e-ArquiNoticias N° 22 enero 2015

N° 15 22
Casa Balint
Valencia España
F r a n S i l v e s t r e
Arquitectos
año IV enero de 2015

N° 15 22
Casa Balint
Valencia España
F r a n S i l v e s t r e
Arquitectos
EDITORIAL
Un nuevo año, un nuevo numero
Nuestro cuarto año desde que comenzam
nuestra revista digital, en este numero 22
haciendo pruebas e introduciendo mod
para tratar de comunicarnos mejor.
Estamos comenzando a desarrollar “inte
por eso les proponemos que clickeen en
proponemos que lo hagan y se encont
nuevas experiencias, videos, audios,
ampliación de información,...
Invitamos a los estudios de nuestro Pa
Región para que nos envíen sus nuevos
para poder publicarlos y difundirlos
públicados les enviaremos las notas para q
“colgarlos” en sus páginas.
También abrimos un nuevo sitio “ de todo
botica, en donde publicamos, sin cargo, l
de arte, antigüedades y cosas viejas, qu
vender o canjear.
año IV enero de 2015

Clickeen en esta pantalla y podrán ver un excelente
vídeo solidario.
Seguiremos - Hospital Sant Joan de Déu y Macaco
https://www.youtube.com/watchv=8WATgU5PduE
os a editar
seguimos
ificaciones
racciones”
donde les
raran con
enlaces,
ís y de la
proyectos,
, una vez
ue puedan
como en
os objetos
e quieran
Haz tu donativo en
www.obrasocialsantjoandedeu.org
Si queres financiar la investigación del cáncer infantil
( s e l e c c i o n a I N V E S T I G A C I Ó N I N FA N T I L ) .
Los niños y niñas de la planta de Oncología del
Hospital Sant Joan de Déu, y los profesionales y
voluntarios que les acompañan en el centro, cantan
junto a Macaco la canción "Seguiremos", un mensaje
de esperanza para concienciar sobre la importancia
de la investigación en la lucha contra el cáncer
infantil.

SUMARIO
N° 15 22
expoarte
Monica Darre
artista plástica
de pag. 7 a 8
casas
Abierto hacia el paisaj
por el arq. Carlos Sánchez
de pag. 9 a 24
cultura
Luz para la cultura
por el arq. Carlos Sánchez
de pag. 25 a 38
Casa Balint
Valencia España
F r a n S i l v e s t r e
Arquitectos
arte
Collage de la miseria
por el arq. Carlos Sánchez
de pag. 39 a 54
año IV enero de 2015
iluminación
Amsterdam iluminado
por Carlos Sánchez Sarav
de pag. 55 a 68

cultura
Un transformer de cristal
por el arq. Carlos Sánchez Saravia
de pag. 69 a 86
e
Saravia
Saravia
los estudios
patrimonio
Capacitación para el
transporte de carga
Universidad del Transporte
FADEEAC – M/SG/S/S/S/
de pag. 87 a 98
Patrimonio y Nación (videos)
de pag. 99 a 102
Saravia
diseño interior
Vistiendo la camiseta blanca
por el Arq. Carlos Sánchez Saravia
de pag. 103 a 112
ia
puntos de venta
“de todo como en botica”
el sitio de ventas de arte, antigüedades
y cosas viejas de AN
de pag. 113 a 126
pag.6

N° 15 22
Casa Balint
Valencia España
F r a n S i l v e s t r e
Arquitectos
año IV enero de 2015

expoarte
Monica Darre
Casa FOA 2014 - Según pasan
los años artista plastica
pag. 7 y 8
Mónica Darré nació en Buenos Aires y actualmente
reside en Pinamar.
De profesión arquitecta, realizó numerosas obras y
fue perspectivista de importantes estudios de
arquitectura. Se desempeñó como docente de
Diseño Arquitectonico en la Universidad Nacional de
Bs. As. y dicto cursos de Diseño de Interiores,
perspectiva y pintura al óleo.
Comenzó a estudiar pintura a los 9 años de edad con
el profesor Juan Spassmacher, y luego con los
maestros Jose Luis Gomez Catoira, Hugo Sbernini,
Ricardo Garabito y Miguel Bengochea.
Realizó numerosas muestras individuales y
colectivas, en Bs. As, Pinamar y Montgomery, USA
Cesar Magrini, en su crítica, en el articulo llamado
“Cuarteto en Angelus” del año 1983 dijo: “ A la
pintura de Mónica Darré se la podría incluir bajo la
denominación de “realismo mágico” (hay algunos
elementos en ella que desaconsejan el término de
“hiperrealismo”, en especial el clima de ternura, que
emerge de cada tela, y desde e lpunto de vista
técnico, resulta franca y avasalladoramente
espléndida….. Más de uno de los consagrados
desearía poder-y saber pintar- como lo hace ella”…
pag.8

Abierto hacia el paisaje
por el arq. Carlos Sánchez Saravia
La propuesta se dibuja a través de trazas elípticas que
contienen el programa, maximizando las posibilidades dadas
por la normativa y minimizando el impacto volumétrico sobre el
lugar. Se dispone así de una pieza con una fachada continua,
que parece albergar una única planta y cuya condición
visualmente aerodinámica hace que la mirada fugue hacia la
profundidad del paisaje vecino
pag.9

casas
pag10

Video:
Casa Balint | Balint House by Fran Silvestre
Arquitectos
www.fransilvestrenavarro.com/estudio.php
www.vimeo.com/114534167
pag.11

pag.12

proyecto: Fran Silve
www.fransilvestren
Ubicación: 46117 Bé
Arquitecto A Cargo:
superficie : 772.0 m2
Fotografías: Diego
Colaboradores: Fra
pag.13

stre Arquitectos
avarro.com/
tera, Valencia, Spain
Fran Silvestre
Opazo
n Ayala, Ángel Fito,
Adrián Mora, Jordi Martínez , Maria Masià
Estructura: David Gallardo | UPV
Arquitecto Técnico: Carlos García
Diseño Interior: Alfaro Hofmann
Dirección Artística: Adrián Mora Maroto
Construcción: Construcciones Alabort
Superficie terreno: 1200,00 m2
pag.14

pag.15
La estructura de hormigón de la planta baja sostiene
mediante cuatro soportes el arco de cubierta del que
cuelga la zona de noche.

pag.16

pag.17
Una fachada curva continua alberga la casa, la vivienda se
sitúa en el borde de la parcela, dejando suficiente espacio
para la piscina y un gran jardín cuyos límites se integran al
campo de golf vecino.

pag.18

pag.19
Los espacios de servicio, las instalaciones,
de una planta baja abierta al jardín. La plan
abierta al patio dotan a la vivienda de espaci

y la cocina permiten ortogonalizar el trazado curvo
ta superior con las habitaciones y la planta sótano
os acotados.
pag.20

El espacio interior de la vivienda se articula
mediante un vacío central en el que se encuentra el
núcleo de comunicación.
pag.21

Una alfombra de luz que transforma, con el paso de
las horas, el interior de la casa.
pag.22

Luz para la cultura
por el arq. Carlos Sánchez Saravia
pag.25

cultura
El principal protagonista de la biblioteca
Pública de Girona, de los arquitectos Mario
Corea, Lluis Moran, Sebastian Guerrico, es la
luz en sus diferentes formas. El volumen
cuadrado acristalado casi en su totalidad con
U - G l a s s b l a n c o , e s t á p u n t u a l m e n t e
interrumpido por cristal transparente. Esto
inunda el interior con una luz tamizada
especialmente confortable para la lectura. Los
cristales transparentes enmarcan las visuales
del barrio que la rodea.
www.mariocorea.com/obras/institucional/biblioteca-publica-de-girona
pag.26

La presencia nocturna que tiene la biblioteca dentro del barrio. Sus fac
convierten en una gran lámpara urbana, adquiriendo así su carácter sim
conocimiento, contenedor cultural al servicio de toda la sociedad
pag.27

Biblioteca pública de Girona, Catalunya,
España
finalización: 2014
superficie: 8072 m2
autores: Mario Corea, Lluis Moran, Sebastian
Guerrico
www.mariocorea.com
Colaboradores: Marina Correia, Andre Mota,
Consuelo Koch, Lorena Airasca, María
Soledad Diaz, Victor Moita, Cesc Buixó
Berta Masnou.
hadas acristaladas la
bólico de lámpara del
Estructura: Bis Arquitectes/David García
Instalaciones: K2/Eduard Bou
Constructora: Copcisa
Fotografía: Pepo Segura
pag.28

Las distintas áreas funcionales se distribuyeron en
cuatro niveles de acuerdo a los distintos usuarios y
actividades de la biblioteca. El ingreso se produce
desde la nueva plaza pública a una planta baja abierta y
dinámica que contiene la biblioteca infantil y diversos
espacios para actividades comunitarias.
En las dos plantas superiores están las salas de
lectura, especializadas por contenidos temáticos. Las
áreas administrativas se localizan en el subsuelo con el
ingreso limitado solo al personal.
Mientras la transparencia de sus cerramientos
convierten estos patios en jardines que son la
extensión del espacio interior, cada uno tiene su propia
identidad.
Los aspectos de sostenibilidad forman parte integral
del concepto del proyecto y la biblioteca recibió la
certificación energética 'Clase A' de la Unión Europea.
pag.29

pag.30

En el ingreso a la biblioteca, una gran escalera abierta
conecta los tres niveles públicos convirtiéndose en un
elemento fundamental para la vinculación continua y
fluida de todos los espacios de la misma. No solo cumple
su función circulatoria sino que al mismo tiempo se
convierte en lugar desde donde se comprende toda la
continuidad espacial del interior que está organizado
alrededor de tres patios.
pag.31

La Biblioteca Pública de Girona ha sido nominada para
Premio de la Unión Europea de Arquitectura
Contemporánea, Premio Mies van der Rohe 2015. Cada
dos años este prestigioso premio reconoce las mejores
obras arquitectónicas construidas en Europa.
pag.32

pag.33

Carles Rahola, a la ciutat del milió de llibres
https://www.youtube.com/watchv=NgmWqPcBHEA
pag.34

La nueva biblioteca está ubicada en un amplio
solar en el centro de la ciudad limitado en el lado
norte por la avenida Emili Grahit de intenso
tráfico y rodeado por bloques residenciales en
altura de una gran variedad de lenguajes y
materiales. Estas condiciones urbanas, y el
hecho de ser la biblioteca más grande de la red
de bibliotecas públicas de Catalunya,
contribuyeron al desarrollo de una estrategia de
diseño basada en dos consideraciones
principales:
Por un lado, una geometría abstracta, un
volumen puro y rotundo, un cuadrado perfecto,
que determina sin lugar a dudas su carácter de
edificio público y cívico, diferenciándolo del
tejido residencial que lo envuelve.
Por otro lado, el edificio responde plenamente a
los nuevos retos programáticos de lo que hoy en
día significa una biblioteca, un lugar de
interacción social, pero al mismo tiempo
reivindica su papel tradicional como biblioteca,
como lugar de lectura, estudio y reflexión,
introspectivo y tranquilo.
audio: Espacios para la Cultura: Biblioteca
del Estado en Girona por el Arquitecto Lluis
Morans Mollins.
www.youtube.com/watchv=jDJsEbDJBZY
pag.35

pag.36

www.fvsa.com

www.lmdarquitectura.com

www.malba.org.ar/evento/antonio-berni-juanito-y-ramona/
Collage de la miseria
por el arq. Carlos Sánchez Saravia
Berni utiliza el coll
personaje Juanito L
de productos de co
donde vivía y en el
consiguió hurgando
vestidos de lenteju
accesorios con los q
pag.39
1961. Antonio Bern
Óleo y collage sobr

arte
age como un símbolo de su denuncia social, para los de su
aguna pega o clava desechos como chatarras, anuncios o latas
nsumo masivo, con lo que muestra el mundo de residuos en
caso de Ramona Montiel, la prostituta, el artista utilizó los que
en los mercados de pulgas parisinos para conseguir, viejos
elas, pedazos de encaje, cordones, pasamanerías y demás
ue se engalanaban las mujeres de la Belle Époque.
i.
e tela, 200x 300 cm.
pag.40

Exposición: Antonio Berni Juanito y Ramona
lugar: Fundación Costantini Malba Museo de Arte
Latinoamericano de Buenos Aires.
Av. Figueroa Alcorta 3415 Ciudad de Buenos Aires Argentina
del 31 de octubre del 2014 al 23 de febrero del 2015.
Curadores: Mari Carmen Ramírez y Marcelo Pacheco
Primera exposición de Antonio Berni (Rosario, 1905 - Buenos
Aires, 1981) que presenta en forma exhaustiva sus célebres
series de Juanito Laguna y Ramona Montiel e incluye a los
Monstruos de sus pesadillas.
te
to
S
L
d
B
y
Producida en forma conjunta por MALBA y el Museum of Fine
Arts, Houston (MFAH) –como parte del acuerdo de colaboración
que ambas instituciones mantienen desde 2005–, la muestra
reúne un conjunto de 150 obras (pinturas bidimensionales,
grabados, xilocollages y xilocollage-relieves, ensamblajes y
construcciones polimatéricas), creadas entre 1958 y 1978,
cedidas por la familia del artista y por veinticinco colecciones
públicas y privadas de Argentina, Uruguay, Estados Unidos,
España y Bélgica.
Por primera vez se exhiben en nuestro país piezas prácticamente
desconocidas como el conjunto de obras provenientes de
Bélgica, compuesto por ensamblajes de gran tamaño como
Ramona bebé (1962), La apoteosis de Ramona (1971) y La familia
de Juanito emigra (1972). También se presentan obras
emblemáticas de carácter monumental como El mundo
prometido a Juanito Laguna (1962) –una de las grandes obras
maestras de este período, de la colección de Cancillería
Argentina–; Juanito aprende a leer (1961) y Pesadilla de los
injustos (1961) –ambas del Museo Nacional de Bellas Artes de
Buenos Aires-; Juanito lleva la comida a su padre peón
metalúrgico (1961) del Museo de Arte Moderno de Buenos Aires;
Juanito va a la ciudad (1963) de la colección del MFAH; La gran
La
Ó
va
co
pag.41

ntación (1962) de la colección de MALBA y La pampa
rmentosa (1963), entre otras.
e destaca además el conjunto de cinco grabados sobre Juanito
aguna –préstamo de la colección del Museo Castagnino+macro
e Rosario–, que Berni presentó por primera vez en 1962 en la
ienal de Venecia y por el que obtuvo el Gran Premio de grabado
dibujo.
Propuesta para educadores
clickee aquí
gran tentación o La gran ilusión, 1962
leo, madera, metal, arpillera, tela, adornos, pegamento y elementos
rios sobre madera - 245 x 241 cm (díptico)
lección: Malba - Fundación Costantini
pag.42

pag.43
Juanito Laguna va a la ciudad , 1963
Collage sobre madera - 330 x 200 cm
Colección Museum of Fine Arts, Houston (MFAH)

Vídeo: Antonio Berni: la historia de Juanito Laguna - Museo MALBA
Antonio Berni: Juanito y Ramona es el resultado de tres años de
investigación y producción de los equipos de MALBA y el MFAH,
junto a diferentes especialistas que trabajaron en la puesta en
valor de las obras, con tareas de restauración, limpieza,
consolidación y enmarcado. También contó con la colaboración
de la Fundación Espigas y de José Antonio e Inés Berni, que
abrieron sus archivos especialmente para la investigación.
pag.44

pag.45

pag.46

Juanito Laguna aprende a leer
MNBA - oleo y collage sobre tela,
Antonio Berni (Rosario Santa Fe 14-5-
1905 - Buenos Aires 13-10-1981 Buenos
Aires Argentina) pintor, grabador,
muralista argentino hijo de padres
italianos.
Fue un artista representativo de la
época que vivió; lo caracterizo el fuerte
contenido social de su obra. Con una
galería de personajes entre los que se
destacan Juanito Laguna y Ramona
Montiel, representantes de los sectores
más bajos y olvidados. Su obra estuvo
influenciado por los acontecimientos
históricos que vivió a lo largo de su vida.
audío: Juanito Laguna en la voz de Antonio Berni
www.youtube.com/watchv=XdweLTzaUvQ
pag.47
El mundo prometid
colección: particular
300 x 400 cm.

1961 colección -
200 x 300 cm.
Juanito Laguna va a la fabrica, 1977 -
o a Juanito Laguna, 1962 -
- collage sobre madera y cartón .
pag.48

Los monstruos creados por Antonio Berni, en un primer
momento en escala bidimensional, representaban los
temores que acechaban a Juanito en su paisaje o entorno
cotidiano, pero luego, ya en escala tridimensional, son
producto de las pesadillas en relación al incumplimiento de
los deseos de Ramona. Igual que los ensamblajes que narran
pag.49

Miedo
www.youtube.com/watchv=0FlwB_1LRz0
la historia de Juanito, estas criaturas fantásticas surgen de
objetos de desecho y de materiales reciclados; pero a
diferencia de aquellos, transfieren las investigaciones del
artista a la escala de grandes objetos. Por eso Berni los
bautizó “construcciones polimatéricas”.
pag.50

Para esta serie e
buscando materia
vestidos de lente
demás accesorios
Époque. Aunque
rosarinos ya en lo
finales de los 50
concepción paris
francés y de su figu
A través de Ramo
sociales e históric
televisión y los an
social femenina y d
de su poderoso c
sociedad: un gene
entre otros, como
España.
Berni comenzó a d
trabajaba en París
en el corazón de
costurera y seduc
promesas de “una
pag.51
Mientras que para
sobre Ramona h
extraviaron, o cuy
en la protagonista
artista llevó a cabo

esarrollar el personaje de Ramona Montiel mientras vivía y
, a partir de 1962. Ramona es una joven de barrio que vive
la gran urbe: Buenos Aires. Agobiada por su trabajo de
ida por los lujos y los esplendores, así como por las falsas
vida mejor”, se vuelve prostituta.
l artista hurgó en los mercados de pulgas parisinos
les con los cuales componer su nuevo personaje: viejos
juelas, pedazos de encaje, cordones, pasamanerías y
con los que se engalanaban las mujeres de la Belle
en la obra berniana aparecen fotografías de prostíbulos
s años 40, y luego una figura muy similar a Ramona hacia
(en su óleo La boda), Ramona es producto de una
ina del artista, alimentada de la tradición del cabaret
ra principal: la corista.
na, el artista sondea diferentes aspectos de las presiones
as que recaen sobre la mujer, así como la influencia de la
uncios publicitarios en la configuración de la sensibilidad
el deseo consumista. El artista la representa acompañada
írculo de influyentes amigos de todos los sectores de la
ral, un marinero, un criminal, un embajador y un obispo,
una estrella del circuito del café concert y en sus viajes a
retratar a Juanito realizó más de treinta ensamblajes,
izo menos de diez, la mayor parte de los cuales se
o paradero hoy se desconoce. En cambio, ella se convirtió
de una larga serie de innovadores grabados en los que el
sus más osados experimentos con esta técnica.
pag.52

grupo de
medios
digitales
* 270 newsletters semanales enviados desde el 9 de junio del
2009
* agenda y noticias nacionales e internacionales semanales
* 32 blogs temáticos con mas de 2100 notas publicadas
propias y de “recolección” de medios del sector.
* 19 revistas digitales mensuales publicadas con 190 notas
sobre arquitectura, diseño, arte, patrimonio.
* Paginas en las principales redes sociales: facebook, twitter,
you tube, google+, linkedin, pinterest.
* Subimos contenidos en las redes sociales de las principales
asociaciones profesionales del sector.
* Nuestra pagina www.arquinoticias.com
* Biblioteca digital www.arquinoticias/biblioteca.com
y desde ahora también podemos incluir en notas y
publicidades:
* enlaces a paginas
* insertar, imágenes o un slideshow
* agregar sonido
* insertar videos
y pronto muchas mas novedades y posibilidades que
ayudaran a mejorar los contenidos y también, sus
avisos publicitarios.

pag.52

Amsterdam iluminado
por Carlos Sánchez Saravia
Este invierno, del
2015, la ciudad
durante la Fiesta
festival de luz de
más de cincuenta
iluminó para este
pag.55

27 de noviembre del 2014 al 18 de enero del
de Amsterdam se encendió una vez más
de las Luces. Esta es la tercera edición del
invierno para jóvenes y mayores. Durante
días, el centro histórico de Amsterdam se
festival internacional.
iluminación
pag.56

178 Botellas, 1 Mensaje
No hay ciudad en el mundo donde tantas nacionalidades diferent
juntos como en Amsterdam: no menos de 178 nacionalidades. Tod
personas en conjunto forman el corazón de la ciudad. Esa imagen
visible para todos. En el corazón de Ámsterdam, en la esquina
agua de la Amstel y Zwanenburgwal fluyen entre sí, es en realidad
un corazón.
178 Botellas, 1 mensaje se compone de 178 botellas con luces LE
público puede controlar mediante el paso y caminando. Fue diseñ
Saskia Hoogenboom y Lieuwe Martijn Wijnands, de la agencia
Tiempo fabricantes. Para implementarlo trabajó con especialista
Rivolta, IT triple, Robert Crossing y Jasper Kloosterboer. La o
inspirada en las famosas palabras del ex concejal del piso Wi
(1859-1936), cuyo busto en el ayuntamiento, de la esquina " Sólo
país: la tierra. Sólo hay una raza: la raza humana. Hay una sola fe: el
pag.57

es viven
as esas
es ahora
donde el
irradian
178 bottles, 1 message
www.youtube.com/watchv=xjzn0N7QFcg
D que el
ado por
creativa
s en luz
bra está
bauthuis
hay un
amor”.
pag.58

D
n
s
o
E
c
lu
E
U
L
e
Mi luz es tu luz... habla de la incertidumbre de la existencia. Son
los refugiados, las seis figuras de tamaño natural de tubos de
neón curvos. Se presentan como si acaban de venir de una tierra
lejana a lo largo de la navegación. Los refugiados fueron ideados
por el artista alaa Minawi, un refugiado palestino que vive en el
Líbano. El uso de neón en el arte a menudo se refiere a la forma
atractiva en la que los medios de comunicación usan para
transmitir sus mensajes.
El hecho que las fuentes frágiles, además, tienen una función.
Las curvas pueden hacer las figuras humanas reconocibles,
pero solo se ven sus contornos, su interior está vacío, hueco.
Una vez más, al igual que un refugiado, dice Minawi. Alguien que
no sólo dejó sus posesiones, sino también su imagen pasado y
el futuro que se había impuesto.
pag.59

estacar la belleza de los objetos cotidianos en la que
ormalmente damos por sentado, pero también fijar la atención
obre su historia, sobre los ingenieros y profesionales de
bjetos, tales como farolas.
sta obra de arte son ramos de farolas que se reúnen en el
entro de atención. Por la presente se invita a mirar el poste de
z - y no sólo la luz.
volución Farola es una colaboración entre diez estudiantes de
niversidad Tecnológica de Delft, dirigido por Koen Fraijman.
os estudiantes, además de sus programas regulares de
studio, realizaron todo el proyecto en tres meses.
pag.60

Sneaky Serpientes es una instalación de arte realizado por
Tropism, un colectivo de arte, de seis artistas. Sus
serpientes de agua resbaladizas (tubos con iluminación
LED controlado por ordenador)
Cuando las serpientes se mueven visible a través del agua,
algunas personas hacen ruido para que ellas desaparezcan
tan rápidamente como sea posible.
Otros tranquilamente esperan y disfrutan de su iluminación
en la oscuridad, como si la fiesta estuviera sucediendo bajo
el agua.
www.tropisme.nlwww.robin-Noorda .com
pag.61

www.youtube.com/watchv=Oa2Xq_V0TiE
Este cortometraje es una demostración de la instalación
interactiva Sneaky Serpientes del colectivo de arte Tropism.
Es parte de la Illuminade, la ruta a pie del Festival de la Luz
Amsterdam hasta 04 de enero 2015 y formo parte del festival de la
luz en el Real Jardín Botánico de Edimburgo.
Concepto - Robin Noorda, programación - Paul Goedschalk, la
técnica de audio y la instalación de las serpientes - Menno
Schrap.
pag.62

Perfecto
Cuando la temperatura cambia, el otoño se
desvanece en invierno. Los árboles pierden
sus hojas en las primeras ráfagas. El paisaje
cambia de forma, todo lo que se refiere a la
reptante de tijd.Op Artis plaza para admirar este
invierno 'Flawless', el arte de la luz flotante por
artistas Gonzalo Bascuñan y Perrine Vichet.
Flawless es una gran planta de hojas que flota
sobre el estanque flamingo a la Plaza de Artis.
Artis ha elegido Flawless porque esta
instalación es sobre el proceso natural de la
fotosíntesis, que es esencial para la vida en la
ciudad.
pag.63

Constell.ation
Es como entrar en un cuadro, una fotografía tomada de
alguien que haya sacado arcos con una luz roja tras otra
contra el cielo oscuro, al igual que los niños durante Año
Nuevo al escribir su nombre con bengalas encendidas.
Normalmente la luz y las letras en muy poco tiempo
desaparecen en la noche, excepto cuando el obturador de la
cámara de fotos se abre de par en par, como una trampa en la
que la luz es atrapada para siempre. Entonces usted consigue
algo que se parece a Constell.ation.
pag.64

pag.65
E
L
d
A
i
d

Amsterdam Light Festival 2014-2015: Water Colors Boat
Route
l Festival de la luz de Amsterdam desde el agua
a experiencia de esta fiesta es una manera completamente nueva:
esde el agua! Esta ruta especial en barco por los canales de
msterdam permite disfrutar del arte de luz, proyecciones e
nstalaciones de artistas (internacionales), de una manera
iferente.
www.youtube.com/watchv=gNzMSLsRs2k
pag.66

www.palermo.edu/arquitectura

www.youtube.com/watchv=lmg9gUj034A&list=UUPZZWTlydtJrDlRUTaCeQ9Q
www.cambre.com.ar

Un transformer de cristal
por el arq. Carlos Sánchez Saravia
Un gran
año pasa
Natural,
Ródano
sido dise
consider
pag.69

cultura
“transformer” de acero y cristal, abrió en diciembre del
do, luego de 14 años, para albergar el Museo de Historia
en una península artificial en la confluencia de los ríos
y Saona en Lyon Francia, el Museo de las Confluencias ha
ñado por el estudio austriaco Coop Himmelb (l) au y es
ado un "medio para la transferencia de conocimiento".
pag.70

El Museo de las Confluencias se entiende no como un
exclusivo "Templo de las Musas" por la élite educada, sino
como una puerta de acceso público al conocimiento de nuestro
tiempo. Estimula un activo uso, no sólo como un lugar de
contemplación, sino también como un lugar de encuentro
directo en la ciudad.
La situación interfaz llamativa de la obra de construcción en la
confluencia del mismo nombre del Ródano y el Saona inspiró la
superposición en el espacio urbano de dos unidades
arquitectónicas complejamente vinculadas, cristal y nube. La
estructura de la nube, flotando sobre pilares, contiene una
secuencia espacial de cajas, ciegas, que no admiten la luz del
pag.71

día, a fin de lograr la máxima flexibilidad para el diseño de las
exposiciones.
Por el contrario, el cristal, elevándose hacia el lado de la ciudad,
funciona como un foro transparente urbano; que se enfrenta a
la ciudad y recibe a los visitantes.
"Sus formas claras y legibles representan el mundo en que nos
movemos cada día. La nube, por el contrario, tiene el
conocimiento del futuro. Lo que se sabe y lo que necesita ser
explorado, son entendidas en el Museo de las Confluencias
como un diseño experimental espacial para estimular la
curiosidad pública ".
pag.72

pag.73
La
Est
vis

unidad transparente está orientada hacia la ciudad.
ablece el punto de ingreso al museo, pero además permite
ualizar la actividad cotidiana
pag.74

Video Musée des Confluences
https://www.youtube.com/watchv=6ogDEDvggu0
pag.75

La nube se asemeja a una inmensa nave espacial en
cuyas entrañas profundas se albergan los espacios
expositivos. Hay diez espacios de exhibición en tres
niveles, así como un nivel superior con las oficinas
administrativas. Tres de las galerías están destinados
para exposiciones permanentes; los otros siete son
para exposiciones temporales. Un espacio abierto
intersticial, llamada "Conexión espacial", atraviesa
todos estos espacios y teje una red de tráfico entre
ellos para servir a la museografía.
pag.76

Proyecto: COOP HIMMELB(L)AU Wolf D.
Prix & Partner ZT GmbH
Diseñador Ppal: Wolf D. Prix
Proy. asociado: Markus Prossnigg
Arquitectos proyectistas: Mona Bayr,
Angus Schoenberger
Diseñador: Tom Wiscombe
Proyectistas: Thomas Margaretha, Peter
Grell
Proyectistas Team Vienna: Christopher
Beccone, Guy Bébié, Lorenz Bürgi,
Wolfgang Fiel, Kai Hellat, Robert
Haranza, Alex Jackson, Georg Kolmayr,
Daniel Kerbler, Lucas Kulnig, Andreas
Mieling, Marianna Milioni, Daniel Moral,
Jutta Schädler, Andrea Schöning, Mario
Schwary, Markus Schwarz, Oliver
Tessmann, Dionicio Valdez, Philipp
Vogt, Markus Wings, Christoph Ziegler
Proyectistas Team Lyon: Patrick Lhomme,
Francois Texier, Philippe Folliasson,
Etienne Champenois, Alexandru
Gheorghe, Niels H
Iacono, Pierre-Yves Si
Consultores:
Local Architects:
Planning: Patriarche &
Chambéry/Lyon, Fran
Construcción: Tabula
Perrin, Lyon, France
Dirección: Chabanne
Lyon, France
Construcción Surve
Ingénieria, Caluire
Costs: Mazet & Assoc
CUBIC, Lyon, France
Ing. estructura:
Diseño: B+G Ingenieu
Grohmann GmbH, Fr
Executive: Coyne e
F r a n c e / V S _ A ,
HVAC: ITEE-Fluides
Incendio: Cabinet Ca
France
pag.77

iller, Emanuele
x
Co,
ce
Rasa / Grégory
& Partenaires,
Acustica: Cabinet Lamoureux, Paris,
France
Media Consultor Cabinet Labeyrie, Paris,
France
Iluminación consultor: Har Hollands,
E i n d h o v e n , N e t h e r l a n d s
Paisajismo: EGIS aménagement, Lyon,
France
y Lyon: Debray
et Cuire, France
iés, Paris, France /
re, Bollinger und
ankfurt, Germany
t Bellier, Lyon,
L i l l e , F r a n c e
, Arnas, France
sso & Cie, Paris,
pag.78

pag.79
El cristal se comporta como una plaza urbana
recibiendo visitantes y prepararandolos para l
experiencia del museo. Está orientada hacia el mund
en el que todos los días evolucionamos; su
contornos son precisos; su forma es cristalina
mensurable. Esta naturaleza cristalina resulta de s
construcción de vidrio y acero. Los grandes panele
de vidrio se montan en marcos de acero: conjunto
que, en virtud de ser resistente a la flexión, conforma
las diversas superficies plegadas.

,
a
o
s
y
u
s
s
n
pag.80

pag.81
La conexión entr
exposiciones, se
puentes y pasare
Funciona como u
exposición que es

e el espacio de cristal y la nube, el espacio ciego de
hace a través de un bucle, como un corredor entre
las, desde el cristal hacia el otro extremo de la nube.
n medio adicional de acceso entre los espacios de
tán conectados directamente entre sí.
pag.82

Presentación del de las Confluencias en Lyon
www.youtube.com/watchv=YGzFqYzJqhs
Clickee en el vide
Museo de las Confluencias : un nuevo símbolo en Lyon- le mag
www.youtube.com/watchv=Y8GDHWCkb_4
pag.83

Le Musée des Confluences inauguración
www.youtube.com/watchv=jU49T0h6kYs
o que quiera ver
Apertura - El Museo de Confluencias de Lyon: una nave que viaja por
la aventura humana
Imponente, es como un arca con dos millones de objetos de todas las
épocas
Por Luisa Corradini para La Nación 23-12-2014
LYON.- Contar la aventura humana. Ése es el objetivo que se propone el
flamante Museo de Confluencias inaugurado anteayer en la ciudad
francesa de Lyon. Un espectacular navío de metal y cristal que parece
salido de un film de Star Wars y flotar majestuosamente en la exacta
convergencia de los ríos Ródano y Saona.
NOTA COMPLETA
pag.84

Visite nuestra pagina http://www.arquinoticias.com/web/
y nuestra biblioteca: www.arquinoticias/biblioteca.com

Capacitación para el transporte
de carga
Universidad del Transporte
FADEEAC – M/SG/S/S/S/ Arquitectos
www.msgsss.com.ar/
La Universidad
formación de pro
Argentina de En
(FADEEAC) capa
tareas involucr
comprenden des
simuladores de
mecánica, carga
temas teóricos co
para trámites vari
Implantación
La extensión del terreno y las distintas actividades que aquí se
desarrollan, es lo que permitió desarrollar el proyecto como un campus
de espacios académicos donde sus espacios se extienden y se unen a
través de circulaciones protegidas.
Los edificios se desarrollan a lo largo de un eje peatonal como idea
fuerza del proyecto.
El predio tendrá un tratamiento paisajístico el cual será desarrollado por
el estudio Carlos Thays, con el objetivo de respetar la vegetación
existente lo máximo posible.
pag.87

del Transporte FADEEAC tiene como objetivo la
fesionales del autotransporte de carga. La Federación
tidades Empresarias del Autotransporte de Cargas
citará choferes de corta y media distancia en las varias
adas en su trabajo diario. Estos aprendizajes
de la enseñanza de manejo de camiones en pista y con
última tecnología, conocimientos avanzados de
de camiones con distintos medios de estiba, hasta
mo leyes de transporte y de tránsito, y procedimientos
os, legislación, fiscalización y logística.
los estudios
pag.88

Una pista de práctica de manejo de aprox 1.5km de
recorrido se completa con un taller de guardado de
pallets, con el cual los estudiantes podrán practicar
maniobras para carga/descarga/estiba desde camiones
así como también el uso de los autoelevadores.
El resto del programa se compone de:
- área vestuarios complementarios.
- sector mantenimiento.
- sala de máquinas.
- área de estacionamiento vehicular.
- área de comedor / área de aulas de formación
pag.89

edificio deportes-parrilla
Organización del programa
Dadas las funciones el proyecto se divide básicamente
en seis áreas:
-Institucional (SECTOR 01)
-Formación (SECTOR 02)
-Talleres (SECTOR 03) actualmente ejecutado
-Práctica, pista de aprendizaje y maniobras (SECTOR
04) actualmente ejecutado
-Pórtico de Ingreso (SECTOR 05) actualmente ejecutado
-Deportes (SECTOR 06)
pag.90

pag.91
El
A
qu
La
de
di
A
Pó
U
ru
fu
18
En
cá
ac

acceso al predio será directo desde la ruta colectora paralela a la
utopista, calle que se planea construir extendiendo la traza existente
e llega hasta el terreno vecino Iveco, donde termina actualmente.
s bajadas de autopista más cercanas se encuentran a 3km hacia el lado
la Capital y a 4 km para el lado Norte (Luján). Para subsanar estas
stancias, se propondrá al Occovi la construcción de una salida de la
utopista y un ingreso en la dirección a Luján.
rtico de Ingreso
bicado en el ingreso sobre calle colectora con acceso desde Autopista
ta nacional N9, la estructura de columnas, vigas y losas en voladizo
eron ejecutados en hormigón armado postesado con un voladizo de
m de largo.
el interior se alojan las instalaciones de monitorio y seguridad de
maras cctv, central repetidora de detección de incendio y control de
ceso.
pag.92

pag.93

Talleres
Se agrupan en 5 módulos que pueden independizarse entre sí.
En estos talleres se estudiará el funcionamiento de los motores,
la mecánica general del camión y capacitación para la
conducción de camiones donde se alojaran las futuras
empresas como Mercedes Benz, Volvo, Scania, Renault e Iveco.
En otro sector se ubican 3 aulas con 6 simuladores de manejo
con puestos de control y monitoreo instalados en los
escritorios de los formadores de última tecnología importados
de España.
Tanto la calle de acceso vehicular como las superficies de
estacionamiento fueron ejecutados en bloque reticulado. Estas
superficies combinadas de hormigón con césped desagotan el
agua por si mismas en forma natural, manteniendo la superficie
de suelo natural absorvente, no afectando así el equilibrio
ecológico.
pag.94

In
Talleres
Es
A
So
te
so
En
de
Fu
El
Ar
m
El
ut
co
un
oc
ca
Universidad del Transporte FADEEAC
Proyecto de arquitectura: M/SG/S/S/S/arquitectos
(Manteola, Sanchez Gomez, Santos, Solsona, Sallaberry,
Vinson; arquitectos)
Adjunto a la dirección de obra: arquitecto Federico Oliver
A s e s o r e s e n t e r m o m e c á n i c a / i l u m i n a c i ó n / i n s t a l a c i ó n
e l é c t r i c a / i n s t a l a c i ó n s a n i t a r i a y g a s : G N B A
(Gaviño/Nieto/Beverati/Ansaldo)
asesor estructural: Armando Stescovich
Constructora: RIVA SA
Recientemente se han ejecutado 3 de los 6 edificios (talleres, práctica
y pórtico de ingreso), sumando un total de 3800 m2.
El proyecto completo tendrá 13.900m2.
Ubicación: Escobar, Ruta 9 km 57, Provincia de Buenos Aires
Primera etapa: Edificio de Talleres- Edificio de Práctica- Pórtico de
Ingreso
pag.95

stitucional
te sector comprende el edificio Administrativo, el Museo, el
uditorium y el SUM.
n edificios independientes unidos por un gran hall común con
cho continuo con iluminación cenital que actúa como conector
cial del gran edificio, a la vez de hall y foyer.
la Administración se encuentran las oficinas de las autoridades
FADEEAC, salas de reuniones del Consejo, y oficinas de la
ndación Profesional para el Transporte (FPT).
Museo exhibirá la historia del transporte de cargas en la
gentina, con capacidad para exhibir camiones en escala real y
áquinas.
Auditorio con capacidad para 400 personas, y el SUM serán
ilizados como complemento de actividades y reuniones
lectivas como Congresos y Convenciones que podrían albergar
as mil personas entre los dos.El SUM puede funcionar
asionalmente como comedor donde la cocina serviría sólo para
lentar comidas ya preparadas.
Museo
pag.96

Patrimonio y Nación (videos)
Patrimonio y Nación es un programa del
Centro de Producción e Investigación
Audiovisual (CePIA), del Ministerio de
Cultura ,emitido por la TV Pública dirigido
por el arquitecto Alberto Petrina, director
nacional de Patrimonio y Museos de la
Secretaría de Cult
Nación y Profeso
Arquitectura de la
Patrimonio y Nación - (1 de 2) - Publicado el 14/01/2013
Continuamos recorriendo los diseños más representativos d
patrimonio arquitectónico de la Ciudad de Buenos Aires. L
Antigua Casa de Victoria Ocampo, los Edificios COMEGA, SAFIC
y Kavanagh, el Barrio Simón Bolívar de Parque Chacabuco,
Avenida 9 de Julio, y el Teatro Municipal General San Martín.
www.youtube.com/watchv=2dG_KR4yC4Q
pag.99

www.tvpublica.com.ar
ura de la Presidencia de la
r Titular de Historia de la
FADU-UBA
patrimonio
Patrimonio y Nación - (2 de 2) - publicado el 07/01/2013
Seguimos conociendo la historia arquitectónica de la Ciudad de
Buenos Aires. En esta emisión nos centramos en las influencias
francesas que se encuentran plasmadas en las edificaciones
más emblemáticas de esta región. La Catedral metropolitana, la
Avenida de Mayo con su boulevard, el antiguo Palacio Errázuriz
Alvear, el Petit Hotel, la plaza Carlos Pellegrini, el antiguo Palacio
Pereda y el antiguo Palacio Anchorena.
www.youtube.com/watchv=9Pfj0eKiQ5s
el
a
O
la
pag.100

www.neo-design.com.ar
* 287 newsletter
* agenda y noti
* 32 blogs temá
“recolección”
* 22 revistas dig
arquitectura, d
* Paginas en las
google+, linked
* Subimos conte
Profesionales
* Una nueva pag
* Biblioteca digi

grupo de medios digitales de
s semanales enviados desde el 9 de junio del 2009
cias nacionales e internacionales semanales
ticos con mas de 2200 notas publicadas propias y de
de medios del sector.
itales mensuales publicadas con mas de 210 notas sobre
iseño, arte, patrimonio.
principales redes sociales: facebook, twitter, you tube,
in, pinterest.
nidos en las redes sociales de las principales Asociaciones
del sector.
ina www.arquinoticias.com
tal www.arquinoticias/biblioteca.com

Vistiendo la camiseta blanca
por el Arq. Carlos Sánchez Saravia
El estudio de Fransesc Rifé recibió el encargo de proyectar el
interiorismo de la residencia del primer equipo del Real
Madrid, en Valdebebas, un proyecto ambicioso que nace de un
referente fundamental para el equipo: el color blanco, cuya
arquitectura estuvo a cargo del estudio Lamela.
pag.103

diseño interior
pag.104

pag.105

Los secretos de la nueva residencia del Real
Madrid en Valdebebas (video)
www.youtube.com/watchv=cAUrgrToVqY
pag.106

La residencia, pensada para el reposo, convivencia y
recuperación de los deportistas, son 56 habitaciones que
se distribuyen en dos plantas, todas con sus respectivas
áreas de servicios. En la planta baja se sitúan dos salas de
visitas, un espacio de convivencia compuesto por
biblioteca tecnológica, zona de descanso, sala de cine, una
gran sala de juegos activos y una gran piscina.
pag.107

pag.108

pag.109
El color bla
principalment
mediante reve
permite dar
proyecto y, ut
pasillos y bañ
hilo conductor

nco se ha utilizado
e en vidrio óptico que
stimientos verticales
carácter a todo el
ilizado sobre todo en
os, se convierte en el
del proyecto.
pag.110

pag.111
audio: Niní Marshall ~ Cándida. La Inflación
www.youtube.com/watchv=OePZUV0aP8M

Para ver el video clickear en la pantalla
Publicidades de los 70' y 80' Carlos Ceretti
www.youtube.com/watchv=_tpqkV_D5hI
pag.112

Esta sección “de todo como en b
gratuito, de ARTE, ANTIGÜEDADE
Si están interesados en algo de lo q
a saraviapro@gmail.com
.
También pueden enviarnos fotos, d
esta interesado en vender o canjea
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blog:
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pag.113

puntos de venta
otica” es un sitio de ventas,
S; COSAS VIEJAS.
ue exhibimos, puede dirigirse
escripción y precios de lo que
r.
pag.114

de todo como
jugue
Vuelta al mundo
de chapa con caja
pag.115
clickee en las imágen
información.

en botica
tes
juguete cocina económica victoriana
es para ampliar
pag.116

de todo como en bot
arte
"LA FEMININE"- Csaba Markus
serigrafía sobre tela retocada
por el autor a mano
Luis Adolfo Cor
pag.117
clickee en las imágenes para ampli
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ica
diviola - oleo
ar
pag.118

de todo com
de todo com
antigü
jugu
reloj de mamparo ingles
Smith Astral a cuerda
pag.119
clickee en las imágen
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o en botica
edades
etes
es para ampliar

ar
Renee Diaz oleo Marina
de todo com
Quinquela Martín - sin
titulo
pag.121
clickee en las imágen
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o en botica
te
es para ampliar
pag.122

escultura en bronce
"PECHEUR" (pescador)
Felix Pardo de Tavera
de todo
clickee en
com
las imá
información.
ar

o en botica
genes para ampliar
te
Cabeza en terracota
Santiago Chierico
pag.124

Nos unim
llegar
lectores
man

os para
a mas
de mejor
era.

año 4 - numero 22 enero de 2015