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Weiblicher Torso
1971
Bernhard Kretzschmar
1972/73
Knabenakt, stehend
1976/77
Friedrich Wilhelm Junge
1976
Bernhard Kretzschmar
1972/73
Whilst studying in Dresden, Helmut Heinze also gained artistic inspiration
from Hans-Theo Richter in nude drawing, as well as from Gerd Jäger and
Gerhard Kettner. The earliest drawings included in the exhibition date from
the late 1950s. They show the clear constructive composition of the human
body, sometimes based on cubic forms. The investigation of the potentials of
human movement and the exploration of and experimentation with posture
in standing figures of young boys, illustrate a corporeality that is based on the
individual portrait and yet is at the same time supra-individual and universal,
sometimes also reflecting the contemporary period. Helmut Heinze comments
on this, saying: “Even though the titles of these sculptures and drawings sound
very mundane, like “Nude Boy Standing”, “Nude Boy Striding” (…), the ideas are
nevertheless associated with the period in which we were living at the time.
“Standing”, “withstanding” and defiantly “standing up” became dominant themes
in my sculptures. My sons were reflections of reality, with whom I was able
to express these ideas through the means of sculpture.” In terms of motif, his
works are reminiscent of a Polycletian torso or an archaic Kouros.
Following his apprenticeship as a stonemason and his studies at the Dresden
Kunsthochschule from 1950 to 1957 under Walter Arnold and Hans Steger,
Helmut Heinze (born in Mulda, Saxony in 1932) worked as a freelance artist for
a while before becoming a lecturer in architecture at the Technische Universität
Dresden and then working as a teacher of sculpture at the Hochschule für
Bildende Künste Dresden from 1972 until 1997. He lives and works in Kreischa
near Dresden.
Astrid Nielsen
Skulpturensammlung
Albertinum
Eingang / Entrances:
Georg-Treu-Platz und Brühlsche Terrasse
01067 Dresden
täglich 10 bis 18 Uhr, montags geschlossen
daily 10 a.m. to 6 p.m., closed Mondays
Information / Visitor service:
Telefon +49 – (0)351 – 4914 20 00
besucherservice@skd.museum
www.skd.museum
Alle abgebildeten Plastiken gehören zum Bestand der Skulpturensammlung, die Zeichnungen
sind Leihgaben des Künstlers.
Auf dem Titel: Weiblicher Akt, sitzend. Um 1957
Helmut heinze
figur und porträt
Eine Ausstellung der Skulpturensammlung im Albertinum
vom 11. Mai bis 19. August 2012

Stehender Jüngling
1975
Knabenakt zwei (nach Ludwig)
1971
Schwangere, sitzend
1962
Weiblicher Akt auf braunem
Papier, 1965
Stehende weibliche Aktstudie
1985
Knabenakt, schreitend
1973/74
Porträtzeichnung - Mein Vater
Um 1967
Porträtzeichnung - Selbst
1967
Knabenakt zwei (nach Ludwig)
1971
Weiblicher Akt mit Tuch
1965/66
Weiblicher Akt, sich nach
vorn beugend, 1963
Knabenakt, schreitend
1973/74
Figur und Porträt – Helmut Heinze zum 80. Geburtstag
Plastische Werke von Helmut Heinze gehören schon seit Jahren zum Bestand der
Dresdner Skulpturensammlung im Albertinum, darunter frühe Erwerbungen in
den 1970er Jahren bis zu einer Schenkung anlässlich der Wiedereröffnung des
Albertinums 2010 – „Knabenakt, stehend“ (1976/77), derzeit ausgestellt in der
Skulpturenhalle. Der 80. Geburtstag des vor allem als Bildhauer bekannten Künstlers
ist nun ein willkommener Anlass, in einer Sonderausstellung den Skulpturen
einige ausgewählte Zeichnungen aus seinem Besitz an die Seite zu stellen.
Helmut Heinze ist als Bildhauer ein Meister des Porträts ebenso wie von Figuren
und hier insbesondere von klein- bis mittelformatigen Statuetten. Heinze fand in
diesem Format einen geeigneten Ausdrucksträger, mit dem er eine heroisierende
Dimension vermeiden und seine persönlichen Wertvorstellungen formulieren
konnte. Figur und Porträt sind nicht nur zwei Hauptaufgaben der figürlichen
Bildhauerei, es sind auch die beiden Hauptaufgaben, denen sich der Künstler
immer gewidmet hat und manchmal fällt beides in einem Werk zusammen, wie
etwa in der Porträtstatuette des Malers „Bernhard Kretzschmar“ (1972/73) oder
dem „Knabenakt, schreitend“ (1977), für den einer der Söhne des Künstlers Modell
stand. Für Helmut Heinze hängen Porträts und figürliche Plastiken eng zusammen,
denn bei einem Porträt hat er immer auch die Köperhaltung der ganzen Figur vor
Augen. Diesem großen Thema widmet er sich in schlanken Knaben- und Jünglingsfiguren,
aber auch in Frauenfiguren, manchmal als Ganzfiguren und manchmal
torsiert aufgefasst. Entscheidend für die lebendige Wirkung seiner Figuren ist ihre
sanfte plastische Spannung im Zusammenspiel mit einer fein differenzierten, wie
aufgeraut erscheinenden Oberflächenmodellierung. Unterschiedliche Traditionen
spielen dabei eine Rolle: die Porträtkunst von Heinzes Lehrer Hans Steger, Wilhelm
Gerstels plastisches Verständnis oder auch das Vorbild Alberto Giacometti.
Künstlerische Anregungen erhielt Helmut Heinze außerdem während des Studiums
in Dresden von Hans-Theo Richter im Aktzeichnen, ebenso von Gerd Jäger und
Gerhard Kettner. Die frühesten, heute in der Ausstellung vertretenen Zeichnungen,
entstanden Ende der 1950er Jahre. In ihnen offenbart sich der klare konstruktive
Aufbau des menschlichen Körpers zum Teil mit kubischen Grundformen
im Raum. Das Befragen menschlicher Bewegungsmöglichkeiten, das Ausloten
und Ausprobieren von Standmotiv und Körperhaltung in den jungen Knabengestalten
veranschaulichen eine vom individuellen Porträt ausgehende, aber dann
doch überindividuell und allgemeingültig aufzufassende Körperlichkeit, in der
sich manch zeitgeschichtliches Umfeld zeigt. Helmut Heinze sagte dazu: „Auch
wenn die Titel dieser Plastiken und Zeichnungen ganz nüchtern klingen, wie zum
Beispiel „Knabenakt stehend“, „Knabenakt schreitend“ (…), so sind die Ideen mit
dieser Zeit verbunden, die uns damals umgab. Das „Stehen“, „Überstehen“, „Bestehen“
wurden zu Hauptthemen meiner Plastiken. Die Söhne waren die Abbilder der
Wirklichkeit, mit denen ich diese Gedanken mit plastischen Mitteln ausdrücken
konnte.“ Motivisch nähert er sich dabei einem polykletischen Torso oder archaischen
Kouros.
Nach seiner Ausbildung als Steinbildhauer und dem Studium an der Dresdner
Kunsthochschule 1950 bis 1957 bei Walter Arnold und Hans Steger war Helmut
Heinze (*1932 in Mulda/ Sachsen) zeitweise freischaffend, dann als Architekturdozent
an der Technischen Universität Dresden und schließlich von 1972 bis
1997 als Lehrer für Bildhauerei an der Hochschule für Bildende Künste Dresden
tätig. Er lebt und arbeitet in Kreischa bei Dresden.
The Figure and the Portrait – Helmut Heinze on his 80th Birthday
Sculptural works by Helmut Heinze have long been among the holdings of the
Dresden Skulpturensammlung in the Albertinum, ranging from early works
purchased in the 1970s to a donation presented on the occasion of the reopening
of the Albertinum in 2010 – “Standing Nude Boy” (1976/77), which is currently on
display in the Sculpture Hall. The 80th birthday of this artist, who is best known
as a sculptor, presents a welcome opportunity to hold a special exhibition showing
some selected drawings from his collection alongside the sculptures.
As a sculptor, Helmut Heinze is a master of the portrait and also of figures,
particularly of small and medium-sized statuettes. Heinze found this format to
be a means of artistic expression through which he could avoid heroising dimensions
and could articulate his own personal values. The figure and the portrait are not
only two key areas of figural sculpture; they are also the two areas to which this
artist has always been devoted. Sometimes both are combined in a single work,
as in the portrait statuette of the painter “Bernhard Kretzschmar” (1972/73)
or the “Striding Nude Boy” (1977), for which one of the artist’s sons posed as a
model. For Helmut Heinze, portraits and figural sculptures are closely related,
since when creating a portrait he also pays attention to the posture of the whole
body. This is evident in his figures of slim boys and youths, but also in his figures
of women, some being depicted in full figure and some as a torso. A decisive
factor in the life-like appearance of his figures is their gentle sculptural tension
combined with finely nuanced, somewhat roughened surface modelling. A number
of different traditions play a role in this: the portrait art of Heinze’s teacher Hans
Steger, Wilhelm Gerstel’s ideas about sculpture, and the example set by Alberto
Giacometti.