12.07.2015 Views

ProTechnica Oct 05 - Pro Technica

ProTechnica Oct 05 - Pro Technica

ProTechnica Oct 05 - Pro Technica

SHOW MORE
SHOW LESS
  • No tags were found...

Create successful ePaper yourself

Turn your PDF publications into a flip-book with our unique Google optimized e-Paper software.

2 <strong><strong>Pro</strong><strong>Technica</strong></strong>


ÑÚÄÚÐÆÀÍÈÅ # 7, Октомври 20<strong>05</strong>Íîâèíè 6Êðàòúê ïðåãëåä íà èíòåðåñíè ïðîäóêòè è íîâè òåõíîëîãèèComputer Audio 10M-AUDIO FireWire Audio InterfacesЧетири интерфейса за всички сфери на компютърното аудиоDJ Çîíà 16Denon DN-S3500<strong>Pro</strong>fessional CD/MP3 Scratch PlayerОще една стъпка към елиминирането на грамофона каточаст от сетъпа на “истинския” диджей.Çâóêîçàïèñ 20The <strong>Pro</strong>digy - Always Otnumbered, Never OutgunnedРазказ за оригиналната работа по последния албум на една отзнаковите групи на 90-теÌóçèêàëíè èíñòðóìåíòè 24Alesis MicronAnalog Modeling Sound EngineBackstage 26Isle Of Wight Festival SoundПоглед върху възродения култов фестивал и P.A. системите от преди 40 годиниClub Review 28Êîìåíòàð íà Ðóìåí ÄîáðåâÎñâåòèòåëíè ñèñòåìè 30GLP - German Light <strong>Pro</strong>ductsРетро 34Korg Polysix6-voice Analog <strong>Pro</strong>grammable Synth5 <strong><strong>Pro</strong><strong>Technica</strong></strong>


ÍîâèíèM-Audio <strong>Pro</strong>jectMix I/OНовият <strong>Pro</strong>ject Mix I/O комбинира в себе си контролнаповърхност, аудио/MIDI интерфейс и микрофонни предусилватели.Контролната повърхност в значителна степен улесняваработата с компютърно-базирани аудио работни станции,използващи най-популярните звукозаписни програми.Тя притежава моторизирани плъзгачи и е създадена с целда бъде опростена конфигурацията на системата и “<strong>Pro</strong>ject”студиата да придобият много от преимуществата на професионалнитестудиа. Връзката с компютъра се осъществявапосредством единствен FireWire кабел, по който безпроблемновървят 18 х 14 аудио входно/изходни канала. Устройствотоможе да работи в режими за <strong>Pro</strong>Tools, <strong>Pro</strong>Tools M-Powered,Ableton Live 5, Logic, Digital Performer, Cubase или SONAR.Всички осем канала, плюс мастера, са оборудвани с моторизираниплъзгачи, които са чувствителни на допир. Това елиминирариска от инцидентно изгаряне на мотора, когато опитате дазадържите плъзгача докато е в движение. Осемте канални шинина <strong>Pro</strong>ject Mix I/O могат да бъдат назначавани към всички пистина един по-голям проект посредством използване на банки поосем. Освен моторизираните плъзгачи, на разположение имамеи бутони Record Enable, Mute, Solo и Select. Всеки канал има ипотенциометричен контролер, който може да контролира 15 различнифункции като: EQ, AUX, PAN, динамика или Plug-In процесории виртуални инструменти. Потенциометричните контролеримогат да работят и в хоризантален режим, като тогава позволяватманипулирането на няколко параметра на един канал.Транспортните бутони са Record, Play, Stop, FFWи REW, плюс Jog/Shuttle колело. Разбира се, има възможности за поставяне и боравене с локаторни точки,луупиране на определени части и така нататък.<strong>Pro</strong>ject Mix I/O може безпроблемно да бъде интегриран впочти всяка звукозаписна система, тъй като (освен съвместимостс най-популярните музикални програми) предлага иразнообразни аудио входове и изходи (аналогови, S/PDIF,ADAT, както и Word Clock). Всеки от осемте аналогови входниканала е оборудван с висококачествен микрофонен предусилвател,с Mic/Line бутон, както и балансиран аналогов вход.Мониторната секция на <strong>Pro</strong>ject Mix I/O също нее за подценяване. Имаме два изхода за слушалки,както и четири AUX аналогови линейни изхода.www.m-audio.comНов FireWire Audio интерфейс/клавиатура от M-AudioOzonic продължава традицията на Ozone, който комбинирашев себе си MIDI клавиатура и пълнофункционаленаудио интерфейс. Разликата е, че Ozonic се свързва с компютърапосредством FireWire интерфейс, който се приема запо-надежден от USB. Подобни хибриди напоследък станахапопулярни, тъй като позволяват саздаването на пълнофункционалнамобилна Аудио/MIDI работна станция, която можеда бъде свързана с лаптоп компютър и ползвана практическинавсякъде. Разбира се, един цялостен звукозаписен сетъпможе да бъде организиран около Ozonic. Иначе, имаме наразположение 4 аналогови входове и изходи, както и изходза слушалки с потенциометър за ниво. Двата чифта аналоговиизходи не са поставени случайно. Те дават възможностна диджеите да използват Ozonic по време на свирене, катодопълнително се възползват от клавиатурата. Микрофонниятвход с фантомно захранване е истински бонус и прави Ozonicидеалната работна станция за аранжори и композитори.Що се отнася до MIDI контролерите, те са: 4-странен джойстик,8 потенциометрични контролера, 9 контролни слайдера срежим Drawbar, 14 MIDI бутона, Pitch и Mod колела, Aftertouch,както и входове за Sustain и Expression педали. Не са забравении транспортни бутони за по-лесна работа с аудио секвенсери.M-Audio Ozonic е една елегантна машина, която комбинирав себе си няколко различни функции и невероятни възможностиза гъвкаво конфигуриране във всякакви аудио/MIDI системи.www.m-audio.com6 <strong><strong>Pro</strong><strong>Technica</strong></strong>


Фирмен магазин Yamahaв ПловдивВ новооткрития магазин ще се предлага богата гама продуктина Yamaha, като например китари, бас-китари, барабании перкиусия, синтезатори и пиана, миксери, ефект-процесори,усилватели и боксове. Акцентът е поставен върху музикалнитеинструменти и малки до средни PA системи. Това не еслучайно, тъй като идеята е това да стане място, на коетовсеки музикант ще може да получи компетентна консултацияи да изпробва инструментите, от които се интересува.Това е първият от няколко подобни магазини, които Yamahaпланира да отвори в страната и да ги превърне в музикалницентрове. Наскоро следва откриването на още един музикаленцентър Yamaha, на улица “Хан Аспарух” в София.На откриването на магазина свириха група ТЕ, коитовече няколко години са артисти на Yamaha за България.Пръвият FireWireинтерфейс на BehringerBehringer вече отдавна са в сферата на компютърното аудио.Сега те ни предлагат 2-канален компютърен аудио интерфейс срезолюция 24-bit/96 KHz. Наистина, това е модел само с два входаи два изхода, но тук е заложено на FireWire връзката, която сесчита за по-надеждна от USB. Освен това, в пакета са включенинякои интересни програми като Ableton Live Lite 4, Kristal и Audacity.Тъй като захранването може да тече по FireWire кабела,то новият F-Control Audio FCA202 е добър избор за мобилензвуказапис в комбинация с лаптоп компютър.www.behringer.comDJ миксери от TascamTascam Х-15 и Х-17 са миксери, създадени специалноза професионални мобилни диджеи. Тези два иновативнипродукта комбинират неверойтни функции, отлично звуковокачество и ненадмината надеждност. В много отношениядвата миксера са идентични. И двата модела имат почетири канала, но в Х-17 са инкорпорирани допълнителнифункции, което го прави удачен избор и за клубна работа.Х-15 предлага 8 стерео входа (2 грамофонни и 6линейни), докато при Х-17 имаме четири стерео грамофонни-линейнивхода с превключване, както и четиридопълнителни линейни входа. Миксерите са оборудванис по два микрофонни входа, като единия от тях може даползва 3-лентов еквалайзер. Мастер изходите са на балансираниXLR и неболонсирани RCA (чинч) конектори, авеси канал е оборудван с 3-лентов еквалайзер. Не са пропуснатипрофесионални функции като Fader Start, изходиза кабината и запис, както и заменяем крос-фейдър.В Х-17 е поставен и семплер с 3 банки, който използвастандартни Compact Flash карти за записване ичетене на семпли. Това е много удобна функция, тойкато дава много нови и интересни възможности присвирене на живо. Използването на семплера е изключителноинтуитивно, а възможността за записване върхуевтина Compact Flash карта означавва, че дори можетеда си направите нещо като колекция “The Best Of”.Освен това, по-високият модел притежава и Auxвход на горния панел и изходни жакове с индивидуаленконтрол на нивото, реверс на крос-фейдъра,Send и Return за ефекти и още някои малки екстри.Tascam са познати на професионалните диджеи отняколко години, когато пуснаха на апазара знаковия миксерX-9. Въпреки че не успя да добие масовост и истинскапопулярност (може би именно заради прекалено големияброй функции и възможности инкорпорирани в него), някоипотребители го окачествяват като най-богатия на функциии възможности диджейски миксер, произвеждан някога.Х-15 и Х-17 са насочени към диджеи, свикналида получават от апаратурата си това, за коетоса платили, а именно: безкомпромисно качествона звука, функционалност и надеждност.www.tascam.com7 <strong><strong>Pro</strong><strong>Technica</strong></strong>


Telex/EV разпространяваBLUE MicrophonesTelex Communicationsобявиха, че вече разпространяватстаналите популярнипрез последните 2-3години BLUE Microphonesза Канада, Европа, ЮжнаАмерика, Африка и Близкияизток. Компанията, част откоято е и Electro-Voice щепродава и осигурява поддръжкана цялата продуктовалиния на BLUE, кактои всички аксесоари за тях.BLUE и Electro-Voice вечеработят заедно и резултатътса два нови продукта,които бяха представени назимното NAMM изложение.Blue Microphones сепоявяват на пазара през1985 като ограничени серии ръчно изработени микрофони,които впечатляват със своите технически характеристики,звук и с уникалния си външен вид. Продуктовата им линиявключва както и истински аудиофилски лампови модели, такаи висококачествени кондензаторни микрофони, подходящиеднакво добре за запис както на гласове, така и на инструменти.Микрофоните правят добро впечетление още от самотоначало и компанията се разраства. Тя вече произвежда богатагама аксесоари, както и микрофонни предусилватели.Най-новите два модела микрофони EV BLUE Raven и EV BLUECardinal са разработени съвместно с Electro-Voice и можем да сенадяваме, че това е началото на дълго и плодотворно сътрудничество,което ще комбинира огромния опит и ноу-хау с иновативнотомислене на малкитекомпании. EV BLUE Ravenе динамичен микрофон,създаден специално за студийнии сценични вокали,но работи прекрасно и приизползване с инструменти.EV BLUE Cardinal е кардиоиденкондензаторенмикрофон с Calss-A дискретеннискошумен усилвател,също преднезначенза гласове и инструментикакто в студио, така и наживо. Двата модела иматсходен външен вид, катоглавата на микрофонаможе да бъде въртяна.www.eviaudio.deКрасавицата и отличникът сиговорят със SennheiserТелевизионното шоу “Красавицата и отличникът” разчитана безжичните системи на Sennheiser. За шоуто сазакупени безжични системи, включващи микрофони тип“брошка”, както и съответните предаветели и приемници,няколко броя персонални (In-Ear) монитори, а също ипълен комплект аксесоари към системите. Безжичнитесистеми на Sennheiser са предпочитани при телевизионнипродукции от този тип, тъй като предлагат отличнитехнически и звукови характеристики, съчетани с надеждността,която изисква работата на терен. Не е тайна, чеповечето големи германски телевизии разчитат за звукаси почти изцяло на безжичните системи на Sennheiser.Мага с нова мониторна система GenelecИзвестният композитор и аранжор Мага, отговорен занемалък брой от поп и денс хитове, наскоро се сдобис нова мониторна система Genelec 8040A. Това е средниятмодел монитори от серия 8000, в която са инкорпориранипоследните разработки и нововъведения наGenelec от послесните години. Серия 8000 дойде дазамести отличните, но вече малко позастарели: 1030А,1031А и 1032А, и се определя от потребителите катодостоен наследник на тези три модела. Модел 8040Аизползва 6 1/2-инчов бас-говорител и 3/4-инчов туитерза да ни даде 90W + 90W мощност, пиково звуковоналягане от 115 dB и долна честотна граница от 48 Hz.Поръчкови кейсове за музикални инструментии апаратура в ДинакордОт доста време насам, Динакорд България притежаванапълно оборудвана работилница за кейсове. Използванитемашини са създадени специално за целта,материалите са 100% фирмени, а екипът има годиниопит зад гърба си. Това означава, че има възможностза изработване на всякакви къстъм конфигурации:индивидуални мобилни рак-системи за вокалисти ималки групи, вграждане на компютърни системи, телевизионнимонитори, плазмени дисплеи, музикалниинструменти и какво ли още не. Интересното е, чекейсовете се правят точно по апаратурата, която щеседи в тях и съответните легла в кейса са предвидениза техните габарити, както и начините, по които апаратуратаще се използва. До този момент от услигитена специалистите са се възплозвали много от големитетелевизии, индивидуални изпълнители, кактои най-големите рентални компании в България.Студио Доли закупува 6микрофона JoeMeekВ студио Доли се осъществява голям брой дублажи назападни продукции, както и записването на много оригиналнипредавания. Инженерите от студиото се доверихана JoeMeek и закупиха шест броя студийни кондензаторнимикрофони JM47 за да допълнят съществуващитеколичества. JM47 е създаден на базата на микрофонитеNeumann и са предпочитани навсякъде, където иманужда от добър достъпен кондензаторен микрофон.9 <strong><strong>Pro</strong><strong>Technica</strong></strong>


Computer AudioM-AUDIOF i r e W i r e A u d i o I n t e r f a c e sПрез послесните няколко години M-Audio наистина набраха скорост и успяха да спечелятдоверието на потребителите с няколко стабилно работещи и добре звучащи PCI и USBаудио интерфейса. Новото им поколение FireWire аудио/MIDI устройства предлагатоще по-добри параметри и възможност за мобилни или по-големи конфигурации.Доверието на хората, които се занимават с компютърно аудионе може да бъде спечелено лесно. Всеки, който се е занимавалс тази материя знае, че през годините човек става изключителнонедоверчив и мнителен, тъй като се сблъсква с какви лине ситуации и проблеми при инсталирането и работата с аудиоинтерфейси, за които производителите най-безсрамно твърдят,че работят безпроблемно. Едва ли много хора знаят, че M-Audio ебившата компания MidiMan, чиито интерфейси и други периферниустройства бяха широко използвани още в края на 80-те години.От известно време, M-Audio е част от Avid (които са разработвалисистемата Digidesign <strong>Pro</strong>Tools) и само този факт е достатъчен дани накара да имаме по-сериозно отношение към продуктите наM-Audio. Всъщност, компанията предлага и много разнообразнибиблиотеки с луупове и семпли, а също и няколко прекраснипрограми за звукозапис, аранжиране и композиране: Ableton Live,ReCycle, Reason и M-Powered <strong>Pro</strong>Tools. Последната е версияна <strong>Pro</strong>Tools, оптимизирана за работа с хардуера на M-Audio.FireWire Audiophile4-In/6-Out - Studio/Live & Mobile DJ5-6 долара, които се монтират към дъната на повечето компютри.Както и да е, тъй като FireWire Audiophile може да бъде захранванпо интерфейсния кабел, то той е много добър избор за мобилниприложения и особено за диджеи, които свирят от компютър.Двата чифта 24/96 аналогови стерео изходи, както и A/B SourceSwitching на слушалките са специално създадени за целта.Това, с което FireWire Audiophile наистина блести обаче,е звукът. Интерфейсът ни дава ясен, артикулиран и динамичензвук равномерно по целия честотен спектър. При сравнениес други интерфейси в същата ценова рамка, звукът наFireWire Audiophile разкрива много повече детайли от аранжиментана една песен и инструментални партии, за чиетосъществуване не сме и подозирали до този момент. Разбирасе, звукът много трудно може да бъде описан с думи; всепак, може да се каже, че интерфейсът звучи “баровски”.Въпреки, че захранването може да става по FireWireкабела, за предпочитане е да се използва адаптер, тъй катоAudioPhile е може би интерфейсът, който изгради репутациятана M-Audio. Първоночално той беше пуснат в PCI вариант;след което последва и AudioPhile USB. Може би тук е мястото дакажа няколко думи за (така наречените) звукови карти и аудиоинтерфейсите. Разбира се, звукова карта и аудио интерфейсса едно и също нещо. Жаргонно, под звукова карта може да серабира нискокачествен аудио интерфейс - обикновено тези от по10 <strong><strong>Pro</strong><strong>Technica</strong></strong>


по този начин не се товари захранването на самия компютър.Иначе, имаме стерео аналогов вход, два чифта стерео аналоговиизходи, цифрови S/PDIF входове и изходи, както и MIDII/O. Всъщност, нищо не пречи един по-скромен звукозаписенсетъп да бэде организиран около FireWire Audiophile - звуковотокачество със сигурност го позволява. Още повече, вториятстерео изход може да бъде използван за монитор. Освен това,имаме и хордуерно прослушване с нулева латенция, както исофтуерно ASIO прослушване с почти нулева латенция.FireWire SoloPersonal & Mobile RecordingСледващото предложение на компанията е компактен 24/96звукозаписен интерфейс, особено подходящ за музиканти,композитори, аранжори, както и за звукозапис на терен. Микрофонниятвход с фантомно захранване позволява записванетона гласове със студийно качество, което го прави завършенозвукозаписно решение; не е необходим външен миксер илифункции ни позволяват изключителна гъвкавост при комутиранена системата, в това число и използването на външни ефект-процесори.Разбира се, има възможност за хардуерен и софтуеренмониторинг с почти нулеви стойности на латенция. Двата изходаза слушалки с индивидуални потенциометри за ниво са истинскибонус и ни дават възможност за по-удобна работа както в студиото,така и на терен. Приятна изненада е индикаторът на изходнониво, поставен над мастера. Той е само с четири деления, но давадоста ясна представя за ситуацията. Иначе, микрофонните предусилвателиса оборудвани със Signal и Clip диодни индикатори.FireWire 181418-In/14-OutЕдин High-End професионален аудио/MIDI интерфейс с 18входа и 14 изхода, който е оборудван и с 8-канален цифров ADATвход и изход за комуникация с други цифрови устройства. Предлага8 х 4 аналогови I/O с резолюция 24-bit/96KHz и 192KHz замикрофонните входове и всички аналогови изходи. Първите дваканала са оборудвани с висококачествени микрофонни предусилвателис Miс/Line превключватели, 20 dB падове и общо фантомнозахранване. Софтуерният контролен панел позвалява гъвкавадопълнителен микрофонен предусилвател. Мистериозна оставалипсата на MIDI, но може би от M-Audio са решили, че тези,които ще се насочат към този продукт биха преживели леко тозифакт. За сметка на това обаче, имаме инструменален вход.Тжова е един персонален компютърен аудио интерфейс,на който можем да разчитаме да даде на музиканта стабилнаработа и добър звук - точно както казва името му.FireWire 4104-In/10-Out RecordingС FireWire 410 започват наистина професионалните интерфейсина M-Audio. На разположене имаме 4 входа (2 микрофоннипредусилвателя с 66 dB Gain, 48V фантомно захранване и 20dBпад) и 10 изхода. Аналоговите изходи са 8, а 9 и 10 са цифровиS/PDIF. Интересното тук е, че S/PDIF входовете и изходите иматкакто коаксиални, така и оптични конектори. На пръв поглед, товане е кой знае какво предимство, но всъщност може да се окажеживотоспасяващо в определени ситуации. Конфигурацията от4 входа и 10 изхода е удобна за малки и средни звукозаписнистудиа, тъй като отделни изходи могат да бъдат комутирани къмвъншен миксер или пък използвани за съраунд прослушване.Трябва да се спомене, че всички FireWire интерфейси на M-Audio идват в пакет със софтуера Ableton Live Lite и са напълносъвместими с <strong>Pro</strong>Tools M-Powered. Освен това, имаме и софтуернимиксер и контролен панел с ASIO 2 съвместимост. Тезикомутация, като дава възможност за използване и на външниефект-процесори, а A/B Source бутона осигурява DJ-тип Cueтамежду назначаемите източници. Освен двата индивидуалниизхода за слушалки, приятната изненада е Word Clock конектора,който служи за по-надеждна синхронизация с други цифрови устройства.Няма MIDI, но при целия набор от функции, комутацияи звук, това едва ли ще спре хората със сериозни намерения.infoFireWire Audiophile - 244 , FireWire Solo - 244 , FireWire 410 - 389 ,FireWire 1814 - 583 (цени с ДДС)Äèíàêîðä Áúëãàðèÿ 02/ 978 20 2502/ 978 58 70office@pro-technica.comwww.m-audio.com11 <strong><strong>Pro</strong><strong>Technica</strong></strong>


12 <strong><strong>Pro</strong><strong>Technica</strong></strong>


13 <strong><strong>Pro</strong><strong>Technica</strong></strong>


15 <strong><strong>Pro</strong><strong>Technica</strong></strong>


DJ ÇîíàDENON DN-S3500Direct Drive <strong>Pro</strong>fessional CD/MP3 PlayerDenon е една от “култовите” компании на пазара за DJ паратура и винаги са ни изненадвалис иновативни и функционални продукти. Преди две години представиха плейърите DN-S3000и DN-S5000, които дадоха нова дефиниция на понятието “скречирам със CD-та”. Новият DN-S3500 стъпва върху успеха на предшествениците си, като ни предлага и няколко новости.16 <strong><strong>Pro</strong><strong>Technica</strong></strong>


Едва ли има диджей, който немечтае да притежава CD-плейър,който се държи 100% като истинскиграмофон - не само в симулациятана характерните винилови ефекти,но и в най-важната част - усещанетопод пръстите. През последнитегодини се появиха няколко продукта втази насока; някои от тях бяха многодобри, но никой не успя напълнода убеди традиционалистите, чевече могат да извадят грамофонаот списъка с “нистина истинска” DJапаратура. С революционния DN-S5000, Denon направиха сериознастъпка напред, като освен цялатафункционалност, те добавиха моторизиранашайба и истинско грамофонноусещане - благодарение на възможносттавърху слип-матовете дабъдат поставяни истински виниловидискове. Всъщност, това е поредниятопит громофонът да бъде изваден отсписъка на незаменимата апаратураза един сериозен диджей. Едва линовият DN-S3500 ще бъде надгробниякамък на грамофоните, но със сигурносте поредният пирон в ковчега.Както и предшествениците си,DN-S3500 има предимството наактивна аналогова, моторно задвижвана(Direct Drive) шайба - кактопри грамофоните. При DN-S3500,тя е предназначена за правене нахарактерните DJ ефекти катвито саScratch, Brake, Backspin; иначе казано- можете да използвате плейъра всеедно е истински грамофон. За да епълно усещането се поставя истинскивинилов диск върху слип-мата, такаче диджеите, които са свикнали даскречират предимно с грамофон щесе чувстват съвсем удобно. Освенусещането за винил, DN-S3500 притежаваи впечатляващ арсенал отфункции и възможности, създадениспоред изискванията и предложениятана световноизвестни диджеи.Що се отнася до хардуера, томеханиката на шайбата е нова иподобрена, като в основата на DN-S3500 е новоразработения DirectDrive мотор. Той достига скоросттаси на въртене почти моментално ини дава 2,5 kg/cm тяга, в рамкитена 2,5 секунди. Възможните скоростиса 33 1/3 и 45 оборота и позволяватаналогова манипулация,която може да се нагажда спрямоспецифичните нужди на диджея.В плейъра са вградени четиривида ефекти включващи: Flanger,Filter (Hi-Mid-Low), Echo и Echo Loop.Параметрите на всеки от тях могатда бъдат контролирани в реалновреме. Не са пропуснати и стандартниграмофонни ефекти катоBrake (с възможност за настройка вреално време), Dump - реверсиранена звука без загуба в хода напред,както и Reverse, при който шайбатасе движи в обратна посока. DN-S3500 позволява на диджеите даработят интерактивно с техните CD,CD-R/RW и МР3 файлове, все едноса записани върху винилова плоча.Както и другите CD/MP3 Turntableплейъри на Denon, DN-S3500напълно поддържа МР3 формата,като предлага някои уникални функцииза него. Те включват FrameЗа да е пълно усещането, можете да поставитеистински винилов диск върху слип-мата, така чедиджеите, които са свикнали да скречират предимнос грамофон ще се чувстват съвсем удобно.Search, MP3 Hot Start, SeamlessLoop с B-point Trim, ID3 Tag Displayза името на изпълнителя, заглавиетона песента и албума. Освентова, плейърът поддържа МР3 файлове,направени с Constant Bit Rate(CBR) и с Variable Bit Rate (VBR) до320 kbps, както и мощна системаФУНКЦИИ• 33/45 RPM Platter Speed• Deep Pitch Resolution• 2 Hot Starts, Seamless Loop• CD Text Support/ Full MP3 Support• CD Memo Function/ Cue Point (5 000 Pts. Memory)• 3-Way BPM Counter (Auto/Manual/Tap)• Brake, Dump, Reverse, Stutter Vinyl Effects• 2-Way Cue Search System• Directional Scratch Lever• Key Adjust (Master Tempo)• Power-On-Play/Relay Play• Digital OutputMP3 File Search System, която можебързо и лесно да намира стотиципесни в няколко различни фолдера.Не са пропуснати и вече станалистандартни функции като: KeyAdjust (Master Tempo); 15-секунденсемплер, чиито параметри могат дабъдат контролирани в реално времес шайбата на плейъра (можете даскречирате както звука от диска,така и семплирания); 20 секундианти-шок памет; Stutter ефект; QuickJump със стойности от 10/20/30/60.Големи възможности дават CDMemo и Cue функциите. Различнипараметри като BPM, PlaybackPitch & Range, Pitch ON/OFF, KeyAdjust (Master Tempo) ON/OFF, Aи B Seamless Loop точки могат дабъдат записвани в паметта на плейъраи използвани по-късно. Общомогат да бъдат запаметени до 5000 точки, които да бъдат обменянис други плейъри на Denon.Интерес заслужава функциятаNext Track with CrossFade. Тя можеда бъде използвана както със стандартниаудио CD-та, така и с МР3дискове. Next Track with CrossFadeпозволява избирането и просвирванетона друга песен от същия диск,без да се спира свиренето на първата.Песента може да бъде търсенапо име, дори из фолдерите на диска,и да бъде смесена с предишната посредствомкросфейд, като времето засмесване може да бъде нагласено отпотребителя. Това е изключителнополезно и дава допълнителна гъвкавостпри работа на живо; особено акоизползвате МР3 дискове, върху всеки17 <strong><strong>Pro</strong><strong>Technica</strong></strong>


DJ Çîíàот които са записани 100-200 песни.Имайки огромен опит в разработванетона DJ апаратура, Denon сасе постарали да направят плейърамаксимално лесен за използване- въпреки богатството му от функциии възможности. Цялата функционалностобаче, не би била полезнаако нямаме добър звук. Това е едноот другите преимущества на продуктитена Denon. Много диджеи- особено по-неопитните - често севпечатляват от неща като външенвид, разноцветни светлинки и другиподобни, като не обръщат достатъчновнимание на звука. Разбира се, тукима и елемент на субективно предпочитание,тъй като много диджеисе кълнат в звука на апаратуратаот някои производители, докато -често пъти - неоснователно оплюватостаналите. Обективно погледнато,звукът на DN-S3500 може да бъдеокачествен като приятен по “хайфистки”начин. Ефектите могат дададат допълнителна дълбочина,както и огромни възможности заманипулиране в реално време.Подредбата на горния панел еергономично и логично проектирана,като осигурява интуитивна работа.Необходими са само няколко минутиактивна работа за да започнете даскречирате като стар клубен вълк.Появата на Denon DN-S3500смело може да бъде окачественакато достойно продължение на пробивав DJ технологиите започнатот с DN-S3000 и DN-S5000. Компаниятаумело е съчетала традиционнотосвирене на грамофон съсзвуковото качество и екстрите нацифровите ефекти. Един дългоочакванпродукт, който ще накара многодиджеи вече да гледат на CD-плейъритепо съвсем различен начин.infoИван СТАНКОВDENON DN-S3500 - цена по запитванеÄÈÍÀÊÎÐÄ Áúëãàðèÿ 02/ 978 20 2502/ 978 58 70office@pro-technica.comwww.denondj.com18 <strong><strong>Pro</strong><strong>Technica</strong></strong>


19 <strong><strong>Pro</strong><strong>Technica</strong></strong>


ЗвукозаписThe <strong>Pro</strong>digyзаписването назаписването наAlways Outnumbered, Never OutgunnedМного албуми в днешно време се записват в студиа-спални; Лиам Хаулет от<strong>Pro</strong>digy отива още по-далече, като записва своя последен албум в леглото.След седем години пауза от последнияхитов албум на <strong>Pro</strong>digy, The Fat OfThe Land, през Август миналата година,групата представи Always Outnumbered,Never Outgunned. Издателите от XLRecords го описват като “траш, адренализиращи много мазно фънки” - съвсемразличен от Fat Of The Land. Лиам Хаулете третирал вокалите като семпли и име дал по-”течен”, отколкото “формулиран”характер; те по-скоро се смесватс общия звук, вместо да стоят отпред.“Най-важното нещо в този албум бешеда се концентрирам върху музиката, и тяда е на преден план,” казва той. “Искахгласовете да са по-малко важни и оталбума да лъха енергия и агресия; такаче решихме да изкараме музиката напред- без вокал, който да води. С този албумисках да се върна към ритмите, защото тевинаги са били най-важното в <strong>Pro</strong>digy.”Да се откъснешЗа да се върне към ритмите си, Лиамтрябва да преосмисли начина, по койтоработи. Определено, звукозаписният процесму доставя удоволствие и, въпреки чепостоянно повтаря колко е невеж в студиото,той е написал, продуцирал и смесилцялата продукция на <strong>Pro</strong>digy. За тозиалбум обаче, затваря вратите на студиотоси, в опит да се освободи от собственитеси виждания, за това как се прави музика.“Хората постоянно говорят за студиа вспалните; когато аз имах студио - то бешев спалнята ми,” казва той. “Това е първияталбум, при който разширих концепцията сии пишех песните си буквално в леглото.”Първоначално, Лиам започва даработи по стандартния начин но усеща, чеси губи времето да записва писти, коитовпоследствие изхвърля. Тогава решавада се върне към корените - и в леглото.И нещата изведнъж започват да се получават.“Турнето на Fat Of The Land ниоткъсна от студиото за доста дълго време,защото постоянно имахме нови дати,”казва той. “Няма ни три седмици, следтова се връщаме за ден-два, и след това- отново нанякъде. Не ни остана време давлезем в студио и да правим нови неща.В началото на 2000 г. ми беше дошлодо гуша и реших, че вече не искам да сезанимавам с това. Исках да си почина. Неисках да бъда в студио, не исках да бъда<strong>Pro</strong>digy. Исках просто да си бъда Лиам ида излизим да се напивам с приятели.”20 <strong><strong>Pro</strong><strong>Technica</strong></strong>


Лиам си взема почивка и се връща встудиото си в Есекс през 2001 с идеятада започне работа по нов албум. Следкато написва пет-шест песни, осъзнава чемислите му са още във Fat Of The Land ине е доволен от нищо, което е сътворилдо този момент. Все пак, по време натези сесии е записан хит-сингъла ‘Baby’sGot A Temper’. Издаден е през 2002 истига до осма позиция в британскитекласации. Лиам обаче, не е щастлив:“Не се радвах на парчето; беше стъпканазад, както в музикално, така и в звуковоотношение. Беше бавно и нямашеенергия - не ми звучеше като <strong>Pro</strong>digy.”Когато една група е позната с характернияси звук, винаги съществува възможносттада влезеш във формула иЛиам смята, че точно това се е случило стези пет парчета. “Някои неща в песнитебяха OK, но почувствах, че трябва датръгна от нулата и да бъда смел; защотодобрите неща стават само ако си смел.”Следват няколко месеца работа встудиото му в Есекс, които Лиам описвакато “най-разочароващият период в животами”. “Студиото ми е тъпкано с апаратураи понякога имах чувството, че ме задушава- просто е прекалено много,” казватой. “Всяка нощ си лягах с мисълта, ‘Утреще напиша това парче, утре е денят’, нонищо не се получаваше. Осъзнах, че съмпрекарал четири месеца в студиото без даимам абсолютно нищо готово. Къщата мисе намира в провинцията и всичко бешетолкова спокойно и разпуснато, че въобщене се чувствах като на работа. За мен товазначеше липса на вдъхновение и енергия.Продуцентът ми Ник МакКелън предложида се върнем в Лондон. Съгласих се, тъйкато знаех, че трябва да се измъкна оттова състояние и да започна наново.”Бягство към града“Не се радвах на парчето; беше стъпка назад, както вмузикално, така и в звуково отношение. Беше бавнои нямаше енергия - не ми звучеше като <strong>Pro</strong>digy.”Малка част от отбраната Vintageапаратура, която Лиам Хаулет донасясъс себе си в The Mews Studios.Изоставяйки по-голямата частот апаратурата си в студиото, Лиамси купува един лаптоп и софтуер<strong>Pro</strong>pellerheads Reason. След това подбирамалко апаратура - и е готов.“Още от 93-та, винаги съм правилвсичко в Cubase, като използвам хардуернисинтезатори и семплери AKAI,” казватой. “Но след като си купих лаптопа осъзнах,че нещата не трябва задължително дастават по този начин. Лаптопът и Reasonми даваха възможност да работя къдетоси поискам, беше много освобождаващо.”Въоръжени с лаптопа и няколкоточасти апаратура, Лиам и Ник МакКелънпристигат в Лондон, свързват се с <strong>Pro</strong>Toolsспециалиста Деймиън Тейлър и наематстудио The Mews. “The Mews е много малкостудио на едни наши приятели. Основнотому преимущество е, че има миксер Mackie,който много харесвам,” обяснява Хаулет.Често пъти, звукозаписните сесиив The Mews продължават по 11 часа.След това, Лиам се прибира вкъщи ислуша направеното през деня. Обикновено,когато се прибира, той е толковапревъзбуден, че не може да спре даработи; тук идва ролята на леглото.“Наистина написах някои от песнитев леглото, докато си гледах DVD-та.Нахвърлях си демо-вариантите и идеитев Reason - бийтовете, програмиранетои основната структура. На следващияден отивах в студиото и показвах резултатитена останалите от екипа. Когаторазбраха, че пиша парчетата в леглото,те започнаха да се шегуват, че ще направяткопие на спалнята ми в студиото,защото парчетата наистина били добри.”В The Mews звуците се прехвърлятв <strong>Pro</strong>Tools, за да могат да седобавят вокали и други писти. Reasonсе изплозва само като секвенсер.“Деймиън Тейлър, нашият <strong>Pro</strong>Toolsспециалист, е наистина печен,” обясняваЛиам. “Работи много прецизно и обръщаогромно внимание на детайлите. Обичада се зарови навътре в системата и дапровери дали всичко е наред. Исках даимам по-”Cut& Paste” подход към тозиалбум, така че Деймиън много ми помогна.Едва ли щях да се справя без него. Тойбеше с нас по време на целия престой вThe Mews, а след това дойде и в WhitfieldStreet за смесването. В The Mews записахмебарабани, клавирни партии, вокалии така нататък. Прехвърлихме ги на стереодвойки в <strong>Pro</strong>Tools за да можем да довършимостаналата “електроника”. Всичкостана много добре, тъй като Reason сеинтегрира много лесно в <strong>Pro</strong>Tools.Soundbites & SamplesМобилният подход на Лиам към композиранетоизглежда вдъхва нова спонтанноств последните парчета на <strong>Pro</strong>digy. Всеоще звучат мръсно и “пънкарски”, но каточе ли са по-свежи и вълнуващи от всичко,което е правил от известно време насам.Отчасти това се дължи на вокалите, коитоса записани от интересен набор от артисти,между които: Kool Keith, Twista, актрисатаДжулиет Люис и Лиам Галагър от Oasis.Лиам Хаулет обяснява: “Не искахалбума да се получава като някакъвколективен напън. Пълното вокалносътрудничество беше с Лиам, Джулиети Twister. Всички останали вокалистибяхи използвани като саундбайтове иги третирах като семпли. Те допринасят21 <strong><strong>Pro</strong><strong>Technica</strong></strong>


Звукозаписза характера на песента без да отнемат фокуса от музиката.Дори в парчета като Spitfire, където вокалите звучат доста по-“в лицето”, все още има усещане, че главното е музиката.”“Повечето от вокалите бяха записани в The Mews седин лампов микрофон Neumann и много комресия,” обясняваЛиам. “Не използвахме някаква специална формула.Обикновено правехме опити с наличната апаратурав студиото и преценявахме кое работи най-добре.”Вокалните партии на Лиам Галагър и Джулиет Люис не сазаписани в The Mews. Лиам Галагър записва нещата си в неговотостудио в Есекс, докато Джулиет е записана в Whitfield Street.Смесване на всичко в едноАкустичната кабина в The Mews Recording Studios.Писането на песните и записването им трае 10 месеца. Следтова работата продължава в Whitfield Street. Лиам обяснява:“Предполагах, че ще използваме това студио само да балансирамемиксовете на големи монитори. Бях смесил пистите в TheMews, като използвах Yamaha NS10 и знаех, че трябва да ги прослушамеи на големи колони, за да сме сигурни, че всичко е наред.Мислех си, че само ще пуснем пистите през голямата маса Neveи всичко ще си дойде на мястото. След като ми отне един ден дасмеся парчето Spitfire, реших да пресмеся целия албум наново.Напълнихме студиото със стара апаратура, което много ми харесваше.Новите смесвания ни дадоха звука, койти искахме. Запазвахатраш-звученето на <strong>Pro</strong>digy, но беше, някак си, по-свежо.”Always Outnembered, Never Outgunned е мастериранв Lodge Studios, Ню Йорк от Емили Лазар. “Тя е брилянтна,работи много хип-хоп и наистина разбира от бас,” казваЛиам. “И успява да направи нивата, както никой друг. Отидохв Ню Йорк за мастерирането и звукът беше чудовищен.Все едно бяхме превключили на по-висока скорост.Лек срещу претоварване от апаратураАпаратната зала в The Mews Recording Studios.За смесването в Whifield Street, Лиам Хаулет затрупвастудиото с отбрана Vintage лампова апаратура.След като е написал този албум леглото, как ще постъписъс следващия? Ще се върне ли в студиото си в Есекс, къдетоцялата претовареност с апаратура толкова го подтиска?Отговорът е прост: “... не, имотът е обявен за продан.”“Имам нужда от място, където мога да седна удобно. Щемахна всичко, ще сложа едно канапе и ще махна всички боксовеи ракли. Връщам се към основите с 2-3 от любимитеми аналогови свирки и един хубав еквалайзер Manley. Ще сизапазя Akai Z8 и няколко компресора, но ще махна всичкоцифрово. Цялата тази апаратура си върши добре работата, ноискам да се върна към начина, по който работих в началото- всичко да е в главата ми и да не се влияя от апаратурата.”Това, което ще запази от апаратурата си е ясно описано:лаптопа, Reason, библиотеката със семпли, въображениетоси и приятелите си диджеи, Ноби и Джеймс. Смята да запазии един 4-гласен Oberheim, Korg MS20, един дисторшън наVulture Culture, компресор Phoenix и Korg Micro Keyboard“Когато сте в студио, обкръжаващата среда трябва да бъдеприятна,” казва той. “Имам нужда да се чувствам щастлив, въпрекиче звукът е агресивен. Пиша музика защото постоянно себоря със себе си. Обичам да се форсирам. Винаги искам данапиша нещо още по-добро и по-здраво. За младежите, коитосега правят първите си стъпки, вдъхновението идво лесно;но когато си по-напред в кариерата трябва да търсиш вдъхновението,правилното състояние, в което да изпаднеш.по материали от сп. Sound On Sound22 <strong><strong>Pro</strong><strong>Technica</strong></strong>


23 <strong><strong>Pro</strong><strong>Technica</strong></strong>


Ìóçèêàëíè èíñòðóìåíòèALESIS MicronAnalog Modeling Sound EngineПри този синтезатор по-малко означава повече. “Малкото”име предполага орязана версия на Alesis ION, но всъщностMicron претежава повечето качества на предщественикаси, като са добавени още ефекти и вграден секвенсер.ÔÓÍÊÖÈÈ• 3 осцилатора на глас, с постояннопроменливи Waveshape, Sync и FM.• 2 Multi-Mode филтъра на глас, с 20уникални типа филтри и комутация.• 3 Enveleopes, 2 LFO, Sample & Hold.• 12-way Modulation Matrix (114 sources,78 destinations).• 40-гласен вокодер.• Едновременно ползване на 4 Моно/Стерео Insert Drive ефекта.• 2 мастер ефект-процесора (Chorus,Flanger, Phaser, Vocoder, Reverb, Delay).• Step/Rhythm & Realtime Sequencer• 100% съвместим с програми от Alesis ION.Погрешно ще е да възприемаме Micronкато умалена версия на Alesis ION,който излезе на пазара през 2003. Той имадостатъчно уникални функции и възможности,които го правят инструмент със собственаиндивидуалност. В Micron е използвансамостоятелен чип за ефекти, койтопредлага реверберация и закъснител. Мултитембралниятрежим на работа е гъвкавоизмислен, а секвесерът и дръм-машинатаса едно приятно и полезно допълнение.Всъщност, в Micron имаме цялата синтезаторнамощност на ION. Основните разликиса в броя на потенциометрите и бутонитеза контрол в реално време, както и в помалкатаклавиатура. Що се отнася да контролна параметри на звука в реално време,то той е налице, но се оществява само сняколко мулти-функционални назначаемислайдери и потенциометри. Въпреки спартанскияси външен вид, потребителскиятинтерфейс е достатъчно интуитивен и позволявабързо и лесно да се ориентирамев ситуацията. Иначе, практически всичкипараметри на звука могат да бъдат редактиранив реално време. Ограничението е,че няма симултантен Hands-On достъп допараметрите на повече от една секция.Alesis са били повече от щедри припрограмирането и са вложили в Micron600 фабрични програми (място за още400 потребителски), 150 мултитембралнисетъпа, над 240 патерна и 300 ритми. Програмитеса подредени в категории (Bass,Lead, Pad, SFx и т.н.), което значителноулеснява навигацията из тях. Разбира се,програмите могат да бъдат сортирани поазбучен ред или по “най-скоро ползвани”.Що се отнася до звуците, то Micronпритежава прекрасни топли падове, дебелибасове и агресивни перкусии. Всъщност,истинският характер на синтезатора сепроявява, когато ги комбинирате заеднов мулти-тембрален сетъп. Micron звучибогато, дълбоко, мощно, топло - всичко,което следва да очаквате от аналоговсинтезатор. Същевременно, звукът можеда бъде агресивен, мръсен и перкусивен.Micron е малък на външен вид, но ездраво конструиран и притежава потенциалза програмиране, несрещан досего вустройство с тези размери и в тази ценоварамка. Добре звучащата ефект-секция игъвкавия секвенсер/дръм-машина даватна синтезатора допълнителни възможности- eдин симпатичен малък синтезаторс доста приятни изненади под капака.infoИван СТАНКОВAlesis Micron - 490 (ñ ÄÄÑ)ÄÈÍÀÊÎÐÄ Áúëãàðèÿ ÅÎÎÄ - 02/ 978 20 2502/ 978 58 70office@pro-technica.comwww.alesis.com24 <strong><strong>Pro</strong><strong>Technica</strong></strong>


25 <strong><strong>Pro</strong><strong>Technica</strong></strong>


BackstageI s l e O f W i g h tFestival SoundМузикалните фестивали на остров Уайт, провеждани през периода1968-70 година събраха стотици хиляди любители на музиката;след дълга почивка мероприятието е възобновено. Хората, коитонаправиха звука на фестивала тогава, и сега разказват ...Първият музикален фестивал на островУайт е организиран като кампания засъбиране на средства за построяванетона обществен плувен басейн. Той сепровежда през 68-ма, привлича около10 000 души, а хедлайнери са JeffersonAirplane. Второто издание изкачва БобДилън отново на сцената - след самоналоженотому изгнание - и в рамкитена два дни събира над 150 000 душипублика. По времето на третия фестивал,на който Джими Хендрикс правипоследната си изява във Великобритания,събитието вече трае цели пет дни и епосетено от над 600 000 “хипари”. Тованалага британският парламент да излезес нарочно решение, забраняващо провежданетона музикални събития на тозималък и тих - до този момент - остров.Последното изпълнение на ДжимиХендрикс във Великобритания на Isle ofWight Music Festival през 1970.26 <strong><strong>Pro</strong><strong>Technica</strong></strong>Едно поколение по-късно, бунтовницитеотдавна са се предали имузикалните фестивали вече се приематкато стандартен начин за забавление.Възстановеният Isle of WightFestival дори се спонсорира от известенмобилен оператор. Променено ене само отношението към събитието;апаратурата е коренно различна въпреки,че част от музиката е сходна.Първите рок-фестивали стават възможни,когато звуковите технологии еволюиратот основния сетъп, който е използваноще от ранните дни на рокендрола.По онова време, Чарли Уоткинс, съдържателна музикален магазин в Лондон, вечее известен със своите китарни усилвателии лентовото ехо Copicat, когато започвада работи по PA системата на фестивала.“През 61-ва или 62-ра, китарната музикаизживяваше възход и имаше много китаристиот ранните дни на рока. По товавреме, те вече притежаваха собствениусилватели, благодарение на мен, Selmerи VOX. За певците обаче, нямаше нищо- те включваха своите лентови микрофониLustraphone или Reslo в китарнитеусилватели. Резултатът, разбира се, бешеплачевен. Онеправданите фронтменипостоянно държаха ръка до ухото си зада разберат какво прави акомпанимента- беше ужасно. Големите студиа имахамиксери, но те не бяха за хора като нас.”Според Уоткинс, финансовите възможностиза музикантите са ограничениот апаратурата, с която разполагат потова време. “Ако имате 6-членна банда,то можехте да работите само в някой пъб,или да свирите в местния скаутски клуб,тъй като не можете да свирите някъде,където харата не ви чуват.” Промотеритеосъзнават, че китарните групи могат дасвирят пред по-многобройна публикаако апратурата може да се справи.Уоткинс разработва система от паралелниусилватели, което означава, чевече е възможно създаването на многопо-мощни звукови системи, така чеучастията вече не се озвучават само снискомощни беклайн усилватели. По товавреме, повечето говорители са с мощност25W и Уоткинс осъзнава, че ако поставипо четири от тях във всеки бокс и ги захранисъс 100W усилватели, то вокалистътима шанс да пробие над инструментала.По-високото ниво обаче, не може давъзпроизведе звука, който той търси.“Още в ранните стадии на работа открих,че по-голямата част от проблема небеше в усилвателите, а в говорителите.Китарните говорители не звучаха добрес гласове; имах нужда от говорители,които звучат като уредбата ми вкъщи.Isle of Wight Music Festival е, можеби последният фестивал отпсихеделичната ера.


Обърнах се към компанията Goodmans,които произвеждаха 12-инчовия моделAxiom 301. Той звучеше добре с гласове,но му липсваха ниски. Наложи се даизползвам техните 12-инчови вуфериAudiom 60, които имаха долна границаот 50Hz. Осъзнах, че ако сложа четириброя Axiom 301 в един бокс, и четириAudiom 60 в съседен бокс, започвам даполучавам звука, който търся. Тук сепояви един зруг проблем, в честотнаталента над 10KHz нямаше нищо. Порадитази причина, използвах едни туитерхорнина Celestion, като поставих триот тях в тясна колона между другитеОтвъд бариерата от 1 kWПървите системи WEM доказаха,че музикалните фестивали на откритомогат да привличат отлични изпълнителии огромна публика, но имат нужда отдопълнително развитие. Уоткинс обяснява:“Имах два основни проблема предсебе си. Единият беше, че не можеш дачуеш китарите защото пеенето звучешемного силно. При групи като Beach Boysтова не беше проблем, но акомпаниментане можеше да се чуе, независимоколко Маршали поставите в беклайна.”“На свободните концерти в ХайдПарк (които започнаха през 68-ма), организаторътПитър Дженингс ми каза, чепо-назад в публиката звукът е ужасен.Реших да свържа три миксера Audiomasterи да озвуча с микрофони апаратуратав беклайна. Сега обаче, бас-китаристане можеше да чува инструмента си.Наложи се да го усилвам, което доведедо повреда в говорителите. Постопеннорешихме проблемите един по един иповече усилвателна мощност. “Когато TheWho излязоха с 1000W, Pink Floyd искаха2000. Нещата малко излязоха извънконтрол. Налагаше се да наемем апаратура,която вече бях продал на различнигрупи. Нямах толкова колони, но исках дасложа минимум 1500W. Наех няколко отT-Rex. Всички други също се включиха.Така беше по онова време, бяхме катоистинско семейство; ако някой има участие,всички други му даваха апаратура.”Хендрикс на остров УайтС опита, който има от фестивали,Уоткинс е очевидният избор за човека,който трябва да достави и да работи с PAсистемата на остров Уайт. Въпреки, че потова време вече е наясно с технологията,други неща остават извън неговия контрол.“Сцената беше разположена на върхана един хълм и вятърът духаше срещунас. Накарах роудитата да се разходятнаоколо и по радиостанциите да ни кажаткак взучи. Усилихме презънса, което еПървите рок-фестивали стават възможни,когато звуковите технологии еволюират отосновния сетъп, който е използван още отранните дни на рокендрола.“Флайване” на Line Array системата нановия Isle of Wight Festival.два бокса с по четири ‘дванайсетки’.”Тези ранни PA системипредлагаха ивъзможност за смесване на вокалите наживо и имаше възможност да се постигнев някаква степен баланса от студийнитепродукции. “Построих един 5-каналенмиксер, който нарекох Audiomaster, а посъщото време RCA изкараха безтрансформаторнитранзисторни усилватели.Ламповите усилватели просто не вършехаработа, тъй като, ако не използвахаогромни тпрансформатори, качествотоим беше далеч от Hi-Fi.” На националнияДжаз и Блус фестивал в Уиндзор през67-ма, на който Fleetwood Mac направихасвоя дебют, беше използвана 1000Wсистема Watkins Electric Music (WEM).Този фестивал, като че ли поставистандартите за озвучаване на подобентип мероприятия за години напред.започнахме да получаваме добър баланс.Друг проблем беше това, че вокалиститене можеха да чуват гласовете си. Решихпроблема като изпратих сигнала от изходаза слушалки на миксера към 100W усилватели една колона, която поставих насцената. По този начин успях да получаконтролируема мониторна система.”Когато става дума за записването назвука от фестивали, ограниченията примиксерите налагаха, в повечето случаи,използването на два микрофона на стойката;често пъти залепени един към друг- единия за PA системата, а другия за миксера,свързан към магнетаофона. Уоткинсопитва да интегрира звукозаписванетокъм системата си, но среща трудности припосрещането на различните изискванияна живия и записвания звук. “Направихмеедин буферен бокс с еквалайзер,който излизаше от миксера Audiomasterи имаше около 10 изхода. Звукозаписнитетонрежисьори можеха да направятдобър микс от това, но те не искахабаланса, който отива към публиката.”Появява се нещо като съревнованиемежду главните групи, като всяка слагафалшив звук, но поне можехме да го чуемдобре. След това, един от организаторитесе обади по телефона и ми каза ‘Чарли,уцели го; какво и да си направил, продължавайв същия дух’. Попитах го къдесе намира къщата му в сравнение съссцената и когато разбрах, че е на околочетири мили, разбрах какво се е случило.(следва)по материали от сп.Sound On Sound27 <strong><strong>Pro</strong><strong>Technica</strong></strong>


Club ReviewЯЛТА - Един ЛегÐóìåí Äîáðåâå àêóñòèê íà Äèíàêîðäè Ïðîòåõíèêà.Æèâà ëåãåíäàâ àêóñòè÷íîòîïðîåêòèðàíåè èçãðàæäàíå íàäèñêîòåêè â öÿëñâÿò . Ó÷àñòâàëå â èçãðàæäàíåòîíà âñè÷êèíàé-äîáðè äèñêîòåêèâ Áúëãàðèÿ.... основавам тази рубрика, в която ще давам конкретни примериза добро и лошо звучене, като съзнателно и добросъвестноще обяснявам защо звукът е, или не е какъвто трябва ...Започвам да пиша, защото току-що се прибрах от първия купонпо случай откриването на Ялта. Водеше DJ Junior Vaskes и ощесъм с горещи впечатления от това, как New York се премества вСофия. Голям купон стана, тъй като беше пълно с купонджии икато си тръгвах, отпред чакаха толкова клиенти, колкото когатовлязох! Имаше и добър подгряващ DJ, така че като се качи свети-лото, вече всички бяха в екстаз. Трябваше му малко време да сеориентира в копчетата на един от най-разпространените и тачени диджейски миксери на света, но след навременната намеса нахората от Solar 20<strong>05</strong> ( фирмата която го доведе ), нещата потръгнаха. Иначе “момченцето” с много татуировки , се съблече попотник, много било модерно в момента и направи много добъркупон с феновете си и другите покрай тях, които бяха успелида се доредят до вратата и да прескочат някак охраната .Невероятно лъскаво място, с основателни претенции да стане“топ-диското” на София. Поне следващата година му е “в кърпа вър-28 <strong><strong>Pro</strong><strong>Technica</strong></strong>


гендарен Клубзана” ; като гледам големият стъклен фронт, от където се виждавсеки с каква кола идва… Жалко, че видните места за паркиранеса малко, но ще му намерят колая и на това . Изключително стилнои изискано място – далеч от кича, пословичен за родните заведения.Тук дизайнерът Илиян заслужава висока оценка ,въпреки че не намерихмеобщ език на тема акустична обработка, а разликата междупълно и празно помещение е, меко казано, огромна! Обаче, като гледахкуфеещите мацки, подскачащите момченца ( млади и не чактолкова млади - обаче с млади мацки ) си мислех, че самотъпаци като мен се интересуват от това, как се чува в едно помещение. Освен колегите ми, които по понятни причини са чувалимного помещения и изказаха някакви разнопосочни мнения, всичкиостанали бяха на: ”върха на сладоледа”. И е съвсем нормално, призвук и осветление, колкото за едно Ferrari, всичко да е мно’о яко .За първи път в България имаме озвучителни тела на Meyer Sound,при това от най-висок клас. Основната зала се озвучава от четириброя 4-лентови озвучителни тела, плюс два суб-вуфера с по дваосемнадесет инчови говорителя. За топовете спокойно мога дакажа, че това е наистина професионално озвучително тяло, поне сналягането на такова. Най-добрата и скъпа кутия с говорители коятоможе да си купиш на света. Тя обаче свири доста по-добре от hi fiозвучително тяло (с налягането на професионално), например от800 - 1000 евро едното?! Не искам да споменавам модели, за да необидя конкуренцията, която се препитава от продажбите им , нотова е факт. Ако успеете да се справите с навалицата пред входа, заповядайте да видите и чуете едно класно място от 21 век...Румен ДОБРЕВÔÀÊÒÈÒÅ: КЛУБ ЯЛТАMayer Sound MTS 4A - 18” + 15” + 12” + 2” - изключително hi-techпълнолентово активно озвучително тялоMayer Sound 650 P - 2 x 18” активен суб-вуферMayer Sound UPA1 - 12” + 1” активни мониторниозвучителни тела за диджеяXTA - DP 6i - цифров звуков процесорElectro voice - DX 38 - цифров звуков процесорQSC - D 3600 - усилвател на мощностRCF Monitor 88 - 8” + 1” озвучително тялоElectro voice EVI 28 BK - 2 x 8” + 1” озвучително тялоОбща мощност на системата: 17,2 kW@4ΩРежим, в който работи системата: 16,9 kW- 4 бр.- 2 бр.- 2 бр.- 1 бр.- 2 бр.- 4 бр.- 13 бр.- 16 бр.Áåëåæêà íà àâòîðà:Òåçè ñòàòèè ñà íàïèñàíè â ïîä÷åðòàíî ôåéëåòîíåí ñòèë è å ìíîãî íåïðèÿòíî, ÷åðàçíè õîðà âèæäàò íåùà, ñâúðçàíè ñ òÿõ, íå òàêà êàêòî áè èì ñå èñêàëî è ðåàãèðàòíà ïðèíöèïà: “ãóçåí íåãîíåí áÿãà”... Íå áè òðÿáâàëî, õîðà, íàïðåäíàëè äîñòàòú÷íî âæèâîòà äà ñå çàñÿãàò îò òîâà, ÷å íÿêîé ñè å èçêàçàë ñâîáîäíî ìíåíèåòî ïî íÿêàêúââúïðîñ! Âñå ïàê, òîâà å ìîå ëè÷íî ìíåíèå ... 29 <strong><strong>Pro</strong><strong>Technica</strong></strong>


Îñâåòèòåëíè ñèñòåìèGLPGermanLight<strong>Pro</strong>ductsСлед усилено и плодотворно развитие, German Light <strong>Pro</strong>ducts(GLP) празнуват 10 години в бизнеса. Кои са факторитенаправили компанията успешна за толкова кратко време?Вече повече от 10 години, базиранатав Карлсбад компания GLP разработваи произвежда мувинг хедове,димери и системи за управление, коитонамират приложение в най-разнообразнимероприятия. Първоначално, GLPе основана от Удо Кунцлер и ХартмутБраун, с намерението да предложаталтернатива на италианските, американскии други осветителни устройства,които доминират пазара по това време.Кунцлер и Браун искат произхода нановите им продукти да бъде отразени в името на компанията, и така серажда името - German Light <strong>Pro</strong>ducts.Първият продукт на компанията ескенерът Startec 2000 - един продукт,който веднага постига търговски успех.Всъщност, това е само началото науспехите за GLP и продуктът, койтонаистина завърта главите на всички еPatend Light Rotary Head, който е представенпрез 1996 г. “По това време, самоVari Lite произвеждаха мувинг-хедове,които си струваха парите,” спомняси Кунцлер. “Мултифункционалнитеосветителни устройства с отразителниогледала бяха основното, което светлиннитедизайнери използваха за сценичнии шоу продукции, но те имахасериозни ограничения що се отнася допозиционирането на лъча. Поради тазипричина, при Patend Light, отражателнотоогледало беше позиционирановърху въртящ се елемент, което правешевъзможно движението на лъча дамине през 2 х 360 градуса без да спира- можеше да бъде постигнат всякакъвъгъл на лъча. С други думи, скоросттана въртене можеше да варира от спокойнитеосем минути за оборот, до френетичнитеседем оборота в секунда.”Управата на High End Systems бешетолкова впечатлена от Patend Light, чеведнага искат да купят младата компанияно, както Кунцлер си спомня:“Решихме да вървим по наш собственпът. Това включваше оптимизиране напродукцията, което в дългосрочен планщеше да бъде прекалено скъпо за насв Германия.” Кунцлер решава да запазиконтрол на развойната дейност и маркетинга,но да изнесе продукцията.GLP има сериозен износ към Сингапур,Малайзия и Корея. Около 40% отпродукцията се изнася, като пазаритев континентална и източна Европа сазначителни. Към момента, основниятакцент в развитието накомпанията еразработването на подходящи контролериза движещите се светлини наGLP. Първите устройства от сегашнатапродуктова линия са представенина PLASA 2001 е неизменно седоказаха като най-големия търговскиуспех на компанията до този момент.Кунцлер обяснява: “За да можемда се противопоставим на конкуренциятаправим така, че всекинаш продукт има поне една уникалнафункция, като се стремим ицените да бъдат конкурентни.”На практика, това е ясно показанов мувинг-хеда Ypoc 575. По отношениена размера и теглото, Ypoc 575 е сравнимс мувинг-хед от клас 250 и не самопредлага качествени компоненти и stateof-the-artмикропроцесорна технология,но и шикозен външен вид. Устройствотое оборудвано и с цветно колело с 11цвята и две отделни гобо колела; асъщо 4.5 mW лазер и контрол по DMX.Все още в процес на разработкав GLP са 575 Washlight и Creation- голям осветителен пулт, който еизцяло нова разработка и може даконтролира до 4 096 DMX канала.Планиран е и висококласен моделYpoc със 700W лампа, предназначенза големи сцени и мероприятия.Бъдещето със сигурност изглеждасветло за GLP и Кунцлер има ясна концепцияза бъдещите амбиции на своятакомпания: “Ще продължаваме да произвеждамеиновативни продукти, като комбинирамевисокото качество и новитетехнологии с примамливи цени.”30 <strong><strong>Pro</strong><strong>Technica</strong></strong>


ЖИВОТ НА ЛАМПАТА, ПРОСТИРАЩ СЕ НА СВЕТЛИННИ ГОДИНИПРЕД КОНКУРЕНЦИЯТАЕДИНСТВЕНИЯ ПРОДУКТ С ПОЧТИ ВСИЧКИ СЕРТИФИКАТИ ЗАБЕЗОПАСНОСТ, ПОЗНАТИ НА ЧОВЕКАИ ВЪЗМОЖНОСТТА ДА РАБОТИ ЦЯЛА НОЩ, БЕЗ ПОЧИВКА- ТОВА ТРЯБВА ДА Е MANIAÄÈÍÀÊÎÐÄ Áúëãàðèÿ - Ñîôèÿ 1528, áóë. Èñêúðñêî øîñå 7, ÒÖ ÅÂÐÎÏÀÒåë: 02/ 978 20 25, Ôàêñ: 02/ 978 58 70, e-mail: office@pro-technica.com31 <strong><strong>Pro</strong><strong>Technica</strong></strong>


32 <strong><strong>Pro</strong><strong>Technica</strong></strong>


33 <strong><strong>Pro</strong><strong>Technica</strong></strong>


ÐåòðîKORG PolySix6 - V O I C E A N A L O G S Y N T H E S I Z E RPolysix се появява на пазара, когато Korg и Roland са в постоянна надпревара за вниманиетон а муз и к а н т и т е . С ъ з д а д е н к а то п ря к а ко н к ур е н ц и я н а R o l a n d J u n o 6 , н е с а мо ч е с т а вамногократно по-популярен от съперника си, но все още се радва на почит сред много музиканти.Синтезаторът е пуснат на пазарапрез 1981 и предлага невероятните,за това време, 6 гласа полифония, 5-октавова клавиатура (без динамика),32 памети, 1 VCO (Voltage ControlledOscillator) за всеки глас, 24 db/<strong>Oct</strong> VCF(Voltage Controlled Filter) и нормаленVCA (Voltage Controlled Amplifier), добърарпежатор, както и полезна ефект-секция.Осцилаторът генерира квадратнавълна, PW или PWM и има контроли заоктава (Pitch) и скорост. Филтърът предлагапотенциометри заCut-Off, резонанс, EG(Envelope Generator -генератор на динамичнаобвивка), интензитети Keyboard Tracking.Както е обичайно засинтезаторите от тозипериод, Polysix е отрупанс потенциометрии бутони, които даватмоментален достъпдо всички параметри иефекти. Това е последниятсинтезатор на Korg сподобен лейаут, тъй катонаследникът му, Poly-61използва DCO (DigitallyControlled Oscilator) ицифрово програмиране.Вече всичко се контролира цифрово иняма нужда от потенциометри и бутониза всяка функция. Това слага край наHands-On контрола за доста годининапред; през които повечето от нас сасе мъчили с прехвърляне на менюта вминиатюрни 16 х 2 LCD дисплейчета,натискане по няколко бутона едновременнои какви ли не други гимнастики.Korg Polysix има 3 режима на работа.Normal - като полифоничен синтезатор,Unison - 6 гласа свирят една нота, и Chord- запаметява изсвирен акорд и го транспонирапри натискане на клавиш от съответнатаоктава. Има също и суб-осцилаторкойто, както при много други синтезаторис един осцилатор, дава дълбочинана звука. Според много мнения, Polysixзвучи по-дебело и по-топло от Poly-61,който има два осцилатора. В режимUnison шестте гласа са леко разстроениедин спрямо друг, което създава наистинадебел монофоничен лийд саунд.Цената на Ploysix е съвсем разумна затогава, около 1 100 $ и това е още еднапредпоставка за неговата популярност.В началто на 80-те, дори единобикновен хорус-ефект в синтезаторасе считаше за “екстра”. Polysix предлагацели 3 ефекта (хорус, фейзър иEnsemble), като има възможност законтрол на интезитета. Тези ефектисъщо помагаха на Polysix да звучи катосинтезатор с доста повече осцилатори.Благодарение на специалните потенциометрии бутони за всеки отделенпараметър, редактирането на Polysix есъвсем интуитивно; просто поглеждатев съответната секция и всичко е предочите ви. Разбира се, контролиранетона параметрите в реално време даваневероятни възможности за манипулиранена блендата. Не са много съвременнитесинтезатори, които могат да сепохвалят с такава степен на контрол.Параметрите на динамичната обвивка(Attack, Decay, Sustain, Release) иматдоста широк обхват; максималното времеза атака е цели 18 секунди, Decay - 25сек. и Release - 25 сек. Филтърът е съсстръмност 24dB/<strong>Oct</strong> и звучи особено концентриранов средните и ниски честоти.Тъй като е произведенняколко годинипреди изобретяването имасовизирането на MIDI,Polysix по никакъв начинне може да бъде контролиранвъншно. Това еедин изпълнителски кийборд,създаден за истинскисвирене. Разбира се,от доста години синтезаторътможе лесно дабъде модифициран, такаче да е MIIDI съвместим.Сега вече, KorgPolysix съществува икато софтуерен синтезатор,което позволявана днешните музикантида се докоснат до звукана този легендарен инструмент. Разбирасе, софтуерните варианти имат32 гласа полифония, огромен бройразнообразни ефекти и всички другичудеса, съществуващи в света на виртуалнитеинструменти. Трябва да сепризнае, че плъг-инът звучи страхотнои емулацията на звуците на Polysix епочти съвършена. Въпреки това, нищоне може да се сравни със звука от оригиналнияинструмент, оставил толковатрайни следи в развитието на музиката.Иван СТАНКОВ34 <strong><strong>Pro</strong><strong>Technica</strong></strong>


Outstanding power-to-weight ratio2 x 1100W @ 32 dB constant gainClass H TechnologyUltra-high speed audio processorsFull <strong>Pro</strong>tection PackageÍîâèÿò CP3000S Switch Mode PrecisionPower Amplifier íè äàâà âñè÷êî, êîåòî áèñëåäâàëî äà î÷àêâàìå îò óñèëâàòåëè íàElectro-Voice. CP3000S ñà êîìáèíèðàíè ëåãåíäàðíîòîçâóêîâî êà÷åñòâî è èçêëþ÷èòåëíàòàíàäåæäíîñò íà EV â øàñè ñ âèñî÷èíà 2U èòåãëî 8,15 êã.STEP UP TO EVÄÈÍÀÊÎÐÄ Áúëãàðèÿ - Ñîôèÿ 1528, áóë. Èñêúðñêî øîñå 7, ÒÖ ÅÂÐÎÏÀÒåë: 02/ 978 20 25, Ôàêñ: 02/ 978 58 70, e-mail: office@pro-technica.com35 <strong><strong>Pro</strong><strong>Technica</strong></strong>


36 <strong><strong>Pro</strong><strong>Technica</strong></strong>

Hooray! Your file is uploaded and ready to be published.

Saved successfully!

Ooh no, something went wrong!