18. - Kunststiftung NRW

# 18.2010 kunststiftung μ nrw

Inhalt
μ Seite 1
Editorial
μ Seite 2
In eigener Sache
μ Seite 8
Internationales
μ Seite 9
Nam June Paik Award 2010:
Statements der nominierten Künstler
und Künstlerinnen
μ Seite 11
Interview mit Halldór Gudmundsson
zu den Isländer-Sagas
μ Seite 14
»Macht des Wortes –
Benediktinisches Mönchtum im Spiegel Europas«
μ Seite 17
Förderprojekte in Auswahl
μ Seite 23
Publikationen

# 18 – 2010 kunststiftung μ nrw 1
Editorial
Das Jahr 2010 war für Nordrhein-
Westfalen ein großes Jahr der
Kultur – wegen der Europäischen
Kulturhauptstadt RUHR.2010, aber
auch wegen einer Fülle von großen,
national und international ausstrahlenden
Kunstereignissen in
den anderen Landesteilen und Städten,
wie z.B. die MusikTriennale in
Köln, die Quadriennale in Düsseldorf,
das Theater der Welt in Mühlheim
an der Ruhr und in Essen, die
Konzertreihen des Mahler Chamber
Orchestra in den Konzerthäusern
bzw. Philharmonien in Dortmund,
Essen und Köln, das Beethovenfest
in Bonn, die 11. Ausgabe des Literatur-
und Musikfestes »Wege durch
das Land« in Ostwestfalen – man
könnte diese Liste beliebig verlängern.
All diese Aktivitäten haben
eine große, auch internationale
Aufmerksamkeit erlangt. Die
Kunststiftung NRW hat in ihrem Förderprogramm
2010 neben den genannten
Veranstaltungen insgesamt rund
230 Projekte unterstützt – die individuelle
Künstlerförderung und
der internationale Kulturaustausch
in allen Sparten spielen dabei eine
herausragende Rolle.
Im Rahmen des Förderschwerpunktes
»Übersetzung« der Stiftung war das
Europäische Übersetzerkollegium in
Straelen 2009 und 2010 mehrfach
Gastgeber für die Übersetzer und
Herausgeber des derzeit wohl ehrgeizigsten
Übersetzungsprojektes
in Deutschland: der Neuübersetzung
der Isländer-Sagas. Sie sind europäische
Weltliteratur von hohem
Rang und werden im Zentrum des
isländischen Gastlandauftrittes
auf der Frankfurter Buchmesse 2011
stehen.
Nordrhein-Westfalen hat vielfältige
Beziehungen zu Island: Vom Kloster
Corvey bei Höxter brachen im
Mittelalter die Mönche auf, um den
europäischen Norden, also auch
Island, zu christianisieren. Köln
war 2006 Schauplatz eines beim
Publikum höchst erfolgreichen
Island-Festivals. Der WDR und das
Literaturhaus Köln e.V. vermitteln
seit vielen Jahren mit großem
Engagement isländische Literatur.
2011 wird Nordrhein-Westfalen
neben Frankfurt der Mittelpunkt
der Präsentation der Sagas sein.
Die Kunststiftung NRW dankt allen
Künstlern, Veranstaltern und Institutionen
für die gute Zusammenarbeit:
Möge 2011 ein künstlerisch
ebenso erfolgreiches Jahr für
Nordrhein-Westfalen werden wie
2010.
Dr. Fritz Schaumann
Staatssekretär a. D.
[Präsident]
Regina Wyrwoll
[Generalsekretärin]

# 18 – 2010 kunststiftung μ nrw 2
In eigener Sache
μ Bildende Kunst
[Foto: Thomas Rötting]
Der junge Fotokünstler Daniel
Schumann ist in China mit dem
Foreign Artist Award des China
Pingyao International Photography
Festival 2010 ausgezeichnet worden
für seine von der Kunststiftung NRW
geförderte Publikation »Prinzessinnen
und Fußballhelden«. Das
Buch erscheint Anfang Dezember
2010 im Kehrer Verlag, Heidelberg.
n www.daniel-schumann.com
Die von Markus Ambach kuratierte
Ausstellung »B1|A40 – Die Schönheit
der Großen Straße«, die von
der Kunststiftung NRW wesentlich
gefördert wurde, erhielt die diesjährige
Auszeichnung »Die Besondere
Ausstellung 2010« durch die
deutsche Sektion der AICA, des
Internationalen Kunstkritikerverbandes:
»Das Projekt befasst
sich mit dem schwierigen Städteund
Landschaftskonglomerat entlang
der Verkehrsachse B1|A40 zwischen
Duisburg im Westen und Dortmund im
Osten, dem legendären Ruhrschnell-
Peter Piller: »ohne Titel«
[Dückerweg / Vietingstr., Bochum]
weg. … Ambach zeigt eine Region,
die sich, wie er sagt, entlang der
großen Straße auf Grund ihrer mannigfaltigen
Potentiale sozusagen
›selbst erfindet‹ und zwar ›als die
große Mitte des Ruhrgebietes‹.«
n www.aica.kuk.net
Simon Halfmeyer, dem die Kunststiftung
NRW im Juli dieses Jahres
eine erste, große Ausstellung in
Münster ermöglichte, zeigt bis zum
30. Januar 2011 unter dem Titel
»loop & relate« neue Arbeiten im
Museum Morsbroich, Leverkusen.
n www.museum-morsbroich.de
Pipo Tafel und Daniel Berwanger erhalten
auf Grund ihrer interaktiven
Medienkunstarbeit »Peter Pan«
den Walter-Fink-Preis 2010, der

# 18 – 2010 kunststiftung μ nrw 3
vom Institut für Musik und Akustik
des ZKM, Zentrum für Kunst und Medientechnologie
in Karlsruhe vergeben
wird. Die Realisierung von
»Peter Pan« wurde von der Kunststiftung
NRW ermöglicht.
n www.fink-preis.de
Hajnal Németh: »Air Out« (2008)
Videoinstallation [© Hajnal Németh]
Die für den Nam June Paik Award
2010 nominierte Künstlerin Hajnal
Németh bespielt den ungarischen
Pavillion 2011 auf der Biennale in
Venedig. Ihre Arbeit »Air out« ist
noch bis zum 23. Januar 2011 in der
Ausstellung zum Nam June Paik Award
2010 im museum kunst palast in
Düsseldorf sehen.
μ Musik
Der Bühnen- und Kostümbildner
Wolfgang Gussmann ist für die Gesamtausstattung
zu Arnold Schönbergs
»Moses und Aron« bei der
Ruhrtriennale 2009 in Bochum für
den Theaterpreis »Faust« in der Kategorie
»Kostüm/Bühne« nominiert.
Die Kunststiftung NRW hat die Eröffnungsproduktion
der Intendanz
von Willy Decker bei der Ruhrtriennale
maßgeblich gefördert.
Der Komponist Steffen Krebber, der
diesjährige Stipendiat der Kunststiftung
NRW für Experimentelle
Musik im Künstlerdorf Schöppingen,
erhält das renommierte Bernd-
Alois-Zimmermann-Stipendium 2011
der Stadt Köln.
n www.steffenkrebber.de

# 18 17 – 2010 kunststiftung μ nrw 4
Neuer Stipendiat für experimentelle
Komposition in Schöppingen wird
der in Essen an der Folkwang
Universität der Künste bei
Prof. Günter Steinke ausgebildete
Komponist Florian Mattil.
[Foto: Catherine Slusher]
Der Kölner Jazzmusiker Stefan
Schultze erhält den diesjährigen
WDR Jazz Preis für Komposition.
Schultze war 2010 mit seinem Projekt
»Large Ensemble« im Förderprogramm
der Kunststiftung NRW.
n www.stefanschultze.com
μ Tanz
»Patterns beyond traces« von
DIN A 13 tanzcompany, Köln, und
Dance Factory, Accra, wurde im November
2010 u.a. im Ongekend Talent
Theaterfestival in Breda, bei der
Biennale Passage 10 – African Contemporary
Dance in Bielefeld und im
Rahmen des Festivals Simple Life
auf Kampnagel in Hamburg gezeigt.
Die 2009 für den Kölner Tanztheaterpreis
nominierte Produktion
entstand mit der Förderung der
Kunststiftung NRW.
n www.din-a13.de
Die Bonner Choreografin Rafaële
Giovanola erhält für ihre Arbeit
»The parallax view« vom Walliser
Staatsrat auf Vorschlag des Kulturrates
den mit 10.000 Schweizer
Franken dotierten Förderpreis des
Kanton Wallis. Die Produktion »The

# 18 – 2010 kunststiftung μ nrw 5
parallax view« ist mit Unterstützung
der Kunststiftung NRW entstanden
und wurde u.a. im Bonner
Theater im Ballsaal gezeigt.
n www.cocoondance.de
[Foto: Anna van Kooij]
Bettina Masuch ist neues Mitglied
in der Jury für den Fachbereich
Tanz der Kunststiftung NRW. Sie hat
nach vielfältigen Erfahrungen als
Dramaturgin im Theater – u.a. Theater
am Turm, Frankfurt/Main, Theaterhaus
Jena, Volksbühne am Rosa-
Luxemburg-Platz, Berlin, als Kuratorin
und künstlerische Leiterin
renommierter Theater und Festivals
gearbeitet: Von 2003 bis 2008 war
sie Kuratorin für Tanz und Performance
am Theater Hebbel am Ufer,
Berlin, sie war Künstlerische Leiterin
des Tanzfestivals »Context«
und Mitglied der künstlerischen
Leitung von »Tanz im August«, seit
2008 ist sie Künstlerische Leiterin
des Springdance Festivals in
Utrecht. Bettina Masuch ist eine
gefragte Dozentin, sie publiziert
zu unterschiedlichsten Themen des
Theaters und übt nationale wie
internationale Jurytätigkeiten aus.
μ Literatur
Claus Sprick, Helmut Frielinghaus, Günter Grass
im EÜK Straelen 2004
Vom 14. bis 16. März 2011 findet im
Europäischen Übersetzer-Kollegium
in Straelen das 6. Straelener Atriumsgespräch
statt. Zu Gast sind der
Literatur-Nobelpreisträger Günter
Grass und seine Übersetzer aus Bulgarien,
Finnland, Spanien, den
Niederlanden, Lettland, Dänemark
und Katalonien, die über das neue
Buch des Autors »Grimms Wörter -
Eine Liebeserklärung an die deutsche
Sprache« und seine Übersetzbarkeit
in fremde Sprachen diskutieren.
Moderiert wird die Übersetzerwerkstatt
von Helmut Frielinghaus
und Denis Scheck. Am 16.
März wird das Arbeitstreffen mit
einer öffentlichen Veranstaltung
in Straelen abgeschlossen.
n www.euk-straelen.de
Der Lyriker Jürgen Brôcan erhielt
den mit 5.000 Euro dotierten Paul
Scheerbart-Preis für seine Übertragung
des Gedichtbands »Grasblätter«
von Walt Whitman.
Zum neunzehnten Mal hat die Heinrich
Maria Ledig-Rowohlt-Stiftung
während der Frankfurter Buchmesse
2010 ihre Übersetzerpreise verge-

# 17 18 17 – 2010 kunststiftung μ nrw 6
[Foto: Kerstin Zimmermann]
ben. Ausgezeichnet werden »herausragende
Leistungen auf dem Gebiet
der literarischen Übersetzung«.
Von der Kunststiftung NRW wurde
Brôcan mit einem Arbeitsstipendium
für seinen eigenen Lyrikband »Ausgangspunkte«
gefördert.
n www.brocan.de
[Foto: Juergen Bauer]
Der Autor Reinhard Jirgl, dessen
Werk im Rahmen des von der Kunststiftung
NRW initiierten und
finanzierten Projekts »Literaturdialoge«
ins Französische übersetzt
wird, erhielt den Georg-
Büchner-Preis 2010.
Der Büchner-Preis ist die renommierteste
deutsche Literatur-Auszeichnung.
Er ist mit 40.000 Euro
dotiert und wurde auf der Herbsttagung
der Akademie für Sprache und
Dichtung in Darmstadt überreicht.
n www.deutscheakademie.de
»Schreibheft«-Herausgeber Norbert Wehr
Der Essener Literaturzeitschrift
»Schreibheft«, herausgegeben von
Norbert Wehr, wird nach dem Hesse-
Preis und dem Alfred-Kerr-Preis
nun der mit 10.000 Euro dotierte
Literaturpreis Ruhr verliehen. Der
Regionalverband Ruhr zeichnet damit
ein »Juwel aus der Kulturhauptstadt»
und «seinen hohen Anspruch
an die Leser« aus. Verschiedene
Ausgaben des »Schreibhefts«,
zuletzt die Nummer 75 »Balkan«,
wurden von der Kunststiftung NRW
gefördert.
n www.schreibheft.de
[© K.Hinsberg]
Der Autor Oswald Egger und die Regisseurin
Iris Drögekamp erhielten
den vom Südwestrundfunk (SWR) gestifteten
Karl-Sczuka-Preis 2010
für Hörspiel als Radiokunst. Sie
werden für das Radiostück »Ohne Ort
und Jahr« ausgezeichnet, das als
SWR-Produktion urgesendet wurde.

# 18 – 2010 kunststiftung μ nrw 7
Oswald Egger lebt auf der ehemaligen
Raketenstation Hombroich bei
Neuss und wird von der Kunststiftung
NRW für seine Hombroich-Projekte
gefördert.
n www.swr.de/swr2/hoerspiel-feature
Norbert Scheuer erhält den Rheinischen
Literaturpreis 2010. Der Autor
aus Kall wurde für seinen Roman
»Unterm Rauschen« mit dem mit 5.000
Euro dotierten Preis ausgezeichnet.
»Heimat, Prosa aus dem Rheinland«
lautete diesmal das Thema.
Die Kunststiftung NRW hat die Arbeit
an dem Roman mit einem Stipendium
gefördert. »Überm Rauschen«
war außerdem das »Buch für die
Stadt 2010« in Köln und der Region.
Zwei Wochen lang wurde es im Oktober
und November 2010 in über 70
Veranstaltungen intensiv gelesen,
erlebt und besprochen.
Vom 11. bis 13. März 2011 tagt die
Jury für den Übersetzerpreis der
Kunststiftung NRW im Europäischen
Übersetzerkollegium in Straelen.
Mit dem Preis werden jährlich herausragende
Leistungen auf dem Gebiet
der literarischen Übersetzung
aus der deutschen in eine andere
oder aus einer anderen in die deut-
Die Jury
sche Sprache gewürdigt. Die Unterstützung
des internationalen Kulturaustausches
und die Stärkung
der Völkerverständigung sind weitere
Aspekte der Preisvergabe. Der
mit 25.000 Euro dotierte Preis gehört
zu den höchst dotierten Literaturpreisen
in Europa und wird in
Kooperation mit dem Europäischen
Übersetzer-Kollegium vergeben.
Mitglieder der Jury 2011 sind:
Hedwig Binder, Helmut Frielinghaus,
Ganna-Maria Braungardt, Maike
Albath und Andrea Spingler.
n www.euk-straelen.de

# 18 – 2010 kunststiftung μ nrw 8
Internationales
μ Bildende Kunst
Zoya Cherkassky: »Explosion in der Nudelfabrik«, 2008
[Rosenfeld Gallery Tel Aviv, Installationsansicht]
Ab Dezember 2010 ist Zoya Cherkassky
Gast des Artist-in-Residence Programms
Israel – NRW, das die Kunststiftung
NRW gemeinsam mit der
Bronner Stiftung, Düsseldorf, dem
Goethe-Institut Tel Aviv und dem
Artists’ Studios in Tel Aviv ausschreibt.
Zoya Cherkassky ist 1976
in Kiew geboren und lebt seit 1991
in Israel. Seit 1996 hat sie an
vielen internationalen Einzel- und
Gruppenausstellung teilgenommen,
unter anderem waren Arbeiten von ihr
2009 auf der Art Cologne zu sehen.
Im Austausch fährt Andreas Golinski,
1979 in Essen geboren, nach Tel Aviv,
um dort bis Ende Mai 2011 zu leben
und zu arbeiten. Noch bis zum
15. Januar 2011 sind Werke von ihm
in der Galerie Krobath in Wien zu
sehen. In NRW hatte er in diesem
Jahr eine große Einzelausstellung
in der Van-Horn Galerie, Düsseldorf.
Andreas Golinski: »Kaputte Jungs«, 2010
[Installationsansicht]
μ Literatur
Der Roman- und Drehbuchautor Georg
Heinzen aus Düsseldorf reist als
Literaturstipendiat der Kunststiftung
NRW nach Mumbai. Von Januar
bis Juni 2011 wird er dort an seinem
neuen Erzählband arbeiten und
Kontakte zu Bollywood-Autoren und
-Regisseuren knüpfen.
Georg Heinzen Stefan Weidner
Im März tritt der Islamwissenschaftler
und Übersetzer Stefan
Weidner aus Köln die zweite Hälfte
seines Aufenthaltstipendiums im
Atelier Galata in Istanbul an, wo
er an verschiedenen Projekten,
u.a. einer Anthologie türkischosmanischer
Lyrik, arbeitet.

# 18 – 2010 kunststiftung μ nrw 9
Nam June Paik Award 2010
Statements der nominierten
Künstler und Künstlerinnen
Bis Ende Januar ist die Ausstellung
der nominierten Künstler zum »NJP
2010 – Internationaler Medienkunstpreis
der Kunststiftung NRW«
in Düsseldorf zu sehen. Wir haben
die internationalen Künstler nach
ihrem Verhältnis zu Nam June Paik
befragt.
μ
Ignas Krunglevicius
As Nam June Paik addressed a media
world trapped in a schism between a
technological utopia and its
dystopic undercurrents, always
looking for escape routes while
keeping a critical stance, I explore,
in my work, a similar duality:
where these narratives is put
in motion by exploring the psychology
of power in its extreme: from
the everyday idioms of psychopathy,
to the discourse of police interrogations,
the rhetoric’s of religious
cults, to the diagnostics
apparatus of psychiatric institutions,
by this investigating our
oldest media technology – language.
μ
Hajnal Németh
As regards my personal and – inseparably
– professional relation to
Nam June Paik, I would like to make
a very simple statement with a view
to his work: he is very inspira-
Ignas Krunglevicius, Hajnal Németh, Eike
tional to me as video artist, and
even more so as a fluxus artist,
whose work method is experimental,
light and playful, and infused with
humour. His relationship with John
Cage contributes to my devoted interest
in his work, especially as
my video »Air Out« clearly expresses
the influence of his ideas about
the music of John Cage. My relation
to the Nam June Paik Award can also
be expressed in simple words: I am
very happy and proud that I’ve
landed among the nominees.
μ Eike
Nam June Paik – ein Name, der für
mich von Anfang an schon sprachlich
etwas Exotisches und gleichzeitig
Progressives besaß. Ich weiß nicht
mehr, ob ich zuerst im Zusammenhang
mit dem berühmten »Buddha« von ihm
gehört hatte oder ob es mir im
Nachhinein so erscheint, weil er
emblematisch für Paiks frühe Virtuosität
im Umgang mit dem Medium
Video steht. Zum anderen war es in
meinen Augen außerordentlich, dass
Paik, Video und Weltruhm eng mit
einer deutschen Kleinstadt verbunden
waren, mit Wuppertal und der
für Fluxus und Paik wegbereitenden
Galerie Parnass.

# 18 – 2010 kunststiftung μ nrw 10
Vor einiger Zeit hatte ich einen
Traum: Im Hause eines befreundeten
Künstlers war ich auf einer Party
eingeladen und stand als VJ am
Mischpult. Ich versuchte mir auszudenken,
was ich wirklich gerne
sehen wollte. Nicht irgendwelche
Konserven oder gestanzten Bilder,
sondern einen richtigen Film, dessen
einzelne Elemente ich steuern
kann, der sich immer wieder ändert,
je nach Musik und Stimmung eine
neue Richtung nimmt, und in dem
trotzdem alles ineinander übergeht,
sich subtile Zusammenhänge
herausschälen und überwältigende
assoziative und poetische Bilder
entstehen.
μ
Rosa Barba, Ali Kazma [© museum kunst palast]
Rosa Barba
Mit der Arbeit von Nam June Paik
kam ich in Berührung, als ich während
meines Studiums an der Kunsthochschule
für Medien in Köln für
den WDR assistierte, im Studio
Akustische Kunst. Dort inspirierten
mich seine Tonarbeiten mit
Karlheinz Stockhausen und die Aktionsmusik,
bei der er zufällige
Geräusche mit klassischen Klängen
mischte, die auch oft aus modifizierten
Tonbandgeräten kamen.
Sein experimenteller Umgang mit
Musik und auch den Abspielgeräten
z.B. mit den manipulierten Fernsehern,
die er skulptural anordnete,
sowie das Choreographieren von Monitoren
anhand von rhythmischen
Umschaltungen der Videobilder waren
und sind für meine Arbeit ein
wichtiger Einfluss. Sie unterstützten
meine Filmexperimente,
wie das Aufbrechen von Narrationen
im Film in verschiedene Erzählebenen
durch Schnitt-Rhythmik und
Leerstellen sowie den skulpturalen
und den manipulativen Ansatz meiner
Filmmaschinen.
μ
Ali Kazma
I appreciate Paik’s work immensely.
I think his work is unique in
our medium in realizing and embodying
the ever-lasting and creative
tension between matter and form,
the rational and the irrational,
the closed and the open, the permanent
and the passing, in short the
co-existence of the ordinary with
the uncanny.
μ
Ei Wada
Die Welt, die damals »Bye Bye, Nam
June Paik« rief, schickt sich an,
dem gesamten TV-Zeitalter Auf
Wiedersehen zu sagen. Diese beiden
Abschiedsgedanken überschneiden
sich in mir. Ein Ende ist jedoch
immer auch ein Neuanfang. Der Fernseher
ist gewissermaßen das letzte
Fenster im Prozess der Wiedergabe
aufgezeichneter Bilder. Die Kunst
Nam June Paiks ist voll von solchen
»Fenstern«, die Licht direkt auf

# 18 – 2010 kunststiftung μ nrw 11
Ei Wada
das Bewusstsein des Betrachters
werfen. Das TV ist ein Medium, das
eine massive Veränderung des
menschlichen Bewusstseins herbeigeführt
hat, und zugleich ist es
ein Spiegel, der diese TV-Gesellschaft
reflektiert. Das Licht, das
die »Fenster« in Paiks Installationen
spenden, beinhaltet sowohl
zeitliche als auch gesellschaftliche
Aspekte. Die Art, in der wir
Medien begreifen, ist ein Schlüssel
für unsere Reaktion auf die
Zeichen der Zeit, und da wir zu einer
Generation gehören, die möglicherweise
das Ende des Mediums TV
miterleben wird, stellt sich nun
die Frage, wo solche Schlüssel in
Zukunft zu suchen sind.
Interview
Kernstück europäischer Tradition.
Die Isländer-Sagas zwischen
Epos und Roman
Island ist 2011 Ehrengast der
Frankfurter Buchmesse. Halldór
Gudmundsson, Projektleiter des
Gastlandauftritts,im Gespräch mit
Regina Wyrwoll zur Bedeutung der
Sagas und zum Verhältnis der isländischen
Literatur zu Nordrhein-
Westfalen
n Wyrwoll: Herr Gudmundsson, Sie
waren Verleger, sind Schriftsteller
und nun Leiter von »Sagenhaftes
Island - Ehrengast der Buchmesse
Frankfurt 2011«. Spielen bei der
weltbekannten Leseleidenschaft der
Isländer die Sagas überhaupt noch
eine Rolle?
n Gudmundsson: Ja, die Sagas spielen
im isländischen Literaturleben
aus zwei wichtigen Gründen noch eine
große Rolle: Einmal gab es bis
weit ins 19. Jahrhundert auf unserer
Insel, die lange von Armut,
harten Wetterbedingungen und Isolation
geprägt war, kaum eine kulturelle
Tradition außer der literarischen.
Auf der Suche nach einer
Identität in unserem Kampf um Unabhängigkeit
waren die Eddas und Sagas
daher zentral. Hinzu kommt eine
im europäischen Kontext fast einzigartige
sprachliche Kontinuität -

# 18 – 2010 kunststiftung μ nrw 12
die mittelalterlichen Texte sind
jedem Isländer noch immer zugänglich,
sie müssen nicht »übersetzt«
oder vereinfacht werden.
n Wyrwoll: Was bedeutet es für die
Menschen der Insel, dass nun die
Sagas neu übersetzt werden - nicht
nur ins Deutsche sondern auch ins
Dänische, Norwegische und Schwedische?
n Gudmundsson: Ich glaube, es ist
für beide Seiten wichtig: Es gab
ältere Übersetzungen in allen diesen
Sprachen, die jedoch viel mehr
gealtert sind als die Originale -
was übrigens oft mit Übersetzungen
passiert. Mit diesen neuen, literarischen
Übersetzungen werden die
Sagas Lesern in diesen Ländern erneut
zugänglich, und diese Leser
können sie nicht nur als historische
Dokumente betrachten, sondern
auch einfach als äußerst spannende
Geschichten erleben. Für das
Selbstbild der Isländer nach der
Bankenkrise ist es sehr wichtig,
dass ein Kernstück ihrer Tradition
wieder den Nachbarländern übermittelt
wird und die Sagas als einzigartiger
Beitrag zur europäischen
Mittelalterliteratur, zwischen
Epos und Roman, erkennbar werden.
n Wyrwoll: Isländisch ist zwar eine
»kleine« Sprache, die isländische
Literatur hat aber spätestens
mit der Nobelpreisverleihung an
Halldor Laxness eine enorme Reichweite
auch außerhalb des nordischen
Kulturkreises - wie wichtig
sind Übersetzungen für Island?
n Gudmundsson: Wir nehmen uns vor
dem Ausdruck »kleine« Sprache in
Acht, denn es gibt weder kleine
Sprachen noch große, sondern nur
Sprachen, die viele oder wenige
Menschen sprechen. Aber weil so

# 18 – 2010 kunststiftung μ nrw 13
relativ wenige Isländisch können,
sind Übersetzungen äußerst wichtig
- nicht nur ökonomisch für die Autoren,
um eine größere Leserschaft
zu erreichen, sondern auch inhaltlich,
um Teil einer größeren literarischen
Gemeinschaft zu werden -
aus dem gleichen Grund müssen wir
auch fleißig aus anderen Sprachen
übersetzen, damit die isländischen
Leser an der zeitgenössischen
Literatur teilhaben können. In den
letzten 10 Jahren wurden jährlich
zwischen 50 und 100 isländische
Bücher in irgendeine ausländische
Sprache übersetzt, nächstes Jahr
werden es über 100 Titel nur ins
Deutsche sein.
n Wyrwoll: Können Sie uns ein wenig
über die vorbereitenden Diskussionen
berichten, die zu dem Konzept
des Gastauftrittes geführt haben,
das ja trotz Finanzkrise weiterhin
verfolgt wird?
n Gudmundsson: Ich glaube, einiges
von dem, was ich hier oben erwähnt
habe, erklärt auch, warum es keine
ernsthafte Diskussion gab, den
Gastlandauftritt aufzugeben. Als
klar war, dass die Buchmesse ein
nordisches Land als Gastland nehmen
würde, war die isländische Regierung
gerne bereit, eine solche
Einladung anzunehmen. Isländisch
ist sozusagen das Latein des Nordens:
Immer noch werden in Island
doppelt so viele Titel per tausend
Einwohner verlegt wie in den anderen
nordischen Ländern, das
Selbstverständnis der Isländer ist
eng mit der literarischen Tradi-
tion verknüpft, obwohl die Stellung
der Literatur sich geändert
hat wie überall in der westlichen
Welt. Wenn man dazu die engen kulturellen
Beziehungen zu Deutschland
fügt, wird es nicht wundern,
dass weder von öffentlicher Seite
noch von der isländischen Buchbranche
der Gastlandauftritt
ernsthaft in Frage gestellt wurde.
n Wyrwoll: Welche Erfahrungen haben
Sie bisher mit uns Deutschen auf
dem Weg zum Gastauftritt gemacht?
n Gudmundsson: Das Interesse der
Deutschen ist sehr groß, generell
von Seiten der Verlage, auch von
Seiten der Buchmesse, fast muss man
sich wünschen, dass wir mehr Autoren
hätten, um all diesen Anfragen
gerecht werden zu können. Auch bei
den Frankfurter Museen merken wir
ein großes Interesse an unserer
aktuellen Kunst. Dazu kommt ein
sehr lebhaftes Interesse an Veranstaltungen
mit isländischen Autoren
und Künstlern überhaupt, nicht
zuletzt in NRW, wo schon seit vielen
Jahren ein lebhafter literarischer
Austausch mit Island stattfindet.
So werden isländische Autoren
im Fokus der Kölner Kinderbuchwochen
nächstes Jahr stehen -
was eigentlich sehr gut passt, denn
der in Deutschland beliebteste
isländische Kinderbuchautor in der
ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts
lebte ja in Köln und liegt dort
begraben: Nonni. Und schrieb sogar
auf Deutsch.

# 18 – 2010 kunststiftung μ nrw 14
Ausstellung
»Macht des Wortes –
Benediktinisches Mönchtum
im Spiegel Europas«
Stiftung Kloster Dalheim.
LWL–Landesmuseum für Klosterkultur,
Lichtenau.
[Anfang Juni – Ende November 2011]
2011 wird die Ausstellung »Macht
des Wortes - Benediktinisches
Mönchtum im Spiegel Europas« im
LWL-Landesmuseum für Klosterkultur
- Kloster Dalheim gezeigt. Sie wurde
erarbeitet in Kooperation mit dem
Benediktinerstift St. Paul im
Lavanttal, Kärnten. Dort war sie
bereits 2009 zu sehen. Thema der
Ausstellung ist ein umfassender
Überblick über die 1.500 Jahre alte
europäische Kulturgeschichte des
Benediktinerordens, deren Auswirkungen
bis heute spürbar sind. Als
sich das mittelalterliche Europa
unter Karl dem Großen politisch
strukturierte, war die Ordensregel,
die Benedikt von Nursia (um 480/90
- 550/60) ausgearbeitet hat, Vorbild
für viele Orden in Europa. Die
kulturellen Leistungen des Benediktinerordens
für die Entstehung
und Ausgestaltung des christlichen
Abendlandes werden anhand zahlreicher
kostbarer und zum Teil selten
gezeigter Exponate in der Ausstellung
anschaulich vor Augen geführt.
Nachbildung einer Marien-Ikone, Augsburg (?),
Mitte 18. Jahrhundert
Deckel eines Buchkastens, Straßburg (?),
um 1260/70

# 18 – 2010 kunststiftung μ nrw 15
Einband des Reichenauer Sakramentars,
Oberrhein, Ende 15. Jahrhundert (Rahmen),
Metz, 3. Viertel des 9. Jahrhunderts (Elfenbein)
Adelheid-Kreuz (Reichskreuz), Oberrhein,
Ende 11. Jahrhundert (Vorderseite),
zwischen 1141 und 1170 (Rückseite)
Zwei Teile einer Altartafel aus der Benediktinerinnenkirche Herzebrock,
Meister von Liesborn (Johann von Soest[?]), Werkstatt, Münster, um 1485
Exponate aus dem LWL-Landesmuseum für Kunst und Kulturgeschichte und
aus dem Benediktinerstift St. Paul im Lavanttal [Fotos: Gerfried Sitar]

# 18 – 2010 kunststiftung μ nrw 16
Maria mit Kind aus dem Benediktinerinnenkloster
Oesede, Osnarbrück, um 1500, Johann von Langen,
Iburg, um 1500
Aquamanile, Niedersachsen oder Westfalen,
1. Hälfte 13. Jahrhundert
Alle Abbildungen aus:
»Macht des Wortes. Benediktinisches Mönchtum im
Spiegel Europas.« Herausgegeben von Gerfried Sitar
OSB / Martin Kroker, unter Mitarbeit von Holger Kempkens.
Katalog anlässlich der Ausstellung »Macht des
Wortes. Benediktinisches Mönchtum im Spiegel Europas«
in der Benediktinerabtei St. Paul im Lavanttal,
Kärnten, 26. April - 8. November 2009 und im LWL-Landesmuseum
für Klosterkultur, Stiftung Kloster Dalheim,
2011. 2 Bände. Verlag Schnell & Steiner GmbH,
Regensburg 2009. ISBN 978-3-7954-2125-0.
Der Philosoph Vergil, Ludger tom Ring d.Ä.,
um 1538
Notenblatt aus einem Chorbuch, Oberitalien,
4. Viertel 14. Jahrhundert
n www.kloster-dalheim.de

# 16 18 – 2010 kunststiftung μ nrw 17
Förderprojekte in Auswahl
μ Bildende Kunst
»Neues Rheinland.
Die postironische Generation«
Museum Morsbroich, Leverkusen
bis zum 13.02.2011
Christoph Schellberg: »Crumble«, 2010
[Courtesy Linn Lühn | Foto: Anne Pöhlmann
© 2010 VG Bild-Kunst, Bonn ]
Die Ausstellung zeigt 30 Positionen
von Künstlerinnen und Künstlern,
die alle im Rheinland arbeiten
und größtenteils in den 1970er
Jahren geboren wurden. In ihrer Arbeitsweise
unterscheiden sie sich
grundlegend von der Kunst der Achtziger
Jahre, die ebenfalls im
Rheinland eine ihrer wesentlichsten
Keimzellen hatte.
Damit schafft diese junge Künstlergeneration
eine Situation am
Beginn des 21. Jahrhunderts, die
zwar auf den Errungenschaften und
Erkenntnissen der sogenannten
Postmoderne basiert, diese aber
nicht ungebrochen fortführt, son-
dern kritisch hinterfragt oder gar
vollkommen negiert, um zu eigenen
Themen zu kommen.
n www.museum-morsbroich.de
»Klaus Mettig. Arbeiten 1976-2010«
museum kunst palast, Düsseldorf
Klaus Mettig: o.T., 2006 (Shanghai # 09/06-01/02)
[© Klaus Mettig, VG Bild-Kunst, Bonn 2010]
11.12.2010 – 23.01.2011
In einer großen Einzelpräsentation
zeigt das Museum Werke von Klaus
Mettig (*1950, in Brandenburg) aus
verschiedenen Schaffensphasen. Die
Fotoarbeiten des in Düsseldorf lebenden
Künstlers eröffnen mit ihrem
Panoramaformat einen
ungewöhnlichen, ebenso kritischen
wie faszinierenden Blick auf die
Welt. Die Ausstellung präsentiert
eine Vielzahl neuerer Arbeiten, bei
denen vor allem China, Indien und
die USA im Fokus von Mettigs Interesse
stehen. Ein grundlegender
gesellschaftspolitischer Ansatz
verbindet sein künstlerisches
Werk, in dem die Wahrnehmung und
Wirkung der Mechanismen internationaler
Politik stets mitreflektiert
sind. Seine Motive findet er
in der fortschreitenden Entwicklung
der Globalisierung unterschiedlicher
Kulturregionen.
n www.museum-kunst-palast.de

# 18 – 2010 kunststiftung μ nrw 18
μ Musik
»Béla Bartók – Sammler, kein Jäger«
Konzerthaus Dortmund
18.01. - 22.01.2011
Iván Fischer [© Budapest Festival Orchestra]
Béla Bartók hat viele Gesichter.
Der Denker, Forscher, Pädagoge,
Pianist und große Komponist des
20. Jahrhunderts steht im Mittelpunkt
einer Zeitinsel, die diese
Facetten in fünf Konzerten ausleuchtet.
Iván Fischer, Gründer
und Leiter des Budapest Festival
Orchestra, hat als großer Kenner
der Musik Bartóks ein Programm entwickelt,
um dem vielseitigen Musiker
auf die Spur zu kommen. Bartóks
Weg auf der Suche nach originären
Klängen führte ihn durch Rumänien,
die Türkei und den arabischen Raum,
wo er einen alten Volksliedschatz
aufspürte, der auch in seine eigene
Klangsprache einging. Welche Werke
er daraus formte, zeigt die Zeitinsel
»Béla Bartók – Sammler, kein
Jäger«.
n www.konzerthaus-dortmund.de
»musikFabrik im WDR«
Westdeutscher Rundfunk Köln
15.01.2011
Enno Poppe [Foto: Klaus Rudolph]
Die von der Kunststiftung NRW
geförderte Uraufführungsreihe
»musikFabrik im WDR« wird im Januar
2011 zum 37. Mal fortgesetzt.
»Exotique«, der Titel des Konzertes,
bezieht sich zum einen auf entlegene
geographische Orte, aber auch
auf entfernte, märchenhafte und
poetische Räume der Imagination
der ausgewählten Komponisten.
Claude Vivier und Dieter Mack sind
von der Kultur und Musik Indonesiens
verzaubert und gebannt,
Olivier Messiaen und Francesco
Filidei schaffen jeder auf ganz eigene
Weise poetische Zauberwelten
und entführen die Hörer in die Räume
der Naturklänge und Geräusche.
Schließlich öffnet Giacinto Scelsi
mit seinen in sich kreisenden
Werken einen Zugang zum Innersten
der Töne, die die Zuhörer in einen
meditativen Zustand zu versetzen
vermögen. Exotisches, Esoterisches
und Zauberhaftes in vielen Facetten
wird die musikFabrik unter der
Leitung von Enno Poppe an diesem
Abend präsentieren. Der Solist
ist der Pianist der musikFabrik,
Ulrich Löffler.
n www.musikfabrik.eu

# 18 – 2010 kunststiftung μ nrw 19
Mahler Chamber Orchestra:
NRW-Residenz
Philharmonie Essen, Konzerthaus
Dortmund, Kölner Philharmonie
Mahler Chamber Orchestra [© Priska Ketterer]
Im Dezember führt das Mahler Chamber
Orchestra (MCO) die Nachwuchsförderung
im Rahmen seiner Residenz
NRW fort. Zehn Studierende des
Orchesterzentrum|NRW erhalten die
Gelegenheit, zusammen mit dem MCO
ein Klassik- und Barockprogramm
unter der Leitung von Ton Koopman
zu erarbeiten und im Rahmen der MCO
Academy NRW-Konzerte zur Aufführung
zu bringen.
Im März 2011 kehren die Musikerinnen
und Musiker mit zwei langjährigen
künstlerischen Partnern in
ihre NRW-Heimat zurück: Unter der
Leitung von Robin Ticciati und mit
Pierre-Laurent Aimard am Klavier
präsentieren sie eine interessante
Mischung aus Kammermusik und
Orchesterwerken in Dortmund
(19.03.2011), Köln (23.03.2011)
und Essen (24.03.2011). Am
25.03.2011 widmet sich ein Solistenensemble
des MCO ganz der
Kammermusik und lässt seine
Instrumente in den neuen Räumen
des Museum Folkwang erklingen.
n www.mahler-chamber.eu
μ Theater
»Gegen den Fortschritt« von Esteve
Soler für Jugendliche ab 15 Jahren
Consoltheater, Gelsenkirchen
Uraufführung: 19.03.2011, 20 Uhr,
weitere Vorstellungen am 22. und
23.03.2011 um 10.30 Uhr sowie am
31.05. um 10.30 Uhr und am 01.06.
um 10.30 Uhr und 19.00 Uhr
Das Stück »Gegen den Fortschritt«
erzählt in sieben skurrilen Szenen
von einer verstörenden Welt, in der
die Menschen auf verschiedenste
Situationen in ihrem Alltag nicht
mehr menschlich reagieren (können),
sondern hilflos, gewalttätig,
menschenverachtend oder
ignorant. Mit zum Teil monströsen
Störfaktoren konfrontiert finden
sie sich im Gewirr verordneter
moralischer Regeln nicht mehr zurecht,
den Zugang zum eigenen Herzen
haben sie längst verloren. Ein
– auch formal – ungewöhnliches
Stück in der Regie von Andrea
Kramer und der Ausstattung von
Sabine Kreiter, das sich mit
frecher Leichtigkeit und grotesker
Übertreibung existenzieller Fragen
unseres Seins annimmt.
n www.consoltheater.de

# 18 – 2010 kunststiftung μ nrw 20
»Halt dich am Zaun der Himmel ist
hoch«
Requiem für einen verschwundenen
Ort von Anna Malunat & Jan Kattein
FFT, Juta, Düsseldorf
UA: 16.02.2011; weitere Aufführungen
18., 19., 24. und 26.02.2011
Heimat ist umso schöner, je weiter
weg sie ist, denn Ferne verklärt
und macht sehnsüchtig. Im Gegensatz
zur erinnerten Heimat ist die
wirkliche Heimat anfällig für Veränderungen:
Häuser werden abgerissen,
Flüsse begradigt, Fabriken
geschlossen ... Drei junge Menschen
auf der Suche nach einem verschwundenen
Ort: Hat das digitale
Nomadentum der dritten Generation
etwas mit dem Heimatverlust der
Großeltern zu tun? Sie finden und
erfinden Biografien inmitten der
unausweichlichen Ereignisse, mit
denen sie die Geschichte konfrontiert.
Sie verfolgen Lebenswege,
die in die Gegenwart der Vergangenheit
führen und die die Topographie
einer komplexen deutschen Seelenlage
beschreiben.
n www.forum-freies-theater.de
n www.annamalunat.de
μ Tanz
»Take-off: Junger Tanz«
Im Dezember zeigt »Take-off:
Junger Tanz« zahlreiche Neuproduktionen
und Wiederaufnahmen.
μ
»Der gemalte Garten«. Interaktive
Performance für alle zwischen
4 und 8
tanzhaus nrw, Düsseldorf
Ab 19.12.2010
»Der gemalte Garten« [Foto: T.P.O.]
Fischschwärmen hinterhertauchen,
Blätter wehen lassen und Blumenfelder
durchschreiten: Der interaktive
Garten der italienischen
Compagnia T.P.O. lädt Kinder auf
eine Entdeckungsreise durch virtuelle
Landschaften ein. Ausgehend
von den Bildern des kurdischen
Malers Rebwar Saeed, erschaffen
die Regisseure Francesco Gandi und
Davide Venturini einen virtuellen
begehbaren orientalischen Garten –
reich an unterschiedlichsten Farben
und Formen. Zwei Tänzerinnen
eröffnen den Kindern eine poetische
Bilderwelt aus Steinen, Pflanzen,
Blumen, Wasser und Tieren.

# 18 – 2010 kunststiftung μ nrw 21
μ
»Die Farben des Feuers«
von Roberto Frabetti, ab 2 Jahren
Junges Schauspielhaus, Düsseldorf
ab 19.12.2010
Weil das Feuer erloschen ist, machen
sich zwei Spieler auf den Weg,
es wiederzufinden. Sie durchqueren
die Wüste, den Wald, das Meer, gehen
bis zur Sonne und zum tiefen Vulkan,
um alle Farben des Feuers einzusammeln.
Und wenn das Feuer wiedergefunden
ist, bleibt ein wunderschöner
Spielplatz, den die Kinder
noch weiter erkunden können.
n www.annamalunat.de
μ Literatur
»Zur Lage der intellektuellen Frau«
Veranstaltungsreihe
Literaturhaus, Köln
ab 21.01.2011
Prof. Dr. Gesine Schwan
»Wo sind unsere Glamourgirls?«,
fragte Susanne Mayer 2009 in der
ZEIT und polemisierte weiter: In
Deutschland gebe es keine intellektuellen
Frauen wie Susan Sonntag
oder Joan Didion. Stimmt und stimmt
nicht. Es gibt sie auch in Deutschland,
die intellektuellen Frauen.
Man hört und sieht sie nur nicht.
Debatten wie die um Peter Sloterdijks
Angriff auf den Sozialstaat
finden weitgehend frauenfrei
statt. Das hat viele Gründe, unter
anderem auch den: Wenn man schluckaufartig
(Silvia Bovenschen) mit
Selbstbespiegelung beschäftigt
ist, kann man nicht in die aktuellen
Debatten eingreifen. - Das Literaturhaus
Köln veranstaltet eine
Reihe mit Diskussionen zu Themen
der Zeit und lädt dazu nicht nur,
aber vor allem Expertinnen ein.
Schirmherrin der Reihe ist Gesine
Schwan. Am Eröffnungsabend wird
sie mit Dietz Bering über die Lage
der Intellektuellen diskutieren.
n www.literaturhaus-koeln.de

# 18 – 2010 kunststiftung μ nrw 22
Jüdische Literaturtage in NRW 2011
20.03.– 17.04.2011
Die Literaturreihe der für
März/April geplanten Jüdischen
Kulturtage im Rheinland will in
mehr als fünfundzwanzig Städten
und Gemeinden ein lebendiges und
facettenreiches Bild zeitgenössischer
jüdischer Literatur im
internationalen Kontext präsentieren.
Auf über 60 hochkarätigen Veranstaltungen
kommen Autorinnen und
Autoren aus der Augenzeugengeneration,
der sogenannten 2. und auch
der jüngeren Generation aus
Deutschland, den Niederlanden,
Frankreich, Israel und den USA zu
Wort, darunter etablierte Literaten
wie Louis Begley, Barbara
Honigmann, Rafael Seligmann oder
Georg Stefan Troller.
n www.juedische-kulturtage-nrw.de
Lena Gorelik
Georg Stefan Troller
»Schreibwelten - Erschriebene Welten«.
Eine Ausstellung zum 50. Geburtstag
der Dortmunder Gruppe 61
Museum für Kunst- und Kulturgeschichte
Dortmund
18.02.– 01.05.2011
Die Gruppe 61
Die Dortmunder Gruppe 61 hat in den
1960er Jahren den Literaturbegriff
verändert, er sollte nicht mehr
Ausdruck einer intellektuellen
Elite sein, sondern Ausdruck von
Menschlichkeit, Solidarität und
Gegenwart. Heute ist die Gruppe
fast vergessen. Die Ausstellung
erinnert an die wichtige Bewegung
und stellt die Frage neu: Was ist
das eigentlich – Literatur?
Ein Projekt des Fritz-Hüser-Instituts
für Literatur und Kultur der
Arbeitswelt in Kooperation mit dem
Institut »Moderne im Rheinland« an
der Heinrich-Heine-Universität
Düsseldorf und der Technischen
Universität Dortmund.
n www.fhi.dortmund.de

# 18 – 2010 kunststiftung μ nrw 23
Publikationen
Bildende Kunst
μ
Jochen Gerz: »2-3 Straßen«
TEXT
Etwa 3.000 Seiten, 16 mal 24 cm, geb.
μ
Jochen Gerz: »2-3 Straßen«
MAKING OF
Hg. von Hermann Pfütze
etwa 240 Seiten, über 100 farbige
Abbildungen
16 mal 24 cm, broschiert
Beide Bände im Schuber
Ca. € 86,- (D) / sF 119,-
Erstverkaufstag 16. März 2011
WG 1953
ISBN 978-3-8321-9374-4
Zu bestellen unter:
n www.2-3strassen.eu
Das wohl außergewöhnlichste Kunstprojekt
im Rahmen der Europäischen
Kulturhauptstadt RUHR.2010 ist
»2 – 3 Straßen« des Konzeptkünstlers
Jochen Gerz. Das Resultat des
Jahresprojektes von Schreiben und
Leben an sozialen Brennpunkten
sind zwei Bücher in einem Schuber,
ein Förderprojekt der Kunststiftung
NRW. Jochen Gerz fasst zusammen:
Häuser und ihre neuen Bewohner in Duisburg,
Dortmund und Mühlheim a. d. Ruhr

# 18 – 2010 kunststiftung μ nrw 24
n »78 neue, viele alte Bewohner und
Besucher schreiben an einem Buch
und verändern die Straßen in Duisburg,
Mühlheim an der Ruhr und
Dortmund. Der Vertrag: 1 Jahr mietfrei
wohnen gegen schreiben. Das
Ergebnis: das Buch TEXT mit 3.000
Seiten, geschrieben von 900 Autoren.
Das zweite Buch MAKING OF dokumentiert
und erklärt das bewegte
Jahr 2010 in den drei Straßen. Es
zeigt Vision und Realität von 2-3
Straßen, wird zur Blaupause.
n 2-3 Straßen schafft Gesellschaft.
Konsumenten werden Produzenten
…
n Kreativität ist kein Künstlerprivileg,
sondern erneuerbare soziale
Energie. Dieses Buch ist allen
Kulturellen zu empfehlen und
jedem, der in einer Straße wohnt.
Es ist ein Widerstandsbuch gegen
Produktfixierung und Originalitätsdruck,
weil die Kunst in der
Gesellschaft aufgeht wie Aspirin
im Wasser – und wirkt.
n MAKING OF 2-3 Straßen ist
schließlich eine Inspiration für
Stadtplaner und Finanzpolitiker.
Anders als die leeren Versprechungen
der Eventkultur zwischen privatem
Profit und öffentlichen Schulden
sind Non-Profit-Kultur und Kreativität
für die Stadt ein demokratischer
und ästhetischer Gewinn.«

# 18 – 2010 kunststiftung μ nrw 25
μ
Brigitte Kraemer: »Im guten
Glauben. Religiöse Vielfalt in NRW«
208 Seiten, mit zahlreichen farbigen
Abbildungen, Klartext-Verlag
ISBN: 978-3-8375-0345-6
In diesem Bildband zeigt Brigitte
Kraemer die Vielfalt und Lebendigkeit
religiöser Riten im Ruhrgebiet
und in NRW. Mit offenem Blick
begegnet sie den Gläubigen und gibt
Einblicke in das religiöse Leben.
In leuchtenden Farben stellt sie
die Unterschiede und Gemeinsamkeiten
heraus und bringt sie in atmosphärischer
Dichte zusammen. Dabei
zeigen ihre Bilder den Charme der
Vereinbarkeit von Religion und
Alltagswelt und ermöglichen einen
Blick in einen Lebensbereich, der
den „anderen“ normalerweise verschlossen
bleibt.Mit einem Vorwort
von Prof. Dr. Claus Leggewie.
n www.klartext-verlag.de
Musik
μ
Karel Goeyvaerts: »Selbstlose
Musik. Texte, Briefe, Gespräche«
Hg. von Mark Delaere
MusikTexte
ISBN: 978-3-9813319-1-2
Nachdem der flämische Komponist
Karel Goeyvaerts (1923 – 1993) mit
seiner Sonate für zwei Klaviere das
erste serielle Werk komponiert
hatte, lernte er 1951 bei den Darmstädter
Ferienkursen Karlheinz
Stockhausen kennen, der von dieser
Sonate so fasziniert war, dass er
sie gleich im Seminar von Theodor
W. Adorno analysierte. Daraufhin
entspann sich ein lebhafter Briefwechsel
zwischen beiden Komponisten,
der für die 1950er Jahre ein
Schlüsseldokument der neuen Musik
darstellt. Die zirka achtzig Briefe,
die Goeyvaerts an Stockhausen
schrieb, bilden nun das Herzstück
seiner Schriften, Vorträge, Briefe
und Gespräche, die hier in den Originalsprachen
sowie in deutscher
Übersetzung veröffentlicht sind.
n www.musiktexte.de
μ
»edition musikFabrik«
Die zunächst auf sieben CDs angelegte
»edition musikFabrik«, die
zusammen mit WERGO produziert wurde,
ist jetzt abgeschlossen. Eben
erst ist die letzte, »unerwartet«,
erschienen. Die Edition veröffentlicht
sieben thematisch gestaltete
CDs, die verschiedene Aspekte
zeitgenössischen Musikschaffens
präsentieren. Es sind Mitschnitte
aus Konzerten des Ensembles aus
seiner Reihe »musikFabrik im WDR«,
die viele Ur- und Erstaufführungen
dokumentieren. Sowohl die Uraufführungen
als auch die »edition musikFabrik«
wurden von der Kunststiftung
NRW gefördert.

# 18 – 2010 kunststiftung μ nrw 26
n CD 1 Sprechgesänge | Speech Songs
Werke von Jonathan Harvey,
Beat Furrer, Georges Aperghis und
Unsuk Chin
n CD 2 Sichtbare Spuren | Visible
Traces
Werke von Rebecca Saunders, Mauro
Lanza, Nicolaus A. Huber und Bernd
Alois Zimmermann
n CD 3 Vom Himmel zur Hölle | From
Heaven to Hell
Werke von Martin Smolka, Mauricio
Kagel und Louis Andriessen
n CD 4 Schattenspiele | Shadow Games
Werke von Brian Ferneyhough, Joÿl-
François Durand, Michael Jarrell
und Stefano Gervasoni
n CD 5 Krönung | Coronation
Werke von Iannis Xenakis, Vykintas
Baltakas, Magnus Lindberg und Rebecca
Saunders
n CD 6 nach innen | toward the inside
Werke von Ian Willcock, Mark Andre
und Kaija Saariaho
n CD 7 Unerwartet | Unexpected
Werke von David Lang, Philippe
Boesmans, Richard Barrett und Luca
Francesconi
n www.musikfabrik.eu
n www.wergo.de
Literatur
μ
Albert Vigoleis Thelen: »Meine
Heimat bin ich selbst«. Briefe
Hg. von Ulrich Faure und Jürgen Pütz
DUMONT Verlag, Köln
ISBN 978-3-8321-9559-5
Albert Vigoleis Thelen ist einer
der großen Autoren des 20. Jahrhun-
derts. Mit seiner 1953 erschienenen
»Insel des zweiten Gesichts«
hinterließ er einen Klassiker der
Nachkriegsliteratur. Doch Thelens
Hauptwerk bilden möglicherweise
seine ca. 15.000 noch unveröffentlichten
Briefe, die den bereits erschienenen
Werken in puncto Origi-
nalität nicht nachstehen. Der Band
umfasst eine Auswahl seiner besten
Briefe an mehr als dreißig Adressaten.
Sie gewähren Einblick in eine
ungewöhnliche Dichterwerkstatt
oder entzünden sich am aktuellen
Zeitgeschehen.
»Seit Langem glaube ich: Das größte
Buch dieses Jahrhunderts ist
›Die Insel des zweiten Gesichts‹
von Albert Vigoleis Thelen.«
Maarten ‘t Hart
n www.dumontverlag.de
μ
Emmanuel Bove: »Schuld«
Roman
Lilienfeld Verlag, Düsseldorf
ISBN 978-3-940357-16-8

# 18 – 2010 kunststiftung μ nrw 27
Ein zentrales Kleinod aus dem
Schaffen des großen Romanciers
erstmals auf Deutsch: In Emmanuel
Boves Roman (frz. Originaltitel:
»Un Raskolnikoff«) gerät die Welt
eines armen Leidensathleten ins
Wanken. Eine vermeintliche Schuld
fordert ihre Sühne.
Aus dem Französischen und mit einem
Nachwort von Thomas Laux
n www.lilienfeld-verlag.de
μ
Im Rahmen des deutsch-französischen
Übersetzungsprojekts »Literaturdialoge«
erschien im Verlag
Quidam Editeur die französische
Übersetzung des Romans »Abtrünnig.
Roman aus nervösen Zeiten« von
Reinhard Jirgl (»Renegat, roman du
temps nerveux«).
Reinhard Jirgl wurde 1953 in Berlin
geboren, er lebt dort als freier
Schriftsteller. Für sein Werk erhielt
er zahlreiche Auszeichnungen,
u.a. den Georg-Büchner-Preis
2010.
n www.quidamediteur.com
μ
Roland E. Koch:
»Unter fremdem Himmel« Roman
Dittrich Verlag, Berlin
978-3-937717-46-3
Er nennt sich Simon, seitdem er
illegal nach Deutschland eingeschleust
und in Niedersachsen abgesetzt
wurde. Nur mit dem, was er
am Leibe trägt, und seinen bruchstückhaften
Erinnerungen versucht
er, sich im fremden Land zurechtzufinden.
Wenigstens spricht er
Deutsch. In einer verlassenen Mühle
trifft er auf Valentina und den
jungen verstörten Roddy – auch sie
Flüchtlinge aus Osteuropa. Simon
möchte für die beiden sorgen, etwas
Neues aufbauen. Sie tun sich zusammen
und für die Wahlfamilie beginnt
eine lange und beschwerliche Reise.
n www.dittrich-verlag.de
μ
Schreibheft, Zeitschrift für
Literatur 75 September 2010.
Hg. von Norbert Wehr
Rigodon-Verlag, Essen
ISSN 0174-2132
Bela Hamvas: »Karneval«
Auszüge aus Buch III und IV des
Romans sowie ein Selbstinterview

# 18 – 2010 kunststiftung μ nrw 28
»Die letzte Maske«, Gespräch mit
Gabor Altorjay und Carsten Dane.
Esther Kinsky: »21 Grad Blau. Mein
Balkan«. Reiseerzählung
mit Beiträgen von David Albahari,
Dragan Aleksic, Constantin Virgil
Banescu, Gökcenur C, Michel Fais,
Francois Fejtö, Virion Graci,
Alexander William Kinglake, Nikola
Madzirov, Bejan Matur, Nedjo
Osman, Hermann Ludwig Heinrich von
Pückler-Muskau, Ana Ristovic,
Ursula Rütten, Ivana Sajko, Stevan
Tontic und Vladimir Zarev
Jonas Mekas: »Mensch ohne Ort«.
Nervöse Tagebücher 1945 – 1949
Ausgewählt, aus dem Litauischen
übersetzt und mit einer Nachbemerkung
versehen von Claudia Sinnig
n www.schreibheft.de
μ
»›Schau dir das an, das ist der
Krieg.‹ Dieter Wellershoff erzählt
sein Leben als Soldat.«
Audio-Buch
Supposé Verlag, Berlin
ISBN 978-3-932513-95-4
Ein deutscher Lebenslauf des 20.
Jahrhunderts: Geboren 1925, aufge-
wachsen als Sohn eines Veteranen
des Ersten Weltkriegs, als Kind begeistert
vom deutschen Soldatentum,
meldet sich Dieter Wellers-
hoff als 17-Jähriger freiwillig
zur »Division Hermann Göring«, mit
der er im Jahr 1944 an der zusammenbrechenden
deutschen Ostfront
kämpft. Der spätere erfolgreiche
Schriftsteller und Lektor
gehört zu jener Generation, die den
Wiederaufbau eines demokratischen
Deutschlands gestaltete und es bis
heute prägt. Über ihre so entscheidenden
Erfahrungen im Krieg und ihren
Lebensalltag als Soldaten hat
diese Generation jedoch weitgehend
geschwiegen, öffentlich ebenso wie
privat.
65 Jahre später spricht Dieter Wellershoff
über seine Erinnerungen,
erzählt während der mehrtägigen
Aufnahmen zum ersten Mal in seinem
Leben einem direkten Gegenüber umfassend
von seinem Kriegserlebnis:
Wellershoffs Beschreibungen sind
von einer immensen Präsenz. Eine
Präsenz, die beweist, wie gegenwärtig
das Kriegserlebnis heute
immer noch für ihn ist. Sein umfassender
Augenzeugenbericht ist ein
einzigartiges, eindringliches Tondokument:
die Geschichte des Zweiten
Weltkriegs aus der Perspektive
eines Soldaten - und großen Erzählers.
n www.suppose.de

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ISSN 1863–8791 Dezember 2010

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