Marzo - Cubarte

MARZO
2012
Mujer y guitarra
Leopoldina Núñez
Santiago de Cuba, 1ro. de noviembre
de 1918-La Habana, 2 de
agosto de 2001. Guitarrista, profesora
y compositora.
Una de las más prestigiosas
pedagogas de la guitarra en Cuba.
Inició sus estudios de piano en
Santiago de Cuba, donde vivió
desde los cinco años de edad. A su
regreso a la capital, siete años después,
continuó los estudios en el
Conservatorio Municipal de Música
de La Habana.
Estudió canto con Zoila Gálvez,
Tina Farelli y Arturo Bovi, y guitarra
con Clara Romero de Nicola,
Roberto de Moya y Vicente González
Rubiera (Guyún).
Como pedagoga se inició a los
catorce años, y desde entonces la
impronta de su labor dejó huellas
afectivas y técnicas en el alumnado
de las escuelas de Instructores
de Arte, educadoras de círculos
infantiles, talleres infantiles y en
varias generaciones de guitarristas
y trovadores como Marta Valdés,
Joaquín Clerch, Gema Corredera y
Sonia Díaz. Una parte importante
de su labor pedagógica se encuentra
recogida en el libro Breve tratado de
armonía aplicado a la guitarra, y en
el Álbum de canciones. Repertorio
para el guitarrista acompañante,
que contiene creaciones trovadorescas
con distintas posibilidades
armónicas para la interpretación
de autores como SINDO Garay,
Jorge Anckermann, José Antonio
Méndez, Silvio Rodríguez y la propia
Leopoldina, quien renovó su
labor magisterial a través de creaciones
propias, en las que se perciben
la calidad del músico integral y,
sobre todo, la gran pedagoga que demostró
ser. Títulos como Era tarde
para amar, Canción a lo cotidiano,
Te perdiste en el mar, Tu recuerdo
me pregunta si te olvidaré (en colaboración
con Jorge Marrero), Qué
tristeza es tu tristeza, Había rosas
y Por estas cosas de la vida, que
nutren un catálogo creacional en
que la guitarra y la poesía, aunque
distantes como técnica básica, se
unen a través de la canción popular.
Participó en eventos nacionales
e internacionales. Por su meritoria
labor recibió la Distinción por
la Cultura Nacional, entre otras
condecoraciones. Hasta su fallecimiento
se mantuvo realizando una
ingente labor por la pedagogía y
cultura guitarrísticas cubanas.
Guanajay, 6 de febrero de 1895-
La Habana, 17 de diciembre de 1965.
Trovadora, la iniciadora de la
trova femenina en Cuba por los resultados
estéticos alcanzados. Desde
pequeña sintió una especial vocación
por la música, y al trasladarse con su
familia para La Habana, inició estudios
de guitarra con el tabaquero
José Díaz (El Negro), y los trovadores
Manuel Corona, Graciano Gómez y
Patricio Ballagas.
El 18 de mayo de 1911 realiza
su debut profesional en el teatro
Politeama Grande de La Habana,
donde interpretó la criolla “Mercedes”,
de Manuel Corona.
Formó dúo de voces y guitarras
con Rafael Zequeira, y cantó con
María Teresa Vera
diversas voces segundas. Fundó el
Sexteto Occidente, Cantó al lado
de Miguelito García e integró el
Cuarteto de Justa García, que también
unió en distintos momentos a
Isaac Oviedo (tresero), Dominica
Verges y Hortensia López.
Con Lorenzo Hierrezuelo formó
un dúo que se mantuvo trabajando
durante veintisiete años. Realizó giras
artísticas por el exterior, grabaciones
discográficas para distintos
sellos, y numerosas actuaciones en las
emisoras Radio Salas y Radio Cadena
Suaritos. Se presentó también en programas
televisivos y salas teatrales.
Compuso su primera obra en
1914, el bambuco “Esta vez tocó perder”,
que daría inicio a un catálogo
de más de una veintena de creaciones.
Como compositora no estableció
modelos, porque prefirió mantener
los establecidos por los más trascendentales
creadores de la más vieja de
las trovas. Se interesó, además, en el
bolero y el bolero-son, la guaracha y la
habanera, modalidad genérica con la
que logra su gran éxito composicional,
no obstante haber creado solo una, la
titulada Veinte años, sin lugar a duda
su obra más conocida y popular.
Con Guillermina Aramburu y
Emma (Nena) Núñez Valdivia firmó
binomios autorales durante años.
El libro María Teresa Vera, de Jorge
Calderón, recoge en más de un centenar
de páginas la trayectoria artística
de esta relevante y significativa
creadora e intérprete de los grandes
trovadores populares.
Teresita Fernández
Villa Clara, 20 de diciembre de 1930.
Trovadora. Inició estudios musicales
con su madre y con Benito
Vargas, tabaquero de oficio y tro­
vador villaclareño. Se graduó de
Pedagogía y ejerció el magisterio en
la Escuela Normal de Santa Clara.
Sus primeras presentaciones
públicas como trovadora profesional
contaron con el apoyo de prestigiosas
figuras como Esther Borja,
las Hermanas Martí, Marta Valdés
y Luis Carbonell, y de artistas teatrales
que le organizaron sus primeros
recitales en las salas Arlequín e
Ideal.
Trabajó junto a Bola de Nieve
en el restaurant Monseigneur y en
otros centros nocturnos alternó
con Josephine Baker, Sindo Garay.
El presidente chileno, Salvador
Allende, al escucharla manifestó:
“Usted cantando se parece a las mujeres
de mi pueblo”.
Comenzó a cantar a los cuatro
años y sus primeras creaciones
datan de cuando solo tenia quince
años de edad, pero su popularidad
como compositora vino más tarde
con su canción “Cuando el sol”, que
se convirtió en un hit en la voz de
Luisa María Güel, y que también incluyó
en su repertorio otra vocalista,
Maggie Carlés.
Otros intérpretes cubanos le han
cantado sus composiciones: Esther Borja,
Ramón Veloz, Elena Burke, Omara
Portuondo y las Hermanas martí.
Como intérprete solo canta su
propio repertorio, por sostener el
criterio de que esa es la mejor forma
de respetar la creación ajena.
Cuando canta, lo hace siempre
con la guitarra, que constituye para
ella un recurso técnico-expresivo
fundamental.
Sus canciones son escuchadas
en animados para la televisión y el
cine, e integran el repertorio de casi
todos los grupos de teatro infantil.
Ha musicalizado veintiocho rondas
de Gabriela Mistral y los versos del
Ismaelillo, de José Martí.
Ha realizado giras nacionales e
internacionales e inaugurado y dirigido
peñas para homenajear a poetas
y trovadores como la Peña de los
Juglares, en el parque Lenin, fundada
por ella en 1975.
Es acreedora de premios y
condecoraciones entre los que sobresalen
la Medalla Félix Varela
y la Distinción por la Cultura
Nacional.