Download - Muzej suvremene umjetnosti Zagreb

GALERIJA SUVREMENE UMJETNOSTI
ZASRta, KATAKiMiM TRO 2 - TEL 24-313
gradska galerija suvremene umjetnosti -
zagreb

Clotures de pierres seches
huiles
dessins
serigraphies
oton gliha
Zagreb
du 20 septembre au 10 Janvier 1961

Musee d'art contemporain de la ville de Zagreb — Zagreb, Katarinski trg 2, Yougoslavie

Clotures de pierres seches
Chaques nouvelle pćriode du travail d'Oton Gliha dans l'ile de Krk represente
une nouvelle etape evolutive dans le cycle des »Clotures de pierres seches«.
Depuis six ans se sont developpees les series qui temoignent de la symbiose
croissante de l'individu et du monde exterieur. Les moyens plastiques mis en
oeuvre en constituent autant de signes exacts. Au debut, c'est I'armature lineaire
des clotures de pierres seches qui a servi d'ossature interne dans la mise en scene
de l'etendue picturale. Par la suite un graphisme appuye prend possession d'une
surface ou alternent de larges zones tonales. Peu ä peu entre les nervures sombres
qui suivent le trace complexe des clotures se condense un tres riche tissu chromatique.
Fragmented et accentuee la nervure est utilisee comme structure du tableau,
eile est le vehicule du mouvement. Des lors I'espace est mouvement. La couleur,
tres importante aussi, condense en elle-meme une infinite de »petites sensations«.
Elle s'enrichit constamment de nouvelles resonances. Enfin dans les dernieres
»Clotures« le dualisme de la structure lineaire et de la matiere coloriee se resoud
en une synthese unitaire. Le graphisme noir s'integre desormais ä la texture chromatique
ou inversement, c'est la matiere qui s'identifie ä la structure du tableau.
Cette unite est encore renforcee par la diffusion de la touche picturale, par la
vibration des epaisseurs blanches et saturees. Les changements rythmiques s'intensifient;
le mouvement depasse les limites du tableau. C'est l'etendue en mouvement,
I'espace extra-dimensionnel, la voie ouverte ä la conquete de la »surface
totale«.
Peu importe, aujourd'hui comme hier, la reference realiste des »Clotures«. Ce
qui est plus important et meme determinant, c'est le choix de l'option existentielle.
Gliha est alle ä Krk, dans un paysage marque pour toujours par la presence de
la pierre. S'il peint la nature, ce motif n'est qu'un moyen pour se realiser lui-meme.
Dans les clotures, s'affirme la presence d'un homme qui aujord'hui dans le jeu
des conflits (ses propres conflits et ceux qui lui sont exterieurs), est le detenteur
d'une energie accumulee ä l'etat brut, qui se change en angoisse. Cet homme
desire et recherche la parfaite organicite et le dynamisme de l'ordre naturel:
cette totalite qui est celle de la vie-meme, que ce soit la flore marine ou la gigantesque
structure geologique du sol. L'exil de Gliha ä Krk est une des options
possibles aujourd'hui.
VERA HORVAT PINTARIĆ

OTON GLIHA, ne en 1914. II a obtenu son diplome ä I'Academie des Beaux Arts
ä Zagreb en 1937, ensuite il continue ses etudes ä Paris. La premiere fois il expose
ä l'exposition »50 ans d'art croate« ä Zagreb 1938—1939.
Expositions: Zagreb 1954, 1957, 1959; Rijeka 1958, Turin (hutles — Galleria Notizie;
dessins et serigraphies — Galleria l'lmmagine) 1960; Ohrid (Macedoine) 1960.
Participe aux Biennales de: Tokyo 1955; Sao Paulo 1959; Alexandrie 1959-60,
ensuite ä l'exposition »Guggenheim international award« ä New York, 1959. Avec
les peintres yougoslaves il expose ä: Zagreb, Belgrade, Dubrovnik, Ljubljana,
Skopje, Paris (Galerie Bernheim jeune, 1939), La Haye, l'exposition de l'Unesco
ä Paris en 1947, exposition »60 tableaux de la peinture yougoslave moderne«
(Ankara, Athenes, Lyon, Marseille, Bucarest, Zurich), »London group exhibition«,
Londres, Erlangen, Rome, Milan, Varsovie, Cracovie, Paris (Galerie Creuze, 1959),
Milan (Galleria II Milione, 1960), Bologne (Galleria La Loggia, I960; Turin) Galleria
La Busola, I960; Antibes (Musee Grimaldi, 1960).
Ses oeuvres se trouve dans les galeries et institutions ä: Zagreb ,Belgrade, Skopja,
Dubrovnik, Rijeka, Split, Zadar, New York (Musee Guggenheim), Bahia (Musee
d'art moderne), Sao Paulo (Musee d'art moderne) et dans les collections particulieres
ä: New York, Rio de Janeiro, Sao Paulo, Milan, Turin.
Prix: en 1947 Prix du Comite d'Art de la R. F. P. de Yougoslavie; en 1956 Prix de
la ville de Zagreb; en 1957 Prix »Salon bleu« Zadar; en 1959 Prix »Salon 59«
Rijeka; en 1960 Prix de la ville de Belgrade ä l'occasion de la premiere Bienale
des Arts graphiques ä Zagreb.
Vit et travaille ä Zagreb et Omišalj dans l'ile de Krk.
Adresse: Oton Gliha, Zagreb, Križanićeva 7.

gradska galerija suvremene umjetnosti - Zagreb, katarinski trg 2

gromače 1960
ulja
crteži
serigrafije
oton gliha
zagreb
20. XII. I960. —10. I. 1961,

c gradska galerija suvremene umjetnosti - zagreb

GROMAČE 1 960
Svako novo razdoblje rada slikara Otona Glihe na otoku Krku znači
novu razvojnu etapu u ciklusu »Gromača«. Tako su u posljednjih šest
godina nastajale grupe djela koja otkrivaju intiman rast čovjeka u
oanosu na svijet u kome se kreće. Likovni su elementi u tome veoma
točni indikatori. Početak: skeletrični obrisi panorama gromača okosnica
su organizacije velikih pejzažnih planova. U prostoru. Na plohi
slike, znači, dominira naglašen grafizam unutar čijih se granica izmjenjuju
široke tonalne zone. Postepeno, između tamno zacrtanih nervatura
- koje slijede sređenu složenost tokova gromača u pejzažu -
zgušnjava se veoma bogato kromatsko tkivo. Fragmentirana i istaknuta
nervatura iskorištena je kao struktura slike, kao nosilac pokreta. Tu
je prostor pokret. Boja, jednako značajna, sažima u sebi mnoštvo
»malih senzacija«. Raste (sadržajem) u sebi samoj: mnogoslojevitošću
zvuka. Nakon toga (u posljednjim »Gromačama«) taj dualitet strukture
i materije boje poistovećuje se u nedjeljivom jedinstvu. Ranije u
crnom istaknuta struktura pretapa se u kromatsko tkivo ili, obratno,
sama kromatska materija izgrađuje strukturu slike. To jedinstvo pojačano
je i tehnikom usitnjenih udaraca kistom, vibracijom gustih i zasićenih
bjelina. Ritam se izmjene pokreta zgušnjava, umnožava; kretanje
kontinuira izvan formata slike. Tako je postignuto prostranstvo
pokreta, prostor u neizmjernoj dimenziji. Put k osvajanju »totalne
plohe«.
Nije važna portretnost »Gromača« u prošlosti. Mnogo je važniji -
gotovo sudbinski - izbor oblika egzistencije. Gliha se otputio na Krk,
u pejzaš zauvijek označen prisustvom kamena. Ako slika prirodu, taj
je »motiv« sredstvo potvrđivanja samoga sebe. U »Gromačama« je,
prisutan čovjek koji danas, u igri sukoba (svojih vlastitih i onih izvan
nas), opterećen divljom, nagomilanom energijom - čiji (e obrat mora
- priželjkuje i traži smislenu, dinamičnu cjelovitost reda; onu koja se
otkriva u svim živim supstancijama: svejedno da li je to morska flora
ili gigantske, geološke strukture tla. Glihin krčki eksodus jedna je mogućnost
izbora.
VERAHORVATPINTARIC

gromače I960. -* 'originalna se rig rali ja

gromače XI 1960., 74 X 115 cm.

gromače XVI 1960., 64 X 160 cm.

gromače V 1960., 62 X 165 cm.
gromače XV 1960., 64 X 200 cm.

gromače VI I960., 78 X 150 cm.

gromače IX 1960., 77 X 147 cm.
gromače VIM 1960., 68 X 150 cm.

gromače XXI 1960., 31 X 33 cm.

katalog
gromače
1. X (1959), ulje na platnu, 73 X 118 cm
2. V (1960), ulje na platnu, 62 X 165 cm
3. VI (I960), ulje na platnu, 78 X 150 cm
4. VII (1960), ulje na platnu, 91 X 130 cm
5. VIII (1960), ulje na platnu, 68X150 cm
6. IX (1960), ulje na platnu, 77 X 147 cm
7. X (1960), ulje na platnu, 70 X 130 cm
8. XI (1960), ulje na platnu, 74X115 om
9. XII (1960), ulje na platnu, 58 X 137 cm
10. XIII (1960), ulje na platnu, 65 X 129 cm
11. XIV (1960), ulje na platnu, 73 X 100 cm
12. XV (1960), ulje na platnu, 64X200 om
13. XVI (I960), ulje na platnu, 64 X 160 cm
14. XVII (1960), ulje na platnu, 65X92 cm
15. XVIII (1960), ulje na platnu, 50 X 135 cm
16. XIX (I960), ulje na platnu, 128X201 cm
17. XX (I960), ulje na platnu, 86 X 103 cm
18. XXI (I960), ulje na platnu, 31X33 cm
19. XXII (I960), ulje na platnu, 46X55 cm
20. XXIII (I960), ulje na platnu, 42X54 cm
21. XXIV (1960), ulje na platnu, 32X64 cm
22. — 51. crteži, flomaster - masna kreda
52. — 53. serigrafije

oton gliha, rođen 1914. diplomirao na umjetničkoj akademi|i u zagrebu 193?. studi'ie nastavio u
parizu. prvi put izlagao na izložbi »pola vi|eka hrvatske um|etnosti« u zagrebu 193b—1939.
izložbe: samostalno izlagao u zagrebu 1954, 1957, 1959; u rijeci 1958; u tormu (ul|a — gallena
notizie; crteži i sengrafi|e — galieria l'immagine) I960; u ohridu I960. sud|elovao na biennalima:
tokio 1955; sao paulo 1959; aleksandrija 1959—60., te na izložbi »guggenheim international award«
new york 1959. sa jugoslavenskim umjetnicima izlagao: zagreb, beograd, dubrovnik, l|ubljana,
skopje, pariz (gelerie bernheim |eune, 1939), haag, izložba unesco-a u parizu 1947, izložba »60 slika
lugoslavenskog modernog slikarstva« (ankara, atena, lyon, marseille, bukurešt, Zürich), »london group
exhibition«, london, erlangen, rim, milano, varšava, krakov, pariz (galerie creuze, 1959), milano
(galieria il milione, 1960), bologna (galieria la loggia, 1960), torino (galieria la busola, I960),
antibes (muzej grimaldi, 1960).
djela mu se nalaze u galerijama i ustanovama: zagreb, beograd, skopje, dubrovnik, rijeka, split,
zadar, new york (muzei s. r. guggenheim), bahia (muzej moderne umjetnosti), sao paulo (muzej
moderne umjetnosti), te u mnogim privatnim kolekcijama (pariz, new york, rio de Janeiro, sao
paulo, milano, torino).
nagrade: 1947. nagrada komiteta za kulturu i umjetnost fnrj; 1956. nagrada grada zagreba; 1957.
nagrada »plavi salon« zadar; 1959. nagrada »salon 59« rijeka; 1960. premija za kulturu grada beograda
na I. zagrebačkoj izložbi grafike.
živi i radi u zagrebu i u omišlju na otoku Krku.
adresa: oton gliha, zagreb, križanićeva 7.

katalog je štampan u 500 primjeraka s jednom originalnom seri grafijom u prilogu,
u povodu izložbe štampana je originalna serigrafija otona gline u 62 primjerka,
formata 59 X 42 cm. pedeset primjeraka numerirano je arapskim brojkama od
1 do 50, deset autorskih primjeraka rimskim brojkama od I do X i dva primjerka
za izvođača označena s A i B. serigrafije izveo brano harvat. katalog i plakat
opremio ivan picelj. izložbu postavio edo kovačević. fotografije: foto arhiv studentskog
centra zagreb (snimio n. gairtin, a. karolyi), foto autora: b. vižintin. klišeje
izradila štamparija »ognjen priča«, zagreb. štampano u tiskari izdavačkog zavoda
jugoslavenske akademije u zagrebu.