Umeå Academy of Fine Arts - Forskardagar Research Days

Tisdag/Tuesday 23 Oktober/October
10.45 - 11.15 - Latent (KU-Projekt/Project)
Projektledare/Projectleader: Gerd Aurel
Medverkande/Participants: Johanna Hästö, Ida Persson, Madelaine Sillfors, Gerd
Aurel
Vissa saker tränger fram genom tidslagren, andra förblir dolda. Hur kan man
som konstnär och människa lyssna och relatera till vad en plats har att berätta?
Hur talar just den här platsen till mig och vad får den mig att vilja säga?
Latent är ett KU-projekt som tar sin utgångspunkt i en plats: Säters sjukhus.
Tanken med projektet var att ge en personlig respons till en plats som rymmer
många olika lager, vissa öppna och andra dolda. Utställningen Latent visades
12-31 augusti, 2012, i en av de äldsta paviljongerna på Säters sjukhus och innehöll
verk av Johanna Hästö, Ida Persson, Madelaine Sillfors och Gerd Aurell.
Till utställningen publicerades en skrift med texter av Mattias Alkberg, Charlotta
Qvandt, Frida Selander och Carl Åkerlund som alla förhöll sig till ordet
”latent”. Under projektets gång utfördes dessutom en studieresa till Gintermuiza,
en psykiatrisk klinik i Jelgava, Lettland. Frågorna Latent rörde sig kring
var: vad är normalt och onormalt, sjukt och friskt, humant och inhumant?
Tisdag/Tuesday 23 Oktober/October
11.30 - 12.00 - The Legacy of the Land (KU-Projekt/Project)
Projektledare/Projectleader: Ann Edholm
Presentation: Madelaine Sillfors
Medverkande/Participants: Sara Alfredsson, Madelaine Sillfors, Laura Piasta,
Jaqueline Shabo
The purpose of this site specific research trip starting in Salt Lake City, Utah
and traveling across the American desert Landscape to the contemporary art
mecca of Los Angeles, is to visit the location of three paramount and influential
Land Art sites, Spiral Jetty, Sun Tunnels and Roden Crater.
What entropic impact has the environment played upon Robert Smithson’s
Spiral Jetty thirty years after it’s construction and how do we view the political
implications of Land Art today? How do we interpret and use land and
how can we make contemporary art that is both reflective (self critical) and
responsive to the natural world that surrounds us, the environment and the
land we inhabit? Umeå, The North of Sweden is almost the complete antithesis
of Southern California but through media and popular culture a bridge
connects these two disparate locations. Over thirty years ago artist’s became
critical of the plastic aesthetics and the ruthless commercialization of art and
began making work that addressed the environment and the world outside
of the white cube. Robert Smithson, the crusader of the Land Art Movement
explored the materials of time and space, using geology and the natural world
as metaphors to understand larger concepts.
Does location or land still play a significant role in our daily lives or are we
trapped between locations, and in a no man’s land, always on the move to
someplace else? What can we learn from these places of art, that are so thuroughly
fixed to a chosen place and which can only be experienced in a certain
room, but that are so much alive, still in a process of creation, in a space which
cannot be locked up at closing time, except by nature it self?.
Tisdag/Tuesday 23 Oktober/October
13.00- 13.30 - Kite Aerial Photography (KU-Projekt/Project)
Projektledare/Projectleader: Micael Norberg, Mattias Ericsson
Medverkande/Participants: Micael Norberg , Mattias Ericsson , Johan Österholm,
Alva Willemark, Andreas Brännström och Camilla Lundqvist , students from Hué
University, College of fine Arts, Huy Ky Do and Nguyen Van Hoang
Kite aerial photography is a project that aims to deepen and continue the
relation between Hué University of Fine Arts, Vietnam and Umeå Academy
of Fine Arts. In this project we will work with a group of students from Hué
and Umeå and together create an artistic practice that will lead to a broader
understanding of how to work as an artist and collect experiences from what
happens in a cultural exchange. Mattias Ericsson and Micael Norberg has
established contact with a teacher, Nguyen Van Hoang, at Hue College of Fine
Arts, who has knowledge and experience of kite building, because the craft has
been in the family and passed down through generations. Mattias Ericsson has
built and used kites in his own artistic practice and photographed from kites.
The idea is to build on this experience and use it as a base for an artistic project.
Working together on a jointly project with the students at the different schools
in order to find new ways to collaborate and explore new artistic methods is
an important part in this project.
Tisdag/Tuesday 23 Oktober/October
13.45 - 14.15 - Excursion to Israel (KU-Projekt/Project)
Projektledare/Projectleader: Ingo Vetter
Presentation: Johan Österholm, Ida Persson
Medverkande/Participants: Ingo Vetter , Ida Persson, Anna Johansson, Jens
Lindqvist, Lola Carlander, Marta Persson, Madeleine Sillfors, Tanja Novikova, Ingrid
Klintskog Johan Österholm och medverkanden från Fateh Mudarris
Hur är det att vara verksam konstnär i Israel? Hur kan vi som konstnärer från
Sverige närma oss ett område som är så laddat och avlägset för oss?
Som en del i Kandidatexamen 2012 planerar jag tillsammans med de kommande
tredje år BA-studenterna att genomföra en exkursion till Israel med
kortare besök i Tel Aviv där vi gör studiebesök på Masterprogrammet vid
Department of Fine Arts, Bezalel Academy of Arts and Design och Jerusalem
för att besöka och diskutera med Jerusalem Center for the Visual Arts. Vårt
fokus kommer ligger på ett utställnings- och samarbetsprojekt med kulturcentret
Fateh Mudarris i Majdal Shams, Golanhöjderna. Vi är inbjuden av kulturcentret
och ska visa egna arbete samt genomföra en gemensam workshop i
anslutningen. Detta kommer att vara kulturcentrets första europeiska samarbete.