Presences électronique 2015 : Le programme !
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DIM 08 MARS <strong>2015</strong><br />
Photo : DR<br />
Benjamin THIGPEN<br />
Festival<br />
<strong>2015</strong><br />
Nomade, américain de naissance, français<br />
par naturalisation, vit actuellement entre la<br />
France, la Belgique, l’Italie, la Suède et le<br />
Canada. Après avoir quitté le conservatoire,<br />
il a pris des diplômes en littérature anglaise<br />
(Oberlin College), en littérature comparée<br />
(UCLA) et en “Esthétiques technologies et<br />
créations artistiques” (Université de Paris<br />
8). Il a enseigné l’informatique musicale<br />
pendant six ans à l’Ircam (Paris) et pendant<br />
sept ans au Conservatoire de Cuneo<br />
(Italie). Il est actuellement enseignant<br />
d’informatique musicale, d’acoustique et de<br />
psychoacoustique aux Arts2 (Belgique) ainsi<br />
que réalisateur en informatique musicale.<br />
Il est créateur de musique pour haut parleurs<br />
: purement électroacoustique ; performance<br />
live ; musiques interactives pour ordinateur<br />
et instruments acoustiques. Il compose<br />
souvent en multi-canal, en travaillant<br />
l’espace comme paramètre compositionnel<br />
primaire. Il compose au GRM (Paris), à<br />
EMS (Stockholm) à VICC (Suède), au STEIM<br />
(Amsterdam), à l’Espace Totem (Montréal),<br />
chez lui, a l’aéroport et dans le train. Il<br />
joue dans le duo Rust avec le compositeur<br />
et inventeur d’instruments Jean-François<br />
Laporte, ainsi que dans le Trio Bobine avec<br />
le musicien <strong>électronique</strong> et compositeur<br />
Stefano Bassanese et le clarinettiste Massimo<br />
Carrozzo.<br />
Il a sorti deux CD monographiques : divide by<br />
zero (Sub Rosa, 2011) et human for scale (EMF<br />
Media, 2005). Sa pièce thread zero fait partie<br />
du CD An Anthology of Noise and Electronic<br />
Music #7 (Sub Rosa, 2012).<br />
Sa pensée musicale est axée sur l’énergie,<br />
la densité, la complexité, l’impermanence,<br />
l’intensité et la violence. Il pense que<br />
la musique est une expérience vécue<br />
viscéralement plutôt qu’un langage ; et il<br />
considère qu’elle n’est pas l’art du son, mais<br />
l’art de la transcendance du son.<br />
www.benjaminthigpen.net<br />
http://soundcloud.com/benjamin-thigpen<br />
pulse (<strong>2015</strong>)<br />
Quelques minuscules fragments d’un univers<br />
qui pulse sans fin : surgissant, s’écoulant,<br />
passant. Tout simplement... Comme des<br />
nuages dans le ciel, des ondes dans la<br />
mer, des branches dans le vent ; comme les<br />
couleurs du soleil nordique qui changent sans<br />
cesse.<br />
Tous les sons proviennent d’un merveilleux<br />
synthétiseur analogique datant des années<br />
70 : le Buchla 200. J’ai composé cette<br />
matière sonore en 2010 au studio EMS à<br />
Stockholm, pendant une résidence d’un mois<br />
consacrée entièrement à l’exploration de<br />
l’instrument. Par la suite, il y a eu un long<br />
processus, souvent interrompu, d’édition et<br />
d’organisation des sons. La musique a été<br />
finalement composée en décembre 2013 au<br />
Visby International Centre for Composers<br />
(Suède) et en décembre 2014 au GRM.<br />
pulse i 8’49<br />
pulse ii 9’02<br />
pulse iii 7’07<br />
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