Musée Marmottan Monet de Madeleine Lemaire à Berthe Morisot
Musée Marmottan Monet de Madeleine Lemaire à Berthe Morisot
Musée Marmottan Monet de Madeleine Lemaire à Berthe Morisot
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Musée <strong>Marmottan</strong> <strong>Monet</strong><br />
Dossier <strong>de</strong> Presse – Mars 2010<br />
<strong>de</strong> Ma<strong>de</strong>leine <strong>Lemaire</strong><br />
à <strong>Berthe</strong> <strong>Morisot</strong><br />
15 avril – 6 juin 2010<br />
Relations avec la presse<br />
Agence Catherine Dantan<br />
7, rue Charles V – 75004 Paris<br />
Tél. : 01 40 21 05 80 / 15<br />
Mail : cdantan@yahoo.fr<br />
Mus é e Ma r m o t ta n Mo n e t<br />
P A R I S
u Sommaire<br />
P.03<br />
Communiqué <strong>de</strong> presse<br />
P.05<br />
– Le Contexte historique –<br />
la France sous la III e République<br />
– L e Pa r c o u r s d e l’ e x p o s i t i o n –<br />
P.06<br />
P.09<br />
P.10<br />
P.12<br />
Les ren<strong>de</strong>z vous à ne pas manquer<br />
- Mercredi, 20 rue <strong>de</strong> Berri : chez la Princesse Mathil<strong>de</strong>,<br />
un salon littéraire, refuge <strong>de</strong> la noblesse d’Empire<br />
- Mercredi, 100 boulevard Malesherbes : le salon <strong>de</strong> Marguerite<br />
<strong>de</strong> Saint-Marceaux, musique et discussions à bâton rompu<br />
- Mardi, rue Cortambert : musique d’avant-gar<strong>de</strong><br />
chez la princesse Edmond <strong>de</strong> Polignac<br />
Ma<strong>de</strong>leine <strong>Lemaire</strong>, femme, peintre, libre et indépendante<br />
- Les Mardis <strong>de</strong> mai, 31 rue <strong>de</strong> Monceau :<br />
théâtre et musique dans l’atelier-salon d’une femme peintre<br />
La galerie <strong>de</strong>s grands portraits<br />
Les femmes peintres<br />
- Louise Abbéma (1853-1927)<br />
- Rosa Bonheur (1822-1899)<br />
- Louise Breslau (1856-1927)<br />
- Ma<strong>de</strong>leine <strong>Lemaire</strong> (1845-1928)<br />
- <strong>Berthe</strong> <strong>Morisot</strong> (1841-1895)<br />
P.14<br />
– L e s v i s u e l s l i b r e s<br />
<strong>de</strong> droits pour la presse –<br />
P.16<br />
– Le catalogue <strong>de</strong> l’exposition –<br />
P.17<br />
Informations pratiques<br />
Musée <strong>Marmottan</strong> <strong>Monet</strong> – Femmes peintres et salons au temps <strong>de</strong> Proust<br />
Dossier <strong>de</strong> Presse – Mars 2010
u<br />
communiqué <strong>de</strong> presse<br />
femmes peintres et salons<br />
au temps <strong>de</strong> proust<br />
De Ma<strong>de</strong>leine <strong>Lemaire</strong> à <strong>Berthe</strong> <strong>Morisot</strong><br />
p.3<br />
Du 15 avril au 6 juin 2010, le musée <strong>Marmottan</strong> <strong>Monet</strong> présente l’exposition Femmes<br />
peintres et salons au temps <strong>de</strong> Proust, <strong>de</strong> Ma<strong>de</strong>leine <strong>Lemaire</strong> à <strong>Berthe</strong> <strong>Morisot</strong>. Pour<br />
cette occasion, le rez-<strong>de</strong>-chaussée <strong>de</strong> l’hôtel particulier <strong>de</strong> la rue Louis Boilly se prête<br />
à la reconstitution <strong>de</strong> l’ambiance brillante et feutrée <strong>de</strong>s salons 1900. Plus d’une centaine<br />
<strong>de</strong> témoignages datant <strong>de</strong>s années 1875 à 1910 – tableaux, aquarelles, lettres,<br />
bijoux, objets, manuscrits, partitions <strong>de</strong> musique – viennent ressusciter la présence<br />
<strong>de</strong> ceux et <strong>de</strong> celles qui en furent l’âme vibrante et spirituelle. Les œuvres, qui proviennent<br />
<strong>de</strong> collections privées ou <strong>de</strong>s réserves <strong>de</strong> musées, n’ont pour la plupart jamais<br />
été vues du public.<br />
Femmes peintres et salons au temps <strong>de</strong> Proust est l’occasion d’évoquer un phénomène<br />
<strong>de</strong> société aujourd’hui disparu qui voyait, sur <strong>de</strong>s scènes ritualisées<br />
animées par <strong>de</strong>s femmes célèbres, se côtoyer musiciens (Gabriel Fauré, Massenet,<br />
Maurice Ravel, Raynaldo Hahn, Francis Poulenc), écrivains (Marcel Proust,<br />
Guy <strong>de</strong> Maupassant, Paul Bourget, Goncourt, Robert <strong>de</strong> Montesquiou), acteurs<br />
(Réjane, Sarah Bernhard, Jane Hading), peintres (Léon Bonnat, Edouard Manet,<br />
Jacques-Emile Blanche, Georges Clairin) et gens du mon<strong>de</strong>. Chez ces hôtesses à<br />
l’âme d’artiste, on chantait, on jouait du piano, on récitait <strong>de</strong>s vers, on dansait et<br />
leurs salons ou ateliers mondains jouèrent un rôle <strong>de</strong> premier plan dans le financement<br />
<strong>de</strong> la création parisienne, particulièrement dans le domaine musical.<br />
Jacques Tad<strong>de</strong>i, directeur du musée <strong>Marmottan</strong> <strong>Monet</strong> et Bernard Grassin-<br />
Champernaud, commissaire, ont choisi d’évoquer l’atmosphère <strong>de</strong> quatre <strong>de</strong> ces<br />
salons : celui <strong>de</strong> la princesse Mathil<strong>de</strong>, <strong>de</strong> Marguerite <strong>de</strong> Saint-Marceaux, <strong>de</strong> la<br />
princesse Edmond <strong>de</strong> Polignac et <strong>de</strong> Ma<strong>de</strong>leine <strong>Lemaire</strong>. Relations mondaines,<br />
politiques, artistiques et amicales s’y imbriquent pour former un écheveau<br />
savant <strong>de</strong> mondanités et d’obligations sociales, <strong>de</strong> rituels <strong>de</strong> dîners, <strong>de</strong> « jours »<br />
où l’on se presse chez l’une ou l’autre <strong>de</strong> ces femmes <strong>de</strong> caractère et <strong>de</strong> talent.<br />
La salle à manger et les roton<strong>de</strong>s du musée accueillent les univers <strong>de</strong> la Princesse<br />
Mathil<strong>de</strong>, <strong>de</strong> Marguerite <strong>de</strong> Saint-Marceaux et <strong>de</strong> la Princesse <strong>de</strong> Polignac,<br />
mécène et amie <strong>de</strong>s musiciens.<br />
Deux salles entières sont consacrées à la figure emblématique <strong>de</strong> Ma<strong>de</strong>leine<br />
<strong>Lemaire</strong> : peintre et aquarelliste reconnue, elle vécut <strong>de</strong> sa peinture et, fait rarissime<br />
s’agissant d’une femme, fut décorée <strong>de</strong> la Légion d’honneur. Cette artiste,<br />
<strong>de</strong>meurée pour la postérité l’ « Impératrice <strong>de</strong>s roses », accueillait dans son atelier<br />
Musée <strong>Marmottan</strong> <strong>Monet</strong> – Femmes peintres et salons au temps <strong>de</strong> Proust Dossier <strong>de</strong> Presse – Mars 2010
u communiqué <strong>de</strong> presse<br />
p.4<br />
<strong>de</strong> la rue <strong>de</strong> Monceau peintres, musiciens et écrivains – notamment Marcel Proust<br />
dont elle fut l’amie et qui lui consacra un article célèbre dans Le Figaro du 11 mai<br />
1903 « La Cour aux lilas et l’atelier <strong>de</strong>s roses ». Le tout Paris <strong>de</strong> l’aristocratie, <strong>de</strong> la<br />
haute finance, <strong>de</strong>s lettres et <strong>de</strong>s beaux arts se retrouve en effet sous la plume <strong>de</strong><br />
Marcel Proust. Dans ces salons qu’il fréquente assidument, l’écrivain accumule<br />
le matériau nécessaire à la construction <strong>de</strong> son œuvre. Ma<strong>de</strong>leine <strong>Lemaire</strong><br />
<strong>de</strong>viendra l’un <strong>de</strong>s modèles <strong>de</strong> madame Verdurin, la comtesse Greffulhe <strong>de</strong> la<br />
duchesse <strong>de</strong> Guermantes, et Robert <strong>de</strong> Montesquiou l’un <strong>de</strong>s modèles du baron<br />
<strong>de</strong> Charlus…<br />
Dans la gran<strong>de</strong> galerie, le visiteur découvre les grands portraits <strong>de</strong> S.A.I. la<br />
Gran<strong>de</strong>-Duchesse Helen <strong>de</strong> Russie, <strong>de</strong> la comtesse Greffulhe, et bien d’autres,<br />
ainsi qu’une rétrospective <strong>de</strong>s bals avant 1914.<br />
À l’instar <strong>de</strong> Ma<strong>de</strong>leine <strong>Lemaire</strong>, une poignée <strong>de</strong> femmes peintres ouvrent<br />
la voie <strong>de</strong> la liberté pour les générations futures. Vilipendées à la fin du xix e siècle,<br />
elles gagnent progressivement leur indépendance et acquièrent la reconnaissance<br />
<strong>de</strong> leur talent : dans la salle Wil<strong>de</strong>nstein, les peintures et aquarelles <strong>de</strong> Ma<strong>de</strong>leine<br />
<strong>Lemaire</strong>, Rosa Bonheur, Louise Abbéma, Louise Breslau, <strong>Berthe</strong> <strong>Morisot</strong> – qui fréquentaient<br />
toutes ces salons – témoignent <strong>de</strong> la volonté <strong>de</strong>s femmes, au tournant<br />
du xx e siècle, d’être l’égal <strong>de</strong>s hommes et <strong>de</strong> gagner le statut d’artiste.<br />
Musée <strong>Marmottan</strong> <strong>Monet</strong> – Femmes peintres et salons au temps <strong>de</strong> Proust Dossier <strong>de</strong> Presse – Mars 2010
u<br />
le contexte historique<br />
la france sous la iii e republique<br />
p.5<br />
Au len<strong>de</strong>main <strong>de</strong> Sedan, qui marque la défaite du Second Empire, la République<br />
est proclamée. Mais la Troisième République a une naissance difficile. Elle doit<br />
se vouer à la Défense nationale, faire face à la Commune (mars-mai 1871) et surtout<br />
triompher d’une assemblée nationale constituante (1871-1875) à majorité<br />
monarchiste. Finalement, grâce à Léon Gambetta, les élections législatives <strong>de</strong><br />
1876 assurent le triomphe <strong>de</strong>s républicains. Dès lors, la république ne sera plus<br />
sérieusement remise en question, malgré l’épiso<strong>de</strong> du boulangisme (1885-1889),<br />
et ce, jusqu’en 1940.<br />
Commencée dans un contexte parlementaire majoritairement royaliste<br />
(partagé entre légitimistes et orléanistes) et bonapartiste, la Troisième République<br />
parvient donc à s’imposer.<br />
Les Opportunistes, dominés par Jules Ferry, dotent la République, entre<br />
1879 et 1899, <strong>de</strong> lois fondamentales d’un régime parlementaire marqué par un idéal<br />
démocratique et laïc. Le pouvoir appartient à la chambre <strong>de</strong>s députés issue du<br />
suffrage universel masculin, qui contrôle l’action du gouvernement. Un ensemble<br />
<strong>de</strong> lois garantit l’ensemble <strong>de</strong>s libertés individuelles et collectives. L’instruction<br />
gratuite, laïque et obligatoire est étendue à tous les français. Le modèle républicain,<br />
qui veut garantir à chacun <strong>de</strong>s chances d’ascension sociale et l’accès à la<br />
propriété, s’enracine dans toute la société française.<br />
Au début du xx e siècle, ce projet politique est porté par le premier parti politique<br />
français, le Parti radical. Jean Jaurès, figure dominante au sein du socialisme<br />
français <strong>de</strong> la SFIO fondé en 1905, défend également une démocratie parlementaire<br />
capable selon lui <strong>de</strong> réformes pour améliorer le sort <strong>de</strong>s ouvriers. La vie politique<br />
se teinte d’anticléricalisme et débouche sur une importante législation sociale,<br />
tandis qu’à l’extérieur <strong>de</strong> ses frontières, la France consoli<strong>de</strong> un empire colonial<br />
essentiellement centré sur l’Afrique. L’affaire Dreyfus, qui se déroule entre 1894 et<br />
1906, confirme que l’état républicain tend à être celui <strong>de</strong> la défense <strong>de</strong>s droits <strong>de</strong><br />
l’homme, en opposition à la raison d’État et au secret <strong>de</strong> l’armée.<br />
En 1905 enfin, le Prési<strong>de</strong>nt <strong>de</strong> la République Emile Loubet proclame la loi sur<br />
la séparation <strong>de</strong> l’Église et <strong>de</strong> l’État. L’état laïc ne subventionne plus aucun culte. Il<br />
n’y a plus <strong>de</strong> religion d’État. Malgré d’importantes crises politiques et le déclenchement<br />
<strong>de</strong> la Première Guerre mondiale, la Troisième République se prolonge jusqu’en<br />
1940 et constitue encore à ce jour la plus longue <strong>de</strong>s républiques françaises.<br />
Musée <strong>Marmottan</strong> <strong>Monet</strong> – Femmes peintres et salons au temps <strong>de</strong> Proust<br />
Dossier <strong>de</strong> Presse – Mars 2010
u<br />
le parcours<br />
<strong>de</strong> l’exposition<br />
p.6<br />
Les ren<strong>de</strong>z vous à ne pas manquer<br />
Dans la salle à manger et les roton<strong>de</strong>s du musée <strong>Marmottan</strong> <strong>Monet</strong> <br />
Sous le Second Empire et la Troisième République, Paris voit se développer un phénomène<br />
unique en son genre : les salons littéraires et musicaux, dirigés par <strong>de</strong>s femmes et n’existant<br />
que par elles. Toutes ces hôtesses <strong>de</strong> caractère et <strong>de</strong> talent se connaissent et se reçoivent ;<br />
chacune a son jour, son cercle d’intimes et ses invités ve<strong>de</strong>ttes, princes ou artistes.<br />
Mercredi, 20 rue <strong>de</strong> Berri : chez la Princesse Mathil<strong>de</strong>, un salon littéraire,<br />
refuge <strong>de</strong> la noblesse d’Empire<br />
Sous le Second Empire, le salon <strong>de</strong> la princesse Mathil<strong>de</strong>, cousine <strong>de</strong> l’empereur Napoléon III,<br />
est le plus important <strong>de</strong> la capitale. Il rassemble, sans étiquette politique et avec une certaine<br />
liberté d’expression, la plupart <strong>de</strong>s écrivains, artistes, musiciens et savants <strong>de</strong> cette pério<strong>de</strong>.<br />
Les frères Goncourt, qui en sont <strong>de</strong>s hôtes assidus, le considèrent alors comme « le vrai<br />
salon du xix e siècle, avec une maîtresse <strong>de</strong> maison qui est le type parfait <strong>de</strong> la femme<br />
mo<strong>de</strong>rne ». Fille du Roi Jérôme Bonaparte – frère <strong>de</strong> Napoléon i er – et <strong>de</strong> la princesse Catherine<br />
<strong>de</strong> Wurtemberg, la princesse a pu <strong>de</strong>venir un grand mécène grâce à son richissime mariage<br />
avec le prince Demidoff ; elle reçoit alors rue <strong>de</strong> Courcelles.<br />
Après la chute <strong>de</strong> l’Empire, la princesse, qui se réfugie quelques temps en Belgique,<br />
s’installe au n°20 <strong>de</strong> la rue <strong>de</strong> Berri, et reprend ses réceptions avec le même éclectisme que<br />
jadis. Les écrivains dominent : autour <strong>de</strong> Paul Bourget, Anatole France, Maurice Barrès,<br />
Charles Ephrussi, José Maria <strong>de</strong> Heredia ou Jules Lemaître. En 1881, le jeune Raynaldo Hahn<br />
y fait ses débuts <strong>de</strong> chanteur mondain en s’accompagnant au piano sur <strong>de</strong>s airs d’Offenbach.<br />
Au fil <strong>de</strong>s années, le vendredi, réservé aux artistes, tend à se fondre avec les soirées du<br />
mercredi qui <strong>de</strong>vient, à la fin <strong>de</strong> la vie <strong>de</strong> la princesse, le seul jour d’assemblée. Les décors<br />
Second Empire <strong>de</strong> la maison, quelque peu désuets, ne répon<strong>de</strong>nt plus aux goûts <strong>de</strong> l’époque<br />
et la maison « tapissée <strong>de</strong> peluche et meublée à la mo<strong>de</strong> napoléonienne » apparaît<br />
« hi<strong>de</strong>use » aux yeux <strong>de</strong> Boni <strong>de</strong> Castellane. La simplicité y <strong>de</strong>meure encore et Proust <strong>de</strong><br />
noter la « franchise, la ver<strong>de</strong>ur presque populaire » <strong>de</strong> la princesse Mathil<strong>de</strong>. La cravate du<br />
célèbre portrait <strong>de</strong> Proust par Jacques-Emile Blanche, qui fréquente également le salon, a<br />
d’ailleurs été taillée dans une robe en soie <strong>de</strong> la princesse. C’est ce salon, encore auréolé<br />
Musée <strong>Marmottan</strong> <strong>Monet</strong> – Femmes peintres et salons au temps <strong>de</strong> Proust<br />
Dossier <strong>de</strong> Presse – Mars 2010
u le parcours <strong>de</strong> l’exposition<br />
<strong>de</strong> sa splen<strong>de</strong>ur Second Empire, que le jeune Proust découvre. S’y retrouvent en effet la<br />
princesse Jeanne, le prince et la princesse d’Essling et d’autres membres <strong>de</strong> la famille<br />
Bonaparte. Plus qu’un salon littéraire, les lieux <strong>de</strong>viennent un refuge <strong>de</strong> la noblesse<br />
d’empire et fascinent l’écrivain.<br />
p.7<br />
L’œil <strong>de</strong> Proust…<br />
« Un jour que le prince Louis-Napoléon, aujourd’hui général dans l’armée russe, exprimait<br />
pour la centième fois <strong>de</strong>vant quelques intimes, dans le salon <strong>de</strong> la rue <strong>de</strong> Berri, son<br />
désir d’entrer dans l’armée, sa tante, la princesse Mathil<strong>de</strong>, chagrinée par cette vocation<br />
qui <strong>de</strong>vait lui enlever le plus tendrement aimé <strong>de</strong> ses neveux, s’écria en s’adressant<br />
aux personnes présentes :<br />
“Croyez-vous, quelle obstination ! – Mais, malheureux, ce n’est pas une raison<br />
parce que tu as eu un militaire dans ta famille !...”<br />
“Avoir eu un militaire dans sa famille !” On avouera qu’il est difficile <strong>de</strong> rappeler<br />
avec moins d’emphase sa parenté avec Napoléon I er .<br />
Le trait le plus frappant <strong>de</strong> la physionomie morale <strong>de</strong> la princesse Mathil<strong>de</strong> est<br />
peut-être, en effet, la simplicité avec laquelle elle parle <strong>de</strong> tout ce qui touche à la naissance<br />
et au rang. […] Cette fière humilité et la franchise, la ver<strong>de</strong>ur presque populaire<br />
par laquelle elle se traduit, donnent aux propos <strong>de</strong> la princesse une saveur originale et<br />
un peu crue qui est délicieuse. Je n’oublierai jamais <strong>de</strong> quel ton spirituel et brutal elle<br />
répondit à une femme qui lui posait la question suivante :<br />
“Que Votre Altesse daigne me dire si les princesses ont les mêmes sensations que<br />
nous autres, simples bourgeoises ?<br />
– Je ne sais pas, madame, répondit la princesse, ce n’est pas à moi qu’il faut<br />
<strong>de</strong>man<strong>de</strong>r cela. Je ne suis pas <strong>de</strong> droit divin, moi !”<br />
Cette ru<strong>de</strong>sse un peu mâle se tempère d’ailleurs chez la princesse d’une extrême<br />
douceur qui tombe <strong>de</strong> ses yeux, <strong>de</strong> son sourire, <strong>de</strong> son accueil. [...] »<br />
Marcel Proust, in Le Figaro, 25 février 1903<br />
Mercredi, 100 boulevard Malesherbes : le salon <strong>de</strong> Marguerite <strong>de</strong> Saint-Marceaux,<br />
musique et discussions à bâton rompu<br />
Descendante d’une gran<strong>de</strong> famille <strong>de</strong> drapiers du côté <strong>de</strong> son père, et d’une dynastie d’entrepreneurs<br />
en maçonnerie du côté <strong>de</strong> sa mère, Marguerite <strong>de</strong> Saint-Marceaux, née Jourdain,<br />
tient pendant plus <strong>de</strong> cinquante ans l’un <strong>de</strong>s salons les plus importants <strong>de</strong> Paris. Elle<br />
incarne ce milieu artistique <strong>de</strong> la Plaine Monceau autour <strong>de</strong> 1900. C’est dans son hôtel du<br />
100 boulevard Malesherbes qu’elle reçoit les amis <strong>de</strong> son mari et <strong>de</strong> son frère, les peintres<br />
Jacques-Emile Blanche, François Flameng, Giovanni Boldini ou Jean Béraud. C’est après<br />
son remariage avec le sculpteur René <strong>de</strong> Saint-Marceaux en 1892 que le salon <strong>de</strong> Marguerite<br />
<strong>de</strong> Saint-Marceaux entre dans sa pério<strong>de</strong> la plus florissante, dont le journal, qu’elle tient <strong>de</strong><br />
1894 à 1927, est le plus riche témoignage.<br />
Ses mercredis attirent alors le tout Paris. Une vingtaine <strong>de</strong> personnes sont invitées<br />
à dîner puis, après le repas, d’autres convives se joignent à elles pour discuter et écouter les<br />
récitals. Le salon <strong>de</strong> Marguerite <strong>de</strong> Saint-Marceaux est selon Charlotte Sohy-Labey « admirablement<br />
meublé à l’ancienne, les sièges étaient groupés avec un art consommé pour former<br />
<strong>de</strong>s coins d’intimité où l’on était fort bien pour causer ». Colette évoque quant à elle la<br />
« liberté surveillée » <strong>de</strong> ce salon, où chacun est libre d’écouter la musique, <strong>de</strong> lire ou <strong>de</strong> discuter<br />
à loisir, sans toutefois dissiper les autres invités. La simplicité est <strong>de</strong> mise et Marguerite <strong>de</strong><br />
Saint-Marceaux refusait les vêtements sophistiqués : « Comme chacun <strong>de</strong>s invités présents<br />
Musée <strong>Marmottan</strong> <strong>Monet</strong> – Femmes peintres et salons au temps <strong>de</strong> Proust<br />
Dossier <strong>de</strong> Presse – Mars 2010
u le parcours <strong>de</strong> l’exposition<br />
était supposé passer ses journées à produire quelque œuvre d’art ou faire une découverte,<br />
Mme <strong>de</strong> Saint-Marceaux insistait pour qu’on ne s’habillât point. Venir en tenue <strong>de</strong> travail<br />
constituait une preuve d’élégance et <strong>de</strong> distinction. » Cette ambiance familière est voulue<br />
par Marguerite <strong>de</strong> Saint-Marceaux qui n’accepte pas les simples mondains mais uniquement<br />
les proches et les artistes conviés. Au programme <strong>de</strong>s soirées qui réunissent ces<br />
assemblées éclectiques figure une discussion sur un sujet artistique (œuvre musicale,<br />
tableau ou livre récemment publié).<br />
p.8<br />
Outre les peintres et sculpteurs comme Antonin Mercié et François Pompon qui sont<br />
reçus par René <strong>de</strong> Saint-Marceaux, on trouve <strong>de</strong>s écrivains comme Dumas fils, Willy et<br />
Colette, Melchior <strong>de</strong> Vogüé, Victorien Sardou ou Gabriele d’Annunzio. Plus que la littérature<br />
et la peinture, c’est la musique qui domine lors <strong>de</strong> ces soirées. Marguerite <strong>de</strong> Saint-Marceaux,<br />
interprète favorite <strong>de</strong> Fauré, invite alors ses convives à <strong>de</strong>s concerts improvisés. Debussy,<br />
Fauré, Dukas, Messager viennent jouer du piano. Isadora Duncan y débute, accompagnée<br />
au piano par Maurice Ravel. On y retrouve également Ernest Chausson, Francis Poulenc<br />
ou Raynaldo Hahn. Outre ce salon parisien, Marguerite <strong>de</strong> Saint-Marceaux reçoit durant<br />
la belle saison dans sa rési<strong>de</strong>nce <strong>de</strong> Cuy-Saint-Fiacre (Seine Maritime).<br />
L’œil <strong>de</strong> Colette…<br />
« Une fine chienne bassette, Waldine, écoutait, une ouistitite délicieuse venait manger<br />
<strong>de</strong>s miettes <strong>de</strong> gâteau, un peu <strong>de</strong> banane, s’essuyait les doigts à un mouchoir avec<br />
délicatesse, attachait aux nôtres ses yeux d’or, actifs et illisibles. De telles licences,<br />
discrètes, quasi-familiales, nous plaisaient fort. Pourtant nous nous sentions gouvernés<br />
par une hôtesse d’esprit et <strong>de</strong> parler prompts, intolérante au fond, le nez en bec,<br />
l’œil agile, qui bataillait pour la musique et s’en grisait. Là, je vis entrer un soir la partition<br />
<strong>de</strong> Pelléas et Mélisan<strong>de</strong>. Elle arriva dans les bras <strong>de</strong> Messager, et serrée sur son<br />
cœur, comme s’il l’avait volée. Il commença à la lire au piano, <strong>de</strong> la chanter passionnément,<br />
d’une voix en zinc rouillé.<br />
Souvent, côte à côte sur la banquette d’un <strong>de</strong>s pianos, Fauré et lui improvisaient à<br />
quatre mains, en rivalisant <strong>de</strong> modulations brusquées, d’évasions hors du ton. Ils<br />
aimaient tous <strong>de</strong>ux ce jeu, pendant lequel ils échangeaient <strong>de</strong>s apostrophes <strong>de</strong> duellistes<br />
: “Pare celle-là !... Et celle-là, tu l’attendais ?... Va toujours, je te repincerai...”<br />
Fauré, émir bistré, hochait sa huppe d’argent, souriait aux embûches et les redoublait...<br />
Un quadrille parodique, à quatre mains, où se donnaient ren<strong>de</strong>z-vous les leitmotive<br />
<strong>de</strong> la Tétralogie, sonnait souvent le couvre-feu… »<br />
Mardi, rue Cortambert : musique d’avant-gar<strong>de</strong> chez la princesse Edmond <strong>de</strong> Polignac<br />
Si le salon <strong>de</strong> la princesse Mathil<strong>de</strong> offre régulièrement <strong>de</strong>s concerts dont le style musical peut<br />
être qualifié <strong>de</strong> conventionnel, chez les Polignac c’est la musique d’avant-gar<strong>de</strong> qui domine.<br />
Héritière <strong>de</strong> l’entreprise américaine <strong>de</strong> machines à coudre, Winaretta Singer fait<br />
l’acquisition d’un hôtel rue Cortambert où elle déci<strong>de</strong> d’aménager dans le jardin un vaste<br />
atelier d’artiste afin <strong>de</strong> recevoir ses proches lors <strong>de</strong> réceptions musicales dont Marcel Proust<br />
évoque dans son article <strong>de</strong> 1903 la « suprême élégance ». C’est pour cet espace que la princesse<br />
passe comman<strong>de</strong> <strong>de</strong> la porte dite « <strong>de</strong> Parsifal » au sculpteur Jean-Joseph Carriès qui ne pourra<br />
la réaliser mais qui témoigne déjà <strong>de</strong> l’intérêt <strong>de</strong> la princesse pour le mécénat artistique.<br />
En 1893, elle épouse le prince Edmond <strong>de</strong> Polignac. C’est un mariage blanc, mais un<br />
mariage heureux. Elle collectionne alors et soutient aux côtés <strong>de</strong> son mari un grand nombre<br />
d’artistes et <strong>de</strong> musiciens. On lui doit notamment l’achat, selon Proust, du « plus beau<br />
Musée <strong>Marmottan</strong> <strong>Monet</strong> – Femmes peintres et salons au temps <strong>de</strong> Proust<br />
Dossier <strong>de</strong> Presse – Mars 2010
u le parcours <strong>de</strong> l’exposition<br />
tableau <strong>de</strong> Clau<strong>de</strong> <strong>Monet</strong> ». Son mécénat <strong>de</strong>meure associé en musique à Gabriel Fauré,<br />
Emmanuel Chabrier, Maurice Ravel ou Manuel <strong>de</strong> Falla. Elle comman<strong>de</strong> <strong>de</strong> nombreuses<br />
pièces comme Socrate d’Erik Satie, Renard d’Igor Stravinski ou Concerto pour orgue <strong>de</strong> Francis<br />
Poulenc. Les pianistes Ricardo Vines, Blanche Selva, Arthur Rubinstein et la danseuse<br />
Isadora Duncan sont également soutenus par la princesse. Les mardis <strong>de</strong>s Polignac sont en<br />
effet spécialisés dans la musique et offrent aux invités <strong>de</strong>s récitals <strong>de</strong>s plus grands compositeurs<br />
<strong>de</strong> la pério<strong>de</strong>. Parmi les fidèles, on peut voir Raynaldo Hahn, Germaine Tailleferre,<br />
Kurt Weill ou Igor Markevitch. Marcel Proust, Colette ou Jean Cocteau font également<br />
partie <strong>de</strong> quelques réceptions. Parmi les événements, uniques en leur temps, la représentation<br />
du Dardanus, opéra <strong>de</strong> Rameau, en 1895, la seule représentation <strong>de</strong> cette œuvre dans<br />
tout le xix e siècle.<br />
p.9<br />
Après la mort du prince en 1901, la princesse continue son salon et soutient <strong>de</strong> plus en plus<br />
la création artistique, notamment les ballets russes, l’opéra <strong>de</strong> Paris et l’orchestre symphonique<br />
<strong>de</strong> Paris. C’est dans ce contexte qu’elle fait un legs à l’État Français en vue <strong>de</strong> la création<br />
d’une Fondation pour la promotion <strong>de</strong>s arts et <strong>de</strong>s sciences. La loi du 25 mars 1928 ratifie<br />
la création <strong>de</strong> l’établissement public dénommé Fondation Singer-Polignac. Jusqu’en 1939,<br />
la princesse poursuit un rôle <strong>de</strong> premier plan dans le financement <strong>de</strong> la création parisienne<br />
par <strong>de</strong>s comman<strong>de</strong>s, <strong>de</strong>s soutiens financiers à <strong>de</strong>s institutions ou <strong>de</strong>s secours à <strong>de</strong>s<br />
musiciens. Marcel Proust, introduit chez les Polignac par le comte <strong>de</strong> Montesquiou en<br />
1894, évoque avec nostalgie la figure du prince dans son article « Le Salon <strong>de</strong> la princesse<br />
Edmond <strong>de</strong> Polignac, Musique d’aujourd’hui, échos d’autrefois ».<br />
Ma<strong>de</strong>leine <strong>Lemaire</strong>, femme peintre, <br />
libre et indépendante<br />
Dans les <strong>de</strong>ux salles avant la boutique du musée <strong>Marmottan</strong> <strong>Monet</strong><br />
Les Mardis <strong>de</strong> mai, 31 rue <strong>de</strong> Monceau : théâtre et musique dans l’atelier-salon<br />
d’une femme peintre<br />
L’un <strong>de</strong>s salons parisiens les plus fréquentés <strong>de</strong> la Belle Époque, « la cour aux lilas et l’atelier<br />
<strong>de</strong>s roses » comme l’appelle Proust, <strong>de</strong>meure celui <strong>de</strong> Ma<strong>de</strong>leine <strong>Lemaire</strong>. Issue <strong>de</strong> la<br />
noblesse d’Empire, Ma<strong>de</strong>leine <strong>Lemaire</strong> (1845-1928) fut l’égérie d’Alexandre Dumas fils.<br />
Cette artiste peintre, qui selon Anatole France, dans la préface <strong>de</strong>s Plaisirs et les Jours, possè<strong>de</strong><br />
« cette main divine qui répand les roses avec leur rosée », accueille dans son atelier <strong>de</strong><br />
la rue <strong>de</strong> Monceau peintres, musiciens, écrivains et « gens du mon<strong>de</strong> ».<br />
Elle se lève à l’aube pour peindre dans son atelier qu’elle ne quitte que pour déjeuner,<br />
puis après quelques promena<strong>de</strong>s avec ses chiens au cours <strong>de</strong> l’après-midi, elle reçoit à<br />
partir <strong>de</strong> dix-sept heures pour le thé et débute alors sa vie mondaine.<br />
Si le théâtre a une place privilégiée rue <strong>de</strong> Monceau – sur la scène installée dans<br />
l’atelier se produisent souvent les comédiennes Réjane, Jeanne Granier, Jane Hading,<br />
Julia Bartet, Sarah Bernhardt ou encore Madame Pasca –, Ma<strong>de</strong>leine <strong>Lemaire</strong> rivalise dans<br />
le domaine <strong>de</strong>s soirées musicales avec les autres salons parisiens. Raynaldo Hahn s’y produit<br />
Musée <strong>Marmottan</strong> <strong>Monet</strong> – Femmes peintres et salons au temps <strong>de</strong> Proust<br />
Dossier <strong>de</strong> Presse – Mars 2010
u le parcours <strong>de</strong> l’exposition<br />
régulièrement. Tout comme la « liberté surveillée » qui règne chez Marguerite <strong>de</strong> Saint-<br />
Marceaux, il arrive que Ma<strong>de</strong>leine <strong>Lemaire</strong> se mette à crier à travers son atelier pour faire<br />
taire ses invités pendant un récital, ne supportant pas que la conversation se poursuit<br />
lorsque Saint-Saëns, Raynaldo Hahn, Massenet ou Léon Delibes sont au piano, accompagnant<br />
Calvé ou Bréval, Sybil San<strong>de</strong>rson ou Mme <strong>de</strong> Kinen.<br />
Peintres, écrivains et hommes politiques s’y donnent ren<strong>de</strong>z-vous et l’on peut y voir<br />
Victorien Sardou, Robert <strong>de</strong> Montesquiou, Forain, Besnard, Béraud, Bonnat, Gervex, Boldini,<br />
Clairin, Antonio <strong>de</strong> La Gandara, la princesse Mathil<strong>de</strong>, Anatole France, Jean Mounet-<br />
Sully, Raymond Poincaré, Paul Deschanel ou Emile Loubet.<br />
p.10<br />
À l’image <strong>de</strong> la princesse Mathil<strong>de</strong> qui se retire l’été dans son château <strong>de</strong> Saint-Gratien,<br />
Ma<strong>de</strong>leine <strong>Lemaire</strong> se déplace durant la saison estivale dans son château <strong>de</strong> Réveillon ou<br />
à Dieppe. Marcel Proust lui rend alors <strong>de</strong> fréquentes visites et <strong>de</strong>vient l’un <strong>de</strong> ses fidèles.<br />
Un poème <strong>de</strong> 1894 rend ainsi hommage au peintre qui illustre <strong>de</strong>ux ans plus tard Les Plaisirs<br />
et les Jours. On trouve enfin Ma<strong>de</strong>leine <strong>Lemaire</strong>, accompagnée <strong>de</strong> sa fille Suzette, dans la<br />
plupart <strong>de</strong>s salons mondains <strong>de</strong> la pério<strong>de</strong> à l’image <strong>de</strong> celui d’Angèle Duglé (1848-1929). La<br />
nièce <strong>de</strong> Charles Gounod qui reçoit le jeudi après-midi, dans son hôtel <strong>de</strong> la rue Daubigny,<br />
les femmes du mon<strong>de</strong> et les jeunes filles <strong>de</strong> bonne famille désireuses <strong>de</strong> se former pour<br />
chanter dans les salons. Ces leçons sont généralement accompagnées par <strong>de</strong> grands compositeurs<br />
<strong>de</strong> la pério<strong>de</strong> comme Fauré, Massenet ou Gounod. C’est ainsi dans les salons du<br />
quartier <strong>de</strong> la Plaine Monceau que se découvre la musique contemporaine autour <strong>de</strong> 1900.<br />
L’œil <strong>de</strong> Marcel Proust…<br />
« Tout Paris voulut pénétrer dans l’atelier et ne réussit pas du premier coup à en forcer<br />
l’entrée. Mais dès qu’une soirée était sur le point d’avoir lieu, chaque ami <strong>de</strong> la maîtresse<br />
<strong>de</strong> maison venant en ambassa<strong>de</strong> afin d’obtenir une invitation pour un <strong>de</strong> ses<br />
amis, Mme <strong>Lemaire</strong> en est arrivée à ce que tous les mardis <strong>de</strong> mai, la circulation <strong>de</strong>s<br />
voitures est à peu près impossible dans les rues Monceau, Rembrandt, Courcelles, et<br />
qu’un certain nombre <strong>de</strong> ses invités restent inévitablement dans le jardin, sous les<br />
lilas fleurissants, dans l’impossibilité où ils sont <strong>de</strong> tenir tous dans l’atelier si vaste<br />
pourtant, où la soirée vient <strong>de</strong> commencer. La soirée vient <strong>de</strong> commencer au milieu<br />
du travail interrompu <strong>de</strong> l’aquarelliste, travail qui sera repris <strong>de</strong>main matin <strong>de</strong> bonne<br />
heure et dont la mise en scène délicieuse et simple, reste là, visible, les gran<strong>de</strong>s roses<br />
vivantes “posant” encore dans les vases pleins d’eau, en face <strong>de</strong> roses peintes, et<br />
vivantes aussi, leurs copies, et déjà leurs rivales. À côté d’elles, un portrait commencé,<br />
déjà magnifique <strong>de</strong> jolie ressemblance, d’après Mme Kinen, et un autre qu’à la prière<br />
<strong>de</strong> Mme d’Haussonville Mme <strong>Lemaire</strong> peint d’après le fils <strong>de</strong> Mme <strong>de</strong> La Chevrelière<br />
née Séguier, attirent tous les regards. La soirée commence à peine et déjà Mme<br />
<strong>Lemaire</strong> jette à sa fille un regard inquiet en voyant qu’il ne reste plus une chaise ! Et<br />
pourtant ce serait le moment chez une autre d’avancer les fauteuils : voici qu’entrent<br />
successivement M. Paul Deschanel, ancien prési<strong>de</strong>nt, et M. Léon Bourgeois, prési<strong>de</strong>nt<br />
actuel <strong>de</strong> la Chambre <strong>de</strong>s députés, les ambassa<strong>de</strong>urs d’Italie, d’Allemagne et <strong>de</strong> Russie,<br />
la comtesse Greffulhe, M. Gaston Calmette, la gran<strong>de</strong>-duchesse Vladimir avec la comtesse<br />
Adhéaume <strong>de</strong> Chevigné, le duc et la duchesse <strong>de</strong> Luynes […]. Cela n’arrête pas une<br />
minute, et déjà les nouveaux arrivants désespérant <strong>de</strong> trouver <strong>de</strong> la place font le tour par<br />
le jardin et prennent position sur les marches <strong>de</strong> la salle à manger ou se perchent carrément<br />
<strong>de</strong>bout sur <strong>de</strong>s chaises dans l’antichambre. La baronne Gustave <strong>de</strong> Rothschild,<br />
habituée à être mieux assise au spectacle, se penche désespérément d’un tabouret sur<br />
lequel elle a grimpé pour apercevoir Raynaldo Hahn qui s’assied au piano. »<br />
Marcel Proust, in Le Figaro, 11 mai 1903, « La Cour aux lilas et l’atelier <strong>de</strong>s roses »<br />
Musée <strong>Marmottan</strong> <strong>Monet</strong> – Femmes peintres et salons au temps <strong>de</strong> Proust<br />
Dossier <strong>de</strong> Presse – Mars 2010
u le parcours <strong>de</strong> l’exposition<br />
Les grands portraits<br />
Dans la gran<strong>de</strong> Galerie du musée <strong>Marmottan</strong> <strong>Monet</strong><br />
Parmi les œuvres exposées :<br />
Pierre-Georges Jeanniot, Une chanson <strong>de</strong> Gibert<br />
On distingue <strong>de</strong> gauche à droite : Gabriel Fauré, Jean-Louis Forain, Madame Jacques Normand,<br />
Amélie Duez, Louis Gan<strong>de</strong>rax, Jacques Normand, le ténor Gibert, Ernest Duez, Ninette<br />
Gan<strong>de</strong>rax, Henriette Roger-Jourdain, Roger-Jourdain, Suzette <strong>Lemaire</strong>, Ma<strong>de</strong>leine <strong>Lemaire</strong>,<br />
Jacques-Emile Blanche, Madame Jeanniot, Paul Hervieu.<br />
p.11<br />
Albert Besnard, Portrait <strong>de</strong> la comtesse Pillet-Will<br />
La comtesse Maurice Pillet-Will, née Isabelle <strong>de</strong> Comminges, eut une longue liaison avec<br />
Henry <strong>de</strong> Jouvenel avant que celui-ci ne la quitte en 1911 après sa rencontre avec Colette.<br />
Celle-ci s’inspirera <strong>de</strong> son ancienne rivale, « la panthère », pour camper l’héroïne <strong>de</strong> son<br />
roman éponyme, Julie <strong>de</strong> Carneilhan.<br />
François Flameng, Portrait <strong>de</strong> S.A.I. la Gran<strong>de</strong> Duchesse Helen <strong>de</strong> Russie,<br />
Princesse Nicolas <strong>de</strong> Grèce<br />
S.A.I. la Gran<strong>de</strong> Duchesse Vladimir célèbre pour sa gran<strong>de</strong> collection <strong>de</strong> bijoux et <strong>de</strong> boites<br />
exécutées par Cartier et Fabergé vivait entre Paris et St Petersbourg avec sa fille S.A.I. la<br />
Gran<strong>de</strong> Duchesse Helen qui épousa S.A.R. le Prince Nicolas <strong>de</strong> Grèce. Elles furent <strong>de</strong>s<br />
amies <strong>de</strong> Ma<strong>de</strong>leine <strong>Lemaire</strong> pendant <strong>de</strong> longues années. Cette <strong>de</strong>rnière ré-ouvrit pour<br />
elle son salon en juin 1912.<br />
Ma<strong>de</strong>leine <strong>Lemaire</strong>, Le Char <strong>de</strong>s Fées<br />
C’est une œuvre majeure qui fut exposée au Salon <strong>de</strong> 1892 et donnée à Camille Saint-Saëns,<br />
qui lui-même en fit don au Château-Musée <strong>de</strong> Dieppe en 1919. Après sa restauration grâce<br />
à la ville <strong>de</strong> Dieppe et d’un mécène privé, ce tableau est ici exposé pour la première fois.<br />
Critique d’époque :<br />
« La poésie <strong>de</strong> Shakespeare semble inspirer à Madame Ma<strong>de</strong>leine <strong>Lemaire</strong> un souvenir<br />
du passage <strong>de</strong> Roméo et Juliette sur la Reine Mab. Elle n’a pas représenté les roues<br />
du carrosse faites <strong>de</strong> longues pattes <strong>de</strong> faucheux, la capote d’ailes <strong>de</strong> sauterelles, les<br />
rênes <strong>de</strong> la plus fine toile d’araignée, les harnais <strong>de</strong>s humi<strong>de</strong>s rayons du clair <strong>de</strong> lune,<br />
mais elle a fait courir sur les nuées, avec un attelage <strong>de</strong> chimères, le Char <strong>de</strong>s Fées,<br />
portant 4 figures <strong>de</strong> femmes à la fois précises et légères, mutines et douces, comme<br />
il convient à leur nature ».<br />
Bousson et Valadon, Les Lettres et Les Arts Salon <strong>de</strong> 1892<br />
Musée <strong>Marmottan</strong> <strong>Monet</strong> – Femmes peintres et salons au temps <strong>de</strong> Proust<br />
Dossier <strong>de</strong> Presse – Mars 2010
u le parcours <strong>de</strong> l’exposition<br />
Femmes peintres<br />
Dans la salle Wil<strong>de</strong>nstein du musée <strong>Marmottan</strong> <strong>Monet</strong><br />
p.12<br />
Vers la fin du xix e siècle, on attend <strong>de</strong>s jeunes filles <strong>de</strong> la bourgeoisie qu’elles reçoivent une<br />
instruction dans <strong>de</strong>s matières convenant à une épouse et à une mère respectable telles que<br />
les soins domestiques, le <strong>de</strong>ssin et le piano. Il est rare qu’une femme exprime sa volonté <strong>de</strong><br />
faire carrière, particulièrement dans le domaine artistique. De fait, l’accès lui en est la<br />
plupart du temps interdit. Les œuvres ici rassemblées témoignent <strong>de</strong> la volonté <strong>de</strong>s femmes<br />
d’être l’égal <strong>de</strong>s hommes et <strong>de</strong> gagner leur indépendance et le statut d’artiste.<br />
Louise Abbéma (1853-1927)<br />
Louise Abbéma est née en 1853 à Étampes. Son père, le vicomte Abbéma, l’oriente très<br />
jeune vers le <strong>de</strong>ssin. Si elle suit en compagnie <strong>de</strong> Ma<strong>de</strong>leine <strong>Lemaire</strong> l’enseignement <strong>de</strong><br />
Chaplin, elle est aussi l’élève <strong>de</strong> Henner et <strong>de</strong> Carolus-Duran. Peintre, graveur et sculpteur,<br />
elle débute à l’âge <strong>de</strong> dix-neuf ans et <strong>de</strong>vient l’amie intime <strong>de</strong> Sarah Bernhardt.<br />
Connue et acceptée <strong>de</strong> tous, cette liaison contribue à la lancer dans la société. Auteur<br />
d’une œuvre importante et variée, elle n’a jamais voulu se spécialiser et son style est<br />
assez conventionnel. Elle affectionne particulièrement les sujets floraux, qu’elle traite<br />
en eaux-fortes, aquarelles, pastels et gouaches. On lui doit <strong>de</strong>s portraits <strong>de</strong> représentants<br />
<strong>de</strong> la haute société, <strong>de</strong>s panneaux décoratifs, <strong>de</strong>s illustrations, <strong>de</strong>s éventails et <strong>de</strong>s <strong>de</strong>ssins<br />
publicitaires. Elle a aussi travaillé pour <strong>de</strong>s revues telles que la Gazette <strong>de</strong>s Beaux-Arts et<br />
L’Art. Louise Abbéma est la <strong>de</strong>uxième femme peintre à obtenir la Légion d’honneur<br />
après Rosa Bonheur.<br />
Rosa Bonheur (1822-1899)<br />
Marie Rosalie Bonheur est née en 1822 à Bor<strong>de</strong>aux. Peintre spécialisée dans les représentations<br />
animalières, elle est aussi une figure <strong>de</strong>s débuts du féminisme. Autodidacte – elle<br />
apprend les rudiments <strong>de</strong> son métier auprès <strong>de</strong> son père et <strong>de</strong> Léon Coignet –, elle sait s’imposer<br />
dans un mon<strong>de</strong> volontiers machiste. De son vivant, Rosa Bonheur fut, comme Sarah<br />
Bernhardt, l’un <strong>de</strong>s monstres sacrés du xix e siècle, dont la réputation, dépassant la France,<br />
atteignit les rivages <strong>de</strong> l’Angleterre et <strong>de</strong>s États-Unis. La gloire dont elle jouit par-<strong>de</strong>là les<br />
frontières lui valut d’effectuer <strong>de</strong>s voyages au cours <strong>de</strong>squels elle fut présentée à <strong>de</strong>s personnalités<br />
telles que la reine Victoria ou encore Buffalo Bill. Elle est la première femme<br />
artiste à avoir été décorée dans l’ordre <strong>de</strong> la Légion d’honneur en 1865 <strong>de</strong>s mains <strong>de</strong> l’Impératrice<br />
Eugénie. Officier <strong>de</strong> la Légion d’honneur en 1894, elle décè<strong>de</strong> en 1899 au Château<br />
<strong>de</strong> By à Thomery.<br />
Louise Breslau (1856-1927)<br />
Née à Munich en 1856 puis élevée à Zurich où elle débute sa formation chez Edouard Pfyffer,<br />
Louise Breslau s’installe définitivement à Paris en 1876. Elle y fréquente l’Académie<br />
Julian, l’un <strong>de</strong>s rares endroits à laisser les jeunes filles étudier, avant <strong>de</strong> s’en émanciper dès<br />
1878 et <strong>de</strong> se présenter au Salon l’année suivante. En 1879, elle a été la seule étudiante <strong>de</strong><br />
l’atelier <strong>de</strong>s femmes <strong>de</strong> l’Académie Julian à faire ses débuts au prestigieux Salon <strong>de</strong> Paris<br />
avec Tout passé, un autoportrait où figuraient <strong>de</strong>ux <strong>de</strong> ses amis. Peu après elle change son<br />
nom en « Louise Catherine », ouvre son propre atelier et contribue régulièrement au salon<br />
Musée <strong>Marmottan</strong> <strong>Monet</strong> – Femmes peintres et salons au temps <strong>de</strong> Proust<br />
Dossier <strong>de</strong> Presse – Mars 2010
u le parcours <strong>de</strong> l’exposition<br />
annuel où elle obtient <strong>de</strong>s médailles. Louise Breslau reçoit, grâce à son succès au salon et aux<br />
critiques favorables, <strong>de</strong> nombreuses commissions <strong>de</strong>s riches Parisiens. Elle est <strong>de</strong>venue la<br />
troisième femme et la première non-française à recevoir la Légion d’honneur.<br />
p.13<br />
Ma<strong>de</strong>leine <strong>Lemaire</strong> (1845-1928)<br />
Ma<strong>de</strong>leine <strong>Lemaire</strong> est une femme d’influence et <strong>de</strong>s plus importantes dans le mon<strong>de</strong><br />
culturel et artistique <strong>de</strong> la fin du xix e siècle. En 1900, la société se reçoit essentiellement<br />
dans <strong>de</strong>s salons qui existent grâce aux femmes d’un mon<strong>de</strong> dont le mérite essentiel est <strong>de</strong><br />
jouir d’un grand nom agrémenté d’une gran<strong>de</strong> fortune, qui leur permettent <strong>de</strong> tenir leur<br />
rang, ce qu’elles savent faire avec un art consommé. C’est également ce que fait Ma<strong>de</strong>leine<br />
<strong>Lemaire</strong>, femme au caractère libre « extrêmement puissante », disait Marcel Proust : elle<br />
possè<strong>de</strong> un esprit à l’emporte pièce et une intelligence percutante, alliée à une gran<strong>de</strong><br />
rigueur <strong>de</strong> travail qui en fait une femme incontournable, fascinant le gratin parisien et<br />
européen qu’elle sait attirer chez elle.<br />
Sa réussite <strong>de</strong> peintre aquarelliste est <strong>de</strong> ce fait très vite exceptionnelle et Marcel<br />
Proust, qui la connut très jeune, la tient en gran<strong>de</strong> estime, sans doute parce que sa personnalité<br />
<strong>de</strong> femme brillante et libre lui plaît. Très tôt, elle vit <strong>de</strong> sa peinture par son talent <strong>de</strong><br />
peintre et d’aquarelliste, formée par sa tante Mathil<strong>de</strong> Herbelin, miniaturiste connue ;<br />
élève <strong>de</strong> Chaplin, elle expose sa première toile à 19 ans ; à 33 ans, elle crée la Société <strong>de</strong>s<br />
Aquarellistes français, la Société <strong>de</strong>s Pastellistes, <strong>de</strong>vient Membre du Femina puis, pendant<br />
vingt-cinq ans, elle est professeur au Muséum d’Histoire Naturelle et expose à la<br />
Galerie Georges Petit. Elle est aussi décorée <strong>de</strong> la Légion d’honneur, fait rarissime pour<br />
une femme en 1900. Féministe, elle lutte pour que les femmes peintres soient reconnues<br />
sur le même plan que leurs condisciples masculins.<br />
Ma<strong>de</strong>leine <strong>Lemaire</strong> mène sa vie <strong>de</strong> femme peintre indépendante pendant cinquante ans.<br />
Ainsi qu’elle l’écrit en 1924 à Georges <strong>de</strong> Porto Riche : « Je suis hélas la doyenne <strong>de</strong>s femmes<br />
peintres… je suis sur la brèche <strong>de</strong>puis 50 ans… j’ouvre ma 50 e exposition… je n’ai jamais<br />
rien <strong>de</strong>mandé, l’État ne m’a jamais acheté un tableau, j’ai bien travaillé toute ma vie.<br />
Réveillon, décembre 1924. »<br />
<strong>Berthe</strong> <strong>Morisot</strong> (1841-1895)<br />
<strong>Berthe</strong> <strong>Morisot</strong> est née en 1841 à Bourges. Arrière-petite-nièce <strong>de</strong> Fragonard, elle est âgée<br />
<strong>de</strong> seize ans lorsqu’elle prend ses premiers cours <strong>de</strong> <strong>de</strong>ssin et <strong>de</strong> peinture. Elle est alors<br />
élève <strong>de</strong> Corot. Elle rencontre bientôt Fantin-Latour, qui lui présentera Édouard Manet en<br />
1868. Elle épouse son frère Eugène en 1874. Sa première exposition personnelle date <strong>de</strong> 1892,<br />
à la galerie Boussod et Valadon. Avec Camille Pissarro, elle sera la seule artiste dont les<br />
tableaux auront été présentés à toutes les expositions impressionnistes (sauf celle <strong>de</strong> 1879,<br />
année <strong>de</strong> la naissance <strong>de</strong> sa fille). Elle aime peindre <strong>de</strong>s femmes, <strong>de</strong>s enfants et <strong>de</strong>s scènes<br />
familiales. Les œuvres <strong>de</strong> <strong>Berthe</strong> <strong>Morisot</strong> sont présentes dans le mon<strong>de</strong> entier, <strong>de</strong> la National<br />
Gallery of Art <strong>de</strong> Washington au musée d’Orsay et au musée <strong>Marmottan</strong> à Paris, <strong>de</strong> la<br />
National Gallery <strong>de</strong> Londres au Toledo Museum of Art et au Minneapolis Institute of Art.<br />
Musée <strong>Marmottan</strong> <strong>Monet</strong> – Femmes peintres et salons au temps <strong>de</strong> Proust<br />
Dossier <strong>de</strong> Presse – Mars 2010
u les visuels libres <strong>de</strong> droits<br />
pour la presse<br />
Conditions d’utilisation :<br />
Ces visuels doivent être utilisés essentiellement dans le cadre d’un article sur l’exposition.<br />
Les mentions et les légen<strong>de</strong>s sont obligatoires. Pour tout autre visuel, merci <strong>de</strong> contacter<br />
l’agence Catherine Dantan au 01 40 21 05 15 / 80 (cdantan@yahoo.fr).<br />
Salon <strong>de</strong> la princesse MathiLDE<br />
Salon <strong>de</strong> la princesse <strong>de</strong> Polignac<br />
Ma<strong>de</strong>leine <strong>Lemaire</strong> (1845-1928)<br />
Avant le bal, vers 1887-1888<br />
Signé : Ma<strong>de</strong>leine <strong>Lemaire</strong> – Aquarelle<br />
33 × 25 cm – Collection particulière<br />
© Studio Sébert-Photographes<br />
Ma<strong>de</strong>leine <strong>Lemaire</strong> (1845-1928)<br />
Portrait <strong>de</strong> Madame Isaac Singer, 1880<br />
Signé : Ma<strong>de</strong>leine <strong>Lemaire</strong> ;<br />
dédicacé (dans un cartouche au dos) ;<br />
A Madame Singer, souvenirs affectueux,<br />
Ma<strong>de</strong>leine <strong>Lemaire</strong> – Aquarelle<br />
49 × 31 cm – Collection particulière<br />
© Studio Sébert-Photographes<br />
Ma<strong>de</strong>leine <strong>Lemaire</strong> (1845-1928)<br />
Les Hortensias bleus, 1895<br />
Signé : Ma<strong>de</strong>leine <strong>Lemaire</strong> – Aquarelle<br />
73 × 52 cm – Collection particulière<br />
© Studio Sébert-Photographes<br />
Albert Besnard (1849-1934)<br />
Portrait du comte Boni <strong>de</strong> Castellane,<br />
1919 – Signé et daté : A. Besnard.<br />
13 mai 1919. Paris – Huile sur toile<br />
126,5 × 98,5 cm – Paris, Galerie Elstir<br />
© Galerie Elstir, Paris / Photographie<br />
Illustria<br />
Salon Salon <strong>de</strong> Ma<strong>de</strong>leine <strong>Lemaire</strong><br />
Alfred <strong>de</strong> Dreux (1810-1860)<br />
Portrait équestre <strong>de</strong> Napoléon III,<br />
1859-1860 – Signé : Alfred <strong>de</strong> Dreux<br />
Huile sur toile 128,5 × 96 cm – Collection<br />
particulière – © Collection particulière /<br />
Studio Sébert-Photographes<br />
Salon <strong>de</strong> Marguerite<br />
<strong>de</strong> Saint-Marceaux<br />
Ma<strong>de</strong>leine <strong>Lemaire</strong> (1845-1928)<br />
Portrait <strong>de</strong> Jane Hading, 1886<br />
Signé : Ma<strong>de</strong>leine <strong>Lemaire</strong> – Aquarelle<br />
34 × 25,5 cm – Collection particulière<br />
– © Studio Sébert-Photographes<br />
Gustave Geoffroy (1855-1926)<br />
Les Planches à…,vers 1905<br />
Signé : Geoffroy ; dédicacé : à Urbain<br />
Gohier que j’admire ; sous la scène,<br />
<strong>de</strong> gauche à droite : le duc <strong>de</strong> Cazes<br />
[sic], Raoul Gunzbourg, Rodocanachi,<br />
le marquis <strong>de</strong> Dion, Robert <strong>de</strong><br />
Montesquiou et son chien, H Letellier,<br />
Rochefort, Liane <strong>de</strong> Lancy, Leygues,<br />
Grand duc Michel, Prince Poniatowski,<br />
Léopold, Bernstein, Baron H<br />
<strong>de</strong> Rothschild, Ma<strong>de</strong>moiselle Marthe<br />
Bran<strong>de</strong>s, Monsieur Charley, Merce<strong>de</strong>s,<br />
C. Blanc, Madame Breval, Camille<br />
Saint Saêns, Gordon Bennett<br />
Gouache et aquarelle 57 × 41 cm<br />
Collection particulière – © Studio<br />
Sébert-Photographes<br />
Ma<strong>de</strong>leine <strong>Lemaire</strong> (1845-1928)<br />
Portrait <strong>de</strong> Marie <strong>de</strong> Bénardaky,<br />
vers 1887-1889 – Signé : Ma<strong>de</strong>leine<br />
<strong>Lemaire</strong> – Gouache 68,5 × 43 cm<br />
Ancienne collection Radziwill ;<br />
collection particulière – © Studio<br />
Sébert-Photographes<br />
Ma<strong>de</strong>leine <strong>Lemaire</strong> (1845-1928)<br />
À l’Opéra, vers 1884 – Signé :<br />
Ma<strong>de</strong>leine <strong>Lemaire</strong> – Aquarelle<br />
52 × 35,5 cm – Collection particulière<br />
© Studio Sébert-Photographes<br />
Ma<strong>de</strong>leine <strong>Lemaire</strong> (1845-1928)<br />
Panier <strong>de</strong> roses, vers 1874<br />
Signé : Ma<strong>de</strong>leine <strong>Lemaire</strong> – Aquarelle<br />
38,6 × 55,5 cm – Reims, musée<br />
<strong>de</strong>s Beaux-Arts, inv. 941.3.164<br />
© Musée <strong>de</strong>s Beaux-arts <strong>de</strong> la Ville<br />
<strong>de</strong> Reims, C. Devleeschauwer<br />
Galerie <strong>de</strong>s Grands Portraits<br />
Pierre Georges Jeanniot (1848-1934)<br />
Une chanson <strong>de</strong> Gibert, 1891<br />
Signé et daté : Jeanniot 1891<br />
Huile sur toile 56 × 98 cm – Roubaix,<br />
La Piscine – musée d’Art et d’industrie<br />
André-Diligent (dépôt du FNAC,<br />
inv. 1770) – © Roubaix, La Piscine<br />
musée d’Art et d’industrie André-Diligent<br />
Musée <strong>Marmottan</strong> <strong>Monet</strong> – Femmes peintres et salons au temps <strong>de</strong> Proust<br />
Dossier <strong>de</strong> Presse – Mars 2010
u les visuels libres <strong>de</strong> droits pour la presse<br />
Ma<strong>de</strong>leine <strong>Lemaire</strong> (1845-1928)<br />
Le Char <strong>de</strong>s Fées, 1892<br />
Signé : Ma<strong>de</strong>leine <strong>Lemaire</strong><br />
Huile sur toile 240 × 250 cm<br />
Dieppe, château-musée, inv. 897-15-1<br />
© Château-musée <strong>de</strong> Dieppe / Studio<br />
Sébert-Photographes<br />
Louise Breslau (1856-1927)<br />
Portrait <strong>de</strong> Ma<strong>de</strong>leine Cartwright,<br />
1887 – Signé et daté : L. Breslau. 1887<br />
Huile sur toile 215 × 124 cm – Paris,<br />
galerie Elstir – © Galerie Elstir Paris /<br />
Photo Thomas Hennocque<br />
Ma<strong>de</strong>leine <strong>Lemaire</strong> (1845-1928)<br />
Le Printemps, roses et framboises,<br />
1886-1887 – Signé : Ma<strong>de</strong>leine<br />
<strong>Lemaire</strong> – Aquarelle 74 × 53 cm<br />
Collection particulière – © Studio<br />
Sébert-Photographes<br />
Louise Breslau (1856-1927)<br />
Portrait <strong>de</strong> Ma<strong>de</strong>moiselle S. Potrel,<br />
1888 – Signé et daté : L. Breslau 1888<br />
Pastel 80 × 64 cm – Collection<br />
particulière – © Collection privée /<br />
Photo Thomas Hennocque<br />
Ma<strong>de</strong>leine <strong>Lemaire</strong> (1845-1928)<br />
Les Fées, 1908 – Signé : Ma<strong>de</strong>leine<br />
<strong>Lemaire</strong> – Huile sur toile 153,5 × 112 cm<br />
Sens, musée <strong>de</strong> Sens, ancienne<br />
collection Suzette <strong>Lemaire</strong><br />
© Cliché E. Berry - Musées <strong>de</strong> Sens<br />
Louise Abbéma (1853-1927)<br />
Dans les fleurs, 1892 – Signé<br />
et daté : Louise Abbéma / août 1892<br />
Huile sur toile 227 × 152 cm<br />
Étampes, musée intercommunal,<br />
inv. Cat. ms DI 21 – © Musée<br />
intercommunal d’Étampes<br />
Femmes peintres<br />
Louise Abbéma (1853-1927)<br />
Portrait <strong>de</strong> Sarah Bernhardt, 1891<br />
Signé : Louise Abbéma ; dédicacé<br />
et daté : À la comtesse <strong>de</strong> Najac<br />
bien affectueux souvenir <strong>de</strong> Sarah<br />
Bernhardt 1891 – Mine <strong>de</strong> plomb,<br />
rehaut <strong>de</strong> pastel et <strong>de</strong> gouache sur<br />
papier – 54,4 × 50,2 cm – Étampes,<br />
musée intercommunal, inv. 2001.9.1<br />
© Musée intercommunal d’Étampes /<br />
Photo Studio Déclic<br />
<strong>Berthe</strong> <strong>Morisot</strong> (1841-1895)<br />
Au bal, 1875 – Signé b. dr. : <strong>Berthe</strong><br />
<strong>Morisot</strong> – Huile sur toile 62 × 52 cm<br />
Paris, musée <strong>Marmottan</strong> <strong>Monet</strong>,<br />
inv. 4020 – © Musée <strong>Marmottan</strong><br />
<strong>Monet</strong>, Paris / Bridgeman Giraudon<br />
Albert Besnard (1849-1934)<br />
Portrait <strong>de</strong> la comtesse Pillet-Will,<br />
1900-1905 – Signé : A. Besnard<br />
Huile sur toile 101 × 82 cm – Paris,<br />
Galerie Elstir – © Galerie Elstir,<br />
Paris / Photo Thomas Hennocque<br />
Ma<strong>de</strong>leine <strong>Lemaire</strong> (1845-1928)<br />
L’Automne, prunes et<br />
chrysanthèmes, 1886-1887<br />
Signé : Ma<strong>de</strong>leine <strong>Lemaire</strong> – Aquarelle<br />
74 × 53 cm – Collection particulière<br />
© Studio Sébert-Photographes<br />
Rosa Bonheur (1822 -1899)<br />
Paysage et personnages – Huile<br />
sur toile 17 x 21,5 cm – Signé en bas<br />
à gauche – Collection Particulière<br />
© Photo Arnaud Carpentier<br />
<strong>Berthe</strong> <strong>Morisot</strong> (1841-1895)<br />
Roses trémières, 1884 – Huile<br />
sur toile 65 × 54 cm – Paris,<br />
musée <strong>Marmottan</strong> <strong>Monet</strong>, inv. 6027<br />
© Musée <strong>Marmottan</strong> <strong>Monet</strong>, Paris /<br />
Bridgeman Giraudon<br />
Musée <strong>Marmottan</strong> <strong>Monet</strong> – Femmes peintres et salons au temps <strong>de</strong> Proust<br />
Dossier <strong>de</strong> Presse – Mars 2010
u<br />
le catalogue <strong>de</strong> l’exposition<br />
editions hazan<br />
p.16<br />
– l e sommaire –<br />
- Préface par Jacques Tad<strong>de</strong>i<br />
- Ateliers, salons et Salons par Adrien Goetz<br />
- Dessin fin <strong>de</strong> siècle par Louis-Antoine Prat<br />
- Les salons<br />
- Les femmes peintres<br />
– i nformations pratiques –<br />
Volume broché avec rabats<br />
Format : 22 x 28.5 cm<br />
100 illustrations - 144 pages<br />
ISBN/EAN : 978 2 7541 0454 8<br />
Prix : 29 euros TTC<br />
– l es auteurs –<br />
Adrien Goetz<br />
Adrien Goetz enseigne l’histoire <strong>de</strong> l’art à l’université <strong>de</strong> Paris IV-Sorbonne.<br />
Il a publié divers travaux sur le xix e siècle, la critique d’art et la littérature et<br />
est également romancier.<br />
Bernard Grassin Champernaud<br />
Bernard Grassin Champernaud est le rédacteur du Catalogue raisonné <strong>de</strong> l’œuvre<br />
<strong>de</strong> Ma<strong>de</strong>leine <strong>Lemaire</strong>, en préparation. Il a organisé <strong>de</strong> nombreuses expositions<br />
en France et à l’étranger, notamment <strong>de</strong> Jean Commère, Salvador Dali, Pierre<br />
Yves Trémois, <strong>de</strong>s sculpteurs Jean Mahie, Ferdinand Parpan et Antoni Volti.<br />
Il a participé à l’écriture <strong>de</strong> l’ouvrage : Jet-Set, La Vraie (éd. du Félin).<br />
Louis-Antoine Prat<br />
Louis-Antoine Prat est chargé <strong>de</strong> mission pour le musée du Louvre et professeur<br />
à l’École du Louvre. Il est également collectionneur, romancier, et commissaire<br />
<strong>de</strong> plusieurs expositions.<br />
Michaël Vottero<br />
Michaël Vottero est docteur en Histoire <strong>de</strong> l’art. Il est notamment l’auteur<br />
<strong>de</strong> l’article « Autour <strong>de</strong> Léon Cogniet et Charles Chaplin : la formation <strong>de</strong>s<br />
femmes peintres <strong>de</strong> genre sous le Second Empire », publié dans la revue<br />
Histoire <strong>de</strong> l’art.<br />
Musée <strong>Marmottan</strong> <strong>Monet</strong> – Femmes peintres et salons au temps <strong>de</strong> Proust Dossier <strong>de</strong> Presse – Mars 2010
u informations<br />
pratiques<br />
p.17<br />
– femmes peintres et salons<br />
au temps <strong>de</strong> proust –<br />
Commissariat<br />
Jacques Tad<strong>de</strong>i, Directeur<br />
du musée <strong>Marmottan</strong> <strong>Monet</strong><br />
Bernard Grassin Champernaud<br />
Musée<br />
Marie-Catherine Croix<br />
Adjointe au directeur,<br />
chargée <strong>de</strong> la communication<br />
François Desfachelle<br />
Adjoint au directeur,<br />
chargé <strong>de</strong>s finances<br />
Tél. : 01 44 96 50 44<br />
Adresse<br />
2, rue Louis-Boilly<br />
75016 Paris<br />
www.marmottan.com<br />
Tél. : 01 44 96 50 33<br />
Accès<br />
Métro : Muette – Ligne 9<br />
RER : Boulainvilliers – Ligne C<br />
Bus : 22, 32, 52, P.C.<br />
Jours et horaires d’ouverture<br />
Ouvert du mardi au dimanche<br />
<strong>de</strong> 11h à 18h<br />
Fermé le lundi et le 1 er mai<br />
Nocturne le mardi jusqu’à 21h<br />
Tarifs<br />
Plein tarif : 9 euros<br />
Tarif réduit : 5 euros<br />
Moins <strong>de</strong> 8 ans : gratuit<br />
Réservation groupes et ateliers scolaires<br />
Christine Lecca<br />
Tél. : 01 44 96 50 33<br />
Autour <strong>de</strong> l’exposition : les nocturnes<br />
musicales<br />
Le 27 avril et le 18 mai<br />
<strong>de</strong> 19h30 à 20h30<br />
– relations avec la presse –<br />
Agence Catherine Dantan<br />
7, rue Charles V – 75004 Paris<br />
Tél. : 01 40 21 05 15/80<br />
cdantan@yahoo.fr<br />
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