FACTORY SEASON MAI / JUNI 2008 - Restart am Tanzquartier Wien

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TQW/Studios i 

Info / Ticketverkauf 

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TANZQUARTIER WIEN 04 / 2008 

GZ 04 Z 035486 M 

P.B.B. 

VERLAGSPOSTAMT A-1070 WIEN 

Tanzquartier Wien / Studios 

Training, Workshops, Laborprojekte, Showings, 

Theorie- und Informationsveranstaltungen 

Abendkasse 

Reservierte Karten sind bis spätestens 

30 Minuten vor Vorstellungsbeginn abzuholen. 

Bibliothek, Mediathek, Zeitschriftengalerie 

Di 12.00 – 16.00 h, Mi – Fr 16.00 – 20.00 h 

Tickets und Info 

Mo – Sa 10.00 – 19.00 h (feiertags geschlossen) 

T: +43-1-581 35-91 

www.tqw.at 

TANZQUARTIER WIEN GmbH 

Das Zentrum für zeitgenössischen Tanz und Performance im 

Museumsplatz 1, 1070 Wien 

FACTORY SEASON 

MAI / JUNI 2008

EDITORIAL 

INHALT 

GASTKOMMENTAR 

Liebes Publikum, 

„In Europa entwickelt sich eine neue Bewegung junger Choreografen und erstmals in der jüngeren 

Tanzgeschichte spielen österreichische Künstler in der ersten Liga“, so schreibt Der Standard und 

beschreibt damit die unglaubliche Dynamik des österreichischen Tanzes der Gegenwart. Qualität und 

Originalität, Reflexion und skuriler Humor lenken derzeit das internationale Interesse auf Österreich: 

Rund um die Welt sind Länderschwerpunkte in Planung, von New York bis Japan, Israel bis Nordrhein- 

Westfalen und Bayern ... 

Im Tanzquartier Wien ist auch in dieser Saison der Mai jungen und experimentellen (Studio-)Arbeiten 

gewidmet: Gabri Einsiedl, Lisa Hinterreithner, Jan Machacek, Roderich Madl, Moravia Naranjo, Akemi 

Takeya und das Theater im Bahnhof zeigen neueste Arbeiten oder gestatten Work-in-Progress-Einblicke 

in ihren Produktionsprozess. 

Im Juni erkundet das Tanzquartier Wien – parallel zur Fußball-EM – das Spiel: In Kooperation mit brut 

Wien erfinden KünstlerInnen (Gemeinschafts-)Spiele und definieren dabei neu, was Gewinn und Verlust 

in Kunst und Leben bedeuten kann. Eine Ringvorlesung in Zusammenarbeit mit der Universität Wien 

reflektiert den Spielbegriff auf theoretischer Ebene. Beim Outdoorprojekt von eSeL wird urban gekrocht 

und bei Julius Deutschbauer in der Arena laut und sportiv geschimpft. 

Spielen Sie mit! Lassen Sie sich von der Dynamik anstecken! 

Sigrid Gareis 

im Namen des Teams des Tanzquartier Wien 

PERFORMANCES & PROJEKTE Seite 

Theater im Bahnhof 4 

Lisa Hinterreithner / Up. 5 

Moravia Naranjo 6 

Akemi Takeya / Anna MacRae / 

Karl Bruckschwaiger 7 

Roderich Madl / PILOTTANZT 8 

Dazwischen Nr. 1 

mit Gabri Einsiedl und 

Jan Machacek / Anna Mendelssohn 9 – 10 

Nathalie Koger / Miriam Raggam 10 

Dies ist kein Spiel 

Eine Spiel- und Vorlesungsreihe 11 – 15 

Julius Deutschbauer 

eSeL 16 

Sommerfest und Ausblick 

auf die Saison 2008 / 2009 17 

STUDIO NEWS 18 

TRAINING / WORKSHOP 19 

TICKETS & INFO 20 

Warum sind wir immer enttäuscht über 

das Politische in der Kunst 

Bringen wir es auf den Punkt: Im neoliberalen 

Kapitalismus wird alles absorbiert, zur Ware 

gemacht (so es Verkaufspotenzial hat) und jede 

potenzielle subversive Wirkung neutralisiert. Wenn 

wir über die politische oder aktivistische Geste in 

der Kunst nachdenken, sollten wir zunächst das 

Wirkungsfeld dieser Geste definieren. Betrachten 

wir eine künstlerische Geste als „erfolgreich“, 

wenn sie eine direkte Auswirkung auf die Realität 

hat, Veränderungen in der politischen und gesellschaftlichen 

Realität bewirkt 

Diese Frage wurde insbesondere im Bereich der 

bildenden Kunst nach der Documenta X und in 

vielen kuratorisch ähnlich konzipierten Ausstellungen 

relevant, bei denen größtenteils dokumentarisches 

Material ausgestellt wurde, KünstlerInnen 

Informationen zu bestimmten gesellschaftlichen 

oder politischen Themen sammelten und aufbereiteten. 

Das Hauptproblem dabei ist: Wie gelangen 

diese Informationen in die Öffentlichkeit Welche 

Auswirkungen haben gesammelte Informationen 

Der Großteil der in den Ausstellungen präsentierten 

Stellungnahmen hat nahezu keine Auswirkung 

auf den politischen oder gesellschaftlichen Kontext. 

In gewisser Hinsicht wird das Kunstsystem zunehmend 

zum Kontrollsystem: Es ist per definitionem 

der Rahmen für kritische und subversive Strategien 

und als solcher zugleich geschützt und marginalisiert. 

Daher muss die alte Auseinandersetzung über den 

Stellenwert und die Rolle/Funktion der Kunst in der 

Gesellschaft neu geführt werden. Ich beziehe hier 

eine klare Position: Die Kunst hat keine Funktion in 

der Gesellschaft. Die Ethik der Kunst basiert genau 

darauf, dass sie kein explizites Ziel, keine bestimmte 

Rolle hat. Die Kunst ist ein Betätigungsfeld, das 

sich der Funktionalisierung und Systematisierung 

entzieht. Politisch ist Kunst nur insofern, als sie ihre 

eigenen Bedingungen konstant neukonfiguriert, 

oder – um es poetischer auszudrücken – Kunst 

erprobt Freiheit: Sie versucht, leistet Widerstand, 

scheitert, entwickelt, verhandelt, unterminiert, 

improvisiert, entgleitet, verliert sich, durchbricht 

… Kunst verändert die Dinge nicht, sie schafft 

Bedingungen, unter denen Dinge anders betrachtet 

(gemacht) werden können. Wenn Kunst vorherrschende 

Wahrnehmungsmuster aufbricht, ist 

sie politisch und zeitgemäß. 

Janez Janša 

Janez Janša ist Autor, Performer, Choreograf sowie Dramaturg und 

lebt in Ljubljana, Slowenien. 

2 3

FACTORY SEASON 2008 

Fr 02. Mai / Sa 03. Mai 17.30 h 

GASTSPIEL 

GASTSPIEL 

Di 06. Mai / Mi 07. Mai 20.30 h 

FACTORY SEASON 2008 

© TiB 

4 

THEATER IM BAHNHOF (A) 

Nicht einmal Hundescheiße 

Eine minimalistische Bürgerchoreografie 

Regie: Helmut Köpping · Dramaturgie: Rupert Lehofer · Ausstattung: Michael Stegmüller 

Tonaufnahmen und Schnitt: Gabriela Hiti · Schauspielerinnen: Pia Hierzegger, Gabriela Hiti 

Eva Maria Hofer, Martina Zinner · Produktionsleitung: Gabriela Hiti 

Nicht einmal Hundescheiße ist – so der Untertitel – eine „minimalistische Bürgerchoreografie“ 

und eine preisgekrönte Aktion im öffentlichen Raum des Grazer Theater im Bahnhof (TiB). 

Inszeniert wird der Blick aus Häusern heraus auf die Straße. Vier Frauen treffen sich im Park 

und verhandeln die maßgeblichen Dinge des Lebens. Es geht um Unterhalt(ung) und Engagement. 

Das Publikum nimmt in einem gegenüberliegenden Hochhaus Platz und blickt auf die 

vier Damen inklusive vorbeieilender PassantInnen und Geschehnissen rein zufälliger Natur. 

Die Einspielung des Soundtracks vom Band erhöht den Eindruck des Konstruierten und 

Fiktionalen, der wiederum in einem Spannungsverhältnis zum öffentlichen, „realen“ Setting 

der Performance steht: ein gelungenes Beispiel einer Stadtinszenierung und eine gleichzeitige 

Kritik an der Eventisierung der Stadt. 

Tickets: 11,00 € 

TU Wien / Freihaus (Roter Bereich) 

in den TQW / Studios Wiedner Hauptstr. 6-8 

sowie 1 Stunde vor Beginn am Veranstaltungsort 

1040 Wien 

Auftragswerk des Steirischen Herbst 2005. Gastspiel: Sophiensäle / Berlin. www.theater-im-bahnhof.com 

LISA HINTERREITHNER (A) / Up. 

wieder 

Künstlerische Leitung: Lisa Hinterreithner · Künstlerische Mitarbeit: Danielle Ana Füglistaller 

Performance: Lisa Hinterreithner, Danielle Ana Füglistaller und Gäste · Klangkomposition: noid 

Lichtdesign: Franz Flieger Stoegner · Coaching: Gerhild Trübswasser · Beratung Bühne: Brigitta Schöllbauer 

Produktionsleitung: Elisabeth Hirner 

Die Performerin und Choreografin Lisa Hinterreithner setzt sich in ihrer neuen Produktion 

wieder mit dem Potenzial von Erinnerung auseinander. Elf Jahre sind vergangen, seitdem sie 

bei Probenarbeiten vom Dach gestürzt ist. Der Prozess der Aufarbeitung führt zu Fragen nach 

der Bedeutung und nach der Substanz von Erinnerung, von Erfahrung und Wiederholung. 

Auf physischer, sprachlicher und performativer Ebene wird dieses Prinzip von Differenz und 

Wiederholung durchgespielt; verschiedene Medien rhythmisieren dabei den Ablauf des 

Geschehens, Erinnerns und Erzählens. 



Mit Unterstützung von Stadt Salzburg, Land Salzburg, Stadt Wien, bm:ukk und szene salzburg. PR: SKYunlimited. 

Dank an Nicole Haitzinger. 

5© Andrew Phelps

URAUFFÜHRUNG 

Fr 09. Mai / Sa 10. Mai 20.30 h 

Fr 16. Mai / Sa 17. Mai 20.30 h 

SHOWING 

© Moravia Naranjo 

6 

MORAVIA NARANJO (VEN/A) 

skin, voice & memories of someone else... 

Konzept, Choreografie und Tanz: Moravia Naranjo · Choreografische Inputs: Benoît Lachambre 

Arrangements, Leitung Livemusik: Peter Panayi 

Seit 2001 lebt die gebürtige Venezolanerin Moravia Naranjo in Wien, wo sie zunächst als 

Tänzerin in Stücken von Elio Gervasi und Saskia Hölblings Company DANS.KIAS sowie seit 

einigen Jahren auch als Choreografin auf sich aufmerksam machte. In ihrem neuesten Stück 

skin, voice & memories of someone else… bilden Exil und Fremdsein die inhaltliche Klammer. 

Live begleitet von der Diving Home Band, die eigens für das Solo gegründet wurde, interpretiert 

Naranjo Lieder von Sängerinnen, die das Zwischen-den-Kulturen-Sein am eigenen Leib 

erfahren haben. Sie verschafft den Stimmen von Exilierten Gehör und Geltung, indem sie ihren 

Körper als Gefäß, Verbindungsglied und Spiegel zur Verfügung stellt. Der leere Bühnenraum 

verwandelt sich dabei in einen Klangraum der Fremderfahrung. 


Produktion: upside_down. Koproduktion: Tanzquartier Wien. Mit Unterstützung von Stadt Wien und bm:ukk. 


AKEMI TAKEYA (J/A) / ANNA MACRAE (NZ/A) / 

KARL BRUCKSCHWAIGER (A) 

31 shots 

Konzept und Regie: Akemi Takeya · Performance und Choreografie: Akemi Takeya, Anna MacRae 

Gastperformer: Karl Bruckschwaiger · Bewegungscoaching und choreografische Assistenz: Claudia Mader 

Künstlerische Beratung: Oleg Soulimenko · Coaching: Janez Janša · Lichtdesign: Bruno Pocheron 

Bühnenbild: Wolfgang Ure · Produktionsleitung: Barbara Langl 

Ästhetische Vielfalt und inhaltliche Heterogenität zeichnen das künstlerische Schaffen der in 

Wien lebenden japanischen Choreografin Akemi Takeya aus. Sie fragt in ihrem Stück 31 shots, 

das als Work-in-Process gezeigt wird, nach den Reaktionen des menschlichen Seins auf 

physische, psychische und ökologische Kriminalität und ihren Darstellungsmöglichkeiten im 

Kontext des performativen Handelns. Dreh- und Angelpunkt ist für sie der Körper in seiner 

Eigenschaft als potenzielles Subjekt und Objekt von Gewalt. Neben den Tänzerinnen Akemi 

Takeya und Anna MacRae übernimmt der Wiener Philosoph Karl Bruckschwaiger die Rolle des 

männlichen Gastperformers in diesem Stück. 



Produktion: IMEKA. Mit Unterstützung von CCL, bm:ukk, PACT Zollverein, szene Salzburg, Stadt Wien und Tanzquartier Wien. 

7© Simon Kürmayr

SOLOARBEITEN 

Mo 19. Mai / Di 20. Mai 20.30 h 

Fr 23. Mai / Sa 24. Mai 20.30 h 

DAZWISCHEN NR. 1 

© Clemens Leuschner 

RODERICH MADL (A) / PILOTTANZT 

MIXED SOLOWORKS: 

FOLLOW THE FLOW, 41, SILKSOLO work in progress 

Konzept des Abends: Roderich Madl 

FOLLOW THE FLOW: Choreografie: Doris Ebner, Roderich Madl · Assistent: Eva Hagedorn · Tanz: Doris Ebner 

Musik: Vladi Tchapanov 71 · Voice: Ricky Renier · Licht: Andrea Korosek · 41: Choreografie: Lorca Renoux for silk 

Licht: Andrea Korosec · SILKSOLO work in progress: Choreografie: Silke Grabinger, Roderich Madl · Tanz: Silke Grabinger 

Video: Clemens Leuschner · Licht: Andrea Korosec 

1+1=3! Der österreichische Choreograf Roderich Madl, der mit seiner 1991 gegründeten 

Tanzkompanie PILOTTANZT internationale Erfolge feiert, erforscht in einem speziell von ihm 

gestalteten Programm das Potenzial des Zusammenspiels unabhängig voneinander entstandener 

Tanzsoli mit unterschiedlichen Bewegungssprachen: Madl zeigt ein ausgegliedertes Solo 

aus dem Stück FOLLOW THE FLOW (2004), das er zusammen mit Doris Ebner entwickelt hat, 

und stellt es einer Soloarbeit der in Oberösterreich aufgewachsenen Streetdance/Hiphop- 

Tänzerin Silke „Silk“ Grabinger gegenüber, die ihn in ihrem aggressiven, gleichzeitig aber 

abstrakten Bewegungsvokabular des Street- und Breakdance fasziniert. Die Auseinandersetzung 

mit politischer Gewalt verbindet diese Arbeiten auf inhaltlicher Ebene. Der dritte Teil 

des Abends zeigt erste Ausschnitte aus einem in Work in Progress befindlichem Solo für Silke. 

Dieses wird nach diversen Arbeitsphasen in Salzburg und Wien gezeigt und soll 2009 in die 

Gruppenarbeit Living Kitchen einfließen. 

Projektreihe: 

Dazwischen Nr. 1 

Nach eine Idee von João Fiadeiro (P) 

Dem Prinzip „Freiheit“ in der Tanz- und Performancekunst widmete sich das 

mehrteilige Workshop- und Researchprojekt Dazwischen, das unter Leitung 

von Janez Janša (SLO)* zum zweiten Mal im Tanzquartier Wien stattfand. 

Die jungen KünstlerInnen Jan Machacek (A)/Anna Mendelssohn (A) und 

Gabri Einsiedl (A) erhielten in Folge die Möglichkeit eine Performance zu 

entwickeln, die Janša auch als Coach begleitete. 

GABRI M. EINSIEDL (A) 

W-orte in einer Körperlandschaft 

Idee/Realisierung: Gabri M. Einsiedl / 8: zeit.körper.produktionen 

Die neue Arbeit der Performerin und Choreografin Gabri M. Einsiedl setzt 

sich auf performative Weise mit der Gegebenheit von Text und Körper 

auseinander und geht dabei der Frage nach der Beziehungsfähigkeit von 

PerformerIn und Publikum auf den Grund. 

„Braucht mich mein Publikum eigentlich oder brauche ich es“ 

(Gabri Einsiedl) 

© Gabri Einsiedl 



8 

Produktion: PILOTTANZT. Koproduktion: Elio Gervasi, ImPulsTanz, szene Salzburg, Tanzquartier Wien. 

FOLLOW THE FLOW: Mit Unterstützung von Stadt Wien und bm:ukk. 

*Janez Janša hat auch den Gastkommentar auf S. 3 verfasst. 

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DAZWISCHEN NR. 1 

Fr 23. Mai / Sa 24. Mai 20.30 h 

Mi 04. Juni – Fr 27. Juni 


Eine Spiel- und Vorlesungsreihe 

JAN MACHACEK (A) / ANNA MENDELSSOHN (A) 

outside i 

Idee und Performance: Jan Machacek, Anna Mendelssohn · Sound und Programmierung: Oliver Stotz 

Inmitten eines mobilen Filmsets versuchen Anna Mendelssohn und Jan 

Machacek Momente des Ausser-Sich-Seins, der Auflösung der eigenen 

Umgrenzung zu dokumentieren. Die live erzeugten Videobilder vermessen 

ein Feld polarer Systeme. Zwischen Begegnung und Verschmelzung, Frau 

und Mann, Solo und Duo entsteht ein Zustand des geteilten Risikos. 

© Sophie Pölzl 

HOFFEST 

Sa 31. Mai 16.00 – 21.00 h 

NATHALIE KOGER (D/A) / MIRIAM RAGGAM (A) 

Kinder und Revolution 

Und 

Idee und Realisation: Nathalie Koger und Miriam Raggam 

Inwieweit ist der öffentliche Raum für alle da Können wir einen Aufstand 

der Kinder erzeugen – oder simulieren wir ihn nur Diese Fragen 

stellen Nathalie Koger und Miriam Raggam mit ihrem situationsspezifisch 

entwickelten Revolutionskit. Althergebrachte Revolutionstools 

werden hier nun einer Vermarktung durch das MQ unterworfen. Den 

großen und kleinen Kindern werden dann Mittel in die Hand gegeben, 

den öffentlichen Raum gemeinsam mit den Initiatorinnen hemmungslos 

zu gestalten. 

© Nathalie Koger 



SpielerInnen: Johannes Bilstein, Georg Blaschke, Arno Böhler, deufert + plischke, 

Gunter Gebauer, Hans-Ulrich Gumbrecht, Beate Hochholdinger-Reiterer, Mette Ingvartsen, 

San Keller, Eva Meyer-Keller, Dieter Mersch, Fritz Ostermayer, Alice Pechriggl, Claus Pias, 

Sigrid Schade, Roland Seidel, Robert Steijn, The Centre of Attention, Cezary Tomaszewski 

© Arno Böhler 

Im Rahmen der Factory Season 2008 kuratiert das Tanzquartier Wien in 

Kooperation mit brut Wien parallel zur EURO 2008 eine performative Reihe 

von gemeinschaftlichen Spielen, die sich mit der Ambivalenz von Spielregeln 

und mit Spielbedingungen auseinandersetzt. 

Die zentralen Fragen des Projekts lauten: Setzt die Kunst in unserer Gegenwart, 

in der Eventkultur und freier Markt die Spielregeln dominieren, einen 

anderen Spielbegriff als Gegenentwurf Sind KünstlerInnen nicht eher Spielverderber 

eines auf Kalkül und Effektivität getrimmten „Gesellschaftsspiels“ 

Die eingeladenen KünstlerInnen entwickeln acht interaktive Spielabende 

und erproben die Lust an Gewinn und Verlust. Was gewinnen wir, wenn wir 

spielerisch verlieren Was setzt die kreative Ökonomie der Verschwendung, 

der Verausgabung ins und aufs Spiel 

Die Spielreihe wird begleitet von einer Ringvorlesung in Zusammenarbeit 

von Institut für Theater-, Film- und Medienwissenschaft, Fakultät für Philosophie 

und Bildungswissenschaften der Universität Wien und Tanzquartier 

Wien. 

10 

“Something got in your eye in the parking lot outside” 

(Casiotone f.t.p.a. Giant) 



Eintritt frei 

Das HOFFEST ist eine Kooperationsveranstaltung von wienXtra-kinderinfo, DSCHUNGEL WIEN und 

ZOOM Kindermuseum unter Beteiligung von Tanzquartier Wien und quartier21. 

Kooperation: Tanzquartier Wien, brut Wien. Gemeinsame Ringvorlesung des Instituts für TFM, 

der Fakultät für Philosophie und Bildungswissenschaften der Universität Wien und TQW. 

11







Mi 04. Juni 18.00 h 


Mi 11. Juni 18.00 h 

Treffpunkt: Tanzquartier Wien / Studios 

Mi 18. Juni 18.00 h 

MQ / Haupthof 

Mi 25. Juni 18.00 h 


Eva Meyer-Keller (D) 

Schattenspiele 

Initiiert von Eva Meyer-Keller in Zusammenarbeit mit Kay Grothusen und Rico Repotente 

Musik: Rico Repotente 

SpielerInnen + Alltagsgegenstände = eine Runde Schattenspiele. 

Gegenstand + Schatten = Assoziationsangebot (für das Publikum). 

Gegenstand + Schatten = Handlungsaufforderung (für die SpielerInnen). 

To be continued … 

Fr 06. Juni 18.00 h 

brut / Konzerthaus 

The Centre of Attention (UK) 

Pose Plastique, Walzing Dollies, Remake 

Zeitgenössische (Performance-)Kunst trifft auf viktorianisches Gesellschaftsspiel. 

Das Publikum kann Star eines Spielfilms sein, selbst zum Kunstwerk werden, 

Bargeld gewinnen oder das eigene Kunstwerk psychoanalytisch deuten lassen. 

Cezary Tomaszewski (PL/A) 

rules rule the rules 

Was, wenn vorbeiziehende PassantInnen im MuseumsQuartier die 

Spielregeln bestimmten. Wenn sie die Regeln, Strategien und Ziele unseres 

Spiels festlegten und wir dieses am selben Schauplatz (nach)spielten! 

Fr 13. Juni 18.00 h 

brut / Outdoor 

San Keller (CH) 

HELLO – GOOD – BYE 

San Keller holt seine MitspielerInnen einzeln zuhause ab. 

Erst den ersten, mit dem ersten den zweiten, usw. Sind alle SpielerInnen 

versammelt, wird die Gesellschaft auf gleichem Weg wieder aufgelöst. 

Teilnahmebedingung: Adresse in Wien und Anmeldung in brut 

(zentrale@brut-wien.at, T: 01 587 87 74-11). 

Fritz Ostermayer (A) 

Squandering 

Ein Un/Glücksspiel für Georges Batailles, Klaus Hoffer und das Volk der Bieresch 

„Die Letzten werden die Ersten sein“ in ostermayerischer – spielerischer 

– Übersetzung: Gefragt sind antineoliberalistische Gesinnung, buddhistische 

Besitzgelassenheit, Verschwendungsfreude, eine Art Anti-Hamster-Trieb und 

die Morgenröte des Zorns. 

Bitte bringen Sie fünf Lieblingsgegenstände mit. 

Fr 20. Juni 18.00 h 


deufert + plischke (D) 

Konsequenzen 

Im englischen Falt-Papier-Spiel Consequences, von den Surrealisten als Cadavre 

Exquis praktiziert, wird das zuletzt Geschriebene stets verdeckt. Konsequenzen 

übernimmt die Spielmethode ohne das Prinzip des Verdeckens: Nicht der Zufall, 

sondern die bewusste Re-Aktion bestimmt das Weiterschreiben. 

Robert Steijn (NL/A) / Georg Blaschke (A) / 

Roland Seidel (D/A) 

This is not a love game / How to become a player 

in two hours and thirty minutes 

Ein Spiel ohne Regeln – anything goes Wer ergreift die Initiative, wer wird 

Hirt und wer wird Schaf Werden Visionen oder Sozialkompetenz, kreative 

oder pragmatische Geister benötigt, damit irgendetwas passiert Muss 

überhaupt etwas passieren 

12 

© Eva Meyer-Keller 

© Cezary Tomaszewski 

© Center of attention 

© Magdalena Blaszczuk 

© Chris Lopatta 


© San Keller 

© Rhonda Repotente 

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Fr 27. Juni 18.00 h 


Mette Ingvartsen (DK/B) 

générique 

Konzept/Realisierung: Alice Chauchat, Mette Ingvartsen, Anne Juren, Krõõt Juurak, Ambra Pittoni 

Auf dem Spiel stehen die kollektive Kreativität und das Glauben(machen): 

nach fixen Spielregeln entwickeln fünf Everybodys-Performerinnen und das 

Publikum die soeben nicht gemeinsam erlebte Performance und erfinden 

dabei générique. 

Für alle Spiele: Eintritt frei 

Ringvorlesung 2008: Dies ist kein Spiel. Spieltheorien in zeitgenössischer 

Ästhetik und Kunst 

Eine Kooperation von Institut für Theater-, Film- und Medienwissenschaft, 

der Fakultät für Philosophie und Bildungswissenschaften der Universität 

Wien und Tanzquartier Wien. 

Konzept: Krassimira Kruschkova · Leitung der Ringvorlesung: Arno Böhler 

Do 05. Juni 16.00 – 20.00h 

SPIELE UND MEDIEN 

Dieter Mersch (D): 

Spiele des Zufalls und der Emergenz. 

Kleine Ästhetik des Spiels in der zeitgenössischen Kunst 

Dieter Mersch ist Professor für Medienwissenschaft an der Universität Potsdam. 


Do 12. Juni 16.00 – 20.00h 

SPIELE UND EROS 

Gunter Gebauer (D) 

Erotik und Verführung im Sport 


Gunter Gebauer ist Professor für Philosophie und Soziologie des Sports an der FU Berlin. 

Alice Pechriggl (A) 

Der Fußballplatz als Inszenierung homosozialer Abfuhren 

Alice Pechriggl ist Professorin für Philosophie an der Universität Klagenfurt. 

Sigrid Schade (D/CH) 

Erotik als/im Spiel von Repräsentationsstrategien 

Sigrid Schade ist Professorin an der Hochschule für Gestaltung und Kunst Zürich. 

Do 19. Juni 16.00 – 20.00h 

SCHAU-SPIELE UND PHILOSOPHIE 


Hans-Ulrich Gumbrecht (D/USA) 

Anmut und/oder Spiel Warum man Tanz nicht „verstehen“ kann 

Hans-Ulrich Gumbrecht ist Professor für Komparatistik an der Stanford University. 

Beate Hochholdinger-Reiterer (A) 

Zu den Anfängen einer Theoretisierung von Schauspielkunst 

Beate Hochholdinger-Reiterer ist Assistentin am Institut für Theater-, Film- und Medienwissenschaft 

der Universität Wien. 

Arno Böhler (A) 

Philosophie, ein Kinder-Spiel 

Johannes Bilstein (D) 

Der Glückliche spielt nicht 

Arno Böhler ist Dozent für Philosophie an der Universität Wien. 

14 


Johannes Bilstein ist Professor für Erziehungswissenschaft an der Folkwang Hochschule Essen. 

Claus Pias (D/A) 

Falsches Spiel. Die Grenzen eines Ressentiments 

Claus Pias ist Professor für Erkenntnistheorie und Philosophie der Digitalen Medien an der 

Universität Wien. 

Schriftliche Prüfungsmöglichkeit für StudentInnen: 

Mo 30. Juni 17.00-21.00h (1. Termin), 

Ort: HS D / Campus AAKH 

Für alle Spiele und Vorträge: Eintritt frei 

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LIVEBESPIELUNG So 08. Juni und So 29. Juni 12.00 – 24.00 h 

Sa 28. Juni 14.00 h 

OUTDOOR 

Sa 28. Juni ab 22.00 h 

SOMMERFEST TANZQUARTIER WIEN / SUPERSONIC SATURDAZE 

JULIUS DEUTSCHBAUER (A) / TONSPUR_spezial (A) 

Schimpfarena 

Jeder für sich und Gott gegen alle 

Konzept: Julius Deutschbauer · Mit: Maja Degirmendzic, Michaela Falkner, Dorothea Schulz, 

Julia Zborowska · Klangarchitektur/Tonmischung: Peter Szely · Projektleitung: Georg Weckwerth 

Assistenz: Alvin Z. Sudia 

© J. Deutschbauer 

Das Material ist nichts Anderes als Schimpfworte 

in den Sprachen der Österreichgruppe 

bei der EURO 2008, die von 4 Künstlerinnen 

aus diesen Ländern (Deutschland, Kroatien, 

Österreich, Polen) in den entsprechenden 

Sprachen gesammelt, dazuerfunden und gesprochen 

werden. Die Schimpfwortsammlungen 

plärren aus 4 Lautsprechern und werden live 

performt. Dazu kommen noch die Schimpfworttiraden 

der PassantInnen. Und das am zweiten 

und am letzten Tag der EM und überhaupt. 

eSeL (A) 

Viva los KroBos! 

Eine dezentrale Tanzveranstaltung in zentraler 

Innenstadtlage. 

Der gemeine „KroBo“ (homo krochans bohemian 

bourgeois Viennensis) erobert fiXX urbane 

Lebenswelten und zeitgenössische Kulturerlebnisparks. 

Als flexibilisierte medial vermittelte 

Selbstentwürfe coolhuntet der KroBo Reputation, 

Nahrung und Fortpflanzungspartner in consumer 

spaces, die er mittels selbst-ironischer 

Anpassungsfähigkeit als „myspace“ zu verinnerlichen 

weiß. Mit BraQ und Bravour. Zuckende 

Gummiknie gegen den Kulturschock! 

Bring your own mp3-Handies, Umhängetaschen 

und Neonkapperln. Strictly no Fussball, Oida! 

This is not a game. 

© eSeL 

Unter Sternen 

Sommerfest mit DJ Vadim (RUS/UK) 

„Das Planetarium am Praterstern ist 

der neue Star im Wiener Partyhimmel!“ 

jubelt cycamp.at. 

TQW und Planetarium laden am supersonic 

saturdaze zum gemeinsamen 

Sommerfest in Wiens angesagtesten 

Club. Die Musik liefert der legendäre 

DJ Vadim aus St.Petersburg, einer der 

wohl umtriebigsten DJs und Produzenten 

dieses Planeten, der Support 

kommt von bionic kid. Wer überdies 

Lust zum revolutionär-legalen Spiel 

verspürt, erhält über das 5minute 

revolutions-Kit von Nathalie Koger und Miriam Raggam aufmüpfige 

Handlungsvorschläge, den öffentlichen Raum zu besetzen. 

© supersonic saturdaze 

Ausblick auf die Saison 2008/2009 

In der nächsten Saison hat das Haus nichts Geringeres vor, als das 

Tanzquartier Wien völlig umzukrempeln und neu zu gründen. Mit 

geschätzten Partnern und interessantesten KünstlerInnenpersönlichkeiten 

haben wir uns gemeinsam aufgemacht, das rezente Tanz- und 

Performanceschaffen neu zu überdenken. 

Gestoßen sind wir dabei auf zehn „(Programm-)Inseln“, die es irgendwo 

am Horizont eines heiter-turbulent bewegten Wellenspiels von Tanz und 

Performance gemeinsam zu entdecken und zu erkunden gilt. 

Bleiben Sie mit uns neugierig! 

Installation: So 08. Juni – Fr 4. Juli, 

tägl.,12.00 – 24.00 h, 

Karlsplatz/Resselpark 

(vor der Technischen Universität) 

Treffpunkt & weitere Hinweise: http://krobo.noia.at 

Tickets: 6,00 € vor Mitternacht 

8,00 € nach Mitternacht PLANETARIUM* 

*Ort: ZEISS Planetarium im Prater, 1020 Wien, Oswald-Thomas-Platz 1 

(neben Riesenrad) 

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Produktion: Julius Deutschbauer, Tanzquartier Wien, TONSPUR für einen öffentlichen raum. 

Mit Unterstützung von KÖR|Wien Kultur und Österreich am Ball. www.tonspur.at 

Ein Projekt der MSS (Phase 2). 

Mit Unterstützung von Stadt Wien MA7 Kultur und Tanzquartier Wien. 

Eine Kooperation von supersonic saturdaze und Tanzquartier Wien. www.clubplanetarium.com 

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STUDIO NEWS 

TRAINING UND WORKSHOP für Professionals 

18 

Drei Jahre lang arbeiteten die Direktoren zwölf europäischer Tanzhäuser 

eng im Projekt IDEE (www.idee-eu.com) zusammen. Das Schlussmeeting 

in Wien am Mo 05. und Di 06. Mai bildet gleichzeitig den Auftakt für zukünftige 

Planungen des Netzwerks. Nicht nur den internationalen Gästen 

sondern auch dem interessierten Publikum gibt Helmut Ploebst (A) einen 

Einblick in die reüssierende österreichische Tanz- und Performanceszene mit 

seinem Vortrag: 

Helmut Ploebst (A) 

Fountains are Fountains: Choreographing the Contemporary in Austrian 

Dance. 

Termin: Mo 05. Mai 20.00 h in den Tanzquartier Wien / Studios 

Pay as you wish 

Christine Gaigg (A) – Wiener Artist in Residence der Saison 2007/08 

www.2ndnature.at 

Einmal im Monat trifft Christine Gaigg Kunstschaffende aus anderen 

Sparten zum Gespräch, um mit ihnen über mögliche Schnittstellen, 

Gemeinsamkeiten und Differenzen zur Choreografie zu reden. Der Name 

des Gesprächspartners im Mai wird im Infomail sowie auf der Webseite 

bekannt gegeben. Im Juni wird Christine Gaigg zusammen mit ihrem Team 

in einer Lecture Demonstration fertige und unfertige Ausschnitte ihrer 

Arbeit präsentieren. 

Termine: Mo 26. Mai und Mo 23. Juni, 20.00 h 

in den Tanzquartier Wien / Studios 

Bedeutende Kreativpreise 

Die vom Tanzquartier Wien in Zusammenarbeit mit Draftfcb Kobza gestaltete 

Plakatserie mit den Sujets „Käfer“, „Skorpion“ und „Wespe“ gewann 

wichtige Preise: Sie wurde mit dem jährlich vom Creativ Club Austria 

vergebenen „Venus Award“ in Gold ausgezeichnet und von einer hochkarätigen 

Jury für die „100 besten Plakate 07“ im deutschsprachigen 

Raum ausgewählt. 

Tanz- und Performancedialog mit New York 

Der aktuelle Erfolg des österreichischen Tanzes und der Performance in 

Europa hat das Austrian Cultural Forum New York und das Tanzquartier 

Wien gemeinsam mit dem Ministerium für Unterricht, Kunst und Kultur 

angeregt, in einen Dialog mit KollegInnen in New York zu treten. Anfang 

Juni findet als erster Schritt in diesem Austauschprogramm eine Begegnung 

amerikanischer und österreichischer KünstlerInnen in einem Labor im 

Rahmen des Movement Research Festivals statt. Im nächsten Jahr findet ein 

binationales amerikanisch-österreichisches Tanz- und Performancefestival in 

Zusammenarbeit mit mehreren Theatern New Yorks statt. www.acfny.org 

Europäische Tanzplattform 

Auf Einladung der Europäischen Zentralbank und der Österreichischen 

Notenbank wurde das TQW beauftragt, junge österreichische ChoreografInnen 

für ein europäisches Nachwuchsfestival von Mi 21. Mai – So 25. Mai 

im Mousonturm / Frankfurt am Main vorzuschlagen. 

Mit Amanda Piña (RCH/A) & Daniel Zimmermann (CH/A) und 

Doris Uhlich (A) wurden gleich zwei österreichische Positionen zum 

Festival eingeladen. www.mousonturm.de 

Anfang Mai setzt Benoît Lachambre (CAN) 

sein Training fort. Danach fokussiert Anna 

MacRaes (NZL/A) dynamischer Unterricht die 

Präzision physischer Artikulation. Weiters gibt 

sie während ihrer dritten Trainingswoche einen 

Workshop. Rosemary Butcher (GB) lotet in 

ihrem Unterricht mittels Improvisations- und 

bildbasierten Techniken die Möglichkeiten des 

Körpers aus. In ihrem Morgentraining vermittelt 

Chrysa Parkinson (USA/B) eine elementare 

Körpersprache unter Einbeziehung sensorischer 

Erfahrungen. Darauf basierend, setzt ihr Workshop 

individuelle Schwerpunkte mit dem Ziel der 

täglichen Praxis Richtung zu verleihen. Für diese 

zweiwöchige, geschlossene Workshopgruppe ist 

Anmeldung notwendig (Bewerbung mit CV und 

Letter of Intent an: training@tqw.at). 

Die Abendklassen finden weiterhin bis Ende Mai 

statt. Geleitet von wechselnden KünstlerInnen, 

gibt es die Open Jams in dieser Saison zwei 

weitere Male. Tatjana Sehic (CRO/A) veranstaltet 

ein zweistündiges Trainingsspecial zum 

Thema Arise into Contraction. Auch heuer werden 

wieder zwei Stipendien für die nächste Saison 

an AbschlussstudentInnen der österreichischen 

Ausbildungsinstitute vergeben. 

Training 

Workshops 

Benoît Lachambre (CAN) 28.04. – 10.05. bis auf 01. Mai 

Mo – Fr 10.00 – 12.00 h, Sa 11.00 – 13.00 h 

Anna MacRae (NZL/A) 13. – 31.05. bis auf 22. Mai 26. – 30.05. 

Mo – Fr 10.00 – 12.00 h, Sa 11.00 – 13.00 h Mo – Fr 13.00 – 15.00 h 

Rosemary Butcher (GB) 02. – 14.06. 

Mo – Fr 10.00 – 12.00 h, Sa 11.00 – 13.00 h 

Chrysa Parkinson (USA/B) 16. – 28.06. 16. – 27.06. 

Mo – Fr 10.00 – 12.00 h, Sa 11.00 – 13.00 h Mo – Fr 13.00 – 17.00 h* 

Bewerbung bis 18.05. 

* Parkinson wird in den 2 Workshopwochen auf individuelle Zeitstrukturen der 

TeilnehmerInnen eingehen und zu Workshopbeginn alternative Termine anbieten. 

Bettina Schaefer (A) 

Spezielle Angebote 

Ballett-Abendklasse 

Bis einschließlich 27.05. jeden Di 18.00 – 19.30 h 

Sascha Krausneker (A) Feldenkrais Methode 

Bis einschließlich 29.05. jeden Do 18.00 – 19.30 h, außer 01. und 22. Mai 

Open Jam Mo 19.05. und Mo 16.06. 

jeweils 17.30 – 19.30 h 

Tatjana Sehic (CRO/A) 

Community Samstag 

Stipendiaten-Audition 

Trainingsspecial Arise into Contraction 

Fr 13.06., 17.30 – 19.30 h 

Jeden Samstag 

Bis einschließlich 28.06., 13.30 – 18.30 h 

Sa 31.05., 14.00 – 18.00 h 

19

DIE VIELEN SEITEN DES Ö1 CLUB: 

TICKETS & INFO 

KARTEN / PREISE 

Veranstaltungen TQW / Studios 

11,00 € 9,50 € 7,50 € 5,50 € 

Restkarten für Schüler- und StudentInnen ab 15 Minuten vor 

Vorstellungsbeginn um 7,00 €. 

Standard-Abo-Karte: freitags 7,00 € 

Vorverkaufsstellen: 


Abendkasse 

Jeweils eine Stunde vor Vorstellungsbeginn am jeweiligen Veranstaltungsort. 

Reservierungen 

Telefonisch unter T: +43-1-581 35 91, online unter www.tqw.at 

Hunger auf Kunst und Kultur 

KulturpassbesitzerInnen steht ein Kontingent an 

Freikarten für Vorstellungen im TQW zur Verfügung 

– dank finanzieller Unterstützung durch Kontakt. 

Das Programm für Kunst und Zivilgesellschaft der 

Erste Bank-Group und Draftfcb Kobza. 

Reservierung ist erforderlich, entweder direkt an der 

Tageskasse oder telefonisch. Der Kulturpass gilt NICHT 

für Sonderveranstaltungen (Premieren und geschlossene 

Veranstaltungen) www.hungeraufkunstundkultur.at 

TQW CONNECTED 

Das Tanzquartier Wien bietet allen interessierten Gruppen und allen 

LehrerInnen mit ihren Schulklassen ein individuell abgestimmtes Vermittlungsprogramm 

an: Hausführung, Einführung bzw. Nachbesprechung zu 

Veranstaltungen, offene Probe und Workshop ... 

Hauptrolle. 

EINE UNSERER CLUBGARNITUREN. 

Ö1 CLUB-MITGLIEDER HABEN ES GUT: 

SIE SETZEN AUF DIE NUMMER 1 

IN SACHEN KULTUR. 

20 

Reservierte Karten sind bis spätestens 30 Minuten vor Vorstellungsbeginn 

abzuholen. Wir bitten um Verständnis, dass nicht rechtzeitig abgeholte 

Karten in den freien Verkauf gelangen. 

Bei Interesse und für Detailinformationen wenden Sie sich bitte an: 

Christina Gillinger +43 1 581 35 91-64 oder vermittlung@tqw.at 

4 Wochen gratis lesen: 

derStandard.at/Abo 

WIE ZUM BEISPIEL IM TANZQUARTIER 

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FINDEN SIE IN OE1.ORF.AT.) 

Ö1 GEHÖRT GEHÖRT. 

Ö1 CLUB GEHÖRT ZUM GUTEN TON.

ÜBERSICHT 

22 

DATUM NAME ORT 

DATUM NAME 

Fr 02. Mai 17.30 h 

TQW/ 

Do 05. Juni 16.00 h 

Sa 03. Mai 

Mo 05. Mai 

Di 06. Mai 

Mi 07. Mai 

Fr 09. Mai 

Sa 10. Mai 

Fr 16. Mai 

Sa 17. Mai 

Mo 19. Mai 

Di 20. Mai 

Fr 23. Mai 

Sa 24. Mai 

Mo 26. Mai 

17.30 h 

20.00 h 

20.30 h 

20.30 h 

20.30 h 

20.30 h 

20.30 h 

20.30 h 

20.30 h 

20.30 h 

20.30 h 

20.30 h 

20.30 h 

Sa 31. Mai 16.00 – 

21.00 h 

Mi 04. Juni 

18.00 h 





HELMUT PLOEBST (A) 

Fountains are Fountains: Choreographing the Contemporary 

in Austrian Dance 

LISA HINTERREITHNER (A) / Up. wieder 

LISA HINTERREITHNER (A) / Up. wieder 


skin, voice & memories of someone else… 


skin, voice & memories of someone else… 


KARL BRUCKSCHWAIGER (A) 31 shots 


KARL BRUCKSCHWAIGER (A) 31 shots 

RODERICH MADL (A) / PILOTTANZT MIXED SOLOWORKS 

RODERICH MADL (A) / PILOTTANZT MIXED SOLOWORKS 

DAZWISCHEN Nr. 1 

GABRI EINSIEDL (A) W-orte in einer Körperlandschaft 


outside i 

DAZWISCHEN Nr. 1 

GABRI EINSIEDL (A) W-orte in einer Körperlandschaft 


outside i 

Wiener Artist in Residence der Saison 2007/08 

Christine Gaigg (A) im Gespräch mit einer/einem Spezialist/In 


Kinder und Revolution 

Und 

EVA MAYER-KELLER (D) 

Schattenspiele 

TQW/ 

TQW/Studios 

TQW/Studios 

TQW/Studios 

TQW/Studios 

TQW/Studios 

TQW/Studios 

TQW/Studios 

TQW/Studios 

TQW/Studios 

TQW/Studios 

TQW/Studios 

TQW/Studios 

HOFFEST 

MQ / Hof 2 

TQW/Studios 

Fr 06. Juni 

18.00 h 

So 08. Juni 12.00 – 

24.00 h 

Mi 11. Juni 18.00 h 

Do 12. Juni 

Fr 13. Juni 

Mi 18. Juni 

Do 19. Juni 

Fr 20. Juni 

Mo 23. Juni 

Mi 25. Juni 

Fr 27. Juni 

Sa 28. Juni 

16.00 h 

18.00 h 

18.00 h 

16.00 h 

18.00 h 

20.00 h 

18.00 h 

18.00 h 

14.00 h 

22.00 h 

So 29. Juni 12.00 – 

24.00 h 

Ringvorlesung: 

SPIELE UND MEDIEN 

Dieter Mersch (D) / Johannes Bilstein (D) / Claus Pias (D) 

THE CENTER OF ATTENTION (UK) 

Pose Plastique, Walzing Dollies, Remake 

JULIUS DEUTSCHBAUER / TONSPUR_spezial 

Schimpfarena 

CEZARY TOMASZEWSKI (PL/A) 

rules rule the rules 

Ringvorlesung: SPIELE UND EROS 

Gunter Gebauer (D) / Alice Pechriggl (A) / Sigrid Schade (D/CH) 

SAN KELLER (CH) HELLO-GOOD-BYE 

FRITZ OSTERMAYER (A) Squandering 

Ringvorlesung: SCHAU-SPIELE UND PHILOSOPHIE 

Hans-Ulrich Gumbrecht (D/USA) / 

Beate Hochholdinger-Reiterer (A) / Arno Böhler (A) 

deufert+plischke Konsequenzen 

Wiener Artist in Residence der Saison 2007/08 

Christine Gaigg (A) präsentiert mit ihrem Team 

Ausschnitte aus ihrer neuen Arbeit 

ROBERT STEIJN (NL/A) / GEORG BLASCHKE (A) / 

ROLAND SEIDEL (D/A) 

This is not a love game / How to become a player in two hours 

and thirty minutes 

METTE INGVARTSEN (DK/B) génerique 

eSeL (A) Viva los KroBos 

Treffpunkt & Hinweise: 

Unter Sternen 

Sommerfest von TQW und supersonic saturdaze 

DJ VADIM (RUS/UK) 


5minute revolutions-Kit 

JULIUS DEUTSCHBAUER / TONSPUR_spezial 

Schimpfarena 

ORT 

TQW/Studios 

brut/Outdoor 

Karlsplatz / 

Resselpark 

Treffpunkt: 

TQW/Studios 

TQW/Studios 

brut/Outdoor 

MQ/Haupthof 

TQW/Studios 

TQW/Studios 

TQW/Studios 

TQW/Studios 

TQW/Studios 

http://krobo.noia.at 

PLANETARIUM 

Zeiss Planetarium 

im Prater 

Karlsplatz / 

Resselpark 

Förderer 

Medienpartner 

Kooperationspartner 

Das Tanzquartier Wien ist Initiator des EU-Projektes IDEE 

Unterstützt von Culture 2000 

Universität Wien Fakultät für Philosophie und Bildungswissenschaft 

Institut für Theater- Film- und Medienwissenschaft (TFM) 

Impressum 

Eigentümer, Herausgeber und Verleger 

Tanzquartier Wien GmbH 

1070 Wien, Museumsplatz 1 

T: +43-1-581 35 91, F: +43-1-581 35 91-12 

tanzquartier@tqw.at, www.tqw.at 

Das Tanzquartier Wien wird aus Mitteln der 

Kulturabteilung der Stadt Wien gefördert. 

Intendanz: Sigrid Gareis 

Geschäftsführung: Ulrike Lintschinger 

Redaktion: Karoline Jirikowski, Marlene Ropac, 

Dagmara Sternenhoch 

Lektorat: Gerhard Unterthurner 

Fotocover: Collage aus Bildern von The Forsythe 

Company (Fotograf: Dominik Mentzos) und 

von Mathilde Monnier / CCN Montpellier 

(Fotograf: Marc Coudrais) 

Grafische Gestaltung: 

Draftfcb Kobza Werbeagentur Ges.m.b.H. 

DTP-Composing und Reinzeichnung: 

vierpunkt GmbH 

Druck: Remaprint Druck- und Verlagsges.m.b.H. 

Gedruckt auf chlorfrei gebleichtem Papier 

Stand April 2008 – Änderungen vorbehalten 

23

FACTORY SEASON MAI / JUNI 2008 - Restart am Tanzquartier Wien

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