POPSCENE April 04/22

04 


JAMIE CLARKE'S PERFECT 

VON POGUES BIS PUNK 

CITY 

ABSCHIED DER OSTROCK LEGENDEN 

JENS EISEL 

ÜBER EINEN FLUGZEUGENTFÜHRER 

DAS TOTAL UMSONSTE POPKULTURMAGAZIN | POPSCENE.CLUB

ICH GEHE ZU 

SUMMACOM 

DOMINIQUE 

EX-Industriemitarbeiter: 

Schweißt nicht nur sein 

Team zusammen. 

ALLE INFOS UND 

ONLINE BEWERBEN UNTER: 

SUMMACOM.DE/JOBS 

#SUMMACOMMUNITY – 

Wir leben Wertschätzung, Vielfalt, 

Respekt und Zusammenhalt

„War! What is 

it good for? 

Absolutely 

nothing!“ 

Krieg ist für nichts gut. Für gar nichts. Niemals. Das 

sangen schon die Temptations, Edwin Starr, Bruce 

Springsteen, Frankie Goes to Hollywood, die Beastie 

Boys und andere. Und sie haben damit recht. Egal ob 

der Vietnam Krieg 1969 thematisiert wird oder der 

aktuelle Krieg in unserem Nachbarland, der Ukraine. 

Eben dieser Angriffskrieg auf die Ukraine hat uns 

wachgerüttelt. Wir haben geschlafen. Obwohl uns 

die „Alten“, die den zweiten Weltkrieg erlebt haben 

immer gewarnt haben. „Es ist nicht selbstverständlich, 

dass wir in Europa so lange keinen Krieg hatten“, 

„Demokratie muss immer wachsam verteidigt 

werden“. Mantras, die wir einfach nicht ernst genommen 

haben. Wie in einer Beziehung auch, ist der 

Frieden mit den Nachbarn harte Arbeit. 

Jetzt sind wir hoffentlich alle wach. Die vielbeschworene 

Zeitenwende ist eingeläutet. Wir rüsten auf, 

bauen Schutzschirme, kümmern uns um regenerative 

Energien. Ob das alles zu spät kommt und was es 

bringt, werden wir sehen. Aber wir haben nun die 

Chance zu entscheiden und zu gestalten, in welcher 

Welt wir künftig leben wollen. 

Wenn ein Krieg für irgendetwas gut ist, dann dass 

wir daraus lernen und es in Zukunft besser machen. 

Wenn der Krieg vorbei ist. Hoffentlich schnell. 

Markus Brixius 

04 TITEL 

Jamie Clark´s Perfect 

City 

Jens Eisel 

16 TRAVELS 

Wismar 

20 BLICK ÜBER DEN TELLERRAND 

Female View - Lübeck 

22 HEIMATMELODIEN 

Regionale Musik 

28 KARMA 

Leben, Lust, Queer 

30 JOBS 

Arbeiten, Lernen, Studieren 

32 LESELUST 

Alles aus der Welt der Bücher 

36 TIPPS 

Musik, Filme, Serien 

44 TERMINE 

Kultur und Veranstaltungen 

70 FIN 

Comic & Impressum 

3 

EDITORIAL

Video im 

E-Paper 

JAMIE CLARKE´S 

PERFECT 

FRISCHZELLENKUR FÜR DEN IRISH FOLK PUNK 

4 

TITEL

Hinter dem Bandprojekt Jamie Clarke´s Perfect 

steckt zum einen Jamie Clarke, ehemaliger Gitarrist 

der legendären Band The Pogues sowie 

weitere Musiker, darunter Pierre Lavendel 

(Eddie Who?, Frantic Flintstones). „Monkey 

See, Monkey Do“ ist bereits das neunte Album 

der Band, auf dem Musikerlegende Clarke dem 

Irish Folk Punk eine Frischzellenkur verpasst. 

In den Geschichten der Formation geht es um 

Liebe und Freundschaft, Tod, Verlust und Einsamkeit, 

Streit, Ungerechtigkeit und um den 

ewigen Kampf um ein kleines Stück vom Glück. 

Du bist 1964 in England geboren, wo genau? 

Als Jugendlicher hast Du dann sicherlich Punk, 

New Wave, Ska und Neo-Rockabilly direkt von 

Beginn an miterlebt? 

Richtig, ich komme aus Banbury/Oxfordshire und 

wurde von Bands wie The Clash, Echo & the Bunnymen, 

The Teardrop Explodes und The Smiths 

inspiriert. Mit 18 lernte ich Gitarre zu spielen und 

mit 19 gründete ich meine erste Band. 

Im Laufe der weiteren Jahre hast Du Dich als 

Musiker, Sänger und Komponist beständig 

weiterentwickelt und hast Deinen eigenen Stil 

gefunden. Welche namhaften Stationen gehörten 

dazu? 

Innocence Lost, Chrome, The Pogues, Blaggers 

ITA und dann Jamie Clarke´s Perfect. 

Zwischen 1994 – 1996 warst Du auch Mitglied 

der legendären Folk-Punk-Band The Pogues. 

Allerdings hatten zu dieser Zeit bereits vier 

Gründungsmitglieder die Band verlassen, 

darunter auch Shane McGowan. Wie fällt 

heute Dein Blick zurück aus? 

Es waren ja noch vier Mitglieder der ersten Besetzung 

dabei und für mich war es eine fantastische 

Zeit mit der Band. Und sie funktionierte 

damals noch voller Energie auf hohem Niveau. 

Nach deren Auflösung 1996 kam es zu einer Reunion 

2001 mit Shane McGowan. Hat die Band 

Dich damals für den Neustart kontaktiert? 

Ich hatte ja 1994 den erkrankten Gitarristen Philip 

Chevron ersetzt, der 2001 wieder gesund war. 

Daher nahm er seinen alten Platz wieder ein, 

5 

was für mich in Ordnung ging. Ich habe damals 

einige ihrer Shows besucht, wurde freundschaftlich 

empfangen und blieb immer froh über 

meine Zeit mit dieser weltberühmten Band. 

Seit 1997 bist Du durchgehend mit Jamie 

Clarke´s Perfect aktiv. Zunächst nur als Projekt 

oder Live-Band gedacht? 

Nein, von Anfang an als Komplettprogramm. 

Schreiben, aufnehmen, herausbringen und auftreten. 

Das erste Album erschien unter dem 

damaligen Bandnamen perfect… mit dem Titel 

„…LIAR“ bereits im September 1997. 

Der eingangs erwähnte Pierre Lavendel, der 

schon mit Helge Schneider in „Johnny Flash“ 

vor der Kamera stand, wurde zu einem wichtigen 

Partner bei Jamie Clarke´s Perfect. Wo 

und wann habt ihr euch getroffen? 

Ich lebe ja bereits seit 1996 in Deutschland. Wir 

haben uns vor 15 Jahren in einem, wie sollte es 

anders sein, Irish Pub in Duisburg kennengelernt. 

Er ist in der (Fun-)Punk- und Rockabilly-Szene 

ja quasi ein Urgestein. 

Ihr habt dann zusammen einen energetischen 

Mix aus Irish Folk, Rockabilly und Punk, kurz 

Folk-A-Billy entwickelt? Und seid dabei auch 

auf das Interesse von Dackelton Records vom 

Niederrhein gestoßen? 

Ungefähr so war es. Wir hatten beide das Interesse 

am eher austauschbaren Irish Folk Punk ein 

wenig verloren und wollten ihn mit Rockabilly 

auffrischen. Das haben wir dann weiterentwickelt, 

vor allem auf dem Album „Hell Hath No 

Fury“ 2017 und den aktuellen Aufnahmen von 

„Monkey See, Monkey Do“. Dafür haben wir 

uns einige Gäste eingeladen und sind mit dem 

Ergebnis und Hits wie „Time Is Ticking“ mehr als 

zufrieden. Die Zusammenarbeit mit Dackelton 

Records ist sehr komfortabel. Und jetzt wollen 

wir mit den Songs so schnell wie möglich auf 

die Bühne. 

Geht es euch inhaltlich in erster Linie um Unterhaltung, 

um Infotainment oder sogar um 

Gesellschaftskritik & Politik? 

Meine Texte sind Fragmente aus dem Alltag, 

TITEL

dem ´ganz normalen Leben´ ganz normaler 

Menschen. Situationen, die jeder kennt, die 

jeder schon mal erlebt hat. Unser Publikum 

soll Spaß haben, aber wir wollen auch dass 

sie sich mit den Texten und Aussagen der einzelnen 

Stücke beschäftigen. Das gilt auch in 

Sachen Gesellschaftskritik. Natürlich darf mit 

„Green Cadillac“ oder „Let’s go Perfect“ auch 

der eine oder andere Partykracher nicht fehlen, 

aber das immer mit einem Augenzwinkern und 

einer ordentlichen Portion Selbstironie. Aber es 

kann auch nachdenklich werden. Wie in „Those 

Who Have And Have Not“, das mit seiner 

Geschichte über den tragischen Tod eines Freundes, 

mahnend und fast ein bisschen düster 

die Platte beendet. 

6 

Neben dem Künstler gibt es auch den privaten 

Jamie Clarke. Was gibt es da Wissenswertes 

über Dich zu erfahren? 

Ich bin in Süddeutschland zuhause, mit meiner 

Katze Brixton und 18 Gitarren, nicht weit entfernt 

von meinen beiden Kindern. Wenn ich 

nicht auf Reisen bin, koche ich gerne, helfe jungen 

Nachwuchsbands wo ich kann und bin nach 

wie vor ein leidenschaftlicher Musikhörer. 

Text: Frank Keil | Bilder: Lukas Kleina 

TITEL 

homeofperfect.de 

M

DIE 

COMEDY 

NACHT 

SAARLANDHALLE 

SAARBRÜCKEN 

MITTWOCH 

25.05.2022 

EINLASS: AB 18 UHR 

BEGINN: 20 UHR 

HERR SCHRÖDER / RÜDIGER HOFFMANN 

MIRJA BOES / MARKUS KREBS 

NIKITA MILLER / GERNOT HASSKNECHT 

TICKETS UNTER: 

EVENTIM.DE UND TICKET-REGIONAL.DE 

IM RAHMEN DER BLIESKASTELER MUSIC NIGHTS 2022. 

FREITAG 


MILOW 

MICHAEL 

SCHULTE 

FRAU 

WOLF 

PARADEPLATZ 

BLIESKASTEL 

Einlass 17:30 Uhr / Beginn 18:30 Uhr 

TICKETS UNTER: EVENTIM.DE 

UND TICKET-REGIONAL.DE

im im 

Video 

Video 

E-Paper 

E-Paper 

CITY 

ABSCHIED HEISST AUCH ANFANG 

8 

TITEL

Die Berliner Kult-Rockband City feiert in 

diesem Jahr ihren 50. Geburtstag und verabschiedet 

sich mit der Doppel-LP/-CD „Die 

letzte Runde“ sowie einer zweigeteilten 

Tournee endgültig von ihren Fans. Was 

bleiben wird, sind unzählige Hits wie „Am 

Fenster“, „Der King vom Prenzlauer Berg“, 

„Glastraum“ oder „Casablanca“ mit denen 

sie Musikgeschichte in Ost- und Westdeutschland 

schrieben. Zusammen mit 

unserem sympathischen Gesprächspartner, 

Gründer und Gitarrist Fritz Puppel lassen wir 

die Zeit seit 1972 mit über 15 Millionen verkauften 

Tonträgern Revue passieren. 

Du bist heute das einzig verbliebene Gründungsmitglied 

von City und wirst im November 

78 Jahre alt. Als Musiker und Komponist 

begann Deine Karriere bereits vorher, 

zusammen mit Dieter ´Maschine´ Birr, bis 

heute bekannt als Sänger, Gitarrist und Komponist 

der 2016 aufgelösten Puhdys. 

Das stimmt. Und zwar zwischen 1963-1965 als 

Mitglieder der Ostberliner Beatband Luniks. 

Danach mussten wir unseren Wehrdienst bei 

der NVA ableisten, aber die Freundschaft zwischen 

uns hat bis heute gehalten. Ich wurde 

Lehrer für Polytechnik und Lehrer für Musik, 

kehrte dem Staat den Rücken und gründete 

1972 mit Schlagzeuger Klaus Selmke die City 

Band Berlin, die später als City Rock Band und 

dann in Kurzform als City bekannt wurde. 

9 

Nach Umbesetzungen komplettierten Sänger 

Toni Krahl und Bassist/Geiger Georgi Gogow 

1975 die Band, die 1977 mit dem Titel „Am 

Fenster“ weltbekannt wurde. War damals 

gar nicht so geplant, oder? 

Das staatlich Platenlabel Amiga hatte uns 

Studiozeit genehmigt, davon war noch etwas 

übrig und wir spielten zusätzlich in einem Take 

„Am Fenster“ ein. Der Titel gelangte zu einem 

Radiosender, bekam Airplay und zog explosionsartige 

Resonanz nach sich. Ein Jahr später 

erschien dann die Debüt-LP mit dem Stück, das 

inhaltlich auf ein Gedicht der Schriftstellerin 

Hildegard Maria Rauchfuß zurückgeht. 1979 folgte 

die LP „Der Tätowierte“ und 1980 die englischsprachige 

LP „Dreamer“ mit den Musikern 

Barton/Piatkowski. 

Trotzdem blieben Spannungen innerhalb 

der Band nicht aus, Gogow und Piatkowski 

gingen. Und ein Slogan prägte City in den 

1980er Jahren? 

Ja, „Ohne Bass und ohne Haare mit City durch 

die 80er Jahre“. Diese Zeit wurde auch durch 

Keyboarder Manfred Henning geprägt, der 1982 

zur Band kam. Der Erfolg blieb, vor allem dank 

der Texte auf der LP „Casablanca“, die auf mehr 

Freiheiten in der DDR anspielten. 

Im Gegensatz zu vielen anderen Ostrock-Bands 

habt ihr die Wende gut überstanden. 

Du hast zudem mit Toni Krahl das 

Label K&P Music GmbH gegründet und dort 

in den 1990er Jahren Acts wie Karat, Keimzeit 

oder The Inchtabokatables veröffentlicht? 

Es ging vor allem darum, auch in der Bundesrepublik 

mit qualitativ hochwertiger Musik unabhängig 

zu bestehen. Und die Inchtabokatables 

waren in gewisser Weise dafür zuständig, dass 

Gogow seit 1992 wieder zur Band gehört, das 

sie uns bei ihrer LP-Präsentation nur in dieser 

Besetzung als ´special guest´ haben wollten. 

Zahlreiche Veröffentlichungen (u.a. „40 Jahre 

City“) und Tourneen, unter anderem mit Silly, 

folgten, ebenso Höhen und Tiefen. Dann ein 

gravierender Einschnitt. Im Mai 2020 verstarb 

Gründungsmitglied/Schlagzeuger Klaus 

Selmke. War das der Auslöser für den Rest der 

Band trotz der regen Aktivitäten über den finalen 

Abschied nachzudenken? 

Wir haben schon immer Rockmusik mit Haltung 

gemacht und uns mit eigener DNA souverän 

auf dem ´Drahtseil der Geschichte´ bewegt. 

Und sind aufgrund der Geige nach wie vor unverwechselbar. 

Und wurden laut Spotify-Auswertung 

2021 in 121 Ländern gestreamt. Der 

Krebs von Klaus kam in Schüben und fünf Jahre 

lang haben wir uns zwischen Hoffen und Bangen 

bewegt. Die Ziellinie hatten wir ihm immer 

als Motivation mit 50 Jahre City angegeben. 

Sein Tod fiel in den Beginn der Seuche und so 

fiel die Entscheidung ohne Klaus kein neues 

TITEL

Kapitel mehr aufzuschlagen und uns final zu 

verabschieden. Mit Aufnahmen, einem Buch 

(„Einmal wissen, dieses bleibt für immer – City. 

Das Buch“) und einer Tournee. Und dem emotionalen 

Titel „War gut“ für Klaus. 

Auf der neuen Doppel-CD gibt es zahlreiche 

neue Stücke, einige Kooperationen und eine 

Zusammenarbeit mit den Berliner Symphonikern 

zu hören. Ein würdiger Abschluss im 

Rahmen eurer umfangreichen Diskografie? 

Auf jeden Fall. Über unseren jetzigen Manager 

kam der Kontakt zu den Berliner Symphonikern 

zustande. Und ich kann sagen: Die legen Sternenstaub 

über einen Hit wie Ám Fenster´. Aber 

auch die Arbeit mit den zahlreichen Gästen wie 

Dieter, Silly feat. AnNa R. oder Matthias Reim 

ist schwer gelungen. Und so steigt die Freude 

auf die anstehenden Shows um Titel wie „“Die 

Sonne geht auf“ oder „Mit offenen Armen“ zu 

präsentieren. Zum einen im Mai im Rahmen 

von ´Rock Legenden´, den vier Shows mit den 

Berliner Symphonikern im Juli und dem Restprogramm 

danach. 

10 

Was dürfen Fans vom letzten Konzert am 30.12. 

in Berlin/Mercedes-Benz Arena erwarten? 

Wir leisten uns einen würdigen, bleibenden Abschied. 

Ohne Hintertür. Mit Gästen, die von sich 

aus Lust auf den Abend und das Programm haben. 

Und der Kater wird von alleine kommen. 

Wie wirst Du ab 2023 Deinen Alltag abseits 

von City gestalten, welche privaten/beruflichen 

Pläne hast Du noch? 

Meine Leidenschaft und Kreativität in Sachen 

Musik wird bleiben. Und die werde ich wieder 

auf die klassische Konzertgitarre lenken. 

Text: Frank Keil | Bilder: Michael Petersohn 

TITEL 

city-internet.de

Filmhaus 

Saarbrücken 

Mainzer Straße 8 

Kinokasse 

0681 905-4800 

WO DAS KINO LEBT! 

Kino für alle, die gern gute Filme sehen und 

darüber reden wollen. 

Jetzt Karten reservieren: 

www.filmhaus.saarbruecken.de 

Das kommunale Kino bietet abwechslungsreiche Filmkultur 

und viele Sonderveranstaltungen zu aktuellen Themen. Der 

klimatisierte Kinosaal mit 125 Plätzen verfügt über eine neue 

Lüftungsanlage.

im im 

Video 

Video 

E-Paper 

E-Paper 

JENS EISEL 

UNGELÖSTES VERBRECHEN 

12 

TITEL

Der Exil-Saarländer Jens Eisel veröffentlichte 

Mitte März seinen neuen Roman „Cooper“. Es 

ist ein Buch, das man, kaum angefangen, nicht 

mehr aus der Hand legen mag, bis man an dessen 

Ende angelangt ist. Eisel hat eine überaus 

spannende Version der Geschichte des mysteriösen 

Flugzeugentführers und Verbrechers 

Dan Cooper niedergeschrieben. Kai Florian 

Becker hat den Wahl-Hamburger interviewt. 

„Cooper“ handelt von Dan Cooper, der 1971 

ein Flugzeug entführte, 200.000 US-Dollar 

erpresste und dann während des Weiterflugs 

mit dem Geld per Fallschirm raussprang und 

verschwand. 2016 stellte das FBI die Ermittlungen 

in diesem Fall ergebnislos ein. Wann 

und wie hast Du von der Geschichte erfahren 

und den Entschluss gefasst, daraus einen 

semi-dokumentarischen Roman zu schreiben? 

Ich bin zufällig auf den Stoff gestoßen, in einer 

Randnotiz eines Zeitungsartikels. Ich habe 

damals an einem Roman über einen Boxtrainer 

gearbeitet. Ich dem Bericht ging es um einen 

Privatermittler, der Nachforschungen über den 

verschwundenen Malaysia-Airlines-Flug 370 

angestellt hat. Es gab verschiedene Theorien; 

eine davon war, dass das Flugzeug entführt 

wurde und der Entführer, wie seinerzeit Dan 

Cooper, mit einem Fallschirm abgesprungen 

ist. Ich hatte bis dahin noch nie etwas von Dan 

Cooper gehört. Also habe ich ihn gegoogelt. 

Und die Story hat mich sofort fasziniert. Ich 

dachte, da könnte man doch einen Roman 

draus machen, stellte den aber erst einmal 

nach hinten. Ein paar Tage später flog ich nach 

München, um beim Verlag den Vertrag für den 

Boxerroman zu unterzeichnen, von dem der 

Verlag aber nicht so ganz überzeugt war. Ich 

erzählte von der anderen Buch-Idee und sie 

sagten sofort: Mach das! 

Glaubst Du, dass es Richard McCoy war? 

Nein. Ich habe wahnsinnig viel über den Fall 

gelesen, aber bis heute keinen Favoriten, wer 

es von den Verdächtigen gewesen sein könnte. 

Was würdest Du mit 200.000 Dollar machen, 

die damals ja noch viel mehr wert waren? 

Ich habe schon des Öfteren drüber nachgedacht, 

was ich machen würde, wenn ich richtig 

viel Geld im Lotto gewinnen würde - etwa fünf 

Millionen Euro. Eine so große Summe würde 

mir vor allem Angst machen. Ich kann nicht 

wirklich gut mit Geld umgehen. Das wäre 

mir zu viel, und ich hätte Angst, dass sich 

mein Leben komplett verändern könnte. Bei 

200.000 Dollar würde ich mir ein neues Motorrad 

kaufen und vielleicht ein größeres Büro 

anmieten und ansonsten so weiterleben, wie 

ich jetzt lebe. 

Wie sehr musstest Du Dich in die Thematik 

des Fliegens und damit verbundene technische 

Details einlesen? 

Ich recherchiere immer viel und genau. Auch 

wenn davon nicht immer alles im Buch landet, 

muss ich ganz genau wissen, wie etwas 

funktioniert. Das mit dem Fliegen war deshalb 

etwas problematisch, weil Flugzeuge damals 

anders geflogen wurden als heute. Ein Beispiel: 

Dein Entführer heißt eigentlich Richard, 

was an Richard McCoy denken lässt. Der 

war tatsächlich ein Verdächtiger in diesem 

Fall und hatte am 07.04.1972 ein Flugzeug 

gleichen Bautyps entführt, wurde aber kurz 

darauf vom FBI verhaftet. Er konnte 1974 

fliehen und wurde auf der Flucht erschossen. 

13 

TITEL

Heute hast Du einen Piloten und einen Co-Piloten 

im Cockpit, damals aber noch einen 

Bordingenieur. Da musste ich wissen, wie das 

funktioniert hat und wer welche Rolle hatte. 

Zum Glück hatte ich relativ schnell Kontakt 

zu einem Lufthansa-Piloten, der mir sehr viel 

erzählen konnte. Das half mir, die Abläufe der 

Authentizität wegen genau beschreiben zu 

können, ohne es zu übertreiben. Ich wollte 

das richtige Maß finden, was mir hoffentlich 

gelungen ist. 

Du warst zu Recherchezwecken im Herbst 

2018 in den USA, finanziert von der Kulturbehörde 

Hamburg. Wie wichtig war die Vor- 

Ort-Recherche für den Entstehungsprozess 

Deines Romans? 

Die war sehr richtig. Aber ich habe dort nicht 

über den Fall recherchiert; ich wollte die Orte 

sehen und fühlen, also den Flughafen in Portland, 

die Stadt und vor allen Dingen die Gegend 

um die Absprungstelle. Ich wollte auch wissen, 

wie es ist, da eine Nacht zu verbringen. Ich war 

mit meiner Familie unterwegs und habe mit 

ihr einige Nächte in der Gegend gecampt. Das 

war interessant, weil ich da mit eigenen Ängsten 

konfrontiert wurde. In dieser Gegend, die 

überhaupt nicht touristisch ist, zu campen, ist 

etwas anderes. Es gibt zwar staatliche Campingplätze, 

aber da war niemand. Es gibt keinen 

Strom, Wasser aus dem Brunnen, ein Plumpsklo 

und eine Bärenbox. Und dann wirst du nachts 

wach und hörst Kojoten und irgendwelche 

Geräusche. Das war schon ein Erlebnis und von 

daher sehr wichtig, das alles zu spüren. 

Während Corona hast Du nicht nur letzte 

Hand an dieses Buch gelegt, ein weiteres 

Projekt war, eine Honda XL 500 S, Baujahr 

1982, zu zerlegen, zu restaurieren und 

wieder zusammenzubauen. Hat das ohne 

größere Probleme funktioniert? Läuft sie 

wie geschmiert? 

Sie ist noch nicht ganz zusammengebaut, aber 

fast. Ich glaube, es hat ganz gut funktioniert 

und war tatsächlich auch ein ganz gutes Projekt. 

Der Schreibprozess war nicht immer einfach; 

es gab Zeiten, in denen das Schreiben 

nicht so klappte, und ich bin dann fast verrückt 

geworden. Da war das Motorrad eine gute 

Abwechslung, weil das an den Tagen die einzigen 

Momente waren, in denen ich an gar nichts 

gedacht habe außer an das Motorrad und wie 

ich es wieder zusammenkriege. Das hat mir 

schon geholfen. 

Text: Kai Florian Becker | Bild: Melina Mörsdorf 

Das komplette Interview gibt es im Popscene Audiomagazin 

Mai zu hören. 

PODCAST.POPSCENE.CLUB 

Lesung: 

Stummsche Reithallle 

Neunkirchen 

Freitag, 06. Mai 

jenseisel.de // nk-halbzeit.de 

Jens Eisel „Cooper“, Piper 

ISBN: 978-3492059107 

MIT 

AUF TOUR 

POSTERING FLYERING 

SOCIAL MEDIA FILM 

SCREENS MERCH 

PARTNER DER VERANSTALTER IN DER REGION POPSCENE.CLUB | 0681 95803921

CALL 

FOR 

ENTRIES: 

FEMINIST 

ART PRIZE 2022 

Deadline: 24.04.2022 

at midnight 

Artists of all genders 

based in Belgium, The 

Netherlands, Germany 

and Luxembourg are 

invited to apply

TRAVELS 

WISMAR 

SEHENSWERTE HANSE- 

UND WELTERBESTADT 

16 

TRAVELS

Wismar liegt an der Ostseeküste Mecklenburg-Vorpommerns 

am südlichen Ende der 

durch die Insel Poel geschützten Wismarer 

Bucht. Mit ihren knapp 45.000 Einwohnern 

ist die Hochschulstadt vor allem durch ihren 

Alten Hafen und die Sehenswürdigkeiten der 

Backsteingotik international bekannt. Neben 

der Wasserkunst auf dem Marktplatz (Wahrzeichen, 

über historischem Trinkwasserbrunnen 

errichtetes, kunstvolles Bauwerk) ist die 

Heiligen Geist Kirche (mittelalterliches Hospital, 

Fresko, Glasfenster, Hauptaltar, beliebter 

Drehort der SOKO Wismar) sehenswert. Weiterhin 

St. Nikolai (Basilika nach dem Vorbild 

der Lübecker Marienkirche), St. Marien (Seezeichen, 

Turm erhalten/Besteigung möglich, 

Rest 1945/1960 zerstört, 3D-Film ´Bruno Backstein´, 

Außengelände) und St. Georgen (Zeuge 

der Hanse, Zerstörung und Verfall 1945-1990, 

Wiederaufbau bis 2010, Fahrstuhl/Aussichtsplattform 

seit 2014). Nicht zu vergessen das 

Welt Erbe Haus, ein denkmalgeschütztes Dielenhaus. 

Seit Juni 2014 befindet sich dort eine 

400 m2 große, informative Ausstellung (u.a. 

französische Panoramatapete) zum UNESCO- 

Weltkulturerbe. Weitere wichtige Informationen 

(u.a zu diversen Stadtführungen mit unterhaltsamen 

Guides wie Micha Glockemann, 

findet man unter wismar-tourist.de 

17 

Appartements Hafenspitze 

Wer in Wismar eine Unterkunft ab einer 

Nacht mit maritimem Bezug sucht, wird bei 

der BAIS GmbH mit Sicherheit fündig. Getreu 

dem Motto ´Viel Hafen – Immer Spitze´ werden 

hochwertige, umfangreich ausgestattete 

Wohnungen auf Zeit in den beiden Häusern 

„Hafenspitze“ (viergeschossiger Neubau mit 

39 Ferienwohnungen, 2-3 Zimmer, seit 2020) 

und dem benachbarten „Ohlerich Speicher“ 

in Spitzen-Lage am Alten Hafen angeboten. 

Dort hat sich in den Jahren seit der Wende auf 

beiden Seiten sehr viel verändert. Alle Appartements 

(u.a. Fußbodenheizung, gehobene 

Komplett-Ausstattung) der „Hafenspitze“, 

mit einer Wohnfläche zwischen 43m2 und 

97m2 verfügen zusätzlich über eine Balkon, 

eine Terrasse oder eine Loggia, die einen unverbaubaren 

Meer- und /oder Hafenblick ermöglichen. 

Das Übernachtungsangebot wird 

durch Gastronomie, ein Spa-Konzept (voraussichtlich 

ab 0772022) und Shoppingangebote 

im Erdgeschoß optimal ergänzt. Auch ein Bäcker 

findet sich in unmittelbarer Nähe, dazu 

Restaurants, ebenso drei Kutter, die tagsüber 

maritime Spezialitäten anbieten. Die Ausflugsschiffe 

fahren hier ab (u.a. Hafenrundfahrten, 

Insel Poel). Und auch die historische Poeler 

Kogge ´Wissemara´ (Nachbau von 2006) und 

das Baumhaus (Schwedenköpfe, Maritimes 

Traditionszentrum) ziehen BesucherInnen an. 

wismar-hafenspitze.de 

Schabbell – Stadtgeschichtliches Museum 

Dieser sehenswerte Museumskomplex befindet 

sich an der Schweinsbrücke 6 und 8 und 

besteht aus zwei unterschiedlich datierten 

Häusern (mittelalterliches Dielenhaus, Wohnund 

Brauhaus von Bürgermeister Heinrich 

Schabbell). Auf ihrem Rundgang durch das 

Ende 2017 eröffnete Museum können sie die 

Wohnensembles der Familie mit ihren kunstvollen 

Wand- und Deckenmalereien anschauen. 

Und mehr als das. Vom Gewölbekeller bis 

zum Dachstuhl sind die Häuser erlebbar, wie 

mir die sympathische Frau Adina-Therése Kolenda 

(Sachbearbeiterin Sammlung) bei unserem 

unterhaltsamen Rundgang erklärt. Vom 

TRAVELS

Gewölbekeller im Kellergeschoss (Schaumagazin) 

über das Erdgeschoss (Wismar Hansisch, 

Fürstlich und Schwedisch) mit Shop, Labor, 

Garten und Innenhof geht es über das Dachgeschoss 

(Wismar Mecklenburgisch, Weltweit, 

Industriell und Sozialistisch) bis zum Dachgeschoss 

(Wechselausstellungen, Veranstaltungen, 

Museumspädagogik) weiter. Meine Highlights 

dabei: Wismars Hansezeit 1259 bis 1627 

(u.a. ´Störtebeker´), die Zeit der 155 Jahre andauernden 

schwedischen Herrschaft von 1648 

bis 1803 (u.a.´Schwedenköpfe´) und die Zeit des 

Sozialismus zwischen 1945 und 1989 (u.a. DDR- 

Schiffbau). „Audio-Guides, Mitmach-Stationen 

und Raumvermietung runden unsere Vermittlungsangebote 

nachhaltig ab“ ergänzt Adina- 

Therése abschließend. 

wismar.de/schabbell 

Remake von Murnaus Stummfilmklassiker mit 

Graf Dracula (Klaus Kinski) wurde aber nicht 

in Wismar aufgenommen. Im Rahmen des 

20 Jahre Welterbe-Programms 2022 würdigen 

sechs ausführliche Programmpunkte das 

Jubiläum von „Nosferatu – Eine Symphonie 

des Grauens“. Dazu zählen Stadt- und Fledermausführungen, 

Filmvorführungen (auch mit 

Live-Musik), Theateraufführungen sowie die 

Theater-Nosferatouren durch die Stadt. Kommen 

sie und folgen sie dem markanten, schauerlichen 

Vampir! 

wismar.de/tourismus 

Nosferatu – Eine Symphonie des Grauens 

Wismar ist eng verbunden mit dem 1921 gedrehten 

und 1922 uraufgeführten Stummfilm 

des Regisseurs Friedrich Wilhelm Murnau. 

Markante Szenen des vor allem durch den 

Schauspieler Max Schreck (blutsaugender Graf 

Orlok) und den Maler Albin Grau (Kostüme, 

Ausstattung, Maske) zu Weltruhm gelangte 

ersten Horrorfilms der Welt (als inspirierende 

Vorlage diente der Dracula-Roman von Bram 

Stoker) wurden in der Hansestadt gedreht. Am 

Alten Hafen und am Wassertor, an der Heiligen 

Geist-Kirche, bei der St. Georgen-Kirche und 

am Marktplatz. Die Werner Herzog-Hommage 

„Nosferatu – Phantom der Nacht“ (1979), ein 

18 

Maritime Kulinarik 

Wismar verfügt über ein umfangreiches Gastronomieangebot 

mit zahlreichen Restaurants, 

Gaststätten und Cafés. Mit der Hanse Wismar 

verfügt man sogar über die nördlichste Sektkellerei 

Deutschlands mit Verkauf (& Wein), 

Führungen und Veranstaltungen. Bis zum 03. 

April finden noch die 19. Wismarer Heringstage 

statt, u.a. im Gasthaus Toń Zägenkrog und 

im Restaurant & Hotel Stadt Wismar. Weiterhin 

empfehlenswert: Alter Schwede, Reuterhaus 

und Seeperle/Oberdeck. Unser Tipp: Das 

Restaurant & Cafe Schwedenwache am Markt 

9 von Inhaberin Grit Berger. Zusammen mit 

ihrem Mann und Team lässt das kulinarische 

Angebot der überschaubaren, feinen Speiseund 

Getränkekarte keine Wünsche offen. Mit 

TRAVELS

„Zweierlei Filets vom Matjes (Edelmatjes und 

Bruschetta- Matjes) am Spieß mit Zwiebelringen, 

Hausfrauensauce, Bratkartoffeln, Salat 

und Kräuterdressing“ machte ich eine äußerst 

wohlschmeckende Erfahrung. 

schwedenwache.de 

Skandinavien 1950er-1970er Jahre & alte Gitarren). 

Stellvertretend für das Nachtleben sollen 

hier drei Orte genannt werden: Die Volkskammer 

(DDR-Eckkneipe, selten geöffnet), 

die Fellfresse (Metal-Kneipe mit Darts) und 

das TIKOzigalpa (ein alternatives Kultur- und 

Wohnprojekt des Lebensart e.V. mit Sal, Bühne 

und Café). 

Shopping und Nachtleben 

´Liebevoll, enthusiastisch und individuell´, so 

lässt sich der plattenlauscher.de-Shop und 

das Motiv von Ulf Knolle in der Breiten Straße 

13 prägnant beschreiben. Der hauptberuflich 

als Projektleiter tätige Vinyl-Sammler (faible 

u.a. Pink Floyd) betreibt das am Mittwoch 

und Sonntag, jeweils ab 17.00h geöffnete Geschäft, 

hier seit 2017 zusammen mit einem befreundeten 

Kollegen. „2010 hatte ich das ´Vinyl-Wohnzimmer´ 

an anderer Stelle eröffnet, 

musste dann aber umziehen. Neben An- und 

Verkauf geht es mir bis heute vor allem um den 

Austausch mit anderen Interessierten.“ Das 

Sortiment umfasst Vinyl (7“, LP), CD´s, DVD´s 

und Bücher, alles zu moderaten Preisen, gut 

aufgestellt ist z.B. die Rubrik Amiga/Ostrock. 

„Wenn ich in einigen Jahren Rentner bin, kann 

ich mir gut vorstellen, mehr Zeit in den Laden 

zu investieren“ gibt mir Ulf mit auf den Weg. 

Zusätzlich bin ich auf vier Trödelläden mit 

Vintage-Bezug gestoßen, darunter das Brausekontor 

der netten Petra Lubiger (besondere 

Lieblingsstücke aus vergangenen Zeiten & regionale 

Fassbrause) und Mr. & Mrs. Marvellous 

(Vintage Interior &Design mit Schwerpunkt 

19 

Redaktions-Tipps für Wismar 

• Seebad Wendorf. Mit Rad oder dem öffentlichen 

Nahverkehr an den Ostseestrand. 

sandstrand.seebad-wendorf.de 

• phanTechnikum. Phantastische Ideen aus 

Technik und Natur zum Schauen und Mitmachen. 

phantechnikum.de 

• Nepomuk Store mit Kalle´s Gin. Gin-Manufaktur 

mit passendem Merchandise. 

kalles-gin.de 

Die Presserecherche wurde unterstützt durch 

die Tourismuszentrale Wismar, speziell durch 

Frau Juliane Bunde (Marketing). 

Text: Frank Keil 

Bilder: 

1 Luftansicht / TZ Wismar-Maignpix 

2 Hafenspitze / BAIS GMBH-U. Pawandenat 

3 Schabbell / C. Meyer 

4 Nosferatu / Frank Keil 

5 Schwedenwache / Frank Keil 

6 Plattenlauscher / Frank Keil 

TRAVELS

BLICK ÜBER DEN TELLERRAND 

FEMALE VIEW 

MODEFOTOGRAFINNEN VON 

DER MODERNE BIS ZUM DIGITALEN ZEITALTER 

20 

BLICK ÜBER DEN TELLERRAND

Das St. Annen-Museum bildet mit der Kunsthalle 

St. Annen seit 2013 das Lübecker Museumsquartier 

mit Museumsshop und Kunstcafé. 

Es befindet sich in den Gebäuden des 

ehemaligen St. Annen-Klosters (seit 1502) 

neben der Synagoge (2021 wiedereröffnet) 

und unweit der Kirche St. Aegidien in der 

südöstlichen Lübecker Altstadt. Seit 19. März 

ist in der Kunsthalle die Ausstellung „Female 

View“ zu sehen. Die nach knapp vier Jahren 

aus Lübeck scheidende Museumsleiterin Dr. 

Antje-Britt Mählmann legt den Fokus auf 

den weiblichen Blick von Fotografinnen auf 

Frauen und Mode. Frauen sehen Frauen anders. 

Das wurde bereits bei der Pressekonferenz 

und dem anschließenden Rundgang 

im Beisein der unter anderen ausstellenden 

Fotografinnen Gabriele Oestreich (GABO) 

und Liv Liberg sichtbar. 

21 

Selbstbestimmte Frauen und ihre künstlerischen 

Perspektiven. Insgesamt sind 

etwa 150 Fotografien sowie Fashionvideos 

von 21 internationalen Künstlerinnen mit 

einem Querschnitt aus mehr als 90 Jahren 

Modefotografie (1925-2020) zu sehen. Ihre 

Werke erschienen in einflussreichen Magazinen 

wie Cosmopolitan, Elle, Harper´s 

Bazaar oder Vogue. Zu den Höhepunkten 

der öffentlichen Präsentation gehören zum 

Beispiel Werke der jüdisch-deutschen YVA 

(Else Ernestine Neuländer-Simon, die 1942 

im Vernichtungslager Sobibor ermordet 

wurde, Schwerpunkt Akt-, Porträt- und Modefotografie 

in sw), Sibylle Bergemann (eine 

der erfolgreichsten Fotografinnen der DDR, 

Gründerin der Agentur Ostkreuz, 2010 verstorben), 

ihre Kollegin Ute Mahler (eine der 

einflussreichsten Fotografinnen der DDR, 

Fotoserien für das Modemagazin Sibylle, 

Hochschullehrerin) sowie Gabriele ´GABO´ 

Oestreich (1961 geboren, ehemalige langjährige 

Lebensgefährtin von Campino/Die 

Toten Hosen, fotografiert hauptsächlich 

prominente Persönlichkeiten). Weiterhin 

Lee Miller, Madame DÓra, Amber Pinkerton, 

Bettina Rheims, Alice Springs und Ellen von 

Unwerth. Eine die wie viele andere Ausstellende 

auch, beide Seiten vor und hinter der 

Kamera kennt, ist Ellen von Unwerth. Sie war 

zunächst Topmodel und wurde später, ohne 

spezielle Ausbildung, zur weltbekannten 

Fotografin, die Claudia Schiffer entdeckte. 

Sie hat auch einen engen Bezug zum Musikbusiness, 

was u.a. ihre ausgestellten Fotos 

von Lana Del Rey belegen. 

Das Ziel, dem weiblichen Blick auf die Modefotografie 

von den 1930 Jahren bis in die 

Gegenwart nachzuspüren, gelingt vom Untergeschoß 

(Selfies, InfluencerInnen), über 

das Erdgeschoss (Mode während der Kriegsund 

Nachkriegsjahre), die 1. Etage (Neubeginn 

& Internationale Mode), den Diana 

Vreeland-Film „The Eye has to Travel (Modeikone), 

Modefotografie in Ost und West bis 

hin zur 2. Etage mit Individualität, Supermodels 

& Glamour und Modebilder im Digitalen 

Zeitalter. Es wird sichtbar, wie sich die 

KünstlerInnen mit ihrer Arbeit vor dem Hintergrund 

gesellschaftlicher und politischer 

Veränderungen gegenseitig inspiriert haben. 

Und auf Selbstbewusste Identitätsentwürfe, 

Selbstinszenierung mithilfe von Sozialen Medien 

und die Welt von InfluencerInnen und 

StylistInnen wird selbstverständlich auch 

eingegangen. Zum vielfältigen Begleitprogramm 

gehören Konzerte, Workshops (Gestaltung 

eines eigenen Magazincovers) und 

Öffentliche Führungen. Zur Ausstellung ist 

ein reich bebilderter Katalog im Verlag Hatje 

Cantz erschienen. 

Text: Frank Keil | Bild: Regina Relang 

KUNSTHALLE ST. ANNEN, LÜBECK 

BIS 03. JULI 

MUSEUMSQUARTIER-ST-ANNEN.DE 

BLICK ÜBER DEN TELLERRAND

HEIMATMELODIEN 

DAS LUMPENPACK 

NACH DER WELTUNTERGANGSSTIMMUNG 

AUF DER TITANIC 


HEIMATMELODIEN

Jonas Frömming und Max Kennel bildeten 

lange Jahre allein Das Lumpenpack. Mittlerweile 

haben sie aufgestockt und sind 

nunmehr zu fünft. Apropos fünf: Ihr im 

letzten Jahr veröffentlichtes fünfte Studioalbum 

„emotions“ kletterte bis auf Rang 

neun der deutschen Charts. Ok, Millionen 

Tonträger muss man dafür nicht mehr verkaufen, 

aber respektabel ist das allemal. 

Wir sprachen mit Jonas und Max, die demnächst 

wieder durch Deutschland touren. 

Wann wart ihr das letzte Mal mehrere Tage 

am Stück auf Tour? 

Max: Wir hatten ja sehr großes Glück, weil wir 

im letzten Jahr das ideale Zeitfenster getroffen 

hatten. Wir waren den ganzen September 

bis Anfang Oktober auf Tour. Es war ein Ritt 

durch die Corona-Maßnahmen. Wir fingen 

vor sitzenden Leuten mit Maske und Abstand 

beim Open Air an, und es endete mit verhältnismäßig 

normalen Konzerten, wie man sie 

von früher kennt. Gleichzeitig war allen beim 

letzten Konzert in Jena klar, dass wieder alles 

dichtgemacht werden wird. Das war wie 

Weltuntergangsstimmung auf der Titanic. 

Relativ neu ist bei Das Lumpenpack, dass 

die Band personell gewachsen ist. Was gab 

den Ausschlag hierfür? 

Max: Es kamen verschiedene Punkte zusammen. 

In unserem Kopf waren wir schon immer 

eine tolle Band, so dass wir nicht umhinkamen, 

tatsächlich eine Band auf die Bühne 

zu holen. Die letzte Tour, die wir zu zweit 

spielten, fand in großen Läden vor 1.000 Leuten 

statt. Da merkten wir, dass wir gar nicht 

genug Bumms in den Laden reinbekommen. 

Du erreichst die letzten zehn Reihen nicht 

mehr mit der Akustikgitarre. 

Ende November erschien Euer Album 

„emotions“, das in den deutschen Charts 

auf Rang 9 stand. Hatte Euch das überrascht, 

und was haben eure Eltern gesagt? 

Max: Die Charts sind irre kaputt. 

Jonas: Das wissen aber unsere Eltern nicht. 

(beide lachen) 

23 

Max: Das war eine krasse Woche, und es ist 

dennoch eine Platzierung, auf die wir sehr 

stolz sind. Wenn ich an die Charts denke, fällt 

mir immer mein 16-jähriges Ich ein. Wenn 

dem einer gesagt hätte, Du wirst mal ein Top- 

Ten-Album schreiben… 

Sind durch diesen Charterfolg die Erwartungen 

an die Tour andere, sprich höhere? 

Jonas: Durch die pandemische Lage ist das 

alles nicht zu bewerten. Es klingt total hart, 

aber dadurch sind es zeitlose Erfolge. Die 

machen natürlich großen Spaß, zumal es uns 

in einer Zeit gelungen ist, in der nach außen 

hin eigentlich nicht kommuniziert wurde. Mit 

einer Platte gehst du eigentlich auf Promotour, 

spielst hier und da und bist im TV zu 

Gast. Das alles ist nicht passiert. Es gab kaum 

Vorabpromotion; das ist alles nur in unserer 

Community passiert, ergo im Kreis derer, die 

uns schon einige Jahre unterstützen. Es lief 

alles auf kleiner Flamme. Das war das Schöne, 

dass wir es auf diesem Wege in die Top 

Ten geschafft haben. Die Erwartung an die 

Tour messen sich aber nicht an dem Charterfolg, 

sondern eher an dem, was im September 

passiert ist. Der Wunsch ist, da noch 

einen draufzusetzen. Das wäre die Krönung. 

Text: Kai Florian Becker || Bild: Marvin Ruppert 

GARAGE, SAARBRÜCKEN 

DONNERSTAG, 5. MAI 2022 // AB 19.00 

DASLUMPENPACK.DE 

DAS KOMPLETTE INTERVIEW GIBT ES 

UNTER PODCAST.POPSCENE.CLUB UND 

IN DER SENDUNG „TIPPS4HITS“ (MO 

19 UHR; MI 13 UHR; SA 17 UHR) UNTER 

RADIO.POPSCENE.CLUB ZU HÖREN. 

HEIMATMELODIEN

HEIMATMELODIEN 

SAVOY TRUFFLE 

NEUES ALBUM „DINOSAUR SR. 

Mit ihrem achten Album „Dinosaur Sr.“ (sprich 

„Dinosaur Senior“) beschwören Savoy Truffle 

nun diese vergangene Welt wieder herauf: In 14 

Songs schert sich die Band so rein gar nicht um 

Playlisten- und Radiotauglichkeit, um schnelle 

Klicks und doofe Algorithmen. Dafür aber um so 

mehr um liebevolle Details, überraschende musikalische 

Wendungen und große Melodien. Savoy 

Truffles bezaubernder Retro-Sound klingt mal intim 

und kammermusikalisch, mal episch und cineastisch; 

mal poppig und catchy, mal wild und 

24 

schräg – manchmal alles in einem einzigen Song! 

Wie schon bei ihren letzten beiden Alben haben 

die Musiker über 2 Jahre hinweg alle Titel selbst 

aufgenommen und abgemischt. Gemastert hat 

die Aufnahmen dann Marcel Sude, der bereits 

seit 1997 regelmäßig mit der Band zusammenarbeitet. 

Text: Redaktion | Bild: Katrin Reis 

SAVOY-TRUFFLE.DE 

HEIMATMELODIEN

OPEN AIR 

KAI TRACID • NIELS VAN GOGH 

DJ QUICKSILVER • AQUAGEN • MARK OH 

INTERACTIVE • BROOKLYN BOUNCE DJ 

TALLA 2XLC • TT HACKY • ERIC SSL 


EVENTWERK SAAR 

ZUM ALTEN BERGWERK, GROSSROSSELN 

TICKETS: EVENTWERK-SAAR.DE

GENUSS 

BLACK HEN 

KAFFEE, DER SCHMECKT UND FAIR UND BIO IST 

Es muss doch möglich sein, einen Kaffee zu 

trinken, der schmeckt, ohne dass man beim 

Genießen ein schlechtes Gewissen hat, weil die 

Menschen, die ihn produzieren, ebenso ausgebeutet 

werden wie die Umwelt. Das sagten 

sich Kai Adam und Kolja Conrad und gründeten 

vor drei Jahren eine eigene Kaffeerösterei. 

Black Hen, also schwarze Henne, heißt das 

kleine Unternehmen, für das Kolja Conrad seinen 

Beruf als Lehrer aufgegeben hat, und Kai 

Adam, ebenfalls als Lehrer, auf eine halbe Stelle 

gegangen ist. Bis vor Kurzem wurde in der Alt- 

Saarbrücker Talstraße geröstet, nun befindet 

sich die Rösterei im Gewerbegebiet in Ensheim. 

Kaffee, findet Kolja Conrad, dient nicht allein 

dem Zweck, „unser Blut mit Koffein anzureichern 

und den morgendlichen Nebel aus dem 

Kopf zu vertreiben“. Kaffee ist für ihn ein Genussmittel. 

Etwas, wovor man Respekt haben 

sollte. Vor dem Produkt und vor denen, die es 

produzieren. Das war ihm spätestens klar, als 

er in Asien auf Kaffeeplantagen stand und sich 

dachte: „Da bauen tatsächlich Leute Kaffee an, 

obwohl sie mit Drogen viel mehr verdienen 

könnten.“ Und: „Da stand ich auf einer Plantage 

und habe gedacht: Sollten die, die hier 

arbeiten, nicht in der Schule sein? Oder: Warum 

akzeptieren wir, dass der Hubschrauber hier 

Pestizide versprüht, die bei uns in Deutschland 

verboten sind?“, erinnert sich Kolja. 

Den Rohkaffee kauft Black Hen zusammen mit 

26 

anderen kleineren Röstereien über eine Kooperative 

ein. Die Regeln sind klar: Der Kaffee muss 

bio sein, fair gehandelt und ohne Kinderarbeit 

geerntet worden sein. Kaffee ist nach Öl eins 

der Haupthandelsgüter auf der Welt. „Wo viel 

Geld ist, ist viel Beschiss“, meint Kolja Conrad. 

„Dem Kaffeebauer tief in die Augen schauen, 

und damit ist es bio, das ist problematisch“, findet 

er. Deshalb importiert und röstet Black Hen 

nur bio-zertifizierten Kaffee. „Wenn jemand 

sagt, dass sein Kaffee bio ist, dann helfen wir 

finanziell bei der Zertifizierung. Hier in Europa 

in einem Labor zu testen, das ist der saubere 

Weg“, erklärt Kolja. 

„Fair“ zu definieren, sei da schon schwieriger. 

Die Black-Hen-Männer tun sich schwer mit den 

Fairtrade-Siegeln, die auf dem Markt sind. Sie 

haben sich für einen anderen Weg entschieden, 

den sie für transparenter halten als alle Logos 

auf Kaffeepackungen. Auf der Internetseite des 

Unternehmens (www.blackhen.de) werden die 

Lieferanten aufgelistet. In der Liste steht unter 

anderem, wie viel Kaffee Black Hen sich von 

welcher Plantage hat liefern lassen, was dafür 

bezahlt wurde und wie der Kaffee auf der 

100-Punkte-Qualitätsskala der Specialty Coffee 

Association (SCA) bewertet wurde. 

Text: Katharina Rolshausen | Bild: Black Hen 

GENUSS

GENUSS 

GIN 

VOM BAD BOY ZUR SPIRITUOSE NUMMER EINS 

Einige bezeichnen ihn als „Gin des Lebens“, anderen 

gilt er als schnödes Modegetränk. Wie auch 

immer man zu der Spirituose, die von wieder 

anderen auch mal schlicht als Wacholderschnaps 

abgewertet wird, steht, richtig ist: Es gab noch nie 

so viele Gin-Produzenten und noch nie so viele 

Gin-Marken wie heute. 

Der Gin kam aber nicht aus dem Nichts. Breits vor 

gut 30 Jahren hat der legendäre Barmann Charles 

Schumann in seinem Standardwerk „American 

Bar“ den Gin nicht nur in die Reihe der großen Spirituosen 

gestellt. Für ihn war Gin, ein mit Wacholder, 

Koriander oder anderen Kräutern und Gewürzen 

aromatisierter neutraler hochprozentiger 

Alkohol, damals schon die „Spirituose Nummer 

eins an der Bar“. Es ist eine abenteuerliche Geschichte: 

Als Schumann „American Bar“ schrieb, 

hatte Gin mancherorts noch einen miesen Ruf. 

Dass er lange als „der Bad Boy unter den Spirituosen“ 

galt, erklärte der Experte mit der Vergangenheit 

des Produkts. Oft sei Gin „billig hergestellter 

Fusel“ gewesen, den man für wenig Geld an fast 

jeder Ecke bekam. „Das Ganze begann mit einem 

holländischen Professor der Medizin“, erzählt 

Schumann. Franciscus de la Boe hieß der Mann, 

der als Erfinder des botanisch aromatisierten Alkohols 

gilt. Der Professor nannte seine Mischung 

„Essence de Genièvre“, also Wacholder-Essenz. Daraus 

wurde erst Geneva, dann Genever. 

Was für den niederländischen Professor eine Medizin 

war, die man vor allem Westindien-Reisenden 

27 

verabreichte, wurde für die Engländer, deren König 

auf das Zeug aufmerksam geworden war, zum 

Massengetränk. Weil diesen Genever sprachlich zu 

kompliziert war, kürzten sie auf Gin ab. 

Anfang des 18. Jahrhunderts, schreibt Schumann, 

wurde mieses Zeug ausgeschenkt, „das oft zum 

Siechtum und Tod führte“. „Gin“, erklärt der legendäre 

Barmann, „sollte über Arbeitslosigkeit, 

Armut und Hoffnungslosigkeit hinweghelfen.“ 

Durch strengere Gesetze und bessere Destilliertechnik 

wurde dem Gin der schlechte Ruf etwas 

genommen. Es entstand das Produkt, das bis heute 

als „London Dry Gin“ bekannt ist. 

Gin in einer Qualität, wie er heute ausgeschenkt 

wird, gibt es allerdings erst sei gut 100 Jahren, hat 

Schumann recherchiert. Und dass Gin Wacholderschnaps 

ist, stimmt auch nicht. Denn Wacholderschnaps 

wird aus einer Wacholder-Maische destilliert, 

während bei der Gin-Herstellung einem 

klaren hochprozentigen Alkohol Wacholder zum 

Aromatisieren zugesetzt wird. 

„Eine Bar ohne Gin ist wie die italienische Küche 

ohne Pasta“, hat Charles Schumann bereits 1991 

festgestellt. Denn ohne Gin gäbe es die „Könige 

der Cocktails“ nicht: den Martini Dry, den Gin 

Tonic, den Schumann als Durstlöscher einstuft, 

und den Pink Gin, der – ganz in der Tradition des 

niederländischen Professors – als „die Medizin der 

Bar“ gilt. 

Text und Bild: Katharina Rolshausen 

GENUSS

QUEER 

DER QUEERLENDER 

TERMINE FÜR EIN BUNTES 2022* 

02. APR // jeweils ab 23 Uhr 

KARMA SUTRA 

Studio 30, Saarbrücken 

23. APR 

CSD 

Schönebeck 

10. Mai bis 15. Mai 

CSD 

Maspalomas, Spanien 

17. Mai 

IDAHOBIT (INTERNATIONAL DAY AGAINST 

HOMOPHOBIA BIPHOBIA INTERPHOBIA AND TRANSPHOBIA) 

21. Mai 

SPRINGFIELD PRIDE 

USA 

28. Mai 

CSD 

Wiesbaden 

29. mAi bis 50. Mai 

CSD 

Torremolinos, Spanien 

31. Mai 

DIVERSITY DAY 

(Vielfalt am Arbeitsplatz) 

01. Jun bis 30. jun 

NEW YORK PRIDE (GAY PRIDE) 

USA 

04. Jun // jeweils ab 23 Uhr 

KARMA SUTRA 

Studio 30, Saarbrücken 

04. Jun 

CSD 

Hannover 

04. Jun 

CSD 

Karlsruhe 

11. Jun bis 12. Jun 

CSD 

SaarLorLux 

18. Jun 

CSD 

Salzwedel 

* Alle Angaben ohne Gewähr. 

Ihr wisst schon warum... 

28 

QUEER

Peace and 

Love 

Clipper 

Messer 

Gifts 

Trendschmuck 

heiße Tops 

alle Papers 

Tabakwaren 

Ear & Nosepiercing 

Bongs 

Räucher 

stäbchen 

liebenswerte Vielfalt 

Aktivkohle 

Piercing by James 

Growshop 

sexy Kleider 

E-Zigaretten 

Ballerinas 

Directions 

Haarfarben 

Drinks & 

Liquors 

Crusher 

Shirts 

Fachliteratur 

Vaporisatoren 

Tips 

CBD 

Schals

ANZEIGE 

JOBS 

ONLINE ARBEITSLOSMELDUNG 

NUN MÖGLICH 

Seit dem 1. Januar 2022 ist nun neben persönlichen 

Vorsprache in der zuständigen Agentur 

für Arbeit auch eine rechtssichere elektronische 

Form für die Arbeitslosmeldung möglich. 

Die elektronische Arbeitslosmeldung 

nutzt dazu den elektronischen Identitätsnachweis 

nach dem Personalausweisgesetz, 

das heißt die Nutzung der sogenannten "Online-Ausweisfunktion“ 

des Personalausweises. 

Was wird hierzu benötigt? 

Dazu benötigt wird ein Personalausweis oder 

elektronischer Aufenthaltstitel mit aktivierter 

Online- Ausweisfunktion, Ein externes 

Kartenlesegerät oder ein modernes Smartphone 

mit Android- oder iOS- Betriebssystem, 

Die AusweisApp2, die Sie kostenlos unter: 

www.ausweisapp.bund.de heruntergeladen 

werden kann. 

Fazit: 

Die Onlinearbeitslosmeldung ist ein weiterer 

Schritt auf dem Weg zur Digitalisierung des 

Sozialverwaltungsverfahrens. 

ÜBER DIE AUTORIN: 

Maria Dimartino ist Rechtsanwältin mit Tätigkeitsschwerpunkten 

Arbeitsrecht und Beschäftigtendatenschutz. Mehr unter: jurvita.de 

Kein Job? Kein Geld? Alles doof? 

Schau mal hier: JOBS.POPSCENE.CLUB

SIE PLANEN DAS EVENT 

WIR SORGEN FÜR 

DIE SICHERHEIT! 

VERANSTALTUNGSSCHUTZ | DISKOTHEKENSCHUTZ 

OBJEKTSCHUTZ | PERSONENSCHUTZ | DETEKTEI 

KAUFHAUSÜBERWACHUNG | SERVICEDIENSTLEISTUNGEN 

SICHERHEITSBERATUNG | SICHERHEITSKONZEPTE 

WE WANT 

YOU! 

PERSONAL 

GESUCHT! 

SECURITY-SERVICE-SCHMITT GMBH 

NORDALLEE 16A, 54292 TRIER 

SAARGEMÜNDER STR. 13, 66119 SAARBRÜCKEN 

+49 (0)171 173 2485 • WWW.SECURITY-SERVICE-SCHMITT.COM

LESELUST 

SONJA RÜTHER 

AUTORIN AUS DER LÜNEBURGER HEIDE 

32 

LESELUST

Der 9. März ist ein besonderes Datum für 

Sonja Rüther, Autorin aus Buchholz. 1992 

ging sie an diesem Tag zusammen mit ihrer 

besten Freundin auf ein Konzert von Tom 

Petty. Genau dreißig Jahre später veröffentlicht 

sie ihr Buch „ROCK THIS WAY“, mit dem 

sie ihre Leser mit ins Backstage nimmt. 

Was magst du an der Musik von Tom Petty? 

Es ist die Kombination aus wundervollen Songtexten, 

dem rockigen Sound und der einzigartigen 

Stimme, die für mich die Musik von Tom 

Petty so besonders macht. Als ich mit 16 die 

Songs von dem INTO THE GREAT WIDE OPEN 

Album zum ersten Mal hörte, fand ich sie ganz 

nett. Dann sind meine beste Freundin und ich 

zum Konzert gegangen, und das Live-Erlebnis 

ist für mich wie eine Offenbarung gewesen. Ich 

fühlte mich verstanden und komplett abgeholt. 

Seitdem begleitet mich die Musik durchs 

Leben – immerhin schon 30 Jahre. Ich denke, 

das ist die Magie von Musik, von der Tom Petty 

in einem Interview gesprochen hat. 

Und was hat das Konzert mit deiner aktuellen 

Veröffentlichung zu tun? 

Als Tom Petty 2017 gestorben ist, war das für 

mich und die Fans auf der ganzen Welt ein 

Schock. Gleichzeitig war es sehr bewegend, zu 

sehen, wie Fotos und Geschichten zu seinem 

Lebenswerk bei Instagram geteilt wurden (bis 

heute ebbt das nicht ab). Und dann war die 

Geschichte da und wollte erzählt werden. Ein 

Roman über Ben Paxton, der am Anfang seiner 

Karriere eine Fremde trifft und behauptet, 

mal so berühmt wie Tom Petty zu werden. 

Zwanzig Jahre später hat er es längst geschafft 

und eben jene Frau soll als Journalistin seine 

Jubiläumstournee begleiten und einen Artikel 

über ihn schreiben. In der Zwischenzeit wurden 

beide von einschneidenden Erlebnissen geprägt 

und das Wiedersehen läuft ganz anders 

als erhofft. Mir war es wichtig, eine authentische 

Geschichte über den Umgang mit Fans, 

den Medien und der Stille nach einem euphorischen 

Auftritt schreiben, um den Menschen 

hinter der Kunst zu zeigen. 

Gibt es bei Deinen Büchern öfter eine Wechselwirkung 

mit Musik? 

Ja, weil ich Musik in vielen Formen liebe. Bei 

„HEY JUNE“ standen Opern im Fokus. Ich mag 

die Vielseitigkeit von Kunst und wie sehr sie Leben 

zum Positiven beeinflusst. Ich denke, ich teile 

diese Begeisterung sehr gern. Für „ROCK THIS 

WAY“ habe ich sogar 19 Songtexte geschrieben. 

Interview: Tanja Karmann | Bild: Bianca Ewerhardy 

BRIEFGESTOEBER.DE 

Alles Rund um die Welt der Bücher 

hörst du auf RADIO.POPSCENE.CLUB und 

PODCAST.POPSCENE.CLUB 

MIT 

GIBT'S WAS AUFS AUGE 

LIVE STREAMING 

EVENT-MITSCHNITTE 

360° AUFNAHMEN 

PARTNER DER VERANSTALTER IN DER REGION POPSCENE.CLUB | 0681 95803921

KAMMGARN ® 

PRÄSENTIERT IM APRIL ... 

16.04. 

ROGERS 

NACHHOLTERMIN VOM 11.09.20 UND 17.09.21 

DIES IST UNSERE 

PLANUNG. 

BITTE, SCHAUT AUF 

WWW.KAMMGARN.DE, 

WG. MÖGLICHER 

ÄNDERUNGEN / 

ABSAGEN! 

22.04. 

$ICK 

... AND MANY MORE ... 

TICKETS & INFO? www.kammgarn.de 

KAMMGARN KL, SCHOENSTRASSE 10

KAMMGARN ® 

PRÄSENTIERT IM APRIL ... 


NIKITA MILLER 

NACHHOLTERMIN VOM 24.04.21 

DIES IST UNSERE 

PLANUNG. 

BITTE, SCHAUT AUF 

WWW.KAMMGARN.DE, 

WG. MÖGLICHER 

ÄNDERUNGEN / 

ABSAGEN! 


MORITZ NEUMEIER 


8KIDS 

NACHHOLTERMIN VOM 22.05.2020, 05.02.2021 UND 28.05.2021 

... AND MANY MORE ... 

TICKETS & INFO? www.kammgarn.de 

KAMMGARN KL, SCHOENSTRASSE 10

DARK FUNERAL 

LANGSAM, ABER STARK 

PETER DOHERTY & FRÉDÉRIC LO 

VERSÖHNLICHES DOHERTY-ALBUM 

MUSIK-TIPP Sie sind seit 1993 im Geschäft, aber 

immer recht langsam im Komponieren neuer 

Songs. Zumindest ist es so zu erklären, dass in 

29 Jahren nur sieben Alben zustande kamen. 

Das neueste der schwedischen Black Metaller 

hört auf den Namen „We Are The Apocalypse“. 

Aufgenommen wurden die temporeichen Songs 

im Studio von Fredrik Thordendal (Meshuggah), 

und sie klingen - im Gegensatz zu vielen Black 

Metal-Releases - brutal und satt. Das ist das 

eine große Plus bei Dark Funeral. Ein zweites ist 

Frontmann Heljarmadr, der seit 2014 an Bord ist 

und einen fantastischen Job macht. Über Lord 

Ahrimans Gitarrenkünste muss man gar nicht 

mehr reden. Das letzte verbliebene Gründungsmitglied 

schüttelt sich infernalische Riffs aus 

dem Ärmel. Die restlichen drei Musiker stehen 

ihm in nichts nach, so dass es hier nicht Black 

Metal-typisch rumpelt, weil man unbedingt einen 

thrashigen Old School-Sound haben wollte; 

die Songs hämmern und blasen einem um die 

Ohren, bis es in diesen klingelt („Nosferatu“). 

Dark Funeral mögen vielleicht etwas zu langsam 

arbeiten, liefern aber wieder ganz stark ab. 

Dark Funeral „We Are The Apocalypse“ (Sony Music) 

darkfuneral.se 

Text: Kai Florian Becker | Bild: Century Media 

36 

MUSIK-TIPP Dass nochmal ein Album mit Peter 

Doherty erscheinen würde, das der Rezensent vorstellen 

würde, war zwischendurch mehr als fragwürdig. 

Zu sehr hatte sich der Brite, der mit The 

Libertines bekannt wurde, bei den letzten besuchten 

Konzerten mit seiner Alkohol- und Drogensucht 

unbeliebt gemacht. Es war teils an Peinlichkeit 

nicht mehr zu überbieten. Jetzt heißt es mal 

wieder, er sei clean und hätte sein Leben im Griff. 

Bleibt zu hoffen, dass dem so ist und es auch so 

bleibt, denn „The Fantasy Life Of Poetry & Crime“ 

gibt genug Anlass zur persönlichen Versöhnung. 

Es ist das Werk des Briten Doherty und des französischen 

Musikers Frédéric Lo (Daniel Darc, Pony 

Pony Run Run, Stephan Eicher); ersterer schrieb 

die Texte, der zweite die Musik - und das alles während 

des Lockdowns. Aufgenommen wurden die 

Songs in Cateuil in Étretat (Normandie) und im 

Water Music Studio in Paris. Dohertys Stimme hat 

immer noch eine magische Anziehungskraft; er 

singt diesmal auch relativ klar. Dazu schrieb sein 

Kollege schwelgerische Songs mit französischer 

und britischer Prägung. 

Peter Doherty & Frédéric Lo 

„The Fantasy Life Of Poetry & Crime“ (H‘Art) 

strap-originals.co.uk 

Text: Kai Florian Becker | Bild: Strap Originals 

TIPPS

SMALL STATE 

COMEBACKALBUM 

SONIC YOUTH 

POSTHUME EP 

MUSIK-TIPP „Low Expectations“? So niedrig 

sind die Erwartungen an dieses Comeback bestimmt 

nicht. Immerhin haben sich Small State 

mit Midsummer Records einem gut vernetzten, 

altbewährten und lokal ansässigen Indielabel 

angeschlossen (Saarland Connection rules!), 

einen Verlagsvertrag bei Uncle M unterzeichnet 

und die vergangenen Monate ordentlich 

die Werbetrommel gerührt. Sogar eine eigene 

Skateboard-Deck-Edition für einen guten Zweck 

brachten sie auf den Weg. Wenn schon Comeback, 

dann bitte mit viel Rabatz. 

Nach zehn Jahren Pause meldeten sich Small 

State anno 2020 zurück. Ihre Comebackshow 

im Kleinen Klub in Saarbrücken im Januar 2020 

war schnell ausverkauft. Was hätte das werden 

können, wäre da nicht Corona gekommen. Aber 

nun sind sie mit neuer Musik zurück: „Low Expectations“ 

ist elf Mal kurzweiliger Pop-Punk, 

und am Ende servieren sie noch einen Ska-Song 

namens „Don’t Pour Me Another Drink“. Ja, Max, 

Carsten, Sascha und Andi sind wirklich „Young 

At Heart“ geblieben. 

Small State „Low Expectations“ (Cargo Records) 

smallstate.de 

Text: Kai Florian Becker | Bild: Midsummer Records 

37 

MUSIK-TIPP 11 Jahre nach ihrer Auflösung erschienen 

von Sonic Youth just fünf rare Aufnahmen 

aus den Jahren 2000, 2008 und 2010. 

So traurig und bitter das Aus der New Yorker 

Noise/Alternative Rock-Avantgardisten nach 

wie vor ist, diese EP ist ein super Trostpflaster. 

„In/Out/In“ wurde von Carl Saff im vergangenen 

Jahr gemastert und beinhaltet drei 

bisher unveröffentlichte Aufnahmen: das leise 

mäandernde „Basement Contender“ und das 

vor Energie überquillende „Machine“ aus dem 

Jahr 2008 sowie das sphärisch-noisige Ambient- 

Stück „Social Static“ (2000). Der Postrock-Geniestreich 

„In & Out“ (2010) und das sich langsam 

aufbäumende, immer wilder werdende 

„Out & In“ (2000) waren bis dato nur auf der 

2011er Compilation „Not The Spaces You Know, 

But Between Them“ zu finden. Mensch, es ist so 

schade, dass Sonic Youth nicht mehr da sind. 

Was hätten sie einem in den vergangenen elf 

Jahren wohl noch für tolle Songs durch den Gehörgang 

mitten ins Hirn getrieben, dass einem 

alle Synapsen durchglühen...? Seufz. 

Sonic Youth „In/Out/In“ (Bertus) 

sonicyouth.com 

Text: Kai Florian Becker | Bild: Three Lobed Recordings 

TIPPS

OYSTERBAND 

BRITISCHE FOLKROCK-IKONEN 

CLAUDIA FINK 

SELBSTFINDUNG AUF DEUTSCH 

MUSIK-TIPP Zweifelsohne gilt die Oysterband 

als eine der erfolgreichsten Folkrock-Bands 

Großbritanniens der letzten 40 Jahre. Im Laufe 

ihrer umfangreichen Diskografie (das Debütalbum 

„Step Outside“ erschien 1986) traten 

unterschiedliche Einflüsse in den Vordergrund, 

während die traditionellen Folk-Wurzeln aber 

nie verschwanden. Drei der ursprünglichen 

Gründungsmitglieder, John Jones, Alan Prosser 

und Ian Telfer gehören bis heute zur Bandbesetzung. 

Geblieben ist auch die inhaltliche Bedeutung, 

die Sänger John und seine Kollegen in 

ihren Texten transportieren. Die kritische Auseinandersetzung 

mit Politik und Gesellschaft 

spiegelt sich auch in den 10 aktuellen Titeln 

zwischen „Born Under The Same Sun“ und „The 

Time Is Now“ wider. Daneben gibt es weitere 

Anspieltipps Marke „The Corner Of The Room“. 

23 Alben hat die Band bisher veröffentlicht und 

auch „Read The Sky“ lässt in punkto Kreativität 

keine Wünsche offen. Packende Musik für anspruchsvolle 

Konsumenten. 

Oysterband „Read The Sky” 

(Westpark Music/Indigo) 

oysterband.co.uk 

Text: Frank Keil | Bild: Westpark Music 

38 

MUSIK-TIPP Claudia Fink ist Songwriterin, Sängerin 

und Musikerin mit Wahlheimat Berlin. 

Unter dem Pseudonym Lucid veröffentlichte 

sie in ihrer alten Heimat Frankfurt/Main bereits 

vier englischsprachige Alben. Mit „Über Wasser“ 

präsentiert sie aktuell ihr erstes Album ausschließlich 

mit deutschen Texten. Teils zuhause 

aufgenommen, vermitteln die Songs wie „Pommes 

Essen Am Schlachtensee“, „Der Lack Ist 

Ab“ oder „Bus Nach Berlin“ unmittelbare Nähe 

und intime Direktheit. Ermutigt durch den Austausch 

mit KollegInnen (u.a. Niels Frevert, Dota 

Kehr) und Musik-Produktionen für deutsche 

TV-Sender gelang ihr die Fokussierung auf die 

deutsche Sprache nahezu problemlos. Produziert 

von Benjamin Kreisel, der auch Gäste wie 

Jeanette Hubert und Miguel Lagos Miranda zu 

den Aufnahmen brachte, entstand dort der Mix 

aus luftigen Arrangements, einer berührenden 

Stimme und bedeutungsvoller Lyrik. Aus hoffnungsvoller 

Perspektive dokumentiert „Über 

Wasser“ den Reifeprozess einer bemerkenswerten 

Künstlerin. 

Claudia Fink “Über Wasser” 

(Waterfall Records/Broken Silence) 

lucid-music.de 

Text: Frank Keil | Bild: Waterfall Records 

TIPPS

ÄL JAWALA 

VON DER STRASSE AUF DIE BÜHNE 

BLECHREIZ 

BERLINER SKA-MATADORE 

MUSIK-TIPP Hinter Äl Jawala verbirgt sich ein 

Freiburger Quintett, dessen Musikstil sich zwischen 

Balkan-Soul, Afro Dance-Beats und Modern 

Klezmer bewegt. Die Band um Sängerin/ 

Altsaxofonistin Steffi Schimmer wurde bereits 

im Jahr 2000 gegründet und weist eine beachtliche 

Diskografie auf. Jahrelang waren sie zudem 

als StraßenmusikerInnen weltweit unterwegs. 

Mit „I Way To Äl“ fügt man dieser jetzt 

eine neue LP/CD hinzu die mit ihren 17 Titeln 

auf eine beachtliche Spielzeit von rund 77min 

kommt. Es ist sozusagen ihr um zwei Jahre 

verspätetes Jubiläumsalbum, bestehend aus 

drei neuen Stücken, bisher unveröffentlichten 

Versionen sowie bekannten Publikumslieblingen/Klassikern 

aus der langen Bandgeschichte 

der Balkan Big Beats-Band. Einen besonderen 

Stellenwert von Titel wie „Lost In Manele“ oder 

„Voodoo Rag“ bekam das Mastering durch Vincente 

Celi, der dem Material einen gewaltig 

neuen Schub verlieh. Insgesamt vermittelt das 

Album mit seiner Musik ein positives Lebensgefühl 

und wohltuende Stimmungen. 

Äl Jawala “I Way To Äl” 

(Jawa Records/Soulfire Artists) 

jawala.de 

Text: Frank Keil | Bild: Jawa Records 

39 

MUSIK-TIPP 1983 im Süden von West-Berlin gegründet, 

eroberte sich die Formation im Laufe 

der Jahre eine herausragende Stellung als Berliner 

Live-Band, sowie als eine der wichtigsten 

Vertreter der Deutschen Ska-Szene. Nach einer 

Pause zwischen 1996 bis 2008 kehrte das Oktett 

zurück und ist bis heute aktiv. Das vorliegende 

Album „Flight Of The Bumble Bee“ lässt gewissermaßen 

die Geschichte der Band Revue passieren. 

Neben ganz neu aufgenommenen Hits 

wie „Bumble Bee“ feat. Memoria Insuficiente 

Ska aus Bogota/Kolumbien oder der legendären 

Arbeiter-Hymne „Which Side Are You On?” 

sind weitere markante Blechreiz-Songs, zwei 

Live-Versionen und ein Remix auf der Produktion 

zu hören. Die Band setzte im Laufe ihrer 

Karriere fast ausschließlich auf selbst komponierte, 

getextete und arrangierte Songs. Diverse 

Umbesetzungen ließen den Stil über die 

Jahre variieren und nie langweilig werden. Und 

ab April ist die band, bekannt für ihre energetische 

Live-Performance, wieder auf deutschen 

Bühnen zu erleben. 

Erscheint am 08. Apr 

Blechreiz “Flight Of The Bumble Bee” 

facebook.com/blechreiz 

Text: Frank Keil | Bild: Pork Pie Records 

TIPPS

THE ADAM PROJECT 

TAUSENDSASSA RYAN REYNOLDS 

VIGIL 

SECHSTEILIGE BBC-KRIMISERIE 

FILM-TIPP Regisseur Shawn Levy („Stranger 

Things“, „Free Guy“) schickt Ryan Reynolds in 

„The Adam Project“ in der Rolle des Adam Reed 

auf Zeitreise. Der will in der Vergangenheit seine 

bei einer Zeitreise verschwundene Frau (Zoe Saldaña) 

finden, landet aber statt in 2018 im Jahr 

2022 und trifft auf sein zwölfjähriges Ich (Walker 

Scobell) und seine Mutter (Jennifer Garner). 

Letztlich muss er nicht nur seine Frau finden, 

sondern auch die Entdeckung der Zeitreise 

durch seinen Vater (Mark Ruffalo) torpedieren, 

um gewisse Geschehnisse in seiner Zeit, dem 

Jahr 2050, zu verhindern. Natürlich wird man sofort 

wieder mit der offensichtlichsten Frage zum 

Zeitreiseparadoxon konfrontiert: Welche Auswirkungen 

hat eine Veränderung der eigenen 

Vergangenheit auf einen selbst? Drumherum 

hat Levy viel Action und Wortwitz gepackt, weshalb 

„The Adam Project“ locker mit den genialen 

„Guardians Of The Galaxy“-Filmen konkurrieren 

kann. Wo dort Chris Pratt brilliert, ist es hier Tausendsassa 

Reynolds, der Filme am Fließband zu 

produzieren scheint, ohne dass deren Qualität 

abfällt. Wobei fairerweise gesagt werden muss, 

dass Reynolds meist ähnliche Rollen spielt. 

„The Adam Project“ (Netflix) 

Text: Kai Florian Becker | Bild: Netflix 

40 

SERIEN-TIPP Detective Chief Inspector Amy Silva 

(Suranne Jones aus „Scott & Bailey“) wird auf ein 

nuklearbetriebenes U-Boot geflogen, um den 

Todesfall eines Besatzungsmitglieds zu untersuchen. 

Pikant ist hierbei, dass kurz zuvor auf offener 

See ein schottisches Fischerboot verschwand 

und der Standpunkt des besagten U-Boots stets 

geheim bleiben muss, weil es zum Zwecke der 

nuklearen Abschreckung unterwegs ist. Silva 

muss sich, abgeschnitten von der Außenwelt, in 

der hierarchischen Männerwelt behaupten, während 

an Land ihre Ex-Freundin, Detective Sergeant 

Kirsten Longacre (Rose Leslie aus „Game 

Of Thrones“), ermittelt und ihrer Ex ab und an 

per Funk verschlüsselte Infos zukommen lassen 

kann. Die Serie, die verschiedene reale Ereignisse 

in ihrer Story vereint, gehört zur obersten Liga. 

Schauspielerisch stimmt alles; für Spannung und 

Wendungen wurde auch gesorgt. Okay, am Ende 

fragt man sich, wie - Achtung: Spoiler - Lieutenant 

Commander Mark Prentice (Adam James) 

Silva doch noch findet, aber das ist geschenkt. 

Ebenso die vorurteilshafte Darstellung der bösen 

Russen, die vor (!) dem Einmarsch dieser in 

der Ukraine viele für überzogen erachtet hätten. 

„Vigil: Staffel 1“ (edel:motion) 

Text: Kai Florian Becker | Bild: itv Studios 

TIPPS

SONJA RÜTHER 

ROCK THIS WAY 

NILS WESTERBOER 

ATHOS 2643 

BUCH-TIPP Nicht nur Sonja Rüther ist Fan von 

Tom Petty, nein, auch Ben Paxton, Protagonist 

ihres aktuellen Romans steht auf die rockige 

Musik. Irgendwann will er so berühmt sein wie 

sein Vorbild, nimmt er sich vor und brüstet sich 

damit auch vor der angehenden Journalistin 

Isabel. Was zunächst wie gnadenlose Selbstüberschätzung 

wirkt, wird bald Wirklichkeit: 

Zwanzig Jahre später hat Ben es tatsächlich 

geschafft und tourt als berühmter Rockstar 

durch die Lande. Und ausgerechnet Isabel 

soll seine Jubiläumstour begleiten. Doch auch 

wenn ihre erste Begegnung beide nachhaltig 

beeindruckt hatte, verläuft das Wiedersehen 

anders als erwartet. Schaffen Ben und Isabel 

es, professionell miteinander umzugehen? 

„Rock this way“ ist so etwas wie ein Herzensprojekt 

der Autorin aus der Lüneburger Heide, 

für die ein Leben ohne Musik undenkbar ist. Die 

Hommage an die Magie der Musik entstand in 

durchschriebenen Nächten. Auf der Homepage 

der Autorin www.briefgestoeber.de gibt es den 

Roman auch als exklusives Hardcover mit umfangreichem 

Merchandising. 

Briefgestöber, 360 Seiten, broschiert 

ISBN: 978 3981 5574 97 

Text: Tanja Karmann | Cover: Sonja Rüther / Anke Koopmann 

41 

BUCH-TIPP Nils Westerboer sagt von sich selbst, 

dass er als Kind zwei Berufswünsche hatte: Raketenanzünder 

bei der NASA und Monsterfilmregisseur. 

In gewissem Sinne hat er sich mit seinem 

Debütroman beide Wünsche erfüllt – denn „Athos 

2643“ spielt nicht nur in der Zukunft, sondern versteht 

auch, den Lesenden mit geschickten „Kameraschwenks“ 

ins Geschehen zu ziehen. Auf innovative 

Weise verknüpft der studierte Germanist und 

Theologe in seinem Roman wissenschaftliche mit 

religiösen Themen: Auf Athos, einem Mond des 

Planeten Neptun, hat sich eine christlich-orthodoxen 

Sekte zurückgezogen. Ihr Lebensraum wird 

von einer künstlichen Intelligenz, die MARFA, gesteuert. 

Als einer der Mönche bei einem Unglück 

ums Leben kommt, reist Inquisitor Rüd Kartheiser 

nach Athos, um das System einer Überprüfung zu 

unterziehen. An seiner Seite ist die schöne und 

intelligente Zack – ein Hologramm, das Rüd bedingungslos 

gehorcht. Zusammen ermitteln sie in 

dem Fall und müssen erkennen, dass die MARFA 

ein altes, dunkles Geheimnis verbirgt. Bald schon 

geht es für Rüd ums nackte Überleben – für das er 

Zack freigeben muss 

Hobbit Presse, 423 Seiten, broschiert 

ISBN: 978 3608 9849 41 

Text: Tanja Karmann | Cover: Verlag 

TIPPS

TAMARA LEONHARD 

MEMORIES OF YOUR SMILE 

ECKART SACKMANN 

VINYL! DIE COMIC-COVER 

BUCH-TIPP Jessica Preston hat ihr Leben als Professorin 

an der Uni Berlin fest im Griff. Zumindest 

bis ihr neuer Assistent den Alltag der attraktiven 

Britin gewaltig durcheinanderwirbelt. Der charmante 

Weltenbummler Tim träumt eigentlich 

vom großen Durchbruch als Sänger und Songwriter. 

Aber mit Jessica als Chefin wird selbst ein 

Bürojob plötzlich reizvoll. Aus einem anfänglichen 

Flirt entflammen allen Unterschieden und 

Zweifeln zum Trotz bald tiefe Gefühle, denen 

sich Tim und Jessica nicht länger entziehen können. 

Doch mit ihrer Liebe stoßen sie nicht überall 

auf Verständnis. Als Existenzen auf dem Spiel 

stehen, fällt eine folgenschwere Entscheidung ... 

„Memories of your smile“ erschien bereits 2018, 

nun hat die Vorsitzende des Selfpublisherverbandes 

ihr Herzensbuch in ein neues Gewand 

gekleidet. Neben dem aufpolierten Cover wurde 

der Text intensiv überarbeitet und um mehrere 

Szenen erweitert. Dieses Ereignis feierte die Autorin 

mit einer Konzertlesung am 24. März in 

Riegelsberg, wo sie nicht nur aus ihrem Buch las, 

sondern auch eigene und gecoverte Songs zum 

Besten gab. 

independently published, 

ca. 324 Seiten, Taschenbuch 

Text: Tanja Karmann | Cover: Tamara Leonhard / Michael Troy 

42 

BUCH-TIPP Der 1951 in Hannover geborene Eckart 

Sackmann ist zweifelsohne ein Multitalent: Comic- 

Verleger, Literaturhistoriker, Autor, Übersetzer 

und Ausstellungsmacher. Über die Sammler-Szene 

hinaus ist er unter anderem durch die Buch-Veröffentlichungen 

„Mecki – Maskottchen und Mythos“ 

sowie „Kombiniere…“ (über den Detektiv Nick 

Knatterton) bekannt geworden. Mit „Vinyl! Die 

Comic-Cover“ hat Sackmann jetzt zwei Leidenschaften 

in einem Buch vereint. Im großformatigen 

Hardcover werden rund 350 farbige Plattencover 

und ihre Geschichte präsentiert. Besonders in den 

1980er Jahren, wo die LP-Verkäufe ihren Höhepunkt 

hatten, war die Welt der schwarzen Scheiben eng 

mit der Comic-Kultur verknüpft. Cover dieser Art 

von Crumb, Moebius oder Seyfried zu Platten von 

den Byrds, Jimi Hendrix oder Guns n´ Roses hatte 

wohl jede/jeder Musikbegeisterte schon einmal in 

der Hand. Auch viele deutsche Bands und Künstler 

wie u.a. Normahl, Udo Lindenberg und die Ärzte 

zeigten sich an dieser Kunst-Kombination interessiert. 

Das Buch dient auch als Katalog zur Ausstellung 

in der Ludwiggalerie Schloss Oberhausen, die 

dort noch bis zum 8. Mai 2022 zu sehen ist. 

112 Seiten, Hardcover, 29,- Euro 

ISBN: 978 3894 7432 15 

Text: Frank Keil | Bild: comicplus + 

TIPPS

MADELINE JUNO 

TICKETS & INFOS: ALM-OPEN-AIR.DE

Kultur 

kalender 

UNTERSTÜTZT VON

RETROBÖRSE SAAR 

Fünf Jahre Jubiläum mit Superhero & Comic-Special 

Spiderman, Firestar und Batman gegen Dr. 

Doom? Auf der 8. Retrobörse Saar ist alles 

möglich! Das Superhero-Special zeigt sich aber 

nicht nur an den zahlreichen Darsteller:innen 

und Cosplayer:innen, dazu gibt es Vorführungen, 

Mitmachaktionen sowie einen neuen Comic-Photo-Corner 

zum Thema! 

Zum Jubiläum hält das Retrobörse Saar Team 

noch mehr bereit: So können sich Besucher:innen 

bereits am Einlass auf eine kostenlose 

Überraschung und später auf ein großartiges 

Gewinnspiel freuen. Neben den ganzen Neuheiten 

wird es auf über 2000qm natürlich auch 

jede Menge Verkaufsstände und die “RetroSaar 

Originals” wie die große Tombola, die Retro Gaming 

Lounge und Videospiel-Turniere geben. 

HERMANN NEUBERGER HALLE, VÖLKLINGEN 

SAMSTAG, 16. APR // AB 11.00 

RETROSAAR.DE 

Text: Redaktion | Bild: Viktor Flumé 

45 

TERMINE

JOE BONASMASSA 

Deutschland Tour 2022 

Die Gitarrenlegende Joe Bonamassa veröffentlicht 

sein neues Studioalbums ‘Time Clocks’ am 

29. Oktober 2021. Das Album, das in New York 

City aufgenommen wurde, führt Bonamassa 

zurück zu seinen Wurzeln und zeigt ihn auf 

einem neuen Höhepunkt mit seinem unvergleichlichen 

Blues Rock-Können. Bekannt als 

der Mann im Anzug, von vielen als der ultimative 

Gitarrenheld geliebt und von Kritikern 

als "der größte Bluesgitarrist der Welt" (Guitar 

World) bezeichnet, hat das musikalische Mastermind 

eine weitere Ebene neuer Kunstfertigkeit 

gefunden, die er mit seinen Fans teilen 

kann. Bereits im Juli gab es mit dem Song 

‚Notches‘ einen Vorgeschmack auf das neue 

Album. Nun folgt mit ‚The Heart That Never 

Waits‘ ein weiterer Song, der das Zeug zum 

Klassiker hat. 

PAT METHENY 

Der Jazz Maestro 

Pat Metheny lebt den Geist des Jazz wie niemand 

sonst zurzeit: Der Weltstar der Jazzgitarre 

ist von schier unermüdlicher Neugier und 

einem Innovationsgeist getrieben, der geradezu 

sinnbildlich für diese Musikform steht. Im 

Lauf seiner Karriere hat er sowohl als Instrumentalist 

wie Komponist kontinuierlich neue 

Territorien für sein Instrument erschlossen. In 

seinem Spiel verbinden sich Progressive Jazz 

und Elemente von Latin-Jazz und Fusion zu 

immer neuen musikalischen Formen und neben 

seiner eigenen Pat Metheny Group auch 

immer neuen Formationen: Ob Solo, im Duo 

oder mit einem seiner zahllosen Nebenprojekte 

ist sein Output inzwischen auf über 50 veröffentlichten 

Alben dokumentiert, von denen 

drei bereits mit Gold prämiert sind. 

SAARLANDHALLE SAARBRÜCKEN 

MITTWOCH, 27. APR 

JBONAMASSA.COM 

Text: Redaktion | Bild: Kit Wood 

NEUE GEBLÄSEHALLE, NEUNKIRCHEN 

FREITAG, 20. MAI // AB 20.00 

PATMETHENY.COM 

Text: Redaktion | Bild: John Peden 

NOCH MEHR KULTUR FINDEST DU AUF POPSCENE.CLUB 

46 

TERMINE

TICKETS & INFOS: 

TROPICAL-MOUNTAIN.DE

ECHTERLIVE FESTIVAL 

Pol Belardi, Pino Palldino & Blake 

Mills, Richard Bona & Alfredo 

Rodriguez 

Eine außergewöhnliche Jazznacht beim Echterlive 

Festival: Drei ganz unterschiedliche Konzerte 

an einem Abend versprechen nicht nur 

Jazzliebhabern ein besonderes Erlebnis! Der luxemburgische 

Multiinstrumentalist Pol Belardi 

tritt solo auf, die Grammy-nominierten Künstler 

Richard Bona & Alfredo Rodriguez bringen 

afro-kubanische Klänge nach Echternach und 

Pino Palladino & Blake Mills präsentieren ihr 

gemeinsames Debütalbum "Notes with Attachement". 

ABBEY ECHTERNACH, LUXEMBURG 

SONNTAG, 17. JULI // AB 19.30 

TRIFOLION.LU 

Text: Redaktion | Bild: Mike Piscitelli 

RAUCH&GLUT 

BBQ Lifestyle Messe 

Auf der Rauch&Glut BBQ Messe finden Grill-Begeisterte 

bei rund 60 Ausstellern ein umfangreiches 

Angebot und zahlreiche Inspirationen rund 

um das Thema Grillen und Barbecue sowie ausgewählte 

Design-Manufakturen und Schreinereien. 

Auch ein vielseitiges Rahmenprogramm mit 

Shows, Wettbewerben und Workshops wird wieder 

geboten. 

Der Fokus der Rauch&Glut liegt auf regionalen 

Händlern und Metzgereien sowie auf einer großen 

Markenvielfalt bei den ausgestellten Grillgeräten 

und beim Zubehör. An insgesamt drei Veranstaltungstagen 

können Grillgeräte wie Gas-, Elektro-, 

Holzkohle- und Pelletgrills, Smoker und das passende 

Equipment entdeckt werden. 

MESSE FREIBURG 

FREITAG, 29. APR BIS SONNTAG, 01. MAI 

RAUCHGLUT-FREIBURG.DE 

Text: Redaktion | Bild: Felix Groteloh 

GLADIATOR 

AM ROLLATOR 

Infos und Termine der saarländischen 

Kabarettistin unter www.oma-frieda.com

STADTTEIL 

TOURNEE 

Jetzt erhältlich 

an der Kulturinfo am 

St. Johanner Markt 

und in den Kulturund 

Lesetreffs 

VERANSTALTUNGEN IN BREBACH, BURBACH, 

DUDWEILER, MALSTATT, ST. ARNUAL 

APRIL – SEPTEMBER 2022 

www.saarbruecken.de/kultur

JUJU 

BEREIT FÜR DIE GROSSE HALLE 

KAFFKIEZ 

HABEN BOCK 

Unangepasst, meinungsstark und eigen – so 

klingen die Tracks der Rapperin Juju. Ob mal asozial 

und aggressiv wie im Song „Live Bitch“ oder 

melancholisch-nachdenklich wie in „Vermissen“ 

(mit Henning May von AnnenMayKantereit), sie 

legt weiterhin den Fokus auf Rap und weiß damit 

zu überzeugen: Keine Frage: Sie zählt aktuell 

zu den besten deutschen Rapperinnen. 

Die 1992 in Berlin unter dem Namen Judith 

Wessendorf geborene Künstlerin gründete 2014 

mit der Rapperin Nura das Duo SXTN. Fortan 

provozierte das HipHop-Duo mit seinen Texten 

und spielte sich den Arsch ab und gastierte u.a. 

auch auf dem Rocco Del Schlacko-Festival. Im 

Frühjahr 2019 kam es jedoch zum Bruch, woraufhin 

Juju kurzerhand solo weitermachte und 

bereits im Juni ihr Solodebüt „Bling Bling“ veröffentlichte. 

Mit dem landete sie prompt auf 

Platz drei der Deutschen Albumcharts. 

Eigentlich sollte Juju schon längst in Saarbrücken 

gespielt haben. Doch aus den bekannten 

Gründen musste auch ihr Konzert mehrmals 

verschoben werden. Nun kommt sie endlich im 

Mai 2022 und wird beweisen, dass sie auch alleine 

eine große Halle rocken kann. 

Obwohl der Newcomer Act aus dem Kaff erst 

seit 2020 besteht, konnten sich die Jungs 

aus dem Süden der Republik trotz Pandemie 

innerhalb kurzer Zeit eine treue Fanbase, sowohl 

online als auch offline, aufbauen. Mehr 

als 6 Millionen Plays auf Spotify, 300.000 monatliche 

Hörer*innen und eine rasant ausverkaufte 

erste Headliner-Tour machen klar: Die 

Jungs haben Bock und sie haben noch richtig 

viel vor! 

Wer Kaffkiez bereits live erleben konnte weiß, 

was zu erwarten ist: Ein musikalischer Rausch 

mit treibenden Rhythmen, verschwitzt tanzende 

Mengen voll ungebändigter Energie 

und eine Band deren Freude an Livemusik 

unmittelbar zu spüren ist. Ganz getreu dem 

Motto ihrer neuen Single „Alles Geht Vorbei“ 

machen Kaffkiez bereits jetzt Bock auf das 

Öffnen der Clubs und hoffentlich viele denkwürdige 

Liveevents. Der Titel und die Message 

der Band könnten nicht zeitgemäßer sein: „Alles 

geht vorbei, es geht vorbei, du wirst schon 

sehen“. Ein kleiner Funken Zuversicht erblüht 

zwischen stampfenden Kaffkiez-Beats. 

Saarbrücken, E-Werk 

Donnerstag, 19. Mai // ab 18.00 

fb.com/jujuvierundvierzig 

Saarbrücken, Kleiner Klub 

Dienstag, 08. Nov // ab 19.00 

kaffkiez.com 

Text: Peter Parker | Bilder: Christian Hasselbusch, Dominik Drossar 

52 

4 PLUS 1 // ANZEIGE

4 P L U S 1 K O N Z E R T E P R Ä S E N T I E R T : 

A L L E U P D A T E S Z U V E R L E G U N G E N I M Z U S A M M E N H A N G 

M I T C O V I D - 19 F I N D E T I H R U N T E R 4 P L U S 1 - KO N Z E R T E . D E 

CLUESO 

28.10.22 E WERK SAARBRÜCKEN 

102 BOYZ 

03.11.22 GARAGE SAARBRÜCKEN 

HOCHVERLEGT 

JUJU 


SDP 


VAN HOLZEN 

10.06.22 STUDIO 30 SAARBRÜCKEN 

WE WERE PROMISED 

JETPACKS 

27.07.22 KLEINER KLUB SAARBRÜCKEN 

KWAM.E 

06.11.22 STUDIO 30 SAARBRÜCKEN 

KAFFKIEZ 

08.11.22 KLEINER KLUB SAARBRÜCKEN 

AUSVERKAUFT 

tickets an allen bekannten vorverkaufsstellen und bei tickets am markt 

(St. Johanner Markt 37 | 66111 Saarbrücken | ticketsammarkt.de | 0681 68664231)

SISTERS OF MERCY 

IM SECHSTEN ANLAUF 

FRANK TURNER & 

THE SLEEPING SOULS 

IN UK GEKRÖNT 

Andrew Eldritch, Mastermind der The Sisters Of 

Mercy, zieht es ein weiteres Mal auf deutsche 

Bühnen: Nachdem die letzte Tour im Oktober 

komplett ausverkauft war, werden die nicht 

weniger als legendären The Sisters Of Mercy 

fünf weitere Konzerte spielen, um noch einmal 

Hits wie „Under The Gun“, „Walk Away“, „Doctor 

Jeep“ und natürlich „Temple Of Love“ zu zelebrieren. 

Obwohl Eldritch seit den späten Neunzigern 

kein neues Material mehr veröffentlicht 

hat, klingt der Post-Punk-Sound der Band aus 

Leeds immer noch zeitlos frisch. Und die Hoffnung 

(auf neue Songs) stirbt bekanntlich zuletzt, 

dafür sorgt Eldritch alle paar Jahre wieder 

selbst: Erst 2016 sagte er, wenn Trump Präsident 

werden würde, könnte er sicherlich nicht ruhig 

bleiben. Bis dahin wärmen – oder kühlen – wir 

unser Herz einfach noch an jenen Liedern, die 

uns seit Jahrzehnten Trost spenden. Im sechsten 

Anlauf sollte es auch endlich klappen, denn 

ursprünglich sollte diese Show mit Support von 

Hugs Of The Sky am 08.09.2020 stattfinden, 

wurde aber dann fünf Mal neu angesetzt. Alle 

guten Dinge sind sechs! 

Vor wenigen Wochen hat der britische Folk- 

Punker Frank Turner sein neuntes Studioalbum 

veröffentlicht. Betitelt wurde das mit 

„FTHC“, was für Frank Turner Hard Core steht. 

Aufgenommen hat er es in den Abbey Recording 

Studios in der Nähe von Oxford; Rich 

Costey (Foo Fighters, Muse, Biffy Clyro) übernahm 

die Produktion und das Mixing. Mit seinen 

vier vorherigen Alben schaffte Turner es 

auf Anhieb in die Top 3 der UK-Charts. Diesmal 

reichte es sogar zur Krönung: „FTHC“ landete 

auf der Insel auf Platz eins; hierzulande war es 

der respektable neunte Platz, also sein zweiter 

Top-Ten Erfolg in Deutschland nach „Positive 

Songs For Negative People“ (2015). 

Jetzt zieht es Turner endlich wieder auf die 

Bühne. Dorthin, wo er seit Corona nicht mehr 

stehen konnte, aber so gerne ist. Es dürften 

global nur wenige Musiker dermaßen in den 

letzten Monaten gelitten haben wie der ebenso 

nah- wie fühlbare Punk-Troubadour der 

Postmoderne. Es gibt nämlich sehr wenige, 

die mit einem solchen Engagement und Drang 

fast pausenlos jede Konzertbühne bespielen, 

auf der sich eine Gitarre und ein Mikro einstöpseln 

lassen. 

Garage, Saarbrücken 

Donnerstag, 14. Apr // ab 18.00 

the-sisters-of-mercy.com 

Garage, Saarbrücken 

Samstag, 23. Apr // ab 18.00 

frank-turner.com 

Text: Peter Parker | Bilder: Lara Aimée, Ben Morse 

54 

GARAGE SAARBRÜCKEN // ANZEIGE

LAST DAYS OF APRIL 

SCHWEDISCHE INDIE-ROCKER 

GAEREA 

„RAIDING EUROPE” SPRING TOUR 2022 

Seit Mitte der 90er Jahre produziert die Stockholmer 

Band ihre schillernden Alben, voll mit 

eingängigen Melodielinien, die ihrem Lead-Sänger 

und Gitarristen Karl Larsson den Ruf eines 

herausragenden Songwriters beschert haben. 

Mit „Even The Good Days Are Bad" brachten 

Last Days Of April 2021 den Nachfolger des 

2015 erschienenen „Sea Of Clouds" raus und 

damit ihr bereits zehntes Album. Die neuen 

Songs zeigen Larsson auf dem Höhepunkt seines 

Schaffens, wie auch die gesamte Band ein 

neues Level in punkto Energie, Aufrichtigkeit 

und Brillanz erreicht. 

Special Guest ist der Saarbrücker Singer/Songwriter 

Citizen Tim, der bereits zwei Alben über 

Midsummer Records veröffentlicht hat und bei 

weit über 100 Shows in ganz Deutschland u. a. 

mit Joey Cape, Matze Rossi und East Cameron 

Folkcore die Bühne geteilt hat. 

Gaerea ist ein Black Metal Quintett aus Portugal. 

Anfang 2016 gegründet, veröffentlichte 

die Band ihre erste selbstbetitelte EP am 11. 

November 2016. Die EP sammelte weltweit viel 

Lob und mit „Unsettling Whispers" folgte 2018 

schließlich der erste Longplayer. Damit schlugen 

Gaerea bereits auf diversen angesagten 

Szene-Festivals in ganz Europa auf und tourten 

u. a. erfolgreich durch China. Mit ihrem aktuellen 

Album „Limbo" (Season of Mist) geht 

die Reise nun beeindruckend weiter und neben 

einer gemeinsamen Tour mit Harakiri for The 

Sky und Schammasch im Frühjahr 2022, stehen 

für das nächste Jahr bereits diverse Headline- 

Clubshows auf dem Programm sowie das Hellfest 

in Frankreich. 

Als Support sind die saarländische Post-Metal/ 

Post-Rock-Band Colors Of Sleep mit dabei. 

Stummsche Reithalle, Neunkirchen 

Donnerstag, 21. Apr // 20.00 

tapeterecords.de/artists/last-days-of-april 

Text: Redaktion | Bilder: Märta Spång, Catarina Rocha 

56 

Stummsche Reithalle, Neunkirchen 

Samstag, 30. Apr // 20.00 

gaerea.com 

NK KULTUR // ANZEIGE 

Al

Neunkircher Verkehrs GmbH 

Aktuelle Infos 

immer unter: 

www.nk-kultur.de 

STUMMSCHE REITHALLE 

LAST DAYS OF APRIL 

21.04.2022 

+ 

CITIZEN 

TIM 

GAEREA 


+ 

COLORS 

OF 

SLEEP 

LONELY SPRING 


BROTHER DEGE & THE BROTHERHOOD 


NEW PAGANS 

+ THE HOMELESS GOSPEL CHOIR 


PORTRAYAL OF GUILT 


Alle Konzerte finden in der Neuen Gebläsehalle Neunkirchen unter den vorgeschriebenen Corona-Hygiene-Auflagen statt. 

TICKETS BEI ALLEN BEKANNTEN VORVERKAUFSSTELLEN. 

www.nk-kultur.de TICKETHOTLINE: (0651) 97 90 777

WEIHERER 

IM PRINZIP AUS PROTEST 

PHILIPP SCHARRENBERG 

REALITÄT FÜR QUEREINSTEIGER 

Hier ist er wieder. Weiherer, der „niederbayerische 

Brutalpoet“ (Süddeutsche Zeitung), hat 

in den letzten Jahren für ordentlich Wirbel gesorgt: 

Mit seiner viel beachteten Postleitzahlen-Aktion 

(„25541“) verhalf er einer kleinen 

Stadt in Schleswig-Holstein zu ungeahnter Berühmtheit, 

mit seiner Band „Weiherer und die 

Dobrindts“ heizte er der bayerischen Musikszene 

und dem ehemaligen Bundesverkehrsminister 

gehörig ein. Vier Jahre mussten sich Freund 

und Feind seit seinem letzten Werk gedulden, 

jetzt erschien mit „Im Prinzip aus Protest“ sein 

bereits achtes Album. 

Der Weiherer ist einer, der gern hinter Fassaden 

schaut, um die Ecke denkt. Ihn interessiert 

das große Ganze, das Hinschauen und 

Hinlangen, auch wenn´s mal weh tut. Als Zuhörer 

sitzt man mit ihm in einem Boot und bestaunt 

seine Navigationskünste durch diesen 

ganzen Wahnsinn. Durch eine Welt voller Fragen 

und ohne Antworten. Ein faszinierender 

Sturschädel! 

Kabarett in HD – Hoher Dichtkunst 

Fühlen auch Sie sich, als fehlten Ihnen die nötigen 

Qualifikationen für dieses Leben? Hat 

man auch Sie nie auf die Existenz vorbereitet? 

Wünschen Sie sich einen neuen Blick auf 

Dinge, die Sie eh nicht ändern können? Dann 

kann ich Ihnen auch nicht helfen. 

Immer wieder ist die Rede von der ‚Realität’. 

Aber was ist das eigentlich, und wie kommt 

man dahin? Wir leben heute in der Glitzerwelt 

des Organisierten Verbrauchens, im schützenden 

CompUterus der Filterblase, unter einer 

von Algorithmen gestrickten Flickendecke aus 

Fakt und Fake. Überall – nur nicht in der Realität. 

Das lässt sich ändern. 

In diesem kleinen Persönlichkeitscrash-Kurs 

der VHS (Vers-Humor-Schmiede) legt der 

preisgekrönte Kabarettist und Bühnendichter 

Philipp Scharrenberg die Scheuklappen ab, um 

hinter den scho(e)nenden Schleier zu schauen. 

Tufa, (Kleiner Saal), Trier 

Freitag, 22. Apr // 20.00 

weiherer.com 

Tufa, (Kleiner Saal), Trier 

Freitag, 29. Apr // 20.00 

philippscharrenberg.com 

Text: Redaktion | Bilder: Christian Kaufmann, Pierre Jarawan 

58 

TUFA // ANZEIGE

KULTUR 

ERLEBEN 

TUCHFABRIK TRIER 

KULTUR- UND KOMMUNIKATIONSZENTRUM 

VERANSTALTUNGEN 

WORKSHOPS 

AUSSTELLUNGEN 

PARTYS 

Mehr Infos zu unserem Programm: 

Tuchfabrik Trier e.V. 

Wechselstr. 4 -6| 54290 Trier 

info@tufa-trier.de

ANNEKE VAN GIERSBERGEN 

DARKEST SKIES ACOUSTIC TOUR 

TÜSN 

AM ENDE BLEIBT DIR NICHTS« TOUR 2022 

Ihre Fans können sich dabei auf intime Konzerte 

in einem besonderen Rahmen freuen. 

Komplett akustisch kommt ANNEKE VAN 

GIERSBERGEN für 18 Shows nach Europa und 

wird ihr aktuelles Album „Darkest Skies“ präsentieren. 

Ihr neues Album sorgte bei den Fans 

und Kritikern gleichermaßen für begeisterte 

Reaktionen und schlägt ein neues Kapitel in 

Annekes beeindruckender Karriere auf. 

„The Darkest Skies Are The Brightest” ist das 

23. Album von Anneke und bewegt sich selbstbewusst 

über alle Genregrenzen hinweg. Textlich 

und musikalisch entblößt Anneke ihre Seele 

mit der eindrucksvollsten Veröffentlichung 

ihrer Karriere - fesselnde Songgeschichten, 

die mit Akustikgitarren, Streichern, Hörnern, 

Schlagzeug und Annekes hypnotischen Gesangsharmonien 

erzählt werden. 

Special Guest: Heather Findlay 

Vor einigen Jahren noch waren Tüsn aus Berlin 

nicht mehr als ein Mythos im Internet. Ihre 

Videos zu Tracks wie „Schwarzmarkt“ und 

„Zwang“ sowie ein paar Bilder waren alles, was 

es zu finden gab. Weitere Infos? Fehlanzeige. 

Anfang 2016 veröffentlicht das Berliner Trio – 

Synthesizer, Bass, Schlagzeug – schließlich sein 

Debütalbum „Schuld“ – und ging mit Hurts auf 

Tournee. Auf dem Album: exklusiv herrlich roher 

Protopunk/Elektro, der ihnen an anderem 

Ort bereits das Label „die härteren Depeche 

Mode“ oder auch „die tanzbaren Rammstein“ 

eingebracht hat. Mittlerweile steht ihr drittes 

Album „Am Ende Bleibt Dir Nichts“ in den 

Startlöchern. Ein Album für die Resilienz des 

Daseins. Verwundbar und voller Widerstandskraft 

zugleich. „Ein Plädoyer für Veränderung 

und sonst nichts“, wie sie selbst sagen. 

Mergener Hof, Trier 

Samstag, 23. Apr // Ab 19.00 

annekevangiersbergen.com 

Mergener Hof, Trier 

Donnerstag, 05. Mai // Ab 19.00 

tuesn.de 

Text: Redaktion | Bilder: Mark Uyl, Promopic 

60 

MJC // ANZEIGE

EBOW 

ZURÜCK ZU IHREN WURZELN 

$ICK 

FREI VON HERZEN 

Mitte März veröffentlichte Ebow ihr neuestes 

Werk „Canê“. Mit diesem geht die Rapperin zurück 

zu ihren Wurzeln: München-Giesing und 

Free Kurdistan. Aber sie zeigt auch eine reflektierte 

Seite und geht den widersprüchlichen 

Sehnsüchten auf den Grund, die unsere Zeit 

in sich birgt: Schnelle Autos und politischer 

Kampf, schüchterne Flirts und die ewige Suche 

nach Ärger, Luxustaschen und Protest. 

Nach wie vor verknüpft Ebow spielend Old 

School- und New School-HipHop, Battlerap 

und R’n’B. Ihre textliche Palette ist ebenso 

breit gefächert zwischen Tagebuch und politischem 

Pamphlet. Ihre Message bleibt dabei 

stets provokant und politisch. Solo, aber auch 

als Mitglied der Gaddafi Gals, rappt sie u.a. gegen 

Sexismus, Rassismus und Homophobie, für 

eine offene, solidarische und gleichgestellte 

Gesellschaft. Dabei gibt sich die Rapperin für 

etwas aus, das sie nicht ist. Denn Ebow ist 

beides: widerständig und hyped, Straße und 

Softie. Beide Seiten sind auf ihrem neuen Album 

„Canê“, übrigens ein kurdisches Wort für 

„Liebling“ oder auch „Seele“, vertreten. 

Über zwanzig Jahre drehte sich $icks Leben 

um „Shore“, das ist der Straßenname für Heroin, 

„Stein“ alias Koks und „Papier“, sprich 

Geld, nachdem er mit 15 zum ersten Mal 

Shore geraucht hatte. Doch dank der Geburt 

seiner Tochter und verschiedenen Entzugsprogrammen 

ist er heute clean und hat den 

Absprung geschafft. 

Erst redete er sich in der YouTube-Serie 

„Shore, Stein, Papier“ alles von der Seele. 2016 

erschien dann sein gleichnamiges Buch, das 

zum Bestseller wurde. Ende 2017 ging er zum 

ersten Mal auf die Bühne der Großstadtclubs. 

Die Tour war ausverkauft. Weitere Auftritte 

folgten Anfang 2018.Der Rest ist Geschichte. 

Jetzt hat er endlich wieder seine Koffer gepackt, 

um das Land zu bereisen. 

$icks Auftritte sind keine gewöhnlichen 

Lesungen. Er macht das, wofür ihn Hundertausende 

Zuschauer auf Youtube lieben: Er 

redet frei, wie es sein Herz befiehlt, von den 

dunklen Stellen seines Lebens, ohne in diesen 

versinken. Über absolute Lebenstiefpunkte 

lachen? Ja, das geht. Den Humor in der Tragik 

erkennen? Das ist seine Kunst. 

Kleiner Klub, Saarbrücken 

Sonntag, 10. Apr // ab 19.00 

ebow4life.net 

Camera Zwo, Saarbrücken 


shore-stein-papier.de 

Text: Peter Parker | Bilder: Diara Sow, Philip Bartz 

62 

POPPCONCERTS // ANZEIGE

Tickets an allen bekannten VVK-Stellen und bei Kartenvorverkauf Trier, Fleischstraße 44, 54290 Trier • Tickethotline: 0651 994 1188 

Online: www.kartenvorverkauf-trier.de • Örtlicher Veranstalter: Popp Betriebs GmbH • Infos: www.poppconcerts.de 

Tickets an allen bekannten VVK-Stellen und bei Kartenvorverkauf Trier, Fleischstraße 44, 54290 Trier • Tickethotline: 0651 994 1188 

Online: www.kartenvorverkauf-trier.de • Örtlicher Veranstalter: Popp Betriebs GmbH • Infos: www.poppconcerts.de 

& 

präsentieren Veranstaltungs-Highlights 

PÖBEL 

MC 


SAARBRÜCKEN CAMERA ZWO 

22.04.2022 

SAARBRÜCKEN STUDIO 30 

28.04.‘22 

SB KLEINER KLUB 

29.04.‘22 

TR MERGENER HOF 


SAARBRÜCKEN STUDIO 30 


SAARBRÜCKEN GARAGE 

•••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••• APRIL 2022 

EBOW 10.04. SAARBRÜCKEN KLEINER KLUB 

ACHT EIMER HÜHNERHERZEN 13.04. SAARBRÜCKEN STUDIO 30 

•••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••• MAI 2022 

DAS LUMPENPACK 05.05. SAARBRÜCKEN GARAGE 

ALARMSIGNAL 19.05. SAARBRÜCKEN KLEINER KLUB 

BEATSTEAKS 30.05. SAARBRÜCKEN GARAGE 

•••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••• JUNI 2022 

KAMCHATKA 28.06. SAARBRÜCKEN KLEINER KLUB 


SO, 15.05.2022 


SO, 15.05.2022 


•••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••• VORSCHAU 

MR. HURLEY & DIE PULVERAFFEN 01.07. SAARBRÜCKEN GARAGE 

TICKETS: WWW.KARTENVORVERKAUF-TRIER.DE HOTLINE: 0651 994 1188 INFOS: WWW.POPPCONCERTS.DE

WEINTASTING 

STETER TROPFEN VERWÖHNT 

DEN GAUMEN 

OPEN STAGE 

KUNST IN ALLEN SPIELARTEN! 

Endlich auch das erste Weintasting in der Baker 

Street! Gemeinsam mit Winzer Peter Greif 

probieren die Gäste sich durch Weine, die ihre 

Herkunft und ihre Böden klar widerspiegeln: 

Kräftige, schmelzige Weine von der südlichen 

Weinmosel und schlanke, mineralische Rieslinge 

von der Saar. Wir schmecken die Unterschiede 

und lassen uns das Thema „Wein“ in 

lockerer Atmosphäre näher bringen. 

Die monatliche Open Stage in der Baker 

Street, moderiert von Kim und Julian. Geboten 

wird eine offene Bühne für alle Künstlerinnen 

und Künstler und jede Form der Bühnenkunst. 

Gesang, Magie, Burlesque, Artistik, 

Comedy, trau dich und komm auf die Bühne! 

Wie funktioniert es für Gäste? 

Kauf ein Ticket und reserviere so deinen Platz. 

Und vergiss nicht, den auftretenden Künstlern 

noch eine großzügige Spende in den Hut 

zu werfen! 

Wie funktioniert es für Künstlerinnen und 

Künstler? 

Jeder Act darf maximal 10 Minuten dauern. 

Kürzer ist kein Problem. Eine Voranmeldung 

sichert einen Platz. Spontan vorbei kommen 

ist auch möglich, sollte ein Slot frei sein, können 

Sie ihn gerne haben. Ihre Anmeldung senden 

Sie bitte mit einer kurzen Beschreibung 

deiner Kunst und deinem Künstlernamen an 

openstage@bakerstreetsb.de 

Baker Street im Hirsch 

Donnerstag, 14. Apr // 19.30 

Infos und Tickets: bakerstreet.de 

Baker Street im Hirsch, Saarbrücken 

Dienstag, 26. Apr 

Infos und Tickets: bakerstreet.de 

Text: Text: Redaktion | Bilder: | Bilder: Veranstalter, Agentur Erlebnisraum Jochen Prang 

64 

BAKER STREET // ANZEIGE

SO WIRD 

EIN KURS 

DRAUS! 

Crowdticket ist die erste Crowdfunding-Plattform speziell für den saarländischen Kultur- und 

Eventmarkt. Crowdticket ermöglicht es Veranstaltern und Künstlern, dank einer risikofreien Vorfinanzierung 

durch kulturund eventbegeisterte Saarländer, wieder richtig durchzustarten! 

WWW.CROWDTICKET.SAARLAND

J.B.O. 

ERFINDER DES COMEDY METAL 

GIANNA NANNINI 

ITALIENISCHE ROCKLEGENDE 

In der deutschen Musikszene beanspruchen 

die Erlanger Spaßmusiker J.B.O., alias das 

James Blast Orchester, eine absolute Ausnahmestellung, 

denn sie sind die Erfinder des 

Comedy Metal. Die ungewöhnliche Melange 

aus beinharter Rockmusik und schräg-geistreichem 

Humor, getarnt in quietschbunte rosafarbene 

Outfits besitzt längst Kultstatus. Ihre 

Alben landen regelmäßig auf den vorderen 

fünf Plätzen der deutschen Charts. Insgesamt 

mehr als 2,5 Millionen Einheiten haben sie bereits 

verkaufen können. Schon ihr Debüt ging 

mehr als 400.000 Mal über den Ladentisch. 

Besonders auf den großen Sommerfestivals 

entpuppen sich J.B.O. Mal für Mal als Publikums- 

und Unterhaltungsmagnet. Die riesige 

Palette an Mitsing-Hits und die spektakuläre 

Liveshow kommen nicht nur bei Festivalfans 

an. Wie kaum eine andere Band begeistern 

sie alle möglichen Zuhörer mit ihrem Comedy 

Metal. Von daher ist die Vorfreude auf ihren 

um zwei Jahre verschobenen Luxemburg-Abstecher 

noch größer. 

Es gibt kaum eine größere Ikone der italienischen 

Rockmusik als diese Sängerin mit der 

markanten rauen Stimme: Gianna Nannini. Mit 

Songs wie „America“, „Latin Lover“, „Fotoromanza“, 

„Bello e impossibile“ oder „I maschi“ 

wurde die heute 67-Jährige weit über die 

Landesgrenzen ihrer Heimat hinaus bekannt 

und gilt als eine der wichtigsten weiblichen 

Stimmen Italiens – nicht nur in Sachen Musik, 

sondern auch dann, wenn es um eine klare 

Haltung zu unbequemen aktuellen politischen 

und sozialen Themen geht. 

Im Oktober 2019 veröffentlichte Gianna Nannini 

ihr 19. Album „La Differenza“, mit dem sie jetzt 

endlich in die Hallen und Konzerthäuser und 

auf die Open Air-Gelände zurückkehren wird. 

Aber egal, ob unter freiem Himmel oder Indoor: 

Ihre umwerfende Energie wird das Publikum 

egal wo ab dem ersten Song mitreißen. Das gilt 

sicherlich auch für ihren bevorstehenden Auftritt 

im Club der Escher Rockhal. 

Rockhal (Club), Esch-sur-Alzette 


jbo.de 

Rockhal (Club), Esch-sur-Alzette 


giannanannini.com 

Text: Peter Parker | Bilder: Gregor Wiebe, Denis O 

66 

ROCKHAL // ANZEIGE

ROCKHAL 

SPRING/SUMMER HIGHLIGHTS 

YUNGBLUD 

DENZEL CURRY 

DREAM THEATER 

BLACK EYED PEAS 

OPEN AIR BELVAL 

JUDAS PRIEST 

SIMPLE MINDS 

THE KILLERS 

OPEN AIR BELVAL 

JESSIE J 

TOTO 

08 MAY 

12 MAY 

15 MAY 

15 JUN 

22 JUN 

27 JUN 

10 JUL 

12 JUL 

23 AUG 

... AND MANY MORE!

FRANZ FERDINAND 

VIEL HITPOTENZIAL 

ONEREPUBLIC 

GESPÜR FÜR MELODIEN 

Über 15 Millionen verkaufte Tonträger weltweit, 

mehr als 1,1 Milliarden Streams, 14 Platinund 

9 Gold-Auszeichnungen: Franz Ferdinand 

zählen nicht nur zu den erfolgreichsten Bands 

Großbritanniens der letzten 20 Jahre, sie sind 

auch eine der letzten noch bestehenden Bastionen 

der gewaltigen Welle an UK-Bands, die 

die Welt zu Beginn des neuen Jahrtausends mit 

frischen Rockklängen überrollte. Der 20-jährige 

Geburtstag der Band bietet daher einen 

schönen Anlass für eine Rückschau: Unter dem 

Titel „Hits To The Head“ gehen Franz Ferdinand 

bald auf große Greatest Hits-Tournee. 

Dass man in den vier Glasgower Freunden 

eine Band mit viel Potenzial finden würde, 

zeichnete sich bereits früh ab. Schon ihre erste 

Single „Darts Of Pleasure“ landete 2003 

mit einer UK-Top-50-Platzierung einen ersten 

Achtungserfolg. Vier Monate später schaffte 

es „Take Me Out“ sogar bis auf Rang drei 

der UK-Charts. Als im März 2004 ihr selbstbetiteltes 

Debütalbum erschien, hatte sich 

die Qualität der Band bereits europaweit 

herumgesprochen. Der Rest ist Geschichte. 

Mit „Sunshine” haben OneRepublic im vergangenen 

November nicht nur eine neue Single 

veröffentlicht, sondern auch den Song zum 

neuen Kinofilm „Clifford The Big Red Dog“ 

abgeliefert. „Sunshine” folgte auf ihr Album 

„Human”, das auf Platz acht der deutschen 

Charts landete. Mittlerweile ist auch die Remix-EP 

„Sunshine The EP“ erschienen, und 

Ryan Tedder & Co. sitzen in den Startlöchern 

für ihre nächste Europatournee. Zuvor startete 

die Band das Musikjahr mit dem brandneuen 

Song „West Coast“, der unverkennbar 

nach U2 klingt. 

Tedder ist seit jeher der Kopf der US-Pop/ 

Rockband, die mit einem ausgeprägten 

Gespür für eingängige Melodien ausgestattet, 

im Jahr 2007 weltweit die Charts 

mit einem Remix ihres Songs „Apologize“ 

erstürmte. Den plötzlichen Erfolg hatte 

die Band zum einem Tedder, zum anderen 

HipHop-Produzent Timbaland zu verdanken, 

der Tedder schon seit länger protegiert hatte, 

die Band unter Vertrag nahm und den besagten 

Remix angefertigt hatte. 

Den Atelier, Luxemburg 


franzferdinand.com 

Rockhal, Esch-sur-Alzette 


onerepublic.com 

Text: Peter Parker | Bilder:Dave Edwards, Dennis Leupold 

68 

DEN ATELIER // ANZEIGE

IMPRESSUM 

HERAUSGEBER UND REDAKTION 


Dudweiler Landstraße 103-105 

66123 Saarbrücken 

Telefon: +49 (0) 681 - 39680534 

Mobil: +49 (0) 0178 - 7515710 

Mail: redaktion@popscene.club 

VERLAG 

Inszene Media GmbH 

Netzwerk für Kommunikation 

Dudweiler Landstraße 103-105 

66123 Saarbrücken 

Telefon: +49 (0) 681 - 95803921 

Mail: m.brixius@in-szene.net 

Web: in-szene.net 

CHEFREDAKTEUR (V.I.S.D.P.) 


VERTRIEB/MARKETING 

redaktion@popscene.club 

LAYOUT 

INSZENE Media GmbH 

artwork.in-szene.net 

COVER 

Jamie Clarke´s Perfect 

Bild: Lukas Klein 

WIR DANKEN 

Allen Mitarbeitern/Redakteuren, 

unseren Familien und Freunden. 

AUFLAGE 

10.000 Stück saarlandweit, 

Trier, Kaiserslautern, Freiburg, 

Zweibrücken, Luxemburg; 

ca. 700 Auslagen; 

erscheint zum Monatsanfang 

Auch als E-Paper abrufbar. 

Reichweite 200.000 Aufrufe 

pro Monat 

Redaktions- und Anzeigenschluss: 

Immer der 15. des Vormonats 

Veröffentlichungen, die nicht ausdrücklich 

als Stellungnahme des 

Herausgebers und Verlages gekennzeichnet 

sind, stellen die persönliche 

Meinung des Verfassers dar. Für unverlangt 

eingesendete Manuskripte 

und Illustrationen kann keine Haftung 

übernommen werden. Nachdruck, 

auch auszugsweise, nur mit 

Genehmigung der Redaktion. Für die 

Richtigkeit der Termine übernehmen 

wir keine Gewähr. 

Der Rechtsweg ist bei Verlosungen 

ausgeschlossen. Bei Mehreinsendungen 

entscheidet das Los. Einsendeschluss 

ist der letzte Geltungstag der 

Ausgabe. Gewinner werden schriftlich 

benachrichtigt. Eine Gewähr 

für die Richtigkeit der Termine kann 

nicht übernommen werden. Änderungen 

sind möglich. 

Medienverteilung erfolgt 

durch INSZENE Media 

in-szene.net 

POPSCENE - das total umsonste 

Popkulturmagazin, seit 2009 

popscene.club 

facebook.com/popsceneclub 

Captain! Wir haben 

endlich einen Planeten 

entdeckt, auf dem wir diese 

ekligen, haarlosen Affen 

aussetzen können! 

Endlich! 

Hoffentlich 

machen sie dort 

nicht zu viel 

kaputt...

Engagement

POPSCENE April 04/22

Sie wollen auch ein ePaper? Erhöhen Sie die Reichweite Ihrer Titel.

Template löschen?

Als Template speichern?