Les valeurs de la musique - Observatoire de la Musique - Cité de la ...

IV – Revalorisations ?
Les perspectives de sortie de crise sont nécessairement multiples
: retour à la création, place accordée au mouvement d’amateurat,
mais aussi à la scène et aux communautés, en prenant en
compte tous les effets du développement des techniques de production
et d’écoute musicale.
1 – La création
Dominique PANKRATOFF
Compositeur
Avant de parler d’économie de la musique, il faut d’abord parler
de création, donc, des auteurs, des compositeurs, des musiciens,
des orchestrateurs, des arrangeurs, des ingénieurs du son, des
studios, qui forment le premier maillon de ce qui va être par la
suite l’économie de la musique.
Quel est le travail des compositeurs ? Quelle est l’évolution de leur
travail depuis plusieurs années ? On a parlé de l’analogique par
rapport au numérique dans la création et dans le son. S’il est vrai
que l’analogique avait une chaleur extraordinaire et une qualité
de son qu’on a du mal à retrouver dans le numérique, le compositeur
a aujourd’hui des outils de plus en plus performants à sa
disposition. Ces outils numériques sont un atout supplémentaire
pour la concrétisation de sa musique, qu’elle soit de variété, classique
ou contemporaine. En ce qui concerne la composition, il doit
toujours, et c’est fort heureux, faire preuve d’imagination, ce qui
est le sens même de son travail. La façon d’évoluer par la suite
pour mettre en chantier sa musique a considérablement changé
avec, entre autres, les enregistreurs multipistes numériques sur
ordinateur qui offrent une grande souplesse de travail.
Pour le jeune créateur, l’avènement d’internet a été, est et sera
une vraie révolution qui lui offre, à la fois, la possibilité d’exposer
ses œuvres et, surtout, cela lui donne le sentiment d’exister et de
faire son métier sans avoir à passer par les maisons de disques
avec les inconvénients de l’interminable attente ou absence de
réponse de celles-ci. Dans ce sens, cela valorise l’autoproduction
et permet au créateur d’assumer sa prise de risque et son originalité.
Sans faire de procès à quiconque et sans être un spécialiste du
marché du disque, on a le sentiment que les maisons de disques
ont trop souvent misé sur les sempiternelles compilations ou sur
les disques tirés des émissions de téléréalité pour faire leur chiffre
d’affaires. La venue d’internet, liée à l’absence de prise de risque
des maisons de disques, a créé l’envie chez les jeunes auteurscompositeurs-interprètes
de pouvoir exister autrement.
Laurent BOUNEAU
Qu’est-ce qui motive l’achat d’un disque ? C’est l’artiste et l’émotion
qu’il nous procure. La relation fondamentale est celle de l’artiste
avec son public. Le disque symbolise ce lien aujourd’hui, et
j’espère que demain ce sera le téléchargement légal.
Dominique PANKRATOFF
Cette mutation ne doit pas être considérée comme la pire des
catastrophes par les professionnels de la musique. Il faut avoir
une approche beaucoup plus ouverte de ces nouvelles donnes
pour ne pas passer à côté des solutions qui permettront une plus
large diffusion des œuvres auprès du public avec une rémunération
juste pour les créateurs. Je crois qu’avec le temps les choses
vont se stabiliser.
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