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Fernanda Pivano.Il mondo è bellissimo. Quasi forse.
Paola Francesca Caselli - www.100interviste.it • 19/08/2009 • Categorie: Caffè Letterario • Tags:
antologia, faber, fabrizio de andré, fernanda pivano, funerali, genova, hemingway, intervista con
fernanda pivano, kerouac, letteratura americana, memoria di fernanda pivano, pavese, spoon river
Pivano: Hai voglia di raccontarci come ti è venuto in mente di fare questo disco?
Fabrizio Spoon River l'ho letto da ragazzo, avrò avuto 18 anni. Mi era piaciuto, e non so perché mi
fosse piaciuto, forse perché in questi personaggi si trovava qualcosa di me. Poi mi è capitato di
rileggerlo, due anni fa, e mi sono reso conto che non era invecchiato per niente. Soprattutto mi ha
colpito un fatto: nella vita, si è costretti alla competizione, magari si è costretti a pensare il falso o
a non essere sinceri, nella morte, invece, i personaggi si Spoon River si esprimono con estrema
sincerità, perché non hanno più da aspettarsi niente, non hanno più niente da pensare. Così
parlano come da vivi non sono mai stati capaci di fare.
P./ Cioè, tu hai sentito in queste poesie che nella vita non si riesce a "comunicare"? Quella che
a me pare la denuncia più precorritrice di Masters, la ragione per la quale queste poesie sono
ancora attuali, specialmente tra i giovani?
F. Sì, decisamente sì. A questo punto ho pensato che valesse la pena ricavarne temi che si
adattassero ai tempi nostri, e siccome nei dischi racconto sempre le cose che faccio, racconto la
mia vita, certo di esprimere i miei malumori, le mie magagne (perché penso di essere un individuo
normale e dunque penso che queste cose possano interessare anche agli altri, perché gli altri sono
abbastanza simili a me), ho cercato di adattare questo Spoon River alla realtà in cui vivo io.
Perché ho scelto Spoon River e non le ho addirittura inventate io, queste storie? Dal punto di vista
creativo, visto che c'era stato questo Signor Lee Masters che era riuscito a penetrare così bene
nell'animo umano, non vedo perché avrei dovuto riprovarmici io.
P. /Sicché le grosse manipolazioni che hai fatto sui testi sono state come delle operazioni
chirurgiche per rendere il libro attuale, contemporaneo?
F. Sì. Addirittura per rendere più attuali i personaggi, per strapparli alla piccola borghesia della
piccola America del 1919 ed inserirli nel nostro tipo di vita sociale. Quando dico borghesia non
dico babau, dico la classe che detiene il potere e ha bisogno di conservarselo, no? il suo potere. Ma
anche nel nostro tipo di vita sociale abbiamo dei giudici che fanno i giudici per un senso di rivalsa,

abbiamo uno scemo di turno di cui la gente si serve per scaricare le sue frustrazioni (è tanto
comodo a tutti, uno scemo...)
P./ Dal libro hai preso nove poesie, scegliendole tra le più adatte a spiegare due temi che
sembravano le più insistenti costanti della vita di provincia: l'invidia (come molla del potere
esercitata sugli individui e come ignoranza nei confronti degli altri) e la scienza (come
contrasto tra l'aspirazione del ricercatore e la repressione del sistema). Perché proprio questi
due temi?
F. Per quanto riguarda l'invidia perché direi che è il sentimento umano in cui si rispecchia
maggiormente il clima di competitività, il tentativo dell'uomo di misurarsi continuamente con gli
altri, di imitarli o addirittura superarli per possedere quello che lui non possiede e crede che gli
altri posseggano. Per quanto riguarda la scienza, perché la scienza è un classico prodotto del
progresso, che purtroppo è ancora nelle mani di quel potere che crea l'invidia e, secondo me, la
scienza non è ancora riuscita a risolvere problemi esistenziali.
P. /Chi ha fatto questa scelta dei temi e delle poesie?
F. Dopo aver fatto la scelta ne ho parlato con Bentivoglio al quale ho proposto di aiutarmi in
questo lavoro. Tra noi ci sono state molte discussioni, come è ovvio e come è giusto. Bentivoglio
tendeva a fare un discorso politico e io volevo fare un discorso essenzialmente umano. Alla fine la
fatica più dura è stata, mai rinunciando a esprimere dei contenuti, quella di accostarsi il più
possibile alla poesia. Fatica a parte devo dire che vorrei incontrare un centinaio di Bentivoglio
nella vita: se vivessi cent'anni, un disco all'anno, sarei l'autore di canzoni più prolifico del mondo.
P. /Puoi spiegarmi meglio l'idea del malato di cuore come alternativa all'invidia?
F. Se ci riuscissi. Gli altri personaggi si sono lasciati prendere dall'invidia e in qualche maniera
l'hanno risolta, positivamente o negativamente (lo scemo che per invidia studia l'enciclopedia
britannica a memoria e finisce in manicomio, il giudice che per invidia raggiunge abbastanza
potere da umiliare chi l'ha umiliato, il blasfemo che è un esegeta dell'invidia e per salirne alle
origini la va a cercare in Dio); invece il malato di cuore pur essendo nelle condizioni ideali per
essere invidioso compie un gesto di coraggio e...
P./ Possiamo dire che ha scavalcato l'invidia perché a spingerlo non è stata la molla del calcolo
ma è stata la molla dell'amore?
F. Ma sì, l'avrei detto io se non lo avessi detto tu.
P./ E allora possiamo concludere con la vecchia proposta di Masters, che a trionfare sulla vita
è soltanto chi è capace di amore?
F. Sì, a trionfare sono i "disponibili".
P. /Anche per il gruppo della scienza hai trovato un'alternativa, vero? Bentivoglio mi diceva
che per rappresentare il tema della scienza hai scelto il medico che ha cercato di curare i
malati gratis ma non c'è riuscito perché il sistema non glielo ha permesso, il chimico che per
paura si rifugia nella legge e nell'ordine come fatto repressivo e l'ottico che vorrebbe
trasformare la realtà in luce e nel quale hai visto una specie di spacciatore di hashish, una
specie di Timothy Leary, di Aldous Huxley. In che modo il suonatore di violino è
un'alternativa?

F. Il suonatore di violino (che è diventato per ragioni metriche di flauto) è uno che i problemi
esistenziali se li risolve, e se li risolve perché, ancora, è disponibile. E' disponibile perché il suo
clima non è quello del tentativo di arricchirsi ma del tentativo di fare quello che gli piace: è uno
che sceglie sempre il gioco, e per questo muore senza rimpianti. Non ti pare perché ha fatto una
scelta? La scelta di non seppellire la libertà?
P./ Allora si può dire che è questo il messaggio che hai voluto trasmettere con questo disco?
Perché siamo abituati a pensare che tutti i tuoi dischi hanno proposto un messaggio: quello
libertario e non violento delle tue prime ballate, come nella Guerra di Piero, quello liberatorio
della paura della morte come in Tutti morimmo a stento, quello demistificante dei personaggi
del Vangelo, come nel Testamento di Tito. Qual è il messaggio di questo Spoon River?
F. Direi, tutto sommato, che siamo usciti dall'atmosfera della morte per tentare un'indagine sulla
natura umana, attraverso personaggi che esistono nella nostra realtà, anche se sono i personaggi
di Masters.
P. /E' chiaro che le poesie le hai tutte rifatte. Per esempio, nella poesia del blasfemo, tu hai
aggiunto un'idea che non era in Masters, quella della "mela proibita", cioè della possibilità di
conoscenza, non più detenuta da Dio ma detenuta dal potere poliziesco del sistema.
F. Non mi bastava il fatto traumatico che il blasfemo venisse ammazzato a botte: volevo anche dire
che forse è stato il blasfemo a sbagliare, perché nel tentativo di contestare un determinato sistema,
un determinato modo di vivere, forse doveva indirizzare il suo tipo di ribellione verso qualcosa di
più consistente che non un'immagine così metafisica.
P. /Mi diceva Bentivoglio che se la "mela proibita" non è in mano a un Dio ma al potere
poliziesco, è il potere poliziesco che ci costringe a sognare in un giardino incantato. Cioè, il
giardino incantato non è più quello divino dove secondo Masters l'uomo non avrebbe dovuto
sapere che oltre al bene esiste il male.
F. Sì, in realtà per il blasfemo il giardino incantato non è stato creato da Dio ma è stato addirittura
inventato dall'uomo e comunque la "mela proibita" è ancora sulla terra e noi non l'abbiamo ancora
rubata. A questo punto hai capito che cosa voglio dire io per sognare: voglio dire pensare nel
modo in cui si è costretti a pensare dopo che il sistema è intervenuto a staccarci decisamente dalla
realtà.
P. /Mi pare che la tua aggiunta non sia una forzatura, perché anche nella denuncia della
manipolazione del pensiero, del lavaggio mentale esercitato dal sistema, Masters è un
precorritore dei nostri problemi. Cerca di dirmi in che modo, quando eri ragazzo, a un
ragazzo della tua generazione Masters è sembrato un contestatore.
F. Perché denuncia i difetti di gente attaccata alle piccole cose, che non vede al di là del proprio
naso, che non ha alcun interesse umano al di fuori delle necessità pratiche.
P. /Cioè più che la sua contestazione politica ti ha interessato la sua contestazione umana?
F. Sì, secondo me il difetto sostanziale sta nella natura umana.
P./ Ritornando alle tue manipolazioni del testo, possiamo dire che l'aggiunta di questo
concetto della "mela proibita" non detenuta da Dio ma dal potere del sistema è la
manipolazione più grossa. D'altronde è passato mezzo secolo da quando Masters ha scritto
queste poesie, sicché se questa galleria di ritratti la potesse riscrivere adesso non c'è dubbio

che la sua vena libertaria gli farebbe inserire elementi che si è limitato a sfiorare come
precorritore. Questo vale anche per l'altra grossa manipolazione che hai fatto, quella
dell'ottico visto come proposta di un'espansione della coscienza. Ma proprio dal punto di vista
stilistico, perché hai sentito la necessità di cambiare la forma poetica di Masters? Bentivoglio
mi diceva che il verso libero di queste poesie non ti serviva, avevi bisogno di ritmo e di rima,
questo è chiaro. Ma sembra quasi che tu abbia voluto divulgare, spiegare a tutti i costi.
F. Sì. Mi pareva necessario spiegare queste poesie; poi c'era la necessità di farle diventare delle
canzoni. Cioè delle storie e una storia non è un pretesto per esprimere un'idea, dev'essere proprio
la storia a comprendere in sé l'idea.
P./ Ma come spieghi per esempio il fatto di aver usato parole di un linguaggio contemporaneo
quasi brutale, per esempio nel verso della poesia del giudice "un nano è una carogna di sicuro
perché ha il cuore troppo vicino al buco del c..." e di avere per esempio inserito immagini
come "le cosce color madreperla" in poesie che pur essendo piene di sesso sono espresse per lo
più in forma asettica, quasi asessuata?
F. Perché anche il vocabolario al giorno d'oggi è un po' cambiato, e io ero spinto soprattutto dallo
sforzo di spiegare il vero significato di queste cose. Quanto alla definizione del giudice, questo è un
personaggio che diventa carogna perché la gente lo fa diventare carogna: è un parto della
carogneria generale. Questa definizione è una specie di emblema della cattiveria della gente.
P. /Tutto sommato mi pare che queste siano state le manipolazioni più pesanti che hai fatto ai
concetti e al testo di Masters; e d'altra parte quando il libro è uscito, ai suoi contemporanei è
sembrato tutt'altro che asettico e asessuato: il gruppo dei Neo-Umanisti lo aggredì come
"iniziatore di una nuova scuola di pornografia e sordido realismo".
F. Capirai.
P./ Comunque sono certa che non deluderai i tuoi ammiratori, perché le poesie le hai proprio
scritte tu, con quella tua imprevedibile, patetica inventiva nelle rime e nelle assonanze,
proprio come nelle poesie dell'antica tradizione popolare. Ma fino a che punto, per esempio, ti
sei identificato col suonatore di violino (Jones, che nel '71 suona il flauto) che conclude il
disco? E non voglio alludere al fatto che da ragazzo ti sei accostato alla musica studiando il
violino.
F. Non c'è dubbio che per me questa è stata la poesia più difficile. Calarsi nella realtà degli altri
personaggi pieni di difetti e di complessi è stato relativamente facile, ma calarsi in questo
personaggio così sereno da suonare per pure divertimento, senza farsi pagare, per me che sono un
professionista della musica è stato tutt'altro che facile. Capisci? Per Jones la musica non è un
mestiere, è un'alternativa: ridurla a un mestiere sarebbe come seppellire la libertà. E in questo
momento non so dirti se non finirò prima o poi per seguire il suo esempio.
Fernanda PIVANO
F. Ti sei dimenticata di rivolgermi una domanda: chi è Fernanda Pivano? Fernanda Pivano per
tutti è una scrittrice. Per me è una ragazza di venti anni che inizia la sua professione traducendo il
libro di un libertario mentre la società italiana ha tutt'altra tendenza. E' successo tra il '37 e il '41:
quando questo ha significato coraggio.
Fabrizio DE ANDRE'

(Intervista registrata a Roma il 25 ottobre 1971. Qui tratta da
:lmasetti/percorsi_incrociati/spoonriver che ringrazio)