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8 INTRODUCCIÜN
flcil, pero central. La labor del cineasta consistía en trazar sus
principios partiendo de una investigación profunda de todas las
artes y todos los niveles de vida, medirlos con una firme com-·
prensión de sí mismo, y si entonces no creaba -·obras osadas,
vivas, que incitaran a su público al estímulo y la comprensión--·
no era ni un buen artista ni un miembro positivo de la sociedad.
En el cinc, con todas sus satisfacciones fáciles, existe m{¡~; que
en ningún otro arte la tentación de evadir ese punto primordial,
pero una vez que Eisenstein optó por el cine como el medio suc.
premo de expresión, se comprometió a librar en él, como en un
campo de batalla, una guerra -perpetua contra el veneno de la
deshonestidad, la complacencia, la superficial ¡dad. l.uchó con
la arrogancia de un artista seguro de sí mismo -sabía cuánto
lo necesitábamos, lo admitamos o no. Su objetivo era una poesía
sólo posible en el cine, un realismo realzado con todos los
medios de que pudiera disponer el cineasta. Aunque tanto Eisenste
in como los surrealistas habrían negado la relación de! primero
eon este término, lo que hacía era su-realismo --si bien el ob·
jetivo dinámico y la realización de Sergei Eisenstein no necesita
de categoría o etiqueta alguna.
Desafiar la pereza y e! naturalismo coloca a quien osa hacerlo
en una posición desventajosa: le pega la etiqueta de "antinatural"
a los principios y práctica del retador y lo obliga a demostrar,
con obras, que éstas pueden ser más emotivas que aquellos
trabajos cuya "simplicidad" es esencialmente Ilegativa. Cada una
de las pel ículas dc Eisenstein pasó la prueba de lo emotivo; los
principios fueron tenazmente enunciados por escrito, lo que,
nada más por su abundancia, supera el pensamiento público ele
cualquier cineasta. Admitía no ser un escritor fluido ni de talento,
pero confiaba en la firmeza de sus ideas y en su claridad de
expresión; utilizaba ejemplos circunstanciales y poéticos ---y se
rcmitía al mundo para ilustrar sus teorías. Su "manera correcta",
que se desviaba bruscamente de un pensamiento estándar
-o más bien de un no pensamiento estándar sobre el cine---, lb
obligó a combinar en su escritura teórica la polémica, la retórica,
la defensa propia, el ensayo, el paseo por la galería, el análisis,
la conferencia, el sermón, la investigación criminal y la plática
de pizarrón y a ser tan válido sobre el problema inmediato
local corno sobre el tema más general y perdurable. Una educación
polifacética y amplísima era la base de su gran ilustración;
cuando se le acusaba de distorsionar, destacaba la "distorsión
deliberada" empleada por un Sharaku o un Flaubert; cuando se
le acusaba de "teorías irreales", recurría a preceden tes en los