e programme du concert - Opéra de Bordeaux
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Reinhard Goebel,<br />
direction<br />
Né en 1952, Reinhard<br />
Goebel débute le violon<br />
à l’âge <strong>de</strong> 12 ans et<br />
reçoit l’enseignement <strong>de</strong><br />
Franzjosef Maier, E<strong>du</strong>ard<br />
Melkus, Marie Leonhardt<br />
mais aussi <strong>de</strong> Saschko<br />
Gawriloff (spécialiste<br />
<strong>de</strong>s partitions difficiles <strong>de</strong> musique contemporaine).<br />
En 1973, Reinhard Goebel fon<strong>de</strong> Musica Antiqua Köln<br />
en 1978. Ses enregistrements ont reçu les récompenses<br />
mondiales les plus prestigieuses. Aujourd’hui Reinhard<br />
Goebel, en tant que chef invité, se consacre à la<br />
direction d’orchestres tels que le Royal Philharmonic<br />
Orchestra <strong>de</strong> Londres, l’Orchestre <strong>de</strong> la Tonhalle <strong>de</strong><br />
Zürich, l’Orchestre symphonique allemand <strong>de</strong> Berlin,<br />
l’Orchestre <strong>du</strong> Gewandhaus <strong>de</strong> Leipzig ou l’Orchestre<br />
Philharmonique <strong>de</strong> Dres<strong>de</strong>, les Orchestres <strong>de</strong> chambre<br />
<strong>de</strong> Munich et <strong>de</strong> Zürich ainsi que tous les principaux<br />
orchestres <strong>de</strong> radio allemands dont celui <strong>de</strong> la WDR<br />
<strong>de</strong> Cologne, <strong>de</strong> la Bayerische Rundfunk <strong>de</strong> Munich,<br />
Francfort, Sarrebruck et <strong>de</strong> la NDR <strong>de</strong> Hanovre. Il a dirigé<br />
tous les opéras <strong>de</strong> Monteverdi à l’Opéra à Hanovre, <strong>de</strong><br />
Haen<strong>de</strong>l à Freiburg et à Copenhague ainsi que Catone in<br />
Utica <strong>de</strong> Piccinni à Mannheim et considère comme un<br />
réel défi <strong>de</strong> promouvoir le répertoire <strong>de</strong>s XVII e et XVIII e<br />
siècles. Comme avec Music Antiqua Köln, Reinhard<br />
Goebel collabore en tant que chef d’orchestre avec <strong>de</strong>s<br />
solistes renommés tels que Christine Schäfer, Anne Sofie<br />
von Otter, Leonidas Kavakos, Kim Kashkashian, Jan<br />
Vogler ou les sœurs Labèque. Ses projets comportent<br />
<strong>de</strong>s <strong>concert</strong>s avec les orchestres d’Augsburg, Berlin,<br />
Darmstadt, Dres<strong>de</strong>, Essen, Francfort, Kassel, Leipzig,<br />
Munich, Breda, La Haye, Eindhoven, Winterthur, Zürich,<br />
Padoue, Gênes, Taïwan et Melbourne. En 2010, il dirigera<br />
Le Cercle <strong>de</strong> l’Harmonie qu’il retrouvera également en<br />
2011.<br />
Jacques Libouban, flûte<br />
Après <strong>de</strong>s étu<strong>de</strong>s au<br />
Conservatoire <strong>de</strong> Saint-<br />
G e r m a i n - e n - L a y e ,<br />
Jacques Libouban<br />
obtient un Premier prix<br />
au CNSM <strong>de</strong> Paris en<br />
1986 (classe d’Alain<br />
Marion). Lauréat <strong>de</strong><br />
la Fondation Yehudi<br />
Menuhin en 1982, <strong>de</strong>mi-finaliste en 1983 <strong>du</strong> Concours<br />
international Jean-Pierre Rampal dont il remporte le<br />
Quatrième prix en 1987, il est aussi <strong>de</strong>mi-finaliste aux<br />
concours internationaux <strong>de</strong> Barcelone (1988), Kobé<br />
(1989) et Genève (1992). Nommé, en 1989, Première<br />
flûte solo <strong>de</strong> l’Orchestre Symphonique <strong>de</strong> Nancy avec<br />
lequel il se pro<strong>du</strong>it en soliste lors d’une tournée en Italie<br />
en 1991, il enseigne parallèlement au CNR <strong>de</strong> la ville et<br />
collabore avec l’ensemble Stanislas. Première flûte solo<br />
<strong>de</strong> l’ONBA <strong>de</strong>puis 1993, Jacques Libouban a interprété<br />
le Concerto pour flûte <strong>de</strong> Nielsen avec la formation<br />
bor<strong>de</strong>laise en 1995 et le Concerto pour flûte et orchestre<br />
<strong>de</strong> Jolivet sous la direction <strong>de</strong> Kwamé Ryan en 2006.<br />
Membre <strong>de</strong> l’Ensemble Baroque Bor<strong>de</strong>aux Aquitaine, il<br />
joue également avec l’Ensemble Instrumental Bor<strong>de</strong>aux<br />
Aquitaine et forme un <strong>du</strong>o flûte et piano avec Marie-<br />
Martine Bollmann. Il participe avec le Trio Roussel à la<br />
création d’un spectacle jeune public autour <strong>de</strong> La Boîte à<br />
joujoux <strong>de</strong> Debussy à l’Opéra National <strong>de</strong> Bor<strong>de</strong>aux et en<br />
tournée. Jacques Libouban a enseigné au Conservatoire<br />
<strong>de</strong> Musique <strong>de</strong> Bor<strong>de</strong>aux.<br />
Eric Cassen, hautbois<br />
Eric Cassen étudie au<br />
CNSM <strong>de</strong> Paris (classes<br />
<strong>de</strong> Pierre Pierlot, Maurice<br />
Bourgue, Pierre-Yves<br />
Artaud) et obtient <strong>de</strong>ux<br />
Premiers prix <strong>de</strong> hautbois<br />
et <strong>de</strong> musique <strong>de</strong><br />
chambre. En 3 ème cycle<br />
<strong>de</strong> musique <strong>de</strong> chambre,<br />
il obtient un Premier prix, Premier nommé à l’unanimité<br />
au Conservatoire Supérieur <strong>de</strong> Rotterdam. Lauréat <strong>de</strong> la<br />
Fondation Menuhin, Prix Marie-Blanche <strong>de</strong> Polignac, il<br />
remporte le Premier prix <strong>du</strong> Concours International Henri-<br />
Sauguet. Membre fondateur <strong>du</strong> Quintette à vent Clau<strong>de</strong>-<br />
Debussy, il est lauréat <strong>de</strong>s Concours Internationaux <strong>de</strong><br />
Martigny, San Sebastian et Tokyo avant <strong>de</strong> remporter le<br />
prestigieux Concours International <strong>de</strong> l’ARD <strong>de</strong> Munich.<br />
Nommé par Alain Lombard Premier Hautbois Solo <strong>de</strong><br />
l’ONBA, il est invité par l’Orchestre <strong>de</strong> l’Opéra National<br />
<strong>de</strong> Lyon, l’Orchestre <strong>de</strong> Paris, l’Orchestre Philharmonique<br />
<strong>de</strong> Radio France, l’Orchestre <strong>de</strong> l’Opéra National <strong>de</strong> Paris<br />
et joue sous la direction <strong>de</strong> Daniel Barenboïm, Pierre<br />
Boulez, Myung-Whun Chung, James Conlon, Marek<br />
Janowski, Sir Yehudi Menuhin. Il joue en soliste avec<br />
l’Orchestre Philharmonique <strong>de</strong> Radio France, l’Orchestre<br />
<strong>de</strong> chambre Jean-François Paillard, l’Orchestre National<br />
<strong>de</strong> Chambre <strong>de</strong> Toulouse, la Camerata Lysy Gstaad et<br />
l’ONBA. Il fon<strong>de</strong> le Trio Roussel et participe récemment<br />
à la création d’un spectacle jeune public autour <strong>de</strong><br />
La Boîte à joujoux <strong>de</strong> Debussy à l’Opéra National <strong>de</strong><br />
Bor<strong>de</strong>aux et en tournée. Dédicataire <strong>de</strong>s œuvres d’Éric<br />
Tanguy et <strong>de</strong> François Rossé dont il a assuré les créations<br />
avec le Quintette Debussy, il a participé à l’intégrale <strong>de</strong>s<br />
Quintettes <strong>de</strong> Ligeti (Harmonia Mundi) et a enregistré un<br />
récital Sauguet. Professeur à l’Académie Internationale<br />
<strong>de</strong> Belgique, chambriste émérite, il se pro<strong>du</strong>it en France<br />
et à l’étranger.<br />
Gilles Balestro, cor<br />
Premiers prix <strong>de</strong> Cor et<br />
<strong>de</strong> Musique <strong>de</strong> chambre<br />
au CNR d’Orléans,<br />
Gilles Balestro obtient<br />
le Prix national <strong>du</strong><br />
Centre (Orléans-Tours-<br />
Bourges), le Prix <strong>de</strong> la<br />
ville <strong>de</strong> Versailles puis<br />
un Premier prix <strong>de</strong> Cor<br />
au CNSM <strong>de</strong> Paris (classe <strong>de</strong> Georges Barboteu) en<br />
1984. Second cor puis Cor solo <strong>de</strong> l’ONBA <strong>de</strong>puis 1994,<br />
Gilles Balestro est aussi Cor solo <strong>de</strong> l’Ensemble Musique<br />
Nouvelle et donne <strong>de</strong>s <strong>concert</strong>s <strong>de</strong> musique <strong>de</strong> chambre.<br />
Il se consacre également à l’enseignement et participe<br />
activement à l’Association <strong>de</strong>s Cornistes Français.<br />
Bruno Perret, basson<br />
Bruno Perret effectue ses<br />
étu<strong>de</strong>s musicales dans<br />
la classe <strong>de</strong> R. Perret au<br />
CNR <strong>de</strong> Bor<strong>de</strong>aux où il<br />
obtient une Médaille d’or<br />
en 1983 et entre au CNSM<br />
<strong>de</strong> Paris dans la classe <strong>de</strong><br />
Maurice Allard. Premier<br />
prix à l’unanimité en<br />
1986, il est nommé basson solo <strong>de</strong> l’ONBA. Il participe<br />
également aux saisons <strong>de</strong> l’Ensemble à Vent Bor<strong>de</strong>aux<br />
Aquitaine, <strong>de</strong> l’Ensemble Instrumental Bor<strong>de</strong>aux<br />
Aquitaine et collabore, <strong>de</strong> 1987 à 1990, avec l’Ensemble<br />
Musique Nouvelle. Membre <strong>du</strong> Trio Roussel, il s’est<br />
pro<strong>du</strong>it sous la direction d’Alain Lombard dans la<br />
Symphonie <strong>concert</strong>ante <strong>de</strong> Mozart en 1994. Il a interprété<br />
le Concerto pour trompette et basson sous la direction<br />
<strong>de</strong> Hiroyuki Iwaki et la Symphonie <strong>concert</strong>ante <strong>de</strong> Peter<br />
von Lindtpaintner sous la direction <strong>de</strong> Kwamé Ryan en<br />
tournée avec l’ONBA au Japon en 2008.<br />
Opéra National <strong>de</strong> Bor<strong>de</strong>aux<br />
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Service Communication - © couverture : Gaëlle Hamalian-Testud - © R. Goebel : Tina Bleier - © J. Libouban, E. Cassen, G. Balestro, B. Perret : F. Desmesure. Mai - 2010