Ausstellung im Künstlermuseum Heikendorf 16.02 ... - Domarus-Archiv

Ausstellung im Künstlermuseum Heikendorf
16.02. - 21.04.2013
Ernst von Domarus
Herbes, farbenstarkes Norwegen
Aquarelle | Gemälde | Pastelle
Eröffnungsrede - Vortragsmanuskript
Nach langer Vorbereitung freue ich mich, Ihnen die Norwegenbilder des Künstlers Ernst von Domarus
aus dem "Domarus-Archiv - Schenkung Irmingard und Edwin Theune" vorzustellen. Edwin Theune aus
Altwittenbek überließ den künstlerischen Nachlass seines Schwiegervaters Ernst von Domarus 2009
der Sparkassenstiftung Schleswig-Holstein. Seither habe ich dieses Konvolut von rund 750 Exponaten
(ohne die Skizzen, Druckplatten und weitere Bilder im Eigentum der Erben) in deren Auftrag
inventarisiert und im Internet publiziert. 2010 realisierten wir die erste Ausstellung "Einblicke und
Ausblicke" im Foyer des Sparkassen- und Giroverbandes in Kiel, 2011 wanderte die Retrospektive ins
hessische Frankenberg und Korbach und wurde schließlich 2012 in Kassel präsentiert.
Heute eröffnen wir die zweite Ausstellung "Herbes, farbenstarkes Norwegen" zu einem kleineren
Themenkomplex hier im Heikendorfer Künstlermuseum, wofür ich mich auch im Namen der
Sparkassenstiftung Schleswig-Holstein ganz herzlich bedanke!
Ernst von Domarus wurde am 14.3.1900 als 11. Kind des Schneidermeisters Friedrich von Domarus
(aus bäuerlicher Herkunft [sic!]) in Bütow in Pommern geboren. Hier absolvierte der Volksschüler
zunächst bei seinem Vater eine Lehre als Herrenschneider.
Sein eigentlicher Wunsch aber war eine fundierte Ausbildung als Künstler. Bei der schwierigen
Wirtschaftslage während der Inflationsjahre nach dem Ersten Weltkrieg konnte er zwar in
Schneiderwerkstätten in Dresden und Leipzig seinen Lebensunterhalt verdienen, aber kein
finanzielles „Polster“ anlegen, um eine solche Ausbildung zu finanzieren. Immerhin erhielt Domarus
in der Werkstatt des Grafikers Herrmann Pfeiffer bei Darmstadt (1923) Gelegenheit, sein
zeichnerisches Können unter professioneller Anleitung weiter zu entwickeln, jedoch musste ihn der
Grafiker schon nach kurzer Zeit während der Hyperinflation aus finanziellen Gründen entlassen.
Ab 1924 war Domarus Werkstattleiter in einer Uniformschneiderei der Jugendbünde in Spandau, auf
die Meisterprüfung (1925) folgte schließlich ein Studium zum Gewerbelehrer am
Berufspädagogischen Institut in Berlin. Nach dem Examen (1928) fand er eine Anstellung an der
Berufsschule für Textilklassen in Kassel. Im selben Jahr heiratete er Elisabeth Zietz aus Lunden in
© Dr. Imke Lüders | Kiel 1

Dithmarschen, 1929 wurde seine älteste Tochter Irmingard geboren. Ehefrau "Liesel" starb bereits
1934, so dass die noch aus Pommern befreundete Hanna Dunkel ihn zunächst unterstütze, bis sie
1935 heirateten und zwei weitere Kinder bekamen.
Während des Zweiten Weltkriegs zog Hanna mit den Kindern und den Bildern ihres Mannes zu ihren
Eltern nach Stolp in Pommern, wo es zu dieser Zeit noch ruhig war. Im Nachhinein war dies keine
gute Idee, denn bei der Vertreibung nach dem Krieg ging der Großteil des Frühwerks von Domarus in
Stolp verloren.
Bereits 1935 hatte Ernst von Domarus eine Segelfliegerausbildung aufgenommen und wurde mit
dieser Befähigung während des Krieges bei der Luftwaffe in Rumänien und Russland eingesetzt,
sowie als Staffelkapitän der Lastenseglerverbände in Südfrankreich und Jugoslawien. Seine
Flugerfahrungen sind in der Perspektive vieler Bilder erkennbar.
Nach Kriegsende wurde ihm zwischen 1945 und 1948 ein Berufsverbot auferlegt, so dass er während
dieser drei Jahre der Entnazifizierung mit seiner Kunst Geld verdienen konnte und musste.
Das Malen und Zeichnen war seine Leidenschaft, und das Wandern in der Natur war seine
Inspiration. Schon in jungen Jahren durchquerte der begeisterte "Wandervogel" Deutschland zu Fuß -
in Knickerbockern und mit Klampfe und Skizzenblock. Später bereiste er, bis kurz vor seinem Tod, im
Dezember 1977, viele Länder Europas. Dabei lernte er zahlreiche Menschen kennen, mit denen er
manch fröhlichen, auch musikalischen Abend verbrachte. Auch in der Kasseler Kulturszene war er
bekannt, engagierte sich gesellschaftlich und politisch. Dass er auch ein sehr systematischer Denker
war, zeigt sich vor allem in der Publikation zweier Fachbücher, denn er schrieb 1935 Fachrechnen für
Schneider, das bis 1955 vier Mal aufgelegt wurde (!), sowie 1953 Fachzeichnen für Schneider.
1948 wurde Domarus Mitglied im frisch gegründeten Berufsverband Bildender Künstler in Kassel und
nahm an zahlreichen Ausstellungen in und um Kassel sowie im Ausland teil. Alfred Nemeczek (damals
Feuilletonredakteur der Hessischen Allgemeinen Zeitung, dann bekannt als Katalogredakteur der
documenta III und später als Chefredakteur des art-Magazins) nahm Ernst von Domarus in seinen
Ausstellungkritiken in den 1960er Jahren durchaus als soliden Künstler wahr. 1969 würdigte die
Hessische Allgemeine Zeitung seine Bilder in postexpressionistischer Manier, mit stimmungsvollen
Szenen und zartmelancholischen Landschaften. 1979 lobte Werner Kausch, Professor an der
Hochschule für Bildende Kunst in Kassel, insbesondere die Expressivität der Farben, die Relationen
zum Licht sowie die realistischen Rudimente.
Und dabei war Ernst von Domarus Autodidakt! Das hatte allerdings den Vorteil, dass der Künstler sich
nicht festlegen musste, sondern alle Freiheit zum Experimentieren hatte. Quantitativ am höchsten ist
die Zahl seiner Aquarelle, darunter sehr viele Natur- und Stadtlandschaften. Seine routinierte
Pinselführung und sichere Farbwahl lässt sich gerade in dieser nicht zu korrigierenden Technik gut
erkennen. Doch auch andere Formen und Mittel des künstlerischen Ausdrucks standen auf seinem
Programm: Gouache, Öl, Pastell, Feder, Kohle, diverse druckgrafische Techniken sowie die Collage.
Neben Landschaften schuf er Genrebilder, Porträts, Stillleben sowie abstrakte und
ungegenständliche Arbeiten. Das Gesamtwerk ist besonders von Strömungen der Klassischen
Moderne beeinflusst. Seiner Autobiografie zufolge waren ursprünglich Hans Thoma (1839-1924),
Wilhelm Leibl (1844-1900) und vor allem Caspar David Friedrich (1774-1840) seine Vorbilder. Dann
fand er Zugang zu den Impressionisten und später zu den Expressionisten.
© Dr. Imke Lüders | Kiel 2

Die bildnerische Bandbreite und technische Vielseitigkeit von Domarus zeigten wir in der
Retrospektive "Einblicke und Ausblicke" 2010. Die bunte Vielfalt verleitete manch unvorbereiteten
Besucher zu der Frage, ob es sich bei den Bildern nicht um eine Künstlergruppe handele? Das war
aber nicht das erste Mal, auch den Theunes ist diese Frage schon gestellt worden. Ernst von Domarus
schrieb in einem autobiografischen Text:
"Auf Ausstellungen und von Kollegen wurde ich oft gefragt, warum ich keine Linie in mein
Bildern habe, sondern bald diese, bald jene Art oder Technik anwende. Meine Antwort darauf:
ich fühle mich als freier Maler nur dem Sujet, meinem Vorbilderlebnis verbunden. Sie
bestimmen einzig und allein die Auswahl der Mittel und der Technik. Ich hänge keinem
"ismus" an, womit nicht gesagt sein soll, dass ich mich der Entwicklungen in der heutigen
Kunst verschließe."
Schaut man sich in unserer heutigen Ausstellung um, so wirkt sein Werk relativ homogen. Und das
liegt nicht an den neuen und gleichartigen Rahmungen, sondern an dem begrenzten Themengebiet,
dem "Vorbilderlebnis" Norwegen. Rund 40 Arbeiten legen Zeugnis ab von der landschaftlichen
Schönheit der Hochgebirgsregionen der Südhälfte Norwegens, wo er 1972 allein, 1973 und 1974 mit
Ehefrau Hanna seinen Sommerurlaub verbrachte. Tagebuchaufzeichnungen ermöglichen eine
Rekonstruktion der drei Reisen von Altwittenbek mit der Fähre von Dänemark oder Kiel nach
Norwegen und geben Einblick in seine Faszination für die Regionen zwischen Sogne- und
Geirangerfjord, insbesondere des Gebirgszugs Jotunheimen.
Immer wieder war Ernst von Domarus hingerissen von der Landschaft, wiederholt hatte er das
dringende Bedürfnis zu malen, malen, malen. Am Sognefjord stellte er am 25. Juli 1972 begeistert
und vielleicht ein bisschen überfordert fest:
„Ein gewaltiges Erlebnis die Steilklippen des Fjordes! Immer neue Bilder tun sich auf. Man
müsste hier malen, filmen oder fotografieren. - Man erkennt die Unsinnigkeit, alles Gesehene
‚optisch‘ festzuhalten“.
Ihm wurde offenbar klar, dass er das Gesehene nicht in einem Bild "materialisieren" und mitnehmen
konnte ...
Und es ging dem Künstler in seinen Bildern auch nicht um das realitätsgetreue Landschaftsabbild,
sondern vielmehr um die Formen und Konturen, die er in der Landschaft sah. Hinzu kommt eine
gelegentlich fast impressionistische, wenn auch zurückhaltendere Farbigkeit, die vom Licht bestimmt
wird.
Als suchte Domarus unterschiedliche Ausdrucksformen, reduzierte er gelegentlich Eindrücke bis zur
Abstraktion. Das gleiche Bild liegt teilweise in mehreren Ausführungen vor, als wollte er dem
Gesehenen und dem Gespürten bildnerisch Ausdruck verleihen: Das Gesehene konnte er im
Abbildlichen wiedergeben, das Gefühlte in der Abstraktion. Diese erreicht er durch eine Reduktion
des Gegenstandes und durch die Konzentration auf wenige Farben. Im Gegenständlichen wie im
Abstrakten, die oft nicht voneinander zu trennen sind, kommt Ernst von Domarus zu interessanten
Ergebnissen, die in Technik und Ausführung die Experimentierfreudigkeit und den Ausdruckswillen
des Künstlers dokumentieren.
© Dr. Imke Lüders | Kiel 3

Technik und Sujet scheinen sich in dieser Präsentation nur noch in Nuancen zu unterscheiden,
manche Bilder sind dichter am Gegenstand, andere verlieren sich in der Abstraktion. Um der
Einfachheit willen haben wir uns in der Benennung der Technik oft auf den Terminus "Aquarell"
reduziert, da es sonst manchmal sehr unübersichtlich geworden wäre. Aber: Ich weise darauf hin,
dass es in dieser Ausstellung nur wenige reine Aquarelle gibt, denn die meisten wurden zusätzlich mit
Deckweiß, Pastellkreide, Filzstiften oder kräftigen Pinselstrichen bearbeitet. Es lohnt sich also, die
Bilder genau zu betrachten, denn es gibt viel entdecken: hier ein Farbtupfer, da eine harte Kontur mit
dem Filzstift, usw. usw.!
Gleich neben dem Eingang finden Sie eine Landkarte - der rote Punkt weist auf die zentrale Region,
das Jotunheimen. Hier hängt auch eine Biografie, die auf einer autobiografischen Zusammenstellung
beruht.
Rechts der Magazin-Tür hängen zwei eher persönliche Bilder: Beide Aquarelle entstanden auf der
letzten Norwegenfahrt 1974, als das Ehepaar binnen zwei Tagen unter anderem ein
Temperaturgefälle von 30 °C erlebte, das mit entsprechenden Wetter-Kapriolen einherging. Das
rechte Aquarell mit wolkenverhangenem Berg entstand wohl, dem Titel folgend, "Nach dem
Gewitter". Das linke Bild, "Unser Berg", ist grell in den Farben, es wirkt kühler als die übrigen und ist
künstlerisch mit anderen Bildern kaum vereinbar - vielleicht malte er es kurz vor seiner Abreise aus
Bøverdalen im Jotunheimen?
Des Weiteren folgen Themenkomplexe mit je drei bis vier Bildern: weite Fjelle, spitze Berggipfel,
einzelne Berge, tiefe Fjorde, wilde Wasserfälle, von Bergen umsäumte Seen und schließlich kleinere
und größere Ortschaften. In der hohen Standvitrine liegen die beiden einzigen Stabkirchen, die
Domarus malte bzw. zeichnete, obwohl er mindestens 16 Holzkirchen besucht hat.
In der kleineren Tischvitrine liegen ein paar Fotografien, das Buch "Fachrechnen", ein Holzschnitt
neben einer verwandten Skizze, sowie das Tagebuch, auf dessen aufgeschlagener Seite unten rechts
auch das Titelgebende Zitat vom 27. Juli 1972 zu finden ist:
„Ich nehme eigentlich schweren Herzens Abschied von dieser herben, farbenstarken
Gebirgswelt. Sie ist so einfach, offen u. schön. Am frühen Morgen beobachte ich das Licht u.
die Kontraste der felsigen Landschaft.“
Zur Ausstellung erscheint ein Katalog, der zweite Band der Reihe "Ernst von Domarus - Aspekte aus
Leben und Werk", mit zahlreichen Farbabbildungen, einigen Bilderläuterungen und Auszügen aus
dem Tagebuch.
Uns erscheint eine Norwegenreise heute als selbstverständlich. Doch hatten einst gute Beziehungen
nach Norwegen unter dem Zweiten Weltkrieg sehr gelitten. Als Ernst von Domarus zu Beginn der
1970er Jahre Norwegen bereiste, verkehrte die Fähre zwischen Kiel und Oslo erst seit gut zehn
Jahren wieder regelmäßig.
Da die im 19. Jahrhundert einsetzende „Entdeckung“ Norwegens seitens der Malerei kunsthistorisch
und die Geschichte des Norwegen-Tourismus kulturgeschichtlich interessant erscheinen, haben wir
im Katalog den Reisen von Domarus zwei Kapitel zu diesen Themen vorangestellt, auf die ich in
diesem Vortrag aber nicht eingehen werde.
Stattdessen möchte ich die Gelegenheit nutzen, Dank auszusprechen:
Eine Ausstellung ist ohne Team kaum zu verwirklichen. Der Dank um den es hier grundsätzlich geht,
betrifft die ausnehmend gute Zusammenarbeit, die ich nicht mit jedem Satz wiederholen möchte:
© Dr. Imke Lüders | Kiel 4

Ich danke - auch für ihr Vertrauen, kritisches Lektorat und vieles, vieles mehr - dem Team der
Sparkassenstiftung Schleswig-Holstein mit dem Geschäftsführer Dr. Bernd Brandes-Druba und seiner
Kollegin Gabriele Bremer.
Den Stiftern Irmingard und Edwin Theune, die kaum eine Frage unbeantwortet ließen und mit denen
ich bei guten Gesprächen sicher schon einige Pfund Kaffee und Kekse konsumiert habe - ich hoffe, es
werden noch viele mehr! Sie stellten auch einige Bilder aus ihrem Besitz zur Verfügung: Im Empfang
das Gemälde der Einladungskarte vom Geirangerfjord, ein kleineres vom See Tyin, sowie hier,
gegenüber dem Eingang, das lichtdurchflutete Aquarell "Im Fjell".
Der Katalog entstand wieder in der Kieler Druckerei Carius in Zusammenarbeit mit dem Grafiker Ingo
Wulff: Geduldig und konstruktiv besorgten sie in bewährter Qualität Layout, Satz und Druck, so dass
sich nun der zweite Band neben dem ersten sehr gut sehen lassen kann!
Die Bilder wurden gerahmt von der Firma Bild und Rahmen aus Kiel: Anja Petrich und Manfred
Remmer haben hier wieder ganze Arbeit geleistet, die auch dem hiesigen Hängeteam zugutekam,
denn eine einfache aber sinnvolle Konstruktion ermöglichte eine effiziente und unkomplizierte
Umsetzung unseres Hängekonzepts. Ja, und mit diesem engagierten Team wären wir dann auch
schon hier im Museum angelangt:
Liebe Sabine Behrens, Herr Marquort, Frau Baldrich und dem restlichen Team des Künstlermuseums
Heikendorf: Herzlichen Dank für die Einladung zur Ausstellung hier im Hause und für die Übernahme
all der Vorbereitungen und das, was in den nächsten Wochen auf Sie zukommt!
© Dr. Imke Lüders | Kiel 5