03 Noviembre de 2013

STOCKHOLM
El resurgir del cine
Hablar de esta película es como si estuviéramos tratando de describir nuestros
sentimientos ante unas situaciones de la vida que son completamente inexplicables
como puede ser la ilusión de un niño cada día de reyes al despertar y
encontrarse todos los regalos amontonados, o incluso en el momento del nacimiento
de cada hijo, o por llegar a ser un poco más macabro, el momento en que
te dicen que uno de tus progenitores acaba de fallecer, sea tanto positivo como
negativo es algo que no se puede explicar ni con palabras ni con gestos, pues eso
mismo sucede con esta “pequeña” gran producción cinematográfica española,
cuyo título es Stokholm, ya que pese a estar rodada en tan sólo 13 días, lleva un
trabajo detrás de dos años y sobretodo lo más importante la lleva un grupo de
personas que desde la idea principal han trabajado dejándose la piel y el alma en lograr concluir el proyecto.
Voy a comenzar hablando de la productora Caballo Films, ya que es pieza clave en el proyecto, porque logra aunar
a todos los integrantes del proyecto bajo un guion que partió de la idea de un corto, escrito por Rodrigo Sorogoyen
e Isabel Peña, al que al final le dieron forma como largometraje. En este momento comenzó el Crowfunding que les
llevó hasta el proyecto final, que es el que aquí nos tiene.
El guion, es un trabajo conjunto de Rodrigo Sorogoyen (8 Citas, Manolo & Benito Corporeison, Impares) e Isabel
Peña (Impares, Bicho Malo, La Pecera de Eva, Frágiles), ambos han escrito un guion tan bien hilvanado que logran
la perfección en cada una de las secuencias y sobretodo unos diálogos en momentos tan delirantes que el espectador
espera una y otra vez la siguiente frase sin poderse hacer una idea preconcebida de lo que puede suceder. Gracias a
esto vemos que la trama nos atrapa desde el primer instante, que no es la típica historia de chico conoce a chica y la
conquista, sino que es la historia de un amor a primera vista o no, para descubrirlo hay que ver la película.
La dirección corre también a cargo de Rodrigo Sorogoyen (8 Citas, Impares, Vida Loca, La Pecera de Eva, Frágiles)
logrando una “pequeña” gran joya fílmica, ya que ha conseguido dotarla de unos elementos vitales que son los que
consiguen llegar a nuestro subconsciente con su mensaje tanto visual como expresivo y hacer que desde el momento
en que la vemos comprendamos que el cine comienza ahora un nuevo camino y vuelve a nacer con una delicadeza
de tal magnitud que consigue estar entre los clásicos de un cinéfilo de inmediato.
La actuación de Javier Pereira (Señor Alcalde, Nada es Para Siempre, Al Salir de Clase, Heroína, A Golpes, La Bicicleta,
8 Citas, Tu Vida en 65´) es sencillamente brillante, puede conseguir que mucha parte del público vea que se
trata de un personaje excesivamente manipulador, cambiante... pero el miedo a la situación que está viviendo, es lo
que me ha dejado a mí patente hacer creíble toda la historia. En cuanto a Aura Garrido (Física o Química, De Repente
los Gómez, La Pecera de Eva, Crematorio, Ángel o Demonio, Promoción Fantasma, Imperium, El Cuerpo) se
me acaban las palabras para describir su actuación, realmente está por encima de lo que el cine nacional nos tiene
acostumbrados a ver.
El conjunto dura tan sólo 90 minutos en los que tenemos que destacar un momento completamente descriptivo visualmente
que es justo a la mitad donde no hay diálogo sólo una sucesión de imágenes que hacen romper la historia
en su desenlace de tal manera que el espectador se regodea con esa expresividad visual, a la que hay que añadir la
maravillosa canción de Rossini, La Gazza Ladra, lo que logra el cambio en toda la historia.
Y sobre todo lo más espectacular de todo es la química visual y gesticular de ambos actores, es la guinda del pastel.