JOHANN VON HERBECK - nca - new classical adventure

JOHANN VON HERBECK
SYMPHONIE NR. 4 D-MOLL ORGELSYMPHONIE
SYMPHONISCHE VARIATIONEN F-DUR
Hamburger Symphoniker • Dirigent: Martin Haselbo¨ck

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sonores rythmiquement structurées au plein orchestre. Seule la fin, qui clot
l’œuvre en expirant tout doucement, ne possède pas d’équivalent chez Bruckner.
Avec ses Variations symphoniques, Johann von Herbeck a créé un cycle dont les
mouvements puisent non seulement dans différentes époques leur inspiration
stylistique, mais prennent aussi chacun un caractère bien individuel, comme par
exemple l’Allegro moderato avec son mouvement enjoué de double croches
marchants (III), la Canzonetta romantique rêveuse, l’Adagio mélancolique avec
sa partie médiane enjouée, le Scherzino ludique et plein d’humour ou bien
l’Andante grave et solennel (IX). Et pourtant, elles forment dans leur ensemble un
tout symphonique dont la cohérence est engendrée par le thème qui transparaît
partout. Ainsi les Variations symphoniques constituent-t-elles, avec la Symphonie
JOHANN VON HERBECK
d’orgue, l’ouvrage symphonique principal de Herbeck.
Wolfgang Doebel
(Traduction: Babette Hesse)
(1831–1877)
Symphonie Nr. 4 d-Moll Orgelsymphonie
1 Praeludium. Andante con moto – Maestoso . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 6:06
2 Andante . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 5:19
3 Scherzo. Allegro moderato – grazioso – quasi Allegretto . . . . . . . . . . 4:34
4 Finale. Allegro maestoso – molto moderato . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 9:02
Symphonische Variationen F-Dur
5 I. Thema. Andante . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .1:12
6 II. Serena. Andante mosso . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 2:04
7 III. Allegro moderato . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .1:12
8 IV. Canzonetta. Andante sostenuto – poco Adagio . . . . . . . . . . . . . 2:32
9 V. Allegretto . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 3:01
0 VI. Allegretto tenuto . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 3:09
ß VII. Adagio . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 3:58
q VIII. Scherzino. Allegro . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 1:22
w IX. Andante . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 2:26
e X. Scherzo. Allegro moderato . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 6:41
r XI. Praeludium. Andante . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 1:39
t XII. Finale. Allegro tenuto moderato . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 7:14
Total Time: 61:36
Hamburger Symphoniker
Dirigent/conductor: Martin Haselböck
Irénée Peyrot, Orgel/organ
Aufgenommen / Recorded: 26. - 28. Januar 2005, Friedrich-Ebert-Halle, Hamburg Harburg
Produzent / Producer: Klaus Feldmann • Aufnahme / Recording: THS-Studio
Tonmeister / Recording Supervision: Holger Siedler
Fotos / Photos: Rosa Frank, Günter Bersin
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Variations symphoniques en fa majeur
Johann von Herbeck passe les mois d’été 1875 en Haute Autriche. Du 1er juillet
au 3 août, il fait séjour à Bad Ischl où il compose, deux ans avant la Symphonie
d’orgue, ses Variations symphoniques en fa majeur. L’esquisse est achevée
le 22 juillet, l’élaboration s’effectue en août. Déjà au programme du deuxième
concert d’abonnement des Philharmonistes de Vienne dans la nouvelle saison,
le 28 novembre 1875, l’œuvre connaît sa création publique sous la direction du
compositeur. Le fils de Herbeck, Ludwig, s’en souviendra plus tard : « L’œuvre
trouva un accueil très favorable auprès du public, ce à quoi l’on pouvait bien
s’attendre, comme également auprès de la critique, à peu près sans exception. »
Le critique August Wilhelm Ambros célébra les Variations symphoniques avec
un enthousiasme particulier : « Des œuvres de ce genre assurent à Herbeck sa
place parmi les meilleurs compositeurs de musique instrumentale de notre
temps. » Qu’elles fassent leur chemin, et qu’il les mène bientôt au-delà de la
ville de Vienne jusqu’aux contrées plus éloignées du monde musical. C’est que
circule en elles […] toujours le vrai sang viennois, le sang de cette École viennoise
glorifiée qui a donné au monde musical, avec Haydn, Mozart, Beethoven
et Schubert, une étoile quadruple dont la splendeur ne s’éteindra jamais.
Au fait, c’est la splendeur des grands temps révolus que Herbeck évoque ici,
comme il l’évoquera dans la Symphonie d’orgue. Le n° VI des Variations
symphoniques est réservé à la discipline royale de l’écriture polyphonique, soit, au
double contrepoint strictement observé qui consiste à deux voix autonomes
MARTIN HASELBO¨CK
s’accompagnant l’une l’autre. La partie médiane de cet Allegretto, un trio avec les
bois Als Dirigent évoquant und une Organist idylle bucolique ist Martin et Haselböck les basses auf jouant vielfältige des bourdons Weise im internationalen
Musikleben un beau contraste. präsent. De Nach même, Studien il importe in Wien beaucoup und Paris à und Herbeck mit internationalen
d’intégrer
en quinte, y
forme
dans Wettbewerbspreisen ses Variations symphoniques ausgezeichnet, la erwarb combinaison er sich baroque früh als Solist de prélude große (Xi) Reputation,
spielte (XII), unter au point der Leitung de la mettre von Dirigenten à la fin du wie cycle Abbado, entier. Maazel, Muti und Stein
et
fugue
Au und flux nahm tranquille über fünfzig du thème Solo-CDs nettement auf. Zahlreiche caractérisé bedeutende par la syncope Komponisten, combinée so à un
saut Ernst d’octave Krenek, Alfred vers le Schnittke haut s’enchaînent und Cristóbal pourtant Halffter aussi widmeten des variations ihm Solowerke où, comme und
dans -konzerte. la 4e Auch Symphonie, heute ist se er manifestent als Solist regelmäßig les influences Gast des in den deux wichtigen courantsMusikzen-
tren der Welt: dans 2005 la musique wird er mit du XIXe großen siècle Orgelabenden tardif. Ainsi u. Ludwig, a. im Gewandhaus le fils de Herbeck, Leip-
principaux
n’établit-il zig, der Disney pas seulement Hall Los Angeles lien avec und dem le finale Wiener de la Konzerthaus Symphonie auftreten. Héroïque de
Beethoven, In seiner Funktion mais aussi als Wiener avec Robert Hoforganist Schumann war die et ses Beschäftigung Études symphoniques, mit dem großen cycle
de Repertoire variations der pour klassischen le piano Kirchenmusik auxquel les variations Beginn der de intensiven Herbeck doivent Arbeit als bien Dirigent. plus
que Dies le führte seul titre. 1986 Dans zur Gründung les variations des n° Ensembles V et n° VII, Wiener l’instrumentation Akademie. et Mit l’expression seinem
trahissent Orchester plutôt gestaltet l’influence Haselböck de Johannes alljährlich Brahms einen Zyklus qui, deux für die ans Gesellschaft auparavant, der avait
achevé Musikfreunde ses Variations im Großen Haydn. Wiener Le dédicataire Musikvereinssaal. des Variations Gastspiele symphoniques führen seit de Jahren
in Musikzentren n’est par ailleurs Europas, nul autre der USA qu’Eduard und Japans. Hanslick, Als ami ,Artist de in Brahms Residence’ et pape
Herbeck
de gastierte la critique Haselböck résidant mit à Vienne. seiner Wiener Dans le Akademie Scherzo (X), bereits le modèle in der qui Kölner s’impose Philharmonie,
égards der Suntory est par Hall contre Tokyo celui und d’Anton beim Bruckner, Mozartfest compositeur Würzburg. énergiquement
à
tous
combattu Zu den Höhepunkten par le même im Hanslick. Jahr 2005 Cette gehören variation eine richement Asienreise articulée mit Bachs (à côté h-Moll du
finale, Messe le sowie Scherzo Konzerte est la in variation Europa la und plus den longue U.S.A. du Über cycle) 60 se CDs montre mit Repertoire inspirée,
dans von Bach le Scherzo, bis zum par 20. les Jahrhundert danses folkloriques sind unter pétillantes der Leitung de la von Haute Martin Autriche Haselböck et,
dans veröffentlicht. le Trio, par Mehrfach le ländler wurden plus commode, seine Einspielungen présentant en ausgezeichnet, outre des surfaces so mit dem
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Preis phonie der d’orgue Deutschen la forme Schallplattenkritik, de prélude et fugue, dem Diapason Herbeck, grand d'Or und admirateur dem Ungarischen
Bach, fait Liszt-Preis. par contre Unter recours den Neuaufnahmen à de structures 2005 qui comptent finden sich pratiquement Mozarts Kirchen-
parmi
de
sonaten, les archétypes Schuberts de l’univers Messe in formel As-Dur, baroque, Pergolesis et qui „Stabat furent mater“ employées sowie surtout Georg
Bendas dans les Oper grandes „Il buon œuvres marito“. d’orgue de Jean Sébastien Bach.
Ab À cela der s’opposent Saison 2005/06 toujours ist de Martin nouveau Haselböck des passages auch Music qui Director font plutôt des penser Barockorchesters
Anton Bruckner, Musica compositeur Angelica in du Los romantisme Angeles. Als tardif gefragter que Herbeck Gastdirigent avait tellement bedeu-
à
tender encouragé, Orchester et notamment, hat er u. a. à in ses Europa premières die Wiener symphonies. Symphoniker, Tel en est das le Gewandhausorchester,
exemple pour le das crescendo Deutsche massif Symphonie-Orchester à la fin du prélude, Berlin, avec die ces Dresdner accents Philhar-
rythmi-
cas par
monie, ques martialement die Nationalphilharmonien martelés par la von timbale, Ungarn ou und pour Tschechien, les mouvements Flämische croissants Nationalphilharmonie,
en forme de vague Orchestra et les surfaces Giuseppe sonores Verdi Milano, structurées in Nordamerika par les formules das Los d’accompagnement
Philharmonic, des violons Philadelphia dans la Orchestra, partie médiane Pittsburgh de l’Andante. Symphony L’instrumenta-
Orchestra,
Angeles
San tion rappelle, Francisco, par Detroit contre, und le Toronto plein romantisme Symphony d’un Orchestra Schumann sowie ou das d’un St. Mendelssohn.
C’est Orchestra surtout le dirigiert. Scherzo Der étendu Schwerpunkt qui reprend seiner le ton Arbeit de Mendelssohn. liegt dabei auf Dans der
Paul
Chamber
lebendigen un clair la majeur Vermittlung il expose barocker ses thèmes und klassischer vifs, rythmiquement Werke. marquants et d’une
Mit instrumentation den Hamburger aérienne. Symphonikern C’est seulement hat er für dans NCA la symphonische coda que le mouvement Werke des
österreichischen prend un élan énergique, Romantikers montant Johann jusqu’au von Herbeck fortissimo eingespielt. – pour s’évanouir ensuite
Seit avec seinem une légèreté Debüt bei de lutin. den Händel-Festspielen On comprend très Göttingen bien qu’ici, 1986 dans ist le Haselböck Scherzo, Herbeck
ait wieder complètement auch als Operndirigent renoncé à l’orgue. erfolgreich. Dans cette Die großen « attitude Opern curieuse Mozarts dukonn-
te Scherzo in Neuproduktionen en lui-même gracieux im Theater par rapport im Pfalzbau aux trois Ludwigshafen autres mouvements erstmals inmas-
Deutschland sifs est profondément mit historischen graves Instrumenten », Ludwig, le aufführen. fils de Herbeck, Sein „Don voyait Giovanni“ un « défaut wurde
la 1991 symphonie mit dem ». Mozart-Preis À son avis, der ce « Stadt morceau Prag aérien ausgezeichnet. » « trancha Seit un 2000 peu trop wurden sur les mit
immer
autres der Wiener mouvements Akademie ». für Au die fait, Salzburger le Scherzo Festspiele, forme un contraste die Wiener bienvenu Festwochen, avec die ces
« Festspiele trois mouvements in Schwetzingen massifs und et profondément das Wiener Schauspielhaus graves » (Ludwig zwölf Herbeck) Opernproduktionen
fait realisiert, un élément darunter dramaturgique Händels pratiquement „Radamisto“ und indispensable Haydns „Die de Feuersbrunst“. la symphonie.
ce qui
Pour Für eine remédier neue Präsentationsform au fait que ces contrastes von Mozart-Opern puissent („Zaïde“, paraître comme „La finta une giardiniera“) incohérence
wird er stylistique, ab 2005 mit Herbeck dem Regisseur se sert d’une Brian technique Michaels d’écriture zusammenarbeiten. utilisée déjà par
Beethoven Als musikalischer dans sa Leiter 5e Symphonie neuer Produktionen d’une manière wird Martin exemplaire Haselböck et que an les den symphonistes
Opernhäusern du XIXe in Köln siècle (Salieri: devaient „La adopter Cifra“) und comme Hamburg un principe (Händel: „Alcina“ grande importance
„Radamisto“) : la dérivation arbeiten. des thèmes, même dans des œuvres symphoniques de
und
plus grandes dimensions, d’un seul noyau motivique. Ici, ce noyau est constitué
d’une IRE´NE´E figuration PEYROT, diatonique de quatre Orgel tons qui ouvre le prélude. il réapparaît,
sous Irénée forme Peyrot modifiée, wurde 1972 au début in Lyon de geboren l’Andante, und devient begann élément sein musikalisches de construction Doppelstudium
la partie in den médiane, Hauptfächern plus mouvementée Orgel und Bratsche, du même in mouvement denen ihm et jeweils se retrou-
ein
dans
ve Premier enfin, Prix rythmiquement zugesprochen raccourci, wurde, dans den le Staatlichen thème de la Conservatoires fugue finale. De von plus, Lyonla
partie und St-Etienne. médiane Seine plus calme Orgelausbildung Scherzo schloss fait recours er an à der la mélodique Musikhochschule des mesures
initiales Lübeck (Prof. du mouvement. Martin Haselböck) ebenfalls mit Auszeichnung ab.
C’est Parallel justement zu seinem dans A-Kirchenmusikstudium son caractère de tête war de Janus er Organist que réside an der l’attrait St.-Jakobi- de
cette Kirche symphonie, zu Lübeck. oubliée Eine rege à tort. Konzerttätigkeit Il réside dans führte sa manière ihn durch d’allier die meisten tradition Länder et
innovation, Europas und écriture nach Übersee. baroque, légèreté mendelssohnienne et gravité
brucknerienne, Seit einigen Jahren et non setzt en Irénée dernier Peyrot lieu dans einen la besonderen combinaison interpretatorischen
de l’orchestre avec
l’orgue Akzent im que, Bereich du point der de Orgelwerke vue de l’année Max Regers, 1877, l’on speziell ne peut auch qualifier bei dessen autrement Transkriptionen
von Klavierwerke J. S. Bachs für die Orgel. Diverse CD- und Rund-
qu’audacieuse.
funkeinspielungen (Werke von Max Reger, Transkriptionen, auch mit Orchestern
und instrumentalen Duopartnern) belegen zusätzlich das universelle musikali-
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sche du déroulement Talent des jungen de la création Musikers. : « Von L’œuvre 2002 est bis écrite Ende avec 2004 accompagnement
war Irénée Peyrot
pour Organist orgue, und instrument Kantor an qu’il der Johannes-Kirche aimait tant. […] L’œuvre zu Ahrensburg. est parmi 2005 les meilleures ist er einer
de Berufung Herbeck als – Kantor sans doute und Organist la plus magnifique an der Marktkirche parmi ses zu œuvres Halle (Saale) orchestrales. gefolgt.
On peut vraiment dire qu’il l’a écrite avec son cœur et son sang. Ses nerfs
furent HAMBURGER tendus à l’extrême, SYMPHONIKER
ses pouls tremblèrent, pendant plusieurs jours il ne
prit Die Hamburger presque point Symphoniker de nourriture, wurden même 1957 pendant gegründet. le temps Erster bref Chefdirigent qu’il voua, le war soir,
à Robert sa recréation, Heger. Seit il ne September trouva guère 2004 de ist repos, Andrey et le Boreyko sommeil neuer le fuit. Chefdirigent Quand il avait des
fini, Orchesters. il dit à sa Stammsitz femme : ‚Marie, des Orchesters je t’assure, ist si die cette Hamburger symphonie Musikhalle. n’aura pas de succès,
Seit seiner je vais Gründung abandonner hat la das composition Orchester !’ mit ». vielen bekannten Dirigenten wie
Herbeck Charles Mackerras, écrivit la symphonie Leif Segerstam, pour le Horst grand Stein, orgue Ralf Ladegast Weikert inauguré und Placido en 1873
dans Domingo la Salle gearbeitet. dorée du bâtiment de la Société des Amis de la Musique de Vienne.
Viele Non internationale sans orgueil, Solisten il voyait wie dans Maurice son œuvre André, la Martha première Argerich, symphonie Alfred à Brendel, combiner
Christoph l’orgue Eschenbach, avec l’orchestre David – neuf Geringas, ans avant Christian la célèbre Tetzlaff symphonie oder Frank-Peter d’orgue Zimmermann
Camille sind zusammen Saint-Saëns. mit La dem première Orchester audition aufgetreten. avait été prévue pour l’au-
du
Français
tomne Der Wirkungsbereich 1877, les Philharmonistes des Orchesters ayant umfasst approuvé neben la symphonie Symphonie- de und leur Kammerkonzerten
auch après Operngalas, une lecture Opernvorstellungen sous la direction du in compositeur. der Hamburgischen Pourtant Staats-
l’œuvre
chef
d’orchestre
ne oper connût und Ballettaufführungen sa création publique mit que der le Compagnie 25 novembre John 1877, Neumeier. peu de semaines Die Open-Airaprès
Rathauskonzerte la mort de Herbeck, erfreuen sich sous großer la direction Beliebtheit. de Hans Richter.
Suite Tourneen à des führten circonstances das Orchester défavorables, nach Italien, l’œuvre Spanien, sombre Dänemark, et grave ne in die put Türkei cependant
und andere pas obtenir europäische de succès Länder. auprès du public viennois et tomba rapidement en
oubli. Die Hamburger C’était du, Symphoniker sans doute au haben moins vielbeachtete partiellement, CDs à la mit structure Werken insolite von Rosetti, de la
symphonie. Woyrsch, Turina, Sa disposition Franz Schmidt, formelle Beethoven adopte en und effet A. Schnittke le modèle eingespielt. classique en qua-
tre mouvements, et même la disposition des tonalités se montre extrêmement
traditionnelle, avec les mouvements externes dans la tonique de ré mineur,
l’Andante au relatif clément de fa majeur et le Scherzo à la dominante de la
majeur. Seuls les mouvements 2 à 4 correspondent pourtant aux proportions
classiques de la répartition des tempos. Le premier mouvement n’est pas un
mouvement d’introduction vif et largement conçu tel qu’on l’attendrait d’une
symphonie écrite en 1877, mais un prélude, en grande partie en écriture canonique,
dont l’âpre harmonie et le mouvement à pas graves et tranquilles à la
manière d’un choral produisent un effet de sévérité archaïque. Ainsi cette pièce
se présente-t-elle quasiment comme la version orchestrée d’un arrangement de
choral de Bach. L’Andante et le Scherzo adoptant une forme en arche tripartite
(A-B-A), le Scherzo renonce cependant au Trio au sens usuel. Le Finale s’ouvre
enfin par un thème de huit mesures au fortissimo énoncé à l’orgue et aux vents
auquel les cordes à l’unisson opposent un contrepoint énergique. À partir de ce
matériau se développe une grande fugue strictement élaborée qui est interrompue,
à trois reprises, par de brefs intermèdes ponctués d’accords où les cordes
et les vents, soutenus par l’orgue, sont opposés les uns aux autres dans une
structure dialogante. La symphonie renonce donc entièrement à la forme de
sonate (Sonatenhauptsatzform) – cette même forme qui, avec ses thèmes
conçus en vue du contraste et sa partie de développement thématique, avait
permis l’évolution triomphale de la symphonie du milieu du XVIIIe siècle jusque
tard dans le XXe siécle. Choisissant pour les mouvements externes de sa sym-
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10 50
cour (Hofburgkapelle), et en 1876, il aida Bruckner à créer la deuxième version
de sa 2e Symphonie dans le cadre de la série de concerts renommée de la
Société des Amis de la Musique. Le nom de Herbeck est lié pourtant d’une
manière presque tragique à la première audition de la 3e Symphonie de Bruckner.
L’œuvre ayant été refusée par les Philharmonistes le 27 septembre 1877,
Herbeck s’était spontanément déclaré prêt à diriger la symphonie dans le cadre
des concerts de la Société. La date fixée pour la première exécution était le 16
décembre 1877. La mort surprenante de Herbeck en octobre 1877 faisant
échouer ce plan, ce fut Bruckner lui-même qui dirigea la première audition de
sa symphonie qui pour lui devait finir dans un désastre.
À côté de ses nombreuses obligations, Johann von Herbeck trouva néanmoins
le temps de composer. Le travail filait sous ses doigts, ainsi laissa-t-il une vaste
production comprenant plus de 60 compositions pour chœur d’hommes, des
chants chorals, sept messes, des musiques de spectacle ainsi que quatre symphonies
et plusieurs œuvres orchestrales. À côté de cela, il s’intéressa vivement
à la peinture, s’était constitué une petite collection de tableaux et compta parmi
les promoteurs de Hans Makart, un peintre viennois connu pour ses tableaux
monumentaux.
Bien que Herbeck s’employa, en tant que chef d’orchestre, à défendre l’avantgarde
des compositeurs de son temps, ses compositions à lui s’orientent plutôt
vers le style conservateur de l’école romantique. Cela vaut de même pour sa 4e
Symphonie écrite en été 1877 à Mödling prés de Vienne. Les esquisses sont
JOHANN VON HERBECK 1831-1877
Symphonie Nr. 4 d-Moll („Orgelsymphonie“)
Johann von Herbeck teilt mit vielen anderen Musikern das Schicksal, durch sein
unermüdliches Wirken das Musikleben seiner Zeit zwar wesentlich mitgeprägt,
jedoch als Komponist keinen bleibenden Platz in der Musikgeschichte gefunden
zu haben. Dennoch ist seine Musik nicht nur unter historischen Aspekten
beachtenswert. Mit gediegenem handwerklichen Können stellte er sich bis
dahin ungelöste kompositorische Aufgaben und fand dabei zu individuellen
Lösungen – eindrucksvoll belegt durch die für diese CD produzierten Weltersteinspielungen.
So wie zahlreiche andere Musiker im Vielvölkerstaat Österreich-Ungarn stammte
auch Johann von Herbeck von böhmischen Vorfahren ab; sein Vater war ein
nach Wien übergesiedelter Schneider, seine Mutter die Tochter eines Oboisten
des Wiener Hoforchesters. Herbeck wurde am ersten Weihnachtstag 1831 in
Wien geboren. Im Alter von zwölf Jahren nahm man ihn auf Anraten des Hofoperndirigenten
Georg Hellmesberger als Sängerknabe im Zisterzienser-Stift
nées Heiligenkreuz en cinq jours südwestlich seulement von entre Wien le auf. 24 Dort et le erhielt 28 juillet, er ersten et la partition Klavierunterricht indique le
9 beim septembre Stiftsorganisten comme date Ferdinand d’achèvement. Borschitzky, Les parallel circonstances dazu in de den la Sommermonaten
1845 œuvre und sont 1846 décrits auch en Kompositionsunterricht détail par Ludwig Herbeck, bei Ludwig fils du Rotter, compositeur, dem Kapell-
naissance de
cette
dans meister la der biographie Kirche am de son Hof in père der qu’il Wiener publia Innenstadt. 1885. Danach Rédigée bildete dans le Herbeck langage
du sich XIXe autodidaktisch siècle tardif, weiter; elle permet ein Konservatorium quand même de hat se er faire nie besucht. une vive Vielleicht impression
11

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deshalb 1846. Par verlief la suite, der Herbeck Weg zur se Musik perfectionnera nicht geradlinig. en autodidacte. Nach Beendigung Il n’a jamais des akademischequenté
un conservatoire. Gymnasiums C’est begann là peut-être er im Oktober la raison 1847 pour ein Philosophiestudium laquelle ne s’engage an
fré-
der pas Wiener immédiatement Universität, dans ging la jedoch voie de 1848/49 la musique. als Ayant Hauslehrer terminé zu le einer lycée Fabrikantenfamilimique,
commence, nach Niederösterreich. en octobre 1847, Ein 1850 des études erneut unternommener de philosophie à Studienver-
l’université
acadésuch
de Vienne. im Fach Mais Jura en wurde 1848/49, ebenfalls il entre ergebnislos comme précepteur abgebrochen. dans le service d’une
1852 famille aber de propriétaire war für den d’usine Zwanzigjährigen dans la Basse die Zeit Autriche. der Orientierung Une deuxième beendet: tentative Am
5. d’études Juli heiratete – cette Herbeck fois-ci, de und droit gründete – est, elle eine aussi, Familie, abandonnée und im selben sans Jahr résultat. übernahm
En 1852 er die cependant, Chormeisterstelle pour Herbeck an der alors Wiener âgé de Piaristenkirche 20 ans, le temps Maria où Treu. il cherche Damit
begann encore son eine orientation steile Karriere, touche die à Herbeck son terme auf : die le 5 Spitzenpositionen juillet, Herbeck se im marie, Musikleben
une famille, Wiens und et la damit même Österreichs année, occupe führen le sollte. poste 1852 de maître trat er de dem chœur Wiener à l’église Män-
fonde
nergesang-Verein des piaristes Maria bei Treu und à war Vienne. von C’est 1856 le bis début 1866 d’une dessen carrière Chormeister. éclatante qui le
1858/59 menera aux wirkte positions er als les Professor plus prestigeuses für Gesang de am la Konservatorium vie musicale de der Vienne Gesellschaft
donc de der l’Autriche. Musikfreunde En 1852, und il wurde devient gleichzeitig membre de Leiter la Société des 1858 chorale gegründeten d’hommes
et
Singvereins de Vienne dont der il Gesellschaft. est maître de Von chœur 1859 de bis 1856 1869 à 1866. war Herbeck Professeur künstlerischer de chant au
Direktor Conservatoire der Gesellschaft de la Société der des Musikfreunde, Amis la Musique 1863 Vize-Hofkapellmeister en 1858/59, Herbeck und
drei assume Jahre simultanément später erster la Hofkapellmeister. direction de la société Im Juli chorale 1869 wechselte fondée en er 1858 als erster au
Kapellmeister sein de la Société an die des Hofoper, Amis de deren la Musique alleiniger dont Direktor il occupe, er von de 1870 1859 bis à 1875 1869, war. le
Am poste 5. de Februar directeur 1874 artistique. wurde Herbeck Nommé in vice Anerkennung maître de seiner chapelle Verdienste de la cour um en das
Wiener 1863 et Musikleben premier maître in den de Adelsstand chapelle trois erhoben. ans plus Nach tard, dem il Rücktritt passe, en vom juillet Posten 1869,
des en tant Hofoperndirektors que premier maître wurde de er chapelle, als Nachfolger à l’Opéra von de Johannes la cour dont Brahms il aura ab 1875 la
Leiter direction der de Konzerte 1870 à der 1875. Gesellschaft Le 5 février der 1874, Musikfreunde. Herbeck Herbeck, est annobli der en bereits reconnaissance
in de seinem ses mérites Leben unter pour la Lungenproblemen vie musicale de gelitten Vienne. hatte, Après starb sa démission im Alter von
mehrmals
en
tant nur 45 que Jahren directeur am de 28. l’Opéra Oktober de 1877 la cour, an il den succède, Folgen en einer 1875, Lungenentzündung.
à Johannes Brahms
au Johann poste von du Herbeck directeur nutzte des concerts seine exponierte de la Société Stellung des im Amis Wiener de la Musikleben Musique. Ayant
déjà immer souffert wieder d’affections zur Förderung pulmonaires von zu Unrecht à plusieurs vergessenen reprises oder au cours vernachlässigten de sa vie,
Herbeck Komponisten. se meurt Nachdem le 28 octobre er im Mai 1877, 1865 à l’âge von Schuberts de seulement Studienfreund 45 ans, des Anselm suites
d’une Hüttenbrenner pneumonie. die Partitur der Symphonie in h-Moll erhalten hatte, leitete er
Plus bereits d’une am fois, 17. Dezember Johann von desselben Herbeck Jahres a fait valoir die Uraufführung son autorité der dans „Unvollendeten“,
de integrierte Vienne pour Schuberts promouvoir Messen les in œuvres das Repertoire de compositeurs der Hofkapelle, oubliés ou gab négligés 1865
la vie musicale
à die tort. erste Ayant Gesamtausgabe réçu, en mai 1865, der Schubertschen des mains d’Anselm Chöre heraus Hüttenbrenner, und war camarade 1872
d’études wesentlich de an Franz der Errichtung Schubert, la des partition Schubert-Denkmals de la Symphonie beteiligt. en si mineur, Herbeck il war dirigea mit
le Franz 17 décembre Liszt befreundet, la même trat an année der Hofoper la première für Wagner exécution und de Verdi l’ « Inachevée ein, unterstützte
Karl Goldmark, aussi les Messes und dem de Linzer Schubert Domorganisten dans le répertoire Anton de Bruckner la chapelle vermittelte de la er
». Il
intégra
cour, 1868 fit die paraître, Anstellung en 1865, als Wiener la première Hoforganist édition und intégrale die Professur des chœurs für Harmonielehre,
contribua, Kontrapunkt en und 1872, Orgelspiel de manière am décisive Konservatorium à l’édification der Gesellschaft du monument der Musik-
à Schu-
de Schubert
et
bert. freunde. Herbeck Früher était als un andere ami de erkannte Franz Liszt, er Bruckners il défendit epochale Wagner Bedeutung et Verdi à l’Opéra als Symphoniker,
la cour, und soutint zeitlebens Karl Goldmark, setzte er et sich ce für fut den par Oberösterreicher son entremise que ein. l’organiste Schon imà
la Februar cathédrale 1867 de leitete Linz, Herbeck Anton Bruckner, Bruckners obtint Messe en in 1868 d-Moll les als postes Wiener d’organiste Erstauffüh-
à
de
la rung cour in der Vienne Hofburgkapelle, et de professeur und 1876 de ermöglichte théorie de l’harmonie, er Bruckner de die contrepoint Uraufführung et
d’orgue von dessen au Conservatoire 2. Symphonie de in ihrer la Société zweiten des Fassung Amis de im la Rahmen Musique. der Il fut renommierten
Konzertreihe à reconnaître der Gesellschaft l’importance der colossale Musikfreunde. la création Mit der Uraufführung symphonique von de
Bruckners et 3. ne Symphonie cessa pas, ist sa Herbecks vie durant, Name de s’engager jedoch auf pour fast le tragische compositeur Weise
parmi les
premiers
haut-autrichien. verbunden. Als das En février Werk am 1867 27. déjà, September Herbeck 1877 dirigea von la den première Philharmonikern audition viennoise
abgelehnt de la wurde, Messe erklärte en ré mineur Herbeck de sich Bruckner spontan dans bereit, la chapelle die Symphonie du Château im Rah- de la
49 13

14
men der Gesellschaftskonzerte aufzuführen. Als Termin hatte man den 16.
Dezember 1877 festgesetzt. Herbecks überraschender Tod im Oktober 1877
vereitelte jedoch diese Pläne. So leitete Bruckner selbst die Uraufführung, die
für ihn in einem Desaster endete.
Neben seinen zahlreichen Verpflichtungen fand Johann von Herbeck offenbar
immer Zeit zum Komponieren, das ihm leicht von der Hand ging und ihn ein
umfangreiches Gesamtwerk mit über 60 Männerchören, Chorliedern, sieben
Messen, Bühnenmusiken sowie vier Symphonien und weiteren Orchesterwerken
schaffen ließ. Daneben brachte er auch der Malerei großes Interesse entgegen,
hatte sich eine kleine Gemäldesammlung angelegt und zählte zu den Förderern
des Wiener Monumentalmalers Hans Makart.
Obwohl Herbeck sich als Dirigent für die Avantgarde unter den Komponisten
seiner Zeit einsetzte, sind seine eigenen Werke eher an der konservativ-romantischen
Schule ausgerichtet. Das gilt auch für die 4. Symphonie, die Herbeck im
Sommer 1877 in Mödling bei Wien komponierte. Die Skizzen entstanden in
lediglich fünf Tagen vom 24. bis 28. Juli, und die Partitur trägt als Datum der
Vollendung den 9. September. Die näheren Umstände schilderte Herbecks Sohn
Ludwig in der von ihm 1885 publizierten Biographie seines Vaters, die sich
zwar der Sprache des ausgehenden 19. Jahrhunderts bedient, aber dennoch
einen plastischen Einblick in den Schaffensprozeß zu geben vermag: „Das Werk
ist mit Begleitung der Orgel, jenes Instrumentes, das er so sehr liebte, geschrieben.
[…] Herbecks Werk ist eines seiner besten – unter den Orchesterwerken
JOHANN VON HERBECK (1831-1877)
gewiß das großartigste. Man kann wohl sagen, daß er es mit seinem Herzblute
geschrieben. Seine Nerven waren aufs Höchste angespannt, seine Pulse bebten,
Symphonie er nahm n° mehrere 4 en ré mineur Tage hindurch (« Symphonie beinahe d’orgue gar keine ») Nahrung zu sich, selbst
während Johann von der Herbeck kurzen Zeit, partage welche le sort er des Abends nombreux seiner musiciens Erholung qui gönnte, ont marqué kam er la
nie vie musicale recht zur Ruhe, de leur und époque, auch sans der Schlaf que leurs floh ihm. infatigables Als er geendigt efforts leur hatte, eussent sagte er
zu valu seiner une place Frau: ‚Marie, durable ich dans versichere l’histoire dich, de la wenn musique. diese Pourtant, Symphonie ce n’est keinen pas Erfolg
erringt, seulement dann pour lasse un certain ich das intérêt Componieren historique sein!’“ que sa musique mérite d’être
Herbeck reconsidérée. schrieb Compositeur die Symphonie de bon für aloi die aux 1873 capacités eingeweihte techniques große Ladegast-Orgel
considérables,
im il se goldenen posait des Saal problèmes des Wiener d’écriture Musikvereins-Gebäudes. jusqu’alors irrésolus Nicht pour ohne aboutir Stolz à sah deser
in solutions seinem originales. Werk die erste Les œuvres Symphonie, présentées die eine ici Orgel en premier mit dem enregistrement Orchester kombiniertdial
en – donnent immerhin une neun preuve Jahre éloquante. vor der berühmten Orgelsymphonie des Franzo-
monsen
Comme Camille grand Saint-Saëns. nombre de Die musiciens Uraufführung dans la war double für den monarchie Herbst 1877 Autriche-Hongrie,
einer qui comptait Leseprobe différentes unter Leitung nationalités, Herbecks Johann hatten von die Herbeck Philharmoniker est issu die d’une Sym-
geplant.
Bei
phonie famille bohémienne. ihres Dirigenten Son zur père Aufführung était un tailleur angenommen. qui vint s’établir Allerdings à Vienne, kam das et Werk sa
erst mère am était 25. la November fille d’un hautboïste 1877, wenige de l’orchestre Wochen nach de la Herbecks cour de Tod, Vienne. unter Herbeck Leitung
Hans est né Richters le jour de zur Noël Uraufführung. 1831 à Vienne. À l’âge de douze ans, il est admis, sur la
Aufgrund recommandation äußerer du Umstände chef d’orchestre konnte das à l’Opéra ernste, de dunkle la cour Werk Georg beim Hellmesberger, Wiener Publikum
comme keinen enfant Erfolg de chœur verbuchen au couvent und geriet des schnell cisterciens in Vergessenheit. de Heiligenkreuz, Mitverantwortlich
sud-ouest dafür war de Vienne. sicher auch C’est die là qu’il ungewöhnliche reçoit ses premières Struktur der leçons Symphonie. de piano Die auprès for-
situé au
male de l’organiste Anlage ist du in couvent, ihrer Viersätzigkeit Ferdinand Borschitzky. klassizistisch, Parallèlement, und auch die il Tonarten-Dis-
étudie la
composition ist mit avec den Ludwig Ecksätzen Rotter, in der maître Grundtonart de chapelle d-Moll, de l’église dem Andante à la Cour in (Kirche
am Paralleltonart Hof) au centre F-Dur de la sowie ville dem Vienne Scherzo pendant in der les Dominante mois d’été A-Dur 1845 äußerst
der
milden et
47 15

16 44
IRE´NE´E PEYROT, orgue
traditionell gehalten. Allerdings entsprechen nur die Sätze 2 bis 4 den klassischen
1972 Tempoproportionen: à Lyon, c’est aux Der conservatoires erste Satz ist de kein musique groß angelegter, de Lyon et de schneller St-Étienne
Né
qu’Irénée Eröffnungssatz, Peyrot commence wie man es ses für études eine 1877 d’orgue komponierte et d’alto, Symphonie y obtenant un erwarten Premier
Prix könnte, dans sondern chacune ein des über disciplines. weite Strecken Il a achevé kanonisch sa formation geführtes d’organiste Präludium, au dessen
herbe Harmonik Supérieur und de choralartig musique à ruhiges Lübeck Schreiten auprès de einen Martin strengen, Haselböck, archai-
Conservatoire
études schen Eindruck couronnéés hinterlässt. par la mention Der Satz « excellent nimmt sich ». fast wie die Orchestrierung
En einer parallèle Bachschen à ses Choralbearbeitung études de musique aus. sacrée, Andante il est organiste und Scherzo à l’église sind zwar St. Jakobi in
de dreiteiliger Lübeck. Bogenform Dès lors, une (A-B-A) vaste activité angelegt, de concerts das Scherzo le mène verzichtet dans presque jedoch auf tous ein les
pays Trio im européens herkömmlichen et outre-mer. Sinne. Das Finale schließlich beginnt mit einem achttaktigen
Fortissimo-Thema quelques années, von Irénée Orgel Peyrot und Bläsern, a concentré dem son die répertoire Streicher im sur Unisono les œuvres
Depuis
d’orgue einen energischen de Max Reger, Kontrapunkt et notamment entgegensetzen. sur ses transcriptions Daraus entwickelt pour orgue sich d’œuvres eine
pour große, clavier konsequent de J. S. durchgearbeitete Bach. Divers enregistrements Fuge, die dreimal pour la von radio kurzen et sur akkordischen CD
(proposant Zwischenspielen des compositions unterbrochen de wird, Max in Reger, denen des die transcriptions, Streicher und parfois die Bläser, avec
orchestre unterstützt ou von en der formation Orgel, duo) dialogisch font témoignage einander gegenübergestellt du talent universel werden. du jeune Die
musicien. gesamte Symphonie De 2002 jusqu’à verzichtet fin 2004, somit Irénée auf die Peyrot Sonatenhauptsatzform était organiste et chantre – jeneà
l’église Form, die St. mit Johannes ihren auf à Ahrensburg. Kontrast angelegten En 2005, Themen il a été nommé und der chantre verarbeitenden et organiste
à Durchführung la Marktkirche den (église Siegeszug du Marché) der Symphonie de Halle/Saale. von der Mitte des 18. Jahrhunderts
bis weit ins 20. Jahrhundert überhaupt erst möglich gemacht hatte! Statt
dessen griff der Bach-Verehrer Herbeck mit der Wahl von Präludium und Fuge
in den Ecksätzen seiner Orgelsymphonie auf Formen zurück, die praktisch zu
den Archetypen der barocken Formenwelt zählen und vor allem in den großen
Orgelwerken Johann Sebastian Bachs Verwendung fanden.
HAMBURGER SYMPHONIKER
Dem stehen immer wieder Passagen gegenüber, die an den von Herbeck so
L’orchestre sehr geförderten symphonique Spätromantiker de Hambourg Anton a Bruckner été fondé denken 1957, lassen, avec besonders comme premier an
chef dessen Robert frühe Heger. Symphonien, En septembre wie z. 2004, B. die Andrey massige Boreyko Schlußsteigerung fut nommé Directeur des Präludiums
mit der l’orchestre martialisch qui die a sa rhythmischen résidence stable Akzente dans herausarbeitenden la Hamburger Musikhalle Pauke
musical
(Halle oder die de in Musique Wellenbewegungen de Hambourg). verlaufenden Steigerungen und die durch die
Depuis Begleitfiguren leur fondation, der Violinen les Hamburger strukturierten Symphoniker Klangflächen ont im travaillé Mittelteil avec des des Andantes. chefs
d’orchestre Die Instrumentation de renom aber tels erinnert que Charles oftmals Mackerras, an die Hochromantiker Leif Segerstam, Schumann Horst Stein, und
Ralf Mendelssohn. Weikert et Vor Placido allem Domingo. das umfangreiche Scherzo schlägt Mendelssohnsche
Beaucoup Töne an. In de hellem solistes A-Dur de renom stellt es international, seine lebhaften, dont rhythmusbetonten, Maurice André, Martha luftig
Argerich, instrumentierten Alfred Brendel, Themen Christoph vor. Erst in Eschenbach, der Coda schwingt David Geringas, sich der Christian Satz zu einem Tetzlaff
et energischen Frank-Peter Fortissimo Zimmermann, auf, macht se sont sich produits dann avec jedoch les mit Hamburger koboldhafter Symphoniker. Leichtigkeit
À davon. côté des Verständlich, concerts symphoniques dass Herbeck et hier, de im chambre, Scherzo, les ganz activités auf die de Orgel l’orchestre verzichtete.
In der „merkwürdigen également des Stellung galas des d’opéra, an und des für représentations sich graziösen à Scherzos l’Opéra de gegen-
comprennent
Hambourg über den anderen et des représentations drei wuchtigen, de tiefernsten ballet avec Sätzen“ la Compagnie sah Herbecks de John Sohn Ludwig
Neumeier, einen „Fehler ainsi der que Symphonie“: les concerts Das en „duftige plein air Stück“ devant würde l’Hôtel „von de ville, den übrigen qui jouissent Sätzen
etwas grande grell“ popularité. abstechen. Allerdings bildet das Scherzo einen willkommenen
d’une
Des Kontrast tournées zu eben de concert jenen „drei ont mené wuchtigen, l’orchestre tiefernsten en Italie, Sätzen“ Espagne, (Ludwig au Herbeck)
Danemark, und ist deshalb en Turquie für die et Dramaturgie dans d’autres der pays Symphonie européens. schwer verzichtbar.
Les Der Hamburger Gefahr, dass Symphoniker das Werk aufgrund ont proposé dieser des Gegensätze enregistrements stilistisch sur zerfallen CD très
applaudis könnte, wirkt par eine la critique, Kompositionstechnik présentant des entgegen, œuvres de die Rosetti, bereits Woyrsch, Beethoven Turina,
seiner
5. Schmidt, Symphonie Beethoven exemplarisch et A. Schnittke. vorgeführt hatte und die zu einem bedeutsamen
Franz
Prinzip für die Symphoniker des 19. Jahrhunderts werden sollte: die Ableitung der
45 17

18 42
Themen Philharmonie auch de größerer Cologne, symphonischer à la Suntory Werke Hall de aus Tokyo einem et au einzigen Festival Kernmotiv. Mozart deDie-
ses Würzburg. wird hier Parmi aus les der événements viertönigen diatonischen importants de Figur l’année gebildet, 2005, die citons das Präludium une tournée
en Asie In abgewandelter avec la Messe Form en si findet mineur es de sich Bach wieder ainsi zu que Beginn des concerts des Andantes, en ist
eröffnet.
Baustein Europe et für aux den U.S.A. bewegteren Sous la direction Mittelteil desselben Martin Haselböck, Satzes und plus schließlich, de 60 CDs rhythmisch
été enregistrés, verkürzt, auch proposant für das un Fugenthema répertoire allant des Finales. de Bach Zudem à la musique greift der du ruhigere XXe siè-
ont
Mittelteil cle. Plusieurs des Scherzos de ses enregistrements auf die Melodik ont der remporté Einleitungstakte des prix des dont Satzes celui zurück. de la critique
Reiz discographique dieser zu Unrecht allemande vergessenen (Preis der Symphonie Deutschen Schallplattenkritik), liegt gerade in ihrer le Janus-
Diapa-
Der
köpfigkeit, son d’Or et in le der Prix Verbindung Liszt Hongrois. von Parmi Tradition les enregistrements und Innovation, von réalisés barocker en 2005 Satztechnik
trouvent mit les Mendelssohnscher Sonates d’église Leichtigkeit Mozart, la Messe und Brucknerscher en la bémol majeur Schwere, de Schu-
und
se
nicht bert, zuletzt Stabat in Mater der Kombination de Pergolesi von et l’opéra Orchester « Il buon und Orgel, marito die » de aus Georg dem Benda. Blickwinkel
À partir des Jahres de la saison 1877 2005/2006, nur als kühn bezeichnet Martin Haselböck werden sera kann. directeur musical de
l’orchestre baroque Musica Angelica à Los Angeles.
Symphonische Martin Haselböck Variationen a été invité F-Dur à diriger de nombreux orchestres importants dont,
Die en Europe, Sommermonate le Wiener 1875 Symphoniker, verbrachte le Deutsches Johann von Symphonieorchester Herbeck in Oberösterreich. Berlin, le
Vom Dresdner 1. Juli Philharmoniker, bis 3. August hielt le Gewandhausorchester er sich in Bad Ischl auf. Leipzig, Dort komponierte les Philharmonies er, zwei
Jahre Nationales vor der Hongroise Orgelsymphonie, et Tchèque, seine la Philharmonie Symphonischen Nationale Variationen Flamande, in F-Dur. l’Orchestra
Giuseppe war am Verdi 22. di Juli Milano abgeschlossen, et, aux États die Unis, Ausarbeitung le Los Angeles erfolgte Philharmonic, im August. le
Der
Entwurf
Bereits Philadelphia in der Orchestra, kommenden les Spielzeit orchestres konnte symphoniques das neue Werk de San im Francisco, zweiten Abonnementskonzerburgh,
Detroit der et Toronto Wiener ainsi Philharmoniker que le St. Paul am Chamber 28. November Orchestra. 1875 Au unter centre der per-
de
Pittssönlichen
son travail Leitung se place des l’interprétation Komponisten des uraufgeführt œuvres baroques werden. et Herbecks classiques. Sohn Ludwig
erinnerte Avec l’Orchestre sich später: symphonique „Das Werk de fand, Hambourg, wie kaum il a anders enregistré, zu erwarten pour NCA, stand, des œuvres
symphonique freundliche Aufnahme du compositeur beim Publicum romantique und autrichien beinahe ausnahmslos Johann von Herbeck. auch
eine
sehr bei
Dès der Kritik.“ son début Geradezu dans enthusiastisch le cadre du festival feierte Händel der Kritiker à Göttingen, August Wilhelm Haselböck Ambros a dirigé
avec die Symphonischen succès plusieurs Variationen: opéras. Au „Werke Theater dieser im Pfalzbau Art sichern à Ludwigshafen, Herbeck seine il a Stellung ainsi
dirigé unter den les grands besten opéras Instrumental-Componisten de Mozart sur instruments der Zeit, d’époque, mögen sie pour nur la auch première ihren
fois Weg en über Allemagne. Wien hinaus Pour recht son interprétation bald die weitere de « Don musikalische Giovanni », Welt la ville einschlagen. de Prague
Es lui a pulsiert décerné darin le Prix […] Mozart noch immer en 1991. das Depuis richtige 2000, Wiener il réalise Blut jener avec hochgepriesenedemie
Wiener des productions Schule, welche d’opéras in Haydn, pour Mozart, les festivals Beethoven de Salzburg und Franz et de Schubert Schwetzin-
der
la Wiener Aka-
43 19
Musikwelt gen, les Wiener ein Viergestirn Festwochen geschenkt et le Wiener hat, Schauspielhaus, dessen Glanz wohl dont nie « verlöschen Radamisto wird.“ » de
Tatsächlich Händel et « ist Die es Feuersbrunst auch hier, wie » de in Haydn. der Orgelsymphonie, À partir de 2005, der il Glanz participera großer avec ver-lgangener
metteur en Zeiten, scène den Brian Herbeck Michaels heraufbeschwört: à une nouvelle forme Nummer de représentation VI. der Symphoni-
pour
schen quelques Variationen opéras de ist Mozart der Königsdisziplin (« Zaïde », « La polyphonen finta giardiniera Komponierens »). vorbehalten,
En tant einem que strengen directeur doppelten musical, Martin Kontrapunkt, Haselböck bestehend réalisera aus des zwei nouvelles autonomen productions
d’opéras die aux sich Opéras gegenseitig de Cologne begleiten. (Salieri In schönem : « La Cifra Kontrast ») et de dazu Hambourg steht der
Stimmen,
Mittelteil (Händel : dieses « Alcina Allegrettos, » et « Radamisto ein Trio mit »). bukolischer Idylle der Holzbläser und
Bordun-Quinten der Bässe. Auch die barocke Kombination von Präludium (XI.)
und Fuge (XII.) ist Herbeck in den Symphonischen Variationen wichtig; mit
ihnen beschließt er den Zyklus.
An das ruhig fließende Thema, das durch eine mit einem Oktavsprung nach
oben kombinierte Synkope unverwechselbar charakterisiert ist, schließen sich
aber auch Variationen an, die wie in der 4. Symphonie Einflüsse der beiden
Hauptströmungen der Musik des späten 19. Jahrhunderts verzeichnen. So
berief sich Herbecks Sohn Ludwig nicht nur auf das Finale aus Beethovens
„Eroica“, sondern auch auf Robert Schumann, dessen Variationenzyklus der

20
Symphonischen Etüden für Klavier mehr als nur Namensgeber für Herbecks
Variationen war. Daneben kommt immer wieder, etwa in Nr. V. und Nr. VII., in
Instrumentation und Ausdruck Johannes Brahms zu Wort, dessen Haydn-Variationen
zwei Jahre zuvor entstanden waren – und dessen Freund und Wiener
Kritiker-Papst Eduard Hanslick Herbecks Symphonische Variationen gewidmet
sind. Im Scherzo (X.) ist dagegen in allem das Vorbild des von Hanslick stets
bekämpften Anton Bruckner spürbar. Reiche Gliederung (abgesehen vom Finale
ist das Scherzo die längste Variation des Zyklus’), Orientierung an stampfenden
oberösterreichischen Volkstänzen im Scherzo bzw. gemächlichen Ländlern im
Trio sowie rhythmisch strukturierte Klangflächen des vollen Orchesters zeichnen
den Satz aus. Lediglich für den leise verklingenden Schluss des Scherzos findet
sich bei Bruckner kein einziges Beispiel.
Mit den Symphonischen Variationen schuf Johann von Herbeck einen Zyklus,
dessen einzelne Sätze nicht nur von unterschiedlichen Stilepochen inspiriert
sind, sondern darüber hinaus höchst individuelle Charaktere ausprägen, wie
etwa die heiter gehenden Sechzehntel im Allegro moderato (III.), die romantisch-verträumte
Canzonetta, das melancholische Adagio mit seinem munteren
Mittelteil, das humorvoll-verspielte Scherzino oder das ernsthaft getragene
Andante (IX.). Trotzdem sind sie durch das Einheit stiftende, überall hindurchscheinende
Thema zu einem symphonischen Ganzen vereint. Zusammen mit
der Orgelsymphonie bilden sie Herbecks symphonisches Hauptwerk.
Wolfgang Doebel
MARTIN HASELBO¨CK
Chef d’orchestre et organiste, Martin Haselböck s’est constitué une place importante
dans la vie musicale internationale. Après des études à Vienne et à Paris,
lauréat de plusieurs concours internationaux, Haselböck acquiert rapidement
une grande réputation en tant que soliste. Il s’est produit sous la direction de
chefs d’orchestre tels que Abbado, Maazel, Muti et Stein. Haselböck a enregistré
plus de 50 CDs comme soliste. Des compositeurs importants tels que
Ernst Krenek, Alfred Schnittke et Cristóbal Halffter lui ont dédié des œuvres pour
orgue seul aussi bien que des concertos. Il se présente régulièrement en tant
que soliste dans les principaux centres mondiaux de la musique. En 2005, il
donnera de grands récitals d’orgue, entre autres, au Gewandhaus de Leipzig, à
la Disney Hall de Los Angeles et au Wiener Konzerthaus.
L’étude du grand répertoire de la musique d’église classique à laquelle il se livra
de par sa fonction d’organiste de cour à Vienne a été à l’origine d’un travail
approfondi en tant que chef d‘orchestre, et aboutit, en 1985, à la fondation de
l’ensemble Wiener Akademie. Chaque année, Martin Haselböck réalise avec son
orchestre un cycle de concerts pour la Gesellschaft der Musikfreunde (Société
des Amis de la Musique) dans la Grande Salle du Musikverein de Vienne.
Depuis plusieurs années, des tournées de concerts ont mené l’ensemble dans
les grands centres musicaux de l’Europe, du Japon et des U.S.A. En tant que
« Artist in Residence », Haselböck s’est produit avec la Wiener Akademie à la
41 21

38
It truly is the brilliance of bygone days that Herbeck conjures up here – as in his
Organ Symphony: Variation VI of the Symphonic Variations is reserved for the
ultimate test of polyphonic composing, a strict double counterpoint made up of
two autonomous voices which accompany each other. The middle section of the
Allegretto makes up a lovely contrast to this – a trio with bucolic idyll of the
woodwinds and bourdon fifths in the basses. The Baroque combination of
Prelude (Variation XI) and Fuge (Variation XII) is also important to Herbeck in the
Symphonic Variations; he finishes the cycle with these forms.
However, the gently-flowing theme – characterised in an unmistakeable fashion
by an octave jump upwards – is also joined by variations which, as in the case of
Symphony No. 4, document influences from the two main late nineteenth century
music trends. Herbeck’s son Ludwig not only mentions the finale from
Beethoven’s Eroica but also Robert Schumann, whose variations cycle of his
Symphonic Études for Piano served as more than just an inspiration for the title of
Herbeck’s variations. In addition, Johannes Brahms – whose Haydn Variations
had been written some two years earlier – keeps getting a word in regarding
instrumentation and expression, for example in Variation V and Variation VII;
Herbeck’s Symphonic Variations are dedicated to Eduard Hanslick, the critic ‘god’
from Vienna who was also a friend of Brahms.
In the Scherzo (Variation X) however, the influence of Anton Bruckner – who
MARTIN HASELBO¨CK
Hanslick always fought against – can be felt everywhere. An elaborate structure
(with the exception of the finale, the scherzo is the longest variation in the cycle),
orientation As conductor on and stamping organist, Upper Martin Austrian Haselböck folkdances is present in the on Scherzo the international and leisurely music
Ländler scene in in a the number trio as of well capacities. as rhythmically Decorated structured with prizes expanses won at of international sound from the
full competitions, orchestra characterise he gained an the excellent movement; reputation only the as scherzo’s a soloist early gently on dying his away career
ending – following has completion no single model of his in studies Bruckner’s in Vienna work. and Paris – and has performed
under the baton of conductors such as Abbado, Maazel, Muti and Stein. Martin
With Haselböck his Symphonic has recorded Variations over fifty Johann solo CDs von Herbeck and numerous created important a cycle whose composers
individual – including movements Ernst Krenek, were Alfred not Schnittke only inspired and by Cristóbal different Halffter stylistic – periods have dedicated but
which solo works in addition and concertos reflected to extremely him. Today, different he is characters still a regular – such guest as performer the bright as a
strolling soloist at semiquavers the world’s important of the Allegro music moderato centres (Variation and in 2005 III), will the be romantic, giving major dreamy
Canzonetta, organ recitals the at melancholic the Gewandhaus Adagio in with Leipzig, its lively the Disney middle Hall section, in Los the Angeles humorous, and
playful the Konzerthaus Scherzino in or Vienna, the serious, among solemn other Andante venues. (Variation IX). Nevertheless,
through the unifying influence of the ever-present theme, they form an integral
symphonic In his capacity whole; as court together organist with the in Vienna, Organ Symphony Haselböck’s these occupation variations with make the up
Herbeck’s extensive repertoire major symphonic of classical works. church music marked the beginning of his
dedication to conducting, leading to the formation of the Vienna Academy
(Wolfgang Ensemble in Doebel 1986. – With translation: his orchestra, Steven Haselböck Clark) stages a cycle of concerts
annually for the ‘Gesellschaft der Musikfreunde’ (Society of the Friends of Music)
in the Great Hall of the Vienna Musikverein. Guest performances have taken him
to the major music centres of Europe, U.S.A. and Japan for years and as an ‘Artist
In Residence’, Haselböck has already appeared with the Vienna Academy at the
39 23

Philharmonie races off with in impish Cologne, lightness. the Suntory Understandable Hall in Tokyo that and Herbeck at the Mozart makes Festival do entirely in
Würzburg. without the Among organ in the the highlights scherzo, planned although for Herbeck’s 2005 are son a trip Ludwig to Asia considered to performthe
Bach’s ‘curious Mass relationship in B minor, of the as scherzo, well as concerts which is in strictly Europe speaking and the graceful, U.S.A. to the
other bulky, deadly-serious movements’ to be ‘a mistake in the symphony’ – the
24
Over sixty CDs – boasting repertoire from Bach to the twentieth century – have
36
‘airy piece formed a stark contrast the rest of the movements’. However, the
been scherzo released forms under a welcome the direction contrast of to Martin these Haselböck ‘three bulky, and deadly-serious his recordings have
been movements’ awarded (Ludwig prizes Herbeck) on a number and of is occasions, eminently important including the for the German symphony’s Record
Critics’ dramaturgy. Award, the Diapason d'Or and the Hungarian Liszt Award. New recordings
in 2005 include Mozart’s Church Sonatas, Schubert’s Mass in A flat, Pergolesi’s
Stabat The danger mater that and this Georg work Benda’s could fall opera apart Il buon from a marito. stylistic point of view, due to
these contrasts, is allayed by a compositional technique already used in an
Martin exemplary Haselböck fashion has by Beethoven been appointed his Music Symphony Director No. of 5 the – and Baroque which orchestra was to
Musica become Angelica an important in Los principle Angeles for nineteenth the 2005/06 century season symphonists: and has conducted the deriving theof
Vienna themes, Symphony even in the Orchestra, case of larger Gewandhaus symphonic Orchestra, works, from German a single Symphony central motif.
Orchester In this case, Berlin, this central Dresden motif Philharmonic, is formed from the National the four-note Philharmonic diatonic orchestras figure which of
Hungary opens the and prelude. the Czech It is to Republic, be found Flemish again National the beginning Philharmonic of the andante the in a
Giuseppe modified form, Verdi is Milano important Orchestra element as a popular of the more guest animated conductor middle of important section of
orchestras the same movement in Europe. and His work finally as – a reduced conductor rhythmically has also – taken it is also him to North be found in
America, the fugue where theme he of conducted the finale. In the addition, Los Angeles the quieter Philharmonic, middle section Philadelphia of the
Orchestra, scherzo also Pittsburgh falls back Symphony the melody Orchestra, of the San movement’s Francisco, introductory Detroit und bars. Toronto
Symphony Orchestra, as well as the St. Paul Chamber Orchestra. His work
centres The appeal on a of vivid this communication unjustly forgotten of symphony Baroque and lies Classical exactly in works this Janus-faced and Martin
aspect Haselböck of its has structure recorded – in symphonic the combination works with of tradition the Hamburger and innovation, Symphoniker of Baroque
compositional (Hamburg Symphony technique Orchestra), with Mendelssohn’s written by the lightness Austrian and romanticist Bruckner’s Johann earnest von –
and Herbeck, last but for not NCA. least, in the combination of orchestra and organ, which as seen
from the perspective of the year 1877 can only be described as daring.
Ever since his debut at the Handel Festival in Göttingen in 1986 Haselböck has
Symphonic enjoyed repeated Variations success in F major as an opera conductor. He staged new productions of
Johann Mozart’s von major Herbeck operas spent for the the first summer time in months Germany of 1875 with historic in Upper instruments Austria; at
between the Theater 1 July im Pfalzbau and 3 August in Ludwigshafen he stayed in and Bad his Ischl, production where of he Don composed Giovanni his was
Symphonic awarded Prague’s Variations Mozart in F Prize major in some 1991. two Since years 2000 before Martin the Haselböck Organ Symphony. has
He realised finished twelve the opera draft on productions 22 July and with completed the Vienna the Academy work in for August. the Salzburg The new
work Festival, enjoyed Vienna its Festival premiere Week, performance the festival during Schwetzingen the following and season, the conducted
by Schauspielhaus the composer in himself Vienna at - the including second Handel’s subscription Radamisto concert and given Haydn’s on 28 November Die
1875 Feuersbrunst. by the Vienna He is to Philharmonic. work together Herbert’s with producer son recollected Brian Michaels later: ‘The on a work new was
given presentation a very warm form of reception Mozart’s by operas the audience in 2005 –(Zaïde, as was La to finta be giardiniera) expected – and as
almost director unanimously of music on new by the productions critics’. The at critic opera August houses Wilhelm in Cologne Ambros (Salieri: wasLa
absolutely Cifra) and enthusiastic Hamburg (Handel: about the Alcina Symphonic and Radamisto). Variations: ‘Works of this kind
safeguard Herbeck’s standing as one of the best instrumental composers of the
day, may they soon find their way beyond Vienna’s borders into the wide
musical world. True Viennese blood, from that highly-praised Viennese school
pulses through its veins, (…) the same school which gave the four star
constellation Haydn, Mozart, Beethoven and Franz Schubert to the world of
music – their brilliance will never fade’.
25 37

26 34
IRE´NE´E PEYROT, organ
Herbeck himself. However, the work first enjoyed its premiere performance on 25
Irénée November Peyrot 1877 was conducted born in 1972 by Hans in Lyon Richter and began – a few a weeks double after course Herbeck’s of studies death. in
the main subjects of organ and viola at the State conservatories of Lyon and St-
Etienne; Due to external both courses circumstances, were completed the sombre, with a earnest Premier work Prix. was He also not a completed success with his
organ the Viennese training audience at the conservatory and soon faded in Lübeck into obscurity with distinction – the symphony’s (Prof. Martinunusual
Haselböck). structure was Parallel certainly to his partly church responsible music studies for the (A-Kirchenmusikstudium) work’s fate. The formal structure he
was is classicistic organist at in its the four-movement St. James’ Church design in Lübeck and the and specification his busy concert of keys schedule – outer
took movements him to most in the of principal the European key of countries D minor, the and andante overseas. in the mild relative key of
F major, the scherzo in the dominant key of A major – are most traditional.
For However, several only years the Irénée second Peyrot to fourth has movements been setting correspond a special interpretational to classic proportions accent
in the terms field of of tempo: Max Reger’s the first organ movement works, is especially not one of regarding the fast large-scale Reger’s transcriptions opening
of movements Bach’s piano to be works expected for organ. of a symphony Diverse CD written and radio in 1877 recordings but over – large including sections,
recordings a canonically of works treated by prelude Max Reger, whose transcriptions, austere harmony also and with calm orchestras choral-like and
instrumental progress leaves duo behind partners a severe, – bear archaic witness impression. to the young The musician’s movement universal is almost like
musical the orchestration talent. Irénée of one Peyrot of Bach’s was organist chorale and arrangements. Kantor at St. Although John’s Church andante inand
Ahrensburg scherzo are between in a three-part 2002 ternary and the form end (A-B-A) of 2004 the and scherzo accepted makes the appointment do without a
to trio become in the traditional Kantor and sense. organist of the Marktkirche in Halle (Saale) in 2005.
The finale eventually begins with an eight-bar fortissimo theme from the organ
and wind instruments, which the strings oppose with an energetic counterpoint in
unisono. A large, resolutely worked-through fugue develops, interrupted three
times by short chordal intermezzos in which the strings and wind instruments,
HAMBURGER SYMPHONIKER
supported by the organ, are compared in a dialogue. The entire symphony makes
do (HAMBURG without the SYMPHONY sonata form ORCHESTRA) – the form which, with its contrasting themes and
processing The Hamburger development, Symphoniker had (Hamburg made the triumphant Symphony advance Orchestra) of was the symphony formed in
from 1957. the The middle first principal of the eighteenth conductor century was Robert well into Heger; the Andrey twentieth Boreyko century has possible been
in the the orchestra’s first place! new Instead, principal with conductor his choice since of prelude 2004. and The fugue orchestra for the is based outer in the
movements Musikhalle in of Hamburg. his organ Since symphony, its formation the Bach the admirer orchestra Herbeck has worked falls back with on many
forms famous which conductors practically - including belonged Charles to the Mackerras, archetypes Leif of the Segerstam, world of Baroque Horst Stein, forms
– Ralf and Weikert which and were Placido used first Domingo and foremost – and has in Johann performed Sebastian with many Bach’s international major
organ soloists, works. such as Maurice André, Martha Argerich, Alfred Brendel, Christoph
Eschenbach, David Geringas, Christian Tetzlaff and Frank-Peter Zimmermann.
These are faced time and again with passages reminiscent of the work of the late
romanticist The orchestra’s so encouraged sphere of activity by Herbeck not only – Anton covers Bruckner symphony – especially and chamber of his music early
symphonies. concerts but also Such opera passages galas, are operas the bulky, at the final Staatsoper intensification Hamburg of the prelude, and ballet with
the performances kettledrum given elaborating by John on Neumeier’s the rhythmic company accents – in the a martial open-air manner city hall – or the
gradations concerts are running also extremely in wavelike popular. movements Tours have and the taken structured the orchestra expanses to Italy, of sound
created Spain, Denmark, by the accompanying Turkey and other figures European of the violins countries in the and andante’s the Hamburger middle
section. Symphoniker The instrumentation have recorded highly-acclaimed however is often reminiscent CDs featuring of works the arch-romanticists
by Rosetti,
Schumann Woyrsch, Turina, and Mendelssohn Franz Schmidt, and Beethoven especially and the A. extensive Schnittke. scherzo sets
Mendelssohn-like sounds – it presents its lively, rhythmic lightly-instrumented
themes in a bright A major.
The movement first works itself up to an energetic fortissimo in the coda but then
27 35

28 32
Herbeck already conducted Bruckner’s Mass in D minor, as the first performance
in Vienna, in the court’s chapel in February 1867 – and also arranged for the
premiere performance of the second version of Bruckner’s Symphony No. 2
within the context of the prestigious series of concerts given by the ‘Gesellschaft
der Musikfreunde’. Herbeck’s name is associated with the premiere performance
of Bruckner’s Symphony No. 3 in an almost tragic fashion; when the work was
turned down by the Philharmonic on 27 September 1877 Herbeck declared – on
the spur-of-the-moment – that he would perform the symphony at one of the
concerts given by the society. The date was set for 16 December 1877 but his
unexpected death in October 1877 foiled the plans and Bruckner conducted the
premiere performance himself – the performance ended in disaster.
In addition to his numerous committments, Johann von Herbeck still seems to
have found time to compose – he found composing easy and left behind an
extensive oeuvre comprising some sixty choral works for male-voice choirs,
choral songs, seven masses, incidental music as well as four symphonies and
other orchestral works. He was also extremely interested in painting and
managed to put together a small art collection – Herbeck also belonged to the
patrons of the Viennese monumental painter Hans Makart. Although as a
conductor Herbeck championed the works of the avant garde amongst the
composers of his day, his own works were more in line with the conservativeromantic
school.
JOHANN VON HERBECK (1831-1877)
This also applies to his Symphony No. 4, which was composed by Herbeck in
Mödling near Vienna in the summer of 1877. He drafted the work in just five days
Symphony between 24 No. and 4 in 28 D July minor and (Organ the work’s Symphony) score carries 9 September as the date of
Johann completion. von Herbeck’s shares son Ludwig his fate describes with many some other of musicians; the particulars although in hishe had
a biography substantial about influence his father, on the published music scene in 1885. of his Although day through Ludwig his Herbeck’s tireless efforts, book
was a written composer in a he style has typical not been for the given outgoing a permanent nineteenth place century, in the history it does of give music. a
Nevertheless, graphic insight his into music Johann is not Herbeck’s only noteworthy creative process: under historical ‘The work aspects; was written with his
solid accompanied craft skills by he the faced organ, up the to unresolved instrument compositional he so dearly loved assignments . (…) Herbeck’s and came
up work with is one individual of his solutions best – among – the the world orchestral premiere works, recordings certainly made the specially most for
this magnificent. CD are an One impressive can say, witness he put his to entire this. heart into it. His nerves were at
breaking point, his pulse trembled, he ate almost nothing for several days and
Similar even during to many the brief other respite musicians he granted from the himself multi-national during evenings, state of Austria-Hungary
sleep fled from
Johann him. When von he Herbeck had finished was a he descendant said to his of wife: Bohemian Marie, rest ancestors; assured, his if father this was a
tailor symphony who had does moved not gain to Vienna, success, his I will mother compose was the no more!’ daughter of an oboist in the
Vienna court orchestra. Herbeck was born in Vienna on Christmas Day 1831.
Upon Herbeck the wrote advice the of symphony Georg Hellmesberger, for the great music Ladegast director organ, of the which court enjoyed opera, its
Herbeck opening concert was accepted in the Golden as a choir Hall boy of the at the Vienna age of music twelve society’s by the premises. Cistercian He
foundation was proud Heiligenkreuz of his work, which (to the was south-west the first to of combine Vienna). organ He was with given the first orchestra piano
lessons – it was by to the be another foundation’s nine organist years before Ferdinand the Frenchman Borschitzky, Camille and also Saint-Saëns started
taking wrote his lessons famous in composition Organ Symphony. during The the summer premiere months performance of 1845 of and Herbeck’s 1846 with
Ludwig work was Rotter, planned Kapellmeister for autumn of 1877, the court after church the Philharmonic in Vienna’s city had centre. agreed to
perform their conductor’s symphony following a trial performance conducted by
29 33

Herbeck then continued to train himself and never attended a conservatory.
Perhaps this was the reason why his pursuit of a career in music was not so
straightforward. After finishing grammar school he started to study philosophy at
the university in Vienna in October 1847 but left to become private tutor to a
factory owner’s family in Lower Austria in 1848/49. In 1850 he once again broke
off his course of studies – this time in law and once again without qualification.
nobility on 5 February 1874 in recognition of his services to the musical scene in
Vienna. Following his resignation from the post of court opera director, Herbeck
succeeded Johannes Brahms in 1875 as director of concerts given by the
‘Gesellschaft der Musikfreunde’. Herbeck, who had suffered with lung complaints
several times during his life, died as the result of pneumonia on 28 October 1877,
at the age of just forty-five.
30
31
In 1852 however, the twenty-year-old’s orientation period was over: Herbeck got
married on 5 July and started a family. In the same year he took over the post of
choirmaster at the Piarist’s church ‘Maria Treu’ in Vienna and this proved to be the
start of Herbeck’s meteoric rise to the leading positions in Vienna’s musical scene
– and as such, of all Austria. He joined the ‘Männergesang-Verein’ (Male-Voice
Choral Society) in Vienna in 1852 and was also the society’s choirmaster
between 1856 and 1866. Herbeck was professor of singing at the conservatory
of the ‘Gesellschaft der Musikfreunde’ (Society of the Friends of Music) in
1858/59 and was appointed director at the same time of the society’s
‘Singverein’ formed in 1858 – Herbeck was artistic director of the ‘Musikfreunde’
between 1859 and 1869, appointed assistant court music director in 1863 and
just three years later was appointed principal court music director.
Johann von Herbeck kept exploiting his outstanding position in Vienna’s music
scene to champion the works of composers who had unjustly fallen into oblivion
or whose works had become neglected. After he had been given the score to
Schubert’s Symphony in B minor – in May 1865 by Schubert’s friend from
university Anselm Hüttenbrenner – he already conducted the premiere
performance of the Unfinished on 17 December of the same year. He also
integrated Schubert’s Masses into the court orchestra’s repertoire, published the
first complete edition of Schubert’s Choral Works in 1865 and played a
substantial role in the erection of a monument to the composer. Herbeck was
friends with Franz Liszt, spoke out in favour of Wagner and Verdi at the court
opera, supported Karl Goldmark – and in 1868, arranged for the Linz cathedral
organist Anton Bruckner to be appointed court organist in Vienna and professor of
harmony, counterpoint and organ playing at the conservatory of the ‘Gesellschaft
der Musikfreunde’. Herbeck recognised Bruckner’s revolutionary importance as a
symphonist before anyone else and spoke up for the Upper Austrian all of his life.
Herbeck moved on to the court opera as principal music director in July 1869 and
was the opera’s sole director between 1870 and 1875. Herbeck was raised to the

Herbeck already conducted Bruckner’s Mass in D minor, as the first performance
in Vienna, in the court’s chapel in February 1867 – and also arranged for the
premiere performance of the second version of Bruckner’s Symphony No. 2
within the context of the prestigious series of concerts given by the ‘Gesellschaft
32
der Musikfreunde’. Herbeck’s name is associated with the premiere performance
28
of Bruckner’s Symphony No. 3 in an almost tragic fashion; when the work was
turned down by the Philharmonic on 27 September 1877 Herbeck declared – on
the spur-of-the-moment – that he would perform the symphony at one of the
concerts given by the society. The date was set for 16 December 1877 but his
unexpected death in October 1877 foiled the plans and Bruckner conducted the
premiere performance himself – the performance ended in disaster.
In addition to his numerous committments, Johann von Herbeck still seems to
have found time to compose – he found composing easy and left behind an
extensive oeuvre comprising some sixty choral works for male-voice choirs,
choral songs, seven masses, incidental music as well as four symphonies and
other orchestral works. He was also extremely interested in painting and
managed to put together a small art collection – Herbeck also belonged to the
patrons of the Viennese monumental painter Hans Makart. Although as a
conductor Herbeck championed the works of the avant garde amongst the
composers of his day, his own works were more in line with the conservativeromantic
school.
JOHANN VON HERBECK (1831-1877)
This also applies to his Symphony No. 4, which was composed by Herbeck in
Mödling near Vienna in the summer of 1877. He drafted the work in just five days
Symphony between 24 No. and 4 in 28 D July minor and (Organ the work’s Symphony) score carries 9 September as the date of
Johann completion. von Herbeck’s shares son Ludwig his fate describes with many some other of musicians; the particulars although in hishe had
a biography substantial about influence his father, on the published music scene in 1885. of his Although day through Ludwig his Herbeck’s tireless efforts, book
was a written composer in a he style has typical not been for the given outgoing a permanent nineteenth place century, in the history it does of give music. a
Nevertheless, graphic insight his into music Johann is not Herbeck’s only noteworthy creative process: under historical ‘The work aspects; was written with his
solid accompanied craft skills by he the faced organ, up the to unresolved instrument compositional he so dearly loved assignments . (…) Herbeck’s and came
up work with is one individual of his solutions best – among – the the world orchestral premiere works, recordings certainly made the specially most for
this magnificent. CD are an One impressive can say, witness he put his to entire this. heart into it. His nerves were at
breaking point, his pulse trembled, he ate almost nothing for several days and
Similar even during to many the brief other respite musicians he granted from the himself multi-national during evenings, state of Austria-Hungary
sleep fled from
Johann him. When von he Herbeck had finished was a he descendant said to his of wife: Bohemian Marie, rest ancestors; assured, his if father this was a
tailor symphony who had does moved not gain to Vienna, success, his I will mother compose was the no more!’ daughter of an oboist in the
Vienna court orchestra. Herbeck was born in Vienna on Christmas Day 1831.
Upon Herbeck the wrote advice the of symphony Georg Hellmesberger, for the great music Ladegast director organ, of the which court enjoyed opera, its
Herbeck opening concert was accepted in the Golden as a choir Hall boy of the at the Vienna age of music twelve society’s by the premises. Cistercian He
foundation was proud Heiligenkreuz of his work, which (to the was south-west the first to of combine Vienna). organ He was with given the first orchestra piano
lessons – it was by to the be another foundation’s nine organist years before Ferdinand the Frenchman Borschitzky, Camille and also Saint-Saëns started
taking wrote his lessons famous in composition Organ Symphony. during The the summer premiere months performance of 1845 of and Herbeck’s 1846 with
Ludwig work was Rotter, planned Kapellmeister for autumn of 1877, the court after church the Philharmonic in Vienna’s city had centre. agreed to
perform their conductor’s symphony following a trial performance conducted by
29 33

IRE´NE´E PEYROT, organ
Herbeck himself. However, the work first enjoyed its premiere performance on 25
Irénée November Peyrot 1877 was conducted born in 1972 by Hans in Lyon Richter and began – a few a weeks double after course Herbeck’s of studies death. in
the main subjects of organ and viola at the State conservatories of Lyon and St-
Etienne; Due to external both courses circumstances, were completed the sombre, with a earnest Premier work Prix. was He also not a completed success with his
34
the Viennese audience and soon faded into obscurity – the symphony’s unusual
26 organ training at the conservatory in Lübeck with distinction (Prof. Martin
Haselböck). structure was Parallel certainly to his partly church responsible music studies for the (A-Kirchenmusikstudium) work’s fate. The formal structure he
was is classicistic organist at in its the four-movement St. James’ Church design in Lübeck and the and specification his busy concert of keys schedule – outer
took movements him to most in the of principal the European key of countries D minor, the and andante overseas. in the mild relative key of
F major, the scherzo in the dominant key of A major – are most traditional.
For However, several only years the Irénée second Peyrot to fourth has movements been setting correspond a special interpretational to classic proportions accent
in the terms field of of tempo: Max Reger’s the first organ movement works, is especially not one of regarding the fast large-scale Reger’s transcriptions opening
of movements Bach’s piano to be works expected for organ. of a symphony Diverse CD written and radio in 1877 recordings but over – large including sections,
recordings a canonically of works treated by prelude Max Reger, whose transcriptions, austere harmony also and with calm orchestras choral-like and
instrumental progress leaves duo behind partners a severe, – bear archaic witness impression. to the young The musician’s movement universal is almost like
musical the orchestration talent. Irénée of one Peyrot of Bach’s was organist chorale and arrangements. Kantor at St. Although John’s Church andante inand
Ahrensburg scherzo are between in a three-part 2002 ternary and the form end (A-B-A) of 2004 the and scherzo accepted makes the appointment do without a
to trio become in the traditional Kantor and sense. organist of the Marktkirche in Halle (Saale) in 2005.
The finale eventually begins with an eight-bar fortissimo theme from the organ
and wind instruments, which the strings oppose with an energetic counterpoint in
unisono. A large, resolutely worked-through fugue develops, interrupted three
times by short chordal intermezzos in which the strings and wind instruments,
HAMBURGER SYMPHONIKER
supported by the organ, are compared in a dialogue. The entire symphony makes
(HAMBURG do without the SYMPHONY sonata form ORCHESTRA) – the form which, with its contrasting themes and
The processing Hamburger development, Symphoniker had (Hamburg made the triumphant Symphony advance Orchestra) of was the symphony formed in
1957. from the The middle first principal of the eighteenth conductor century was Robert well into Heger; the Andrey twentieth Boreyko century has possible been
the in the orchestra’s first place! new Instead, principal with conductor his choice since of prelude 2004. and The fugue orchestra for the is based outer in the
Musikhalle movements in of Hamburg. his organ Since symphony, its formation the Bach the admirer orchestra Herbeck has worked falls back with on many
famous forms which conductors practically - including belonged Charles to the Mackerras, archetypes Leif of the Segerstam, world of Baroque Horst Stein, forms
Ralf – and Weikert which and were Placido used first Domingo and foremost – and has in Johann performed Sebastian with many Bach’s international major
soloists, organ works. such as Maurice André, Martha Argerich, Alfred Brendel, Christoph
Eschenbach, David Geringas, Christian Tetzlaff and Frank-Peter Zimmermann.
These are faced time and again with passages reminiscent of the work of the late
The romanticist orchestra’s so encouraged sphere of activity by Herbeck not only – Anton covers Bruckner symphony – especially and chamber of his music early
concerts symphonies. but also Such opera passages galas, are operas the bulky, at the final Staatsoper intensification Hamburg of the prelude, and ballet with
performances the kettledrum given elaborating by John on Neumeier’s the rhythmic company accents – in the a martial open-air manner city hall – or the
concerts gradations are running also extremely in wavelike popular. movements Tours have and the taken structured the orchestra expanses to Italy, of sound
Spain, created Denmark, by the accompanying Turkey and other figures European of the violins countries in the and andante’s the Hamburger middle
Symphoniker section. The instrumentation have recorded highly-acclaimed however is often reminiscent CDs featuring of works the arch-romanticists
by Rosetti,
Woyrsch, Schumann Turina, and Mendelssohn Franz Schmidt, and Beethoven especially and the A. extensive Schnittke. scherzo sets
Mendelssohn-like sounds – it presents its lively, rhythmic lightly-instrumented
themes in a bright A major.
The movement first works itself up to an energetic fortissimo in the coda but then
27 35

aces Philharmonie off with in impish Cologne, lightness. the Suntory Understandable Hall in Tokyo that and Herbeck at the Mozart makes Festival do entirely in
without Würzburg. the Among organ in the the highlights scherzo, planned although for Herbeck’s 2005 are son a trip Ludwig to Asia considered to performthe
‘curious Bach’s Mass relationship in B minor, of the as scherzo, well as concerts which is in strictly Europe speaking and the graceful, U.S.A. to the
other bulky, deadly-serious movements’ to be ‘a mistake in the symphony’ – the
36
‘airy piece formed a stark contrast the rest of the movements’. However, the
24
Over sixty CDs – boasting repertoire from Bach to the twentieth century – have
scherzo been released forms under a welcome the direction contrast of to Martin these Haselböck ‘three bulky, and deadly-serious his recordings have
movements’ been awarded (Ludwig prizes Herbeck) on a number and of is occasions, eminently important including the for the German symphony’s Record
dramaturgy. Critics’ Award, the Diapason d'Or and the Hungarian Liszt Award. New recordings
in 2005 include Mozart’s Church Sonatas, Schubert’s Mass in A flat, Pergolesi’s
The Stabat danger mater that and this Georg work Benda’s could fall opera apart Il buon from a marito. stylistic point of view, due to
these contrasts, is allayed by a compositional technique already used in an
exemplary Martin Haselböck fashion has by Beethoven been appointed his Music Symphony Director No. of 5 the – and Baroque which orchestra was to
become Musica Angelica an important in Los principle Angeles for nineteenth the 2005/06 century season symphonists: and has conducted the deriving theof
themes, Vienna Symphony even in the Orchestra, case of larger Gewandhaus symphonic Orchestra, works, from German a single Symphony central motif.
In Orchester this case, Berlin, this central Dresden motif Philharmonic, is formed from the National the four-note Philharmonic diatonic orchestras figure which of
opens Hungary the and prelude. the Czech It is to Republic, be found Flemish again National the beginning Philharmonic of the andante the in a
modified Giuseppe form, Verdi is Milano important Orchestra element as a popular of the more guest animated conductor middle of important section of
the orchestras same movement in Europe. and His work finally as – a reduced conductor rhythmically has also – taken it is also him to North be found in
the America, fugue where theme he of conducted the finale. In the addition, Los Angeles the quieter Philharmonic, middle section Philadelphia of the
scherzo Orchestra, also Pittsburgh falls back Symphony the melody Orchestra, of the San movement’s Francisco, introductory Detroit und bars. Toronto
Symphony Orchestra, as well as the St. Paul Chamber Orchestra. His work
The centres appeal on a of vivid this communication unjustly forgotten of symphony Baroque and lies Classical exactly in works this Janus-faced and Martin
Haselböck aspect of its has structure recorded – in symphonic the combination works with of tradition the Hamburger and innovation, Symphoniker of Baroque
(Hamburg compositional Symphony technique Orchestra), with Mendelssohn’s written by the lightness Austrian and romanticist Bruckner’s Johann earnest von –
Herbeck, and last but for not NCA. least, in the combination of orchestra and organ, which as seen
from the perspective of the year 1877 can only be described as daring.
Ever since his debut at the Handel Festival in Göttingen in 1986 Haselböck has
enjoyed Symphonic repeated Variations success in F major as an opera conductor. He staged new productions of
Mozart’s Johann von major Herbeck operas spent for the the first summer time in months Germany of 1875 with historic in Upper instruments Austria; at
the between Theater 1 July im Pfalzbau and 3 August in Ludwigshafen he stayed in and Bad his Ischl, production where of he Don composed Giovanni his was
awarded Symphonic Prague’s Variations Mozart in F Prize major in some 1991. two Since years 2000 before Martin the Haselböck Organ Symphony. has
realised He finished twelve the opera draft on productions 22 July and with completed the Vienna the Academy work in for August. the Salzburg The new
Festival, work enjoyed Vienna its Festival premiere Week, performance the festival during Schwetzingen the following and season, the conducted
Schauspielhaus by the composer in himself Vienna at - the including second Handel’s subscription Radamisto concert and given Haydn’s on 28 November Die
Feuersbrunst. 1875 by the Vienna He is to Philharmonic. work together Herbert’s with producer son recollected Brian Michaels later: ‘The on a work new was
presentation given a very warm form of reception Mozart’s by operas the audience in 2005 –(Zaïde, as was La to finta be giardiniera) expected – and
as
director almost unanimously of music on new by the productions critics’. The at critic opera August houses Wilhelm in Cologne Ambros (Salieri: wasLa
Cifra) absolutely and enthusiastic Hamburg (Handel: about the Alcina Symphonic and Radamisto). Variations: ‘Works of this kind
safeguard Herbeck’s standing as one of the best instrumental composers of the
day, may they soon find their way beyond Vienna’s borders into the wide
musical world. True Viennese blood, from that highly-praised Viennese school
pulses through its veins, (…) the same school which gave the four star
constellation Haydn, Mozart, Beethoven and Franz Schubert to the world of
music – their brilliance will never fade’.
25 37

38
It truly is the brilliance of bygone days that Herbeck conjures up here – as in his
Organ Symphony: Variation VI of the Symphonic Variations is reserved for the
ultimate test of polyphonic composing, a strict double counterpoint made up of
two autonomous voices which accompany each other. The middle section of the
Allegretto makes up a lovely contrast to this – a trio with bucolic idyll of the
woodwinds and bourdon fifths in the basses. The Baroque combination of
Prelude (Variation XI) and Fuge (Variation XII) is also important to Herbeck in the
Symphonic Variations; he finishes the cycle with these forms.
However, the gently-flowing theme – characterised in an unmistakeable fashion
by an octave jump upwards – is also joined by variations which, as in the case of
Symphony No. 4, document influences from the two main late nineteenth century
music trends. Herbeck’s son Ludwig not only mentions the finale from
Beethoven’s Eroica but also Robert Schumann, whose variations cycle of his
Symphonic Études for Piano served as more than just an inspiration for the title of
Herbeck’s variations. In addition, Johannes Brahms – whose Haydn Variations
had been written some two years earlier – keeps getting a word in regarding
instrumentation and expression, for example in Variation V and Variation VII;
Herbeck’s Symphonic Variations are dedicated to Eduard Hanslick, the critic ‘god’
from Vienna who was also a friend of Brahms.
In the Scherzo (Variation X) however, the influence of Anton Bruckner – who
MARTIN HASELBO¨CK
Hanslick always fought against – can be felt everywhere. An elaborate structure
(with the exception of the finale, the scherzo is the longest variation in the cycle),
As orientation conductor and stamping organist, Upper Martin Austrian Haselböck folkdances is present in the on Scherzo the international and leisurely music
scene Ländler in in a the number trio as of well capacities. as rhythmically Decorated structured with prizes expanses won at of international sound from the
competitions, full orchestra characterise he gained an the excellent movement; reputation only the as scherzo’s a soloist early gently on dying his away career
– ending following has completion no single model of his in studies Bruckner’s in Vienna work. and Paris – and has performed
under the baton of conductors such as Abbado, Maazel, Muti and Stein. Martin
Haselböck With his Symphonic has recorded Variations over fifty Johann solo CDs von Herbeck and numerous created important a cycle whose composers
– individual including movements Ernst Krenek, were Alfred not Schnittke only inspired and by Cristóbal different Halffter stylistic – periods have dedicated but
solo which works in addition and concertos reflected to extremely him. Today, different he is characters still a regular – such guest as performer the bright as a
soloist strolling at semiquavers the world’s important of the Allegro music moderato centres (Variation and in 2005 III), will the be romantic, giving major dreamy
organ Canzonetta, recitals the at melancholic the Gewandhaus Adagio in with Leipzig, its lively the Disney middle Hall section, in Los the Angeles humorous, and
the playful Konzerthaus Scherzino in or Vienna, the serious, among solemn other Andante venues. (Variation IX). Nevertheless,
through the unifying influence of the ever-present theme, they form an integral
In symphonic his capacity whole; as court together organist with the in Vienna, Organ Symphony Haselböck’s these occupation variations with make the up
extensive Herbeck’s repertoire major symphonic of classical works. church music marked the beginning of his
dedication to conducting, leading to the formation of the Vienna Academy
Ensemble (Wolfgang in Doebel 1986. – With translation: his orchestra, Steven Haselböck Clark) stages a cycle of concerts
annually for the ‘Gesellschaft der Musikfreunde’ (Society of the Friends of Music)
in the Great Hall of the Vienna Musikverein. Guest performances have taken him
to the major music centres of Europe, U.S.A. and Japan for years and as an ‘Artist
In Residence’, Haselböck has already appeared with the Vienna Academy at the
39 23

20
Symphonischen Etüden für Klavier mehr als nur Namensgeber für Herbecks
Variationen war. Daneben kommt immer wieder, etwa in Nr. V. und Nr. VII., in
Instrumentation und Ausdruck Johannes Brahms zu Wort, dessen Haydn-Variationen
zwei Jahre zuvor entstanden waren – und dessen Freund und Wiener
Kritiker-Papst Eduard Hanslick Herbecks Symphonische Variationen gewidmet
sind. Im Scherzo (X.) ist dagegen in allem das Vorbild des von Hanslick stets
bekämpften Anton Bruckner spürbar. Reiche Gliederung (abgesehen vom Finale
ist das Scherzo die längste Variation des Zyklus’), Orientierung an stampfenden
oberösterreichischen Volkstänzen im Scherzo bzw. gemächlichen Ländlern im
Trio sowie rhythmisch strukturierte Klangflächen des vollen Orchesters zeichnen
den Satz aus. Lediglich für den leise verklingenden Schluss des Scherzos findet
sich bei Bruckner kein einziges Beispiel.
Mit den Symphonischen Variationen schuf Johann von Herbeck einen Zyklus,
dessen einzelne Sätze nicht nur von unterschiedlichen Stilepochen inspiriert
sind, sondern darüber hinaus höchst individuelle Charaktere ausprägen, wie
etwa die heiter gehenden Sechzehntel im Allegro moderato (III.), die romantisch-verträumte
Canzonetta, das melancholische Adagio mit seinem munteren
Mittelteil, das humorvoll-verspielte Scherzino oder das ernsthaft getragene
Andante (IX.). Trotzdem sind sie durch das Einheit stiftende, überall hindurchscheinende
Thema zu einem symphonischen Ganzen vereint. Zusammen mit
der Orgelsymphonie bilden sie Herbecks symphonisches Hauptwerk.
Wolfgang Doebel
MARTIN HASELBO¨CK
Chef d’orchestre et organiste, Martin Haselböck s’est constitué une place importante
dans la vie musicale internationale. Après des études à Vienne et à Paris,
lauréat de plusieurs concours internationaux, Haselböck acquiert rapidement
une grande réputation en tant que soliste. Il s’est produit sous la direction de
chefs d’orchestre tels que Abbado, Maazel, Muti et Stein. Haselböck a enregistré
plus de 50 CDs comme soliste. Des compositeurs importants tels que
Ernst Krenek, Alfred Schnittke et Cristóbal Halffter lui ont dédié des œuvres pour
orgue seul aussi bien que des concertos. Il se présente régulièrement en tant
que soliste dans les principaux centres mondiaux de la musique. En 2005, il
donnera de grands récitals d’orgue, entre autres, au Gewandhaus de Leipzig, à
la Disney Hall de Los Angeles et au Wiener Konzerthaus.
L’étude du grand répertoire de la musique d’église classique à laquelle il se livra
de par sa fonction d’organiste de cour à Vienne a été à l’origine d’un travail
approfondi en tant que chef d‘orchestre, et aboutit, en 1985, à la fondation de
l’ensemble Wiener Akademie. Chaque année, Martin Haselböck réalise avec son
orchestre un cycle de concerts pour la Gesellschaft der Musikfreunde (Société
des Amis de la Musique) dans la Grande Salle du Musikverein de Vienne.
Depuis plusieurs années, des tournées de concerts ont mené l’ensemble dans
les grands centres musicaux de l’Europe, du Japon et des U.S.A. En tant que
« Artist in Residence », Haselböck s’est produit avec la Wiener Akademie à la
41 21

Philharmonie Themen auch de größerer Cologne, symphonischer à la Suntory Werke Hall de aus Tokyo einem et au einzigen Festival Kernmotiv. Mozart deDie-
ses wird hier Parmi aus les der événements viertönigen diatonischen importants de Figur l’année gebildet, 2005, die citons das Präludium une tour-
Würzburg.
née eröffnet. en Asie In abgewandelter avec la Messe Form en si findet mineur es de sich Bach wieder ainsi zu que Beginn des concerts des Andantes, en ist
Europe Baustein et für aux den U.S.A. bewegteren Sous la direction Mittelteil desselben Martin Haselböck, Satzes und plus schließlich, de 60 CDs rhythmisch
verkürzt, auch für das Fugenthema des Finales. Zudem greift der ruhigere
ont
42
été enregistrés, proposant un répertoire allant de Bach à la musique du XXe siècle.
Mittelteil Plusieurs des Scherzos de ses enregistrements auf die Melodik ont der remporté Einleitungstakte des prix des dont Satzes celui zurück. de la criti-
18
que Der Reiz discographique dieser zu Unrecht allemande vergessenen (Preis der Symphonie Deutschen Schallplattenkritik), liegt gerade in ihrer le Janusköpfigkeit,
d’Or et in le der Prix Verbindung Liszt Hongrois. von Parmi Tradition les enregistrements und Innovation, von réalisés barocker en 2005 Satz-
se
Diapason
trouvent technik mit les Mendelssohnscher Sonates d’église Leichtigkeit Mozart, la Messe und Brucknerscher en la bémol majeur Schwere, de Schubert,
nicht zuletzt Stabat in Mater der Kombination de Pergolesi von et l’opéra Orchester « Il buon und Orgel, marito die » de aus Georg dem Benda. Blickwin-
und
kel À partir des Jahres de la saison 1877 2005/2006, nur als kühn bezeichnet Martin Haselböck werden sera kann. directeur musical de
l’orchestre baroque Musica Angelica à Los Angeles.
Symphonische Martin Haselböck Variationen a été invité F-Dur à diriger de nombreux orchestres importants dont,
Die en Europe, Sommermonate le Wiener 1875 Symphoniker, verbrachte le Deutsches Johann von Symphonieorchester Herbeck in Oberösterreich. Berlin, le
Vom Dresdner 1. Juli Philharmoniker, bis 3. August hielt le Gewandhausorchester er sich in Bad Ischl auf. Leipzig, Dort komponierte les Philharmonies er, zwei
Jahre Nationales vor der Hongroise Orgelsymphonie, et Tchèque, seine la Philharmonie Symphonischen Nationale Variationen Flamande, in F-Dur. l’Orchestra
Giuseppe war am Verdi 22. di Juli Milano abgeschlossen, et, aux États die Unis, Ausarbeitung le Los Angeles erfolgte Philharmonic, im August. le
Der
Entwurf
Bereits Philadelphia in der Orchestra, kommenden les Spielzeit orchestres konnte symphoniques das neue Werk de San im Francisco, zweiten Abonnementskonzerburgh,
Detroit der et Toronto Wiener ainsi Philharmoniker que le St. Paul am Chamber 28. November Orchestra. 1875 Au unter centre der per-
de
Pittssönlichen
son travail Leitung se place des l’interprétation Komponisten des uraufgeführt œuvres baroques werden. et Herbecks classiques. Sohn Ludwig
erinnerte Avec l’Orchestre sich später: symphonique „Das Werk de fand, Hambourg, wie kaum il a anders enregistré, zu erwarten pour NCA, stand, des œuvres
symphonique freundliche Aufnahme du compositeur beim Publicum romantique und autrichien beinahe ausnahmslos Johann von Herbeck. auch
eine
sehr bei
der Dès Kritik.“ son début Geradezu dans enthusiastisch le cadre du festival feierte Händel der Kritiker à Göttingen, August Wilhelm Haselböck Ambros a dirigé
die avec Symphonischen succès plusieurs Variationen: opéras. Au „Werke Theater dieser im Pfalzbau Art sichern à Ludwigshafen, Herbeck seine il a Stellung ainsi
unter dirigé den les grands besten opéras Instrumental-Componisten de Mozart sur instruments der Zeit, d’époque, mögen sie pour nur la auch première ihren
Weg fois en über Allemagne. Wien hinaus Pour recht son interprétation bald die weitere de « Don musikalische Giovanni », Welt la ville einschlagen. de Prague
Es lui a pulsiert décerné darin le Prix […] Mozart noch immer en 1991. das Depuis richtige 2000, Wiener il réalise Blut jener avec hochgepriesenedemie
Wiener des productions Schule, welche d’opéras in Haydn, pour Mozart, les festivals Beethoven de Salzburg und Franz et de Schubert Schwetzin-
der
la Wiener Aka-
Musikwelt gen, les Wiener ein Viergestirn Festwochen geschenkt et le Wiener hat, Schauspielhaus, dessen Glanz wohl dont nie « verlöschen Radamisto wird.“ » de
Tatsächlich Händel et « ist Die es Feuersbrunst auch hier, wie » de in Haydn. der Orgelsymphonie, À partir de 2005, der il Glanz participera großer avec ver-lgangener
metteur en Zeiten, scène den Brian Herbeck Michaels heraufbeschwört: à une nouvelle forme Nummer de représentation VI. der Symphoni-
pour
schen quelques Variationen opéras de ist Mozart der Königsdisziplin (« Zaïde », « La polyphonen finta giardiniera Komponierens »). vorbehalten,
En tant einem que strengen directeur doppelten musical, Martin Kontrapunkt, Haselböck bestehend réalisera aus des zwei nouvelles autonomen productions
d’opéras die aux sich Opéras gegenseitig de Cologne begleiten. (Salieri In schönem : « La Cifra Kontrast ») et de dazu Hambourg steht der
Stimmen,
Mittelteil (Händel : dieses « Alcina Allegrettos, » et « Radamisto ein Trio mit »). bukolischer Idylle der Holzbläser und
Bordun-Quinten der Bässe. Auch die barocke Kombination von Präludium (XI.)
und Fuge (XII.) ist Herbeck in den Symphonischen Variationen wichtig; mit
ihnen beschließt er den Zyklus.
An das ruhig fließende Thema, das durch eine mit einem Oktavsprung nach
oben kombinierte Synkope unverwechselbar charakterisiert ist, schließen sich
aber auch Variationen an, die wie in der 4. Symphonie Einflüsse der beiden
Hauptströmungen der Musik des späten 19. Jahrhunderts verzeichnen. So
berief sich Herbecks Sohn Ludwig nicht nur auf das Finale aus Beethovens
„Eroica“, sondern auch auf Robert Schumann, dessen Variationenzyklus der
43 19

IRE´NE´E PEYROT, orgue
traditionell gehalten. Allerdings entsprechen nur die Sätze 2 bis 4 den klassischen
1972 Tempoproportionen: à Lyon, c’est aux Der conservatoires erste Satz ist de kein musique groß angelegter, de Lyon et de schneller St-Étienne
Né
qu’Irénée Eröffnungssatz, Peyrot commence wie man es ses für études eine 1877 d’orgue komponierte et d’alto, Symphonie y obtenant un erwarten Premier
Prix könnte, dans sondern chacune ein des über disciplines. weite Strecken Il a achevé kanonisch sa formation geführtes d’organiste Präludium, au dessen
herbe Harmonik Supérieur und de choralartig musique à ruhiges Lübeck Schreiten auprès de einen Martin strengen, Haselböck, archai-
44 16 Conservatoire
études schen Eindruck couronnéés hinterlässt. par la mention Der Satz « excellent nimmt sich ». fast wie die Orchestrierung
En einer parallèle Bachschen à ses Choralbearbeitung études de musique aus. sacrée, Andante il est organiste und Scherzo à l’église sind zwar St. Jakobi in
de dreiteiliger Lübeck. Bogenform Dès lors, une (A-B-A) vaste activité angelegt, de concerts das Scherzo le mène verzichtet dans presque jedoch auf tous ein les
pays Trio im européens herkömmlichen et outre-mer. Sinne. Das Finale schließlich beginnt mit einem achttaktigen
Fortissimo-Thema quelques années, von Irénée Orgel Peyrot und Bläsern, a concentré dem son die répertoire Streicher im sur Unisono les œuvres
Depuis
d’orgue einen energischen de Max Reger, Kontrapunkt et notamment entgegensetzen. sur ses transcriptions Daraus entwickelt pour orgue sich d’œuvres eine
pour große, clavier konsequent de J. S. durchgearbeitete Bach. Divers enregistrements Fuge, die dreimal pour la von radio kurzen et sur akkordischen CD
(proposant Zwischenspielen des compositions unterbrochen de wird, Max in Reger, denen des die transcriptions, Streicher und parfois die Bläser, avec
orchestre unterstützt ou von en der formation Orgel, duo) dialogisch font témoignage einander gegenübergestellt du talent universel werden. du jeune Die
musicien. gesamte Symphonie De 2002 jusqu’à verzichtet fin 2004, somit Irénée auf die Peyrot Sonatenhauptsatzform était organiste et chantre – jeneà
l’église Form, die St. mit Johannes ihren auf à Ahrensburg. Kontrast angelegten En 2005, Themen il a été nommé und der chantre verarbeitenden et organiste
à Durchführung la Marktkirche den (église Siegeszug du Marché) der Symphonie de Halle/Saale. von der Mitte des 18. Jahrhunderts
bis weit ins 20. Jahrhundert überhaupt erst möglich gemacht hatte! Statt
dessen griff der Bach-Verehrer Herbeck mit der Wahl von Präludium und Fuge
in den Ecksätzen seiner Orgelsymphonie auf Formen zurück, die praktisch zu
den Archetypen der barocken Formenwelt zählen und vor allem in den großen
Orgelwerken Johann Sebastian Bachs Verwendung fanden.
HAMBURGER SYMPHONIKER
Dem stehen immer wieder Passagen gegenüber, die an den von Herbeck so
sehr L’orchestre geförderten symphonique Spätromantiker de Hambourg Anton a Bruckner été fondé denken 1957, lassen, avec besonders comme premier an
dessen chef Robert frühe Heger. Symphonien, En septembre wie z. 2004, B. die Andrey massige Boreyko Schlußsteigerung fut nommé Directeur des Präludiums
musical mit de der l’orchestre martialisch qui die a sa rhythmischen résidence stable Akzente dans herausarbeitenden la Hamburger Musikhalle Pauke
oder (Halle die de in Musique Wellenbewegungen de Hambourg). verlaufenden Steigerungen und die durch die
Begleitfiguren Depuis leur fondation, der Violinen les Hamburger strukturierten Symphoniker Klangflächen ont im travaillé Mittelteil avec des des Andantes. chefs
Die d’orchestre Instrumentation de renom aber tels erinnert que Charles oftmals Mackerras, an die Hochromantiker Leif Segerstam, Schumann Horst Stein, und
Mendelssohn. Ralf Weikert et Vor Placido allem Domingo. das umfangreiche Scherzo schlägt Mendelssohnsche
Töne Beaucoup an. In de hellem solistes A-Dur de renom stellt es international, seine lebhaften, dont rhythmusbetonten, Maurice André, Martha luftig
instrumentierten Argerich, Alfred Brendel, Themen Christoph vor. Erst in Eschenbach, der Coda schwingt David Geringas, sich der Christian Satz zu einem Tetzlaff
energischen et Frank-Peter Fortissimo Zimmermann, auf, macht se sont sich produits dann avec jedoch les mit Hamburger koboldhafter Symphoniker. Leichtigkeit
davon. À côté des Verständlich, concerts symphoniques dass Herbeck et hier, de im chambre, Scherzo, les ganz activités auf die de Orgel l’orchestre verzichtete.
comprennent In der „merkwürdigen également des Stellung galas des d’opéra, an und des für représentations sich graziösen à Scherzos l’Opéra de gegenüber
Hambourg den anderen et des représentations drei wuchtigen, de tiefernsten ballet avec Sätzen“ la Compagnie sah Herbecks de John Sohn Ludwig
einen Neumeier, „Fehler ainsi der que Symphonie“: les concerts Das en „duftige plein air Stück“ devant würde l’Hôtel „von de ville, den übrigen qui jouissent Sätzen
d’une etwas grande grell“ popularité. abstechen. Allerdings bildet das Scherzo einen willkommenen
Kontrast Des tournées zu eben de concert jenen „drei ont mené wuchtigen, l’orchestre tiefernsten en Italie, Sätzen“ Espagne, (Ludwig au Herbeck)
und Danemark, ist deshalb en Turquie für die et Dramaturgie dans d’autres der pays Symphonie européens. schwer verzichtbar.
Der Les Hamburger Gefahr, dass Symphoniker das Werk aufgrund ont proposé dieser des Gegensätze enregistrements stilistisch sur zerfallen CD très
könnte, applaudis wirkt par eine la critique, Kompositionstechnik présentant des entgegen, œuvres de die Rosetti, bereits Woyrsch, Beethoven Turina,
seiner
Franz 5. Schmidt, Symphonie Beethoven exemplarisch et A. Schnittke. vorgeführt hatte und die zu einem bedeutsamen
Prinzip für die Symphoniker des 19. Jahrhunderts werden sollte: die Ableitung der
45 17

14
men der Gesellschaftskonzerte aufzuführen. Als Termin hatte man den 16.
Dezember 1877 festgesetzt. Herbecks überraschender Tod im Oktober 1877
vereitelte jedoch diese Pläne. So leitete Bruckner selbst die Uraufführung, die
für ihn in einem Desaster endete.
Neben seinen zahlreichen Verpflichtungen fand Johann von Herbeck offenbar
immer Zeit zum Komponieren, das ihm leicht von der Hand ging und ihn ein
umfangreiches Gesamtwerk mit über 60 Männerchören, Chorliedern, sieben
Messen, Bühnenmusiken sowie vier Symphonien und weiteren Orchesterwerken
schaffen ließ. Daneben brachte er auch der Malerei großes Interesse entgegen,
hatte sich eine kleine Gemäldesammlung angelegt und zählte zu den Förderern
des Wiener Monumentalmalers Hans Makart.
Obwohl Herbeck sich als Dirigent für die Avantgarde unter den Komponisten
seiner Zeit einsetzte, sind seine eigenen Werke eher an der konservativ-romantischen
Schule ausgerichtet. Das gilt auch für die 4. Symphonie, die Herbeck im
Sommer 1877 in Mödling bei Wien komponierte. Die Skizzen entstanden in
lediglich fünf Tagen vom 24. bis 28. Juli, und die Partitur trägt als Datum der
Vollendung den 9. September. Die näheren Umstände schilderte Herbecks Sohn
Ludwig in der von ihm 1885 publizierten Biographie seines Vaters, die sich
zwar der Sprache des ausgehenden 19. Jahrhunderts bedient, aber dennoch
einen plastischen Einblick in den Schaffensprozeß zu geben vermag: „Das Werk
ist mit Begleitung der Orgel, jenes Instrumentes, das er so sehr liebte, geschrieben.
[…] Herbecks Werk ist eines seiner besten – unter den Orchesterwerken
JOHANN VON HERBECK (1831-1877)
gewiß das großartigste. Man kann wohl sagen, daß er es mit seinem Herzblute
geschrieben. Seine Nerven waren aufs Höchste angespannt, seine Pulse bebten,
Symphonie er nahm n° mehrere 4 en ré mineur Tage hindurch (« Symphonie beinahe d’orgue gar keine ») Nahrung zu sich, selbst
während Johann von der Herbeck kurzen Zeit, partage welche le sort er des des Abends nombreux seiner musiciens Erholung qui gönnte, ont marqué kam er la
nie vie musicale recht zur Ruhe, de leur und époque, auch sans der Schlaf que leurs floh ihm. infatigables Als er geendigt efforts leur hatte, eussent sagte er
zu valu seiner une place Frau: ‚Marie, durable ich dans versichere l’histoire dich, de la wenn musique. diese Pourtant, Symphonie ce n’est keinen pas Erfolg
erringt, seulement dann pour lasse un certain ich das intérêt Componieren historique sein!’“ que sa musique mérite d’être
Herbeck reconsidérée. schrieb Compositeur die Symphonie de bon für aloi die aux 1873 capacités eingeweihte techniques große Ladegast-Orgel
considérables,
im il se goldenen posait des Saal problèmes des Wiener d’écriture Musikvereins-Gebäudes. jusqu’alors irrésolus Nicht pour ohne aboutir Stolz à sah deser
in solutions seinem originales. Werk die erste Les œuvres Symphonie, présentées die eine ici Orgel en premier mit dem enregistrement Orchester kombiniertdial
en – donnent immerhin une neun preuve Jahre éloquante. vor der berühmten Orgelsymphonie des Franzo-
monsen
Comme Camille grand Saint-Saëns. nombre de Die musiciens Uraufführung dans la war double für den monarchie Herbst 1877 Autriche-Hongrie,
einer qui comptait Leseprobe différentes unter Leitung nationalités, Herbecks Johann hatten von die Herbeck Philharmoniker est issu die d’une Sym-
geplant.
Bei
phonie famille bohémienne. ihres Dirigenten Son zur père Aufführung était un tailleur angenommen. qui vint s’établir Allerdings à Vienne, kam das et Werk sa
erst mère am était 25. la November fille d’un hautboïste 1877, wenige de l’orchestre Wochen nach de la Herbecks cour de Tod, Vienne. unter Herbeck Leitung
Hans est né Richters le jour de zur Noël Uraufführung. 1831 à Vienne. À l’âge de douze ans, il est admis, sur la
Aufgrund recommandation äußerer du Umstände chef d’orchestre konnte das à l’Opéra ernste, de dunkle la cour Werk Georg beim Hellmesberger, Wiener Publikum
comme keinen enfant Erfolg de chœur verbuchen au couvent und geriet des schnell cisterciens in Vergessenheit. de Heiligenkreuz, Mitverantwortlich
sud-ouest dafür war de Vienne. sicher auch C’est die là qu’il ungewöhnliche reçoit ses premières Struktur der leçons Symphonie. de piano Die auprès for-
situé au
male de l’organiste Anlage ist du in couvent, ihrer Viersätzigkeit Ferdinand Borschitzky. klassizistisch, Parallèlement, und auch die il Tonarten-Dis-
étudie la
composition ist mit avec den Ludwig Ecksätzen Rotter, in der maître Grundtonart de chapelle d-Moll, de l’église dem Andante à la Cour in (Kirche
am Paralleltonart Hof) au centre F-Dur de la sowie ville dem Vienne Scherzo pendant in der les Dominante mois d’été A-Dur 1845 äußerst
der
milden et
47 15

1846. deshalb Par verlief la suite, der Herbeck Weg zur se Musik perfectionnera nicht geradlinig. en autodidacte. Nach Beendigung Il n’a jamais des akademischen
un conservatoire. Gymnasiums C’est begann là peut-être er im Oktober la raison 1847 pour ein Philosophiestudium laquelle ne s’engage an
fréquenté
pas der Wiener immédiatement Universität, dans ging la jedoch voie de 1848/49 la musique. als Ayant Hauslehrer terminé zu le einer lycée Fabrikantenfamilie
commence, nach Niederösterreich. en octobre 1847, Ein 1850 des études erneut unternommener de philosophie à Studienver-
l’université
académique,
48
de Vienne. Mais en 1848/49, il entre comme précepteur dans le service d’une
12
such im Fach Jura wurde ebenfalls ergebnislos abgebrochen.
famille 1852 aber de propriétaire war für den d’usine Zwanzigjährigen dans la Basse die Zeit Autriche. der Orientierung Une deuxième beendet: tentative Am
d’études 5. Juli heiratete – cette Herbeck fois-ci, de und droit gründete – est, elle eine aussi, Familie, abandonnée und im selben sans Jahr résultat. übernahm
1852 er die cependant, Chormeisterstelle pour Herbeck an der alors Wiener âgé de Piaristenkirche 20 ans, le temps Maria où Treu. il cherche Damit
En
encore begann son eine orientation steile Karriere, touche die à Herbeck son terme auf : die le 5 Spitzenpositionen juillet, Herbeck se im marie, Musikleben
famille, Wiens und et la damit même Österreichs année, occupe führen le sollte. poste 1852 de maître trat er de dem chœur Wiener à l’église Män-
fonde
une
des nergesang-Verein piaristes Maria bei Treu und à war Vienne. von C’est 1856 le bis début 1866 d’une dessen carrière Chormeister. éclatante qui le
menera 1858/59 aux wirkte positions er als les Professor plus prestigeuses für Gesang de am la Konservatorium vie musicale de der Vienne Gesellschaft
de der l’Autriche. Musikfreunde En 1852, und il wurde devient gleichzeitig membre de Leiter la Société des 1858 chorale gegründeten d’hommes
et
donc
de Singvereins Vienne dont der il Gesellschaft. est maître de Von chœur 1859 de bis 1856 1869 à 1866. war Herbeck Professeur künstlerischer de chant au
Conservatoire Direktor der Gesellschaft de la Société der des Musikfreunde, Amis la Musique 1863 Vize-Hofkapellmeister en 1858/59, Herbeck und
assume drei Jahre simultanément später erster la Hofkapellmeister. direction de la société Im Juli chorale 1869 wechselte fondée en er 1858 als erster au
sein Kapellmeister de la Société an die des Hofoper, Amis de deren la Musique alleiniger dont Direktor il occupe, er von de 1870 1859 bis à 1875 1869, war. le
poste Am 5. de Februar directeur 1874 artistique. wurde Herbeck Nommé in vice Anerkennung maître de seiner chapelle Verdienste de la cour um en das
1863 Wiener et Musikleben premier maître in den de Adelsstand chapelle trois erhoben. ans plus Nach tard, dem il Rücktritt passe, en vom juillet Posten 1869,
en des tant Hofoperndirektors que premier maître wurde de er chapelle, als Nachfolger à l’Opéra von de Johannes la cour dont Brahms il aura ab 1875 la
direction Leiter der de Konzerte 1870 à der 1875. Gesellschaft Le 5 février der 1874, Musikfreunde. Herbeck Herbeck, est annobli der en bereits reconnaissancmals
in de seinem ses mérites Leben unter pour la Lungenproblemen vie musicale de gelitten Vienne. hatte, Après starb sa démission im Alter von
mehr-
en
nur tant 45 que Jahren directeur am de 28. l’Opéra Oktober de 1877 la cour, an il den succède, Folgen en einer 1875, Lungenentzündung.
à Johannes Brahms
Johann au poste von du Herbeck directeur nutzte des concerts seine exponierte de la Société Stellung des im Amis Wiener de la Musikleben Musique. Ayant
immer déjà souffert wieder d’affections zur Förderung pulmonaires von zu Unrecht à plusieurs vergessenen reprises oder au cours vernachlässigten de sa vie,
Komponisten. Herbeck se meurt Nachdem le 28 octobre er im Mai 1877, 1865 à l’âge von Schuberts de seulement Studienfreund 45 ans, des Anselm suites
Hüttenbrenner d’une pneumonie. die Partitur der Symphonie in h-Moll erhalten hatte, leitete er
bereits Plus d’une am fois, 17. Dezember Johann von desselben Herbeck Jahres a fait valoir die Uraufführung son autorité der dans „Unvollendeten“cale
de integrierte Vienne pour Schuberts promouvoir Messen les in œuvres das Repertoire de compositeurs der Hofkapelle, oubliés ou gab négligés 1865
la vie musi-
die à tort. erste Ayant Gesamtausgabe réçu, en mai 1865, der Schubertschen des mains d’Anselm Chöre heraus Hüttenbrenner, und war camarade 1872
wesentlich d’études de an Franz der Errichtung Schubert, la des partition Schubert-Denkmals de la Symphonie beteiligt. en si mineur, Herbeck il war dirigea mit
Franz le 17 décembre Liszt befreundet, la même trat an année der Hofoper la première für Wagner exécution und de Verdi l’ « Inachevée ein, unterstützte
Karl Goldmark, aussi les Messes und dem de Linzer Schubert Domorganisten dans le répertoire Anton de Bruckner la chapelle vermittelte de la er
». Il
intégra
cour, 1868 fit die paraître, Anstellung en 1865, als Wiener la première Hoforganist édition und intégrale die Professur des chœurs für Harmonielehre,
contribua, Kontrapunkt en und 1872, Orgelspiel de manière am décisive Konservatorium à l’édification der Gesellschaft du monument der Musik-
à Schu-
de Schubert
et
bert. freunde. Herbeck Früher était als un andere ami de erkannte Franz Liszt, er Bruckners il défendit epochale Wagner Bedeutung et Verdi à l’Opéra als Symphoniker,
la cour, und soutint zeitlebens Karl Goldmark, setzte er et sich ce für fut den par Oberösterreicher son entremise que ein. l’organiste Schon imà
la Februar cathédrale 1867 de leitete Linz, Herbeck Anton Bruckner, Bruckners obtint Messe en in 1868 d-Moll les als postes Wiener d’organiste Erstauffüh-
à
de
la rung cour in der Vienne Hofburgkapelle, et de professeur und 1876 de ermöglichte théorie de l’harmonie, er Bruckner de die contrepoint Uraufführung et
d’orgue von dessen au Conservatoire 2. Symphonie de in ihrer la Société zweiten des Fassung Amis de im la Rahmen Musique. der Il fut renommierten
Konzertreihe à reconnaître der Gesellschaft l’importance der colossale Musikfreunde. la création Mit der Uraufführung symphonique von de
Bruckners et 3. ne Symphonie cessa pas, ist sa Herbecks vie durant, Name de s’engager jedoch auf pour fast le tragische compositeur Weise
parmi les
premiers
haut-autrichien. verbunden. Als das En février Werk am 1867 27. déjà, September Herbeck 1877 dirigea von la den première Philharmonikern audition viennoise
abgelehnt de la wurde, Messe erklärte en ré mineur Herbeck de sich Bruckner spontan dans bereit, la chapelle die Symphonie du Château im Rah- de la
49 13

cour du déroulement (Hofburgkapelle), de la création et en 1876, : « L’œuvre il aida est Bruckner écrite avec à créer accompagnement
la deuxième version
pour de sa orgue, 2e Symphonie instrument dans qu’il le aimait cadre tant. de la […] série L’œuvre de concerts est parmi renommée les meilleures de la
de Société Herbeck des – Amis sans de doute la Musique. la plus Le magnifique nom de Herbeck parmi ses est œuvres lié pourtant orchestrales. d’une
On manière peut vraiment presque tragique dire qu’il à l’a la écrite première avec audition son cœur de et la son 3e Symphonie sang. Ses nerfs de Bruckner.
L’œuvre ayant été refusée par les Philharmonistes le 27 septembre 1877,
50 52
furent tendus à l’extrême, ses pouls tremblèrent, pendant plusieurs jours il ne
prit Herbeck presque s’était point spontanément de nourriture, déclaré même prêt pendant à diriger le temps la symphonie bref qu’il dans voua, le le cadre soir,
à des sa concerts recréation, de il la ne Société. trouva La guère date de fixée repos, pour et la le première sommeil exécution le fuit. Quand était il le avait 16
fini, décembre il dit à 1877. sa femme La mort : ‚Marie, surprenante je t’assure, de Herbeck si cette symphonie en octobre 1877 n’aura faisant pas de succès,
échouer je vais ce plan, abandonner ce fut Bruckner la composition lui-même !’ ». qui dirigea la première audition de
Herbeck sa symphonie écrivit qui la symphonie pour lui devait pour finir le grand dans un orgue désastre. Ladegast inauguré en 1873
dans À côté la de Salle ses dorée nombreuses du bâtiment obligations, de la Société Johann des von Amis Herbeck de la trouva Musique néanmoins de Vienne.
le temps Non sans de composer. orgueil, il voyait Le travail dans filait son sous œuvre ses la doigts, première ainsi symphonie laissa-t-il une à combiner
production l’orgue avec comprenant l’orchestre plus – de neuf 60 ans compositions avant la célèbre pour chœur symphonie d’hommes, d’orgue des du
vaste
Français chants chorals, Camille sept Saint-Saëns. messes, des La première musiques audition de spectacle avait été ainsi prévue que quatre pour l’automnphonies
1877, et plusieurs les Philharmonistes œuvres orchestrales. ayant approuvé À côté de la symphonie cela, il s’intéressa de leur vivement chef
sym-
d’orchestre à la peinture, après s’était une constitué lecture sous une petite la direction collection du compositeur. de tableaux et Pourtant compta l’œuvre parmi
ne les connût promoteurs sa création de Hans publique Makart, que un le peintre 25 novembre viennois connu 1877, peu pour de ses semaines tableaux
après monumentaux. la mort de Herbeck, sous la direction de Hans Richter.
Suite Bien que à des Herbeck circonstances s’employa, défavorables, en tant que l’œuvre chef d’orchestre, sombre et à grave défendre ne put l’avantgarde
pas des obtenir compositeurs de succès de auprès son temps, du public ses compositions viennois et tomba à lui s’orientent rapidement plutôt en
cependant
oubli. vers le C’était style conservateur du, sans doute de au l’école moins romantique. partiellement, Cela à vaut la structure de même insolite pour sa de 4e la
symphonie. Symphonie écrite Sa disposition en été 1877 formelle à Mödling adopte prés en de effet Vienne. le modèle Les esquisses classique sont en qua-
JOHANN VON HERBECK 1831-1877
Symphonie Nr. 4 d-Moll („Orgelsymphonie“)
Johann von Herbeck teilt mit vielen anderen Musikern das Schicksal, durch sein
unermüdliches Wirken das Musikleben seiner Zeit zwar wesentlich mitgeprägt,
jedoch als Komponist keinen bleibenden Platz in der Musikgeschichte gefunden
zu haben. Dennoch ist seine Musik nicht nur unter historischen Aspekten
beachtenswert. Mit gediegenem handwerklichen Können stellte er sich bis
dahin ungelöste kompositorische Aufgaben und fand dabei zu individuellen
Lösungen – eindrucksvoll belegt durch die für diese CD produzierten Weltersteinspielungen.
So wie zahlreiche andere Musiker im Vielvölkerstaat Österreich-Ungarn stammte
auch Johann von Herbeck von böhmischen Vorfahren ab; sein Vater war ein
nach Wien übergesiedelter Schneider, seine Mutter die Tochter eines Oboisten
des Wiener Hoforchesters. Herbeck wurde am ersten Weihnachtstag 1831 in
Wien geboren. Im Alter von zwölf Jahren nahm man ihn auf Anraten des Hofoperndirigenten
Georg Hellmesberger als Sängerknabe im Zisterzienser-Stift
Heiligenkreuz südwestlich von Wien auf. Dort erhielt er ersten Klavierunterricht
beim Stiftsorganisten Ferdinand Borschitzky, parallel dazu in den Sommermonaten
1845 und 1846 auch Kompositionsunterricht bei Ludwig Rotter, dem Kapellmeister
der Kirche am Hof in der Wiener Innenstadt. Danach bildete Herbeck
sich autodidaktisch weiter; ein Konservatorium hat er nie besucht. Vielleicht
11

du sche déroulement Talent des jungen de la création Musikers. : « Von L’œuvre 2002 est bis écrite Ende avec 2004 accompagnement
war Irénée Peyrot
pour Organist orgue, und instrument Kantor an qu’il der Johannes-Kirche aimait tant. […] L’œuvre zu Ahrensburg. est parmi 2005 les meilleures ist er einer
de Berufung Herbeck als – Kantor sans doute und Organist la plus magnifique an der Marktkirche parmi ses zu œuvres Halle (Saale) orchestrales. gefolgt.
On peut vraiment dire qu’il l’a écrite avec son cœur et son sang. Ses nerfs
52
furent tendus à l’extrême, ses pouls tremblèrent, pendant plusieurs jours il ne
8
HAMBURGER SYMPHONIKER
prit Die Hamburger presque point Symphoniker de nourriture, wurden même 1957 pendant gegründet. le temps Erster bref Chefdirigent qu’il voua, le war soir,
à Robert sa recréation, Heger. Seit il ne September trouva guère 2004 de ist repos, Andrey et le Boreyko sommeil neuer le fuit. Chefdirigent Quand il avait des
fini, Orchesters. il dit à sa Stammsitz femme : ‚Marie, des Orchesters je t’assure, ist si die cette Hamburger symphonie Musikhalle. n’aura pas de succès,
Seit seiner je vais Gründung abandonner hat la das composition Orchester !’ mit ». vielen bekannten Dirigenten wie
Herbeck Charles Mackerras, écrivit la symphonie Leif Segerstam, pour le Horst grand Stein, orgue Ralf Ladegast Weikert inauguré und Placido en 1873
dans Domingo la Salle gearbeitet. dorée du bâtiment de la Société des Amis de la Musique de Vienne.
Viele Non internationale sans orgueil, Solisten il voyait wie dans Maurice son œuvre André, la Martha première Argerich, symphonie Alfred à Brendel, combiner
Christoph l’orgue Eschenbach, avec l’orchestre David – neuf Geringas, ans avant Christian la célèbre Tetzlaff symphonie oder Frank-Peter d’orgue Zimmermann
Camille sind zusammen Saint-Saëns. mit La dem première Orchester audition aufgetreten. avait été prévue pour l’au-
du
Français
tomne Der Wirkungsbereich 1877, les Philharmonistes des Orchesters ayant umfasst approuvé neben la symphonie Symphonie- de und leur Kammerkonzerten
auch après Operngalas, une lecture Opernvorstellungen sous la direction du in compositeur. der Hamburgischen Pourtant Staats-
l’œuvre
chef
d’orchestre
ne oper connût und Ballettaufführungen sa création publique mit que der le Compagnie 25 novembre John 1877, Neumeier. peu de semaines Die Open-Airaprès
Rathauskonzerte la mort de Herbeck, erfreuen sich sous großer la direction Beliebtheit. de Hans Richter.
Suite Tourneen à des führten circonstances das Orchester défavorables, nach Italien, l’œuvre Spanien, sombre Dänemark, et grave ne in die put Türkei cependant
und andere pas obtenir europäische de succès Länder. auprès du public viennois et tomba rapidement en
oubli. Die Hamburger C’était du, Symphoniker sans doute au haben moins vielbeachtete partiellement, CDs à la mit structure Werken insolite von Rosetti, de la
symphonie. Woyrsch, Turina, Sa disposition Franz Schmidt, formelle Beethoven adopte en und effet A. Schnittke le modèle eingespielt. classique en qua-
tre mouvements, et même la disposition des tonalités se montre extrêmement
traditionnelle, avec les mouvements externes dans la tonique de ré mineur,
l’Andante au relatif clément de fa majeur et le Scherzo à la dominante de la
majeur. Seuls les mouvements 2 à 4 correspondent pourtant aux proportions
classiques de la répartition des tempos. Le premier mouvement n’est pas un
mouvement d’introduction vif et largement conçu tel qu’on l’attendrait d’une
symphonie écrite en 1877, mais un prélude, en grande partie en écriture canonique,
dont l’âpre harmonie et le mouvement à pas graves et tranquilles à la
manière d’un choral produisent un effet de sévérité archaïque. Ainsi cette pièce
se présente-t-elle quasiment comme la version orchestrée d’un arrangement de
choral de Bach. L’Andante et le Scherzo adoptant une forme en arche tripartite
(A-B-A), le Scherzo renonce cependant au Trio au sens usuel. Le Finale s’ouvre
enfin par un thème de huit mesures au fortissimo énoncé à l’orgue et aux vents
auquel les cordes à l’unisson opposent un contrepoint énergique. À partir de ce
matériau se développe une grande fugue strictement élaborée qui est interrompue,
à trois reprises, par de brefs intermèdes ponctués d’accords où les cordes
et les vents, soutenus par l’orgue, sont opposés les uns aux autres dans une
structure dialogante. La symphonie renonce donc entièrement à la forme de
sonate (Sonatenhauptsatzform) – cette même forme qui, avec ses thèmes
conçus en vue du contraste et sa partie de développement thématique, avait
permis l’évolution triomphale de la symphonie du milieu du XVIIIe siècle jusque
tard dans le XXe siécle. Choisissant pour les mouvements externes de sa sym-
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phonie Preis der d’orgue Deutschen la forme Schallplattenkritik, de prélude et fugue, dem Diapason Herbeck, grand d'Or und admirateur dem Ungarischen
fait Liszt-Preis. par contre Unter recours den Neuaufnahmen à de structures 2005 qui comptent finden sich pratiquement Mozarts Kirchen-
parmi
de
Bach,
les sonaten, archétypes Schuberts de l’univers Messe in formel As-Dur, baroque, Pergolesis et qui „Stabat furent mater“ employées sowie surtout Georg
dans Bendas les Oper grandes „Il buon œuvres marito“. d’orgue de Jean Sébastien Bach.
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À cela s’opposent toujours de nouveau des passages qui font plutôt penser à
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Ab der Saison 2005/06 ist Martin Haselböck auch Music Director des Barockorchesters
Bruckner, Musica compositeur Angelica in du Los romantisme Angeles. Als tardif gefragter que Herbeck Gastdirigent avait tellement bedeu-
Anton
encouragé, tender Orchester et notamment, hat er u. a. à in ses Europa premières die Wiener symphonies. Symphoniker, Tel en est das le Gewandhausorchester,
pour le das crescendo Deutsche massif Symphonie-Orchester à la fin du prélude, Berlin, avec die ces Dresdner accents Philhar-
rythmi-
cas par
exemple
ques monie, martialement die Nationalphilharmonien martelés par la von timbale, Ungarn ou und pour Tschechien, les mouvements Flämische croissants Nationalphilharmonie,
forme de vague Orchestra et les surfaces Giuseppe sonores Verdi Milano, structurées in Nordamerika par les formules das Los d’ac-
en
compagnement Angeles Philharmonic, des violons Philadelphia dans la Orchestra, partie médiane Pittsburgh de l’Andante. Symphony L’instrumentation
San rappelle, Francisco, par Detroit contre, und le Toronto plein romantisme Symphony d’un Orchestra Schumann sowie ou das d’un St. Mendels-
Paul
Orchestra,
sohn. Chamber C’est Orchestra surtout le dirigiert. Scherzo Der étendu Schwerpunkt qui reprend seiner le ton Arbeit de Mendelssohn. liegt dabei auf Dans der
un lebendigen clair la majeur Vermittlung il expose barocker ses thèmes und klassischer vifs, rythmiquement Werke. marquants et d’une
instrumentation Mit den Hamburger aérienne. Symphonikern C’est seulement hat er für dans NCA la symphonische coda que le mouvement Werke des
prend österreichischen un élan énergique, Romantikers montant Johann jusqu’au von Herbeck fortissimo eingespielt. – pour s’évanouir ensuite
avec Seit seinem une légèreté Debüt bei de lutin. den Händel-Festspielen On comprend très Göttingen bien qu’ici, 1986 dans ist le Haselböck Scherzo, Herbeck
immer ait wieder complètement auch als Operndirigent renoncé à l’orgue. erfolgreich. Dans cette Die großen « attitude Opern curieuse Mozarts dukonn-
te in Neuproduktionen en lui-même gracieux im Theater par rapport im Pfalzbau aux trois Ludwigshafen autres mouvements erstmals inmas-
sifs Deutschland est profondément mit historischen graves Instrumenten », Ludwig, le aufführen. fils de Herbeck, Sein „Don voyait Giovanni“ un « défaut wurde
la 1991 symphonie mit dem ». Mozart-Preis À son avis, der ce « Stadt morceau Prag aérien ausgezeichnet. » « trancha Seit un 2000 peu trop wurden sur les mit
Scherzo
autres der Wiener mouvements Akademie ». für Au die fait, Salzburger le Scherzo Festspiele, forme un contraste die Wiener bienvenu Festwochen, avec die ces
Festspiele « trois mouvements in Schwetzingen massifs und et profondément das Wiener Schauspielhaus graves » (Ludwig zwölf Herbeck) Opernproduktionen
fait realisiert, un élément darunter dramaturgique Händels pratiquement „Radamisto“ und indispensable Haydns „Die de Feuersbrunst“. la symphonie.
ce qui
Für Pour eine remédier neue Präsentationsform au fait que ces contrastes von Mozart-Opern puissent („Zaïde“, paraître comme „La finta une giardiniera“) incohérence
er stylistique, ab 2005 mit Herbeck dem Regisseur se sert d’une Brian technique Michaels d’écriture zusammenarbeiten. utilisée déjà par
wird
Als Beethoven musikalischer dans sa Leiter 5e Symphonie neuer Produktionen d’une manière wird Martin exemplaire Haselböck et que an les den symphonistes
du XIXe in Köln siècle (Salieri: devaient „La adopter Cifra“) und comme Hamburg un principe (Händel: „Alcina“ grande impor-
und
Opernhäusern
„Radamisto“) tance : la dérivation arbeiten. des thèmes, même dans des œuvres symphoniques de
plus grandes dimensions, d’un seul noyau motivique. Ici, ce noyau est constitué
IRE´NE´E d’une figuration PEYROT, diatonique de quatre Orgel tons qui ouvre le prélude. il réapparaît,
sous Irénée forme Peyrot modifiée, wurde 1972 au début in Lyon de geboren l’Andante, und devient begann élément sein musikalisches de construction Doppelstudium
la partie in den médiane, Hauptfächern plus mouvementée Orgel und Bratsche, du même in mouvement denen ihm et jeweils se retrou-
ein
dans
ve Premier enfin, Prix rythmiquement zugesprochen raccourci, wurde, dans den le Staatlichen thème de la Conservatoires fugue finale. De von plus, Lyonla
partie und St-Etienne. médiane Seine plus calme Orgelausbildung Scherzo schloss fait recours er an à der la mélodique Musikhochschule des mesures
initiales Lübeck (Prof. du mouvement. Martin Haselböck) ebenfalls mit Auszeichnung ab.
C’est Parallel justement zu seinem dans A-Kirchenmusikstudium son caractère de tête war de Janus er Organist que réside an der l’attrait St.-Jakobi- de
cette Kirche symphonie, zu Lübeck. oubliée Eine rege à tort. Konzerttätigkeit Il réside dans führte sa manière ihn durch d’allier die meisten tradition Länder et
innovation, Europas und écriture nach Übersee. baroque, légèreté mendelssohnienne et gravité
brucknerienne, Seit einigen Jahren et non setzt en Irénée dernier Peyrot lieu dans einen la besonderen combinaison interpretatorischen
de l’orchestre avec
l’orgue Akzent im que, Bereich du point der de Orgelwerke vue de l’année Max Regers, 1877, l’on speziell ne peut auch qualifier bei dessen autrement Transkriptionen
von Klavierwerke J. S. Bachs für die Orgel. Diverse CD- und Rund-
qu’audacieuse.
funkeinspielungen (Werke von Max Reger, Transkriptionen, auch mit Orchestern
und instrumentalen Duopartnern) belegen zusätzlich das universelle musikali-
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Variations symphoniques en fa majeur
Johann von Herbeck passe les mois d’été 1875 en Haute Autriche. Du 1er juillet
au 3 août, il fait séjour à Bad Ischl où il compose, deux ans avant la Symphonie
d’orgue, ses Variations symphoniques en fa majeur. L’esquisse est achevée
le 22 juillet, l’élaboration s’effectue en août. Déjà au programme du deuxième
concert d’abonnement des Philharmonistes de Vienne dans la nouvelle saison,
le 28 novembre 1875, l’œuvre connaît sa création publique sous la direction du
compositeur. Le fils de Herbeck, Ludwig, s’en souviendra plus tard : « L’œuvre
trouva un accueil très favorable auprès du public, ce à quoi l’on pouvait bien
s’attendre, comme également auprès de la critique, à peu près sans exception. »
Le critique August Wilhelm Ambros célébra les Variations symphoniques avec
un enthousiasme particulier : « Des œuvres de ce genre assurent à Herbeck sa
place parmi les meilleurs compositeurs de musique instrumentale de notre
temps. » Qu’elles fassent leur chemin, et qu’il les mène bientôt au-delà de la
ville de Vienne jusqu’aux contrées plus éloignées du monde musical. C’est que
circule en elles […] toujours le vrai sang viennois, le sang de cette École viennoise
glorifiée qui a donné au monde musical, avec Haydn, Mozart, Beethoven
et Schubert, une étoile quadruple dont la splendeur ne s’éteindra jamais.
Au fait, c’est la splendeur des grands temps révolus que Herbeck évoque ici,
comme il l’évoquera dans la Symphonie d’orgue. Le n° VI des Variations
symphoniques est réservé à la discipline royale de l’écriture polyphonique, soit, au
double contrepoint strictement observé qui consiste à deux voix autonomes
MARTIN HASELBO¨CK
s’accompagnant l’une l’autre. La partie médiane de cet Allegretto, un trio avec les
Als bois Dirigent évoquant und une Organist idylle bucolique ist Martin et Haselböck les basses auf jouant vielfältige des bourdons Weise im internationalen
forme Musikleben un beau contraste. präsent. De Nach même, Studien il importe in Wien beaucoup und Paris à und Herbeck mit internationalen
d’intégrer
en quinte, y
Wettbewerbspreisen dans ses Variations symphoniques ausgezeichnet, la erwarb combinaison er sich baroque früh als Solist de prélude große (Xi) Reputation,
fugue spielte (XII), unter au point der Leitung de la mettre von Dirigenten à la fin du wie cycle Abbado, entier. Maazel, Muti und Stein
et
und Au flux nahm tranquille über fünfzig du thème Solo-CDs nettement auf. Zahlreiche caractérisé bedeutende par la syncope Komponisten, combinée so à un
Ernst saut d’octave Krenek, Alfred vers le Schnittke haut s’enchaînent und Cristóbal pourtant Halffter aussi widmeten des variations ihm Solowerke où, comme und
-konzerte. dans la 4e Auch Symphonie, heute ist se er manifestent als Solist regelmäßig les influences Gast des in den deux wichtigen courantsMusikzen-
tren principaux der Welt: dans 2005 la musique wird er mit du XIXe großen siècle Orgelabenden tardif. Ainsi u. Ludwig, a. im Gewandhaus le fils de Herbeck, Leipzig,
n’établit-il der Disney pas seulement Hall Los Angeles lien avec und dem le finale Wiener de la Konzerthaus Symphonie auftreten. Héroïque de
In Beethoven, seiner Funktion mais aussi als Wiener avec Robert Hoforganist Schumann war die et ses Beschäftigung Études symphoniques, mit dem großen cycle
Repertoire de variations der pour klassischen le piano Kirchenmusik auxquel les variations Beginn der intensiven Herbeck doivent Arbeit als bien Dirigent. plus
Dies que le führte seul titre. 1986 Dans zur Gründung les variations des n° Ensembles V et n° VII, Wiener l’instrumentation Akademie. et Mit l’expression seinem
Orchester trahissent plutôt gestaltet l’influence Haselböck de Johannes alljährlich Brahms einen Zyklus qui, deux für die ans Gesellschaft auparavant, der avait
Musikfreunde achevé ses Variations im Großen Haydn. Wiener Le dédicataire Musikvereinssaal. des Variations Gastspiele symphoniques führen seit de Jahren
Herbeck in Musikzentren n’est par ailleurs Europas, nul autre der USA qu’Eduard und Japans. Hanslick, Als ami ,Artist de in Brahms Residence’ et pape
gastierte de la critique Haselböck résidant mit à Vienne. seiner Wiener Dans le Akademie Scherzo (X), bereits le modèle in der qui Kölner s’impose Philharmonie,
tous égards der Suntory est par Hall contre Tokyo celui und d’Anton beim Bruckner, Mozartfest compositeur Würzburg. énergiquement
à
Zu combattu den Höhepunkten par le même im Hanslick. Jahr 2005 Cette gehören variation eine richement Asienreise articulée mit Bachs (à côté h-Moll du
Messe finale, le sowie Scherzo Konzerte est la in variation Europa la und plus den longue U.S.A. du Über cycle) 60 se CDs montre mit Repertoire inspirée,
von dans Bach le Scherzo, bis zum par 20. les Jahrhundert danses folkloriques sind unter pétillantes der Leitung de la von Haute Martin Autriche Haselböck et,
veröffentlicht. dans le Trio, par Mehrfach le ländler wurden plus commode, seine Einspielungen présentant en ausgezeichnet, outre des surfaces so mit dem
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sonores rythmiquement structurées au plein orchestre. Seule la fin, qui clot
l’œuvre en expirant tout doucement, ne possède pas d’équivalent chez Bruckner.
Avec ses Variations symphoniques, Johann von Herbeck a créé un cycle dont les
mouvements puisent non seulement dans différentes époques leur inspiration
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stylistique, mais prennent aussi chacun un caractère bien individuel, comme par
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exemple l’Allegro moderato avec son mouvement enjoué de double croches
marchants (III), la Canzonetta romantique rêveuse, l’Adagio mélancolique avec
sa partie médiane enjouée, le Scherzino ludique et plein d’humour ou bien
l’Andante grave et solennel (IX). Et pourtant, elles forment dans leur ensemble un
tout symphonique dont la cohérence est engendrée par le thème qui transparaît
partout. Ainsi les Variations symphoniques constituent-t-elles, avec la Symphonie
d’orgue, l’ouvrage symphonique principal de Herbeck.
JOHANN VON HERBECK
Wolfgang Doebel
(Traduction: Babette Hesse)
(1831–1877)
Symphonie Nr. 4 d-Moll Orgelsymphonie
1 Praeludium. Andante con moto – Maestoso . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 6:06
2 Andante . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 5:19
3 Scherzo. Allegro moderato – grazioso – quasi Allegretto . . . . . . . . . . 4:34
4 Finale. Allegro maestoso – molto moderato . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 9:02
Symphonische Variationen F-Dur
5 I. Thema. Andante . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .1:12
6 II. Serena. Andante mosso . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 2:04
7 III. Allegro moderato . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .1:12
8 IV. Canzonetta. Andante sostenuto – poco Adagio . . . . . . . . . . . . . 2:32
9 V. Allegretto . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 3:01
0 VI. Allegretto tenuto . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 3:09
ß VII. Adagio . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 3:58
q VIII. Scherzino. Allegro . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 1:22
w IX. Andante . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 2:26
e X. Scherzo. Allegro moderato . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 6:41
r XI. Praeludium. Andante . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 1:39
t XII. Finale. Allegro tenuto moderato . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 7:14
Total Time: 61:36
Hamburger Symphoniker
Dirigent/conductor: Martin Haselböck
Irénée Peyrot, Orgel/organ
Aufgenommen / Recorded: 26. - 28. Januar 2005, Friedrich-Ebert-Halle, Hamburg Harburg
Produzent / Producer: Klaus Feldmann • Aufnahme / Recording: THS-Studio
Tonmeister / Recording Supervision: Holger Siedler
Fotos / Photos: Rosa Frank, Günter Bersin
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