Die Sängerinnen und Sänger

Beat Unternährer
August 2004
Die Sängerinnen und Sänger
bei der
Uraufführung des ganzen Rings
13. � 17.8.1876
Bayreuth
Regie: Richard Wagner
Musikalische Leitung: Hans Richter
Hans Richter

Besetzungsliste Uraufführung des ganzen Rings in Bayreuth, 13.-
17.8.1876
Rheingold, 13.8.1876
Wotan Franz Betz Berlin 1835-1900
Donner Johannes Elmblad Schweden 1853-1910
Froh Georg Unger Leipzig 1837-1887
Loge Heinrich Vogl München 1845-1900
Fasolt Albert Eilers Leipzig 1830-1896
Fafner Franz von Reichenberg Wien 1855-1905
Alberich Karl Hill Schwerin 1831-1893
Mime Max Schlosser München 1835-1916
Fricka Frederike Grün Mannheim 1836-1917
Freia Marie Haupt Kassel 1849-1928
Erda Louise Jaide Darmstadt 1842-1914
Woglinde Lilli Lehmann Berlin 1848-1929
Wellgunde Marie Lehmann Hamburg 1851-1931
Flosshilde Minna Lammert Berlin 1852-1921
Regie Richard Wagner Bayreuth 1813-1883
Dirigent Hans Richter Bayreuth 1843-1916
Walküre, 14.8.1876
Wotan Franz Betz Berlin 1835-1900
Siegmund Albert Niemann Berlin 1831-1917
Hunding Joseph Niering Frankfurt 1835-1891
Sieglinde Josephine Schefsky München 1843-1912
Brünnhilde Amalie Materna Wien 1844-1918
Fricka Frederike Grün Mannheim 1836-1917
Helmwige Antonie Aman ? ?
Siegrune Louise Jaide Darmstadt 1842-1914
Schwertleite Johanna Jachmann Dresden 1826-1894
Gerhilde Marie Haupt Kassel 1849-1928
Rossweisse Minna Lammert Berlin 1852-1921
Ortlinde Lilli Lehmann Berlin 1848-1929
Waltraute Marie Lehmann Hamburg 1851-1931
Grimgerde Hedwig Reicher- München 1853-1883
Kindermann
Regie Richard Wagner Bayreuth 1813-1883
Dirigent Hans Richter Bayreuth 1843-1916
Siegfried, 16.8.1876
Siegfried Georg Unger Leipzig 1837-1887
Mime Max Schlosser München 1835-1916
Ein Wanderer Franz Betz Berlin 1835-1900
Alberich Karl Hill Schwerin 1831-1893
Fafner Franz von Reichenberg Wien 1855-1905
Erda Louise Jaide Darmstadt 1842-1914
Brünnhilde Amalie Materna Wien 1844-1918
Stimme des
Waldvogels
Lilli Lehmann Berlin 1848-1929
Regie Richard Wagner Bayreuth 1813-1883

Dirigent Hans Richter Bayreuth 1843-1916
Götterdämmerung, 17.8.1876
Siegfried Georg Unger Leipzig 1837-1887
Gunther Eugen Gura München 1842-1906
Hagen Josef Kögl Hamburg 1836-1899
Alberich Karl Hill Schwerin 1831-1893
Brünnhilde Amalie Materna Wien 1844-1918
Gutrune Mathilde Weckerlin München 1848-1928
Waltraute Louise Jaide Darmstadt 1842-1914
1. Norn Johanna Jachmann Dresden 1826-1894
2. Norn Josephine Schefsky München 1843-1912
3. Norn Frederike Grün Mannheim 1836-1917
Regie Richard Wagner Bayreuth 1813-1883
Dirigent Hans Richter Bayreuth 1843-1916

Was ist aus den Sängerinnen und Sängern der ersten Ring-
Aufführung vom 13.-17.8.1876 geworden?
Grundsätzlich ist festzustellen: die Darstellerinnen und Darsteller in
Bayreuth sind hauptamtlich anderswo tätig und werden für die Festspiele
nach Bayreuth berufen. So war es unter Richard Wagner, der sich die
besten Sängerinnen und Sänger aus dem deutschsprachigen Gebiet
nach Bayreuth holte und so ist es bis heute geblieben. Die Darstellenden
verzichten auf das ihnen zustehende marktübliche Honorar und
bescheiden sich bis heute mit den ihrer Rolle (nicht ihrem Namen)
entsprechenden Gage.
Die Protagonisten des ersten Ringes in Bayreuth waren fast durchwegs
bestandene Wagner-Sänger, die bereits anderswo in den Meistersinger,
Tristan und Isolde, Lohengrin oder Tannhäuser aufgetreten sind. Richard
Wagner wählte die Sänger in Österreich und Deutschland sorgfältig aus.
Wichtiger als Gesangsqualitäten waren ihm dabei die Gestalt,
schauspielerisches Können und Aussprache. Bei den Kostümentwürfen
wurde von Doepler nach Möglichkeit bereits die Person des Künstlers
mitberücksichtigt, so dass sich oft zwischen Entwurf und
Kostümausführung nur unwesentliche Unterschiede ergaben.
Der WOTAN-Darsteller Franz Betz hatte seit 1859 einen zeitlich
unbegrenzten Kontrakt mit der Hofoper Berlin. Er ist bis zum Ende seiner
Karriere 1897 Mitglied dieses führenden deutschen Opernhauses
geblieben, zu deren Ehrenmitglied er bei seinem Ausscheiden ernannt
wurde. Als eine seiner grössten Kreationen galt der Pizarro in
Beethovens Fidelio. Er sang auch den Amonasro und den Falstaff in den
jeweiligen deutschen Erstaufführungen. Er sang 1868 auch den Hans
Sachs in der Uraufführung der Meistersinger (im Laufe seiner Karriere
hat er den Sachs über 100 mal gesungen). In Bayreuth sang er den
Sach und den Kurwenal 1889. Er ist weder in Amerika noch in England
je auf der Bühne erschienen. Von 1882-1890 war er Präsident der
Genossenschaft deutscher Bühnenangehöriger.
Amalie Materna, die Brünnhilde-Darstellerin blieb bis zu ihrem
Bühnenabschied 1894 die erste dramatische Sopranistin der Wiener
Hofoper. 1882 kreierte sie in Bayreuth die Kundry bei der Uraufführung
des Parsifal, die sie bis 1891 in Bayreuth verkörperte. 1884/85 trat sie an
der Met als Elisabeth (Tannhäuser), Rachel (La Juive), Valentine
(Hugenotten) und Brünnhilde auf. Sie unternahm Gastspiele in ganz
Europa, vorwiegend als Wagner-Sängerin. Nach Beendigung ihrer

Karriere arbeitete sie in Graz und in Wien als Musikpädagogin, geriet
jedoch zeitweilig in grosse wirtschaftliche Not.

Franz Betz als Wotan Amalie Materna als Brünnhilde

Alle Sänger der Uraufführung des ganzen Ringes mit ihren
Lebensläufen
(aufgeführt in der Reihenfolge ihrer Nennung auf den Besetzungslisten).
Von Antonie Aman (Helmwige) fehlen die Lebensdaten. Alle andern sind
nachstehend genannt:
Betz, Franz, Bariton, * 19.3.1835 Mainz, �11.8.1900 Berlin; er erhielt seine
Ausbildung in Karlsruhe und kam zu seinem Debüt am Hoftheater von Hannover
1856 in der Partie des Heerrufers in Wagners »Lohengrin«. Er sang dann
nacheinander an den Hoftheatern von Altenburg und Gera in Thüringen, in Bernburg,
Köthen und Rostock. 1859 gastierte er an der Hofoper Berlin in der Rolle des Don
Carlo in Verdis »Ernani« und erhielt einen zeitlich unbegrenzten Kontrakt für dieses
führende deutsche Opernhaus. Er ist bis zum Ende seiner Karriere 1897 Mitglied der
Berliner Hofoper geblieben, zu deren Ehrenmitglied er bei seinem Ausscheiden
ernannt wurde. In dieser langen Zeitspanne sang er in Berlin Partien wie den Don
Giovanni, den Lysiart in Webers »Euryanthe«, den Titelhelden in »Hans Heiling« von
Marschner, den Wilhelm Tell in der Oper gleichen Namens von Rossini und den
Orestes in »Iphigenie auf Tauris« von Gluck. Als eine seiner größten Kreationen galt
der Pizarro in Beethovens »Fidelio« er sang auch 1874 den Amonasro in der
deutschen Erstaufführung von Verdis »Aida«, 1894 die Titelpartie in der Berliner
Erstaufführung von Verdis »Falstaff«. Bereits 1864 wirkte er an der Berliner Hofoper
in der Uraufführung der Oper »Der Stern von Turan« von Richard Wuerst, 1871 in
der Uraufführung der Oper »Frithjof« von B. Hopffner, 1872 in der von Max Bruchs
»Hermione«, 1874 in der von »Cesario« von Wilhelm Taubert, 1875 in »Die
Makkabäer« von A. Rubinstein, 1878 in der der Oper »Ekkehard« von J.J. Abert,
1892 in der von F. von Weingartners »Genesius« mit. Sein Name ist in besonderer
Weise mit dem Werk von Richard Wagner verbunden. Dieser schätzte seine Kunst
sehr hoch ein und übertrug ihm große Aufgaben in seinen Werken. So sang er am
21.7.1868 an der Hofoper von München den Hans Sachs in der Uraufführung der
»Meistersinger von Nürnberg«. Er wurde seither mit dieser Bühnengestalt ganz
identifiziert und hat im Lauf seiner Karriere den Hans Sachs mehr als hundertmal auf
der Bühne gesungen. Als der »Ring des Nibelungen« erstmals vom 13. bis zum
17.8.1876 im Bayreuther Festspielhaus als geschlossenes Werk aufgeführt wurde,
sang er den Wotan, wobei er auch am 16. 8. in der Uraufführung des »Siegfried« den
Wanderer kreierte. 1876 sang er in Bayreuth das Baß-Solo in Beethovens 9. Sinfonie
anläßlich der Einweihung des Festspielhauses. 1889 war er nochmals in Bayreuth
als Hans Sachs und als Kurwenal in »Tristan und Isolde« zu hören. 1871-73 trat er
als Gast an der Wiener Hofoper auf, 1875 an der Hofoper von Dresden, 1878 an der
Königlichen Oper Stockholm, 1897 an der Münchner Hofoper (nochmals als Hans
Sachs); bis 1897 gastierte er an den führenden deutschen Theatern. Er ist weder in
Amerika noch in England je auf der Bühne erschienen, gab aber 1882 im Londoner
Crystal Palace Konzerte unter der Leitung von Hans Richter. Von seinen
Bühnenrollen sind noch zu nennen: der Nelusco in Meyerbeers »Africaine« (den er
1865 in der deutschen Erstaufführung dieser Oper in Berlin sang), der St. Bris in den
»Hugenotten«, der Seneschall in »Jean de Paris« von Boieldieu, der Graf Luna im
»Troubadour«, der Germont-père in »La Traviata«, der Alfonso in Donizettis
»Lucrezia Borgia«, der König Salomo in Goldmarks »Königin von Saba«, der Tristan
in »Jessonda« von Louis Spohr, der Templer in »Der Templer und die Jüdin« von H.
Marschner, der Siegfried in »Genoveva« von R. Schumann, der Fliegende Holländer

und der Marke im »Tristan«. Man rühmte die kraftvolle und zugleich bewegliche Art
seines Vortrages, dazu die Klarheit seiner Diktion. 1882-90 war er der erste
Präsident der Genossenschaft deutscher Bühnenangehöriger. - Seine Gattin
Johanna Betz (* 1837, �25.7.1906 Schreiberhau) war eine begabte
Koloratursopranistin; sie war die Tochter des Direktors des Berliner
Schauspielhauses Philipp Jakob Düringer (1809-70), der u.a. eine Biographie von
Lortzing verfaßte. Ihre Mutter war die Opernsängerin Caroline Düringer (1802-53),
die an den Opernhäusern von Frankfurt a.M. und Leipzig und am Hoftheater von
Mannheim engagiert war und u.a. 1842 in Leipzig in der Uraufführung von Lortzings
»Wildschütz« die Gräfin Eberbach gesungen hatte.
als Wanderer
Elmblad, Johannes, Baß, * 29.8.1853 Kärda bei Jönköping (Schweden), �
14.12.1910 Växjö; er war der Sohn eines Theologieprofessors, seine Mutter war das
Patenkind der großen Sängerin Jenny Lind. Er begann sein Gesangstudium 1871-73
bei Julius Günther in Stockholm und war auch war Schüler von Pauline Viardot-
Garcia und von Julius Stockhausen. Zuerst wirkte er als Konzertsänger und
unternahm Tourneen durch Deutschland, England und Australien. 1880 begann er
seine Bühnenlaufbahn an der Hofoper von Dresden. 1881-84 war er Mitglied des
Hoftheaters von Hannover, 1884-87 des Deutschen Theaters in Prag. In der Spielzeit
1887-88 war er an der New Yorker Metropolitan Oper zu hören, wo er als Antrittsrolle
den Pogner in den »Meistersingern« vortrug. Er wirkte an diesem Haus auch 1887 in
der amerikanischen Premiere von Webers »Euryanthe« mit. 1888 sang er in der
dortigen Erstaufführung der Oper »Fernand Cortez« von Spontini. Als Wagner-
Interpret wirkte er während mehrerer Jahre bei den Bayreuther Festspielen mit, und
zwar bereits 1876 als Donner im »Rheingold«, 1896 als Hagen und 1896-1904 als
Fafner im Nibelungenring. Nach einem Engagement an der Berliner Hofoper (1888-
90) sang er dann wieder bis 1892 am Deutschen Theater Prag und gastierte 1893
u.a. an der Wiener Hofoper. 1894-97 wirkte er als Sänger und Regisseur am
Opernhaus von Breslau. 1889-90 absolvierte er sehr erfolgreiche Gastspiele an den
Opern von St. Petersburg und Moskau. Nachdem er bereits 1887 und 1894 an der
Königlichen Oper Stockholm gastiert hatte, war er in den Jahren 1897-1902 als
Regisseur dort tätig, trat aber auch als Sänger auf (u.a. 1897 in der Uraufführung der
Oper »Tirfing« von W. Stenhammar als Anganty, 1901 in der schwedischen
Erstaufführung von Wagners »Rheingold« als Fafner). In der Spielzeit 1902-03 war

er nochmals an der Metropolitan Oper New York engagiert. Er gastierte 1903 in
Amsterdam, 1904 an der Berliner Hofoper, wirkte 1903-04 als Sänger und Regisseur
am Opernhaus von Leipzig, 1904-05 und 1907-08 in gleicher Eigenschaft am
Hoftheater von Wiesbaden. Gastauftritte auch an italienischen Theatern. 1897 wurde
er vom schwedischen König mit dem Orden »Litteris er artibus« dekoriert. 1907-08
ging er der Lehrtätigkeit am Konservatorium von Malmö nach. Der Künstler
beherrschte ein Repertoire von mehr als 70 Rollen; dabei wurden die Stimmgewalt
und die Tonfülle seines Basses eindrucksvoll durch das schauspielerische Talent des
hünenhaften Sängers unterstützt. Aus dieser großen Anzahl von Partien sind an
erster Stelle seine Wagner-Heroen zu nennen: der Daland im »Fliegenden
Holländer«, der Landgraf im »Tannhäuser«, der Pogner in den »Meistersingern«, der
Fafner, der Hunding und der Hagen im Nibelungenring. Hinzu traten Aufgaben wie
der Kardinal in La Juive von Halévy, der Marcel in den »Hugenotten« von Meyerbeer,
der Rocco im »Fidelio«, auch komische Rollen wie der Osmin in der »Entführung aus
dem Serail«, der Bartolo in »Figaros Hochzeit« wie im »Barbier von Sevilla« und der
Falstaff in den »Lustigen Weibern von Windsor« von Nicolai. Auch als Konzertsänger
konnte er sich auszeichnen.
Unger, Georg, Tenor, * 6.3.1837 Leipzig, �2.2.1887 Leipzig; er begann zunächst
das Studium der Theologie, ließ dann jedoch seine Stimme durch Julius Hey
ausbilden. 1867 debütierte er am Opernhaus von Leipzig. 1872-73 war er am
Theater von Brünn (Brno), 1873-74 am Stadttheater von Elberfeld engagiert. 1874-75
sang er am Hoftheater von Mannheim. Während dieses Engagements hörte ihn der
große Wagner-Dirigent Hans Richter, der Richard Wagner auf sein Talent
aufmerksam machte. Auch Wagner war von dem Künstler begeistert und übertrug
ihm bei den ersten Bayreuther Festspielen die Partie des Siegfried im »Ring des
Nibelungen«. Die Wahl fiel auf ihn, weil sich unter den damaligen Heldentenören
kaum einer fand, der die notwendigen Voraussetzungen für diese Partie und ihre
ungewöhnlichen Ansprüche an den Interpreten realisieren konnte. So sang er in
Bayreuth den Siegfried am 16. 8. im »Siegfried« und am 17.8.1876 in der
»Götterdämmerung«, wobei diese beiden Aufführungen zugleich die Uraufführungen
der Opernwerke waren. 1875-76 war er an der Hofoper von München, 1877-78 am
Opernhaus von Frankfurt a.M., 1878-79 am Opernhaus von Leipzig im Engagement.
Bis 1884 ist er noch gastweise, vor allem in Leipzig, aufgetreten. 1877 sang er in den
Wagner-Konzerten in der Londoner Albert Hall unter Hans Richter. 1882-83 nahm er
an der großen Europa-Tournee mit Angelo Neumanns reisendem Wagner-Theater
teil und sang dabei u.a. den Siegfried in Brüssel und in italienischen Städten. Seine
Stimme wurde für den Wagner-Tenor dieser Epoche ein erstes, maßgebendes
Vorbild.

Vogl, Heinrich, Tenor, * 15.1.1845 Au bei München, �21.4.1900 München; er war
der Sohn eines Hausmeisters in einer Münchner Schule. Er wollte Volksschullehrer
werden und arbeitete seit 1862 als Schulgehilfe in Ebersbach, seit 1865 in
Lorenzenberg. Dann wurde jedoch seine schöne Stimme entdeckt. Er wurde in
München durch den berühmten Dirigenten Franz Lachner und durch Karl Jenke
ausgebildet. 1865 debütierte er an der Hofoper von München als Max im
»Freischütz« in einer Aufführung, die sein Lehrer Franz Lachner dirigierte. Er sang
dann mit sehr großem Erfolg den Neruddin in »Lalla Roukh« von David und den
Marco in »Catharina Cornaro« von Lachner, 1867 seine erste Wagner-Partie, den
Lohengrin. Nach dem plötzlichen, allzu frühen Tod von Ludwig Schnorr von
Carolsfeld wurde er dessen Nachfolger in München wie in ganz Deutschland im
Wagner-Fach, vor allem aber in der Partie des Tristan, die dieser Sänger kurz vor
seinem Tod in München kreiert hatte. Am 22.9.1869 sang Heinrich Vogl in der
Uraufführung von Richard Wagners »Rheingold« an der Münchner Hofoper die Partie
des Loge, am 26.6.1870 am gleichen Haus den Siegmund in der Uraufführung der
»Walküre«. Bei den ersten Bayreuther Festspielen gestaltete er am 13.8.1876 als
erster Sänger in Bayreuth den Loge im »Rheingold« im Rahmen der ersten
Gesamtaufführung des Ring-Zyklus. In dieser Partie, in der Rolle des Tristan in
»Tristan und Isolde«, die als seine bedeutendste Kreation galt, als Siegmund, als
Parsifal und als Siegfried im Nibelungenring ist er bis 1897 in Bayreuth mit großen
Erfolgen aufgetreten. 1878 kreierte er für München die Partie des Siegfried im
»Siegfried« und 1879 in der »Götterdämmerung« in den ersten Aufführungen dieser
Opern außerhalb von Bayreuth. Er kreierte für München auch die Partie des Othello
von Verdi, die des Dalibor in der gleichnamigen Oper von Smetana (1894) und wirkte
dort am 23.5.1869 in der Uraufführung der Oper »Die sieben Schwaben« von Josef
Rheinberger, dann, zusammen mit Therese Vogl, in der Uraufführung der Oper »Der
faule Hans« von Alexander Ritter (15.10.1885) in der Titelrolle mit, ebenfalls in der
Uraufführung von Wendelin Weissheimers »Theodor Körner« (28.5.1872) und in der
von »Des Türmers Töchterlein« von Rheinberger (23.4.1873). Gastspiele führten ihn
an die Opernhäuser von Frankfurt a.M. (1875-97) und Leipzig (seit 1877), an die
Hofopern von Berlin (1881) und Dresden (1885, 1896), an das Hoftheater Stuttgart
(seit 1886), an die Opernhäuser von Riga (1886) und Graz (1894) und an das
Deutsche Theater Prag (1896). 1890 folgte er einem Ruf an die Metropolitan Oper
New York, wo er als Antrittsrolle den Lohengrin und in der folgenden Saison den
Tannhäuser, den Loge, den Siegfried und den Tristan vortrug. Auch als
Konzertsänger trat er in Erscheinung; so sang er bereits 1871 in Wien das Tenorsolo
in der »Schöpfung« von Haydn. Im gleichen Jahr trat er bei der Beethoven-
Jahrhundertfeier in Bonn auf; 1882 gab er ein glanzvolles Konzert in der Londoner
St. James' Hall. 1882 war er zu Gast am Her Majesty's Theatre London und sang
dort den Loge und den Siegfried in den englischen Erstaufführungen von »Das
Rheingold«, »Siegfried« und »Götterdämmerung« unter der Leitung von Anton Seidl.
1884-85 gastierte er sehr erfolgreich an der Wiener Hofoper. Auch in Rußland ist er
als Gast aufgetreten. Am 16.4.1900 sang er auf der Bühne der Münchner Hofoper
den Canio im »Bajazzo« vier Tage später erlitt er einen tödlichen Schlaganfall. Seine
Gattin fand ihn morgens tot im Bett liegend vor. Seine großen Partien außerhalb des
Wagner-Repertoires waren der Hüon im »Oberon« von Weber, der Tamino in der
»Zauberflöte«, der Don Ottavio im »Don Giovanni«, der Faust in Gounods bekannter
Oper und der Neruddin in »Lalla Rookh« von Félicien David. Er komponierte auch
selbst und schrieb, u.a. eine Oper »Der Fremdling«, die 1899 an der Münchner
Hofoper zur Uraufführung kam, wobei er selbst die Hauptrolle sang, aber keinen

esonderen Erfolg erzielen konnte. - Er war verheiratet mit der großen Wagner-
Sopranistin Therese Vogl-Thoma (1845-1921), die die beste Interpretin der Partie der
Isolde innerhalb ihrer Generation war und oft zusammen mit ihrem Gatten auftrat.
1881 sang er bei den Aufführungen des Nibelungenrings durch Angelo Neumann am
Berliner Victoria-Theater den Siegfried im »Siegfried« wie in der
»Götterdämmerung«. An der Münchner Hofoper nahm er auch an den Premieren der
Opern »Benvenuto Cellini« von Berlioz (1889), »Asrael« von Franchetti (1892), »Der
Cid« von P. Cornelius (1895) und »La prise de Troie« von Berlioz (1895) teil. Als
einzige große Wagner-Partie hat er nie den Walther von Stolzing in den
»Meistersingern« gesungen. - Lit: H. von der Pfordten: Heinrich Vogl (München,
1900).
Eilers, Albert, Baß, * 21.12.1830 Köthen (Sachsen), �2.9.1896 Darmstadt; er
studierte zunächst Theologie, dann Rechtswissenschaften an der Universität von
Leipzig. Er trat dem dortigen akademischen Gesangverein bei und erregte als
dessen Baß-Solist Aufsehen. Darauf ließ er seine Stimme bei Wilhelm Pögner in
Leipzig und seit 1852 am Konservatorium von Mailand ausbilden. Auf Empfehlung
des Kastraten Ciccarelli kam er 1854 an die Dresdner Hofoper (Debüt als Oroveso in
Bellinis »Norma«) und sang 1855 am Stadttheater von Hamburg den Marcel in den
»Hugenotten« von Meyerbeer, den Pietro in »La Muette de Portici« von Auber und
den Basilio in Rossinis »Barbier von Sevilla«. Nach einem spektakulären Erfolg bei
einem Gewandhauskonzert in Leipzig sang er 1856-58 am Stadttheater von Bremen,
1858-65 am Deutschen Theater Prag und 1865-82 am Hoftheater von Coburg. In
Prag beeindruckte er namentlich als König Heinrich im »Lohengrin«, als Kaspar im
»Freischütz« und als Lysiart in »Euryanthe« von Weber. Er wurde von Richard
Wagner zu den ersten Festspielen nach Bayreuth eingeladen und sang dort am
13.8.1876 in der Aufführung des »Rheingolds« die Partie des Fasolt. 1882 gastierte
er am Londoner Her Majesty's Theatre in der ersten vollständigen Aufführung des
Nibelungenrings unter dem Dirigenten Anton Seidl. 1882-83 nahm er an der großen
Tournee des wandernden Wagner-Theaters unter Angelo Neumann durch die
europäischen Länder teil. Seit 1882 war er am Hoftheater von Darmstadt engagiert.
Aus seinem Bühnenrepertoire seien noch ergänzend der Komtur im »Don Giovanni«,
der Bertram in »Robert le Diable« von Meyerbeer und der Landgraf im »Tannhäuser«
genannt. Er war auch als Komponist tätig und komponierte eine Operette
»Spielmannslied« und eine komische Oper »Die Sankt-Johannisnacht«, dazu
Ouvertüren, Messen, Chorwerke und Lieder. Zwei seiner Söhne, Albert Eilers (*
1859) und Franz Eilers (1861-1929) waren Opernsänger wie ihr Vater und betätigten
sich auch als Bühneninspizienten und Regisseure. - Auf Anregung von Albert Eilers
kam es 1859 in Prag zur Gründung der Gesellschaft von Künstlern und
Kunstfreunden »Schlaraffia«, die sich über die ganze Welt verbreitete.
Reichenberg, Franz von, Baß, * 1855 Graz, �29.9.1905 Wien; er studierte Gesang
bei Stoltz in Graz und debütierte 1873 am Hoftheater von Mannheim. Es folgten
Engagements am Stadttheater von Stettin (1875-76), am Opernhaus von Frankfurt
a.M. (1876-78) und am Hoftheater von Hannover. (1878-84). 1884 wurde er an die
Wiener Hofoper verpflichtet. Hier schätzte man seinen stimmgewaltigen, tiefen Bass
in den Aufgaben für Basso profondo: als Bertram in »Robert le Diable« von

Meyerbeer, als Marcel in dessen »Hugenotten«, als Sarastro in der »Zauberflöte«,
als Mephisto im »Faust« von Gounod, als Hagen in der »Götterdämmerung« und in
anderen Wagner-Rollen. Er gastierte an den Hoftheatern von München (1877) und
Wiesbaden (1891), an den Opernhäusern von Budapest (1888) und Brünn (1887). Er
wurde zu den ersten Bayreuther Festspielen eingeladen und sang dort in der
Uraufführung des gesamten Opernwerks »Der Ring des Nibelungen« in den Tagen
des 13.-17.8.1876 die Partie des Fafner (Dabei war die Aufführung des »Siegfried«
am 16.8.1876 zugleich die Uraufführung des Werks). Am 19.11.1886 wirkte er an der
Wiener Hofoper in der Uraufführung Oper »Merlin« von K. Goldmark mit, am
1.1.1892 in der Uraufführung der komischen Oper »Ritter Pázmán« von Johann
Strauß (in der Titelpartie), am 21.3.1896 in einer weiteren Oper von Goldmark »Das
Heimchen am Herd«. Seit 1901 machten sich bei dem Künstler zunehmend
Symptome einer Geisteskrankheit bemerkbar, die 1902 seine Einweisung in eine
geschlossene Anstalt erforderlich machte.
Hill, Karl, Bariton, * 9.5.1831 Idstein im Taunus, �12.1.1893 Sachsenberg bei
Schwerin; er war der Sohn eines Arztes und wurde zunächst Beamter bei der Thurn
und Taxis'schen Postverwaltung in Frankfurt a.M. Bei einem Festabend des
Frankfurter Gesangvereins »Liederkranz« zu Ehren und in Anwesenheit von Richard
Wagner, bei dem er ein Solo sang, riet dieser ihm, die Sängerlaufbahn
einzuschlagen. Darauf ließ er seine Stimme in Frankfurt ausbilden und begann 1866
zuerst eine Karriere als Konzert- und Oratoriensänger. Als solcher erschien er u.a.
bei den Niederrheinischen Musikfesten und in Holland. 1868 nahm er ein
Engagement am Hoftheater von Schwerin an, wo er als Jacob in »Joseph« von
Méhul debütierte. In einer 22jährigen Tätigkeit erwarb er sich in der
mecklenburgischen Residenzstadt höchstes Ansehen, vor allem durch seine großen
Wagner-Kreationen. Obwohl Gastspiele ihm glänzende Erfolge, zumeist auf dem
Gebiet des Wagner-Gesangs, brachten, blieb er dem Schweriner Theater treu.
Richard Wagner, der ihn sehr schätzte, übertrug ihm wichtige Aufgaben bei den
ersten Festspielen von Bayreuth. In den ersten Aufführungen des Nibelungenrings im
Bayreuther Festspielhaus vom 13. bis zum 17.8.1876 sang er die Partie des Alberich.
Dabei bedeuteten die Vorstellungen des »Siegfried« (16.8.1876) und der
»Götterdämmerung« (17.8.1876) gleichzeitig die Uraufführungen dieser Werke. In
der Uraufführung des »Parsifal« am 26.7.1882 in Bayreuth gestaltete er die Partie
des Klingsor. Als man nach dem großen Theaterbrand von 1882 am 3.10.1886 das
neue Schweriner Hoftheater mit einer Gala-Vorstellung von Glucks »Iphigenie in
Aulis« eröffnete, sang er den Agamemnon. Weitere Glanzrollen des Sängers waren
der Graf in »Figaros Hochzeit«, der Don Giovanni wie der Leporello im »Don
Giovanni«, der Hans Sachs in den »Meistersingern«, der Fliegende Holländer und
der Titelheld in »Hans Heiling« von Heinrich Marschner. Seit 1890 machten sich bei
dem Künstler zunehmend Anzeichen geistiger Umnachtung bemerkbar, so daß er
seine Karriere aufgeben mußte. Schließlich erwies sich eine Unterbringung in der
Pflegeanstalt Sachsenberg als erforderlich, wo er nach drei Jahren starb.
Hill wurde durch den Hofopernsänger Jaskewitz in Wiesbaden ausgebildet. Er trat
als Gast am Opernhaus von Frankfurt a.M. (1869-87), an der Wiener Hofoper (1871),
am Hoftheater Hannover (1873) und am Deutschen Theater Rotterdam (1884) auf.
Sein letzter Auftritt in Schwerin fand als Fliegender Holländer statt. Er war ein
angesehener Konzert- und namentlich Oratoriensänger. Als solcher war er in Berlin

is 1889 regelmäßig zu hören; 1881 gab er Konzerte in Paris, 1881 auch in Utrecht
und im Haag. Von seinen Bühnenpartien sind ergänzend noch der Jäger im
»Nachtlager von Granada« von C. Kreutzer, der Wolfram im »Tannhäuser«, der
Kühleborn in Lortzings »Undine«, der Telramund im »Lohengrin«, der Zar Peter in
»Zar und Zimmermann« von Lortzing, der Valentin im »Faust« von Gounod, der Graf
Luna im »Troubadour«, der Titelheld in Rossinis »Wilhelm Tell« und der Lothario in
»Mignon« von A. Thomas zu nennen.
Schlosser, Max, Tenor, * 17.10.1835 Amberg (Bayern), �2.9.1916 Utting am
Ammersee; er begann schon früh eine Karriere als Opern- und Operettensänger
sowie als Schauspieler in Zürich, St. Gallen und Augsburg, war aber nicht sehr
erfolgreich, gab die Bühnenlaufbahn auf und arbeitete als Bäcker. Freunde
überredeten ihn, dem Intendanten der Münchner Hofoper Freiherrn von Perfall
vorzusingen. Dieser schlug ihm vor, für die bevorstehende Uraufführung der
»Meistersinger« die Partie des David einzustudieren. Er trug diese Partie Richard
Wagner und Hans von Bülow, dem Dirigenten der Aufführung, vor, und beide waren
so beeindruckt, daß sie dem ganz unbekannten Sänger diese wichtige Rolle
übertrugen, die er am 21.6.1868 in der Münchner Uraufführung der »Meistersinger
von Nürnberg« kreierte. 1868-1904 war er dann ein hoch angesehenes Mitglied der
Hofoper von München. In der ersten Gesamtaufführung des Ring-Zyklus bei den
Festspielen von Bayreuth vom 13. bis zum 17.8.1876 wirkte er in der Partie des
Mime, gleichfalls einer seiner Glanzrollen mit, wobei die Aufführung des »Siegfried«
(16.8.1876) zugleich die Uraufführung dieser Oper war, während er den Mime im
»Rheingold« auch bereits bei der Münchner Uraufführung am 22.9.1869 gesungen
hatte. In den Jahren 1882-83 gehörte er dem reisenden Wagner-Theater unter dem
Impresario Angelo Neumann an, das in vielen europäischen Ländern die ersten
Aufführungen des Ring-Zyklus veranstaltete, darunter 1882 am Her Majesty's
Theatre London. Neben seinen großen Partien, dem David und dem Mime, enthielt
sein Repertoire den Max im »Freischütz« von Weber, den Grafen Almaviva im
»Barbier von Sevilla«, den Tonio in Donizettis »Regimentstochter«, den Lyonel in
Flotows »Martha« und interessanterweise die Baritonpartie des Beckmesser in den
»Meistersingern«. 1887 wirkte er in München in der Uraufführung der Oper »Faust«
von Heinrich Zöllner mit, 1898 in der von Siegmund von Hauseggers »Zinnober«.
1904 verabschiedete er sich in der Rolle des Nachtwächters in den »Meistersingern«
von seinem Münchner Opernpublikum, das ihn sehr geschätzt hatte, und zog sich auf
seinen Landsitz am Ammersee zurück.
Grün, Friederike, Sopran, * 14.6.1836 Mannheim, �Januar 1917 Mannheim; sie
erhielt Gesangunterricht durch den Hofkapellmeister Vincenz Lachner in Mannheim
und begann ihre Karriere auf der Bühne 1857 als Choristin am dortigen Hoftheater.
Nachdem man ihr größere Solorollen übertragen hatte, ging sie 1862 an das
Opernhaus von Frankfurt a.M. 1863-64 sang sie am Opernhaus von Köln, 1864-65
am Hoftheater von Kassel, 1866-69 an der Berliner Hofoper. Nach nochmaligem
Studium bei Francesco Lamperti in Mailand war sie 1870-71 am Hoftheater von
Stuttgart engagiert. Es schlossen sich erfolgreiche Gastspiele in Wien und Mannheim
sowie am Teatro Comunale in Bologna an. Hier sang sie 1873 in der italienischen
Erstaufführung von Richard Wagners »Tannhäuser« die Elisabeth. Nach weiteren
Auftritten in Frankfurt a.M. und in Mannheim gehörte sie 1875-77 dem Ensemble des

Hoftheaters von Coburg an. Richard Wagner schätzte sie als Interpretin seiner
Werke sehr und lud sie zu den ersten Bayreuther Festspielen des Jahres 1876 ein.
Hier sang sie am 13./ 17.8.1876 die Fricka im »Rheingold« und in der »Walküre« und
eine der Nornen in der ersten Gesamtaufführung des Nibelungenrings. Als weitere
Höhepunkte aus ihrem Bühnenrepertoire sind die Titelheldin in Bellinis »Norma«, die
Agathe im »Freischütz« und die Valentine in den »Hugenotten« von Meyerbeer zu
nennen. Nach ihrer Heirat mit dem Kaiserlich russischen Kollegiensekretär Baron
Longin von Sadler verließ sie 1877 die Bühne. Sie lebte mit diesem in St. Petersburg,
gab aber noch unter dem Namen Friederike Grün-Sadler Konzerte, so u.a. mit
großem Erfolg 1888 in Riga.
Grün ging 1860 an das Opernhaus von Frankfurt a.M; 1864-66 war sie am
Hoftheater von Kassel engagiert. Sie trat als Gast 1862 an der Wiener Hofoper auf,
1871 am Deutschen Theater Prag, 1877 am Deutschen Theater Rotterdam, 1877
sang sie in London in einem Konzert unter der Leitung von Richard Wagner. Bei der
Aufführung von Wagners »Tannhäuser« 1873 am Teatro Comunale Bologna
handelte es sich um die italienische Erstaufführung der Oper. Sie sang am
Opernhaus von Frankfurt a.M. in der Spielzeit 1877-78 nochmals die Rachel in
Halévys »La Juive«, die Leonore im »Fidelio« und die Norma und gab dann ihre
Karriere auf. Im Oktober 1897 hörte man sie an der Oper von Riga letztmals in einem
Konzert.
Haupt, Marie, Sopran, * 18.4.1849 Danzig, �1928 Leipzig; sie war Schülerin der
großen Primadonna Pauline Viardot-Garcia und des Pädagogen Eduard Mantius in
Berlin. 1870 debütierte sie am Hoftheater von Neustrelitz. Sie sang dann am
Stadttheater von Stettin, an der Berliner Hofoper und seit 1873 am Hoftheater von
Kassel. Sie nahm an den ersten Bayreuther Festspielen teil, wo sie am 13. /
14.8.1876 die Freia im »Rheingold« und die Gerhilde in der »Walküre« sang. Ihre
weiteren großen Partien fanden sich vor allem im Koloraturfach. Dazu gehörten das
Ännchen im »Freischütz«, die Elvira in »I Puritani« von Bellini, die Frau Fluth in den
»Lustigen Weibern von Windsor« von Nicolai, der Page Urbain in den »Hugenotten«
von Meyerbeer, die Marie in der »Regimentstochter« von Donizetti und die Venus im
»Tannhäuser«. Die Sängerin, die seit ihrer Heirat mit dem berühmten Wagner-Tenor
Georg Unger (1837-87) zumeist unter dem Namen Marie Unger- Haupt auftrat, war
auch eine bedeutende Konzert- und Oratoriensängerin.
Haupt war 1874-77 am Hoftheater Kassel engagiert, dann bis 1880 dem Theater von
Mainz verbunden, doch gab sie ihre Bühnentätigkeit bereits seit 1877 weitgehend
auf.
Jaide, Louise, Alt, * 26.3.1842 Darmstadt, �2.1.1914 Darmstadt; sie debütierte
bereits 1859 am Hoftheater von Darmstadt. Später sang sie auch am Stadttheater
von Bremen und am Deutschen Operntheater in Rotterdam, ging dann aber wieder
nach Darmstadt zurück, wo sie sehr beliebt war. Richard Wagner hörte sie 1872 in
Darmstadt und war von ihrem Können sehr angetan. So wurde sie zu den ersten
Bayreuther Festspielen eingeladen; dort wirkte sie in den Tagen vom 13.-17.8.1876
in der ersten vollständigen Aufführung des Ring-Zyklus in der Partie der Erda und als
Waltraute in der »Götterdämmerung« mit; dabei handelte es sich bei der Aufführung
des »Siegfried« (16.8.1876) und der »Götterdämmerung« (17.8.1876) zugleich um

die Uraufführung dieser Opern. Die Künstlerin, die auch unter dem Namen Louise
Jaide-Schlosser sang, gab 1892 ihre Bühnenkarriere auf und betätigte sich in
Darmstadt auf pädagogischem Gebiet.
Jaide erhielt ihre Ausbildung am Konservatorium von Stuttgart und debütierte 1859
(unter dem Namen Louise Orth) als Pierotto in »Linda di Chamounix« von Donizetti.
Sie setzte dann aber ihre Ausbildung fort und sang 1861-62 am Hoftheater
Hannover, 1862-65 am Stadttheater von Regensburg (immer noch als Louise Orth).
1865-77 war sie, jetzt als Louise Jaide, am Hoftheater von Darmstadt engagiert.
1878-79 trat sie am Stadttheater von Bremen, 1879-89 am Deutschen Opernhaus
Rotterdam und schließlich 1889-90 am Opernhaus von Gent in Belgien auf. 1874
und 1877 gastierte sie an der Wiener Hofoper, 1873 am Hoftheater von Stuttgart,
1874 am Hoftheater von Wiesbaden, 1875 am Opernhaus von Frankfurt a.M. Zu
ihren Bühnenrollen gehörten der Idamante in »Idomeneo« von Mozart, die Frau
Reich in den »Lustigen Weibern von Windsor« von Nicolai, die Irmentraud im
»Waffenschmied« von Lortzing, die Mary im »Fliegenden Holländer«, die Azucena im
»Troubadour«, die Amneris in »Aida«, die Mme Bertrand in »Maurer und Schlosser«
(»Le Maçon«) von Auber und die Claudia in »Le Domino noir« vom gleichen
Komponisten.
Lehmann, Lilli, Sopran, * 24.11.1848 Würzburg, �17.5.1929 Berlin; ihre Mutter,
Maria Theresia Lehmann-Löw (1809-85) war eine bekannte Sängerin und
Harfenistin, ihr Vater war der Tenor Karl August Neumann (1805-67). Wie Lilli
Lehmann wurde auch ihre Schwester Marie Lehmann (1851-1931) eine gefeierte
Opernsängerin. Lilli Lehmann verbrachte ihre Kindheit in Prag und wurde durch ihre
Mutter ausgebildet, nachdem diese sich um 1853 von Karl August Lehmann getrennt
hatte. 1867 debütierte sie am Deutschen Landestheater Prag als erster Knabe in der
»Zauberflöte«. 1868 kam sie an das Stadttheater von Danzig, 1869 an das
Opernhaus von Leipzig. 1869 gastierte sie an der Berliner Hofoper als Königin
Marguerite de Valois in den »Hugenotten« von Meyerbeer und war seit 1870 Mitglied
dieses Hauses, dessen eigentliche Primadonna sie jetzt wurde. Sie wirkte hier u.a.
1871 in der Uraufführung der Oper »Frithjof« von Bernard Hopffner, 1874 in der von
»Cesario« von Wilhelm Taubert, 1875 in der Uraufführung von »Die Makkabäer« von
A. Rubinstein, 1878 in der von »Ekkehard« von J.J. Abert mit. Bei den ersten
Bayreuther Festspielen in der Zeit vom 13. bis 17.8.1876 übertrug Richard Wagner
ihr die Partien der Woglinde, der Ortlinde und des Waldvogels im Nibelungenring
(zugleich Uraufführung des »Siegfried« am 16. 8. und der »Götterdämmerung« am
17.8.1876). Da Richard Wagner ihr 1882 nicht die Inszenierung der
Blumenmädchen-Szene in der Bayreuther Uraufführung des »Parsifal« überließ, kam
es zwischen beiden zu Auseinandersetzungen. (1896 trat sie dann nochmals in
Bayreuth, jetzt als Brünnhilde, auf). In London gastierte sie zuerst 1880 am Her
Majesty's Theatre als Traviata und als Philine in »Mignon« von A. Thomas, 1882 als
Rheintochter, 1884 an der Covent Garden Oper als Isolde im »Tristan«. 1882-1910
kam sie als Gast an der Hofoper von Wien zu glänzenden Erfolgen. Sie gab
Gastspiele in Paris, Prag und Stockholm. 1885 folgte sie einem Ruf an die
Metropolitan Oper New York (Antrittsrolle Carmen), wobei sie ihren Kontrakt mit der
Berliner Hofoper brach. Sie blieb bis 1891 an der Metropolitan Oper, wo sie jetzt vor
allem im hochdramatischen und im Wagner-Fach brillierte. Sie beherrschte ein
geradezu unerschöpflliches Bühnenrepertoire, das von der Koloraturrolle bis zur
Wagner-Heroine reichte und insgesamt 170 Partien umfaßte. Sie wirkte an der

Metropolitan Oper in einer Reihe wichtiger Erstaufführungen und Premieren mit. So
kreierte sie an diesem Haus für Amerika die Isolde (1886), die Brünnhilde im
»Siegfried« (1887) und in der »Götterdämmerung« (1888), die Venus im
»Tannhäuser« (1889) und bereits 1885 die Sulamith in der amerikanischen
Erstaufführung der »Königin voin Saba« von Goldmark (1889 sang sie in der
gleichen Oper die Titelpartie). 1887 übernahm sie in der New Yorker Premiere von
Webers »Euryanthe« die Titelrolle, 1886 die Irene in Wagners »Rienzi«. Insgesamt
hat sie an der New Yorker Metropolitan Oper während sieben Spielzeiten in 203
Vorstellungen 25 Partien gesungen (ohne Berücksichtigung der Gastspiel-Tourneen
des Ensembles). 1888 heiratete sie den Tenor Paul Kalisch (1855-1946), der
ebenfalls an der Metropolitan Oper engagiert war, von dem sie aber später getrennt
lebte. 1891 kam sie nach Berlin zurück und konnte trotz des voraufgegangenen
Kontraktbruchs durch Vermittlung Kaiser Wilhelms II. wieder Mitglied der Berliner
Hofoper werden. Der Einfluß, den die große Sängerin auf das Musikleben ihrer Zeit
nahm, war außerordentlich. 1897 war sie bei der Damrosch Opera Company in den
USA engagiert, in der Saison 1898-99 sang sie nochmals an der New Yorker
Metropolitan Oper. 1899 feierte man sie an der Covent Garden Oper London als
Norma, als Donna Anna, als Leonore im »Fidelio« und als Isolde. 1903 gastierte sie
in Paris, 1909 in Wien als Isolde. Die Salzburger Mozart-Feste der Jahre 1901-10,
bei denen sie als Sängerin auftrat und Regie führte, gingen auf ihre Initiative zurück.
Die Stadt Salzburg ernannte sie zu ihrer Ehrenbürgerin. 1909 hörte man sie in Paris
am Théâtre Nouveau in Mozart-Partien unter Reynaldo Hahn. Seit 1926 hielt sie am
Salzburger Mozarteum berühmte Gesangskurse ab. Viele bedeutende Sängerinnen
und Sänger wurden durch sie ausgebildet, darunter Geraldine Farrar, Olive
Fremstad, Rudolf Laubenthal, Edytha Fleischer, Res Fischer und Viorica Ursuleac
Ihre Karriere gehört zu den längsten überhaupt; noch im Alter von 70 Jahren ist sie
aufgetreten, zuletzt nur noch als Liedersängerin. Sie schrieb gesangpädagogische
Anleitungen und eine sehr lesenswerte Selbstbiographie »Mein Weg« (Leipzig, 1913;
Neudruck 1977). - Lilli Lehmann gehört zu den größten Gestalten in der Geschichte
der Gesangskunst, unübertroffen in der Universalität ihrer Begabung und in dem
tiefen, künstlerischen Ernst, mit dem sie sich jeder Aufgabe widmete.
Lit: L. Andro: »Lilli Lehmann« (Berlin, 1907).
Schallplatten: Von ihrer Stimme existieren zwei wertvolle Serien von Aufnahmen auf
Odeon (Berlin, 1906-07), die unter einem besonderen blauen Etikett herauskamen.
Darunter finden sich auch Duette mit ihrer Nichte Hedwig Helbig (1869-1951), die
ihre Schülerin war.
Lehmann gastierte häufig an den führenden deutschen Opernhäusern, u.a. an den
Hofopern von München und Dresden, an den Opern von Leipzig und Hamburg. 1880
trat sie an der Hofoper von Budapest auf, 1887 an der Königlichen Oper
Kopenhagen, 1903 am Deutschen Theater Prag. Im Mai 1916 beging sie ihr
50jähriges Bühnenjubiläum an der Berliner Hofoper als Leonore im »Fidelio«. Zu
dem großen Kreis ihrer Schüler gehörten auch Emmy Krüger, Marion Weed, Harriet
Behnne, Leonora Corona, Anna Henneberg, Mitzi Jetzel, Susanne Jicha, Matja
Niessen-Stone, Marie Ekeblad, Walter Kirchhoff, Rudolf Laubenthal, Herman Brag,
Franz Egenieff, Paul Hansen, Augustin Kock. Gerhard Stehmann und Marko
Vascovic. - Lit: L.M. Lai: Lilli Lehmann (in »Record Collector«, 1980-81).

Lehmann, Marie, Sopran, * 15.5.1851 Hamburg, �19.12.1931 Berlin; sie war die
jüngere Schwester der berühmten Sopranistin Lilli Lehmann (1848-1929). Ihr Vater
Karl August Lehmann (1805-67) war ein Heldentenor, ihre Mutter, Maria- Theresia
Lehmann-Löw (1809-85) war Sopranistin und hatte u.a. am Hoftheater von Kassel
unter dem Dirigenten und Komponisten Louis Spohr eine bedeutende Sängerkarriere
gehabt. Später war sie als Harfenistin im Orchester des Deutschen Theaters in Prag
tätig; dort erzog und unterrichtete sie ihre beiden Töchter, nachdem sie sich von Karl
August Lehmann getrennt hatte. Marie Lehmann debütierte 1867 am Opernhaus von
Leipzig als Ännchen im »Freischütz« und hatte sogleich großen Erfolg. Sie sang
dann nacheinander am Stadttheater (Opernhaus) von Hamburg und am Opernhaus
von Köln, danach 1879-82 am Deutschen Theater Prag. Sie unternahm wie ihre
berühmte Schwester zahlreiche Gastspiele. Ihr Repertoire besaß einen erstaunlichen
Umfang. Obwohl sie von Hause aus einen Koloratursopran besaß, wurde sie eine
hervorragende Wagnersängerin. So sang sie, wie auch ihre Schwester Lilli Lehmann,
bei der ersten Aufführung des Nibelungenrings im Bayreuther Festspielhaus (13.-
17.8.1876) die Partien der Wellgunde und der Waltraute (in der »Walküre«). Bereits
1872 hatte sie bei der Grundsteinlegung des Festspielhauses in Bayreuth das
Sopransolo in Beethovens 9. Sinfonie übernommen. 1881 folgte sie einem Ruf an die
Wiener Hofoper, deren Mitglied sie bis 1896 blieb, und wo sie noch bis 1901
gastierte. Sie übernahm dort zuletzt sogar Mezzosopran- und Alt-Partien. Sie
verbrachte ihren Ruhestand in Berlin. Wenn Marie Lehmann auch nicht jene
exklusive Stellung unter den Sängerinnen ihrer Generation einnehmen konnte wie
ihre berühmte Schwester, so war sie gewiß eine bedeutende Künstlerin. - Ihre
Tochter, Hedwig Helbig (1869-1951), war als Konzertsopranistinund als Assistentin
ihrer Tante Lilli Lehmann tätig und hat mit dieser zusammen Duette auf Schallplatten
aufgenommen, während von der Stimme von Marie Lehmann keine Aufnahmen
vorhanden sind.
Lehmann war 1867-69 am Opernhaus von Leipzig engagiert, sie pausierte dann zwei
Jahre lang »zur stimmlichen Erholung« und setzte ihre Bühnenkarriere 1871-73 am
Stadttheater (Opernhaus) von Hamburg, 1873-78 am Opernhaus von Köln, 1878-79
am Opernhaus von Breslau, 1879-82 am Deutschen Theater Prag und 1882-97 an
der Wiener Hofoper fort. Sie trat als Gast an den Hofopern von Berlin (1874 und
1877-78), Dresden (1875) und München (1885) auf. Bühnenrollen: Königin der Nacht
in der »Zauberflöte«, Konstanze in der »Entführung aus dem Serail«, Donna Elvira
im »Don Giovanni«, Susanna in »Figaros Hochzeit«, Marzelline im »Fidelio«,
Leonore in »Alessandro Stradella« von Flotow, Elsa im »Lohengrin«, Sieglinde in der
»Walküre«, 2. Norn im Nibelungenring, Christine im »Goldenen Kreuz« von I. Brüll,
Rosina im »Barbier von Sevilla«, Adalgisa in »Norma«, Gilda im »Rigoletto«,

Desdemona in Verdis »Othello«, Marguerite de Valois in Meyerbeers »Hugenotten«,
Marguerite im »Faust« von Gounod, später auch die Hexe in »Hänsel und Gretel«.
Lammert, Minna, Mezzosopran, * 16.2.1852 Sondershausen in Thüringen, �1921
Berlin; bereits mit zehn Jahren sang sie ein Solo in einem Kirchenkonzert. Nach
Ausbildung ihrer Stimme sang sie 1872 am Hoftheater von Sondershausen als
Debütrolle die Leonore im »Fidelio«. 1873 wurde sie sogleich an die Berliner Hofoper
berufen, an der sie bis 1896 eine große Karriere hatte. Man schätzte sie hier
namentlich als Wagner-Interpretin in Partien wie der Mary im »Fliegenden Holländer«
und der Ortrud im »Lohengrin«, aber auch als Azucena im »Troubadour«, als Fides
im »Propheten« von Meyerbeer und in vielen anderen Partien. Sie sang dort auch in
der Uraufführung der Opern »Die Maccabäer« von A. Rubinstein (11.4.1875) und
»Turandot« von Theobald Rehbaum (11.4.1888). Sie nahm an den ersten
Bayreuther Festspielen in der Zeit vom 13.-17.8.1876 teil, und zwar sang sie die
Roßweiße und die Floßhilde im Nibelungenring. (Die beiden anderen Rheintöchter
waren die berühmten Schwestern Lilli und Marie Lehmann). Nach ihrer Heirat trat die
Sängein auch unter dem Namen Minna Lammert-Tamm auf.
Lammert studierte am Konservatorium von Coburg und bei Götze in Leipzig. Weitere
Rollen aus ihrem Bühnenrepertoire waren die Gertrud in »Hans Heiling« von H.
Marschner, die Magdalene in den »Meistersingern«, die Nancy in Flotows »Martha«,
die Irmentraud im »Waffenschmied« von Lortzing, die Margarethe in »Die weiße
Dame« von Boieldieu, die Marquise in Donizettis »Regimentstochter« und die Karin
in »Die Folkunger« von E. Kretschmar. Seit 1878 war sie mit dem Sanitätsrat Dr.
Tamm verheiratet.
Niemann, Albert, Tenor, * 15.1.1831 Erxleben bei Magdeburg, �13.1.1917 Berlin;
sein Vater war Hôtelier in Erxleben. Mit 17 Jahren kam er in eine Maschinenfabrik; er
begann 1849 eine Karriere als Schauspieler und Chorsänger bei einer Wanderbühne
in Dessau. Als erste Partie in einer Oper sang er 1851 in Dessau einen der
Hauptleute im »Propheten« von Meyerbeer. Er erhielt dann eine Ausbildung zum
Solisten durch den Hofkapellmeister Friedrich Schneider (der seine Stimme entdeckt
hatte), durch Albert Nusch in Dessau und später mit Hilfe eines Stipendiums des
Königs von Hannover durch den berühmten Tenor Gilbert Duprez in Paris. Er sang
nacheinander an den Theatern von Stuttgart, Königsberg, Stettin (1853-54) und
Hannover (1854-66) und wurde dann 1866 durch den Intendanten Botho von Hülsen
an die Königliche Hofoper Berlin verpflichtet. Damit begann seine große
internationale Karriere, die ihm namentlich als Wagner-Tenor Weltruf einbrachte.
Bereits 1861 hatte Richard Wagner, der ihm erstmalig 1859 in Zürich begegnet war,
ihn für die Erstaufführung seines »Tannhäuser« an der Grand Opéra für die
Titelpartie des Werks verpflichtet, die eine seiner Glanzrollen war. Da diese Premiere
am 13.3.1861 mit einem unvorhersehbaren Mißerfolg endete, zog Wagner die Oper
nach drei Vorstellungen zurück. Die Leistungen von Albert Niemann fanden jedoch
(namentlich in der Presse) in Paris einstimmige Anerkennung. Bei den ersten
Bayreuther Festspielen übertrug Wagner (dessen Verhältnis zu dem berühmten
Sänger nicht ohne Auseinandersetzungen war) ihm die Partie des Siegmund in der
»Walküre«, die er am 14.8.1876 sang. 1860 sang er vor Kaiser Napoleon III. von

Frankreich in Baden-Baden, 1864 vor dem bayerischen König Ludwig II. in München;
beide Monarchen waren von seiner Stimme tief beeindruckt. 1882 war er zu Gast am
Her Majesty's Theatre London und kreierte hier für England die Rolle des Siegmund
in der »Walküre«. Gastspiele führten ihn auch an die Hofopern von Wien (1868-86)
und München (1864-85), an das Stadttheater von Hamburg (1875-85), an die
Opernhäuser von Riga (1875) und Leipzig (1885). 1874 war er der Radames in der
deutschen Erstaufführung von Verdis »Aida« an der Berliner Hofoper. 1886-88 hatte
er sehr große Erfolge an der Metropolitan Oper New York. Er sang hier als
Antrittsrolle den Siegmund in der »Walküre« und wirkte in den amerikanischen
Erstaufführungen von Wagners »Tristan und Isolde« in der Titelpartie (1886 mit Lilli
Lehmann als Isolde, die seine Leistungen als Tristan als »einen unerreichten
Höhepunkt im Musikdrama« bezeichnete) und in der »Götterdämmerung« als
Siegfried (1888, wiederum mit Lilli Lehmann, jedoch in einer abgekürzten Fassung
der Oper ohne die Szenen der Nornen und der Waltraute) mit. Er sang im Januar
1888 an der Metropolitan Oper auch in der amerikanischen Erstaufführung der Oper
»Fernand Cortez« von Spontini den Cortez, dazu als weitere Partien den
Tannhäuser, den Lohengrin, den Florestan, den Eleazar in »La Juive« von Halévy
und den Titelhelden im »Propheten« von Meyerbeer. Seine großen Rollen außerhalb
des Wagner-Repertoires waren der Masaniello in »La muette de Portici« von Auber,
der Eleazar in »La Juive« von Halévy, der Johann von Leiden in Meyerbeers
»Prophet«, die Titelrollen in Gounods »Faust«, »Fra Diavolo« von Auber und in
»Robert le Diable« von Meyerbeer. Bis 1888 blieb er Mitglied der Berliner Hofoper
(Bühnenabschied 1888 als Tristan) und wirkte später als Pädagoge in Berlin. Nach
seinem Rücktritt von der Bühne trat er noch weiter als Konzert- und vor allem als
Liedersänger auf, so u.a. 1888 in London. Man schätzte ihn namentlich als
Interpreten der Lieder von Robert Schumann. 1892 erschien er zusammen mit Rosa
Sucher in Berlin in einer konzertanten Aufführung des 1. Aktes »Walküre«. 1909
sang er am Berliner Schauspielhaus in einer Aufführung von »Wallensteins Lager«
das Reiterlied. Sein interessanter Briefwechsel mit Richard Wagner wurde 1924
veröffentlicht. - In erster Ehe war er seit 1859 mit der berühmten Schauspielerin
Marie Seebach (1830-97) verheiratet, von der er sich aber wieder trennte; aus dieser
Ehe stammte ein Sohn, Oscar Niemann (1862-94), der als Tenor eine bedeutende
Karriere begonnen hatte, aber bereits 1894 starb. In zweiter Ehe war er mit der
Schauspielerin Hedwig Niemann Raabe (1844-1905) verheiratet.
Lit.: K. Wagner: »Albert Niemann als Wagner-Darsteller« (Dissertation, München,
1954); A. Sternfeld: »Albert Niemann« (Berlin, 1904).
Niering, Joseph, Baß, * 22.11.1835 Köln, �27.6.1891 Frankfurt a.M.; er ergriff
zuerst den Beruf eines Volksschullehrers, studierte dann aber Gesang und debütierte
1860 am neu gegründeten Deutschen Opernhaus in Rotterdam als Antonio in
»Figaros Hochzeit«. Er sang nachfolgend an den Opernhäusern von Breslau und
Danzig (1869-72) und war 1873-77 am Hoftheater von Darmstadt engagiert.
Nachdem er während der Saison 1877-78 am Stadttheater von Bremen aufgetreten
war, wurde er 1878 an das Opernhaus von Frankfurt a.M. berufen. Hier sang er am
20.10.1880 in der Galavorstellung zur Eröffnung des neu erbauten Opernhauses den
Commendatore im »Don Giovanni« von Mozart, bereits 1879 in der Uraufführung der
Oper »Robin Hood« von Albert Dietrich. Man bewunderte seinen groß

dimensionierten, tiefen Baß vor allem im Wagner-Repertoire. Richard Wagner
schätzte den Sänger sehr und übertrug ihm bei den ersten Bayreuther Festspielen
1876 die Partie des Hunding in der »Walküre«. Weitere große Partien des Künstlers
waren der Landgraf im »Tannhäuser«, der König Heinrich im »Lohengrin«, der
Hagen in der »Götterdämmerung«, der Sarastro in der »Zauberflöte« und der Kaspar
im »Freischütz« von Weber. 1882 nahm er an der Frankfurter Oper an der
Uraufführung von Wilhelm Hills Oper »Alona« teil. 1889 nahm er von der Bühne
Abschied, starb aber bereits zwei Jahre später in Frankfurt.
Schefsky, Josephine, Mezzosopran/Sopran, * 1843, �11.11.1912 München; sie
debütierte 1868 an der Münchener Hofoper als Titelheld in Glucks »Orpheus«. Sie
hatte an der Münchner Oper eine glänzende Karriere, wobei sie durch den
bayerischen König Ludwig II. gefördert wurde, als dessen Favoritin sie galt. 1877
kreierte sie in der Münchner Erstaufführung von Verdis »Aida« die Partie der
Amneris. Bei den ersten Bayreuther Festspielen des Jahres 1876 wirkte sie in der
Gesamtaufführung des Ring-Zyklus mit; sie sang dabei die Sieglinde in der
»Walküre« und eine der Nornen in der »Götterdämmerung« (am 17.8.1876, zugleich
Uraufführung dieser Oper). 1882 war sie am Drury Lane Theatre London zu Gast;
hier sang sie in der englischen Erstaufführung der »Meistersinger« die Magdalene
unter der Leitung von Hans Richter. 1883 gab sie ihr Münchner Engagement auf.
1883-84 sang sie am Stadttheater von Straßburg und gastierte an der Wiener
Hofoper. Auch in Berlin und in Frankfurt a.M. ist sie gastweise aufgetreten. Aus ihrem
Bühnenrepertoire sind hervorzuheben: die Fides im »Propheten« von Meyerbeer, der
Orpheus in der Oper gleichen Namens von Gluck, die Azucena in Verdis
»Troubadour«, die Gertrude in »Hamlet« von Thomas, die Frau Reich in den
»Lustigen Weibern von Windsor« von Nicolai und die Maddalena in Verdis
»Rigoletto«. Auch als Konzertsängerin war sie hoch angesehen. Die Schreibweise
ihres Familiennamens kommt auch in der Form Schefzky vor.
Materna, Amalie, Sopran, * 10.7.1844 St. Georgen in der Steiermark, �18.1.1918
Wien; ihr Vater, der Schullehrer war, starb früh. Sie wurde durch ihren älteren Bruder,
der ebenfalls Lehrer in dem Dorf St. Peter in der Steiermark war, erzogen und wuchs
in ärmlichen Verhältnissen heran. Sie erhielt ersten Gesangunterricht in Graz. 1865
debütierte sie als Soubrette am Thaliatheater in Graz in der Operette »Leichte
Kavallerie« von Franz von Suppé. Bald darauf heiratete sie den Volksschauspieler
und Operettensänger Karl Friedrich (�1892); sie führte seitdem auch den Namen
Amalie Friedrich-Materna. Sie trat weiter in Operettenrolen auf und wechselte an das
Wiener Carl-Theater, an das man sie und ihren Gatten verpflichtet htte. Nachdem
man ihre Eignung für das dramatische Sopranfach erkannt hatte, nahm sie nach
kurzem Studium bei dem Hofkapellmeister Proch ein Engagement an der Wiener
Hofoper an, wo sie 1869 als Selika in Meyerbeers »Africaine« debütierte. Sie wurde
in Wien die Nachfolgerin der großen Louise Dustmann und blieb bis zu ihrem
Abschied von der Bühne 1894 die gefeierte erste dramatische Sopranistin dieses
großen Opernhauses. Sie wandte sich bald dem Wagner-Gesang zu. Richard
Wagner, der sie in Wien kennenlernte, schätzte ihre Interpretation seiner Partien
besonders hoch ein und bestimmte sie für die Rolle der Brünnhilde in den ersten
Aufführungen des Nibelungenrings bei den Bayreuther Festspielen von 1876. Sie
sang diese Partie in der »Walküre« (14.8.1876), im »Siegfried« (16.8.1876) und in
der »Götterdämmerung« (17.8.1876), wobei die beiden letztgenannten Opern

zugleich ihre Uraufführung erlebten. 1877 trat sie in der Londoner Albert Hall in
glanzvollen Wagner-Konzerten auf. Am 26.7.1882 kreierte sie in Bayreuth die Kundry
in der Uraufführung des »Parsifal«, die sie dann bis 1891 in Bayreuth vortrug. 1884-
85 trat sie an der Metropolitan Ooper New York auf (Debüt als Elisabeth im
»Tannhäuser«). Sie sang dort die Rachel in »La Juive« von Halévy, die Valentine in
den »Hugenotten« von Meyerbeer und 1885 die Brünnhilde in der Premiere der
»Walküre«. Sie trat als Gast an den großen Opernhäusern in Österreich und
Deutschland auf, u.a. in Frankfurt a.M., in Dresden und Berlin. 1881-83 nahm sie an
der Europa-Tournee mit Angelo Neumanns reisendem Wagner-Theater teil, 1887 an
einer Tournee durch Spanien und Portugal. Sie absolvierte Gastspiele in Rotterdam
(1886), Paris (1889 und 1894), Budapest, Brünn (Brno) und am Deutschen Theater
Prag (1875). 1894 unternahm sie mit der Damrosch Opera Company eine
Nordamerika-Tournee, bei der sie ihre großen Wagner-Partien zum Vortrag brachte.
Sie verabschiedete sich am 30.12.1894 als Brünnhilde in der »Götterdämmerung«
von ihrem Wiener Publikum, das sie ungewöhnlich verehrte. Am 10.3.1875 hatte sie
an der Wiener Hofoper die Titelheldin in der Uraufführung der »Königin von Saba«
von Goldmark kreiert; am 19.11.1886 wirkte sie dort in einer weiteren Opern-
Uraufführung eines Werks dieses Meisters, »Merlin«, mit. Nach Beendigung ihrer
Karriere arbeitete sie zuerst in Graz, dann in Wien auf pädagogischem Gebiet, geriet
jedoch zeitweilig in große wirtschaftliche Not. 1913 trat sie nochmals, jetzt fast 70
Jahre alt, in Wien in einem Konzert zum 100. Geburtstag von Richard Wagner auf
und sang den Monolog der Kundry. - Ihre voluminöse, in ihrer dramatischen Kraft
nahezu unerschöpfliche Stimme galt als Vorbild für eine ganze Generation von
Sängerinnen. Sie war eine der größten Wagner-Sängerinnen ihrer Generation. Vier
Wochen vor seinem Tod schrieb Richard Wagner aus Venedig an sie: »Haben Sie
Dank für ihre große und grandiose Natur, die wie ein erfülltes Bedürfnis in mein
Leben getreten ist, - Gott, wenn ich der letzten Kundry-Abende gedenke: Adieu:
Liebe, Gute, Beste« - Auch ihre Nichte Hedwig Materna (* 1871) hatte eine
erfolgreiche Sängerkarriere.
1877 kreierte Materna für Wien die Brünnhilde in der »Walküre«, 1878 im
»Siegfried«. Sie sang 1881 in den Aufführungen des Nibelungnrings am Berliner
Victoria-Theater unter Angelo Neumann ebenfalls die Brünnhilde. Weitere
Bühnenpartien der Sängerin waren die Leonore im »Fidelio«, die Aida wie die
Amneris in Verdis »Aida«, die Titelrollen in »Armida« von Gluck und in »Medea« von
Cherubini, die Fides im »Propheten« von Meyerbeer und die Amelia in Verdis
»Simon Boccanegra«. Sie fand ihre letzte Ruhestätte in einem Ehrengrab auf dem
Wiener Zentralfriedhof.

Wagner-Jachmann, Johanna, Sopran/Alt, * 13.10.1826 Lohnde bei Hannover, �
16.10.1894 Würzburg; sie war die illegitime Tochter der Opernsängerin und
Schauspielerin Lisette Gollmann und eines hannoveranischen Leutnants namens
Bock von Wülfingen. (Ihre Mutter, die 1814-20 am Hoftheater von Mannheim
engagiert war und dort Sopranpartien, u.a. die Amazili in Spontinis »Fernand
Cortez«, sang, war nicht mit der Sängerin Christine Gollmann verwandt). Sie wurde
von dem Opernsänger Albert Wagner (1799-1874), dem Bruder Richard Wagners,
adoptiert. Sie stand schon 1832 erstmals in einer Kinderrolle auf der Bühne. Sie
schwankte zunächst, ob sie Schauspielerin oder Sängerin werden sollte, entschied
sich dann aber für die Karriere einer Opernsängerin. 1841 debütierte sie am
Hoftheater von Ballenstedt als Page Urbain in den »Hugenotten« von Meyerbeer;
1843 sang sie in Naumburg. Als Richard Wagner sie in der Partie der Myrrha in »Das
unterbrochene Opferfest« von Winter hörte, empfahl er sie an die Dresdner Hofoper,
deren Kapellmeister er seit 1842 war. 1844 wurde sie an die Hofoper von Dresden
verpflichtet, wo sie als Antrittsrolle die Irma in »Maurer und Schlosser« (»Le Maçon«)
von Auber übernahm. Dort sang sie am 19.10.1845 in der Uraufführung von Richard
Wagners »Tannhäuser« die Elisabeth, während Joseph Tichatschek den Titelhelden
und die berühmte Wilhelmine Schröder-Devrient die Venus kreierten. Richard
Wagner hatte diese Partie mit ihr einstudiert und wollte die Uraufführung an ihrem 19.
Geburtstag durchführen, was aber durch die Erkrankung eines Sängers verhindert
wurde. Sie ging dann 1846 zu einem nochmaligen Studium nach Paris und war dort
Schülerin von Giulio Marco Bordogni und von Pauline Viardot-Garcia. In Dresden
hatte sie ihre großen Erfolge als Agathe im »Freischütz«, als Iphigenie in »Iphigenie
in Aulis« von Gluck, als Titelheldin in »Johanna d'Arc« von Johann Hoven, als
Baronin im »Wildschütz« von Lortzing und als Konradin in der gleichnamigen Oper
von F. Hiller. Nach ihrer Rückkehr von Paris fügte sie die Norma von Bellini und die
Valentine in den »Hugenotten« von Meyerbeer in ihr Repertoire ein. 1848 verließ sie
Dresden und nahm ein Engagement an der Hamburger Oper (Stadttheater) an,
1850-61 war sie dann ein hoch angesehenes Mitglied der Berliner Hofoper, wo sie
u.a. 1854 in der Premiere von Heinrich Dorns Oper »Die Nibelungen«, 1856 in der
Uraufführung von »Ein Tag in Rußland«, gleichfalls einem Werk von Heinrich Dorn,
1857 in der der Oper »Macbeth« von W. Taubert mitwirkte. 1856 gastierte sie am Her
Majesty's Theatre London. 1859 heiratete sie den preußischen Landrat Jachmann
und sang nun unter dem Namen Johanna Wagner-Jachmann. 1852 sollte sie ein
Gastspiel an der Covent Garden Oper London geben, doch wurde dies durch den
Impresario des Her Majesty's Theatre Benjamin Lumley verhindert. 1856 gastierte sie
dann am Her Majesty's Theatre als Romeo in »I Capuleti ed I Montecchi« von Bellini,
in der Titelpartie von Rossinis »Tancredi« und als Lucrezia Borgia in Donizettis
gleichnamiger Oper. 1861 verlor sie plötzlich ihre Stimme und war in dem nun
folgenden Jahrzehnt eine gerühmte Schauspielerin. In den Jahren um 1870 kehrte
jedoch ihre Stimme wieder zurück, und sie sang am 22.5.1872 bei der
Grundsteinlegung des Wagner-Festspielhauses in Bayreuth das Altsolo in der 9.
Sinfonie von Beethoven, so wie sie dies 26 Jahre zuvor in der berühmten Dresdner
Aufführung am Palmsonntag 1846 unter der Leitung Richard Wagners getan hatte.
An den ersten Bayreuther Festspielen von 1876 nahm sie nochmals teil und sang
hier die Partien der Schwertleite und der ersten Norn. Wahrscheinlich hatte Richard
Wagner an ihre Stimme gedacht, als er die Partie der Brünnhilde im Nibelungenring
komponierte. 1882-84 wirkte sie als Pädagogin in München, verlegte dann aber ihre
Tätigkeit wieder nach Berlin. Ihr Sohn Hans Jachmann schrieb »Richard Wagner und
seine erste Elisabeth« (1925).

an der Berliner Hofoper war sie auch als Fides im »Propheten« von Meyerbeer
erfolgreich. Sie sang die Elisabeth im »Tannhäuser« (1856) und die Ortrud im
»Lohengrin« (1859) in den Premieren dieser Wagner- Opern an der Berliner Hofoper.
Reicher-Kindermann, Hedwig, Mezzosopran/Sopran, * 15.7.1853 München, �
2.6.1883 Triest; sie war die Tochter des berühmten Baritons und Wagnersängers
August Kindermann (1817-91) und schlug wie ihre Schwestern Marie Kindermann
und Franziska Kindermann und ihr Bruder August Kindermann jr. die Sängerlaufbahn
ein. Sie studierte bei ihrem Vater sowie in Wien und Hamburg. Sie fing ihre
Bühnentätigkeit als Choristin an der Hofoper von München an und debütierte dann
1871 als Solistin am Hoftheater von Karlsruhe. Im gleichen Jahr hatte sie ihren
ersten aufsehenerregenden Erfolg an der Münchner Hofoper als Gräfin im
»Wildschütz« von Lortzing und blieb dort bis 1877. 1875 hatte sie auch große Erfolge
als Operettensängerin am Theater am Gärtnerplatz in München. Bei den ersten
Bayreuther Festspielen wirkte sie in der Uraufführung des gesamten Ring-Zyklus
(13.-17.8.1876) in den Partien der Erda (in der sie für die erkrankte Luise Jaide
einsprang) und der Grimgerde mit. 1877-78 sang sie am Stadttheater (Opernhaus)
von Hamburg. 1878-80 war sie an der Wiener Hofoper tätig, wo sie vornehmlich das
italienische Repertoire sang; auch an der Berliner Hofoper und am Hoftheater von
Wiesbaden trat sie sehr erfolgreich auf. 1880 kam sie nach Leipzig und wurde von
Angelo Neumann für sein reisendes Wagner-Theater verpflichtet, mit dem sie große
Gastspielreisen durch Europa unternahm. 1882 wirkte sie am Her Majesty's Theatre
London mit diesem Ensemble, dessen eigentliche Primadonna sie war, in der ersten
englischen Gesamtaufführung des Ring-Zyklus in der Partie der Fricka mit. Sie ging
dann zum Sopranfach über und wurde in hochdramatischen und Wagner- Partien,
vor allem als Isolde im »Tristan« und als Brünnhilde im Nibelungenring, berühmt. Die
zuletzt genannte Partie sang sie bei der zweiten vollständigen Aufführung des Ring-
Zyklus in London 1882. Ihr Repertoire enthielt sowohl Partien aus dem Mezzosopranwie
aus dem dramatischen Sopranfach und besaß daher einen großen Umfang. Als
ihre bedeutendsten Kreationen galten der Titelheld im »Orpheus« von Gluck, die
Fides im »Propheten« von Meyerbeer, die Leonore im »Fidelio«, die Agathe im
»Freischütz«, die Pamina in der »Zauberflöte«, die Brünnhilde und die Fricka in den
Opern des Ring-Zyklus. Die große Künstlerin, die mit dem Schauspieler Emanuel
Reicher (1849-1924) verheiratet war, erkrankte im Sommer 1883 während einer
abermaligen Gastspielreise mit Neumanns Wagnerbühne plötzlich schwer. Sie
suchte Heilung in Italien, starb aber wenige Wochen später, erst dreißig Jahre alt, in
Triest.
Sie besaß eine große, zu erregender Dramatik fähige Stimme; Neumann nannte sie
»die größte dramatische Sängerin der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts«.
1875 sang sie den Orlowsky in der Münchner Premiere der »Fledermaus«; in Berlin
gastierte sie als Pamina in der »Zauberflöte« und als Agathe im »Freischütz«. 1877
sang sie als Antrittsrolle am Stadttheater (Opernhaus) von Hamburg den Orpheus
von Gluck, in Leipzig die Fricka im Nibelungenring (die sie 1881 am Berliner Victoria-
Theater unter Angelo Neumann wiederholte), 1882 die Isolde in der Leipziger
Premiere des »Tristan«, dann auch die Ortrud im »Lohengrin« und die Eglantine in
»Euryanthe« von Weber.

Gura, Eugen, Baß-Bariton, * 8.11.1842 Pressern bei Saatz (Zatek) in Böhmen, �
26.8.1906 Aufkirchen am Starnberger See. Er war der Sohn eines Volksschullehrers
und wollte ursprünglich Maler werde. Er besuchte die Münchner Kunstakademie; dort
wurde seine Stimme entdeckt, als er bei der Dilettanten-Aufführung einer
Ritterkomödie ein Lied sang. Er konnte nur unter großen Schwierigkeiten zur
Ausbildung seiner Stimme kommen; er studierte schließlich in Wien und bei Franz
Hauser in München Gesang. 1865 kam es zu seinem Bühnendebüt an der Hofoper
von München im »Waffenschmied« von Lortzing. Es schlossen sich Engagements an
den Opernhäusern von Breslau (1867-70), Leipzig (1871-76, Antrittsrollen: Wolfram
im »Tannhäuser« und Wilhelm Tell von Rossini) und Hamburg (1873-83) an. Dann
wirkte er 1883-96 an der Hofoper von München. Er galt, vor allem für den Bereich
des Wagner-Gesangs, als einer der bedeutendsten Künstler seiner Generation. Bei
den ersten Bayreuther Festspielen im Jahre 1876 sang er den Donner im
»Rheingold« und den Gunther in der »Götterdämmerung« (bei dieser Aufführung am
17.8.1876 handelte es sich gleichzeitig um die Uraufführung der
»Götterdämmerung«, während »Rheingold« bereits 1869 in München uraufgeführt
worden war). Bei späteren Festspielen in Bayreuth sang er dort bis 1896 auch den
König Marke im »Tristan« und den Hans Sachs in den »Meistersingern«. 1882 war er
als Gast am Drury Lane Theatre London zu hören; hier sang er wieder den Marke
und den Hans Sachs in den englischen Erstaufführungen der beiden Wagner-Opern
»Tristan und Isolde« und »Die Meistersinger von Nürnberg«. In der gleichen Saison
trat er am Drury Lane Theatre auch als Lysiart in »Euryanthe« von Weber auf. Am
19.10.1887 sang er in München in der Uraufführung der Oper »Faust« von Heinrich
Zöllner die Titelrolle. Neben seinem Wirken auf der Bühne war er ein hoch
angesehener Konzert- und vor allem Liedersänger. Sein Vortrag der Balladen von
Karl Loewe galt als klassisch. Er setzte sich in besonderer Weise für das
Liedschaffen des damals noch weitgehend unbekannten Hugo Wolf ein. Er gab unter
dem Titel »Erinnerungen aus meinem Leben« (1905) eine Autobiographie heraus.
Sein Sohn Hermann Gura (1870-1944) war wie sein Vater ein bekannter Bariton,
Opernsänger und -direktor. Dessen Gattin, Annie Gura-Hummel (1884-1964) war,
wie auch die Tochter aus dieser Ehe Anita Gura (1911-78), eine geschätzte
Sopranistin. Ein zweiter Sohn von Eugen Gura, Eugen Gura jr. (1869-1940) wurde
ein angesehener Schauspieler.
Lit.: R. Quoika: »Eugen Gura« (1968).
bei den Festspielen von Bayreuth sang er 1886 den Amfortas im »Parsifal«, 1886-92
den König Marke im »Tristan«, 1889 und 1892 den Hans Sachs in den
»Meistersingern«. 1892 übernahm er in München in der Uraufführung der Oper
»Gringoire« von Ignaz Brüll die Titelrolle. Er gastierte an der Hofoper von Dresden,
an den Hoftheatern von Mannheim und Weimar und am Stadttheater von Basel. Er
nahm im August 1901 in München seinen offiziellen Bühnenabschied als Hans
Sachs in der Eröffnungsvorstellung des Prinzregententheaters; 1902 gab er in
München einen letzten Liederabend. Zu seinen großen Bühnenrollen gehörten aucb
der Figaro in »Figaros Hochzeit«, der Leporello im »Don Giovanni«, der Hans Heiling
in der gleichnamigen Oper und der Aubry im »Vampyr« von H. Marschner, der
Telramund im »Lohengrin«, der Wolfram im »Tannhäuser«, der Werner Kirchhofer im
»Trompeter von Säckingen« und der Hunold im »Rattenfänger« von V. Nessler, der
Abu Hassan im »Barbier von Bagdad« von P. Cornelius, der Petrucchio in »Der

Widerspenstigen Zähmung« von H. Goetz, der König Salomon in Goldmarks
»Königin von Saba«, der Rigoletto, der Wilhelm Tell von Rossini, der Jago im
»Othello« und der Titelheld im »Falstaff« von Verdi sowie der Mephisto im »Faust«
von Gounod.
Koegel, Josef, Baß, * 18.3.1836 Niederrieden in Bayern, �1.1.1899 Blankenburg
am Harz (Thüringen); er übte zunächst den Beruf eines Lehrers aus, studierte dann
Gesang bei Franz Hauser in München und debütierte 1863 an der Münchner Hofoper
als Komtur im »Don Giovanni«. 1863-66 war er am Theater von Regensburg, 1866-
67 am Hoftheater von Darmstadt, 1867-68 in Basel und 1868-71 in Mannheim
engagiert. Seine großen Erfolge kamen bei seinem Wirken am Stadttheater
(Opernhaus) von Hamburg in den Jahren 1871-84 zustande, das damals unter der
Direktion von Bernhard Pollini eine besondere Glanzzeit durchlebte. Er sang dort
Partien wie den Bertram in »Robert le Diable« von Meyerbeer, den Zacharias im
»Propheten« vom gleichen Komponisten, den Oroveso in Bellinis »Norma«, den
Jakob in »Joseph« von Méhul, den Landgrafen im »Tannhäuser« und weitere
Wagner-Rollen. 1882 gastierte er mit dem Hamburger Ensemble am Drury Lane
Theatre London in den »Meistersingern« in der englischen Erstaufführung dieser
Oper unter Hans Richter wie auch als König Heinrich im »Lohengrin«. 1884-85 war
er an der Metropolitan Oper New York engagiert, wo er in der Premiere der
»Walküre« mitwirkte. Seine Gattin, die Altistin Minna Koegel-Borrée (* 8.12.1846
Elbingerode, �18.9.1890 Gauting bei München), sang 1868-73 am Opernhaus von
Leipzig, 1876-77 am Deutschen Theater Prag und 1877-84 sehr erfolgreich mit ihm
zusammen am Stadttheater Hamburg.
er debütierte an der Metropolitan Oper New York 1884 als Landgraf im
»Tannhäuser« und trat dort insgesamt in 11 Partien auf, u.a. als Commendatore im
»Don Giovanni«, als Rocco im »Fidelio«, als Kaspar im »Freischütz«, als Kardinal in
»La Juive« von Halévy, als Hunding in der »Walküre« (13mal), als Sparafucile im
»Rigoletto« und als Pietro in »La Muette de Portici« von Auber.
Koegl als Hagen
Weckerlin, Mathilde, Sopran, * 5.6.1848 Sigmaringen, �18.7.1928 Pöcking am
Starnberger See; sie war die Tochter eines Hohenzoller'schen Beamten. Die
Ausbildung ihrer Stimme erfolgte durch den berühmten Pädagogen Julius
Stockhausen. Sie begann ihre Karriere 1868 am Hoftheater von Dessau, dem sie
drei Jahre lang angehörte. 1871-76 war sie am Hoftheater von Hannover tätig und
wurde dann 1876 an die Münchner Hofoper verpflichtet. Im gleichen Jahr wirkte sie

ei den ersten Bayreuther Festspielen in den Tagen vom 13.-17.8.1876 in der ersten
Gesamtaufführung des Nibelungenrings mit. Dabei sang sie in der Uraufführung der
»Götterdämmerung« am 17.8.1876 die Partie der Gutrune. 1877 heiratete sie den
Dirigenten und Pianisten Hans Bußmeyer (1853-1930). Neben Wagner-Partien (Elsa
im »Lohengrin«, Senta im »Fliegenden Holländer«, Sieglinde in der »Walküre«)
gipfelte ihr weitreichendes Repertoire in Rollen wie der Norma, der Aida (die sie 1877
in der Münchner Premiiere der Oper sang), der Leonore im »Fidelio« und der
Titelheldin in »Armida« von Gluck. Sie wirkte u.a. an der Münchner Oper in der
Uraufführung von »Faust«, einer Oper von Heinrich Zöllner, mit (19.10.1887). 1896
gab sie ihre Karriere auf und wurde zum Ehrenmitglied der Münchner Hofoper
ernannt; als Abschiedsrolle sang sie dort die Donna Anna im »Don Giovanni«. Sie
verbrachte ihren Ruhestand in Pöcking am Starnberger See. Sie ist auch unter dem
Namen Mathilde Weckerlin-Bußmeyer aufgetreten.
Hundings Hütte Brünnhilde und Gutrune
Quellen:
Komplette Ausgabe der Ring-Textbücher, gesammelt herausgegeben anläßl. der
Eröffnung des Bayreuther Festspielhauses.
BATKA, RICHARD: Richard Wagner. Zweite, verbesserte Auflage. Bln., Schles.
Verlagsanstalt © 1919.
BAUER, HANS-J.: Richard Wagner Lexikon. Bergisch Gladbach, Lübbe 1988.
Umfangreiche Sammlung von Original-Programmen der Bayreuther Festspiele.
BENEDICT, C.S.: Über die Inszenierung der Werke Richard Wagners. Gsell 1952.
BÜHNENFESTSPIELE BAYREUTH 1892: Ankündigung und Verzeichnis der
Mitwirkenden.
DONINGTON, ROBERT: Wagner's "Ring" and its Symbols. The Music and the Myth
[engl.]. Ldn., Faber & Faber 1976.
KUTSCH K:J:/RIEMENS Leo: Grosses Sängerlexikon, Bände 1 � 5, K.G. Saur-
Verlag