Historia del Arte Medieval - Noticias - Pepa y José Luis (Erjonda)

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Historia del Arte Antiguo y Medieval II Cuatrimestre hacen variar el desarrollo del arte Románico. Esta tensión conduce a dos caminos: - Arte Cisterciense: depuración formal del arte Rom. acorde con la austeridad de los reformadores. - Nacimiento del arte Gótico: los grandes prelados, desde la Île-de-France, impulsan el arte medieval urbano por excelencia, que empieza a expandirse lentamente por las ciudades europeas. 2.5.- Románico Tardío - El Románico sigue manifestándose a lo largo de la segunda mitad del siglo XII y buena parte del XIII. Es un Románico tardío, con espléndidas realizaciones en escultura (Saint-Gilles-du Gard y Serrabona) y en pintura, sobre todo en tabla, con fuerte influencia bizantina. - El arte Románico se convierte en rural, lejos del arte del poder que había sido, y alcanza a la devoción popular, la que no hallaba refugio en las majestuosas construcciones góticas. 3.- Mensaje de la plástica románica 3.1.- La pintura muda y la alabanza del Creador - El arte pretendía la acción o fabricación de cosas provechosas para el hombre, y el pintar o esculpir imágenes era un medio indispensable para el afianzamiento de la fe y el poder religioso. - Las tendencias iconoclastas habían repudiado las imágenes, dejando tan sólo la cruz como símbolo de la divinidad. Pero las imágenes de lo divino eran algo indispensable para inculcar las doctrinas de la Iglesia a los iletrados, que no tenían acceso a los libros. - Las figuraciones de los frescos y relieves escultóricos de las iglesias eran la verdadera palabra de Dios y la luz que les guiaba en el camino de la salvación. Los buenos pintores y escultores debían instruir (mediante sencillez y claridad), deleitar (poniendo su oficio al servicio de la ornamentación) y emocionar (mediante imágenes vigorosas y expresivas). El encanto y la emoción eran cualidades de la forma, que para conseguir sus fines debía ser bella. - La belleza era una fuente de placer para el hombre medieval, pero deleitarse en lo bello tenía los límites y peligros propios de lo mundano y temporal. El placer estético sólo era válido y provechoso como imagen del mundo espiritual. El placer estético y el arte tenían como fin la alabanza del Creador. 3.2.- Dios, el gran arquitecto - Para los teólogos de época románica había tres tipos de obras de arte: - La obra del Creador, perfecta y eterna. - La obra de la naturaleza. - La obra del hombre, perecedera e imperfecta. - Dios es el gran arquitecto del universo y respeta siempre la perfección de lo circular, e inicia con su creación el tiempo histórico de la Humanidad. En el Tapiz de la Creación de la Catedral de Girona aparece Dios en su centro, como eje absoluto de las cosas y seres creados. Para el hombre de época románica, la creación divina emana de la perfección de las formas simples y absolutas (esféricas y cuadradas). - Dios creó la Tierra como un círculo u óvalo, como se refleja en las ilustraciones del Comentario al Apocalipsis de Beato de Liébana, donde también aparecen Roma y Jerusalén como centros de las tierras. - Dios trazó también la Jerusalén Celeste, ciudad descrita por San Juan en el Apocalipsis y considerada por los visionarios románicos como espejo de perfección y belleza. Así aparece por ejemplo en la decoración mural de la iglesia de San Pietro al Monte, que nos muestra la Jerusalén Celeste con la Maiestas Domini y el Agnus Dei en el centro de la ciudad. - Las murallas cuadrangulares, imaginadas por el hombre, que aparecen en la decoración de los muros de diversas iglesias, en los Apocalipsis miniados o en obras como el cimborrio de la Catedral de Zamora, corresponden a los límites el Paraíso, y convierten a la arquitectura humana en remedo de la perfección divina. El hombre, principal obra de Dios - El principal fruto de Dios como artista fue el Hombre, creado a su imagen y semejanza, aunque en el siglo XII se encontraba vacío de su contenido temporal. Era un microcosmos que debía obedecer las leyes universales y de la perfección de las formas geométricas (cuadrado y círculo). - La consideración del Hombre cuadrado (Homo quadratus) como ideal de perfección tiene una de - 44 -
Historia del Arte Antiguo y Medieval II Cuatrimestre 12.2 El devenir arquitectónico europeo 1.- Arquitectura civil 1.1.- Los castillos Los pueblos del siglo XII - Los pueblos del siglo XII eran pequeñas agrupaciones de casas, de una sola calle y estrechas separaciones entre las viviendas. Solían estar cerca de un castillo, enorme mansión de piedra propiedad del señor dueño y guardián de la población. Orígenes: el donjon - En el origen del castillo románico está la torre-vigía o donjon, que servía como protección del pueblo, de planta normalmente cuadrangular (como en Donjon de Houdan, cerca de París) o circular. A esta torre se fueron añadiendo dependencias y muros de protección hasta convertirse en una verdadera ciudad, símbolo del poder civil y militar de la época. Tipología: - Pese a su relevancia en la época, su tipología no obedecía a modelos ya establecidos, sino que dependía de varios condicionantes. No solían ser demasiado grandes, aunque los enclavados en recintos urbanos (Weimar, Mont-Saint-Michel) ocupaban buena parte de los mismos. - Tan sólo los castillos levantados en valles o altas planicies respetaban las plantas regulares (Torre de Londres, fortaleza de Carcasona), siendo lo más frecuente que el perímetro y las diversas construcciones se adaptasen a la orografía del terreno. A veces el recinto amurallado llegaba a integrarse en las protecciones rocosas naturales (castillos de Loarre y Saône). 1.2.- Las ciudades - En este paisaje de pueblos y castillos fueron renaciendo las ciudades que estaban aletargadas desde la decadencia del Imperio Romano en el siglo V, y también se crearon nuevos núcleos urbanos en lugares de desarrollo económico, en tierras de reconquista o repoblación, y sobre todo en lugares de parada de peregrinos que se dirigían hacia lugares santos como Santiago de Compostela y Roma. - La ciudad románica no fue totalmente urbana, pues en ella existían paisaje y actividades rurales, incluso dentro de recintos amurallados., como en la ampliación de París del siglo XIII. No abundaban las ciudades de gran extensión (como Venecia y Florencia), y la media oscilaba entre 18 y 20 Has. Tampoco estaban densamente pobladas. - En las ciudades que procedían de la transformación de núcleos romanos se respetó la proyección rectangular o cuadrada típica (Verona, Florencia, Milán, Lyon). En los núcleos nuevos tampoco estuvo ausente la ortogonalidad (ciudad baja de Carcasona, Massa Lombarda en Italia o Cracovia), aunque lo normal era que el trazado se adecuase a las condiciones y relieve natural del asentamiento, como el caso del Londres Medieval (siguiendo el trazado del Támesis) o de Siena. - El tipo más habitual de ciudad románica (nueva o reformada) tenía unas pocas calles principales que accedían a las puertas de la ciudad, y un entramado de calles secundarias. En su corazón se abrían una o dos plazas, la del mercado y la de la iglesia principal o catedral. - 45 - El Donjon de Houdan, Yvelines Castillo de Loarre, primer tercio del s.XI
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