ماكو فضاء حر للابداع -2-2023
مجلة الكترونية تهتم بتاريخ الفن العراقي، تتابع نشأته في القرن الماضي وما حصل من تبدلات في الاسلوب والرؤيا، مع اهتمام بنشر ما يتوفر من وثائق وصور ذات علاقة بهذا التاريخ.
مجلة الكترونية تهتم بتاريخ الفن العراقي، تتابع نشأته في القرن الماضي وما حصل من تبدلات في الاسلوب والرؤيا، مع اهتمام بنشر ما يتوفر من وثائق وصور ذات علاقة بهذا التاريخ.
Create successful ePaper yourself
Turn your PDF publications into a flip-book with our unique Google optimized e-Paper software.
العدد القادم<br />
تخطيطات جواد سليم<br />
292
هاني مظهر، بدون عنوان، غير مؤرخه<br />
اكريلك على القماش 100 x 120 سم<br />
291
هاني مظهر، بدون عنوان 2014<br />
اكريلك على القماش 100 x 120 سم<br />
290
هاني مظهر، بدون عنوان 2015<br />
اكريلك على القماش 100 x 120 سم<br />
289
هاني مظهر، بدون عنوان 2012<br />
اكريلك على القماش 100 x 120 سم<br />
288
287
286
وجمالها، وهروب إلى املتخيل. على أنه أقدم<br />
الحقاً على رسم احلالج يف معرض واحد<br />
عندما غابت الصورة املباشرة منه كما يقول،<br />
ساءل مظهر نفسه ملاذا يرسم احلالج؟ ففشل<br />
يف اإلجابة، وبرّر لنفسه أن احلالج ال يُفهم.<br />
يقول مظهر »يف هذه اللحظة وجدت احلل،<br />
فاإلبهام جزء من تكوين احلالج، ونص<br />
احلالج ليس شعراً، إنه نص مفتوح على كل<br />
االحتماالت، وملا رسمته ال أدري هل كانت<br />
اللوحة أنا أم احلالج أم العراق؟«.<br />
يؤكد ابن السماوة أن اليابانيني استجابوا<br />
للوحات احلالج بشكل جيد جدا، فعاد إلى<br />
النفري يف نصوصه الغنية، فهي »أشبه<br />
بالشرارة وهي تفتح األبواب على آفاق كثيرة،<br />
والتجربة جنحت أيضا، شعرت أنني أشبع من<br />
هذه التجربة: ترحيل النص إلى لوحة«.<br />
الوجوه تتكرر يف لوحات هاني مظهر.. ثمة<br />
وجوه كثيرة يف صدر اللوحة أو يف عمقها.. هو<br />
يقول إن الوجه تبرير فهو غاية ووسيلة، صورة<br />
وقناع، وآخر معارضه يف لندن حمل عنوان »ما<br />
وراء الوجه«، لذلك تكررت الوجوه وأقنعتها<br />
دون أن يحدد أين هو الوجه وأين هو القناع ..<br />
فما فلسفة الوجه؟<br />
حسب مظهر فإن الوجه »يحمل إمكانية أن<br />
حتمله املعاني، فأنا أحتاشى رسم اللوحة-<br />
الفكرة يعني أن تشرح معنى معينا أجلأ ألن<br />
تكون الوجوه مبجموعها حاملة للمشاعر<br />
واألحاسيس، ملمس سطح اللوحة هو الذي<br />
يشرح اللوحة، الصورة ال تشرح .. الوجه<br />
عندي ال يختلف عن رسم شباك أو حجر أو<br />
ب<strong>حر</strong>، سوى أن للوجه إمكانية لنقل األحاسيس<br />
املختلفة .. رمبا أستطيع تفسير ذلك من زاوية<br />
نظر أخرى. وجوه كثيرة غابت عني يف زحمة<br />
سنوات املنفى.. رمبا هنا محاولة الستحضارها<br />
بأي طريقة«.<br />
هاني مظهر، بدون عنوان 2007<br />
اكريلك على القماش 100 x 100 سم<br />
مجموعة مؤسسة كنده للفن العربي، الرياض<br />
285
يأخذ مساحته يف الفن العراقي، وكان إشارات<br />
للخراب القادم، وما كانت هناك مصلحة متنعنا<br />
من أن نرى احلقيقة، وكنا نعترض أن تتسيس<br />
حياتنا الفنية، وتتحول إلى شعار سياسي<br />
بحلول عبارات مثل »الهوية الوطنية« و«التراث<br />
واملعاصرة« وغيرها«.<br />
املرحلة السبعينية يف الفن التشكيلي<br />
العراقي كانت بلورة جهود املرحلة الريادية<br />
يف اخلمسينيات والستينيات، لكن املرحلة<br />
السبعينية هي املرحلة الذهبية يف احلياة<br />
التشكيلية احمللية، فهي مرحلة مزدهرة<br />
بتأثيرات الرواد.<br />
وهذه الشهادة ليست للفنان مظهر وحسب، بل<br />
هي شهادة فنية جمعية بحق التشكيل العراقي<br />
الناهض يف تلك الفترة. لكن أصابع السياسة<br />
التي كانت متتد جهاراً، أوجدت الفجوة األولى<br />
بني ذلك الواقع املتجذر، وواقع مزيف رسم<br />
ليكون يف خدمة مرحلة عرفنا نهايتها اآلن،<br />
ولكن هل على الفنان املهاجر أن يترك كل شيء<br />
وميضي إلى اخلالص الفردي؟<br />
يرى مظهر أننا جزء من العالم، »وهذا ما<br />
يجعلني أكثر انفتاحاً مع هذا العالم الواسع،<br />
وأنا ال ألغي الهوية الوطنية، فهي إرثي ولكن<br />
السؤال هو: كم يحضر من هذا اإلرث وكم<br />
يغيب؟ واإلبداع ليس ملصقاً سياحياً لهذه<br />
احلضارة أو تلك، لذلك أتفاعل مع كل حضارة،<br />
وأستلهم منها أي معنى إنساني، وال ألزم نفسي<br />
قسراً بأي شكل، أنا ابن كل احلضارات«.<br />
الذات املرشحة للغياب<br />
يقول مظهر »جلأت إلى التأريخ، فاستلهمت<br />
ملحمة اخللود من كلكامش، يف محاولة<br />
لإلمساك بوهج الوطن، وكان كلكامش بالنسبة<br />
لي حجة بصرية ولو أنه نص مكتوب«.<br />
احملاولة هنا البحث عن خالص يف متون<br />
احلضارة العراقية القدمية إضافة إلى غناها<br />
284
هاني مظهر يفارق احلياة بصمت<br />
هاني مظهر: أن تكون إنساناً .. تلك هي هويتك!<br />
وارد بدر السالم<br />
»الوطن واملنفى والذات« ثالثية متصلة حملها<br />
الفنان هاني مظهر بني أصابعه وفرشاته منذ<br />
سبعينيات القرن املاضي، قبل أن يحملها يف<br />
قلبه مثلثاً النتظارات طويلة يف البحث عن<br />
الهوية والصوت والفرادة الفنية يف عالم شديد<br />
االتساع واالكتظاظ بالتجارب كلها.<br />
شأنه شأن الذين غادروا الوطن مبكراً، استقى<br />
مظهر مكونات جتربته أول األمر مما هو<br />
متراكم من الذات الوطنية واالجتماعية، غير<br />
أن أحكام الغربة واملنفى شتتت تلك الذات<br />
على نحو ما، ورسخت قناعة الالعودة، وهي<br />
فكرة مريرة أن يتخلى املرء نسبيا عن املاضي<br />
وي<strong>حر</strong>ث يف أرض ثانية، ليبتكر وطناً أو ذاتاً أو<br />
حاضنة أو فرحاً كاذباً.<br />
ويعترف مظهر بذلك بقوله »أن تكون إنسانا<br />
فهذه هي هويتك، الفنان يحتاج إلى مفردات<br />
بصرية ومادة بصرية ليستند عليها، ويف فترة<br />
الغياب الطويلة بدأت سطوة الصورة العراقية<br />
تخف وبدأت الصورة األخرى حتل محلها«!.<br />
ابن احلضارات<br />
وميعة الفنان املهاجر قسراً ف« اخلروج كانرد<br />
هاني مظهر، بدون عنوان 100 x 100 سم 2014<br />
273 273 283
272 282
من اليمني وقوفا: شنيار عبد اهلل، هاشم الطويل، فهمي<br />
القيسي، علي طالب، ضياء الراوي، مخلد املختار، مريوش،<br />
طارق ابراهيم،وسلمان البصري. جلوساً: من اليمني وليد شيت<br />
واسماعيل فتاح.املعرض الشخصي لعلي طالب،قاعة الرواق،<br />
بغداد 1985<br />
من اليمني: علي طالب، رافع الناصري، هند العبيدي، سامي<br />
هنديا،، ناصر حسني،، علي جبار، غياث االخرس،محمود<br />
العبيدي، نزار يحيى، سعاد ملكاوي، داير شاكر، ب<strong>حر</strong>اني وغسان<br />
غائب. منزل محمود العبيدي، الدوحة 2010<br />
281
280
علي طالب، اسماعيل فتاح، جاسم الزبيدي ورافع الناصري،<br />
متحف كولبنكيان، بغداد 1966<br />
املعرض العراقي يف امستردام ، قاعة أسبر 2004<br />
اوكتاف روفز صاحب القاعة، ضياء الغزاوي وعلي طالب<br />
279
278
277
من اليمني علي طالب، حازم الزعبي، ابراهيم العبدلي، نهى<br />
الراضي واسماعيل فتاح. يف معرض العبدلي، قاعة االورفلي،<br />
عمان 1995<br />
وقوفا من اليمني :عدي العبيدي، كرمي رسن،وليد القيسى ،<br />
ضياء العزاوي، يقضان اجلادرجي، حسنني صائب جعفر، فيصل<br />
اجلبوري، دلير شاكر، حسن عواد.جلوسا من اليمني: علي طالب،<br />
معاذ االولوسي وسعدي الكعبي. املعرض االستعادي لعلي طالب،<br />
املتحف الوطني للفنون اجلميلة. عمان ، املعرض االستعادي،2022<br />
ضياء العزاوي، فاجت املدرس، وعلي طالب.، مهرجان الواسطي،<br />
بغداد. 1974<br />
276
علي طالب اثناء عمله نحت ( دميومة ) عمان<br />
2018<br />
علي طالب واسماعيل فتاح يف معرض االخير عام<br />
1988<br />
.<br />
275
274
263
االحتفال بتوزيع جوائز مهرجان بغداد العاملي، من<br />
اليسار رشيد القريشي، جنا املهداوي، علي طالب،<br />
شاكر حسن ويوسف احمد<br />
من اليسار : علي طالب، ضياء العزاوي، حسنني صائب<br />
جعفر، دلير شاكر، معاذ االلوسي، نزار يحيى، وليد<br />
القيسي ورياض نعمة، مزرعة حسنني صائب جعفر.<br />
عمان<br />
علي طالب، عوني كرومي وداود سلمان برلني 2002<br />
علي طالب ومعاذ االلوسي، اثناء تنظيم املعرض<br />
االستعادي لعلي طالب يف املتحف الوطني للفنون<br />
اجلميلة، عمان 2020<br />
272
271
الصف الثالث إبتدائي، مدرسة فيصل االول<br />
النموذجية، البصرة . 1954 مع االستاذ عثمان<br />
ياسني.<br />
علي طالب امام مجموعته. معرض اكادميية الفنون<br />
اجلميلة السنوي 1964<br />
الدورة االولى والثانية الكادميية الفنون اجلميلة،<br />
فرع الرسم 1962<br />
الفنان فائق حسن يحيى الشيخ ، علي طالب<br />
ومحمد دحام 1965<br />
270
269
268
267
266
265
264
263
262
261
260
259
258<br />
وثائق
علي طالب..صحن سيراميكي. 2019<br />
52 سم<br />
علي طالب..صحن سيراميكي. 2019<br />
52 سم<br />
مجموعة مؤسسة كنده للفن العربي، الرياض<br />
257
256
علي طالب..صحن سيراميكي. 2019<br />
52 سم<br />
علي طالب..صحن سيراميكي. 2021<br />
52 سم<br />
مجموعة مؤسسة كنده للفن العربي، الرياض<br />
255
254
علي طالب..صحن سيراميكي. 2009<br />
52 سم<br />
مجموعة شخصية، لندن<br />
علي طالب..صحن سيراميكي. 2021<br />
52 سم<br />
253
252<br />
سيراميك
251
250
249
248
247
246
245
244
243
242
241
240
239
238
237
236
235
234
233
232
231
230
229
228
226
225
225
224
223
222
221
220
219
218
217
216
215
214<br />
تخطيطات
علي طالب.فريده كالو. 2013<br />
زيت على القماش كل لوحة بقياس. 120 x 150 سم<br />
مجموعة خاصة<br />
213
212
علي طالب. جنمة أخرى. 2006<br />
اكريلك على القماش. 100 x 100 سم<br />
مجموعة حاصة،<br />
علي طالب. بدون عنوان. 2006<br />
اكريلك على القماش. 110 x 110 سم<br />
مجموعة حاصة،<br />
211
210
علي طالب. بدون عنوان. 2004<br />
مواد مختلفة على الورق. 56 x 76 سم<br />
مجموعة حاصة،<br />
علي طالب. بدون عنوان. 2004<br />
اكريلك على القماش. 80 x 80 سم<br />
مجموعة حاصة،<br />
109
208
207
علي طالب.بدون عنوان. 2018<br />
زيت على القماش. 64.5 x 70 سم<br />
مجموعة رمزي دللول وسائدة للفنون، بيروت<br />
علي طالب. رأس. 2006<br />
زيت على قماش مثبت على اخلشب. 110 x 110 سم<br />
مجموعة حاصة،<br />
206
205
علي طالب.بدون عنوان. 1976<br />
زيت على القماش. 1005 x 1005 سم<br />
مجموعة رمزي دللول وسائدة للفنون، بيروت<br />
علي طالب. القناع. 1976<br />
زيت على القماش. 110 x 110 سم<br />
مجموعة حاصة،<br />
204
علي طالب.بدون عنوان. 2012<br />
زيت على القماش. 160 x 130 سم<br />
مجموعة رمزي دللول وسائدة للفنون، بيروت<br />
203
202
201
علي طالب.بدون عنوان. 2003<br />
زيت على القماش. 100 x 100 سم<br />
مجموعة خاصة، لندن.<br />
علي طالب. بدون عنوان. 1988<br />
زيت على القماش. 63 x 76 سم<br />
مجموعة خاصة، لندن.<br />
200
علي طالب. قافلة. 1970<br />
زيت على القماش. 152 x 122 سم<br />
مجموعة الفنان<br />
199
198
197
علي طالب.متثال من البورسلني. 1986<br />
زيت على القماش. 200 x 200 سم<br />
مجموعة املتحف الوطني للفن احلديث، بغداد<br />
عمل مفقود.<br />
علي طالب. اصدقاء. 1964<br />
زيت على القماش. 73 x 100 سم<br />
مجموعة خاصة<br />
196
195
علي طالب. املراقب . 1988<br />
زيت على القماش. 100 x 100 سم<br />
مجموعة خاصة.<br />
علي طالب.مشهد. 1987<br />
حبر على الورق. 70 x 80 سم<br />
مجموعة خاصة<br />
194
193
علي طالب. ممثل . 1985<br />
زيت على القماش. 80 x 80 سم<br />
مجموعة خاصة.<br />
علي طالب.زيارة. 1984<br />
زيت على القماش. 100 x 120 سم<br />
مجموعة الفنان ( مفقودة(<br />
192
علي طالب. رجل ومرأة . 1989<br />
زيت على القماش. 130 x 130 سم<br />
مجموعة مؤسسة شومان. عمان<br />
علي طالب.يقضان. 1989<br />
زيت على القماش. 120 x 120 سم<br />
مجموعة خاصة<br />
191
190
علي طالب. الصرة . 2010<br />
زيت على القماش. 100 x 100 سم<br />
مجموعة خاصة<br />
علي طالب. اتهام. 1974<br />
زيت على القماش. 120 x 120 سم<br />
مجموعة االبراهيمي، عمان.<br />
189
188
187
علي طالب. بدون عنوان . 1994<br />
زيت على البورد. 35 x 50 سم<br />
مجموعة خاصة<br />
علي طالب غريب على اخلليج . 2006<br />
حبر على الورق. 50 x 66 سم<br />
مجموعة االبراهيمي، عمان<br />
186
علي طالب. بدون عنوان . 1998<br />
حبرعلى الورق. 56 x 76 سم<br />
مجموعة الفنان<br />
علي طالب .مغادرة . 1976<br />
زيت على القماش. 100 سم<br />
مجموعة خاصة<br />
185
184
علي طالب. أنثى . 2010<br />
مواد مختلفة واكريلك على اخلشب. 236 x 196 سم<br />
مجموعة خاصة<br />
183
182
علي طالب. حتية الى كوستاف كوربيه . 2004<br />
مواد مختلفة على الورق. 56 x 76 سم<br />
مجموعةخاصة.<br />
علي طالب. املعيدية . 1976<br />
زيت على القماش. 70 x 70 سم<br />
مجموعة االبراهيمي، عمان.<br />
181
علي طالب.بدون عنوان . 1988<br />
الوان مائية على الورق. 56 x 76 سم<br />
مجموعة خاصة<br />
180
179
علي طالب. مشهد . 2009<br />
زيت على القماش. 120 x 120 سم<br />
عمل مفقود<br />
علي طالب. بدون عنوان . 1992<br />
اكريلك على الورق. 56 x 76 سم<br />
مجموعة خاصة<br />
178
علي طالب. بدون عنوان . 1984<br />
زيت على القماش. 120 x 75 سم<br />
مجموعة االبراهيمي، عمان<br />
177
176
علي طالب.وجه جانبي . 1991<br />
اكريلك على الورق. 22 x 28 سم<br />
مجموعة خاصة<br />
علي طالب. طبيعة جامدة . 2006<br />
اكريلك على القماش. 130 x 120 سم<br />
مجموعة كنده للفن العربي، الدوحة<br />
175
174
173
علي طالب. ذاكرة مهشمة . 1988<br />
زيت على القماش. 100 x 100 سم<br />
مجموعة خاصة<br />
علي طالب.وجه جانبي . 1991<br />
اكريلك على الورق. 22 x 28 سم<br />
مجموعة خاصة<br />
172
علي طالب. بدون عنوان. 1996<br />
زيت على اخلشب. 80 x 85 سم<br />
مجموعة خاصة<br />
171
علي طالب.عارية . 1996<br />
زيت على القماش. 80 x 90 سم<br />
مجموعة خاصة<br />
170
علي طالب. رأس . 2021<br />
زيت على اخلشب. 100 x 80 سم<br />
مجموعة متحف الفن العربي للفن احلديث،<br />
الدوحة<br />
169
168
167
علي طالب. علم. 1990<br />
اكريلك على الورق. 40 x 40 سم<br />
مجموعة خاصة<br />
علي طالب.فراضة . 1996<br />
اكريلك على الورق. 56 x 76 سم<br />
مجموعة حاصة.<br />
166
علي طالب. بدون عنوان. 1993<br />
اكريلك على الورق. 56 x 76 سم<br />
مجموعة خاصة<br />
علي طالب زهرة الليلي . 1999<br />
زيت على القماش. 120 x 120 سم<br />
مجموعة خاصة<br />
165
164
163
علي طالب. بدون عنوان. 1994<br />
زيت على القماش. 80 x 90 سم<br />
مجموعة خاصة<br />
علي طالب.قبعة ذهبية . 1999<br />
زيت على القماش. 50 x 60 سم<br />
مجموعة خاصة<br />
162
161
علي طالب. أمرأتان. 2019<br />
زيت على القماش. 100 x 100 سم<br />
مجموعة خاصة<br />
علي طالب.عمارة . 1993<br />
اكرلك على الورق. 56 x 76 سم<br />
مجموعة خاصة<br />
160
علي طالب. قبعة ذهبية. 1999<br />
زيت على القماش. 100 x 100 سم<br />
مجموعة خاصة<br />
علي طالب..تسجيل. 1994<br />
زيت على القماش. 80 x 89 سم<br />
مجموعة خاصة<br />
159
158<br />
صالون املجلة
علي طالب .غطاء . 2022<br />
ستون وير. 10 x 32 x 38 سم<br />
مجموعة خاصة<br />
157
156
علي طالب .بدون عنوان . 2019<br />
فايبر كالس مع ورق الفضة. كل عمل . 17 13 x 14 x سم<br />
مجموعة الفنان،<br />
155
154
علي طالب .عمى. 2019<br />
فايبر كالس ع ورق الذهب . 17 13 x 14 x سم<br />
مجموعة خاصة، لندن<br />
153
152
علي طالب 1998<br />
151
150
علي طالب.عمى رقم 2019 . 6<br />
ستونوير. 40 x 44 x 41 سم<br />
مجموعة االبراهيمي، عمان<br />
149
148
علي طالب 1992<br />
147
146
علي طالب 2006<br />
145
144
علي طالب.عمى. 2019<br />
فايبر كالس. 162 x 110 x 162 سم<br />
مجموعة االبراهيمي، عمان<br />
علي طالب.عمى. 2021<br />
فايبركالس 13 x 14 x 17 سم<br />
مجموعة االبراهيمي، عمان<br />
143
142<br />
نحت
علي طالب.ذاكرة مهشمة . 1988<br />
زيت على القماش. 100 x 100 سم<br />
مجموعة خاصة<br />
علي طالب.عائلة يف العراء . 1977<br />
اكريلك على القماش. 100 x 100 سم<br />
مجموعة خاصة<br />
141<br />
حياة الكائن، تشخيصية قائمة على التخفي<br />
والظهور، سيرورة مشفّرة ومتواصلة تنبع من<br />
حيّزها املأساوي.<br />
لذلك ال ميكن قراءتها مبعزل عن تاريخ<br />
املنظومة االجتماعية التي ولدت فيها، بكونها<br />
مادة ذات سلطة كبيرة على مخيلة الفنان، تلك<br />
السلطة التي تتجول يف الفنان لتأخذ أشكاالً<br />
عديدة يف وجودها اجلمالي، وتسجل بصورة<br />
إميائية قضايا كبيرة مبنطق االختزال العميق<br />
املرتكز بالدرجة األولى على فلسفة الفنان<br />
ووعيه.
الهزمية،كما لو أننا أمام كوريغرافيا كالسيكية<br />
صامتة ومتسمرة، تتحقق عبر منظومة<br />
الوسائط التعبيرية، فهو فعل كرونولوجي<br />
لوجود تلك األجساد املأساوية.<br />
لكننا يف مواقع أخرى يتحول اجلسد إلى<br />
جسد أمومي أقل قسوة من األجساد األخرى.<br />
ففي لوحة األم يتحول اجلسد إلى رحم بال<br />
مالمح مستعيضاً عن مالمحه بعناصر احلمل<br />
والثديني والهالة األقرب لفعل التقديس. لقد<br />
أخرج األمومة من مفهومها الواقعي إلى تاريخ<br />
جديد أقرب إلى األيقونة املقدسة.<br />
تلك األيقونة التي تشخب من صدرها دماً،<br />
وهي داللة على العطاء الالنهائي، جسد أكثر<br />
ليناً ورأوما عن سابق أجساد علي طالب.<br />
ويف عمل آخر يذهب اجلسد إلى فعل ثنائي<br />
يف ارتباط كوني بني اجلسد األنثوي واجلسد<br />
املذكر، فيبدو املشهد أكثر رومانسية عبر عدة<br />
عناصر منها املظلّة وطبيعة العناق والتقارب<br />
بني ما هو مؤنث وما هو مذكر، وتتحقق<br />
الرومانسية عبر <strong>حر</strong>كة االنحناء يف رأسي<br />
الرجل واملرأة عبر تداخل ناعم وحنون.<br />
ذلك اجلسد األنوثي الذي يتحقق يف كيانية<br />
جسدانية وفكرية تعبر عن مشاربه الوجودية<br />
األولى، حيث االحتواء والتشابك اللنيّ بني<br />
اجلسدين، كما لو أن اجلسدين يف مشهد<br />
إثنوغرايف خاضع حلالة عاطفية شديدة<br />
اخلصوصية، فاملرأة حتتمي يف غالب وجوده<br />
بزينة وزخارف من الزهور الالفتة كما لو أنه<br />
قناع مشهدي واحتفالي يف ذات الوقت.<br />
استطاع الفنان علي طالب عبر رحلته الطويلة<br />
أن يختبر موضوعة اإلنسان بكل ما حتملة<br />
املفردة من معنى وداللة، فحينا يتحول اإلنسان<br />
إلى شيفرة ترسل تعبيراً إميائياً ومتماهياً مع<br />
املوضوع، فتجربة علي طالب تستمد وجودها<br />
من ثقافة الفنان وبيئته األولى التي شكلت<br />
خزانا بصريا له، وهي مبثابة الشاهد على<br />
هواجس الفنان ومعانات الفرد يف تفاصيل<br />
حياتية مليئة بالهزائم.<br />
جتربة الفتة تستبطن األسرار واألسئلة يف<br />
140
علي طالب.وجهة نظر . 2020<br />
زيت على القماش. 80 x 90 سم<br />
مجموعة خاصة<br />
139
كما فعل الفنان االسباني غويا يف لوحة إعدام<br />
الثوار حيث تبدو الوجوه واألعني مفزوعة<br />
حلظة مواجهة املوت »اإلعدام« .<br />
كذلك نرى الرأس متفاعال مع ال<strong>فضاء</strong><br />
اخلارجي، حيث تتدخل الطبيعة من غبار<br />
وهواء وعوامل تعرية وأعشاب نابتة يف الرأس<br />
وثقوبه، وتتحول منحوتة الرأس إلى مساحة<br />
للتالمس والتفاعل املباشر، الشكل والكتلة<br />
وامللمس بأنواعه، لينسرب الرمز الفلسفي<br />
كمسار إلى ذهنية املشاهد عبر تفحص الرأس<br />
يف مقاربات بني الذاكرة والواقع، كنظام<br />
فكري ينتظم يف سياق ثقافة املتلقي. رأس<br />
ينظر إلى أفق الطيران مت<strong>حر</strong>راً من هواجس<br />
جدران العروض املغلقة، يحتك مباشرة بالهواء<br />
وزخّ ات املطر املتتالي واملتقطع ليصبح خزّاناً<br />
من العالمات واحليوية املتحولة واملتبدلة، إذ<br />
الطبيعة تتدخل يف مكونات وجوده الفلسفي يف<br />
فراغ احلديقة. يقدم هذا الرأس املعشوشب<br />
قدرة كامنة ألسئلة رمبا تكون فطرية ويف<br />
بعضها عميقة، لكنه يبقى صامداً أمام كل تلك<br />
املناكفات التي يتعرض لها من أنفاس املشاة<br />
وعبث األطفال.<br />
حتوالت الرأس يف السطح التصويري:<br />
لم يترك على طالب حلظة يف غبطة الرسم إال<br />
وكان الرأس أو الوجه مرآة ملخيلته، كنرسيس<br />
الذي أطال النظر إلى وجهه يف إرجتاج املاء،<br />
فيتحول الرأس إلى مساحات أكثر نعومة<br />
وغنجاً من خالل املقطع اجلانبي للرأس<br />
»بروفايل«، ليتبدل املشهد الذكوري للرأس<br />
ويستحيل إلى وجه أنثوي مشوب بالعشق<br />
والفقد، رومانسية من نوع جارح، وجه متوج<br />
بإكليل من الزهور التي جاءت مبشهد تاج يعتلي<br />
الرأس، الوجه الصامت واملتأمل يف جدار قد<br />
طاله الصمت كذلك.<br />
يغرق اجلسد يف ألوان داكنة ليبرز الوجه<br />
بصورة القداسة واجلالل، كما لو أن ذلك<br />
الوجه املتأمل يواجه مرآته احلقيقية، عاكساً<br />
البعد النفسي يف وجوده، حالة التصلب<br />
الصامت واملعبأة بطاقة تعبيرية قوية تكاد أن<br />
تنفجر يف حلظة ما.<br />
حتى يصبح عنصرا إيحائيا يغرق مبنطق<br />
الرومانسية الفردية، محققاً حضوره الذاتوي<br />
املشوب بشهوانية استيهامية ومكتومة، ممتلئاً<br />
بالرغبة الثاوية املتحققة بحيوية األلوان وقوة<br />
وجودها .<br />
تشير الناقدة مي مظفر إلى تلك املسألة<br />
بقولها:«يتكرر الرأس واملرأة يف أعمال علي<br />
طالب بشكل أو بآخر، وكالهما موضوع<br />
قدمي جديد لديه. فالفرد هنا كيان حاضر<br />
شكالً وغائب مضمونًا، ألنه يف واقع األمر<br />
كيان مغّيب: فهو إما رأس مغرق بالتفاصيل<br />
)الذكريات( الكثيفة التي حتجب مالمحه<br />
فتحيله إلى شكل متحجر، أو امرأة تتخفى<br />
حتت قناع أو زينة مبهرجة، ويف كال احلالني<br />
تبدو احلقيقة ملتبسة، وذلك ما يجعل<br />
املشاهدة أو املشاهد طرفًا يف لعبة احلضور<br />
والغياب«.<br />
إنها السياق املرآوي الذي تسعى إلى إظهار<br />
اإلرث البصري املتمثل يف طبيعة معاجلة<br />
املوضوع الذي يحمل يف عناصره مجموعة من<br />
الرسائل اجلمالية والعاطفية والسياسية يف آن<br />
واحد.<br />
حتوالت الرؤوس املبصرة ألى رؤوس<br />
عمياء حتلم باحلياة:<br />
إن تلك الرؤوس املصابة بالعمى أو املعماة تعد<br />
حتوالً جديداً لدى علي طالب، وهي رؤوس<br />
ملغزة حتيلنا إلى مشاهد أبو غريب ومشهدية<br />
املوت القسري واإلعدام الذي انتشر مع داعش<br />
وغيرها من التيارات املتعصبة وصوالً إلى<br />
اعدامات السلطات السياسية ملعارضيها.<br />
يشكل الغطاء الذي يحتل العينني صورة<br />
تراجيدية أخرى من األفكار التي يقدمها علي<br />
طالب يف أعماله، فهو احلاجز الذي يقف بني<br />
الفكر واخلارج، حاجز مانع لرؤية احلقيقة،<br />
ويعكس ما نعيشه اليوم يف زمن بات فيه األلم<br />
يشكل حيزاً هامّا جرّاء االحتالل واحلرب<br />
واإلرهاب واالضطهاد والتمييز العنصري<br />
والقمع واالنتهاك املستمر حلرية الفرد،<br />
ما أحدث اختالالً يف املنظومة السياسية<br />
واالجتماعية واالقتصادية واالبداعية، فضالً<br />
عن مجموعة التراكمات والتبعيّة التي أفضت<br />
إلى توتّرات نفسية وآالم ومعاناة. فاأللم شكل<br />
احملرّك الرئيس لإلبداع اإلنساني بوصف<br />
الفنان غير منعزل عما يدور فيه وحوله.<br />
يتحوّل األلم إلى نتاج إبداعي توّاق لترسيخ<br />
وجتسيد تلك املشاعر املؤملة، والفنان علي<br />
طالب هو ابن مأساة العراق عبر حتوالتها<br />
السياسية، وما وقع عليها من إرهاب سياسي<br />
واجتماعي، وصوالً إلى تداعيات االحتالل<br />
األميركي للعراق ومخرجات الوحشية يف سجن<br />
ابو غريب.<br />
اجلسد وحتوالته يف الظهور واحملو:<br />
تأخذ متثالت اجلسد يف اعمال علي طالب<br />
مساحة مهمة يف بلورة مفاهيمه املعرفية<br />
والثقافية عبر تأ كيد اجلانب االنساني،<br />
وهو مبثابة مُرسِ ل لألفكار ومحفز لألسئلة،<br />
فاجلسد لديه ليس جسداً واقعياً بقدر ما هو<br />
متخيل ينتمي إلى واقعه، حيث يتحول اجلسد<br />
يف سياق شجرة ممتلكا مجموعة من األرجل<br />
تشير إلى <strong>حر</strong>كة املشي وتردداته من خالل<br />
متوالية تكرارية يف منطقة األرجل، األرجل<br />
التي أحالتنا إلى فكرة احلركة األقرب إلى<br />
لقطة سينمائية ومتوالية لفعل واحد.<br />
لم يعد اجلسد الذي يقدمه علي طالب<br />
ذلك اجلسد املعتاد أو اجلسد املرئي الذي<br />
نعرفه، بل هو ذلك الشكل الذي يحمل صفات<br />
اجلسد لكنه بتاريخ جديد يتحول يف وجوده<br />
عبر <strong>حر</strong>كات اختزالية يف اخلطوط والفعل<br />
الغرافيكي احلاد.<br />
جسد مبالمح ممحية ينتظر وإلى جانبه عنصر<br />
السفر واالرحتال: »حقيبة«. تتداخل اخلطوط<br />
وتتماهى ليستحيل الشكل إلى فزاعة بال<br />
مالمح، لكنه يعبر عن صورة التيه والضياع،<br />
التيه الذي ينسجم متاماً مع منظومة اخلطاب<br />
املوجود يف مجموعة »العمى« .<br />
يؤكد علي طالب على منظومة من اجلماليات<br />
التي تختصر وجودها يف جملة واحدة حيث<br />
يتكرر اجلسد املنهك واملهزوم، جسد الفزاعة<br />
التي تضربها الرياح العاتية، جسد متهالك<br />
وتراجيدي، يتحول إلى بناء مركزي ورمزي<br />
يعبر عن حالة جمعية وسايكولوجية. جسد<br />
بال رغبة، فما يقدمه هو محض جسد<br />
خرائبي يعلن عن نسيانه وامنحائه يف هواجس<br />
138
علي طالب.ثالثة . 2019<br />
زيت على القماش. 200 x 200 سم<br />
مجموعة خاصة<br />
137
علي طالب. مسافة . 2022<br />
زيت على القماش. 120 x 120 سم<br />
مجموعة خاصة<br />
136
135
التبادل املعريف بني البصري والذاتوي:<br />
يذهب علي طالب يف جتربته إلى الفعل<br />
الذاتوي يف تفكيك شيفرة اللوحة عبر<br />
مجموعة من االجتراحات التقنوية التي تتغذى<br />
من معارفه وخبراته يف أنواع األداء املتعدد<br />
الذي يسهم يف منح عمله الفني متعة بصرية<br />
مركبة ممتعة وخصبة، متعة تذهب إلى احلفر<br />
يف أدمي اللوحة للوصول إلى أسرارها املعقدة<br />
واملركبة. فعمله حصيلة تفاعل متنوع بني<br />
خطاب البيئة وتأمالته الشخصية يف طبيعة<br />
الوجود الكوني وموقفه الشخصي منه، تأمالت<br />
تنتج مفاهيم ذاتية يف مسألة احلب واملوقف<br />
من البؤس وقضايا اإلنسان املعاصرة.<br />
من هنا جند سطوحه التصويرية مبثابة<br />
تضاريس ذات طبقات عديدة مبنية على<br />
صورة األثر الظاهر واملمحي يف الذكريات،<br />
حيث تواكب سينوغرافية يف التطور األسلوبي<br />
املتعدد امللضوم بسياق املعاجلات والبناء،<br />
وذلك مبا يتجاوز األكادمييات التقليدية يف<br />
اللوحة والتي متثل البوابة املنفتحة على شتى<br />
تيارات احلداثة يف مواضيع فنية عديدة<br />
كالنحت اجلديد واخلزف والرسم والغرافيك،<br />
لتجتمع كل تلك احليوات يف مسار واحد يعبر<br />
بشكل جلّي عن أسلوبية متحققة، ثم جنده<br />
يتحول بأسئلته اجلمالية من املرسوم خطياً<br />
إلى املنحوت بأبعادها املتصادية يف وجودها.<br />
فالرأس الشاهق باجتاهه إلى الفراغ العلوي<br />
هو محض تيه بعيد يف فلك السؤال، رأس<br />
يعرج بنظرته إلى قبة بعيدة، مسافة الفراغ يف<br />
العروج بني األرضي والسماوي، رأس يشير إلى<br />
أكثر من معنى ومحمول. ويف كثير من األحيان<br />
يتحول إلى سطح يستقبل جميع عناصر العمل<br />
الفني محتفظاً بشكله اخلارجي، ويتحول كأسا<br />
يصب ما يف جمجمته من هواجس وأفكار<br />
وأسئلة، ويتمظهر جسد املرأة داخل مساحة<br />
الرأس وتتحول تلك املرأة املغناج إلى محمول<br />
فكري وإغرائي يف مشهدية متحولة لينة، كما<br />
لو أنه يشير إلى عضوية العالقة بني أنثوية<br />
الشكل وذكورية التفكير فيه، كتراث انشغل<br />
فيه الفكر العربي عامة، بل امتد إلى بعض<br />
الطقوسيات الدينية عبر التاريخ. فقد شكّل<br />
الرأس املقطوع، بحضوره املأساوي مساحة من<br />
التراجيديا التشكيلية التي تعيدنا إلى معانٍ<br />
معتقدية وسياسية، حيث تتوحد مأساة الكائن<br />
يف صيرورة املجهول املخيف. إنها الفكرة<br />
امللتحمة بغموض وجود اإلنسان ومعاناته<br />
السيزيفية، وتتحقق من خالل محموالت<br />
تشفيرية وجمالية. هذا الرأس الذي أصبح<br />
إناء ملعان وأفكار مركبة، ونراه يف حتوالت<br />
عديدة يف سياق وجوده البصري والفكري.<br />
فتارة يظهر الرأس كمساحة تصويرية تستقبل<br />
عناصر تكوينية وأفكار كمساحة اللوحة ذاتها<br />
لكنها بصيغة الرأس بخطوطه اخلارجية، وتارة<br />
أخرى يظهر كرأس مجرد، أو ميتلك بعض<br />
املالمح املختزلة ، كتحوالت حيوية تتبادل<br />
فاعليتها التعبيرية. لكننا نوجه يف العادة<br />
رأساً مبهماً يدرج يف ذاكرتنا كمحور للتفكير<br />
واالستهداف، فكم من رأسٍ قُطِ عت نتيجة تلك<br />
األفكار التي يحملها، فهو محور ضرورة يف<br />
حياة األنسان، بل هو مركز التحليل واملواقف<br />
والثورات واالعتقاد والتمرد، واخلوف كذلك.<br />
هو منطقة للتعريف مبا يحمل من هيئة،<br />
فالهيئة بال رأس ال اسم لها، فجاءت رؤوس<br />
علي طالب لكي تقدم سؤاالً مركباً ومتوالداً،<br />
أسئلة منَ َتْ يف الرؤوس كرموز تعبر عن وجودنا<br />
بأبعادها الالنهائية.<br />
لقد كسر الفنان يف تلك الرؤوس مفاهيم العمل<br />
األكادميي عبر التحوير وإثارة التعبير القوي<br />
الذي يعبر عن املوضوع املطروح بصورة تعبيرية<br />
فاعلة. فالعني املفزوعة يف الرأس تعبر عن<br />
قوة يف التعبير اخلرائبي مبا يواجهه اإلنسان،<br />
علي طالب. شغق. 2009<br />
زيت على القماش. 200 x 200 سم<br />
مجموعة خاصة<br />
مواد مختلفة على الورق. 56 x 76 سم<br />
مجموعة حاصة،<br />
134
علي طالب. مالك . 2017<br />
اكريلك على القماش. 70 x 80 سم<br />
مجموعة خاصة<br />
علي طالب نقطة حمراء . 2022<br />
اكريلك على ال.قماش. 80 x 90 سم<br />
مجموعة خاصة<br />
133
132
يف طرائق معاجلة األشكال والتقنيات التي<br />
رافقته من الستينيات من القرن املاضي.<br />
فعمله يتقد عبر مجموعة من الشبكات<br />
اخلطيّة التراكمية التي تتحول يف مساحات<br />
التخفي والظهور، طبائع العناصر ووجودها<br />
يف مساحة السطح التصويري، مؤشراً إلى<br />
رحلة الشقاء النفسي وما تعرضت له الذات<br />
العراقية من <strong>حر</strong>ائق سيكولوجية وهجرات<br />
متواصلة ومتقطعة كان لها أكبر التأثير يف<br />
طبيعة عناصر اللوحة وتعبيريتها اللحظية<br />
والبعيدة التي شربت من تنويعات التصميم<br />
الطباعي واحلسّ الغرافيكي يف بناء العناصر،<br />
ليخرج بتأليف يعبر عن شخصية علي طالب،÷<br />
ولقد جال يف جتريبية مع النحت والتخطيط<br />
والبوستر واخلزف والغرافيك، وكل تلك<br />
التجريبية كانت مبثابة مشارب مهمة ساهمت<br />
يف إثراء عمله الفني.<br />
ساعدت اللوحة التأليفية التي يجترحها علي<br />
طالب يف حمل أفكاره وفلسفته يف طبيعة<br />
املوضوع املعالج، وذلكم جزء من مميزات عمله<br />
الفني.<br />
علي طالب. أم. 2019<br />
زيت على القماش. 120 x 120 سم<br />
مجموعة الفنان<br />
علي طالب. وجه جانبي . 2021<br />
زيت على القماش. 100 x 100 سم<br />
مجموعة الفنان<br />
131
130
علي طالب. ماء. 2012<br />
اكريلك على القماش. 300 x 160 سم<br />
مجموعة االبراهيمي، عمان.<br />
129
128
علي طالب.. امللك سرجون. 1999<br />
زيت على القماش. 70 x 60 سم<br />
مجموعة خاصة<br />
هواجس علي طالب الذهنية بني داللة الرأس واجلسد<br />
محمد العامري<br />
عن معرضه االستعادي يف املتحف الوطني األردني<br />
لم يتخل الفنان علي طالب »1944« عن هواجسه التي الحقته يف مسيرته الفنية الطويلة، ومتثلت يف أغلبها بتشخيصات<br />
مرمّزة ومشفّرة. تشخيصات جتُ اري التجريدية من حيث اختزال اخلطوط واألشكال وتداخالتها مع املساحة العامة<br />
للعمل. إنه نفسه كائن تأليفي يخلق من قصة عشق مساحة لتشفيرها فنياً، عائداً إليها بتقنيات تراكمية تعطي سطوحه<br />
التصويرية قيمة مضافة، كأنه حفّار أراد لنفسه أن يكشط األشكال الغائبة يف طبقات التقنية ويعيد حضورها إلى<br />
العيان.<br />
يقدم الفنان علي طالب يف كل عمل من أعماله أسئلة دون التورط باملكاشفة املباشرة، معوّالً على قدرة املتلقي على<br />
التأويل والكشف عن إشراقات العمل احملمّل بطبقات مركّبة من األصباغ واأللياف واألكاسيد، كأنه يقتطع من أرض<br />
صخرية مساحة ليحفر فيها كاشفاً عن معانٍ<br />
متوالدة ال نهايات لها.<br />
تلك احلفريات اللونية املركبة هي محض بحث<br />
عن غرابة ما يف طبيعة التمظهر البصري<br />
للمساحة ذاتها مبنحها قيمة جاذبة للعني لكي<br />
حتدّق يف تفاصيلها وآثارها. تت<strong>حر</strong>ك األفكار<br />
لديه عبر أبعاد فكرية وفلسفية يحققها<br />
بوساطة رؤية جمالية يف سياق عناصر اللوحة<br />
التي أصبحت جزءاً أساسياً من صفات<br />
أعماله، مثل الرأس واليد والبروفايل«وجه«،<br />
واجلسد املتشظي، والوردة، واملرأة، والبيضة<br />
وحتوالتها الفكرية يف قصة اخللق ومواصلة<br />
احلياة. تلك عناصر جامعة لنطاق احلقيقة<br />
وخارجها، وتبدو تعبيرية يف مشهدياتها<br />
املتحولة واحملورة كسياق عام لصياغات العمل،<br />
جامعاً فيه بني مزاجني متفقني، مزاج البناء<br />
الغرافيكي ومزاج بنائية الرسم والتلوين.<br />
فكانت تعبيريته خارج مسار التعبيرية املتعارف<br />
عليها، تعبيرية مقترحة تخص علي طالب<br />
وحده. أرى أن هذا نوع من مؤشرات إذكاء<br />
التأويل املتوالد والذي يقودنا إلى محموالت<br />
مركبة يف تفكيك العمل الفني لدى علي<br />
طالب، كمن يشعل فكرة ما لتبدأ تداعياتها<br />
يف سياقات اخلطوط واملساحات والفراغ،<br />
والتركيز على منت ما يف العمل عبر قوة اللون<br />
وملعانه املعدني، منتقالً يف سير منظومات غير<br />
محددة كناقل للمشاعر العاطفية والنفسية<br />
امللغزة.<br />
املهم يف جتربة الفنان علي طالب هو السياق<br />
التجريبي يف كل لوحة، إذ يشكل التجريب قيمة<br />
أساسية تقوده لعوالم مدهشة، ورمبا تكون يف<br />
بعض األحايني صدفوية لكنه يعيدها إلى سياق<br />
بنائه الفني الذي عرف به.<br />
وها هويقدم لنا يف صاالت املتحف األردني<br />
الثالث مجموعة من تاريخه الفني الذي سار<br />
يف مسارات تراكمية تدلل على أصالة التجربة<br />
127
126
والذي يستدل عليه باحلدث التعبيري<br />
واجلمالي اخلالص اللذان يظهران من خالله،<br />
بل يكاد أن يكون تعليالً لوجودهما اإلنساني،<br />
حتى وإن أفترض حلظة عاطفية أثيرة، أو يف<br />
صورة لقاء موغل بالشجن.<br />
إن صناعة هذا االختزال، وأثر االقتصاد<br />
الشكلي والداللي لتجربة الفنان علي طالب<br />
التصويري، هو من مينح عامله التصويري فرادة<br />
الدفقة التعبيرية البكر وكثافة األسئلة األولى،<br />
والتي تستدعي بدورها، وتبقي حلظة االنشغال<br />
بتأملها، وافتراض أسئلة أخرى عن معنى<br />
يدرك متثّالت هذه التجربة اجلمالية اخلاصة،<br />
والفريدة.<br />
علي طالب. بدون عنوان . 2007<br />
مواد مختلفة على الورق. 60 x 75 سم<br />
مجموعة االبراهيمي، عمان<br />
علي طالب. شخص معروف. 2019<br />
ريت على القماش. 60 x 50 سم<br />
مجموعة الفنان<br />
علي طالب. طائر. 2007<br />
زيت على القماش. 120 x 120 سم<br />
مجموعة الفنان<br />
125
...واقعة فنية«.<br />
هذه الثيمة األساسية، الواقعة الفنية، بصورتها<br />
الرمزية وبعدها الداللي، ستظهر الحقاً،<br />
بانشغاالت ومعاجلات متعددة، مرة كرأس<br />
مجتزأ ومرة أخرى بأوضاع عمودية أو أفقية<br />
أو مقلوبة، وأحياناً بإضافة صياغة ثنائية،<br />
بطبيعة عاطفية يف محتواها، لرجل وامرأة.<br />
ومرة أخيرة سيخرج هذا الرأس من <strong>فضاء</strong><br />
السطح التصويري ليكون شاخصاً مبفرده،<br />
يف صورة عمل نحتي، أو مفرغاً من فضائه<br />
التصويري الذي يشخص غالباً بشكل ساكن،<br />
ليكون جميع تلك التداعيات التي متثلها الفنان<br />
فيه، كأن يكون بعض سيرة، أو حتى يومية<br />
حلدث غامض، مكتفياً بذاته، ومتطلعاً إلى<br />
حضوره الوحيد، أألعزل إال من وجوده.<br />
كذلك ميضي الفنان علي طالب يف ذات<br />
املنحى التصوري، حينما يقيم عالقة أخرى مع<br />
اجلسد، اجلسد الشاخص، الشديد االختزال،<br />
إال من أطراف محوّرة، قليلة االمياءة، والذي<br />
غالباً هو يف عالقة ثنائية مع الرأس، بل يف<br />
حوارية، حيث يتطلع كل منهم إلى اآلخر،<br />
وهي ثنائية علي طالب األثيرة يف تعبيره عن<br />
اإلنسان، يف حاالته العاطفية، الذهنية املجردة،<br />
احللمية، وجوده املرجتى، أو يف عالقته مع<br />
العالم، حينما تتمثل موضوعاً تصويرياً مفعماً<br />
باالختزالية، لكنه غالباَ ما يؤثر متثّل حدثه<br />
االنفعالي والتعبيري. ال أثر حلضور آخر،<br />
إال هذه الوحدة التي تقابل وجودها، جزئها<br />
اآلخر، وأثناء ممارسة تتماثل فيها جدلية<br />
احلضور والغياب. حيث كل منهما، اجلسد<br />
والرأس يشخصان يف مكان غير متعني، إال<br />
بصورة <strong>فضاء</strong>ات تصميمية، وعلى شكل سطوح<br />
هندسية متقابلة، أو متناظرة، مشغولة بألوان<br />
كابية تؤطر وحتدد من وجود تلك الثنائية.<br />
إن املكان لدى علي طالب يفترض وجوده<br />
كحيّز تصويري متخيل، غير متعنيّ ، وال أثر دال<br />
يعرّف مبلمحه، أو ميكن توصيفه بالالمكان،<br />
موغل يف حلميته وغموضه. فيما سيبقى<br />
اجلسد والرأس كأنهما مكتفيان بالزمن، وهو<br />
العنصر األثير الذي يفصح عن مقصدهما،<br />
124
123
علي طالب.عطر. 2009<br />
زيت على القماش. 80 x 80 سم<br />
مجموعة رمزي دللول وسائدة للفنون، بيروت<br />
علي طالب..يوم جديد. 2016<br />
اكريلك على القماش. 100 x 100 سم<br />
مجموعة االبراهيمي، عمان<br />
وثمة امياءة لكف بسبابته تشير الى فعل<br />
التفكير، فيما يشغل التباين اللوني بني البني<br />
الغامق واالصفر مساحة السطح التصويري<br />
للعمل، والقائم على صياغة شكلية مختزلة،<br />
إذ ال أثر لتفاصيل تصويرية أكثر. يستدعي<br />
هذا العمل أثر التفكير، وتفضيل فعل إنساني<br />
داخلي يستبطن، رمبا، انشغاالت وجدانية أو<br />
ذهنية، وسيكتفي العمل الفني يف اإلبقاء على<br />
ترسيم وتخيّل تلك اللحظة التعبيرية، التي<br />
انطوت على رمزيتها البليغة.<br />
مثل هذه العمل سيعزز فضيلة جمالية راسخة،<br />
ودائمة، يف أعمال الفنان علي طالب، جلهة<br />
أن أفقها التعبيري سينفتح على مدى من<br />
التساؤالت، حيث ال إجابة ترجى، فهو يف<br />
طبيعته جواني خالص، وكتوم، وعلى قدر<br />
من غموض ملتبس، حتى وإن توسل بأوضاع<br />
وحاالت تشير إلى ما هو عاطفي، وإلى ما<br />
هو تاريخي وشخصي، وإلى ما هو وجودي يف<br />
رحلة الزمن، أو احللم، أو الوحدة.<br />
إن االستعارة الرمزية للرأس اإلنساني، أو<br />
بعبارة أكثر امتثاالً باتت مبثابة« أسطورته<br />
الشخصية«، كما يذكرها الفنان الراحل شاكر<br />
حسن آل سعيد، ويعللها، كأنه « بذلك يحقق<br />
واقعه الذهني التجريدي محيالً اياه إلى<br />
122
علي طالب. متثال بورسلني. 2020<br />
زيت على القماش. 160 x 120 سم<br />
مجموعة االبراهيمي، عمان<br />
علي طالب. امللك لير. 2019<br />
ريت على القماش. 120 x 120 سم<br />
مجموعة االبراهيمي، عمان<br />
121
صالح اجلميعي، رافع الناصري، والتي باتت<br />
مكرسّ ة بأثر حضورها التصويري الصريح<br />
والتوكيدي واملعلن، والتي أعلنت عنه، عبر<br />
طبيعة تأليف يتمثّل املوضوعة األيديولوجية،<br />
وعبر مقصدها اإلنساني املشتبك بتداعيات<br />
وأحداث الواقعي، والسياسي، واملجتمعي،<br />
وهي تفصح عن أسلوبيتها املختلفة، واملتعددة،<br />
يف صيغة معاجلات جتريبية <strong>حر</strong>ة لألشكال<br />
واخلامات. فيما أبقي علي طالب جتربته يف<br />
<strong>فضاء</strong> يكاد أن يتوسّ م الكتمان، مفعم مبا هو<br />
داخلي وذاتي، بل وشديد اخلصوصية. يؤطره<br />
قدر من جمالية مفهومية، يستدعي من خاللها<br />
أثر التفكّر والتأويل. ذلك ما بينته لوحته «<br />
تفكير، سم 80×80، 1976«، والتي انطوت على<br />
بعد تأملي ليس جلهة موضوعها، بل إنشائيتها<br />
التصويرية كذلك. وجه جانبي يشي بالصمت،<br />
ويف <strong>حر</strong>كة مشدودة الى األمام، تعلوه هالة<br />
دائرية تتداخل بإشاراتها اخلطية يف مالمحه،<br />
120
علي طالب.. شجرة البراهاما. 2015<br />
زيت واكريلك على القماش.<br />
200 x 150 سم<br />
مجموعة االبراهيمي، عمان<br />
119
118
منذ سبعينيات القرن املنصرم، أنشأ الفنان<br />
علي طالب )1944(، جتربته الفنية وفق رؤية<br />
ذاتية خاصة. وحده من كان يعرف، ومازال،<br />
بُعدها املرجعي واجلمالي. بل إن أثرها<br />
التعبيري، بدا صناعة شغوفة وصبورة لهذا<br />
االنفراد، وحينما كرّسه، أيضا، أثناء رفقته<br />
الدائمة مع ذلك البقاء اللجوج يف اجلانب<br />
اآلخر، وعلى حدة، مما كان حادثاً ويحدث<br />
يف احملترف الفني العراقي. ذلك ما أبقى<br />
مشروعه اجلمالي موضوعاً للفضول وللسؤال<br />
واالهتمام اجلاد.<br />
احملترف الفني العراقي، ومنذ ستينيات القرن<br />
املنصرم وما بعدها، كان مشغوالً بتعدديته، مرة<br />
مبشهدية الواقع احمللي، ومرة أخرى باملمارسة<br />
اإلحيائية للمرجعية التراثية، ومرة تالية<br />
باملوضوعة السياسية، ووفق صياغات أسلوبية<br />
قائمة حيناً على االستعارة وأحياناً أخرى على<br />
االنغمار يف التجريب. أحتدث افتراضاً بوصف<br />
هذا احملترف قد بات متطلعاً وبقدر من<br />
االحترافية، ومنذ خمسينيات القرن املنصرم،<br />
يف تعاطيه إلشكالية الفن، وطبيعة حضوره،<br />
جلهة املوضوعات واالهتمام األسلوبي.<br />
كان علي طالب األقرب قليالً إلى جيل<br />
الستينيات منه إلى اجليل الذي تاله، زمنياً أو<br />
انشغاالً بتلك االهتمامات الفنية واملوضوعية<br />
لذلك اجليل، خاصة يف منحاه التجريبي<br />
واحلداثي وروحه التوكيدية، ومبا انطوى عليه<br />
ذلك الزمن من دافعية خالفية يف توجهاته<br />
وخياراته وممارساته للفن والثقافة على<br />
حد سواء. وكان، كذلك، عضواً يف جماعة «<br />
املجددين- 1965«. تخرج من أكادميية الفنون<br />
اجلميلة يف العام 1966، وأكمل دراسته العليا<br />
»ماجستير« يف مصر، تخصص يف فن التصميم<br />
الطباعي. أقام العديد من املعارض الشخصية<br />
يف، الكويت، بغداد، بيروت، دبي، املنامة،<br />
وآخرها كان معرضه االستعادي « 2022«،<br />
يف املتحف الوطني األردني، عدا مشاركات<br />
جماعية ومشتركة يف دول أخرى مختلفة.<br />
كانت فضيلة اجليل الستيني قد تأتت من<br />
تقدميه زخماً للكثافة التعبيرية يف العمل<br />
الفني، وانشغاله بتعيني موضوعات كانت<br />
أبعد من ألفة املوضوع احمللي ومشهديته<br />
التصويرية، والذي دأب عليه جيل الرواد. عدا<br />
االنغمار جتريبياً يف توليد أشكال ومعاجلات<br />
فنية مستحدثة يف االنشاء الفني. وكانت<br />
إحدى أكثر الثيمات تفضيالً وحضوراً خالل<br />
ذلك، هي اجلسد بأجزائه، الرأس واألكف<br />
خاصة، مرة يف دالالته التعبيرية ملا سيمثل<br />
من بعد ايحائي ملوضوعة االحتجاج السياسي،<br />
وانعكاسات األسى الفردي واالجتماعي، ومرة<br />
تالية كأثر تصويري وشكلي متت مقاربته<br />
بوصفه عالمة الفتة على فكرة االنشغال<br />
بفكرة املختلف وتوظيفاً لصورة احلداثة.<br />
مجموع هذه االهتمامات هي نتاج من حتوالت<br />
ذلك الزمن االنتقالي، يف تفصيله الثقايف<br />
واالجتماعي وتوجهاته السياسية، خاصة بعد<br />
نكسة حزيران1967، والتأثير الذي ستحدثه<br />
احلركات األيديولوجية ذات النزعات الثورية<br />
املناهضة للهيمنة الكولنيالية على املستوى<br />
العربي واإلقليمي. كان مقصد االستعارة<br />
للجسد مبا يشبه تعويذة للطوبى ووعداً<br />
باحلرية.<br />
من صلب هذه املشهدية املتعددة بأدوارها<br />
وانشغاالتها، تعينت تلك التفضيالت الفنية<br />
والتي ستؤطر جتربة الفنان علي طالب<br />
ومقصدها اجلمالي. خاصة باستعارته لصور<br />
ة اجلسد، ويف شكله املختزل، وحيث الرأس<br />
ثيمته األساسية، والتي سيبقي عليها بأوضاع<br />
ومعاجلات متعددة وتسميات تفاوض تصورات<br />
تعبيرية حيناً وعاطفية حيناً آخر، توازي<br />
جلاجته الدائمة للبقاء يف اجلانب اآلخر<br />
من انشغاالت احملترف الفني العراقي والتي<br />
تواصلت منذ أزيد من أربعة عقود.<br />
يف معرضه الشخصي والذي أقيم يف بغداد،<br />
املتحف الوطني للفن احلديث« كولبنكيان«،<br />
يف العام 1976. كانت تلك إحدى جتاربه<br />
الالفتة، وكأنها مبثابة عتبة ستستشرف<br />
مسيرته الفنية التالية، وهي متضي بعد<br />
ذلك، وفق تنوعات اخلبرة التي ستجدد من<br />
حضورها بدافعية اهتمام جمالي وموضوعي<br />
مضاف. كما ميكن تعينها كلحظة جمالية<br />
فارقة يف مشهدية احملترف الفني العراقي<br />
وقتئذ. رؤية اكتنفتها الغرابة وعدم التوّقع،<br />
جرّاء االنشغال املفارق عما عهده ذلك<br />
احملترف، خاصة اهتمامات وتوجهات مجايليه<br />
من فناني الستينيات: كاظم حيدر، ضياء<br />
العزاوي، محمد مهر الدين، فايق جسني،<br />
علي طالب: عن كائن يتأمّ ل وجوده<br />
سعد القصاب<br />
117
علي طالب. طبيعة جامدة. 2016<br />
زيت على القماش. 100 x 100 سم<br />
مجموعة االبراهيمي، عمان<br />
116
115
علي طالب. منتصف الليل. 1993<br />
زيت على القماش. 85 x 75 سم<br />
مجموعة خاصة<br />
علي طالب. رجل وامرأة. 1994<br />
ريت على القماش. 80 x 90 سم<br />
مجموعة خاصة<br />
114
علي طالب..قمر. 2007<br />
اكريلك على القماش. 120 x 120 سم<br />
مجموعة خاصة<br />
علي طالب..بدون عنوان. 2006<br />
اكريلك على القماش. 50 x 60 سم<br />
مجموعة رمزي دللول وسائدة للفنون، بيروت<br />
113
112
علي طالب.عشرة. 2007<br />
اكريلك على القماش. 120 x 120 سم<br />
مجموعة خاصة.<br />
علي طالب..مشهد. 2007<br />
اكريلك على القماش. 120 x 120 سم<br />
مجموعة خاصة.<br />
111
110
109
علي طالب.. مشهد. 2008<br />
اكريلك على القماش. 100 x 100 سم<br />
مجموعة خاصة.<br />
علي طالب.بدون عنوان. 2007<br />
اكريلك على القماش. 100 x 120 سم<br />
مجموعة خاصة.<br />
108
علي طالب. بدون عنوان . 2010<br />
زيت على القماش. 70 x 70 سم<br />
مجموعة رمزي دللول وسائدة للفنون، بيروت<br />
علي طالب. اجلنرال . 1992<br />
زيت على القماش. 80 x 80 سم<br />
مجموعة خاصة.<br />
107
106
علي طالب . وحده. 1993<br />
اكريلك على القماش. 100 x 100 سم<br />
مجموعة املتحف الوطني للفن احلديث، بغداد<br />
علي طالب..وشم. 1977<br />
اكريلك على القماش. 100 x 100 سم<br />
مجموعة خاصة<br />
105
104
ليس أدل على ذلك من استخدامه للون يف<br />
هذه األعمال الهولندية املنشأ. فسطوع اللون<br />
الشفاف ووفرة الضياء املتغلغل يف ثناياه،<br />
السيما استخدام اللون الذهبي، يتنافى<br />
والطبيعة الداكنة حمليطه الهولندي اجلديد.<br />
وباملقارنة مع أعماله السابقة التي أجنزها<br />
يف أجواء عامرة بالشمس وال<strong>فضاء</strong> املفتوح،<br />
يالحظ أن ألوانه آنذاك كانت متيل إلى الدكنة،<br />
وتشيع فيها ظالل كثيفة ينبثق من خاللها<br />
ضوء يتمركز حول الكتلة الرئيسة، أي موضوع<br />
اللوحة الذي هو يف كال احلالني اإلنسان أو ما<br />
يرمز إليه. وهكذا جاءت تلك األعمال امتدادًا<br />
لسلسلة متواصلة تؤكد أنه بغض النظر عن<br />
املكان، فإن جتربة علي طالب تستمد معينها<br />
وتوجد مناخها التصويري من دواخل الفنان.<br />
وهي شهادة أخرى على وضع إنساني فريد،<br />
وإضافة غنية تؤكد قدرة هذا الفنان ومهاراته<br />
التي يحسن توظيفها ليجعلها مرآة لذات<br />
معذّبة ومنفية.<br />
الهوامش<br />
- جماعة املجددين )1968-1965(، ضمت<br />
نخبة من الفنانني الشباب، أسسها كل من<br />
طالب مكي ونداء كاظم وصالح اجلميعي<br />
وسالم الدباغ وطاهر جميل وفائق حسني<br />
وعلي طالب)66-1965( ثم انضم إليهم عامر<br />
العبيدي وخالد النائب وإبراهيم زاير يف<br />
عامي 1967 و . 1968 يقول شاكر حسن يف<br />
كتابه »فصول من تاريخ احلركة التشكيلية يف<br />
العراق-اجلزء الثاني«، إن رؤية هذه اجلماعة:«<br />
ال تقتصر على التطلع إلى االكتشافات التقنية<br />
فحسب، وإمنا تناولت أيضا تطوير الرؤية<br />
اإلنسانية يف اخلمسينات إلى مواقع جديدة<br />
أكثر شعبية.« منشورات دار الشؤون الثقافية،<br />
بغداد 1988، ص 65.<br />
علي طالب.بدون عنوان. 1993<br />
اكريلك على الورق. 50 x 68 سم<br />
مجموعة خاصة<br />
علي طالب.منتصف الليل. 1993<br />
زيت على القماش. 80 x 90 سم<br />
مجموعة خاصة<br />
103
نافذة الروح وراء نظارتها السوداء وأصباغها<br />
املصطنعة مثال، هي ليست امرأة بقدر ما هي<br />
موضوع عمل فني - وصورة – لها مقومات<br />
جمالها املستقل عن كل شرط إال ما يفرضه<br />
إحساس الفنان ورؤيته لشعرية اجلمال.<br />
يتكرر الرأس واملرأة يف أعمال علي طالب<br />
بشكل أو بآخر، وكالهما موضوع قدمي جديد<br />
لديه. فالفرد هنا كيان حاضر شكالً وغائب<br />
مضمونًا، ألنه يف واقع األمر كيان مغّيب: فهو<br />
إما رأس مغرق بالتفاصيل )الذكريات مثال(<br />
التي حتجب املالمح وحتيله إلى شكل متحجر،<br />
أو امرأة تتخفى حتت قناع أو زينة مبهرجة،<br />
ويف كال احلالني تبدو احلقيقة ملتبسة، وذلك<br />
ما يجعل املشاهدة أو املشاهد طرفًا يف لعبة<br />
احلضور والغياب.<br />
مع إطاللة عام 1998 م اتخذ الفنان علي<br />
طالب قراره املفاجئ بترك عمله يف األردن<br />
ليستقر يف هولندا. كان قرارًا أدهش كل<br />
معارفه وأصدقائه، وفوجئنا نحن القريبني<br />
منه، كيف لهذا اجلنوبي النابت على شواطئ<br />
البصرة ومياه فراتيها أن يختار التوجه نحو<br />
أصقاع شمالية ليعايش فيها غربة اللغة وغربة<br />
املكان ناهيك عن غربة املناخ. ومع أننا بقينا يف<br />
شك مما سمعنا، ظنًّا منا أنها رحلة لن تطول<br />
ألكثر من أسابيع، فقد أصبح استقراره هناك<br />
يقينًا.<br />
لدى مشاهدتي معرضه الشخصي الذي أقامه<br />
يف الب<strong>حر</strong>ين )قاعة الرواق 2001(، واستعراض<br />
أعماله التي نفّذها يف هولندا، وجدت أنها<br />
جاءت لتؤكد أن املكان غير األرض، وأن<br />
من كان ذا ذاكرة متخمة باألحداث والرؤى،<br />
واحترق بنار التجارب ال ميكن أن يغادر املكان،<br />
بل سيظل املكان ساكنًا فيه، وسيظل ميتح<br />
من أعماق بئره ما يرطِّ ب به جفاف الغربة<br />
وقسوتها فوق تلك األرض البعيدة الباردة.<br />
102
)زيت أو أكريليك أو أحبار ومائيات أو مواد<br />
مختلفة، على خشب أو قماش أو ورق(.<br />
يف مجموعة أعماله الورقية، يستخدم علي<br />
طالب األكريليك مستغالً هذه املادة يف بناء<br />
سطح خشن ذي خطوط بارزة، ليوجد منها<br />
عنصرا تشكيلياً له بعد زمني ال يقل أهمية يف<br />
داللته عن أهمية عناصر التكوين األخرى. ويف<br />
استخدام آخر لألكريليك على الورق تكتسب<br />
اللوحة التي تصوّر مشهداً من الطبيعة،<br />
شفافية مائية مشبعة بالضوء، ولكنها طبيعة<br />
ذات مالمح حجرية أو أرض حجرية تؤكد<br />
مرجعية املصدر البصري الذي استعار منه<br />
الفنان موضوعه األثير هنا. أما أعماله املنفّذة<br />
باأللوان املائية فهي ذات طابع شعري غنائي<br />
تتواصل فيها العناصر تواصال أثيريا.<br />
لعل جتريد األشكال املستمدة من احمليط عند<br />
علي طالب ال تبتعد كثيراً عن واقعها. ومن يرى<br />
شخوصه ال يحس أنه يرسم اإلنسان بقدر ما<br />
يريد أن يجسّ د حالة ما. كما أن الوحدة والقلق<br />
والسرية والتأمل ما هي إال حاالت مجردة أراد<br />
لها الفنان شكالً فأوجد لها مجازاً يوحي بها.<br />
وعبر هذا االختزال يلخّ ص لنا املأساة الروحية<br />
لعالم الواقع. بالتقابل الذي يجريه ما بني<br />
ال<strong>فضاء</strong> املليء باملجهول والكتلة املكثفة بالرموز<br />
من جانب، وبني الفراغ املعتم واستشرافه من<br />
قبل الشخوص من جانب آخر، يطرح الفنان<br />
مفهوم االنعزال والوحدة. وحني يذهب إلى<br />
أبعد من ذلك فيصور لنا مشهداً من الطبيعة<br />
ممثالً بجبل أو أرض وعرة أو حياة جامدة<br />
مبفردات بسيطة يومية، فإنه ينقل اإلحساس<br />
بالعزلة إلى الطبيعة أو األشياء، ويرى فيها<br />
امتداداً لعزلة اإلنسان ووحدته. لوحته صورة<br />
داخل صورة داخل إطار، ال تكشف عن نفسها<br />
إال مبا يسمح به الضوء املنبتّ يف العمق،<br />
ليكشف عن شيء ويخفي جلّه: ذلك كل ما<br />
تبقى من اإلنسان.<br />
يختار علي طالب للوحاته عموما أسماء<br />
لها طابع أدبي، بل إن تكوينات لوحاته ذات<br />
مسحة سردية تغري املشاهدين بالغوص يف<br />
متاهات التأويل فتلهيهم عن التمتع باجلماليات<br />
البصرية املؤثرة للوحة واملهارات التصويرية<br />
للفنان. احلدث السري الدائر داخل لوحة علي<br />
طالب، واحلوار الهامس املنتشر يف أطياف<br />
ألوانه املتداخلة بانسجام، من شأنها أن تقحم<br />
العني يف قضية البحث عن طبيعة نسائه<br />
املجزأة أوصالهن، وعن وجوههن املتوارية<br />
وراء أصباغ مصطنعة، وعن صمتهن املريب.<br />
فقد تغفل العني إدراك الرأس الغارق حتت<br />
اخلطوط املتشابكة وامللمس اخلشن لسطح<br />
اللوحة. بل قد يتساءل البعض عن املفارقات<br />
املدهشة ما بني االنسجام اللوني والسكون<br />
الظاهري إزاء <strong>حر</strong>كة داخلية مليئة بالقلق<br />
والتوتر وغير ذلك من التفاصيل الصغيرة التي<br />
تقلب ميزان احلدث وتتغلب على كل ما يظهر<br />
من جمال وسكينة.<br />
ال تكشف هذه التناقضات عن نفسها بيسر،<br />
ولكنها تتجلى لدى التب<strong>حر</strong> يف تفاصيل املفردات<br />
التي تكوّن اللوحة، السيما التفاصيل الظاهرة<br />
على الكتل التي يعاجلها الفنان معاجلة خاصة<br />
قادرة على خلق التوازن داخل العمل الفني.<br />
أما اخلطوط السريعة املكثفة احمليطة بالشكل<br />
الرئيس يف التكوين، فإنها ال تعكس فقط<br />
صورة عن ذات الفنان، وإمنا تعكس برهافتها<br />
وحيويتها حساسيته الشديدة وقدرته على<br />
اإلمساك باحلركة القلقة واملضطربة للنفس<br />
البشرية.<br />
تشكل املرأة عنصرًا مهمًا يف تكوين اللوحة<br />
عند علي طالب، فهي الشيء ونقيضه. غرابتها<br />
تستدرج املشاهد للبحث عما يخفيه ظاهر<br />
الصورة، وتزجّ به يف أتون أسئلة متوالدة.<br />
هي اجلمال والقبح، وهي البراءة واخلبث،<br />
وهي الرحمة والقسوة، وهي ال<strong>فضاء</strong> املفتوح<br />
والسجن املغلق، وهي يف معظم األحيان جسد<br />
بال قلب، ورمبا قلب يف جسد دمية. ومن أجل<br />
أن ال يدع الفنان مضامينه الفكرية تخضع<br />
للتأويل األدبي والسردي فقط، فإنه يوظف<br />
املوضوع لصالح فن الرسم ويخضعه ملهاراته<br />
التصويرية. فاملرأة التي حتمل باقة ورد وتغلق<br />
علي طالب..بدون عنوان. 1992<br />
زيت على القماش. 150 x 150 سم<br />
مجموعة الفنان<br />
101
100
علي طالب.بدون عنوان. 2004<br />
اكريلك على القماش. 130 x 160 سم<br />
مجموعة االبراهيمي، عمان<br />
علي طالب.. إمرأتان. 1993<br />
زيت على القماش. 100 x 100 سم<br />
مجموعة خاصة<br />
99
مثل نافذة تشرف على الداخل واخلارج برؤية<br />
ثنائية.<br />
يؤكد لنا الفنان أن اخلطوط التي تشقق<br />
السطح مكوّنة صوراً وعالمات وأرقاماً ما<br />
هي إال رموز ذات عالقة مبرحلة مبكرة من<br />
تاريخ الفرد. ولعل ذلك يتجلى أكثر يف لوحته<br />
التي يصوّر فيها علي طالب كرسيّا فارغا<br />
وقد أُلقي على مقربة منه رأس حجري. ففي<br />
الوقت الذي يبدو فيه احلجر ماثالً بوضوح<br />
يف أمامية اللوحة، يتراجع الكرسي الفارغ<br />
ليسقط يف ضبابية اللون بهيبة وترفع. وما<br />
إن تستبد الذاكرة، وتنسحب نحو آفاق بعيدة<br />
لتسترجع املاضي، جندها تستل من العتمة<br />
جماليات خادعة، جمال مبدّد وفردوس بعيد<br />
مُضيّع. فالزمن يف أعماله ال يتجلى يف رموز<br />
الطفولة التي تتمثل بالعصفور واملربع الس<strong>حر</strong>ي<br />
العلمي على سبيل املثال، كما يظهر يف واحدة<br />
من أعماله، بل جنده حاضراً على نحو واقعي<br />
متمثالً بساعة قدمية ذات أرقام التينية، إشارة<br />
لبقايا زمن يغرق بالتدريج حتت الركام. هذا<br />
ما يؤكده علي طالب يف مقدمة معرضه هذا<br />
فيقول:<br />
»يف الذاكرة.. يف املسافة ما بني املاضي<br />
واحلاضر تسكن األسماء: األم .. األب..<br />
املدينة.. املرأة.. املوت.. احلرب.. وجراثيم<br />
الرسم األولى.. كلها تكتسب معانٍ إضافية<br />
عبر رحالت االكتشاف لتجربة جمالية ترتبط<br />
بنشاط ذهني يضع املاضي يف صلب احلاضر<br />
مبواجهة حاضر غريب. فثنائية الغياب<br />
واحلضور، التسامي والسقوط، ال متثل لنا غير<br />
الهبوط من ذروة االحتدام إلى العدم، وهو رمز<br />
يتعدى مجال الذاكرة الشخصية ليذهب إلى<br />
معنى أكثر شمولية وأعمق مغزى.«<br />
تعيد رموز على طالب إلى األذهان رموز الفنان<br />
األملاني )دورر( وإشاراته الدالة احمليطة باملرأة<br />
املجنّحة التي جسّ د من خاللها »حالة كآبة«،<br />
فهي ال متثّل عجز اإلبداع عن الوصول إلى<br />
املرتبات<br />
العليا فقط، بل جتسد مأساة الطبيعة برمّتها.<br />
وعلى الرغم مما تسلّح به اإلنسان من علم<br />
ومعرفة وس<strong>حر</strong>، فهو غير قادر على الت<strong>حر</strong>ر من<br />
واقعه املرير.<br />
عملية الرسم عند علي طالب أشبه ما تكون<br />
باملمارسة الذهنية. املجاز لديه عنصر أساسي،<br />
فهو املعبر الذي يتم من خالله التحوّل حتت<br />
تأثير الضوء واللون. إن ال<strong>فضاء</strong>ات التي حتيط<br />
بعناصر التكوين ال حتقق عالقاتها إال من<br />
خالل استخدامه الدقيق للضوء واللون، بغض<br />
النظر عن اخلامات واألصباغ التي يستخدمها<br />
98
علي طالب. الشفقة رقم 1994 1.<br />
اكريلك على القماش. 120 x 150 سم<br />
مجموعة متحف الفن العربي احلديث. الدوحة<br />
علي طالب. الشفقة رقم 1994 2.<br />
اكريلك على القماش. 120 x 150 سم<br />
مجموعة متحف الفن العربي احلديث. الدوحة<br />
علي طالب. الشفقة رقم 1994 3.<br />
اكريلك على القماش. 120 x 150 سم<br />
مجموعة متحف الفن العربي احلديث. الدوحة<br />
97
96
قافلة )1969( ، شأنه شأن الوجه يف التجارب<br />
السابقة: شكل ظاهر يستبطن من األسرار<br />
واألسئلة ما يزج باملشاهد يف العمل وس<strong>حر</strong>ه<br />
ويجعله جزءا من لعبة التخفي والظهور، تارة<br />
يبدو مشخصاً يتطلع بريبة وسرية نحو <strong>فضاء</strong><br />
مسكون بعوالم مجهولة، وتارة أخرى يظهر<br />
بشكل كتلة مليئة بالرموز. فهو يف حالة سيرورة<br />
متواصلة يغدو فيها مع نهاية املطاف كينونة<br />
نابعة من األرض، إن لم يكن هو األرض.<br />
فالشكل احلجري الذي التأمت فوقه خطوط<br />
الذاكرة وشققت سطوحه، حتول إلى إشارات<br />
توحي بتاريخ اإلنسان ومالمح حياته بدءاً من<br />
الطفولة. يف هذا املجال يقول علي طالب:<br />
»لقد حتوّل الرأس الذي شهد ما شهد من<br />
أحداث، إلى صخرة حُ فرت فوقها خطوط<br />
عميقة ومالمح ال حتمل تاريخ الشخص فقط،<br />
وإمنا تاريخ األرض برمتها.«<br />
هكذا اختزل علي طالب اإلنسان إلى رأس،<br />
وحتول الرأس إلى حجر أثري.<br />
لقد مثّل الرأس يف هذه املرحلة من جتربة<br />
الفنان مصدراً تنطلق منه الفكرة وإليه تعود.<br />
واستخدم هذا الشكل يف التكوين، رسماً كان<br />
أم نحتاً مجسماً، استخداماً محيّراً ومقلقاً.<br />
فهو إذ يحيطه ب<strong>فضاء</strong> فارغ، ويضفي عليه<br />
ألوانا محدودة إلى حد كبير، جنده ال يركّز<br />
على كتلة هذا الشكل فقط، وإمنا يستنفره<br />
ليكوّن منه عاملاً يشي بعُتقه. وهو إذ يستمد<br />
مرجعية أشكاله من محيطه وبيئته، فإنه<br />
يعمل على جتريدها لتغدو <strong>فضاء</strong>ً حاوياً لكل<br />
األزمنة واألمكنة. بل إنه يرينا كيف أن الشكل<br />
اإلنساني، متمثالً بهذا احلجر، قد حتوّل إلى<br />
معنى مجازيا. فأصبح الرأس، الذي هو خالصة<br />
اإلنسان، حجراً بقدر ما غدا احلجر إنسانا،<br />
95
علي طالب.عند احلدود. 1984<br />
اكريلك على القماش. 60 x 100 سم<br />
مجموعة خاصة<br />
94
لصيقاً بتكوين اللوحة عنده. فال<strong>فضاء</strong> يف<br />
أعماله ال يحيط بالشكل/ الشخص أو الكتلة<br />
فقط، بل هو عنصر أساسي من عناصر<br />
التكوين، قائم بذاته ال مجرد خلفية حتيط<br />
بالعناصر األخرى.<br />
انتقل علي طالب، شأن كثير من املبدعني<br />
العراقيني، من بغداد إلى األردن للعمل<br />
أستاذا للفن يف جامعة اليرموك يف 1991.<br />
فأقام معرضاً مشتركاً مع زميله الفنان رافع<br />
الناصري يف مؤسسة عبد احلميد شومان<br />
)1992 أيار(. يف هذا املجموعة التي عرضها<br />
ظهر رأس اإلنسان ثيمة رئيسة يف تكويناته<br />
بدالً عن الوجه. والرأس هنا جديد قدمي يف<br />
فنه، بل ظل حتى يف جتاربه األخيرة اليوم<br />
لغزاً من ألغاز وجوده الفني واحلياتي. ظهر<br />
الرأس أول ما ظهر يف عمل للفنان بعنوان<br />
علي طالب. حزن. 2020<br />
اكريلك على القماش. 120 x 120 سم<br />
مجموعة االبراهيمي، عمان<br />
علي طالب. مهاجر. 1967<br />
زيت على القماش. 200 x 200 سم<br />
مجموعة خاصة<br />
93
إلى األمام. كانت بغداد يف حقبة الستني من<br />
القرن العشرين قد توافرت على جتارب فنية<br />
متنوعة املصادر، مناخ مالئم للبحث والتجريب.<br />
ومن املعلوم أن هذه احلقبة شهدت أهم<br />
التغيرات اجلذرية يف العالم أينما كان.<br />
يف هذه املرحلة الغنية بالعطاء تبلورت<br />
الشخصية الفنية لعلي طالب )مواليد<br />
البصرة 1944(. كان من أوائل الذين انتموا<br />
إلى أكادميية الفنون اجلميلة، وتخرج فيها<br />
عام 1966. يومها كانت بغداد مثل اسفنجة<br />
قابلة المتصاص كل ما هو جديد. ظهرت<br />
بوادر التجريب والتجديد لديه يف إسهامه<br />
مع »جماعة املجددين« وهو لم يزل طالباً يف<br />
األكادميية بعد، إذ كان عمله الذي استخدم<br />
فيه تقنيات ومواد غير تقليدية، يف طليعة<br />
أعمال املعرض احلدث آنذاك. لقد تتلمذ على<br />
يد فائق حسن، أستاذ الفن احلديث ورائده<br />
يف العراق، ثم تتلمذ على يد فنانني أوربيني<br />
محدثني، عملوا لسنوات أساتذة زائرين يف<br />
األكادميية .<br />
حني انتقل إلى البصرة فيما بعد، غذّى هذا<br />
االنتقال بعداً أخر من تكوينه الثقايف. كانت<br />
البصرة وأجواؤها األدبية املشبعة بحب املعرفة<br />
واإلبداع، كفيلة بأن تعمّق لدى الفنان نزعته<br />
الفكرية التأملية، وتدخل يف صلب جتربته<br />
لتعزز من مترده وتطوّر بحثه الفني. إذ<br />
سرعان ما أوجد لنفسه أسلوباً وبصمة ميّزت<br />
شخصيته الفنية، ووجّ هت األنظار إلى عوامله<br />
اخلاصة يف ظاهرها والعامة يف مغزاها. كما<br />
أن األجواء السياسية واالجتماعية والثقافية<br />
احملتدمة يف العراق على مدى احلقب، عمّقت<br />
لديه هذا االجتاه التأملي ودفعته الستلهام<br />
أجواء أخرى ترمز إلى أحالم مضيّعة أو صعبة<br />
املنال. فظلّ أبداً يف حالة بحث، وأبداً يف<br />
هروب، ألن ما أراد التوصل إليه كما يبدو سرّ<br />
مقدّس يف جوهره، وبدا التكتم عليه يضيف<br />
إلى ذلك الهروب هروباً أخر لكونه سرّا داخل<br />
لغز داخل أحجية.<br />
أعمال علي طالب يف العقود األولى من جتربته<br />
التي بدأت يف ستينيات القرن املاضي، تتأرجح<br />
بني التشخيص والتجريد، تتضح مرة وتغمض<br />
مرات فتترك املشاهد معلقاً بخيط من أمل<br />
يسعى إلى اإلمساك مبالمح تظل أبدا قصيّة.<br />
لعل وجود هذا الشيء الهارب يف<br />
اللوحة ليس دخيالً على فنه بقدر ما هو أصيل<br />
فيه، إنه جوهر كل موضوع يقترب منه. فمنذ<br />
أن كانت حوارياته السرية تدور بني أشخاص<br />
مقنّعني غامضني أو متخفني، جنده يشير إلى<br />
أن عملية سرية تدور وراء هذا السطح أو فوقه<br />
أو دونه. يف أعماله األولى التي حدّدت مالمح<br />
شخصيته الفنية، أظهر علي طالب اهتماماً<br />
خاصاً باألقنعة، أو الوجوه املقنّعة. وكاد أول<br />
معرض شخصي أقامه يف بغداد )املتحف<br />
الوطني للفن احلديث 1976( يقتصر على<br />
هذه املشاهد ذات الطابع املسرحي الدرامي.<br />
فثمة صراع يخوضه الفنان مع شخوصه<br />
وأشكاله و<strong>فضاء</strong>اته. ومن يقترب من عناصر<br />
تكوينه اقتراباً أشد يحس بالنار املستعرة التي<br />
انعكس جمرها على سطح اللوحة. فإذا كانت<br />
هذه الشعلة حافزا رئيساً يف اإلبداع عموماً،<br />
فإنها لدى علي طالب السر الكامن وراء القوة<br />
التعبيرية التي تفرض نفسها وتشكل عاملها<br />
اخلاص. الفنان هنا ال ينفلت بعواطفه عن<br />
طريق استخدام ألوان قويّة محتدمة، بل ينطلق<br />
من انضباط نفسي عالٍ ليكثف لغته ويجعلها<br />
تخفي نبرتها احلادة وراء سكون ظاهري هو<br />
أقرب إلى لغة الهمس منه للصرخة. لكن<br />
الصدى املكتوم فيها أشدّ قدرة على اختراق<br />
احلواس من الرنني الصادح. وعلى الرغم من<br />
خصوصية التجربة التي متيّز أعماله، فإن<br />
الفنان ينأى بها عن »الشخصي« قاصدا الهم<br />
اإلنساني عامة.<br />
يكاد بناء اللوحة عند علي طالب يعتمد عموما<br />
على <strong>فضاء</strong> مفتوح فارغ يحيط مبوضوعه<br />
ويسلّط الضوء على تلك الكتلة التي يريد<br />
إبرازها. ومثل هذا ال<strong>فضاء</strong> كان وما يزال<br />
92
علي طالب.بدون عنوان 2010<br />
اكريلك على القماش. 200 x 200 سم<br />
مجموعة رمزي دللول وسائدة للفنون، بيروت<br />
علي طالب.رجل وإمرأة. 1976<br />
اكريلك على القماش. 130 x 130 سم<br />
مجموعة متحف الفن احلديث، بغداد<br />
91
90
علي طالب. عائلة امام هرم خوفو. 1977<br />
اكريلك على القماش. 100 x 100 سم<br />
مجموعة خاصة، لندن<br />
89
علي طالب: اللغز والرمز<br />
مي مظفّ ر<br />
الرسم عند علي طالب أشبه ما يكون<br />
باملمارسة الذهنية. املجاز لديه عنصر<br />
أساسي، فهو املعبر الذي يتم من خالله<br />
التحوّل حتت تأثير الضوء واللون.<br />
وكنتُ إذا ميّمتُ أرضاً بعيدةً<br />
سريتُ فكنتُ السرَّ والليلُ كامتُه<br />
أبو الطيب املتنبي<br />
يف أعمال الفنان علي طالب ثمة حدث يدور<br />
يف طقس غامض يتوخى السرّية والتكتم. ذلك<br />
هو جوهر الرؤية عنده، وتلك هي اخلاصية<br />
التي حافظت عليها أعماله على مدى احلقب<br />
التي احتضنت مسيرته الفنية املتواصلة، بغض<br />
النظر عن األمكنة التي أقام فيها، والتغيرات<br />
التي انعكست على مالمح لوحته.<br />
كان أول عمل شاهدته لعلي طالب، لوحة متثل<br />
مشهداً طبيعياً من الذاكرة لغابة نخيل من<br />
جنوب العراق أو بستان )زيت على قماش(.<br />
كان قد نفّذه يف نهاية الستينيات من القرن<br />
ااملاضي. فاستوقفتني ألسباب مختلفة، أدركت<br />
بعضها وغمض عليّ الكثير منها، وزجّ ت بي يف<br />
أجواء من حلم ذي تفاصيل صغيرة تسبح يف<br />
ضباب اللون. كان منبع هذه التفاصيل فكرة<br />
واحدة مجزأة يف مجموعة صور كل واحدة<br />
منها وحدة قائمة بذاتها تعبّر عن حالة من<br />
حاالت االنعزال والسرية. أدركت حينذاك<br />
أنني أمام لعبة ملغزة تنبع من عوالم داخلية ما<br />
تكاد تفصح حتى تتكتم. ثم اكتشفت مع مرور<br />
الوقت، وتوثق معرفتي بأعماله يف السنوات<br />
التالية، أن هذا التداخل ما بني الظاهر<br />
واخلفي إمنا هو سمة لصيقة بفن علي طالب<br />
ظلت تالزمه على مدى السنوات. ففي معرضه<br />
الشخصي األخير الذي أقامه يف عمان )قاعة<br />
األورفلي – عمّان، أيلول 2006(، عرض علي<br />
طالب لوحة بحجم كبير موضوعها )حياة<br />
جامدة(، حملت يف تصويرها البارع وطبيعتها<br />
التأملية إحساسا عميقا بالعزلة والتوحد.<br />
إحساس كاد يشع من كل عنصر من عناصر<br />
تكوينها، فأعادت إليّ أجواء احلزن الشفاف<br />
لعمله الستيني ذاك.<br />
لطاملا كان التمرد على القيود، والنزوع نحو<br />
التغيير من السمات التي تطبع املبدعني<br />
العراقيني، وهو ما جتلى على نحو خاص<br />
بالشعر والفنون التشكيلية. كان هذا التمرد<br />
قد بلغ ذروة اندفاعه وتوقه للتجريب وحتريك<br />
اجلمود الذي خيّم على األجواء الفنية بعد وفاة<br />
جواد سليم يف مطلع عام 1961. فاالجتاهات<br />
احلديثة واالنعتاق من القيود واألشكال<br />
التقليدية مع <strong>حر</strong>ية البحث والسعي للنهوض<br />
بتركة جواد سليم الفنية والفكرية لتحقيق فن<br />
ينطلق من احمللي إلى العاملي، كانت عوامل<br />
حتريك ودفع للنهوض باحلركة الفنية ودفعها<br />
88
87
علي طالب.مشهد . 2006<br />
اكريلك على القماش. 50 x 60 سم<br />
مجموعة خاصة<br />
علي طالب .اي حلم هو قادم. 2001<br />
زيت مع مواد خاصة على القماش. 100 x 120 سم<br />
مجموعة خاصة<br />
86
85
علي طالب.بدون عنوان . 1992<br />
زيت على القماش. 80 x 80 سم<br />
مجموعة خاصة، لندن.<br />
علي طالب. رأس. 2007<br />
اكريلك على القماش ملصق على اخلشب . 80 100 x سم<br />
مجموعة خاصة<br />
84
علي طالب. عمى )4(. 2019<br />
فايبركالس. 15 x 20 x 14 سم<br />
مجموعة االبراهيمي، عمان<br />
علي طالب.الرأس املسجى. 1998<br />
برونز 17 x 13 x 14 سم ، نسخة 5 / 4<br />
مجموعة االبراهيمي، عمان<br />
علي طالب. عمى )6(. 2019<br />
فايبركالس مع ورق الذهب. 15 x 20 x 14 سم<br />
مجموعة االبراهيمي، عمان<br />
علي طالب.بدون عنوان. 2012<br />
مواد مختلفة على البورد.. 15 x 20 x 14 سم<br />
مجموعة االبراهيمي، عمان<br />
83
البشرية جمعاء.<br />
تلك التساؤالت التي يحسن صياغتها<br />
علي طالب يلقيها على عتبات الزمن عبر<br />
جتربته التي جتاوزت نصف قرن حافل بكل<br />
املتناقضات والتحوالت الفكرية والسياسية<br />
واالقتصادية واألخالقية،يف بالد مابني<br />
الرافدين والذي صاغ إحدى أعماله بهذا<br />
االسم لرجل يبكي دماً يف محيط رصاصي<br />
)2004،الصورة 4(، وأطلق صرخته املفاهيمية<br />
يف عمل مائز حني نثر )101 ) من الوجوه على<br />
رمل،يف متحف محطة هيوسنت عام )2008(يف<br />
عنوان بليغ ومشاكس )ملن يهمه األمر( )الصورة<br />
5(. فالعمل زاخر بشفراته املبثوثة ملتلقي نابه.<br />
عنوان العمل وبطاقة الدعوة املوجه لفناني<br />
العراق يف املنفى والوجوه احملصورة يف هذا<br />
العدد )101 ) مبا ميتلك من جذر مرجعي له<br />
طاقته التأويلية وطبقته املفاهيمية كعالمة<br />
عرفية رمزية برهانية، تتراسل مع اذكار<br />
التسبيح احملصورة بهذا العدد، يف مستوى<br />
يطفو على سطح مواجهتنا املباشرة لهذا العدد<br />
امللقى من تلك الرؤوس بألوانها وسحنتها<br />
املختلفة، واملتوحدة يف انتمائها لإلنسانية،<br />
مشفراً بعمق الداللة يف بنيتها العميقة الثاوية<br />
ملآسي القرارات املهلكة والقمع السلطوي يف<br />
إفراط استخدام القوة ولغتها القمعية جتاه<br />
األفراد وللفتاوي البغيضة التي ساهمت يف<br />
قتل وتشتيت أبناء املجتمع الواحد يف املنايف .<br />
فالرأس لدى علي طالب عالمة كبرى دالة <br />
)مسيح( جمالي لذاته الفردية، كمسيح الشعر<br />
لدى السياب "وأنا املسيح يجر يف املنفى صليبه<br />
."<br />
82
81
علي طالب.عمى. 2021<br />
تيركوتا مع تلوين باليد. 51 x 44 x 40 سم<br />
مجموعة االبراهيمي، عمان<br />
علي طالب. فزاعة طيور. 1988<br />
مواد مختلفة على الورق. 56 x 76 سم<br />
مجموعة خاصة<br />
80
علي طالب.املدخن . 1988<br />
اكريلك على الورق. 80 x 110 سم<br />
مجموعة خاصة<br />
علي طالب. تنكيرا. 2009<br />
اكريلك على القماش. 246 x 196 سم<br />
مجموعة خاصة لندن.<br />
علي طالب.بدون عنوان. 2012<br />
اكريلك على القماش. 120 x 105 سم<br />
مجموعة االبراهيمي، عمان<br />
79
78
إمكان االخبار ملأولها. فللرمز أو األشكال<br />
الرمزية دور يف إدراك العالقة ما بني الذات<br />
وما يوجد خارجها. ولدى يونغ »تعدّ الرموز<br />
واألحالم مادة ثرية لدراسة الفن اإلنساني التي<br />
تتجسد فيها األمناط األولية لالشعور اجلمعي<br />
يف أبلغ صورها« .<br />
للرأس طبقاته املفاهيمية التي تكثفت يف<br />
وعينا اجلمعي، وهذه العالمة متتلك شموليتها<br />
وجدليتها يف حقل التأويل، بوصفها عالمة<br />
حسيّة كونية تارة، وعالمة ذات طابع ثقايف<br />
مجرد، مما مينح هذه العالمة )الرأس<br />
اإلنساني ) زخماً يف سيرورة التأويل، حني<br />
نألفها يف جتربة الفنان تسكن يف مركز<br />
جاذبية املعنى .<br />
إن هذه العالمة املنتقاة لدى علي طالب حتيلنا<br />
إلى حقل من املؤوالت ذات االمتداد الالمحدود<br />
بني احلقل الثقايف )اجلمالي - االديولوجي(<br />
الذي ينتمي له الفنان، وأرسته مجموعة<br />
الدالالت املسننة يف سيرورتها السيميائية<br />
ضمن نسق معني ، واحلقل احملدد كوجود<br />
زماني فضائي وزماني.<br />
الرأس )عالمة كبرى( تزخر بها جتربته ،<br />
بوصفها مهيمنة تناولتها اخلطوط واأللوان<br />
ولغته التصميمية واألعمال النحتية والتركيبية<br />
كتكوينات فاعلة يف نسيج الصورة اإلبداعية<br />
لديه.<br />
للرأس حكاية تبوح بسرديتها عبر )أجيال(<br />
أعماله، إذا شئنا التحقيب والقراءة احملايثة<br />
لتلك العالمة يف السياق الزمني لتجربته<br />
كرونولوجيا ، والذي يدعونا للحفر عميقا<br />
حتت آثار املعنى يف حقول الوعي ، حيث تتقنع<br />
الرغائب ومياسم الالوعي .<br />
»فاإلنسان يستطيع أن يكون ذاتا وهوية فقط<br />
من خالل وعيه باحلرية، ومن خالل عالقة<br />
واعية بالزمن « على حد تعبير )كير كجارد(.<br />
صارت الذات لديه »ذاتاً فردية « امتصت<br />
جماليات العالم احمليط وأعادت صياغة<br />
أمثولتها بفردانية .<br />
وتعد جتربته من التجارب القالئل يف قدرتها<br />
البالغة لإلنصات الداخلي للذات التي ترتشح<br />
بلياقة تصميمية عالية ممسوسة بوهج<br />
عاطفي يف أشكاله املؤنسنه، وعالماته التي<br />
حتسن االنتقال من تعينيتها األيقونية إلى<br />
الفاعلية الرمزية، كرموز يف مستويات متعددة<br />
من التدليل واالنفتاح العالمي .<br />
أشكال الرؤوس املجتزأة واملوضوعة يف عزلتها<br />
وتكتمها البليغ كرفوف لعذابات ال تنتهي ،<br />
حيث أثخنت مالمحها بندوب وجراح مستدمية<br />
عصيّة على النسيان حتيلنا لعالم من احليرة<br />
والتساؤالت املريرة عن سر هذه الرؤوس<br />
املقطوعة يف طفوف التهميش والقمع الفكري<br />
واإلقصاء صرخات عميقة ومدوية يطلقها<br />
الفنان عبر تلك الوجوه التي حتاورنا يف<br />
طقسها املبجل ، ووحدة موضوع حافظ الفنان<br />
كثيراً على ثباته وتأكيده.<br />
فالرؤوس الرقيقة املسكونة بجمالها اإلنساني<br />
تبدلت بفعل عوامل تعرية األلم حيث حتمل<br />
تذكارات من جراحاتها املستمرة ، وصارت<br />
خطوطاً تشاكس مرونة البشرة احلية ونسيجها<br />
الترف جمالياً ، يف لوحة، أو عمل ورقي،<br />
وكرافيكي ، إذ تظهر مياسم األلم الغائرة بعمق<br />
كندوب يف وجه إنسان حتول إلى حجر منحوت<br />
،ال يحمل تلك النياشني ملأساته اخلاصة<br />
كفرد، بل كمعادل موضوعي وشاهد على آالم<br />
77
علي طالب. مغادرة . 1988<br />
اكريلك على القماش. 100 x 100 سم<br />
مجموعة خاصة.<br />
علي طالب.. مفكر. 1976<br />
زيت على القماش. 60 x 60 سم<br />
مجموعة رمزي دللول وسائدة للفنون، بيروت<br />
األنثوي املخروم، وكأنه رداء حلمي مركون أو<br />
معلق على ذاكرة رجل لم يتبق منه سوى ظله<br />
،وال يراد لوجوده احليوي التمثل والتعيني.<br />
حتيلنا هذه العالمة بصورتها األولية مباشرة<br />
كماثول أي حالة متحققة )عالمة فردية )<br />
،والتي تدرك كتصديق مبؤولها كعالمة وجود<br />
فعلي حتيل ملوضوعها بوصفها ايقون جلسد<br />
بشري ،وظله دال عليه. إن االنفتاح العالمي<br />
ملستويات من التأويل الديناميكي يشير إلى<br />
أن العالمات البشرية لدى الفنان علي طالب<br />
ذات طابع عريف، بالرغم من كونها عالمات<br />
مفردة باألصل وذات طابع حجاجي )حجة(<br />
يف مؤولها الذي يحلينا إلى موضوعها<br />
كعالمة رمزية؛ فدواله راسخة ببعدها الرمزي،<br />
وما حتفل به هذه التجسيدات البشرية يف<br />
مواجهاتها بجراح أثخنتها الذاكرة األثرية<br />
ألسى متراكم ، وعزلة مريرة قد حتنطت يف<br />
مالمحها بصمت بليغ.<br />
العمل يأخذنا معه يف تساؤالته لتأمل جدل<br />
احلقيقة املجسدة بتحلّلها ومتزقها والوهم<br />
كضد لها بوجوده اخليالي )شكل ظلي( غير<br />
متعني املالمح يف أقصى عمق اللوحة.<br />
تنهض اللوحة بلغتها التعبيرية الرمزية<br />
لتمنحنا أفقاً يف تقصي تراسلها الداللي، بني<br />
حقائق األشياء وظاللها يف كهف فاري )vari(<br />
الذي ولدت منه أسطورة الكهف الفالطون.<br />
يبدو أن جلاجة األسئلة الدائرة يف حتلقها<br />
والتفكر بؤرة اإلفهام الذي أراد اإلفصاح<br />
عنه الفنان يف إحدى أعماله ، والتي تداهمنا<br />
بعالماتها املفردة، وما تثيره بشكل فعلي<br />
بالذهن عبر املؤول الديناميكي الذي يخرجنا<br />
من دائرة التعيني لندخل دائرة التأويل، حيث<br />
تستحضر الذات مخزونها الثقايف الذي يحيط<br />
بالعالمة.<br />
اللون القامت يهيمن على مسرح اللوحة<br />
األسفل وهو يحيط بالرأس الغارق يف جلاجة<br />
أفكاره منقباً مترصداً ألمر ما تدور أفالكه يف<br />
الذهن يف هذا الكم الكبير من احللكة، وبؤرة<br />
تتركز من عني الشخص احملدق بتأمل عميق<br />
تؤازر هذا التدليل الكف )عالمة التفكر(هنا<br />
،ويستقطع من حدة هذا اللون القامت ارتعاشات<br />
اللون بحواف املدى ،والذي يشكل حداً فاصالً<br />
ما بني احللكة والنور يف <strong>فضاء</strong> العمل العلوي<br />
.الصورة )3(<br />
ينطوي هذا العمل على كوجيتو خاصة<br />
به، وكأنه يردد مقولة كانت )كن جريئاً يف<br />
استخدام عقلك(<br />
العالمات املاثلة أمامنا بصفة فردية أو<br />
نوعية كتجسيدات وأحاسيس حتيلنا عبر<br />
دائرة ثقافية أو من خالل )املعرفة املسبقة<br />
) إلرساء قاعدة تأويلها. فالوظيفية الرمزية<br />
للفن تضطلع بإمكانية تعيني الواقع بواسطة<br />
العالمات، فالعالمات املمثلة والتي تنماز<br />
بفرديتهاتارة وبعرفيتها تارة أخرى حتيلنا إلى<br />
موضوعها بوصفها مؤشرات ورموزا من خالل<br />
76
حلالة حب.<br />
هذه الكائنات الشفيفة التي حتوم بالقرب<br />
من الرؤوس واألجساد تلقي )بكحل أجنحتها )<br />
نثاراً و على الوجود الصلب املثخن جراحاً،<br />
قد نلمح فراشة سوداء مأخوذة من أقبية<br />
التحنيط ورفوفه البيولوجية لتستفزنا جمالياً<br />
بوجودها املستشف يف صحن خزيف الزوردي<br />
تام النقاء )الرغبة، سيراميك، 2009، القطر<br />
51سم( .<br />
يعمد الفنان يف بعض جتاربه إلى تشكيل<br />
مجموعة من البيوض بألوانها املقترحة<br />
واملفارقة من مختبره اجلمالي، بوصفها<br />
عالمات فردية ايقونية، وبانفتاحها يف دينامية<br />
التأويل تتسع لصياغة وجودها كعالمات<br />
)ممثلة معيارية رمزية تصديقية(، حتيلنا<br />
لطاقة وجودية مكتنزة داخلها بوصفها إمكانية<br />
الوجود املتحقق مستقبالً ككائن حيّ ، ففعل<br />
احلياة واالنوجاد يتالزم داللياً، بهذا التوسيم<br />
وبصياغتها اجلمالية املترفة ليعيد لنا تلوينها<br />
كما يشاء أي يستدرجها لقاموسه التشكيلي<br />
بفعل التلوينات الغرائبية لبيوض صفراء، أو<br />
حمراء )فاقع لونها ) مخططة تارة أو منقطة<br />
أو سوداء تارة أخرى. هذه املفارقة احلادة عن<br />
مألوفيتها األيقونية لونيا يسهم الفنان يف رفد<br />
قاموسنا الثقايف مبقترحاته اجلمالية، مستفزاً<br />
آفاق توقعاتنا.<br />
الشفاه املعبأة بالشوق تدنو من أنفسنا<br />
باكتنازها اإليروتيكي ،وبصمتها املختوم <br />
مزمومة الشكل ،تطرح علينا أسئلتها التي<br />
تسهم يف فتح آفاق من التلقي واالستجابة<br />
بيننا وبني اللوحة )ذات الفنان(و ذواتنا، هذه<br />
التشاركية واحلوارات اخلفية العميقة التي<br />
يحسن علي طالب إثارتها، وإدارتها يف أعماله،<br />
تعزيز تداولية الذات املشار إليها.<br />
إن الوضع اجلانبي )برفايل( للمرأة بوجه<br />
خاص يشكل عالمة مائزة ميكننا عدّها<br />
سمة أسلوبية متحدرة من جتاربه املبكرة ويف<br />
أفق متعدد التحوالت والتنامي، حتى وإن<br />
استعاد صورة الشكل رسومياً فأنه يثري<br />
ذائقتنا اجلمالية بالتقنيات املتعدة التي تزخر<br />
بها أعماله ، فسطوحه التصويرية نابضة<br />
مبستويات من الطبقات اللونية املتراكبة.<br />
متنحنا أعماله قدراً عاليا من اللياقة اجلمالية<br />
يف تأملها واالجنرار بشغف يف تضاعيفها<br />
حني تستدرج بصيرتنا عبر نافذة الروح<br />
يف تتبع طاقة التدرج اللوني،واالفتتان بهذه<br />
االنسيابية،وكأننا ندلف شطآن طفولتنا.<br />
مانحا املتلقي هذا القدر من التكثيف اجلمالي<br />
لتلقي وعي ال<strong>فضاء</strong> املهيمن يف أعماله، مقراً<br />
بوجوده يف )مسرح اللوحة مسرح الوجود(<br />
،وعلى املتلقي استجماع بؤرة الترميز يف<br />
موضوعاته عبر شتات األشكال اإلنسانية<br />
احملطمة تارة )جسد أنثى ممزق ) ،أو عبر<br />
شكل غير متعني تارة أخرى ،مجسداً بألوان<br />
سميكة طبقة ناتئة تتقدم آفاق اللوحة،<br />
وسطحها األملس الذي يستدرجنا يف <strong>فضاء</strong>اته<br />
الرمادية لتأمل وجود إنساني شبحي لرجل<br />
على جدران كهف اللوحة )أعماقها /ذات<br />
الفنان ) حيث يعيد ألذهاننا جلاجة األسئلة<br />
التي تدور يف رحى بني أشكال احلقيقة<br />
واإليهام ؛ ليثري فاهمتنا عند استجابتنا<br />
الواعية لتأمل الدالالت املبثوثة من نصوصه<br />
وهي متنحنا قدراً ال يستهان به من لياقة<br />
التأويل. الصورة ( 2(<br />
التمظهر الغارق يف جتسيداته للجسد<br />
علي طالب.وجه جانبي . 2003<br />
حبر على الورق. 48 x 60 سم<br />
مجموعة خاصة<br />
علي طالب.. اهال بعودتك. 2019<br />
اكريلك على القماش. 120 x 120 سم<br />
مجموعة االبراهيمي، عمان<br />
علي طالب.بدون عنوان. 2018<br />
اكريلك على القماش. 120 x 80 سم<br />
مجموعة خاصة<br />
75
74
التأويلي، بالرغم من وضوح تعيناتها يف سياق<br />
معجمها اخلارجي كتمثيالت إنسانية أو<br />
عالمات حية.<br />
أرسى علي طالب دعائم تداولية الذات، من<br />
خالل اقتراحه منظومة وافرة من العالمات<br />
التي تزخر مبحور تشكل النمط التعبيري<br />
للذات ووجودها ؛ فهو أدار عناصر منظومته<br />
الذاتية بعيداً عن هوس االرمتاس يف صحائف<br />
املاضي كمرجع ،أواالجنرار يف بؤرة خطاب<br />
الهوية، والتأصيل ، واستلهام احلرف، ماضياً<br />
يف تأصيل ذاته وجوانيته عبر انثياالت األشكال<br />
ولغتها اخلاصة، وما تشي به من عواطف<br />
متراكمة وحنني ، خاضعاً أشكاله وصوره<br />
اجلمالية إلى منطق من الصراع اخلفي ما بني<br />
أشكالها الرقيقة: بيوض ،أجنحة فراشات ،<br />
شفاه مكتنزة، زهور، أطراف سعفات متبقية<br />
من نخيل )السيبة (، ومحيط الوجودها املادي<br />
لهذه األشكال ويف صياغات نسقها البنائي<br />
،وما تثيره استبدالياً يف قاموس املتلقي الثقايف<br />
واإلشاري من دالالت ومعان. ففي أحد أعماله<br />
ذات اللون األحمر الطاغي بكل ما يحفل من<br />
طاقة رمزية تأويلية ينهض بها قاموس علم<br />
النفس، واجلنس، لوجهني متقابلني )رجل<br />
وفتاة( بينهما شرخ مستطيل بلغة تصميمية<br />
حاذقة نلمح فراشتني فوق هذا األدمي األحمر<br />
حتلقان بعيداً. الصورة )1(<br />
الفراشة عالمة نوعية ايقونية تصديقية يف<br />
طابعا الوجودي كتعني، إال أن الفراشتني يف<br />
اللوحة عالماتان فرديتان رمزيتان بانفتاحهما<br />
التأويلي وتعدد القراءات لوجودهما يف نصوص<br />
فنية عدة تستدعيان مثول الزمان كماض،<br />
أو إحلاح ذكرى من حقول أو حدائق الوجد<br />
واألشواق مكانياً. ويف اللوحة هي جتلي من<br />
متحف الذات، فالفراشات تعيد ألذهاننا الزمن<br />
يف حلظة مرورها العابر والسلس، فوق األزهار<br />
واحلشائش، وكأنهما شاهدان من عالم أثيري<br />
علي طالب.بدون عنوان . 1999<br />
اكريلك على القماش. 100 x 100 سم<br />
مجموعة خاصة<br />
علي طالب..صحن سيراميكي. 2009<br />
52 سم<br />
مجموعة خاصة<br />
علي طالب. صحن سيراميكي. 2019<br />
42 x 40 سم<br />
مجموعة االبراهيمي، عمان<br />
73
مقاربة عالماتية<br />
علي طالب.. جتربة فردانية مستمرة وأسئلة جلوجة<br />
مكي عمران<br />
»ان األعمال الفنية الناجحة بوجه عام تدوم<br />
وتبقى حاملة معها تاريخها األصلي، أو عاملها<br />
الذي انحدرت منه وآلت اليه »جادامر.<br />
إن التمثالت التي زخرت بها التجربة<br />
اإلبداعية للفنان علي طالب بوصفها عرضاً<br />
أو حدثاً أنطولوجياً، ما هي إال تنامي لنسق<br />
من العالمات البصرية وانفتاحها العالمي،<br />
والتأويلي، حيث تعاود االنبثاق عبر زمكانية<br />
ومترحالت التجربة، معاودة احلنني لتلك<br />
الصورة األصلية بوصفها فيضاً منها؛ فال<br />
غرابة يف معثر التجربة أن نحظى بلقى أصيلة<br />
تدهشنا يف معاودة ظهورها عبر حتقيبات<br />
جتربته الزاخرة بلغتها الرمزية ،ومنظومتها<br />
اإلشارية لتعزيز وظيفتيها اجلمالية<br />
واالتصالية.<br />
ينمو السطح التصويري بثراء من لغته اخلاصة<br />
)الّلون خطية( و )السطح تراكبية ) بأنساق<br />
بنائية مانحة وجودها املادي فعل االنوجاد<br />
كعالمة ماثلة ومتعينة، ومن خالل محاكاة<br />
األجزاء للكل ،فكأنه كائن حي يستدعي<br />
اإلحكام يف بنائه وتفاعل أجزائه عالئقياً .<br />
نصوص علي طالب اجلمالية تنحاز بجدية إلى<br />
هذا اإلحكام يف بنائيتها ،ووحدتها التصميمية<br />
التي وسمت العديد من التجارب الستينية<br />
احلداثية يف العراق أيضاً.<br />
عزّز الفنان ذاته ومؤكداً هويته اإلبداعية من<br />
خالل وعيه لفردانية جتربته واستمرارها مثمناً<br />
القيمة املعنوية لفرادة التجربة وتأكيداً لذاته،<br />
محققاً قدراً ملموساً من االستقالل الذاتي يف<br />
معطيات التجربة الفنية بعيداً عن التأثيرات<br />
اخلارجية، ومن دون االجنرار لهوس اخلطاب<br />
اجلمعي الفني.لقد شق لذاته لغة خاصة<br />
يف صياغة األشكال، وطرائق البناء،واإلثراء<br />
اجلمالي، وبقت الكثير من عناصره التشكيلية<br />
تزاول دميومتها يف مرجل التجريب والتطور<br />
وبالغة أثرها، ومؤكدا استمرارية وجودها<br />
بالرغم من كل احملطات التي مكث فيها<br />
وتخطاها، معززاً تنامي جتربته الشتراطات<br />
التحوالت الداخلية يف اشكال التذويت من<br />
خالل تكثيف عالئق النفس والذات يف رحاب<br />
التجربة الفنية التي امتدت طويالً وأسهمت يف<br />
إرساء الطابع األنطولوجي ألشكاله املائزة التي<br />
تزاول مع املتلقي لعبة السميوز يف انفتاحها<br />
72
71
علي طالب.إمرأة ورجل . 2001<br />
زيت على القماش. 100 x 100 سم<br />
مجموعة خاصة<br />
علي طالب.. مشهد. 2003<br />
اكريلك على الورق. 55 x 75 سم<br />
مجموعة االبراهيمي، عمان<br />
70
يستطيع أن يخمن ما الذي سيراه يف رسوم<br />
علي طالب«. وألن كل من يرغب الدخول إلى<br />
هذا العالم عليه »أن يجتازه وحده، دون دليل،<br />
ليصل«. أما أولئك املعتزون باملظاهر وببعض<br />
املصطلحات، واملفترض أن بإمكانهم جتاوز<br />
أية صعوبة فسوف يواجهون صعوبات<br />
إضافية متنع وصولهم.<br />
الهوامش<br />
)+( عبدالرحمن منيف: كاتب وروائي عربي<br />
أصدر عدداً من األعمال الروائية من بينها:<br />
مدن امللح، قصة حب مجوسية، أرض السواد،<br />
وعدداً آخر من املقاالت النقدية يف مجال<br />
األعمال التشكيلية.<br />
)1( فاروق يوسف احلياة .1996<br />
)2( املصدر السابق.<br />
)3( املصدر السابق.<br />
)4( املصدر السابق.<br />
)5( حوار الفن التشكيلي، إعداد شاكر حسن<br />
آل سعيد، صادر عن مؤسسة شومان، دارة<br />
الفنون 1995.<br />
)6( فاروق يوسف احلياة 1996.<br />
)7( املصدر السابق.<br />
)8( املصدر السابق.<br />
)9( جبرا إبراهيم جبرا، مجلة الناقد عدد ،12<br />
حزيران .1989<br />
)10( جبرا إبراهيم جبرا، املصدر السابق.<br />
)11( فاروق يوسف، مصدر سابق.<br />
)12( املقتبسات األخرى هي عبارة عن إجابات<br />
على أسئلة وجهت للفنان.<br />
)13( املقتبسات األخرى، هي عبارة عن إجابات<br />
على أسئلة وجهت للفنان.<br />
)14( املقتبسات األخرى، هي عبارة عن إجابات<br />
على أسئلة وجهت للفنان.<br />
)15( املقتبسات األخرى، هي عبارة عن إجابات<br />
على أسئلة وجهت للفنان.<br />
)16( املقتبسات األخرى هي عب<br />
علي طالب..مهاجر . 1999<br />
اكريلك على الورق. 56 x 76 سم<br />
مجموعة خاصة<br />
علي طالب. مشهد. 2004<br />
اكريلك على االورق. 56 x 76 سم<br />
مجموعة خاصة<br />
علي طالب عري. 2002<br />
اكريلك على القماش. 100 x 100 سم<br />
مجموعة خاصة<br />
69
68
67
علي طالب..قلب اخضر. 2006<br />
زيت على اخلشب. 100 سم<br />
مجموعة خاصة<br />
علي طالب. قلب. 1996<br />
اكريلك على الورق. 56 x 76 سم<br />
مجموعة خاصة<br />
كصيغة وحيدة يف التعبير. إن املصور حني<br />
يلجأ إلى حتميل لوحته مقداراً من الفكر<br />
يجب أن يفعل ذلك وهو مينح لوحته عنواناً،<br />
ويجب أن يكون العنوان متناسباً مع املضمون<br />
املصور. قد تكون هذه من الصفات اإليجابية<br />
التي متيز علي طالب، وجتعله متطلباً<br />
وغير راضٍ ، فهو يقول :«فكرة العمل الكامل<br />
تزعجني«. ومع أن شعوراً بالراحة يسيطر<br />
عليه حني ينتهي من لوحة إال أن ذلك ال يدوم<br />
طويالً: »...ابتهج حني أنتهي من لوحة، غير<br />
أن فرحي سرعان مايزول« )15(، ألن التحدي<br />
ال يزال قائماً وفكرة املنازلة ال تغادره، وهو<br />
غير مستعد للتخلي عنها، ألن اللوحة غير<br />
مرسومة تشكل »جزءاً من طقسي الداخلي«و«<br />
أجدني مشدوداً إليها أكثر من تلك التي<br />
أجنزتها.«)16(.<br />
لقد متت اإلشارة سابقاً إلى أن لوحة علي<br />
طالب ال تعطي نفسها للمتلقي بسرعة أو<br />
بسهولة إذ تتطلب حواراً ورمبا جهداً وقد<br />
تستعصي أكثر من ذلك. ليس بهدف خلق<br />
صعوبة مفتعلة إمنا ألن األمر ذاته معقد<br />
»فاملشاهد الذي يحتفي بثقافته األسلوبية ال<br />
66
يف أعماقنا وجتاربنا رغماً عن أنفسنا«)9(.<br />
ويضيف جبرا: ».. ولذا فإن البروفيل مثالً<br />
الذي هو من موتيفات علي طالب املتواترة<br />
طوال ما يقرب من ربع قرن من الزمن بقي<br />
مليئا بغوامضه املوحية مليئاً بأسرار مأساته،<br />
مسحوقاً، متهماً رافضاً، مؤكداً حضوره العنيد<br />
على نحو ما يف هذه اللوحة أو تلك كعنصر<br />
من عناصرها إلى أن نراه يف إحدى اللوحات<br />
وقد استأثر بفضائها كلها مستوحداً، متفرداً<br />
حابساً ضمن خطوطه ما يصر على التسرب<br />
إلينا من معاناته وتباريحه«.<br />
ويختم جبرا قراءته لهذه املرحلة بأن يقول:<br />
»ويبقى املتلقي أمام هذه االعمال يف غمرة<br />
ذلك الغموض الفني الواقع أبدا بني منطقتي<br />
الوعي والالوعي، ليحمل إلينا بعضاً من<br />
نشواته وعذاباته، إلى حيث تغتني جتربة<br />
املتلقي مبحاولة الفنان السيطرة على جتربته<br />
أسى وفرحاً كشفاً وعمقاً يف تضاد جاد للوقع<br />
يف النفس وقوي الفعل يف الذاكرة« )10(<br />
ويواصل علي طالب رحلته وكشوفه، وبالرغم<br />
من أنه يعود بني فترة وأخرى إلى ذات املفردة<br />
التي استعملها أو تعامل معها يف وقت سابق،<br />
إال أنه يحاول اكتشافها من جديد ويبحث<br />
عن جوانب لم يرها من قبل. يقول: »يستند<br />
إليها نظام العالقات بني املفردات هو األهم<br />
يف اللعبة«)11(. فإذا عاد الى اللعبة ذاتها :«...<br />
استخرج روح املفردة إذا عدت إليها مرة أخرى،<br />
وأعود مبزاج وواقع وجتربة تقافية مختلفة<br />
متاماً«)12(. مع أن مضمون اللوحة أو ما تثيره<br />
من أسئلة هي األهم بالنسبة لعلي طالب إال<br />
أن طريقة الوصول إلى هذا املضمون وإثارة<br />
تلك األسئلة يعتمدان كلية على استنباط<br />
أو توليد االحتماالت من داخل هذه اللعبة<br />
بالذات ال من خارجها، ولذلك »فهو يرفض<br />
أن يعتبر مفكراً يعلّق أفكاره من خالل الرسم<br />
»)13( ، فهو رسام، ولذلك يعتبر نفسه »رسام<br />
لوحات وليس أفكاراً أو حكايات«)14(. وهذه<br />
طريقته رمبا الوحيدة يف التعبير، والبد أن<br />
يوضح النقد العالقة بني األشياء واألشخاص<br />
وطريقة التعاطي مع هذه األدوات واملفردات<br />
دون أن يطغى أسلوب بذاته ويفرض نفسه<br />
علي طالب. أثر. 2007<br />
اكريلك على القماش. 100 x 100 سم<br />
مجموعة خاصة<br />
65
هذين االثنني املرأة والرجل، يلجأ من أجل<br />
تخفيف احلزن إلى استعمال القناع، فتكون<br />
الداللة أقسى وأشد إيالماً. يقول يف تفسير<br />
جلوئه إلى القناع: هناك أشياء متوت قبل<br />
أوانها ولذلك »أجلأ إلى اإلخفاء مدفوعاً<br />
بهاجس الزوال«)7(. وهذا ما يحدد جانبا<br />
من خياراته الفنية من حيث املوضوع أو<br />
طريقة التعبير عنه ولذلك فهو يف موضوع<br />
املرأة والرجل مثال »أ<strong>حر</strong>م أبطالي من متعة<br />
املشاهدة، لئال تتحول لديهم املرئيات إلى<br />
ذكرى فجيعة« )8(. ألن الشيء يخلق الرضا أو<br />
يؤدي إليه، فاملوت، أو باأل<strong>حر</strong>ى العدم، يحيط<br />
باإلنسان، وحتى باألشياء من كل ناحية، وكل<br />
ما يستطيعه اإلنسان يف رحلة احلياة أن يترك<br />
خدوشاً أو عالمات تدل عليه وتدل على أنه مرّ<br />
هنا، وأنه حلم وحاول وتبدد!<br />
إن املوت وإن لم يشر إليه باالسم أو مباشرة،<br />
شديد احلضور يف لوحة علي طالب، إذ<br />
باإلضافة الى حالة الصمت األقرب اليهم التي<br />
تخيم على الشخوص داخل اللوحة ومتنع<br />
تبادل احلديث بينهم حتى باحلدود الدنيا،<br />
فإن النظرات فيما بينهم ليس فقط ال تلتقي<br />
وإمنا تهرب من بعضها، وكأن لديها شعوراً<br />
باخلطيئة، إذ مجرد لقاء العيون معصية<br />
يحسن عدم ارتكابها!<br />
يف سياق رحلة هذا الفنان وبحثه عن إجابات<br />
لألسئلة الكثيرة التي متلؤه نصل إلى:<br />
البروفيل. لقد كتب جبرا إبراهيم جبرا عن<br />
هذه املرحلة كتابة خصبة وذات داللة، فإذا كان<br />
دأب هذا الرسام أن يصور شخوصه مواربة،<br />
فإن صورة هذه املرحلة جانبية غامضة يضاف<br />
إليها القناع لتبدو كثيمة خرساء، يفعل ذلك<br />
ليقول لنا عن الطبيعة احلقيقية التي تربط<br />
بني الشخوص »فالبروفيل هنا رمز الفصل<br />
الرهيب، هذا العزل بني الوجه، ال يتقن<br />
مأله بالتناقضات أحد كالفنان علي طالب<br />
ويف اجلمع بني البروفيلني تصوير للمفارقة<br />
األليمة بكل سخريتها اجلارحة التي يعبر<br />
فيها الفنان عن وضع إنساني هو يف صلب<br />
الدراما املتكررة يف لوحاته، هي دراما مقلقة<br />
تثير تساؤالً مستمراً، وتطالبنا بإعادة النظر<br />
64
63<br />
تطور واكتساب مهارات إضافية إال أنه لم<br />
يكن مكتفياً، اذ واصل عمليات البحث عن<br />
احتماالت جديدة. ومع أن دراسته األكادميية<br />
هي التصوير وكانت اجتهاداته يف هذا اإلطار<br />
إال أن رسومه يف إاحدى املراحل أخذت شكل<br />
املنحوتات، أي الكتل وما يحيط بها من فراغ،<br />
كما جلأ إلى اختبار إمكانياته يف النحت. فعل<br />
ذلك يف عدة أمكنة بعد 1966 يف الكويت ثم<br />
يف بغداد عام 1985 والحقاً يف عمان 1992.<br />
وهكذا نالحظ محاوالته لالستفادة من شكل<br />
املنحوته وما توفره من طاقة وإيحاء، وقد<br />
حصل ذلك، رمبا بتأثير جو النحت اآلشوري<br />
حيث تبدو األشكال اجلانبية البارزة ذات<br />
دالالت ترتبط باحلركة، وهكذا استخرج من<br />
النحت ومن الذاكرة التاريخية معاً مادة، وهي<br />
ليست مجرد اشكال وإمنا أفكار وأسئلة قادته<br />
إلى آفاق جديدة على األقل كتحديات!<br />
إن التحديات يف بعض األحيان مبقدار ما<br />
تطرح أسئلة واحتماالت فإنها تولد القلق<br />
واحليرة بحيث يصبح الفنان مطوقاً بكم<br />
إضايف من العذاب نتيجة ما يحيط به من<br />
أسئلة تتطلب إجابة، وأيضا التجريب يف<br />
محاولة الكتشاف آفاق وحلول جديدة خاصة<br />
يف مناخ من احلراك واالضطراب. أما بعد<br />
إقامته يف مصر وإدمان مشاهدة اآلثار املصرية<br />
فإن عالقة املصور بالنحات يف أسلوبه ظهرت<br />
بوضوح أكثر، إذ بعد أن اهتم بالتفاصيل<br />
داخل اللوحة خالل إحدى الفترات ما لبث<br />
أن هجر تلك التفاصيل وأخذ ينحو أكثر<br />
نحو التجريد، ثم الكتلة، وأيضاً االستفادة<br />
من تعدد األلوان داخل اللوحة الواحدة،<br />
وهي إحدى الصفات التي متيز الفن املصري<br />
القدمي، إذ جتعله مختلفاً عن فن بالد ما بني<br />
النهرين الذي مييل إلى التقشف واأللوان<br />
الكامدة، وإلى اللون املفرد ومشتقاته. كما<br />
أن الرموز السياسية لتلك املرحلة ظهرت<br />
يف أعمال فناني فترة الستينيات، ثم الذين<br />
بعدهم، وكان علي طالب من هؤالء، وقد<br />
جتلت آثار هزمية حزيران أوالً، ثم ما حلق<br />
بالفلسطينيني يف األردن ولبنان عالوة على<br />
األراضي احملتلة. ولعل لوحته عن تل الزعتر<br />
دليل على ذلك خاصة وأن معظم أو كل<br />
الفنانني العراقيني كانت لهم انتماءات أو<br />
أفكار سياسية، وما يعنيه ذلك من <strong>حر</strong>اك<br />
وصراع واختالف. وإذا كان من الصعب وضع<br />
فواصل زمنية حادة ألعمال الفنان من أجل<br />
حتديد مراحله، فإن من أبرز إجنازات علي<br />
طالب خالل فترة السبعينات وصوله إلى لوحة<br />
الرأس مركزاً للوحة وميلؤها كلها، ويف حال<br />
وجود عناصر أخرى يف اللوحة فإن مهمتها<br />
إبراز الرأس واعتباره مركز الثقل أو »البطل<br />
لكل مشهد« حسب تعبير علي طالب نفسه!<br />
هذه املرحلة يف تطور فن علي طالب واختياره<br />
أو وصوله إلى رأس يلتقي مع مروان قصاب<br />
باشي. وليس هدف هذه الورقة إجراء مقارنة<br />
وإمنا النظر واإلشارة، لعلّ أحدا يأتي الحقاً<br />
ويجري نوعاً من املقارنة بني »رأس« علي طالب<br />
و«وجه« مروان. لكن ما ميكن تأكيده هنا،<br />
وبسرعة، أن لكل من الفنانني طريقة خاصة يف<br />
املقاربة أو املعاجلة، وبالتالي لكل منهما رؤيته،<br />
كذلك النتائج التي ينبغي الوصول إليها،<br />
ومع ذلك فإن مما يسترعي النظر أن يصل<br />
الفنانان إلى »مركز الثقل« الرأس و الوجه يف<br />
ذات املرحلة تقريباً، وكيف يقرأ كل منهما هذا<br />
املشهد والذي يشبه املنجم، وكأن الوجه مصدر<br />
الكتشافات التنتهي وعامل م<strong>حر</strong>ض للفنان<br />
لكي يبحث ويتقصى حاالت واحتماالت دائمة<br />
التجدد. ومع ان علي طالب قدم إضافات،<br />
وهو يواصل البحث، فقد بقي غير راض، وكان<br />
ينظر إلى لوحاته بعد أن تنجز بعذاب وليس<br />
بتلذذ، وكما ضل طريقه إلى اجلمهور، جمهوره<br />
الذي كان يعرفه أول األمر يقول:« ..اآلن لم<br />
أعد أعرف جمهوري. أصبحت عالقتي مع<br />
احلاضر واهية«)6(. ولذلك بدأ بحثه يأخذ<br />
شكالً معرفياً صارماً وأصبحت األشياء تذوب<br />
أو تتآكل مبجرد أن تأخذ أشكاالً أو حني<br />
تطمح ألن تصبح جواباً، وهكذا أصبح سؤاله<br />
عذاباً متواصالً، ألنه يؤدي إلى العزلة ويبدد<br />
اليقني. وملا كانت مرحلة مصر هامة بالنسبة<br />
لهذا الفنان فقد اغتنى واكتسب موضوعات أو<br />
إضافات جديدة سواء يف النظرة إلى اللون أو<br />
طريقة التعامل مع سطح اللوحة أو العالقة<br />
بني العناصر التي تشكلها، كما اليخفى تأثير<br />
الفن الفرعوني من حيث ضخامة احلجوم<br />
التي يختارها بعد الرأس أو إلى جانبه يختار<br />
علي طالب موضوعاً آخر يكون مادة ملعرض<br />
جديد يقيمه: املرأة والرجل!<br />
ومع أن موضوعاً مثل هذا ميثل اخلصوبة<br />
والتواصل مع اآلخر ومغادرة العزلة والفردية،<br />
نكتشف أن اللغة التي توصل إليها هذا الفنان<br />
مضطربة ال من حيث التعبير وإمنا من ناحية<br />
داللة ما تقول، إذ نكشف أن هذا الثنائي يعبر<br />
عن املزيد من العزلة والبعد. وحني يتأكد<br />
الفنان من داللة ما يتولد نتيجة اجلمع بني<br />
علي طالب. فريدة كالو. 2009<br />
اكريلك على القماش. 100 x 100 سم<br />
مجموعة خاصة، لندن
62
احلوار والتفاعل بني األساليب واملدارس،<br />
إلى أن جاءت ثورة متوز 1958 وكانت حصيلة<br />
ملخاض طويل، فعكست كل ما كان يدور يف<br />
اخلفاء أو حتت السطح وعبّرت عن تطور<br />
إضايف يف مجال الفكر والسياسة وصيغ<br />
العالقات. وقد تواصلت هذه احليوية يف<br />
بعض املجاالت وتراجعت يف مجاالت أخرى،<br />
إذ استنزفت القوى السياسية والفكرية نفسها<br />
وبعضها بسبب الصراعات اجلانبية، واحتدام<br />
املواقف على الشعارات والسيطرة، كما أن<br />
غياب بعض الرموز الفنية يف وقت مبكر كجواد<br />
سليم أدى إلى اضطراب املسارات وإلى تراجع<br />
يف بعض احلقول، وأدى أيضاً إلى كم كبير<br />
من األسئلة وسيطرة حالة احليرة خاصة وأن<br />
تطورات عديدة حصلت على مستوى العالم.<br />
ولكي نقدّ ر حالة االحتدام التي كانت تسيطر<br />
على الفن والفنانني خالل تلك الفترة يجدر<br />
بنا أن نستعيد فترة الستينات يف العراق ثم<br />
يف املنطقة وصوالً إلى العالم. لقد كانت<br />
مرحلة صراعات وحتوالت كبرى وظهور أفكار<br />
وأساليب ومدارس يف حقول املعرفة والفن،<br />
وكانت أيضا املرحلة التي كشفت وتكشفت عن<br />
مقدار كبير من حقول املعرفة والفن، وكانت<br />
أيضا املرحلة التي كشفت وتكشفت عن مقدار<br />
كبير من التخلف العربي ومدى النواقص<br />
والتشوهات املوجودة يف هذا الواقع وتاليا<br />
ضغط الضرورة للتغير واالنتقال ملواجهة<br />
هذه التحديات سواء يف املفاهيم واألساليب<br />
أو املستوى مما يتطلب ثورات يف مجاالت<br />
متعددة مبا فيها الفن. وسط هذا املناخ أجنز<br />
علي طالب دراسته األكادميية، وألن ثورة متوز<br />
وإجنازاتها خبت وأخذت تتراجع، فقد اندفعت<br />
أكثر من مجموعة ويف حقول متعددة تبحث<br />
لنفسها عن حلول وآفاق جديدة تستوعب<br />
تطلعاتها وطموحاتها. وهكذا توصل علي<br />
طالب ونفر من أصدقائه إلى تشكيل »جماعة<br />
املجددين« إلى جانب التشكيالت األخرى<br />
التي أنشأها فنانون آخرون )5(. إن الدافع<br />
لتشكيل جماعة املجددين: عدم الرضى عما<br />
هو قائم والبحث عن اجلديد والتواصل مع<br />
<strong>حر</strong>كة الفن يف العالم. إن الدافع بالدرجة<br />
األولى سلبي، فالذين يكونون هذه املجموعة<br />
يتفقون تقريباً على الرفض لكن لكل منهم<br />
أسلوبه ورؤياه اخلاصة، وبالتالي تطوره الذي<br />
قد يختلف نوعياً عن اآلخرين، وهذا ما سوف<br />
يتضح الحقاً خالل فترة ليست طويلة سواء<br />
من حيث تطور كل واحد من املكونني لهذه<br />
املجموعة بطريقته اخلاصة أو من حيث املدة<br />
الزمنية التي سيعيشها هذا التجمع. فإذا<br />
أخذنا علي طالب بوجه خاص جند أن عالقته<br />
بهذا التجمع تضعف ما أن غادر بغداد عائداً<br />
إلى البصرة، كما أن املشهد الواقعي الذي ميّز<br />
أسلوبه يف مرحلة معينة لم يلبث أن تراجع<br />
واجته نحو التلخيص أوالً، ثم أخذ يقترب<br />
من التجريد، وبطريقته اخلاصة بعد ذلك.<br />
هذا مع التأكيد أن األسئلة التي يطرحها على<br />
نفسه ويبحث لها عن إجابات، وحالة التجريب<br />
التي ميّزت الكثير من أعماله خالل هذه<br />
املرحلة، ثم مناخ القلق واحليرة الذي طبع<br />
جتاربه، هذه الصفات ظلت ظاهرة يف مسيرته<br />
خالل هذه الفترة، خاصة وقد أضيف عامل<br />
جديد وهام: حزيران ! 1967<br />
إن الرواد باخلطوات الكبيرة التي أجنزوها<br />
على مستوى الرسم والنحت، وأيضا باجلهد<br />
النظري لتأسيس مرتكزات معتمدة على<br />
جذور قوية، استطاعوا الوصول إلى اجلذور<br />
الرافدينية ثم اإلسالمية، وقد ترافقت هذه<br />
مع االستفادة من <strong>حر</strong>كة الفن العاملية من<br />
حيث االستقبال والتأثر واملتابعة، ويف نفس<br />
الوقت محاولة اكتساب شخصية محلية لها<br />
صفة املكان واملرحلة التاريخية. هذا اإلجناز<br />
الذي قدمه الرواد لم يحل دون <strong>حر</strong>كة األجيال<br />
وأصداء ما يحصل يف األماكن األخرى ثم<br />
<strong>حر</strong>كة التفاعل ما جعل اجليل الذي تال الرواد<br />
ينظر لتأكيد اختالفه مع الذين سبقوه، يف<br />
محاولة لكي يتميز وأن يقدم رؤياه ثم إجنازه<br />
اخلاص به، وأيضاً للبحث عن شخصية جتعله<br />
مختلفاً. ولقد استطاع عدد من أفراد هذا<br />
اجليل من الفنانني تقدمي إجنازات الفتة<br />
للنظر، ومتكن املتفوقون منه إثبات جدارتهم<br />
ومواصلة املشوار، وكان علي طالب واحداً من<br />
هؤالء. فهذا الفنان الذي ظل مثابراً على<br />
البحث والتجريب، وكان شديد التطلب، قدم<br />
يف معارض متتالية فردية وجماعية النتائج<br />
التي توصل إليها، ورغم ما تشير إليه من<br />
61
علي طالب. ورد. 2006<br />
اكريلك على القماش. 100 x 120 سم<br />
مجموعة خاصة<br />
60
59
علي طالب..ذكربات. 2004<br />
اكريلك على القماش. 63 x 83 سم<br />
مجموعة خاصة<br />
علي طالب..منظر. 2007<br />
اكريلك على القماش. 100 x 100 سم<br />
مجموعة االبراهيمي. عمان<br />
آل سعيد وجبرا إبراهيم جبرا يف مجال<br />
التشكيل من خالل اجلمعيات الفنية التي<br />
أنشأوها والبيانات النظرية التي تشكل<br />
مفاهيم وروابط بني امللتزمني بها، وأيضا<br />
املعارض الفنية التي جتمع بني األشخاص<br />
واألساليب املتقاربة، ووضع نواة هذه الروح<br />
يف الشعر، السياب واملالئكة والبياتي،<br />
وقدموا إجناز إبداعياً ونظرياً لترسيخ هذه<br />
اخلطوة. وكانت النتيجة إجنازاً باهراً يف<br />
مجال الرسم والنحت والشعر خاصة وإن<br />
هذا اإلبداع يف مجال التشكيل ارتكز على<br />
جذور من احلضارات القدمية وما استفادوه<br />
من احلضارة األوروبية بتأثير من دراساتهم<br />
واحتكاكهم.<br />
ظلت هذه الروح موجودة ومتفاعلة، وجتلت<br />
يف تعدد األساليب واملفاهيم النظرية ويف<br />
تكوين اجلمعيات وتزايد االجتهادات ثم<br />
58
57
واملجهولة فإنها امليناء الذي يستقبل اآلتني<br />
من كل األصقاع والذين يحملون معهم<br />
القصص واألغاني والكنوز والطبول، ولذلك<br />
فإن غناء البصرة وقصصها وإيقاع طبولها<br />
تختلف عن قصص الداخل وعن أغاني األهوار<br />
ورقصات اجلبال، وهذا ما مينح أبناءها نكهة<br />
مختلفة عن سكان الداخل، فهم أقرب إلى<br />
التسامح و الوداعة، وأقدر على فهم اآلخر<br />
والتعامل معه، كما أنهم بالغو التنوع جامحو<br />
اخليال. والنهران، دجلة والفرات، اللذان<br />
قطعا آالف األميال يف رحلتهما احلافلة،<br />
يتّحدان وهما يقتربان من البصرة، أما وهما<br />
ميتزجان يف شط العرب، فإنهما مبقدار ما<br />
يحمالن رائحة اجلبال التي انحدرا منها،<br />
ثم رائحة الص<strong>حر</strong>اء فاألهوار، يكتسبان من<br />
خالل التقائهما ثم امتزاجهما صفات الب<strong>حر</strong><br />
العظيم. ورمبا تكون البصرة من املدن القليلة<br />
يف العالم التي يظهر فيها املدّ واجلزر بهذا<br />
اجلمال واملهابة والغرابة، ولعلّ هذا ما يعطي<br />
للزمن مفهوماً مغايراً لألماكن األخرى،<br />
كما يبدو الليل والنهار حتت هجوم املاء أو<br />
انحساره، وكذلك القمر حني يظهر أو عندما<br />
يغيب... كل ذلك يضفي على األشياء صفة<br />
متحولة متغيرة، أي ليس لها شكل واحد<br />
أو حالة ثابتة، وقد يكون من تأثير ذلك<br />
ما اكتسبه علي طالب من نظرة إلى املكان<br />
والزمان، وبالتالي جعله يعبر بطريقة مختلفة<br />
عن زمالئه فناني الداخل، سواء باختيار شكل<br />
الزمن و<strong>حر</strong>كته أو طريقته يف رؤية املكان، وكيف<br />
يتبدل بحكم قوى ظاهرة و أخرى خفية.<br />
وهكذا تظهر العالمات وآثارها وانعكاساتها<br />
يف <strong>حر</strong>كة األشياء وتغير مواقعها وعالقتها مبا<br />
حولها لكي تعبر عن الطاقة الكامنة فيها.<br />
إما أن يكون اإلنسان على حافة الص<strong>حر</strong>اء<br />
وعند أطراف املاء معاً، وأن يكون اآلخر عدواً<br />
وصديقاً يف نفس الوقت ويأتي أغلي األحيان<br />
من ذات اجلهة، أي جهة الب<strong>حر</strong> وأن تكون<br />
األشياء اآلتية من بعيد كنوزاً وعبيداً وهموماً<br />
وعجائب، والبد من التعامل معها جميعاً، فإن<br />
حالة التوجس واختالط املفاهيم والعواطف<br />
تزدحم دوماً يف العقول والقلوب، وتستدعي<br />
مقداراً غير قليل من األسئلة ثم تراكم األسئلة<br />
دون القدرة على تقدمي اإلجابات، يولد احليرة<br />
ثم احلزن. ولعلّ هذا ما مييز الكثيرين وهم<br />
يرقبون <strong>حر</strong>كة البشر واألشياء دون القدرة على<br />
تغيير هذه احلركة أو التحكم بها. صفات<br />
مثل هذه للمدينة، أي للبصرة، وقد تكبر هذه<br />
الصفات وتتضخم يف بعض املراحل تفسر<br />
السمات املتقاربة واملوحدة لناسها، إذ أن<br />
املدن تترك بصماتها وبالتالي تأثيرها على<br />
البشر والسلوك والنظرة. صحيح أنها تفعل<br />
ذلك بكل واحد على حدة مبفرده وبطريقتها<br />
اخلاصة، كما أن استجابة األفراد تختلف<br />
وتتفاوت تبعاً لعدد غير محدد من العوامل<br />
لذلك فإن سكان املدينة مبقدار ما جتمعهم<br />
صفات فإنهم يختلفون فيما بينهم بصفات<br />
وكأنهم أبناء مدن متعددة ومتباعدة، وهذا<br />
من شأنه أن يطرح األسئلة أكثر مما يقدم<br />
اإلجابات، وما يجعل املدن واحدة ومتعددة يف<br />
آن. ولعلّ هذا أحد األسباب الذي جعل علي<br />
طالب خاصة بعد أن أنهى دراسته وغادر بغداد<br />
عائداً إلى مدينته البصرة، يستعيد طريقة<br />
هذه املدينة يف مناقشة قضايا الفن والفكر وأن<br />
يكون مسكوناً بالسؤال ثم يطوّر طريقاً خاصا<br />
به، وليس فقط من خالل اإلنتماء إلى أسلوب<br />
والتأكيد عليه عمالً بعد آخر، خالل مرحلة<br />
بعد أخرى، وإمنا من خالل البحث أيضا عن<br />
صفة أو روح تلبي أو جتيب على األسئلة التي<br />
يطرحها.<br />
هذه العوامل واملناخات قد تضيء جانباً من<br />
مشوار علي طالب الفني، إذ مبقدار ما يقترب<br />
من املناخ التشكيلي العام السائد فإنه ميال<br />
بنفس املقدار للسير يف طريق محاذ للطريث<br />
الشائع كما يقول أحد النقاد )1( وكان<br />
الوحيد من أبناء جيله من الفنانني الذي<br />
ظل محافظاً على اضطرابه الشكلي )2( وهذا<br />
يعني حتديداً أنه دائم البحث عن اجلديد،<br />
والمييل كما اليثق أن يتكرس ضمن أسلوب أو<br />
صيغة يعرف بها.<br />
يقول رداً على سؤال: »كل ما أجنزته يف وقت<br />
سابق يشكل جزءاً ميتاً مني« )3( وألنه مازال<br />
يبحث ويحاول ولم يصل بعد إن كان ثمة<br />
وصول! فهو يقول عن نفسه: »أمقت التكرار<br />
فقد أصبحت ال أشعر باحلياة إال حني البحث<br />
عن اجلديد« )4(. هذه الروح التي جتلت<br />
يف أجيال متعاقبة من املبدعني العراقيني،<br />
خاصة يف مجال الفن التشكيلي والشعر وضع<br />
نواتها جواد سليم وفائق حسن وشاكر حسن<br />
علي طالب.. راس. 2006<br />
اكريلك على القماش. 100 x 80 سم<br />
مجموعة خاصة<br />
56
علي طالب.دموع. 2004<br />
اكريلك على القماش. 50 x 60 سم<br />
مجموعة خاصة<br />
55
علي طالب.. ورد. 2006<br />
زيت على القماش. 100 x 120 سم<br />
مجموعة خاصة<br />
54
علي طالب.ازميرالد 2009<br />
اكريلك على القماش. 120 x 120 سم<br />
مجموعة خاصة، لندن<br />
53
علي طالب... وحالة التساؤل<br />
عبدالرحمن منيف<br />
املصورون الذين يطرحون من خالل العمل الفني أسئلة على املشاهدين قليلون ألن<br />
السائد أن يكون العمل الفني إجابة على تساؤل أو حتقيقاً لرغبة وطموح، أي إنه جواب<br />
وليس سؤاالً. هكذا يفعل أغلب الفنانني، وهكذا تعود املشاهدون، لذلك يجتهد الفنان أن<br />
تكون لوحته مكتملة، محكمة، كي تقوى على إيصال رسالة. وحني يراود الفنان شك أو<br />
قلق من الرسالة التي حتملها لوحته قد ال تصل أو رمبا يشوب وصولها بعض االضطراب،<br />
فال يتردد يف أن مينحها عنواناً داالً وأغلب األحيان يكون العنوان فخماً ضاجاً، ليضمن<br />
عدم إمكانية وقوع خطأ يف قراءة اللوحة!<br />
هذه هي العادة، أما أن حتل األسئلة يف<br />
اللوحة مكان اإلجابات، أو أن ينكسر جزء من<br />
محيط الدائرة ليتسرب شعور بعدم اليقني<br />
أو شبهة احلير، فأمر غير مألوف وقد يثير<br />
الظنون. وإذا حصل، وهو قليل، يترك عالمات<br />
التعجب،إذ البد أن يكون وراء ذلك عجز يف<br />
قدرة الفنان أو نقص يف أدواته. هكذا يفترض<br />
املتلقي يف ومن العمل الفني، وهكذا ميارسه<br />
الفنان، أي أنه جواب وليس سؤاالً، وهو مبعنى<br />
ما، يقني وعمل ناجز، خاصة حني تتداخل<br />
األمور وتختلط. لذلك ليس من السهل أن<br />
يقبل الفن كسؤال كما ال يتم التسامح معه<br />
إن حتول إلى احتمال أو حيرة. وحني يحصل<br />
ذلك، بشكل ما، ينظر إليه الكثيرون بسلبية<br />
ويعتبرونه نقصاً يف املعرفة أو الكفاءة، متاماً<br />
كما يبدو صورة األب أو املعلم بنظر الصغار<br />
فيما لو أعلن عدم معرفته، أو حني يظهر<br />
عجزه عن القيام بعمل ما. فالصغار يفترضون<br />
يف آبائهم واملعلمني أنهم مثال للمعرفة<br />
الكاملة، وأنهم املثال للقوة والكفاءة يف<br />
مواجهة أي عمل!<br />
الفنان حني يطرح إجنازه كتساؤل، أو يعتبره<br />
مجرد احتمال من االحتماالت عديدة، يضع<br />
نفسه يف املوقع الصعب، إذ يُساء فهمه أوالً،<br />
ثم يصبح عرضة إلساءة التقدير، خاصة من<br />
حيث الكفاءة. فإذا ترافق ذلك مع تفسير أو<br />
تبرير، أو ترافق مع مواقف ونظرة وسلوك<br />
فتصبح القضية أكثر تعقيداً، وحتتاج إلى ما<br />
ينقضها، أي إظهار اجلوانب اإليجابية التي<br />
تخفى غالباً يف زحمة الشائع واملبتذل، أو التي<br />
تضيع يف ركام السائد، حيث يعتبر الكثيرون<br />
أن الفن استراحة سهلة، وأنه تلبية للحاجات<br />
التي ميكن أن تشبع بوسائل أخرى عديدة،<br />
مبافيها التبادل، أو عمليات اإلحالل، كما<br />
هو حال األمور الثانوية القابلة للتعويض أو<br />
لالستغناء عنها.<br />
هذه املقدمة قد تكون ضرورية عند احلديث<br />
عن علي طالب. فهذا الرسام الذي ولد يف<br />
البصرة، عام 1944 ودرس الفن يف بغداد،<br />
وتخرج من أكادميية الفنون يف منتصف<br />
الستينات كما واصل دراسته واطالعه يف<br />
القاهرة يف منتصف الستينيات.. هذا الفنان<br />
ميثل ويلخص حالة التساؤل التي أشرنا<br />
إليها، أي أنه بدا قلقاً باحثاً، متسائالً، وكانت<br />
هذه الصفات متيزه عن غيره منذ البداية،<br />
أو جتعله مختلفاً، مبقدار ما، عن غيره من<br />
الفنانني. ومبرور الوقت أصبحت هذه الصفات<br />
مالزمة، بحيث حتوّل إلى منوذج لهذه احلالة<br />
التي تتطلب التأمل والقراءة ألنها حالة رغم<br />
ندرتها، متثل ظاهرة صحيّة، إذ حتول التعامل<br />
مع اللوحة إلى إعادة مشاركة يف بنائها،<br />
وتعطي الرتباطنا بالفن صيغة جادة التولد<br />
املتعة احلقيقية فقط، بل وتدخلنا من الباب<br />
الضيق كما يقال، باب التجربة واملشاركة وتتيح<br />
لنا أن نعايش، مع الفنان، املراحل التي متر بها<br />
اللوحة.<br />
ومن أجل الدخول إلى عالم هذا الفنان،<br />
البد أن نأخذ بعني االعتبار طبيعته اخلاصة<br />
وتكوينه، ثم املرحلة التاريخية التي عاش<br />
خاللها وما جتاذب تلك املرحلة من جتارب<br />
وخيبات خاصة يف العراق وما انتهت إليه<br />
من نتائج. هذه املناخات بعواملها املتعددة<br />
وتأثيراتها كونت له مزاجاً ونظرة أقرب<br />
إلى احلزن، ولذلك ولذلك فإن إحساسه<br />
بالفجيعة قدمي كما يقول، ورمبا تكون مدينته<br />
األولى،البصرة، عامالً. إن ذلك مجرد افتراض<br />
يحتاج إلى تدقيق ثم إلى استكمال، فإن<br />
يولد اإلنسان يف هذه املدينة حتديداً وخالل<br />
تلك الفترة بالذات، فإنه أوال يواجه عاملاً<br />
مضطرباً موّاراً خاصة وأنه يطل على الب<strong>حر</strong><br />
أو على منفذ يؤدي إلى الب<strong>حر</strong>. ومعنى ذلك<br />
ثانياً أن هذه املدينة نهاية الص<strong>حر</strong>اء وبداية<br />
عالم املياه الفسيح، بكل ما يعنيه ذلك من<br />
رغبة اكتشاف اآلخر ورغبة املغامرة والوصول<br />
إلى األماكن القصيّة، فإذا أضيف: الذاكرة<br />
التاريخية للمكان واملتمثلة بقصص املغامرات<br />
والعجائب يرويها املسنون والتي ترد يف الكتب<br />
التي خلفها األقدمون، فعندئذ تكون حصيلة<br />
نداء ال يهدأ يدعو إلى السفر واملغامرة،<br />
ومعهما التساؤل عما وراء هذه املياه من عوالم<br />
وغرائب.<br />
لقد كانت البصرة تاريخياً املدينة التي<br />
تستقبل وتودع باستمرار، إذ مبقدار ما تُغري<br />
بالسفر وركوب الب<strong>حر</strong> إلى األماكن البعيدة<br />
52
علي طالب. تضحية. 2002<br />
زيت على القماش. 100 x 100 سم<br />
مجموعة خاصة<br />
علي طالب..بدون عنوان. 2007<br />
اكريلك على الورق. 56 x 76 سم<br />
مجموعة خاصة<br />
51
50
علي طالب. حصار. 2000<br />
اكريلك على الورق. 56 x 76 سم<br />
مجموعة االبراهيمي، عمان<br />
49
48<br />
علي طالب. قدم. 2006<br />
اكريلك وحبر على الورق. 56 x 76 سم<br />
مجموعة الفنان
يف الفن العراقي( تفصح عن هذا املعنى..<br />
فمحمد مهر الدين يف رسومه عن الشهيد<br />
الفلسطيني )استهداف.. ضحيتان.. الخ( كان<br />
يحقق )تعبيريته( من خالل اجلسد البشري<br />
بأجمعه: )رأسه.. يديه الراقدتني إلى<br />
جواره.. جذعه.. ساقيه او طريقة سقوطه<br />
على األرض الخ.( ومثل هذه التعبيرية لم تكن<br />
لتمثل مفهوم القطيعة بصورة شكلية كالذي<br />
مثله علي طالب، ألنها )تقتطع( اإلنسان<br />
بأجمعه يف املجال احليوي.. من حياته<br />
النضالية مع اآلخرين، بعد استشهاده، فهي<br />
عملية )تعبير/ إعالني( أو )تعبير/ فكرة( ال<br />
)تعبير/ وجود(.<br />
علي طالب. إمرأة. 2006<br />
اكريلك على القماش.100 100 x سم<br />
مجموعة خاصة<br />
علي طالب.تفصيل 2004<br />
اكريلك على الورق. 56 x 76 سم<br />
مجموعة خاصة<br />
47
46
الشيخلي ومحمود صبري وسواهم يف حينه<br />
)وهو الذي كان مشوباً بشيء من الرومانتيكية<br />
اإلجتماعية(.. فالوعي اإلنساني اجلديد إذن<br />
اصبح متميزاً عما سبقه، وهذا مانادى به<br />
)املجددون( ومن بعدهم )الرؤية اجلديدة(.<br />
وهو وعي يظل أكثر إيغاالً يف التعبير عن<br />
عوامل دفينة شعورية وال شعورية معاً، ال<br />
تكتفي بتمثيل اإلندفاع السطحي أو العاطفي<br />
للمعنى اإلنساني، ومن هنا فإن اهتمام علي<br />
طالب باجلسد اإلنساني واختزاله إلى الرأس<br />
أو اليد أو اإلصبع لم يكن ثباتاً، لينفصل عن<br />
هاجسه يف التصعيد أو التسامي نحو األعلى.<br />
ومهما كان ليرسم مثل هذه املواضيع فيما بعد<br />
بشيء من )الوعي التعبيري- اإلشاري( إذا<br />
صحت التسمية، فإن نزوعه األنساني لم يكن<br />
ليقف به يف مكانه. إذ أن لديه اعماالً فنية<br />
أجنزها يف الثمانينات حاول أن يعيد عبرها<br />
النظر يف البحث عن مسألة اجلسد ومنزلته<br />
من الرأس )ويصح العكس( بأن رسم اإلنسان<br />
منظوراً إليه من القاعدة نحو السمت. فهو<br />
هنا، بال شك، يناقش أهمية الرأس )الذي كاد<br />
أن يختص ملجرد ابتعاده عن منظور املشاهد(..<br />
لقد ابتعد الرأس )أقتطع من جسده( ولكنه<br />
بقي حياً مع ذلك.. بقي على مجده –أنه رمز<br />
األب إذن! أم انه رأس )جوديا( املستعاد إلى<br />
جسده دومنا جدوى؟ رمز الوطن املنهوب<br />
واملستلب؟<br />
ويف أعتقادي أن جماليات علي طالب هذه،<br />
بإختزالياتها وإنسانيتها التجزيئية، كانت<br />
ستساهم بظهور النزعة )اإلنسانية اخلليقية(<br />
أي تلك احملاوالت التي بدأت تتبلور يف مطلع<br />
الثمانينات بشكل نزعة ستظهر لدى الشباب<br />
الفنانني وحتض على ترويج رؤية لإلنسان<br />
من منظور خليقي وكوني معاً. وهكذا فأن<br />
احملور القطيعي )من قطيعة( بني الرأس<br />
واجلسد )بني الواعظ أو احلاكم ومجموعة من<br />
املستمعني كما يف رسوم الفن األسالمي( هو<br />
الهاجس الذي يرسم علي طالب بتأثيره.<br />
ولعل مقارنة بسيطة بني )تعبيرية( محمد<br />
مهر الدين ملا قبل الثمانينات و )تعبيرية( علي<br />
طالب )وكلتاهما متثالن نزعة إنسانية واضحة<br />
علي طالب.بدون عنوان. 2008<br />
اكريلك على القماش. 140 x 150 سم<br />
مجموعة كنده للفن احلديث، الرياض<br />
45
إذن من نزعة فنان )دأب منذ البداية - بداية<br />
إمتالك رؤيته الفنية( على جتزئة النسق<br />
التشخيصي لإلنسان إلى أعضاء، لكي ميثل<br />
يف مثل هذه التجزئة )أو باأل<strong>حر</strong>ى اإلرتداد نحو<br />
الذات(. مدى جتذر رغبته يف إكتشاف معنى<br />
األمومة يف األبوة.<br />
أو قل إن فلسفة القهر لديه هو )املتماهي(<br />
باجلانب التعبيري من ذاتيته، تلتقي خالله مع<br />
اجلانب املوضوعي مع شخصية األب، التي<br />
تتنازعه يف موقفه منه، منذ مراحل طفولته<br />
األولى )راجع آراء عالم النفس جاك الكان<br />
حول موضوع اخليالي والرمزي لدى الطفل(.<br />
لسنا يف الواقع بصدد اكتشاف تلك العقدة<br />
التي تساوره، ولكل فنان عقدته اخلاصة،<br />
ولكننا بصدد )ذروة( اثنولوجية متثله )هو(<br />
وأعني بذلك أن هذا االهتمام القطيعي )من<br />
قطيعة( بالرأس أو األصبع أو الكف الخ.. ال<br />
تعني لدينا اي مدلول سيكلوجي. ولكنه يدل<br />
على قضية رسخت يف ذهنه منذ طفولته..<br />
قضية ثقافية بحته دومنا ريب، فما زالت<br />
تشحذ يف )همه( وتلهب من اواره.. وهكذا<br />
فإن جماليات العمل الفني بالنسبة لعلي طالب<br />
هي جماليات فنان مجدد لم يكن عبثاً منه أن<br />
يشترك مع عدة فنانني شباب عام 1964 يف<br />
تأسيس جماعة فنية )وألنه كان وال يزال طالباً<br />
كما اظن فقد أنتمى رسمياً يف العام التالي(<br />
وتلك هي جماعة املجددين التي كان لها فضل<br />
متثيل الفكر الفني يف العراق يف الستينات،<br />
كموجة تالية ملوجات اجلماعات اخلمسينية.<br />
فهي مبثابة ذلك االنفتاح العاملي نحو الفكر<br />
التكنوقراطي )من جانبه االستهالكي يف<br />
دول العالم الثالث( وهو الصدى املوازي<br />
للثورة اإلنسانية اجلديدة يف أوربا، تلك التي<br />
بدأت بتفسير الوعي اإلنساني املعاصر يف<br />
العالم تفسيراً نابعاً من روح العصر، وكان<br />
قد عبر عنه الشباب الفرنسي يف حينه يف<br />
منتصف الستينات. ومع أن علي طالب لم يكن<br />
)وجماعته( ممثالً لتلك اإلنسانية اجلديدة<br />
مبفهومها العاملي إال أن وعيه مع ذلك لم يكن<br />
)تقليدياً(، كالذي ساد جماعة اخلمسينات،<br />
وعُرف به جواد سليم وفائق حسن واسماعيل<br />
44
43<br />
املقبوضة ما عدا السبابة »وهي التي متثل<br />
إشارتيها الكالسيكية بصورة منطية« لم تكن<br />
سوى »وحدة« اساسية املوفق املربع الثالثي،<br />
على فلك زحل( .<br />
ولكن لنمتثل ببعض األمثلة من لوحاته. فإن<br />
لوحة له بعنوان )إنطباع( 120 X 120 متثل لنا<br />
هذا التأصيل األبجدي ملركز الوفق بصورة<br />
تأويلية كتأصيل )للجسد( من خالل )رأس(<br />
مرسوم يف مربع يتوسط اللوحة )فكأنه- أي<br />
كان اجلسد- هو النسق االوفاقي )رغم غيابه(،<br />
وكأن الرأس مركز هذا النسق.<br />
يف حني تنوعت من حيث مسافاتها أربعة أو<br />
خمسة رؤوس أخرى مرسومة بدرجات لونية<br />
أقل وضوحاً مع ستة أو سبعة أكف. اقول: أن<br />
لوحة مثل لوحة )انطباع( هذه جتزم بأهمية<br />
)بل تؤكد اهمية( الرأس منفرداً وكأنه اسطورة<br />
من األساطير الشخصية للفنان، وقد ظلت<br />
راسخة يف مخيلته منذ طفولته )يبدو أن<br />
اجلمع بني الرؤوس واألكف هو أيضاً هاجس<br />
كالذي حدا باجلمالي املعروف بابادو بولو إلى<br />
ابتداع نظريته يف »الهيكل اللولبي« وجنح يف<br />
تطبيقها على الفن اإلسالمي( فهنا نستدل<br />
علي طالب ازميرالدى، .إمراة من بيرو. 2003<br />
زيت على القماش. 100 x 100 سم<br />
مجموعة االبراهيمي، عمان.<br />
علي طالب.صورة. 1996<br />
اكريلك على الورق. 56 x 76 سم<br />
مجموعة الفنان
42
جماليات رسوم علي طالب<br />
شاكر حسن آل سعيد<br />
يظل كل من )الرأس والكف واألصبع( يف<br />
منطق علي طالب، من الوحدات االساسية يف<br />
رؤيته الفنية. والواقع اننا من الناحية اجلمالية<br />
)األستاتيكية( ال نستطيع أن ندرك همومه<br />
الفنية بغير هذا التأصيل اإلنساني. ولسوف<br />
يختصر يف بعض لوحاته األصبع إلى إمنلة أو<br />
العني إلى دمعة. أن هذا املنطلق الظاهري ألول<br />
وهلة، ينهل من منبع التعبير عن الذات. أو أن<br />
مثل هذه الرؤية يف صلبها هي رؤية ذاتية لها<br />
فرادتها. فكأنه بذلك يحاول أن يحقق واقعه<br />
الذهني التجريدي محيالً اياه إلى )جتريدية ما<br />
بعد الذات( او بعبارة اخرى إلى )واقعة فنية(<br />
ما بعد، تشخيصية )ذلك أن ثمة نقطة ما بني<br />
التشخيص والتجريد كهذه النقطة( البد من<br />
عبورها وباستطاعة أي متأمل اإلمساك بها<br />
متاماً، كالنقطة املعروفة يف علم البصريات<br />
)بالبؤرة( وهي التي تفصل ما بني الرؤية<br />
الطبيعية والرؤية املقلوبة يف عملية اإلبصار..(<br />
ولنقل إن الفكرة التجريدية عند علي طالب<br />
تستبطن وجودها التشخيصي، ويصح العكس،<br />
أي أن الظهور التشخيصي لديه يستبطن<br />
وجوده التجريدي.. على أن هذه )الذاتية(<br />
مع ذلك يستحيل اخر األمر إلى نقيضها<br />
إلى )موضوعية(، ولكن حينما يستطاع فقط<br />
التوغل يف معرفة قوانني ظهورها )فالكف<br />
علي طالب.عشاق وجبل. 1985<br />
زيت على القماش. 140 x 140 سم<br />
مجموعة االبراهيمي، عمان<br />
علي طالب..عيد ميالد. 1988<br />
اكريلك على الورق. 105 x 100 سم<br />
مجموعة خاصة<br />
41
40
ذكرى وجرحاً مستذكراً.<br />
قبل هذا وذاك يجب أال نتوقع من العمل<br />
الفني أن يضحي مسرحاً لعقدة نفسية أو<br />
عيادة شفاء إلى ما النهاية، فمن دون أن<br />
تتدخل عناصر أخرى، فإن العمل الفني مفتوح<br />
الستقبال التحوالت الرمزية بوصفها حتوالت<br />
ثقافية. إن آخرين غامضني، وصريحني،<br />
سيسهمون فيه. إن النص البصري ماكر،<br />
ونقله من موقعه التعبيري البصري إلى النظام<br />
اللغوي بعنت وعدم انتباه يعني تبديده.<br />
يف بيت علي طالب بإربد كنت قد شاهدت<br />
رؤوساً عديدة شكلت مع رؤوس أخرى قدمية<br />
سيرة شكلية. كان هناك رأس أخضر وآخر<br />
أزرق، فأي اقتراحات متوفرة ههنا؟ مضحك<br />
أن نزعم وجود عقدة خضراء وأخرى زرقاء. ليس<br />
الرأس/ األب سوى لعبة لغوية استبدالية يف أفق<br />
سيكولوجي. إننا جميعاً أصحاب رؤوس، وإمكانية<br />
أن نشكو منها ألسباب ثقافية وسياسية متوفرة<br />
متاماً. إزاء ذلك كان هناك رأس منحوت رسم<br />
عليه طائر: عالقة غريبة بني الوقار التعبيري<br />
الغامض للرأس وهذا الطائر امللون. ثمة حتطيم<br />
القتراحات سابقة، فلدينا هنا اقتراحات أخرى،<br />
واملراجع اللغوية تساعدنا يف التفكير. واحلال إن<br />
ذلك هو اإلمكانية الوحيدة، فالنظام اللغوي هو<br />
الذي يشرح أنظمة التعبير األخرى، ولكن ليس<br />
عليه أن يسقط مفهوماً قبل أن يصف السلسلة<br />
التعبيرية كلها، فإذا ما وقف حائراً، فعليه أن<br />
يظل أميناً حائراً، فاحليرة أكثر فائدة من استنتاج<br />
سيكولوجي يغطي العمل الفني!<br />
39
علي طالب.الى من يهمه االمر. 2004<br />
68 راس بالستر ملون باليد<br />
مجموعة متحف استيشن، هيوسنت.<br />
38
هولندا 2003 واختار لإلعالن عنه تفصيالً من<br />
لوحة له بعنوان )أي أحالم ميكن أن تتحقق؟!(.<br />
تكريس<br />
كان اتصالي املباشر به قد ساعدني على فهم<br />
احتياجاته العاطفية يف الرسم، فلم يكن يرسم<br />
حتت ضغط طلب خارجي، ولم يعرف كيف<br />
يفعل هذا ، فإما أن يرسم وهو محموم بنداء<br />
داخلي وإما ال يرسم، حتى أنه لم يتعلم كيف<br />
يختلق يف داخله حالة تستدعي الرسم كما<br />
يفعل بعض املبدعني اخلبراء يف االقتصاد.<br />
كان يرسم بعد أن يدفع تكاليف نفسية باهظة<br />
تعلم منها الضجر واالنتظار احلانق. على<br />
الرغم من ذلك علمت بأن تردده أثناء العمل<br />
سببه السعي إلى الكمال يف التنفيذ والرضى<br />
اجلمالي. لكن هذا املسعى أضاف إليه أعباءً<br />
جديدة، فتعبيريته اإلنسانية التي تطلق العنان<br />
لنفسها يف عاطفة قوية فورية كانت تلجم<br />
بنزعة جمالية قياسية ال يحيد عنها. كان يبدو<br />
أشبه برجل يلجم غضبه الفوري بالتهذيب.<br />
وهذا ما دعوته بحالة البصرة التي هي نزعة<br />
يتقاسمها الكثير من مبدعي البصرة ، حتى يف<br />
الكتابة. تذكروا النزعة اجلمالية حملمد خضير<br />
التي تختزل وتتحول الى رمزية إنسانية.<br />
الرأس وعقدة األب<br />
يف استنتاج الكاني ردَّ شاكر حسن آل سعيد<br />
رؤوس علي طالب املعاودة إلى عقدة األب.<br />
بدا لي هذا الرد ممكناً، لكنه فقير جداً،<br />
وال يقول شيئاً مهماً عن العمل الفني. ومن<br />
الواضح أن شاكراً كان قد حوّل النص البصري<br />
إلى نص لغوي وأعاد توجيهه إلى الشبكة<br />
السيكولوجية التي تنتجها العيادة النفسية. ال<br />
شك يف أن يف أعمال علي طالب طاقة أدبية<br />
عالية تشتبك باللغة وتتأكد حقيقتها الرمزية<br />
باملعاودات والتكرار. لكننا إزاء نصوص بصرية<br />
تغير دالالتها ووظائفها التعبيرية يف فترات<br />
زمنية تطول وتقصر، من هنا البد من متابعة<br />
حتوالتها بدقة عبر الزمن.<br />
توجد عند علي طالب مجموعة من السير<br />
الفنية لألشكال غير متساوية يف الرتبة،<br />
وتدخل يف عالقات فنية متجددة. ولست أظن<br />
أن عقدة األب تستطيع أن تفسر فن االبن<br />
بكامله، فضالً عن أن االبن ليس غراً حتى<br />
يخلع مشكلته يف نظام واحد. إنه يدفع بها إلى<br />
اخلارج فتتحول، وال تعود هي، وقد تضحي<br />
37
وعيه، خبرته يف جسده، خصامه الفكري<br />
األول، استقالله، إرادته النامية. وألني اطلعت<br />
نسبياً على نشاطه الفني يف االثني عشر عاماً<br />
األخيرة التي غاب فيها عن الوطن أستطيع أن<br />
أؤكد أنه ما زال يعيد إنتاج نزعة الستينيات<br />
الرمزية اإلنسانية، وما زالت الذات املتأملة<br />
بالنسبة إليه هي الباني واحلاكم واملبدد.<br />
أرى أن أقدم هنا بعض اإليضاحات :<br />
فالستينيات الفنية تتقدم على الستينيات<br />
الشعرية وتختلف عنها. الفنانون املجددون<br />
بعكس األدباء املجددين لم يصارعوا مرجعيات<br />
قوية وال أشباحاً بل صارعوا منتجني أحياء،<br />
وضمن مؤسسة ثقافية قائمة على التدريب،<br />
من هنا حظيت جتديداتهم باالعتراف واآلهلية<br />
بسرعة، وأكثر من هذا راح أساتذتهم الكبار<br />
يدخلون إلى لعبة التجديد وقادوا بعض<br />
افتراضاتها. إزاء ذلك أرى أن الستينيات فنية<br />
أكثر مما هي أدبية باملعنى العام للكلمة، ألنه<br />
حتى يف الشعر والنثر لم يعد مهماً ماذا يقال،<br />
بل كيف يقال. لم تعد املراجع أكثر أهمية من<br />
التجربة الشخصية، واألخيرة يف الفن أضحت<br />
قوة أخالقية. أطلقت الستينيات مفاهيم<br />
اخلبرة الذاتية، واخلبرة املعاشة، والداخل،<br />
والصدق الفني، كما اهتمت مبشكالت الوجود.<br />
أما من الناحية الفنية فقد قامت بتجديد العمل<br />
الفني تبعاً للعواطف والنزق وعدم اليقني،<br />
لكنها اتخذت نزعة تأكيدية ظهرت يف معاودات<br />
اشتبكت مبوضوعات تند عن جروح ومعاناة<br />
وروح معذبة مجروحة.<br />
تبدو حالة علي طالب بالنسبة إلى جيله<br />
متطرفة بعض الشيء، فتطلبه العاطفي يعاد<br />
إنتاجه يف اإلنكار واملراوغة، من هنا كان<br />
دائم احلذف واالختزال، وقد فضل أن يعمل<br />
بأشكال معدودة تفي باحتياجاته، بتطلبه<br />
وإنكاره ومراوغاته، لكن مناوراته اجلمالية<br />
املدهشة كانت جتعل منها جديدة. فيما عدا<br />
ذلك كان يستطيع أن يقيم مسرحاً إميائياً بال<br />
أفعال روائية، من هنا وجدتني يف عام 1988<br />
أكتب عنه وأنا أفكر بشيخوف، وبقدر ما<br />
كان يجدد يف املعاجلات الفنية والتقنية ظل<br />
يعيد إنتاج رموزه القدمية: الرؤوس نفسها،<br />
اليد، اإلصبع، أحياز كابوسية، عالقات املرأة<br />
والرجل، واجلنس، احلب واملوت.. والعالقة<br />
األخيرة كانت موضوعة معرضه الذي اقيم يف<br />
علي طالب.بدون عنوان. 1977<br />
اكريلك على القماش. 100 x 100 سم<br />
مجموعة االبراهيمي، عمان<br />
36
إن هذه اللوحة مع بضع لوحات ظهر فيها<br />
الرأس على جدار تشكل الطرف التجريدي<br />
لسيرة الرأس، وهي التخلو من اشارات رمزية،<br />
كالوفق الثالثي أو األرقام الالتينية ، األولى قد<br />
تشير إلى الزمن الكبير، والثانية قد تشير إلى<br />
الزمن الصغير – الوقت.<br />
ثمة ترابط بني حتديدات الرأس وأسلوب<br />
املعاجلة، فحيثما نرى الرؤوس يف وضع<br />
النائم نراها عند احلدود التجريدية للمعاجلة<br />
الشكلية والفنية، وحيثما تصور منتصبة نراها<br />
أكثر حتديداً من حيث التعبير بالوجه. ويبدو<br />
أن هذا اإلختيار ميليه فعل التماهي، فحالة<br />
اليقظة تستدعي إطار استناد موضوعياً،<br />
تتقوى معه أشكال التعبير اإلنساني للوجه.<br />
وبالعكس يف حالة الرأس النائم، ينفتح الشكل<br />
داخلياً على الرموز الشخصية. إنه يتآكل ذاتياً<br />
يف جتريدية تنقله يف عدد من املواقع حتى<br />
يضحي هو بناء العمل الفني وحلمته وبقدر ما<br />
يتجرد تقوى إسقاطات الفنان الذاتية، ليشير<br />
إلى نفسه ووجوده الذاتي.<br />
بالرجوع إلى عمل نفّذ يف أواسط السبعينيات<br />
نرى رأساً قائماً ومستديراً بعض الشيء بدا<br />
مثل ممثل إميائي امتدت يد أشرت بإصبع<br />
السبابة إلى صدغه. إن تلك احلذلقة التي<br />
تؤشر إلى مركز التذكر أو الصداع نفذت<br />
بألوان هارمونية بدرجات من اللون البني<br />
واألصفر.<br />
إن وجود شكل تعبيري دال وصغير كالرأس<br />
أو الوجه يف مساحة واسعة شكّل عددا<br />
من املشكالت اخلاصة باحليز الذي يحتله<br />
ومستوى ظهوره التعبيري. الفنان حلّ هذه<br />
املشكالت مبهارة، فهو لم يناور عليها على<br />
مستوى التصميم، إذ لم يقطع اللوحة إلى<br />
عدد من املساحات بل عالج السطح كله<br />
بألوان غير نقية، من دون استخدام الضوء،<br />
مما أضاف التماسك على العمل الفني وشد<br />
التعبير الشكلي إلى اللون، على نحو ظهر كأنه<br />
انبثق من وسط مناخ لوني. إن البناء كله يبدو<br />
اقتراحاً ذهنيا. والعمل السابق استعاده الفنان<br />
يف أعمال أخرى بلون أخضر مكفف باألسود<br />
حاذفاً اليد ومبقياً على اإلصبع الذي يشير<br />
إلى الصدغ.<br />
استنتاجات<br />
من تلك الشروح التي قدمتها نستنتج أن الرأس<br />
ال يظهر يف أعمال الفنان بالصياغة الفنية<br />
نفسها. فما بني تشخيصية تزداد وضوحاً<br />
لترتد ، وجتريدية أكثر أو أقل، كان الفنان<br />
يشكل <strong>فضاء</strong>ين، األول طبيعي، والثاني ذهني<br />
، وظل يقطع املسافة ما بينها رواحاً ومجيئاً،<br />
ويف تآكل بني تشخيصيته وجتريديته، بني<br />
موضوعية الشكل وذاتية املعاجلة.<br />
من وجهة نظر الذاكرة، التي هي حالة وصفية<br />
مثمرة، أرى أنها تتضمن يف نسيجها الداخلي<br />
تلك املسافة التي تُقطع. الذاكرة تتآكل وتُعيد<br />
بناء نفسها يف مناخ آخر ويف مدى يضيق<br />
ويتسع. إنها تفقد موضوعها التأملي ثم<br />
تستعيده يف وضعيات أخرى ، مع تالزم ما بني<br />
النسيان واألشواق واخلواطر الذاتية اآلنية.<br />
إزاء ذلك علينا أن ال ننسى أن نكد الذاكرة<br />
متعب يف تقصيه وارتداده واختالطاته.<br />
يف هذه املسافة التي يضاعفها اخليال ال<br />
يستقبل املرء موضوعه إال عبر حتوالت ، وبهذا<br />
املعنى يواصل إسقاطه النفسي والعاطفي يف<br />
أحوال جديدة، سواء فعل هذا بوساطة اجلزء<br />
النائم أو املستيقظ، احلالم يف نومه أو احلالم<br />
يف يقظته.<br />
إن تكرار الرأس وحتوالته يحيلنا إلى اعتقاد<br />
أن أعمال علي طالب السبعينية والثمانينية<br />
تشكل سيرة واحدة من جهة املوضوع، بيد<br />
أنها من جهة األسلوب متغيرة تغيراً كبيراً، إذ<br />
ال أسلوب واحد يشدّها، ما يدفعنا إلى تبني<br />
مقاربة جديدة يف النظر إلى دالالتها النفسية<br />
والعاطفية.<br />
إذا حسبنا علي طالب تعبيرياً، فعلينا أن<br />
نضيف أن هذا احلسبان مجازي. إن االسلوبية<br />
تشكل عنده خرافة من خرافات الفنان. حتى<br />
يف تكراره لالشكال الدالة ومعاوداته يف تقطيع<br />
اجلسد اإلنساني، كان اليني يقطعها بأشكال<br />
وبناء جديدين. من هنا أرى أن املضمون<br />
العاطفي عنده هو الذي يحدد األسلوب وليس<br />
تلك املعاودات الشكلية. إن اللون العاطفي<br />
الذاتي هو املهيمن يف كل أعماله.<br />
ايضاحات<br />
يعد علي طالب من مجددي الستينيات، وال<br />
يخفي أنه ما زال أميناً على القضايا التي<br />
أثارتها تلك السنوات الثورية. ما زال يفضل<br />
ارتكاساته األولى على كل ما يجري حوله.<br />
لديه فكرة مركزة عن احتياجاته الشخصية<br />
غير قابلة للمساومة وال االستبدال. الستينيات<br />
بالنسبة إليه هي هواء التجربة البكر، شبابه،<br />
35
علي طالب. وحده. 1975<br />
زيت على القماش. 90 x 80 سم<br />
مجموعة خاصة<br />
34
33
علي طالب.رجل وامرأة. 1976<br />
زيت على القماش. 100 x 100 سم<br />
مجموعة متحف الفن احلديث، بغداد<br />
علي طالب. حضور الغائب. 1997<br />
زيت على القماش. 120 x 140 سم<br />
مجموعة خاصة<br />
32
علي طالب.امللك لير. 1997<br />
زيت على اخلشب. 35 x 50 سم<br />
مجموعة خاصة<br />
علي طالب.بدون عنوان. 1976<br />
زيت على القماش. 110 x 100 سم<br />
مجموعة متحف الفن احلديث، بغداد.<br />
علي طالب.طائر. 1976<br />
زيت على القماش. 130 x 120 سم<br />
مجموعة متحف الفن احلديث، بغداد<br />
31
اللونية مؤكدة وأضافت إلى العمل غرابة<br />
مدهشة: مومياء انطبع حلمها يف ما تبقى من<br />
جمجمتها احملترقة.<br />
يف الرجوع إلى جتارب قدمية نعرف أن الفنان<br />
واجه نوعني من املعاجلات، فحيثما كان يظهر<br />
التفاصيل اإلنسانية للرأس كوجه يف حتديداته<br />
التعبيرية نراه يقترب من النواحي األسلوبية<br />
العامة، فهو تعبيري أو سريالي بعض الشيء،<br />
فكأن ظهور التفاصيل يلزمه أن يضع نفسه<br />
يف اندراج أسلوبي، لكن حني يخفيها، ليظهر<br />
الرأس مجرداً جداً، وعارياً، نراه ميارس<br />
اقتراحات غير تقليدية يف األسلوب واملعاجلة.<br />
هناك بضع لوحات متثّل الظهور اخلارجي<br />
لتعبير الوجه من أعمال عام 1985. األول<br />
لرأس رجل صوّر من أعلى فظهرت قمة رأسه<br />
مسطحة وضع عليه صندوق مفتوح. وللمرة<br />
األولى استخدم الفنان إضاءة مصدرها خارج<br />
اللوحة كشف بها تفاصيل الوجه اجلانبية فبدا<br />
حجراً قاسياً. وألنه أراد أن يضمن جتسيداً<br />
أقوى فقد أضاف مستطيالً سطحياً مضيئاً<br />
خلفه، ثم أنزل شرائح مضيئة من إعلى إلى<br />
األسفل تتالشى يف أسفل اللوحة املظلم. هنا<br />
جاءت اإلضافات مباشرة وخارجية متارس<br />
وظيفة ايضاحية.<br />
نفس الرأس املسطح سيظهر يف جتربة متأخرة<br />
: رجل يراقص امرأة رقصة تانغو!<br />
اللوحة الثانية لوجه امرأة بنظارة سوداء تضع<br />
لوناً على شفتيها شارك الضوء اخلارجي<br />
إظهار تفاصيله. لعلها كانت تسبح أو تتشمس<br />
، فهناك سطح مائي يتألأل خلفها، وشعرها<br />
تطاير إلى جهة واحدة – شعر متحجر. بهذه<br />
اللوحة اقترب الفنان من فن البوب الغربي.<br />
ثمة رأس ثالث مالمح وجهه تشبه مالمح وجه<br />
الدكتور عالء بشير أعطاه الفنان الكثير من<br />
التحديد والصرامة ، حتى أنه أظهر تفاصيل<br />
العروق الصدغية، وثمة شكل آللة أو معدن<br />
حاد مبساند غطى اجلانب الذي يفترض أنه<br />
جسده، وثمة ساعة بال عقارب حتملها خمسة<br />
أصابع .. األصابع إياها القدمية التي كان<br />
الفنان يرسمها يف حتديد خطي بسيط.<br />
املالحظ هنا أنه كلما ظهرت التحديدات<br />
التعبيرية للوجه أضاف الفنان عناصر تعبيرية<br />
مكملة، كالضوء، أو أشكال قوية غير مفهومة،<br />
وأحيانا تخفي حزمة ضوء مخروطية وجهت<br />
من أعلى الرأس وتفاصيل الوجه بينما ظهرت<br />
عينان تلتمعان داخل هالة ضوء كما يف لوحة<br />
من الفترة نفسها.<br />
ويحلو للفنان أن يطفئ الضوء، فيحيل اللوحة<br />
إلى وهج خافت من نور داخلي، عندها تختفي<br />
التفاصيل، وبالكاد نرى رأساً شبحياً تظهر<br />
يف حتديدات لونية جزئية. تسيطر على هذه<br />
األعمال قيّم لونية مختلفة تعالج بإطفاء بريقها<br />
باللون األسود، وأحيانا بدمج الشكل يف اللون<br />
نفسه الذي يغمر اللوحة، كما يف لوحة من<br />
نفس الفترة طغى عليها اللون األحمر املاجنتا.<br />
يظهر الشكل يف هذا العمل حاراً ودموياً مبا<br />
يشبه اإلنبثاق من أرضية ضيقة لغرفة أو<br />
علبة. هذا اللون نفسه سيظهر يف أعمال<br />
1992 لكن بكيفية أخرى، فاللون كله سيغطي<br />
سطح اللوحة، وأسقط الرأس يف أسفل اللوحة<br />
بتحديدات سوداء خفيفة ، ومبلمس خشن،<br />
وأضاف يف الوسط الوفق الثالثي. وألن سطح<br />
اللوحة املرتفع ظل فارغاً فقد أضاف إليه<br />
مثلثني ملونني متناظرين صنعا عالقة هارمونية<br />
مع السطح.<br />
30
علي طالب.ب. تواصل. 2009-1980<br />
زيت ومواد آخرى على القماش. 210 x 120 سم<br />
مجموعة خاصة مجيد بريش، لندن<br />
29
28
27<br />
حلمي، أو كما يحدث لنا عند إغماض العني<br />
بعد تعرضنا لتأثيرات ضوئية.<br />
.. و)األخضر( يكمله )األزرق(.. وهو شخصية<br />
أخرى هذا الذي يفكر أو يحلم أو يتذكر<br />
باألزرق – ما بني تشبع لوني ودرجات من<br />
األزرق.. لطخات سريعة تفتح العمل إلى<br />
خارجية مجهولة، وشفافية لونية نستشفّ منها<br />
عمقاً إلى الداخل.<br />
أذكر أن )الرأس األخضر( كان كامالً ومركوناً،<br />
أما )األزرق( فكان ما يزال الفنان ينتظر منه<br />
إشارة قبول. كان سلوك الفنان إزاءه سلوك من<br />
يتأمل داخل رأس انفصل عنه مبسافة ملؤها<br />
الوقار، لكن سراً أزرق كان يغريه باجتاه املزيد<br />
من التأمل، ورمبا التدخل. لقد فكّر أن يرسم<br />
على سطحه سلّماً، رمبا غرفة علوية، رمبا<br />
باباً. وأظنه لم يفعل ، فالرأس راضٍ وحجته<br />
مكتملة، بل هو يبدو غارقاً بحلم لذيذ.<br />
هناك رأس آخر صنع من اخلشب أيضا عاجله<br />
الفنان بروحية أخرى، فهو أصغر، ميتلك األنف<br />
املرتفع نفسه. اجلزء العلوي منه واستدارة<br />
جمجمته بدتا متحللتني ومتقشرتني، لكن<br />
اجلزء األمامي منه مختلف متاماً، فعلى أنفه<br />
انفتحت مربعات مضيئة، وظهر يف صدغه وفق<br />
ثالثي، وثمة عصفور صغير وسلّم ينزل – رمبا<br />
يصعد. بالرغم من وجود اختالف بني معاجلة<br />
اجلزء العلوي والسفلي، جاءت الهارمونية<br />
علي طالب..تفائل. 1985<br />
زيت على القماش. 60 x 70 سم<br />
مجموعة خاصة.<br />
علي طالب.امرأة. 2006<br />
اكريلك على القماش. 100 x 100 سم<br />
مجموعة خاصة. لندن.
26
بقدر ما هو مقتصد يف الشكل مقتصد<br />
باقتراحاته. إنه يقترب من تضييق داللي ميثل<br />
حقيقة عمله البصري الذي سنتلقاه بسيرة<br />
ذات نسقني اثنني : سيرة الرأس وسيرة<br />
رأسني، أو سيرة جسد ورأس.<br />
تشير الذاكرة عند علي طالب إلى الرأس، ليس<br />
بسبب املعاودات يف رسمه وحدها، بل ألنه<br />
ميأل الرؤوس أحيانا بالتذكارات. إن مقاصده<br />
تتكشف عن طريق املعاجلة الفنية، فهو دائم<br />
احلركة بني موضوعية الشكل وذاتيته هو، ويف<br />
بعض نقاط هذا املسار ثمة التحام، ويف نقاط<br />
أخرى ثمة انفصال. يظهر االلتحام عند تفكك<br />
املراجع األسلوبية للفنان، فتظهر سطوة الذاتية<br />
التي تتضح معاملها مبعاجلة جمالية داخل<br />
مساحة الرأس. ويف عدم نفي أن الفنان يصيب<br />
أهدافاً مجازية، فإني أرى الرأس ليس هو<br />
بالشكل الدال، وال هو بالشكل املدلول، بل هو<br />
عالمة يقع بني االثنني.<br />
إننا نعرف أن الرأس غادر اللوحة مرتني: مرة<br />
أضحى فيها هو العمل الفني، ومرة أضحى<br />
فيها كتلة نحتية. يف احلالتني ثمة انفصال<br />
شديد مثّل فيها الرأس قدراته الذاتية الشكلية<br />
واحلجمية مبا مياثل والدة جديدة له. إن<br />
وجوده أضحى وجوداً لنفسه، ليس بانتقاله<br />
إلى مستوى جديد من التحديد فقط، بل ومبا<br />
ترشح منه كذلك: الصبغة، امللمس، اإلشارات<br />
اخلطية، الرسوم..الخ.<br />
يف احلالة األولى يتسع الرأس يف حدوده<br />
احمليطية التي تصبح هي حدود العمل الفني.<br />
لم تعد هناك أعمال بناء إذن ألن شكل الرأس<br />
ميثل البناء كله، وتفسيره الفني والتعبيري<br />
كامن فيه. وسواء فكّر أو تذكّر أو حلم فهو<br />
يفعل ذلك بنسيجه اخلارجي. حياته الداخلية<br />
تظهر عليه بصرياً. إنه )األخضر(. اسمه من<br />
عالمته اللونية. اللون األخضر يلزم شفتيه<br />
حتى منتصف أنفه. على جبهته القليل من<br />
األخضر، وقمة رأسه متوّجة به مع درجات من<br />
األزرق. يف منتصف اجلبهة ثمة لطخة حمراء<br />
مضيئة تفتح العمل الفني إلى اخلارج . جزئه<br />
اخللفي الذي يظهر يف األسفل )ألنه صوّر وهو<br />
ينام نومة ملوك!( عولج بألوان فاحتة متيل إلى<br />
البياض مبا يشي بالعمق والصراع الداخلي<br />
أللوان متعددة الدرجات )أبيض- رمادي-<br />
أزرق(. التكنيك هنا مختلف، فثمة خدوش<br />
وخطوط سطحية ولطخات حمراء صغيرة<br />
وثآليل لونية، نحسّ معها أننا إزاء مشهد<br />
25
علي طالب.جدار. 2008<br />
زيت على اخلشب. 120 x 125 سم<br />
مجموعة مؤسسة كنده للفن العربي. الرياض.<br />
علي طالب.بدون عنوان. 1976<br />
زيت على القماش. 90.5 x 78.5 سم<br />
مجموعة رمزي دللول وسائدة للفنون، بيروت<br />
علي طالب.بدون عنوان. 1968<br />
زيت على القماش. 100 x 110 سم<br />
مجموعة خاصة. لندن.<br />
العالقة. فكل ذاكرة هي عالقة ما. ومثلما أن<br />
اللون العاطفي ملوضوع الرجل واملرأة واضح،<br />
نرى أن الذاكرة تنفتح على موضوعات عدة :<br />
عالقات تُستعاد وتتجدد، تتفسخ أو تتسامى،<br />
ويف تضاريسها هناك عالم شخصي نضمن به<br />
وصف متاثالت واسعة.<br />
أذكر هنا أن أعمال الفنان القدمية تأخذ<br />
تسميات قريبة، وكثيرا ما نتفاجأ بحياديتها<br />
مقابل عاطفيتها املضمونية.<br />
يف جتربة فنية كان يعمل عليها، ظهرت جدران<br />
وأبنية، بدا معها أن الفنان وسّ ع من مادته<br />
التشكيلية وعامله الشكلي. لكن اجلدران بدت<br />
خلفية لرؤوس بينما حظي اجلدار مبنزلة<br />
االقتراح اإلسمي. أما املباني فهي جتربة<br />
منفصلة تقريباً من حيث اإلنشاء والتعبير<br />
واستخدام املواد، بالرغم من أن فكرة الذاكرة<br />
تلتصق بها، فهي »مبان من الذاكرة« حسب<br />
اقتراحاته. بيد أن باإلمكان معادلتها بتلك<br />
املرتفعات شبه الطبيعية املظلمة التي صورها<br />
الفنان تقعى حتتها أجساد مقطوعة.<br />
إن االصطالحية اجلافة القتراحات الفنان<br />
تنجينا من مواعظ املعاني اإلضافية. والفنان<br />
24
يف بناء مآثر كبيرة بقدر ما هم مشغولون<br />
بتوضيح أنفسهم بإحلاح يثير التساؤل. كيف<br />
نفهم هذا؟ ال أدري، ولكن ما املشكلة؟ أبداً..<br />
لتكن حالة البصرة إذن وصفاً للقاءات غريبة<br />
، مدينة أحالم أو مدينة نكد أو حالة معاودين<br />
موسوسني.<br />
سيرة فنية<br />
إن االتصال املقطوع هو أحد موضوعات<br />
علي طالب األثيرة ، وقرينه الذاكرة. تختص<br />
األولى بلعبة األقنعة والوجوه ، وتختص الثانية<br />
بالرؤوس . يف احلالني هناك عالقات تعبيرية<br />
جتري باألقنعة والرؤوس واالستقطاعات<br />
اجلسدية.<br />
لقد الحظت يف أربد وجود سلسلة من األعمال<br />
تقع حتت اسم )ذاكرة(، وهي كلها متثّل رؤوساً<br />
منفصلة، جتاورها سلسلة يجتمع فيها رأسان<br />
تشير إلى معنى العالقة – وهي دائما عالقة<br />
رجل بامرأة. هاتان السلسلتان تصلحان<br />
للتأويل من حيث موقع األشكال الدالة يف<br />
العملية الفنية واالنطالق منها لوصف أعمال<br />
الفنان. إن معنى الذاكرة يشير إلى لون عاطفي<br />
ثابت بعض الشيء ينفتح تلقائياً على معنى<br />
علي طالب. اجلانب االخر. 1986<br />
زيت على القماش. 140 x 130 سم<br />
مجموعة خاصة.<br />
علي طالب. رأس. 1992<br />
زيت على اخلشب. 100 x 80 سم<br />
مجموعة متحف الفن احلديت. عمان<br />
23
البصرة أمامه ال يتوقف يف احلديث عنها، بيد<br />
أنني ال أعرف أنه كرس للبصرة الكثير من<br />
الرسوم، رمبا ألنها كانت قد حتولت إلى حالة<br />
عاطفية. فما بني احلنني والذكريات كان قد<br />
فهم أن ال رجعة إلى ذلك احلضن الدافئ.<br />
من يولد يف البصرة ويهجرها ال يرى يف العالم<br />
مدينة أخرى تستوعبه، وكلما واصل احلنني<br />
إليها يدرك أن عالقته بها غير ممكنة وأنه لن<br />
يعود. بل ميثل عودات خيالية لها.<br />
إنه نكد حقيقي. وتأكدوا مما أقول: من يخرج<br />
من البصرة ال يعود إليها لكنه يظل يحن إليها<br />
مجنوناً برائحتها. يف ما عدا هذا النكد ال<br />
أقصد من حالة البصرة غير اللون العاطفي،<br />
والسلوك األخالقي، واملتع املستذكرة التي<br />
تلهب العيون بالدموع. وهي أيضاً الشراكة<br />
مبأزق. وقد الحظت أن الكثير من مبدعي<br />
البصرة احلقيقيني هم تعبيريون يلجمون<br />
تعبيريتهم اإلنسانية باجلماليات، ويأسرون<br />
غضبهم بالتهذيب، وال ينسون جراحهم، وكثيراً<br />
ما يحولون العمل الفني إلى تعليق وتنويع<br />
على أعمال سابقة، معاودين من دون رغبة<br />
22
علي طالب. هدية. 1985<br />
زيت على القماش. 80 x 80 سم<br />
مجموعة خاصة..<br />
علي طالب :<br />
سيرة فنية للرأس، لون عاطفي، وحالة البصرة!<br />
سهيل نادر<br />
سوف أذكر ما حييت األيام اجلميلة التي<br />
قضيتها يف ضيافة علي طالب بداره يف أربد.<br />
أذكر أحاديثنا بوجه خاص والتي لم نخصص<br />
منها للفن إال اجلانب العارض منه ، أعني<br />
األفكار التي تداولناها بشيء من االستخفاف<br />
. كانت مواقفنا تتفق يف هذا السياق، فاألفكار<br />
عن الفن هي كل شيء االّ الفن . أما التجربة<br />
الفنية احملددة ، فهي شيء آخر ملموس ،<br />
ميكن وصفها يف سياق تعابيرها اخلاصة<br />
وأوجاعها . بيد أن علي طالب ال يتحدث عن<br />
جتربته الفنية ألنها تُعاش عنده بتذمر صامت<br />
وعذب. وهي دائما بداهة تكذّب كل كالم عنها<br />
حتى لو كان كالمه هو.<br />
حالة البصرة<br />
أجمل أحاديثنا وأكثرها حماساً كانت عن ذلك<br />
اجلزء من حياتنا الذي نحبه ونبتعد عنه.. ذلك<br />
اجلزء الذي نسترجعه يف الذاكرة، ألننا فقدناه<br />
، ونواصل فقدانه، ولن يعود. لهذا اجلزء اسم<br />
، سوف أطلق عليه )البصرة(، وقرينه )حالة<br />
البصرة( .<br />
إنني ال اخشى أن أصنع أساطير ههنا. أحيانا<br />
نخشى احلياة ، فننسج صورة خيالية ألنفسنا<br />
تصحبنا فيها قرائن وخرائط واقعية. أعتقد<br />
أن البصرة متثل ملن غادرها، لوناً عاطفياً ،<br />
طريقة نتناول فيها األمور، آداب سلوك ، إميان<br />
بطيء، تفهم يظهر كهزة رأس لكنه ال يعني<br />
املوافقة. قد يكون هذا األمر مجرد زعم ، أو<br />
وهم اكتسبناه من حياة لم تعد مقنعة فنحاول<br />
تخيل طريقة حياة سابقة لنا ، أسهمت يف<br />
خلقنا . لكن البصرة ليست وهماً على اية حال<br />
.. وكيف ميكن تعيني طفولتنا من دونها؟<br />
حسن .. لقد سقط رأسينا يف البصرة )هذا<br />
الرأس الذي سيحوله علي طالب إلى مكان(،<br />
فكان هناك شيء مشترك بيننا. هذه املصادفة<br />
العارضة – بالطبع – ال جتعلنا مشتركني<br />
بالشيء نفسه، إال إذا حدث شيء ميده بطاقة<br />
عاطفية ، كشعور باخلسارة على سبيل املثال ،<br />
استطالة طفولية من الذاكرة ، ومن يدري ، قد<br />
يكون عبئاً يكبس على صدرينا .<br />
ال أعرف البصرة جيداً ، فقد غادرتها وأنا<br />
طفل صغير، وتراءت لي كمدينة حلمية، بعيدة<br />
، ال أصل إليها. كانت هناك أحاديث عائلية<br />
غذّت بي انتماءً ال أستطيع أن أستهلكه يف<br />
حياتي ألنه موجود يف حلمي ليس إال. أما<br />
هو فكان يعرفها جيداً، فأضحى معيني يف<br />
احلصول على بُعد إضايف ألحالمي عنها.<br />
لقد اكتشفت من أحاديثي معه أن البصرة<br />
شكلت بالنسبة إليه حضناً آمنا نام يف دفئه<br />
مرة واحدة ولم ينم بعدها إالّ قلقا. هي مسقط<br />
رأسه ومدينة شبابه ، ثم باتت رمزاً لكل حب<br />
غادره أو فقده ، مستعيده باألحالم ، وأحيانا<br />
عن طريق السخط واإلنكار. عندما تذكر<br />
علي طالب. احلاضر. 1985<br />
زيت على القماش. 80 x 80 سم<br />
مجموعة خاصة.<br />
21
20
19
منطاً، ما يجعلهم يخسرون الكثير مما هو<br />
يف دواخلهم، والكثير من ممكنات اإلضافة<br />
اجلديدة«.<br />
درس علي طالب الفن األكادميي على يدي<br />
فائق حسن، لكنه سرعان ما شعر يف وقت<br />
مبكر بامللل منه، ويقول يف ذلك: »لم أجته إلى<br />
تقليد فائق حسن أبداً، ولو فعلت ذلك لسقطت<br />
يف محنة، لم أطور جتربتي األكادميية«.<br />
كان لعلي طالب عالقة صداقة يف الفن ويف<br />
احلياة، مع الفنان شاكر حسن آل سعيد،<br />
ويروي تفصيلة من أحداث تلك العالقة بقوله:<br />
»كنت أحتدث معه يف السبعينات عن الوفق،<br />
وهو الذي اعترف فيما بعد بأنني أنا من أشار<br />
له بذلك، وحدثته عن رغبتي بوضع وفق يف<br />
أعمالي، وعن أهمية املربع الس<strong>حر</strong>ي، وقال<br />
شاكر بعدها بفترة، إنني أنا من نبهه إلى<br />
موضوعة احلروف التي تعادلها األرقام، إال<br />
أنني شخصياً تعاملت مع األوفاق من جهة<br />
اعتبارها مفردات شكلية بحتة«.<br />
يف مرسمه<br />
يشير علي طالب بأصبعه إلى طائر خشبي<br />
معلّق بخيط<br />
ثم يسأل ضيفته:<br />
هذا هو الطير<br />
هل شاهدته؟<br />
علي طالب..بدون عنوان. 1969<br />
زيت على اخلشب. 101 x 79 سم<br />
مجموعة خاصة. لندن.<br />
18
ويقول علي طالب يف صدد الرأس كموضوع:<br />
»ال أقصد بالرأس أنه مقطوع، فهو عندي<br />
إشارة اختزالية للجسد اإلنساني«.<br />
وللرأس شأن يف تاريخ الفن، منذ لوحات رأس<br />
يوحنا املعمدان على الصحن، إلى رأس تيودور<br />
جيريكو املقطوع باملقصلة، ورأس بيكاسو يف<br />
اجلورنيكا، مروراً برأس فرانسيس بيكون<br />
الصارخ، وغيرهم.<br />
يهرب علي طالب من سؤال الالمعنى<br />
والالجدوى، الذي كنت قد سألته عنه، فهو<br />
يواجهه، ويشدّد على أن ال يسمح لنفسه أن<br />
ترتبك بسببه. لعالج ذلك يقول: »أنشغل بأن<br />
أصنع األشياء لكي أنسى هذا السؤال، وحتى<br />
سؤال اللوحة املتعلق مباهيتها أو مفرداتها،<br />
املهم عندي هو أن أصنع شيئاً أجده أمامي<br />
وال أبحث عنه. ال أريد أن أضيع يف متاهات<br />
البحث عن معنى أو عن مفردات.<br />
قال لي علي طالب مراراً، إنه يبدأ مما<br />
يُسميه »ارتكاب حادثة«، أو بتعبير آخر: من<br />
ملسة )touch( جريئة، ورمبا: »ال تنسجم مع<br />
سجيتي« حسب تعبيره، فهي مثل رمية نرد،<br />
تستدعي التفكير واملخيلة التي ستتشكل من<br />
خاللها معالم لوحة. لكنه يستدرك ليعارض ما<br />
قاله : »بعض األعمال تشبه عندي التصميم.<br />
إن عمل )حتية إلى مايكل اجنلو(، فيه تربص<br />
مسبق باملوضوع، إذ كانت هناك موحيات<br />
حاضرة فعَّلَت مخيلتي، فحني زرت الفاتيكان<br />
شاهدت متثال )الرحمة( الجنلو الذي بهرني،<br />
وخصوصاً الروح التي غمرته، حتى أنني<br />
تعمدت أن اضع نسخة مصغرة له أمامي كي<br />
أستوحي منه عملي. هنا إذاً، لم توجد صدفة،<br />
وإمنا قصدية، واحلال ذاته كان مع عمل فريدا<br />
كاهلو.<br />
ويف نبرة حزينة يردف علي طالب بالقول:<br />
»الفنانون النمطيون ينتجون بطبيعة حالهم<br />
17
علي طالب.رجل وامرأة. 1992<br />
زيت على القماش. 100 x 60 سم<br />
مجموعة خاصة<br />
16
15
وانطباعاته احلياتية، وغالباً ما يتحول شيء<br />
ليس ذي أهمية كبيرة بالنسبة لآلخرين إلى<br />
جزء من عمله الفني، كما صرح لي.<br />
ويشرح علي طالب مفهومه عن عمله الفني<br />
بقوله: »عملي يعبر عن اعتراضاتي وشكواي.<br />
أحسّ أن الناس مظلومني، ذلك هو شعوري<br />
الدائم«.<br />
لقد كان محمود صبري من قبله يرسم<br />
املظلومني، وشاكر حسن آل سعيد يعبر عن<br />
حال الفالحني املهاجرين إلى املدينة، وعلي<br />
طالب فعل هذا يف لوحة )حلم مهاجر(. إال<br />
أن ذلك العمل لم يتوفر على النبرة التعبيرية<br />
نفسها لدى آل سعيد أو صبري. إذ أن عمله<br />
هذا كان رمزياً، وأقل مباشرة يف خطابه<br />
البصري منهم، بالرغم من شعوره مبا<br />
يتعرض له الناس البسطاء من القهر والظلم<br />
االجتماعي والطبقي. يقول علي طالب يف<br />
ذلك: »جيلنا الستيني كان متمرداً على النزعة<br />
املباشرة يف التعبير، كنا منحازين للعمل الفني<br />
وحلوله البصرية أكثر من مضمونه«.<br />
يضع علي طالب املبحث الشكالني يف مقدمة<br />
همّه الثقايف البصري، وبالنسبة له، ستكون<br />
»حادثة الرسم« هي األهم، فاللوحة، »ليست<br />
مقالة وال قصيدة، وال مقطوعة موسيقية<br />
أو أغنية، هي شيء آخر، إنها تعبير عن<br />
انطباعات، وليس موضوعات«.<br />
إزاء ما قاله عن معرضه الشخصي يف قاعة<br />
جواد سليم مبتحف كولبنكيان عام 1976 من<br />
أن أعماله كلها حتتوي على مضامني، فقد<br />
سارع مستدركاً بالقول إن »حادثة الرسم«<br />
هي التي تتغلب على املضامني واندفاعها إلى<br />
الواجهة.<br />
يف هذا املعرض طغت املفردات الهندسية يف<br />
اخللفيات وعليها تظهر املفردات ذات األشكال<br />
العضوية. وظهرت أيضاً مفردة الرأس من غير<br />
جسد، ذلك الرأس الذي كان حاضراً يف أعمال<br />
علي طالب منذ عام 1967 ويف األعوام التالية<br />
يف السبعينات.<br />
علي طالب.امللك. 1972<br />
زيت على القماش. 125 x 115 سم<br />
مجموعة متحف الفن احلديث. بغداد<br />
14
13
علي طالب. محاكمة. 1970<br />
زيت على القماش. 100 x 100 سم<br />
مجموعة متحف الفن احلديث. بغداد<br />
علي طالب. بدون عنوان. 1988<br />
اكريلك علىالورق. 56 x 76 سم<br />
مجموعة خاصة، لندن.<br />
12
11
علي طالب. قمبر علي. 1964<br />
زيت على القماش. 92 x 76 سم<br />
مجموعة خاصة.<br />
علي طالب. نافذة. 1972<br />
ريت على القماش. 75 x 75 سم<br />
مجموعة شخصية.<br />
علي طالب. نافذة. 1970<br />
ريت على اخلشب.. 80 x 80 سم<br />
مجموعة متحف الفن العربي. الدوحة<br />
10
أن النبرة التعبيرية عندي أتت من هذا العمل<br />
التخطيطي اجلداري الذي كان مبثابة إسقاط<br />
ملا عانيته من عقوبات جسدية من قبل عمي«.<br />
ويتذكر على طالب، ابن البصرة، شط العرب<br />
وماؤه، والنساء الالتي يغسلن فيه الصحون، ثم<br />
طريق ابي اخلصيب الزراعي، ورائحة القدّاح<br />
النافذة يف الربيع، وقهوته يف مقهى ب«حمدان«،<br />
قرية سعدي يوسف التي قال عنها:<br />
الليلُ سيهبطُ مثلَ ضبابٍ أزرقَ يف »حمدانَ«.<br />
سيمتدُّ اللبالبُ المُزْهِ رُ يف الدمِ … سوف<br />
يكونُ شميماً.<br />
كان يشرب قهوته مع كبار السن يف القرية،<br />
فالشباب منشغلون يف أعمالهم. أما بدر شاكر<br />
السياب، فقد شاهده على جسر ساعة سورين،<br />
منحنياً، يشعل سيجارته، كانت تلك هي الصور<br />
األكثر تعلقاً يف ذاكرته.<br />
يف تلك األيام، شارك يف تأسيس جماعة الظل،<br />
التي سميت بهذا االسم ألن أفرادها »امتلكوا<br />
هاجساً كونهم يف الظل«، كما يقول علي طالب،<br />
وكان من أعضائها: شاكر حمد، موريس حداد،<br />
سلمان البصري، وآخرين.<br />
بعد أن أكمل دراسته الثانوية، التحق بأكادميية<br />
الفنون اجلميلة يف بغداد، وبعد تخرجه منها،<br />
عمل ملدة سنة يف الكويت، ثم عنيّ يف البصرة<br />
مبعهد املعلمني ملدة أربع سنوات، ثم عاد إلى<br />
بغداد بسبب تنسيبه إلى التلفزيون التربوي،<br />
ثم عمل يف معهد الفنون اجلميلة كمدرس يف<br />
السبعينات وملدة سنتني، حصل بعدها على<br />
إجازة دراسية يف القاهرة، حيث درس أربع<br />
سنوات يف قسم التصميم الطباعي.<br />
عاد يف الثمانينات إلى بغداد التي أحس بأن<br />
وجوده فيها كان مؤقتاً، بالرغم من حبه لها،<br />
ويعلل ذلك بقوله: »رمبا ألن ال طفولة لي فيها،<br />
وال ندوب من ذلك الزمان البصراوي، زمان<br />
الطفولة. كنت أشعر بأنني لست أكثر من<br />
زائر من زوارها، بالرغم من ذلك كان هناك<br />
ما يربطني ببغداد، وهو الفن وأصدقائي:<br />
اسماعيل فتاح الذي كان صديقي اليومي<br />
تقريباً، ورافع الناصري، وسالم الدباغ«.<br />
يف بغداد الستينات سيتأثر كما تأثر<br />
أقرانه بتعاليم املعلم البولندي ارمتوفسكي<br />
واليوغساليف الزسكي.<br />
ويف عمله كفنان سيهتم علي طالب بجمال<br />
املادة، كما هي، وقبل أن تبوح بشيء. وكإنسان<br />
سيحب جمال الصلة بالناس، فهو رجل<br />
حياة، وما أعماله الفنية إال تسجيل ليومياته<br />
علي طالب. محاكمة. 1975<br />
زيت على اخلشب.. 100 x 100 سم<br />
مجموعة املتحف الوطني للفن احلديث، بغداد<br />
9
8
7
رافع الناصري، عالء بشير، علي طالب<br />
ونزار الهنداوي. 1985<br />
علي طالب. الغاء. 1990<br />
اكريلك على القماش.. 56 x 76 سم<br />
علي طالب: في البدء كان عصفور أبي!<br />
عمار داود<br />
التقيته يف إحدى مقاهي عمان، ساعياً إلى<br />
معرفة شخصيته الطيبة بكينونتها العراقية<br />
الظاهرة يف لهجته وطريقته يف التعبير عن<br />
األشياء وعن نفسه. أحسب ان لهجته ودأبه<br />
على توكيدها، تتماثل مع لغة جسده، وطرقه<br />
يف ممارسة حياته، تلك احلياة التي قضى أكثر<br />
من ثالثة عقود منها مستمتعاً بوحدته، مؤكداً<br />
كفايته بواسطتها، تلك التي طاملا تذمر منها<br />
رفاقه.<br />
وبالرغم من أنه مليء بذكريات طفولته يف<br />
البصرة، والتي أسهب يف ذكرها، إال أن ذكرى<br />
واحدة لظهيرة بصراوية قائظة ظلت حاضرة<br />
يف مخيلته. كان يومها ابن أربع سنوات،<br />
مستلقياً قرب أبيه الذي أخذ ورقة ورسم<br />
عليها عصفوراً، سيعتبره علي طالب بعد<br />
سنوات عديدة »فايروس الفن« الذي أصابه<br />
منذ ذلك الوقت املبكر من حياته.<br />
وسيظهر عصفور أبيه املرسوم بني فترة<br />
وأخرى يف أعماله، فهو ذلك العصفور الذي<br />
أعجب به، حتى صار ثيمة ما انفك يستخدمها<br />
يف عدد من أعماله الفنية.<br />
إزاء ذلك سيتذكر عمه الذي كان صارماً<br />
ومتشدداً معه. سيتذكره جيداً، وكان هو ابن<br />
أخيه األكبر املدلل، إال أن عمه فرض عليه<br />
العودة إلى املنزل من املدرسة من غير تأخير،<br />
وبعكس ذلك كان يلقى منه عقاباً جسدياً<br />
صارماً. يتذكر الفتى علي أنه كان يدخل يف<br />
غرفة مبنزله تستخدمه العائلة كمخزن، وكانت<br />
فيه أكوام من الفحم، فراح يرسم به على<br />
احلائط صورة تخطيطية لشخص، بعج أن<br />
أنهاه راح يضربه ضرباً مبرحاً بالعصا، تاركاً<br />
عليه آثار ندوب مازال يتذكر جمالها األخاذ<br />
حلد اليوم. كان هذا بالتأكيد نوعاً من رد فعل<br />
ملعاناته من عقوبات عمه، ولقد تكرر هذا<br />
الرسم حتى تراكمت صور هذا الشخص على<br />
احلائط لعدة مرات.<br />
يقرن علي طالب هذا احلدث بتحوله إلى<br />
نزعته التعبيرية يف املستقبل، فيقول: »أعتقد<br />
6
علي طالب. ماء. 2006<br />
اكريلك على القماش.. 50 x 60 سم
عمار داود:<br />
سهيل نادر :<br />
شاكر حسن :<br />
عبد الرحمن منيف<br />
مكي عمران :<br />
مي مظفر :<br />
:سعد القصاب :<br />
محمد العامري :<br />
السنه الرابعة، العدد الثاني، حزيران <strong>2023</strong><br />
يف البدء كان عصفور أبي.<br />
علي طالب ، سيرة فنية للرأس، لون عاطفي، وحالة البصرة.<br />
جماليات رسوم علي طالب.<br />
علي طالب .. وحالة التساؤل.<br />
مقاربة عالماتية، علي طالب.. جتربة فردانية مستمرة، وأسئلة الوجود.<br />
علي طالب، اللغز والرمز.<br />
عن كائن يتأمل وجوده<br />
علي طالب ، هواجس ذهنية بني داللة الرأس واجلسد.<br />
النحت<br />
صالون املجلة<br />
تخطيطات<br />
سيراميك<br />
وثائق<br />
الغالف االول:<br />
علي طالب، ميزوبوتاميا 2004 مواد مختلفة<br />
على الورق 56 x 76 سم. مجموعة خاصة،<br />
لندن<br />
الغالف االخير:<br />
علي طالب. أرداش كاكفيان. 2000<br />
اكريلك على الورق. 56 x 76 سم.<br />
مجموعة خاصة.<br />
يكتب علي طالب تاريخ إبداعه بسرية جعلت من الصعب متابعته تاريخياً،<br />
على الرغم من أهمية جتربته وفردانيتها ضمن فناني جيله ممن تراكض<br />
بعضهم خلف مودة اجلديد من التجارب، أو كان مجرد حضور صورتهم<br />
يف الوسط الفني أكثر أهمية من إبداعهم.<br />
منذ بدايته اهتم بإنتاج لوحات متيزت ب<strong>حر</strong>فيتها العالية، ومبوضوعات<br />
مجتمعية حيناً وشخصية حيناً آخر، ويف كال احلالتني ظل الرابط الروحي<br />
بتفاصيله اإلنسانية هو الهاجس الذي يجمع بينهما، يف حني شهد بناء<br />
اللوحة عنده تبدالت فنية واضحة ، وأظهر قدرة دائمة على إغنائها بنوع<br />
مذهل من التدرج اللوني، وبسطوح غنية يف التعبير مبنية غالباً مبواد<br />
خارجية متنوعة.<br />
يف السنوات األخيرة أظهر ميالً للنحت، محاوالً تطوير موضوعه املفضل<br />
( الرأس( الذي كان قد أسقطه يف اللوحة بصياغات عديدة من حيث<br />
الشكل واللون واألوضاع الدرامية. هذا التوجه سمح له أن يعطي هذه<br />
املفردة بعداً اجتماعياً قابالً للتفسير بحسب صياغته واملادة التي يتحقق<br />
بها. وسرعان ما أخذه هذا امليل إلى االهتمام الواضح إلنتاج أعمال<br />
إبداعية مثيرة تدخل ضمن مفهوم ( art ) Object مضيفاً بذلك لتجربته<br />
بعداً آخر.<br />
هذا العدد من )<strong>ماكو</strong>( مكرس ل علي طالب ، تقديراً لفنه الهامس وجتربته<br />
الطويلة الغنية املليئة باألسرار واللون العاطفي املميز.<br />
ضياء العزاوي<br />
تشكر مجلة <strong>ماكو</strong>، متحف الفن العربي، الدوحة. املتحف الوطني للفن احلديث، بغداد. مجموعة االبراهيمي، عمان. مجموعة كنده للفن العربي، الرياض.<br />
مجموعة رمزي وسائدة دلول، بيروت. مؤسسة شومان، عمان، املتحف الوطني للفن احلديث، عمان.مجموعة تاله العزاوي، بورمنوث.
علي طالب.نخل السيبة. 2009<br />
زيت على القماش. 188 x 140 سم<br />
مجموعة خاصة
2-<strong>2023</strong><br />
السنه الرابعة، العدد الثاني، حزيران <strong>2023</strong>
Change language