Arte Paleocristiano y Bizantino - IES JORGE JUAN / San Fernando

I.E.S. JORGE JUAN. DEPARTAMENTO DE HISTORIA, GEOGRAFÍA E HISTORIA DEL ARTE. Curso 2006/2007
El árbol se presenta entonces con los elementos
imprescindibles para su reconocimiento; la montaña aparece como una
gran piedra, y el río como unas líneas onduladas. La Naturaleza no se
concibe como tal en sus accidentes y particularidades, sino como algo
que contribuye a identificar una determinada escena o que coopera a
la composición de las formas.
Lo mismo ocurre en las representaciones de edificios,
mobiliario u objetos, en las que la lógica constructiva y la lógica visual
no se tienen en cuenta. Las arquitecturas no intentan crear un
espacio ficticio, un espacio que entre en contradicción con la esencia
bidimensional del muro o que contribuya a hacer percibir una
engañosa profundidad inexistente. El fondo dorado actúa como límite
de personajes, naturalezas y arquitecturas. Más allá de ese
reluciente oro no existe nada, sólo lo absoluto. En todo caso, las
arquitecturas y los distintos elementos tridimensionales no
intentarán profundizar en el espacio, sino avanzar hacia el
espectador para dar lugar a una "perspectiva invertida".
EL COLOR
Más que espacio, las formas del arte bizantino son
fundamentalmente color, un color en extremo brillante. Los rojos, los
azules, los amarillos, los verdes, no actúan como referencias de una
realidad o trascripción de impresiones, sino que significan un ideal.
Cuando el espectador contempla un mosaico bizantino, no percibe
colores reales, o siquiera posibles, sino colores que, a través de su
armonía y contraposición, crean un sugestivo mundo capaz de
conmoverle y alejarlo de su entorno inmediato. En este mundo,
apenas si tiene lógica la presencia de sombras, del claroscuro que da
el volumen a los cuerpos. Sólo en el tratamiento de los pliegues o en
algunos elementos arquitectónicos se adivina una cierta voluntad de
HISTORIA DEL ARTE. 2º BACHILLERATO. Tema 5: ARTE PALEOCRISTIANO Y BIZANTINO
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