Del Arte Moderno al Arte Contemporaneo - Universidad ...

neocolonialista y eurocentrista en la medida que sin mayor derecho de
inventario se orientó la mirada, el pensamiento y la sensibilidad hacia Europa,
descuidando nuestra relativa especificidad humana, cultural y hasta geográfica.
Este detalle no haría sino acentuarse con los años, de tal modo que el arte
moderno y sus utopías liberatorias, fueron convirtiéndose en lenguaje de
aquellos sectores que terminarían consolidando el capitalismo en el país. 1
2.- ¿Cuándo llegó el Arte Moderno al Ecuador y cuáles fueron sus
formas?
Con el triunfo de la Revolución Liberal, el 5 de junio de 1895, se inició en
nuestro país el siglo XX.
Esta revolución tuvo en el aspecto ideológico en especial, un rol mucho
más impactante que en el aspecto económico y social. Su laicismo y
anticlericalismo crearon condiciones mentales para que la asimilación periférica
de la cultura occidental moderna de matriz europea, tuviera matices en extremo
importantes para el desarrollo de nuestra subjetividad latinoamericana.
A partir de este cambio algunos artistas ecuatorianos fueron a estudiar en
Europa y hasta se vincularon a sus vanguardias artísticas. Se sabe también que
algunos artistas y educadores europeos llegaron por acá. Es decir, a comienzos
del nuestro siglo XX en los círculos intelectuales del Ecuador existía el
conocimiento de lo que pasaba en las capitales del mundo, pero vale la pena
resaltar que los cambios ideológicos que trajo la Revolución Liberal,
determinaron que dicha información novedosa y emergente, fuera tamizada y
que su resultado no fuera una traslación o copia de lo que se hacía en Europa.
Esta particularidad es importante en la comprensión de nuestro arte moderno.
Como ejemplo citemos tres hechos de cultura que demostrarían que
nuestro arte moderno en el siglo XX tuvo especificidades notorias: el pasillo
ecuatoriano, digamos, fue la aclimatación de una forma musical en la que,
además de proponer cierta sensibilidad que cantaba relaciones afectivas más
urbanas y de hacerlo con formas poéticas modernistas, puso en su tristeza y
nostalgias tardo románticas el toque indígena andino que penetró y cualificó
dicho género, el cual, por encima de las regiones de nuestro país, nos ha
unificado desde abajo: Julio Jaramillo, Carlota Jaramillo, los Hermanos Miño
Naranjo, y muchos más, son por ello parte de nuestro patrimonio cultural
moderno intangible común.
La pintura indigenista fue la segunda forma que adquirió la
representación de la mirada moderna en nuestro país. Sus formas pictóricas, el
trabajo de pincel y el tema mismo de esta corriente, son modernos y en la mejor
tradición de la modernidad, es decir cuando en su faceta anticapitalista la
manera de pintar expresionista, negaba esos relamidos burgueses que aludían al
orden y las buenas maneras. Acá, además de ese recurso expresivo, los
indigenistas colocaron en sus lienzos a personajes que por su etnicidad y su
condición de explotados, fueron hasta ese momento invisibles en los cenáculos
1 Recomiendo leer Todo lo sólido de disuelve en el aire, del escritor norteamericano Marshall
Berman. Y para comprender el fenómeno en el arte ecuatoriano del siglo XX, recomiendo leer a
Agustín Cueva, especialmente El proceso de dominación política en el Ecuador.