ERICH HECKEL Gemälde, Aquarelle ... - Galerie Schrade

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verschiedenen Werk- und Themengruppen: den Badenden, den Bildnissen und den
Schilderungen aus der Vergnügungswelt von Varieté und Zirkus. In idyllischen
Figurenszenen wie dem Gemälde „Drei männliche Figuren“ von 1924 spürte Heckel
seiner Idealvorstellungen einer harmonischen, ins Allgemeingültige und Zeitlose
gesteigerten Einheit von menschlichem Dasein und unberührtem Naturgeschehen
nach.
Im Aktionsfeld des Porträts ist es vorrangig Heckels Frau Siddi, die ihn immer wieder
zu eindringlichen Bildschöpfungen inspiriert. Seit dem ersten Kennenlernen Ende
1910 in Berlin ist die Tänzerin, die Heckel 1915 heiratet, das bevorzugte und nahezu
einzige Modell des Künstlers. Ihr Antlitz und ihre Gestalt hält er in einer Vielzahl von
Bildnissen in unterschiedlichsten Lebenssituationen und Stimmungsmomenten fest.
Wir sehen sie beim Lesen oder Ruhen, beim Schlafen oder Nachdenken. Als
Badende bannt Siddi häufig Heckels Blick am steinigen Strand von Osterholz. Eine
innige Einfühlung und ein tiefes Vertrauen in sein Gegenüber prägen denn auch die
hier gezeigten Arbeiten wie die Zeichnung „Schlafende“ von 1922, das Aquarell
„Lesende“ von 1939 oder die Farblithographie „Sitzende am Wasser“ von 1948.
Bei den Bildnissen ging es dem Künstler nicht um eine konkrete porträthafte
Zuordnung der Person (daher wählte er auch meist neutrale Bildtitel), sondern
vielmehr um den Menschen an sich, um das Wesenhafte seiner inneren Haltung und
das Charaktervolle seiner Erscheinung. Heckel zielte ab auf eine, wie er es nannte,
„Loslösung vom Privaten in ein menschlich Wesentliches“.
Seit den Anfangstagen im Kreis der „Brücke“ war das schillernde Milieu von Tanz,
Variéte und Zirkus ein zentrales Motivfeld für Heckel. Darin faszinierte ihn die
rauschhaft gesteigerte Lebensfreude, die pure Lebensenergie, aber auch die
existentiellen Bedrängnisse im Dasein der Akteure. In der Ausstellung zeigen
Arbeiten wie die Lithographie „Kugeltänzerin“ von 1916 oder der Farbholzschnitt
„Excentric-Clown“ von 1948 die ganze Bandbreite des Ausdrucks-spektrums von
Heckels Kunst.
Nach der Diffamierung als „entarteter“ Künstler 1937 und der Zerstörung des Berliner
Ateliers 1944 wagte Heckel mit dem Umzug nach Hemmenhofen an den Bodensee
1945 einen räumlichen Neuanfang. Unbeeindruckt vom internationalen Siegeszug
der abstrakten Kunst hielt er weiterhin am Gegenständlichen fest, suchte die
Auseinandersetzung mit der sichtbaren Wirklichkeit und vertraute auf die
formbildende Kraft des direkten Seherlebnisses. Stilistisch knüpfte er an das zuvor
Erreichte an und pflegte fortan eine Bildsprache, die man als expressiv
verinnerlichten Realismus bezeichnen könnte. Landschaften, Figürliches und
Stilleben bleiben weiterhin die bevorzugten Bildthemen. Vor allem in der Darstellung