PROPOSITIONS DE SPECTACLES - Orcca

DANSE
LA LICORNE
La Compagnie la Licorne a été
fondée à Reims en 1990 à l’occasion
de la pièce Filles
d’Ariane, 1er prix aux
Rencontres départementales
de la FFD.
Qu’il prenne la forme d’un labyrinthe
dans Filles d’Ariane, du
périple de l’humanité à ses
débuts en ce qui concerne la
pièce Sur le chemin de la
licorne, d’un jeu aventures que
dans Echec ou dame, d’un périple
à travers des univers insolites
pour la pièce Daedalus, du
parcours poétique d’Hommes
aux semelles de vent ou des
répercussions inévitables d’actes
inconsidérés faits sur la
nature pour sa dernière pièce
Forêt de Larmes, le même
thème ponctue de façon récurrente
les quinze créations de la
compagnie, celui du chemin de
vie dans lequel des personnages
sont contraints et forcés
d’avancer sans jamais se
retourner, ni s’arrêter, comme
poussés par un impétueux
élan. L’écriture chorégraphique
transporte le public dans des
univers émotionnels et poétiques
intenses où la conscience
du corps et du mouvement est
abordée en relation étroite avec
les arts transversaux induisant
un rapport au corps expérimental
et une créativité renouvelée.
La compagnie est soutenue par
la Ville de Reims, le Conseil
Général de la Marne, le Conseil
Régional de Champagne Ardenne.
COMPAGNIE LA LICORNE
60, avenue Jean Jaurès
51100 Reims
www.compagnie-la-licorne.org
Chorégraphe : Brigitte Canonne
Chargée de production :
Marie-Capucine Lorette
Chargée de diffusion : Séverine Diguerre
Tél : 03 26 47 10 61
ou 03 24 38 97 27
ou 06 12 09 73 80
Email : info@compagnie-la-licorne.org
HOMMES AUX
SEMELLES DE VENT
DE ET MIS EN SCÈNE PAR BRIGITTE CANONNE
Pièce chorégraphique pour deux danseurs et une comédienne s’inspirant des
temps forts de la vie et de l’œuvre d’Arthur Rimbaud, ponctuée en filigrane ou
contrepoint par la poésie de Jacques Brel, telle la voix d’un ami complice d’un
autre temps, qui laisse apparaître un lien subtil entre les deux itinéraires de vie.
FICHE TECHNIQUE SIMPLIFIEE :
Durée du spectacle : 65 ‘
2 danseurs + 1 comédienne + 1 technicien + 1 chorégraphe
Prix de vente : contacter la compagnie, à la demande (dégressif dès la seconde représentation)
Forme tout public : Pièce dans sa totalité – 65’ – Théâtre équipé ou semi-équipable, voir plein feu
Forme jeune public : Pièce suivie d’échanges entre les artistes et les jeunes et possibilité d’accéder, à la
demande des jeunes, à des bonus de la pièce – 55’ –Théâtre équipé ou semi-équipable, voir plein feu - élèves
d’écoles primaires, collèges et lycées, jeunes de maisons de quartier et foyers ruraux.
Forme écourtée : Introduction de la pièce par la chorégraphe suivie d’extraits du spectacle – 30’ environ –
lieux inédits (halls, bibliothèques, musées, amphithéâtre...).
Action de sensibilisation possible autour de la pièce : atelier hip hop débouchant sur une présentation des
jeunes.
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