Spielzeitheft - Theater Augsburg

Spielzeit 2009 | 2010 

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theater augSburg 

SpielStätten 

Großes Haus 

Kennedy-Platz 1 

Komödie 

Vorderer Lech 8 

Hoffmann-Keller 

Kasernstraße 4-6 

Kongresshalle 

Gögginger Straße 10 

Freilichtbühne 

Am Roten Tor 

tim – Bayerisches Textil- und Industriemuseum 

Provinostraße 46 

MAN-Museum Augsburg 

Heinrich-von-Buz-Straße 28 

Bahnpark 

Firnhaberstraße 22 

inhaltSverzeichniS 

Grußwort 4 

Vorwort 6 

Spielplan 2009 | 2010 10 

Konzerte 2009 | 2010 16 

Premieren 24 

Noch mehr Theater 74 

Opernball 88 

Mitarbeiter 90 

Sponsoring 100 

Die Abonnements 108 

Der Service 130 

Eintrittspreise 133 

Saalpläne 136 

Adressen | Kontakte 142 

Impressum 143 

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liebe Freunde deS theaterS 

augSburg, liebeS publikum, 

gemeinsam mit Ihnen freuen wir uns auf den neuen Spielplan unseres Theaters! Intendantin Juliane 

Votteler und mit ihr alle Künstlerinnen und Künstler haben uns in den vergangenen beiden Jahren mit 

einem mutigen und abwechslungsreichen Spielplan beeindruckt. Das Theater ist eines der Zentren im 

kulturellen Kosmos unserer Stadt und bietet unvergessliche Erlebnisse in Ballett, Schauspiel, Musiktheater 

und Konzert. Das Theater gibt uns Stoff zum Nachdenken, Anlass zu Diskussionen, es zeigt uns die 

Welt, wie sie ist und wie sie sein könnte. 

In der neuen Saison begrüßen wir Dirk Kaftan als neuen Generalmusikdirektor der Stadt Augsburg. Er 

wird im Konzertwesen und Musiktheater wichtige neue Akzente setzen und besonders die Angebote für 

Kinder und Jugendliche weiter intensivieren. In der Komödie, im Großen Haus, im Hoffmann-Keller und 

auf der Freilichtbühne – an allen Spielstätten des Theaters erwartet Sie ein Programm, das Zeitgenössisches 

zur Diskussion stellt und gleichzeitig die großen Werke der Klassik neu befragt. 

Auf Wiedersehen in Ihrem Theater! 

Dr. Kurt Gribl Peter Grab 

Oberbürgermeister Bürgermeister, Kultur- und Sportreferent 

4Peter Grab, Dr. Kurt Gribl 

5

Sehr verehrteS publikum, 

meine damen und herren, 

die Spielzeit, die wir Ihnen in unserem leicht veränderten Heft vorstellen, bringt viele Neuigkeiten und viel 

Kontinuität. So hatte ich es mir im Jahre 2007 gewünscht: Kontinuität und Aufbruch zu Neuem. Denn 

nur im Wandel können auch wir uns neu entdecken und – ganz wesentlich für das Theater – neu erfinden. 

Das ist das Geheimnis, dass die Kunst der Verwandlung in sich auch stets die Herausforderung bietet, sich 

neu auszuprobieren. 

Zunächst begrüße ich stellvertretend für alle Mitglieder des Hauses sehr herzlich Dirk Kaftan, den neuen 

Generalmusikdirektor, der Sie mit einem fulminanten Konzertspielplan und vielen Überraschungen 

begeistern wird und dessen Musiktheaterprogramm sich mutig mit den großen Meistern, auch den vergessenen, 

und der Moderne beschäftigen wird. 

Dazu kommen in den Bereichen Regie und Ausstattung neue Gesichter nach Augsburg, die die Gruppe 

der bisher kontinuierlich hier arbeitenden Künstler bereichern werden. 

Und wir begrüßen unseren neuen Technischen Direktor Jürgen Höfer, der uns mit seinen Erfahrungen 

von großen und wichtigen Bühnen der Welt (von Brüssel über München bis Paris und New York) ganz 

sicher viele frische Impulse geben wird. 

Die Nachrichten aus der Finanzwelt haben uns seit vielen Monaten beschäftigt und erschüttert. Sie halten 

die Welt in Atem. Wie gut ist es, die Kunst zu besitzen, um nicht im Wirrwarr der Meldungen das Wichtigste 

aus den Augen zu verlieren. Nämlich das Bewusstsein, dass uns die wesentlichen sinnstiftenden und 

bereichernden Erfahrungen niemand durch den Mangel von Geld nehmen kann: unser Herz, unseren 

Verstand und unsere Emotionen. Sie alle sind in der Kunst maßgeblich beteiligt und vermitteln uns einen 

Begriff davon, warum es sich lohnt auf der Welt zu sein. Und sie werden auch mit der Kunst die wich- 

6Dr. Ralf Waldschmidt, Juliane Votteler, Robert Conn, Dirk Kaftan, Markus Trabusch | Theaterleitung 

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tigsten Kategorien sein, um das zu wecken, auf das es jetzt am Meisten ankommt: unser Mitgefühl für die, 

denen es viel schlechter geht als uns. Dieses Ziel der Mitnahme in andere Schicksale ist ja die Grundvoraussetzung 

des Theaters, und sie beherrschte einen Dichter, den wir im Jahre 2009 nach Maria Stuart nun 

mit Verdis Don Carlos besonders ehren: Friedrich Schiller. Das Ideal erinnert uns qua seiner Existenz, 

dass es immer noch etwas zu finden gilt, was wir nicht sehen, aber empfinden können – die Verbesserung 

unserer Seele. 

In diesem Sinne sprechen viele Stücke unseres Spielplans von diesem Gedanken: Die Vater-Sohn-Dramen 

Don Carlos in der Bearbeitung von Giuseppe Verdi und Heinrich von Kleists Prinz Friedrich von Homburg 

gleich zum Anfang der Spielzeit. Und Paul Claudels Das harte Brot, das uns mit dem Beginn des gnadenlosen 

Kapitalismus konfrontiert, ebenso wie unser innovatives Projekt zur Eröffnung des Bayerischen 

Textil- und Industriemuseums (tim). Unter dem Titel augsburg factory: web und walk. Die Weber von Augsburg 

beschäftigen wir uns auf dem Gelände der ehemaligen Kammgarnspinnerei mit den Ursprüngen und 

der Geschichte der Textilindustrie in Augsburg. Es kommen Zeitzeugen zu Wort, Sie erleben die Original- 

Maschinen im Einsatz und nehmen an einzelnen Schicksalen Anteil. Sie werden überrascht sein, wie ein 

wesentlicher Industriezweig der Augsburger Geschichte hautnah zu erleben sein kann. 

Ebenso gehen unsere Konzerte neue Wege in das MAN-Museum Augsburg und den Bahnpark. Im 

Musiktheater gilt es neben den berühmten Werken der Operngeschichte Entdeckungen zu machen: 

Franz Schrekers leider fast gänzlich vergessenes Werk Der ferne Klang und eine zeitgenössische, herrlich 

verrückte und den Theaterapparat ironisierende Oper mit dem vielversprechenden Titel I hate Mozart und 

der phantastischen Musik von Bernhard Lang. 

In der Komödie, die wir ja voraussichtlich diese Spielzeit zum letzten Mal bespielen werden, erleben Sie 

vor Weihnachten neben den beliebten Komödien, die wir wiederaufnehmen, etwas Neues, das schon oft 

seit unserem Start gewünscht wurde: einen szenisch-musikalischen Theaterabend mit unseren Schauspielern 

unter dem verheißungsvollen Titel Waschsalon Wunderlich. 

Womit wir auch beim Thema unseres Opernballs wären. In der Fortschreibung unserer Zeitreise kommen 

wir zum Motto Kennen Sie Trizonesien?, also zu einer Frage nach der Zeit, in welcher die Bundesrepublik 

in den Kinderschuhen steckte und die Demokratie noch Neuland war. Hierzu passt dann ein Titel wie 

Biedermann und die Brandstifter ganz ausgezeichnet, neben den vielen weiteren Titeln, die unser Schauspiel 

für Sie bereithält. 

Das Ballett zeigt Ihnen aufregende Einblicke in die Werkstatt der neusten choreografischen Meister. 

Einmal unter dem Blickwinkel, was in unserem Nachbarland Holland geschieht, und einmal unter der 

ausschließlichen Prämisse, dass Frauen als Choreografinnen arbeiten. 

Und auf der Freilichtbühne erwartet Sie – neben der Wiederaufnahme Die Comedian Harmonists – endlich 

einmal wieder die ganz große Oper mit Giacomo Puccinis Turandot. 

Sie sehen, wir haben uns wieder viel vorgenommen, und wir freuen uns auf Sie als unser geschätztes 

Publikum! 

Nehmen wir das Leben in die Hand; das reale und das ausgedachte, nur so wird es bunt und rund. 

8 9 

Ihre 

Juliane Votteler

muSiktheater 2009 | 2010 

premieren 

don carloS Giuseppe Verdi 

17. Oktober 2009, Großes Haus 

il re paStore (der könig alS hirte) Wolfgang Amadeus Mozart 

25. Oktober 2009, Foyer Großes Haus 

zar und zimmermann Albert Lortzing 

5. Dezember 2009, Großes Haus 

die zauberFlöte oder wie kommt die oper auF die bühne? 

19. Dezember 2009, Großes Haus 

hexe hillary geht in die oper Peter Lund 

6. Februar 2010, Foyer Großes Haus 

der Ferne klang Franz Schreker 

21. Februar 2010, Großes Haus 

dichterliebe Robert Schumann | Heinrich Heine 

21. März 2010, Hoffmann-Keller 

lucia di lammermoor Gaetano Donizetti 

10. April 2010, Großes Haus 

die abenteuer von tom dumm Gordon Kampe | Juliane Klein | Fredrik Zeller 

23. April 2010, Kulturpark West 

i hate mozart Bernhard Lang (Deutsche Erstaufführung) 

16. Mai 2010, Großes Haus 

turandot Giacomo Puccini 

26. Juni 2010, Freilichtbühne 

10 

Wiederaufnahmen: 

Fidelio | die zauberFlöte | die comedian harmoniStS 

11

SchauSpiel 2009 | 2010 

premieren 

daS harte brot Paul Claudel 

25. September 2009, Komödie 

prinz Friedrich von homburg Heinrich von Kleist 

26. September 2009, Großes Haus 

augSburg Factory: web und walk. die weber von augSburg 

3. Oktober 2009, tim – BayerischesTextil- und Industriemuseum 

ronja räubertochter Astrid Lindgren 

15. November 2009, Großes Haus 

waSchSalon wunderlich Ein szenisch-musikalischer Theaterabend 

21. November 2009, Komödie 

daS tagebuch der anne Frank 

22. November 2009, Hoffmann-Keller 

herr puntila und Sein knecht matti Bertolt Brecht 

15. Januar 2010, Großes Haus 

FauSt hat hunger und verSchluckt Sich an einer grete Ewald Palmetshofer 

16. Januar 2010, Komödie 

einSame menSchen Gerhart Hauptmann 

13. März 2010, Großes Haus 

biedermann und die brandStiFter Max Frisch 

20. März 2010, Komödie 

motortown Simon Stephens 

12. Mai 2010, Komödie 

12 

Wiederaufnahmen: 

arSen und Spitzenhäubchen | bunbury oder ernSt Sein iSt wichtig 

13

allett 2009 | 2010 

premieren 

danceworkorange 

31. Oktober 2009, Großes Haus 

StrawinSky trilogie 

6. Februar 2010, Komödie 

ma.donna 

24. April 2010, Großes Haus 

14 

Wiederaufnahme: 

alice im wunderland 

15

liebe muSikFreunde, 

verehrte treue und 

neugierige theaterbeSucher, 

können wir ohne Musik leben? Ja, natürlich! Aber wenn Leben mehr bedeutet als die bloße Existenz lautet 

für mich die Antwort „Nein!“. Ich bin überzeugt von der Lebensnotwendigkeit von Kultur und erfüllt von 

der Leidenschaft, diese Überzeugung zu vermitteln und mit möglichst vielen Menschen zu teilen. Durch 

Musik spüre ich mich selbst, schaue in die Zukunft, trete in den Dialog mit unseren Ahnen, vergesse die 

Welt oder erinnere mich ihrer und er-lebe sie. Ganz persönliche Theater- und Konzerterlebnisse haben 

mich als Jugendlichen gepackt, haben mich Musiker werden lassen, und so werden auch für mich als Generalmusikdirektor 

in Augsburg Konzert und Theater immer untrennbar miteinander verschmelzen. 

Obwohl noch die Alpen zwischen Augsburg und mir in Graz liegen, ist es eine große Freude, Ideen für die 

kommende Spielzeit zu entwickeln. Vor allem die Augsburger mit ihrer Musik- und Theaterleidenschaft, 

ihrer Geschichte, ihren Impulsen für die ganze Welt sind für mich Inspiration und große Herausforderung 

zugleich. Ich bin in Augsburg bisher großer Offenheit, Idealismus und einer regelrechten Vernetzungslust 

begegnet. Daraus sind sofort Kooperationen innerhalb der Stadt entstanden, die Sie in unseren 

Programmen entdecken werden. 

16 17

Verschiedene innere Fäden werden wir gemeinsam verfolgen und dabei mitunter die Grenzen der Konzertfolge 

– Ouvertüre, Solokonzert, Sinfonie – überschreiten. Fäden zu den Jubilaren Chopin und Schumann, 

zum Spielplan unseres Theaters und zu anderen Kulturen, zu den besonderen Initiativen unseres Orchesters. 

Fäden durch unsere aufregende Stadt werden Sie mit uns zu unseren Sonderkonzerten an außergewöhnlichen 

Spielorten führen. 

Zur Seite stehen uns dabei wunderbare Solisten von internationalem Format und mit Augsburger Wurzeln, 

auf deren Spiel ich mich ebenso freue wie auf unsere Auftragskomposition. Einige Konzerte beginnen mit 

einem Blick in die musikalische Werkstatt unseres Orchesters. Ein moderierter Auftakt unter Mitwirkung 

des gesamten Orchesters führt in das Programm ein. 

Besonders gespannt bin ich auf das Kennenlernen der Augsburger Jugend. Verführen Sie mit uns junge 

Menschen zum Besuch von dafür besonders geeigneten Vorstellungen und Konzerten! Unser neues kleines 

Abo ist dafür ein Anreiz. 

Ich freue mich auf die Arbeit mit einem wunderbaren Philharmonischen Orchester und: 

Ich freue mich auf Sie! 

18Dirk Kaftan | Generalmusikdirektor 

Bitte beachten Sie unser gesondertes Konzertheft 2009 | 2010. 

19 

Ihr 

Dirk Kaftan

konzert 2009 | 2010 

SinFoniekonzerte 

1. debutS 28. | 29. September 2009 

Joseph Haydn Le Matin 

Erich Wolfgang Korngold Violinkonzert 

Gustav Mahler 1. Sinfonie 

Benjamin Schmid, Violine | Dirk Kaftan, Dirigent 

2. auF zum tanz ... 16. | 17. November 2009 

Richard Strauss Rosenkavalier-Suite 

Morton Gould Konzert für Stepptänzer und Orchester 

Igor Strawinsky Orchestersuite Nr. 2 aus Der Feuervogel 

Janet Sartore De Luca, Stepptänzerin | Dirk Kaftan, Dirigent 

3. 1001 nacht – träume deS orientS 7. | 8. Dezember 2009 

(Kooperation mit dem Festival der 1000 Töne) 

Wolfgang Amadeus Mozart Ouvertüre zu Die Entführung aus dem Serail KV 384 

Gazi Giray Han Mahur Pesrev Concerto Turco transkribiert von G. B. Toderini (Arr. Vladimir Ivanoff ) 

Nikolai Andrejewitsch Rimski-Korsakow Scheherazade Sinfonische Suite op. 35 

Ensemble Sarband | Parvis Mamnun, Erzähler | Dirk Kaftan, Dirigent 

4. polniSch-FranzöSiSche herzenSangelegenheiten 11. | 12. Januar 2010 

Maurice Ravel Valses nobles et sentimentales 

Frédéric Chopin Klavierkonzert f-Moll 

Witold Lutosławski Konzert für Orchester 

Janina Fialkowska, Klavier | Jan Söderblom, Dirigent 

20 21

5. Ferne klänge und ein leichtFüSSiger titan 8. | 9. Februar 2010 

Franz Schreker Kammersinfonie 

Alban Berg Sieben frühe Lieder 

Ludwig van Beethoven 1. Sinfonie 

Carola Guber, Mezzosopran | Friedemann Layer, Dirigent 

6. FauSt-Szenen 8. | 9. März 2010 

Zum Schumannjahr: 

Robert Schumann Szenen aus Goethes Faust für Soli, Chor und Orchester (WoO 3) 

Dirk Kaftan, Dirigent 

7. augSburger Spuren 10. | 11. Mai 2010 

Zum Mozart-Fest: 

Wilfried Hiller Cappella Sistina Auftragskomposition 

Leopold MozartTrompetenkonzert 

Olivier Messiaen Un sourire 

Wolfgang Amadeus Mozart Jupiter-Sinfonie 

N. N., Trompete | Kevin John Edusei, Dirigent 

8. märchenzeiten 7. | 8. Juni 2010 

Igor Strawinsky Le Chant Rossignol 

Ein Klavierkonzert (Wiener Klassik) mit dem Förderpreisträger 

Alexander von Zemlinsky Die Seejungfrau 

Preisträger des Förderpreises des Philharmonischen Orchesters Augsburg, Klavier 

Dirk Kaftan, Dirigent 

Sonderkonzerte 

1. geiSterSpuk, maSchinenträume 18. | 19. Mai 2010 

MAN Diesel | PrimeServ Academy Augsburg 

Richard Wagner Ouvertüre zur Oper Der fliegende Holländer 

Paul Dukas L’Apprenti sorcier – Sinfonische Dichtung nach J. W. Goethe 

Jacques Offenbach Arie der Olympia aus Hoffmanns Erzählungen 

Dimitri Schostakowitsch „Fahrt durch Moskau“ aus der Operette Tscherjomuschki 

Robert Schumann Sinfonie Nr. 1 in B-Dur op. 38 Frühlingssinfonie 

Sophia Brommer, Sopran | Dirk Kaftan, Dirigent und Moderator 

2. FaSt machineS 4. Juli 2010 | Bahnpark 

Zum Bahnjubiläum 

John Adams Short Ride in a Fast Machine 

Antonín Dvořák Humoreske op. 101, Nr. 7 

Silvestre Revueltas Construction of the Railroad (aus Musica para Charlar) 

Leonard Bernstein Subway Ride and Imaginary Coney Island (aus On the Town) 

Billy Strayhorn Take the A-Train (Benny Goodman) 

Arthur Honegger Mouvement symphonique Nr. 1 „Pacific 231“ 

Robert Schumann Sinfonie Nr. 3 Es-Dur op. 97, Rheinische 

Kevin John Edusei, Dirigent und Moderator 

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die premieren 

24 25

Paul Claudel 

daS harte brot 

Louis, der Sohn des alten Turelure, kehrt aus Algerien zurück auf das französische Landgut seiner Familie. 

Er braucht einen kurzfristigen Kredit, um seine Plantagen in Nordafrika bis zur Ernte zu finanzieren. 

Sichel, die jüdische Geliebte seines Vaters, hat nach ihm geschickt, da Louis’ Verlobte Lumîr auf dem Landsitz 

aufgetaucht ist. Lumîr fordert vom alten Turelure umgehend ihr Geld zurück, das sie ursprünglich 

seinem Sohn geliehen hatte. Turelure, der gerade selbst eine Papierfabrik aufbauen will, verweigert jegliche 

finanzielle Unterstützung und macht sich damit zur Zielscheibe eines tödlichen Plans. Der gnadenlose 

Kampf aller gegen alle ist eröffnet: Sichel bringt Turelure dazu, ihr sein gesamtes Vermögen zu überschreiben, 

damit sein Tod niemandem mehr Gewinn verspricht und sie selbst zur begehrten Partie wird. 

Im Unwissen über diese Vereinbarung und angestachelt durch Lumîr, geht Louis im Streit mit seinem 

Vater bis zum Äußersten … 

„Irgendetwas zwischen den Menschen und uns ist entzweigebrochen; umso schlimmer für sie; an uns 

ist es, davon zu profitieren.“ Die Figuren in Paul Claudels Das harte Brot schlagen losgelöst von wertstiftenden 

Ideologien Schlachten, in denen sie bis zuletzt kompromisslos an ihren scheiternden Utopien festhalten. 

Das Stück entstand 1913/14 als zweiter Teil der Claudel-Trilogie über die fiktive Geschichte der 

Geschlechter Turelure und Coûfontaine, die Uraufführung erfolgte 1926 in Oldenburg. 

26Michael Stange | Schauspieler 

Premiere: 25. September 2009 | Komödie 

Inszenierung Markus Trabusch 

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Heinrich von Kleist 

prinz Friedrich von homburg 

„Träum ich? Wach ich? Leb ich? Bin ich bei Sinnen?“ Der Prinz Friedrich von Homburg schlafwandelt 

am Vorabend der Schlacht von Fehrbellin, beobachtet vom Kurfürsten und seinem Gefolge. Auf Geheiß 

des Kurfürsten hält die Prinzessin Natalie dem schlafenden Prinzen einen Ehrenkranz hin, er will ihn 

nehmen, doch von dem Traumbild bleibt ihm nur Natalies Handschuh. Am nächsten Morgen greift er – 

„dem Herzen“ folgend und ohne den Marschbefehl abzuwarten – in die Schlacht ein und führt den Sieg 

herbei. 

Der Kurfürst lässt ihn jedoch vors Kriegsgericht stellen, weil Homburg seinen Befehl missachtet hat. Erst 

als der Prinz das für ihn ausgehobene Grab sieht, nimmt er das Todesurteil ernst und fleht um Gnade. 

Als sich auch Homburgs Geliebte Natalie für ihn einsetzt, beschließt der Kurfürst, den Prinzen über sich 

selbst richten zu lassen ... 

Kleist zeigt seine Figuren als Zerrissene zwischen unüberbrückbaren Gegensätzen: Staatsraison, Normen 

und Rationalität auf der einen, Traum, Unbewusstes, Gefühl und Anarchie auf der anderen Seite. Als sich 

schließlich der Prinz dem Gesetz beugt und der Kurfürst seinem Gefühl folgt, wird ein glückliches Ende 

möglich: Der Tod, den Kleist ein Jahr vor seinem Suizid mit diesem Schauspiel thematisch umkreist, 

scheint vermeidbar. 

Jan Philipp Gloger stellte sich dem Augsburger Publikum bereits mit Clavigo und Emilia Galotti vor. Er 

inszeniert außerdem u. a. am Staatstheater Mainz, am Bayerischen Staatsschauspiel in München und am 

Deutschen Theater in Berlin. 

28 

Premiere: 26. September 2009 | Großes Haus 

Inszenierung Jan Philipp Gloger 

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Alexander Koll, Eva Maria Keller, Toomas Täht | Schauspieler

augSburg Factory: web und walk 

die weber von augSburg 

Wie kaum ein anderer Faktor hat die Textilherstellung die Stadt Augsburg über Jahrhunderte bis heute 

geprägt. In der Renaissance eines der führenden Textilzentren Europas, konnte Augsburg auch im Industriezeitalter 

prosperieren, die alten Webereien wurden Ende des 19. Jahrhunderts durch Fabriken abgelöst. 

Seit den 1960er Jahren unterstützt durch Arbeitskräfte aus Südeuropa und der Türkei, waren Firmen 

wie Dierig, Riedinger und Ackermann bis in die 70er Jahre florierende Unternehmen. Unter dem Druck 

billiger Stoffimporte aus dem Ausland mussten dann jedoch viele Firmen ihre Produktion einschränken 

oder gar aufgeben, Entlassungswellen folgten. Seit den letzten großen Schließungen im Jahr 2005 arbeiten 

nur noch gut 900 Menschen in der Augsburger Textilindustrie, 1965 waren es noch knapp 16.000. Die 

Folgen des erzwungenen Strukturwandels – Industriebrachen in Zentrumsnähe, die Infragestellung der 

Identität als Textilstadt, ein sprunghafter Anstieg der Arbeitslosigkeit – sind bis heute spürbar. 

Der Theaterabend augsburg factory: web und walk. Die Weber von Augsburg erzählt – auf der Grundlage 

von historischen Recherchen, vor allem aber von Gesprächen mit Arbeiterinnen, Arbeitern und Angestellten 

der Textilindustrie – von dem, was die Menschen bei ihrer Arbeit bewegt und beschäftigt hat. 

Dabei werden zusammen mit den Schauspielern auch ehemalige Beschäftigte der Textilindustrie zu Wort 

kommen. Gespielt wird dort, wo Spuren der Einzelschicksale zusammen- und wieder auseinanderlaufen: 

auf dem Gelände der ehemaligen Augsburger Kammgarnspinnerei und in den Räumen des dort im Herbst 

2009 neu eröffnenden Bayerischen Textil- und Industriemuseums. 

Die Theatercompagnie >fliegende fische> um Harry Fuhrmann (Inszenierung) und Christiane Wiegand 

(Dramaturgie) arbeitet seit 2005 zusammen. Gründungsgedanke der Gruppe ist es, zu den Menschen zu 

reisen, von denen sie erzählen. So finden sie die Figuren und Geschichten, aus denen ihre Theaterstoffe 

entstehen. Zuletzt tourte die Gruppe mit ihrer Produktion HEIMGESUCHT – Ein Stück Deutschland 

durch die Bundesrepublik. 

30Jürgen Höfer | Technischer Direktor 

Premiere: 3. Oktober 2009 | tim – Bayerisches Textil- und Industriemuseum 

Inszenierung Harry Fuhrmann | Bühne und Kostüme Timo Dentler und Okarina Peter | 

Dramaturgie Christiane Wiegand und Geeske Otten 

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Giuseppe Verdi 

don carloS 

Oper in vier Akten 

Libretto von Camille du Locle nach Friedrich Schiller 

In italienischer Sprache mit deutschen Übertiteln 

Don Carlos war ein Auftragswerk der Pariser Opéra und wurde dort 1867 als fünfaktige Große Oper 

uraufgeführt. Verdi hat das Werk dann mehrfach modifiziert und 1884 für die Mailänder Scala eine italienische 

Fassung in vier Akten hergestellt. 

Stärker noch als Schiller akzentuiert Verdi die persönlichen Schicksale der Protagonisten, die sich im 

Banne des Terrorregimes der katholischen Inquisition vollziehen. Der spanische Prinz Carlos ist zwischen 

dem Wunsch nach Anerkennung durch seinen übermächtigen Vater Philipp II., der nur Verachtung für 

ihn empfindet, der unterdrückten Liebe zu Elisabeth, die aus politischen Gründen zur Heirat mit Philipp 

gezwungen wird, und dem Freiheitskampf der Niederländer, für die sein Freund Posa eintritt, in ein 

Geflecht unauflöslicher Konflikte eingebunden. Ein System von Macht und Gewalt, das Väter und Söhne 

zu Feinden werden lässt: Carlos ist den Repressionen Philipps ebenso ausgesetzt wie dieser denen des 

Großinquisitors. Am Ende wird Philipps Vater Karl V., der sich als Mönch aus dem Leben zurückgezogen 

hat, den Enkel Carlos vor dem Tod bewahren. 

Mit Don Carlos leitet Dirk Kaftan als neuer Generalmusikdirektor seine erste Opernpremiere am Theater 

Augsburg. Regisseur Ludger Engels hat in letzter Zeit durch einen Mozartzyklus an den Theatern Freiburg 

und Aachen auf sich aufmerksam gemacht und u. a. in Luzern gearbeitet. Er ist Oberspielleiter am 

Theater Aachen, wo er in Schauspiel und Oper arbeitet. Zu seinen letzten Inszenierungen zählen Lohengrin, 

Lucio Silla und Terror.Revolte.Glück nach Camus. 

32Seung-Gi Jung | Sänger 

Premiere: 17. Oktober 2009 | Großes Haus 

Musikalische Leitung Dirk Kaftan | Inszenierung Ludger Engels | Bühne Marc Bausback | 

Kostüme NN | Dramaturgie Juliane Votteler und Silke Meier 

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Wolfgang Amadeus Mozart 

il re paStore (der könig alS hirte) 

Serenata in zwei Akten 

Libretto von Pietro Metastasio 

Kooperation mit dem Leopold-Mozart-Zentrum der Universität Augsburg 

Il re pastore gilt als Ausklang und einer der Höhepunkte von Mozarts musikdramatischem Frühwerk. Als 

der 19jährige 1775 von der Uraufführung der Gärtnerin aus Liebe aus München nach Salzburg zurückkehrte, 

erteilte ihm Erzbischof Coloredo den Auftrag, für den bevorstehenden Besuch von Maria Theresias 

jüngstem Sohn, Erzherzog Maximilian, eine Festoper zu komponieren. 

Erzählt wird eine Episode aus dem Leben Alexanders des Großen: Nachdem Alexander die Stadt Sidon von 

ihrem tyrannischen Herrscher befreit hat, macht er sich auf die Suche nach dem rechtmäßigen Thronerben, 

anstatt selbst die Macht zu übernehmen. In dem Schäfer Amintas findet er den verschollenen Königssohn, 

den er mit Tamiris, der Tochter des gestürzten Tyrannen, vermählen will, um einen dauerhaften Frieden zu 

stiften. Doch jenseits hoher Politik haben die Kinder der Mächtigen längst eigene Liebespläne entwickelt. 

Amintas liebt Elisa, eine junge Phönizierin, Tamiris liebt Agenor, den Freund Alexanders. Die vier jungen 

Leute wollen eher auf Macht und Herrschaft verzichten, als sich von ihren Geliebten trennen … 

Il re pastore (KV 208) entstand in zeitlicher Nachbarschaft zu Mozarts Violinkonzert in G-Dur, in dem 

er das Hauptthema von Amintas Gesangsrondo Nr. 10 verwendete. Die musikalisch reiche Oper enthält 

12 Soloarien und mit einer obligaten Solovioline und konzertierenden Holzbläsern eine originelle und 

spannungsreiche Instrumentierung. Alexander May, der in Augsburg bereits Fräulein Julie und Wunschkonzert 

inszenierte und zuletzt am Staatstheater Nürnberg arbeitete, wird bei diesem Spiel um Liebe und 

Identitäten junger Menschen erstmals im Musiktheater Regie führen. 

34 Jan Friedrich Eggers, Sally du Randt | Sänger 

Premiere: 25. Oktober 2009 | Foyer Großes Haus 

Musikalische Leitung Friedemann Seitzer | Inszenierung und Bühne Alexander May | 

Kostüme Monika Staykova | Dramaturgie Ralf Waldschmidt 

35

danceworkorange 

Ein Tanzabend aus den Niederlanden 

Mit dem ersten Tanzabend holen wir die Niederlande nach Augsburg. Seit langem agiert dort die „Crème 

de la Crème“ des Balletts und sorgt mit innovativen Ansätzen und profilierten Kompanien für Furore; 

ein regelrechter Marktplatz für renommierte Choreografen und talentierte Newcomer, die dort aus dem 

großen Fundus des vorhandenen Tänzerpotentials schöpfen. 

Bereits in der vorletzten Spielzeit lernte das Augsburger Publikum den in Tel Aviv geborenen Itzik Galili 

über sein Werk Ke Lo Aya kennen. Der ehemalige Leiter des in Groningen beheimateten Galili Dance hat 

2009 ein neues Tanzensemble mit dem Namen Dansgroep Amsterdam gegründet. In Augsburg wird eine 

neue Version des für das Stuttgart Ballett geschaffenen Pas de deux Mono Lisa (2003) zu sehen sein. 

Weit über die Grenzen Hollands hinaus gefragt ist der neue Direktor und Hauschoreograf der Compagnie 

Noord Nederlandse Dans, Stephen Shropshire. Nach seiner Auszeichnung für das Werk The Piper’s 

Progress im Jahr 2003 gewann er sowohl den Jury- als auch den Publikumspreis beim Internationalen 

Choreografenwettbewerb „Tendances” in Luxemburg. Für das Ballett Augsburg, dessen Stärke er in der 

vorletzten Spielzeit in seiner Funktion als Gastballettmeister kennenlernte, wird er ein neues Ensemblewerk 

kreieren. Eine weitere Uraufführung steuert der Kanadier André Gingras, der seit vielen Jahren in 

den Niederlanden lebt und erfolgreich arbeitet, mit einem Ensemblestück bei. 

Den „orangenen“ Tanzabend wird ein Auftragswerk abrunden, das an Martino Müller vergeben wurde. Er 

ist zur Zeit in Amsterdam ansässig und hat sich als stilistisch vielseitiger Choreograf für das Ballett sowie 

im Genre Musical einen Namen gemacht. 

36Dejan Kolarov | Tänzer 

Premiere: 31. Oktober 2009 | Großes Haus 

Choreografie Itzik Galili, Stephen Shropshire, André Gingras und Martino Müller | 

Ausstattung Eduard Hermans 

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Astrid Lindgren 

ronja räubertochter 

Für alle ab 6 Jahren 

„Zum Donnerdrummel!“ In einer dunklen Gewitternacht kommt Ronja in der Mattisburg zur Welt – und 

ein gewaltiger Blitzschlag zerreißt die Räuberfestung in zwei Teile. Die kleine Ronja ist von nun an der 

Stolz ihrer Sippe: Selbst der wilde Räuberhauptmann Mattis wird beim Anblick seiner Tochter ganz zahm 

und albern. Als Ronja größer wird, entdeckt sie die Welt hinter den Grenzen der Mattisburg. Mutig lernt 

sie, sich vor allen Gefahren zu schützen. Sie hütet sich vorm Verirren und entdeckt die wildesten Winkel 

des Waldes. Sie hütet sich vor den Graugnomen und lernt, dass man vor ihnen keine Furcht zeigen darf. 

Und sie hütet sich vor dem Höllenschlund, der die Mattisburg seit ihrer Geburt spaltet. Als sie wagemutig 

über seinen Rand springt, steht sie plötzlich Birk gegenüber. Er ist der Sohn des verfeindeten Räuberhauptmanns 

Borka, der sich samt Familie in der anderen Hälfte der Burg eingenistet hat. Ronja und Birk 

werden bald unzertrennlich, doch diese Freundschaft weckt die Wut ihrer verfeindeten Väter. Ronja flieht 

mit Birk in den Wald, aber ein kalter Winter steht vor der Tür … 

Der Roman Ronja Räubertochter von Astrid Lindgren zählt seit seiner Veröffentlichung 1981 zu den 

bedeutendsten Werken der Kinderliteratur. Das Theater Augsburg zeigt die Bühnenfassung als Weihnachtsstück 

für die ganze Familie. 

38Eberhard Peiker, Klaus Müller, Anton Koelbl | Schauspieler 

Premiere: 15. November 2009 | Großes Haus 

39

waSchSalon wunderlich 

Ein szenisch-musikalischer Theaterabend 

Nach den zahlreichen begeisterten Reaktionen auf die Liederprogramme des Schauspiel-Ensembles bei 

den Spielzeiteröffnungen, beim Opernball und vielen anderen Veranstaltungen, und bestärkt durch die 

wiederholten Nachfragen aus den Reihen unseres Publikums, präsentiert das Schauspiel in der Spielzeit 

2009/2010 einen neuen, eigens für und mit dem Ensemble entwickelten szenisch-musikalischen Theaterabend 

in der Komödie. Spätestens seit den deutschlandweiten Erfolgen der Liederabende von Franz 

Wittenbrink wie beispielsweise Sekretärinnen und Männer, steht das szenische und musikalische Potential 

eines solchen Formats außer Frage. In der virtuosen Kombination von musikalischem Material aus völlig 

unterschiedlichen Zusammenhängen entstehen neue Möglichkeiten auf der Bühne, die durch ihren Cross- 

Over-Charakter gleichermaßen unterhaltsam, schräg und berührend wirken können. Sigrid Herzog, die 

bereits Der Gott des Gemetzels und Ibsens Die Wildente am Theater Augsburg inszenierte, wird diesen 

Liederabend gemeinsam mit den Schauspielern erarbeiten. Unter der musikalischen Leitung von Matthias 

Heiling, der bereits in den vergangenen beiden Spielzeiten die Liedprogramme des Schauspiels unter 

anderem für den Opernball erarbeitet hat, schlägt die Stunde für einen Theaterabend voll Musik und 

Spielfreude, der sich gewaschen hat. 

40André Willmund, Tjark Bernau, Karoline Reinke, Philipp von Mirbach | Schauspieler 

Premiere: 21. November 2009 | Komödie 

Inszenierung Sigrid Herzog | Musikalische Leitung Matthias Heiling 

41

daS tagebuch der anne Frank 


„Es ist für jemanden wie mich ein eigenartiges Gefühl, Tagebuch zu schreiben. Nicht nur, dass ich noch 

nie geschrieben habe, sondern ich denke auch, dass sich später keiner, weder ich noch ein anderer, für die 

Herzensergüsse eines dreizehnjährigen Schulmädchens interessieren wird. Aber darauf kommt es eigentlich 

nicht an, ich habe Lust zu schreiben und will mir vor allem alles Mögliche gründlich von der Seele 

reden.“ (Tagebuch-Eintrag Anne Franks vom 20. Juni 1942). 

1929 in Frankfurt geboren, emigrierte Anne Frank 1933 zusammen mit ihrer Familie nach Amsterdam. 

Mit der deutschen Besatzung der Niederlande verschärfte sich die Situation ab 1940 aber auch hier, so 

dass die Franks von 1942 bis zu ihrer Deportation im August 1944 versteckt lebten. Anne wurde fünfzehnjährig 

in Bergen-Belsen ermordet. 

Kaum ein Zeugnis zur Verfolgung der jüdischen Bevölkerung Europas hat einen ähnlich großen Bekanntheitsgrad 

erlangt wie das Tagebuch, das Anne Frank zwischen 1942 und 1944 in ihrem Amsterdamer 

Versteck in ständiger Angst vor der Entdeckung und Deportation durch die Nationalsozialisten verfasste. 

Mit einer für ihr Alter erstaunlichen Sensibilität und Reife dokumentiert Anne Frank das Leben einer 

verfolgten jüdischen Familie. Gleichzeitig schreibt sie aber immer auch als Mädchen, das mit ganz alltäglichen 

Dingen wie familiären Konflikten, Selbstzweifeln oder der Entdeckung der eigenen Sexualität 

beschäftigt ist, die das Leben eines jeden Heranwachsenden bestimmen. 

42Jutta Staiger, Jacqueline Hiller, Christine Heinze, Anke Musetescu-Burmester | Souffleusen 

Premiere: 22. November 2009 | Hoffmann-Keller 

43

Albert Lortzing 

zar und zimmermann 

Komische Oper in drei Akten 

Libretto vom Komponisten 

In Zusammenarbeit mit der Ballettakademie Erich Payer 

Heute würde man es wohl Industriespionage nennen, was der russische Zar Peter der Große im Jahre 1698 

auf der Schiffswerft zu Saardam trieb. Albert Lortzing (1801-1851) schuf aus der historisch verbürgten 

Geschichte eine der wirkungsvollsten musikalischen Komödien, sein bis heute erfolgreichstes Werk. Er 

gestaltete unsterbliche Theaterfiguren, Menschen mit allen Höhen und Tiefen eines Gefühlslebens, die uns 

sofort vertraut vorkommen. Die Eitelkeit des aufgeblasenen, geltungssüchtigen und mit eher beschränkten 

Geistesgaben versehenen Bürgermeisters van Bett, dessen Auftrittsarie O sancta justitia zu den genialsten 

Schöpfungen der Komischen Oper zählt, lässt sich in nur kaum verwandelter Form heute ebenso konstatieren 

wie die Eifersucht des Peter Iwanow. Und der Zar selbst ist nicht nur der milde Herrscher, der das 

Beste für sein Volk will – hört er von drohendem Aufruhr, wird sofort der brutale Machtmensch in ihm 

sichtbar. 

Seit einiger Zeit ist eine beginnende Lortzing-Renaissance auf deutschen Bühnen zu beobachten, die nicht 

zuletzt der musikalischen Qualität geschuldet ist. Den fein charakterisierten Rollenporträts entspricht 

ein scheinbar einfacher, dabei genau treffender Einsatz musikalischer Mittel. Richard Wagner hatte sicher 

Recht, wenn er Zar und Zimmermann – natürlich nebst seinen Meistersingern von Nürnberg – für eines der 

gelungensten Beispiele einer deutschen komischen Oper hielt. 

Adriana Altaras hat in Augsburg zuletzt mit ihrer rasant-komödiantischen Inszenierung von Il barbiere 

di Siviglia einen großen Erfolg erzielt und ist die Regisseurin der Comedian Harmonists auf der Freilichtbühne. 

Sie inszenierte u. a. am Theater Aachen Die lustige Witwe, in Potsdam Die Fledermaus und realisierte 

an der Berliner Staatsoper Unter den Linden mehrere eigene Projekte. 

44Seung-Hyun Kim, Roman Payer, Per Bach Nissen | Sänger 

Premiere: 5. Dezember 2009 | Großes Haus 

Musikalische Leitung Kevin John Edusei | Inszenierung Adriana Altaras | 

Bühne und Kostüme Ingrid Erb | Choreografie Dimas Casinha | Dramaturgie Ralf Waldschmidt 45

Bertolt Brecht 

herr puntila 

und Sein knecht matti 

„Ich habe Anfälle. Es kommt über mich mindestens einmal im Quartal. Ich wach auf und bin plötzlich 

sternhagelnüchtern. Ich bin dann direkt zurechnungsfähig. Weißt du, was das bedeutet, Bruder, zurechnungsfähig?“ 

Puntila ist ein reicher Gutsbesitzer, Matti sein Chauffeur, der unter den wechselnden Launen 

seines Herrn zu leiden hat. Betrunken liebt Puntila Menschen und Sinnesfreuden, nüchtern ist er jedoch 

ein hartherziger Ausbeuter. Seine im Rausch begangenen Taten versucht sein nüchternes Ich alsbald wieder 

rückgängig zu machen. So verlobt er sich im Suff an einem Tag gleich mit mehreren Frauen oder kauft aus 

Mitleid Arbeiter ein, die er ausgenüchtert allesamt wieder vom Hof jagt. 

Während der eine Puntila seine Tochter Eva mit einem Attaché verheiraten will, für den sie keinerlei 

Gefühle hat, versucht der andere sie mit Matti zu verkuppeln. Der Chauffeur hat jedoch eigene Vorstellungen 

von seiner Zukünftigen und lässt Eva zu einem Test antreten, in dem sie ihre Eignung als Proletarierfrau 

unter Beweis stellen soll. 

Die von Brecht als Volksstück bezeichnete Komödie entstand 1942 im finnischen Exil in Zusammenarbeit 

mit Margarete Steffin und der Schriftstellerin Hella Wuolijoki, auf welche die Grundidee des Stücks 

zurückgeht. Puntila wurde im Juni 1949 in Zürich uraufgeführt. Gut fünf Monate später stellte sich das 

neu gegründete Berliner Ensemble im November 1949 mit einer überarbeiteten Inszenierung der Öffentlichkeit 

vor. Es war das erste Stück Brechts, das nach seiner Rückkehr aus dem Exil in der Regie des Autors 

in Deutschland zu sehen war. 

46Judith Bohle | Schauspielerin 

Premiere: 15. Januar 2010 | Großes Haus 

47

Ewald Palmetshofer 

FauSt hat hunger und 

verSchluckt Sich an einer grete 

ER und SIE lernen sich auf einem „bring what you eat“ bei Freunden kennen. Paul und Ines, Tanja und 

Robert haben soeben das neu zugezogene Paar Anne und Fritz samt Nachwuchs erfolgreich in ihre Runde 

aufgenommen – nun beobachten und kommentieren sie jeden Schritt der sich neu anbahnenden Paarbildung 

zwischen IHM und IHR: „da haben sich ja zwei gefunden / im Wohnzimmer von uns / und was die 

angezogen aneinander, weiß man nicht / vermutlich die Verneinung / die konnt’ man deutlich spür’n an 

ihm / und er bestimmt an ihr / Verneinung zum Prinzip ernannt / ein Teufel kennt den andern“. 

Ewald Palmetshofer, 1978 im Mühlviertel in Oberösterreich geboren, zählt zu den wichtigsten Autoren 

neuer deutschsprachiger Dramatik. Seine Stücke sind gleichzeitig hochartifiziell und direkt, voll schwarzen 

Humors, und balancieren dabei bewusst am Rand der Unmöglichkeit, „Wahrheit“ mithilfe von Sprache 

aufzuspüren. faust hat hunger und verschluckt sich an einer grete greift Motive aus Goethes Klassiker auf 

und überträgt sie in eine vom Kapitalismus regulierte Gesellschaft: „Wenn das vergangene Jahrhundert 

das der Raserei nach dem Totalen war, so rasen wir noch immer, ohne Politik und schön privat, von einem 

Produkt zum nächsten, bis nur noch eines zu konsumieren bleibt: der Nebenmensch“, so der Autor über 

sein neues Stück. 

Palmetshofer wurde von deutschen Kritikern zum „Nachwuchsdramatiker 2008“ gewählt, im selben Jahr 

wurde sein Stück hamlet ist tot. keine schwerkraft zu den Mülheimer Theatertagen eingeladen. In der Spielzeit 

2007/08 war er Hausautor am Schauspielhaus Wien, wo im März 2009 auch die Uraufführung von 

faust hat hunger und verschluckt sich an einer grete erfolgte. 

48Ute Fiedler, Martin Herrmann | Schauspieler 

Premiere: 16. Januar 2010 | Komödie 

49

StrawinSky trilogie 

Pulcinella 

Les Noces 

Die Geschichte vom Soldaten 

Igor Strawinsky (1882-1971), der Weltmusiker, der zeitlebens die verschiedensten Kulturräume durchschritt, 

gilt als Schlüsselfigur der Musik des 20. Jahrhunderts. Er beschäftigte sich intensiv mit Kompositionen 

für den Tanz: „Ich habe immer eine Abscheu davor gehabt, Musik mit geschlossenen Augen zu 

hören, also ohne dass das Auge aktiv daran teilnimmt. Wenn man Musik in ihrem vollen Umfang begreifen 

will, ist es notwendig, auch die Gesten und Bewegungen des menschlichen Körpers zu sehen, durch die sie 

hervorgebracht wird.“ Mit Pulcinella, Les Noces und Die Geschichte vom Soldaten wird der in Italien geborene 

Choreograf Gaetano Posterino drei selten gezeigte Tanzkompositionen Strawinskys auf die Bühne 

der Komödie bringen. 

Mit Pulcinella begann Strawinskys neoklassizistische Schaffensperiode; er schrieb die Komposition 

im Auftrag von Sergej Diaghilew, dem berühmten Impresario der Ballets Russes, der das Thema der 

Commedia dell’arte vorgegeben hatte. Die musikalische Grundlage für Les Noces liegt in der russischen 

Folklore; die thematische Gestaltung bezieht sich auf Hochzeitsriten aus Strawinskys Heimatland, im 

Gesamtwerk geprägt durch eine experimentelle Exotik. Die Geschichte vom Soldaten entstand 1917/18, 

während Strawinsky im Exil in der Schweiz lebte. Der Stoff entstammt der russischen Volksdichtung, in 

anderen Kulturen existieren jedoch Entsprechungen, wie das Puppenspiel vom Doktor Faust. 

Geprägt von einem einzigen Komponisten wird Gaetano Posterino als Choreograf den Facettenreichtum 

und das unterschiedliche Kolorit der drei Ballette, die teils mit Livemusik begleitet werden, durchaus mit 

individuellen Noten widerspiegeln. Posterinos neapolitanische Wurzeln werden in der Strawinsky Trilogie 

eine lebendige Rolle spielen. 

50Ballett Augsburg 

Premiere: 6. Februar 2010 | Komödie 

Choreografie Gaetano Posterino | Bühne Marcel Keller | Kostüme Angelo Alberto 

51

Franz Schreker 

der Ferne klang 

Oper in drei Aufzügen 

Libretto vom Komponisten 

Die Uraufführung seiner ersten vollendeten Oper Der ferne Klang 1912 in Frankfurt am Main machte 

Franz Schreker (1878-1934) über Nacht zu einer Berühmtheit. Publikum und Presse reagierten mit 

Begeisterung. Weitere Opern folgten, darunter Das Spielwerk und die Prinzessin (1913), Die Gezeichneten 

(1918), Der Schatzgräber (1920) und Irrelohe (1924). In diesen Jahren war Schreker der meistgespielte 

lebende deutsche Opernkomponist, die Aufführungszahlen seiner Werke übertrafen selbst die von 

Richard Strauss. Schreker nahm die geistigen und musikalischen Strömungen seiner Zeit auf und formte 

aus ihnen eine ganz eigene, faszinierende Klangsprache, die aus den scheinbar so gegensätzlichen Traditionen 

Wagners und Debussys gleichermaßen schöpfte. Aufgrund seiner jüdischen Abstammung wurde 

Schreker seit Anfang der 30er Jahre von den Nationalsozialisten heftig angegriffen. Verbittert starb er 

1934 an den Folgen eines Schlaganfalls. Es sollte Jahrzehnte dauern, bis seine Werke langsam wieder dem 

Vergessen entrissen wurden. 

Der ferne Klang erzählt die Geschichte des jungen Komponisten Fritz, der einem imaginären Klang 

hinterherjagt und darüber das Leben und die Liebe versäumt. Schreker hat mit seiner ersten Oper ein 

Künstlerdrama geschrieben, in dem er eigene Erfahrungen, die eigene Selbstvergewisserung als Komponist 

formulierte. Ein großer, spätromantischer Orchesterapparat, der faszinierende Farben zu erzeugen vermag, 

und die motivisch-musikalische Durchdringung und die Ausdeutung der Handlung und der Figuren 

begeisterten das Publikum. Schreker gelang es, das „Unbewusste“ klanglich erlebbar zu machen. 

Nicholas Broadhurst inszeniert erstmals in Augsburg; zu seinen letzten Arbeiten zählen Lohengrin in 

Darmstadt, Der Rosenkavalier in Wuppertal und Tristan und Isolde in Bielefeld. 

52links: Karl Andreas Mehling | Chordirektor; Chor des Theaters Augsburg 

Premiere: 21. Februar 2010 | Großes Haus 

Musikalische Leitung Dirk Kaftan | Inszenierung Nicholas Broadhurst | Bühne und Kostüme 

Timo Dentler und Okarina Peter | Dramaturgie Ralf Waldschmidt 

53

Gerhart Hauptmann 

einSame menSchen 

Taufe im Hause Vockerat. Johannes ist frischgebackener Vater, seine Frau Käthe noch von der Geburt ange- 

schlagen und froh, von der Schwiegermutter unterstützt zu werden – zumal die junge Ehe bereits etwas 

strapaziert ist: Johannes kämpft mit einer geisteswissenschaftlichen Abhandlung, für die sein Umfeld kein 

Verständnis aufbringt. Da kommt Besuch: In der Zürcher Studentin Anna findet Johannes die ersehnte 

Gesprächspartnerin. Die Verbundenheit mit ihr wächst, der Abstand zu Käthe und seinen Eltern wird 

dagegen immer größer. Familiäre Probleme überlässt Johannes nun ganz seiner Frau, deren Leiden an der 

Situation er nicht bemerkt. Als Anna schließlich abreist, sieht sich Johannes nicht mehr in der Lage, ins 

bürgerliche Leben zurückzukehren. 

Gerhart Hauptmann fängt in seinem 1891 uraufgeführten Stück Einsame Menschen die Stimmung einer 

geistigen Wendezeit ein, in der die Infragestellung alter Werte zu neuer Freiheit und Unabhängigkeit, aber 

auch zu Orientierungslosigkeit und Leere führen kann. Während die Generation der Eltern Zuflucht in 

der Religion sucht, scheitern die jungen Leute daran, ihr Leben auf ein neues Denken hin auszurichten. 

54Franziska Arndt | Schauspielerin 

Premiere: 13. März 2010 | Großes Haus 

55

Hinten: Sandra Wildner, Kurt Weidner, Moritz Fettinger 

Mitte: Joachim Quis, Florian Hartmann, Andreas Müller, Rüdiger Gösch, Norbert Steffan, Günter Heigl 

Max Frisch 

biedermann und die brandStiFter 

Ein Lehrstück ohne Lehre 

„Aufhängen sollte man sie“, die Brandstifter, die das Vertrauen rechtschaffener Bürger missbrauchen, um 

sich in deren Häusern einzunisten und von dort aus Feuer zu legen. Der Haarwasserfabrikant Gottlieb 

Biedermann ist entrüstet über die Vorfälle in seiner Stadt, die seiner herzkranken Gattin Babette den 

Schlaf und ihm die Gemütsruhe am Stammtisch rauben. Deshalb lässt er sich auch erst nach anfänglichem 

Zögern auf die Bitte des Herrn Schmitz um Obdach im feuergefährlichen Speicher der Biedermanns 

ein – aber schließlich ist man ja kein Unmensch. Als plötzlich mit Herrn Eisenring ein zweiter Gast im 

Dachboden, der nun offensichtlich als Lager für Benzinfässer genutzt wird, auftaucht, wird die Situation 

brenzlig. Biedermann, der selbst keine weiße Weste hat, sucht die Freundschaft der Brandstifter, die einem 

braven Bürger sicher nicht das Eigenheim anzünden. Bis die ganze Stadt in Flammen steht. 

Mit Biedermann und die Brandstifter gelingt dem Schweizer Max Frisch 1958 der Durchbruch als Dramatiker 

von Weltrang. Biedermanns Verblendung bahnt ihm den direkten Weg in die selbstverschuldete 

Unmündigkeit, aus der heraus er bis zuletzt versucht, die Bedrohung durch die Brandstifter zu ignorieren: 

„Wenn Sie so reden, kann ich mir schon vorstellen, daß man Sie ab und zu verhaftet. Nicht alle, mein 

Freund, nicht alle haben so viel Humor wie ich!“ 

56Vorne: Darius Vogt | Bühnentechniker 

Premiere: 20. März 2010 | Komödie 

57

Robert Schumann | Heinrich Heine 

dichterliebe 

Ein Projekt zum Schumannjahr 2010 

„Erste Gedichte! Sie müssen auf nachlässigen, verblichenen Blättern geschrieben sein, dazwischen, hie 

und da, müssen welke Blumen liegen, oder eine blonde Locke, oder ein verfärbtes Stückchen Band, und 

an mancher Stelle muß noch die Spur einer Träne sichtbar sein …“ So schrieb Heinrich Heine (1797- 

1856) in der Vorrede zum Buch der Lieder, seiner bis heute populärsten Gedichtsammlung. Aus dem darin 

enthaltenen Lyrischen Intermezzo mit insgesamt 65 Gedichten stellte Robert Schumann (1810-1856) 

20 Lieder zu einem Zyklus zusammen, den er 1840 vertonte. Mit dem Titel Dichterliebe gibt Schumann 

einen Hinweis auf die Konzeption, die ihn bei der Komposition leitete und ihn bewog, den Texten eine 

neue Reihenfolge zu geben. Schumann ist neben Schubert sicher der bedeutendste Liedkomponist der 

deutschen Romantik, und sein 200. Geburtstag im Juni 2010 ist ein willkommener Anlass, sich mit der 

Dichterliebe zu beschäftigen. Der Hoffmann-Keller bietet dafür einen besonderen Rahmen, der es erlaubt, 

der dramatischen Idee Schumanns nachzugehen. 

58 

Premiere: 21. März 2010 | Hoffmann-Keller 

Inszenierung Susanne Gauchel | Klavier Adi Bar | Gesang Jan Friedrich Eggers | 

Dramaturgie Ralf Waldschmidt 

59 

Stephanie Hampl, Christian Tschelebiew, Kerstin Descher | Sänger

Gaetano Donizetti 

lucia di lammermoor 

Dramma tragico in zwei Teilen (drei Akten) 

Libretto von Salvatore Cammarano 


Bereits bei der Uraufführung 1835 in Neapel feierte Lucia di Lammermoor einen beispiellosen Triumph, 

binnen kurzer Zeit erschien das Werk auf fast allen Bühnen Europas. Zur Vorlage diente Gaetano Donizetti 

(1797-1848) Walter Scotts Roman Die Braut von Lammermoor, entstanden im Geist der Schauerromantik. 

Lucia, von ihrem Bruder Enrico aus politischen Gründen zum Verrat an ihrem Geliebten Edgardo 

getrieben, ermordet in der Hochzeitsnacht den ihr aufgezwungenen Ehemann Arturo. Sie verfällt dem 

Wahnsinn, was bei ihrem letzten Auftritt von Donizetti in einer der grandiosesten Szenen der Opernliteratur 

gestaltet wird. Virtuoser Koloraturgesang ist hier nicht Selbstzweck, sondern Ausdruck tiefster 

seelischer Zerrissenheit und Verzweiflung. Die düstere Handlung, im schottischen Hochland angesiedelt, 

hinderte den Komponisten nicht daran, eine echte italienische Belcanto-Oper zu schreiben, die ihren Reiz 

aus dem Reichtum der Melodien bezieht. Hier ist es die besonders reich und farbig gestaltete Orchestrierung, 

wobei einzelne Instrumente wie Harfe und Flöte und sogar eine Glasharmonika dramaturgisch sehr 

genau eingesetzt sind. 

Yona Kim arbeitet nach Madama Butterfly zum zweiten Mal am Theater Augsburg und inszeniert in der 

Saison 2009/2010 auch an der Staatsoper Stuttgart. 

60Marie-Christine Molnar, Maike Eichner, Hans Oebels | Inspizienten 

Premiere: 10. April 2010 | Großes Haus 

Musikalische Leitung Kevin John Edusei | Inszenierung Yona Kim | Bühne Etienne Pluss | 

Kostüme Nadine Grellinger | Dramaturgie Ralf Waldschmidt und Silke Meier 

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Gordon Kampe | Juliane Klein | Fredrik Zeller 

die abenteuer von tom dumm 

Uraufführung 

Musiktheater in drei Stationen für alle ab 11 Jahren 

Libretto von den Komponisten nach Texten von Schülern der Hans-Adlhoch-Schule Augsburg 

Tom Dumm ist alles andere als auf den Kopf gefallen – gemeinsam mit seinen Freunden Yakup und Tina 

gelingt ihm nicht nur eine groß angelegte Rettungsaktion für die Rektorin, die der böse Cornelius im Käfig 

eingesperrt hält. Er überlistet auch Professor Phingers und seine fiesen Ratten Ratski und Ratco und 

bringt am Ende den geheimnisvollen Stift „wo alles kann“ in Sicherheit. 

Die drei Komponisten Gordon Kampe, Juliane Klein und Fredrik Zeller haben nach Texten von Schülern 

der Hans-Adlhoch-Schule Augsburg ein neues Musiktheaterwerk geschaffen, dessen Umsetzung ganz in 

der Hand von Kindern und Jugendlichen liegt. Das 150-köpfige Ensemble zeigt die aberwitzige Geschichte 

von Tom & Ko. im Kulturpark West: Kantine, Reese-Theater und Kradhalle werden zu Theaterorten, das 

Publikum wandert von Station zu Station. 

Unter der professionellen Leitung der Berlinerin Julia Hübner (Inszenierung) sowie der drei musikalischen 

Leiter, darunter Geoffrey Abbott, spielen und agieren der Kinderchor des Theaters Augsburg, 

Schülerinnen und Schüler der Musikwerkstatt Augsburg, der Albert Greiner Sing- und Musikschule, des 

Gymnasiums Maria Stern, der Volksschule Centerville-Süd und viele mehr. 

Die Abenteuer von Tom Dumm ist ein Auftragswerk von MEHR MUSIK!, dem Vermittlungsprojekt des 

Theaters Augsburg für Neue Musik. MEHR MUSIK! ist Teil des Netzwerk Neue Musik, eines bundesweiten 

vierjährigen Förderprojekts der Kulturstiftung des Bundes. 

62Unten, hintere Reihe Mitte:Maria Schneider | Theaterpädagogik; Susanne Inkiow | Regie; jtt 

Premiere: 23. April 2010 | Kulturpark West 

Musikalische Leitung Geoffrey Abbot und NN | Inszenierung Julia Hübner 

63

ma.donna 

Drei starke Choreografinnen mit drei Uraufführungen 

Was liegt näher, als einmal einen Abend komplett im Zeichen femininer Kreativität zu gestalten? Waren 

es doch vor über 100 Jahren Frauen wie Isadora Duncan, Mary Wigman, Gret Palucca, Dore Hoyer, Loie 

Fuller oder Doris Humphrey, die als mutige Pioniere des Modern Dance mit ihrer Kunst des Tanzens 

auch gesellschaftliche Fesseln sprengten. Im Ma.Donna übertitelten Ballettabend wird es interessant sein 

zu entdecken und zu erleben, welche Themen heutige erfolgreiche Choreografinnen wie Jodie Gates, Laura 

Stallings und Emily Molnar, die einschlägige Erfolge in Berlin, New York und London feierten, auf der 

Bühne umsetzen. Musikalisch begleitet wird der Abend vom Philharmonischen Orchester Augsburg. 

Die Kanadierin Emily Molnar, die für den Abend ein neues Ensemblewerk erarbeitet, lernte das Augsburger 

Publikum bereits in der vorletzten Spielzeit mit ihrem Stück Swivel Fields kennen. Ebenfalls keine 

Unbekannte in der Tanzwelt ist Laura Stallings aus den USA. Als sehr vielseitige Choreografin bekannt, 

liebt sie es, die Verflechtungen von Emotion und Bewegung zu erforschen. Sie experimentiert dazu viel 

mit neuen Klangformen und modernen visuellen Techniken und arbeitet mit bekannten Musikern und 

Videokünstlern zusammen. Wir freuen uns, dass sie mit dem Ballett Augsburg eine Uraufführung plant. 

Ebenfalls ein neues Ensemblestück wird die ehemalige Tänzerin der Forsythe Company Frankfurt, Jodie 

Gates, einstudieren. Während ihrer gesamten Laufbahn als Tänzerin wurde sie immer wieder zu internationalen 

Gastauftritten verpflichtet. Sie nutzte die Chance der intensiven Zusammenarbeit mit zahlreichen 

Choreografen und Ballettpädagogen, um in ihrem eigenen Repertoire – das von den klassischen Rollen 

genauso geprägt ist wie von modernen und zeitgenössischen Choreografien bis hin zu Improvisationstechniken 

– diese Bandbreite zu vertiefen. 

64Svenya Höhle | Tänzerin 

Premiere: 24. April 2010 | Großes Haus 

Choreografie Jodie Gates, Laura Stallings, Emily Molnar | Musikalische Leitung Friedemann 

Seitzer | Ausstattung Stefan Morgenstern 

65

Simon Stephens 

motortown 

Danny, ein junger britischer Soldat, kehrt aus dem Krieg im Irak nach Jahren des Drills in der Kaserne 

und einem Einsatz in Basra heim in seine kleine enge Heimatstadt Motortown. Die Gesellschaft, in die 

er zurückkehrt, erlebt er als fremd. Die Werte, für die er glaubte, im Krieg gewesen zu sein, sind offenbar 

nicht verbindlich. Die Kritik seiner islamischen Kriegsgegner an der westlichen Zivilisation kommt ihm 

plötzlich berechtigt vor. Hat sich die Welt zu Hause verändert, oder betrachtet Danny sie mit der Erfahrung 

seines Auslandeinsatzes nun anders? Auf jeden Fall verändert sich Danny. Seine Exfreundin hält 

ihn kaum noch aus. Zu seiner Familie will Danny auch nicht zurück, nur sein Bruder Lee scheint ihn zu 

verstehen. Aber Danny ist kaum noch aufzuhalten, er handelt, wie ein „Woyzeck aus Dagenham“, so der 

Autor, handeln muss. 

Mit diesem Kriegsheimkehrerstück in der Tradition von Brechts Trommeln in der Nacht und Borcherts 

Draußen vor der Tür reagiert der 1971 geborene Autor Simon Stephens auf die Vorfälle um das Verhalten 

britischer Soldaten im Irakkrieg. Die Thematik macht aber auch vor Deutschland nicht halt: Durch die 

immer gefährlicheren Auslandseinsätze wächst auch hier die Zahl der Kriegsveteranen. 

Die Uraufführung von Motortown erfolgte 2006 am Londoner Royal Court Theatre. Im Folgejahr wurde 

Motortown von deutschen Theaterkritikern zum „besten ausländischen Stück des Jahres“ gewählt, 2008 

erhielt Simon Stephens die Auszeichnung „Dramatiker des Jahres“. 

66Christine Diensberg | Schauspielerin 

Premiere: 12. Mai 2010 | Komödie 

Inszenierung Markus Trabusch 

67

Bernhard Lang 

i hate mozart 

Musiktheater in zwei Aufzügen 

Libretto von Michael Sturminger 

Deutsche Erstaufführung im Rahmen des Mozartfestes 2010 

Bernhard Lang ist einer der wichtigsten zeitgenössischen Komponisten Österreichs. Mit I hate Mozart, 

im Mozartjahr 2006 im Theater an der Wien uraufgeführt, gelang ihm etwas höchst Seltenes: ein ambitioniertes 

Werk des neuen Musiktheaters mit dem Potential zum Publikumsrenner. Lang scheut weder 

Grenzüberschreitungen noch Eklektizismus. Er beschäftigt sich mit Jazz und elektronischer Musik ebenso 

wie mit den Stilen neuer und neuester Musik, er ist auf den Festivals in Donaueschingen und Darmstadt 

ebenso zuhause wie beim Film und im Tanztheater. 

I hate Mozart ist eine Backstage-Comedy und erzählt von den Vorgängen hinter den Kulissen einer fiktiven 

Zauberflöten-Produktion, von den Lebenslügen eines Pultstars, von eifersüchtigen Diven und Tenören auf 

dem Weg zu sich selbst, von Managern und Kulturpolitikern. Ein Stück voller Humor und menschlicher 

Wahrheiten. Langs Musik mixt virtuos und lustvoll Mozartzitate mit Minimal-Music, HipHop-Elemente 

mit Live-Elektronik. Theatermacher von heute treten in Dialog mit Donna Anna, Papageno, Tamino, Don 

Giovanni und Pamina. Ein Opernabend voller Rasanz, musikalischer Komplexität und überwältigender 

Theatralik. 

Freo Majer führte in Augsburg bereits bei Un ballo in maschera Regie und inszenierte zuletzt in Luzern 

und Halle. 

68Verena Schimpf, Guillermo Amaya, Elisa Kempel | Regieassistenten 

Premiere: 16. Mai 2010 | Großes Haus 

Musikalische Leitung Kevin John Edusei | Inszenierung Freo Majer | Bühne Alfred Peter | 

Kostüme NN | Dramaturgie Ralf Waldschmidt 

69

Giacomo Puccini 

turandot 

Lyrisches Drama in drei Akten 

Libretto von Giuseppe Adami und Renato Simoni 


„Nessun dorma – keiner schlafe“ ist wohl die berühmteste und wirkungsvollste Tenorarie der Opernge- 

schichte. Prinz Calaf, in Liebe zu der schönen Prinzessin Turandot entbrannt, singt sie in einer Situation 

auf Leben und Tod: Er hat die drei Rätsel gelöst, die Turandot jedem Freier stellt, und damit das Recht auf 

ihre Hand erworben. Doch er will mehr: Turandots Hass in Liebe verwandeln. Wenn sie seinen Namen 

herausfinden könnte, würde er sein Leben in ihre Hand geben. So lässt Turandot die nächtliche Kaiserstadt 

Peking durchforschen, um seinen Namen zu erfahren. Keiner darf in dieser Nacht schlafen! 

Puccinis Meisterwerk, uraufgeführt 1926 an der Mailänder Scala, vereinigt noch einmal alle Verführungsmacht 

und allen Zauber der großen italienischen Oper: Eine Geschichte um Liebe und Tod, eine wirkungsmächtige 

und klanggewaltige Orchestersprache, große Chöre und Arien. Dabei eröffnet der Komponist, 

der noch vor der Vollendung seines letzten Werkes starb, Perspektiven in die Zukunft, indem er in seine 

Partitur moderne musikalische Strömungen integriert, immer im Dienst des Dramas und der psychischen 

Tiefendimensionen, von denen er erzählt. Turandot war seit über zwei Jahrzehnten in Augsburg nicht 

mehr zu erleben und könnte wohl keinen besseren Aufführungsort finden als die stimmungsvolle und 

grandiose Kulisse der Freilichtbühne am Roten Tor! 

70Ji-Woon Kim, Sophia Brommer | Sänger 

Premiere 26. Juni 2010 | Freilichtbühne 

Musikalische Leitung Dirk Kaftan | Inszenierung Thaddeus Strassberger | 

Bühne und Kostüme Madeleine Boyd | Dramaturgie Silke Meier 

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muSiktheater Für kinder 

Wolfgang Amadeus Mozart 

die zauberFlöte oder wie kommt 

die oper auF die bühne? 

Ein moderiertes Familienkonzert für alle ab 6 Jahren 

Wie entsteht eine Opernaufführung? Wie lernen Sänger und Musiker ihre Partien, wozu braucht man ein 

Bühnenbild, was tut eigentlich ein Dirigent? Anhand von Mozarts berühmtester Oper wird anschaulich, 

wie sich Schritt für Schritt aus Text und Musik, aus Kostümen und Bühnenbild eine Oper zusammensetzt. 

Nach und nach entsteht so Die Zauberflöte – in einer für Kinder und Familien gestalteten Version, 

auf der Basis der aktuellen Augsburger Inszenierung von Marcel Keller. Und natürlich wird dabei die 

Geschichte von Tamino und Pamina, von Papageno und Papagena genau so erzählt und gesungen, wie 

Mozart sie geschrieben hat! 

Premiere: 19. Dezember 2009 | Großes Haus 

Peter Lund 

hexe hillary geht in die oper 

Ein Kinderstück mit Musik für eine Sängerin, ein Kofferradio und Hexe Hillary 


Hexe Hillary hat im Radio bei „Kultur für Kurze“ zwei Freikarten für die Oper gewonnen. Aber was ist 

Oper eigentlich? Maria Bellacanta, staatlich geprüfte Hexe und Opernsängerin, ist bereit, das Rätsel zu 

lösen, nachdem Hillary ihr die zweite Freikarte versprochen hat: In der Oper geht es um Gefühle wie 

Liebe, Leidenschaft, Wut und Trauer, und die kann man am besten singen. So erklärt es Maria Bellacanta, 

und sie tut es so mitreißend, dass Hillary es sogar im Bauch spüren kann. Mit Witz und vielen musikalischen 

Kostproben erfahren die jungen Zuschauer zusammen mit Hillary den Spaß an der Musik am 

eigenen Leib. Und außerdem noch viel über Opern, Aufführungen und die Leidenschaft des Singens. 

Premiere: 6. Februar 2010 | Foyer Großes Haus 

72 73

noch mehr theater 

74 75

theaterpädagogik 

Durch das unmittelbare Erlebnis des Spielens, durch die Erfahrung von Raum, Körper und Stimme 

eröffnet die Theaterpädagogik einen ästhetischen Zugang zum Theater, den der Unterricht in der Schule 

bedingt durch den Lehrplan häufig ausklammern muss. In Workshops, Publikumsgesprächen, Führungen, 

Probenbesuchen und in der Beschäftigung mit den Texten und Partituren kann und soll das Interesse, 

sich im Theater aufmerksam mit der eigenen Wirklichkeit auseinanderzusetzen, geweckt und gefördert 

werden. In einer gelingenden Aufführung, im Zusammenspiel eines hochkonzentrierten Kollektivs zahlreicher 

Theatermitarbeiter und eines wachen Publikums, entsteht im besten Fall eine Situation, in der wir 

losgelöst vom Alltag ein neues Verhältnis zur Wirklichkeit aufbauen können. Das Ziel der Theaterpädagogik 

ist es, Kindern und Jugendlichen ein solches Theatererlebnis zu ermöglichen. 

Projektreader 

Begleitend zum Spielplan finden diverse Projekte für Schulklassen und Lehrer statt. Über die verschiedenen 

Formate und Termine gibt ein detaillierter Projektreader Auskunft, den wir Ihnen gerne zusenden 

und der zum Download auf unserer Homepage bereitsteht. 

Premierenklassen 

Zwei Schulklassen können pro Produktion gemeinsam mit der Theaterpädagogin die Entstehung einer 

Inszenierung verfolgen. Auf dem Programm stehen dabei eine Theaterführung, ein Workshop der 

Szenischen Interpretation, ein Probenbesuch, ein Gespräch mit dem Regieteam – und schließlich der 

Besuch der fertigen Inszenierung. 

Workshops zur Szenischen Interpretation 

Als Vorbereitung eines Vorstellungsbesuchs und als Vorerfahrung zu einer vertiefenden Behandlung im 

Unterricht können Workshops zur Szenischen Interpretation gebucht werden. Die Teilnehmer erspielen 

ihre eigene Version der Handlung, die sie später auf der Bühne sehen, und reflektieren den Entstehungsprozess 

ihrer Interpretation. 

Ins Orchester getaucht | Ins Ballett gebeamt 

Schulklassen besuchen eine Probe des Philharmonischen Orchesters und lernen die Musiker samt Dirigenten 

im Gespräch kennen. Auch das Ballett öffnet seine Proben gern für interessierte Schulklassen, die 

im Ballettsaal die harte Arbeit an einer neuen Choreografie miterleben möchten. 

Lehrer-Service 

Über den Lehrerverteiler der Theaterpädagogik erhalten Sie regelmäßig alle Neuigkeiten und Angebote 

aus der Theaterpädagogik – vom Unterrichtsmaterial über die Einladung zum Lehrer-Tee bis zum theaterpädagogischen 

Stückzettel. Ihr eigenes Unterrichtsrepertoire können Sie durch Lehrerfortbildungen zur 

Szenischen Interpretation verschiedener Stücke in Schauspiel und Musiktheater sowie durch die Fortbildungen 

des MEHR MUSIK!-Projekts erweitern. 

Information und Kontakt Maria Schneider, Theaterpädagogik 

Telefon 0821. 324 4548 | maria.schneider@augsburg.de 

76 77

jtt 

Das jtt ist der Jugendclub des Theaters Augsburg, in dem sich Jugendliche im Alter von 15 bis 20 Jahren 

intensiv mit dem Theater in seinen unterschiedlichen Formen beschäftigen. Unter der Leitung der Regisseurin 

Susanne Inkiow werden Grundlagen der szenischen Arbeit vermittelt: Körpertraining, Improvisation, 

Sprechübungen und die Reflexion über Theater stehen im Zentrum. Darauf aufbauend entsteht eine 

Produktion, die ab dem 6. Juni 2010 in der Komödie gezeigt werden wird. Zwischenstände der schauspielerischen 

Arbeit des jtt werden im Rahmen der Reihe jtt-Werkstatt, für die auch Künstler des Ensembles 

mit den Jugendlichen arbeiten, im Hoffmann-Keller zu sehen sein. 

Stt 

Als Pendant zum jtt treffen sich im senioren theater team stt ein Mal pro Woche ältere Schauspieltalente 

am Theater Augsburg, um unter der Anleitung von Christine Heinze die Grundlagen des Schauspiels zu 

erlernen und zu vertiefen. Zum Ende der Spielzeit wird wieder eine Aufführung im Hoffmann-Keller 

präsentiert. 

kinderchor 

Singend und spielend selbst auf der Bühne zu stehen, dieser Herausforderung stellt sich mit großer Begeisterung 

auch der Kinderchor des Theaters Augsburg unter der Leitung von Chordirektor Karl Andreas 

Mehling. In der Spielzeit 2009/2010 wird der Kinderchor unter anderem im Musiktheaterprojekt Die 

Abenteuer von Tom Dumm von MEHR MUSIK! und in Turandot zu erleben sein. 

78stt; Mitte: Christine Heinze | Leitung 

Information und Kontakt Maria Schneider, Theaterpädagogik 

Telefon 0821. 324 4548 | maria.schneider@augsburg.de 

79

immer im FokuS: 

die vermittlung neuer muSik! 

Unter der Trägerschaft des Theaters macht MEHR MUSIK!, das Augsburger Projekt des Netzwerks 

Neue Musik, ein bundesweites vierjähriges Förderprojekt der Kulturstiftung des Bundes, auch in seiner 

zweiten Saison vielfältige Angebote für Kinder und Jugendliche zum Thema Neue Musik. 

Wieder mit im Programm sind die festen Projektbausteine: Das Workshopangebot für Schulen, der 

KlangKlubElektronik, der KlangTheaterKlub (S. 83), die Fortbildungsreihe für Lehrkräfte und angehende 

Musikvermittler, die Konzertreihe Mehrgangschaltung für Schüler und das Festival MEHR MUSIK! zum 

Schuljahresende. 

Neu in der Stadt ist zukunft(s)musik: Ein erweitertes Konzertangebot Neuer Musik, das in Kooperation 

mit den Projektpartnern entstanden ist (S. 83); MEHR MUSIK! begleitet mit Einführungen, Künstlerbegegnungen, 

Workshops. 

Musik und Raum als zentrales Thema der Spielzeit 2009 | 2010 

Klangraum, architektonischer Raum, geografischer Raum, Kulturraum – der vielschichtige Begriff wird 

im zweiten MEHR MUSIK!-Jahr in seiner Verbindung zur Neuen Musik durchleuchtet: z. B. im Schul- 

Wettbewerb „HörHülle“, für den MEHR MUSIK! namhafte Augsburger Architekten gewinnen konnte. 

Oder im Bespielen ungewöhnlicher Orte – der Kulturpark West wird beispielsweise als Raum für Neue 

Musik definiert, wenn dort im April 2010 das Stationen-Musiktheater Die Abenteuer von Tom Dumm, 

ein Auftragswerk von Gordon Kampe, Juliane Klein und Fredrik Zeller, von über 150 jungen Augsburgerinnen 

und Augsburgern uraufgeführt wird (S. 63). 

MEHR MUSIK! – Lokales Netzwerk für Neue Musik 

Gemeinsam mit folgenden Partnern will MEHR MUSIK! der Neuen Musik in Augsburg mehr Gehör 

verschaffen: Albert Greiner Sing- und Musikschule, Bayerische Kammerphilharmonie, echokammer, 

Festival LAB 30, Junges Theater Augsburg, KS:AUG, Kulturhaus Kresslesmühle, Kulturpark West, 

Leopold-Mozart-Zentrum der Universität Augsburg, Modularfestival, Parktheater Augsburg, Schwäbisches 

Jugendsinfonieorchester, Theater Augsburg und Philharmonisches Orchester, Tonkünstlerverband 

Augsburg-Schwaben e. V. 

Information und Kontakt 

MEHR MUSIK! 

Leitung: Ute Legner 

c/o Kulturpark West, Sommestr. 40, 86156 Augsburg 

Telefon 0821. 450 6148, Fax: 0821. 450 6149 

info@mehrmusik-augsburg.de 

www.mehrmusik-augsburg.de 

MEHR MUSIK! wird gefördert durch das Netzwerk Neue Musik, ein Förderprojekt der Kulturstiftung 

des Bundes, die Stadt Augsburg und die Stadtsparkasse Augsburg. 

MEHR MUSIK! ist ein Projekt des Theaters Augsburg. 

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mehr muSik!-klubS 

Im KlangTheaterKlub (Leitung: Christina Bründler, Frank Aumann) können alle theaterinteressierten 

MusikerInnen und musikinteressierten SchauspielerInnen ab 14 Jahren mitmachen. Es entstehen Raum- 

Klang-Kompositionen und -Performances: Neuland wartet darauf, entdeckt zu werden! 

Der KlangKlubElektronik (Leitung: Sebastian Giussani) vermittelt Grundlagen der elektronischen und 

experimentellen Klangerzeugung. An Synthesizern, Bandmaschinen, Computern und selbstgebauten 

Instrumenten wird experimentiert, um das weite Feld klanglicher Möglichkeiten auszuloten. 

In beiden KlangKlubs werden Performances erarbeitet, die unter anderem beim Modularfestival 2010 

gezeigt werden. 

MEHR MUSIK! 

Ute Legner, Kirsten Joachim | Telefon 0821. 450 6148 

info@mehrmusik-augsburg.de | www.mehrmusik-augsburg.de 

zukunFt(S)muSik 

In dieser Spielzeit startet eine Konzertreihe mit der ganzen Vielfalt der Neuen Musik: zukunft(s)musik ist 

eine gemeinsame Initiative von Musikern des Philharmonischen Orchesters Augsburg und freischaffenden 

Musikern, die in unterschiedlichen Besetzungen und Stilrichtungen Neue Musik an ungewöhnliche Orte 

bringt. Insgesamt neun spannende Hörerlebnisse erwarten Sie! 

Großzügig unterstützt wird die Konzertreihe von der Neuen Stadtbücherei Augsburg, vom H2 Zentrum 

für Gegenwartskunst, vom Bahnpark Augsburg und von MEHR MUSIK!, dem Augsburger Projekt des 

Netzwerks für Neue Musik. 

82Kinderchor des Theaters Augsburg Mehr Informationen zu zukunft(s)musik finden Sie im gesonderten Konzertheft 2009 | 2010. 

83

augSburg Factory: web und walk 

Der Theaterabend augsburg factory: web und walk. Die Weber von Augsburg, der im Oktober und November 

2009 auf dem Gelände der Kammgarnspinnerei zu sehen ist, sucht den Ort auf, der von Augsburgs Zeit 

als Textilmetropole erzählt. Aus der Reise durch die Augsburger Textilgeschichte wird hier eine „Theaterreise“: 

Das Publikum erlebt vor Ort Hallen, in denen die Waren angefertigt wurden, die Webstühle, 

an denen gearbeitet wurde – Orte, an denen auch gefeiert oder gestreikt wurde. Die Geschichten der 

Menschen lassen einen Teil der Vergangenheit erlebbar werden. 

augsburg factory: web und walk. Die Weber von Augsburg entspricht im Abo einer Vorstellung in der 

Komödie. 

tim – Bayerisches Textil- und Industriemuseum | Provinostraße 46 | 86153 Augsburg 

wer hat in augSburger textilunternehmen muSiziert? 

Das Theater Augsburg sucht für seine Produktion zur Geschichte der Augsburger Textilindustrie ehemalige 

Arbeiter, Arbeiterinnen sowie Angestellte aus der Augsburger Textilindustrie, die dort in einer „Werksband“ 

oder Musikkapelle musiziert haben. 

Wenn Sie sich vorstellen können im Rahmen der Inszenierung zusammen mit anderen Mitwirkenden 

eine neue Musikkapelle ins Leben zu rufen, melden Sie sich bitte bei uns unter 0821. 324 4906 oder unter 

geeske.otten@augsburg.de. 

Die Aufführungen finden im Oktober und November 2009 statt. 

84Kevin John Edusei | 1. Kapellmeister 

85

ap For peace 

Kooperation mit dem Stadtjugendring, dem Kulurhaus Kresslesmühle und MEHR MUSIK! 

Nach dem überwältigenden Erfolg von Rap for Peace (2006), Rap goes Romeo and Juliet (2007) und Rap 

for Peace #3 (2009) wird nun zum vierten Mal das Jugend-Tanz-Projekt in einer Kooperation zwischen 

Stadtjugendring, Kulturhaus Kresslesmühle und Theater Augsburg stattfinden. Das Projekt Rap for Peace 

leistet seit seinem Beginn nachhaltig kulturpädagogische Jugendarbeit. Künstler des Theaters Augsburg 

erarbeiten mit Jugendlichen, die meist aus Familien mit Migrationshintergrund stammen, jährlich einen 

Theaterabend, der den virtuosen Street Dance der jungen Augsburger HipHop-Szene mit dem Know- 

How der professionellen Theatermacher kombiniert. 

Die Basis für den bisher erlangten Erfolg ist ein intensives Training und eine disziplinierte Probenarbeit, 

aber auch die Lust, für sich selber wiederum Neues in der Begegnung mit professioneller Theaterarbeit 

zu entdecken, das Talentpotential zu stärken und davon auch langfristig zu profitieren. Die von Toleranz 

gekennzeichnete Wahrnehmung von Jugendkultur und Hochkultur sowie das harmonische Miteinander 

verschiedener Kulturen in konkreter künstlerischer Arbeit sind wesentliche Ziele dieses Projekts. 

„Während bei den Privatsendern die neuen Super- und Popstars noch gesucht werden, hat man in Augsburg 

mit einem mutigen und multikulturellen Tanzprojekt überraschend viele Supertalente ins rechte 

Rampenlicht gestellt, die vor ausverkauftem Haus eine spektakuläre Performance zeigten.“ 

Augsburger Allgemeine, 11. November 2006 

86v- l. n. r.: Ingemar Tschöpe, Thomas Schmidt, Wolfgang Strehle, Martin Kreidenweis, Stefan Schneeberger, Helmut Zott, Josef Killer | Die Schreinerei 

87

„kennen Sie trizoneSien?” 

10. Opernball im Großen Haus am 23. Januar 2010 

„Wir sind die Eingeborenen von Trizonesien, wir haben Mägdelein mit feurig-wildem Wesien. Wir sind 

zwar keine Menschenfresser, doch wir küssen umso besser ... mein lieber Freund, die alten Zeiten sind 

vorbei, ob man da lacht, ob man da weint, die Welt geht weiter, eins, zwei, drei ...“ 

Am Elften Elften 1948 stellt der gelernte Bäcker Wilhelm Berbuer, bereits bekannt durch jecke Hits wie 

„Heidewitzka, Herr Kapitän“, das Trizonesien-Lied im Rundfunk vor. 

Bald schmettert man den Song in ganz Deutschland, und beim ersten internationalen Radrennen in Köln 

erklingt bei einer Siegerehrung nach den Hymnen Belgiens und der Schweiz das Trizonesien-Lied als deutsche 

Ersatz-Nationalhymne. 

In der Fortführung der thematischen Leitlinie des Spielplanes für 2009/2010 landen wir in den 40er 

Jahren, mit dem Opernballmotto des Jahres 2010 sogar bereits in der Nachkriegszeit. Nicht ein lapidarer 

Karnevalsschlager, sondern ein – bei genauem Hinhören – ziemlich selbstbewusster Text stellt den 

Übertitel für die Ballnacht: die Verballhornung des im „Dritten Reich” zur Religion erhobenen „Deutschen 

Wesens“ zum „Wesien“, das ist alles andere als Nazi-Ideologie. Es ist der in Selbstironie verpackte 

Wunsch, die nationale Isolation zu überwinden. 

Feiern Sie am 23. Januar 2010 mit uns ein kleines Jubiläum, den 10. Opernball im eigenen Haus, und 

erleben Sie eine rauschende Ballnacht lang den Zauber von Theater, Kunst und Kultur in einem unvergleichlichen 

Rahmen. 

88Ursula Baier Pickartz | Leitung Kommunikation und Sponsoring 

Information Besucherservice des Theaters Augsburg | Telefon 0821. 324 4900 | theater@augsburg.de 

89

Theaterleitung 

Intendantin 

Juliane Votteler 

Kaufmännischer Direktor 

Steffen Rohr 

Generalmusikdirektor 

Dirk Kaftan 

Operndirektor 

Dr. Ralf Waldschmidt 

Schauspieldirektor 

Markus Trabusch 

Ballettdirektor 

Robert Conn 

Technischer Direktor 

Jürgen Höfer 

Leitung Kommunikation und Sponsoring 

Ursula Baier Pickartz 

Referentin der Geschäftsführung 

Anna Loose 

Künstlerisches Betriebsbüro 

Chefdisponentin 

Pia Konstanze Beyer 

Leiterin des künstlerischen Betriebsbüros 

Britta Hohenbrink 

Kommunikation und Sponsoring 

Leitung 


Pressereferent 

Philipp Peters 

Werbeassistentin 

Marita Tirschmann 

Auszubildende Veranstaltungskauffrau 

Fernanda Bento 

Theaterfotografie 

A. T. Schaefer 

Nik Schölzel 

Theaterpädagogik 

Maria Schneider 

Dramaturgie 

Lucie Machan 

Silke Meier 

Geeske Otten 



Juliane Votteler 


Christiane Wiegand* 

NN 

Sekretariate 

Assistentin der Intendanz 

Doris Baumeister 

Kaufmännische Direktion 

Barbara Mucha 


Britta Fladerer 

Schauspieldirektion 

Emmi Schenk 

Bibliothek 

Alexander Freise 

Leitung Statisterie 

Sieglinde Hahn 

Musiktheater 


Dirk Kaftan 

Operndirektor 


Pers. Referentin des GMD 

Silke Meier 

1. Kapellmeister 

Kevin John Edusei 

Chordirektor und Kapellmeister 

Karl Andreas Mehling 

2. Kapellmeister und Studienleiter 

Friedemann Seitzer 

Solorepetitor und Kapellmeister 

Adi Bar 

Solorepetitor und Kapellmeister 

NN 

Solorepetitor 

Michael Wagner 

Orchestergeschäftsführer 

Sigurd Emme 

Sängerinnen und Sänger 

Sophia Brommer 

Kerstin Descher 

Stephanie Hampl 

Sally du Randt 

NN 

Per Bach Nissen 

Jan Friedrich Eggers 

Seung-Gi Jung 

90Steffen Rohr | Kaufmännischer Direktor 

91

Ji-Woon Kim 

Seung-Hyun Kim 

Tareq Nazmi* 

Roman Payer 

Wieland Satter 

Mathias Schulz* 

Christian Tschelebiew 

Regie 

Adriana Altaras 

Nicholas Broadhurst 

Ludger Engels 

Susanne Gauchel 

Marcel Keller 

Yona Kim 

Karl Kneidl 

Freo Majer 

Alexander May 

Thaddeus Strassberger 

Bühne 

Marc Bausback 

Madeleine Boyd 

Timo Dentler 

Ingrid Erb 

David Hohmann 

Alexander May 

Marcel Keller 

Karl Kneidl 

Alfred Peter 

Okarina Peter 

Etienne Plus 

Frank Philipp Schlößmann 

Kostüme 

Madeleine Boyd 

Timo Dentler 

Ingrid Erb 

Werner Fritz 

Nadine Grellinger 

Jessica Karge 

Okarina Peter 

Monika Staykova 

Katharina Weißenborn 

Regieassistenz und Abendspielleitung 

Marlene Hahn* 

Ida Elling Magnus* 

Guillermo Amaya 

Inspizienten 

Marie-Christine Molnar 

Hans Oebels 

Souffleusen 

Anke Musetescu-Burmester 

Jutta Staiger 

Schauspiel 



Schauspielerinnen und Schauspieler 

Franziska Arndt 

Judith Bohle 

Christine Diensberg 

Ute Fiedler 

Eva Maria Keller 

Ines Kurenbach* 

Christel Peschke* 

Karoline Reinke 

NN 

Tjark Bernau 

Mattes Herre* 

Martin Herrmann 

Dieter Goertz* 

Anton Koelbl 

Alexander Koll 

Philipp von Mirbach 

Klaus Müller 

Eberhard Peiker 

Oliver Simon* 

Michael Stange 

Toomas Täht 

André Willmund 

NN 

Regie 

Harry Fuhrmann 

Jan Philipp Gloger 

Sigrid Herzog 

Marcel Keller 


NN 

92 *gast 

93 

Bühne 

Timo Dentler 

Marcel Keller 

Okarina Peter 

NN 

Kostüme 

Timo Dentler 

Okarina Peter 

NN 

Musik 

Matthias Heiling 

Regieassistenz 

und Abendspielleitung 

Elisa Kempel 

Verena Schimpf 

NN 

Inspizienten 

Maike Eichner 

Verena Schimpf 

NN 

Souffleusen 

Christine Heinze 

Jacqueline Hiller 

Jutta Staiger 

Ballett 


Robert Conn 

Ballettmanagement 

Lucie Machan 

Trainingsleiterin, 

Ballettmeisterin 

Yseult Lendvai 

Ballettrepetitor 

Ilja Welitschko 

Tänzerinnen und Tänzer 

Christine Ceconello 

Natalia Fioroni 

Svenya Höhle 

Janet Sartore De Luca 

Lucyna Zwolinska 

NN 

Abel Cruz dos Santos 

Armando Gonzalez Besa 

Dejan Kolarov 

Andrii Lytvynenko 

Lateef Williams 

NN 

Choreografie 

Roberto Campanella 

Itzik Galili 

Jodie Gates 

André Gingras 

Emily Molnar 

Martino Müller 

Gaetano Posterino 

Stephen Shropshire 

Laura Stallings 

Bühne 

Eduard Hermans 

Astrid Janson 

Marcel Keller 

Stefan Morgenstern 

Kostüme 

Angelo Alberto 

Eduard Hermans 

Astrid Janson 

Stefan Morgenstern 

Inspizientin 

Marie-Christine Molnar 

Orchester 


Dirk Kaftan 

Orchestergeschäftsführer 

Sigurd Emme 

1. Violinen 

1. Konzertmeister 

Wilhelm F. Walz

Stellv. 1. Konzertmeisterin 

Agnes Malich 

2. Konzertmeister 

Ludwig Hornung 

Anny Shaw 

Peter Hain 

Gülden Beklen 

Karl Orthofer 

Thomas Zbiral 

Martin Franke 

Thomas Gast 

Agnes Bilowitzki 

Dace Salmina-Fritzen 

2. Violinen 

Markeljan Kocibelli 

Christian Echl 

Jane Berger 

Werner Sirch 

Wolfgang Exner 

Eva Berschet 

Beate Färber 

Barbara Martens 

Christian Döring 

Olinta Clavijo-Rojas 

Bratschen 

Solobratsche 

Angel Makedonski 

Kirill Kapchiev 

Stefan Kren 

Beate Emme-Heidemann 

Ludwig Schmalhofer 

Johanna Strunz 

NN 

Celli 

Solocellist 

Julien Chappot 

René Corrêa 

Johannes Gutfleisch 

Jakob Janeschitz-Kriegl 

Gundi Corrêa 

Konrad Bihler 

Assia Chappot 

Kontrabässe 

Michael Koch 

Frank Lippe 

Detlef Kubaczyk 

Herbert Engstler 

Ursula Trappe 

Harfe 

Christine Gruber-Stegmayer 

Flöten 

Mathias Dittmann 

Judith Müller 

Anna-Christine Zimmermann 

Oboen 

Gerhard Veith 

Wolfgang Renz 

Bernt Seeger 

Ann-Christin Rose 

Klarinetten 

Stefan Schwab 

Edwin Stamm 

Karl Reinhardt 

Klaus Schwarzkopf 

Fagotte 

Wolfgang Fritzen 

Leonhard Hauske 

Lou Paquin 

Hörner 

Felix Winker 

Barbara Vogler 

Reinhard Borchers 

Jens Hildebrandt 

Sachiyo Sakamoto 

Trompeten 

Wolfgang Siegert 

Manfred Schäfer 

Michael Hermann 

Siegfried Ratz 

Posaunen 

Bernd Maucher 

Thomas Ehrmann 

Ralf Müller 

1. Alt 

Mandy Böhm 

Maria Theresia Hasler 

Simone Kneiseler 

Jutta Lehner 

2. Alt 

Carola Bach 

Wilhelmine Busch 

Anna Pelek 

1. Tenor 

Oliver Marc Gilfert 

Se-Young Kwon 

Oliver Scherer 

Jong-Oh Shim 

2. Tenor 

Herbert Holbaum 

Gerhard Werlitz 

Reinhold Zott 

NN 

1. Bass 

Josef Krepold 

Laszlo Papp 

André Wölkner 

2. Bass 

Eckehard Gerboth 

Markus Hauser 

Robert Meier 

Markus Straub 

Kostümwerkstätten 

Leiterin der Kostümabteilung 

Elisabeth Wittig 

Assistentin 

Claudia Norma Stöckl de Keller 

Mitarbeiterin 

Angelika Wittmeier 

Modistin 

Christine Kraft 

Fundusmeisterinnen 

Waltraud Fischer 

Monika Neidlinger 

Gewandmeisterin 

Christine Wanke 

Gewandmeister 

Walter Schwarz 

Schneiderinnen 

Carolin Einfalt 

Marianne Federle 

Sascha Fünffinger 

Marion Jakob 

Annemarie Kolb 

Judith Lodni 

Gertraud Moritz 

Maria Schaipp 

Claudia Schurer 

Marina Sittig 

Silvia Spannbauer 

Maria Wollnik 

Heike Zymara 

94 95 

Tuba 

Lothar Uth 

Pauke 

Claus Weißerth 

Schlagwerk 

Günther Möller 

Gerhard Rehberger 

Orchesterwarte 

Tiberiu Manea 

Yaşar Turhan 

Chor 

Chordirektor 

Karl Andreas Mehling 

1. Sopran 

Julia Diling-Cooney 

Marianne Königer 

Cornelia Lindner 

Susanne Simenec 

Regine Stetter 

2. Sopran 

Regine Becker 

Andrea Berlet-Scherer 

Constanze Friederich 

Janou Vuilleumier

Garderobieren 

Christine Göttinger 

Gerda Holzinger 

Rahel Mühlmann 

Daniela Viola 

Andrea Waldhier 

Garderobiers 

Sabri Alp 

Richard Fischer 

Johann Lutsch 

Gewandmeisterin und 

Leiterin der Ausbildungswerkstätte 

Claudia Neumann 

Auszubildende 

Lena Baumann 

Anna-Sophia Borkenhagen 

Magdalena Emmerig 

Katharina Heier 

Stefanie Nühlen 

Sandra Reiter 

Maske 

Chefmaskenbildnerin 

Petra Schwung 

Stellv. der Chefmaskenbildnerin 

Jürgen Endres 

Maskenbildner/innen 

Anne Preuß 

Elke Günther 

Ingo Kiesel 

Anneliese Leder 

Heidi Martin 

Brigitte Ohnmeiß 

Monika Plant 

Andrea Stech 

Auszubildende 

Elsa Sack 

Laura Diaz 

Technik 

Technischer Direktor 

Jürgen Höfer 

Technische Leiterin 

Ute Seelig 

Technische Assistenz 

NN 

Betriebsingenieur 

Bernd Piske 

Bühne 

Bühneninspektor 

NN 

Theatermeister 

Rüdiger Gösch 

Christian Hoffmann 

Ulrich Lindenfelser 

Claus Walch 

Chris Weidner 

Schnürmeister 

Gerhard Herrmann 

Elmar Lindermayer 

Norbert Steffan 

Jürgen Storf 

Seitenmeister 

Günter Heigl 

Christoph Lotze 

Vorarbeiter 

Helmut Bürgstein 

Dorsey Funk 

Franz Gleich 

Gerhard Lilla 

Matthias Schneider 

Bühnentapezierer 

Robert Bronner 

Robert Thiemann 

Dieter Wohlauf 

Bühnentechniker 

Jürgen Bail 

Rainer Decker 

Moritz Fettinger 

Hartmut Furmanek 

Florian Hartmann 

Jürgen Heimann 

Marko Krabler 

Christoph Melzer 

Andreas Müller 

Christian Palluch 

Hans-Peter Schwald 

Calogero Trovato 

Ali Ugur 

Emil Vogl 

Andreas Wagner 

Christian Wagner 

Kurt Weidner 

NN 

Reinigungspersonal 

Christine Bauer 

Silvia Hasenmüller 

Örü Hendes 

Ursula Stock 

Beleuchtung 

Leiter der Beleuchtungsabteilung 

Gerhard Funk 

Beleuchtungsmeister 

und Leiter der Betriebselektrik 

Karlheinz Steininger 

Beleuchtungsmeister 

Alfred Eckstein 

Dieter Zimmermann 

NN 

Stellwerkbeleuchter/in 

Dieter Bürgstein 

Evelyn Lessmann 

Hermann Lotter 

Hans-Joachim Schadowske 

Thomas Wolff 

Beleuchter 

Wolfgang Becker 

Wolfgang Jürgen Fackler 

Robert Gansbühler 

Florian Lechelmayr 

Markus Model 

Benjamin Schmitz 

Jan Valenta 

Markus Weidner 

Günther Zott 

NN 

Elektriker 

Georg Wagner 

Ton 

Leiter der Tontechnik 

Thomas Rembt 

Tontechniker 

Kurt Fettinger 

Andreas Füg 

Toni Götzfried 

Bernhard Schurig 

Veranstaltungstechnik 

Ausbilder 

Rüdiger Gösch 

Veranstaltungstechniker 

Sebastian Sommer 

NN 

Auszubildende 

Verena Bergmeister 

Verena Pfundmeier 

Joachim Quis 

Darius Vogt 

Sandra Wildner 

Stefan Zimmermann 

Requisite 

Leiter der Requisite 

Gerd Lange 

Requisiteurinnen 

Birgit Diaz 

Karoline Kuschmitz 

Angela Steinle 

Maschinerie 

Leiter der Maschinerie 

Armin Steinle 

Maschinisten 

Helmut Abold 

Klaus Gnädinger 

Norbert Kraus 

Wolfgang Kraus 

NN 

Klimatechniker 

Rainer Donderer 

96 97

Magazin 

Magazinverwalter, 

Vorarbeiter und Fahrer 

Gerold Braun 

Magazinarbeiter 

Karl-Heinz Stetskamp 

Stephan Unglert 

Hausinspektion 

Hausmeister 

Bruno Schmid 

Pförtner 

Klaus Bachhuber 

Manfred Plangger 

Georg Weber 

Nachtpförtner 

Harald Schmid 

Dekorationswerkstätten 

Malsaal, Tapezier- und 

Kascheurwerkstatt 

Vorstand des Malsaales und Leiter 

der Kascheur- und Tapezierwerkstätte 

Wolfgang Buchner 

Theatermaler 

Harald Gaschnitz 

Robert Müller 

Markus Priebe 

Theaterplastiker 

Claudius Bartha 

Horst Bomball 

Tapezierer 

Thomas Koch 

Dekorationsnäherin 

Eva Röthinger 

Schreinerei 

Leiter der Schreinerei 

Hubert Schmaus 

Vorarbeiter 

Stefan Schneeberger 

Wolfgang Strehle 

Schreiner 

Josef Keller 

Martin Kreidenweis 

Thomas Schmidt 

Ingemar Tschöpe 

Helmut Zott 

Schlosserei 

Leiter der Schlosserei 

Armin Steinle 

Schlosser 

Stefan Högg 

Bernd Rädle 

Rudolf Seizinger 

Verwaltung 

Kaufmännischer Direktor 

Steffen Rohr 

Personalleitung 

Claudia Menter 

Sekretärin des Kaufmännischen Direktors 

Barbara Mucha 

Systemadministration 

Sara Hedgpeth 

Rechnungswesen 

Controlling 

Vera Guggenmos 

Leiter Zahlstelle 

Wolfgang Machura 

Gästeabrechnung 

Gudrun Scheerer 

Sachbuchhaltung 

Tatjana Walter 

Besucherservice 

und Theaterkasse 

Leitung 

Julia Weinkamm 

Luise Bacherle 

Cäcilie Bauer 

Centa Boehm 

Angelika Hertle 

Martina Trommer 

Sabine Wirner 

NN 

Einlass und Garderobe 

Marianne Banner 

Renate Bradter 

Hildegard Doser 

Edith Durm 

Anne-Kristin Gerlach 

Barbara Heinzel 

Elfriede Isner 

Carina Kleiner 

Theresia Leutgeb 

Florian Lukas 

Patrick Messe 

Appolonia Patschicke 

Marina Ratzinger 

Christl Reber 

Brigitte Riegl-Schimzik 

Ingeborg Schiele 

Juliane Schopf 

Christine Stellwag 

Sebastian Volk 

Kulturpersonalrat 

Vorsitzender 

Gottlob Schmücker (Fagott, Philharmonisches Orchester Augsburg) 

Stellv. Vorsitzende 

Karl Rosengart (Stadtarchiv) 

Günther Zott (Beleuchtung) 

Schriftführer 

Werner Sirch (Violine, Philharmonisches Orchester Augsburg) 

Hartmut Furmanek (Bühnentechnik) 

Elisabeth Griesel (Stadtbücherei ) 

Eva Maria Keller (Schauspiel) 

Christoph Melzer (Bühnentechnik) 

Monika Neidlinger (Kostümwerkstätten) 

Angela Steinle (Requisite) 

Dieter Zimmermann (Beleuchtung) 

Schwerbehindertenvertreter 

Norbert Kraus (Maschinerie) 

98 99

daS theater augSburg 

möchte Sie engagieren! 

Was die Partner, Sponsoren und Spender des Theaters Augsburg vereint, ist nicht nur die Liebe zum 

Theater. Es ist das Bewusstsein, eine progressive Tradition zu fördern und ihr immer wieder neue Impulse 

zu geben. 

Rund 95% der Kulturfinanzierung in Deutschland wird vom Staat getragen, die Kulturförderung über 

Bund, Länder und Gemeinden beträgt rund 8,3 Milliarden Euro, dagegen kommen aus der freien Wirtschaft 

in Deutschland jährlich circa 400 Millionen Euro für Kultursponsoring. 

. 

In der Spielzeit 2006/2007 wurde ein Betrag von rund 489.000 Euro für das Theater Augsburg akquiriert. 

In den letzten Jahren stieg diese Summe nochmals deutlich an. Dieser Betrag entspricht einem Gesamtanteil 

am Etat von etwa 2,4% und spiegelt die Akzeptanz bei Partnern und Sponsoren wider; selbst die 

von Sponsoren umgarnte Bayerische Staatsoper bringt es mit ihren privaten Fördergeldern auf weniger als 

3% (!) ihres Gesamtetats (laut Bericht des Bayerischen Obersten Rechnungshofes). 

100 Juliane Votteler, Ursula Baier Pickartz 

101

Werden Sie SPONSOR: 

Hier werden Sie vergeblich nach standardisierten Sponsoring-Paketen suchen! 

Wir sind stolz darauf, mit unseren Partnern und Sponsoren sehr individuelle Vereinbarungen zu treffen. 

Grundsätzlich bieten wir – je nach Höhe des Engagements – eine Fülle von Leistungen an. Diese umfassen 

beispielsweise 

* Präsenz auf Druckstücken 

* Ticket-Kontingente 

* Möglichkeit, bevorzugt Ticketkontingente zu erwerben 

* Präsenz im Rahmen von Sonderveranstaltungen (Opernball, Tag der offenen Tür) 

* Überlassen von Räumen für firmeneigene Veranstaltungen 

* Programme durch Künstler des Theaters bei Sponsorenveranstaltungen 

* Öffnung unserer Kommunikationskanäle zu unseren Besuchern 

* Extra-Wünsche? Gerne! 

Werden Sie INSERENT: 

* Programmhefte mit einer Auflage p. a. von über 60.000 Stück 

* Konzertprogrammhefte mit einer Auflage p. a. von 15.000 Stück 

* Jahresspielzeitheft mit einer Auflage p. a. von 25.000 Stück 

* Theaterzeitung mit einer Auflage p. a. von rund 1 Million Stück 

* Ab 2.000.- Euro ist eine ganzseitige Anzeige in unseren Programmheften möglich 

Werden Sie AKTIONÄR: 

1 Aktie kostet 500 Euro 

Das Theater Augsburg bietet seinem Aktionär im Laufe einer Spielzeit als „Dividende“ pro Aktie 

* 6 Freikarten in der Preisgruppe 2 plus 6 Programmhefte 

* Nennung auf der Aktionärs-Tafel in der Kassenhalle im Großen Haus 

5 Aktien kosten 2.500 Euro 

Der Aktionär erhält 


* Zusendung von Spielplaninformationen, Monatsprogrammen, Vorschauheften und individuelle 

Beratung für die kommende Spielzeit 

* Einladungen zu Sonderveranstaltungen (Saison-Eröffnung, Tag der offenen Tür etc.) 

10 Aktien kosten 5.000 Euro und machen Sie zum Hauptaktionär 

Der Hauptaktionär erhält 


* 4 Freikarten zu Premieren seiner Wahl plus 4 Programmhefte 

* Rabattierte Preise auf den Erwerb weiterer Tickets, Anzeigenschaltungen in Theaterpublikationen und 

die Anmietung von Theaterräumen für eigene Veranstaltungen 

* Nennung des Hauptaktionärs in allen Programmheften 

* kostenlose Theaterführung für maximal 20 Personen 

* Einladung zum Spielzeitausklang zu einem Sponsorentreffen 

Die Schaffung und Aufrechterhaltung von beiderseitig nutzbringenden Beziehungen zwischen Partnern, 

Sponsoren und Spendern einerseits und dem Theater Augsburg andererseits ist fundiert und hat sich 

bereits in langjährigen Kooperationen bewährt. 

Kontakt 


Leitung Abteilung Kommunikation und Sponsoring 

Telefon 0821. 324 4985, Fax 0821. 324 4544 

ursula.pickartz@augsburg.de 

102 103

Mit vielen unserer Partner verbindet uns eine langjährige und vertrauensvolle Zusammenarbeit: 

Augsburger Allgemeine 

augsburg.tv 

Dialog Lebensversicherung AG 

Dr. Grandel Group of Companies 

Fugo Tec 

Hörmann Reisen 

Landbäckerei Ihle 

Mercedes Benz Niederlassung Augsburg 

rt.1. media group 

Schroff Druck und Verlag GmbH 

Segmüller 

Seitz Weckbach Fackler, Rechtsanwälte Steuerberater 

Stadtsparkasse Augsburg 

Stadtwerke Augsburg 

Wall AG 

104 Philipp Peters | Pressereferent 

105

kooperationSpartner 

deS theaterS augSburg 

Kulturamt der Stadt Augsburg 

PAX-Büro – Projektbüro Frieden und Interkultur der Stadt Augsburg 

Stadtjugendring (Rap for Peace) 

Netzwerk Neue Musik, Kulturstiftung des Bundes (MEHR MUSIK!) 

Universität Augsburg 

AStA der Universität Augsburg 

Leopold-Mozart-Zentrum der Universität Augsburg (Il re pastore) 

Fachhochschule Augsburg (Semesterpräsentation) 

Kulturhaus abraxas (Kinder-Abo) 

Kulturhaus Kresslesmühle GmbH 

Kulturpark West 

tim – Bayerisches Textil- und Industriemuseum (augsburg factory: web und walk) 

MAN 

KUKA 

vhs Volkshochschule Augsburg (Theater unter der Lupe, Theaterführungen) 

Buchhandlung am Obstmarkt (Literaturreihe bayern quer) 

Literatur Team Augsburg 

Brecht-Freunde Augsburg (u. a. Brecht-Forum) 

Wißner-Verlag GmbH & Co. KG (Literaturreihe lechtrommel) 

LEW (MEHR MUSIK!) 

Ballettakademie Payer (Zar und Zimmermann) 

Albert Greiner Sing- und Musikschule 

Das Weiße Lamm (Projektreihe Theaterviertel) 

verein der Freunde deS theater augSburg e. v. 

Sie sind jederzeit herzlich willkommen bei den Theaterfreunden! 

Wir unterstützen die Arbeit des Theaters seit 1954 finanziell und ideell. Unsere Mitglieder leisten mit 

ihrem Beitrag eine große Hilfe bei der Finanzierung und Realisierung wichtiger Projekte und tragen damit 

zur Bereicherung des kulturellen Lebens unserer Stadt bei. 

Wenn wir auch in erster Linie ein Förderverein sind, lohnt es sich bei uns Mitglied zu werden, weil Sie 

dem Theater näher sind. Wir wollen den Kontakt zu den Theatermachern und Künstlern vertiefen, um die 

Kommunikation enger und den Dialog lebendiger zu gestalten. 

> Jeden ersten Montag im Monat veranstalten wir einen Theatertreff Theaterfreunde im Gespräch, bei dem 

Künstler und Kulturschaffende von ihrer Arbeit erzählen und mit den Mitgliedern ins Gespräch 

kommen. Die Geselligkeit kommt dabei nicht zu kurz. 

> Theaterfahrten in andere Städte zum Selbstkostenpreis 

> Sommerfeste im Höfle der Freilichtbühne 

> Benefizkonzerte im Rokokosaal der Regierung von Schwaben 

> Bewirtschaftung des „Weinhöfle“ anlässlich der Theaterfeste 

> Einladungen der Intendanz zu Theaterproben und Vorstellungen zum Sonderpreis 

> Das Angebot für Mitglieder, Ballett-Trainings und Orchesterproben zu besuchen. 

> Individuelle Theaterführungen nach Vereinbarung sind jederzeit möglich. 

In unserer Gemeinschaft am Theater interessierter Menschen findet man leicht Kontakt und fühlt sich 

wohl. Wenn wir Ihr Interesse geweckt haben, dann nehmen Sie doch mit uns Kontakt auf! 

Verein der Freunde des THEATER AUGSBURG e.V . 

Breslauer Straße 26, 86356 Neusäß, Telefon 0821. 439 76 61, 0821. 467 967 

www.theater.augsburg.de/theaterfreunde 

info@theaterfreunde-augsburg.de 

106 107 

anzeige

die abonnementS | der Service 

108 109

abo am theater augSburg 

Buchen Sie Ihren festen Platz am Theater Augsburg und profitieren Sie von den vielen Vorteilen eines 

Abonnements! 

>Ersparnisse zum Einzelkauf von bis zu 50%, Rabattgutscheine für weitere Vorstellungen 

>Vorzeichnungsrecht für die begehrten Karten zum Opernball 

>Kein Anstehen an der Kasse, Ihre Karten kommen per Post 

>Bequeme Zahlung per Einzugsermächtigung 

>Fester Platz und fester Tag, nach Ihren Wünschen 

>Das Spielzeitheft kostenfrei per Post 

Springen Sie auf: Abonnements für Quereinsteiger! 

Sie können alle unsere Abonnements auch noch während der Spielzeit zeichnen, „Vorstellungsbeginn“ 

zum Termin Ihrer Wahl. Den Preis berechnen wir anteilig. 

Theater zu verschenken 

Sie suchen ein Geschenk? Fragen Sie nach unseren Gutscheinen und Geschenkabonnements! Wir halten 

ein schönes Schächtelchen mit vielen Ideen für Sie bereit. 

Unser Besucherservice berät Sie gerne! 


Theater Augsburg in der Kassenhalle, Kennedy-Platz 1, 86152 Augsburg 

Telefon 0821. 324 4900, Fax 0821. 324 4517, theater@augsburg.de 

abonnement-überSicht 

Premieren-Abo Total | PT 

19 Vorstellungen im Großen Haus, in der Komödie / im Textilmuseum und auf der Freilichtbühne 

20% Ermäßigung, Übersicht der Vorstellungen auf Seite 122 

PT PG 1 PG 2 PG 3 PG 4 PG 5 PG 6 

Großes Haus I. Rang 

Mitte 

1. Parkett 2. Parkett 

I. Rang Seite 

Plätze 14-16 

Plätze 39-41 

110 *Textilmuseum freie Platzwahl 

111 

3. Parkett 

II. Rang Mitte 

III. Rang 

Reihen 1-4 

III. Rang 

Reihen 5-6 

I. Rang Seite 

II. Rang Seite 

Komödie* Reihen 1-7 Reihen 1-7 Reihen 8-14 Reihen 8-14 Reihen 15-18 Reihen 15-18 

Preise 497,- € 449,- € 392,- € 344,- € 273,- € 211,- € 

Premieren-Abo | P 

10 Vorstellungen im Großen Haus 5 x Musiktheater | 3 x Schauspiel | 2 x Ballett 


P PG 1 PG 2 PG 3 PG 4 PG 5 PG 6 


Mitte 


I. Rang Seite 

Plätze 14-16 

Plätze 39-41 

3. Parkett 


III. Rang 

Reihen 1-4 

III. Rang 

Reihen 5-6 

I. Rang Seite 


Komödie Reihen 1-7 Reihen 1-7 Reihen 8-14 Reihen 8-14 Reihen 15-18 Reihen 15-18 

Preise 422,- € 372,- € 324,- € 273,- € 210,- € 146,- € 

Premieren-Abo Komödie | PK 

7 Vorstellungen in der Komödie / im Textilmuseum 6 x Schauspiel | 1x Ballett 

10% Prozent Ermäßigung, Übersicht der Vorstellungen auf Seite 122 

PK PG 1 PG 2 PG 3 

Komödie* Reihen 1-7 Reihen 8-14 Reihen 15-18 

Preise 106,- € 90,- € 74,- €

Abonnements an festen Wochentagen 

10 Vorstellungen im Großen Haus, in der Komödie / im Textilmuseum 

Abo Tag Übersicht der Vorstellungen auf Seite 123-126 

Ermäßigung 

A Dienstag 4 x Musiktheater 3 x Schauspiel 2x Ballett 1 x Komödie / Textilmuseum 25% 

B Mittwoch 4 x Musiktheater 2 x Schauspiel 3x Ballett 1 x Komödie 25% 

C Donnerstag 5 x Musiktheater 3 x Schauspiel 1x Ballett 1 x Komödie 25% 

N Freitag 4 x Musiktheater 3 x Schauspiel 2x Ballett 1 x Komödie 20% 

R Freitag 4 x Musiktheater 3 x Schauspiel 1x Ballett 2 x Komödie / Textilmuseum 20% 

F Samstag 3 x Musiktheater 3 x Schauspiel 2x Ballett 2 x Komödie / Textilmuseum 20% 

M Samstag 4 x Musiktheater 3 x Schauspiel 2x Ballett 1 x Komödie / Textilmuseum 20% 


Mitte 

PG 1 PG 2 PG 3 PG 4 PG 5 PG 6 


I. Rang Seite 

Plätze 14-16 

Plätze 39-41 

112 Anna Loose | Referentin der Theaterleitung 

113 

3. Parkett 


III. Rang 

Reihen 1-4 

III. Rang 

Reihen 5-6 

I. Rang Seite 


Komödie* 

Preise 

Reihen 1-7 Reihen 1-7 Reihen 8-14 Reihen 8-14 Reihen 15-18 Reihen 15-18 

A 1 265,- € 227,- € 195,- € 168,- € 130,- € 92,- € 

A 2, 3 267,- € 229,- € 195,- € 168,- € 129,- € 90,- € 

B 272,- € 233,- € 198,- € 171,- € 131,- € 92,- € 

C 267,- € 229,- € 195,- € 168,- € 129,- € 90,- € 

N 299,- € 258,- € 222,- € 193,- € 146,- € 100,- € 

R 1 275,- € 239,- € 207,- € 181,- € 140,- € 100,- € 

R 2-4 277,- € 241,- € 207,- € 181,- € 138,- € 98,- € 

F 1 275,- € 239,- € 207,- € 181,- € 140,- € 100,- € 

F 2-4 277,- € 241,- € 207,- € 181,- € 138,- € 98,- € 

M 1 296,- € 256,- € 222,- € 193,- € 148,- € 102,- € 

M 2, 3 299,- € 258,- € 222,- € 193,- € 146,- € 100,- € 

*Textilmuseum freie Platzwahl

Sonntag-Nachmittag-Abo | NA Beginn: 15.00 Uhr 



NA PG 1 PG 2 PG 3 PG 4 PG 5 PG 6 


Mitte 


I. Rang Seite 

Plätze 14-16 

Plätze 39-41 

3. Parkett 


III. Rang 

Reihen 1-4 

Preise 226,- € 192,- € 164,- € 140,- € 106,- € 73,- € 

Sonntag-Abend-Musiktheater-Abo | MA Beginn: 19.00 Uhr 

6 Vorstellungen im Großen Haus 5 x Musiktheater | 1 x Ballett mit Orchester 


MA PG 1 PG 2 PG 3 PG 4 PG 5 PG 6 


Mitte 


I. Rang Seite 

Plätze 14-16 

Plätze 39-41 

3. Parkett 


III. Rang 

Reihen 1-4 

Preise 191,- € 162,- € 138,- € 119,- € 90,- € 61,- € 

Abonnement an verschiedenen Wochentagen | G 



G PG 1 PG 2 PG 3 PG 4 PG 5 PG 6 


Mitte 


I. Rang Seite 

Plätze 14-16 

Plätze 39-41 

3. Parkett 


III. Rang 

Reihen 1-4 

Preise 176,- € 150,- € 128,- € 109,- € 83,- € 56,- € 

III. Rang 

Reihen 5-6 

I. Rang Seite 


III. Rang 

Reihen 5-6 

I. Rang Seite 


NEU 

III. Rang 

Reihen 5-6 

I. Rang Seite 


Schauspiel-Abo | S 

7 Vorstellungen 3 x im Großen Haus | 3 x in der Komödie | 1 x Textilmuseum 

In der Komödie können Sie zwischen 3 Varianten wählen. 


S PG 1 PG 2 PG 3 PG 4 PG 5 PG 6 


Mitte 


I. Rang Seite 

Plätze 14-16 

Plätze 39-41 

114 115 

3. Parkett 


III. Rang 

Reihen 1-4 

III. Rang 

Reihen 5-6 

I. Rang Seite 


Komödie* Reihen 1-7 Reihen 1-7 Reihen 8-14 Reihen 8-14 Reihen 15-18 Reihen 15-18 

Preise 121,- € 110,- € 94,- € 85,- € 70,- € 58,- € 

Kleines Schauspiel-Abo | K 

5 Vorstellungen in der 4x Komödie | 1x Textilmuseum 


K PG 1 PG 2 PG 3 

Komödie* Reihen 1-7 Reihen 8-14 Reihen 8-14 

Preise 61,- € 51,- € 45,- € 

*Textilmuseum freie Platzwahl 

NEU

Musiktheater-Plus-Abo | MP/A | MP/B 

10 Vorstellungen im Großen Haus und in der Kongresshalle 

4 x Musiktheater | 5 x Konzert | 1 x Ballett mit Orchester 


Variante MP/A: montags Konzert und mittwochs Musiktheater 

Variante MP/B: dienstags Konzert und donnerstags Musiktheater 

MP A/B PG 1 PG 2 PG 3 PG 4 PG 5 PG 6 


Mitte 

Kongresshalle Balkon Mitte 

Reihen 1-6 


I. Rang Seite 

Plätze 14-16 

Plätze 39-41 

1. Parkett 

Balkon Mitte 

Reihen 7-9 

Balkon Seiten 

2. Parkett 

Reihe 9-16 

3. Parkett 


3. Parkett 

Reihe 17-22 

III. Rang 

Reihen 1-4 

4. Parkett 

Reihe 23-24 

Preise 292,- € 248,- € 212,- € 180,- € 136,- € 92,- € 

III. Rang 

Reihen 5-6 

I. Rang Seite 


5. Parkett 

Reihe 25-26 

Konzert-Abo | KO 

8 Sinfoniekonzerte wahlweise montags oder dienstags 


KO PG 1 PG 2 PG 3 PG 4 PG 5 PG 6 


Reihen 1-6 

116 117 

1. Parkett 

Reihen 1-8 

Balkon Mitte 

Reihen 7-9 

Balkon Seiten 

2. Parkett 

Reihen 9-16 

3. Parkett 

Reihen 17-22 

4. Parkett 

Reihen 23-24 

Preise 212,- € 180,- € 154,- € 129,- € 97,- € 65,- € 

Kleines Konzert-Abo | KO 3 

4 Sinfoniekonzerte für die ganze Familie 


KO 3 PG 1 PG 2 PG 3 PG 4 PG 5 PG 6 


Reihen 1-6 

1. Parkett 

Reihen 1-8 

Balkon Mitte 

Reihen 7-9 

Balkon Seiten 

2. Parkett 

Reihen 9-16 

NEU 

3. Parkett 

Reihen 17-22 

4. Parkett 

Reihen 23-24 

Preise 106,- € 90,- € 77,- € 64,- € 48,- € 32,- € 

5. Parkett 

Reihen 25-26 

5. Parkett 

Reihen 25-26

Wahlabonnements 

Sie entscheiden, welche Vorstellung Sie wann und in welcher Kategorie sehen wollen. 

Sie können mit einem Abonnement allein oder zu mehreren ins Theater gehen. 

W12 12 Vorstellungen Ihrer Wahl 

6 x Musiktheater / Ballett | 2 x Schauspiel | 2 x Komödie | 2 x Konzert 

20% Ermäßigung 

W8 8 Vorstellungen im Großen Haus und in der Komödie 

4 x Musiktheater / Ballett | 2 x Schauspiel | 2 x Komödie 


W6K 6 Konzerte ihrer Wahl 


W3* 3 Wahlgutscheine für 3 Vorstellungen im Großen Haus und in der Komödie 

2 x Musiktheater / Ballett | 1 x Komödie 



Mitte 



I. Rang Seite 

Plätze 14-16 

Plätze 39-41 

3. Parkett 


III. Rang 

Reihen 1-4 

III. Rang 

Reihen 5-6 

I. Rang Seite 


Komödie Reihe 1-7 Reihe 1-7 Reihe 8-14 Reihe 8-14 Reihe 15-18 Reihe 15-18 


Reihen 1-6 

Preise 

1. Parkett 

Reihen 1-8 

Balkon Mitte 

Reihen 7-9 

Balkon Seiten 

2. Parkett 

Reihen 9-16 

3. Parkett 

Reihen 17-22 

4. Parkett 

Reihen 23-24 

5. Parkett 

Reihen 25-26 

W12 330,- € 285,- € 244,- € 212,- € 161,- € 114,- € 

W8 224,- € 195,- € 166,- € 146,- € 112,- € 81,- € 

W6K 169,- € 143,- € 123,- € 102,- € 77,- € 51,- € 

W3* 88,- € 77,- € 66,- € 58,- € 45,- € 33,- € 

*Das W3-Gutscheinheft verlängert sich nicht automatisch und kann mehrmals pro Spielzeit gekauft werden. 

Theater für Fünffuffzig 

10 Tickets 55.- € 

für Schüler und Studenten, Auszubildende, Wehr- und Zivildienstleistende bis 27 Jahre. 

Die Gutscheine sind übertragbar, es können bis zu zwei Gutscheine pro Vorstellung eingelöst werden. Das „Theater 

für Fünffuffzig-Gutscheinheft" verlängert sich nicht automatisch und kann pro Spielzeit mehrmals gekauft werden. 

Gültig für alle Sparten im Großen Haus (ab Preisgruppe 3), in der Komödie (ab Preisgruppe 2), in der Kongresshalle 

(ab Preisgruppe 3) sowie im Hoffmann-Keller und im tim (freie Platzwahl). 

Ausgenommen sind Premieren, Gastspiele sowie die Silvestervorstellungen. 

Theater Card | 50% Ermäßigung 

Theater Card Gold 

Sie erhalten auf alle Karten in allen Preiskategorien, auch im Vorverkauf, circa 50% Ermäßigung. 

Die Theater-Card Gold kostet 90,- €. 

Theater Card Silber 

Sie erhalten, allerdings nur an der Abendkasse, auf alle Karten in allen Preiskategorien circa 50% Ermäßigung. 

Die Theater-Card Silber kostet 50,- €. 

Die Theater Card Gold und Silber werden in limitierter Stückzahl verkauft. Es kann mit ihnen eine Eintrittskarte pro 

Vorstellung erworben werden. Der Mindestpreis beträgt 8,- €, günstigere Eintrittspreise werden durch die Theater 

Cards nicht ermäßigt. Sie gelten nicht für Gastspiele, Sonderveranstaltungen und die Silvestervorstellungen. Die 

Theater Cards sind nicht übertragbar. Für das Ausstellen benötigen Sie ein Passbild. 

118 Ausgenommen von den Wahlabonnements und den W3* Gutscheinen sind Premieren, Gastspiele und die Silvestervorstellungen. 

119

Kinder-Abo | L 

4 Vorstellungen des Theaters Augsburg und 2 Vorstellungen des Kulturhauses abraxas 

Für Kinder von 6-12 Jahren und ihre Eltern 

Im Theater Augsburg, Großes Haus: 

So, 25. Oktober 2009, 11.00 Uhr 

>1. Familienkonzert Mozart für Kinder 

So, 29. November 2009, 15.00 Uhr 

>Ronja Räubertochter 

So, 28. Februar 2010, 11.00 Uhr 

>2. Familienkonzert Die Orchesterolympiade 

So, 18. April 2010, 11.00 Uhr 

>3. Familienkonzert Schumann für Kinder 

Im Kulturhaus abraxas: 

Sa, 30. Januar 2010, 17.00 Uhr | So, 31. Januar 2010, 15.00 und 17.00 Uhr 

>Junges Theater Augsburg 

So, 21. März 2010, 11.00/15.00/17.00 Uhr 

>Moussong Theater mit Figuren 

Einheitspreis auf allen Plätzen: 40,- € für Erwachsene und 28,- € für Kinder 

Kinder-Mini-Abo 

4 Vorstellungen am Theater Augsburg 

So, 25. Oktober 2009, 11.00 Uhr 

>1. Familienkonzert Mozart für Kinder 

So, 29. November 2009, 15.00 Uhr 

>Ronja Räubertochter 

So, 28. Februar 2010, 11.00 Uhr 

>2. Familienkonzert Die Orchesterolympiade 

So, 18. April 2010, 11.00 Uhr 

>3. Familienkonzert Schumann für Kinder 

Einheitspreis für Kinder auf allen Plätzen: 26,- € 

Eintrittspreis für Erwachsene: Preisgruppe 1-3: 40,- €, Preisgruppe 4-5: 34,- €, Preisgruppe 6: 27,- € 

abo - bedingungen 

Gültigkeit, Verlängerung, Kündigung Ihr Abonnement gilt für die Dauer einer Spielzeit (September 2009 bis Juli 2010) und 

kann während der Spielzeit nicht gekündigt werden. Ein Wechsel der Abo-Art und Platzänderungen sind während der Spielzeit 

nicht möglich. Das Theater Augsburg übermittelt Ihnen im April 2010 den neuen Spielplan, die für die neue Spielzeit geltenden 

Preise sowie Änderungen der Abo-Bedingungen. Ihr Abonnement verlängert sich automatisch um eine weitere Spielzeit, wenn 

es nicht bis zum 15. Mai 2010 schriftlich gekündigt wird. „Theater für Fünffuffzig”, W3-Gutscheine und die Theater-Cards 

verlängern sich nicht automatisch. 

Zahlungsweise Der Abo-Preis kann in voller Höhe oder in zwei Raten zum 15. Oktober 2009 und zum 15. Februar 2010 

entrichtet werden. Am bequemsten ist für Sie die Erteilung einer Bankeinzugsermächtigung. Ansonsten ist der fällige Betrag 

unter Angabe der Kundennummer und der Rechnungsnummer auf das Konto des Theaters Augsburg, Kontonummer 

48 553, BLZ 720 500 00 bei der Stadtsparkasse Augsburg zu überweisen. Das Theater Augsburg ist berechtigt, für erforderliche 

Mahnungen Gebühren zu erheben. 

Ermäßigungen Schüler, Studenten, Auszubildende und Wehr- und Zivildienstleistende bis 27 Jahre, Arbeitslose, Sozialhilfeempfänger 

und Schwerbehinderte erhalten gegen Vorlage eines aktuellen Ausweises auf alle Abos, außer „Theater für Fünffuffzig” 

und den W3-Gutscheinen, eine zusätzliche Ermäßigung von ca. 30%. Details erfahren Sie bei unserem Besucherservice. 

Umtausch Sollten Sie einmal eine Vorstellung nicht besuchen können, so können Sie gegen eine Umtauschgebühr von 3,- € auf 

einen anderen Vorstellungstermin ausweichen. Ihre Eintrittskarte muss bis zum Kassenschluss einen Tag vor der Vorstellung 

während der normalen Öffnungszeiten bei unserem Besucherservice vorliegen. 

Eintrittskarte als Fahrausweis Ihre Eintrittskarte berechtigt eine Person zur Hin- und Rückfahrt zum Veranstaltungsort ab 3 

Stunden vor Veranstaltungsbeginn (werktags nicht vor 14.00 Uhr) bis 3.00 Uhr des folgenden Tages auf allen Linien im AVV 

und der Stadtwerke Augsburg und Gersthofen (außer Nachtbusverkehr und 1. Klasse der DB AG). 

Adressänderungen Bitte teilen Sie uns Änderungen Ihrer Anschrift umgehend mit, um Verzögerungen durch fehlgehende Post 

zu vermeiden. 

Sonstige Vereinbarungen Änderungen des Spielplans bleiben ausdrücklich vorbehalten. Ein Anspruch auf bestimmte Werke 

besteht nicht. Muss eine im Abo enthaltene Vorstellung ausfallen oder vor der Pause abgebrochen werden, erhält der Abonnent 

einen Umtauschbon. Kein Anspruch auf Ersatz besteht bei Vorstellungsänderungen, bei Abbruch einer Vorstellung nach der 

Pause, bei Änderung der angekündigten Besetzung, bei Versäumnis durch den Abonnenten oder seinem verspäteten Eintreffen. 

Datenschutzhinweis: Der Abonnent ist damit einverstanden, dass die mit der Abonnement-Anmeldung erhobenen Daten 

gespeichert werden. Mit dem Abschluss oder der Verlängerung des Abos werden die Abonnementsvereinbarungen anerkannt. 

Allgemeine Geschäftsbedingungen Es gelten die Allgemeinen Geschäftsbedingungen des Theaters Augsburg. Sie können sie 

beim Besucherservice in der Kassenhalle des Theaters Augsburg oder unter www.theater.augsburg.de einsehen. 

120 121

abonnement 2009 | 2010 

Premieren-Abo Total | PT 

Fr., 25.09.2009 Das harte Brot (K) 

Sa., 26.09.2009 Prinz Friedrich von Homburg 

Sa., 03.10.2009 augsburg factory (tim) 

Sa., 17.10.2009 Don Carlos 

Sa., 31.10.2009 DanceWorkOrange 

So., 15.11.2009 Ronja Räubertochter 

Sa., 21.11.2009 Waschsalon Wunderlich (K) 

Sa., 05.12.2009 Zar und Zimmermann 

Fr., 15.01.2010 Herr Puntila und sein Knecht Matti 

Sa., 16.01.2010 faust hat hunger (K) 

Sa., 06.02.2010 Strawinsky Trilogie (K) 

So., 21.02.2010 Der ferne Klang 

Sa., 13.03.2010 Einsame Menschen 

Sa., 20.03.2010 Biedermann und die Brandstifter (K) 

Sa., 10.04. 2010 Lucia di Lammermoor 

Sa., 24.04.2010 Ma.Donna 

Mi., 12.05.2010 Motortown (K) 

So., 16.05.2010 I hate Mozart 

Sa., 26.06.2010 Turandot (FB) 

tim= Textilmuseum 

K= Komödie 

FLB= Freilichtbühne 

Premieren-Abo | P 








Sa., 10.04.2010 Lucia di Lammermoor 

Sa., 24.04.2010 Ma.Donna 


Premieren-Abo Komödie | PK 

Fr., 25.09.2009 Das harte Brot 


Sa., 21.11.2009 Waschsalon Wunderlich 

Sa., 16.01.2010 faust hat hunger 

Sa., 06.02.2010 Strawinsky Trilogie 

Sa., 20.03.2010 Biedermann und die Brandstifter 

Mi., 12.05.2010 Motortown 

Abonnements an festen Wochentagen 

Dienstags-Abo | A 

122 123 

Großes Haus 

Di., 20.10.2009 Don Carlos 

Di., 03.11.2009 Prinz Friedrich von Homburg 

Di., 01.12.2009 DanceWorkOrange 

Di., 22.12.2009 Fidelio 

Di., 02.02.2010 Zar und Zimmermann 

Di., 02.03.2010 Herr Puntila und sein Knecht Matti 

Di., 06.04.2010 Der ferne Klang 

Di., 04.05.2010 Ma.Donna 

Di., 08.06.2010 Einsame Menschen 

Komödie 

A1 Di., 06.10.2009 augsburg factory (tim) 

A2 Di., 19.01.2010 faust hat hunger 

A3 Di., 23.03.2010 Biedermann und die Brandstifter 

Mittwochs-Abo | B 

Großes Haus 

Mi., 14.10.2009 Alice im Wunderland 

Mi., 28.10.2009 Don Carlos 

Mi., 11.11.2009 Fidelio 

Mi., 09.12.2009 Prinz Friedrich von Homburg 

Mi., 13.01.2010 DanceWorkOrange 

Mi., 03.03.2010 Der ferne Klang 

Mi., 14.04.2010 Herr Puntila und sein Knecht Matti 

Mi., 26.05.2010 Ma.Donna 

Mi., 09.06.2010 Lucia di Lammermoor 

Komödie 

B1 Mi., 23.12.2009 Waschsalon Wunderlich 

B2 Mi., 27.01.2010 Waschsalon Wunderlich 

B3 Mi., 17.02.2010 Strawinsky Trilogie

Donnerstags-Abo | C 

Großes Haus 

Komödie 

Do., 22.10.2009 Alice im Wunderland 

Do., 19.11.2009 Prinz Friedrich von Homburg 

Do., 10.12.2009 Don Carlos 

Do., 07.01.2010 Zar und Zimmermann 

Do., 28.01.2010 Herr Puntila und sein Knecht Matti 

Do., 25.02.2010 Der ferne Klang 

Do., 18.03.2010 Einsame Menschen 

Do., 22.04.2010 Lucia di Lammermoor 

Do., 27.05.2010 I hate Mozart 

C1 Do., 08.10.2009 Das harte Brot 

C2 Do., 11.02.2010 Strawinsky Trilogie 

C3 Do., 01.04.2010 Biedermann und die Brandstifter 

Freitags-Abo | N 

Großes Haus 

Fr., 09.10.2009 Prinz Friedrich von Homburg 

Fr., 06.11.2009 DanceWorkOrange 

Fr., 20.11.2009 Don Carlos 

Fr., 08.01.2010 Fidelio 

Fr., 29.01.2010 Die Zauberflöte 


Fr., 16.04.2010 Der ferne Klang 

Fr., 07.05.2010 Einsame Menschen 

Fr., 11.06.2010 Ma.Donna 

Komödie 

N1 Fr., 23.10.2009 Das harte Brot 

N2 Fr., 04.12.2009 Waschsalon Wunderlich 

N3 Fr., 11.12.2009 Das harte Brot 

N4 Fr., 19.03.2010 Strawinsky Trilogie 

Freitags-Abo | R 

124 tim = Textilmuseum 

125 

Großes Haus 

Fr., 16.10.2009 Prinz Friedrich von Homburg 

Fr., 13.11.2009 Don Carlos 

Fr., 11.12.2009 DanceWorkOrange 


Fr., 26.03.2010 Zar und Zimmermann 

Fr., 23.04.2010 Einsame Menschen 

Fr., 21.05.2010 I hate Mozart 

Fr., 04.06.2010 Lucia di Lammermoor 

Komödie 

R1 Fr., 30.10.2010 augsburg factory (tim) 

Fr., 19.02.2010 Strawinsky Trilogie 

R2 Fr., 27.11.2009 Waschsalon Wunderlich 

Fr., 05.03.2010 faust hat hunger 

R3 Fr., 26.02.2010 faust hat hunger 

Fr., 18.06. 2010 Motortown 

R4 Fr., 08.01.2010 Das harte Brot 

Fr., 09.04.2010 Biedermann und die Brandstifter 

Samstags-Abo | F 

Großes Haus 


Sa., 07.11.2009 Fidelio 


Sa., 30.01.2010 Herr Puntila und sein Knecht Matti 



Sa., 08.05.2010 Der ferne Klang 

Sa., 29.05.2010 Ma.Donna 

Komödie 

F1 Sa., 24.10.2009 augsburg factory (tim) 


F2 Sa., 05.12.2009 Das harte Brot 

Sa., 13.02.2010 faust hat hunger 

F3 Sa., 12.12.2009 Waschsalon Wunderlich 

Sa., 13.03.2010 Strawinsky Trilogie 

F4 Sa., 19.12.2009 Das harte Brot 

Sa., 24.04.2010 Biedermann und die Brandstifter

Samstags-Abo | M 

Großes Haus 

Komödie 





Sa., 02.01.2010 Die Zauberflöte 

Sa., 06.02.2010 Fidelio 



Sa., 05.06.2010 Ma.Donna 

M1 Sa., 28.11.2009 augsburg factory (tim) 

M2 Sa., 17.04.2010 Strawinsky Trilogie 

M3 Sa., 19.06.2010 Biedermann und die Brandstifter 

Sonntag-Nachmittag-Abo | NA 

Großes Haus Beginn 15.00 Uhr 

So., 22.11.2009 Don Carlos 

So., 13.12.2009 DanceWorkOrange 

So., 03.01.2010 Prinz Friedrich von Homburg 

So., 07.02.2010 Zar und Zimmermann 

So., 21.03.2010 Herr Puntila und sein Knecht Matti 

So., 11.04.2010 Einsame Menschen 

So., 02.05.2010 Ma.Donna 


Sonntag-Abend- 

Musiktheater-Abo | MA 

Großes Haus Beginn 19.00 Uhr 

So., 01.11.2009 Don Carlos 

So., 20.12.2009 Zar und Zimmermann 


So., 18.04.2010 Lucia di Lammermoor 

So., 09.05.2010 Ma.Donna 


Abonnement an verschiedenen 

Wochentagen | G 

126 tim= Textilmuseum 

127 

Großes Haus 

So., 18.10.2009 Prinz Friedrich von Homburg 



Mi., 24.03.2010 Die Zauberflöte 

Do., 20.05.2010 Ma.Donna 


Kleines Schauspiel-Abo | K 

Komödie 

Sa., 10.10.2009 Das harte Brot 


Fr., 12.02.2010 faust hat hunger 

Sa., 10.04.2010 Waschsalson Wunderlich 

So., 20.06.2010 Motortown 

NEU 

NEU 

Schauspiel-Abo | S 

Großes Haus 


So., 17.01.201 Herr Puntila und sein Knecht Matti 

Do., 25.03.2010 Einsame Menschen 

Komödie 

S1 So, 27.09.2009 Das harte Brot 

Fr., 06.11.2009 augsburg factory (tim) 

Do., 18.02.2010 Waschsalon Wunderlich 

Fr., 21.05.2010 Motortown 

S2 So., 04.10.2009 augsburg factory (tim) 

Sa., 31.10.2009 Das harte Brot 


Fr., 16.04.2010 Biedermann und die Brandstifter 

S3 Sa., 10.10.2009 Das harte Brot 


Sa., 10.04.2010 Waschsalson Wunderlich 

So., 20.06..2010 Motortown

Musiktheater-Plus-Abo 

MP/A 

Großes Haus/Kongresshalle 

Mo., 28.09.2009 1. Sinfoniekonzert 


Mi., 11.11.2009 Fidelio 




Mi., 03.03.2010 Der ferne Klang 


Mi., 26.05.2010 Ma.Donna 

Mi., 09.06.2010 Lucia di Lammermoor 

Musiktheater-Plus-Abo 

MP/B 

Großes Haus/Kongresshalle 

Di., 29.09.2009 1. Sinfoniekonzert 


Do., 10.12.2009 Don Carlos 

Do., 07.01.2010 Zar und Zimmermann 


Do., 25.02.2010 Der ferne Klang 

Do., 22.04.2010 Lucia di Lammermoor 


Do., 27.05.2010 I hate Mozart 


Konzert-Abo | KO Montag 

128 129 

Kongresshalle 









Konzert-Abo | KO Dienstag 

Kongresshalle 









Kleines Konzert-Abo 

für die ganze Familie | KO 3 

Kongresshalle 





NEU

eSucherService 

Kassenhalle des Theaters Augsburg 

Kennedy-Platz 1, 86152 Augsburg 

Telefon 0821. 324 4900, Fax 0821. 324 4517 

theater@augsburg.de 

www.theater.augsburg.de 

Öffnungszeiten 

Mo-Fr 9.00-18.30 Uhr, Sa 10.00-16.00 Uhr 

An Sonn- und Feiertagen ist der Vorverkauf geschlossen. 

Online-Kartenverkauf: www. theater.augsburg.de 

Abendkasse 

Die Abendkassen öffnen in der Regel eine Stunde vor Vorstellungsbeginn, im Hoffmann-Keller eine halbe 

Stunde vor Vorstellungsbeginn. An der Abendkasse ist der Vorverkauf für andere Veranstaltungen nicht 

möglich. Der Vorverkauf beginnt ab September 2009. Der Vorverkauf für Silvester beginnt am 5. Oktober 

2009. Änderungen bleiben vorbehalten. 

Freilichtbühne 2010 

Der Vorverkauf für die Freilichtbühne beginnt im Herbst 2009. Wir schicken Ihnen Ihre Karten gerne zu. 

Als Zahlungsweise empfehlen wir das Lastschrifteinzugsverfahren. Das hat für Sie den Vorteil, dass der 

Kartenpreis erst nach Durchführung der Vorstellung abgebucht wird und Sie sich nicht um die Erstattung 

bei einem etwaigen Vorstellungsausfall kümmern müssen. Am Vorstellungstag informiert Sie unser Wettertelefon 

ab 17.00 Uhr, ob die Veranstaltung stattfinden kann: Telefon 0821. 324 1984, -1985, -1986. 

Ermäßigungen 

Schüler und Studenten, Azubis, Wehr- und Zivildienstleistende bis einschließlich 27 Jahren, Arbeitslose, 

Sozialhilfeempfänger und Schwerbehinderte (ab 50%) erhalten gegen Vorlage eines entsprechenden 

Ausweises die Karten im Vorverkauf mit 30% Ermäßigung, der Mindestpreis beträgt jedoch 8,- €. Eine 

Begleitperson für Schwerbehinderte erhält 30% Ermäßigung auf den Normalpreis. 

An der Abendkasse erhalten ermäßigungsberechtigte Personen verfügbare Karten ab 15 Minuten vor der 

Vorstellung zum Einheitspreis von 8,- €. 

Gruppen 

Bei Gruppenbuchungen ab 20 Personen erhalten Sie eine Ermäßigung von 10% auf den Normalpreis. 

Bestellungen für Gruppen können leider nur schriftlich entgegengenommen werden. 

Rollstuhlplätze 

In allen unseren Spielstätten mit Ausnahme des Hoffmann-Kellers stehen Rollstuhlplätze zum Preis von 

8,- € zur Verfügung. Eine Begleitperson erhält 30% Ermäßigung auf den Normalpreis. 

Hörhilfen für Schwerhörige 

Im Parkett des Großen Hauses steht eine moderne Induktionsschleife für Hörgeräte mit einer Telefonspule 

zur Verfügung. Auf allen Plätzen des Hauses können Sie über einen Hörbügel die Infrarotanlage nutzen. 

Die Hörbügel können kostenfrei gegen Pfand an der Garderobe ausgeliehen werden. Der Besucherservice 

empfiehlt beim Kartenkauf gerne die besten Plätze für maximale Hörqualität. 

Newsletter 

Mit unserem Newsletter sind Sie immer aktuell informiert – Sie erhalten monatlich den Spielplan sowie 

Informationen zu allen Aktivitäten rund um das Theater bequem und kostenfrei per Email. 

Für 8,- € pro Spielzeit senden wir Ihnen unseren Leporello gerne auch monatlich per Post. 

Schicken Sie uns eine Email an: newsletter.theater@augsburg.de. 

130 131

anna britta pia 

eintrittSpreiSe 

Großes Haus 

Saalplan Seite 136 


I. Rang Mitte 1. Parkett 2. Parkett 

I. Rang Seite 

Reihe 1 

Plätze 14-16, 39-41 

Gesonderte Preise gelten im Hoffmann-Keller, im Textilmuseum, bei Veranstaltungen des jtt und stt, bei Sonderveranstaltungen und 

Gastspielen. Bitte entnehmen Sie diese dem Monatsleporello oder fragen Sie den Besucherservice. 

132 Britta Hohenbrink | Leiterin des künstlerischen Betriebsbüros; Pia Konstanze Beyer | Chefdisponentin 

133 

3. Parkett 


III. Rang 

Reihen 1-4 

III. Rang 

Reihen 5-6 

I. Rang Seite 


Premiere 

Musiktheater / Ballett 46,50 € 41,50 € 36,50 € 30,50 € 23,50 € 16,50 € 

Musiktheater / Ballett Fr/Sa 42,50 € 36,50 € 31,50 € 27,50 € 20,50 € 13,50 € 

Premiere Schauspiel, 

Musiktheater / Ballett So-Do 

39,50 € 33,50 € 28,50 € 24,50 € 18,50 € 12,50 € 

Schauspiel und Konzert 33,50 € 28,50 € 24,50 € 20,50 € 15,50 € 10,50 € 

Kinder- und Jugendtheater 12,50 € 12,50 € 12,50 € 10,50 € 10,50€ 8,50 € 

Komödie 


PG 1 PG 2 PG 3 

Reihen 1-7 Reihen 8-14 Reihen 15-18 

Premieren 17,50 € 14,50 € 11,50 € 

Schauspiel und Ballett 15,50 € 12,50 € 10,50 € 


Kongresshalle 

Balkon Mitte I. Parkett II. Parkett III. Parkett IV. Parkett V. Parkett 


Reihen 1-6 Balkon Mitte 

Reihen 7-9 

Balkon Seiten 

Sinfoniekonzerte 33,- € 28,- € 24,- € 20,- € 15,- € 10,- € 

Freilichtbühne 


PG 1 PG 2 PG 3 PG 4 PG 5 PG 6 PG 7 

42,- € 36,- € 32,- € 28,- € 24,- € 16,- € 12,- €

anzeige 

Die Theatergemeinde Augsburg besteht seit 1949 und besorgt seit dieser Zeit regelmäßig Theater- und 

Konzertkarten für ihre Mitglieder. Hier finden Sie interessante Theater- und Konzertabonnements. 

Zudem ist die Theatergemeinde Vorverkaufstelle für alle Aufführungen des Theaters Augsburg und 

anderer Veranstaltungen. 

Im Rahmen ihres Kulturengagements bietet sie theaterbegleitende Veranstaltungen wie Podiumsdiskussionen 

zu aktuellen Inszenierungen und Führungen an. 

Darüber hinaus ist die Theatergemeinde auch selbst Veranstalter, u. a. der alljährlich im Juli stattfindenden 

„Open-Air Konzerte im Fronhof “ und der Philharmonischen Matinéen im Kleinen Goldenen Saal. Theaterfahrten 

und Kulturreisen runden das Profil ab. 

Als gemeinnütziger Verein erstrebt die Theatergemeinde keinen Gewinn. Sie setzt sich für die Vermittlung 

kultureller Veranstaltungen ein und vertritt die Interessen ihrer Mitglieder. Für die Betreuung der 

Mitglieder unterhält sie eine Geschäftsstelle. Der Vorstand und Kunstbeirat arbeitet ehrenamtlich. 

Theatergemeinde Augsburg 

Philippine-Welser-Straße 14, 86150 Augsburg 

Telefon 0821. 30 984, Fax 0821. 349 11 40 

www.theatergemeinde.org 

Öffnungszeiten 

Mo und Mi 10.00-15.00 Uhr, Di und Do 10.00-18.00 Uhr, Fr 10.00-14.00 Uhr 

SchwäbiSch-bayeriScher beSucherring 

Der schwäbisch-bayerische Besucherring, seit 1953 am Theater Augsburg tätig, unterstützt insbesondere 

auswärtige Besucher dabei, bequem den Weg ins Theater zu finden, und bietet einen kulturellen Service 

rund um das Theater. Sein Ziel ist es, Theater- und Musikfreunden, die im Umland von Augsburg leben, 

durch einen speziellen Service regelmäßige Theaterbesuche zu ermöglichen. 

>Monatliche Theaterfahrten mit dem Theaterbus vom jeweiligen Wohnort 

>Ein Neuner-Wahlabonnement, welches selbst gestaltet werden kann 

>Die Möglichkeit, als Kunde ohne Bindung stets aktuell informiert beliebig oft Vorstellungen 

besuchen zu können 

>Betreuung von Vereinen, Theaterkreisen, Senioren, Volkshochschulen und Freizeitgruppen 

>Betreuung von Schulen, Jugend- und Kindergruppen 

Wir sind stets bemüht, unser Organisationsnetz weiter auszubauen. Wir benötigen die Unterstützung aus 

der Region durch Menschen, für die der Theaterbesuch sehr wichtig und selbstverständlich ist, die uns 

helfen, Gruppen zu bilden, die in einer mehr oder weniger lockeren Abonnement-Form sicher sein können, 

die wesentlichen Theatererlebnisse miterleben zu können. 

Fragen Sie in unserem Büro nach, wie Sie unsere Arbeit unterstützen können, wir informieren Sie gerne. 

Das Theater wird es Ihnen wie schon in der Vergangenheit durch künstlerisch engagierten Einsatz 

danken. 

Schwäbisch-bayerischer Besucherring 

Kasernstraße 4, Postfach 110203, 86027 Augsburg 

Telefon 0821. 51 63 96 Fax 0821. 34 94 115 

www.augsburg-besucherring.de 

augsburg@besucherring.de 

134 135 

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Großes Haus | Kennedy-Platz 1 | 86152 Augsburg Komödie | Vorderer Lech 8 | 86150 Augsburg 

136 137

Hoffmann-Keller | Kasernstraße 4-6 | 86152 Augsburg 

tim | Bayerisches Textil- und Industriemuseum | Provinostraße 46 | 86153 Augsburg 

Freie Platzwahl 

Freilichtbühne | Am Roten Tor | 86150 Augsburg 

Kongresshalle | Gögginger Straße 10 | 86159 Augsburg 

138 139

Dr. Grandel und das Augsburger Ballett – 

ganz schön spitze! 

www.grandel.de 

www.cosmetic-gallery.de 

Natalia Fioroni, 

Tänzerin des Balletts Augsburg, 

live in der Cosmetic Gallery - 

Augsburgs Top-Adresse professioneller 

Dienstleistungskosmetik: 

Weiße Gasse 11, 86150 Augsburg 

externe vorverkauFSStellen 

Augsburg 

>ABS Kartenservice, K+L Ruppert, Bgm.-Fischer-Str. 11 

>Augsburger Kartenservice ATS, C.-M.-von-Weber-Str. 12h 

>AZ-Kartenservice RT.1, Maximilianstr. 3 

>Buchhandlung am Obstmarkt, Obstmarkt 11 

>Lechwerke AG, Kundenforum, Schaezlerstr. 3 

>Regio Augsburg, Maximilianstr. 57 

>Stadtzeitung, Konrad-Adenauer-Allee 11 

Aichach 

>Aichacher Nachrichten, Stadtplatz 28 

Dinkelscherben 

>Optiker Zimmermann, Augsburger Str. 5 

Donauwörth 

>KVV Donau-Ries u. TUI Reisebüro, Kapellstr. 5 

Friedberg 

>Friedberger Allgemeine, Marienplatz 11a 

Gersthofen 

>AZ/Gersthofer Zeitung, Bahnhofstr. 8 

Königsbrunn 

>Stadtzeitung, Bürgermeister-Wohlfarth-Str. 3 

Landsberg 

>Landsberger Tagblatt, Ludwigstr. 162 

Mindelheim 

>Mindelheimer Zeitung, Maximilianstr. 14 

Schwabmünchen 

>Stadtzeitung, Schrannenplatz 9 

>Schwabmünchener Allgemeine, Bahnhofstr. 17 

Wertingen 

>Stadtzeitung Service-Point, Marktplatz 14 

>Wertinger Zeitung, Marktplatz 4 

München 

>ZKV Zentraler Kartenvorverkauf, 

Marienplatz UG und Stachus (Karlsplatz) 2. UG 

Unsere externen Vorverkaufsstellen sind berechtigt, zusätzlich 

Vorverkaufsgebühren zu erheben. 

140 141 

anFahrt 

Anfahrt mit öffentlichen Verkehrsmitteln 

>Großes Haus, Kennedy-Platz 1: 

Haltestelle Theater, Straßenbahn-Linie 4 

>Kongresshalle, Gögginger Straße 10: 

Haltestelle Kongresshalle, Straßenbahn-Linie 1 

>Freilichtbühne am Roten Tor: 

Haltestelle Rotes Tor, Straßenbahn-Linie 2 & 3 

>Komödie, Vorderer Lech 8: 

Haltestelle Moritzplatz, Straßenbahn-Linie 1 & 2 

>tim Bayerisches Textil- und Industriemuseum 

Provinostr. 46, 86153 Augsburg: 

Haltestelle Reichenbergerstr, Bus-Linie 31 

Anfahrtsskizze unter www.tim-bayern.de 

Eintrittskarte als Fahrausweis Ihre Eintrittskarte berechtigt 

eine Person zur Hin- und Rückfahrt zum Veranstaltungsort 

ab 3 Stunden vor Veranstaltungsbeginn (werktags nicht vor 

14.00 Uhr) bis 3.00 Uhr des folgenden Tages auf allen Linien 

im AVV und der Stadtwerke Augsburg und Gersthofen (außer 

Nachtbusverkehr und 1. Klasse der DB AG). 

parkhäuSer 

>Parkhaus Ludwigstraße (P1) Telefon 0821.384 97 

Öffnungszeiten: werktags von 7.00-2.00 Uhr, 

sonn- und feiertags von 8.30-2.00 Uhr. 

Theatertarif abends: 4,- € 

>Parkhaus Ernst-Reuter-Platz (P2) Telefon 0821.511200 

Öffnungszeiten: werktags von 7.00-24.00 Uhr, sonntags von 

10.00-20.00 Uhr, feiertags geschlossen 

Theatertarif ab 19.00 Uhr: 4,- € 

>Parkgarage im Annahof (P3) Telefon 0821.24 01 12 15 

Öffnungszeiten: täglich von 7.00-1.00 Uhr 

Theatertarif ab 18.45 Uhr: -,60 € / Stunde. 

Alle Angaben ohne Gewähr.

adreSSen und kontakte 

Theater Augsburg 

Kasernstraße 4-6, 86152 Augsburg 

Telefon 0821. 324 4933 

www.theater.augsburg.de 

Operndirektor 


oper.theater@augsburg.de 


Dirk Kaftan 

gmd.theater@augsburg.de 

Orchesterbüro 

Sigurd Emme 

Telefon 0821. 324 4935, Fax 0821. 324 4909 

orchester.theater@augsburg.de 



schauspieldirektor.theater@augsburg.de 


Robert Conn 

tanz.theater@augsburg.de 

Dramaturgie 

Geeske Otten 

Telefon 0821. 324 4532 

dramaturgie.theater@augsburg.de 

Ballettmanagement 

Lucie Machan 

Telefon 0821. 324 4560, Fax 0821. 324 4549 

tanz.theater@augsburg.de 

Theaterpädagogik und jtt 


Telefon 0821. 324 4548 

jtt.theater@augsburg.de 



Leiterin der Abteilung, Opernballbüro 

Telefon 0821. 324 4985, Fax 0821. 324 4544 

ursula.pickartz@augsburg.de 

Philipp Peters 

Pressereferent 

Telefon 0821. 324 4912, Fax 0821. 324 4544 

pressebuero.theater@augsburg.de 

Britta Fladerer 

Assistentin der Abteilung 

Telefon 0821. 324 4905, Fax 0821. 324 4544 

britta.fladerer@augsburg.de 

Künstlerisches Beriebsbüro 

Pia Konstanze Beyer 

Britta Hohenbrink 

Telefon 0821. 324 4908, Fax 0821. 324 4986 

kbb.theater@augsburg.de 


Theater Augsburg in der Kassenhalle 

Kennedy-Platz 1, 86152 Augsburg 

Telefon 0821. 324 4900, Fax 0821. 324 4517 

theater@augsburg.de 

Mo-Fr 9.00-18.30 Uhr, Sa 10.00-16.00 Uhr 

Online Kartenverkauf: www.theater.augsburg.de 

Newsletter 

Unseren Monatsspielplan können Sie gerne kostenlos als 

Mail abonnieren: newsletter.theater@augsburg.de 

142 143 

Impressum 

Vorschauheft des Theaters Augsburg 

Spielzeit 2009 | 2010 

Herausgeber Theater Augsburg, 

Eigenbetrieb der Stadt Augsburg 

Intendantin Juliane Votteler 

Kaufmännischer Direktor Steffen Rohr 

Redaktion Ursula Baier Pickartz, Doris Baumeister, Pia 

Beyer, Muriel Ernestus, Anna Loose, Lucie Machan, 

Geeske Otten, Maria Schneider, Juliane Stahlknecht, 

Markus Trabusch, Juliane Votteler, Dr. Ralf Waldschmidt, 

Julia Weinkamm 

Fotografie, Bildbearbeitung Nik Schölzel 

Redaktionsleitung Juliane Stahlknecht 

Gestaltung und Layout Maria Jo Birnkammer 

Druck Schroff Druck und Verlag GmbH, Augsburg 

Redaktionsschluss 6. April 2009 

Änderungen vorbehalten! 

Das Theater Augsburg wurde im Februar 2008 erneut für 

sein ökologisches Umweltmanagement nach EMAS ausgezeichnet.

Stephanie Hampl (Mezzosopran) in den Kanzleiräumen 

144 

DER MENSCH SPIELT NUR, 

WO ER IN VOLLER BEDEUTUNG 

DES WORTES MENSCH IST, 

UND ER IST NUR DA GANZ MENSCH, 

WO ER SPIELT. 

Friedrich Schiller 

Schießgrabenstr. 14 · 86150 Augsburg · Telefon 08 21/34585-0 · anwaelte@seitz-partner.de · www.seitz-partner.de

Spielzeitheft - Theater Augsburg

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