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Revista iCruceros n 39

Nuevo nº de la Revista iCruceros Diciembre 2021

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Diciembre 2021

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A.F.: ¿CÓMO VES EL MUNDO DEL ARTE

EN GENERAL Y DE LA PINTURA EN PAR-

TICULAR?

A.G.: El siglo en el que estamos ahora es

una especie de mejunje increíble de cosas,

toda la digitalización, lo audiovisual,

la conectividad nos está llevando a una

complejidad muy grande y a una gran libertad

en todos los dominios artísticos. Ya

no hay ciencias ni letras. Ya todo es un uno

súper jodido de definir, y más que lo será

en las próximas décadas.

En el siglo XX o en los anteriores, las corrientes

artísticas han seguido, creo yo,

una secuencia más lógica, con más separaciones

y estructura. Incluso el siglo XX

que fue un siglo de ruptura y de los istmos,

de la vanguardia, de la contracultura,

tiene una cierta lógica. Creo que tendrán

que pasar muchos años para que alguien

con perspectiva vea lo que está pasando

ahora mismo y lo pueda catalogar y entender

de alguna manera. Un ejemplo

muy claro es la fotografía que ya no es lo

que era. Ahora un selfi casual le puede ganar

el pulso a la mejor foto de estudio. Ya

nada es lo que era.

En pintura, curiosamente, hay como una

vuelta a la figuración, como un revival de

los clásico y lo figurativo como reaccionando

a la tiranía de toda la abstracción e

informalismo del siglo XX. Da la sensación

de que el arte fuera un baúl de la moda (risas).

Y todo esto aderezado de redes y locura

digital. Panorama complicado. ¡Pero

da igual! ¡me da absolutamente igual!

Piénsalo, piensa si te sigue emocionando

escuchar el Réquiem de Mozart. A mí

me emociona ver pintura de Hopper, y ya

pueden caer moderneces como piedras

que eso no lo cambia ni Dios.

A.F.: ¿QUÉ TÉCNICA O TÉCNICAS SON

LAS QUE UTILIZAS? ¿TIENES ALGUNA

FAVORITA EN PARTICULAR?

A.G.: A la hora de dibujar todas las técnicas

que puedo, y a la hora de pintar fundamentalmente

el óleo. Pero hay un terreno

enorme de posibilidades ahora mismo,

por tanto me encanta mezclar imagen estática,

dinámica, soportes variados, técnicas

múltiples…encuentras todo en el mercado,

te vuelves un poco loco probando.

Sin embargo, cuando me pasa eso, me

doy cuenta de que a veces las obras que

más me gustan están pintadas con cuatro

cositas, sin complicación, sin aspavientos,

sin maneras. Un cuadro de Rothko, por

ejemplo, un retrato de mi amigo en redes

Antonio Valadés, qué más hace falta.

A.F.: CUANDO PINTAS, ¿PIENSAS EN LO

COMERCIAL O HACES LO QUE TE APETE-

CE?

A.G.: Mayoritariamente lo que me apetece,

o mejor dicho, lo que yo creo que

tengo que hacer en ese momento. Pero

esto tiene mucho que ver con lo que te

he dicho antes de que estoy en una especie

de experimentación y aprendizaje

muy profundo. De todos modos, prefiero

pensar en lo comercial con un sentido

de utilidad, no de ingresos. Utilidad

para los demás. Que la pintura sea útil

para otros, que otros la disfruten es lo

mejor que le puede pasar a un artista.

Por lo tanto, si eso es pensar “en comercial”:

sí, creo que hay que hacerlo, no

hay que olvidarlo nunca.

A.F.: SI PUDIERAS ELEGIR CUALQUIER

PERSONA O PERSONAJE DE LA HIS-

TORIA ¿QUIÉN TE GUSTARÍA QUE PO-

SARA PARA TI PARA UN RETRATO AL

NATURAL?

A.G.: Nunca lo había pensado. El Joker

por ejemplo (risas). Es algo que en el

fondo tiene poco que ver con la esencia

del retrato como género pictórico.

Porque, al menos como yo lo vivo, el

retrato y su fuerza no tienen necesariamente

una deuda con el modelo y

su supuesta belleza. Un ejemplo; uno

de los mejores retratos de la historia

es el de Inocencio X de Velázquez. En

teoría el sujeto del retrato era un tipo

poco agradecido y seguramente hasta

posó con desgana. Muy probablemente

al propio Velázquez no le motivara

mucho el personaje y lo hiciera

más bien por compromiso. Pero ¡ojo

lo que salió de ahí! ¡Madre mía! lección

para todos los ufanos del mundo

(risas). Fíjate en los retratos de los

personajes de los bajos fondos berlineses

de Grosz u Otto Dix, hay miles

de ejemplos. El retrato es un género

fascinante.

A.F.: ¿CON QUÉ MAESTRO, VIVO O

MUERTO, TE GUSTARÍA CHARLAR Y

TOMAR UN CAFÉ?

A.G.: Con Diego Velázquez (casi seguro

que no le gusta el café).

A.F.: TAMBIÉN ERES INGENIERO AE-

RONÁUTICO Y ARQUITECTO, ¿QUÉ

NOS PUEDES CONTAR SOBRE ESO?

A.G.: Son las profesiones que elegí

en mi juventud. La ingeniería es con

la que me gano la vida. Estudié arquitectura

una vez empecé a trabajar

y ya tenía la otra carrera. Es quizá el

nexo entre la parte técnica y la parte

artística de lo que hago ahora mismo.

Realmente todo queda, todo hace

poso. Y uno hace y plasma de toda la

experiencia que tiene. Antes me arrepentía

más de no haber afinado el tiro.

Ahora me importa poco o nada.

102 icruceros 2021

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