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KOZUE DEGUCHI (Japon - né en 1975) Natif du département de Kanagawa, il a étudié la photographie sous la direction de Satoru Watanabe. Il tire lui même ses épreuves noir et blanc aux tonalités subtiles. Expositions collectives : 2008 : Hana (fleurs), Shibuya Le Deco gallery, Tokyo, Japon. 2007 : Iwa (rochers), Shibuya Le Deco gallery, Tokyo, Japon. “Figer les éléments emblématiques d'une culture traditionelle japonaise, tel pourrait se décrire la démarche de Kosue Deguchi. Ancrée dans un rapport quasi religieux aux éléments naturels, elle se distingue par la grande 91 qualité de ses tirages qui figent en un gris laiteux inégalable la fugacité du monde. Classique dans le choix de ses sujets, elle innove cependant en cette qualité de sculpteur des valeurs d'un japon éternel.” Sophie Boursat 91 - Hasu. Tirage argentique noir et blanc (2009), daté, signé et numéroté 1/20 au verso. 42 x 29,7 cm. 350 / 450 € 92 - Koi. Tirage argentique noir et blanc (2009), daté, signé et numéroté 1/20 au verso. 42 x 29,7 cm. 350 / 450 € AKI MAEDA (Japon - née en 1975) Aki Tanaka, originaire de Tokyo est diplômée de l'Université d'Art de Tama. Sa sensibilité se situe dans le mouvement appelé au Japon “Onna no ko shashinka” (Les jeunes femmes photographes). Expositions : 2009 : La Lune rousse, Galerie Tosei, Tokyo, Japon. 93 2006 : Nuit Blanche, galerie Plus au Sud, Arles, France. 2004 : Ákdeniz - La mer blanche, Space Kobo & Tomo, Tokyo, Japon. Bibliographie : - La lune rousse, « Asahi Camera », mai 2009. - Instants de nulle part, catalogue, 2003. “Photographe et poète, cette artiste franco-japonaise nous attire avant toute chose vers la tension de son univers mental. La photographie devient ici une matrice où les chimies d'un monde sans cesse recrée manifeste ses pouvoirs surnaturels. Car dans le travail d'Aki Maeda, le sujet d'une image est avant tout un évènement au sein d'une réalité dont on ne sait jamais tout à fait si elle a existé où si elle fut pur fruit de notre imagination.” Sophie Boursat 93 - La lune rousse n°1. Tirage argentique couleur (2009) de la série La lune rousse, daté, signé et numéroté 1/20 au verso. 25 x 30 cm. 350 / 450 € 94 - La lune rousse n°2. Tirage argentique couleur (2009) de la série La lune rousse, daté, signé et numéroté 1/20 au verso. 25 x 30 cm. 350 / 450 € ATSUSHI YAMADA 95 DAIDÔ MORIYAMA (Région d'Ôsaka, Japon - né en 1938) Daidô Moriyama est l'un des plus fameux représentants de la photographie japonaise. Ses puissantes photographies en noir et blanc témoignent des bouleversements qu'a connu le Japon après la seconde guerre mondiale. En 1961, Moriyama part pour Tôkyô avec l'espoir d'intégrer l'agence VIVO. Il arrive après la dissolution du groupe, mais devient néanmoins l'assistant d'Eikoh Hosoe. Ce dernier lui transmet son goût de l'érotisme et de la théâtralité. Le jeune photographe sera également fortement influencé par la fascination pour la rue de Shomei Tomatsu, ancien membre de VIVO, mais aussi par William Klein et Robert Frank. Ses œuvres montrent des aspects sombres de la vie urbaine, notamment dans les zones oubliées par le développement massif du Japon. L'une des plus célèbres photographies de l'artiste date de 1971 et a pour sujet un chien errant. Il a eu l'honneur de très nombreuses expositions dans le monde, en particulier aux Etats-Unis et dans son pays natal, et la Fondation Cartier à Paris lui a consacré une rétrospective majeure durant l'hiver 2003- 2004. 95 - Sans titre. Tirage argentique noir et blanc. 2005. Signé à la mine de plomb au verso. 50 x 60 cm. Encadré sous verre. 3 000 / 4 000 € 16 I 25 octobre 2009 - 16h30 I GAÏA I (Japon - né en 1975) Né à Tosu, il a grandi à Kumamoto, dans l'île méridionale de Kyûshû. Il a reçu le prix « New Face » du FUJIFILM Photo Salon en 2006. Expositions : 2008 : A New Photo Order, Shibuya,Tokyo, Japon. 2007 : FUJIFILM Photo Salon New Face Award Exhibition, Ginza,Tokyo / Umeda,Osaka, 2006, Hakata,Fukuoka, Japon. Bibliographie : - LOVE! LIFE! LIVE!, Poizun editors, Tokyo, 2007. « Co-organisateur depuis trois ans de “Photographer summit”, Atsushi Yamada revendique un travail photographique ancré dans une vie urbaine où travail de commande et reportage se situent au même niveau. “Photographer summit“ est un évènement né d'une communauté de jeunes photographes travaillant dans différents médias ( mode,publicité,multimédia et...), désireux de créer leur propre scène. Définie comme une plate-forme de réflexion ce noyau organisateur se compose également de Photographer HAL, Yumiko Utsu, Ryo Onwada, Yukinori Tokoro, et Shinji Watenabe. Love! Life! Live!, dernier livre de Atsushi Yamada illustre parfaitement la vitalité haute en couleur d'une jeunesse traversée par une conscience aigüe de la crise sociale, mais qui se joue des référents à la reconstruction d'une identité japonaise, telle que leurs ainés grands photographes l'ont dessinée. On reconnaîtra, transfigurés par la jovialité, l'influence de photographes tel que Wolgang Tillman ou Nan Goldin... » Sophie Boursat. 96 - Tsutsuji to onna. Tirage inkjet couleur (2009), daté, signé et numéroté 1/15 au verso. 29,7 x 42 cm. 300 / 400 € 96
ZHEN ET QIANG GAO DITS LES GAOBROTHERS Zhen GAO (Jinan, Chine - né en 1956) et Qiang GAO (Jinan, Chine - né en 1962) Les frères Gao vivent et travaillent à Pékin depuis le milieu des années 80. Originaires de Jinan, dans la province de Shandong, située au nord de la Chine ils étudient l'art ensemble. Zhen et Qiang forment un couple familial artistique brillant dont le riche travail tente de décrire tous les paradoxes de la Chine en pleine mutation. Ils collaborent ensemble sur de nombreuses peintures, installations, performances, sculptures, vidéos et séries photographiques qui ont rejoint de grandes collections publiques et privées. Les GaoBrothers sont également les auteurs de nombreux essais critiques sur l'art et la société parmi lesquels How far can you walk in one day in Beijing, The current State of Chinese Avant-Garde Art et The Report of Art Environment. Véritables chefs de file de la création contemporaine chinoise, et en dépit de censures répétées de la part des autorités, ils sont les observateurs attentifs et méfiants des transformations qui bouleversent leur pays. Leurs images approchent aussi les tabous ancrés dans la société chinoise comme la nudité, l'homosexualité, la promiscuité ou les effusions publiques. Ils décrivent ainsi la difficulté quotidienne de l'existence des hommes dans des allégories humanistes, qu'ils mettent en scène sous forme théâtrale et les prennent en photo. Expositions récentes : 2008 : Sense of Space, Galerie Art Mûr, Montreal / Canada - Some Space for Humanity, Ifa Gallery, Shanghai / China - The Gao Brothers, Vallois Gallery, Paris / France - The Utopia of Construction, Gao Brothers Center For Contemporary Art, Beijing / China. 2007 : The Gao Brothers, Galerie Albert Benamou, Paris / France, - Limn Gallery, San Francisco / USA - Box Art Gallery, Veronne / Italie - The Utopia of 20 Minutes Embrace, Brandenburg Gate, Berlin / Germany - Another World, Arles Photo Festival / France - The High Place, Walsh Gallery, Chicago / USA. 2006 : Miss Mao, Krampf / Pei Gallery, New York / USA - One and Together, Moscow House of Photography - Gallery on Solyanka, Moscow / Russia - The passage of Time, La Galerie Guislain Etats d' Art, Paris / France - The Utopia of Hugging, London, Nottingham, Marseilles - Trope of Body, Beijing New Art Projects, Beijing / China. Bibliographie (sélection indicative) : - Gao Brothers - 1985-2005, Hunan Fine Arts Publishing House, 2006. - Gao Brothers, The CourtYard Gallery Of Beijing, 2001. - Lu Peng, 90s Art China 1990-1999, Hunan Fine Arts Publishing House of China, 2000. - Zhang Xiaoling, Conceptual Art: Deconstruction and Reconstruction, Jilin Fine Arts Publishing House of China, 1999. Collections : Musée National d'Art de Chine, le Centre Georges Pompidou, le Musée d'Art Moderne de San Francisco, Le Musée d'art contemporain de Kemper... 97 - Sense of Space - Anxiety. Tirage chromogénique couleur C-print sur papier brillant. 2000. Signé et numéroté 10/10 en bas à droite dans la marge. 77,5 x 99,5 cm (image) - 85 x 15 cm (papier). 8 000 / 10 000 € I GAÏA I 25 octobre 2009 - 16h30 I 17
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Page 15 and 16: JEAN-BAPTISTE HUYNH (France - né e
Page 17: HAL (PHOTOGRAPHER HAL) Photographer
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