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Daniel Lie
Death Center for the Living
Visual Arts
Performance
Spielort
Performeum, Halle 3
Dauer
18. Mai bis 11. Juni,
jeweils Donnerstag
bis Sonntag,
18 bis 22 Uhr
Eintritt frei
DE Erkunden Sie die Zwischenwelt der Transformation, der Auflösung,
des Loslassens. In Daniel Lies interaktiver Installation aus Mineralien,
Pflanzen und verrottendem Obst entstehen atmosphärisch dichte
Szenarien, in denen zeitliche Linearität zugunsten eines prozessualen
Verständnisses aufgelöst wird. Ein queerer Raum, in dem alternative Gesetze
walten. Für die Wiener Festwochen errichtet Daniel Lie eine raumverknüpfende
Skulptur, in der die Grenzen zwischen Installation, Performance,
Ritual und verschiedenen Körperpraxen überwunden werden.
Ausgangspunkt für dieses hybride Werk ist der Tod in seiner Unausweichlichkeit,
ebenso wie in seiner Banalität. In diesem Sinne sind Elemente
der Vergänglichkeit im Raum präsent und angeordnet: heilige Pflanzen,
Blumen, Erde und verwesendes Material. Die sanfte, aber intensive Überstimulation
der Sinne wird durch die spezifische Basskomposition der
Künstlerin Vivian Caccuri vervollständigt. Im Death Center for the Living
entsteht ein Zustand zwischen Trance, Trip und Tropikalismus. Erleben
Sie die neue Horizontale!
Neben Vergänglichkeit sind die Produktion von Emotion und Empathie
und deren demokratisches Potential die zentralen Themen des bildenden
Künstlers Daniel Lie aus São Paulo. Als „Emotional Fields“ bezeichnet er
Situationen, in denen ganze Gruppen von Individuen zur selben Zeit und
am selben Ort dieselbe Emotion empfinden, z. B. bei einer Trauerfeier,
einem Candomblé-Ritual, aber auch bei einer Schlägerei oder einer Demonstration.
EN Brazilian visual artist Daniel Lie is interested in transience, emotion
and empathy. Lie’s Death Center for the Living breaks down the
boundaries between installation, performance, ritual and various physical
practices. It contemplates death in its inevitability and its banality.
Ephemeral elements are arranged in the room: sacred plants, flowers,
dirt and decaying materials like rotting fruit. A bass composition by artist
Vivian Caccuri accompanies this inspirational and overpowering stimulation
of the senses. The interactive installation evokes a state between
trance, trip and tropicalism: a strange room governed by alternative rules.
#horizontalisthenewvertical #everydayidiealittle #bassloveistruelove
#antidisco #ritualism
Konzept und Installation
Daniel Lie
Sounddesign
Vivian Caccuri
Eine Produktion im
Auftrag der Wiener
Festwochen
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