revista Q Que... México, edición 131

Arte
SU PRIMER AMOR
Beatrice Hastings
el increíble pintor y escultor italiano
Amadeo Clemente Modigliani
nació en Livorno, Italia el
12 de Julio de 1884 y murió a los
35 años en París el 24 de Enero
de 1920. Su obra estuvo caracterizada
por el extremo alargamiento de rostros,
además de largas figuras corporales que
en su vida generaron controversia y desagrado
por parte de los espectadores,
así como artistas contemporáneos. Que
como suele suceder en muchos casos,
después de su muerte se convirtió en
una parte de lo admirable e icónico de
su obra.
Conoció en Montmartre
a Picasso, Diego Rivera,
Tolouse- Lautrec y Brancusi
LA TRÁGICA VIDA
DE MODIGLIANI
Y sus peculiares alargamientos de rostros
Su familia era de origen judío, por lo
que vivir en su pueblo natal era muy cómodo
ya que daban acogida a familias
con diversidad de creencias. Su madre
era parte de una familia de eruditos e
incluso hablaba con fluidez diversas lenguas,
también eran prósperos empresarios.
Contrario a esto, su padre era agiotista
y pésimo negociante pues se dejaba
llevar por sus emociones, de manera que
perdieron prácticamente todos sus bienes,
menos lo que se pudo rescatar cuando
la Sra. Modigliani estaba embarazada
de Amadeo y al haber una ley que decía
que se podían quedar con todos los bienes
que cupieran en la cama de la mujer
en este estado, pusieron sus joyas y escasas
pertenencias para que cuando los
que fueron a embargar no se las llevaran,
así pudieron mudarse a un lugar más
modesto y seguir adelante. A los 14 años
comenzó a estudiar pintura, teniendo
siempre una endeble salud, sobre todo
en vías respiratorias. En 1902 entró en
Florencia a la Escuela Libre de Desnudo,
en 1903 al Instituto de Artes en Venecia.
En 1906 a los 22 años se fue a vivir a
París en donde conoció en Montmartre a
Picasso, Diego Rivera, Tolouse- Lautrec
y Brancusi entre otros grandes artistas,
en esos momentos se inspira en Cézanne
para el cubismo y en Picasso básicamente
en su época azul, tomando algunos
rasgos de Gustav Klimt para complementar
la mezcla de conceptos. Así, de
1909 a 1914 se dedicó básicamente a la
escultura en la que se caracterizó por hacer
obra muy rústica, casi inspirada en lo
antiguo o primitivo, de rasgos alargados,
ojos poco definidos y labios delgados;
dejó de esculpir pues el polvo le hacía
daño. Pintaba de manera veloz y nunca
retocó una obra, quienes tuvieron la
fortuna de posar para él, decían que era
como desnudar su alma.
Fotografía: Especiales
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