Download - Muzej suvremene umjetnosti Zagreb
Download - Muzej suvremene umjetnosti Zagreb
Download - Muzej suvremene umjetnosti Zagreb
You also want an ePaper? Increase the reach of your titles
YUMPU automatically turns print PDFs into web optimized ePapers that Google loves.
o<br />
G<br />
LH<br />
o<br />
Q.
pojedinosti<br />
zagrebački arhitekti:<br />
Ivan Crnković<br />
Nenad Fabijanić<br />
Dražen Juračić<br />
Krešimir Kasanić<br />
Davor Lončarić<br />
Neven Mikac<br />
Boris Morsan<br />
Nikola Polak<br />
Dražen Posavec<br />
Emil špirić<br />
Emil Šverko<br />
Dragomir Vlahović<br />
galerija <strong>suvremene</strong> <strong>umjetnosti</strong><br />
zagreb, katarinin trg 2<br />
16 — 30. 5. 1982.
Uvod<br />
2elja i potreba prezentiranja nove generacije arhitekata ove<br />
sredine ima unutar Galerije <strong>suvremene</strong> <strong>umjetnosti</strong> svoju povijest<br />
staru gotovo desetljeće. U vrijeme kad su realizirane<br />
izložbe Mogućnosti za 1971. s urbanim intervencijama, te<br />
fotografija unutar Mogućnosti za 72, a pripremali su se i dizajneri<br />
za 73, želio sam predstaviti i arhitekte. No, mnoge<br />
okolnosti uvjetovale su promjene planova. Između ostalog, značajnu<br />
su ulogu imale i tadašnje preokupacije arhitekata —<br />
potencijalnih izlagača — svakodnevnom produkcijom, ali i<br />
sazrijevanjem i kompletiranjem vlastitih shvaćanja.<br />
Mali trag suradnje ostao je od tog vremena — ipak dovoljan<br />
da se datum ostvarenja prvog objekta bliskog postmodernoj<br />
odredi u ovoj sredini vrlo rano. To je onaj natječaj što ga je<br />
organizirala Galerija (inicijativa i članstvo u žiriju: Bozo Bek,<br />
Davor Matičević i Radoslav Putar), a omogućile su ga tvornice<br />
plastičnih masa u povodu svoga stručnog skupa i izložbe<br />
»Plasteks 75«. Tada su arhitekti Željko Kovačić, Aleksandar<br />
Laszlo, Neven Mikac i Nikola Polak predlagali i na temu<br />
traženja identiteta grada (prepoznavanje i davanje) ostvarili —<br />
uz nagradu — neimenovani slavoluk slobodoumnim pješacima.<br />
Spajajući iskustva intervencionista i simbolista (ispričavam<br />
se zbog pojednostavnjenja imenovanjem), obilježili su<br />
u našim relacijama gradnju u punom ali i gradnju u definiranom<br />
gradskom prostoru na koji se nadovezuju autentičnim<br />
reagiranjem. To iskustvo s materijalizacijom ne utilitarne već<br />
simboličke funkcije, afirmirano nagradom, značilo je drukčije,<br />
novo shvaćanje zadatka arhitekta unutar novog sagledavanja<br />
vremena.<br />
Slijedili su povremenj dogovori među kojima je najrazrađeniji<br />
bio onaj po ideji Ivana Crnkovića za samostalnu izložbu s<br />
materijalizacijama svih zamisli. Prihvaćena, ali bez financijske<br />
šanse, ta je izložba odgađana dok je nije pretekla prezentacija<br />
ideja realizacije eksponata na Venecijanskom bijenalu<br />
1980. i za autorove stroge kriterije obesmislila njegovo htijenje.<br />
Ostaje tek za nepovjerljiva čitaoca banalna mogućnost<br />
provjere datuma u sizovskim publikacijama, a za one s više<br />
entuzijazma i iluzija mogućnost daljnjeg nadanja i razočaranja<br />
nad ritmom zbivanja u maloj sredini.<br />
Arhitekti su u Galeriji <strong>suvremene</strong> <strong>umjetnosti</strong> bili prisutni indirektno,<br />
kao članovi grupe Tok (Davor Lončarić, Zdravko Mahmet)<br />
u sklopu radova šireg autorskog konteksta ili u sasvim<br />
praktičnim dosezima: Dugave Ivana Čižmeka i suradnika, urbanistička<br />
razmišljanja Radovana Delallea te povijesni pregledi<br />
rada Vladimira Turine i Andrije Mutnjakovića koje je dala<br />
Antoaneta Pasinović. Ali izrazito nove, zaista aktualne misli<br />
arhitekata u tom prostoru nije bilo do ponovne provokacije<br />
— praktičnom situacijom »konkurentnog« izlaganja mlađih<br />
arhitekata iz Beograda i Ljubljane i općom situacijom trajnog<br />
neprihvaćanja arhitektonske prakse u nas, te šansom što je<br />
nude povjesničari <strong>umjetnosti</strong> za izložbu različitu od postojećih<br />
a sličnu onom što arhitekti sami žele. Usprkos malobrojnim<br />
vrijednim pojedinačnim ostvarenjima, i mimo konfekcije<br />
koju kao da i dalje ne smije dotaći kreativnost, arhitektonska<br />
praksa i široko afirmirana arhitektonska misao ne prate promjene<br />
vremena i shvaćanja, pogotovo ne u ovoj sredini relativno<br />
skromnih mogućnosti ali i sve skromnijih dominantnih<br />
ambicija. Jer za grad se ne mari i s njim se ne živi. I kao što<br />
nema afirmacije ličnosti profesionalaca, tako nema ni značajne<br />
direktne narudžbe. Međutim, nisu se razvili ni instrumenti<br />
društvenih kriterija objektivnog vrednovanja putem natječaja,<br />
nego se plasiraju, čak nameću, rješenja ispod dosega najboljih<br />
profesionalaca ove sredine, adekvatno nivou naručioca<br />
ili, u najboljem slučaju, adekvatno osrednjem kriteriju kompromisnih<br />
rezultata žiriranja. Sto ostaje arhitektu kao prostor<br />
razmišljanja i prezentacije tog razmišljanja<br />
Likovne se <strong>umjetnosti</strong> nakon koncepta utječu novom slikarstvu<br />
i kiparstvu kao utočištu pred nedosegnutim težnjama<br />
za općim promjenama. Ako je arhitektura od svih <strong>umjetnosti</strong><br />
najviše određena društvom u kojemu nastaje — tada je pitanje<br />
kakav je arhitektima moguć bijeg od prakse s kojom su<br />
u sukobu.<br />
Preostaje li im da se bave oblikovanjem i promišljanjem oblika,<br />
kao i slikarima i kiparima, u izolaciji galerija, radi sebe<br />
i radi pojedinačnog korisnika, ili će sredina potpuno usvojiti<br />
— nakon načelnog dosezanja razine rješenja tehničkih<br />
problema — novo shvaćanje i novo vrijeme<br />
Dostupne su im dakle tek izložbe, nacrti-slike i objekti-simboli,<br />
ili im se pruža prilika oblikovanja privatnih kuća i interijera.<br />
Treba li rad na obiteljskoj kući shvatiti kao vraćanje<br />
razini najprimarnijeg zadatka, adekvatno vračanju primarnim<br />
zadacima u slikarstvu i kiparstvu nakon koncepta, ili je<br />
situacija slična, i to ne slučajno, onoj prijeratnih arhitekata<br />
koji su također davali svoj maksimum na zadatku vile Onda<br />
kao ni sada dominantna svijest nije bila dorasla afirmaciji<br />
autorskih interpretacija zadataka kolektivnih namjena i urbanih<br />
sadržaja. Hoćemo li zato ove autore, kao i one starije,<br />
paušalno ocijeniti kao nedruštvene, ili ćemo potražiti odgovor<br />
na razini problema<br />
Bez namjere da optužuje nedavnu povijest prakse građenja<br />
koja je, pod isprikom zadovoljavanja prečih potreba, isključila<br />
stvaralačku dimenziju arhitekture — ta nova generacija<br />
želi reagirati na postojeće ponudom novog, dakako mnogo<br />
šire sagledanog.<br />
Možda takav način potvrđivanja digniteta profesije u tradicionalista<br />
ili u arhitekata od standarda izaziva reakciju poput<br />
igre. Za neprofesionalca to je kompletiranje obilnih informacija<br />
o zbivanjima u drugim umjetničkim disciplinama o kojima<br />
se, premda su privremenije, vodi više računa negoli o arhitekturi<br />
kao trajnoj ili presudnoj za formiranje prostora i ljudi.<br />
Ali za autore izlagače na ovoj izložbi, a i za nas koji respektiramo<br />
činjenicu da umjetnik stvara svoje vrijeme a ne<br />
ide pred vremenom, svođenje arhitekture na izložbenu aktivnost<br />
izvor je frustracija koje danas više nego ikada prije pokazuju<br />
raskorak društvene prakse i potreba te potencijala i dosega<br />
ove sredine.<br />
Davor Matičević
The wish and need to present the work of the new generation<br />
of <strong>Zagreb</strong> architects in the Gallery of Contemporary Art<br />
is almost ten years old. At the time when the Gallery mounted<br />
Possibilities for 1971, the artistic interventions in the urban<br />
environments and of photographs in Possibilities for 72,<br />
and the exhibition of industrial designers was planned for<br />
1973, I wanted to include architect as well. But due to various<br />
circumstances the plans were changed, one of the reasons<br />
being that our potential exhibitiors, the architects, were preoccupied<br />
with their routine work as well as with their own<br />
development and explorations.<br />
Those preparations, however, did leave a trace and that led<br />
in 1975 to the design and construction of the first structure<br />
in <strong>Zagreb</strong> related to post-modernist architecture. It was the<br />
result of the competition organized by our Gallery (at the<br />
suggestion of Bozo Bek, Davor Matičević and Radoslav Putar,<br />
who were also members of the jury) and financed by several<br />
factories of plastic materials on the occasion of their<br />
conference and exhibition »Plastex 75«. Architects Zeljko<br />
Kovačić, Aleksandar Laszlo, Neven Mikac and Nikola Polak<br />
sent in their design for The Unnamed Triumphal Arch for<br />
Freethinking Pedestrians, which won a prize and was subsequently<br />
built. Linking the experience of environmentalists<br />
and symbolists (I must apologize for this simplification in<br />
naming movements), they offered their own reaction to urban<br />
space. The emphasis on the symbolic rather than the utilitarian<br />
function, which was given full recognition in the awarding<br />
of the prize, reflected a new attitude to the architect's<br />
role.<br />
This was followed by occasional meetings and discussions<br />
with architects about a possible exhibition. We almost suceeded<br />
in mounting a one-man show of Ivan Crnković's work,<br />
but kept postponing it because of lack of funds until similar<br />
ideas were presented at the Venice Biennale in 1980, after<br />
which Crnković, who has very strict criteria where originality<br />
is concerned, considered the whole thing pointless. Distrustful<br />
readers may check the dates in the publications of the<br />
Board for Culture, while those with more enthusiasm and<br />
illusions will go on hoping and getting frustrated by the sluggish<br />
pace of development in this town.<br />
With the exception of the Italian Ugo la Pietra, architects<br />
were not directly represented in the Gallery's exhibitions.<br />
Davor Lončarić and Zdravko Mahmet showed their work as<br />
members of the group TOK, Ivan Čižmek showed his designs<br />
for the Dugave housing project, Radovan Delalla his urban<br />
studies, while Antoaneta Pasinović presented a historical survey<br />
of the work of Vladimir Turina and Andrija Mutnjaković.<br />
But we did not have any new architectural ideas in the Gallery<br />
until architects were provoked into action by the »rival«<br />
exhibitions of young architects in Belgrade and Ljubljana,<br />
by the general situation of continuing rejection of new ideas<br />
in this town and by the suggestion put forward by the Gallery<br />
to organize an exhibition »different from the existing ones<br />
and similar to the one they themselves would like«.<br />
Despite the rarity of good individual work and the proliferation<br />
of ready-made architecture, which seems to be untouched<br />
by any creativeness, the architectural practice and ideas in<br />
<strong>Zagreb</strong> have not kept pace with changing times and attitudes.<br />
One of the reasons may be the limited funds for building<br />
and another are certainly the even more limited ambitions of<br />
the atuhorities where architecture is concerned. The town is<br />
not looked after nor is it lived with. The professionals do not<br />
get the recognition they deserve nor are there any significant<br />
commissions. Furthermore, no instruments or criteria<br />
for an objective evaluation throught competitions have been<br />
developed and inferior designs are accepted and even imposed<br />
because they reflect either the taste of the custormer or,<br />
at best, the mediocre criteria of compromise jury decisions.<br />
What are then the architect's chances of development and<br />
accpetance<br />
Frustrated hopes of general change in the aftermath of conceptual<br />
art brought about the development of the new painting<br />
and sculpture. Of all the arts, however, architecture depends<br />
most on the society in which it develops and therefore<br />
does not offer the architect the possibility to escape<br />
from the practice with which he is in conflict. Should he<br />
then resign himself to producing designs for the isolation of<br />
galleries, for himself and the individual user or is there a<br />
chance that his work may be accepted more widely when we<br />
reach a higher technological level and when new ideas meet<br />
with less suspicion<br />
The are left then with exhibitions, design-pictures and buildings-symbols;<br />
occasionally they also design private houses<br />
and interior decoration. Should we accpet designing a family<br />
house as a return to the primary task to be compared to the<br />
return to the primary tasks in painting and sculpture after<br />
coneptualism, or is it a situtation similar, and not by chance,<br />
to that before World War II when architects in <strong>Zagreb</strong> produced<br />
their best work in designing villas Then as now the<br />
Establishment was unsympathetic to new ideas in public<br />
building design. Shall we then accuse these architects, both<br />
older and younger ones, of being »unsocial« or should we<br />
look for the answer in the real problem<br />
Without any intention of accusing the recent building practice<br />
in this town, in which the phrase »more urgent needs« is<br />
used as an axcuse for rejecting the creative element in arhitecture,<br />
the new generation feels the need to react to reality<br />
by offering new outlooks.<br />
Exhibitions as a way of establishing the dignity of the profession<br />
may be regarded as a only a game by traditionalists<br />
and standard architects. For the general public it means more<br />
information about development in other fields of art, which,<br />
though much more temporary, get more attention than architecture,<br />
the permanent and formative element of environment.<br />
For the architects whose work is presented in this exhibition<br />
and for us who believe that the artist creates his time rather<br />
than out of it, the reduction of architecture to an activity to<br />
be shown at exhibitions is frustrating. It shows the wide gap<br />
between the current practice and the needs and potential<br />
that exist in this town.<br />
Davor Matičević
RAZLIKE<br />
»Pojedinosti« i pojedinci — naslov i sudionici ove izložbe,<br />
nisu slučajno u zvučnoj vezi.<br />
Važnost bavljenja detaljem samo je za površnog promatrača<br />
u vezi s reaktualizacijom »izama« u trendu postmodernizma.<br />
Bavljenje detaljem znači prakticiranje ličnog Majstorstva<br />
Oblikovanja, ili njegov povratak iz Babilonskog Sužanjstva<br />
Modernog ili svakog drugog pokreta, koji Kreativni Užitak<br />
surogiraju Zbirkom 100 recepata.<br />
Primjena recepata također može donijeti užitak, ali užitak<br />
koji se zadovoljava ispravno nabubanim kanonima, štreberske<br />
vrste. Taj užitak nije kompletan, jer se obraća samo<br />
umu, kao ovjerovitelju dobro napisane zadaće, bez potpunog<br />
doživljaja u stvaranju i proživljavanju novog iskustva.<br />
Učinke, koji se putem postojećih šifri obraćaju umu da ih<br />
prepozna, lako je kontrolirati. To, kao i odsutnost ili subordinirano<br />
prepuštanje Kreativne Odgovornosti, kod sljedbenika<br />
»izama«, u mojim očima izjednačuje Internacionalni<br />
Stil (kao digest Modernog Pokreta) i Nazi-Realismus. To<br />
je njegova politička dimenzija.<br />
Obraćanje umu jest literatura u oblikovanju. Primanje pošiljki<br />
putem dogovorenih šifara, da bi se zatim prizvalo<br />
djelovanje, a ne doživjelo iskustvo, spor je i neučinkoviti<br />
design.<br />
Modernizam, Late Modernism, To Late Modernism, Lost<br />
Modernism, But Not Least Modernism, Most Modernism,<br />
Post Modernism i Post Office, u tom su pogledu jednako<br />
mrtvi, hladni, ili mrtvorođenčad.<br />
Oblikovatelj koji se oslanja na kanone, a zaboravlja nužnost<br />
zamračivanja prije osvjetljenja i poticaje konteksta koji<br />
oblik određuje mjestom, nije vrijedan svoje plaće.<br />
»Pojedinosti« zato nisu »izam«, nego oslobođenje od terora<br />
uskrate užitaka, prepuštanje odgovornosti, i, kao i svaki<br />
put kad se to dogodi, novi početak za Arhitekturu.<br />
»Pojedinosti« ne konstituiraju nikakav »izam«. Oblikovanje<br />
pojedinosti ni ne može biti uniformirano. Dokaz za to je izložba<br />
različitih Pojedinaca.<br />
Davor Lončarić<br />
PROLEGOMENA POSEBNOJ TEORIJI METODE<br />
Razmatrati problem metode oblikovanja moguće je spekuliranjem<br />
o arhitekturi kao svojevrsnom mnemotehničkom sredstvu.<br />
Kada je zamišljen teatar pamćenja, bilo je to posredstvom<br />
ideje mjesta i slika što se preklapaju u našem sjećanju.<br />
Arhitektura je ovdje predstavljala partnera koji sređuje unutar<br />
sistema pamćenja. Poput kompjutora s memorijom sazdanom<br />
od nepomičnih dijelova, upravo je arhitekturalnost<br />
doista mnemonika našeg rada na oblikovanju.<br />
Arhitekturalnost je svojstvo, visoki potencijal nekog sistema<br />
za sređenje. U kompleksnijim sistemima, poput grada<br />
ili građevine, prepoznajemo samo simultani red punog i<br />
praznog dijalektički suodređenih. Premda se urbanizam<br />
Moderne služi metodama dodavanja u praznom, često je<br />
upravo osjećaj okruženja ono u čemu uživamo u gradovima<br />
sačinjenim od otvorenih prostorija izdubljenih u primarno<br />
punom, formirajući kao preostatak građeno. Time se<br />
arhitektura može činiti više procesom Oduzimanja Od negoli<br />
Dodavanja. U. No bez obzira na to radimo li s punim ili<br />
u punom, i jednom i drugom unatoč nešto treće je odreditelj<br />
i označitelj koji zahtijeva osebujnu gradaciju zadaće<br />
arhitektonskog oblikovanja.<br />
Novo ponašanje na nivou konteksta svojim razumijevanjem<br />
postojeće arhitekture, koja nudi niz valjanih rješenja potvrđenih<br />
svojevrsnim eksperimentom s prošlošću, dakle samim<br />
svojim trajanjem, neće biti bitno bolje od ponašanja koje<br />
nudi Zeitgeist ideologija Moderne svojom recepturom mašinske<br />
ili kakve druge nearhitektonske reference novoj arhitekturi.<br />
Arhitektura kao referenca novoj arhitekturi prijeti također<br />
postati tek narednim receptom koji će oblikovatelja i dalje<br />
oslobađati kreativne odgovornosti za oblikovanje. Reference<br />
se, u području mišljenog, dakle kao apstrakcije, svode na<br />
formalne predloške kao svojevrsno generativno sredstvo<br />
kojim nastaju arhitektonski referencijalni sistemi. Jednom<br />
iscijeđen iz postojećeg fundusa takav predložak ujedno je<br />
izmješten ne samo iz stvarne fizičke datosti konteksta već<br />
i iz vlastite fenomenološke nadgradnje, dakle iz ukupnosti<br />
koju, za razliku od fizičke parcele, nazivamo fenomenološkom<br />
parcelom. Predlošci koji se obrađuju metodom znanom<br />
kao izmještaj koncepta ne podliježu literarnoj obradi, dakle<br />
direktnoj transkripciji, nego moraju biti obrađeni transpozicijom<br />
koja neće zamagliti konceptu imanentna značenja.<br />
Razlog je tome važnost referencijalnog predloška u zajedničkom<br />
razumijevanju njegova porijekla. Kultura se temelji<br />
na komunikaciji, pa je nužno najprije detektirati a potom<br />
i razumjeti otklone od prepoznatog predloška nastale<br />
transpozicijom kao kreativnim postupkom. Receptura opet<br />
djeluje znakom i doživljaj je potisnut umom, oslobađajući<br />
oblikovatelja kreativne odgovornosti za oblikovanje. Ideja<br />
distorzije, nasuprot tome, izobličavanjem referencijalnog<br />
predloška, koje odražava posebnosti naših novih kretanja<br />
na konceptu, ispit je vitalnosti odabranog predloška, kad<br />
ispitujemo predložak do granice postizanja posebnosti karaktera<br />
koji preuzima odgovornost za čin kreativne distorzije.<br />
Sve to pod pretpostavkom da, poštujući kapacitet<br />
forme za primanje novih funkcija, odaberemo onaj predložak<br />
koji će moći biti primijenjen kao rješenje unutar posve<br />
drukčije fenomenološke parcele. I to ne samo do granice<br />
određenog predloška nego i preko granice distorzije, stvarajući<br />
time posve novi predložak.<br />
Primarno je svojstvo arhitektonske forme da definirajući<br />
sebe istodobno definira i unutarnje i vanjske Prostorije.<br />
Razmotrimo li ideju ovojnice kao preostatak od dubljenja<br />
vanjskih i unutarnjih prostorija, kao ono Između, kao »Treće«,<br />
tada se unutar materijalizirane razmeđe otkriva stvarno<br />
područje arhitekture kojim treba ovladati. To učiniti moguće<br />
je metodama oblikovanja koje nastoje na posebnostima kao<br />
izrazu otklona od referencijalnog predšasnika umjesto na<br />
ready-made formulama za nepotrebno umnožavanje. U tom<br />
kontekstu pitanje eklekticizma postaje apsurdnim. »Treće«<br />
je doista očvrsli medij arhitekture. Rekavši to svjesno nastojimo<br />
demistificirati takva apstrakta kao što je prostor. Time<br />
protežiramo naznaku realiteta mjesta unutar fenomenološkog.<br />
Pojam mjesta zahtijeva tada ontologiju građenja koja,<br />
upošljavajući rezultate mentalne akcije u punom, atakira<br />
na doživljajno. Moderna je izomorfna u domeni detalja kao<br />
što je izotropna u urbanizmu. To će reći da oblik nije<br />
definiran mjestom, kao u zaglavnog kamena. Ako razvijemo<br />
ideiu Pochea (uđepljivanja) kao postupka razlučivanja formativnih<br />
od neformativnih prostorija u procesu očitavanja<br />
kuće, tada činimo prvenstveno distinkciju između elemenata<br />
potrebnih da se pojmi karakter kuće i drugih koji preostaju<br />
kao svojevrsna dopuna osnovnoj figuri. Tako dokinuta<br />
direktnost, reciprocitet između dvaju zbirova prostorija,<br />
presuđuje u korist oblikovanja preostatka. On sada nije<br />
puki materijal zida nego mnogo više.<br />
Takav Novi Poche postaje fizički definiran, uvjetno rečeno,<br />
debljinom koja ga razlikuje od ovojnice kao što se papir<br />
razlikuje od kutije, premda su oboje ambalaža. Stupnjevanje<br />
oblikovanja na takav način ukazuje na dijalektičnost<br />
metode koja ukida reciprocitet između punog i praznog<br />
nastojeći na obliku koji je bitno određen mjestom. Takav<br />
Radikalizirani Poche, kako ga naziva Davor Lončarić, otkriva<br />
i iskorištava svaku priliku gdje je više prostorija svedeno<br />
jedna na drugu, potirući njihove nesvodive razlike Između.<br />
Budući da percepciji ostaje samo sekvenca, total je predmet<br />
umovanja, tek naredna apstrakcija. Organizirati sekvencu<br />
moguće je svojevrsnom arhitektonskom promenadom koja<br />
određuje čitanje u kretanju i podržana je raznim nivoima<br />
Pochea. Promenada simulira mentalni put čineći za nas<br />
sekvencu totalom s pomoću izgradnje komplesnog Gestalta.<br />
lako s početka urbana kategorija, ona sada ulazi u Vokabular<br />
i na nivou zgrade. Da bismo ušli, koristimo se vratima.<br />
Pred nama je ipak čvrsto, solid, s idejom prostorija samo<br />
u našoj glavi, zahvaljujući vizualizaciji vrata. Prostorije<br />
doista očekujemo, ali je doživljaj njihova otkrivanja poput<br />
dubljenja u kuću, prostoriju po prostoriju, slijedom promenade<br />
a očitavajući »upustva za upotrebu« u svakim vratima,<br />
prozoru ili stepeniku. U razmeđi sređenoj gradacijom zadaće<br />
oblikovanja uskladištena je arhitektonska poruka koja se<br />
otkriva formiranjem Doživljajnog Pochea.<br />
Puno po sebi ukazuje tako na potencijal bogatstva značenja.<br />
Distorzija referencijalnog predloška na način oblikovanja<br />
preostatka ukazuje na pojedinosti i s pomoću<br />
pojedinosti definira ne samo razinu preuzimanja kreativne<br />
odgovornosti za oblik nego i sposobnost oblikovatelja da<br />
učini istinski kvalitativni pomak. Radeći s punim ili u punom,<br />
pojedinosti postaju krajnji zadatak oblikovanja.<br />
Nikola Polak
DIFFERENCES<br />
Only a superficial observer could say that the importance<br />
of working on detail is linked with a renewed interest in<br />
»isms« in post-modernism. To be interested in the detail<br />
means to work on one's own Mastery of Shaping or the return<br />
of that mastery from the Babylonian Slavery of the Modern<br />
or from any other movement which uses the Collection<br />
of 100 Recipes as a surrogate of Creative Pleasure. The application<br />
of recipes can also bring pleasure, but it is a pleasure<br />
satisfied with canons learned by heart, a swot's pleasure.<br />
It is not complete because it addresses only the mind as the<br />
verfier of a well-written assignment, it does not offer the<br />
full experience of creating or observing new work. It is easy<br />
to control effects which address the mind through existing<br />
codes. In my view, this, as well as the absence or surrender<br />
of Creative Responsibility in the followers of »isms«, makes<br />
the International Style (a digest of the Modern Movement)<br />
identical with Nazi Realism. That is its political dimension.<br />
Addressing the mind is literature in design. The reception<br />
of messages via established codes in order to produce an<br />
effect rather than create an experience, is a slow and inefficient<br />
design. Modernism, Late Modernism, Too Late Modernism,<br />
Last Modernism but no Least Modernism, Most Modernism,<br />
Post Modernism and Post Office are in this respect<br />
equally dead, cold or still-born. The designer who relies on<br />
canons, while forgetting the need for darkness before illumination<br />
and the stimulus of the context which defines shape<br />
through place, is not worth of his hire. Therefore »Details«<br />
are not an »ism« but liberation from the terror which denies<br />
pleasure and renounces responsibility; they are also a new<br />
beginning for Architecture. The design of details is not and<br />
cannot be uniformed. The exhibition of different Individuals<br />
proves it.<br />
PROLEGOMENA TO A SPECIAL THEORY OF<br />
METHOD<br />
Davor Lončarić<br />
The problem of a design method can be considered by qualifying<br />
architecture as a kind of mnemotechnic device. When<br />
the theatre of memory was conceived, it used the idea that<br />
place and image overlap in our memory. Here architecture<br />
represented a partner who puts order into the system of<br />
memory. Like a computor with a memory consisting of immobile<br />
parts, the architecturality is the mnemonics of our work<br />
on design.<br />
Architecturality is the high potential of a system for being<br />
ordered. In more complex systems, like a town or a building,<br />
we recognize only the order of solid and void, dialectically<br />
co-determined. Although modern town planning uses the method<br />
of adding into the empty, it is the feeling of enclosure<br />
that gives us pleasure in towns consisting of open spaces<br />
carved out in the primarily full, forming the building as the<br />
remnant. Thus architecture may seem more a process of<br />
Subtraction From than Addition Into. But no matter whether<br />
we work with solid or void, it is always the Third that determines<br />
and denotes and it is this element that requires the<br />
characteristic gradation of architectural design. The new behaviour<br />
on the level of context with its understanding of the<br />
existing architecture which offers a number of valid solutions<br />
confirmed by an experiemnt with the past, i.e. with its duration,<br />
will not be significantly better than the behaviour offered<br />
by the Zeitgeist ideology of modern novement with its machine<br />
or some other non-architectural reference for the new<br />
architecture. Architecture as a reference for the new architecture<br />
runs the danger of becoming yet another formulla<br />
which will rid the designer of creative responsibility for the<br />
design. As abstractions, references become formal models as<br />
a means for the generation of architectural referential systems.<br />
Once taken from the existing holdings, such a model<br />
has been displaced not only from the real physical reality of<br />
the context but also from its own phenomenological superstructure,<br />
i.e. from the totality which we call the phenomenological<br />
site as opposed to the physical site. Models analysed<br />
by a method known as the displacement of concept are not<br />
subject to literary analysis, i.e. direct transcription — they<br />
have to be analysed by transposition which will not obscure<br />
the meanings immanent in the concept.<br />
The reason for this is the importance of the referential model<br />
in the common understanding of its origin. Culture is based on<br />
communication, and it is therefore necessary to first identify<br />
and then understand the deviations from the recognized model<br />
produced by transposition as a creative procedure. The<br />
formula again produces its effect through a sign and experience<br />
is suppressed by the mind, thus freeing the designer of<br />
creative responsibility for his design. By contrast, the idea of<br />
distorsion, by distorting the referential model which reflects<br />
the special characteristics of our movement to the concept, is<br />
a test of the vitality of the chosen model, when we test the<br />
model to the limit of achieving the specificity of character<br />
which assumes responsibility for the act of creative distorsion.<br />
This applies only if we select the model which can be applied<br />
as a solution within an entirely different phenomenological<br />
site. And not only to the limit of a given model but<br />
beyond the limit of distorsion, thus creating a new model.<br />
The primary quality of architectural form is that while defining<br />
itself, it defines equally well the internal and external<br />
Premises. If we consider the idea of the casing as a remnant<br />
from the scooping out the external and internal premises, as<br />
the thing Between, then the real area of architecture emerges<br />
within the materialized boundary which must be controlled.<br />
That is possible only by methods of design which strive to<br />
achieve originality as an expression of deviation from the<br />
referential predecessor and do not resort to ready-made formulas<br />
for unnecessary printing. In this context the question<br />
of eclecticism becomes absurd. The »third« is the real medium<br />
of architecture. Saying this we are trying to demystify<br />
such abstracts as space in order to promote the indication<br />
of the reality of place within the phenomenological. The notion<br />
of space requires an ontology of building, which, using to the<br />
full the results of mental action, attacks the experiential.<br />
Modern architecture is isomorphous in detail as it is isotropic<br />
in town planning. In other words, design is not defined by<br />
place as in the keystone. If we develop the idea of the Poché<br />
i(pocket) as the procedure for distinguishing between formative<br />
from non-formative rooms in the process of deciphering<br />
the house, we are primarily making the distinction between<br />
the elements required to understand the character of the house,<br />
and others that are some kind of a eftover. This New<br />
Poché becomes physically defined by the thickness which distinguishes<br />
it from the enclosure in the same way as envelope<br />
differs from a box, though both can be used for packaging.<br />
This way of gradation indicates the dialecticity of the method<br />
which abolishes the reciprocity between the solid and the<br />
void, emphasising the form which is defined by the place the<br />
Inbetween. This Radical Poche, as Davor Lončarić has cal ledit,<br />
discovers and utilizes every opportunity where several<br />
rooms merge one into antoher, obliterating their incompatible<br />
differences Between. Since only the sequence has been<br />
left for perception, the total is only an object of speculation,<br />
only the next abstraction. The sequence can be organized by<br />
an architectural promenade which determines reading in motion<br />
and is supported by the various levels of the Poche. The<br />
promenade simulates the mental path, turning the sequence<br />
into a total by building a complex Gestalt. Though it began<br />
as an urban category, it has now entered the vocabulary on<br />
the level of the building. In order to enter, we use the door.<br />
Before us is the solid, the idea of rooms exists in our minds<br />
only because we visualize a door. We do expect rooms, but<br />
the experience of their discovery is like scooping out the house,<br />
room by room, while reading the »instructions for use« on<br />
every door, window or staircase by fallowing our promenade.<br />
It is in the boundary ordered by the gradation of the task of<br />
design that the architectural message which is discovered<br />
through the Experiential Poché is stored.<br />
Thus the full indicates the potential wealth of meaning. The<br />
distorsion of the referential model on the design of the remnant<br />
indicates the details; these details define not only the<br />
level of creative responsibility for the design but also the<br />
ability of the designer to make a truly qualitative shift. Working<br />
in the full or with the full, details become the ultimate<br />
task of design.<br />
Nikola Polak
ODUVIJEK SU ME PRIVLAČILE POJEDINOSTI<br />
POJEDINOSTI SU ME ODUVIJEK PRIVLAČILE<br />
SADA ME PRIVLAČI OVA POJEDINOST<br />
OVA POJEDINOST ME SADA PRIVLAČI<br />
MENE SU ODUVIJEK PRIVLAČILE<br />
POJEDINOSTI<br />
MENE SADA PRIVLAČI OVA POJEDINOST
VRATA — ULAZNI PROSTOR DRAGU<br />
LJARNICE, London, projekt 1981, interpretacija<br />
za izložbu 1982.
Čisto uživanje je nezakočena vježba prirodne<br />
aktivnosti. Ono nije postajanje — GENEZIS<br />
— već vršenje — ENERGIJA — jedne razvijene<br />
funkcije.<br />
PLATON<br />
Vrijeme predsigurnosti.<br />
Treba pronaći prave riječi za početak i kraj;<br />
za stvari koje nas u istom stupnju privlače i<br />
odbijaju — zbog puta, kretanja, tragova i<br />
kulminacije.<br />
Kulminacije ne volimo, volimo put koji vodi<br />
do njih.<br />
POJEDINOST — individualno u općem, trenutno<br />
u vremenu, impuls u kontinuitetu<br />
Tema jednog TV-snimanja u studenom 1981.<br />
— »Dometi medicine«<br />
Povremenost. Prostor za jedan dan.<br />
Oblikovni identitet u okviru teme zbivanja.<br />
Prostornim AUTORITETOM naglašeno je ono<br />
što kod postanka oblika predstavlja bitni moment<br />
za njegovu motivaciju.<br />
PROFILACIJA je ispit arhitekta.<br />
Profilacija nije podvrgnuta nikakvu nasilju.<br />
Nije više riječ ni o porijeklu, ni o tradiciji, ni<br />
o konstruktivnom postupku, ni o prilagođivanju<br />
utilitarnim potrebama.<br />
Profilacija je čisto stvaranje duha. — (L C.)<br />
Simboli:<br />
Život.<br />
Smrt. To su izlazna vrata za svakog od nas.<br />
Ne znam zašto hoće da je načine okrutnom.<br />
Ona je horizontala vertikale, dopunjuje, prirodna<br />
je. — (L. C.)<br />
Svjetlo i mrak.<br />
Govoriti tiše... nadati se dubokim sjenama<br />
vlastite arhitekture.
TV-SCENOGRAFIJA za emisiju Dometi medicine, <strong>Zagreb</strong> 1982
Pojedinosti koje izlažem pripadaju nizu<br />
stambenih zgrada na Vlaić brdu u Novskoj.<br />
Stambena je arhitektura ove vrste (društveno<br />
usmjerene) uvjetovana mnogobrojnim<br />
normama, propisima i preporukama o<br />
namjeni, veličini i broju prostorija, o zidovima,<br />
podovima i prozorima. Postoji, naime,<br />
uvjerenje da se može propisati kvaliteta<br />
projekata, a time i stanovanja...<br />
Stanari također imaju definiran sustav vrijednosti<br />
različit od spomenutog normativno<br />
zakonskog. Taj sustav vrijednosti (koji se<br />
već desetljećima pokušava razumjeti s<br />
raznih stanovišta: funkcionalističkih, povijesnih,<br />
fenomenoloških, socioloških) ima<br />
jednu bitnu konstantu — osnovni je prioritet<br />
stanara »posjedovanje« stambenog<br />
prostora, tj. utjecaj i sudjelovanje pri formiranju<br />
vlastite životne okoline. Posjedovanje<br />
se očituje na razini organizacije<br />
prostora i na razini izgleda, tj. oblika, detalja,<br />
fakture itd. Kriteriji po kojima stanar<br />
djeljuje pri uređivanju i dotjerivanju svoga<br />
prostora bitno su određeni tradicijom ili,<br />
ljepše rečeno, kontinuitetom navika i ukusa.<br />
Želim reći da su u takvoj zgradi prostorni<br />
i materijalni elementi unaprijed zadani, čak<br />
i propisani.<br />
Na primjer, ovaj stambeni niz sastoji se od:<br />
soba, malih kupaonica, spremišta, kuhinja,<br />
ožbukanih zidova od opeke, dvostrešnog<br />
crijepom pokrivenog krova, tipskih prefabriciranih<br />
prozora, streha, prigrađenih garaža,<br />
živica, nadstrešnice itd.<br />
Bitno u izloženim pojedinostima jest povezivanje<br />
standardnih elemenata. To jest: kako<br />
se u istom građevinskom i instalacijskom<br />
okviru jedne stambene jedinice može<br />
stvoriti šest različitih tipova kuće, odnosno:<br />
kako se na istoj građevnoj matrici<br />
uličnog pročelja odražava ta unutarnja raznolikost.<br />
»i % w<br />
O<br />
O<br />
<<br />
Projekt stambenog niza na Vlaić brdu ne<br />
bi bio izrađen bez podrške i pomoći Branka<br />
Kincla, Veljka Jakupeca, Vesne Eremije<br />
i Zvonka Kufrina.
STAMBENI NIZ — NIZ POJEDINOSTI, Novska, projekt i realizacija, 1981—82.
Svrha je pregrade da dijeli prostor. Rešetka je izuzetak, ona dijeli ali<br />
ne skriva. Može štititi interijer, a istodobno ga otvara eksterijeru slobodnije<br />
od bilo kojeg arhitektonskog elementa. Osim toga zatvoreni volumeni<br />
vidljivi su kroz specifičnu transparentnost rešetke. Rešetkasti paneli<br />
imaju dvosmisleno značenje u definiranju mjesta i volumena. Njezina<br />
složenost i dvosmislenost potpuno odgovaraju prirodi odnosa vanjskog<br />
i unutarnjeg prostora.
KUCA-SJENICA, Zaprešić kod <strong>Zagreb</strong>a, projekt 1981.
o<br />
DC<br />
<<br />
o<br />
z<br />
o<br />
0 J<br />
._ ©<br />
* ra E _ .E -F<br />
N .g^t = t c<br />
c<br />
© ^<br />
OT >co<br />
©<br />
© 3<br />
O ©<br />
.«o Ä<br />
O) ><br />
^ 03<br />
«'S<br />
0 co<br />
1 E.<br />
E.2.<br />
CÖ<br />
â.ii<br />
CO<br />
■* °J"Č5<br />
Cl) m<br />
ffl<br />
x::fc<br />
6 E - I o<br />
E<br />
f § I -5<br />
co<br />
C g E<br />
0 fc © O<br />
— O C 3<br />
co cx *<br />
>- N T3 -.<br />
O CO © O 2<br />
Ž,CL § | |<br />
N fc CL<br />
(0 ~ 2 ~ 'o<br />
C to (Od)<br />
rff 3" to F "t:<br />
.2 -a > fc o<br />
> o o £ CL<br />
■£ S * «,£<br />
U — c co S<br />
S- co ><br />
CO X0 .fc J£ .£!<br />
—> ^ =<br />
© N X:<br />
2>-o _ © o co<br />
CO —<br />
»gaga<br />
3 a co 2 "0 "*-<br />
CO<br />
o S<br />
CO<br />
o<br />
2 to<br />
■* o<br />
0) i_<br />
©°-<br />
'č<br />
3 0<br />
X»<br />
©E<br />
x:<br />
Ü<br />
co<br />
CO<br />
o<br />
CL<br />
■a<br />
© o<br />
c i<br />
© c<br />
.E "o<br />
^ fi<br />
. = CO<br />
21<br />
> : = • © O ©<br />
m X" CD —. r- S<br />
=j<br />
w<br />
CO CD 0 fc, „ co *- co<br />
O. > O h „<br />
o © B _<br />
CD X CO © O CO O<br />
:=•:=, CD -* E"-E> 5 =<br />
2<br />
2: °<br />
> c<br />
©<br />
C CO 45 "O co >co to<br />
-2. ©2* m o © 'c 3<br />
CD *3 -=í,-5 5 © T3 ._<br />
0 O C<br />
© E M-® 2 - 2 > 3<br />
E W fi<br />
O Q.<br />
■fc. © a.<br />
■= =><br />
© CO T3<br />
T3 O c CO<br />
5 N<br />
© T3<br />
2_ C 'Ň © E © 3<br />
fc . '-a —'5<br />
= 5 © _ c ** fi<br />
a._ 2 - 2 >- o<br />
c >co = CL<br />
-K3<br />
© 2<br />
5£i»<br />
Z =>X<br />
.> > E 2 _-<br />
Q co<br />
S © 9 © N _: ~ B-*<br />
:* '> fc co a> :ü 0<br />
E « —<br />
^S°<br />
o<br />
S£o<br />
Nfflc<br />
*J - > ü<br />
ro -a t<br />
>co 0<br />
i~<br />
©c 5<br />
c .îo<br />
o ©<br />
c coo<br />
N ©-5Í<br />
© C 3<br />
CL _<br />
OT<br />
.E, O<br />
3 CO ><br />
> ^J<br />
-S "N<br />
^ = © <br />
c co<br />
o c<br />
© o ><br />
co>o ©<br />
o -4= ©<br />
^ co<br />
co ~ .<br />
SŠ2<br />
_© co ©<br />
°-© -<br />
■* F<br />
•°:-o<br />
Sce<br />
© ^ 3<br />
Si CL<br />
ili<br />
1 „J<br />
>o ~<br />
o 3 ■£<br />
O-^ŕ co<br />
N<br />
IIS<br />
o *-■ ©<br />
E 4í<br />
.E co a><br />
îî<br />
ili<br />
fc SS \/<br />
© © *<br />
E2to<br />
■EZ ^C =0) 2<br />
■e E<br />
° o<br />
° w Et<br />
O Jŕ > ■-<br />
3 o E<br />
© O) C0<br />
E X- -0 J«<br />
0 0 0 ¾<br />
co © 0 ©<br />
^: -a co OC<br />
C<br />
E °> >î<br />
2. N 5CD 9 E<br />
CL<br />
© CO c T3 îî 0 Sa<br />
1^ fc ^T -r- — ^1<br />
_XJ ox ro _<br />
W 3 0 © F : 3<br />
,o « ■ "2 .2»<br />
O © yy C © -a _J<br />
■S^~ gí8E-<br />
•2.C0.<br />
N ©<br />
Q. ©<br />
>N<br />
O O-^<br />
o ° .OJ,<br />
© « E<br />
C - = ^ 3<br />
._ ro<br />
©<br />
0x1 E 45 fcCD<br />
© ®í2<br />
© ©<br />
w :=,<br />
Q. t-<br />
2 co<br />
t: CD<br />
© o><br />
Xl 1-<br />
o<br />
*£<br />
ro 3<br />
E o<br />
© 0<br />
| Q -°^E - C<br />
o 8«c«2|Ö Q.O<br />
• . 2; 's ©" Ü g-o<br />
■ ^ O N N © 3 T3<br />
.2'=§=©2=2E<br />
-■§.2.2<br />
•o co ^ co co ©<br />
ro --^=57-^ ro -K co - co c co _ c<br />
EE<br />
O © c:<br />
E ~ © 2 2 > 2 o ©"" u ©<br />
c c N<br />
o<br />
C0 3 T3 O CL O O<br />
<<br />
© li si<br />
CL >^<br />
■§ ©<br />
N -^ „ C "5<br />
■ ®°<br />
'E « 3 T3 N<br />
co '<br />
©~<br />
-ss 5. 0 2 o 2 ©<br />
o o<br />
1- 0<br />
o<br />
a -e § w c« - 2«o.<br />
LU -0 — ii XI C<br />
© E23<br />
— c o ©<br />
Q m<br />
— © „" ^<br />
J > ř O IO<br />
^§<br />
D o<br />
2 E x<br />
^ ©<br />
E<br />
S -*._ 2 3 o Ä<br />
><br />
.Si. 0- OJ n 2n -=5 to Ü. -.<br />
< . o % co CLCO" io<br />
<<br />
C ~ ■ f ě "G<br />
-3<br />
© CO ><br />
_l ■0<br />
OJ«,<br />
c<br />
E E<br />
lî<br />
c<br />
0 ■ C ^ ^ Ä—• . •—<br />
c © — ©<br />
•^■o-^xi<br />
© .2, © o îÍ|lP e «íi<br />
SS ©<br />
a. < ±= ěô.=,._ > © a<br />
c ■© ■© m 3 ° 3 S=2.2.E5SE£>
PREDVORJE - DNEVNI BORAVAK, u kući za K. F. Schinkela na Shinkenchiku competition, Japan 1980.
ü<br />
<<br />
2. <strong>Zagreb</strong>ačke kupole
A. Idejni projekt iz 1927. god.,<br />
s projektiranom kupolom na<br />
uqlu<br />
J3. Izvedbeni projekt iz 1928.<br />
god., bez kupole<br />
KUPOLA — ELEMENT PROSTORNE FUNKCIJE.<br />
3. Projekt adaptacije tavana ugaone kuće u Križanićevoj<br />
16 u stambeni prostor za vlastite potrebe
OPLOŠJE I STEPENICE (KAO »PUNA FORMA«)<br />
Stubište u potkrovlju adaptiranom u stanu<br />
Jedan od najranijih primjera na kojemu sam doživio plohu<br />
s mogućnostima što ih pruža za stvaranje prostornih,<br />
svjetlosnih ili kolorističkih situacija bila je scenografija<br />
za operu Koriolan Božidara Rasice, izvedena 1958. godine<br />
u Hrvatskom narodnom kazalištu u <strong>Zagreb</strong>u. Zakrivljenoj<br />
plohi koja je spuštana do poda ili je bila dignuta u vis u<br />
nekim je scenama suprotstavljeno stubište. Međutim,<br />
tada je na mene, sa svojom jednostavnošću, ploha djelovala<br />
kao inspiracija.<br />
5<br />
a.<br />
O<br />
Oplošje, kao glavnu temu kuće u čijoj su se unutrašnjosti<br />
kasnije našle stepenice, prvi put sam projektirao 1976.<br />
godine. Oplošje je vanjski zid presvučen toplinskom izolacijom<br />
i valovitim salonitom. Ono je dvostruko kad su<br />
sobe uz fasadu. Sve prostorije povezuje prostor u centru<br />
zgrade. Kuća ima i drugu, sporednu temu — zid koji se<br />
oslobađa u visinu, prolazi kroz nju i nastavlja se u teren.<br />
Poslije ovog projekta investitor je sam nastavio projektirati<br />
tako da je zgrada danas sasvim drukčija.<br />
Kod kuće Orlović-Tomašković, projektirane 1979. za Punat<br />
na Krku, oplošje je kutija stvorena vanjskim zidom, a<br />
stepenice su postavljene simetrično, po jedanput za svaku<br />
stambenu jedinicu. One čine punu formu zajedno s<br />
obzidanim ormarima oko kojih se penju.
Oplošje, u odnosu na koje su stepenice »nazubljene«, ovdje je sastavljeno<br />
od krova, poda i zidova. Ispod stepenica ulaz je u kuhinju i izba.
2
PORTAL-FASADA krematorija na Mirogoju, <strong>Zagreb</strong>, natječajni rad, 1981.
Ü<br />
O<br />
a.<br />
Kuća o kojoj je riječ sagrađena je u <strong>Zagreb</strong>u<br />
1910. godine. Nema izraženiji arhitektonski<br />
domet i skromna je u detaljima obrtničkih<br />
radova. Jedino u oba pogleda nedvosmisleno<br />
pokazuje vrijeme svog nastanka.<br />
Godine 1978. objekt je temeljito obnovljen te<br />
je tom prilikom uvedeno centralno grijanje.<br />
Za slučaj nužde ostavljen je dimnjak u dnevnom<br />
boravku. Kalijeva peć (novijeg datuma)<br />
nije bila više za upotrebu. Odlučeno je da se<br />
postavi lijevano-željezna peć industrijske proizvodnje<br />
tipa »Franklin«. Zadatak je bio načiniti<br />
takvu podlogu za »Franklin« peć, koja će<br />
umanjiti njezinu vulgarnost i omogućiti joj<br />
da stoji u sobi ozbiljne jednostavnosti. Prikazano<br />
predstavlja odabrano rješenje. Upotrijebljeni<br />
materijal žuti je travertin u kombinaciji<br />
sa žbukanim zidom obojenim bijelo, kao i<br />
soba. Za dekoraciju je uzet gipsani reljef<br />
dječje glave, kupljen u prodavaonici suvenira<br />
i također obojen u bijelo. Pod u sobi je<br />
parket, tamnije bajcan i lakiran lakom visokog<br />
sjaja.
POSTOLJE KAMINA obiteljske kuće, <strong>Zagreb</strong>, realizirano 1981.
1<br />
SPOMENIK U VODICAMA izrađen je u skladu s mogućnostima naručioca,<br />
izvođača i tržišta građevinskog materijala. Otuda njegovi<br />
nedostaci.<br />
Metaforični koncept autora temelji se na pojmovima koji nose odgovarajuća<br />
značenja,<br />
rezistencija<br />
dostojanstvo<br />
monolitnost<br />
pokrenutost<br />
uvjerenje<br />
iracionalnost<br />
bridovi<br />
glatke plohe<br />
jedan materijal<br />
konzole<br />
simetrija<br />
masa oslonjena na brid<br />
Materija gubi fizičku i tehničku određenost. Linija, ploha i svjetlo<br />
osnovni su elementi sintakse,<br />
pojedinost je slaba riječ<br />
pojedinost je slabo ime jakog višeznačnog pojma<br />
pojedinost osvjetljava općenitost — smislom<br />
pojedinost je forma<br />
pojedinost je objektivni odraz subjektivne stvarnosti<br />
pojedinost je postvarenje<br />
pojedinost je apstrakcija<br />
pojedinost je ekvilibar između banalnosti i bizarnosti<br />
pojedinost je lirska pjesma<br />
pojedinost je koncentracija<br />
pojedinost je pojedinac<br />
slabe riječi treba zakonom zabraniti
SPOMENIK U VODICAMA, 1981.
OKRETNA VRATA NA SJECIŠTU DVAJU ZIDOVA u Kući za K. F. Schinkela na Shinkenchiku Competition, Japan 1980, interpretacija 1982.<br />
r.br.<br />
pitanje<br />
odgovor<br />
DA l NE
GLEDANA DANJU,<br />
KRIJESNICA IMADE<br />
CRVEN ZATILJAK<br />
BASHO
BIOGRAFIJE<br />
IVAN CRNKOVIĆ<br />
Rođen 14. 10. 1941. u <strong>Zagreb</strong>u.<br />
Diplomirao na Arhitektonskom fakultetu<br />
u <strong>Zagreb</strong>u 1966. Od 1967. radi kao<br />
asistent na Katedri za arhitektonsko<br />
projektiranje na predmetima: Arhitektura<br />
društvenih zgrada, Arhitektura stambenih<br />
zgrada, Arhitektura industrijskih<br />
zgrada, Interijer.<br />
NATJEČAJNI RADOVI<br />
1968. Kulturni centar, Skopje (s arh.<br />
D. Posavcem)<br />
1969. Hotel Grand Palace, Lapad —<br />
Dubrovnik (s arh. E. Šmitom)<br />
. Urbanističko rješenje centra Vinkovaca<br />
— II nagrada (s arh. E.<br />
Šmitom)<br />
<strong>Muzej</strong> vazduhoplovstva, Beograd<br />
(s arh. E. Šmitom)<br />
1970. Urbanističko rješenje središnjeg<br />
područja <strong>Zagreb</strong>a — otkup (s<br />
arh. E. Šmitom, M. Šosterićem)<br />
Robna kuća »Korzo«, Rijeka — II<br />
nagrada (s arh. E. Šmitom)<br />
1971. Izložbeni paviljon na ZV, <strong>Zagreb</strong><br />
Dom umirovljenika, Samobor — I<br />
nagrada<br />
1972. Urbanističko rješenje središta južnog<br />
<strong>Zagreb</strong>a (s arh. E. Šmitom)<br />
1973. Spomen-dom, Split (s arh. E.<br />
Šmitom)<br />
1974. Autobusni kolodvor, <strong>Zagreb</strong> (s<br />
arh. E. Šmitom)<br />
Novosadska banka, Novi Sad (s<br />
arh. E. šmitom)<br />
Spomenik Srijemskom frontu (s<br />
arh. D. Juračićem, B. Morsanom<br />
i akad. kiparom V. Bakićem)<br />
1975. Zgrada vlade Donje Austrije, Beč<br />
(s arh. N. Mikcem)<br />
1976. Dječji vrtić i jaslice, Zabok —<br />
uži izbor<br />
1977. Zgrade Jugobanke i SDK, Vinkovci—<br />
uži izbor<br />
1978. Uređenje Trga Republike, <strong>Zagreb</strong><br />
(s arh. E. Šverkom)<br />
Sportsko-liječilišni centar, Topusko<br />
(s. arh. D. Juračićem) Zgrada<br />
nacionalne i sveučilišne biblioteke,<br />
<strong>Zagreb</strong> (s arh. Kasanićem<br />
i N. Mikcem)<br />
1979. Shinkechiku Competition: House<br />
for K. F. Schinkel, Japan (s arh.<br />
E. Šverkom)<br />
1980. Sportsko-rekreacioni centar »Salata«,<br />
<strong>Zagreb</strong> (s arh. Šverkom)<br />
Fakultet građevinskih znanosti,<br />
<strong>Zagreb</strong> (s arh. D. Juračićem)<br />
1981. Shinkenchiku Competition: Am<br />
Exhibition House on the grounds<br />
of a Museum of the Twentieth<br />
Century, Japan (s arh. E. Šverkom)<br />
1982. Doll's House, Engleska (s arh.<br />
E. Šverkom)<br />
PROJEKTI<br />
1973. Obiteljska kuća Kapušin, Samobor<br />
(izvedeno)<br />
1974. Adaptacija bolnice Jordanovac,<br />
<strong>Zagreb</strong> (izvedeno)<br />
1976. Poslovnica SB, Kerestinec (izvedeno)<br />
1977. Radni prostor SB, Samobor (izvedeno)<br />
1978. Obiteljska kuća Kodrić, Samobor<br />
1979. Obiteljska kuća Dropuljić, Samobor<br />
(izvedeno)<br />
Poslovnica SB, Samobor (izvedeno)<br />
1980. Obiteljska kuća Dropuljić, Imotski<br />
(u izvedbi)<br />
Obiteljska kuća Karakaš, <strong>Zagreb</strong><br />
(u izvedbi)<br />
1981. Obiteljska kuća Renić, <strong>Zagreb</strong><br />
(projekt)<br />
1982. Obiteljska kuća Tkalec, <strong>Zagreb</strong><br />
(projekt)<br />
NAGRADE<br />
1972. Nagrada SKOJ-a (s arh. E. Šmitom)<br />
Nagrada 7. zagrebačkog salona<br />
(s arh. E. Šmitom)<br />
1976. Nagrada 11. zagrebačkog salona<br />
za izvedbu »Dječji vrtić u Samoboru«<br />
IZLOŽBE<br />
1970. 5. zagrebački salon, Urbanističko<br />
rješenje centra Vinkovaca<br />
1971. 6. zagrebački salon, Robna kuća<br />
u Rijeci<br />
1972. 7. zagrebački salon, Urbanističko<br />
rješenje središta južnog <strong>Zagreb</strong>a<br />
1974. 9. zagrebački salon, Novosadska<br />
banka u Novom Sadu<br />
1976. 11. zagrebački salon, Dječji vrtić<br />
u Samoboru<br />
1979. 14. zagrebački salon, Uređenje<br />
Trga Republike u <strong>Zagreb</strong>u<br />
1980. 11. Splitski salon, Grobnica za<br />
Louisa I. Kahna (s arh. E. Šverkom)<br />
1971. A. Pasinović: Trauma, san, vizija<br />
(Telegram br. 21.)<br />
A. Pasinović: Dinamizam grada<br />
budućnosti (Telegram br. 25)<br />
A. Pasinović: Gradski pod i gradski<br />
krov (Telegram br. 36)<br />
M. Šosterić: Naša su ishodišta<br />
bliska, ali... (Telegram br. 37)<br />
G. Golijanin: Oaza igra (Oko br.<br />
67)<br />
Arh. Špinder: Osvrt na Natječaj<br />
za urbanističko rješenje južnog<br />
<strong>Zagreb</strong>a (Arhitekto. bilten br. 4/71)<br />
4/71)<br />
1974. M. Mitrović: Novi likovni program<br />
zagrebačkih stvaralaca (Politika<br />
od 26. 10. 1974)<br />
Mr. V. Bedenko: Dječji vrtić u Samoboru<br />
(ČIP br. 263)<br />
E. Špirić: Skica za portret arh.<br />
I. Crnkovića (Glasilo Arhitektonskog<br />
fakulteta br. 2)<br />
PREDAVANJA, NAPISI, INTERVJUI<br />
1972. Protivu primitivnosti (intervju)<br />
»VUS-u« br. 1058 od 1. 8.<br />
Kako afirmirati svoj rad (intervju)<br />
Vjesniku od 21. 10.<br />
1973. Dinamični koncept pri projektiranju<br />
gradskih centara, DARH,<br />
<strong>Zagreb</strong> (s arh. E. Šmitom), predavanje<br />
1974. Grad je otvorena struktura (intervju)<br />
»Oko« br. 51. od 10. 4.<br />
1975. Mogućnosti južnog <strong>Zagreb</strong>a; na<br />
Tribini Narodnog sveučilišta Zapruđe<br />
(s arh. E. Šmitom) predavanje<br />
1976. Konceptualna arhitektura i detektura,<br />
»Slobodna Katedra« na<br />
Arhitektonskom fakultetu, <strong>Zagreb</strong><br />
predavanje<br />
1981. Projektiranje u punom; Studentski<br />
kulturni centar, Beograd (predavanje)<br />
1974. Razmišljanja na rubu problema,<br />
ČIP br. 250<br />
1975. Dječji vrtić u Samoboru, ČIP br.<br />
263<br />
1981. Ivan Crnković — autoportret, ČIP<br />
br. 6<br />
NENAD FABIJANIĆ<br />
Rođen 8. 3. 1951. u <strong>Zagreb</strong>u.<br />
Diplomirao na Arhitektonskom fakultetu<br />
u <strong>Zagreb</strong>u, 1974. Godine 1971. započinje<br />
scenografski rad na TV-<strong>Zagreb</strong>. Godine<br />
1975—76. radi kao samostalni projektant<br />
u birou arh. Vitića. Od 1977. radi<br />
kao asistent prof. Šegvića na katedri<br />
za projektiranje, predmeti: Arhitektura<br />
naroda Jugoslavije i Arhitektura najnovijeg<br />
doba.<br />
Član je žirija 11. i 12. Salona mladih.<br />
Od 1977. član je ULUPUH-a.<br />
1981. sudjeluje u ILAUD-u, Urbino, Italia.<br />
NATJEČAJNI RADOVI<br />
1975. Natječaj za hotel »Orijen«, Herceg<br />
Novi — I plasman u I fazi<br />
natječaja (s arh. V. Peračićem)<br />
1980. Kvaternikov trg, <strong>Zagreb</strong>, Republički<br />
natječaj — otkup (s arh. A.<br />
Homadovskim)<br />
1981. Krematorij u <strong>Zagreb</strong>u, natječaj<br />
PROJEKTI, REALIZACIJE<br />
1975—76. Projekt adaptacije i proširenja<br />
hotela »Bellevue«, Pag (izvedeno)<br />
1976. suradnik prof. Šegvića na izradi<br />
idejnog i izvedbenog projekta<br />
unutrašnjeg uređenja <strong>Muzej</strong>a revolucije,<br />
Rijeka (izvedeno)<br />
1977—79. Idejni i izvedbeni projekt dječjeg<br />
vrtića, Pag (neizvedeno)<br />
1979. Idejni projekt mjesnog centra Brseč,<br />
I prijedlog<br />
1980. Idejni projekt mjesnog centra Brseč,<br />
II prijedlog<br />
1981. Projekt gradskog pretprostora<br />
»Mercatale«, Urbino (ILAUD)<br />
1982. Idejni projekt Gradske recepcije<br />
— Brseč, III prijedlog<br />
STUDIJE, PREDAVANJA, TEKSTOVI<br />
1975. Predavanje o arhitektonsko-urbanističkoj<br />
problematici grada Paga<br />
u sklopu proslave 500-godišnjice<br />
Jurja Dalmatinca, Pag<br />
1978. Osvrt na djelo arh. A. Albinija<br />
na II programu Radio-<strong>Zagreb</strong>a<br />
1981. ČIP br. 6. Autoportret<br />
IZLOŽBE<br />
1974. 9. zagrebački salon (TV scenografija)<br />
1977. 12. zagrebački salon (TV scenografija)<br />
1979. Projekt dječjeg vrtića, 14. zagrebački<br />
salon<br />
autor postave 11. zagrebačkog<br />
salona mladih
1980. 15. zagrebački salon (TV scenografija)<br />
1982. 17. zagrebački salon (<strong>Zagreb</strong>ački<br />
krematorij, Kvaternikov trg)<br />
DRAŽEN J'JRAČIĆ<br />
Rođen 6. 6. 1948. u <strong>Zagreb</strong>u.<br />
Diplomirao na Arhitektonskom fakultetu<br />
u <strong>Zagreb</strong>u, 1971. Godine 1976/77.<br />
studirao Projektne teorije i metode na<br />
TH Delft (Tehnička visoka škola) u<br />
Nizozemskoj.<br />
Polazi seminare i drži predavanja iz<br />
BIBLIOGRAFIJA<br />
D. Lončarić: Plastična orijentacija Nenada<br />
Fabijanića, Studentski list br. 2<br />
od 2. 10. 1973.<br />
područja stanovanja u Hamburgu, Stuttgarts<br />
Krakowu, Salzburgu, Splitu, <strong>Zagreb</strong>u<br />
i nekoliko gradova SAD.<br />
Radi u Zavodu za arhitekturu Arhitektonskog<br />
fakulteta u <strong>Zagreb</strong>u od 1972.<br />
godine na projektima zdravstvenih i<br />
stambenih zgrada.<br />
NATJEČAJNI RADOVI<br />
1970. Urbanističko-arhitektonsko rješenje<br />
Trga Republike u Nišu —<br />
otkup (s arh. M. Ivankom)<br />
1975. Urbanističko-arhitektonsko rješenje<br />
centra naselja Dugave, <strong>Zagreb</strong><br />
— II nagrada (s arh. N.<br />
Polakom)<br />
—. Urbanističko-arhitektonsko rješenje<br />
I stambene zone naselja Dugave,<br />
<strong>Zagreb</strong> — I. nagrada (s<br />
arh. N. Polakom)<br />
1978. Centar kulture Susedgrad — nagrada<br />
izvan konkurencije; nagrada<br />
Salona mladih 1979. godine<br />
1979. Arhitektonsko rješenje Građevinskog<br />
instituta, pozivni natječaj<br />
(s arh. I. Crnkovićem)<br />
PROJEKTI<br />
1974. Projekt interijera biblioteke »I. G.<br />
Kovačić«, Karlovac (s arh. M.<br />
Vodičkom)<br />
I. Palčić: Kako stvoriti Medij; Start od<br />
24. 4. 1975.<br />
A. Tomić: Scenografija je suvišna; Večernji<br />
list od 24. 10. 1981.<br />
1975. Dom zdravlja Orahovica<br />
1972—1982. Kuće za odmor, Cres, Pašman<br />
1981. Stambeni niz, Novska (u realizaciji)<br />
STUDIJE, PREDAVANJA, TEKSTOVI<br />
1976. A Housing System, tiskano u<br />
»Research Report V« — TH Delft<br />
(str. 103—105 i 319—373)<br />
1978. Research Proposal on Common<br />
Design Criteria, tiskano u Openhouse<br />
2/78 — Eindhoven (str.<br />
77—83)<br />
—. Struktura stambenog naselja —<br />
simpozij »Leben in der Stadt«,<br />
Stuttgart (predavanje)<br />
—. Stanovanje u Jugoslaviji — »Steilshoop<br />
— workshop«, Hamburg<br />
(predavanje)<br />
1979. Zajednički projektni kriteriji stambene<br />
izgradnje, Glasilo Arhitektonskog<br />
fakulteta 4/79 (str. 67—<br />
—82)<br />
1981. Referat na simpoziju ILAUD, Split,<br />
Kompleks Jezuitskih zgrada na<br />
Griču<br />
IZLOŽBE<br />
Od 1972. godine izlaže na <strong>Zagreb</strong>ačkim<br />
salonima. 1979. Salon mladih, <strong>Zagreb</strong><br />
KREŠIMIR KASANIĆ<br />
Rođen 25. 2. 1941. u <strong>Zagreb</strong>u.<br />
Diplomirao na Arhitektonskom fakultetu<br />
u <strong>Zagreb</strong>u, 1967. Radi kao asistent<br />
Arhitektonskog fakulteta u <strong>Zagreb</strong>u na<br />
predmetu: — ARHITEKTONSKO PRO<br />
JEKTIRANJE<br />
NATJEČAJNI RADOVI:<br />
1966. Spomenik revolucije u Peći (otkup)<br />
1967. Robna kuća u Puli (otkup)<br />
—. Kazneno-popravni dom za maloljetnike<br />
u Zapadnom Berlinu (u<br />
I fazi — uži izbor), II faza — I<br />
nagrada (s arh. W. Dietrichom<br />
i R. Hausmannom)<br />
DAVOR LONČARIĆ<br />
Rođen 23. 8. 1951. na Sušaku.<br />
Diplomirao na Arhitektonskom fakultetu<br />
u <strong>Zagreb</strong>u, 1975.<br />
1969. Hotel na Lapadu u Dubrovniku,<br />
III nagrada (s arh. R. Klarićem)<br />
1974. Spomenik našim partizanima palim<br />
na tlu Italije, Rim, III nagrada<br />
(s kiparom D. Džamonjom)<br />
—. Spomenik pobjede kraj Sida, I<br />
nagrada (s D. Džamonjom)<br />
1978. Natječaj za Nacionalnu biblioteku<br />
u <strong>Zagreb</strong>u (s arh. I. Crnkovićem<br />
i N. Mikcem)<br />
PROJEKTI; REALIZACIJE<br />
1970. Unutrašnje uređenje glavnih pristupnih<br />
hala aerodroma Frankfurt<br />
a/M (izvedeno)<br />
1971. Unutrašnje uređenje restorana<br />
»Gagarin«, aerodrom Frankfurt<br />
a/M (izvedeno)<br />
1973. Obiteljska kuća, Gračec kraj <strong>Zagreb</strong>a<br />
(dvojni objekt, izvedeno)<br />
1974. Obiteljska kuća, Malinska, otok<br />
Krk (izvedeno)<br />
—. Obiteljska kuća, Vatačići, otok<br />
Krk (izvedeno)<br />
—. Ugostiteljsko-obiteljski objekt, Barbat,<br />
otok Rab (u realizaiciji)<br />
1975. Ugostiteljsko-obiteljski objekt, Novi<br />
Marof (izvedeno)<br />
—. Spomen-park, Komletinci kraj Vin-<br />
Godine 1975. i 1976. u JNA s Fricom<br />
u klasi druga Bogoljuba Đokovića.<br />
Godine 1976. do 1978. radi u Zavodu<br />
za urbanizam općine Sesvete. Od godine<br />
1979. do 1981. radi na Zavodu za<br />
arhitekturu Arhitektonskog fakulteta kod<br />
Mladena Vodičke.<br />
Član Savjeta Galerije Studentskog centra,<br />
urednik časopisa »Čovjek i prostor«,<br />
urednik »Studentskog lista«, član Savjeta<br />
i žirija »Salona mladih« free lancer<br />
FORMIRANJE<br />
Sakayamuni, Temugin, Goran Ivković,<br />
Đorđe Pantović, Šaka, Charlie, Gunill,<br />
Sonya, Vladimir Konstantinović, Nenad<br />
Miščević, Jasna, Vladimir Gudač, Davorka,<br />
Nikola Polak, Ivan Crnković, Angel,<br />
Emiliana, Kristina, Nada, Boris Bučan,<br />
Emil špirić, B. K., J. B. i žene, Ando<br />
Hiroshige, F. K., J. L, H. H., J. L B.,<br />
S. L., S. S., Kingsley Amis, Giraud, Ry<br />
Cooder, mama i tata, Keith Richards<br />
kovača (s D. Džamonjom, izvedeno)<br />
1979. Obiteljska kuća, Samobor (u realizaciji)<br />
1980. Obiteljska kuća, Zaprešić (u realizaciji)<br />
—. Obiteljska kuća, Dobri dol u<br />
<strong>Zagreb</strong>u (u realizaciji)<br />
1981. Obiteljska kuća, Pojatno kraj <strong>Zagreb</strong>a<br />
(u realizaciji)<br />
ARHITEKTONSKE STUDIJE<br />
1972. Pješčani mostovi za pristup u<br />
zgradu Aaerodroma — Frankfurth<br />
a/M (idejno rješenje)<br />
—. Studija urbanističko-arhitektonskog<br />
rješenja ugla Mainzerlandstrasse<br />
/ Quiolettstrasse, Frankfurth<br />
a/M za poslovni objekt)<br />
1976. Urbanističko-arhitektonska studija<br />
rješenja upravne zgrade i galerije<br />
Kombinata Željezare, Sisak (s D.<br />
Džamonjom)<br />
1978. Studija za galeriju »Džamonja«,<br />
<strong>Zagreb</strong><br />
1980. Studija za stambeno-poslovni objekt<br />
Petrinjska / Đorđićeva, <strong>Zagreb</strong><br />
(s arh. A. Dragomanovićem<br />
i F. Toljom)<br />
NATJEČAJNI RADOVI<br />
1975. Shinkenchiku Competition: House<br />
for a Superstar, Japan<br />
1978. Shinkenchiku Competition: Japan<br />
1979. Shinkenchiku Competition: House<br />
for K. F. Schienkel, Japan<br />
PROJEKTI I ARHITEKTONSKE STUDIJE<br />
1978. Stanovanje u nizu<br />
1980. Tower Power Houses<br />
1981. Kuća Gudac-Fučkan<br />
NAGRADE<br />
1972. Nagrada SKOJ-a (sa grupom Tok)<br />
STUDIJE PREDAIANJA, TEKSTOVI<br />
1973. Plastična orijentacija Nenada Fabijanića,<br />
Studentski list br. 2<br />
1980. Trenutno uživanje, Dometi br.<br />
11/80<br />
1981. Divlja granica, ČIP br. 6<br />
Autoportret, ČIP br. 6<br />
Projektiranje u punom, Studentski<br />
kulturni centar, Beograd (predavanja)<br />
1982. Kreditna kartica, ČIP br. 1—4
NEVEN MIKAC<br />
Rođen 11. 7. 1947. u <strong>Zagreb</strong>u<br />
Diplomirao na Arhitektonskom fakultetu<br />
u <strong>Zagreb</strong>u, 1975. Radi kao asistent Arhitektonskog<br />
fakulteta u <strong>Zagreb</strong>u na predmetu<br />
Projektiranje.<br />
Studijski boravak i specijalizacija na<br />
Arhitektonskom fakultetu TH Otaniemi,<br />
Helsinki, 1977.<br />
Rad na Rezidencijalnom kursu ILAUD-a<br />
u Urbinu 1979.<br />
NATJEČAJI<br />
1974. Emergency habitat <strong>Zagreb</strong>, studentski<br />
natječajni rad UIA Madrid<br />
(s arh. N. Polakom)<br />
—. Plasteks design, I nagrada (s arh.<br />
2. Kovačićem, A. Laslom i N. Polakom)<br />
1975. Zgrada vlade Donje Austrije u Beču,<br />
internacionalni natječaj (s arh.<br />
I. Crnkovićem)<br />
1978. Nacionalna i sveučilišna biblioteka<br />
u <strong>Zagreb</strong>u, jugoslavenski natječaj<br />
(s arh. I. Crnkovićem i K.<br />
Kasanićem)<br />
—. Uređenje Trga Republike u <strong>Zagreb</strong>u,<br />
Jugoslavenski natječaj<br />
1980. Kvaternikov trg u <strong>Zagreb</strong>u, republički<br />
natječaj (s arh. N. Polakom)<br />
PROJEKTI<br />
1978. Interijer ZKM (s arh. M. Grahovcem<br />
i B. Silađinom) —<br />
katalog izložbe GSU, <strong>Zagreb</strong><br />
1979. Citopatološki laboratorij MC Sisak<br />
1981. Kafe »Purgar« Novi Marof (s arh.<br />
M. Grahovcem)<br />
STUDIJE, PREDAVANJA, TEKSTOVI<br />
1976. Emergency habitat, Glasilo Arhitektonskog<br />
fakulteta u <strong>Zagreb</strong>u<br />
1977. Hrvatska moderna arhitektura, Arhitektonski<br />
fakultet Otaniemi, Helsinki<br />
1982. <strong>Zagreb</strong>ačka arhitektura XIX st.,<br />
predavanje u Društvu arhitekata<br />
<strong>Zagreb</strong>a (s arh. A. Laslom)<br />
—. Eklekticizam i urbani modernizam,<br />
ČIP br. 1 (s arh. A. Laslom)<br />
BIBLIOGRAFIJA<br />
1975. La porta Piendonale, In Piu 10/75<br />
1978. D. Matičević: Nova umjetnička<br />
praksa u Jugoslaviji, katalog izložbe<br />
GSU, <strong>Zagreb</strong><br />
1982. M. Susovski: Inovacije u hrvatskoj<br />
<strong>umjetnosti</strong> sedamdesetih godina,<br />
katalog izložbe GSU, <strong>Zagreb</strong><br />
BORIS MORSAN<br />
Rođen 4. 1. 1943. u Karlovcu.<br />
Diplomirao 1967. na Arhitektonskom<br />
fakultetu u <strong>Zagreb</strong>u.<br />
Od 1969. do 1971. radio u projektnom<br />
birou »Plan« u <strong>Zagreb</strong>u. Godine 1970.<br />
upisao postdiplomski studij — Filozofija<br />
znanosti — na Sveučilištu u <strong>Zagreb</strong>u.<br />
Od 1971. radi kao asistent na Arhitektonskom<br />
fakultetu u <strong>Zagreb</strong>u. Područje<br />
posebnog interesa: Mass-mediji za vizuelno<br />
komuniciranje u arhitektonskom<br />
projektiranju.<br />
Godine 1981. Ekvivalent magistarskom<br />
radu: »Neki aspekti primjene masovnih<br />
medija za vizuelno komuniciranje u arhitekturi<br />
zgrada za trgovinu«.<br />
NATJEČAJI RADOVI<br />
1973. Administrativno-trgovački blok,<br />
Banja Luka (s arh. J. Alić, D.<br />
Juračićem, N. Polakom)<br />
1975. Kazalište mladih, <strong>Zagreb</strong> (s arh.<br />
L Buškariol, Z. Mahmetom)<br />
1976. Shinkenchiku Competition: A house<br />
fon an Intersection, Japan<br />
(s arh. G. Holjac, B. Martinovićem),<br />
Japan<br />
1977. Robna kuća »Standard konfekcija«,<br />
<strong>Zagreb</strong> — I nagrada (s arh.<br />
I. Maurovićem, B. Bosanac, G.<br />
Holjac)<br />
1978. Stambene zgrade i prostor ispred<br />
kolodvora u Slavonskom Brodu<br />
— otkup (s arh. D. Juračićem —<br />
sistem stanova)<br />
Zavod za psihički abnormne delikvente,<br />
Popovača (arh. M. Vodička,<br />
B. Morsan)<br />
1979. Dom JNA, Split (s arh. Z. Mahmetom,<br />
A. Laslom)<br />
PROJEKTI<br />
1970. Hotel, Skrad (s arh. I. Sutilom,<br />
Z. Gržičićem)<br />
1976. Obiteljska kuća, Vidovac<br />
1977. Vikend-kuća, Zvečaj (izvedeno)<br />
1978. Pogonska zgrada i rekonstrukcija<br />
upravne zgrade INA-Naftaplin, Beničanci<br />
(u izvedbi)<br />
1980. Dizajn ulične opreme i postave<br />
»Vjesnikove« knjižare, Karlovac i<br />
<strong>Zagreb</strong> (s arh. D. Sisgoreo, B.<br />
Bregešom)<br />
Obiteljska kuća, Križevci (u izvedbi)<br />
Izbor boja za ulazni prostor i<br />
veiku predavaonicu u zgradi Arhitektonskog,<br />
Građevinskog i<br />
Geodetskog fakulteta.<br />
1979. Adaptacija tavana u stan, <strong>Zagreb</strong>,<br />
Ul. 8. maja br. 67 (u izvedbi)<br />
Vikend-kuća, Punat — otok Krk<br />
(s arh. D. Morsan) (u izvedbi)<br />
1981. Adaptacija tavana za Sveučilišnu<br />
nakladu Liber, idejno rješenje (s<br />
arh. D. Morsan)<br />
Adaptacija tavana u stan, Karllovac<br />
Adaptacija tavana u stan, <strong>Zagreb</strong><br />
Radionica za preradu otpadne<br />
plastike, Popovača<br />
Vikend-kuća, Tijesno<br />
ČLANCI I KRITIKE<br />
1973. Volite li kič ČIP br. 239, 2/73<br />
1976. 11. <strong>Zagreb</strong>ački salon i kritičari<br />
naše arhitekture, ČIP br. 283,<br />
10/76<br />
1977. »Arhitektura i vizuelne komunikacije«,<br />
na otvorenoj katedri SSO<br />
Arhitektonskog fakulteta, <strong>Zagreb</strong><br />
(predavanje)<br />
1978. Krstulovićeva zgrada »Elektre« —<br />
Varaždin u našoj najnovijoj arhitekturi,<br />
ČIP br. 307, 10/78<br />
1980. Kuća za raskrižje, ČIP br. 322,<br />
1/80<br />
Površne i neargumentirane ocje<br />
ne, jedan primjer sa Z. Mahmetom<br />
i S. Laslom, ČIP br. 325, 5/80<br />
Rođen 30. 7. 1949. u <strong>Zagreb</strong>u.<br />
Diplomirao na Arhitektonskom fakultetu<br />
u <strong>Zagreb</strong>u, 1975. Magistrirao na M. I. T.<br />
Cambridge, Massachusetts, SAD, 1979.<br />
Od 1980. znanstveni asistent na Arhitektonskom<br />
fakultetu u <strong>Zagreb</strong>u.<br />
VAŽNIJI NATJEČAJNI RADOVI<br />
1974. Emergency Habitat <strong>Zagreb</strong>, studentski<br />
natječajni rad, UIA, Madrid<br />
(s arh. N. Mikcem)<br />
Plastex Design — I nagrada,<br />
(grupa autora)<br />
1975. Urbanističko-arhitektonsko rješenje<br />
centra naselja Dugave, <strong>Zagreb</strong><br />
— II nagrada (s arh. D. Juračić)<br />
Urbanističko-arhitektonsko rješenje<br />
stambene zone/naselja Dugave,<br />
<strong>Zagreb</strong> — II nagrada (s arh.<br />
D. Juračićem)<br />
1980. Kvaternikov trg, <strong>Zagreb</strong>, Republički<br />
natječaj (s arh. N. Mikcem)<br />
1981. Krematorij u <strong>Zagreb</strong>u, natječaj<br />
VAŽNIJI PROJEKTI<br />
1975. Upravna zgrada u Preradovićevoj<br />
ulici, <strong>Zagreb</strong><br />
1976—78. Andy WarholI's Factory No.<br />
3, Manhattan<br />
1978. Centar za Minojske studije, Santorini<br />
1979. SAR stanovanje za Egipat (s arh.<br />
E. Dluchoshem, J. Habrakenom)<br />
Villa Schinckel-Stirling (s arh. M.<br />
Horvatom, N. Polakom)<br />
1982. Sedam imaginarnih kuća<br />
STUDIJE, PREDAVANJA, TEKSTOVI<br />
1979. Grad kao pamćenje, (magistarski<br />
rad)<br />
1980. Prilozi razmatranju metode; ČIP<br />
br. 1—6
1981. Zlatno tele arhitekture, ČIP br. 1<br />
De solitudine, ČIP br. 6<br />
Postmoderna, Osijek (predavanje)<br />
Amerika, Galerija <strong>suvremene</strong> <strong>umjetnosti</strong>,<br />
<strong>Zagreb</strong> (predavanje)<br />
Projektiranje u punom, Studentski<br />
kulturni centar, Beograd<br />
Tabernacle of there üualities, ILA-<br />
UD — report '81.<br />
DRAŽEN POSAVEC<br />
Rođen 17. 8. 1943. u Sisku.<br />
Diplomirao na Arhitektonskom fakultetu<br />
u <strong>Zagreb</strong>u, 1967. Radi kao vodeći<br />
projektant u Projektnom birou »AGI-46«<br />
i kao asistent (honorarni) na Arhitektonskom<br />
fakultetu u <strong>Zagreb</strong>u.<br />
1982. Sindrom zida, ILAUD — Oslo<br />
(predavanje)<br />
BIBLIOGRAFIJA<br />
1975. La Porta Pedonale, IN PI U 10/75<br />
1978. D. Matičević: Nova umjetnička<br />
praksa u Jugoslaviji, 1966—78,<br />
GSU —<strong>Zagreb</strong><br />
NATJEČAJNI RADOVI<br />
1967. Općejugoslavenski natječaj za<br />
hotel A kategorije, Budva (s arh.<br />
— M. Šoštarićem, E. Šmitom, V.<br />
Šobatom, 2. Mičetićem)<br />
1971. Pozivni natječaj za stambeno-poslovnu<br />
zgradu, Velika Gorica —<br />
I nagrada (s arh. S. Jelinekom)<br />
1975. Pozivni natječaj za poslovnu<br />
zgradu »Elektre«, Karlovac — I<br />
nagrada<br />
1977. Natječaj za robnu kuću »Standard-konfekcija«,<br />
Praška ul. <strong>Zagreb</strong><br />
(s arh. — M. Pecotićem, B.<br />
Martinovićem)<br />
1978. Pozivni natječaj za urbanističko-<br />
-arhitektonsko rješenje sportsko-<br />
-rekreacionih objekata, Karlovac<br />
— I nagrada (s arh. — S. Krajačem,<br />
M. Pecotićem, S. Jelinekom)<br />
1980. Republički javni urbanističko-arhitektonski<br />
natječaj za naselje Franjo<br />
Sertić, Slavonski Brod —<br />
otkupna nagrada (s arh. S. Krajačem)<br />
1979. E. Dluchosh, N. Abdel Kader:<br />
Housing construction Systems in<br />
Egypt, Open plan 4/79<br />
1982. M. Susovski: Inovacije u hrvatskoj<br />
<strong>umjetnosti</strong> sedamdesetih godina,<br />
katalog izložbe GSU, <strong>Zagreb</strong><br />
1980. D. Lončarić: Trenutno uživanje,<br />
Dometi 11/80<br />
—. Republički javni natječaj za zgradu<br />
telekomunikacija Šibenik — I<br />
nagrada (s arh. J. Posavec)<br />
PROJEKTI (IZBOR)<br />
1971. Adaptacija i interijer restorana<br />
Korčula, <strong>Zagreb</strong> (s arh. K. Ivanišem)<br />
1972. Projekt robne kuće »Tekstil«, Karlovac<br />
1974. Projekt hotela »Slunjčica«, Slunj<br />
—. Projekt Osnovne škole, Bosiljevo<br />
1976. Projekt stambeno-poslovnog kompleksa,<br />
Ul. N. Dimić, Karlovac<br />
1977. Projekt za stambeni kompleks<br />
Ferenčica 31, 32, 33, <strong>Zagreb</strong><br />
1979. Projekt klupske zgrade sportskog<br />
društva »Željezničar«, Karlovac<br />
1980. Projekt za stambeni kompleks<br />
Ferenčica 35/1,2, <strong>Zagreb</strong> (s arh.<br />
— S. Krajačem, B. Martinovićem,<br />
M. Volovićem)<br />
1981. Projekt II faze »Elektre«, Karlovac<br />
1978. I faza poslovne zgrade »Elektre«,<br />
Karlovac<br />
EMIL ŠPIRIĆ<br />
Rođen 8. 7. 1939. u Vodicama.<br />
Diplomirao na Arhitektonskom fakultetu<br />
u <strong>Zagreb</strong>u 1963.<br />
Angažiran u nastavi na Arhitektonskom<br />
fakultetu na mjestu primjerenom ambicijama,<br />
ali znatno ispod mogućnosti.<br />
NATJEČAJNI RADOVI<br />
1973. Spomen-dom u Splitu (otkup)<br />
Centar Banja Luke<br />
1974. Autobusni kolodvor <strong>Zagreb</strong> — I.<br />
faza (uži izbor, s arh. I. Jurasom,<br />
B. Uršićem)<br />
Autobusni kolodvor <strong>Zagreb</strong> — II.<br />
faza (III. nagrada, s arh. I. Jurasom,<br />
B. Uršićem)<br />
1975. Stambeno naselje u Sarajevu (otkup,<br />
s arh. I. Jurasom, prof. arh.<br />
N. Šegvićem)<br />
1976. Stambeno naselje u Sesvetama<br />
1977. Stambeno naselje Dugave u <strong>Zagreb</strong>u<br />
1978. Trg Francuske Republike u <strong>Zagreb</strong>u<br />
(s arh. B. Uršićem)<br />
Škola u Humu na Sutli<br />
Dom Revolucije u Šibeniku — I.<br />
faza (uži izbor, s arh. I. Jurasom,<br />
prof. arh. N. Šegvićem, A. Vulinom)<br />
1979. Dom Revolucije u Šibeniku — II.<br />
faza (I. nagrada, s arh. I. Jurasom,<br />
A. Vulinom, prof. arh. N. Šegvićem)<br />
Iblerov trg u <strong>Zagreb</strong>u<br />
Stadion u Splitu (otkup, s arh. I.<br />
Jurasom, B. Uršićem)<br />
1980. Dom Sjedinjenja u Pazinu (pozivni<br />
natječaj, s arh I. Jurasom, A.<br />
Vulinom, prof. arh. N. Šegvićem)<br />
PROJEKTI<br />
1977. Interijeri na Elektrotehničkom fakultetu<br />
(izvedeno)<br />
1978—80. Interijeri na Ekonomskom fakultetu<br />
(izvedeno, s arh. I. Jurasom)<br />
1979. Obiteljska kuća u Lukovdolu (izvedeno)<br />
1981. Studija dogradnje Ekonomskog fakulteta<br />
1982. Obiteljska kuća u Kupljenovu<br />
IZLOŽBE<br />
1979. 14. <strong>Zagreb</strong>ački salon, Dom Revolucije<br />
u Šibeniku, Stadion u Splitu<br />
STUDIJE, PREDAVANJA, TEKSTOVI<br />
Prikaz rada arh. A. Vulina, Glasilo<br />
Arhitektonskog fakulteta<br />
Prikaz rada arh. I. Crnkovića, Glasilo<br />
Arhitektonskog fakulteta<br />
Prikaz rada arh. M. Vodičke, Glasilo<br />
Arhitektonskog fakulteta<br />
Stan i drugi prostori, ČIP,<br />
1982. Nečije tuđe lice u zrcalu, ČIP (u<br />
pripremi)<br />
O stambenom naselju u Sarajevu,<br />
predavanje na Arhitektonskom fakultetu<br />
O sportskim objektima Beograda,<br />
predavanje na Arhitektonskom fakultetu<br />
Alternativni projekt, uz izložbu<br />
arh. R. Delallea.<br />
EMIL ŠVERKO<br />
Rođen 2. 1. 1950. u Opatiji.<br />
Diplomirao na Arhitektonskom fakultetu<br />
u <strong>Zagreb</strong>u, 1973. Magistrirao na College<br />
of Architecture and Urban Planning,<br />
Department of Architecture, University<br />
of Washington, Seattle, 1978. Radi kao<br />
odgovorni planer-projektant u Urbanističkom<br />
zavodu Dalmacije, Split.<br />
Član je ULUPUH-a.<br />
NATJEČAJNI RADOVI<br />
1974. Urbanističko-arhitektonsko rješenje<br />
autobusnog kolodvora, <strong>Zagreb</strong><br />
(s arh. R. Ružićem)<br />
1975. Shinkenchiku Competition: House<br />
for a Superstar, Japan (s arh.<br />
I. šverkom)<br />
1976. Competition of ideas for Leuven<br />
2000., Belgija (s arh. I. Šverkom)<br />
1977. Shinkenchiku Competition: Comfort<br />
in the Metropolis, Japan<br />
1978. The Architectural Containment of<br />
the Piazza San Pietro in Rome,<br />
SAD.<br />
Uređenje Trga Rpublike u <strong>Zagreb</strong>u<br />
(s arh. B. Crnkovićem, I,<br />
Crnkovićem i I. Šverkom)<br />
1979. Shinkenchiku Competition: House<br />
for K. F. Schinkel, Japan (s arh.<br />
I. Crnkovićem)<br />
1980. Zgrada telekomunikacije, Šibenik<br />
(s arh. I. Šverkom)<br />
Uređenje S. D. »Medveščak«, <strong>Zagreb</strong><br />
(s arh. I. Crnkovićem)
1981. Shinkenchiku Competition: An Exhibition<br />
House on the Grounds of<br />
a Museum of the Twentieth Century,<br />
Japan (s arh. I. Crnkovićem)<br />
1982. Doll's House, Engleska (s arh.<br />
I. Crnkovićem)<br />
ARHITEKTONSKE STUDIJE<br />
1973. Labirint<br />
1975. Disco club<br />
1975. Zelena kuća B.B.<br />
1978. Dom za stare s balkonom i eskalatorom<br />
Izložbena galerija, Pisa<br />
1979. Fotelja za Trg Republike u <strong>Zagreb</strong>u<br />
(s arh. I. Crnkovićem)<br />
Villa Jennie<br />
Otisak radne sobe arh. Ivana Crnkovića<br />
1980. Grobnica za Louisa I. Kahna (s<br />
arh. I. Crnkovićem)<br />
PROJEKTI<br />
1976. Pogonsko-upravna zgrada Elektrodalmacije,<br />
Omiš<br />
1978. Kuća B., Supetar, otok Brač.<br />
PREDAVANJA<br />
1978. Vektorski ekscentricitet alternativnog<br />
prostora u arhitektonskom<br />
stvaralaštvu, University of Washington<br />
IZLOŽBE<br />
1976. 11. zagrebački salon, <strong>Zagreb</strong><br />
1979. 14. zagrebački salon, <strong>Zagreb</strong><br />
11. salon mladih, <strong>Zagreb</strong><br />
1980. 12. salon mladih, <strong>Zagreb</strong><br />
11. splitski salon, Split<br />
1981. Omladinski salon, Split<br />
NAGRADE<br />
1975. Shinkenchiku Competition: House<br />
for a Superstar, Japan (s arh. I.<br />
Šverkom)<br />
1981. Omladinski salon, Split (s arh.<br />
I. Crnkovićem)<br />
DRAGOMIR VLAHOVIĆ<br />
Rođen 1. 10. 1945. u <strong>Zagreb</strong>u.<br />
Diplomirao na Arhitektonskom fakultetu<br />
u <strong>Zagreb</strong>u, 1970. Od 1970. do 1976. radi<br />
nezanimljive poslove. Godine 1976. počinje<br />
samostalnu profesionalnu djelatnost.<br />
NATJEČAJNI RADOVI<br />
1977. Tokyo International Lightning Design<br />
Competition (počasna nagrada)<br />
Shinkenchiku Competitinn: Comp<br />
fort in the Metropolis, Japan<br />
1979. Tokyo International Lightning Design<br />
Competition, Japan<br />
1981. Progresive Architecture Conceptual<br />
Furniture Competition, New<br />
York<br />
PROJEKTI<br />
1976. Dvojna obiteljska kuća Viborec/<br />
Wiersner Samobor (izvedeno)<br />
1977. Obiteljska kuća Majnarić, Samobor<br />
(u izvedbi)<br />
1978. Obiteljska kuća J. Kovač, Samobor<br />
(u izvedbi)<br />
1978. Obiteljska kuća Lind\ć, Samobor<br />
(u izvedbi)<br />
1979. Obiteljska kuća F. Kovač, Samobor,<br />
(u izvedbi)<br />
1980. Obiteljska kuća Profeta, Samobor<br />
(u izvedbi)<br />
1982. Obiteljska kuća Paar, Samobor<br />
(u izvedbi)<br />
STUDIJE, PREDAVANJA, TEKSTOVI<br />
1978. U povodu nagrađenog rada u<br />
Tokiju, ČIP br. 301<br />
»Robert Venturi — pro et contra«,<br />
CIP br. 309<br />
1981. Razgovor o Bauhausu, ČIP br.<br />
7 i 8<br />
IZLOŽBE<br />
1977. International Lighting Design<br />
Competition, Tokio, Saporo<br />
1979. Sudjelovanje na 15. zagrebačkom<br />
salonu<br />
1981. Progressive Architecture Conceptual<br />
Furniture, Bond's International<br />
Casino, New York<br />
BIBLIOGRAFIJA<br />
1977. Winners of the 1977. Tokyo International.<br />
Lighting Design Competition,<br />
»JA«<br />
— The Japan Architect br. 246<br />
od septembra 1977.<br />
Nagrađeni projekti svjetiljki na<br />
međunarodnom konkursu za svetlosna<br />
tela u Tokiu, »Industrijsko<br />
oblikovanje«, br. 40<br />
Winners of the 1977 Tokyo International<br />
Lighting Design Competition,<br />
Industrial Design, br. 88, od<br />
srpnja 1977<br />
1988. Darko Venturini: Vašaru u pohode,<br />
ČIP 7—8.<br />
KATALOG<br />
IVAN CRNKOVIĆ<br />
VRATA — ULAZNI PROSTOR DRAGU<br />
LJARNICE, London, projekt 1981, interpretacija<br />
za izložbu 1982.<br />
prezentacija:<br />
I pano (drvo, boja, 120 X 190 cm)<br />
1. Aksonometrija, mjerilo 1:10, srebro<br />
na disperolu i pastel<br />
II pano (drvo, boja, 120 X 190 cm)<br />
2. Tlocrt, mjerilo 1 :20, srebro na disperolu<br />
i pastel<br />
3. Detalj, mjerilo 1 :5, srebro na disperolu<br />
i pastel<br />
4. Vrata-ulazni prostor draguljarnice,<br />
plitki reljef u kombiniranoj tehnici<br />
reference:<br />
5. Piloni hrama u Karnaku, fotografija<br />
6. Detalj ugla Tehnološkog fakulteta,<br />
autor: arh. Alfred Albini, <strong>Zagreb</strong>, fotografija<br />
i crtež tušem, 21 X 29 cm<br />
NENAD FABIJANIĆ<br />
PREDGRAD-RECEPCIJA, Brseč, projekt<br />
za izložbu 1982. (prezentirano u scenografskom<br />
ambijentu tirkiznih zidova i<br />
plave neonske rasvjete na portalu-pregradi)<br />
1. Situacija, fotografija nacrta grada Brseča,<br />
42 X 42 cm<br />
2. Tlocrt i Aksonometrija, fotografija<br />
nacrta, 42 x 42 cm<br />
3. Tlocrt ulaza-lanterne, fotografija nacrta,<br />
42 x 42 cm<br />
4. Pročelje i Presjek ulaza-lanterne, fotografija<br />
nacrta, 42 x 42 cm<br />
5. Izometrija ulaza-lanterne, fotografija<br />
nacrta, 42 x 42 cm<br />
TV-SCENOGRAFIJA za emisiju Dometi<br />
medicine, <strong>Zagreb</strong> 1982.<br />
1. Maketa, mjerilo 1 :30, aluminij, pleksiglas,<br />
40 X 40 cm<br />
2. Elementi scenografije, fotografija nacrta,<br />
42 X 42 cm<br />
3. Portal, kolor fotografija, 42 x 42 cm<br />
4. TV-ROOM, fotografija nacrta, 42 X 42<br />
cm<br />
5. Aksonometrija četiri tv-scena, 42 X 42<br />
cm<br />
6. Detalji četiri tv-scene, kolor fotografije,<br />
42 X 42 cm<br />
DRAŽEN JURAČIĆ<br />
STAMBENI NIZ — NIZ POJEDINOSTI,<br />
Novska, projekt i realizacija, 1981—82.<br />
1 —6. Tlocrti, za izložbu 1982, kombinirana<br />
tehnika, 29 X 33 cm<br />
8. Perspektiva, za izložbu 1982,<br />
kombinirana tehnika, 29x33cm<br />
9. Perspektiva, za izložbu 1982,<br />
kombinirana tehnika, 65x33 cm<br />
10. Detalj dimnjaka, za izložbu 1982,<br />
kombinirana tehnika, 29x33 cm<br />
11. Detalj prozora, za izložbu 1982,<br />
kombinirana tehnika, 29x33 cm<br />
12. Detalj trijema, za izložbu 1982,<br />
kombinirana tehnika, 29x33cm<br />
13. Detalj nadstrešnice, za izložbu<br />
1982, kombinirana tehnika, 29x<br />
X33cm<br />
referenca:<br />
7. Vila na Gornjem Prekrižju, <strong>Zagreb</strong>,<br />
autor arh. Stjepan Planić<br />
KREŠIMIR KASANIĆ<br />
KUĆA-SJENICA, Zaprešić kod <strong>Zagreb</strong>a,<br />
projekt 1981.<br />
prezentacija:<br />
I pano (drvo, 192 x 122 cm)<br />
1. Tlocrt prizemlja s perspektivom, za<br />
izložbu 1982, mjerilo 1:20, tuš u boji,<br />
pastel<br />
2. Tlocrt kata s »fantomskim« presjekom,<br />
1982, tuš u boji, pastel<br />
II pano (drvo, 122 X 122 cm)<br />
3. Model drvene rešetke, mjerilo 1:1,<br />
drvo, biljke penjačice<br />
II pano (drvo, 122 X 122 cm)<br />
4. Detalj drvene rešetke, mjerilo 1 :2,5,<br />
tuš u boji<br />
referenca:<br />
5. Indiana Bell Telephone Switching<br />
Center Columbus, Indiana, USA, autor<br />
arh. Caudill Rowlett Scott — c/b fotografija<br />
6. Kuća Zimmerman, Fairfax County, Virginia,<br />
USA, autor arh. Turnbull Wiliam<br />
— c/b fotografija<br />
7. Sjenica u vrtu obiteljske kuće, <strong>Zagreb</strong><br />
— c/b fotografija<br />
DAVOR LONČARIČ<br />
PREDVORJE — DNEVNI BORAVAK, u<br />
kući za K. F. Schinkela na Shinkenchiku<br />
competition, Japan 1980.<br />
1. Atmosfera predsoblja-dnevnog boravka,<br />
1982, uljene boje na papiru, zlato,<br />
kolaž, 200 X 200 cm
NEVEN MIKAC<br />
KUPOLA — element prostorne funkcije;<br />
projekt adaptacije potkrovlja u stan,<br />
1982, <strong>Zagreb</strong>, Križanićeva 16<br />
1. Pročelje u Križanićevoj ulici, mjerilo<br />
1 :50, 1982, olovka, drvene boje,<br />
45 X 65 cm<br />
2 — 3. Poprečni presjek salona s kupolom,<br />
mjerilo 1:10, 1982, olovka,<br />
drvene boje, 65 x 65 cm<br />
4. Poprečni presjek kroz stan, mjerilo<br />
1 :25, 1982, olovka, drvene boje,<br />
65 X 65 cm<br />
5. Perspektiva interijera, 1982, olovka,<br />
drvene boje, 45 X 65 cm<br />
6. Perspektiva interiera, 1982, plitki reljef,<br />
kombinirana tehnika, 65 X 65 cm<br />
reference:<br />
7. Fotografija crteža Alfreda Albinija<br />
»Pogled na Boškovićevu ulicu sa<br />
Zrinjevca«, oko 1930, 53 X 65 cm,<br />
vi. prof. Aleksandar Dragomanović<br />
8. Uzdužni presjek Umjetničkog paviljona,<br />
<strong>Zagreb</strong>, mjerilo 1 :100, autorstvo:<br />
atelijer Helmer — Fellner, Beč<br />
1897, akvareiirana kopija, 60 X 40<br />
cm, vi. Historijski arhiv, <strong>Zagreb</strong><br />
9. Sjeverno pročelje Umjetničkog paviljona,<br />
<strong>Zagreb</strong>, mjerilo 1 :100, autorstvo:<br />
Atelijer Helmer — Fellner,<br />
Beč 1897, akvareiirana kopija, 60 X<br />
X 40 cm, vi. Historijski arhiv, <strong>Zagreb</strong><br />
10. Uzdužni presjek Hrvatskog narodnog<br />
kazališta, <strong>Zagreb</strong>, mjerilo 1 :100, autorstvo:<br />
Atelijer Helmer — Fellner,<br />
Beč 1894, akvareiirana kopija, 86 X<br />
X 46, vi. <strong>Muzej</strong> grada <strong>Zagreb</strong>a<br />
11. »Osnova za novogradnju Prve hrvatske<br />
štedionice u <strong>Zagreb</strong>u« (danas<br />
prolaz »Oktogon«), uzdužni presjek,<br />
mjerilo 1 :100, autor: Josip Vancaš,<br />
Sarajevo 1898, akvareiirana kopija,<br />
90 X 49, vi. Arhiv gradske skupštine,<br />
<strong>Zagreb</strong><br />
12. Sveučilišna i nacionalna biblioteka,<br />
autor: Rudolf Lubynsky, <strong>Zagreb</strong><br />
1910 kopija, 88 X 58 cm, vi. Arhiv<br />
gradske skupštine, <strong>Zagreb</strong><br />
BORIS MORSAN<br />
OPLOŠJA I STUBIŠTA — u različitim<br />
obiteljskim kućama, 1976—81.<br />
1. Stubište u središtu potkrovlja adaptiranog<br />
u stan, <strong>Zagreb</strong> 1981, cb fotografija,<br />
68,7 X 68 cm<br />
3. Tlocrt, presjek i aksonometrija kuće<br />
na Vidovcu kod <strong>Zagreb</strong>a, 1976, tuš,<br />
boja, 68,7 X 68 cm<br />
4. Tlocrt, presjek i aksonometrija kuće<br />
u Puntu na Krku, 1979, tuš, boja,<br />
68,7 X 68 cm<br />
5. Aksonometrija stubišta potkrovlja<br />
adaptiranog u stan, <strong>Zagreb</strong> 1981, tuš,<br />
68,7 x 68 cm<br />
6. Pogled na stubište potkrovlja adaptiranog<br />
u stan, <strong>Zagreb</strong> 1981, cb fotografija,<br />
68,7 X 68 cm<br />
referenca:<br />
2. Scenografija Božidara Rasice za operu<br />
Koriolan, Hrvatsko narodno kazalište,<br />
<strong>Zagreb</strong> 1958, cb fotografija<br />
68,7 X 68 cm<br />
NIKOLA POLAK<br />
PORTAL-FASADA krematorija na Mirogoju,<br />
<strong>Zagreb</strong>, natječajni rad, 1981.<br />
1. Pročelje krematorija na Mirogoju, <strong>Zagreb</strong>,<br />
relizirano za izložbu 1982, drvene<br />
boje, papir, 70 x 70 cm<br />
2. Pročelje velike dvorane krematorija<br />
na Mirogoju, <strong>Zagreb</strong>, realizirano za<br />
izložbu 1982, drvene boje, papir,<br />
70 X 70 cm<br />
3. Detalj središnjeg stupa portala pročelja<br />
velike dvorane krematorija na<br />
Mirogoju, <strong>Zagreb</strong>, realizirano za izložbu<br />
1982, drvene boje, papir, 70 x<br />
X 70 cm<br />
reference:<br />
4. Katedrala u Kolnu, litografija, 59 x<br />
X 43 cm — prema: Wilhelm Doderer,<br />
Arhitektonische Formenlehre, Beč<br />
1867.<br />
5. Detalj vrata s pročelja kuće na Medvešćaku,<br />
Juraj Denzler, 1924, original,<br />
tuš, papir, 51 X 40 cm<br />
6. Skica kripte crkve Sv. Duha u Beču<br />
Jože Plečnika iz 1913. godine, Nikola<br />
Polak, 1982, zlatni flomaster, papir,<br />
16 X 18 cm<br />
DRAŽEN POSAVEC<br />
POSTOLJE KAMINA obiteljske kuće,<br />
<strong>Zagreb</strong>, realizirano 1981.<br />
prezentacija:<br />
I pano (drvo, boja, 95 X 200 cm)<br />
1. Kolor fotografija realizacije, 80 x 80<br />
cm<br />
2. Detalj, mjerilo 1 :1, gips, kamen,<br />
mjed (80 x 80 cm)<br />
II pano (drvo, boja, 95 X 200 cm)<br />
3. Perspektivni prikaz zida s kaminom,<br />
tuš, boja, 80 X 80 cm<br />
4. Detalji postolja kamina, mjerilo 1:10,<br />
tuš, 80 x 80 cm<br />
referenca:<br />
5. Skulptura Dijane, nepoznati autor,<br />
oko 1900, aluminijski odljev obojen<br />
bronzom, v = 35 cm<br />
EMIL ŠPIRIĆ<br />
1. PROČELJE obiteljske kuće, Kupljenovo,<br />
projekt 1981, mjerilo 1 :25, drvene<br />
boje, 50 X 50 cm<br />
2. Stepenice obiteljske kuće, Tribunje<br />
1981, perspektiva, crtež i kolaž, 50 X<br />
X 50 cm<br />
3. SPOMENIK U VODICAMA, 1981.<br />
— Perspektivni prikaz, akvarel, 50 X<br />
X 50 cm<br />
— Perspektivni prikaz, drvene boje,<br />
50 X 50 cm<br />
— Detalj, mjerilo 1 :25, kombinirana<br />
tehnika, 50 X 50 cm<br />
— Model — interpretacija za izložbu,<br />
drvo, boja, 60 X 50 cm, visina<br />
200 cm<br />
EMIL ŠVERKO<br />
OKRETNA VRATA NA SJECIŠTU DVAJU<br />
ZIDOVA u kući za K. F. Schinkela na<br />
Shinkenchiku Competition, Japan 1980,<br />
interpretacija za izložbu 1982.<br />
prezentacija:<br />
pano (drvo, boja, 150x150 cm)<br />
1. Tlocrt i prevaljeni pogled, mjerilo<br />
1 :2,5, zlatni flomaster, te prezentacija<br />
materijala na detalju vratiju, mjerilo<br />
1:1, mramor, zlato, polirano drvo,<br />
sedef, porculan i kobalt, staklo<br />
2. Skica za natječajni rad Kuća za K. F.<br />
Schinkela, 1979, kolaž, 21 X 30 cm<br />
reference:<br />
3. Sol LeVit, kuća VII, element ruba —<br />
slika na džepnom okretnom ogledalcu<br />
4. Sir Edwin Lutjens: Vratno krilo s<br />
konzolnom sarkom — slika na džepnom<br />
okretnom ogledalcu<br />
5. Sir Edwin Lutjens: Vratni okvir — slika<br />
na džepnom okretnom ogledalcu<br />
DRAGOMIR VLAHOVIĆ<br />
RASVJETA ZA SJEVERNE ZEMLJE —<br />
natječajni rad, <strong>Zagreb</strong> 1977.<br />
1 i 2. Rasvjeta za sjeverne zemlje, 1977,<br />
crtež tušem i drvenim bojama, 47 x<br />
X65cm<br />
3. Teoretski tekst »Rasvjeta za sjeverne<br />
zemlje« otisnut, 29x39 cm<br />
4. Model rasvjetnog tijela za sjeverne<br />
zemlje, 4 drvene kocke (crna 50<br />
cm 3 , plava 40 cm 3 , žuta 30 cm 3 , zelena<br />
20 cm 3 ) s rasvjetnom kuglom<br />
na bridu — realizacija za izložbu<br />
1982.<br />
5. Diploma za počasnu nagradu na<br />
Tokyo International Lighting Desigh<br />
Competition, 1977.<br />
referenca:<br />
6. Reprodukcija portreta Le Corbusiera,<br />
autor nepoznat, 47x65 cm<br />
\
izdavač<br />
publisher<br />
galerija <strong>suvremene</strong> <strong>umjetnosti</strong><br />
gallery of contemporary art<br />
izdanje<br />
publication<br />
no. 294<br />
urednik<br />
editor<br />
bozo bek<br />
urednik kataloga<br />
catalogue editor<br />
davor matičević «.<br />
uvod<br />
introduction<br />
davor matičević<br />
predgovor<br />
foreword<br />
davor lončarić<br />
nikola polak<br />
prijevod<br />
translation<br />
vera andrassy<br />
lektor<br />
textual revision<br />
zlata dujmić<br />
fotografije<br />
photo:<br />
miljenko bernfest<br />
prijelom kataloga<br />
lay-aut<br />
goran trbuljak<br />
plakat<br />
poster<br />
boriš bučan<br />
naklada<br />
printed in<br />
500<br />
tisak<br />
printed by<br />
grafički zavod hrvatske<br />
zagreb<br />
galerije grada zagreba<br />
galleries of the city of zagreb<br />
director dr boris kelemen<br />
41000 zagreb<br />
habdelićeva 2<br />
(041) 445-023