Marianna Salzmann über Muttermale Fenster blau - Badisches ...

Neue DraMaTIK MARIANNA SALZMANN
Da KoMMT eINe Neue welT
auF uNs zu
Marianna salzmann spricht über ihr stück MuTTerMale
FeNsTer Blau, für das sie mit dem renommierten Kleist-Förderpreis
für junge Dramatiker 2012 ausgezeichnet wird. am
20.5. wird das stück bei den ruhrfestspielen recklinghausen
seine uraufführung erleben – ab dem 26.5. läuft die Inszenierung
von carina riedl dann im sTuDIo.
Bei meinem ersten abendfüllenden Theaterstück weißbrotmusik
gab es während einer Vorstellung eine Prügelei. Wütende Zuschauer
attackierten die Schauspieler oder meinten, ihnen zu
helfen – das war in dem Pulk nicht auseinanderzuhalten. Fast
nach jeder Vorstellung gab es Streit unter den Besuchern, weil
sie sich nicht mehr sicher waren, auf welcher Seite sie standen.
Für diese Momente schreibe ich – das Hinterfragen der eigenen
Position. Niemand wird angeklagt, niemand wird verschont. Ich
nehme mich selbst nicht aus.
weißbrotmusik behandelt den authentischen Fall von zwei Jugendlichen
mit so genanntem Migrationshintergrund – türkischem
und griechischem –, die einen deutschen Rentner fast zu
Tode prügelten, und machte den Griechen zum Juden. Nicht der
Fall als solcher war das Zentrum, mich interessierte die Debatte
danach, in der man von einer genetischen Disposition zur Kriminalität
bei Ausländern sprach. Sogar von Tests auf „kriminelle
Gene“ war die Rede. Ich fragte mich: Würden die Deutschen
auch so reden, wenn einer von den Tätern ein Jude gewesen
wäre?
Mich interessiert das Tabu. Mich interessiert, warum es existiert.
Mich interessiert, dass wir gewohnt sind, es hinzunehmen,
bevor wir ans eigenständige Denken gehen.
Bei Muttermale Fenster blau ging es mir um meine eigenen
Grenzen. Um Dinge, die ich nicht begreifen oder nicht beantworten
konnte. Ich recherchierte zu der Entstehung der Familie
bzw. zu der Entstehung der familiären Zugehörigkeits-
gefühle, von denen uns suggeriert wird, sie seien so alt wie die
Menschheit selbst. Aber weder die Fokussierung der Mutter
auf das Kind noch Vater-Tochter Beziehungen sind naturgegeben
einem Schema der Selbstaufgabe und biologistischen Regeln
unterworfen. Hinter jedem uns vermittelten Pflichtgefühl
offenbart sich eine für die Gemeinschaft nützliche Strategie.
Meine Moralvorstellungen kämpfen in diesem Stück mit dem
30
Ekel vor einer Gesellschaft, die das Individuum nicht zu schützen
vermag, wohl aber zu verurteilen und auszustoßen, sobald
es ihren ökonomischen Interessen schädlich ist – eine Gesellschaft,
die für mich moralische Tabus schafft, bevor ich die
Möglichkeit habe, selbst zu verstehen, was meine Moral ist. Ich
schrieb aus der Perspektive von Ljöscha, einem jungen Menschen,
der verstehen möchte, was das denn sein soll: ein Vater,
ein Mann, ein Mensch zu sein.
Ich habe keine Kategorien für meine Themen – sie kommen zu
mir in Form von Fragen, die ich zuerst an mich selbst stelle und
dann an die anderen. Wir alle sind uns einig, dass das Theater
nicht dazu da ist, Fragen zu beantworten, sondern welche aufzuwerfen.
Ich finde aber, eine starke Behauptung, das Riskieren
einer Aussage mit allen Konsequenzen des Scheiterns, zwingt
viel mehr zu Reflexion als das modische Schwimmen im Reich
der Beliebigkeiten. Eine kontroverse Aussage ist eine starke
Frage und zwingt zu Positionierung.
Das Theater ist meistens eine bourgeoise Veranstaltung, muss
es aber nicht sein. Es muss nicht um sich selbst kreisen und,
sich selbst kommentierend, darüber verzweifeln, dass alles
schon gesagt wurde – das ist schlechthin nicht wahr. Da kommt
eine neue Welt auf uns zu, und wir verstecken uns in der Behauptung,
das kenne man schon. Wenn es etwas Langweiliges
gibt, dann sind es die müden, satten Theatermacher und ihr Publikum.
Theater ist ein Ort, an dem man etwas sagen will. Ich
glaube daran, dass das geht.
Dass ich mit dem Kleist-Förderpreis ausgezeichnet werde – vor
allem für dieses sperrige, lyrische Familienstück – bedeutet,
dass meine Versuche, das Unaussprechliche zu formulieren,
nicht nur für mich interessant sind. Das ist viel.
Marianna salzmann, geboren 1985 in Wolgograd, wuchs in Moskau
auf und übersiedelte 1995 nach Deutschland. Sie studierte an der Universität
Hildesheim Literatur/Theater/Medien. 2008–12 nahm sie am
Lehrgang „Szenisches Schreiben“ der Universität der Künste in Berlin
teil. Ihr erstes Stück weißbrotmusik wurde 2010 bei den Wiener
Wortstaetten uraufgeführt, 2011 dann satt am Bayerischen Staatsschauspiel.
2012 erhält sie den Kleist-Förderpreis, außerdem arbeitet
sie an einem Auftragswerk für das Berliner Ballhaus Naunynstraße.