R$ 5,90 - Roteiro Brasília

Ano VI • nº 123
18 de junho de 2007
R$ 5,90

empoucaspalavras
Ainda inspirados pelo clima de paixão que resta
no ar em função do Dia dos Namorados, decidimos
destacar nesta edição as matérias que têm como fio
condutor a paixão, essa misteriosa senhora de definição
difícil mas de percepção nem tanto.
Assim, não é difícil perceber paixão nos olhos de
quem fala de seu ofício como quem fala de um grande
amor. Seo Antonio, Ari, Vanda e Totó são personagens
da matéria de Vicente Sá na seção Água na Boca
(página 6). Eles falam de seu trabalho – fazer pão,
vender bacalhau, queijo ou dar movimento ao mercado
– e de sua vida, e ainda dão a fórmula para cativar a
freguesia: bom humor e paixão pelo que fazem.
Foi a paixão pelos livros, também, que levou
o empresário Luiz Amorim a realizar o projeto
Ponto Cultural, uma biblioteca gratuita bem no
ponto (ou parada, como preferem alguns) de ônibus
da entrequadra 712/713 Norte. A inauguração será neste
dia 21, com direito a shows de música erudita, recital de
poesia e até bate-papo com o poeta, escritor, compositor
e cantor Jorge Mautner. A jornalista Lúcia Leão conta
detalhes dessa paixão na matéria da página 36.
É Lúcia Leão, aliás, uma das integrantes do grupo
que fez história nos anos 80 com o lançamento da
Bric-a-Brac. A revista nasceu da paixão pelo
experimentalismo mas teve vida curta. Como diz
outro de seus fundadores, Luis Turiba, em artigo a
partir da página 31, a Bric-a-Brac durou pouco mas
“morreu jovem e gostosa como Noel Rosa”.
Finalmente destacamos, na seção Luz Câmera Ação
(página 54), a matéria de Angélica Torres sobre o filme
Juruna, O Espírito da Floresta, em fase de montagem e
concorrente ao próximo Festival de Brasília do Cinema
Brasileiro. A paixão de Armando Lacerda, o Armandão,
pelo cinema e, igualmente, por um personagem exemplar
da vida política brasileira, resulta num documentário de
75 minutos capaz de resgatar a história do carismático
índio xavante, único, até agora, a ocupar um lugar no
Congresso Nacional.
Boa leitura e até a próxima quinzena.
Maria Teresa Fernandes e
Adriano Lopes de Oliveira
Editores
30 diáriodeviagem
O pintor brasiliense Rocha Maia se encanta com a receptividade
de sua obra em Portugal, onde acaba de ser premiado no Salão
Internacional de Artes Plásticas. Seu relato está na página 30.
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águanaboca
roteirodevantagens
pão&vinho
picadinho
garfadas&goles
roteirogastronômico
dia&noite
galeriadearte
graves&agudos
verso&prosa
especial
queespetáculo
luzcâmeraação
Divulgação
ROTEIRO BRASÍLIA é uma publicação da Editora Roteiro Ltda | Setor Hoteleiro Sul, Brasil XXI, Business Center Park 1, Sala 1307 – Tel:
3217.0217 Fax: 3217.0200 | Redação roteirobrasilia@alo.com.br | Editores Adriano Lopes de Oliveira e Maria Teresa Fernandes | Produção
Célia Regina | Capa Eduardo Branquinho (sobre painel de azulejos alusivo à revista Bric-a-Brac) | Diagramação Carlos Roberto Ferreira
Reportagem Adriana Romeo, Akemi Nitahara, Ana Cristina Vilela, Alexandre Marino, Angélica Torres, Bebé Prates, Beth Almeida, Carla
Andrade, Cristiane Galvão, Eduardo Oliveira, Geraldo Seabra, Greicy Pessoa, Heitor Menezes, Lúcia Leão, Luis Turiba, Luiz Recena,
Marcos Magalhães, Rafaela Céo, Reynaldo Domingos Ferreira, Ricardo Pedreira, Sérgio Moriconi, Súsan Faria, Teresa Mello e Vicente Sá
Fotografia Débora Amorim, Eduardo Oliveira, Juan Pratginestós, Rodrigo Oliveira e Sérgio Amaral | Diretor Comercial Jaime Recena (8449.9736)
Contatos Comerciais André Gil (9988.6676), Giselma Nascimento (9985.5881) e Ícaro Rollemberg (8463.3099) | Administrativo/Financeiro Daniel
Viana e Rafael Oliveira | Assinaturas (3963.0207)| Impressão Gráfica Coronário

águanaboca
Pra nóis
e procê
Brasília ganha
restaurante
inspirado no
Xapuri, um dos
melhores de
Belo Horizonte
POR TERESA MELLO
Um restaurante de família, onde os
nomes dos pratos homenageiam a sogra,
o sogro, a tia, a cunhada. Onde o filho,
Vitor, comanda o caixa, enquanto o pai,
Anderson, chef e sócio da casa, fiscaliza
os pratos, os 19 funcionários e percorre
as mesas distribuindo simpatia, e a mãe,
Fabiana, faz a ponte entre a cozinha e o
bufê. Onde, às 14h, ainda é possível
saborear comida quentinha, servida em
enorme fogão a lenha, que, na verdade,
é aquecido a gás. Assim é o Capital de
Minas, na 210 Sul.
Em 2004, Anderson Ferreira, de 39
anos, veio passar férias em Brasília na
casa do cunhado Leandro Tavares, 32,
ex-jogador do Atlético Mineiro, e os dois
começaram a matutar: por que não abrir
aqui um restaurante semelhante ao
Xapuri, um dos melhores de Belo
Horizonte, localizado na Pampulha
Lá, Anderson foi cria de Nelsa Trombino,
com quem trabalhava havia quase duas
décadas. No início deste ano, depois de
algumas tentativas frustradas, o ponto
certo apareceu na Asa Sul. Faltava só o
nome: “Nós queríamos homenagear JK
e Belo Horizonte”, diz Anderson.
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Fotos: Lula Lopes
Conseguiram. Não só pela culinária,
mas também pela arquitetura interior,
projetada para acomodar até 160
pessoas, atendidas diariamente a partir
das 11h até o último cliente. Cliente que
também é homenageado com um preço
especial de inauguração: R$ 20,60 por
pessoa no almoço, com cerca de 30
pratos à disposição durante a semana.
Sábado é dia de feijoada e domingo é
um festival de quase 50 variedades no
bufê. Depois, rodízio de doces, café
com rapadura e broinha de fubá.
A COMIDA MINEIRA DA ROÇA FOI
apresentada ao garoto na casa da avó,
em Fidalgo. Dona Maria das Mercedes,
ela sim, tinha um autêntico fogão a
lenha. Enquanto os primos brincavam
pelo sítio, Anderson ficava ao lado da
avó, só assuntando: “Eu sentava na
beira do fogão, ajudava a fazer doce
de ambrosia, goiabada cascão, e ajudava
a lavar os pratos”, recorda-se.
Agora, no Capital de Minas, o
ambiente externo reproduz um pouco
da Praça da Estação, em Belo Horizonte,
com seus lampiões, mesas de pé de ferro,
jardineiras e palmeiras. No interior,
espalham-se objetos adquiridos em
Tiradentes, como luminárias feitas de
cipó trançado. Os detalhes estão até nos
banheiros, onde dançam bailarinas feitas
de casca de coco. O piso superior, por
enquanto reservado a grupos fechados,
tem mesas de madeira de demolição
sustentadas por pés de trilhos de trem.
Feijão tropeiro, arroz, couve, tutu,
abóbora, torresmo, costelinha, frango,
filé acebolado, panqueca de banana,
ovo frito, farofa, pão de queijo, lingüiça
e tudo mais que o chef mandar.
Quem quiser só petiscar pode pedir
uma porção de trancinha de mussarela
na chapa, com pão de alho, ou bolinho
de mandioca com mussarela ou ainda
lingüiça com cebola. “A lingüiça é
fabricada aqui mesmo no restaurante”,
avisa Anderson.
À noite, os clientes contam com
serviço de manobrista e as opções estão
no cardápio, divididas em frango, carne,
na moranga e saladas, em porções
“pra mim e procê” e “pra nóis quatro”.
Tem a salada da tia Lita, preparada com
folhas, legumes e frutas (R$ 25,40 para
duas pessoas), a costelinha da Berereu,
o filé da Paulinha, o frango do Zé Gu,
a feijoada do Lê, tudo em família.
Há pratos feitos por encomenda,
indicados para alimentar seis pessoas,
como o leitão assado com arroz,
tropeiro e couve.
A sobremesa, também de fabricação
própria, inclui rodízio de doces, a
R$ 7,90. “Hoje são apenas 15 opções,
porque ainda não consegui matériaprima
adequada, mas meu objetivo é
ter o dobro”, anuncia o entusiasmado
chef, que promove reuniões com sua
equipe toda semana: “Faço questão de
ir a todas as mesas e falo para os garçons
serem cordiais e sorridentes. O garçom
é a cara do restaurante”, ensina.
Capital de Minas
210 Sul – Bloco B (3244.9976)
Aberto diariamente das 11h
até o último cliente.
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águanaboca
A “alma” do
Mercado Municipal
Eles cativam a
freguesia com sua
dedicação, bom
humor e paixão
pelo que fazem.
Conheça um pouco
da história desses
personagens.
POR VICENTE SÁ
FOTOS RODRIGO OLIVEIRA
Quando as portas do Mercado
Municipal se abrem e o ar da rua passeia
entre os móveis, víveres e produtos, ele
também chega. Distraído, espreita as
coisas e as pessoas como um velho
mágico prestes a entrar em cena. Ele
é um dos poucos que ainda fazem do
ofício de fazer pão um pequeno milagre
diário e um gesto artístico. Aos 87 anos,
Antônio Francisco da Silva é um
exemplo de dedicação e conhecimento.
Depois de trabalhar nas maiores e
melhores casas de pão do Rio de Janeiro
e São Paulo – lá comandou, por mais de
dez anos, a equipe da centenária
“Italianinha”, talvez a mais tradicional
e respeitada padaria da capital
paulistana e do país – seo Antônio,
que já encarara muitas
adversidades na vida, deu
um jeito de driblar mais uma,
Totó: sempre com a mão na massa
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a aposentadoria: veio para Brasília, onde
continua fazendo, para felicidade geral,
o pão nosso de cada dia.
Assim como o pão que retira do
forno todos os dias, às dez da manhã
e às quatro da tarde, devagar ele tira
do peito um pouco de sua história.
Aos 11 anos já conhecia os rudimentos
e exercia o oficio de padeiro na
pequenina cidade de Fazenda Nova,
interior de Pernambuco. Mas, por
desavenças familiares, ansiedade ou
destino, ele não se lembra bem, fugiu
de casa só com a roupa do corpo e
acabou por conseguir emprego numa
padaria de beira de estrada.
Lá, entre as massas de pão e o forno,
cresceu, casou-se com a filha do dono,
teve duas filhas e só saiu para servir ao
Exército durante a Segunda Guerra
Mundial, o que mudou o rumo do seu
destino. Ao voltar, sua mulher havia
falecido e o sogro, desgostoso e sem
notícias dele, mudara-se para São Paulo
com as duas filhas de Antonio, que ele
nunca mais viu.
Princípios de vida dramáticos
como esse parecem fazer parte da
alma nordestina. Assim, Antônio não
reclamou e seguiu em frente. Mudou-se
para o Rio de Janeiro e retomou a
profissão de padeiro. Casou-se, teve
filhos, enviuvou, casou-se de novo e
novamente ficou viúvo. Até outro dia
morava em São Paulo com uma filha.
Agora, em Brasília, divide seus dias entre
o Mercado Municipal, uma pensão na
W3 Sul e a vontade de conhecer melhor
a capital da República.
Duas vezes ao dia vai ao Mercado e,
como quem segue um ritual religioso,
prepara a panhoca e o silão – pães
italianos dos mais tradicionais – que
depois recebem um dos nove recheios
que são especialidades da padaria.
Quando o aroma se espalha entre os
fregueses, é possível ouvir comentários
curiosos como o de Michelle, de 5 anos,
que no colo do mãe pergunta: “Mãe,
aquele velhinho ali é o pai do pão"
Uma idiossincrasia de seo Antonio:
quase perde as estribeiras quando
tentam fotografá-lo. Não deu a menor
chance ao fotógrafo da Roteiro,
retirando-se apressadamente da padaria.
ARI DO BACALHAU Dez e meia da
manhã. O Mercado Municipal começa
a tomar jeito de mercado: barulho,
encontros, conversas e acima de tudo
isso os “reclames” que vêm da banca do
bacalhau, descontraindo o ambiente.
É mesmo impossível entrar no Mercado
sem reparar no Ari do Bacalhau, visto
em plena atividade na foto aí de cima.
Dono de um estilo muito particular
de trabalhar, sua voz anima não só os
fregueses como também os colegas
de serviço. Seus bordões e sua bem
humorada algazarra dão o toque de
feira ao mercado e tiram qualquer
sisudez da prática do “compra e vende”.
Paulista de Andradina, Ari ainda
estranha o publico brasiliense, que
também não está acostumado ao seu
modo de vender. “Os fregueses daqui
ainda não ficam totalmente à vontade
com o ambiente de mercado, com
a nossa abordagem. Mas já estão se
acostumando e percebendo que o nosso
tratamento é bom, é vip, pois a gente
oferece, troca idéias, dá dicas, o que
é muito melhor do que só ficar
esperando calado”.
Na sua barraca, o palmeirense
mostra aos fregueses como se limpa,
se corta, se tira as espinha e se dessalga
o bacalhau. “Até preparar eu ensino,
só não ensino como comer”, brinca.
O INCANSÁVEL TOTÓ Só no início da
tarde ele é definitivamente percebido,
embora tenha estado lá o tempo inteiro.
É quando os clientes se dão conta da
imensidão de sua presença. Talvez
porque ele esteja sempre em movimento,
não pare nunca. Seu jeito mignon é
sentido em todos os cantos do Mercado.
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águanaboca
Num momento, conversa com um
funcionário; em seguida, orienta outro a
arrumar uma coisa aqui ou acolá e, entre
tantos afazeres, ainda encontra tempo
para atender a freguezia. Parece que
ainda se move sobre patins, como nos
tempos em que defendia a seleção
brasileira de hóquei. Ir ao Mercado é
assistir ao balé movimentado de Luis
Antônio Nascimento Veiga, o Totó.
Dizem que quem faz o que gosta
não se cansa nunca. Talvez por isso Totó
tenha toda essa disposição. Afinal, a vida
de feirante está no sangue da família
há três gerações. “Meu avô foi um dos
fundadores do Mercado Municipal de
São Paulo, em 1933”, confirma, entre
um trago do cigarro e uma ordem a
outro funcionário.
Desde 1980 Totó cuida de sua
barraca no “mercadão” paulistano,
onde conheceu Jorge Ferreira, um dos
maiores empreendedores do mercado
gastronômico brasiliense (é dono
também do Feitiço Mineiro, Bar
Brasília, Monumental, Armazém do
Ferreira, Bar Brasil, Café do Brasil,
Brahma Express e pizzaria Gordeixo).
De tanto lhe mandar fregueses de
Brasília, Jorjão acabou por tornar-se
um dos sócios de Totó na criação do
Mercado Municipal daquí.
Além dos queijos, do bacalhau,
dos produtos a granel e da variedade
de temperos, Totó fez questão de trazer
para Brasília também o que chama de
“espírito do mercado” . Ele se refere ao
barulho do mercado, aos cheiros, à
conversa, aos gritos dos vendedores.
“É o contrário daquele silêncio triste
dos supermercados”, define o feirante.
E nesse desafio vale tudo, até se
transformar em vários.
VANDA DOS QUEIJOS Enquanto escurece
nas ruas da capital, as luzes se acedem
no Mercado e outra coisa nos chama
a atenção: a barraca dos queijos. Dona
de uma variedade que salta aos olhos
e aguça o paladar, é outra marca
importada do Mercado Municipal
de São Paulo. Nela, uma mocinha
simpática, quase uma menina, dá
dicas, receitas e recomendações.
Sempre sorrindo, a paraibana Vanda
Araújo (essa mesma aí da foto) mostra
que aprendeu direitinho nos cinco anos
que passou no mercado paulistano.
Com seu jeito carinhoso, oferece não só
os produtos de sua barraca como também
dá algumas boas dicas para os fregueses.
“Normalmente eles já chegam querendo
saber qual é o tipo de queijo para tal
situação, tantas pessoas, qual o vinho.
Aí a gente vai explicando, oferecendo
provas para degustação e eles saem
felizes, que é o que importa”, diz Vanda.
Ela e o marido, também paraibano,
se revezam na barraca e garantem um
tratamento diferenciado para aqueles
que querem uma boa noite de queijos e
vinhos. “Os brasilienses são ótimos de
trabalhar. São curiosos, perguntam muito
e não são nada esnobes. Gostam mesmo
dos conselhos que nós damos”, elogia.
Quando o Mercado Municipal fecha
as portas, fica com a aparência de um
antigo e entristecido teatro. As sombras
e o silêncio lhe são mortais. Ainda bem
que a noite sempre é passageira e
amanhã tem mercado outra vez.
Mercado Municipal
W3 Sul – Quadra 509 (3244.0639)
De 2ª a sábado, das 8 às 22h. Domingo, das
8 às 15h
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pão&vinho
Volta ao mundo à beira do lago
ALEXANDRE DOS SANTOS FRANCO *
Mais comum durante o inverno ou
a primavera, o Mistral é um vento frio
e seco que sopra da terra, originando-se
na costa meridional da França e se
prolongando pela Espanha e Itália.
Desta feita, soprou à entrada do inverno
e à costa lacustre de Brasília. E, embora
não tenha falhado à França, Espanha
e Itália, fez questão de passear pela
Argentina, Chile, Uruguai, África do
Sul, Austrália, Nova Zelândia, Portugal,
e, pasmem, até a Grécia.
Uma verdadeira “volta ao mundo
em mais de oitenta goles”. São notórias
as vantagens desse tipo para os
consumidores finais, bem como para
os negociantes de vinhos. Por um preço
inferior ao valor de uma ou duas
garrafas, pôde-se degustar quase 200
rótulos das mais diversas procedências,
castas varietais e cortes, dando-se ao
degustador a chance de comparar
aromas, sabores e cores, com preços e
procedências que lhe permitiram formar
mais claramente suas preferências ênicas.
No último 31 de maio, a importadora
de vinhos Mistral, uma das maiores do
Brasil, dona de invejável catálogo e já
instalada e atuante em Brasília, realizou
no LakeSide Hotel o Tour Mistral 2007.
Foi o reconhecimento da Capital
Federal como um dos cinco mais
importantes mercados consumidores
de vinhos no Brasil de hoje, juntando-se
a São Paulo, Rio de Janeiro,
Belo Horizonte e Curitiba.
O evento foi muito bem organizado,
desde as reservas e a recepção até a
possibilidade de compras. Houve claro
privilégio às marcas novas e novos
rótulos de marcas tradicionais. Uma
grata surpresa foi o comparecimento
pessoal de alguns famosos proprietários
de grandes vinícolas, como o simpático
Luis Pato, maior e mais importante
vinicultor da Bairrada, uma das mais
fortes regiões produtoras de Portugal.
A maior novidade ficou por conta
das novas importações procedentes
da Grécia. País com longa tradição
na produção vínica, mas raramente
representado no Brasil por seus vinhos,
agora se fez presente, na figura do
produtor Gaía. Além de seu mais
tradicional vinho resinado, Ritinitis
Nobilis, de sabor e aroma bastante
incomuns aos nossos costumes, mas
nem por isso menos agradável de se
experimentar, tem sua característica
mineral como principal indicativo
de harmonização com comida,
especialmente alguns frutos do mar, e
certamente toda a sorte de pratos gregos.
Alguns dos melhores “custos x
benefícios” da noite foram os chilenos
Amayna, tanto os típicos e deliciosos
Sauvignon Blanc e Pinot Noir quanto
o supreendente Sauvignon Blanc Barrel
Fermented, e ainda o vinho branco
português Talhão 1, da Quinta da
Lagoalva de Cima. No salão de provas
tive a oportunidade de ver e conversar
sobre os caldos com Dom Francisco
e Aldric Muggler, entre outros
representantes de restaurantes e lojas
da cidade que lá estavam para descobrir
novidades para seus clientes.
A Mistral de Brasília passa, neste
momento, por uma situação complicada
para seus clientes, já que se encontra
em processo de alteração de loja para
atacadista, com vislumbres ao papel
de “atacarejo”, sobre o qual, em artigo
anterior, já tivemos a oportunidade
de discorrer. Lá, por enquanto, só pode
comprar quem puder fazê-lo através
de pessoa jurídica, ou quem aguardar
uma entrega vinda da loja de São Paulo.
Como a alteração se destina à obtenção
de boas vantagens fiscais, só nos resta
esperar que parte delas revertam em
favor dos consumidores, na forma
de diminuição dos preços.
Foi, enfim, para os apreciadores
de vinho de Brasília, uma ótima
oportunidade de se “embriagar”, não
de álcool, como se poderia esperar, mas
dos prazeres que essa majestosa bebida
pode nos dar em sabores, olfatos,
amizades e trocas de experiências.
*Empresário e enófilo
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picadinho
Temporada
de whisky
Dólar em baixa, bom momento para
viajar para o exterior e também para
apreciar um whisky no Bier Fass do
Gilberto Salomão. O Clube do Whisky
está com excelentes preços: Johnny
Walker Red a R$ 96 e Black a R$ 130.
Temporada
de risoles
Momento muito bom ainda para
quem é viciado nos irresistíveis risoles
do Camarão 206. Está de volta a
promoção de dois risoles com um
refrigerante lata (ou suco) por
apenas R$ 9,90.
Aniversário
apimentado
A Valentina Pizzaria, da 214 Norte,
acaba de lançar um brinde original
para agradar os aniversariantes.
Quem comemorar sua data lá fatura
na hora um vidro de pimentas em
conversas. Calma, meu amigo! Tratase
de uma linda peça decorativa da
loja Especiarias & Cia, de Curitiba.
Direto da fonte
A Miolo Wine Group anunciou que
pretende duplicar o volume de
vendas pela internet até 2008.
A empresa investiu na qualificação
e treinamento da equipe e
reestruturação do setor de vendas.
Com isso, nós, consumidores de
vinho, podemos esperar rapidez e
qualidade no atendimento da loja
virtual (www.miolo.com.br), que
conta com alguns produtos exclusivos,
não encontrados em supermercados
e lojas especializadas. Um deles é o
Miolo Lote 43, campeão de vendas
no site. Talvez seja a melhor hora de
testar uma forma não muito usual de
comprar a bebida.
Reabertura
do L’affaire
A mudança de endereço do L’affaire
não foi tão drástica – do Mercure
Hotel para o Mercure Apartments,
no mesmo Setor Hoteleiro Norte.
Em compensação, o cardápio foi
reformulado pelo chef Marcello
Piucco para atender aos mais
variados gostos. Uma das novidades
é o risoto Paz e Amor (R$ 45), com
lulas e camarões ao vinho branco,
páprica, tiras de tomate assado e
azeite de trufas. O novo espaço é
bem mais amplo, com capacidade
para 150 pessoas, a decoração mais
despojada e a adega tem mais de
1.500 garrafas de cerca de 250
rótulos de vinhos fornecidos pela
Grand Cru.
Sabores sem fronteiras
Nos dias 21 e 22, o chef Vicente Más
Gonzalez – o Paquito – faz os dois
últimos jantares da edição espanhola
do festival Sabores Sem Fronteiras,
no Espaço Gourmet do Mercado
Municipal. Paquito nasceu em
Valência e veio para o Brasil com
apenas 12 anos. Atualmente
comanda o restaurante Parador
Valência, em Itaipava, no Rio de
Janeiro. Seu jantar terá cinco etapas:
o bienvenido será a tortilla de batata
e cebola ao alho e óleo. De entrada,
camarão com salmão defumado e
redução de manga com gengibre.
O primeiro prato será o pato ao
molho de amêndoas com purê de
maçã; o segundo, paella marinera.
E para fechar com chave de ouro,
de sobremesa, a Torta de Santiago
com crosta de coco. Os jantares,
que incluem vinhos harmonizados,
custam R$ 125 por pessoa.
Mundo Vinho
Se o interesse não é comprar,
mas apenas se informar sobre
vinhos, uma boa opção é o portal
www.mundovinho .com.br, que
entrou no ar dia 4 junho. O site
explora em detalhes os principais
vinhos vendidos no mercado
brasileiro. Cada vinho conta com
uma descrição para leigos e outra
para especialistas, além de sugestões
de harmonização e endereços onde
encontrar o produto. É possível
também localizar o vinho analisado
por tipo, país e faixa de preço.
Outro recurso bem interessante é
um serviço de consultoria gratuito,
no qual o usuário descreve a ocasião
em que o vinho será consumido e
os especialistas do site sugerem
algumas opções.
Massas e molhos
Boa notícia para os proprietários de restaurantes que pretendem investir
na capacitação de sua equipe. O IESB está criando vários cursos de extensão
em gastronomia voltados para cozinheiros interessados em profissionalizar
suas práticas. O primeiro deles é o de molhos e massas, que começou dia
11 de junho. As aulas – 100% práticas – acontecem nas modernas cozinhas
demonstrativas e práticas do IESB, com a supervisão dos professores Lucas
Fernandez Arteaga e Pablo Alejandro André. As inscrições ainda estão
abertas – são 32 vagas no total. O investimento de R$ 450 dá direito
a material didático que inclui pasta com receitas, avental e chapéu.
Mais informações: 3445.4575
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POR RODRIGO OLIVEIRA
Receitas de
uma diva
A cantora lírica que
fascinou o mundo
tinha uma outra
habilidade
desconhecida da
maioria. A “Divina” Maria Callas
era excelente cozinheira. Tinha mania
de colecionar algumas receitas que
recortava de jornais ou que pedia
aos chefs dos restaurantes que
freqüentava – além de inventar
outras. Passados 30 anos da morte
da diva italiana, esse talento oculto
veio à tona com o lançamento do
livro A Paixão Secreta de Maria Callas
– Histórias, Receitas e Sabores,
organizado por Bruno Tosi,
presidente da Associação Cultural
Maria Callas de Veneza. Editado pela
Mercuryo, o livro tem 200 páginas
recheadas com belas fotos, receitas
e histórias que levam o leitor a
conhecer os aromas marcantes
na vida de um mito.
Receitas de
uma viúva
Seria um livro de receitas como o
de qualquer outra dona de casa, a
não ser por um detalhe: os grandes
nomes da política que provaram os
pratos. O livro Lila Covas – Histórias
e Receitas de Uma Vida, lançamento
da Editora Global, traz as receitas
que a mulher de Mário Covas
preparava nas memoráveis reuniões
que ocorriam na casa do governador
de São Paulo. Escrito pela jornalista
Luci Molina, que atuou como
assessora de imprensa no governo
Covas, o livro traz depoimentos
e receitas de amigos de dona Lila,
como a atriz Eva Wilma e o maestro
John Neschling.
Arraial à beira do lago
O Bier Fass do Pontão do Lago Sul
entrou no clima festivo de junho.
Até o final do mês a casa fica
decorada com bandeirinhas, balões e
espantalhos. A música ambiente será
sempre com ritmos regionais. Até os
garçons entram no clima vestindo
roupas caipiras. E nas as sextas-feiras
tem bufê de comidas típicas:
quentão, canjica, amendoim, milho
verde cozido, arroz doce, curau, bolo
de milho, bolo de fubá, cocada,
paçoquinha, pipoca e doces.
Café com teatro
O projeto Teatro de Quinta está de
volta no Café da Rua 8 (408 Norte).
Todas as quintas-feiras, os atores
Similião Aurélio e Ribamar Araújo
se revezam no palco do café, com
esquetes cômicas – sempre inéditas
– e levando toda semana um
convidado especial para apimentar
a apresentação.
EU RECOMENDO...
o Talharim à Matriciana do
Ninny (209 Norte). Sempre
que vou à cantina com
meus amigos, anuncio
que pedirei outro prato
desta vez, leio o cardápio
inteiro e acabo não
conseguindo mudar.
Rilson Raposo Filho
Empresário e assinante da Roteiro
Vodka preta
A importadora Canevari
acaba de trazer ao Brasil
a vodca Blavod – única
no mundo com
coloração escura.
O tom é resultante
da presença da erva
asiática Catechu, que
não altera o sabor da
bebida. É ideal para a
elaboração de drinques
coloridos e divertidos,
combinando bem com
frutas, energéticos,
refrigerantes e outras
bebidas.
Do freezer
para a boca
A Sadia está lançando sobremesas
que batem o recorde de praticidade.
Trata-se da nova linha de Frozen
Mousses. Em três sabores – chocolate
com raspas de chocolate, maracujá
e chocolate com mousse de coco –
o produto já sai do freezer pronto
para o consumo. Nem é necessário
descongelar.
Vinho quente
Neste friozinho junino, as noites
de São João, São Pedro e demais
santos pedem bebidas capazes de
“esquentar a alma” para enfrentar o
sereno dos arraiais candangos. Uma
bebida tradicional – e sempre bem
amada – é o vinho quente, que tem
preparo simples. Basta ferver, por
pouco mais de dez minutos, um litro
de vinho tinto, uma xícara de chá de
água, uma maçã cortada em cubos
pequenos, uma xícara e meia de
açúcar, alguns pedaços de canela em
pau, dez cravos da índia, casca ralada
de uma laranja e casca ralada de um
limão. O ideal é servir a bebida em
canecas de barro, ainda fumegando.
A receita é do site www.cybercook.
com.br. Lá também há boas dicas de
preparo de canjica, quentão, maçã
do amor e pamonha salgada. Depois,
é só participar da corrida do saco ou
do pau-de-sebo pra exorcizar todas
as calorias que vêm junto
com as gostosuras.
13

Mi Buenos Aires…
LUIZ RECENA
garfadasegoles
@alo.com.br
Ciudad portenha de mi único querer. O canto de Gardel ecoa na memória assim que o avião decola. E, de
novo, brota do passado em cada esquina dessa cidade charmosa, com personalidade forte e atrações ímpares.
A última década não foi mãe generosa com o país, nem com sua capital. Mas a Argentina não chorou e tocou
seu barco. Devagar no nevoeiro, rápido com bom tempo. Volto quase cinco anos depois e encontro uma
cidade reerguida, outra vez altaneira. Portenhas e portenhos mais simpáticos e profissionais. O turismo
cresce e ajuda a volta por cima. Desta vez, os pontos tradicionais ficaram para trás, dando preferência aos
compatriotas de primeira viagem. Indicações e descobertas marcaram a pauta prioritária. Alguns resultados
desse contra-fluxo gastronômico estão nas próximas linhas. Salud!
14garfadas&goles
Parrilla lusitana
Antiga e um pouco escondida, a parrilla El Português
(Baez, 499, Palermo Las Cañitas) surpreende desde
o primeiro minuto. Pela qualidade alta e pelo preço
baixo. Todos os pratos são para compartir, repete
o cardápio a cada página. Garçom mais antigo
da casa, el Maestro tem a cabeça branca e o ar
impaciente de experiência feito. Meia porção
Jamais! Vinho O melhor é Don Valetin lacrado,
vou buscar uma garrafa. Jamon crudo como entrada
e Milanesa de Ternera como prato principal. A
porção é obelística. Água e papas fritas completam.
Total: US$ 25. Indicação: Claude “Toca” Capdeville.
Primeira descoberta
A hora do almoço avança e o frio aperta. As indicações
falharam. Mas, em Buenos Aires, é difícil ficar sem
comer. Al Carbón surge, acanhado de porta, amplo
no interior. Três andares de mesas. A salvação vem com
o maître Reynaldo, paraguaio, há 14 anos na capital.
Conhece o Brasil e os brasileiros e ajuda os colegas a
decifrar o português dos turistas. Riñones de entrada,
com uma taça de Santa Julia Roble, tinto encorpado.
Pratos principais: asado de tira e ravióli de salmon e
truta. Uma garrafa de Doña Paula 2005, Malbec de
raça, de vinícola pequena. Detalhe: o pão vem em
cesta feita de massa de pão. Original. Dura um mês.
Água, coca e couvert completam. Total: US$ 47.
Segunda descoberta
Menos de um mês de vida, a parrilla La Rosalía já
disse a que veio: competir com simpatia, eficiência e
qualidade. Nota 10 para a somelier Cris, seis anos
em São Paulo, português correto, sabe do assunto.
O Catena não tinha chegado. Deu lugar a um
Fournier B-crux, Malbec e Merlot, 93 pontos na
Wine Magazin. Entrada com morcilla e empanada.
Principais: ojo de bife e asado de novilho. O assador,
numa fornalha de carvão, sentenciou: “O gás tira o
gosto da carne”. Eis uma das diferenças...Sobremesa
de panquequinhas de doce de leite. Total: US$ 58.
La señora descansa
Domingo de sol na Recoleta. Nem só de vinho vive
o homem. De cerveja também. Na segunda indicação
certeira de Mr. Toca, pausa para uma Quilmes na
quase centenária La Biela. Sanduíche de miga e
presunto cru. Como em Paris, parciais da conta vêm
junto com cada pedido. Ao final, os garçons somam
de cabeça e cobram na mesa. Total, com chocolate e
papas fritas: US$ 30. Do outro lado, no cemitério
famoso, Evita Perón enfim descansa.
Terceira descoberta
Ainda em La Recova está o Súbito Sotto el Ponte,
mix de italiano, criollo e nórdico, da chef Katrine
Röed, norueguesa há muito anos na cidade. Maître
Oscar sabe muito de vinho e dá ótimas sugestões.
Polvo à galega de entrada. Principais: nhoque de
espinafre ao molho parmesão, filezinhos de cordeiro
ao aceto balsâmico rebaixado com mel e molho de
carne . Um Escorihuela Malbec fez sólida guarda.
Total: US$ 66.
Pecado no convento
El Claustro fica dentro do antigo convento de Santa
Catarina de Siena (San Martin, 705). Onde eram as
celas e o local dos banhos das freiras estão agora as
salas, de pedras grossas e frias, do restaurante. O frio
acaba aqui. O resto é calor humano, do maître José
Reales, e comida de qualidade, do chef Rolando
Benitez. Entrada: camembert gratinado com ervas
sobre leito de torrada. Único! Principais: filé alto
com purê rústico e espinafre salteado; ojo de bife ao
molho de cogumelos. Cinco taças de San Felicien,
duas de Chardonnay e três de Cabernet Sauvgnon.
Total: US$ 51. Indicação certeira: Celso Kaufman.
PS: Buenos Aires voltará nas próximas colunas.
Antes, uma reafirmação do que constataram Teresa
e Adriano, meus queridos editores, em viagem
anterior: nas cartas de vinhos, SÓ rótulos argentinos.
Nos preços à mesa, um notável comedimento dos
proprietários.

Fotos: Eduardo Oliveira
Camarao a provencal
Receita do chef Donizete Ferreira da Silva, do restaurante Diamantina
INGREDIENTES
• Camarões grandes – 5 unidades sem
casca, pés e cabeça
• 60g de arroz arbório
• 1 cebola grande
• 5 dentes de alho
• 2 tomates sem sementes nem pele
• 50g de queijo parmesão
• 30g de manteiga
• 30ml de azeite de oliva
• Salsinha
• Erva de provence
• ½ cubo de caldo de galinha
• 50ml de vinho branco
• 300ml de água
• Sal a gosto
RISOTO
Numa frigideira funda, coloque aproximadamente 10ml de
azeite e refogue 2 dentes de alho e meia cebola. Acrescente o
arroz e deixe refogar. Dissolva a metade do caldo de galinha na
água morna e vá acrescentando a mistura aos poucos em fogo
baixo. Se necessário, acrescente uma pitada de sal. Quando
cozido o arroz, acrescente a manteiga e mexa bem até derretêla.
Então, acrescente o queijo. Reserve.
CAMARÃO
Numa frigideira, coloque o azeite, o alho e a cebola restante
e refoge o camarão por 4 ou 5 minutos. Acrescente o tomate,
o vinho branco, as ervas de provence e sal a gosto. Deixe
cozinhar por mais 2 minutos e acrescente a salsinha.
Monte o prato com o risoto no centro e disponha os camarões
e o próprio molho ao redor. Bom apetite !!!
15

oteirogastronômico
Armazém do Ferreira
Diamantina Restaurante
Restaurante inspirado no Rio de
Janeiro dos anos 40. O buffet,
com cerca de 20 tipos de frios,
sanduíches e rodadas de empadas
e quibes, com a performance do
garçom Tampinha, são boas opções
para os freqüentadores.
Ambiente requintado e charmoso.
No cardápio, um convívio
harmonioso entre pratos da cozinha
contemporânea e os preferidos do
ex-presidente Juscelino Kubitschek.
Adega climatizada.
202 Norte (3327.8342)
CC: Todos
Azulejaria
Um dos melhores Happy Hours da
cidade. No cardápio espumantes,
petiscos, sanduíches, carpaccios,
ostras e cervejas importadas. No
almoço, buffet de saladas e pratos
quentes.
BRASILEIROS
Hotel Kubitschek Plaza
(3329.3774) CC: todos
Esquina da Vila
A traíra sem espinhas é o principal
prato da casa, mas a peixada ao
molho, os filés de truta, salmão,
badejo e surubim grelhados - com
seus deliciosos acompanhamentos -
fazem da casa, com seu estilo único,
uma excelente opção.
408 Sul (3443.0698)
CC: Todos
Vila Planalto(3306.2539)
CC: todos
Bar Brasília
La Leopolda
Fotos: Eduardo Oliveira
BARES
Em plena W3 Sul, o Bar Brasília tem
decoração caprichada, com móveis e
objetos da primeira metade do século
XX. Destaques para os pasteizinhos.
Sugestão de gourmet: Cordeiro
ensopado com ingredientes
especiais, que realçam seu sabor.
506 Sul Bloco A (3443.4323)
CC: Todos
Bar e Pizzaria do Brás
Cerveja gelada e buffet. Mais de 40
opções de frios e petiscos. De 2ª a
6ª, buffet no almoço. Aos sábados,
feijoada e cachaças, além do buffet
de massas e saladas. Todos os dias
rodízio de pizzas, caldos e massas.
BUFFET DE FESTA
Referência em criatividade,
qualidade e eficácia em buffet de
alta gastronomia.Em seis anos de
trabalho coleciona cinco prêmios. Os
produtos são elaborados por Emília
Ferrero e executados por Ricardo
Ferrero. Realiza eventos sociais e
empresariais.
QI 21 Bl. A (3366.1110/3078)
Sweet Cake
É um dos mais renomados buffets
de festa da cidade, com mais de
dez anos de experiência. Além dos
salgados e doces finos oferecidos
no buffet, destaque para o Risoto de
Foie-Gras, o Carré de Cordeiro ao
Molho de Alecrim e o Filé ao Molho
de Tâmaras.
107 Norte (3347.4735) CC: V
QI 21 do Lago Sul (3366.3531)
Monumental
Numa das esquinas mais valorizadas
da cidade, a casa tem uma ampla
varanda e o chope bem gelado. No
almoço, buffet variado de saladas,
massas e grelhados. À noite, as
lingüiças mineiras estão entre os
petiscos mais pedidos.
201 Sul (3224.9313)
CC: todos
BUFFET DE RESTAURANTE
Camarão 206
Cardápio variado, sabor e qualidade.
Buffet no almoço é o carro-chefe, com
mais de 10 pratos quentes, diversos
tipos de saladas e várias opções de
sobremesa, a R$ 35,90 (2ª a 6ª) e
R$ 39,90 (sáb, dom e feriados) por
pessoa. No jantar, serviço à la carte.
206 Sul (3443.4841), Liberty Mall
e Brasília Shopping CC: todos
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MÚSICA AO VIVO ACESSO PARA DEFICIENTES
DELIVERY MANOBRISTA
ESPAÇO VIP ÁREA EXTERNA FRALDÁRIO BANHEIRO PARA DEFICIENTE
CARTÕES DE CRÉDITO: CC / VISA: V / MASTERCARD: M / AMERICAN EXPRESS: A / DINERS: D / REDECARD: R
Don’ Durica
Buffet no almoço consagrado pela
variedade de pratos. Por R$ 32,90,
o cliente tem saladas, pratos quentes,
massas caseiras e sobremesas.
No jantar, frios a quilo, petiscos
variados, sanduíches, saladas e
pratos à la carte com destaque para
o talharim aos frutos do mar.
201 Norte (3326.1045)
CC: V. M. D
BUFFET DE RESTAURANTE
Praliné
O cardápio é bastante variado, com
tortas doces e salgadas, bolos, pães,
géleias, caldos quentes, quiches,
tarteletes, chás, café e sucos de
frutas naturais. Café da manhã por
R$ 11,90 de 2ª a 6ª (buffet por
pessoa).
205 Sul bl A lj 3
(3443.7490) CC: V
Bier Fass Pontão do Lago Sul
Um dos melhores happy hours da
cidade. Uma boa pedida é o bolinho
de bacalhau. Oferece opções de pizzas
individuais e serve chope claro e escuro,
e drinques exclusivos, como a caipirinha
de morango com vinho do Porto.
Exclusividade: carpaccio de bacalhau.
Pontão do Lago Sul (3364.4041)
CC: Todos
Chiquita Bacana
O Chiquita Bacana oferece almoço com pratos
variados e bem servidos, como massas e
grelhados. Todas as segundas-feiras, é vez da
Segundona Universitária, o cliente terá 50%
de desconto em todas as bebidas. Nas terçasfeiras,
dose dupla de caipifruta e vodka. Aos
sábados tem Feijoada a R$ 12,90 por pessoa.
O happy hour acontece todos os dias, com
chopp a R$ 2,20.
209 Sul (3242.1212)
CC: Todos
Monjolo
Com cinco lojas na cidade, mantém a
tradição em mais de 200 produtos de
receitas típicas do interior de Goiás,
preparados artesanalmente, sem
conservantes ou estabilizantes. A torta
Suflair é uma das tentações da linha
doce. Na linha salgada, uma boa opção
são as quiches, com recheios variados.
404 Norte, 215 Norte, 210 Sul,
103 Sudoeste e QI 13 Lago Sul (3361.7767)
CHOPERIAS
CONFEITARIAS
Torteria Di Lorenza
As mais deliciosas tortas da cidade estão
na Torteria Di Lorenza. São centenas
tipos. Amora Quaker, Frango com Catupiry
e Sonho de Valsa Crocante estão entre
as mais pedidas. Vá a uma de nossas
lojas ou peça pela Loja Virtual em www.
torteriadilorenza.com.br/lojavirtual.
302 Sul (3266.9667), 208 Sul (3443.6366),
211 Sul (3245-6000), 115 Norte
(3349.7807), 213 Norte (3340.1730),
Sudoeste (3344.4600), Lago Sul (3364.5096)
e Brasília Shopping (3328.4853)
Universal Diner
Eleito O Melhor dos Melhores por
votação popular na última eleição da
Roteiro. Com nove anos de existência,
o pioneiro na cozinha contemporânea
da cidade tem como um dos carroschefes
o Camarão ao molho de queijo
brie, champagne e caviar, com Risoto
de morango e sálvia.
210 Sul (3443.2089)
CC: Todos
CONFEITARIAS
CONTEMPORÂNEOS
17

oteirogastronômico
CONTEMPORÂNEOS
Zuu A.Z.D.Z.
Em menos de dois anos de existência,
a segunda casa de Mara Alcamim já
foi premiada pelas principais revistas
gastronômicas do país. Agradável e
intimista, aberta para almoço, de 2ª a
6ª, e para jantar, de 2ª a sábado.
No almoço, opções a R$ 29,90.
210 Sul (3244.1039)
CC: A e M
BSB Grill
É conhecido por seu cuidado com a
qualidade e o preparo da carne. Há
sete anos na cidade, oferece cortes
inovadores, como o bife de tira e o bife
angosto, parte privilegiada do contrafilé.
Destaques: Picanha Pantaneira, a
Picanha em tira e o Prime Rib.
304 Norte (3326.0976)
413 Sul (3346.0036) CC: A, V
C’est si bon
A casa oferece saladas, massas,
risotos, grelhados e mais de 50
sabores de crepes. Adega climatizada
com mais de 60 rótulos. Sugestão:
Marco Polo (presunto, catupiry,
tomates frescos, azeitona, cebola,
palmito). Toda 2ª e 5ª música ao vivo.
408 Sul (3244.6353)
CC: V, M e D
GRELHADOS
Norton Grill
Para quem não resiste a um bom
grelhado, o Norton Grill é o lugar certo.
Uma das especialidades da casa é a
Picanha Baby com o famoso Arroz
Norton e, de sobremesa, um delicioso
pudim de leite.
Hotel Mélia - 2º andar
(3218.5550) CC: todos
Crepe au Chocolat
Roadhouse Grill
CREPERIAS
Dê asas ao chef que há em você.
Toda terça, monte seu crepe com até
oito ingredientes, a preços especiais,
no Crepe au Chocolat da 210 Sul.
Reservas pelo tel: 3443-2050
210 Sul (3443.2050), 109
Norte (3340.7002) CC: V, C
Criado nos EUA, foi eleito por três anos
consecutivos o preferido da família
americana. Com mais de 100 lojas,
seus generosos pratos foram criados,
pesquisados e inspirados nas raízes da
América. Conheça tais delícias: ribs,
steaks, pasta, hambúrgueres.
S.Clubes Sul Tr. 2 ao lado do
Pier 21 (3321.8535)
Terraço Shopping (3034.8535)
ESPANHOL
Creperia Floripa
Ponto de encontro de jovens durante
toda a semana. Oferece mais de
30 sabores de crepes. Além dos
tradicionais, os mais elaborados
como o de bacalhau, strogonoff de
frango ou filé. Os crepes doces mais
pedidos são o de chocolate com
banana e de morango.
312 Sul (3445.2961) CC: V
309 Norte (3202.1440)
Pata Negra
Ênfase na cozinha andaluza, oferece
mais de 30 delícias gastronômicas,
como o Jamon Pata Negra, as tapas
e a tradicional paella. Para beber,
o Chopp Pata Negra, sangria e boa
variadade de vinhos. Jantar de
segunda a sábado e almoço, sábados
e domigos com delicioso buffet de
paellas.
413 Sul (3345.0641) CC: Todos
INTERNACIONAIS
Bier Fass Gilberto Salomão
O Bierfass Gilberto Salomão completa
em 2007 seu 38º ano de sucesso,
com uma fórmula que agrega tradição,
ambiente, cozinha e público diferenciado.
Destaque para a cozinha internacional,
variando pratos clássicos aos modernos,
que influi tanto nos ingredientes usados
como na apresentação dos pratos.
GIlberto Salomão
QI 5 Lago Sul (3248.1519)
CC: Todos
Oliver
Ambiente romântico e intimista, com
culinária mediterrânea, de inspiração
italiana e influências francesas e
espanholas. A proposta é oferecer
cardápio variado e criativo, com saladas
e frutos do mar. Para os pequenos
apetites, há a versão meio prato.
SCES Trecho 2, Lote 2 (3323.5961)
Brasília Golfe Center CC: Todos
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MÚSICA AO VIVO ACESSO PARA DEFICIENTES DELIVERY MANOBRISTA
ESPAÇO VIP ÁREA EXTERNA FRALDÁRIO BANHEIRO PARA DEFICIENTE
CARTÕES DE CRÉDITO: CC / VISA: V / MASTERCARD: M / AMERICAN EXPRESS: A / DINERS: D / REDECARD: R
San Marco Hotel
Aos sábados, no restaurante
panorâmico do hotel, suculenta feijoada
com ingredientes separados. Entradas:
deliciosas batidas, acarajé e caldinho
de feijão. R$ 30 + 10% por pessoa ou
R$ 55 + 10% o casal. Música ao vivo
e sobremasas inclusas.
SHS Qd 5 Bl C (2103.8484)
CC: Todos
INTERNACIONAIS
San Marino
Cozinha típica de cantina italiana.
De 3ª a 6ª, rodízio à noite com
15 sabores de pizzas e oito de
massas. Nas outras noites, somente
à la carte. Durante a semana, no
almoço, buffet com saladas, pratos
executivos e grelhados.
209 Sul (3443.5050)
CC: Todos
Dom Romano
Desde 1988, foi pioneira em assar
as pizzas no forno a lenha. As pizzas
têm sabor e sotaque paulistano. As
massas e molhos são de fabricação
própria, e têm sabores bem caseiros.
As porções bem servidas, retratam a
origem italiana.
QI 11 Lago Sul (3248-0078)
102 Norte (3327-7776) CC: V, M e D.
San Lorenzo
Culinária internacional,com a
combinação surpreendente de belos
e saborosos pratos. Sugestões:Filé
do Casé e Medalhão de Florença.
No almoço, pratos executivos
com atendimento ágil e opções
saborosas. A adega climatizada
completa o ambiente.
103 Sudoeste (3201.2161)
CC: Todos
Felicitá
A casa tem ambiente descontraído
e agradável. Todos os dias Buffet de
antepastos, mais de 30 sabores de
pizzas, saladas e grelhados, além
das massas de produção própria
com grano duro. Excelente carta de
vinhos. 2ª de 18h às 0h. 3ª a dom,
de 12h às 0h.
306 Norte (3274.5086)
CC: todos
Gordeixo
Ambiente agradável, comida boa e
área de lazer para as crianças fazem
o sucesso da casa desde 1987. No
almoço, além das pizzas, o buffet de
massas preparadas na hora, onde
o cliente escolhe os molhos e os
ingredientes para compor seu prato.
ITALIANOS
Secondo Vercelli
Promoção para as noites de maio:
todas as pizzas grandes a preço
único de R$ 15,50, rodízio de pizzas
e massas R$ 11,40, chopp 300ml
R$ 2,59 e pratos a la carte com
20% desc.
403 sul (3321.6546)
CC: todos
Truli
Um sucesso com serviços originais e
rápidos. Buffet no centro do salão. O
cliente monta seu pedido escolhendo
até sete ingredientes para compor
um prato de massa, ou salada, ou
Vira-e-Mexe (arroz com feijão).
Deliciosos pratos italianos à la carte.
ITALIANOS
306 Norte (3273.8525)
CC: V, M e D
201 Sul (3322.4688) Delivery
(3225.4050) CC: Todos
Gordeixos
Pizzas assadas no forno à lenha e
servidas na pedra, carnes e massas.
Na Asa Sul, além do serviço à la
carte, pode-se optar pelo buffet com
cinco tipos de massas, três opções
de molho e 20 complementos, a
R$ 13,90 por pessoa.
404 Sul (3323.8989), Sudoeste
(3344.5599), Águas Claras (3435.6565)
e Taguatinga (3354.1221) CC: D, M e V
Villa Borghese
O charme da decoração e a
iluminação à luz de velas dão o clima
romântico. Aberto todos os dias para
almoço e jantar. Sugestão: Segretti
di Netuno - camarões gigantes
com molho ao pesto e molho de
alcaparras, servidos com arroz de
amêndoas.
201 Sul (3226.5650) CC: V, M
19

oteirogastronômico
LOJAS DE VINHO
MEXICANOS
Brilho - Feira dos importados
Referência desde 1997, nos ramos
de bebida, charutaria e delikatessen.
Na adega climatizada o cliente
encontra vinhos especiais, como
Romaneé Conti e Chateau Pétrus.
Ambiente especial para degustação.
Queijos importados e o melhor
bacalhau da cidade.
Feira dos Importados
(3037.4533) CC: Todos
www.brilhoimportados.com.br
Brilho - Lago Sul
A nova loja do Gilberto Salomão
conta com adega climatizada e
grande variedade de vinhos. Espaço
exclusivo para degustações, palestras,
eventos e amplo estacionamento. Os
queijos, azeites, bacalhau, chocolates,
acessórios e charutos completam o
mix de produtos. Venha conhecer!
Centro Gilberto Salomão- lj 33
(3202.4533) CC: todos
www.brilhoimportados.com.br
Café Cancun
Aos sábados, brinquedoteca e uma
deliciosa Feijoada Completa, com
buffet de saladas, sushi, pratos
quentes, costelinha, caldinho de
feijão, linguiça e acarajé. Como
opcional, picanha fatiada e o buffet
de sobremesa.
Shopping Liberty Mall - 3202.4466
Cartões: TODOS
ORIENTAIS
Haná
Diariamente no almoço e jantar,
festival de sushi e sashimi, com
mais de 35 opções de pratos.
Nas 2 as e 3 as , o tradicional buffet
conta com o Festival do Camarão.
Funciona também à la carte e tem
delivery. Horário: diariamente das
12h às 15h e das 19h às 24h.
408 Sul (3244.9999)
CC: Todos
Kosui
Com cinquenta pratos no cardápio,
o Soba (macarrão integral com
caldo quente ou frio) e o Banquete
Japonês (entradas, caldos, pratos
diversos, acompanhamentos e
sobremesa) são os mais preferidos.
O balcão, é um dos lugares mais
requisitados da casa.
Academia de Tênis
(3316.6900) - CC: Todos
Nippon
Tradicional e inovador. Sushis e
sashimis ganham toques inusitados.
Exemplo disso é o sushi de atum
picado, temperado com gengibre e
cebolinha envolto em fina camada de
salmão. As novidades são fruto de
muita pesquisa do proprietário Jun Ito.
403 Sul (3224.0430 /
3323.5213) CC: Todos
Sushi Brasil
NATURAIS
Naturetto
A casa tem um cardápio super
variado de pratos quentes, sushis
e sashimis. Em sistema de rodízio
ou buffet, em destaque estão os
Hot Rool, o combinado Be Happy, o
Super Salmão entre outros. Ambiente
perfeito para reunir os amigos, a
família e para almoços executivos.
QI 11 Lago Sul (3364.3939)
CC: todos
Belini
O restaurante valoriza a culinária
macrobiótica, os vegetais orgânicos
e integrais. O peixe está presente no
cardápio diariamente. À noite, o vinho
se harmoniza com o ambiente rústico
e cultural e acompanha quiches,
salmão grelhado, pães e queijos.
405 Norte (3201.6223) e
Câmara dos Deputados CC: V e M
PADARIA
A casa premiada é um misto de
padaria, delikatessen, confeitaria e
restaurante. O restaurante serve
risotos, massas e carnes, inclusive
cordeiro. Destaque para o café
gourmet, único torrado na própria
loja, para as pizzas especiais e os
buffets servidos na varanda.
113 Sul (3345.0777) CC: Todos
20

MÚSICA AO VIVO ACESSO PARA DEFICIENTES DELIVERY MANOBRISTA
ESPAÇO VIP ÁREA EXTERNA FRALDÁRIO BANHEIRO PARA DEFICIENTE
CARTÕES DE CRÉDITO: CC / VISA: V / MASTERCARD: M / AMERICAN EXPRESS: A / DINERS: D / REDECARD: R
Baco
Premiada por todas as revistas.
Massas originais da Itália, vinhos
e ambiente. No cardápio, pizzas
tradicionais e exóticas. Novidades são
uma constante. Opção de rodízio em
dias especiais – na 309 Norte, toda 3ª
e domingo, e na 408 Sul, às 2 as .
309 Norte (3274.8600), 408 Sul
(3244.2292) CC: Todos
Baco Delivery (3223.0323)
Fornalha Pizza e Cozinha
Rodízio de Pizzas e Massas, com mais
de 40 sabores. Diariamente, a partir
das 18h. Aos sábados, Feijoada, Chopp
200ml R$ 0,99 e batida de limão/
maracujá (cortesia). Promoções Happy
Hour,Cerveja SOL R$ 2,99 e Chopp 200
ml R$ 0,99. Temos rodízio em domicílio.
307 Sul
(Delivery 3443.4251)
CC: todos
Pizza César
Asa Norte (3347.0999)
Guará (3567.3030)
Sudoeste (3341.1001)
Taguatinga (3352.0500)
Sobradinho (3487.6262)
Lago Sul (3366.3505)
Asa Sul (3242.2221)
Gama (3384.0202)
PIZZARIAS
Feitiço Mineiro
A culinária de raiz das Minas Gerais
e uma programação cultural que
inclui músicos de renome nacional e
eventos literários. Diariamente, buffet
com oito a nove tipos de carnes.
Destaque para a leitoa e o pernil à
pururuca, servidos às 6 as e domingos.
306 Norte (3272.3032)
CC: Todos
Severina Feijão Verde
Após 26 anos em Brasília, o
restaurante Feijão verde da Asa
Sul muda de nome, decoração,
cardápio, mas mantém a tradição e a
qualidade. Carne de sol, baião de 2x2,
arrumadinho, escondidinho, bode e
beiju recheados. É só escolher!
www.restauranteseverina.com.br
201 Sul (3224-6362)
CC: V, M, Amex, D
Marietta
Buffet de almoço com cerca de 15
saladas e 10 pratos quentes todos os
dias. Cardápio temático por países/
regiões do mundo. Das 12h às 15h.
Brasília Shopping (3327-3892), Park
Shopping (3233-5460), Terraço Shopping
(3362-9741), Casa Park (3233-2481),
Pier 21 (3226-2945) e Lago Sul
(3364-3091). CC:Todos
CC: V, M, Amex, D
Marvin
O hamburger é preparado pouco antes
de ser servido (não é congelado.Isto
garante um sabor único. Todos são
acompanhados de batata. Serve ainda
filés, saladas e um hot-dog eleito o
melhor da cidade.
103 Sul (3223-4786), Pier 21 (3226-
2945), Terraço Shopping (3363-2857),
Lago Sul (3364-3091), 110 Norte (3964-
7989), Casa Park (3233-2481). CC:Todos
Saborella
Sorvetes com sabores regionais e
tecnologia italiana são a especialidade
da casa. Os mais pedidos: tapioca,
cupuaçu, açaí e frutas vermelhas. Na
varanda, pode-se apreciar café bem
tirado e fresquinho, acompanhado de
tapiocas quentinhas.
112 Norte (3340.4894)
CC: Todos
Divulgação
SORVETERIA SANDUICHERIAS
REGIONAIS
21

dia&noite
Lívio Campos
épraláqueeuvou
Bem sucedida, independente, bonita... e louca pra encontrar um marido. Essa é Fernanda,
35 anos, uma jornalista solteira que trabalha com eventos, mais exatamente festas de
casamento. A caricatura dessa mulher do terceiro milênio é matéria-prima da peça
Os Homens são de Marte... e é pra lá que eu vou. Quem dá graça à personagem é a atriz
Mônica Martelli, no papel há dois anos, tendo sido indicada para o Prêmio Shell de Melhor
Atriz em 2005. A comédia é dirigida por Victor Garcia Peralta e já foi vista por mais de
100 mil pessoas no Rio. Venceu o Prêmio Qualidade Brasil 2006, nas categorias melhor
espetáculo teatral comédia, melhor atriz e melhor direção. Sala Villa-Lobos, dias 20 e 21,
às 21h. Ingressos a R$ 80 e R$ 40. Censura: 14 anos. Informações: 3325.6256.
Divulgação
pianobrasiliense
A cidade merecia um programa assim.
E ele acaba de estrear na UnB TV (canal
6 da Net), indo ao ar às quartas-feiras,
às 13h, com reprise às sextas, às 19h.
A apresentadora de Piano & Movimento
é a pianista e professora Jaci Toffano,
do Departamento de Música da UnB.
Dirigido por Bruno de Castro, o programa
veio para mostrar o talento de pianistas
brasilienses, que não são poucos. No
lançamento, o ator Rafael Almeida,
que recentemente fez o papel de um
pianista na novela Páginas da Vida,
tocou a lindíssima Melodia, de Gluck.
No primeiro programa, a veterana Neusa
França. Nos próximos, Ney Salgado,
Beatriz Salles, Maria Los Angeles, do
Departamento de Música da UnB, e mais
Dib Franciss, Ana Cláudia Brito, Daniel
Tarquínio, Rênio Quintas, Alda Mattos,
Ira Levin, Renato Vasconcelos, Franscisca
Aquino, Patrícia Vanzella...
Divulgação
milemuma
A pintura é a melhor forma de comunicação e relacionamento
com o mundo, no pensar de
Lyliam Lauper, a artista plástica
que está expondo seu trabalho no
Espaço UPIS de Arte e Cultura
(712/912 Sul). São 20 quadros e
telas com técnica mista, que vão do
abstrato ao figurativo hiper-realista
(pinturas parecidas com fotos), um
resumo de cada fase da pintora.
“Eu mesma sou muitas em uma
só”, explica Lyliam, formada em
artes plásticas e única artista a
ter duas citações no catálogo de restauradoras da América
Latina. Até 11 de julho, de segunda a sexta, das 8 às 22h, e aos
sábados, das 8 ao meio-dia. Entrada franca.
oguaranipop
Esta é pra quem está de malas prontas para São Paulo e gosta
de ousadias musicais. O maestro Fábio Oliveira e o DJ Mau
Mau criaram uma ópera eletrônica, que tem a direção de
Bia Guedes. A nova montagem de O Guarani, do brasileiro
Carlos Gomes, vai misturar a tradição e erudição da ópera
com a contemporaneidade da música eletrônica. O universo
de Peri e Ceci, personagens de José de Alencar, não será mais
o Brasil do século 16, mas um um país imaginário do futuro
onde questões como aquecimento global e poluição estarão
resolvidas. Dias 22 e 23, no Tom Brasil Nações Unidas.
Ingressos a R$ 120 (camarote) e R$ 50 (pista), com
meia entrada para estudantes. Informações e vendas
www.tombr.com.br e www.ingressorapido.com.br.
22

Nuno Papp
memóriasurbanas
Juliane Fuganti e Marcelo Conrado inauguram a mostra
na qual refletem sobre os desafios de se fazer arte em
meio às agressões do cotidiano. Ela apresenta 20 peças,
entre cerâmicas e gravuras, que aliam força e resistência
à sutileza e rigor nos traços. Marcelo Conrado traz 30
pinturas em acrílico, que abusam da multiplicação de
linhas e traços, e exalam uma energia pura, gestual e
expressiva, influenciada pelo caos. Até 15 de julho nas
Galerias Piccola I e II da Caixa Cultural. De terça
a domingo, das 9 às 21h.
Nego Miranda
Divulgação
portasparabrasília
Ele nasceu em Santa Maria da Boa Vista, Pernambuco, e na
adolescência começou a fazer esculturas em pedra sabão. Formado
pela Universidade Federal daquele Estado, Jaildo Marinho vive há 14
anos na França,
onde leciona no
ateliê de escultura
e fundição da
ADAC/ Ville de
Paris. Seu trabalho
pode ser visto no
Espaço Cultural
Marcantonio
Vilaça até 20
de julho. Na
mostra Portas
para Brasília,
o artista apresenta sua produção recente de pinturas e esculturas
geométricas, que revelam uma relação direta com a arquitetura, com
a história e com o espaço. De segunda a sexta-feira, das 9 às 19h, e
aos sábados, das 14 às 18h. Térreo do Tribunal de Contas da União.
mani...
... que na lenda indígena é a mãe da
mandioca, inspirou o fotógrafo gaúcho Carlos
Carvalho a mapear a trajetória do alimento
no Brasil. Com suas lentes, ele viajou desde
as áreas indígenas do fundo das florestas
amazônicas até as demais regiões para
constatar o sucesso do tubérculo nas mesas de
refeição de todo o país. A exposição Mani fica
até 15 de julho na Galeria Acervo da Caixa. De
terça a domingo, das 9 às 21h. Entrada franca.
Carlos Carvalho
ledawatson
Também fica na Caixa Cultural até 15 de julho a exposição Desconstrução da
Gravura. A artista plástica Leda Watson remexeu seu baú de criações, alterou
formatos e criou novas propostas, que reinventam antigos trabalhos.
Para marcar 40 anos de carreira, a artista lança também o livro Gravuras
de Sonho, contendo as técnicas originais. Leda é uma das mais destacadas
gravuristas do país. Criou o 1º Núcleo de Formação de Gravadores em Brasília e
o 1º Museu de Arte de Brasília. Galeria Principal da Caixa Cultural, de terça
a domingo, das 9 às 21h.
André Santangelo
23

dia&noite
Divulgação
cibertango
Um francês, um argentino e um suíço mesclando sons tão diferentes quanto
o tango, a musica house, o dub jamaicano e pitadas de latinidade sonora,
inclusive as verde-amarelas. Assim é o Gotan Project, um grupo que se
apresenta na Concha Acústica dia 24, depois de passar pelo Via Funchal,
em São Paulo, e Canecão, no Rio. O show faz parte da Festa da Música que
a Embaixada da França promove pelo quarto ano consecutivo em Brasília.
O nome Gotan é uma óbvia inversão das sílabas de tango, matéria-prima
predominante no som do grupo que já esteve no Brasil em 2003, quando
se apresentou no Tim Festival, no Rio. Estará acompanhado dos músicos
Arnaldo Zanelli (piano), Verônica Silva (vocal), Line Krusse, Maria Pujado (violinos), Lise
Orivel (viola), Aude Brasseur (cello) e Juanjo Mosalini (bandoneon). Domingo, às 19h, com entrada franca.
gêniosdamúsica
Mozart, Carlos Gomes e
Radamés Gnatali foram os
escolhidos para o projeto
Trilogia de Gênios da Música
deste ano. Em cena, três
palhaços falam da vida e da
obra dos três compositores,
misturando música, teatro,
dança e narração. Dirigido
por Naná Maris, produtora
e professora da Escola de
Música de Brasília, o projeto
busca aproximar o público
infantil da música clássica.
De 27 a 29, sessões diurnas
para estudantes de escolas
públicas e dias 30 e 1º de julho,
às 17h, para o público. Na
Sala Martins Penna do Teatro
Nacional. Ingressos a R$ 16 e
R$ 8. Informações: 3325.6256
e 3325.6239.
Eric Marcel
nossasalmas
O fotógrafo baiano Francisco
Vieira se juntou aos fiéis da
romaria de Padre Cícero e
registrou, em seu trabalho, a fé
do brasileiro. A movimentação de
milhares de pessoas, os rituais,
o pagamento de promessas, as
velas na escuridão, a força da fé no
corpo do homem, tudo está na mostra Nossas Almas, que fica até 15 de julho na
Galeria Acervo da Caixa. De terça a domingo, das 9 às 21h. Entrada franca.
zéluizmazziotti
Em 40 anos de carreira, ele já se apresentou ao lado de Nana Caymmi, Gal Costa,
Elizeth Cardoso, Fátima Guedes, Leny Andrade, Rosa Passos, Ângela
Maria, Zezé Gonzaga, Sílvio César, Alaíde Costa e muitos outros.
E é considerado o cantor predileto dos cantores brasileiros.
O vozeirão de veludo de Zé Luiz Mazziotti estará na cidade dia
23 justamente para comemorar os 40 anos de uma carreira que
começou nos anos 60, quando o cantor defendeu a música de
Tom Zé, São Paulo Meu Amor, primeiro lugar no Festival da TV
Record de São Paulo. No show, um pouco de cada fase, inclusive
a mais recente, registrada no disco Pra fugir da Saudade, uma homenagem a
Paulinho da Viola. Teatro dos Bancários, às 21h. Ingressos a R$ 30 e R$ 15.
Francisco Vieira
Débora Amorim
belorecorde
A exposição Aleijadinho e seu Tempo – Fé, Engenho e Arte bateu todos os
recordes de público para as artes plásticas no Distrito Federal. Durante três
meses (de 13 de março a 10 de junho de 2007), a arte do gênio do barroco
brasileiro foi vista por 165.839 pessoas, quase o dobro da mostra Arte da
África, a mais visitada do Centro Cultural Banco do Brasil até então, com
85 mil visitantes.
24

galeriadearte
Fotos: Divulgação
Poética e original
Os hábitos e a história dos inuits nas gravuras, esculturas,
pinturas e desenhos de nove mulheres do Pólo Norte
Dá para imaginar como é viver num
lugar em que a temperatura mais alta do
ano, registrada em pleno verão, é de dez
graus negativos
Difícil para nós, que nos habituamos
com as temperaturas tropicais. Mas
talvez, se conhecermos a arte de
mulheres que vivem no Ártico
canadense, possamos ter uma idéia do
cotidiano dos esquimós, ou melhor, dos
inuits, nome correto para definir o povo
que, desde tempos imemoriais, habita a
região de Nunavut, território autônomo
do Canadá criado em 1999. É lá que
vivem 30 mil habitantes espalhados por
uma área de mais de dois milhões de
quilômetros quadrados, todos muito
bem adaptados à sobrevivência no gelo.
A partir do dia 27, os brasilienses
poderão conhecer mais sobre os inuit,
seus hábitos e história, visitando a
exposição Isumavut – em português,
Nosso Olhar –, que fica no CCBB até
29 de julho. São 105 gravuras,
esculturas, pinturas e desenhos que
prometem surpreender pela qualidade
técnica, originalidade e poesia. Uma
produção artística praticamente
desconhecida na América do Sul.
A mostra, trazida pela Embaixada
do Canadá e pelo Museu Canadense da
Civilização, é dividida em dois núcleos.
O primeiro contém informações sobre
o território Nunavut, em mapas e textos,
assim como esculturas feitas pela antiga
comunidade inuit, em osso, pedra e
marfim. O segundo apresenta obras,
informações e fotografias de cada uma
das nove artistas participantes.
Estarão expostas peças que revelam
o modo de vida de uma comunidade
que se serve da arte como forma de
comentar sua vida e rotinas. Modos
de vestir já em desuso, valores morais,
momentos de caça e de pesca são
algumas das cenas representadas.
O visitante poderá conhecer gravuras
criadas a partir de técnicas como a
gravura em pedra e a litografia a cores,
de grande apuro técnico, além de
esculturas e desenhos.
Algumas obras são consideradas de
vanguarda no universo inuit e abordam
questões da vida contemporânea. Outras
registram formas tradicionais de vida
e mesmo crenças ancestrais, como o
espírito das coisas – para o povo inuit,
plantas e animais têm espíritos que,
depois de mortos, podem voltar para
se vingar.
Isumavut já foi apresentada em
Portugal, Estados Unidos e Finlândia.
Depois de Brasília, segue para
temporadas no CCBB de Belo
Horizonte, São Paulo e Rio de Janeiro.
Isumavut
De 27/6 a 29/7, das 10 às 21h, no CCBB.
Informações: 3310.7087
25

graves&agudos
Sessão
Nostalgia
Duas bandas da Jovem Guarda
embalam baile anos 60 na AABB
Divulgação
POR MARIA TERESA FERNANDES
Responda se for capaz: qual a banda
de rock mais antiga do mundo em
atividade Quem disse Renato e Seus
Blue Caps acertou em cheio, porque o
grupo tem a incrível marca de 42 anos
de carreira ininterruptos e está prestes a
entrar para o Guinnes Book de Recordes
como a banda mais antiga do planeta
ainda na ativa. Pois no último sábado
deste mês, dia 30, Renato e Seus Blue
Caps se apresentam no baile A volta dos
anos 60, juntamente com outra banda
veterana, a Pholhas, que tem “só” 37
anos de estrada.
Tudo começou bem no início dos
anos 60, quando os irmãos Renato,
Edson e Paulo César formaram a banda
Bacaninhas do Rock da Piedade, uma
referência ao bairro onde moravam, no
Rio de Janeiro. Mas, para participarem
do programa Hoje é Dia de Rock, da
rádio Mayrink Veiga, tiveram que mudar
26

o nome, por exigência do diretor do
programa, Jair de Taumaturgo. O jeito
foi apelar para o norte-americano Gene
Vincent And His Blue Caps e batizar o
“conjunto” de Renato e Seus Blue Caps.
Desde o início, seu forte foram as
versões de sucessos de bandas
estrangeiras. Menina Linda era versão de
I Should Have Known Better, e foi a
primeira a estourar. Depois vieram Até o
Fim, versão de You Won’t See Me (ambas
de Lennon/McCartney), e Escândalo,
versão de Shame And Scandal In The
Family (Donaldson/ Brown).
Já em 1963 Edson saiu do grupo
e iniciou carreira-solo com o nome
Ed Wilson. Foi substituído por Erasmo
Carlos, que teve uma participação curta.
Naquela época, o grupo era formado
por Renato Barros, voz; Erasmo Carlos,
substituto de Edson Barros, voz;
Carlinhos, guitarra; Tony e mais tarde
Gelson, bateria; Paulo César Barros,
baixo; e Cid, saxofone. Ficaram famosos
se apresentando no programa Jovem
Guarda, comandado por Roberto
Carlos, e em shows, festas e bailes.
Atualmente, Renato continua cantando
e toca guitarra, Gelson Moraes é o
baterista, Cid Chaves toca sax e faz vocal,
Darci Velasco comanda os teclados e
Amadeu Signorelli manda ver no baixo.
ORIGINAL DE SÃO PAULO, O PHOLHAS
começou há 37 anos fazendo regravações
e composições em inglês, com músicos
que já tinham experiências anteriores. O
primeiro LP, Dead Faces, foi lançado em
1972 pela RCA e dele saiu um compacto
duplo com My Mistake, Pope, Shadow of
Love e My First Girl. Em três meses
chegou ao primeiro lugar das paradas e
vendeu 400 mil cópias. A seguir vieram
She Made Me Cry, I Never Did Before e
Forever. Em 1975, Dead Faces foi lançado
na Espanha e em toda América do Sul
com o título Hojas, que ganhou mais
um disco de ouro.
Em 1977, lançaram O Som das
Discotheques, contendo covers dos
principais sucessos do gênero em moda
na época. Dois anos depois, vieram de
rock progressivo com “pinceladas” do
rock’n’roll tradicional e todo em
português, da maneira como queriam
fazer havia algum tempo. O LP não
vendeu como os anteriores, mas é muito
disputado por colecionadores. No início
dos anos 80 veio o LP Memories, todo
gravado em inglês, com sucessos dos Bee
Gees, Creedence, Elvis Presley, Rolling
Stones e, claro, Beatles.
No show da AABB, Bitão (guitarra
e vocais), Paulo (bateria e vocais), Hélio
(teclados e vocais) e João Alberto
(baixo e vocais) vão relembrar tudo
isso e, lógico, o infalível “Você é meu
amorzinho, você é meu amorzão, você
é o tijolinho que faltava na minha
construção” (refrão de Tijolinho,
composta por Bitão e grande sucesso
dos anos 60 na voz de Bobby di Carlo).
Uma Noite de Gala e Tributo aos Anos
60 e 70
30/6, a partir das 22h, na AABB
Ingressos individuais: R$ 80 e R$ 40.
Mesas para quatro: entre R$ 240 e R$ 800.
Vendas nas lojas da Discoteca 2001 (mesas
só no Pátio Brasil). Informações 3481.8151.
27

graves&agudos
Divulgação
Gaita
erudita
Gabriel Grossi é o segundo convidado do projeto Villa-Lobos 120 anos
“Pela primeira vez na história da
cidade, uma peça de Villa-Lobos será
executada em gaita”, proclama o
maestro Sílvio Barbato, ao falar com
entusiasmo da segunda apresentação da
série de concertos Villa-Lobos 120 anos,
que terá como convidado especial o
gaitista brasiliense Gabriel Grossi.
Depois do sucesso da estréia, com
a participação do saxofonista Léo
Gandelman, a edição do dia 27,
também com a Camerata do Brasil, vai
trazer essa raridade musical que enche
de orgulho o maestro. “Minha idéia,
com esse projeto, foi apresentar ao
público brasiliense um conjunto
bastante completo das composições
de Villa-Lobos, como a obra mais
conhecida e a mais rara,” explica Barbato.
O jovem Gabriel Grossi é um
dos representantes de uma geração
de músicos que tem causado grande
impacto no meio musical. Dono de
extraordinário vigor e virtuosismo,
aliados a uma sensibilidade muito
própria, ele transita pelos limites da
gaita cromática explorando diversos
gêneros da música brasileira. Tem feito
shows e gravações no Brasil e no exterior
ao lado de grandes nomes da música
brasileira como Chico Buarque, Ivan
Lins, Leila Pinheiro, João Donato,
Guinga, Lenine, Dominguinhos, Maria
Bethânia, Djavan, e Ney Matogrosso,
além de Hermeto Pascoal, uma de suas
grandes influências.
Seu disco de estréia, Diz que fui por aí
recebeu ótimas críticas, tanto em relação
à original concepção musical quanto
ao trabalho de composição e arranjos.
Lançou também o álbum Afinidade,
junto com o violonista Marco Pereira,
outro músico que tem sido altamente
elogiado pela crítica musical.
Marcantes também são seus
trabalhos junto com o clarinetista Paulo
Moura e as cantoras Zélia Duncan e
Beth Carvalho, com as quais gravou
CDs e DVDs. Atualmente está em turnê
de lançamento do CD Arapuca,
inspirado no forró. Também continua
com o show Brasilianos, do bandolinista
Hamilton de Holanda, junto com
Daniel Santiago (violão), André
Vasconcellos (baixo) e Márcio Bahia
(bateria). Esse trabalho acabou de
ganhar o Prêmio Tim de Música na
categoria Melhor Grupo Instrumental.
O projeto do CCBB vai até setembro
próximo, sempre nas últimas quartasfeiras
de cada mês, em duas apresentações:
às 13h, gratuitas, e às 21h, com ingressos
a R$ 15 e R$ 7,50. Nas próximas
edições, os convidados são o violonista
Turíbio Santos, o pianista Wagner Tiso
e a cantora brasiliense Lys Nardotto.
Villa-Lobos 120 anos
Concerto do gaitista brasiliense Gabriel Grossi
27/6, às 13 e 21h, no CCBB
28

Reggae contra
Fotos: Divulgação
Natiruts
a violência
Natiruts é a principal atração da Festa da
Paz, dia 1º de julho, na Concha Acústica
Manitu
POR EDUARDO OLIVEIRA
Engajamento musical é um
fenômeno que não vem de hoje.
Há tempos a música é usada como
instrumento de protesto. Foi assim na
ditadura militar, que inspirou obrasprimas
da música brasileira, em períodos
de guerra, sempre férteis para esse tipo
de protesto, ou, recentemente, com
a invasão americana ao Iraque, que
desencadeou um sem-número de
canções anti-Bush. Alguns músicos se
tornaram profissionais no engajamento,
como John Lennon, Bono Vox e Sting,
provando que a música pode ser muito
mais que puro entretenimento. Pode
ajudar a melhorar o mundo.
É com esse espírito de engajamento
que cinco bandas de reggae vão tocar no
“céu azul de nuvens doidas da capital do
meu país / pra ver se esqueço da pobreza
e violência que deixa o meu povo
infeliz”. Os versos da música de maior
sucesso do Natiruts – Presente de um
Beija-Flor – resumem bem o objetivo da
Festa da Paz, que acontece dia 1º de
julho, e na qual eles são a atração maior.
Os organizadores esperam que a
Concha Acústica receba um público de
10 mil pessoas, unidas para protestar
contra o aumento da violência em
Brasília e no país. Número fácil de ser
atingido, levando-se em conta que o
reggae está na moda e em alta rotação
nas rádios do país.
A festa começa com a banda Manitu,
que sobe ao palco às 15h. O grupo
mineiro, que mistura reggae com rock
e ska, já vendeu 50 mil CDs, mesmo
sendo independente. Às 16h, a banda
Capitão do Cerrado toca seu reggae pop.
Em seguida, às 17h, não precisa nem
ouvir o som para identificar o reggae
da banda Marimba. Só de ver nas letras
as palavras paz, natureza, Bob e Deus já
dá para identificar em que estilo musical
o grupo se enquadra.
Os brasilienses do Natiruts dão
o ar da graça às 18h30, com suas
músicas em que a paz é tema recorrente.
O grupo, que acabou de lançar o DVD
Natiruts Reggae Power, está comemorando
dez anos de lançamento do seu CD
de estréia, quando ainda se chamava
Nativus.
Fechando a programação, já em
meio a muita fumaça, a banda Jah Live
começa seu show às 20h. Para completar
o engajamento social, o público ainda
poderá participar da campanha Seja
Solidário: Doe um Agasalho no Dia do
Show, que tem o objetivo de arrecadar
agasalhos e distribui-los a entidades
carentes. Quem doar um agasalho ou 1
kg de alimento não-perecível paga meia.
Festa da Paz
1/7, às 14h, na Concha Acústica
Ingressos a R$ 40 e R$ 20, à venda nas lojas
Mormaii, Chili Beans, Zimbrus e Discoteca
2001
Jah Live
29

diáriodeviagem
Foi bonita a festa, pá!
Artista plástico de Brasília conquista os portugueses com sua
pintura e descobre no país europeu mais uma fonte de inspiração
POR CRISTIANO TORRES
A pincelada livre, desinteressada,
sem regras. Pura tensão de um instante
apropriado e imortalizado na imagem,
de onde se absorve apenas o sentido da
alegria e o estupor diante do mundo –
como a surpresa do primeiro olhar
reconquistado. A inocência revelada, a
fonte redescoberta (ausente de passado
e de futuro). Uma arte espontânea,
simples e animada, uma arte não
ensinada. Em uma palavra: naïf.
É conduzido por essa intenção que
o artista plástico carioca Rocha Maia,
radicado em Brasília desde 1979, nos
toca e emociona. Com a intensidade
de um contador de histórias, o pintor
retrata a vida e a cultura do povo
brasileiro – com seu trabalho e suas
crenças, seu sofrimento e suas festas –
seja o sertanejo, seja o citadino.
Rocha Maia nos leva numa viagem –
e não poderia ser diferente – pela história
de sua vida. Para a origem de sua pintura,
na inspiração do homem simples do
interior que era seu avô (pintor amador),
cujos objetos cotidianos e cenários
vividos eram tema de causos contados.
Quer dizer, de quadros pintados. Foi
a pedido do avô doente, e sob sua
orientação, que pela primeira vez o jovem
e futuro artista empunhou um pincel.
COM O ENTUSIASMO DE UMA CRIANÇA
Rocha Maia nos conta sua mais recente
aventura: o prêmio de aquisição do Salão
Internacional de Artes Plásticas de São
João da Madeira, em Portugal, no mês
passado. O Rotary Club da cidade,
conhecida pela importância de sua
indústria calçadista e chapeleira, propôs
o evento como uma forma inusitada
de promover os dois principais produtos
da localidade. Sapato e chapéu, eis o
mote visual.
Participaram 103 obras de artistas de
15 países, sendo oito brasileiros. Foram
dez prêmios de aquisição, incluindo
a obra Dos Pés à Cabeça é Lampião,
do brasiliense de coração Rocha Maia.
A pintura mostra as cabeças decapitadas
dos cangaceiros, acompanhadas da
indumentária característica, as sandálias
e os chapéus de couro. Uma lembrança
forte da infância.
“Foi difícil conter a emoção pela
30

Fotos: Divulgação
quantidade de homenagens que recebi
do povo português. Da cordialidade
dos organizadores ao carinho do artista
plástico J. Miguel, meu cicerone durante
toda a viagem”, relata. “Curioso é que,
quando embarquei, não sabia se teria
uma recompensa além da seleção do
meu quadro, que por si só já considerava
relevante. Contando os trocados,
incentivado pela família e estimulado
pelos organizadores do evento, que
muito insistiam na minha ida, resolvi
enfrentar esse percurso e fui, com a
cara e a coragem!”, prossegue.
Rocha Maia lembra ainda o quanto
se emocionou ao encontrar grandes
artistas portugueses e espanhóis que
lá estavam como convidados, e a
oportunidade de conhecer, em Figueira
da Foz, o atelier de Mário Silva.
O brasileiro foi também convidado a
ser o orador do Salão Internacional, em
nome dos participantes não portugueses
selecionados. Ele faz questão de destacar
o apoio, e agradecer especialmente a
Hugo Silva, presidente do Rotary Club
de São João da Madeira, e ao escultor
da Galiza, Armando Martinez, curador
do evento.
A PINTURA DE ROCHA MAIA, INICIADA
no Rio de Janeiro, onde nasceu em 1947
e desenvolveu sua técnica autodidata,
tem no cotidiano o tema central e
essencial. Ele começou sua carreira aos
18 anos, e depois de viver na região rural
de Teresópolis, próximo à Serra dos
Órgãos, veio para Brasília, em 1979.
Na Capital Federal, montou o Atelier
Luz Dourada junto com sua mulher, a
também artista plástica H. Kazu Maia.
Fixou no naïf seu estilo de pintura.
É relevante em sua produção a série
Rumo Reverso, com 35 telas, 19 delas
usadas como ilustrações para o livro
homônimo, de Francisco Bezerra
Siqueira, lançado em 2002. Trata-se de
um conjunto de trabalhos que reúnem
as principais características do artista,
como o uso das cores quentes, a
presença vigorosa da terra e o uso
de amplos céus abertos.
E por que o naïf “Porque o naïf é
livre, ele não se ensina, não se aprende.
É a pura expressão e inspiração, não
Na página ao lado, o
viajante em Lisboa
(ao fundo, bem no
alto, o Castelo de
São Jorge, uma das
maiores atrações
turísticas da capital
portuguesa); ao
lado, com Mário
Silva, em frente ao
monumento em
homenagem ao
pintor português,
em Figueira da Foz;
abaixo, o quadro
premiado em
Portugal, Dos Pés à
Cabeça é Lampião
pode ser encomendado, nem se prende
às regras e às convenções. O naïf também
não é uma escola, não existe alguém que
me diga o que fazer ou não. As maneiras,
os padrões, surgem espontaneamente,
no percurso mesmo de cada um”, explica.
UMA DAS PRINCIPAIS FUNÇÕES DA ARTE
é comunicar ao observador um
pensamento, história ou sentimento,
seja ele de caráter político, seja estético.
A indiferença não faz parte do sentir
artístico; portanto, é fundamental que
o receptor se emocione com a obra
contemplada.
Rocha Maia é um artista que nos
toca nessas duas dimensões: de um
lado, nos impressiona por uma técnica
marcada com cores geralmente fortes e
contrastantes, que conseguem transmitir
a força de seus personagens, do interior
ou da cidade. Com uma atmosfera
31

diáriodeviagem
peculiar, representa muitas vezes figuras
ínfimas perante o ambiente, como se
fossem elas conscientes de seus limites
perante a grandeza do mundo.
Marcado pela crítica social, pela
ironia ao Brasil contemporâneo ou por
um certo bom humor na forma de
visualizar o cotidiano, a arte de Rocha
Maia não quer alienar. E cria uma ponte
para o olhar crítico acerca do país, cujo
território, sempre pronto a oferecer
surpresas, envolve numa vivência
comum a modernidade dos grandes
centros urbanos e as imagens de um
passado em que o coronelismo ainda
fala alto. A pintura alerta para as várias
faces de um Brasil carregado de
contradições sociais, econômicas e
culturais.
Mas a arte de Rocha Maia é, antes
de tudo, aberta a novos roteiros, a novos
caminhos, e sempre pronta para uma
nova viagem. “Meu trabalho respira
agora ares lusitanos. Já preparo o
próximo, que vai se chamar Série
Portuguesa”, revela.
No jantar
oferecido pelo
Rotary Club
de São João
da Madeira
(acima) e
na taberna
Tasquinha
Alentejana com
seu cicerone,
J. Miguel, e
o também
artista plástico
Pedro Nobre
Fotos: Divulgação
32

verso&prosa
Eraldo Perez
Bric-a-Brac, uma paixão
Na Caixa Cultural, até 15 de
julho, exposição multimídia
comemora 21º aniversário da
revista poética que nasceu da
paixão pelo experimentalismo
mas morreu “jovem e gostosa
como Noel Rosa”, no dizer
de um de seus fundadores,
o poeta Luis Turiba (na foto
acima, brindando com o
designer gráfico Resa).
POR LUIS TURIBA *
Bric-a-Brac é um típico caso de paixão. Relação intensa de
paixão e busca entre um grupo de amigos brasilienses diante da
nova democracia brasileira que renascia em 1985, com a eleição
de Tancredo Neves e o fim de 20 anos de ditadura militar.
Precisávamos nos apaixonar e hoje, 21 anos depois de seu parto,
ainda continuamos apaixonados.
A paixão sempre nos moveu para tocar a “Brica”. Paixão
entre artistas de diferentes correntes e linhagens, como o poeta
concretista paulista Augusto de Campos e seu melhor seguidor
pós-moderno Arnaldo Antunes; a etnopoética do orixá baiano
Antônio Risério, o lirismo pantaneiro e desbravador de Manoel
de Barros; e os experimentalismos que a abertura arquitetônica
de Brasília proporciona em cada um de nós.
Por essa apaixonante avenida estética circularam o sambista
Paulinho da Viola, a psicanalista Nice da Silveira, o então
ministro da Cultura Celso Furtado, o cantor Caetano Veloso,
o babalorixá franco-baiano Pierre Verger, os pintores Rubem
Valentim, Athos Bulcão e Poteiro.
33

verso&prosa
Um poema de Paulo Leminski
para Brasília está na exposição
Como esquecer aqueles que já se foram,
como Regina Ramalho e Paulo Bertran, dois
brics de primeira hora.
Poetas de Brasília sustentaram essas paixões.
Regina Bittencourt, Lúcia Leão, Paulinho
Andrade, Resa, João Borges, meus
companheiros de edição.
Paixão entre idéias, visualidades,
fotopoemas, entrevistas profundas e saques
estéticos de todos os tipos. Paixão entre letras,
vocábulos, palavras e livros, como a de José
Mindlin e sua maravilhosa biblioteca de
80 mil títulos.
Portanto, Bric-a-Brac não foi somente
uma revista poética de Brasília, nem um
movimento estético, o primeiro da capital
brasileira nascido em torno da Livraria
Presença, de Ivan Silva.
Bric-a-Brac foi e ainda é uma amálgama
de relacionamentos, de vivências, de
experimentos lingüísticos e visuais.
Uma ponte que não se partiu porque foi
construída com a argamassa da paixão
pelo experimentalismo.
E agora, vem uma exposição para
falar sobre os 21 anos de sua existência,
jogar mais lenha na fogueira dos
cruzamentos estéticos. Bela e ousada
iniciativa da produtora Sinhá.
A exposição Bric-a-Brac, Maior Idade
mostra justamente fragmentos dessa
aventura apaixonada e apaixonante.
Uma história a ser resgatada para
os mais jovens. Bric-a-Brac está
definitivamente cravada na história
estética de nossa Brasília, que, daqui
a três anos, estará completando seu
cinqüentenário.
As fotos, os fatos e os afetos
mostram a “Brica” nos Concertos
Cabeças, já na viradas dos
“oitenta”. O poeta roqueiro
Renato Russo em novos
lançamentos.
Sim! A poesia experimental
continua na rede mundial e também no azulejo
que emoldura o fogão à lenha da roça nova. Por
isso, não se pode ousar reunir no mesmo fogo
Os editores: Turiba, Lúcia Leão, João Borges e Resa
alquimímico tanta poesia em total
estado de concentração-criaçãolinguagens
impunemente.
Da Poesia Clip na Idade Mídia para
a Poesia Síntese na Maior Idade.
Ou, como propõe o poeta-filósofo
Jorge Mautner: o negócio é amalgamar.
Amalgamar idéias, sentidos, roteiros,
imagens, linguagens, fazeres, raças,
troços e traças. Amalgamar pensares,
filmares, cantares, ações, visuais, o ócio,
a paz e as amalgramaticais. Amalgamar
brasis, pulsares, amores, almas, corpos, e-
mails, e todos os frutos dos cestos.
Uivos, Uni-vos! Se não uníssonos, ao
menos, onívoros.
Aqui jaz a Bric-a-Brac.
Morreu jovem e gostosa, como Noel Rosa.
Algo novo há de nascer. Um dia, quem
sabe, esta paixão será também samba-deenredo
num desfile da avenida.
Amém!
*Poeta e jornalista, fundador e editor da Bric-a-Brac.
Fotos: Divulgação
Bric-a-Brac Maior Idade
Até 15/7, de 3ª feira a domingo, das 9 às 21h, na galeria principal da Caixa Cultural.
Além de uma releitura gráfica das páginas da revista, será exibido o filme Bric e a Bandeira do Manuel, de
André Luis Oliveira e Luis Turiba, e lançado o catálogo Bric-a-Brac, Maior Idade, editado por Resa, Mônica,
Turiba e Marília Panitz (são 110 páginas com trabalhos inéditos de vários artistas, entre eles Chico César,
Arnaldo Antunes, Lourenço Cazarré e Nicolar Behr).
Mais informações: 3206.9450 ou caixacultural@caixa.gov.br
34

Elos restabelecidos
Bric-a-Brac. Leitura caleidoscópica, no melhor estilo da
collage. Quatro editores: Turiba, Resa, Lúcia Leão e João
Borges. Inúmeros colaboradores: próximos, desconhecidos.
Ao leitor, era dada a tarefa de construir o percurso de leitura.
Até o seu edital a apresentava como ela era: sem nenhuma
pista... Aventura de (não) ler.
O grande bibliófilo José Mindlin foi parceiro da revista,
falando de sua paixão pelos livros. Bric-a-Brac era o lugar certo
para isso. Como foi o lugar para inéditos, da bela poesia de
Manoel de Barros, ainda nos anos oitenta, antes que o
mercado editorial nos brindasse com seu exercício magistral
de linguagem... pelo mínimo. A “Brica” teve muitos parceiros.
Os irmãos Haroldo e Augusto de Campos. Augusto, um
grande colaborador. Trouxe muita gente para a revista... trouxe
poesia que o Brasil desconhecia. Leminski compareceu com
seu texto econômico... E as buscas arqueológicas Um erótico
do Manuel Bandeira, um poema de Tarsila... Além, é claro,
de divulgar o que se pensava e gestava na cidade, naquele
momento. Bric-a-Brac foi uma revista de Brasília... foi uma
revista do mundo. Visão cosmopolita. Visão para dentro
de si... na revista-amálgama, isso é possível. E bem-vindo.
Bric-a-Brac era experiência de imagem e palavra. Um belo e
anárquico projeto gráfico, na melhor tradição antropofágica.
Bric-a-Brac nasceu em 86. Teve seis números, o último
saído em 91. Por que falar dela agora Por que uma exposição
sobre a “Brica” – além, é claro, de ironicamente (no seu
melhor estilo editorial), comemorar a sua maioridade.
E por que uma mostra Bric-a-Brac
Parece que precisamos rever algumas coisas, estabelecer
memória. Já no início da proposta para o projeto “Brica”,
restabeleceu-se o contato com os antigos parceiros
colaboradores. Cartas ao mundo, em busca do
restabelecimento de elos. Vamos jogar outra vez Muitas
respostas, belos trabalhos, grandes lembranças. Atualização
de experiência. A “Brica” mostra/dazibao, que resulta da
provocação, se oferece com suas preciosidades: por onde
andaram e por onde andam os que aderem ao amálgama,
muitos discursos num só discurso de muitas vozes Se aqui
se presta uma homenagem, pesquisando uma experiência rica
de vinte anos atrás, também se faz um desafio para o presente...
Temos lugar para esse jogo que implica trabalho árduo, mas
também uma disposição para a flanerie Temos lugar para
um olhar flutuante sobre o mundo, que captura o ínfimo e o
devolve em poesia – de palavra e de imagem Por que não
Marília Panitz
Curadora da mostra
35

verso&prosa
A sombra
do terror
Livro mostra
fragilidade da
nação mais
poderosa
do mundo
36

POR RICARDO PEDREIRA
Ahmad Ashmawy Mulloy é um
jovem norte-americano de 18 anos,
filho de um egípcio e uma descendente
de irlandeses. Mora em New Prospect,
pequena cidade vizinha a Nova York.
Quando era pequeno, o pai abandonou
a mãe e sumiu da vida dos dois.
Teresa Mulloy não se importou
quando o filho, no início da adolescência,
resolveu conhecer a cultura do pai e
passou a freqüentar uma pequena
mesquita da cidade. Achou até bom.
No Islã, Ahmad encontrou refúgio para
sua introspecção e ficou longe da
garotada barra-pesada da Central High
School. Mãe filho vivem modestamente,
batalhando pela vida.
Quando conclui o segundo grau,
Ahmad é indicado pelo xeique Rashid,
imã da mesquita, para trabalhar como
motorista de caminhão numa loja de
móveis de uma família de libaneses
islâmicos. Por trás dessa ajuda, um
plano: movido por sua fé e seu ódio
ao materialismo da cultura norteamericana,
Ahmad irá explodir um
caminhão dentro do Lincoln Tunnel,
que dá acesso a Manhattan, em
comemoração ao 11 de setembro.
Em Terrorista, John Updike uso
o ritmo acelerado dos thrillers, mas vai
além de uma boa história que prende
a atenção do leitor. Ele pinta um
quadro nada bonito da realidade
norte-americana de hoje, da solidão das
pessoas, do confronto de culturas num
país com todas as culturas do mundo
e da paranóia instalada depois do
atentado que derrubou as torres gêmeas.
Updike tem uma compreensão
aguda da situação atual dos Estados
Unidos. Aquele rapaz coreano que há
algumas semanas matou um bocado de
gente numa universidade e depois se
matou, e ainda teve o cuidado midiático,
no meio da carnificina, de gravar um
vídeo com depoimento que enviou para
a televisão, parece saído de uma história
do romancista.
Veja o primeiro parágrafo do livro:
“Demônios”, pensa Ahmad. “Esses
demônios querem tomar de mim meus Deus”.
O dia inteiro, na Central High School,
as meninas rebolam, debocham e
exibem seus corpos macios, seus cabelos
sedutores. Os ventres nus, enfeitados
por vistosos piercings no umbigo e
tatuagens lascivas em roxo, indagam:
“O que há mais para mostrar” Os rapazes
desfilam, blasés e orgulhosos, com
olhares mortos, indicando, com
gestos violentos de assassinos e risos
indiferentes e sarcásticos, que este
mundo é tudo que existe – um corredor
barulhento, envernizado, cheio de
armários de metal e terminando numa
parede lisa, profanada por grafites e
tantas vezes pintada e repintada que dá
a impressão de estar avançando cada
vez mais, milímetro por milímetro.”
A solidão e a revolta do jovem
Ahmad, um asceta diante da opulência
e permissividade que o cercam, parecem
típicas dos Estados Unidos de hoje, mas
são sinais de um mundo todo em crise.
As injustiças, diferenças, contradições
e incompreensões que geram tantos
conflitos e violência estão em todos
os lugares. A nação mais poderosa do
mundo – arrogante, frágil e confusa
ao mesmo tempo – é a face mais
evidente da geléia geral dominante.
A gente termina o livro se
perguntando onde isso tudo vai dar.
É difícil que dê em boa coisa. Terrorista
é o retrato de pessoas, de um país e de
um mundo em turbulência.
Terrorista
John Updike
Companhia das Letras
336 páginas, R$ 35
Especialista em Estados Unidos
Aos 75 anos, John Updike,
norte-americano da Pensilvânia, é
romancista consagrado como um
“especialista em Estados Unidos”,
mais especificamente como cronista
da classe média da Costa Leste,
onde estão a exuberância e riqueza
cultural de Nova York e Boston,
mas também a violência dos seus
subúrbios e a decadência industrial
de cidades anônimas vítimas da
globalização.
Updike se notabilizou pela
série de quatro livros que narram
a trajetória do vendedor de carros
Harry Angstrom ao longo de quatro
décadas: Coelho Corre, Coelho em
Crise, Coelho Cresce e Coelho Cai.
Dos Estados Unidos puritanos e
otimistas dos anos 50, passando pela
contracultura e o movimento negro,
chegando aos yuppies na Era Reagan
e ao papel de grande vilão planetário
da atualidade. É sempre um olhar
crítico, onde não cabe a visão simplista
dos “mocinhos e bandidos”.
Em Terrorista, temos um jovem
de fé muçulmana revoltado diante
da sociedade ocidental que o criou.
Há seu professor, judeu sem nenhuma
convicção, depressivo e infeliz com a
mulher gorda que passa horas na frente
da televisão. E ainda a moça negra, que
canta gospel no coral da igreja e se
prostitui a mando do namorado.
O ponto alto da obra de Updike
certamente é a série do Coelho. Mas
Terrorista pode ser um bom começo
para conhecê-la.
Martha Updike
37

verso&prosa
Ponto cultural
O ônibus está
demorando Pegue um
livro, leve pra casa mas
não deixe de devolver
depois. É assim que
funciona a Biblioteca
Popular, na parada de
ônibus da 712/713 Norte
POR LÚCIA LEÃO
Pontos de ônibus são, por definição, locais onde os moradores
das cidades embarcam para suas pequenas viagens do dia-a-dia. Os
trabalhadores, para suas lidas; os estudantes, para suas jornadas; e
todos os que dependem do transporte coletivo, para seus afazeres
cotidianos, quando eles estão além de onde os pés alcançam.
Mas a parada da entrequadra 712/713, na W3 Norte, vai levar
bem mais longe. A partir desta quinta-feira, 21, os brasilienses podem
embarcar dali para o mundo da imaginação e do conhecimento,
graças a outro tipo de transporte coletivo: os livros da Ponto
Cultural, biblioteca popular que vai funcionar 24 horas por dia,
emprestando gratuitamente livros para a população.
O acervo da Ponto Cultural começa com seis mil exemplares
38

de literatura, livros didáticos e livros de
referência. Mas já no dia da inauguração
ficará maior: o músico e escritor Jorge
Mautner, padrinho da biblioteca
popular, já avisou que chegará a Brasília
pronto para doar duas caixas de sua
antologia e mais todos os livros que
conseguir arrebanhar em sua própria
biblioteca e nas de seus amigos.
“É um projeto belíssimo, uma coisa do
maior interesse de todos e especialmente
nosso, dos escritores, que precisamos
estar perto do público, precisamos de
leitores. Eu tenho falado disso por onde
passo e ficam todos encantados de uma
coisa dessas estar acontecendo em
Brasília”, festeja Mautner.
A Ponto de Cultura, instalada
exatamente atrás da parada de ônibus,
sob uma tenda, emprestará os livros
a qualquer pessoa, mediante o
preenchimento de um cadastro mínimo
(nome e identidade, que não serão
conferidos). Os livros estarão em
prateleiras abertas e dentro de um
armário especialmente projetado para
acondicioná-los, com um mecanismo
rotativo que facilita a busca dos títulos.
No horário comercial, um atendente
irá manipular os livros, orientar os
usuários e estimular os passantes
a embarcar na viagem da leitura.
No restante do tempo, os próprios
interessados podem escolher os livros
e tomar o empréstimo, anotando num
caderno próprio seu nome e o nome
da publicação e comprometendo-se a
devolvê-la dentro de um prazo razoável.
Do jeitinho que a gente vê no cinema!
Só ficarão guardados no armário
durante e noite os livros mais
procurados, sobre os quais a biblioteca
deva manter um maior controle.
Luiz Amorim, presidente da ONG
T-Bone e criador da Ponto Cultural,
acredita que esse sistema, baseado
na confiança e na responsabilidade
dos usuários, estreitará os laços da
comunidade com a biblioteca. A
comunidade passará a cuidar dos
livros como seus, coibindo o mau uso
e eventuais desvios. E o lugar, ele aposta,
ficará mais seguro.
“Nós estamos tratando de livros, o
que quer dizer conhecimento, educação
e crescimento humano. Não podemos
partir de outros pressupostos que não os
da confiança e do respeito. Além disso,
queremos que os pontos de ônibus
sejam locais seguros. Quando tomamos
uma iniciativa dessas, esperamos que o
poder público também faça a sua parte,
garantindo uma boa iluminação e
aumentando o policiamento para inibir
a ação de vândalos, que eu acho que são
nossa única ameaça.”
A inauguração da biblioteca será
com um dia inteiro de festa. Começa às
nove da manhã, com oficina de artes e
“contação” de histórias para crianças de
escolas públicas. Do meio dia às duas da
tarde haverá apresentações de música
erudita com o Quarteto de Cordas de
Brasília, dirigido pelo maestro Guerra
Vicente, e do também maestro e pianista
Rênio Quintas. À tarde tem pintura,
exposição cartográfica e apresentação
do grupo Pau Pereira, de cultura
popular. À noite, recital de poesia, bate
papo sobre literatura e uma performance
do padrinho Jorge Mautner, que encerra
a festa abençoando, com seu violino
sagrado, a tão bem-vinda afilhada.
Ponto Cultural – Biblioteca Popular
24 horas
Ponte de ônibus da 712/713 Norte
Inauguração: 21/6, quinta-feira, com
programação das 9h da manhã às 9h da
noite, encerrando com apresentação de
Jorge Mautner
Priscila Azul
Débora Amorim
Jorge Mautner: primeiro doador e padrinho da biblioteca
Luiz Amorim: laços com a comunidade
39

especial
Artesanato porreta
POR AKEMI NITAHARA
Tudo começou quando um
grupo de amigas piauienses,
residentes em Brasília, percebeu
que tinham todas o mesmo
sentimento: que o Piauí era
discriminado na capital. “Isso foi
nos deixando preocupadas com a
imagem negativa do Estado”, conta
a jornalista Raimunda Costa.
Mesmo com 21,1% da população
do DF e Entorno sendo de lá (400
mil piauienses moram nas terras
vermelhas do Planalto Central, de
acordo com o IBGE), toda vez que
Raimunda mostrava uma renda ou
artesanato bonito, as pessoas se
espantavam quando descobriam
que eram do Piauí.
Para reverter essa situação,
33 mulheres, das mais diversas
profissões, fundaram uma
Organização da Sociedade Civil
de Interesse Público (Oscip) para
“divulgar as belezas do nosso
Estado em Brasília”, como explica a
jornalista. Então, advogadas, arquitetas,
cantoras e aposentadas piauienses
passaram a dedicar seus finais de semana
à organização.
Isso foi há três anos, mas há dez
as amigas já faziam eventos e feiras
relacionados ao Piauí. Também há três
anos começou a funcionar o Centro de
Apoio ao Desenvolvimento Econômico
e Social Nação Piauí, que gera renda
para as associadas, com a divulgação de
artesanato em feiras como a que ocupou
o Centro de Convenções em abril.
Além disso, a própria Oscip organiza
a Feira de Arte e Cultura da Nação
Piauí. A primeira foi no Conic. No final
do ano acontecerá a quarta edição, no
Centro de Convenções, onde vão ser
lançados a grife e o perfume da
organização. Elas trazem peças feitas no
Estado e também confeccionadas por
um grupo de 20 artesãs piauienses que
moram por aqui.
Das feiras para a criação do Espaço
Cultural Nação Piauí foi um pulo. Em
40

e comida arretada
10 de junho de 2006 começou a
funcionar o restaurante na 707 Sul.
“O forte é a gastronomia, mas a gente
é um ponto de cultura mesmo”, informa
Raimunda. O local agradável, com
poucas mesas acomodadas na varanda
dos fundos de uma casa, de frente para
um jardim, oferece comida de primeira
e atendimento dedicado.
A comida, claro, é parte indissociável
da cultura regional. No cardápio, a
Maria Isabel – espécie de "escondidinho"
de carne seca e mandioca – custa R$ 30
(para duas pessoas). O arroz de cuxá,
acompanhado de peixe frito, sai a R$ 52
e dá para quatro pessoas. Também tem
capote ao molho, galinha d’angola
(R$ 50 para quatro pessoas) e carneiro
assado (R$ 40 para dois). Sem esquecer
da típica cajuína, para refrescar, ou
daquela cachaça Mangueira, para abrir o
apetite. E você ainda pode comprar uma
garrafa e um docinho de caju para levar
para casa. Sem esquecer do artesanato
de couro de bode e palha de buriti.
A Nação Piauí funciona aos sábados
e domingos para almoço “das 9h às
22 horas”. As pessoas ficam até
mais tarde beliscando os petiscos.
Recentemente começou a
funcionar o “bate-papo” nas
quintas e sextas-feiras. Raimunda
conta que é à tardinha, como um
happy hour, “mas a gente chama de
bate-papo pra manter a tradição”.
Mas o espaço pode funcionar
em outros dias e ocasiões. É só
ligar e reservar. “A gente prepara
aniversários e confraternizações
também. Este mês, recebemos a
primeira-dama do DF, Mariane
Vicentini, e o músico Frank
Aguiar,” orgulha-se a piauiense.
Também é possível encomendar
comida para eventos em casa.
Espaço Cultural Nação Piauí
707 Sul – Blloco M – Casa 67, próximo
ao Espaço Cultural Renato Russo
(3242.8907 para reservas e 9271.7153
para encomendas).
E-mail: npiaui@gmail.com
Funcionamento: 5ª e 6ª feira à
tardinha, sábado e domingo no almoço
(9 às 22h) ou de acordo com a reserva.
Fotos: Sanatiel Costa
41

queespetáculo
A dança
dos sentidos
Nova coreografia do grupo Quasar chega a Brasília
Foto: Mila Petrillo
Antes de criar a coreografia para Uma História Invisível, o diretor do Quasar,
Henrique Rodovalho, colocou uma questão crucial aos bailarinos: “Qual dos
cinco sentidos você gostaria de manter até o fim, caso tivesse de perder um a
um”. A resposta quase unânime foi: a visão. Estava definido aí qual dos cinco
personagens, inspirados nos sentidos, teria mais poder em relação aos demais.
Lógico que as sutis diferenças não estão tão claras na coreografia de Rodovalho,
que apenas insinua isso em recursos de iluminação, por exemplo. Assim,
quando a visão entra no palco, ele se ilumina.
Desta vez, o diretor iniciou a montagem do espetáculo com o propósito de
construir uma história do começo ao fim.
Criou uma estrutura narrativa principal
dividida em três atos – outono, inverno
e primavera – e deixou o enredo fluir.
“O eixo central da narrativa é o
relacionamento conflituoso entre a visão e o tato”, revela Rodovalho.
O cenário criado pela arquiteta Letycia Rossi é feito de linhas penduradas
como se fossem colunas e dá a dimensão de uma floresta que muda de cor e
textura conforme a estação. Nele se movem os cinco bailarinos-personagens,
cujas características foram inspiradas nas qualidades encontradas nos cinco
sentidos. E foi a partir dessa metáfora que o coreógrafo orientou a
movimentação, contemplando emoções derivadas da racionalidade,
intuição, superficialidade, sutileza, liberdade.
A obsessão pelo físico humano está presente no último
trabalho de Rodovalho que, ao longo de quase duas décadas, tem
desenvolvido um estilo bastante próprio, com base na articulação
fragmentada do corpo. Após coreografar o álbum Elis & Tom do
começo ao fim, no espetáculo Só Tinha de Ser Com Você (2005), agora o
estímulo musical de Rodovalho é diversificado, transitando do piano do
polonês Arvo Pärt para as sonoridades eletrônicas do brasileiro Amon Tobin
e as percussões japonesas de Ryuchi Sakamoto e Kodo.
No elenco, os bailarinos Aretha Macial, Camilo Chapela, Érica Bearlz,
James Nunes, João Bragança, Karime Nivoloni, Lavínia Bizzotto, Rodrigo Cruz,
Valeska Gonçalves e Samuel Kavalerski. Direção de Vera Bicalho, iluminação
de Sergio Galvão e figurino de Cássio Brasil.
Uma História Invisível
Quasar Cia. de Dança
23/6, sábado, às 21h, e 24/6, domingo, às 20h, na Sala
Villa-Lobos do Teatro Nacional. Ingressos a R$ 40 e R$ 20.
Informações: 3325.6239
42

luzcâmeraação
Tributo a
Mário Juruna
Filme de Armando Lacerda celebra
a memória do único indígena a ter
lugar no Parlamento brasileiro
POR ANGÉLICA TORRES
Nossa famosa desmemória nacional em breve receberá uma rajada
de sopros dos espíritos da floresta sobre o pó e os possíveis desvios que
se assentaram na imagem pública do cacique e deputado Mário Juruna,
personagem central do novo documentário de Armando Lacerda.
Juruna, O Espírito da Floresta vai concorrer ao próximo Festival de
Brasília do Cinema Brasileiro e com ele o cineasta pretende contribuir
para recolocar o guerreiro xavante como um bravo na galeria da
memória política do país – em lugar do simplório juízo de exótico
personagem que afrontou políticos e militares com discursos e
performances contundentes, durante e mesmo após seu mandato,
cumprido de 1983 a 1987, pelo PDT/RJ.
Com esse longa-metragem de produção brasiliense, Lacerda quer
mostrar ainda que os índios também são seres eminentemente políticos,
embora só tenham sido representados no legislativo por esse
44

personagem, caricaturado à época
sempre com seu gravador a tiracolo para
registrar promessas não cumpridas dos
governantes. As novas gerações e os que
acompanharam as notícias sobre seu
enfrentamento ao ambíguo jogo político
do branco poderão conhecer também,
por meio do filme, a história da saga
do povo xavante. Diogo Amhó, filho
de Juruna, estabelece o fio condutor da
narrativa do documentário, ao buscar
a memória do pai junto aos avós e
parentes da aldeia e nesse percurso
obter esclarecimentos sobre a memória
xavante.
A ADMIRAÇÃO DE ARMANDO LACERDA
pelo cacique-deputado data dos tempos
em que trabalhava como repórter de
jornais como Folha de S. Paulo e Correio
Braziliense. Em meados dos anos 70,
Juruna já perambulava pelos corredores
do Congresso em busca de assistência à
sua aldeia, e logo iniciou-se na militância
política. Quando Juruna, por influência
de Darcy Ribeiro, acabou eleito
deputado federal, Armando Lacerda
trabalhava na TV Câmara. “Juruna
tinha uma birra especial por militares
e padres. Poucos tiveram a sua coragem
de botar o dedo no nariz dos coronéis
da Funai. Ele trouxe o som da mata
para o plenário, que lotava para ouvi-lo
discursar na tribuna – façanha que
raros famosos conseguiam – e eu sempre
acompanhava sua atuação”, conta o
cineasta.
Armando garante que o público
de seu filme vai perceber o norte, a
firmeza e a ética do guerreiro xavante,
falecido em julho de 2002, de diabetes.
A pesquisa documental do filme abrange
o período de 1962 a 2007, com farta
informação de fontes antropológicoliterárias
e político-jornalísticas, além
de filmagens em Brasília e em diversas
aldeias do Xingu, no Mato Grosso.
O cineasta contou com a brava
colaboração de uma pequena equipe
de craques brasilienses – Jacques
Cheuiche (fotografia), André Lavenére
(direção de fotografia), Chico Bororo
(som) e Liloye Boubli e Cláudio Ferreira
(montagem) – para apostar na ousadia
temática desse primeiro longa de sua
carreira de diretor e produtor de mais
de 15 curtas e médias-metragens,
desde 1973.
Em fase de montagem final, Juruna
é um filme atual sobre a luta em prol
da afirmação cultural e da sobrevivência
dos povos indígenas, sempre presente
no noticiário envolvendo figurões
dos latifúndios. Ao entrar em cartaz,
certamente ficaremos com saudade dos
tempos em que podíamos testemunhar
duras verdades ditas com pureza por um
espírito da floresta e ter esperanças de
justiça... principalmente em tempos de
alta corrupção e indignação popular
mal-digerida.
Juruna, O Espírito da Floresta
Documentário de 75 min. Direção: Armando
Lacerda. Contato: 9977.5474.
Fotos: Jacques Cheuiche
45

luzcâmeraação
Fotos: Divulgação
Pouco
original
Indefinições
do roteiro
e preceitos
rígidos do
Dogma 95
prejudicam
o trabalho
de direção
da inglesa
Andrea
Arnold
em Marcas
da Vida
46

POR REYNALDO DOMINGOS FERREIRA
Apesar das premiações que recebeu –
até mesmo o prêmio do júri do Festival
de Cannes – o filme de Andrea Arnold
não entusiasma, porque joga com muitas
indefinições ao pretender abordar a
importante questão do avanço da
vigilância da sociedade moderna por
meio de câmeras localizadas em locais
estratégicos de uma cidade – no caso,
Glasgow, na Escócia.
As indefinições são relacionadas com
o roteiro, também escrito por Andrea
Arnold, que é por demais superficial e
esquemático. Foi montado de acordo
com um projeto, Advanced Party,
idealizado pelo cineasta dinamarquês
Lars Von Trier, que compreende uma
trilogia sobre a vida da classe operária
seqüência final é que se ouve uma
canção.
O tema é também pouco original.
Trata-se de filme de voyeur, como o
clássico A Janela Indiscreta, de Alfred
Hitchckok. De acordo com o receituário
do gênero, o protagonista é alguém
frustrado que observa por qualquer
meio o desenrolar da vida de outra (s)
pessoa (s) sem desejar ser identificado.
No caso, é uma policial, Jackie (Kate
Dickie), que monitora a vigilância da
cidade por meio de sofisticado esquema
de câmaras de televisão montado na
prefeitura.
Boa parte do filme é dedicada a
mostrar a rotina de trabalho de Jackie,
à qual ela se entrega totalmente, pois,
sem que se saiba ao certo por que,
rompeu relações com as poucas pessoas
jogo de imagem para o espectador
identificar, como Jackie, quem é o
indivíduo, percebe-se que ela sabe
bem de quem se trata. É Clyde
(Tony Curran), um ex-presidiário
posto em liberdade condicional,
por bom comportamento na prisão,
antes de cumprir integralmente a pena.
Começa então a perseguição de
Jackie contra Clyde, que cresce de
interesse à medida que se percebe a
intenção de vingança dela contra ele
por um terrível dano que lhe causou
no passado. Sob esse aspecto, a direção
de Andrea Arnold é eficiente, dentro
das limitações que lhe impõem os
preceitos do Dogma 95, a que se
submete. Ela sabe tirar proveito da
câmara, na mão do cinegrafista Robbie
Ryan, para criar suspense. Mas não
residente em bairros periféricos de
Glasgow. Os três filmes – esse é o
primeiro – deverão ter temas e diretores
diferentes, mas os personagens serão
sempre os mesmos, como ocorria na
trilogia realizada na França, em 2002,
pelo belga André Belvaux.
Além das deficiências do roteiro,
Marcas da Vida é também prejudicado
pelos preceitos rígidos do Dogma 95
(movimento que renega os avanços
modernos da linguagem cinematográfica),
hoje desprezados por seus próprios
idealizadores. Assim, não há comentário
musical pontilhando a narrativa. O que
se ouve são apenas os ruídos naturais
dos ambientes freqüentados pelos
personagens, que vivem em espigões
decadentes, sórdidos, situados num
bairro periférico da cidade. Só na
da família que lhe restam. Vez por outra,
ela deixa o serviço para ter breve
encontro amoroso com um colega de
trabalho, Avery (Paul Higgins), casado,
o que acontece sempre dentro do carro
dele, no campo, mas sem prazer para ela.
Certo dia, monitorando as câmaras
de TV assestadas para um terreno
baldio, Jackie flagra o que inicialmente
pensa ser uma tentativa de estupro.
Quando, porém, vai acionar a força
policial para ir ao local, percebe estar
enganada, pois a mulher, encostada
ao muro, espera de braços abertos
o homem que dela se aproxima.
Atenta, Jackie presencia todo o ato.
Quando ela vai tirar de foco
o monitor, percebe que o homem
que deixa o terreno baldio é alguém
conhecido. Sem que haja um adequado
chega ao clímax da ação, que talvez
seja, para ela, o da cena amorosa entre
o perseguido e sua perseguidora.
Apesar das indefinições do roteiro,
Marcas da Vida revela uma cineasta
de talento, que tem bom domínio
de técnica para conduzir uma narrativa
de maneira firme e segura. E, mais que
isso, sabe também extrair dos atores
atuações de bom nível. Com destaque
para Kate Dickie e Tony Curran,
o elenco atua de forma bastante
satisfatória. Mas o filme no geral
decepciona.
Marcas da Vida
Inglaterra/Dinamarca 2006, 113 min.
Direção: Andrea Arnold. Com Kate Dickie,
Tony Curran, Martin Compston, Nathalie
Press, Andrew Armour e Paul Higgins.
47

luzcâmeraação
Vozes latino
Caixa Cultural exibe filmes clássicos fundamentais
POR SÉRGIO MORICONI
Num momento em que líderes
sul-americanos como o boliviano Evo
Morales e o venezuelano Hugo Chaves
ressuscitam ideais bolivarianos no
continente, a mostra Memórias do
Subdesenvolvimento surge para nos levar
de volta a uma época, os anos 60,
em que essas idéias saíram do campo
da política para impregnar boa parte
da produção cinematográfica de
realizadores de Cuba e de países situados
abaixo da linha do Equador. O título
escolhido pelo curador Pablo Martins é
uma alusão direta a uma dos principais
obras do cubano Thomás Gutiérrez
Alea, Memórias do Subdesenvolvimento,
filme programado para as 20h30 do dia
da abertura da mostra. No mesmo dia,
na sessão das 18h, serão exibidos o curta
Maranhão e o longa Terra em Transe,
ambos de Glauber Rocha.
Ao apresentar importantes filmes
de cineastas essenciais do Brasil,
Cuba, Argentina e Chile, Memórias do
Subdesenvolvimento evidencia o enorme
compromentimento que os novos
cinemas do continente assumiram num
período de radicais transformações nos
mais diversos campos da vida social na
região. Em todos os países mencionados
havia uma enorme agitação política
e o cinema assumiria um papel de
vanguarda nas lutas pela derrubada
das velhas estruturas responsáveis pela
perpetuação das abissais desigualdades
entre ricos e pobres. Foi um período
em que o cinema latino-americano –
no Brasil, o Cinema Novo – tomou
para si o papel de instrumento de
conscientização e luta contra a pobreza e
o processo neocolonial impingido pelas
então chamadas potências imperialistas –
leia-se, com raríssimas exceções pontuais,
os Estados Unidos da América.
Cinema de entretenimento, nem
pensar. Quem definiu bem o espírito da
época foi o argentino Fernando Solanas,
convidado especial da mostra. Em vários
textos e declarações Solanas alertava
para esse neocolonialismo. No seu
modo de ver, nas situações abertamente
coloniais a penetração cultural acontece
como uma conseqüência da ocupação
militar. No neocolonialismo a situação
se inverte. “A ‘cultura’ se torna o
verdadeiro exército de ocupação.”
E conclui dizendo que o cinema de
um país neocolonizado vem a reboque
e na dependência de valores de fora –
dos países colonizadores – que nada
ou pouco têm a ver com a tradição,
com o ethos, do país que se vê invadido.
O argumento de Solanas é inteiramente
coerente – do ponto de vista crítico
do colonizado, claro – com o que os
próprios norte-americanos diziam a
respeito do cinema de Hollywood:
48

Memória Del Saqueo,
de Fernando Solanas
-americanas
do cinema engajado latino-americano dos anos 60
nossos filmes vendem não só sapatos e
gomas de mascar como todo um estilo
de vida e consumo.
Autor de obras de indiscutíveis
méritos como Tangos, o Exílio de Gardel,
Sur e o recente Memória Del Saqueo, os
dois últimos programados para o dia 23,
quando será realizado o debate com o
realizador, Solanas é o autor de La Hora
de Los Hornos (1968), filme seminal
do novo cinema argentino que
enfrentou a barra de lutar contra a
ditadura do General Ongania. Rodado
clandestinamente, La Hora de Los Hornos
foi construído na forma de um ensaio,
explorando aspectos da sociedade e
da história da Argentina, incluindo
o peronismo, o movimento político
fundado por Juan Perón quase que
inteiramente influenciado pelo escritor
argelino Frantz Fanon. Corajoso, o filme
clama pela violência como a única opção
política possível e também como uma
forma de catarse cultural.
Catarse, transe, são termos
adequados para caracterizar obras
programadas na mostra do argentino
Fernando Birri (Los Inundados), do
brasileiro Glauber Rocha (Terra em
Transe e O Leão de Sete Cabeças), do
cubano Alea (Assembléia Geral e Memórias
do Subdesenvolvimento) e, em menor
medida, dos chilenos Patrício Guzmán
(A Batalha do Chile) e Miguel Littin
(El Chacal de Nahueltoro), assim como
do brasileiro Joaquim Pedro de Andrade
(Couro de Gato). De maneira geral,
os realizadores de Memórias do
Subdesenvolvimento são, todos, cada um
a sua maneira, filhos legítimos do neorealismo
italiano, movimento que no
imediato pós-guerra europeu produziu
um “choque de realidade”, fazendo ver
que o cinema podia ser muito mais do
que mero entretenimento.
Mas a interpretação que os
Memórias do Subdesenvolvimento, de Thomás Alea
Fotos: Divulgação
49

Divulgação
cineastas da América Latina fizeram do
neo-realismo italiano está longe do tipo
de realismo naturalista – depois crítico –
que foi a marca das primeiras obras de
Vittorio De Sica, Roberto Rosselini e,
em certa medida, de Luchino Visconti.
Em Los Inundados, por exemplo,
Fernando Birri se vale da mesma
fantasia alegórica de Milagre em Milão,
obra quase extemporânea no contexto
neo-realista, para se referir às agruras
de moradores de uma favela na região
de Santa Fé. O mesmo se pode dizer
dos filmes de Solanas, em particular
de El Viaje (1992), que ironiza inclusive,
outra vez em tom de fábula, o nosso
ex-presidente Fernando Collor. Seria
quase desnecessário dizer, a alegoria
é igualmente a característica principal
do cinema de Glauber Rocha.
Imaginação nunca deixou de estar
presente nas obras politicamente
engajadas dos principais realizadores
latino-americanos, nem mesmo naquelas
de autores cubanos, os únicos que já
trabalharam dentro de um contexto
Cabra Marcado Para Morrer
revolucionário e que, portanto, poderiam
estar submetidos a um modelo de
cinema “realista socialista” de cunho
didático. Produzido pelo ICAIC
(Instituto de Cinema, Arte e Indústria
Cubano), criado por Fidel Castro apenas
três meses depois da derrubada do
governo de Batista – o que demonstra a
importância que Fidel dava ao cinema
no novo período socialista de Cuba –,
o filme Memórias do Subdesenvolvimento
(1968), de Thomás Gutiérrez Alea, era
ideologicamente socialista, sim, porém
original, e não abria mão da
experimentação. O filme de Alea, assim
como os de seus companheiros latinos
exibidos na mostra homônima, que será
repetida, de 26 de junho a 1º de julho,
no Balaio Café da 201 Norte, são a
prova viva de que o continente tinha de
fato algo novo a dizer nos anos 60 e que
essas vozes, de formas distintas e às vezes
conflitantes, ainda ecoam no presente.
Memórias do Subdesenvolvimento
De 19 a 24/6 na Caixa Cultural (Setor
Bancário Sul). De 3ª a 6ª feira, às 18
e 20h30min; sábado, às 15 e 17h; e
domingo, às 15, 17 e 19h. Entrada franca.
Informações: 3206.9450
PROGRAMAÇÃO DO CINE ACADEMIA PARA O PERÍODO DE 15 A 21 DE JUNHO
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ACADEMIA DE TÊNIS - 3316.6373
CINE I – A VIDA SECRETA DAS PALAVRAS (12
anos). DIRETOR: ISABEL COITEX (117 MIN). 2ª a 6ª,
17h, 19h20 e 21h40; Sáb., dom. e fer., 14h40, 17h,
19h20 e 21h40.
CINE II – INVASÃO DE DOMICÍLIO (16 anos).
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6ª, 2ª a 6ª, 16h30, 19h e 21h30; Sáb., dom. e fer.,
16h30, 19h e 21h30.
CINE III – CAPARAÓ (livre). DIRETOR: FLAVIO
FREDERICO (77 MIN ). 2ª a 6ª, 17h30; Sáb., dom.
e fer., 15h10. PRINCESAS (14 anos). DIRETOR:
FERNANDO LEÓN DE ARANOA (113 MIN). 2ª a 6ª,
19h10 e 21h30; Sáb., dom. e fer., 16h50, 19h10 e
21h30.
CINE IV – ESCOLA DO RISO (livre). DIRETOR:
MOMORU HOSHI (121 MIN ). 2ª a 6ª, 16h40, 19h e
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CINE V – CONFIDENCIAL (14 anos). DIRETOR:
DOUGLAS MCGRATH (117 MIN). 2ª a 6ª, 17h, 19h20
e 21h40; Sáb., dom. e fer., 14h40, 17h, 19h20 e
21h40.
CINE VI – UMA JUVENTUDE COMO NENHUMA
OUTRA (14 anos). DIRETOR: VARDIT BILU / DÁLIA
HAGER (90 MIN). 2ª a 6ª, 17h30, 19h30 e 21h30;
Sáb., dom. e fer., 15h30, 17h30, 19h30 e 21h30.
CINE VII – TSOTSI – INFÂNCIA ROUBADA (14
anos). DIRETOR: GAVIN HOOD (96 MIN). 2ª a 6ª,
17h40, 19h40 e 21h40; Sáb., dom. e fer., 15h40,
17h40, 19h40 e 21h40.
CINE VIII – OLHE PARA OS DOIS LADOS (10 anos).
DIRETOR: SARAH WATT (100 MIN ). 16h, 19h20 e 21h20;
Sáb., dom. e fer., 16h, 19h20 e 21h20. CURTA PETROBRÀS
ÀS SEIS – DEVANEIO(16 anos). 2ª a dom., 18h.
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(94 MIN ). 17h20; Sáb., dom. e fer., 15h10. O TIGRE E A
NEVE (10 anos). DIRETOR: ROBERTO BENIGNI (113 MIN).
2ª a 6ª, 19h20 e 21h40; Sáb., dom. e fer., 17h, 19h20 e
21h40.
CINE X – MARCAS DA VIDA (18 anos). DIRETOR: ANDRÉA
ARNOLD (114 MIN ). 2ª a 6ª, 17h e 21h20; Sáb., dom. e fer.,
15h e 19h20. O CHEIRO DO RALO (16 anos). DIRETOR:
HEITOR DHALIA (100 MIN). 2ª a 6ª, 19h20; Sáb., dom. e fer.,
17h20 e 21h20.
OBS. 1: SEXTA-FEIRA NÃO SERÁ EXIBIDA A ÚLTIMA SESSÃO
DO FILME “OLHE PARA OS DOIS LADOS”, EM VIRTUDE DA
PRÉ-ESTRÉIA DE “NA CAMA”, ÀS 21h20, NA SALA VIII.
OBS. 2: SEXTA-FEIRA NÃO SERÁ EXIBIDA A ÚLTIMA SESSÃO
DO FILME “O TIGRE E A NEVE”, EM VIRTUDE DA PRÉ-
ESTRÉIA DE “LADY VINGANÇA”, ÀS 21h40, NA SALA IX.
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