Ineffable Magazine n°12

LA VALEUR ÉCONOMIQUE DE LA CULTURE
L'ARTgent FAIT VIVRE
Auteure : Romaissa Medjber
Nous sommes ce que nous faisons au
quotidien et, vivre de sa passion semble
être un rêve que vivrait un.e artiste :
gagner sa vie en faisant ce qui le.a définit
comme individu. Il/elle réaliserait des oeuvres
pour des étrangers mais avec chacune d’entre
elles, il/elle ferait naître une philosophie qui se
métamorphoserait en pensées et réflexions et,
avec chaque pensée, il/elle laisserait une partie
de lui/elle-même dans son produit, un produit
qui serait le fruit de ce qu'il/elle a semé avec ses
longues heures de travail, ses nuits dénudées de
sommeil mais durant lesquelles il/elle aurait perdu
toute notion du temps, se livrant complètement à
son art, il/elle serait alors dans son monde.
Mais, dans un travail, le temps, n'est ce pas de
l'argent ? Ne serait-il pas risqué de perdre notion
de l'un des piliers majeurs du monde économique?
Le temps, c'est les chaînes qui retiennent un
artiste de se perdre entièrement dans son œuvre,
l'empêchant de trop se remettre en question,
ou de s'attarder à peaufiner les imperfections
d'un projet qu'il/elle ne jugerait, de toute façon,
jamais parfait. Et, à l'usure, la passion deviendrait
une discipline, un don limité par les exigences
d'un client, l'insatisfaction de l'autre, l'angoisse de
ne pas être à la hauteur des attentes. C'est un
dilemme duquel se plaignent beaucoup d’artistes.
En revanche, pour pouvoir gagner sa vie, il faut
une certaine discipline, et pour un.e artiste qui
travaille généralement en freelance, le temps
-ou la deadline, plus exactement- c’est la clé
de la discipline, sa maîtrise et son organisation
fusionneront avec le don pour en faire une carrière.
Parlons à présent de la valorisation des œuvres
des artistes, que ce soient des sculptures, des
tableaux de peinture, de la poterie, etc. Mettre
un prix sur une telle production n’est pas toujours
très simple, car, en regardant le produit d’un
œil étranger, on le jugerait selon un barème
superficiel mais surtout très subjectif, selon sa
forme, ses couleurs, sa taille. Ceci pourrait être
avantageux dans le cas où le client aurait le
choix entre plusieurs œuvres, comme dans une
exposition dans une galerie d’art, parce qu’après
tout, l’art appartient à tout le monde, quelques
soient leurs goûts. Par ailleurs, pour donner un prix
à une pièce artistique, il faudrait être présent tout
au long du parcours qu’aurait fait l’artiste, pouvoir
sentir ses peines et ses pannes, son anxiété, sa
réjouissance, et d’un côté plus matériel, compter
combien ça lui aurait coûté pour s’équiper de
tous les outils et instruments dont il/elle aurait
eu besoin et combien de temps aurait-il/elle
consacré pour l’oeuvre en question, car encore
une fois, le temps, c’est de l’argent. En d’autres
termes, il faudrait être l’artiste lui/elle-même pour
pouvoir donner un prix à son produit.
Une fois le prix calculé, réfléchi, fixé, le monde
doit voir les travaux de l’artiste et être au courant
de son existence; pour cela, plusieurs manières
sont à sa disposition, à savoir: les réseaux
sociaux, cet outil qui permet à un produit de
devenir viral en quelques secondes si l’on sait
comment s’y conduire. Ça permet également à
l’artiste de s’améliorer en recevant des critiques
constructives et des conseils de la part d’autres
artistes comme lui/elle. Il/elle pourrait même opter
pour une démarche participative, en cherchant à
savoir ce qu’un collectionneur a envie de voir en
demandant les avis des internautes.
L’une des manières les plus classiques pour faire
découvrir ses œuvres, un.e artiste opte pour, au
moins, une exposition dans une galerie, où se
rencontrent amateurs, collectionneurs, artistes et
surtout clients potentiels.
Pour finir, je cite les plateformes et les blogs
professionnels dans lesquels les artistes ont la
possibilité de présenter une copie de leurs travaux
avec une légende expliquant la philosophie et
la réflexion derrière chaque pièce ainsi que les
thématiques qui rendent toute œuvre unique et
originale.
28 Février • Mars • Avril 2020 - ineffable