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Sommaire et Biographies - Contredanse

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conduira à explorer des domaines aussi divers que<br />

celui de la création artistique, du travail industriel,<br />

de l’éducation, de la thérapie, de la notation <strong>et</strong> de<br />

la pensée du mouvement. Il a notamment écrit de<br />

nombreux textes, dont le livre Choreutics.<br />

Thomas Lehmen est chorégraphe, danseur <strong>et</strong><br />

enseignant. Après avoir fait ses études entre<br />

1986 <strong>et</strong> 1990 à la SNDD (School for New Dance<br />

Development) à Amsterdam, il s’installa à Berlin.<br />

Il a réalisé de nombreuses pièces <strong>et</strong> élaboré<br />

différents proj<strong>et</strong>s. Ses travaux sont présentés<br />

dans le monde entier. La communication, la<br />

cybernétique <strong>et</strong> l’être humain qui se reflète dans<br />

son environnement, tout en l’influençant, comptent<br />

parmi ses principaux centres d’intérêts. Il enseigne<br />

aux universités d’Amsterdam, Hambourg, Berlin ou<br />

Reykjavik <strong>et</strong> dirige des travaux pratiques dans le<br />

monde entier.<br />

Liz Lerman est danseuse, chorégraphe, écrivain<br />

<strong>et</strong> enseignante américaine. En 1976, elle fonde<br />

la compagnie Liz Lerman Dance Exchange, lieu<br />

de recherche <strong>et</strong> d’échange entre les médiums<br />

artistiques, encouragant le dialogue civique<br />

entre danseurs <strong>et</strong> divers groupes sociaux. Elle a<br />

développé le Critical Response Process qui l’a<br />

conduite à publier, avec son collègue, John Borstel<br />

un livre du même nom.<br />

Laurence Louppe est historienne, spécialisée en<br />

esthétique de la danse <strong>et</strong> des arts visuels <strong>et</strong> artiste<br />

chorégraphique. Elle a enseigné à l’Université<br />

de Québec à Montréal, à PARTS (Bruxelles) <strong>et</strong> a<br />

conçu, au Cefedem-Sud d’Aubagne, une formation<br />

supérieure en culture chorégraphique. Elle est<br />

l’auteur de nombreux articles <strong>et</strong> livres, dont La<br />

poétique de la danse contemporaine <strong>et</strong> La suite.<br />

Denise Luccioni. Après d’autres vies où elle<br />

a accompagné les artistes qui l’intéresse<br />

(administration de tournées, production,<br />

programmation,...), elle les traduit ou parle<br />

d’eux dans des causeries illustrées. Elle dérive<br />

aujourd’hui de c<strong>et</strong>te activité une forme d’écriture<br />

en images à laquelle elle se consacre aussi.<br />

Lisa Nelson est chorégraphe, improvisatrice,<br />

vidéaste qui, depuis le début des années 1970,<br />

explore le rôle des sens dans la représentation<br />

<strong>et</strong> dans l’observation du mouvement. Partant<br />

de son travail vidéo <strong>et</strong> de la danse des années<br />

70, elle a crée une méthode de composition<br />

spontanée <strong>et</strong> de spectacle de danse qu’elle<br />

appelle Tuning Scores. Elle crée, enseigne <strong>et</strong><br />

donne des spectacles partout dans le monde,<br />

collaborant avec de nombreux artistes. Depuis<br />

1977, elle est co-éditrice de Contact Quarterly,<br />

revue internationale de danse <strong>et</strong> d’improvisation,<br />

<strong>et</strong> dirige le proj<strong>et</strong> d’archivage <strong>et</strong> de distribution<br />

de vidéocass<strong>et</strong>tes de danse d’improvisation,<br />

dénommé Videoda. Elle habite dans le Vermont,<br />

aux états-Unis.<br />

B<strong>et</strong>tina Neuhaus, danseuse <strong>et</strong> pédagogue<br />

allemande, installée à Amsterdam. Elle a étudié<br />

la musique <strong>et</strong> le mouvement à la Folkwang<br />

Hochschule à Essen, en Allemagne, la danse<br />

à la SNDO à Amsterdam <strong>et</strong> la Skinner Release<br />

Technique (SRT) avec Joan Skinner entre 2001<br />

<strong>et</strong> 2004. Elle est professeur certifié de SRT<br />

depuis 2004. Depuis plus de 15 ans, elle est très<br />

impliquée dans la pratique de la Composition<br />

Instantanée comme forme de spectacle. Elle<br />

présente des solos <strong>et</strong> des œuvres internationales<br />

en collaboration avec d’autres danseurs,<br />

musiciens, poètes, vidéastes <strong>et</strong> éclairagistes.<br />

B<strong>et</strong>tina enseigne la Technique, la Composition<br />

Instantanée <strong>et</strong> la SRT dans différents pays, en<br />

Europe, aux états-Unis <strong>et</strong> en Amérique du sud.<br />

Mathias Poisson est scénographe, dessinateur<br />

<strong>et</strong> danseur. Il participe à des proj<strong>et</strong>s de spectacle<br />

vivant comme interprète <strong>et</strong> plasticien avec Pierre<br />

Droulers, Alain Michard, Anne Collod <strong>et</strong> Catherine<br />

Contour. Diplômé de l’école Nationale Supérieure<br />

de Création Industrielle (Paris). Il a suivi, en 2003,<br />

la formation EX.E.R.CE du Centre Chorégraphique<br />

National de Montpellier.<br />

Steve Paxton est né en 1939, en Arizona. Il<br />

apprend la danse classique <strong>et</strong> moderne. Il<br />

intègre la compagnie Merce Cunningham (1961-<br />

1964), danse avec José Limón, Yvonne Rainer,<br />

Trisha Brown <strong>et</strong> bien d’autres... Devient un des<br />

membres moteurs du Judson Church Theater<br />

(1962-64), puis un des fondateurs du collectif<br />

d’improvisation Grand Union (1970-76). Pendant<br />

c<strong>et</strong>te période, il a également étudié l’Aïkido, le<br />

Yoga <strong>et</strong> le Tai chi chuan. Dans les années 70,<br />

Steve Paxton crée <strong>et</strong> développe la technique du<br />

Contact Improvisation. Aujourd’hui, il vit dans le<br />

Vermont <strong>et</strong> consacre son temps à l’improvisation<br />

en danse <strong>et</strong>, depuis 1986, développe la technique<br />

Material for the Spine, qui a été l’obj<strong>et</strong> de la<br />

publication d’un DVD-ROM, Material For the<br />

Spine, une étude du mouvement.<br />

François Raffinot, après des études de danse<br />

<strong>et</strong> de philosophie, une carrière de danseur<br />

auprès de Félix Blaska, P<strong>et</strong>er Goss, Susan<br />

Buirge, un détour par la reconstitution <strong>et</strong><br />

l’actualité des danses anciennes, François<br />

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