Artistas hispano-argentinos - Sociedad Central de Arquitectos

Sociedad de Amigos de la Sierra de San VicenteArtistas hispano-argentinosvinculados a la Sierra de San VicenteBuenos Aires / Toledo

Artistas hispano-argentinosvinculados a la Sierra de San VicenteBuenos Aires / ToledoSociedad de Amigos de la Sierra de San Vicente

2Sociedad de Amigos de la Sierra de San Vicente:Presidente: César Fernández JiménezVicepresidente: Tirso BarrosoComisario Exposición:Julio Sánchez GilTexto Catálogo:José Mayoral AgüeroJulio Sánchez GilDiseño Catálogo:José Mayoral AgüeroDiputación de Toledo:Presidente: José Manuel Tofiño PérezVicepresidenta: Isidora Fernández Jiménez.Sociedad Central de Arquitectos:Presidente: Daniel SilberfadenPresidente Subcomisión Asuntos Culturales y Sociales: Roberto Busnelli.Exposiciones:Sociedad Central de Arquitectos (Buenos Aires), Noviembre 2010.Santa María de Melque (Toledo), 2011.Almendral de la Cañada, Cardiel de los Montes, Navamorcuende y Sartajada (Toledo), 2011.Edita:Sociedad de Amigos de la Sierra de San Vicente.El Proyecto Artistas hispano-argentinos vinculados a la Sierra de San Vicente es unaactividad subvencionada por el Ministerio de Cultura de España.

3Emigrar no es solo trasladarse de una tierra a otra. Emigrar es también un viaje por el interior de uno mismo. El emigrante, pocoa poco, va construyendo sus añoranzas y sus ilusiones, sus limitaciones y sus prejuicios. Pero también se enfrenta a la intensaexperiencia de encontrar al otro, de vivir en medio de otra cultura y de otra gente. Por eso, recuperar su memoria, de costa a costa yde frontera a frontera, no es sólo un acto sentimental ni un hermanamiento folclórico entre dos tierras: también es un acto de justiciaen el que se reconocen las aportaciones personales y culturales del emigrante al patrimonio del país de adopción.La exposición Nosotros también fuimos inmigrantes, diseñada y organizada por la Asociación Cultural Sociedad Amigos de la Sierrade San Vicente, persigue ese ajuste de cuentas con la historia, persigue el encuentro y la conmemoración de los miles de personas deesta comarca toledana que a lo largo de los siglos XIX y XX se trasladaron a Argentina en busca de un sueño. Y lo hace centrándoseen la obra de artistas hispano-argentinos vinculados, por nacimiento o por parentesco, a la Sierra de San Vicente, como son los pintoresEsteban Lisa, Anastasio Mayoral, Julio y Luís Barragán; el ilustrador Aniano Lisa; el fotógrafo Andrés Barragán; los escultoresNieves Adler y Claudio Barragán o el orfebre Rafael Barragán, entre otros.Este viaje de ida y vuelta del talento, que tendrá como punto de partida Buenos Aires para luego regresar a Toledo, es un proyectoque continúa otra exposición realizada en 2008 para dar respuesta a la demanda política y vecinal de los pueblos de la Sierra de SanVicente. Los que se fueron y regresan, los que no se fueron pero soñaron irse, los que nacieron allí y recuerdan un paisaje que, aunquenunca conocieron, escucharon describir muchas veces. Un reencuentro, una mezcla de miradas.Apoyar este proyecto desde el Ministerio de Cultura es una satisfacción especial. Es el reconocimiento gozoso de que la cultura española,cuando se marcha de este suelo, cuando se funde con otras en algún lugar lejano, sigue siendo nuestra.Ángeles González-SindeMinistra de Cultura.

4Cualquier iniciativa cultural merece el máximo respeto hacia los organizadores y hacía sus destinatarios, pues detrás de esas propuestasexiste una empatía de intereses y la voluntad decidida de ofrecer un producto de calidad contrastada.Esas condiciones confluyen en el proyecto puesto en marcha entre España y Argentina, dos países unidos por sus raíces y una largahistoria de causas comunes y libertades compartidas. Pero esa cooperación cultural adquiere tintes renovados de orgullo patrio graciasa la Asociación de Amigos de la Sierra de San Vicente, capaces en su frenética actividad de poner en marcha dos Exposicionescolectivas de artistas hispano-argentinos vinculados a la Sierra de San Vicente, una comarca toledana de hombres y mujeres identificadoscon su origen y orgullosos de la herencia de sus antepasados.Desde esa perspectiva, rescatada de la memoria colectiva, nace una idea capaz de unir dos mundos desde los sentimientos y lo artístico.El 15 de noviembre será una fecha emblemática por reunir en la Sociedad Central de Arquitectos de Buenos Aires la primerade las muestras previstas, completada con fotografías, paneles informativos y conferencias, capaces de desgranar las ilusiones detodos los participantes. El año próximo, las obras volverán a viajar hasta el templo mejor conservado de lo que fue un amplio conjuntomonástico construido en los siglos VII-VIII; Santa María de Melque envolverá de la magia necesaria una Exposición irrepetible.Y después recorrerá los pueblos de la Sierra de San Vicente, como claro homenaje a todos sus habitantes.El patrocinio del Ministerio de Cultura y la colaboración de numerosas entidades, entre las que se encuentra la Diputación de Toledo,confirman la relevancia del proyecto, revestido de la solidaridad y la cercanía entre artistas, defensores de una única cultura, que noconoce de fronteras. Y ahora, más que nunca, podremos disfrutar del ARTE en mayúsculas, como corresponde a una Exposición deartistas hispano-argentinos vinculados a la Sierra de San Vicente, en la provincia de Toledo.Mi más sincera enhorabuena a todos los que hacen realidad esta magna Exposición.José Manuel Tofiño PérezPresidente de la Diputación de Toledo

5Como representante de España en Argentina, me complace presentar este catálogo, que reúne la obra de artistas españoles y argentinosen un proyecto que hermana ambas culturas. El motivo es un homenaje a los vínculos de las escuelas pictóricas argentinas,y su relación con los emigrantes de la Sierra de San Vicente, que encontraron en el arte y su enseñanza en Argentina unatierra de adopción. “Artistas hispano-argentinos vinculados a la Sierra de San Vicente. Buenos Aires-Toledo”, al reunir y poner en evidenciael importante legado de determinantes artistas como Aniano y Esteban Lisa y la familia Barragán, descubren su destacadoaporte en el avance de las vanguardias pictóricas bonaerenses de los años 30 del pasado siglo.Este importante trabajo de investigación, oportunamente expuesto en el año del bicentenario argentino, recuerda a los miles de vecinosde los pueblos de la tierra toledana de la Sierra de San Vicente, que hoy hacen eco en los discípulos de estas escuelas pictóricashispano-argentinas. En este legado, el que nos interpela cumplidos los doscientos años y al que aquí rendimos homenaje.“Artistas hispano-argentinos vinculados a la Sierra de San Vicente. Buenos Aires-Toledo” es posible gracias al Ministerio de Culturade España y la Diputación Provincial de Toledo, la Secretaría de Cultura Presidencia de la Nación, Embajadas de Argentina en Españay de España en Argentina, Centro Cultural de España en Buenos Aires CCEBA, y entidades culturales y municipales de la Sierrade San Vicente.A todos ellos, y por supuesto a los artistas y a la Sociedad de Amigos de la Sierra de San Vicente, que tan trascendente investigaciónha realizado, queremos agradecerles por su enorme trabajo que recupera la memoria artística de nuestras mejores relaciones culturales.Esperamos que esta muestra sea el comienzo de muchos intercambios y proyectos más.Buenos Aires. Septiembre de 2010.Rafael Estrella PedrolaEmbajador de España en Argentina

6Hace 103 años un adolescente llamado Esteban dejaba su familia y su pequeño pueblo natal de Hinojosa en Toledo para buscarmejor fortuna en Buenos Aires, tierra de promisión para tantos emigrantes. Esto no tenía nada de particular en una época en quefueron muchos los españoles desplazados y mucho menos en la familia de este joven, cuyo abuelo paterno, Antonio Lisa, procedía dePortugal. Lo que hacía especial a nuestro joven viajero es que escondida en su equipaje llevaba la chispa de la llama prometeica del Arte.Esa llama solo pudo prender en Argentina, la nueva patria de Esteban Lisa, que consagró su vida a mantener y propagar ese fuego, ejerciendomagisterio sobre paisanos serranos que buscaron su camino en la pintura y sobre multitud de jóvenes bonaerenses, hoy artistasconsagrados muchos de ellos.Con el devenir de los años, ese legado ha ido creciendo y conectándose con otras sagas como los Barragán y los Lasanski, hasta el puntode ser casi inabarcable. Y ahí radica la importancia de esta exposición: en presentar de forma conjunta a ese variopinto colectivo de artistasargentinos vinculados con la Sierra de San Vicente. Un hecho histórico que es posible gracias al desinteresado entusiasmo de unabultado número de creadores, herederos y coleccionistas que han cedido el protagonismo a la idea común de celebrar este homenajea los orígenes; los creativos y los geográficos.Bien es cierto que ya en 2008 una exposición de esta misma temática recorrió varios pueblos de la Sierra de San Vicente, pero en estaocasión triplicamos la apuesta. Porque otro rasgo destacable de esta muestra es que en realidad son tres: Buenos Aires, Toledo y la Sierra.Debemos agradecer a la Sociedad Central de Arquitectos y a la Diputación de Toledo por la cesión de sendos espacios expositivosde tanta trascendencia monumental e histórica, especialmente Santa María de Melque. La Ciudad Porteña se conecta así con la CiudadImperial erigiendo un puente cargado de simbolismo y de mestizaje cultural. Esta síntesis se aprecia en muchas obras de los casi treintaartistas y especialmente en la presencia de dos figuras como Martín Fierro y Don Quijote, recreados por los trazos de Aniano Lisa conla vehemencia de alguien que es un poco hidalgo y un poco gaucho.No podemos dejar de reconocer el apoyo y la orientación de la gran artista plástica Gabriela Aberastury para este proyecto, fruto de muchotiempo de dedicación de la SASSV, concretamente de nuestro compañero Julio Sánchez Gil, que ha dedicado su enorme energía a dibujarel retrato existencial de estos hombres y mujeres. Es destacable también el esfuerzo económico del Ministerio de Cultura en estostiempos de crisis. En momentos como éste es trascendental rescatar historias que den esperanza, que hablen de sueños cumplidos y delo que es importante frente a lo material y perecedero. Historias como las de los serranos que huyendo de la pobreza construyeron unaherencia imborrable. Gracias a ellos y al país que los acogió y lo hizo posible.César Fernández JiménezPresidente de la Sociedad de Amigos de la Sierra de San Vicente.

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9ARTISTAS HISPANO-ARGENTINOS VINCULADOSA LA SIERRA DE SAN VICENTEI- LA SIERRA DE SAN VICENTEUNA ATALAYA HISTÓRICO-NATU-RAL ENTRE ANTIGUOS CAMINOSLa Sierra de San Vicente, situada aunos 100 kilómetros de Madrid, pertenecea la provincia de Toledo y da nombrea una comarca de 50.000 hectáreas,aunque forma parte de las estribacionesde Gredos. La Sierra constituye una unidadgeográfica localizada en el extremoseptentrional de la provincia toledana quelimita al norte con la de Ávila a través dela cadena montañosa de Gredos (pertenecióterritorialmente a Ávila hasta 1833y a su obispado hasta mediados del s. XX).Constituye, por tanto, el último contrafuertegranítico del Sistema Central en laparte meridional que se adentra en la fosadel Tajo.Los montes comarcales más importantesson: San Vicente (1320 mts.), Las Cruces(1.373 mts.) y El Piélago (1.226 mts.).Imagen del castillo de la Sierra de San Vicente.Todo el territorio serrano está enmarcadopor dos cursos de agua importantes:el río Alberche, que corre paralelo y desembocaen el Tajo, y el río Tiétar que discurrea su vez paralelo al sistemamontañoso de Gredos. Cuenta ademáscon numerosos arroyos que nacen en losveneros de sus montes y que se encargande alimentar a los ríos mencionados.Este marco territorial se sitúa en unlugar que desde la Antigüedad se entendióprivilegiado por las características geográficasde sus suelos donde debieronproliferar especies arbóreas como la encina,el roble, el quejigo, el alcornoque oel castaño, que unidas a la abundancia deaguas y de pastos influyeron en que elhombre desde la Prehistoria encontraseaquí las condiciones más favorables parahabitarlo.Añadir al valor que desde las culturasprimeras se diera a nuestras tierras el queéstas se hallen en medio de los que algunoshistoriadores consideran caminos ancestralescomo lo son los cursos de los ríoTajo y Tiétar, que se encargaban de unir elSur con el Norte Peninsular. La vía que seguiríael curso del Tiétar ascendería por laalta Extremadura hasta llegar a la cabeceradel valle y se cerraría en su encuentrocon el río Alberche. Se hace lógicopensar que ambas vías seguirían en granmedida pasos naturales de la geografía.

10Estos caminos ancestrales serían recorridosdesde las primeras culturas (testimoniadopor hallazgos de materiales líticos dela Prehistoria junto a ellos), persistiendohoy en día como fósiles vivientes de elloslas cañadas, cordeles y veredas que cruzanlos pueblos de la comarca a lo largo yancho de sus términos.Desde los primeros tiempos se datapresencia humana como lo certifican laabundancia de útiles líticos adscritos alAchelense por toda la zona. Asentamientosde las culturas postpaleolíticas por toda lageografía, a los que se superponían las culturassiguientes certifican una continuidadde la presencia humana desde tiempos inmemoriales.Aquí se han hallado restos culturalesimportantes como los dólmenes omenhires, contemporáneos del Neolítico ode los primeros momentos de la Edad delos Metales. Los primeros usados a modode túmulos funerarios colectivos. A continuacióntenemos significadas manifestacionesartísticas al aire libre como losgrabados y las reconocidas estelas decoradasque se han hallado en diferentes localidadesy datadas en el Bronce.De la edad del Hierro continuamos encontrandoasentamientos con un gran centroen Castillo de Bayuela donde se hanhallado varias esculturas zoomorfas o verracos.Yahemos dicho que la Sierra de SanVicente posee una situación estratégica privilegiadade la cual supieron muy prontolas culturas más antiguas. La parte más elevadaque da al mediodía es la que presentamás perspectiva sobre el valle del Tajo ycoincide con ser también la zona de mejoresrecursos naturales, por lo que no resultadifícil pensar que allí se levantara, posiblementeantes de la presencia romana, algunatorre o pequeña fortaleza quecontrolase los espacios observables. El ilustrehistoriador toledano D. Fernando Jiménezde Gregorio refiere que en el Monte deVenus, más tarde de San Vicente, se erigióuna fortaleza romana. El mismo historiadorcomenta que en esa época se construiríaotra torre cercana a la cañada Real LeonesaOccidental en la localidad de Almendral dela Cañada, para controlar el tránsito poresta vía pecuaria.Historiadores de renombre apuestanporque la Sierra de San Vicente, antiguoMonte de Venus, fuese espacio de fronteraentre carpetanos y vettones, a la vez quecentro de resistencia y ataque del lusitanoViriato. Aquí se enfrentó con las tropas delcuestor Plaucio y los cónsules PopilioLenas y Servilio Cepión, además fue enestos montes donde se realizó la traición ymuerte del legendario guerrero. Otrosdicen que sería el límite más orientaladonde llegaba la jurisdicción de la Lusitania,en época romana y visigoda. Los romanosentendieron estratégica la comarcay se constata con abundantes restos arqueológicos,como ocurre también con lapresencia visigoda, donde destaca el hallazgode un ajuar con fíbulas aquiliformesen la necrópolis de Cantohincado.Más tarde, en lo más alto del cerro deSan Vicente junto a las ruinas de la fortalezaromana o reutilizando las mismas, losmusulmanes, creemos que en época emiral,levantaron una atalaya que entrabadentro de las defensas de la Marca Mediade al-Ándalus. La cultura musulmanaarribó en el siglo VIII y persistió hasta elsiglo XI. Dejó algunas construcciones militaresque aún perduran, pero sobre tododejaron una toponimia y una forma de entenderla agricultura que aún sobrevive.Siglos después Alfonso VI, sabedor desu importancia, mandaría edificar en elmismo sitio una pequeña fortaleza que sirvierade apoyo tanto a las tomas de Toledoy Talavera como a su defensa frente a futurasincursiones musulmanas. Tambiéndesde este emplazamientos realizaría Al-

11fonso VIII, a finales del siglo XII, diferentesataques militares a las taifas extremeñas.La Sierra de San Vicente no sólo fue deimportancia militar, allí apareció un ara votivaofrecida por LucioVobio Prisco al diosTogo en cumplimiento de un voto y porestas tierras pasaron los santos Vicente, Sabinay Cristeta en su huida de las persecucionesromanas en su camino hacia Áviladonde serían martirizados.A este aspecto religioso se sumó que enplena Edad Media, en tiempos de AlfonsoVII (entre 1156 y 1158) se levantara la abadíacanonical de San Vicente de la Sierracon clérigos regulares de San Rufo, o queen plena Edad Moderna (mediados delXVII) algunos eremitas se refugiaran en lacueva que existe en las proximidades delcastillo y donde posteriormente levantaronun pequeño cenobio y por su influencia seedificará el convento carmelita del Piélagoque con el tiempo tendrá protección real.La influencia religiosa de este conventoserá un referente importante en la vida y enla cultura de los vecinos de la comarcahasta que desaparece en el siglo XIX. Laatracción de este recinto religioso entre lavecindad hizo del mismo un lugar de referenciaespiritual entre las gentes del entornoque llega hasta hoy en día. Así seFotocopias de documentos de identidad de miembros de la familia Lisa.certifica que en el único viaje que hiciera elpintor Esteban Lisa a España en 1980 pidieraque le llevaran a este convento dedonde recogió una piedra que llevó consigoa su regreso a Buenos Aires.Por último, señalamos el importantelegado cultural que posee la comarcadonde sobresalen las arquitecturas de susmagníficas iglesias: La derruida de San Salvadoren Almendral de la Cañada, posiblementefuera levantada como torre romanaque será cristianizada en el siglo XI; las deSartajada o Cardiel de los Montes muestranarquitecturas de finales del XV y principiosdel XVI. El resto de recintos parroquialeshemos de datarlos en reformas iniciadas enel siglo XVI sobre edificios más antiguos,destacando por su monumentalidad la deNavamorcuende.II- LA EMIGRACIÓN COMARCAL AARGENTINAEn el año 2008 la Sociedad de Amigosde la Sierra de San Vicente (SASSV)desarrollaba el proyecto “Nosotros tam-

12bién fuimos emigrantes”, cuyo acto mássignificativo fue la “Exposición itinerantede pintores hispano-argentinos vinculadosa la Sierra de San Vicente”, en parte paraestudiar y analizar el fenómeno demográficode la inmigración que en esos momentoscentraba el debate político, sociale incluso intelectual de la sociedad española.Nuestra asociación, anticipándose aciertos planteamientos y actitudes reaccionarias,intentó acercarse a esta realidadmediante debates que contribuyerana la reflexión, entendiendo que nuestrasociedad actual era fruto de los procesosmigratorios culturales que a lo largo demilenios han pasado por la comarca, yque de forma inequívoca contribuyeron aforjar lo que somos hoy en día.En ese sentido, también postulamoscomo uno de nuestros objetivos más relevantesel dar a conocer y recuperar lamemoria de algunos de los nacidos enlos pueblos de la Sierra de San Vicente yque por motivos económicos partieron aHispanoamérica en los siglos XIX y XX.Eso sí, tomando el testigo de otros comarcanosque siglos antes emprendieranel mismo camino. Documentos del ArchivoGeneral de Indias dicen que ya aprincipios del siglo XVI algunos serranoscomo Mateo Lozano (1512) embarcaroncamino del Nuevo Mundo. El propiomarqués de Navamorcuende deja riquezasy señorío para en 1667 partir hacia ElPerú, como otros muchos no regresaríapues fue enterrado en 1671 dentro de laiglesia de Nuestra Señora de la Esperanza,en Lima.Con los años Argentina se erige en elpaís que recibe mayor número de emigrantes,sobre todo a lo largo del primercuarto del siglo XX.La causa de esta emigración tendrá uncarácter económico. Sin embargo, con motivode la Guerra Civil gentes de nuestra tierraacompañaron a otros muchos españolesen el camino del exilio que les llevó a Argentina.Sabemos que parte de la intelectualidadrepublicana exiliada eligió Argentinacomo lugar para desarrollarse. Allí fueronrecibidos con las manos abiertas y pudieronseguir desarrollando una importantelabor tanto intelectual como política, ademásalgunos de aquellos intelectuales tendríancontacto con los emigrantes denuestra tierra como Rafael Alberti, MaríaTeresa León, Luís Seoane, Rafael Dieste,Naxeiro y más tarde, en los años 60, elpoeta Marcos Ana.Banderín conmemorativo del movimiento “Raíces”.III- EL GRUPO RAICES Y NUESTRACOMARCALa revista Aguasal inició en 1984 “unpuente escrito” con Anastasio Mayoral enrepresentación del numeroso grupo deemigrantes de nuestra comarca establecidosen Buenos Aires. Muchos de ellos relacionadosen torno al Club El Talar, dentrodel cual arranca lo que se denominará“Movimiento Raíces”. A partir de entoncesy hasta la fecha Aguasal ha venido sacandoa la luz reseñas biográficas y noticias relacionadascon aquellos paisanos. Así, el colaboradorPablo Fernández firma en el nº36 de agosto de 2006 el artículo “Hacer las

13Américas”, en donde explica la partida devecinos de la comarca a Argentina y Cuba,con un buen número de fotos de personasoriginarias de El Real, Cardiel y AlmendralEn octubre de 1986 un grupo de personas,vinculadas a la Sierra de San Vicenteresidentes en la ciudad de Buenos Aires,constituyen el grupo “Raíces” para poneren marcha una serie de iniciativas en la direcciónde posibilitar encuentros y actos dehermanamiento.El primero de ellos se concretó el día 9de noviembre de ese año en el Club ElTalar, sito en la calle Nueva York, con unacto que congregó a más de 700 personasrelacionadas de una u otra manera con laSierra de San Vicente. En él se hicieron diversasactividades entre las que se incluyóuna exposición de pintura. El club Deportivoy Biblioteca El Talar se sitúa en el barriode Villa Devoto, lugar en donde sabemosse concentraron gentes originarias de nuestracomarca como la familia Lisa- Morales,procedente de Hinojosa de San Vicente, yla de Pilar Fernández, de Cardiel.Este club se fundó el 1 de marzo de1931 y en la actualidad continúa ejerciendouna labor cultural y deportiva.Después del acto de 1986, sobretodo a instancia de Anastasio Mayoral(sus padres eran de Castillo de Bayuela),fundador de Raíces, se produjeron nuevosencuentros, pero esta vez en España.Así, el 3 de mayo de 1987 tuvo lugarun acto de reconocimiento a nuestrosemigrantes argentinos en la villa de Hinojosade San Vicente que contó con la presenciade vecinos de Bayuela. En otoño de1988 se hizo llegar a Argentina un pergaminoen donde se registraban mensajes delos alcaldes de las ciudades de Toledo yTalavera de la Reina y de los pueblos siguientes:Escalona, Real de San Vicente,Hinojosa de San Vicente, Castillo de Bayuela,Almendral de la Cañada, Cardielde los Montes, Nuño Gómez, Navamorcuende,Nombela y Garciotún.Al año siguiente, concretamente el26 de agosto, representantes de los pueblosde la Sierra de San Vicente se reunieronen Castillo de Bayuela paracelebrar una fiesta de confraternidad conemigrantes que partieron hacia Argentina.El acto fue organizado por los ayuntamientosde este pueblo e Hinojosa deSan Vicente, pero también participaronlos pueblos de Almendral de la Cañada,Buenaventura, Cardiel de los MontesGarciotún, La Iglesuela, Marrupe, Navamorcuende,Nuño Gómez, Pelahustán,Medalla delmovimiento“Raíces”.El Real de San Vicente, San Román de losMontes, Sartajada y Sotillo de las Palomas.A la cita acudió una delegación depersonas afincadas en Buenos Aires.En julio de 2006 la Fundación EstebanLisa (FEL) desde Buenos Aires contactabacon el Ayuntamiento de Cardiel de losMontes para decir que en esta villa habíanacido el pintor Esteban Lisa. El día 9 dediciembre del mismo año la FEL donabaun cuadro de este pintor al pueblo de Cardiel.El acto de donación, patrocinado porel Ayuntamiento, fue organizado por laSASSV. Presidieron el evento las autoridadesque se reseñan: Consejero Cultural dela Embajada Argentina, así como representantesde la Junta de Comunidades deCastilla-La Mancha, Diputación de Toledoy ayuntamientos y asociaciones culturalesdel entorno. También participó un representantede la FEL y asistieron diferentes familiaresespañoles del pintor.

14La familia Lisa en Hinojosa de San Vicente.En marzo de 2007 la SASSV, a propuestadel consejo de redacción de la revistaAguasal, concedía el nombramiento“Serrano de Honor 2007” a la FEL por sucontribución al desarrollo cultural a travésde la figura de Esteban Lisa, nacido,como demostró el equipo de investigadoresde esta asociación, en Hinojosa deSan Vicente y no en Cardiel como sehabía publicado en diferentes biografías.La distinción fue entregada el día 26de abril de ese mismo año por un historiadorde la SASSV en la sede de la FELen la calle Rocamora de la capital de Argentinay asistieron personalidades delmundo artístico y periodístico, así comoun representante de la Embajada de España.A partir de este encuentro se han disparadolas investigaciones de los historiadoresde la SASSV con importanteslogros, entre ellos descubrir que en nuestratierra no sólo había nacido EstebanLisa y rescatar del olvido la figura de suhermano Aniano Lisa, sino que en Cardielnació y vivió su niñez Pilar Fernández,madre de una estirpe dereconocidos artistas.También gracias a esta labor investigadoraconocemos que los trabajos delas escuelas artísticas de Lisa y BarragánPilar Fernández, naturalde Cardiel, en 1948.continúan a través de otros pintores herederosde ellas.IV- EXPOSICION ITINERANTEJUNIO-AGOSTO DE 2008Las investigaciones que la SASSV vienedesarrollando con los artistas hispano-argentinosvinculados a nuestra comarca demandabanrealizar una exposición queposibilitara conocer su obra.Con las premisas, antecedentes expuestosy en base a la convocatoria delBoletín Oficial de la Provincia de Toledode fecha 19 de febrero de 2008 se diseñóel proyecto “Porque nosotros tambiénfuimos emigrantes: Exposición de artistashispano-argentinos vinculados a la Sierrade San Vicente”, en el cual se incluíanuna serie de actividades, entre ellas unamuestra artística relacionada con elmundo de la emigración.El proyecto fue apoyado por diferentesinstituciones públicas como la Diputaciónde Toledo, Consejería de Culturade la Embajada de Argentina y los Ayuntamientostoledanos de Almendral de laCañada, Cardiel de los Montes, Navamorcuendey Sartajada. También colaboróla entidad financiera La Caixa.

15La inauguración de la primera muestrafue el día 7 de junio de 2008, graciasa la autorización del Arzobispado de Toledose realizó dentro la iglesia del sigloXVI de Santiago Apóstol en la villa deSartajada. Al acto asistieron numerosaspersonalidades políticas, religiosas y culturales,además de contar con la presenciade D. Jorge Alemán, ConsejeroCultural de la Embajada Argentina.A esta primera exposición siguieronotras tres más en las localidades de: Navamorcuende,Almendral de la Cañaday Cardiel de los Montes. Las cuatromuestras colgaron 69 cuadros pertenecientesa 15 pintores, pero también sellevaron fotos, libros y catálogos.Entre los pintores señalamos en primerlugar a Esteban Lisa y su escuela:Isaac Zylberberg, Clara Diament, OsvaldoAlcoceba y María Bestani; y tambiénlos adscritos a la FEL: Pablo Colace,Betty Giordano, Guillermo Jacubowicz yRoberto Sabán.Por otra parte se presentaban por primeravez en España la obra del ilustradorAniano Lisa, del pintor Julio Barragány del fotógrafo Andrés Barragán. Y graciasa Pablo Fernández se presentaronvarias obras de Anastasio Mayoral.Se sumaban al proyecto las pintorasInés Bancalari y María Silvia Etcheverry,ambas alumnas de Luís Barragán, y lapintora argentina Gabriela Aberastury,Premio Nacional de Dibujo en 1979.Ésta última por su relación con la SASSV.V- ESTEBAN LISAHistoriadores de la SASSV han aclaradoen abril de 2007 que Esteban LisaMorales nació en Hinojosa de San Vicenteen el año 1895 y no en la localidad próximade Cardiel de los Montes, como sereconocía hasta ese momento. Sus padres,Salustiano (1863-1945) y Bernardina(1870-1967), tendrían además otros cuatrohijos: Vicenta, Cristina, Natividad yAniano.Sabemos que el apellido Lisa procededel norte de Portugal, en donde había nacidoAntonio Joaquín Lisa Funchal, padrede Salustiano. Antonio llegaría a Hinojosaa mediados del XIX. En tanto que la familiaMorales por varias generaciones estabaasentada en esta villa.Creemos que Esteban marchó paraArgentina en el año 1907, cuando aúnno contaba los 12 años. Es muy probableque en el viaje acompañara a JoséFamilia Lisa.Lisa. Unos tíos paternos le esperaban enla ciudad de Buenos Aires, donde llegael 27 de abril.Sabemos a ciencia cierta que la motivaciónde esta marcha estaba relacionadacon una crisis económica de la zona,pero también con un deseo nacional demejora social.Referirá Esteban que primero trabajóen el bar de los tíos, para después hacerlo

16El niño Esteban Lisa.en el puerto, probablemente en laAduana, y por último en Correos hasta lajubilación. En este último lugar se iniciócomo cartero y después pasó a bibliotecario.La familia de Esteban llegará a BuenosAires en 1924, excepto Vicenta que probablementehubiera fallecido.La familia tiene alquilada una casabaja en el barrio de Chacarita, que sehalla entonces poblado fundamentalmentepor emigrantes. Junto a ellos vivela familia Perrone, de origen italiano, quemantendrá con los Lisa una importante relaciónque perduró a lo largo de variasdécadas. Así lo refiere Lidia Haidée enuna entrevista realizada en abril de 2010y en la cual también dice que posó comomodelo para Esteban y Aniano. Fue en unmomento en que Aniano le comentaba“pintar moderno”.El deseo primordial de cualquier emigrantese concreta en la posesión de unavivienda como símbolo del éxito en sunueva vida. Empresa en la que toda la familiatrabajó: Esteban y su padre en laAduana del puerto (Esteban se jubilaríacomo empleado de Correos), las hermanascosen y bordan; mientras que Anianoestudia, pero a los 16 años ya consiguevender sus dibujos. A los pocos años dela reunificación familiar, hacia 1930, levantaronuna casa de dos plantas en elbarrio de Villa Devoto. Lidia Haidée nosdice que celebraron la inauguración conun asado argentino.Aunque no tenía los estudios preceptivos,Esteban consiguió el título que leacreditaba como profesor para dar clasesde pintura y dibujo. En un principio acondicionaun espacio en la vivienda de Chacaritapara impartir clases, donde acudeentre otros Anastasio Mayoral, originariode Bayuela. Compaginará esta actividadcon su trabajo en Correos. Después, enjornada de tarde-noche, será profesor dedibujo y pintura en las Escuelas Públicaspara Adultos, donde también lo hacía laque después sería su esposa, Josefina Pierini.El matrimonio se produjo en 1938.Josefina, además de inspectora de educacióny catedrática fue una de las principalesimpulsoras de estas escuelaspopulares que tenían horarios de tardenochey a las que acudían numerososhijos de emigrantes.En 1955 Lisa se jubila y fundaba conalgunos de sus alumnos la “Escuela deArte Moderno Las Cuatro Dimensiones”donde además de las clases de dibujo ypintura se habla de Filosofía. Entre eseaño y 1977 dictó centenares de conferenciasy publicó un buen número de librosque hablan de sus teorías de la Cosmovisión.Esta nueva escuela seguirá la dinámicay metodología de la etapa anterior,pero sin las ataduras que la Escuela deAdultos tenía como institución pública.

17A lo largo de su vida Lisa pintó variosmiles de obras, pero no realizó muestraalguna, sólo se visualizó cuando la presentóde forma colectiva en la escueladonde realizó estudios o en su casa sobreel caballete. También conocemos quepracticó el retrato mediante el grabadocon cincel sobre piedra patinada. Susalumnos nos refieren que hizo uno dePerón y otro de Evita y que los entregópersonalmente. Por desgracia hoy en díaestán desaparecidos, pero aún se conservanal menos otros dos realizados a la familiaBestani.Entre los años 40-50 se produjo el distanciamientodefinitivo de Esteban contoda su familia.En 1980 pasó por España antes deacudir a Bruselas, en donde iba a dar unaconferencia, por casualidad se reencontrócon parte de la familia española. Al regresode su conferencia permaneció unosdías en Talavera de la Reina en casa delsobrino Salvador Lisa, con quien se desplazóen varias ocasiones a su pueblonatal. En el coche de Salvador recorre lacomarca, pasa por El Piélago, se hacefotos dentro del derruido convento carmelitay llega a Navamorcuende. Tambiénvisitó Toledo.Esteban Lisa fallece en 1983 en la ciudadde Buenos Aires y fue enterrado en elcementerio de Chacarita.VI- ANIANO LISAAniano, que nace en Hinojosa en1915, parte en 1924 con su familia a laciudad de Buenos Aires. Aniano, quenunca regresará a España, fallece en estaciudad en 1981.Inició la práctica del dibujo bajo la tutelade su hermano Esteban. Si bien,pronto despunta y el diario Tribuna Librele encarga pintar un cartel con el retratodel expresidente Yrigoyen, sobre el quedirá el propio director “A Aniano Lisa 18años que dejan de ser una promesa paraser una brillante realidad para el arte argentino.Con todo el afecto y la estima dequien supo comprenderlo. Sept. 1933”.A partir de ese momento realizará infinidadde dibujos y retratos para semanariosy diarios a la vez que recibeformación académica. Primero estudia enla Escuela de Artes Decorativas como suhermano acreditándose para impartir clasesde Dibujo y Pintura. Poco más tardeingresa en la Escuela Superior de BellasArtes.Aniano Lisa.Destacamos la noticia que publicó undiario en 1935 sobre una exposición defrescos de jóvenes artistas (entre los queresalta Juan Carlos Castagnino) que seacompaña con la foto de “Mujer” pintadopor Aniano y con la nota “...entiende elfresco y lo trata en uno de los aspectoscomo debe de ser estado, arquitectualmenteAniano Lisa “mujer” de factura robustay geometría de rico color. Tal trabajo

18de abundantes dimensiones relata la capacidaddel joven pintor...".Casará con Lolita Darnet y tendrán unsolo hijo, Raúl, que nace en 1950.Aniano emprenderá un camino artísticomuy alejado del hermano que le depararánotables éxitos como ilustrador. Eneste recorrido se encontró con personasprocedentes del exilio español que le influyerontanto en lo artístico como en lopolítico y cultural. Su gran valedor será elintelectual y exiliado español RafaelDieste, pero también conoció a los pintoresespañoles Luís Seoane y Lasheiro y alpoeta Alberti. Aniano mantiene amistadcon el ilustrador José Maltz, con quiencoincide en la editorial Atlántida.Dieste, que trabajaba para la editorialAtlántida, será quien lo lleve de la manopara que sea ilustrador de plantilla. Es tanextensa la relación laboral entre empresae ilustrador que la misma llega hasta eldía de su fallecimiento, aunque sabemosque también trabajó en las editoriales Sopena,Codex, EUDEBA y Haynes.Aniano desde sus comienzos ilustrarálibros clásicos de la literatura española ymundial, entre los cuales destacan lasmagníficas ediciones del Quijote, La Bibliao Martín Fierro. Con el tiempo fueAniano Lisa.nombrado director de ilustraciones deAtlántida, coincidiendo en un momentoen que se edita en varios países. Entreestos trabajos de dirección señalamos ellibro publicado “Aves argentinas y sudamericanas”,por la calidad de las ilustraciones.Las ilustraciones de libros y revistas enlos años 50 y 60, algunas de las cuales llegabana diferentes países de Sudamérica yEspaña, se cuentan por centenares. Sibien, en el global de la obra destacan loslibros de la colección Billiken por la difusióne influencia que en la juventud de laépoca tienen. Hoy en día algunos de loslibros de esta colección continúan reeditándose.A lo largo de tan dilatada vida comoilustrador Aniano firmará con diferentesnombres: Lisa, Aniano Lisa, Sasha o JuanDarnet. Signará también cuadros quellevó a exposiciones y frescos pintados deforma individual o colectiva que han deposibilitar el pase a la historia como unartista que dominó diferentes técnicas, enlas que destaca la ilustración.VII- ARTISTAS ALUMNOS DEESTEBAN LISAIsaac Zylberberg y Clara DiamentIsaac Zylberberg fue desde el principiouno de los alumnos predilectos deLisa y como tal se erige en el más directoheredero y difusor de los conceptosestético-conceptuales que el maestroproclamaba y que serán llevados a lapráctica tanto en su vida artística comopersonal.

19Miembros destacados de la Fundación Esteban Lisa (FEL).Zylberberg, hijo de emigrantes polacos,nace en 1928 en la ciudad de BuenosAires. Si bien no tenía antecedentes familiaresartísticos pronto sintió la llamada deldibujo que lo lleva a diversas escuelas, perolos métodos educativos no le convencen.Cuando contaba 16 años alguien le hablóde la Escuela de Adultos y de uno de losprofesores “...andá a verlo a Lisa, estámedio loco pero es un buen profesor...”.Entró en esta escuela para como un apóstolseguir a su maestro hasta la muerte.Esta vinculación de reconocimiento alalumno posibilita que una exposición deZylberberg inaugure la Escuela de ArteModerno, creada y dirigida por Lisa juntocon algunos de los que le rodean en1955. Más tarde realizará diferentes exposicionesindividuales y colectivas, perohuyendo siempre del mercantilismo. EnEspaña la obra de Isaac se ha presentadoen diferentes exposiciones de forma colectivay la revista Historia 16 en su número385 (abril de 2008) publicó unartículo titulado “Isaac Zylberberg, herederodel color español”.En la actualidad compagina la laborcreativa con el magisterio y la direcciónde la FEL. En su vida personal y en la obraartística desarrolla una energía que contrastacon la edad, habiéndose permitidoescribir en 2008 el libro “Esteban Lisa: mimaestro”.Clara Diament es la esposa de Isaacdesde 1957. Con ella ha compartido ademásde vida en común e hijos la atracciónpor el mundo del arte tanto en la facetaplástica como en la literaria, ha publicadoen 2009 el poemario “En el cándidofuego”.Clara sólo asistió durante tres años alas clases de Lisa, pero esto no es óbicepara apreciar que su obra presenta influenciasdel primer maestro. También lastiene de su esposo Zylberberg. De ambosmodelos asimilará la forma de componery el alejamiento del camino expositivo.Esto último puede ser entendido de maneraambivalente pues tanto la obra figurativacomo la abstracta de Diamentalcanzan un nivel técnico y de bellezaque la hace acreedora de ser incluidadentro del panorama artístico argentinodel siglo XX, cosa que probablemente lo

20ha impedido el alejamiento de las galerías,aunque esto último preserve la purezade su ideario.Dirá Clara que le influyeron tambiénKlee, Mondrían o Morandi y sobre sus inicios“no pensaba entrar en el taller de Lisaporque pensaba que no tenía condiciones.Pero mis amigos me dijeron quetodos teníamos condiciones, me insistieronpara que fuese y así fui y me quedépor un tiempo. Lisa estaba convencido deque todos tenemos condiciones...”.Francisco PelegrínPelegrín, de antepasados andaluces,nace en 1930 en Buenos Aires. Conoce aLisa en 1956 en la Escuela de Arte Modernoy permanece junto a él durante 15años. En los comienzos recibirá clases depintura con Lisa y décadas después lascontinuará con su amigo Zylberberg. Conlos años será uno de los promotores de laFEL.Pero hemos de decir que siguiendolos principios de esta escuela su obra, nomuy extensa, ha permanecido prácticamenteinédita. Como él mismo dirá“Luego, dejé la pintura y cambié pomospor palabras y planos rectangulares porfrases redondas, para dedicarme por enteroa la literatura”.Es Pelegrín un escritor impenitente. Lamotivación literaria le ha llevado en losúltimos años a publicar tres libros, dos deellos ilustrados por antiguos camaradas enaquella antigua Escuela de Arte Moderno:Alcoceba y Zylberberg.En su penúltimo libro, la novela ElPuma, escribe en el prólogo una dedicatoriaa la Sociedad de Amigos de la Sierrade San Vicente.Osvaldo AlcocebaComienza las clases con Lisa en la Escuelade Arte Moderno a partir de unanuncio aparecido en un diario. Tiene entonces17 años de edad. Comenta que ibajunto a su maestro al Luna Park a ver combatesde boxeo, no a contemplar la agresividadde este deporte sino a disfrutar desu plástica.Alcoceba abandona la pintura duranteun cuarto de siglo, pero por suerte la retomó.Si se estudia la obra de Alcoceba seaprecia un dominio técnico que certificacon su versatilidad. Estas cualidades posibilitanque algunos de sus cuadros persiganla estética del maestro Lisa, en tantoque otros otean canales figurativos o cubistas.La diversidad la lleva a la firmas desus obras unas portan Alcoceba y otrasKife en recuerdo a cómo le llamaba sumadre de niño.Alcoceba ha realizado diferentes exposicionesindividuales, entre ellas destacala muestra celebrada en 2008 en laFEL, pero su obra también ha sido seleccionadaen exposiciones internacionales,como la que portó recientemente la FragataLibertad en un periplo artísticomundial.Elena VisniaRefiere el catálogo de la Galería Nice,editado con motivo de la primera exposición,que Elena Visnia (1934-2004) iniciosus estudios en 1957 con Esteban Lisa enla Escuela de Arte Moderno. Después loscontinuaría con los pintores Bruno Venier,Battle Planas y el español Julián Gómez.Buenos maestros para adentrarse en loscaminos del arte. En 1964 participa enuna muestra colectiva itinerante por España,siendo becada en nuestro país porel Instituto de Cultura Hispánica.Si bien desde los comienzos realizódistintas exposiciones, con el tiempo se

21refugió en el trabajo íntimo y solitario,quedando su obra prácticamente secreta.Como artista realizó innumerables aportesal mundo del teatro a través de la escenografía,la iluminación y el vestuario,compaginó esta faceta con el magisterioa lo largo de más de cuatro décadas.El Museo Sívori presentó una retrospectivaen 2007 y Andrés Barragán ha fotografiadola extensa obra de Elena.María BestaniMaría, que nace en 1958 en BuenosAires, serán junto a su hermano Rachid yalgunos familiares los últimos alumnosque recibirán clases de Lisa entre los años1977 y 1980.El apellido Bestani, de origen libanés,estará indisolublemente unido a la vidade Esteban a lo largo de muchísimos añospor la relación primero de magisterio ydespués personal mantenida sobre todocon Horacio Bestani (+2009).María refiere que conoció a Lisasiendo niña y que a partir de 1977 asistióa clases particulares de dibujo y pintura.Señalará que además compartió una importanteamistad con el matrimonio Lisa-Pierini.Es probable que esta relación formativacon el profesor la inclinase a cursar estudiosen la Escuela Nacional de Bellas Artes.Profesionalmente ha sido profesora de dibujoy pintura y vicerrectora del centro deAtención Espiritual Santa Catalina, dondeha dirigido el Programa “Espiritualidad y lasArtes”. Ha publicado dos libros y coordinael taller internacional de Teodanza.IX. LA FUNDACIÓN ESTEBAN LISA(FEL)Esteban Lisa fallece en 1983. Un dípticoeditado por la FEL nos dirá que “En elaño 1984 Horacio Bestani, Francisco Pelegríny Zylberberg –discípulos de EstebanLisa- comenzaron a planear la concreciónde uno de los principales anhelos del artistaplástico: la creación de una institucióndedicada enteramente a la educación estéticadel hombre”.A partir de ese momento adquierenun edificio en la calle Rocamora de BuenosAires y en 1986 comienzan las actividadesdel taller de dibujo y pintura quedesde ese momento lo dirige Isaac Zylberberg.Inauguran oficialmente la sede conla primera exposición pública de Lisa alaño siguiente.Será con el tiempo cuando se incrementenlas disciplinas artísticas que seimpartan en este centro cultural del barriode Almagro, donde los niños tienen especialprotagonismo a partir del año 2000cuando se crea la Escuela Integral de Artepara Chicos.El reconocimiento que ha adquirido anivel mundial la obra artística de Lisa sedebe fundamentalmente a la labor de difusiónrealizada desde la propia Fundaciónque lleva su nombre, que se haconcretado en infinidad de exposicionesen Argentina y otros países como: España,Francia, Reino Unido, Estados Unidos,etc.En este mismo año de 2010 han tenidolugar dos importantes muestras unaen el MUNTREF de Buenos Aires y otra enEl Líbano.En estos momentos la Fundación EstebanLisa sostiene uno de los pilares delimportante puente cultural establecidocon la Sociedad de Amigos de la Sierra deSan Vicente.Así se puso de manifiesto en la exposiciónde 2008 donde artistas de laFundación tuvieran un destacado protagonismo,pues Pablo Colace presentónueve obras, Betty Giordano siete y Gui-

22llermo Jacubowicz cuatro. También sesumó Roberto Sabán, quien en su día seadscribió a esta escuela.En el proyecto actual además de losartistas mencionados se añaden LauraEmborg, Matías Choroszucha, Rosa Lucchettay René Omar Arnolfo.Todos los artistas de la Fundación EstebanLisa tienen ocupaciones profesionalesseparadas del mundo artístico quedesarrollan en campos tan diversos como:el magisterio, la arquitectura, la química,el teatro o el diseño multimedia. Este distanciamientofavorece una obra alejadade los circuitos comerciales, preservandocon ello una indiscutible pureza creacional.Próximo a la Fundación Esteban Lisa ya la Sociedad de Amigos de la Sierra deSan Vicente, aunque por vía indirecta, seincluye al escultor Luís B. Somoza.Nace en España en 1921, donde seforma como artista en diferentes institucionese ingresa en la escuela de BellasArtes de San Fernando a los 20 años.Joven llega a Buenos Aires, donde residehasta su reciente fallecimiento. Posee unaamplia obra, entre las que destaca el monumentoa la Confraternidad hispano-argentina.XI- LOS HEREDEROS ARTÍSTICOSDE PILAR FERNÁNDEZXI.1- PILAR FERNÁNDEZ UNAEMIGRANTE DE CARDIEL A BUENOSAIRESTeofila Pilar Fernández y Medina naceen Cardiel de los Montes (Toledo) en1894, hija de Victoriano FernándezCuenca, de oficio labrador, y de Julia Medina.No sabemos, porque no hemos halladola fecha del embarque hacia Argentina,cuando parte de su pueblo natal,aunque que debió de producirse a edadmuy temprana. Sin embargo, sí se certificaque su padre llegó a Buenos Aires en1904. A tenor de otras experiencias, esmuy probablemente que padre e hija realizaranjuntos este viaje, pero no podemosconfirmarlo porque muchos niños nofueron registrados en los listados de embarques.La madre se encontrará con ellosen tierras argentinas en 1915.En la capital rioplatense conoció aLuís Barragán, diez años mayor que ella yoriginario de Berlanga de Duero (Soria) endonde sus antepasados fueron imaginerosreligiosos. Fruto del matrimonio nacerían:Pilar Fernández y familia.Luís (1914-2009), Emilia (1917-2009) yJulio en 1928.El matrimonio se asienta en el barriode Villa Devoto, donde coincidirían conun nutrido grupo de emigrantes de origencastellano. Dentro ese grupo de emigranteshabía que mencionar algunos paisanosde la comarca, entre ellos la familiaLisa, naturales de Hinojosa de San Vicente,pueblo cercano a Cardiel de losMontes.Sobre esta coincidencia mencionaClaudio Barragán “Dice mi padre que conocióa Esteban Lisa en el año 1933 (mipadre tendría 5 años) y Lisa vivía en la

23calle Gütemberg. La mamá de Lisa y miabuela Pilar Fernández eran del mismopueblo (sic). Y mi abuela que nació un 13de octubre era 10 años menor que miabuelo Luís Barragán que nació en 1886”.Hemos de concretar que la familiaLisa-Morales vivía en la calle PedroMorán, cercana a Gutember, donde teníanla casa la familia de Pilar.Las inquietudes por el arte de los hijospronto se muestran. Luís casi niño sienteel arte junto a un vecino, Mauricio Lasansky,y allí en la misma casa fundan unaacademia donde dan clases de materiastan dispares como matemáticas o artesFotos de los Barragán en Cardiel.plásticas. A esos improvisados cursos acudieronalgunos jóvenes que luego seríandestacados pintores como Orlando Pierri,Bruno Venier y Alberto Alataleff.

24La amistad entre los jóvenes probablementefacilitara el que Emilia casaraen 1937 con Lasansky, quien será con losaños reconocido artista que empezó sucarrera junto a Luís en Argentina y desarrollódespués en Estados Unidos. Delmatrimonio nacerán seis hijos constituyendouna saga de artistas que continúatambién en los nietos, acreditándose envariadas disciplinas: pintura, escultura,grabado, escritura y baile.Sobre la familia de Pilar el reconocidocrítico de arte Rafael Esquirru escribeen 1960: “Desde los doce años, elpadre de los Barragán, emigrado deSoria, el más pobre de los pueblos pobresde España, para ser independiente,y yo lo conocí al viejo sentado en unasilla de mimbre en el verano tomando unpoco el fresco, sin llevarle el apunte anadie, que no se ha trabajado desde losdoce años hasta morir para estar mirandoa ver quien viene”. “Y la madre defamilia campesina inteligente bien retratadaen un cuadro de tono triste comolas campiñas desoladas donde cuestatanto ganar el pan”.Tenemos constancia de que Pilar retornópor única vez a su pueblo natal en1925. Falleció en Buenos Aires en 1952,dos después lo hará su marido cuandoestá viviendo en Madrid junto a la familiasde sus hijos Emilia y Luís.En 1954 motiva la estancia en Españade la familia de Emilia (vivía en EstadosUnidos) la concesión de una beca R.Guggenheim a su marido Lasansky.XI.2- LUÍS BARRAGÁNLuís (1914-2009) nace y muere en laciudad de Buenos Aires, pero en 1924 visitapor primera vez Cardiel de los Montes,pueblo natal de su madre. A lo largo de sudilatada existencia visitó España en variasocasiones acompañado por su familia.En 1954 a lo largo de meses se encuentraen Madrid y se acerca variasveces a Cardiel y en 1962 volvería a pisarlas calles de Cardiel. En estos encuentroslos Barragán se hicieron fotos con los familiarescardielenses.Luís casa con Isabel Hermanoff en1939. Del matrimonio nacen tres hijos,que se dedicarán profesionalmente a actividadesartísticas: Pablo (1940) es diseñadorgráfico, Andrés (1948) fotógrafo yRafael (1956) orfebre.Luís temprano sentirá la llamada delarte y en la casa de los padres funda laLuis Barragán y esposa.academia Arte por Arte que capitanea conMauricio Lasansky, apenas tienen 15 añosde edad. Por allí pasan artistas de las futurasvanguardias argentinas. Si bien seinicia como autodidacta, estudiará en laEscuela Nacional de Arte y en la Superiorde Bellas Artes. A los 25 años participa enla primera exposición del Grupo Orionjunto a otros importantes artistas comoLeopoldo Presas o Venier. Este grupo seconsidera inductor del surrealismo argentino.También funda el grupo Veinte Pintoresy Escultores, que actúa entre 1952 y1953, con figuras ya consagradas comoVenier, Aurelio Macci o su hermano JulioLa primera exposición individual deLuís se celebra en Buenos Aires en 1948.En 1954 participa en la Segunda Bienalde Sao Paulo (Brasil), coincide este evento

25Luis Barragán en Cardiel en 1962.con la primera exposición de dibujos yque se halle en España. A partir de estafecha se cuanta un buen número demuestras en diferentes ciudades argentinasy países (Méjico, Brasil, España, India,Estados Unidos, China, Naciones Unidas,etc.). Este trabajo constante se ve recompensadocon importantes premios: GranPremio de Honor Salón Nacional (1970),Premio Dr. Augusto Palanza (1971) y el derepresenta a su país en la Bienal de SaoPaulo (1973). Su obra está presente en losmuseos más importantes de Argentina,Bolivia, Paraguay, México y Brasil.Barragán fue nombrado presidente dela Sociedad Argentina de Artistas Plásticosen 1966 y en 1977 de la Academia de BellasArtes, pero también ejerció como presidentede la Primera Junta deClasificación de la Dirección General deEnseñanza Artística del Ministerio de Educación.Los cargos no le impiden impartirdocencia en las escuelas de Bellas Artes,instituciones y talleres particulares.Aparte de reseñar la faceta artísticamantuvo importantes contactos con la intelectualidadargentina y también con ladel exilio español (Alberti, María T. León,Marcos Ana).El poeta Squirru definirá claramente laobra de Barragán “Trazamos a grandesrasgos el itinerario recorrido por el artistadesde el submundo onírico, hasta lo quedenominamos la etapa terrena para llegaral supramundo de sus últimas pinturas”.Destacados críticos aseguran que Luísfue un pintor con claras referencias españolassobre ello dirá Squirru “Y la vocacióndecidida desde temprano cuando enla cama de enfermo bosquejando cabezasde toro y por qué cabezas de toro sepregunta ahora y en parte porque elpadre las dibujaba y en mejor parte porqueera lo que llevaba dentro en la sangreespañola que paseaba sus venas: ese torosiempre presente”. También lo corrobora

26la pintora María Noël cuando dice queveía a Barragán como a un artista español.La última muestra en vida tuvo lugaren la galería Van Eyk en 2005, con motivode su noventa cumpleaños. Cuatroaños más tarde fallece en la misma ciudaden que nació.XI.3- JULIO BARRAGÁNJulio, que verá las primeras luces en1928 en la capital argentina, tempranosigue los pasos de su hermano Luís, aquien dedica un cuadro a los diez años.Entre los años de 1941 y 1945 se matriculacomo alumno de la Escuela Nacionalde Cerámica. Al final de susestudios continua como profesor y esdonde conoce a Nieves Adeff. Los dos seconstituyen en pareja al casar en 1949,tienen dos hijos: Claudio (1956) y Marcelo(1959). Ambos siguen profesionalmentecaminos artísticos.Si bien la carrera Julio no se vincula amovimientos artísticos, en sus comienzosse aprecia la influencia de pintores clásicoscomo El Greco. Con el tiempo la evoluciónle lleva a una pintura de clarapincelada picasiana que desemboca enJulio Barragán.una obra muy particular en donde destacansus paisajes y bodegones, con losaños su pintura se sumerge en el abstracto.Hacia 1954 emprende un viaje porParís y España. No sabemos si en la estanciaespañola coincidió con su padre yhermanos y si visitó el pueblo natal deCardiel. Si dirá que en París descubre a Picassoy a distintos maestros españoles yque en España se deslumbra con la obrade El Greco y Gutiérrez Solana.En 1958, aprovechando un viaje a Inglaterray Francia, vuelve a España paraen esta ocasión visitar Cardiel.En este año también le conceden lamedalla de oro en el Primer Salón Anualdel Automóvil Club Argentino, y en 1959participa en el mismo salón junto a suhermano.En 1963 regresa a España, vive duranteun año en Madrid y Cataluña y a lolargo de la estancia realiza interesantesautorretratos y retratos de su esposa Nieves.Barragán en 1948 obtiene el PrimerConcurso Anual de Estímulo para Jóvenesy la primera exposición individual la realizaen 1949.En este mismo año logra tres premios,vaticinando una importante carrera artísticaen la que destacan: Primer Premio dePintura en el LXV Salón Nacional de ArtesPlásticas en 1976 y el Gran Premio deHonor en el LXVII Salón Nacional deArtes Plásticas de 1978. A nivel internacionaltendrá muestras en: Cuba, Brasil,Chile, Italia, Inglaterra, Estados Unidos,Perú... En España expone por primera vez

27en la exposición itinerante “Artistas hispano-argentinosvinculados a la Sierra deSan Vicente”, en 2008.En abril de 2008 recibía en su casa aun representante de la Sociedad de Amigosde la Sierra de San Vicente, a quiencontaba la relación que existía en elmundo de la emigración de nuestra comarcay sobre todo los contactos con lafamilia Lisa-Morales.Sintetizan la vida de este gran artistalas palabras de su hijo Claudio: “Los premiosnunca significaron nada para él.Siempre tuvo en claro que ni las críticasni las palmadas lo iban a mover un centímetrode lo que quería hacer. Le gustabarecibir premios pero no iba en pos deellos. Él construyó una obra muy grande,eso será lo importante para él, poderhacer lo que le gustaba y, a la vez, podervivir con su familia y criar a sus hijos”.XI.4- NIETOS ARTÍSTICOSBARRAGÁN-FERNÁNDEZAndrés BarragánHijo de Luís, nace en Buenos Aires en1948. Su formación artística comienza enla ACE (Asociación de Cine Experimental),donde realizó cortometrajes y documentales,a la vez que tomaba contactocon la técnica fotográfica, especializándoseen obras de arte.Su carrera como fotógrafo registrarábuena parte del teatro producido en BuenosAires de los últimos 30 años.En 2004 fue nominado por la UBA(Premio Teatro del Mundo) como mejorfotógrafo teatral por su trabajo sobre LaSeñora Macbeth”, premio que lograráen2008 por sus fotos en “La Pesca”, de RicardoBartís.Ha sido seleccionado como expositoren el Salón Nacional de Artes Visuales enlos años 2005, 2006 y 2007, ha participadoen multitud de muestras tanto individualescomo colectivas y destacamos laserie de retratos a su padre y a la obra escultóricade su primo Claudio.Desde 1994 se acredita como fotógrafode la Academia Nacional de BellasArtes, pero también ha publicado varioslibros como Xul Solar en el Museo ReinaSofía (2002) y Percepciones Africanas(2005).Ha fotografiado la obra completa dela artista Elena Visnia y en la actualidadson continuas las muestras que presentanfotos de Andrés.Claudio Barragán.Claudio BarragánClaudio es el hijo mayor de Julio Barragány la escultora Nieves Adeff. Naceen Buenos Aires en 1956 rodeado de unambiente artístico que le dirigirá por estosderroteros profesionales. Se inicia en el

28mundo de la pintura con una obra de innegableinfluencia paterna.La calidad de esta primera etapa pictóricala confirma la cantidad de muestrascelebradas y los galardones obtenidos.Así, en 1973 le conceden el Primer Premiode Pintura en el Salón Nacional, y en1975 y en 2003 el Premio Estímulo SalónNacional de Pintura.A partir de los 90 rompe con la improntaartística familiar y emprende uncamino fructífero en la escultura con unaprimera exposición en el Centro CulturalRecoleta en 1992. Su trabajo será distinguidoen el Salón Nacional en 2003.La revista Aguasal (nº 45 de agosto de2009) escribía: “Por otra parte, la saga Barragán,originaria de Cardiel de los Montes,sigue expandiendo este apellido porel mundo del arte. Así, el reconocido escultorClaudio Barragán, hijo del gran pintorJulio Barragán, ha tenido la deferenciade invitar a nuestra revista a la inauguraciónde sus últimas obras bajo el títuloGuardianes, Guarpes y Otros....El mismoartista ha levantado una escultura comohomenaje a los miles de desaparecidos dela dictadura argentina...”.En mayo de 2010 presenta la exposicióntitulada Arde Troya, donde el protagonismolo toman los armados de maderarepresentando al célebre y mítico Caballode Troya.Jimena y Richie LasanskyMaría Jimena, hija de Mauricio Lasanskyy Emilia Barragán, nace en EstadosUnidos en 1947. En 1954 vivirá con su familiaen Madrid y refiere que visitó elpueblo de Cardiel en diferentes ocasiones.Fruto de la estancia española su padrerealizará varios grabados, uno de los cuales,firmado en 1956 titulará “España”,mientras que otro de 1958 lo llamará“Nacimiento en Cardiel”.Jimena inicia la carrera de danza enIowa, para desplazarse a los 18 años aNueva York. Desde esta ciudad partehacia Bolivia, donde será asesora del BalletFolclórico de Bolivia. En La Paz nacesu hijo Richie (1970) y más tarde comienzauna gira por Sudamérica, que pasarápor Buenos Aires donde sereencuentra con la familia de Argentina.Luego sale hacia Costa Rica, donde fundauna escuela de danza y baila con la OrquestaSinfónica. El destino final seráMine (USA), donde se asienta hace más“Nacimiento en Cardiel”.de 35 años para proseguir sus tres carreras:baile, coreografía y educación (dirigedesde 2002 la Lasansky Escuela deDanza).En la actualidad realiza un trabajo dedanza sobre la Guerra Civil Española quetitula “...la guerra deja” y al cual pertenecenlas tres fotos que se adjuntan. Para lacoreografía Jimena se ha inspirado en laobra “Los desastres de la Guerra” del pintorGoya. El trío de fotos han sido realizadaspor Daniel O´ConnellRichie Lasansky compagina en su juventudlos estudios de Biología con el dibujo.Si bien, nada más concluir la carrerade Biología marcha a vivir con los abuelosa Iowa (USA), en donde a lo largo deocho años adquiere conocimientos sobregrabado de la mano de Mauricio. Cumplidaesta etapa formativa marcha a

29Nueva York donde se inicia como grabadorde forma autónoma. Richie desarrollandoesta faceta del grabado se erige encontinuador de una estirpe que comienzaen el siglo XIX uno de sus bisabuelos enLituania antes de emigrar a Estados Unidos.Ha expuesto en su país y en el extranjero.Su obra está presente en coleccionesparticulares y en la permanente delMuseo Metropolitano de Arte.XII- ESCUELA DE LUIS BARRAGÁNInés BancalariNace en Buenos Aires en 1946 y proclamatener ascendientes españoles deColunga (Asturias). Muy joven viaja porEuropa (1965-67) donde estudia arte ytécnicas. En los siguientes recorre diferentespaíses y participa en exposiciones.En 1971 estudiará en la escuela de BellasArtes Manuel Belgrano, para al siguienteacudir al taller de Luís Barragán,donde permaneció durante unos años.Bancalari será una artista prolija conmúltiples premios y exposiciones tanto anivel nacional con internacional dequien el crítico Rafael Squirru ha escritoen 1988 un interesante libro titulado“Inés Bancalari 1976-1987”.Cuenta Inés de su maestro Barragánlo siguiente: “Va una anécdota de LuísBarragán, mi querido maestro. Estudiabayo pintura con él, hacían meses que Luísme había dado esta instrucción: Pintarbodegones, según el modelo natural.Sólo con negro y blanco. El negro debíahacerlo mezclando los tres colores primarios(rojo, amarillo y azul). Al cabo devarios meses, cansada de estar confinadaal blanco y negro le digo: Maestro necesitoexpresarme, quiero usar todos los colores¡lo necesito! Y Luís me contestó:Bancalari el loco del hospicio grita y seexpresa, la Callas (María) emite sonidos,se expresa, pero hace arte. Tenga paciencia,si quiere ser artista siga con lapaleta limitada... y seguí...y aprendímucho con él y le tengo un gran aprecio,es un maestro importante de la pinturaargentina”.María Silvia EtcheverryNace en Buenos Aires en 1958. Licenciadaen Bellas Artes en la Escuela Ernestode la Cárcova, completa supreparación asistiendo a los talleres dedibujo de Aurelio Macci y pintura deLuís Barragán (1981-83). Profesionalmenteestá vinculada desde 1984 a laUniversidad de San Andrés, donde esprofesora de Arte.Nos comenta María Silvia una anécdotacon Luís que le marcó la carrera artística:“El primer día que asistí al tallerde Luís Barragán le pregunté ¿qué coloresdebo traer? A lo que respondióblanco, azul, amarillo y rojo.¿Y el negro?- acá usted va a aprender a hacer elnegro. Nunca más compré negro y misalumnos padecen tener que formarcada uno su negro, cada vez. Identificoperfectamente qué obras usan negro depomo y cuáles no. Aprendía para siempreque el negro de Barragán dialogabafluidamente con el resto de los colores”.Desde 1988 ha realizado diferentesexposiciones individuales en Argentina,España y Brasil y colectivas en Brasil, Argentina,Estados Unidos y España.Ha vivido en Madrid en varias ocasiones,la Biblioteca Nacional de estaciudad posee uno de los diez ejemplaresde “El Hueco”, libro de poesías que hailustrado en 1977.

30María NoëlMaría, que nace en la capital argentinaen 1965, es hija de padre y abueloescritor. Estudiará en la Escuela NacionalPrilidiano Pueyrredón. Estudios que complementacon los de Filosofía, Historia ytambién filosofía y arte Zen.Su base artística la ha complementadocon actividades tan diversas como la reordenaciónde materiales procedentes dePompeya en el Museo Arqueológico Nacionalo el aprendizaje de las técnicaspara fabricación de papel o pinturas vegetales.Durantes sus primeros pasos por elarte acudió a talleres de prestigiosos artistascomo Aurelio Macci y Luís Barragán,de quienes refiere le imprimieron profundahuella. Su faceta de artista la combinaen la actualidad con la enseñanzaDesde la primera muestra individualen 1989 muchas han sido las exposicionesque la han seguido en lugares tan lejanosde Buenos Aires como Roma oMadrid. En Madrid comparte su obrajunto a la de Inés Bancalari, como alumnasde Luís Barragán, en la galería madrileñaAINA NOWACK/AAA, en el año2009.Su obra forma parte de coleccionesprivadas en países como: España, Suiza,Estados Unidos, Italia y Francia.XIII- ANASTASIO MAYORALAnastasio Mayoral.A este curioso personaje le gustabadecir que fue “embalado en Bayuela”,para referir que su madre había quedadoembarazada en la villa de Castillo de Bayuela,antes de partir para Argentina,donde nacería hacia 1922. En la actualidadtiene 88 años de edad. Mayoral viveen Buenos Aires, más tarde en Mar de laPlata y en la actualidad reside de nuevoen la capital argentina. No entrará en Españahasta 1980.Sabemos que recibió formación en dibujoy pintura de Esteban Lisa, según nosrefieren Raúl Lisa (lo conoció personal-

31mente), y la segunda esposa María ElenaCastelo. Acude a las clases por indicaciónde la madre de Mayoral, en un momentoen que ambas familias viven en el barriode Chacarita. Esta formación probablementele lleve a tener una vida profesionalligada al mundo de la comunicación,en donde llega a dirigir un instituto de publicidad.Nos dirá María Elena que las familiasLisa y Mayoral mantienen amistad, puesal igual que otros paisanos residen enChacarita, pero también porque la hermanade Anastasio trabaja haciendo pantalonespara Cristina y Natividad Lisa, quese dedican a la confección. Con el pasode los años ambas familias se desplazan,probablemente a principios de los años30, al barrio de Villa Devoto para levantarsus casas. Allí coincidirán con otros paisanosentre los que se halla la familia Barragán.Es probable que todos estosoriginarios de la Sierra de San Vicente decidanvivir cercanos entre sí para seguirmanteniendo los lazos de amistad y solidaridad,pero también porque allí seubica el Club El Talar, fundado por paisanosde nuestra comarca en 1931.Con la nueva vida de jubilado cumplió“ese sueño loco de juventud” depisar la tierra de sus progenitores, no unavez sino en varias ocasiones. A lo largo desus estancias dejó un buen número deobras pictóricas entre óleos, acuarelas ydibujos, que se hallan en colecciones particularesen los pueblos de Hinojosa yCastillo de Bayuela.Mayoral fue el principal impulsor delmovimiento “Raíces”, creado al amparodel Club El Talar en la ciudad de BuenosAires. Raíces logró establecer importantespuentes entre la emigración de nuestracomarca en Argentina y los pueblos deHinojosa y Bayuela. Ese “trasplante”,como lo definió en una de sus cartas a larevista Aguasal, sólo pudo ser superado“por la gran solidaridad y unidad quepracticaban entre sí los paisanos”.Como activo promotor de los vínculosentre aquellos paisanos logró junto aun grupo de amigos reunir en 1986 a varioscentenares de personas relacionadasde una u otra manera con la Sierra de SanVicente en el Club El Talar situado en lacalle Nueva York de la ciudad de BuenosAires. Esta empresa la trasladó a Españalogrando congregar a un buen número devecinos y pueblos de nuestra comarca toledanaen actos que se hicieron a lo largode varios años.XIV- GABRIELA ABERASTURYDesde hace varios años esta importantepintora argentina mantiene vínculosculturales con la SASSV.Nace en 1943 en Buenos Aires y esheredera de sangre rusa y vascofrancesa.Hija del intelectual y diplomático MarceloAberastury y de la educadora FedoraAberastury. Pasa la infancia en NuevaYork, donde muy pronto comienza aadentrarse en los caminos de la pintura.Así, cuando le preguntan a los siete añossobre su obra dirá “Yo pinto mis sentimientos”.Estudiará la carrera de Bellas Artes,cuando la familia ha vuelto a BuenosAires, y recibirá clases de algunos de lospintores argentinos más importantes delmomento. Becada acudirá a estudiar aAlemania en la Universidad de Kassel,para más tarde pasar a impartir cursos enla misma universidad.En 1955, con tan sólo 12 años exponeen la galería Galatea de Buenos Aires.Será el comienzo de una importante carreraen la que resultan multitud de premios,entre los que destaca el PrimerPremio del Salón Nacional (dibujo) en1979. Sus cuadros han recorrido y se en-

32cuentran en colecciones de diferentes países:España, Italia, Alemania, Paraguay,Estados Unidos, etc.En España ha expuesto en varias ocasiones,las dos últimas en Granada en2007 y en 2008 en el Monasterio deSanta Inés de Sevilla. En julio de 2008 lagalería Copa Oliver de Buenos Aires acogíanueva obra. Reseñamos que la presentacióndel catálogo lleva la firma deuno de los historiadores de la SASSV.Esta mujer con amplia obra pictórica,dibujo y grabado, alterna la faceta artísticacon el magisterio, siendo además laprincipal impulsora del grupo artístico EspacioCamargo.

33Artistas hispano-argentinosvinculados a la Sierra de San VicenteCatálogoEsteban Lisa en Toledo.Sociedad de Amigos de la Sierra de San Vicente

34Esteban LisaPaisaje urbano,1938. Carboncillo sobre papel, 22x13 cm.Esteban LisaJuego con líneas y colores,1955. Óleo sobre papel, 29x23 cm.

35Esteban LisaActo espacial,21/02/1955. Cera sobre papel, 29x23 cm.Esteban LisaJuego con líneas y colores,8/10/1961. Óleo sobre papel, 34x22 cm.

36Aniano LisaMartín Fierro,c. 1939. Acuarela, 12´5x18 cm.Aniano LisaJuvenilia,c. 1944. Acuarela, 29x15 cm.

37Aniano LisaEl Quijote,c. 1966. Acuarela, 49x33 cm.Aniano LisaMartín Fierro,c. 1939. Acuarela, 49x33 cm.

38Isaac ZylberbergS/T,2001. Óleo sobre tela, 77x99 cm.Isaac ZylberbergS/T,c. 2000. Óleo sobre papel, 47x32cm.

39Clara DiamentPaisaje I,s.f. Óleo sobre cartón, 31x34 cm.Clara DiamentPaisaje II,s.f. Óleo sobre cartón, 26´5x23 cm.

40Francisco PelegrínS/T,c. 1980. Óleo sobre papel, 27x20 cm.

41Osvaldo AlcocebaViolín estudio,2008. Óleo sobre tela, 48x44 cm.Osvaldo AlcocebaS/T,2009. óleo sobre tela, 59x49 cm.

42Elena VisniaMantel a cuadros,1992. Acrílico sobre papel, 24x30 cm.Elena VisniaS/T,1973. Carboncillo sobre papel, 50x70 cm.

43María BestaniSol-Luna,s.f. Acrílico sobre tela, 30x35 cm.María BestaniS/T,1988. Acrílico sobre papel, 28x38 cm.

44Betty GiordanoS/T,2009. óleo sobre papel, 28x38 cm.Betty GiordanoS/T,2010. óleo sobre papel, 28x38 cm.

Pablo ColaceS/T,2007. Óleo sobre papel, 47x34 cm.45

46Guillermo JacubowiczS/T,2010. Óleo sobre papel, 27x17 cm.Guillermo JacubowiczS/T,2002. Óleo sobre cartón, 27x17 cm.

47Laura EmborgPaisaje I,2010. Óleo sobre papel, 35x45 cm.Laura EmborgPaisaje II,2010. Óleo sobre papel, 35x45 cm.

48Rosa LucchettaFiguras,2010. Óleo sobre papel, 41x30 cm.Rosa LucchettaS/T,2010. Óleo sobre papel, 42x32 cm.

49Matías ChoroszczuchaPaisaje,2008. Óleo sobre tela, 23x18 cm.Matías ChoroszczuchaS/T,2009. Óleo sobre tela, 27x35 cm.

50René Omar ArnolfoCasas,2009. Óleo sobre tela, 70x50 cm.René Omar ArnolfoS/T,2010. Óleo sobre tela, 35x20 cm.

51Roberto SabánMate y copas,2010. Óleo sobre tela, 40x60 cm.Roberto SabánFuelle mimoso,2010. Óleo sobre tela, 40x60 cm.

52Luís BarragánFigura,c. 1940. Óleo sobre cartón, 60x30 cm.Luís BarragánS/T,1983. óleo sobre tela, 40x40 cm.Luís BarragánComposición,s.f. Serigrafía, 45x30 cm. tiraje 49/150

53Julio BarragánFigura,1952. Óleo sobre cartón 25x25 cm.Julio BarragánPaisaje,c. 1975. Óleo sobre tela, 60x50 cm.

54Julio BarragánPaisaje,1959. Serigrafía, 36x35 cm. Tiraje 4/5Julio BarragánFloreros,1979. Óleo sobre tela, 18x23,5 cm.

55Andrés BarragánPaisaje con luna llena en Patagonia IAndrés BarragánPaisaje con luna llena en Patagonia II

56Claudio BarragánGuardián,2007. Escultura en madera plateada de hoja, 40x65x15 cm.Claudio BarragánFrente al desierto,2008. Escultura en madera, 37x43x15 cm.

Jimena LasanskyCoreografía: “...la guerra deja”Fotos: Daniel O´Connell.57

58Richie LasanskyFish Girl,2010. Grabado, 22x28 cm.

59Inés BancalariDíptico tierras, amarillo, azul y verde,2006. Óleo sobre tablero, 54.4x26.2 cm.Inés BancalariPintura de rojo, verde, negra2001. Óleo sobre tela, 90x60 cm.

60María Silvia EtcheverryS/T,2008. Óleo sobre tela, 100x50 cm.María Silvia EtcheverryMon Faust,2008. Técnica mixta sobre cartón, 100x50 cm.

61Maria NoëlStill a Stone,2010. Litografía sobre papel, 70x50 cm.Maria NoëlMon Faust,2008. Técnica mixta sobre cartón, 18x24 cm.

62Anastasio MayoralEl Piélago,c. 1986. Acuarela sobre papel, 30x41 cm.Anastasio MayoralIglesia de S. Andrés,c. 1986. Tinta al agua sobre papel, 50x65 cm.

63Gabriela AberasturyUna tarde con Jacques… el vals de mil tiempos,2010. Lápiz, 40x30 cm.Gabriela AberasturyAquí y ahora,2010. Lápiz, 40x30 cm.

64Luís SeoaneCabeza,s.f. Xilografía color, 33x25 cm. Tiraje 63/70Luís B. SomozaRapto de Europa,2005. Bronce, 37x44 cm.

Sociedad de Amigosde la Sierra de San VicenteAyuntamientode AlmendralAyuntamiento deNavamorcuendeAyuntamientode SartajadaAyuntamientode Cardiel