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MANGA

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M ANUAL MARVIN P ARA EL DIBUJ ANTE

M ANGA

HAGASE RICO

DIBUJANDO

MANGA

POR H.LIMA

• DISEÑO DE PERSONAJES

• ESTRUCTURACION DE HISTORIA

• USO DE TOMAS Y PICADOS

ABRIL 2015


Página 2

Saludos torpes humanos , hoy me encuentro aun

mas deprimido que otros dias , por eso publico

este compendio de artículos que hice para una

revista que no llege a publicar .Aqui te dare

pautas para dibujar manga .Pero no te dejes llevar

por el titulo, nadie se hace rico dibujando

manga ja ja .

Espero te sirva .Eso no quitara mi deprecion pero

solo talvez te haga rico y famoso , en ese caso

recuerda enviar algo de las ganancias a mi

cuenta que es 00034567823557-banco galactico

de magratea .o al menos incluyeme en los

creditos .


Página 3

Tabla de contenido

pagina 04

Tres pasos para hacer un manga de éxito

Pagina 08

Hacer personajes manga

Pagina 14

Narración de historia

Pagina 20

Tomas y picados

Pagina 26

Tips importantes


Página 4

TRES PASOS PARA HACER UN MANGA DE

ÉXITO

Paso numero 1 .-

Piensa ,¿ A quien

quieres entretener

? . Es decir tu

publico objetivo ,

por ejemplo si deceas

entretener a

hombres de 15 a

25 años , usa una

historia de harem ,

una de robots y

guerras , o una de

aventuras magicas

, o cualquier que a tu segmento de mercado

le agrade .En cambio si tu publico es mujeres de

13 a 30 años , usa una argumento de dorama

con chicos guapos ,o mejor vampiros sexis .Eso

es pensar en tu publico . Porque dibujar para ti

no hara tu manga un éxito comercial .


Página 5

Paso numero 2 .-Elije un modelo ya aceptado ,

como : chicas magicas , robots gigantes , triangulo

amoroso ,harem , heroes de super poderes ,

detectives o cualquier otro que tenga un formato

ya conocido. Luego analiza su estructura y encuentra

los estereotipos ,


Página 6

como en las chicas magicas ;La protagonista es

joven entre 7 a 16 años ,es linda y tonta ,su vestido

es encantador ,lleno de encajes y borlas

,tiene una mascota magica ,Y cosas asi .Esto

es importante pues el publico rechazara cambios

bruscos , estos pasaran como bromas o parodias

que haran solo rizas o criticas .

Paso numero 3 .-Ahora es el momento de aportar

lo tuyo , tu diferencia competiva .Preguntate

¿Qué hace especial tu obra ?,miremos como

ejemplo , Neon Genesis Evangelion , un chico de

14 es llamado por su padre y cuando llega la ciudad

es atacada por un mounstruo gigante , la situacion

lo obliga a subirse a un robot gigante y

vencer al mal .Si les parecio que el personaje se

llama Kabuto y no Shinji es porque estan muy viejos

. Evangelion tomo un viejo modelo e innovo al

poner mas religion y misticismo ,mas sufrimiento

del personaje principal , drama psicologico , y robots

mas organicos entre muchas cosas sin salirse

del modelo aceptado . en ahí radica el éxito

de muchas series , pequeños cambios para que

nada cambie .


Página 7

Por ultimo te recomiendo que participes en comunidades

como: devian art , dibujando . net, u

otra donde puedas recibir criticas ,y si deseas

participar en concursos como el Norma español

que trabajes en un equipo de un dibujante, un

guionista y un editor , pues solo de las continuas

peleas entre ellos nace un manga coherente ,

pues en ocasiones no vemos la paja en nuestro

ojo , dicho esto nos vemos en el siguiente articulo

,hacer personajes de éxito .bye .


Página 8

HACER PERSONAJES MANGA

El personaje de palotes .-Empecemos con un

personaje en blanco ,para nuestro borrador utilicemos

un hombre de palotes básico con una estructura

de 5 o 6 cabezas ( número de cabezas

que hacen un cuerpo

completo de pies a

cabeza ),esta es la

estructura de un

joven de 14 a 18

años .Porque los personajes

de éxito en

el manga suelen tener

ese rango de

edad como Ichigo de

Bleach ;Naruto de

Naruto :Usagi de

Sailor moom .Entre

muchos.


Página 9

Las mujeres son más pequeñas entre

(5.5.cabezas ).Recuerda también que los niños

tiene cabezas más grandes algo como (4-3 cabezas

), y los chibis cuerpos increíblemente pequeños

.los sujetos musculosos como Arnold Swarsuenegar

tiene cabezas pequeñas al igual que las

modelos .Básate en fotos de revistas para practicar

y pon atención en las poses ,indican quien

es tu personaje y como actúa .

El mío es uno básico donde esta de frente y se

sujeta la cabeza, esta dado para ejemplo.

Un joven guerrero .-Basado en el muñeco de

palotes ,hemos hecho un estereotipado guerrero

, me salió algo metrosexual pero eso está de

moda no mas miremos la película 300.Pero fuera

de esas consideraciones , fíjate que los guerreros

tiene buen físico , sus músculos se marcan y

tiene peinados alborotados muy fashion , en ocasiones

sus prendas son minúsculas o incoherentemente

poco practicas para la pelea .toma


Página 10

apunte sobre

los personajes

de juegos de

video , en ellos

se plasman los

modelos físicos

y argumentales

cumbre

de estas series

.

Sobre los muchos

otros personajes

masculinos,

busca y

practica con revistas y analiza sus estructuras

básicas así como sus imágenes estereotipo.

Las mujeres jóvenes .-Para mujeres, tomaremos

como modelos una chica escolar. Un estereotipo

muy usado en las novelas manga de éxito

como La Melancolía de Haruki Susumiya , de aquí


Página 11

se me ocurrió ponerle un abanico .pero ya en tema

fíjate que los hombros son más pequeños ,

así como los brazos y piernas .Por otro lado en

una mujer la vestimenta y el pelo juegan un papel

más importante que en un hombre ;Un pelo

corto dirá que nuestro personaje es serio

,algunas ondas y rizos la mostraran juguetona

y dulce ;Y

un traje de

baño marcara

su cuerpo

mostrándonos

si está

bien dotada

por la naturaleza

o es

plana ,en

cambio un

vestido nos

permitirá


Página 12

esconder un cuerpo plano , bajo un aire de encanto

.

Los personajes mecanicos .-Ahora, diseñemos

un robot justiciero del futuro, pensemos que el

es mecánico y precisa de ángulos rectos, antenas,

y cosas mecánicas .Documentarse en mecánica es

imprescindible si deseas modelar un personaje

de este tipo, el publico que sigue las historias de

mecas es exigente

en estos criterios.

Para documentación

te recomiendo

series de anime

como: Súper

Dimensional Fortaleza

Macross,

Martian Sussesor

Nadesico, Gun-


Página 13

dam Seed, Full Metal Panic, Escaflome. Entre

otros.

Practica de igual forma con otros modelos como

monstruos o mutantes, seguro será todo un reto.

Para terminar toma nota de los estereotipos de

personajes y realiza pequeños cambios en ellos,

pues en estos modelos estereotipados esta la

semilla de algún nuevo personaje, complejo y singular

que es una variación de otros. Como ejemplo

tomemos a Sinichi Kudo (Conan Edogawa) de

la serie de manga y anime Mentantei Conan

.Conan es un detective muy parecido a

Sherloc Holmes ,pero chibico lo cual permite

situaciones muy graciosas ,donde Conan tiene que

sedar a su futuro suegro para que el resuelva el

crimen .

Espero les sea de utilidad estos apuntes y nos

vemos en el próximo articulo, película escena y

frame .bye.


Página 14

NARRACION DE HISTORIA

Un concepto muy básico que debes tener en

cuenta ,cuando vas a dibujar un manga es

que .Todo comic manga es como una película ;

Si recuerdas Parque Jurasico (una cinta muy mala

según mi opinión ).La historia comienza con

dos arqueólogos que discuten sobre el encontrar

un fósil ,luego un ruido y polvadera los saca del

campamento , y ven un helicóptero llegar .luego

un regordete millonario mes ofrece trabajo co-


Página 15

mo consultores para un parque temático donde

los dinosaurios son reales ... Y todos conocemos

lo siguiente .

Fíjate esto:

Manga: Parque Jurasico

Escena 01 (pagina 01 -02)

Viñeta 01: Dos arqueólogos discuten sobre un

fósil.

Viñeta 02: Ruido y polvadera los saca del campamento.

Viñeta 03: Ven un helicóptero.

Viñeta 04: Un regordete millonario les ofrece

trabajo como consultores.

¿Entendiste?, muchos mangakas profesionales

disponen de escritores que son los encargados de

crear guiones que uno pueda seguir con facilidad

de acuerdo a una historia, o narración solida.

Son muy pocos los que inician con un papel en

blanco .el proceso siempre incluye las siguientes

partes:


Página 16

Una historia , que se componga de un : Preámbulo

(montón de situaciones que ponen el escenario

para la verdadera acción );Un desarrollo

(momento que ocurren las cosas );Y para terminar

un desenlace ( momento en que la situación

vuelve a lo normal) .para ponerlo sencillo veamos

a súper saiya Marvin fase 04 venciendo a su

enemigo el oso , en una escena de 3 viñetas .

Preámbulo .- Súper saiya Marvin fase 04 hace

de vientre para desprender sus poderes de saiyayin

, que logro después del duro entrenamiento

en la cámara del tiempo y espacio del ridículo palacio

en las nubes de kamisama .(aquí exponemos

que Mardin tiene poderes sobre naturales ).


Página 17

Desarrollo.- Marvin vuela por el aire desprendiendo

la abrumadora energía de su ki en busca

de su enemigo (notemos que ahora desarrollamos

la idea de que por tener poderes marvin vuela).

Desenlace.- Marvin golpea a su archi enemigo

jurado el oso de peluche (bravo Marvin, seguro

después de eso la paz reinara en el mundo, y por

lo tanto todo será igual que antes).

Una vez terminada esta escena de tres viñetas ,

volteando la hoja nuestro publico podrá ver

cómo , Marvin dice algo genial : hasta la vista

babe , luego es rodeado por todos sus amigos ,

Vegeta ,Picoro ,bulma ,y no se cuantos mas .y todos

sonríen .

Claro en el manga moderno según sea el estilo y

tipo de obra que desees dibujar te veras obligado

a, salirte de las viñetas y hacer juegos de

acercamientos, cosas muy vistas en mangas shonen,

y que nos permitirán expresar mas intensidad

en las emociones.

Para graficarlo veamos a Marvin en una conmovedora

escena de dos hojas, con viñetas libres:


Página 18

• El acercamiento a los ojos en la primera y

segunda viñeta, nos muestra que extraño

mucho a Marvin .La viñeta abierta del fondo

nos transmite su soledad .Y por último la

cuarta viñeta nos muestra la sorpresa de

Marvin .

• La primera viñeta nos muestra un salto apasionado

para abrazar a Marvin, la segunda

nos muestra la extrañeza de Marvin .la tercera

viñeta sugiere un abrazo. Y por último

la viñeta abierta del fondo nos muestra un


Página 19

secuestro .que da fin a la escena.

Conocida bien la estructura de un viñetado en

un comic manga te dejo como recomendación

,que revises bien estos puntos en el manga

que sea de tus gustos personales, y si puedes

apuntes en una libreta la forma en que ha sido

narrado .nos vemos en el siguiente articulo, tomas

y picados en el manga .bye .


Página 20

TOMAS Y PICADOS

Algo que es muy importante son las tomas en

un viñetado ,estas te permitirán transmitir

emociones y situaciones de mejor manera :Para

ejemplo tomaremos las más conocidas :primer

plano , plano medio ,cuerpo entero ,y panorámica .

Primer Plano .- En una viñeta los primeros

planos nos muestran por lo general un rostro el

cual puede estar expresando una emoción (risas ,

tristeza , llanto .o cualquier otra )en ella se

puede incluir un gesto de manos o un batir de


Página 21

pelo que expresen aun mas emociones .

Como referencia debes saber que el primer

primerísimo plano es un acercamiento aun más

grande a un sector, como dígase una mano, un

ojo, la boca. El cual nos permite poner aun mas

emoción en nuestro argumento .como un primer

primerísimo plano a un ojo con lagrimas.

Medio Cuerpo. -

Como su nombre lo

dice, es un medio

cuerpo. Esto es

usado para permitirnos

mostrar un

movimiento de las

manos, además de

en nuestro ejemplo

mostrar que nuestra

linda chicas

está bien dotada.

Por lo general se

usa en escenas de

conversación, contrapuntos

donde


Página 22

una viñeta muestra a un personaje hablando algo

y el otro respondiendo.

El cuerpo entero .- Esta toma es muy utilizada

para permitir

lucir

una figura

bella y su

ropa ,

además

transmite

sentimiento

cuando

la pose los

permite .Es

usual usarla

en tomas

grupales

donde

existen peleas

o se ve

caminando

a los personajes

.


Página 23

Panorámico .- Como ultimo veamos al toma panorámica,

una donde el personaje o personajes

se pierden en el paisaje , esto nos permite demostrar

cosas ,como el lugar donde se encuentran

y además transmitir emociones y sentimientos

como soledad , perplejidad , magnificencia y

otros similares su buen uso permite también

explotar los fondos .

Puntos picados .-Acerca de los puntos picados,

estos son muy útiles en un manga bien hecho

pues el publico exigirá que nuestro comic manga

no sea plano, y de ser posible que salte del papel

.dándonos emociones maravillosas.

Para ejemplo usaremos la misma imagen anterior


Página 24

pero cambiaremos el Angulo de toma.

Picado desde arriba.- fíjate que este efecto se

consigue usando perspectiva, donde la cabeza se

verá aun mas grande y montada sobre el hombro

que tendrá una

forma cónica invertida

al igual

que manos y piernas.

Suele ser usado

para demostrar

ternura y pequeñez

frente a otro

personaje .Aquí

pareciera que

habla con un chico

muy alto y

está nerviosa.

Picado desde abajo.- Esta toma es muy usada

en el manga echi, pues nos permite lo evidente

también es usada en series de robot gigantes

pues ellos se ven más imponentes desde una vista


Página 25

del suelo.

El efecto de perspectiva se consigue de forma

contraria al anterior.

Y para terminar

recuerda

que

estos no

son todos

los tipos de

tomas,

además

existen los

contrapuntos,

el grupal,

y varias

formas

de picado. Indaga y practica .para los picados te

recomiendo los mangas hentai (claro si eres mayor

de edad y solo úsalos como referencia educativa),

Nos vemos en el siguiente articulo .bye.


Página 26

TIPS MUY IMPORTANTES

• Los colores .-Por lo

general el manga japones

es dibujado en

blanco y negro y solo

reserva hojas a color

para portadas ,esto lo

hace muy barato para

el gran numero de paginas

que tiene cada volumen

.Pero el color

juega un papel muy importante

en el diseño de personajes ,como

apunte recordaremos los colores de pelo de

algunos personajes :

Negro .-El pelo negro denota pureza e inocencia

como enle conocido Goku de Dragon ball ;Ai emma

de Hell girl ,entre muchos ,su ejecución al

momento de entintado requerirá que se aparente

un brillo plástico .

Azul o blancos .– Por lo general son personajes

con un secreto o con una pasividad siniestra sus

sonrizas y rostros en ocasiones sin exprecion nos


Página 27

plantean un misterio en si mismo .

Marron .– Curiosamente este color se ha relegado

a los personajes simplones ,que poseen una vida

muy común y corriente se les suele asignar

roles de compañeros de un héroe o solo de parejas

de un harem sin ningún atractivo .en los shojos

(manga para mujeres ) son las protagonistas

con frecuencia como en Hana yori dango .

Rojos o rosados .– Por lo general son seres llenos

de energía cuando se trata de varones y en

las mujeres estas suelen ser dulces y encantadoras

.un hecho que se asentua cuando mas rosa es

el pelo .como Moca san de Rosario vampiro .

Amarillo .– Aunque por regla las rubias son tontas

desde el punto de vista occidental , en el

manga este color puede ser usado en una variedad

de personajes sin importar su carácter desde

jugetones hasta siniestros o muy tontos .

• Ropa y los peinados

.-Algo

muy importante

para un personaje

es la ropa


Página 28

pues sin ella tendríamos

un manag nudista

no creen ???.Pero lejos

de estas reflecciones

tan bobas , les

dire que la ropa nos

dira en que época se

desarrolla nuestro

manga , la personalidad

de nuestros personajes

e inclusive

que habilidades tienen

.recordemos a la

pequeña detective

meet de la Libreta de

dios ella dispone de

un conjunto de trjes

que la hacen parecer

una desquisiada muñeca

gotica lo cual

refuerza la idea que

ella es un ser especial

.Por su lado que

nuestro personaje


Página 29

naruto empieze como un perdedor

de mameluco naranja y

progresivamente cambie a un

genial maestro ninja de capa

y accesorios simplemente geniales

no es solo una casualidad

.

Desde este punto debemos

pasar a los peinados unas coletas nos indicaran

que nuestra personaje es una contradictoria belleza

tsunede ,que lo lleve largo y lacio nos dira

que es alguien al que se debe cuidar pero esconde

algún poder ,unos rizos nos diran que posee

algo de dinero y un mechon nos dira que es un

simplon o un personaje que expresara sus emociones

con el ,como Tempera Sumi de Moetan o

Araragi Koyomi de Monogatarie series .


Página 30

• Los escenarios .-

Muchos muy buenos

mangas se destacan por

sus grandes fondos

,algunos emplean

tambien fotografías modificadas

para adentrarnos

a la historia pues dibujar

fondos es toda una

labor de equipo y la edición digital asi como

manual ayuda mucho .Pero nunca se debe empezar

solo con un

gran escenario

sin profundizar

en los personajes

esto requerirá

que indages en archivos

y fotografías

si tu mundo

se desarrolla

en un mundo ambientado

en un

futuro o pasado

utópicos .


Página 31

• Los viñetados y efectos

de movimiento .-

Aunque los programas

de software como comic

life son muy rocomendados

para la tarea de viñetar

,esta labor se

puede hace a mano asi

como el tramado y entintado

,el

poner de

excusa el

no tener un

tablero digitalizador

es solo una

mala excusa

.todos

los grandes efectos de movimiento y acercamientos

se pueden desarrollar con practica y

paciencia .

Graficas tomadas del manga hot milk ,solo para

referencia educativa .


Página 32

GRACIAS

POR LEER


Página 33

HAGASE RICO

DIBUJANDO

MANGA

POR H.LIMA

NOS VEMOS EN OTRO

MANUAL ...

H.LIMA


H.LIMA 2015 CUSCO

Nergalharold@gmail.com

Gracias por leer .

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