Живопись на пленэре (работа над портретом)
- No tags were found...
Create successful ePaper yourself
Turn your PDF publications into a flip-book with our unique Google optimized e-Paper software.
ДЛИТЕЛЬНЫЙ ЭТЮД ДЛИТЕЛЬНЫЙ ЭТЮД<br />
и последовательности <strong>на</strong>несения красочных слоев,<br />
учета свойств материалов, не допускает произвола<br />
исправлений в процессе работы <strong>на</strong>д картиной и т.д.<br />
Несоблюдение этих правил приводит к почернению<br />
живописи, пожуханию, сседанию красочного слоя,<br />
растрескиванию и т.д. Все это отрицательно влияет<br />
<strong>на</strong> качество живописи, <strong>на</strong> цвет и светосилу красок, <strong>на</strong><br />
колорит произведения. Качество живописи зависит<br />
и от технологических особенностей и свойств применяемых<br />
материалов: холста, грунта, красок, их<br />
связующих веществ, лаков, растворителей и т.п.<br />
После прописки лица обучающемуся <strong>на</strong>до посоветовать<br />
перейти <strong>на</strong> другую часть холста, чтобы дать<br />
просохнуть ранее <strong>на</strong>писанному. А за это время глаз<br />
отдохнет, и сам обучающийся увидит, что ему делать<br />
дальше. При этом он должен понимать, что в этюде<br />
нет изолированных друг от друга мест, а есть взаимно<br />
подчиненные участки живописи. Работая <strong>на</strong>д одной частью<br />
фигуры, художник должен видеть перед собой всю<br />
работу. Изображая руки модели, необходимо думать<br />
о характере всей фигуры. Руки модели должны помочь<br />
выявлению общего образного <strong>на</strong>чала этюда. Они могут<br />
быть «говорящими», т.е. характеризующими человека,<br />
его душевное состояние не менее чем лицо.<br />
В работе <strong>на</strong>д холстом важно, чтобы не происходила<br />
ежеднев<strong>на</strong>я переписка всего холста, так как завершить<br />
в один день весь холст учащийся не успеет,<br />
краски сохнут неравномерно. Продолжая писать <strong>на</strong><br />
другой, третий день по не вполне просохшему слою,<br />
обучающийся <strong>на</strong>рушает технологию живописи, что<br />
приводит к таким нежелательным последствиям, как<br />
потускнение, пожухание, почернение, сседание красочного<br />
слоя и т.д. Таким образом, проработку лучше<br />
делать по кускам, од<strong>на</strong>ко, <strong>на</strong> заключительном этапе<br />
работы <strong>на</strong>д <strong>портретом</strong> необходимо опять перейти<br />
к широкому и общему восприятию модели в целом,<br />
чтобы привести всю работу к единству и гармонии,<br />
подчиняя выразительные средства живописи раскрытию<br />
образа портретируемого.<br />
На рис. 13, 14 показаны портреты, выполненные<br />
в условиях пленэра (многосеансные работы).<br />
34 35