Konzept SCHIELE fest / St - FLEISCHEREI

Konzept SCHIELE fest / St. Pölten 2013
Die Frauenporträts zeigen Modelle aus der Unterschicht ‐der Welt der Wiener Vorstädte und
Prostitution‐, der Pantomime und des Tanzes. Immer auf der Suche nach einem neuen
Ausdrucksvokabular für Bewegungen, Gesten, Posen und Positionen, verdankt er die Affinität zum
Theater, zu Kabarett, Pantomime und Tanz nicht zuletzt seinem Interesse an der Welt von Narren,
Geistig Kranken. Außenseitern und Gauklern.
© Roman Picha, SCHIELE fest 2012, Michaela Grill/Francis Okpata als Tod
Das Selbst auf unsicherem Terrain
„Schauen kann auch der Maler. Sehen aber ist mehr.“
‐ Egon Schiele, Brief an Oskar Reichel, 29.6. 1911
Häufigstes Modell der frühen Bildinszenierungen war Schiele selbst. In mehr als 30 Akten setzt er den
grausam verzerrten Körper dem Beschauer aus. Die Verzerrung der Proportionen hat jedoch nichts
mit manieristischer Eleganz zu tun, sondern ist Ausdruck der theatralen Konstruktion, der das Ich
unterworfen wird. Viele Porträts, die kommunikationslos und ohne Bildhintergrund im leeren Raum
flottieren, können als Selbst‐Inszenierungen angesehen werden, als Strategien der
„Identitätssicherung“ (Schröder) bzw. der Verankerung eines – wenn auch beschädigten – Ich‐Status
in einer Um/Welt der Entgleisungen. Hier wird das Gefühl des unsicheren Terrains
unmissverständlich zum Ausdruck gebracht.
„Die kränkliche Hinfälligkeit, die den frühen Selbstakten Schieles eigen ist,
verarbeitet in effigie seine eigene soziale Misere.“ – Schröder, ibid., S. 37
„Indem seinen Gestalten der Boden unter den Füßen verlieren,
setzen sie die Gesetze der Gravitation außer Kraft.“
‐ Schröder, ibid., S. 38
13