program Wrzesień - Październik 2013 - Austriackie Forum Kultury

WSTĘP 

Szanowne Panie i Panowie! 

Drodzy Przyjaciele Austriackiego Forum Kultury w Warszawie! 

Po ekscytującej inauguracji nowej siedziby przy ul. Próżnej 7/9, którą oglądać 

można na filmie na naszej stronie internetowej (www.austria.org.pl/NEW/PL) 

i po licznych imprezach, które już zdążyły się tu odbyć, jesień przynosi 

Austriackiemu Forum Kultury w Warszawie od razu kolejne dwie nowości. 

Po ponad 20-tu latach, Forum Kultury w Warszawie znów odpowiedzialne 

będzie za całą Polskę i rozszerza swoją działalność także na województwa 

południowe. Cieszymy się nie tylko na liczne, nowe kontakty 

i ciekawe projekty, które będziemy realizować, ale też na spotkanie 

z nową publicznością. Szczególne zainteresowania AFK w Warszawie 

w jego działalności dotyczyć będą nie tylko tradycyjnych kontaktów 

z instytucjami kultury w tym niegdysiejszym galicyjskim i habsburskim 

regionie, lecz przede wszystkim oznaczać będą wymianę nowych 

i innowacyjnych idei, współpracę ze społeczeństwem obywatelskim 

i zacieśnienie stosunków pomiędzy polskimi a austriackimi twórczyniami 

i twórcami kultury. 

Druga nowość dotyczy zmian w mojej własnej kwestii: po czterech obfitujących 

w wydarzenia, niezwykle ciekawych, wzbogacających, pięknych 

i stanowczo za krótkich latach spędzonych w Polsce, przyszedł czas na 

powrót do Wiednia. Niech wolno mi będzie w tym miejscu serdecznie podziękować 

Państwu za wierność, za zainteresowanie i za inspiracje przez 

te cztery ostatnie lata. Mojemu następcy, Martinowi Meiselowi życzę, 

by jego czas tutaj był równie piękny, fascynujący i ciekawy, co mój. 

Szczególnym wydarzeniem w jesiennym programie jest przyznanie 

przez Szkołę Filmową w Łodzi tytułu Doctor honoris causa Michaelowi 

Haneke´mu i towarzysząca temu retrospektywa filmów reżysera w kinie 

Wytwórnia w Łodzi. Kolejne istotne wydarzenia filmowe to projekcja 

filmu biograficznego o Rudolfie Steinerze w warszawskim kinie Luna 

oraz pokaz filmów: „Nazywaj mnie Żydem“ Michaela Pfeifenbergerá 

i „Ventzky. Dzieci sprawców. Dzieci ofiar“ Piotra Szalszy w ramach Dni Austrii 

w Bydgoszczy. 

Do znaczących wydarzeń należy zaliczyć ponadto obszerną prezentację 

prac wybitnego współczesnego artysty Erwina Wurmá w Muzeum Sztuki 

Współczesnej w Krakowie. 

Kolejne liczne wystawy stanowić będą zwieńczeniem programu w 

dziedzinie sztuk pięknych. W pomieszczeniu samego Forum Kultury w 

Warszawie odbędzie się wystawa Marii Juen i Sebastiana Kroka, artysta 

fotografik Andreas Bitesnich gościć będzie na 5. FotoArtFestival w Bielsku-Białej 

a Martin Hablesreiter i Sonja Stummerer obecni będą na Łódź 

Design Festival. 

Także w Łodzi obecni będą Christa Sommerer i Laurent Mignonneau, 

którzy wezmą udział w 3. edycji projektu FILMTERACTIV. 

Melomankom i melomanom proponujemy przez najbliższe dwa miesiące 

szczególnie bogaty program: zespół muzyki dawnej Pandolfis Consort 

zagra koncert zamykający Kongres Altowiolowy w Akademii Muzycznej w 

Krakowie. Jak co roku, w Forum odbywać się będą spotkania kompozytorskie 

w ramach „Warszawskiej Jesieni“, nieco inny niż wszystkie duet jaz- 

2

VORWORT 

Sehr geehrte Damen und Herren, 

liebe Freunde des Österreichischen Kulturforums Warschau! 

Nachdem wir mit viel Schwung die neuen Räumlichkeiten in der ul. Prozna 

7-9 bezogen haben, was auch auf einem Video auf unserer Homepage 

zu sehen ist (www.austria.org.pl/NEW/DE), und auch bereits viele Veranstaltungen 

hier stattgefunden haben, bringt der Herbst gleich zwei Neuerungen 

für das ÖKF Warschau. 

Nach über 20 Jahren wird das Kulturforum Warschau nun wieder für ganz 

Polen zuständig sein und seinen Veranstaltungsbereich auf die südlichen 

Wojewodschaften ausdehnen. Wir freuen uns nicht nur auf die vielen neuen 

Partnerschaften und interessanten Projekte, die wir in Angriff nehmen 

werden, sondern auch auf unser neues Publikum. Schwerpunkt der Tätigkeit 

des ÖKF Warschau wird nicht nur die Pflege der traditionellen Kulturkontakte 

in diesem ehemals galizischen und habsburgischen Gebiet sein, 

sondern vor allem auch der Austausch von innovativen und neuen Ideen, 

die Zusammenarbeit mit der Zivilgesellschaft und die noch engeren Zusammenarbeit 

zwischen polnischen und österreichischen Kulturschaffenden. 

Die zweite Neuerung ist eine Veränderung in eigener Sache: Nach 4 ereignisreichen, 

spannenden, bereichernden, schönen und viel zu kurzen 

Jahren hier in Polen ist es für mich wieder Zeit nach Wien zurück zu gehen. 

Ich darf Ihnen hier für Ihre Treue, Ihr Interesse aber auch Ihre Anregungen 

in diesen letzten 4 Jahren herzlich danken und wünsche meinem Nachfolger 

Martin Meisel eine ebenso schöne, spannende und interessante 

Zeit wie ich sie haben durfte. 

Einen besonderen Höhepunkt des Herbstes bildet 

die Verleihung des Ehrendoktorats an Michael Haneke 

durch die Filmhochschule Lodz und eine damit 

zusammenhängende ihm gewidmete Retrospektive 

im Kino Wytwórnia in Lodz. Weitere filmische Highlights 

sind ein biographischer Film über Rudolf Steiner 

im Warschauer Kino Luna und die Vorführung der 

Filme „Call me a Jew“ von Michael Pfeifenberger und 

„Ventzky. Kinder der Täter. Kinder der Opfer“ von Piotr 

Szalsza im Rahmen der Österreich-Tage Bydgoszcz. 

Ein weiterer Höhepunkt wird die große Werkschau des herausragenden 

Gegenwartskünstlers Erwin Wurm im Museum für moderne Kunst 

in Krakau sein. 

Zahlreiche weitere Ausstellungen runden das Programm der bildenden 

Kunst ab. so die Ausstellung von Maria Juen und Sebastian Krok in den 

Räumen des Kulturforums Warschau selbst. Der Fotokünstler Andreas 

Bitesnich wird beim 5. Fotoart-Festival in Bielsko-Biała vertreten sein, 

und Martin Hablesreiter und Sonja Stummerer werden beim Design- 

Festival in Lodz zu Gast sein. 

Ebenfalls in Lodz werden Dr. Christa Sommerer und Laurent Mignonneau 

an der 3. Edition des Projekts FILMTERACTIV teilnehmen. 

Den Musikfreunden bieten wir in den nächsten zwei Monaten ein besonders 

reichhaltiges Programm: Das Ensemble für Alte Musik Pandolfis 

Consort spielt das Abschlusskonzert des Violakongresses 

3

WSTĘP 

zowy JuJu, wystąpi z okazji otwarcia Centrum Kultury w Lublinie. W Wadowicach 

Ernst Wally da recital organowy, Stefan Nemeth zaprezentuje 

swój nowy projekt Innode na Festiwalu Muzyki Elektronicznej „Unsound 

Festival“ w Krakowie. Pianistka Sigrid Trummer i gitarzysta Fabian 

Spindler dadzą koncerty w Bydgoszczy, Łodzi i Warszawie, sekstet 

smyczkowy Wiener Kammermusikgruppe będzie można usłyszeć we 

Wrocławiu a fenomenalny, młody gitarzysta Diknu Schneeberger wraz 

ze swoim Trio zagra koncerty na festiwalu gitarowym Gitara+ we Wrocławiu 

i w klubie Blue Note w Poznaniu. 

W ramach Międzynarodowego Dnia Tłumacza, który obchodzimy razem 

z warszawskim oddziałem EUNIC-a, znów odbędą się warsztaty 

dla uczennic i uczniów oraz dyskusja poświęcona tłumaczeniu sztuk 

teatralnych. Jako uzupełnienie obchodów, przedstawimy program 

„Pół żartem - pół serio“ - aspekty tłumaczenia w wykonaniu tłumaczek 

Liliany Niesielskiej i Joanny Ziemskiej. 

Ostatnio wydane tłumaczenie „Korekty“ Thomasa Bernharda zostanie 

przedstawione w ramach projektu czytania scenicznego: „Czytanie 

w ciemności“ podczas Nocy Literatury we Wrocławiu a następnie w 

ramach akcji „Austria czyta“ w Warszawie. 

Austriacka pisarka Gerhild Steinbuch, która w świecie literatury coraz bardziej 

zyskuje na znaczeniu, czytać będzie fragmenty swoich utworów podczas 

konferencji „Rozkosz i cierpienie“ na Uniwersytecie w Rzeszowie. 

Slamer Markus Köhle reprezentować będzie Austrię na realizowanym 

wspólnie z oddziałem EUNIC-Warszawa i Klubem Powiększenie Festiwalu 

Spoke’N’Word. 

Czytanie sceniczne sztuki „Cyfrowa praca przy taśmie“ Petry Marii 

Kraxner jest okazją do zaprezentowania po raz pierwszy w Polsce utworu 

tej młodej autorki. 

We współpracy z Polskim Instytutem Książki i bibliotekami publicznymi 

Rafał Grzenia znowu poprowadzi warsztaty z literatury austriackiej skierowane 

do menedżerek i menedżerów kultury w licznych miastach Polski. 

W salonie literacko-filozoficznym dr Adam Lipszyc ponownie zajmie się 

tematem „Literatura i Psychoanaliza“. 

Bella Szwarcman kontynuować będzie cykl swoich wykładów „Kobiety 

żydowskie“. 

Wiele z naszych projektów realizujemy wspólnie z polskimi instytucjami 

partnerskimi i dlatego nie zawsze odbywają się one w siedzibie Austriackiego 

Forum Kultury. W programie znajdziecie Państwo dokładne 

wskazówki dotyczące miejsca wydarzeń i warunków uczestnictwa a 

my sami także jesteśmy do Państwa dyspozycji, jeśli chodzi o wszelkie 

informacje dotyczące naszych przedsięwzięć. 

Zapraszam także do odwiedzenia naszej strony internetowej, na której 

znajdują się dodatkowe informacje. 

Mam głęboką nadzieję, że każdy z Państwa znajdzie w naszym programie 

coś interesującego dla siebie i że będziemy mogli powitać Państwa 

w naszych progach. 

Ulla Krauss-Nussbaumer 

4

VORWORT 

an der Musikakademie Krakau, wie alle Jahre werden die Komponistengespräche 

im Rahmen des „Warschauer Herbstes“ im Kulturforum 

stattfinden, das etwas andere Jazzduo JuJu tritt anlässlich der Neueröffnung 

des Kulturzentrums in Lublin auf, in Wadowice wird Ernst Wally ein 

Orgelrecital geben, Stefan Nemeth präsentiert sein neuestes Projekt Innode 

beim Festival elektronischer Musik „Unsound Festival“ in Krakau, die 

Pianistin Sigrid Trummer und der Gitarrist Fabian Spindler geben Konzerte 

in Bydgoszcz, Lodz und Warschau, das Streichersextett Wiener Kammermusikgruppe 

ist in Wrocław zu hören, und der phänomenale, junge 

Gittarist Diknu Schneeberger gibt mit seinem Trio Gipsy-Jazz-Konzerte 

beim größten polnischen Gitarrenfestival Gitara+ in Wrocław und im Klub 

Blue Note in Poznań. 

Im Rahmen des internationalen Übersetzertages, den wir gemeinsam mit 

dem EUNIC Cluster Warszawa begehen werden, finden wiederum Workshops 

für Schüler und Schülerinnen statt und eine Diskussion wird sich 

der Übersetzung von Theaterstücken widmen. Ergänzend dazu zeigen wir 

das Programm „Halb scherzhaft - halb ernst“, Aspekte des Übersetzens 

von und mit den Übersetzerinnen Liliana Nisielska und Joanna Ziemska. 

Die neu erschienene Übersetzung von Thomas Bernhards „Korrektur“ wird 

im Rahmen einer Szenischen Lesung „im Dunkeln“ während der Nacht 

der Literatur in Wrocław und dann anlässlich der Aktion „Österreich liest“ 

in Warschau vorgestellt. 

Die aufstrebende österreichische Autorin Gerhild Steinbuch wird bei der 

Konferenz „Genuss und Qual“ an der Universität Rzeszów lesen. 

Der Slamer Markus Köhle vertritt Österreich bei dem gemeinsam mit 

dem EUNIC Cluster Warszawa und dem Klub Powiększenie veranstalteten 

Spoke’N’Word Festival. 

Mit der szenischen Lesung von „Digitale Fließbandarbeit“ von Petra 

Maria Kraxner wird erstmals ein Stück dieser jungen Autorin in Polen 

vorgestellt. 

In Zusammenarbeit mit dem Polnischen Buchinstitut und öffentlichen 

Bibliotheken wird Rafał Grzenia wiederum in diversen Städten für KulturmanagerInnen 

Workshops zur österreichischen Literatur leiten. 

Im literarisch-philosophischen Salon beschäftigt sich Dr. Adam Lipszyc 

wiederum mit dem Thema „Literatur und Psychoanalyse“. 

Auch Bella Szwarcman wird ihren Vortragszyklus „Die Frau im Judentum“ 

fortsetzen. 

Bitte beachten Sie, dass eine Vielzahl unserer Veranstaltungen mit polnischen 

Partnern und daher nicht notwendigerweise in den Räumlichkeiten 

des Österreichischen Kulturforums stattfinden. Im Programm gibt es Hinweise 

auf Eintrittsmodalitäten. Wir stehen Ihnen immer gerne mit Auskünften 

über alle im Programm enthaltenen Veranstaltungen zur Verfügung. 

Besuchen Sie bitte auch unsere Homepage auf der Sie noch interessante 

zusätzliche Informationen finden können. 

Ich hoffe sehr, dass für jeden von Ihnen etwas Interessantes dabei ist 

und wir Sie bei unseren Veranstaltungen begrüßen dürfen. 


5

2013 

program 

austriackiego 

forum 

kultury 

w 

Warszawie

wrzesień/September 

Galeria/ 

Galerie 

Film/ 

Film 

Literatura/ 

Literatur 

Muzyka/ 

Musik 

Teatr/ 

Theater 

Nauka/ 

Wissenschaft 

Inne/ 

Andere

03/09/2013 

WYDARZENIE/VERANSTALTUNG: 

Warsztaty z literatury austriackiej 

w ramach Dyskusyjnych Klubów Książki 

Dyskusyjne Kluby Książki to miejsca dla tych, co czytają i lubią o tym rozmawiać, 

to dostęp do najświeższych i najciekawszych książek, ekskluzywne spotkania z 

pisarzami i swobodna, niczym nieskrępowana dyskusja. DKK to także prawdziwa 

próba ognia zarówno dla wydawniczych nowości jak i klasyków. 

Prowadzenie: Rafał Grzenia (ur. 1977) - filolog, krytyk literacki i filmowy, prowadzi 

warsztaty z literatury, dziennikarstwa i filmu w stołecznych instytucjach kultury. 

Współpraca: Instytut Książki i Biblioteki Wojewódzkie. 

Workshops 

zur österreichischen Literatur 

im Rahmen der Diskussions-Buchklubs 

Diskussions-Buchklubs sind Orte für jene, die gerne lesen und über das Gelesene 

diskutieren, sie ermöglichen den Zugang zu den neuesten und interessantesten 

Büchern, exklusive Autorenabende und eine ungezwungene Diskussion. Diese 

Diskussionsklubs sind auch ein Prüfstein für Neuerscheinungen und Klassiker. 

Moderation: Rafał Grzenia (geb. 1977) - Philologe, Literatur- und Filmkritiker, leitet 

Workshops zu Literatur, Journalismus und Film in Warschauer Kultureinrichtungen. 

Partner: Instytut Książki und Biblioteki Wojewódzkie. 

8

INFO: INFO: INFO: INFO: 

Data/Datum: 03.09.2013 

Godzina/Uhrzeit: 11.30-14.30 

Miejsce/Ort: Filia nr 16 Wojewódzkiej 

i Miejskiej Biblioteki Publicznej 

im. dr. Witolda Bełzy, 

ul. Broniewskiego 1, Bydgoszcz 

koordynator: Lucyna Partyka 

O powieści metafizycznej - 

„Latająca góra“ Christopha 

Ransmayra 


Godzina/Uhrzeit: 17.00 - 20.00 

Miejsce/Ort: Filia Gdańska 

WiMBPG, ul Mariacka 42, Gdańsk 

opiekun: Zbigniew Walczak 

O wykorzystaniu psychoanalizy 

w interpretacji - „Cudowne 

i pożyteczne. O znaczeniach 

i wartościach baśni“ Bruno 

Bettelheima 



Miejsce/Ort: Powiatowa i Miejska 

Biblioteka Publiczna im. 

Aleksandra Majkowskiego, ul. 

Kaszubska 14, Wejherowo 

opiekun: Ewelina Roszman 

O biografii - „Śmierć w bunkrze. 

Opowieść o moim ojcu“ 

i Martin Pollack 



Miejsce/Ort: Miejska Biblioteka 

Publiczna, ul. Jagiellończyka 3, 

Iława 

koordynator: Cecylia Makiewicz 

Franz Kafka - Kafka, 

czyli o trudach i sposobach 

interpretowania literatury 



Miejsce/Ort: Filia nr 1 Biblioteki 

Miejskiej im. Jana Kasprowicza, 

ul. Wilkońskiego 32, Inowrocław 

koordynator: Lucyna Partyka 

Norbert Gstrein „Rzemiosło 

zabijania“ - o wojnie w literaturze 



Miejsce/Ort: Wojewódzka 

Biblioteka Publiczna i Centrum 

Animacji Kultury, 

ul. Bolesława Prusa 3, Poznań 

koordynator: Anna Sabiłło 

O biografii - „Śmierć w bunkrze. 

Opowieść o moim ojcu“ 

i Martin Pollack 



Miejsce/Ort: kawiarnia „Pod Kotwicą“, 

ul. Łazienna 2, Toruń 

opiekun: Katarzyna Żelaskowska 

Gustav Meyrink - szatan 

z Pragi i jego „Golem“ 

- czyli o strachu w fantastyce 



Miejsce/Ort: Praska Biblioteka 

Sąsiedzka, ul. Okrzei 28/14, 

Warszawa 

opiekun: 

Maria Dąbrowska 

-Majewska 

Pan Paul Celan 

Wszędzie wstęp wolny/überall Eintritt frei 

9



Koncert zespołu 

Pandolfis Consort Wien 

zamykający 41. Międzynarodowy Kongres Altowiolowy 

Organizacja: Polskie Towarzystwo Altowiolowe, Akademia Muzyczna 

w Krakowie. 

Skład: Elżbieta Sajka - Viola da braccio, kierownictwo artystyczny 

Ingrid Rohrmoser - Viola da braccio, Ute Groh - wiolonczela, 

Hermann Platze - teorba 

www.pandolfisconsort.at, www.ptal.art.pl 

Konzert des Ensembles 

Pandolfis Consort Wien 

zum Abschluss des 41. Internationalen Violakongresses 

Organisation: Polskie Towarzystwo Altowiolowe, Akademia Muzyczna 

w Krakowie 

Besetzung: Elżbieta Sajka - Viola da braccio, Künstlerische Leitung 

Ingrid Rohrmoser - Viola da braccio, Ute Groh - Violoncello, 

Hermann Platzer - Theorbe 

www.pandolfisconsort.at, www.ptal.art.pl 

10

OPIS/BESCHREIBUNG: 

INFO: 

W programie: G. F. Händel (1685-1759), J. S. Bach (1685-1750), 

Gregor Hanke (*1990) - Kompozycja na altówkę i wiolonczelę (2013) - prawykonanie 

Mario Rosivatz (*1970) - „Visuell“ na 2 altówki barokowe (2013) - prawykonanie 

Stanley Grill (*1953) - „Lieder ohne Worte“ na 2 altówki, wiolonczelę i teorbę (2012) - pierwsze wykonanie w Polsce 

PANDOLFIS CONSORT WIEN powstał w roku 2004 z inicjatywy Elżbiety Sajki. Członkami zespołu są profesjonalni 

muzycy z praktyką wykonywania utworów dawnych mistrzów na historycznych instrumentach. Ideą zespołu jest propagowanie 

mało znanych lub zapomnianych dzieł, głównie austriackiego i polskiego baroku. Viole d’ amore, które 

należą do instrumentarium zespołu są kopiami instrumentu wykonanego przez Giuseppe Galieri Pandolfisa, ucznia 

Nicolo Amatiego. Od jego nazwiska zespół wziął swą nazwę. Główny skład zespołu stanowi czterech muzyków 

z instrumentami: skrzypce / altówka, altówka / viola d’ amore / violetta, wiolonczela oraz teorba / lutnia / arcylutnia. 

Zespół występuje również w rozszerzonym składzie, w zależności od repertuaru, współpracuje z solistami. Zespół 

występuje regularnie w cyklach koncertowych w Wiedniu, jak również na wielu prestiżowych festiwalach. 

Data/Datum: 

15.09.2013 (nd./So.) 

Godzina/Uhrzeit: 14:30 

Miejsce/Ort: 

Kościół Św. Barbary 

Mały Rynek 8 

Kraków 

Wstęp wolny/Entritt frei 

Im Programm: G. F. Händel (1685-1759), J. S. Bach (1685-1750), 

Gregor Hanke (*1990) - Komposition für Bratsche und Cello (2013) - Uraufführung 

Mario Rosivatz (*1970) “Visuell” für zwei Barockbratschen (2013) - Uraufführung 

Stanley Grill (*1953) „Lieder ohne Worte“ für zwei Violen, Cello und Theorbe (2012) - polnische Erstaufführung 

PANDOLFIS CONSORT wurde 2004 gegründet. Mittlerweile hat sich das Ensemble etabliert und wird regelmäßig zu 

internationalen Festivals in Polen, Finnland, Spanien, Italien und der Slowakei eingeladen. Das Repertoire des Ensembles 

reicht von Frühbarock über Klassik bis zur Moderne und umfasst auch zeitgenössische Kompositionen, die für das 

Consort geschrieben wurden. Das historische Instrumentarium stellt die Komponisten vor die reizvolle Aufgabe, ihre 

moderne Tonsprache zu adaptieren und somit neue Klänge zu finden. 2012 wurden Auftragskompositionen von Johanna 

Doderer (Österreich) und Stanley Grill (USA) uraufgeführt. PANDOLFIS CONSORT konzertiert bevorzugt in seiner 

Stammbesetzung von vier Musikern, aber auch in erweiterter Form mit namhaften Sängern oder zusätzlichen Instrumentalisten. 

Die Besetzung des Continuo mit Theorbe und Violoncello trägt zur klanglichen Besonderheit bei. 

11



Premiera najnowszego filmu Ulricha Seidla 

„Raj: Nadzieja“ 

(Austria/Francja/Niemcy 2012, 91 min.) 

Reżyseria: Ulrich Seidl 

Scenariusz: Ulrich Seidl, Veronika Franz 

Produkcja: Ulrich Seidl Film Produktion GmbH, Tatfilm, Société Parisienne de Production 

Dystrybucja w Polsce: Against Gravity, www.againstgravity.pl 

Wybrane festiwale i nagrody: 2013 - MFF Berlin; 2013 - MFF T-Mobile Nowe Horyzonty 

Kinostart des neuesten Films von Ulrich Seidl 

„Paradies: Hoffnung“ 

(Österreich / Frankreich / Deutschland 2012, 91 Min.) 

Regie: Ulrich Seidl 

Buch: Ulrich Seidl, Veronika Franz 

Produktion: Ulrich Seidl Film Produktion GmbH, Tatfilm, Société Parisienne de Production 

Vertrieb in Polen: Against Gravity www.againstgravity.pl 

Ausgewählte Festivals und Preise: 2013 - MFF Berlin; 2013 - MFF T-Mobile Nowe Horyzonty 

12


INFO: 

Raj: nadzieja to trzecia część trylogii Ulricha Seidla zatytułowanej Raj, zainspirowanej sztuką teatralną 

Ödöna von Horvatha Wiara, nadzieja, miłość napisaną w 1932 roku. Tak jak w poprzednich dwóch częściach 

Raju, Seidl pokazuje w tym filmie głębokie pragnienie miłości i poczucia bezpieczeństwa, tym razem na przykładzie 

wchodzącej w życie samotnej nastolatki (córki bohaterki pierwszej części trylogii Raj: miłość). W tym 

przypadku jednak Seidl zachowuje się nieco bardziej subtelnie, dając nadzieję, że miłość - nawet ta niespełniona 

- nie jest tylko czystą iluzją, lecz może okazać się również szczerym i silnym uczuciem. 

Raj: nadzieja jest ciekawym połączeniem klaustrofobicznej stylistyki skandynawskiego filmu noir z ironią 

i humorem, jakie cechują klasyczne komedie z krajów wschodniej Europy. Film zachwyca jakością i poziomem 

zdjęć. Seidl po raz kolejny zastosował tu charakterystyczną dla siebie metodę pracy: ograniczony do 

minimum scenariusz, współpracę z nieprofesjonalnymi aktorami, improwizację. 

Data/Datum: 

Od/ab 20.09.2012 (pt./Fr.) 

Miejsce/Ort: 

w kinach studyjnych 

in den Studiokinos 

Wstęp: bilety 

Eintritt: Eintrittskarten 

Z napisami po polsku 

Original mit polnischen Untertiteln 

Paradies: Hoffnung ist der dritte Teil der Paradies-Trilogie Ulrich Seidls, zu der er von Ödön von Horvaths 

Theaterstück Glaube, Liebe, Hoffnung von 1932 inspiriert wurde. Auch in diesem Teil zeigt Seidl ein tiefes 

Verlangen nach Liebe und Sicherheit, diesmal am Beispiel einer einsamen Jugendlichen (der Tochter der Hauptfigur 

des ersten Teils Paradies: Liebe). Diesmal ist Seidl jedoch subtiler und gibt uns die Hoffnung, dass Liebe - 

auch die unerfüllte - nicht nur eine Illusion ist, sondern auch ein echtes starkes Gefühl sein kann. 

Paradies: Hoffnung ist eine interessante Mischung aus der klaustrophobischen Stilistik des skandinavischen 

schwarzen Films und einem ironischen Humor, der für die klassische Komödie Osteuropas typisch ist. Die 

Qualität der Bilder begeistert. Seidl hat neuerlich die für ihn charakteristische Arbeitsweise eingesetzt: ein auf 

das Minimum reduziertes Drehbuch, Zusammenarbeit mit Amateurschauspielern und Improvisation. 

13

21-22/09/2013 


Czytanie w ciemności 

„Korekta“ Thomasa Bernharda 

w ramach Europejskiej Nocy Literatury we Wrocławiu 

Reżyseria i adaptacja tekstu: Andrzej Ficowski 

Aktorzy: NARRATOR - Arkadiusz Cyran, SIOSTRA - Dorota Kwietniewska 

Muzyka i dźwięki: Krzysztof „Konik“ Konieczny 

Organizacja: Stowarzyszenie „Rita Baum“. Współorganizacja: Wro 2016 i NCK 

- Dofinansowano ze środków Narodowego Centrum Kultury - Kultura Interwencje. 

Partnerzy: Austriackie Forum Kultury w Warszawie, Spółdzielnia Wydawnicza „Czytelnik“, 

Galeria BWA Wrocław. 

Lesen im Dunkeln 

Thomas Bernhard „Korrektur“ 

Im Rahmen der europäischen Literaturnacht in Wrocław 

Regie und Adaptierung: Andrzej Ficowski 

Schauspieler: ERZÄHLER - Arkadiusz Cyran, SCHWESTER - Dorota Kwietniewska 

Musik und Ton: Krzysztof „Konik“ Konieczny 

Organisation: Stowarzyszenie „Rita Baum“. Zusammenarbeit: Wro 2016 und NCK 

- mitfinanziert aus den Mitteln des Nationalen Kulturzentrums - Kultur Interventionen. 

Partner: Österreichisches Kulturforum Warschau, Verlagsgenossenschaft „Czytelnik“, 

Galerie BWA Wrocław. 

14


Kolejna odsłona projektu Rity Baum „Czytanie w ciemności“ jest realizacją fragmentów „Korekty“ Thomasa 

Bernharda, powieści z 1975 r. uznanej przez krytyków za jednego z największych dzieł austriackiego pisarza. 

Akcja spektaklu dzieje się w sali medytacyjnej, która jest tłem dla wątków i motywów opowieści Narratora, 

zainspirowanego epizodem z życia Ludwiga Wittgensteina, filozofa zaangażowanego w budowę domu swojej 

siostry. Narratorem opowieści jest przyjaciel, któremu samobójca Roithamer, naukowiec z Cambridge 

i meloman, w testamencie zleca uporządkowanie swoich zapisków. Z notatek przebija się obsesyjny perfekcjonizm 

naukowca, który pragnął wybudować w prezencie dla siostry, w środku lasu, dom nazwany 

„Stożkiem“. „Korekta“ swoją konstrukcją przypomina muzyczną kompozycję. Każdy wątek jest rozwijany 

jak odrębny temat, powraca w nieskończonych powtórzeniach. Spektakl w zamierzeniu twórców i w nawiązaniu 

do powieści jest monologiem - zapisem obłędu, wywołanego poczuciem niedoskonałości, ciągłym 

zakreślaniem nawrotów i wycofań, ciągłym korygowaniem siebie samego, w prawdziwej, namacalnej 

ciemności wrocławskiej Galerii Studio BWA. (Andrzej Ficowski) 

Die Aufführung von Fragmenten von Thomas Bernhards „Korrektur“, einem Roman von 1975, den Kritiker für 

eines der besten Werke des österreichischen Autors halten, ist eine weitere Veranstaltung der Projektreihe „Lesen 

im Dunkeln“ von Rita Baum. Die Aufführung findet in einem Meditationssaal statt, der als Hintergrund für 

die Erzählung dient, die von einer Episode aus dem Leben Ludwig Wittgensteins, des Philosophen, der 

sich beim Bau des Hauses seiner Schwester engagierte, inspiriert ist. Der Erzähler ist ein Freund, den der 

Selbstmörder Roithamer, Wissenschaftler aus Cambridge und Musikliebhaber, testamentarisch beauftragte 

seine Notizen zu sortieren. Diese zeigen den obsessiven Perfektionismus des Wissenschaftlers, der seiner 

Schwester als Geschenk mitten im Wald ein Haus, genannt „Kegel“, erbauen wollte. „Korrektur“ erinnert in seiner 

Konstruktion an ein Musikstück. Jedes Motiv wird als eigenes Thema entwickelt und kehrt in unendlichen 

Wiederholungen zurück. Die Aufführung hat in Anlehnung an den Roman die Form eines Monologs - die 

Aufzeichnung eines Wahnsinns, hervorgerufen durch das Gefühl der Unzulänglichkeit, mit ständigen Autokorrekturen, 

in der echten fühlbaren Dunkelheit der Galerie Studio BWA in Wrocław. (Andrzej Ficowski) 

INFO: 

Data/Datum: 

noc z 21 na 22.09.2013/ 

Nacht vom 21. auf den 

22.09.2013 

Godzina/Uhrzeit: 24.00 

oraz/und 1.00 

Miejsce/Ort: 

Galeria Studio BWA 

ul. Ruska 46 b 

Wrocław 

Po polsku/polnisch 

15

21,22,28/09/2013 


Spotkania z kompozytorami w ramach 

56. Festiwalu Muzyki Współczesnej 

WARSZAWASKA JESIEŃ 

Komponistentreffen im Rahmen des 

56. Festivals zeitgenössischer Musik 

WARSCHAUER HERBST 

16


Spotkanie z / Treffen mit Tristan Murail 

Ur. w 1947 w Le Havre, studiował kompozycję pod kierunkiem Oliviera Messiaena. Nauczał kompozycji i brał udział w pracy 

nad kompozytorskim programem komputerowym w ośrodku IRCAM. W 2012 został mianowany profesorem kompozycji 

w Universität Mozarteum w Salzburgu. 

Geb. 1947 in Le Havre, studierte Komposition bei Olivier Messiaen, unterrichtete Komposition am IRCAM und beteiligte sich 

dort an der Entwicklung eines Kompositionsprogramms. 2012 wurde er zum Professor für Komposition an die Musikuniversität 

Mozarteum in Salzburg berufen. 

Spotkanie z / Treffen mit José María Sánchez-Verdú 

Ur. w 1968 w Algeciras, studiował kompozycję, dyrygenturę i muzykologię, m. in. u Franco Donatoni i Hansa Zender. Od 2001 

jest profesorem kompozycji w Düsseldorfie. Otrzymuje liczne zamówienia od instytucji i organizacji hiszpańskich, niemieckich 

i włoskich. Udziela się w życiu muzycznym jako dyrygent orkiestr i zespołów muzyki współczesnej. Mieszka w Berlinie. 

Geb. 1968 in Algeciras, studierte Komposition, Dirigieren und Musikwissenschaft, u. a. bei Franco Donatoni und Hans Zender. 

Seit 2001 Professor für Komposition in Düsseldorf. Zahlreiche Aufträge von Institutionen und Organisationen aus Spanien, 

Deutschland und Italien. Dirigiert Orchester und Ensembles zeitgenössischer Musik. Lebt in Berlin. 

Spotkanie z / Treffen mit Miguel Azguime 

Ur. w 1960 w Lizbonie, kompozytor, poeta, perkusista. Jego muzyka prezentowana jest regularnie na międzynarodowych 

festiwalach. Stworzył unikatowy typ związku tekstu z muzyką, który nazwał teatrem elektroakustycznym lub elektroakustyczną 

operą. W 1995 założył pierwszą Portugalską Orkiestrę Głośników. Zajmuje się promocją muzyki współczesnej, jako 

dyrektor artystyczny niezależnej wytwórni Miso Records, festiwalu Música Viva i jako założyciel Miso Studio. Mieszka i pracuje 

w Berlinie i Lizbonie. 

Geb. 1960 in Lissabon, Komponist, Poet, Schlagzeuger. Seine Musik wird regelmäßig bei internationalen Festivals aufgeführt. 

Er erschuf eine einzigartige Verbindung von Text und Musik, die er elektroakustisches Theater oder Oper nennt. Gründete 

1995 das erste Portugiesische Lautsprecherorchester. Er promotet zeitgenössische Musik als Direktor des unabhängigen 

Labels Miso Records, des Festivals Música Viva und Gründer des Miso Studios. Lebt und arbeitet in Berlin und Lissabon. 

INFO: 

Data/Datum: 

21.09.2012 (sob./Sa.) 


Data/Datum: 

22.09.2012 (nd./So.) 


Data/Datum: 

28.09.2012 (sob./Sa.) 


Miejsce/Ort: AFK/ÖKF, ul. Próżna 7/9, Warszawa. Wstęp wolny/Eintritt frei 

Z tłumaczeniem na język polski/mit polnischer Übersetzung 

17

24/09-03/10/2013 

Michael Haneke 

Sztuka odpowiedzialnej prowokacji/ 

Die Kunst der verantwortungsvollen Provokation 

Retrospektywa twórczości Michaela Haneke/ 

Eine Retrospektive zum Werk Michael Hanekes 

Współorganizatorem retrospektywy jest Austriackie Forum Kultury w Warszawie/ 

Mitveranstalter der Retrospektive ist das Österreichische Kulturforum in Warschau. 

- jednego z najbardziej prominentnych reżyserów kina współczesnego, trzykrotnie nagrodzonego 

na festiwalu w Cannes, zdobywcy Oscara za „Miłość“. Reżyser odwiedzi Łódź podczas 

inauguracji 65 jubileuszowego roku akademickiego łódzkiej szkoły filmowej, gdzie odbierze 

tytuł doktora honoris causa. Retrospektywa stanowić będzie wprowadzenie do powyższych 

wydarzeń. Retrospektywę wzbogaci panel dyskusyjny, dzięki któremu widzowie w gronie znakomitych 

gości będą mogli przyjrzeć się wybranym wątkom twórczości reżysera. 

- eines der prominentesten Regisseure des zeitgenössischen 

Kinos, dreifach preisgekrönt in 

Cannes, und mit einem Oscar für den Film „Liebe“. 

Der Regisseur kommt nach Lodz anlässlich 

des 65. Jubiläums der Filmhochschule, wo er den 

Doktor honoris causa entgegennimmt. Die Retrospektive 

stellt eine Einführung zu diesem Ereignis 

dar. Im Rahmen eines Diskussionspanels kann 

sich das Publikum im Kreis bekannter Persönlichkeiten 

einen Einblick in das Werk des Regisseurs 

verschaffen. 

24.09. godz./Uhrzeit: 20.00 

SIÓDMY KONTYNENT (1989) 

DER SIEBENTE KONTINENT (1989) 

W swoim debiucie kinowym Haneke przedstawia 

rodzinę Anne i Georga. Ich monotonne, 

zwykłe życie upływa na prostych codziennych 

czynnościach. Ten film nie zawiera żadnego 

osądu. Nie proponuje rozwiązań. Pyta o przyczyny. 

Film otwiera tzw. „Trylogię potworności“, 

w której skład weszły jeszcze „Benny’s Video“ 

i „71 fragmentów“. 

In seinem Kinodebüt zeigt Haneke die Familie 

von Anne und Georg und ihr monotones einfaches 

Leben. Der Film beurteilt nicht und bietet 

keine Lösungen, er fragt nach Ursachen. Er ist 

der erste Teil der sog. „Trilogie der Schrecklichkeiten“, 

zu denen noch „Benny’s Video“ und 

„71 Fragmente“ gezählt werden. 

18 

Miejsce/Ort: Wytwórnia Kino 3D, Łąkowa 29, Łódź. Wstęp: bilety/Eintritt: Eintrittskarten. Info: www.kino3dwytwornia.pl

W ramach przeglądu zostaną zaprezentowane/ Im Rahmen der Retrospektive werden gezeigt: 

25.09.13. godz./Uhrzeit: 20.00 

BENNY’S VIDEO (1992) 

Film opowiada o pewnym chłopcu z zamożnego 

domu, który przechodzi trudny okres dojrzewania. 

Jego światem są filmy video. Z czasem 

granica między światem realnym a fikcją 

filmową w jego świadomości zaciera się. Któregoś 

dnia poznaje rówieśnicę, którą zaprasza 

do domu. To, co zaczyna się jak historia 

miłosna, kończy się tragedią. 

Der Film erzählt von einem Jungen aus reichem 

Haus, der eine schwierige Pubertät durchmacht. 

Seine Welt sind Videofilme. Langsam 

verschwinden die Grenzen zwischen Realität 

und Fiktion in seinem Bewusstsein. Er lernt 

eine Gleichaltrige kennen, die er zu sich einlädt. 

Das, was als Liebesgeschichte beginnt, endet 

mit einer Tragödie. 

26.09. godz./Uhrzeit: 20.00 

71 FRAGMENTÓW (1994) 

71 FRAGMENTE EINER CHRONO- 

LOGIE DES ZUFALLS (1994) 

Wigilia 1993 roku. Marian kradnie, by przeżyć, 

starszy pan przygotowuje zupę, pewne 

małżeństwo nie umie się porozumieć z Anną 

- dziewczynką, którą chcą przygarnąć. Widz 

obserwuje jak pozornie banalne czynności 

nieuchronnie prowadzą do tragedii. 

Weihnachten 1993. Marian stielt um zu überleben, 

ein alter Mann kocht eine Suppe, ein 

Ehepaar kann sich nicht mit Anna, die es adoptieren 

will, verständigen. Der Zuschauer beobachtet, 

wie banale Handlungen in einer Tragödie 

enden. 

27.09. godz./Uhrzeit: 20.00 

KOD NIEZNANY (2000) 

CODE: UNBEKANNT (2000) 

Paryż. Ruchliwy bulwar. Ktoś rzuca pomięty kawałek 

papieru w wyciągnięte dłonie żebraczki. 

Zdarzenie to stanie się nicią, która na chwilę 

połączy drogi kilku postaci: Anny, młodej aktorki; 

Georges’a, jej życiowego partnera; jego ojca, 

rolnika; Jean’a, młodszego brata Georges’a; 

Amadou, nauczyciela w instytucie dla głuchoniemych; 

Marię, pochodzącą z Rumunii. Co oni 

wszyscy mają ze sobą wspólnego 

Paris. Ein lebendiger Boulevard. Jemand wirft ein 

zerknülltes Stück Papier in die Hand einer Bettlerin. 

Dieses Ereignis verbindet für kurze Zeit verschiedene 

Personen: die junge Schauspielerin 

Anna, ihren Lebensgefährten Georges, seinen 

Vater, seinen jüngeren Bruder Jean, den Lehrer 

Amadou, die Rumänin 

Maria. Was verbindet 

diese Personen 

Miejsce/Ort: Wytwórnia Kino 3D, Łąkowa 29, Łódź. Wstęp: bilety/Eintritt: Eintrittskarten. Info: www.kino3dwytwornia.pl 

19

24/09-03/10/2013 

28.09. godz./Uhrzeit: 20.00 

PIANISTKA (2001) 

DIE KLAVIERSPIELERIN (2001) 

Erika Kohout to czterdziestoletnia nauczycielka 

gry na fortepianie w konserwatorium w 

Wiedniu. Wciąż mieszka razem z matką, nie 

ma męża, ani kochanka i swoje potrzeby 

emocjonalno-seksualne zaspokaja w niestandardowy 

sposób. Jej seksualizm jest mieszanką 

chorobliwego voyeuryzmu i praktyk 

masochistycznych. Pewnego dnia, jeden z jej 

studentów postanawia ją uwieść... 

Erika Kohout ist eine vierzigjährige Klavierlehrerin 

im Wiener Konservatorium. Sie wohnt bei 

der Mutter, hat weder Mann noch Liebhaber 

und befriedigt ihre emotional-sexuellen Bedürfnisse 

auf ungewöhnliche Art. Ihre Sexualität 

ist eine Mischung aus Voyeurismus und masochistischen 

Praktiken. Eines 

Tages beschließt 

ein Student sie 

zu verführen...… 

29.09. godz./Uhrzeit: 20.00 

UKRYTE (2005) 

CACHÉ (2005) 

Georges Laurent jest prezenterem telewizyjnego 

programu, w którym dyskutuje o nowych 

książkach. Pewnego dnia otrzymuje 

kasetę, na której nagrano kilkugodzinną obserwację 

jego domu. Mężczyzna czuje, że nad 

jego bliskimi zawisło wielkie niebezpieczeństwo, 

ale, ponieważ nikt bezpośrednio im nie 

groził, policja odmawia pomocy. 

Georges Laurent leitet ein Fernsehprogramm, 

in dem neu erschienene Bücher besprochen 

werden. Eines Tages bekommt er eine Videokassette 

mit Aufnahmen einer mehrstündigen 

Beobachtung seines Hauses. Er fühlt eine große 

Bedrohung für seine Familie, aber die Polizei 

verweigert Hilfe, da ihm niemand direkt droht. 

30.09. godz./Uhrzeit: 20.00 

FUNNY GAMES U.S. (2007) 

FUNNY GAMES U.S. (2007) 

Ten genialny film pokazuje przemoc taką, 

jaką jest naprawdę, to znaczy niemożliwą do 

strawienia. Anna, jej mąż George i ich syn 

Georgie wyjeżdżają do swojego domku nad 

jeziorem by spędzić spokojny weekend. Nieproszeni 

goście, Peter i Paul, wyrachowani 

psychopaci, przed morderstwem dla zabawy 

dręczą i katują całą trójkę. 

Dieser geniale Film zeigt Gewalt wie sie wirklich 

ist, unerträglich. Anna, ihr Mann George und ihr 

Sohn Georgie fahren zu ihrem Ferienhaus am 

See um ein ruhiges Wochenende zu verbringen. 

Die ungeladenen Gäste Peter und Paul, 

kalte Psychopathen, quälen alle drei, bevor sie 

sie töten. 

20 

Miejsce/Ort: Wytwórnia Kino 3D, Łąkowa 29, Łódź. Wstęp: bilety/Eintritt: Eintrittskarten. Info: www.kino3dwytwornia.pl

W ramach przeglądu zostaną zaprezentowane/ Im Rahmen der Retrospektive werden gezeigt: 

01.10. godz./Uhrzeit: 20.00 

BIAŁA WSTĄŻKA (2009) 

DAS WEISSE BAND - EINE DEUT- 

SCHE KINDERGESCHICHTE (2009) 

Na rok przed wybuchem I Wojny Światowej seria 

niewyjaśnionych wydarzeń zakłóca spokojne 

życie jednej z niemieckich wsi. Nauczyciel 

miejscowej szkoły obserwuje rozwój wydarzeń, 

aby wkrótce poznać przerażającą prawdę. 

Mistrzowska narracja wprowadza widza w 

hipnotyczne tempo kolejnych wydarzeń. 

Ein Jahr vor dem I. Weltkrieg stört eine Serie 

ungeklärter Ereignisse die Ruhe eines kleinen 

deutschen Dorfs. Der Dorfschullehrer beobachtet 

die Entwicklung der Ereignisse und macht 

eine schreckliche Entdeckung. Die meisterhafte 

Erzählform zieht den Zuschauer in ihren Bann. 

02.10. godz./Uhrzeit: 20.00 

MIŁOŚĆ (2012) 

LIEBE (AMOUR, 2012) 

Nagrodzony Oscarem oraz Złotą Palmą na festiwalu 

w Cannes, jedno z największych arcydzieł 

współczesnego kina. Głównymi bohaterami 

„Miłości“ są Georges i Anne, małżeństwo 

muzyków w podeszłym wieku. Pewnego dnia 

Anne przechodzi silny atak, w wyniku którego 

jej stan zdrowia dramatycznie się pogarsza. 

Więzy uczuciowe od tylu lat łączące parę zostają 

wystawione na ciężką próbę. 

Preisgekrönt mit dem Oscar sowie mit der Goldenen 

Palme in Cannes u. a. Auszeichnungen, 

eines der größten Meisterwerke des zeitgenössischen 

Kinos. Die Helden des Films sind Georges 

und Anne, ein altes Musikerpaar. Infolge 

eines Schlaganfalls verschlechtert sich Annes 

Zustand sehr . Die 

langjährige Verbundenheit 

des 

Paars wird auf 

eine harte Probe 

gestellt. 

03.10. godz./Uhrzeit: 20.00 

MICHAEL HANEKE: ZAWÓD REŻYSER 

MICHAEL HANEKE: PORTRÄT 

EINES FILMHANDWERKS (2012) 

Reżyseria/ Regie: Yves Montmayeur 

W ciągu 25 lat twórczości Haneke osiągnął pozycje 

jednego z najważniejszych reżyserów w 

historii kina. Od wczesnych prac, po film „Miłość“ 

stworzył unikalny wszechświat, pokazując 

w nim męty społeczne, egzystencjalne lęki 

czy emocjonalne wybuchy. O pracy z Haneke 

opowiadają Juliette Binoche, Isabelle Huppert, 

Jean-Louis Trintignant, Michael Haneke. 

In 25 schöpferischen Jahren hat Haneke die Position 

eines der wichtigsten Regisseure in der 

Filmgeschichte erreicht. Von den 

frühesten Arbeiten bis zum Film 

„Liebe“ schuf er einen einmaligen 

Kosmos, in dem er gesellschaftliche 

Abgründe, existenzielle 

Ängste und emotionale 

Ausbrüche zeigt. Über die Zusammenarbeit 

mit Haneke sprechen: 

Juliette Binoche, Isabelle 

Huppert, Jean-Louis Trintignant, 

Michael Haneke. 

Miejsce/Ort: Wytwórnia Kino 3D, Łąkowa 29, Łódź. Wstęp: bilety/Eintritt: Eintrittskarten. Info: www.kino3dwytwornia.pl 

21

25-26/09/2013 


Filmteractive 2013 

Międzynarodowe wydarzenie poświęcone rozwiązaniom 

second screen oraz innowacyjnym treściom audiowizualnym, 

składające się z trzech modułów: Filmteractive Conference, 

Filmteractive Market oraz Filmteractive Festival 

Organizacja: Fundacja Media Klaster, agencja interaktywna Digital One oraz 

Szkoła Filmowa w Łodzi. 

Partnerzy: PEPSI, ONET, HBO, Northern Dimension Partnership on Culture, 

British Council, Austriackie Forum Kultury i inni. 

Filmteractive 2013 

Internationale Veranstaltung, die Second Screen Lösungen 

und innovativen audiovisuellen Inhalten gewidmet ist und 

aus drei Modulen besteht: Filmteractive Conference, 

Filmteractive Market und Filmteractive Festival 

Organisation: Fundacja Media Klaster, interaktive Agentur Digital One und 

Filmhochschule in Łódź. 

Partner: PEPSI, ONET, HBO, Northern Dimension Partnership on Culture, 

British Council, Österreichisches Kulturforum Warschau u. a. 

22


Filmteractive Conference to międzynarodowa konferencja, której tematem przewodnim są rozwiązania second screen. 

Filmteractive Market to pierwsze targi interaktywne i crossmedialne stworzone z myślą o twórcach, którzy chcą pokazać 

swój innowacyjny projekt przed międzynarodowym gronem content buyerów, przedstawicieli największych stacji telewizyjnych 

w Europie i ekspertów audiowizualnych. Wraz z uruchomieniem Marketu, stworzony został dedykowany profil 

społecznościowy Filmteractive Network (www.network.filmteractive.eu), który zrzesza twórców oraz content buyerów. 

Filmteractive Festival to część poświęcona twórcom najciekawszych i najbardziej innowacyjnych projektów filmowych, 

crossmedialnych oraz interaktywnej sztuki cyfrowej. Naszymi gośćmi będą: Arseny Vesnin (Designcollector, Rosja), Dawid 

Marcinkowski i Kasia Kifert / The Kissinger Twins (Wielka Brytania/Polska, laureaci Webby Awards 2013 za najlepsze 

wideo interaktywne), oraz dr Christa Sommerer i Laurent Mignonneau (Austria). 

Więcej o prelegentach Filmteractive Festival można przeczytać na stronie www.filmteractive.eu/speakers.php. 

Filmteractive Conference ist eine international Konferenz, die sich vor allem mit Second Screen Lösungen befasst. 

Filmteractive Market ist der erste interaktive Crossmedia Markt, der für diejenigen geschaffen wurde, die ihr innovatives 

Projekt vor einer internationalen Gruppe von Content Buyers, Vertretern der größten Fernsehstationen in Europa 

und audiovisuellen Experten präsentieren wollen. Gleichzeitig wurde ein Internetprofil für Verkäufer und Käufer geschaffen: 

www.network.filmteractive.eu 

Filmteractive Festival ist den Schöpfern der interessantesten innovativsten Film- und Crossmedia-Projekte sowie 

interaktiver digitaler Kunst, gewidmet. Diese werden sein: Arseny Vesnin (Designcollector, Russland), Dawid Marcinkowski 

und Kasia Kifert / The Kissinger Twins (Großbritannien/Polen, Preisträger des Webby Awards 2013 für das 

beste interaktive Video) sowie Dr. Christa Sommerer und Laurent Mignonneau (Österreich). 

Mehr über die Vortragenden des Filmteractive Festivals findet man auf: www.filmteractive.eu/speakers.php. 

INFO: 

Data/Datum: 

25 - 26.09.2013 

(śr.-czw./Mi.-Do.) 

Miejsce/Ort: 

Łódzka Szkoła Filmowa, 

Targowa 35, Łódź 

Wstęp/Eintritt: 

bezpłatny, konieczna 

rejestracja pod linkiem 

frei, unbedingt erforderliche 

Registrierung auf: 

www.filmteractive.eu/ 

festiwal-wejsciowki.php 

23

25-27/09/2013 

Gerhild Steinbuch 


Konferencja naukowa na temat: 

„Rozkosz i cierpienie 

lub Człowiek w świecie 

doświadczeń zmysłowych“ 

Organizacja: Wydział Filologiczny, Instytut Filologii Germańskiej, 

Instytut Filologii Polskiej Uniwersytetu Rzeszowskiego 

oraz kierunki 4.1 Germanistyka i 4.4 Slawistyka Uniwersytetu Saarland 

Szczegółowy program na: www.univ.rzeszow.pl/ifg 

Wissenschaftliche Konferenz zum Thema: 

„Genuss und Qual oder 

Der Mensch in der Welt 

der sinnlichen Erfahrungen“ 

Organisation: Philologische Abteilung, Germanistisches Institut, 

Polonistisches Institut der Universität Rzeszów und Fachrichtung 4.1 

Germanistik, Fachrichtung 4.4 Slawistik der Universität des Saarlands 

Detailliertes Programm auf: www.univ.rzeszow.pl/ifg 

24


Rozkosz i cierpienie to dwie skrajne kategorie, którymi można opisać doświadczenia zmysłowe człowieka. Literatura 

zajmuje się różnymi formami doświadczeń rozkoszy i cierpienia, ponieważ są one conditio sine qua non tego, co literackie. 

Właśnie tym zagadnieniom będzie się zajmowała konferencja, z której ma powstać publikacja książkowa. 

W ramach konferencji w dniu 25.09. o godz. 20: 00 odbędzie się wieczór autorski Gerhild Steinbuch. 

Gerhild Steinbuch, ur. 1983 w Mödlingu, studiowała pisarstwo sceniczne i od 2012 roku studiuje dramaturgię na 

Wyższej Szkole Sztuk Teatralnych im. Ernsta Buscha. Jest zdobywczynią licznych nagród i stypendiów takich, jak 

m. in. 2003 wygrana konkursu sztuk teatralnych Schaubühne Berlin ze sztuką kopftot, 2004 stypendium literackie 

miasta Graz, 2005 stypendium dla młodych autorów Fundacji im. Hermanna Lenza, 2006 stypendium dla 

dramaturgów austriackiego Urzędu Kalnclerza, 2008 nagrodę 4. Niemiecko-Francuskich Dni Autorów za sztukę 

Menschen in Kindergrößen. 2008/2009 autorka rezydentka Schauspielhaus w Wiedniu. 2009/2010 Stypendium 

Państwowe austriackiego Ministerstwa Oświaty, Sztuki i Kultury. 

INFO: 

Data/Datum: 

25-27.09.2013 (śr.-pt./Mi.-Fr.) 

Miejsce/Ort: 

Uniwersytet Rzeszowski 

Al. Rejtana 16 

Rzeszów 

Wstęp wolny/Eintritt frei 

Po polsku i po niemiecku 

polnisch und deutsch 

Genuss und Qual sind zwei Grenzkategorien, mit denen man die sinnlichen Erfahrungen des Menschen beschreiben kann. 

Die Literatur befasst sich mit allen möglichen Erfahrungsformen von Lust und Leid, sind diese doch eine Conditio sine qua 

non des Literarischen. Eben damit befasst sich diese Konferenz. Aus der Tagung soll eine Buchpublikation hervorgehen. 

Im Rahmen der Konferenz hat Gerhild Steinbuch am 25.09. um 20:00 Uhr einen Autorenabend. 

Gerhild Steinbuch, geb. 1983 in Mödling, studierte Szenisches Schreiben und seit 2012 an der HS für Schauspielkunst 

„Ernst Busch“ (Dramaturgie / Master). Ausgezeichnet mit zahlreichen Preisen und Stipendien, u. a. 2003 Sieg beim Stükkewettbewerb 

der Schaubühne Berlin mit kopftot, 2004 Literaturstipendium der Stadt Graz, 2005 Stipendium für 

Nachwuchsautorinnen der Hermann-Lenz-Stiftung, 2006 Dramatikerinnenstipendium des österreichischen Bundeskanzleramts, 

2008 für Menschen in Kindergrößen den Autorenpreis der 4. Deutsch-Französischen Autorentage. 

2008/2009 Hausautorin des Schauspielhauses Wien. Für die Arbeit an ihrem ersten Roman Berge und Täler mit Männern 

und Frauen Staatsstipendium 2009/2010 des österreichischen Bundesministeriums für Unterricht, Kunst und Kultur. 

25



„Śladami Graala“ 

filmowa wyprawa w poszukiwaniu 

europejskiej duchowości 

z Jerzym Prokopiukiem 

www.sladamigraala.pl 

„Śladami Graala“ 

(Auf den Spuren des Grals) 

Eine filmische Expedition auf der Suche 

nach der europäischen Geistigkeit 

mit Jerzy Prokopiuk 

www.sladamigraala.pl 

26


Pytania o sens życia towarzyszyły ludzkości od zawsze. Dotychczas wystarczała nam wiara, że gdzieś jest 

inny, lepszy świat, a cieszenie się życiem i wypełnianie go materialnymi dobrami w obecnym życiu ma 

sens. Obecnie coraz więcej osób chce wyrwać się z pułapki konsumpcjonizmu i odnaleźć drogę do prawdziwych 

wartości. Dostęp do wiedzy - dzięki internetowi - jest obecnie bez porównania łatwiejszy, niż jeszcze 

kilkanaście lat temu. Czy jednak potrafimy z niej właściwie korzystać - czy jesteśmy w stanie przekuć 

informację w wiedzę, a wiedzę w doznanie 

Film dokumentalny „Śladami grala“ postara się usystematyzować informacje pozostawione przez wielkich 

duchowych mistrzów. Przewodnikiem filmu jest wybitny gnostyk i myśliciel, antropozof i tłumacz literatury 

- Jerzy Prokopiuk, który poświęcił całe życie na studiowanie tekstów Jakuba Boehme, Anioła Ślązaka, 

Johanna Wolfganga Goethego, Rudolfa Steinera, Carla Gustawa Junga i wielu innych. Podczas filmowej 

wyprawy będzie szukać odpowiedzi na fundamentalne pytania. Film pokaże najważniejsze miejsca duchowej 

Europy i opowie o ich historii i ezoterycznym znaczeniu. 

Der Mensch fragte schon immer nach dem Sinn des Lebens. Bisher genügte uns der Glaube an eine andere 

bessere Welt und daran, dass Freude am Leben und materielle Güter im Diesseits Sinn haben. Jetzt wollen 

sich immer mehr Leute aus der Konsumfalle befreien und den Weg zu echten Werten finden. Der Zugang 

zum Wissen ist jetzt dank des Internets viel einfacher als früher. Sind wir jedoch in der Lage davon den richtigen 

Gebrauch zu machen, können wir Information in Wissen und Wissen in Empfinden umwandeln 

Der Dokumentarfilm „Śladami grala“ bemüht sich die Informationen, die große geistige Meister hinterließen, 

zu systematisieren. Führer durch den Film ist der herausragende Gnostik und Denker, Anthroposoph und 

Literaturübersetzer Jerzy Prokopiuk, der sein ganzes Leben dem Studium von Texten Jakob Böhmes, 

Angelus Silesius, Johann Wolfgang Goethes, Rudolf Steiners, Carl Gustav Jungs und vieler anderer gewidmet 

hat. Während der filmischen Expedition wird er Antworten auf die grundlegenden Fragen suchen. Der Film 

zeigt die wichtigsten Orte des geistigen Europas und erzählt ihre Geschichte und esoterische Bedeutung. 

INFO: 

Data/Datum: 

26.09.2013 (czw./Do.) 

Godzina/Uhrzeit: 

bliżej terminu na stronie 

Kina www.kinoluna.novekino.pl/ 

i AFKW/ 

näher dem Termin auf der 

HP des Kinos und des 

ÖKFW 

Miejsce/Ort: 

Kino Luna Centrum 

Artystyczne 

ul. Marszałkowska 28 

Warszawa 




27



Koncert duetu 

„JuJu“ 

Judith Reiter - altówka, śpiew, kompozycja 

Julia Schreitl - saksofon, klarnet, śpiew, kompozycja 

Konzert des Duos 

„JuJu“ 

Judith Reiter - Bratsche, Gesang, Komposition 

Julia Schreitl - Saxophone, Klarinetten, Gesang, Komposition 

28


JuJu porusza się swobodnie pomiędzy różnymi zakamarkami stylów muzycznych. Jeżeli po groovie na 7/8 z dźwiękami 

bałkańskimi pojawi się pieśń tragikomiczna śpiewana w dialekcie, a pomiędzy bluesem i utworem prawie 

popowym usłyszymy kawałek muzyki klasycznej z brzmieniem bachowskim, które wkrótce przechodzi w kubańską 

Clave za chwilę uzupełnionym przez swobodnie improwizowaną solówkę, a mimo wszystko całość wydaje się 

pasować do siebie, to właśnie mamy do czynienia z JuJu. 

JuJu to także określenie siły znanej w niektórych kulturach afrykańskich i karaibskich, niezwykle silnej, mistycznej 

energii duchowej. Ta energia staje się słyszalna, kiedy Julia Schreitl na saksofonie i Judith Reiter na altówce mieszają 

swoje brzmienia. Opowieści JuJu porywają publiczność w podróż do światów brzmień, które jeszcze nie zostały 

wymyślone. Śpiew, różne instrumenty dęte drewniane i eksperymentowanie z nowymi technikami wykonawczymi. 

JuJu wykonuje kompozycje własne i improwizacje, przy czym nie odstraszają je ani krzywe ostre brzmienia, 

ani rozczulająco piękne melodie. 

Wtajemniczeni uważają, że JuJu to „ciepełko dla serca i pokarm dla duszy“. 

JuJu bewegt sich frisch und frei von der Leber weg zwischen den Nischen. Wenn nach einem 7/8 Groove mit Balkan-tönen 

ein Dialekt gesungenes, tragisch-komisches Lied auftaucht, und zwischen einem Blues und einem fast 

schon Pop-Song ein klassisches Musikstück ertönt, mit bachschen Klängen, die alsbald in eine kubanische Clave 

münden und schon gleich in einen frei improvisierten Soloteil eintauchen und trotzdem alles aus einem Guss ist, 

dann ist das JuJu. 

JuJu ist außerdem eine Kraft, bekannt in einigen afrikanischen und karibischen Kulturen, eine mystische Seelenenergie, 

die sehr mächtig zu sein scheint. Diese Energie wird hörbar, wenn Julia Schreitl an den Saxophonen und Judith 

Reiter an der Viola ihre Klänge verschmelzen lassen. Mit JuJus Geschichten wird das Publikum auf eine Reise 

in undenkbare Klangwelten entführt. Es wird gesungen, gepfiffen, zu verschiedenen Holzblasinstrumenten gegriffen 

und mit neuen Spieltechniken experimentiert. JuJu spielt Eigenkompositionen und Impros, wobei sie weder vor 

kantig schrägen Klängen noch vor berührend schönen Melodien zurückschrecken. Eingeweihte behaupten, JuJu sei 

„Schmelzwärme fürs Gemüt und Kraftnahrung für die Seele“. 

INFO: 

Data/Datum: 

27.09.2013 (pt./Fr.) 


Miejsce/Ort: 

Centrum Kultury 

ul. Peowiaków 12 

Lublin 

www.ck.lublin.pl 

Wstęp wolny 

Eintritt frei 

29



Wystawa: 

Płasko o zwierzętach 

i przemocy - malarstwo 

Artyści: Maria Juen (Austria) 

Sebastian Krok (Polska) 

Kurator: Jacek Malinowski 

Ausstellung: 

Flach über Tiere und Gewalt 

- Malerei 

Künstler: Maria Juen (Österreich), 

Sebastian Krok (Polen) 

Kurator: Jacek Malinowski 

30


Malarstwo, odkąd pozbyło się wymogu przedstawiania, znalazło nowy problem: czy malować przestrzennie 

- z iluzją rzeczywistości, czy płasko - by uwolnić formę. Ten błahy z pozoru dylemat można rozciągnąć 

na kolejną kwestię: jak malować, czy o czym malować. Fundamentalne dla gatunku pytania genetycznie 

przechodzą z pokolenia na pokolenie. Tym razem dwoje młodych malarzy: Maria Juen (Austria) i Sebastian 

Krok (Polska) w nowej przestrzeni Austriackiego Forum Kultury w Warszawie pokazują zestaw prac pod 

dwuznacznym tytułem „Płasko o zwierzętach i przemocy“. 

Czy ich płasko malowane obrazy zawierają tylko wrażenie przestrzeni i tylko pozór psychologicznej głębi 

Dwuwymiarowość, w której rozgrywają się małe tragedie wędrujących insektów i przekwitających kwiatów 

Marii Juen, czy cierpienia ćwiartowanych pędzlem postaci i zwierząt Sebastiana Kroka - wyraża się we 

współczesnym języku malarskim, stosowanym i zrozumiałym - kreującym światy o zmiennej ilości wymiarów: 

dosłownych i metaforycznych. 

Seit sie nicht mehr darstellen muss, hat die Malerei ein neues Problem: soll räumlich gemalt werden, mit der 

Illusion der Wirklichkeit, oder flach, um die Form zu befreien Dieses scheinbar banale Dilemma kann man 

um eine neue Frage erweitern: wie malen oder worüber malen Die fundamentalen Fragen der Gattung werden 

von Generation zu Generation weitergegeben. Diesmal zeigen zwei junge Künstler, Maria Juen (Österreich) 

und Sebastian Krok (Polen), in den neuen Räumen des Österreichischen Kulturforums Warschau eine 

Reihe von Arbeiten mit dem zweideutigen Titel „Flach über Tiere und Gewalt“. 

Beinhalten ihre flach gemalten Bilder nur den Eindruck von Raum und nur den Anschein psychologischer 

Tiefe Das Zweidimensionale, in dem sich kleine Tragödien wandernder Insekten und verblühender Blumen 

bei Maria Juen abspielen, oder das Leiden der vom Pinsel gevierteilten Tiergestalten bei Sebastian 

Krok, drückt sich in Malerei zeitgenössischer angewandter und verständlicher Form aus, wobei es Welten mit 

wechselnden Dimensionen schafft - wörtlich und metaphorisch. 

INFO: 

Data/Datum: 

30.09.2013 (pn./Mo.) 

Godzina/Uhrzeit: 18.00 

Miejsce/Ort: 

Austriackie Forum 

Kultury w Warszawie/ÖKF 

ul. Próżna 7/9 

Do obejrzenia/zu zehen: 

30.09.2013 - 31.10.2013. 

Wstęp wolny/Entritt frei 

31



Międzynarodowy Dzień Tłumacza 2013 

Spotkanie „Tłumacz w teatrze“ 

oraz lekcje w warszawskich liceach ogólnokształcących, 

prowadzone przez tłumaczy literackich 

Organizacja: EUNIC Warszawa, Komisja Europejska Przedstawicielstwo w Polsce, 

Ambasada Królestwa Niderlandów, Ambasada Republiki Litewskiej, Austriackie 

Forum Kultury w Warszawie, British Council, Bułgarski Instytut Kultury, Duński 

Instytut Kultury, Goethe-Institut, Camões I.P. Warszawa, Rumuński Instytut Kultury, 

Szwajcarska Fundacja dla Kultury Pro Helvetia, Stowarzyszenie Tłumaczy Literatury. 

Internationaler Tag des Übersetzers 2013 

Veranstaltung 

„Der Übersetzer im Theater“ 

sowie Lektionen in Warschauer Gymnasien, 

geleitet von Literaturübersetzern 

Organisation: EUNIC Warschau, Vertretung der Europäischen Kommission in Polen, 

Botschaft der Niederlande, Botschaft der Litauischen Republik, Österreichisches 

Kulturforum Warschau, British Council, Bulgarisches Kulturinstitut, Dänisches 

Kulturinstitut, Goethe-Institut, Camões I.P. Warschau, Rumänisches Kulturinstitut, 

Schweizer Kulturstiftung Pro Helvetia, Verband der Literaturübersetzer. 

32


INFO: 

W programie spotkania „Tłumacz w teatrze“: 

- czytanie fragmentów tłumaczeń dramatów Wiliama Szekspira, 

- dyskusja z udziałem m.in. Jacka Poniedziałka i Małgorzaty Semil 

Prowadzenie: Jacek Sieradzki 

W godzinach szkolnych: 

Temat lekcji: tłumacz! - lekcje w warszawskich liceach ogólnokształcących, prowadzone przez tłumaczy literackich, 

w tym lekcja Adama Lipszyca - „Tłumacz na ławie oskarżonych. Proces Franza Kafki w polskich 

przekładach“ 

Informacje dla zainteresowanych szkół: Justyna Czechowska - jucz@dik.org.pl 

Im Programm der Veranstaltung „Der Übersetzer im Theater“: 

- Lesung von übersetzten Fragmenten aus Dramen William Shakespears, 

- Diskussion unter Teilnahme von u. a. Jacek Poniedziałek und Małgorzata Semil 

Moderation: Jacek Sieradzki 

Während der Unterrichtszeit: 

Thema der Lektionen: Übersetzer! - Lektionen in Warschauer Gymnasien, geleitet von Literaturübersetzern, 

u. a. eine Lektion von Adam Lipszyc - „Der Übersetzer auf der Anklagebank. Franz Kafkas Prozess in polnischen 

Übersetzungen“ 

Information für interessierte Schulen: Justyna Czechowska - jucz@dik.org.pl 

Data/Datum: 

30.09.2013 (pon./Mo.) 


Miejsce/Ort: 

Teatr Polski 

im. Arnolda Szyfmana 

ul. Karasia 2 

Warszawa 



33

TAK BYŁO/RÜCKBLICKE 

Koncert tria jazzowego KAHIBA na XIX Międzynarodowym Plenerowym Festiwalu Jazz 

na Starówce / Konzert des Jazztrios KAHIBA beim 19. Int. Openair Festival „Jazz in der 

Altstadt“ (Autor: Krzysztof Wojciechowski), Rynek Starego Miasta, Warszawa, 06.07.2013 

34


Otwarcie wystawy / Ausstellungseröffnung Ferdinand Schmutzer, 

Stara Galeria ZPAF, Warszawa, 05.08.2013 

35

y uśmiech w szpitalu trwał... 

czerwonenoski.pl

AFK/ÖKF 

Austriackie Forum Kultury w Warszawie / 

Österreichisches Kulturforum Warschau 

Nasz Zespół / Unser Team: 


- dyrektorka, Radczyni Kulturalna Ambasady Austrii / 

Direktorin, Kulturrätin der Österreichischen Botschaft 

Martin Meisel 

- dyrektor, Radca Kulturalny Ambasady Austrii / 

Direktor, Kulturrat der Österreichischen Botschaft 

warschau-kf@bmeia.gv.at, tel. 22 526 88 21 

Ernestine Baig 

- wicedyrektorka, Attache Kulturalna / 

Vizedirektorin, Kulturattaché 

ernestine.baig@bmeia.gv.at, tel. 22 526 88 25 

dr Agnieszka Borkiewicz 

- literatura, stypendia / Literatur und Stipendien 

agnieszka.borkiewicz@bmeia.gv.at, tel. 22 526 88 28 

Andrea Brzoza 

- muzyka, redakcja programu / 

Musik, Redaktion des Programmes 

andrea.brzoza@bmeia.gv.at, tel. 22 526 88 27 

Martina Gareis 

- attaché kulturalna, finanse i sprawy personalne 

Kulturattachée, Finanz- und Personalangelegenheiten 

martina.gareis@bmeia.gv.at, tel. 22 526 88 22 

Jacek Malinowski 

- sztuki wizualne, galeria austriackiego forum kultury 

opracowanie graficzne programu / 

bildende Kunst, Betreuung der Galerie am Kulturforum 

grafische Gestaltung des Programmes 

jacek.malinowski@bmeia.gv.at, tel. 22 526 88 29 

Natalia Wawrzewska 

- asystentka dyrektorki / Assistentin der Direktorin 

natalia.wawrzewska@bmeia.gv.at, tel. 22 526 88 21 

Jolanta Żukowska 

- asystentka forum / Assistentin des Forums 

jolanta.zukowska@bmeia.gv.at, tel. 22 526 88 26 

Kontakt: ul. Próżna 7/9 

00-107 Warszawa 

skr. poczt. 814 


tel. 22 526 88 00; fax 22 620 10 51 

e-mail: warschau-kf@bmeia.gv.at 

www.austria.org.pl 

38

KURSY/SPRACHKURSE 

Kursy języka niemieckiego/ 

Deutsch-Sprachkurse 

Kursy dla dzieci i młodzieży, trening do matury, kursy standardowe dla dorosłych, konwersacje, kursy specjalistyczne, jak również przygotowania 

do Austriackiego Dyplomu Języka Niemieckiego czy Europejskiego Certyfikatu Kompetencji Biznesowych - to tylko nieliczne 

z bogatej oferty kursów w Instytucie Austriackim. Kursy semestralne, przyspieszone wakacyjne bądź intensywne ...sprintem, który skutecznie 

prowadzi do celu w zaledwie 30 godzin lekcyjnych. Uczymy z ponad 40-letnim doświadczeniem, i z przyjemnością... 

Deutschkurse für Kinder und Jugendliche, Maturatraining, Standardkurse für Erwachsene, Fachsprachenkurse sowie Vorbereitungskurse 

zum Österreichischen Sprachdiplom und dem Europäischen Wirtschaftsführerschein - das sind nur einige Beispiele aus dem reichhaltigen 

Kursangebot des Österreich Instituts. Wir stellen uns auf Ihre zeitlichen Möglichkeiten ein: in Semesterkursen, Ferienkursen oder mit ...sprint 

bringen wir Sie sicher zum Ziel. Wir unterrichten seit über 40 Jahren in Warschau - Tradition verpflichtet. 

Österreich Institut Polska 

ul. Zielna 37 


Tel.: 22 331 91 36 lub 331 91 99 

Fax.: 22 331 91 39 

sekretariat@oei.waw.pl 

www.oei.waw.pl 

Österreich Institut Kraków 

ul. Basztowa 3 

31-134 Kraków 

Tel.: (012) 422 95 53 

krakow@oei.org.pl 

www.krakow.oei.org.pl 

Österreich Institut Wrocław 

Plac Solny 14 

50-062 Wrocław 

Tel.: (071) 344 71 13 

wroclaw@oei.org.pl 

www.wroclaw.oei.org.pl 

39

Biblioteka Austriacka 

w Bibliotece Uniwersyteckiej 

Österreich-Bibliothek in der Universitätsbibliothek 

00-312 Warszawa, ul. Dobra 56/66 

prawa galeria, 3 piętro / rechte Galerie, 3. Stock 

tel. (0-22) 552 52 11 

Kierownik / Leiter: Maciej Soborczyk 

współpracownik / Mitarbeiter: Michał Dworakowsk 

Godziny otwarcia biblioteki / Öffnungszeiten: 

pon.-pt. / Mo.-Fr.: 9.00 - 21.00 

Godziny otwarcia wypożyczalni / Leihverkehr: 

pon.-pt. / Mo.-Fr.: 12.00 - 17.00 

Godziny otwarcia w lipcu i sierpniu / 

Öffnungszeiten im Juli und August: 

pon. + wt. / Mo. + Di.: 14.00 - 19.00 

śr.-pt. / Mi.-Fr.: 11.00 - 16.00 

Biblioteka Austriacka działa w ramach wspólnego projektu Biblioteki Uniwersyteckiej w Warszawie 

i Austriackiego Forum Kultury w Warszawie. Zbiory biblioteki szacuje się na ponad 14.500 

woluminów opracowanych w formie elektronicznej i dostępnych online na stronie www.buw. 

uw.edu.pl przez link p.t. Biblioteka Austriacka - Österreich-Bibliothek. 

Podstawowy zakres tematyczny księgozbioru tworzą współczesna literatura austriacka, literaturoznawstwo, 

historia, filozofia, geografia, politologia oraz kulturo- i krajoznawstwo. Biblioteka ma 

w swej ofercie szeroki wachlarz czasopism (dzienniki i tygodniki), periodyków (polityczno-społeczne, 

specjalistyczne) oraz słowników. 

Wymaganym dokumentem do wypożyczenia woluminu jest karta biblioteczna. Wyrobienie karty 

i korzystanie z biblioteki są nieodpłatne. Okres wypożyczenia woluminu wynosi 30 dni. Jednocześnie 

można wypożyczyć 3 woluminy. Po upływie terminu zwrotu nalicza się dzienną opłatę 

manipulacyjną w wysokości PLN 0,25 za jeden wolumin. 

Die Österreich-Bibliothek ist ein Kooperationsprojekt zwischen der Universitätsbibliothek Warschau 

und dem Österreichischen Kulturforum Warschau. Sie verfügt über mehr als 14.500 Bände, 

die elektronisch erfasst und online auf der Seite www.buw.uw.edu.pl unter dem Link Biblioteka 

Austriacka - Österreich-Bibliothek abzurufen sind. 

Den Grundbestand der Bibliothek bilden zeitgenössische österreichische Literatur und Literaturwissenschaft, 

Geschichte, Philosophie, Geographie, Politikwissenschaften, sowie Kultur- und Landeskunde. 

Wir bieten auch Zeitungen (Tages und Wochenzeitungen), Zeitschriften (allgemeine 

und Fachzeitschriften) sowie Lexika. 

Zum Entlehnen der Buchbestände wird ein Benutzerausweis benötigt. Die Anmeldung 

und die Benützung sind kostenlos. 

Die Leihfrist beträgt 30 Tage. 3 Bücher können gleichzeitig entliehen werden. Nach überzogenem 

Rückgabetermin wird eine Gebühr von PLN 0,25 pro Buch und Tag eingehoben. 

40

Biblioteki austriackie/ 

Österreich Bibliotheken: 

Kraków 


Al. Mickiewicza 22 


(wejście / Eingang: ul. Oleandry 3) 

sala nr 1129, I p., nowy gmach 

Zimmer Nr. 1129, erstrer Stock im neuen 

Gebäude der Jagiellonen-Bibliothek 

tel. +48 12 663-34-39 

Godziny otwarcia: 

pon. - pt. 8.00 - 20.20 

sob. 9.00 - 16.00 

Öffnungszeiten: 

Mo. - Fr. 8.00 - 20.20 

Sa. 9.00 - 16.00 

Opole 

Wojewódzka Biblioteka Publiczna w Opolu 


Plac Piłsudskiego 5 

tel. +48 77 47 47 085 


pon., śr., pt. 10.00-18.00 

wt., czw. 10.00-16.00 


Mo., Mi., Fr. 10.00-18.00 

Di., Do. 10.00-16.00 

Poznań 

Austriacki Ośrodek Kultury UAM 

Centrum Egzaminacyjne ÖSD 

ul. Zwierzyniecka 7 

60-813 Poznań 

tel. +48 61 829 24 24 

www.austria-uniwersytet.poznan.pl/ 


Pon. - pt. 9.30 - 16.30, sob. 10.00 - 14.00 


Mo. - Fr. 9.30 - 16.30, Sa. 10.00 - 14.00 

Przemyśl 


NKJO w Przemyślu 

ul. Kościuszki 2 (Parter) 

tel. +48 16 678 91 57 w. 17 (Biblioteka) 

lub / oder 697 943 809 

E-mail: bibaus@nkjo-przemysl.pl 


pon. - pt. 13.30 - 15.00 


Mo. - Fr. 13.30 - 15.00 

Wrocław 


pl. Uniwersytecki 1, 50-137 Wrocław 

tel. +48 71 375 29 42 

dalia@bu.uni.wroc.pl 


pon. - pt. 10.00 - 17.00 


Mo. - Fr. 10.00 - 17.00 

41

Lektorzy austriaccy/österreichische Lektoren: 

Dr. Margit Eberharter 

Instytut Skandynawistyki 

i Lingwistyki Stosowanej 

Uniwersytet Gdański 

tel. 58 523 40 69, wew. 40 69 

fax 58 523 40 30 

Mag. Julia Miesenböck 

Instytut Filologii Germańskiej 

Uniwersytetu Jagiellońskiego 

tel. (0-48 12) 663-23-17 

fax (0-48 12) 422-67-93 

Mag. Kurt Hirtler 

Katedra Literatury Niemieckiej 

Uniwersytet Łódzki 

tel/fax 42 665 53 80 

Mag. Marion Rutzendorfer 

Instytut Germanistyki 

UAM Poznań 

tel. 61 829 35 40 

Mag. Michaela Pölzl 

Katedra Filologii Germańskiej 

UMK Toruń 

tel. 56 621 35 65 

fax 56 621 35 64 

Dr. Markus Eberharter 

Instytut Lingwistyki Stosowanej 

Uniwersytet Warszawski 

tel/fax 22 826 13 91 

Mag. Christian Wimplinger 


Uniwersytet Wrocławski 

tel. (0048/71) 34 02 444 

fax 34 02 862 

42

WSTĘP 

Szanowne Panie i Panowie! 

Drodzy Przyjaciele Austriackiego Forum Kultury w Warszawie! 

Po ekscytującej inauguracji nowej siedziby przy ul. Próżnej 7/9, którą oglądać 

można na filmie na naszej stronie internetowej (www.austria.org.pl/NEW/PL) 

i po licznych imprezach, które już zdążyły się tu odbyć, jesień przynosi 

Austriackiemu Forum Kultury w Warszawie od razu kolejne dwie nowości. 

Po ponad 20-tu latach, Forum Kultury w Warszawie znów odpowiedzialne 

będzie za całą Polskę i rozszerza swoją działalność także na województwa 

południowe. Cieszymy się nie tylko na liczne, nowe kontakty 

i ciekawe projekty, które będziemy realizować, ale też na spotkanie 

z nową publicznością. Szczególne zainteresowania AFK w Warszawie 

w jego działalności dotyczyć będą nie tylko tradycyjnych kontaktów 

z instytucjami kultury w tym niegdysiejszym galicyjskim i habsburskim 

regionie, lecz przede wszystkim oznaczać będą wymianę nowych 

i innowacyjnych idei, współpracę ze społeczeństwem obywatelskim 

i zacieśnienie stosunków pomiędzy polskimi a austriackimi twórczyniami 

i twórcami kultury. 

Druga nowość dotyczy zmian w mojej własnej kwestii: po czterech obfitujących 

w wydarzenia, niezwykle ciekawych, wzbogacających, pięknych 

i stanowczo za krótkich latach spędzonych w Polsce, przyszedł czas na 

powrót do Wiednia. Niech wolno mi będzie w tym miejscu serdecznie podziękować 

Państwu za wierność, za zainteresowanie i za inspiracje przez 

te cztery ostatnie lata. Mojemu następcy, Martinowi Meiselowi życzę, 

by jego czas tutaj był równie piękny, fascynujący i ciekawy, co mój. 

Szczególnym wydarzeniem w jesiennym programie jest przyznanie 

przez Szkołę Filmową w Łodzi tytułu Doctor honoris causa Michaelowi 

Haneke´mu i towarzysząca temu retrospektywa filmów reżysera w kinie 

Wytwórnia w Łodzi. Kolejne istotne wydarzenia filmowe to projekcja 

filmu biograficznego o Rudolfie Steinerze w warszawskim kinie Luna 

oraz pokaz filmów: „Nazywaj mnie Żydem“ Michaela Pfeifenbergerá 

i „Ventzky. Dzieci sprawców. Dzieci ofiar“ Piotra Szalszy w ramach Dni Austrii 

w Bydgoszczy. 

Do znaczących wydarzeń należy zaliczyć ponadto obszerną prezentację 

prac wybitnego współczesnego artysty Erwina Wurmá w Muzeum Sztuki 

Współczesnej w Krakowie. 

Kolejne liczne wystawy stanowić będą zwieńczeniem programu w 

dziedzinie sztuk pięknych. W pomieszczeniu samego Forum Kultury w 

Warszawie odbędzie się wystawa Marii Juen i Sebastiana Kroka, artysta 

fotografik Andreas Bitesnich gościć będzie na 5. FotoArtFestival w Bielsku-Białej 

a Martin Hablesreiter i Sonja Stummerer obecni będą na Łódź 

Design Festival. 

Także w Łodzi obecni będą Christa Sommerer i Laurent Mignonneau, 

którzy wezmą udział w 3. edycji projektu FILMTERACTIV. 

Melomankom i melomanom proponujemy przez najbliższe dwa miesiące 

szczególnie bogaty program: zespół muzyki dawnej Pandolfis Consort 

zagra koncert zamykający Kongres Altowiolowy w Akademii Muzycznej w 

Krakowie. Jak co roku, w Forum odbywać się będą spotkania kompozytorskie 

w ramach „Warszawskiej Jesieni“, nieco inny niż wszystkie duet jaz- 

2

VORWORT 

Sehr geehrte Damen und Herren, 

liebe Freunde des Österreichischen Kulturforums Warschau! 

Nachdem wir mit viel Schwung die neuen Räumlichkeiten in der ul. Prozna 

7-9 bezogen haben, was auch auf einem Video auf unserer Homepage 

zu sehen ist (www.austria.org.pl/NEW/DE), und auch bereits viele Veranstaltungen 

hier stattgefunden haben, bringt der Herbst gleich zwei Neuerungen 

für das ÖKF Warschau. 

Nach über 20 Jahren wird das Kulturforum Warschau nun wieder für ganz 

Polen zuständig sein und seinen Veranstaltungsbereich auf die südlichen 

Wojewodschaften ausdehnen. Wir freuen uns nicht nur auf die vielen neuen 

Partnerschaften und interessanten Projekte, die wir in Angriff nehmen 

werden, sondern auch auf unser neues Publikum. Schwerpunkt der Tätigkeit 

des ÖKF Warschau wird nicht nur die Pflege der traditionellen Kulturkontakte 

in diesem ehemals galizischen und habsburgischen Gebiet sein, 

sondern vor allem auch der Austausch von innovativen und neuen Ideen, 

die Zusammenarbeit mit der Zivilgesellschaft und die noch engeren Zusammenarbeit 

zwischen polnischen und österreichischen Kulturschaffenden. 

Die zweite Neuerung ist eine Veränderung in eigener Sache: Nach 4 ereignisreichen, 

spannenden, bereichernden, schönen und viel zu kurzen 

Jahren hier in Polen ist es für mich wieder Zeit nach Wien zurück zu gehen. 

Ich darf Ihnen hier für Ihre Treue, Ihr Interesse aber auch Ihre Anregungen 

in diesen letzten 4 Jahren herzlich danken und wünsche meinem Nachfolger 

Martin Meisel eine ebenso schöne, spannende und interessante 

Zeit wie ich sie haben durfte. 

Einen besonderen Höhepunkt des Herbstes bildet 

die Verleihung des Ehrendoktorats an Michael Haneke 

durch die Filmhochschule Lodz und eine damit 

zusammenhängende ihm gewidmete Retrospektive 

im Kino Wytwórnia in Lodz. Weitere filmische Highlights 

sind ein biographischer Film über Rudolf Steiner 

im Warschauer Kino Luna und die Vorführung der 

Filme „Call me a Jew“ von Michael Pfeifenberger und 

„Ventzky. Kinder der Täter. Kinder der Opfer“ von Piotr 

Szalsza im Rahmen der Österreich-Tage Bydgoszcz. 

Ein weiterer Höhepunkt wird die große Werkschau des herausragenden 

Gegenwartskünstlers Erwin Wurm im Museum für moderne Kunst 

in Krakau sein. 

Zahlreiche weitere Ausstellungen runden das Programm der bildenden 

Kunst ab. so die Ausstellung von Maria Juen und Sebastian Krok in den 

Räumen des Kulturforums Warschau selbst. Der Fotokünstler Andreas 

Bitesnich wird beim 5. Fotoart-Festival in Bielsko-Biała vertreten sein, 

und Martin Hablesreiter und Sonja Stummerer werden beim Design- 

Festival in Lodz zu Gast sein. 

Ebenfalls in Lodz werden Dr. Christa Sommerer und Laurent Mignonneau 

an der 3. Edition des Projekts FILMTERACTIV teilnehmen. 

Den Musikfreunden bieten wir in den nächsten zwei Monaten ein besonders 

reichhaltiges Programm: Das Ensemble für Alte Musik Pandolfis 

Consort spielt das Abschlusskonzert des Violakongresses 

3

WSTĘP 

zowy JuJu, wystąpi z okazji otwarcia Centrum Kultury w Lublinie. W Wadowicach 

Ernst Wally da recital organowy, Stefan Nemeth zaprezentuje 

swój nowy projekt Innode na Festiwalu Muzyki Elektronicznej „Unsound 

Festival“ w Krakowie. Pianistka Sigrid Trummer i gitarzysta Fabian 

Spindler dadzą koncerty w Bydgoszczy, Łodzi i Warszawie, sekstet 

smyczkowy Wiener Kammermusikgruppe będzie można usłyszeć we 

Wrocławiu a fenomenalny, młody gitarzysta Diknu Schneeberger wraz 

ze swoim Trio zagra koncerty na festiwalu gitarowym Gitara+ we Wrocławiu 

i w klubie Blue Note w Poznaniu. 

W ramach Międzynarodowego Dnia Tłumacza, który obchodzimy razem 

z warszawskim oddziałem EUNIC-a, znów odbędą się warsztaty 

dla uczennic i uczniów oraz dyskusja poświęcona tłumaczeniu sztuk 

teatralnych. Jako uzupełnienie obchodów, przedstawimy program 

„Pół żartem - pół serio“ - aspekty tłumaczenia w wykonaniu tłumaczek 

Liliany Niesielskiej i Joanny Ziemskiej. 

Ostatnio wydane tłumaczenie „Korekty“ Thomasa Bernharda zostanie 

przedstawione w ramach projektu czytania scenicznego: „Czytanie 

w ciemności“ podczas Nocy Literatury we Wrocławiu a następnie w 

ramach akcji „Austria czyta“ w Warszawie. 

Austriacka pisarka Gerhild Steinbuch, która w świecie literatury coraz bardziej 

zyskuje na znaczeniu, czytać będzie fragmenty swoich utworów podczas 

konferencji „Rozkosz i cierpienie“ na Uniwersytecie w Rzeszowie. 

Slamer Markus Köhle reprezentować będzie Austrię na realizowanym 

wspólnie z oddziałem EUNIC-Warszawa i Klubem Powiększenie Festiwalu 

Spoke’N’Word. 

Czytanie sceniczne sztuki „Cyfrowa praca przy taśmie“ Petry Marii 

Kraxner jest okazją do zaprezentowania po raz pierwszy w Polsce utworu 

tej młodej autorki. 

We współpracy z Polskim Instytutem Książki i bibliotekami publicznymi 

Rafał Grzenia znowu poprowadzi warsztaty z literatury austriackiej skierowane 

do menedżerek i menedżerów kultury w licznych miastach Polski. 

W salonie literacko-filozoficznym dr Adam Lipszyc ponownie zajmie się 

tematem „Literatura i Psychoanaliza“. 

Bella Szwarcman kontynuować będzie cykl swoich wykładów „Kobiety 

żydowskie“. 

Wiele z naszych projektów realizujemy wspólnie z polskimi instytucjami 

partnerskimi i dlatego nie zawsze odbywają się one w siedzibie Austriackiego 

Forum Kultury. W programie znajdziecie Państwo dokładne 

wskazówki dotyczące miejsca wydarzeń i warunków uczestnictwa a 

my sami także jesteśmy do Państwa dyspozycji, jeśli chodzi o wszelkie 

informacje dotyczące naszych przedsięwzięć. 

Zapraszam także do odwiedzenia naszej strony internetowej, na której 

znajdują się dodatkowe informacje. 

Mam głęboką nadzieję, że każdy z Państwa znajdzie w naszym programie 

coś interesującego dla siebie i że będziemy mogli powitać Państwa 

w naszych progach. 


4

VORWORT 

an der Musikakademie Krakau, wie alle Jahre werden die Komponistengespräche 

im Rahmen des „Warschauer Herbstes“ im Kulturforum 

stattfinden, das etwas andere Jazzduo JuJu tritt anlässlich der Neueröffnung 

des Kulturzentrums in Lublin auf, in Wadowice wird Ernst Wally ein 

Orgelrecital geben, Stefan Nemeth präsentiert sein neuestes Projekt Innode 

beim Festival elektronischer Musik „Unsound Festival“ in Krakau, die 

Pianistin Sigrid Trummer und der Gitarrist Fabian Spindler geben Konzerte 

in Bydgoszcz, Lodz und Warschau, das Streichersextett Wiener Kammermusikgruppe 

ist in Wrocław zu hören, und der phänomenale, junge 

Gittarist Diknu Schneeberger gibt mit seinem Trio Gipsy-Jazz-Konzerte 

beim größten polnischen Gitarrenfestival Gitara+ in Wrocław und im Klub 

Blue Note in Poznań. 

Im Rahmen des internationalen Übersetzertages, den wir gemeinsam mit 

dem EUNIC Cluster Warszawa begehen werden, finden wiederum Workshops 

für Schüler und Schülerinnen statt und eine Diskussion wird sich 

der Übersetzung von Theaterstücken widmen. Ergänzend dazu zeigen wir 

das Programm „Halb scherzhaft - halb ernst“, Aspekte des Übersetzens 

von und mit den Übersetzerinnen Liliana Nisielska und Joanna Ziemska. 

Die neu erschienene Übersetzung von Thomas Bernhards „Korrektur“ wird 

im Rahmen einer Szenischen Lesung „im Dunkeln“ während der Nacht 

der Literatur in Wrocław und dann anlässlich der Aktion „Österreich liest“ 

in Warschau vorgestellt. 

Die aufstrebende österreichische Autorin Gerhild Steinbuch wird bei der 

Konferenz „Genuss und Qual“ an der Universität Rzeszów lesen. 

Der Slamer Markus Köhle vertritt Österreich bei dem gemeinsam mit 

dem EUNIC Cluster Warszawa und dem Klub Powiększenie veranstalteten 

Spoke’N’Word Festival. 

Mit der szenischen Lesung von „Digitale Fließbandarbeit“ von Petra 

Maria Kraxner wird erstmals ein Stück dieser jungen Autorin in Polen 

vorgestellt. 

In Zusammenarbeit mit dem Polnischen Buchinstitut und öffentlichen 

Bibliotheken wird Rafał Grzenia wiederum in diversen Städten für KulturmanagerInnen 

Workshops zur österreichischen Literatur leiten. 

Im literarisch-philosophischen Salon beschäftigt sich Dr. Adam Lipszyc 

wiederum mit dem Thema „Literatur und Psychoanalyse“. 

Auch Bella Szwarcman wird ihren Vortragszyklus „Die Frau im Judentum“ 

fortsetzen. 

Bitte beachten Sie, dass eine Vielzahl unserer Veranstaltungen mit polnischen 

Partnern und daher nicht notwendigerweise in den Räumlichkeiten 

des Österreichischen Kulturforums stattfinden. Im Programm gibt es Hinweise 

auf Eintrittsmodalitäten. Wir stehen Ihnen immer gerne mit Auskünften 

über alle im Programm enthaltenen Veranstaltungen zur Verfügung. 

Besuchen Sie bitte auch unsere Homepage auf der Sie noch interessante 

zusätzliche Informationen finden können. 

Ich hoffe sehr, dass für jeden von Ihnen etwas Interessantes dabei ist 

und wir Sie bei unseren Veranstaltungen begrüßen dürfen. 


5

2013 

program 

austriackiego 

forum 

kultury 

w 

Warszawie

październik/Oktober 

Galeria/ 

Galerie 

Film/ 

Film 

Literatura/ 

Literatur 

Muzyka/ 

Musik 

Teatr/ 

Theater 

Nauka/ 

Wissenschaft 

Inne/ 

Andere



Ernst Wally 

- recital organowy 

W programie: 

J. S. Bach, C. Ph. E. Bach, F, Schmidt, L. Vierne 

F. Mendelssohn-Bartholdy 

Organizator: Wadowickie Centrum Kultury 

Współpraca: Parafia Ofiarowania NMP i Austriackie Forum Kultury 

w Warszawie 

Ernst Wally 

- Orgelrecital 

Programm: 

J. S. Bach, C. Ph. E. Bach, F, Schmidt, L. Vierne 

F. Mendelssohn-Bartholdy 

Organisation: Wadowickie Centrum Kultury 

Zusammenarbeit: Pfarre Ofiarowania NMP und Österreichisches 

Kulturforum Warschau 

8


Ernst Wally studiował na Uniwersytecie Muzycznym w Wiedniu oraz Konserwatorium paryskim w klasach: 

organów Franza Faltera i Michaela Radulescu, kompozycji pod kierunkiem Michaela Jarrella i Frédérica 

Durieux; studiował także muzykę kościelną i wychowanie muzyczne. Podczas studiów pełnił funkcję głównego 

organisty w kościele Św. Karola w Wiedniu oraz udzielał się jako organista w mszach transmitowanych 

do radia i telewizji. Od 2010 roku pełni funkcję organisty katedry Św. Stefana w Wiedniu. Występował 

w wielu krajach Europy, w Kanadzie i Wenezueli. Współpracuje z Symfoniczną Orkiestrą Radiową i Symfonikami 

Wiedeńskimi. Jego dzieła były wykonywane podczas wielu znanych festiwali w Europie a także Chile. 

W latach 2005-2010 był pedagogiem Franz Schubert Konservatorium. Jest zapraszany jako gościnny wykładowca 

przez zagraniczne uczelnie. Ernst Wally jest finalistą i laureatem organowych i kompozytorskich 

konkursów. W 2009 roku ukazała się jego pierwsza płyta rejestrująca nowe organy katedry Św. Stefana 

z utworami J. S. Bacha, J. Haydna, W. A. Mozarta, J. Brahmsa i G. Muffata. 

INFO: 

Data/Datum: 

06.10.2013 (nd./So.) 


Miejsce/Ort: 

Bazylika Ofiarowania NMP 

pl. Jana Pawła II 1 

Wadowice 

Wstęp wolny 

Eintritt frei 

Ernst Wally studierte Orgel (Franz Falter, Michael Radulescu), Komposition (Michael Jarrell, Frédéric Durieux) 

in Wien und Paris. Nach intensiver Tätigkeit als liturgischer Organist an verschiedenen renommierten Kirchen 

Wiens und der Abbaye St. Marie de Paris erfolgte im Juni 2007 seine Berufung als Assistent der Dommusik an 

den Wiener Stephansdom, seit Juni 2010 ist Ernst Wally Organist an St. Stephan. 2005-2010 Unterrichtstätigkeit 

am Franz Schubert Konservatorium, rege Tätigkeit als Konzertorganist und Komponist in Europa, Kanada 

und Venezuela, Zusammenarbeit mit dem Radio Symphonieorchester Wien. Im Februar 2013 erfolgte sein 

Debut bei der Gesellschaft der Musikfreunde in Wien und den Wiener Symphonikern. Aufträge u. a. zum 20. Jubiläum 

der Wiener Orgelkonzerte, von der Romano Guardini Stiftung/Berlin, der Wiener Dommusik, des Festivals 

Dialogues Mystiques/Wien, des Carinthischen Sommers und der EIKON MEDIA GmbH Berlin. Aufführungen 

seiner Werke in verschiedenen Ländern Europas und Chile. Im Jahr 2009 erschien seine erste CD an der neuen 

Haydn-Orgel des Wiener Stephansdomes mit Werken von J. S. Bach, G. Muffat, J. Haydn, W. A. Mozart u.a. 

9

11-28/10/2013 


Wystawa fotografii 

Andreasa H. Bitesnicha 

w ramach 

V FotoArtFestival 2013, Bielsko-Biała 

Organizatorzy: Fundacja Centrum Fotografii 

i Gmina Bielsko-Biała 

Fotoausstellung 

Andreas H. Bitesnich 

im Rahmen des 

V. FotoArtFestival 2013, Bielsko-Biała 

Organisation: Fundacja Centrum Fotografii 

und Gemeinde Bielsko-Biała 

10


Festiwal jest kierowany do wszystkich fotografujących, a głównie do studentów i uczniów szkół artystycznych 

z Polski, Czech i Słowacji. W imprezach udział bierze około 20.000 osób. Festiwal nie jest tylko wydarzeniem wystawienniczym 

(20 wystaw wybitnych artystów - wszyscy przyjeżdżają do Polski), ale towarzyszą mu liczne imprezy 

m.in. dwudniowy „Maraton autorski“ - spotkania ze wszystkimi autorami wystaw, warsztaty, filmy, Foto Open 

- wystawa dostępna dla wszystkich amatorów fotografii. 

Andreas H. Bitesnich - ur. w Wiedniu w 1964 roku. Swą pierwszą książkę - „Akty“ - wydał w roku 1998. Album nagrodzony 

przez Kodaka. Laureat Nagrody Gustava Klimta w austriackiej kampanii na rzecz AIDS. W roku 2003 

robi pierwszy telewizyjny film reklamowy dla wody mineralnej, a w roku 2012 nagrywa swój pierwszy wideo klip pt. 

Till Brönner - Will of Nature, reżyserowany przez Universal Music. Jego prace są regularnie publikowane w prestiżowych 

wydawnictwach na świecie, a także wystawiane (Austria, USA, Belgia, Niemcy, Portugalia, Czechy, Szwajcaria). 

Jest autorem wielu książek, np.: 1998 NUDES, 2001 WOMAN, 2001 TRAVEL, 2003 ON FORM, 2007 MORE 

NUDES, 2010 EROTIC, 2011 INDIA, 2011 DEEPER SHADES, 2012 AKT. www.bitesnich.com 

Das Festival richtet sich an alle Fotografierenden, vor allem an StudentInnen und SchülerInnen von Kunstschulen 

in Polen, Tschechien und der Slowakei. An den Veranstaltungen nehmen ca. 20.000 Personen teil. 

Das Festival beschränkt sich nicht auf Ausstellungen (20 Ausstellungen bekannter Künstler, die alle anreisen), 

es gibt auch Begleitveranstaltungen, wie u.a. den zweitägigen „Autorenmarathon“, Treffen mit den ausstellenden 

Künstlern, Workshops, Filme und das für alle Amateurfotografen zugängliche Foto Open. 

Andreas H. Bitesnich - geb. 1964 in Wien. 1998 erschien sein erstes Album „Akte“, das einen Preis von Kodak 

erhielt. Träger des Gustav Klimt Preises anl. der österreichischen AIDS-Kampagne. 2003 entsteht sein erster 

Fernsehreklamefilm für Mineralwasser, 2012 nimmt er seinen ersten Videoclip „Till Brönner - Will of Nature“ 

bei Universal Music auf. Seine Arbeiten werden regelmäßig weltweit in prestigereichen Publikationen veröffentlicht 

und auch ausgestellt (Österreich, USA, Belgien, Deutschland, Portugal, Tschechien, Schweiz). Er ist 

Autor zahlreicher Alben, z.B.: 1998 NUDES, 2001 WOMAN, 2001 TRAVEL, 2003 ON FORM, 2007 MORE NU- 

DES, 2010 EROTIC, 2011 INDIA, 2011 DEEPER SHADES, 2012 AKT. www.bitesnich.com 

INFO: 

Data/Datum: 

11 - 28.10.2013 

Miejsce/Ort: 

V FotoArtFestival 2013 

Bielsko-Biała galerie 

w Centrum miasta 

Galerien im Zentrum 

der Stadt 

Szczegółowe informacje 

detaillierte Informationen: 

www.fotoartfestival.com 

11

14-16/10/2013 


Koncerty duetu 

Sigrid Trummer - fortepian 

Fabian Spindler - gitara 

W programie: 

H. Villa-Lobos, J. Brahms, K. Obermaier 

F. Lieske, A. Pärt, F. Cerha, A. Piazzolla 

www.sigridtrummer.com, www.fabianspindler.de 

Konzerte des Duos 

Sigrid Trummer - Klavier 

Fabian Spindler - Gitarre 

Programm: 

H. Villa-Lobos, J. Brahms, K. Obermaier 

F. Lieske, A. Pärt, F. Cerha, A. Piazzolla 

www.sigridtrummer.com, www.fabianspindler.de 

12


Sigrid Trummer, ur. w Grazu, studiowała na Uniwersytetach Muzycznych w Grazu i w Wiedniu. Jej intensywna działalność 

koncertowa, jako solistka, kameralistka oraz akompaniatorka śpiewakom, zaprowadziła ją do prawie 

wszystkich krajów Europy, do Japonii, Chin, Kanady i USA. Zajmuje się intensywnie muzyką współczesną, m. in. 

dokonała licznych prawykonań utworów jej zadedykowanych, występowała na wielu międzynarodowych festiwalach, 

dokonała liczne nagrania dla radia i telewizji. Ma na swoim koncie również liczne nagrania płytowe z utworami 

współczesnymi oraz utworami komponistek. Wykłada na Uniwersytecie Muzycznym w Wiedniu. 

Fabian Spindler - ur. w Göttingen, jest jeden z najbardziej obiecujących gitarzystów swojego pokolenia. Podczas 

studiów w Kolonii i Paryżu otrzymał szeregu nagród i wyróżnień. Jego nauczycielami byli m. in. Prof. Ulrich Müller, 

Prof. Ansgar Krause oraz Maestro Alberto Ponce. Od 2008 roku współpracuje ze znanym gitarzystą Wulfinem 

Lieske. W 2010 roku ukazała się ich pierwsza wspólna płyta z utworami Izaaka Albeniza nakładem wyt. Challenge 

Classics. Duet za to nagranie otrzymał nagrodę „Gramophone Editors Choice“. W 2011 roku ukazała się ich druga 

płyta z repertuarem współczesnym: Astor Piazzolla, Wulfin Lieske, Charles Mingus. 

Sigrid Trummer, geb. in Graz. Sie studierte Klavier an der Kunstuniversität Graz und an der Universität für Musik und 

darstellende Kunst Wien. Ihre rege Konzerttätigkeit als Solistin, als Kammermusikerin und Liedbegleiterin führten sie 

bisher in fast alle Länder Europas, nach Japan, China, Kanada und in die USA. Intensive Beschäftigung mit Neuer 

Musik (Uraufführungen vieler ihr persönlich gewidmeter Werke), Einladungen zu internationalen Festivals, Rundfunkund 

Fernsehaufnahmen. CD-Aufnahmen mit zeitgenössischen Werken und Werken von Komponistinnen. Lehrtätigkeit 

an der Universität für Musik Wien. 

Fabian Spindler - geb. in Göttingen, einer der vielversprechendsten Gitarristen seiner Generation. Während des Studiums 

in Köln und Paris mehrfach preisgekrönt. Seine Lehrer waren u.a. Prof. Ulrich Müller, Prof. Ansgar Krause und Maestro 

Alberto Ponce. Seit 2008 arbeitet er mit dem bekannten Gitarristen Wulfin Lieske zusammen. 2010 erschien ihre erste 

gemeinsame CD mit Werken von Isaak Albeniz (Challenge Classics), für die sie den Preis „Gramophone Editors Choice“ 

erhielten. 2011 erschien die zweite CD mit zeitgenössischem Repertoire: Astor Piazzolla, Wulfin Lieske, Charles Mingus. 

INFO: 

Bydgoszcz 

Data/Datum: 14.10.2013 (pon./Mo.) 


Miejsce/Ort: 

Aula Copernicanum, ul. Kopernika 1 

Wstęp - zaproszenia/Eintritt - Einladungen: 

Tow. Polsko-Austriackie/Polnisch-Österreichische 

Gesellschaft: tel.52 363 89 09 

Łódź 

Data/Datum: 15.10.2013 (wt./Di.) 


Miejsce/Ort: Pałac Biedermanna 

róg/Ecke Franciszkańska/Północna 

Wstęp - zaproszenia/Eintritt - Einladungen: 

Austriacki Konsulat Honorowy/Österreichisches 

Honorarkonsulat: tel. 42 652 72 12 

Warszawa 

Data/Datum: 16.10.2013 (śr./Mi.) 


Miejsce/Ort: Austriackie Forum 

Kultury/Österreichisches Kulturforum 

Warschau, ul. Próżna 7/9 


13



Pieśń Sulamity 

czy Pieśń Salomona 

Wykład Belli Szwarcman-Czarnoty 

z cyklu „Kobiety żydowskie“ 

Wykłady sponsorowane przez Gminę Żydowską w Warszawie 

Das Lied Sulamiths 

oder Salomos 

Vortragsreihe von Bella Szwarcman-Czarnota 

„Jüdische Frauen“ 

Gesponsert von der Jüdischen Gemeinde Warschau 

14


Pieśń nad Pieśniami wydaje się wspaniałym hymnem na cześć miłości zmysłowej, nieskrępowanej. Tymczasem 

księga ta została uznana za kanoniczną, obrosła wieloma interpretacjami i jest uważana za jedną 

z najważniejszych ksiąg judaizmu, za alegorię wzajemnej miłości Boga i ludu Izraela. 

Kobieta - Sulamita - wyraża swoją równość wobec kochanka: „Jam jest lubego mego, a luby jest mój“. 

Czy rzeczywiście tekst Pieśni pokazuje egalitaryzm płci Jaki jest kontekst tej opowieści Dlaczego przeważa 

alegoryczne jej odczytanie 

Bella Szwarcman-Czarnota - absolwentka Wydziału Filozofii Uniwersytetu Warszawskiego i Studium Podyplomowego 

dla Tłumaczy Języka Francuskiego. Wieloletnia redaktorka Państwowego Wydawnictwa 

Naukowego w redakcji filozofii, pracowniczka Archiwum Żydowskiego Instytutu Historycznego, sekretarz 

redakcji „Biuletynu ŻIH“, obecnie redaktorka i felietonistka miesięcznika „Midrasz“. 

Das Hohelied erscheint wie eine wunderbare Hymne auf die sinnliche ungezwungene Liebe. Hingegen 

wurde dieses Buch als kanonisch angesehen, erlebte viele Interpretationen und gilt als eines der wichtigsten 

Bücher des Judaismus, als Allegorie der gegenseitigen Liebe zwischen Gott und dem Volk Israel. 

Die Frau - Sulamith - bringt ihre Gleichwertigkeit gegenüber dem Liebhaber zum Ausdruck: „Mein Minner ist 

mein, und ich bin sein“ (Übers. Martin Buber). Zeigt der Text tatsächlich die Gleichwertigkeit der Geschlechter 

Was ist der Hintergrund dieser Erzählung Wieso überwiegt seine allegorische Lesungsweise 

Bella Szwarcman-Czarnota - Absolventin der philosophischen Fakultät der Universität Warschau, Postgraduales 

Dolmetscherstudium für Französisch. Langjährige Redakteurin der philosophischen Redaktion des 

Verlags PWN, Mitarbeiterin des Archivs des Jüdischen Historischen Instituts, Verlagssekretärin des Bulletins 

des JHI, z. Zt. Redakteurin und Feuilletonistin der Monatszeitschrift „Midrasz“. 

INFO: 

Data/Datum: 

15.10.2013 (wt./Di.) 


Miejsce/Ort: 

Austriackie Forum Kultury/ 

Österreichisches Kulturforum 

Warschau, ul. Próżna 7/9, 

Warszawa 


po polsku/polnisch 

15



Koncert formacji 

„Innode“ 

w ramach Unsound Festival Kraków 2013 

Stefan Németh - syntezatory 

Steven Hess - perkusja 

Bernhard Breuer - perkusja 

www.sonotope.org/innode 

Konzert der Formation 

„Innode“ 

im Rahmen des Unsound Festival Kraków 2013 

Stefan Németh - Synthesizer 

Steven Hess - Schlagzeug 

Bernhard Breuer - Schlagzeug 

www.sonotope.org/innode 

16


Innode to nowy projekt Stefana Németha we współpracy ze Stevenem Hessem (Locrian, Pan.American, Cleared) 

i Bernhardem Breuerem (Elektro Guzzi, Tumido). Centralne aspekty muzyki to rytm, redukcja i precyzyjne formy. 

Na podstawie tego systemu nawigacyjnego utwory ukazują podejście techniczne, kontrastując z ludzką intuicją 

i nieprzewidywalnością. Tak n.p. Drum Machines są podłączone do akustycznej perkusji, przy czym jedno uzupełnia 

i rozszerza drugie. Równocześnie te wzory perkusyjne stanowią tło elektronicznych struktur, które powstają za 

pomocą surowych falujących form wygenerowanych przez syntezatory analogowe. Funkcja decyduje o wyborze 

brzmienia, przy czym wynik może być tak prosty, jak szum biały lub fala tętna. Projekt skupia się na esencji, nie 

zapomina jednak o formie. Uporządkowanie fragmentów dźwiękowych, jak i struktur mikroskopijnych szczegółów 

kieruje się tą samą ideą, żeby wykorzystywać je tylko tyle, na ile konieczne: minimum pasuje najlepiej. 

Album debiutancki „Gridshifter“ ukazł się właśnie na Editions Mego. 

Płytę winylową można zamówić na stronie www.editionsmego.com 

Innode ist ein neues Projekt von Stefan Németh in Zusammenarbeit mit Steven Hess (Locrian, Pan.American, 

Cleared) und Bernhard Breuer (Elektro Guzzi, Tumido). Die zentralen Aspekte der Musik sind Rhythmus, Reduktion 

und präzise Formen. Auf der Basis dieses Navigationssystems zeigen die Stücke eine technische Annäherung, zu 

der die menschliche Intuition und Unvorhersehbarkeit in Kontrast stehen. So sind Drum Machines mit akustischem 

Schlagzeug verlinkt, wobei das eine durch das andere erweitert und ergänzt wird. Gleichzeitig sind diese Schlagzeugmuster 

ein Substrat für elektronische Texturen, die aus rohen von analogen Synthesizern generierten Wellenformen 

entstehen. Die Funktion bestimmt die Wahl des Klangs, dabei kann das Ergebnis so einfach sein, wie weißes Rauschen 

oder eine Pulswelle. Der Focus liegt auf dem Essentiellen, vergisst aber nicht auf die Form. Die Anordnung 

von Klangstücken ebenso wie die Struktur mikroskopischer Details richten sich nach derselben Idee nur so viel einzusetzen, 

wie nötig: das Minimum passt am besten. 

Das Debütalbum „Gridshifter“ ist jetzt auf Editions Mego erschienen. 

Die Vinylplatte kann man auf www.editionsmego.com bestellen 

INFO: 

Data/Datum: 


Miejsce/Ort: 

Muzeum Sztuki 

i Techniki Japońskiej 

Manggha 

ul. Konopnickiej 26 

Kraków 



Szczegółowa informacja 

detaillierte Information: 

www.unsound.pl 

17



Koncert sekstetu smyczkowego 

Wiener Kammermusikgruppe 

w składzie: 

Barbara Górzyńska, Kirill Maximov - skrzypce 

Natalia Bińkowska, Marta Potulska - altówka 

Marilies Guschlbauer, Bas Jongen - wiolonczela 

Program: 

Felix Mendelssohn Bartholdy - Kwintet smyczkowy B-dur op. 87 

Johannes Brahms - Sekstet smyczkowy B-dur op.18 nr 1 

Konzert des Streichersextetts 

Wiener Kammermusikgruppe 

in der Besetzung: 

Barbara Górzyńska, Kirill Maximov - Violine 

Natalia Bińkowska, Marta Potulska - Viola 

Marilies Guschlbauer, Bas Jongen - Violoncello 

Programm: 

Felix Mendelssohn Bartholdy - Streichquintett B-Dur Op. 87 

Johannes Brahms - Streichsextett B-Dur Op.18 Nr. 1 

18


INFO: 

Wiener Kammermusikgruppe to młody zespół złożony z muzyków pochodzących z różnych stron Europy 

i połączonych pasją grania muzyki kameralnej. Składa sie on z sześciu wybitnych instrumentalistów, na 

stałe mieszkających w Austrii, którzy w różnych formacjach wielokrotnie spotykali się na deskach prestiżowych 

scen wiedeńskich takich, jak Musikverein czy Stary Ratusz Wiednia, włoskich - Teatro Palazzo 

w Udine, czy niemieckich. Wszyscy muzycy są laureatami najwyższej rangi konkursów m. in. Henryka Wieniawskiego 

w Poznaniu, Johannesa Brahmsa w Pörtschach (Austria) czy ‘Młodzi Wirtuozi’ w Sofii (Bułgaria), 

a także występowali wielokrotnie jako soliści z renomowanymi europejskimi orkiestrami. W ostatnim 

czasie zespół kładzie nacisk na wykonywanie repertuaru kompozytorów austriackich i niemieckich podtrzymując 

tradycję oraz styl dźwięku wiedeńskiego. 

Data/Datum: 



Miejsce/Ort: 

Akademia Muzyczna 

im. Karola Lipińskiego 

Pl. Jana Pawła II 2 

Wrocław 


Die Wiener Kammermusikgruppe ist ein junges Ensemble, das sich aus MusikerInnen aus verschiedenen 

Ecken Europas zusammensetzt, die die Leidenschaft für die Kammermusik zusammenführte. Sechs ausgezeichnete 

InstrumentalistInnen, die alle in Österreich leben und sich in unterschiedlichen Besetzungen 

viele Male auf den Bühnen so prestigereicher Häuser, wie der Musikverein oder das Alte Rathaus in Wien, 

das Teatro Palazzo in Udine sowie weiterer Konzertsäle in Deutschland, begegneten. Alle MusikerInnen sind 

Preisträger erstrangiger Wettbewerbe, wie u.a. Henryk Wieniawski in Poznań, Johannes Brahms in Pörtschach 

oder ‘Junge Virtuosen’ in Sofia, und traten auch alle vielfach als Solisten mit renommierten europäischen Orchestern 

auf. In der letzten Zeit konzentriert sich das Ensemble vorwiegend auf die Interpretation von Werken 

österreichischer und deutsche Komponisten sowie auf den Wiener Klang. 

19



Cykl seminariów - Literatura austriacka i psychoanaliza 

„Psychoanalityk jako powieściopisarz: 

przypadek Dory“ 

(lektura: Fragment analizy pewnej histerii w: 

Sigmund Freud, „Histeria i lęk“) 

Prowadzenie: dr Adam Lipszyc i dr Krzysztof Wolański 

Wymagana jest lektura w/w pozycji oraz rejestracja: tel.: 22 526 88 28; 

agnieszka.borkiewicz@bmeia.gv.at 

Seminarzyklus - Österreichische Literatur und Psychoanalyse 

„Der Psychoanalytiker als Romanschriftsteller: 

der Fall Dora“ 

(Lektüre: Bruchstück einer Hysterie-Analyse, in: 

Sigmund Freud „Hysterie und Angst“) 

Leitung: Dr. Adam Lipszyc und Dr. Krzysztof Wolański 

Voraussetzung der Teilnahme sind das Lesen der Lektüre und die Anmeldung: 

tel.: 22 526 88 28; agnieszka.borkiewicz@bmeia.gv.at 

20


INFO: 

Adam Lipszyc - dr filozofii, eseista i tłumacz, pracuje w Instytucie Filozofii i Socjologii PAN, uczy w Collegium 

Civitas i na Uniwersytecie Muri im. Franza Kafki. Autor książek Międzyludzie. Koncepcja podmiotowości 

w pismach Harolda Blooma (2005), Ślad judaizmu w filozofii XX wieku (2009), Rewizja procesu Józefiny 

K. i inne lektury od zera (2011) i Sprawiedliwość na końcu języka. Czytanie Waltera Benjamina (2012). 

Laureat nagrody Literatury na świecie im. Andrzeja Siemka i nagrody Allianz Kulturstiftung. 

Krzysztof Wolański - dr filozofii. Zajmuje się przede wszystkim psychoanalizą i współczesną myślą krytyczną. 

Nauczyciel filozofii w Wielokulturowym Liceum Humanistycznym im. Jacka Kuronia. Autor książki 

Sędzia Schreber: Bóg, nerwy i psychoanaliza. 

Adam Lipszyc - Dr. der Philosophie, Essayist und Übersetzer, arbeitet im Institut für Philosophie und Soziologie 

der PAW, lehrt am Collegium Civitas und an der Franz Kafka Universität Muri. Autor der Bücher 

Międzyludzie. Koncepcja podmiotowości w pismach Harolda Blooma (2005), Ślad judaizmu w filozofii XX 

wieku (2009), Rewizja procesu Józefiny K. i inne lektury od zera (2011) und Sprawiedliwość na końcu języka. 

Czytanie Waltera Benjamina (2012). Preisträger des Andrzej Siemek Preises von Literatura na świecie und des 

Preises der Allianz Kulturstiftung. 

Krzysztof Wolański - Philosoph. Befasst sich vor Allem mit Psychoanalyse und kritischer Reflektion. Philosophielehrer 

am Kuron-Lyzeum. Autor des Buches Sędzia Schreber: Bóg, nerwy i psychoanaliza. 

Data/Datum: 



Miejsce/Ort: 


Kultury/ÖKFW 


Warszawa 

Udział jest bezpłatny 

Die Teilnahme ist gratis 


21



Wernisaż wystawy: 

ERWIN WURM - Good Boy 

Kuratorka: Delfina Piekarska 

Ausstellungseröffnung: 

ERWIN WURM - Good Boy 

Kuratorin: Delfina Piekarska 

22


Pierwsza w Polsce tak duża prezentacja prac austriackiego artysty Erwina Wurma (ur. 1954). Na wystawie będą pokazywane 

najsłynniejsze realizacje One Minute Sculptures, a także rzeźby, fotografie, obiekty oraz wideo. Obok 

wielkoformatowych prac, takich jak naturalnych rozmiarów Ciężarówka, czy też odlanych w brązie ogórków, pojawi 

się postać mężczyzny, który „połknął świat“. Na zdjęciach będzie można zobaczyć też sesję, którą artysta przygotował 

dla znanej marki odzieżowej Palmers. Uznana za zbyt kontrowersyjną, została odrzucona przez zleceniodawcę. 

Oprócz tego zaprezentowane zostaną wybrane prace z cyklu Instructions How to Be Politically Incorrect. 

Z kolei wideo stanowić będą poszerzenie tematów prezentowanych na wystawie. 

To, co interesuje artystę, to codzienność, potraktowana jednak w przewrotny sposób. Prace Wurma charakteryzuje absurd, 

zaskoczenie, poczucie humoru, efemeryczność, a także próba sprowadzenia widza z utartych ścieżek myślenia. 

Część wystawy poświęcona cyklowi One Minute Sculptures będzie miała interaktywny charakter. Na podstawie 

narysowanych przez artystę instrukcji oraz dołączonych do nich przedmiotów codziennego użytku zwiedzający 

przez chwilę staną się dziełem sztuki na wystawie. 

Die erste so große Präsentation des Werks des österreichischen Künstlers Erwin Wurm (geb. 1954). Die Ausstellung 

wird die berühmtesten One Minute Sculptures zeigen, außerdem Skulpturen, Fotografien, Objekte und Videos. 

Neben großformatigen Arbeiten, wie einen Lastwagen in Echtgröße oder auch in Bronze gegossene Gurken, zeigt 

sich eine Männerfigur, die „die Welt verschluckt hat“. Auf Fotos wird eine Session gezeigt, die der Künstler für die bekannte 

Marke Palmers gemacht hat. Für zu kontrovers befunden, wurde sie vom Auftraggeber abgelehnt. Ferner wird 

man ausgewählte Arbeiten aus dem Zyklus Instructions How to Be Politically Incorrect sehen können. Die Videos 

dienen dazu die Themen der Ausstellung zu erweitern. 

Den Künstler interessiert die Wirklichkeit, allerdings auf launige Art. Wurms Arbeiten charakterisiert das Absurde, 

die Überraschung, Humor, Flüchtigkeit und der Versuch den Betrachter von gängigen Denkweisen abzubringen. 

Der Teil der Ausstellung, der dem Zyklus One Minute Sculptures gewidmet ist, wird interaktiv sein. Anhand von vom 

Künstler gezeichneten Anweisungen sowie dazugehörenden alltäglichen Gegenständen werden die Betrachter 

für einen Moment zum Kunstwerk und Teil der Ausstellung. 

INFO: 

Data otwarcia/ 

Eröffnungsdatum: 



Miejsce/Ort: MOCAK 

Muzeum Sztuki Współczesnej 

w Krakowie 

ul. Lipowa 4 

Kraków 

www.mocak.pl 

Czas trwania wystawy/ 

Dauer: 18.10.2013 - 

26.01.2014 


wernisaż na zaproszenie, potem 

bilety/Eröffnung auf Einladung, 

danach Eintrittskarten 

23

17-27/10/2013 


Łódź Design Festival 

PROGRAM GŁÓWNY - It’s all about humanity 

BLOK: SPOŻYWANIE - Food | Design | Człowieczeństwo 

Kuratorzy: Sonja Stummerer i Martin Hablesreiter 

- honey & bunny productions 

Organizator: Łódź Art. Center www.lodzartcenter.com 

Łódź Design Festival 

HAUPTPROGRAMM It’s all about humanity 

BLOCK: VERZEHREN - Food | Design | Menschheit 

Kuratoren: Sonja Stummerer und Martin Hablesreiter 

- honey & bunny productions 

Organisation: Łódź Art. Center www.lodzartcenter.com 

24


„Jedzenie nie polega na prostym przyswajaniu węglowodanów, białek i tłuszczów, jedzenie to spożywanie produktów 

i potraw, które przygotowano i zaprojektowano.“ 

Sonja Stummerer i Martin Hablesreiter przedstawią obiekty znalezione, m. in. w polskich supermarketach, na targowiskach, 

w piekarniach, delikatesach, cukierniach czy stołówkach. Z tych artykułów żywnościowych stworzone 

zostaną trzy instalacje, zdefiniowane w ramach trzech kategorii tematycznych: proces projektowania, rytuał spożywania 

i wieczność. 

Łódź Design Festival powstał 7 lat temu, jako przegląd osiągnięć polskiego wzornictwa. Ewoluował przez kolejne 

edycje odzwierciedlając proces samo definiowania się designu. Od początku prowadząc dialog z ludźmi poszerzał 

się o nowe elementy, dochodząc do obecnego kształtu, na który składają się m.in.: Program Główny stanowiący 

zbiór wystaw kuratorskich tworzonych w odniesieniu do corocznego hasła przewodniego. Konkurs make me! dający 

możliwość zaprezentowania się młodym twórcom. Remade Market, na którym można nabyć wyjątkowe przedmioty 

bezpośrednio od ich autorów. Strefa Edukreacja dedykowana dla rodzin z dziećmi. Must have, czyli plebiscyt 

i wystawa koncentrująca się na wyłanianiu i upowszechnianiu najlepszych polskich wdrożeń użytkowych. 

„Essen ist nicht einfache Aufnahme von Kohlenhydraten, Eiweiß und Fetten, essen ist verzehren von Produkten und 

Speisen, die vorbereitet und entworfen wurden.“ 

Sonja Stummerer und Martin Hablesreiter zeigen Objekte, die sie u. a. in polnischen Supermärkten, auf Märkten, 

in Bäckereien, Delikatessen, Konditoreien oder Kantinen gefunden haben. Aus diesen Lebensmitteln werden drei 

Installationen entstehen, sortiert nach drei thematischen Kategorien: Projektionsprozess, Essensritual und Ewigkeit. 

Łódź Design Festival entstand vor 7 Jahren als Überblick über Neuheiten des polnischen Designs, entwickelte sich 

in der Folge und gibt nun den Prozess der Selbstdefinierung des Designs wider. Der von Anfang an geführte Dialog 

mit allen Interessierten führte zur Erweiterung des Angebots, das jetzt u. a. enthält: Hauptprogramm, eine Sammlung 

von gemäß dem jew. Thema kuratierten Ausstellungen, Wettbewerb make me!, der jungen Künstlern Gelegenheit 

gibt sich zu präsentieren, Remade Market, wo mein einzigartige Gegenstände direkt vom Autor kaufen kann, Bereich 

Edukreacja für Familien mit Kindern, Must have, Plebiszit und Ausstellung, die sich auf die Auswahl und Verbreitung 

der besten polnischen Gebrauchsgegenstände konzentrieren. 

INFO: 

Data otwarcia/ 

Eröffnungsdatum: 

17.10.2013 (czw./ Do.) 


Czas trwania/Dauer: 

17-27.10. 2013 

Miejsce/Ort: 

ul. Targowa 35 

Łódź 

Informacje/Informationen: 

www.lodzdesign.com/uni/o-festiwalu/lang=pl 

25

18-19/10/2013 


Koncerty 

„Diknu Schneeberger Trio“ 

w składzie: 

Diknu Schneeberger - gitara 

Martin Spitzer - gitara 

Joschi Schneeberger - kontrabas 

Konzerte 

„Diknu Schneeberger Trio“ 

in der Besetzung: 

Diknu Schneeberger - Gitarre 

Martin Spitzer - Gitarre 

Joschi Schneeberger - Kontrabass 

26


Diknu Schneeberger Trio to austriacki zespół, którego muzyka określana jest mianem gypsy jazzu. Trio powstało 

w 2006 roku. Mając zaledwie 17 lat Diknu zdobył nagrodę im. Hansa Kollera, która w Austrii jest najważniejszym, 

prestiżowym wyróżnieniem przyznawanym muzykom jazzowym. Wielkim sukcesem okazały się dwie 

pierwsze płyty tria „Rubina“ (2007) i „The Spirit of Django“. Trio odbyło trasy koncertowe po Francji, Niemczech, 

Wielkiej Brytanii, Rosji, Hiszpanii i Meksyku, podczas których występowało w szczelnie wypełnionych salach 

i zebrało pochlebne recenzje. W ubiegłym roku ukazała się trzecia płyta tria, zatytułowana „Friends“. 

Gra Diknu charakteryzuje się niezwykłą lekkością, melodyjną fantazją i pomysłowością rytmiczną. To świeże, 

oryginalne brzmienie łączy się w muzyce tria z doświadczeniem i mistrzowską precyzją, którą reprezentują 

dwaj pozostali członkowie zespołu. Zarówno Joschi Schneeberger, jak i Martin Spitzer są w austriackim środowisku 

jazzowym postaciami cieszącymi się wielkim szacunkiem. Ich muzyczna kariera, trwająca nieprzerwanie 

od kilkudziesięciu lat, owocowała współpracą z najlepszymi muzykami jazzowymi, nie tylko z Austrii, oraz trasami 

koncertowymi wiodącymi przez kraje niemal wszystkich kontynentów. 

Mit seinem 2007 erschienenen Debütalbum „Rubina“ sorgte der damals erst 17-jährige Wiener Gypsy Gitarrist 

Diknu Schneeberger für Furore, erhielt mit dem Hans-Koller-Preis den wichtigsten Jazzpreis seines Landes 

und konzertierte mit seinem Trio vor ausverkauftem Haus in Frankreich, Deutschland, England, Russland, 

Spanien, Mexiko... Es folgte „The Spirit Of Django“, ein lebendiges Album voller Spielfreude des mittlerweile 

zum Shooting Star der internationalen Gypsy Jazz Szene aufgestiegenen Diknu. Auf dem 2012 erschienenen 

Album „Friends“ hat er sein Spiel deutlich weiterentwickelt, verfeinert und erweitert. Seine Improvisationen 

stecken voller Überraschungen, Energie und Eigenständigkeit. Er verbindet perfekte Technik mit lockerer 

Verspieltheit und besticht durch natürliche Musikalität und rhythmischen Einfallsreichtum. Mittlerweile ist er 

auf bestem Wege eine Weltkarriere zu machen, woran auch sein Trio bedeutenden Anteil hat. Diknus Vater 

Joschi Schneeberger, seit langem eine feste Größe der Wiener Jazz-Szene, spielt einen soliden und feurigen 

Kontrabass. Martin Spitzer (auch Hans-Koller-Preisträger) als Diknus (ehemaliger) Lehrer, Mentor und Freund 

rollt als Rhythmus-Gitarrist einen fein gewebten Klangteppich aus. 

INFO: 

Data/Datum: 

18.10.2013 (pt./Fr.) 


Miejsce/Ort: 

Festiwal GITARA+ 

Klub Firlej 

ul. Grabiszyńska 56 

Wrocław 

Wstęp: bilety w cenie PLN 30/40 

Eintritt: Eintrittskarten zu PLN 30/40 

Data/Datum: 

19.10.2013 (sob./Sa.) 


Miejsce/Ort: 

Klub Blue Note 

ul. Kościuszki 76 

Poznań 

Wstęp: bilety/Eintritt: Eintrittskarten 

27



IX Spoke’N’Word Festival 

IX Spoke’N’Word Festival 

28


W tym roku w Warszawie już po raz dziewiąty odbędzie się festiwal performance poetry (SPOKE'N'WORD FESTI- 

VAL), który łączy w sobie występy poetów zagranicznych ze slamami poetyckimi dla poetów z Polski. Wydarzenie 

to będzie stanowić świetną okazję, aby zobaczyć i usłyszeć poetów z całej Europy występujących na żywo przed 

polską publicznością. Festiwal stwarza też wszystkim chętnym szansę wzięcia udziału w slamie poetyckim. Nadchodząca 

edycja festiwalu jest częścią projektu Wiersze w Metrze - inicjatywy EUNIC Warszawa. 

Austrię reprezentować będzie: Markus Köhle (*1975) - monter językowy, slamer, aktywista literacki. Pochodzi z Nassereith 

w Tyrolu, studiował germanistykę i romanistykę w Innsbrucku i Rzymie. Mieszka i pracuje w Wiedniu. Od 

roku 2002 uprawia pole literackie na rożne sposoby: jako członek redakcji pisma literackiego „DUM“ (www.dum. 

at), organizator (wieczory slamowe i autorskie); ma swoja kolumnę w Straßenzeitung 20er, prowadzi warsztaty i 

pisze (ostatnio powieść Hanno brennt 2012), wydał (wspólnie z Mieze Medusa) książkę slamerską z płytą CD Ping 

Pong Poetry (2013). Pisze, żeby zostać usłyszanym. www.autohr.at 

Das Festival performance poetry (SPOKE'N'WORD FESTIVAL), das Auftritte ausländischer und polnischer Slam-Poeten 

miteinander verbindet, findet dieses Jahr bereits zum neunten Mal in Warschau statt. Diese Veranstaltung bietet 

Gelegenheit an Auftritten von Poeten aus ganz Europa teilzunehmen. Das Festival bietet auch die Möglichkeit sich 

aktiv an Poetry-Slams zu beteiligen. Das Festival ist Teil des Projekts Wiersze w Metrze (Verse in der U-Bahn) – einer 

Initiative von EUNIC Warschau. 

Österreich vertritt Markus Köhle (*1975), Sprachinstallateur, Poetry Slammer und Literaturzeitschriften-Aktivist. Er 

kommt aus Nassereith in Tirol, studierte in Innsbruck und Rom Germanistik und Romanistik, lebt und arbeitet in Wien. 

Seit 2002 bestellt er das literarische Feld auf vielfältige Weise, ist Redaktionsmitglied der Literaturzeitschrift DUM 

(www.dum.at), veranstaltet (Poetry Slams und Lesebühnenevents), kolumniert (Briefe aus Wien in der Straßenzeitung 

20er), leitet Workshops und schreibt (zuletzt den Roman Hanno brennt 2012) und (gemeinsam mit Mieze Medusa) 

das Slam Poetry Buch mit CD Ping Pong Poetry (2013). Er schreibt, um gehört zu werden. www.autohr.at 

INFO: 

Data/Datum: 

19.10.2013 (sob./Sa.) 


Miejsce/Ort: 

Klub Powiększenie 

Nowy Świat 27 

(w podwórzu/im Hof) 

Warszawa 

Wstęp wolny 

Eintritt frei 

29



Projekcja filmów dokumentalnych: 

„Ventzki. Dzieci sprawców, dzieci ofiar“ 

Austria, Polska; 40 min., 2009 

Scenariusz i reżyseria: Piotr Szalsza; zdjęcia: Mieczysław Chudzik, 

Yossi Wein; montaż: Paweł Pawlicki; muzyka: Zbigniew Bargielski 

„Nazywaj mnie Żydem“ 

Austria, Izrael, 99 min., 2012 

Scenariusz i reżyseria: Michael Pfeifenberger. Zdjęcia: Meni Elias, Astrid Heubrandtner. 

Muzyka: Ulrich Drechsler, Gabriel & Leo Vole, Querschläger, Lenn Kudrjawitzki. 

Produkcja: Garagenfilm, Migrations Productions, Tapuz Communications 

Vorführung der Dokumentarfilme: 

„Ventzki. Kinder der Täter, Kinder der Opfer“ 

Österreich, Polen; 40 Min., 2009 

Drehbuch und Regie: Piotr Szalsza; Kamera: Mieczysław Chudzik, Yossi Wein; 

Schnitt: Paweł Pawlicki; Musik: Zbigniew Bargielski 

„Call me a Jew“ 

Österreich, Israel, 99 Min., 2012 

Drehbuch und Regie: Michael Pfeifenberger. Kamera: Meni Elias, Astrid Heubrandtner. 

Musik: Ulrich Drechsler, Gabriel & Leo Vole, Querschläger, Lenn Kudrjawitzki. 

Produktion: Garagenfilm, Migrations Productions, Tapuz Communications 

30


Ventzki. Dzieci sprawców, dzieci ofiar 

Bohaterem filmu jest Jens-Jürgen Ventzki, który urodził się w 1944 roku w mieście noszącym wówczas nazwę 

Litzmannstadt. Jego ojciec - Werner Ventzki, zagorzały nazista - zasiadał na stanowisku nadburmistrza 

Łodzi od maja 1941 do sierpnia 1943 roku. Film został mianowany do nagrody Złotych Gwiazd Unii Europejskiej 

przyznawanej najlepszym projektom roku wyróżniających się z pośród wielu dotowanych. Zdjęcia 

kręcone były w Łodzi. 

„Nazywaj mnie Żydem“ 

Obecnie jest już oczywiste, że duża część narodu austriackiego brała udział w nazistowskiej machinie eksterminacyjnej. 

Jednak bardzo długo wspominanie Holocaustu było tematem tabu zarówno dla ofiar i ich 

potomków, jak i sprawców i ich dzieci. Czy nadal stanowi tabu dla wnuków i prawnuków Film Nazywaj 

mnie Żydem stawia wiele pytań. Co zostało zapamiętane Co jest zapomniane A przede wszystkim: Jakie 

są dzisiaj losy tych, którzy przeżyli 

Ventzki. Kinder der Täter, Kinder der Opfer, eine durch die EU unterstützte Dokumentation zur europäischen 

Erinnerungsarbeit. Der Film zeigt die Geschichte einer Vater–Sohn-Beziehung und den Diskurs, der im Zusammentreffen 

des Sohnes mit Opfern des Nationalsozialismus und mit Kindern der Opfer entstand. 

Call me a Jew beginnt im heutigen Tel Aviv, einer lebendigen mediterranen Stadt, als filmische Reise in die 

Vergangenheit. Junge Israelis im Dialog mit ihren Großeltern: selbstbewusst, gut aussehend, stolze Bürger 

eines blühenden Landes, aufgebaut von den Kindern der Opfer des Holocaust. Im Gespräch mit den Großeltern 

offenbart sich die Unmöglichkeit über Shoah, Holocaust, Todeslager, Völkermord zu sprechen. Dieses 

Schweigen teilen Täter und Opfer, wie die spätere Konfrontation mit Österreichern zeigt. Gibt es einen Ausweg 

aus dieser Sprachlosigkeit: Für Opfer, Täter, wie deren Nachkommen 

INFO: 

Data/Datum: 

20.10.2013 (Nd./So.) 

Godz./Uhrzeit: 16:00 

Miejsce/Ort: 

Miejskie Centrum 

Kultury, Sala Widowiskowa 

Kina „Orzeł“, 

ul. Marcinkowskiego 12-14, 

Bydgoszcz 


za zaproszeniami 

auf Einladung 

Z napisami po polsku 

mit polnischen Untertiteln 

31



Gościnny koncert zespołu 

„Ensamble Insularoj“ 

z utworami kompozytorów chilijskich 

Wykonawcy: 

Aleksandra Demowska (altówka), Joanna Tic-Ramos (flet), Christian 

Ramos (fortepian), Julio Torres (fortepian), Fernando Torres (perkusja) 

Kompozytorzy: 

Julio Torres, Gabriel Galvez, Guillermo Rifo, Sergio Berchenko, 

Orlando Sanchez 

Gastkonzert des Ensembles 

„Ensamble Insularoj“ 

mit Werken chilenischer Komponisten 

Ausführende: 

Aleksandra Demowska (Viola), Joanna Tic-Ramos (Flöte), Christian 

Ramos (Klavier), Julio Torres (Klavier), Fernando Torres (Schlagzeug) 

Komponisten: 

Julio Torres, Gabriel Galvez, Guillermo Rifo, Sergio Berchenko, 

Orlando Sanchez 

32


INFO: 

Ensamble Insularoj (w jęz. Esperanto oznacza Archipelag), zostało utworzone w marcu tego roku przez 

Christiana Ramos i Julio Torres. Ideą zespołu jest pozbycie się barier językowych, odległościowych, kulturowych 

i wiekowych poprzez wspólne muzykowanie, odkrywanie nowych, nieznanych kompozycji, współbrzmień 

i zestawień instrumentalnych. 

Założeniem zespołu jest aktywna integracja wykonawców i kompozytorów ze słuchaczami poprzez realizowanie 

międzynarodowych projektów artystycznych. W koncertach realizowanych w roku 2013 usłyszymy 

kompozycje chilijskie. 

Data/Datum: 

23.10.2013 (śr./Mi.) 


Miejsce/Ort: 


Kultury /ÖKFW 


Warszawa 


Das Ensamble Insularoj (in Esperanto Archipel), wurde im März 2013 von Christian Ramos und Julio Torres 

gegründet. Der Grundgedanke des Ensembles ist, sich zu befreien von Sprachbarrieren, Entfernungen, 

sowohl kulturellen, als auch altersbedingten Ursprungs, durch gemeinsames Musizieren, durch Entdecken 

neuer unbekannter Kompositionen, Zusammenklänge und instrumentaler Besetzungen. 

Die aktive Integration von Interpreten und Komponisten mit den Zuhörern durch die Durchführung internationaler 

künstlerischer Projekte ist Hauptanliegen. Bei den im Jahr 2013 verwirklichten Konzerten hören wir chilenische 

Kompositionen. 

33



PÓŁ ŻARTEM PÓŁ SERIO 

albo 

O sztuce tłumaczenia rozprawiają 

Liliana Niesielska i Joanna Ziemska 

DIE KUNST DES 

ÜBERSETZENS 

Doppelconference von und mit 

Liliana Niesielska und Joanna Ziemska 

34


INFO: 

Ze swobodą, którą daje doświadczenie zawodowe, tłumaczki toczą merytoryczny a zarazem żartobliwy 

dialog o wielorakich aspektach pracy translatorskiej: 

- o istotności funkcji tłumaczenia we wszystkich jego rozlicznych formach, 

- o różnicowaniu roli tłumacza/tłumaczy, wymuszanym różnorodnością zadań zawodowych, 

- o znaczeniach i funkcjach przekładu, szczególnie w „królewskiej“ dyscyplinie zawodu tłumacza 

- tłumaczeniu literackim, 

ilustrując każdy z tych aspektów konkretnymi, często zabawnymi przykładami. 

Zwei erfahrene Dolmetscherinnen/Übersetzerinnen beleuchten in einem fachlich fundierten und zugleich 

heiteren Dialog die verschiedensten Aspekte der translatorischen Tätigkeit: 

- die essentielle Bedeutung, die dieser Tätigkeit in ihren zahlreichen Einsatzformen zukommt, 

- die Rolle, die der/die Dolmetscher/in bei den unterschiedlichsten beruflichen Einsätzen spielt, 

- die Bedeutung, die einer schriftlichen Übersetzung zukommt, insbesondere auch in der „Königsdisziplin“ 

literarisches Übersetzen, 

all diese Aspekte werden durch konkrete - zuweilen auch heitere - Beispiele untermauert. 

Data/Datum: 



Miejsce/Ort: 


Kultury/ÖKFW 


Warszawa 


Po polsku i po niemiecku 

polnisch und deutsch 

35



Czytanie sceniczne sztuki 

„Cyfrowa praca przy taśmie“ 

Autorstwa Petry Marii Kraxner 

Gatunek: dramat futurologiczny, antyutopia 

Przekład: Marek Szalsza 

Szenische Lesung des Stücks 

„Digitale Fließbandarbeit“ 

von Petra Maria Kraxner 

Gattung: futurologisches Drama, Antiutopie 

Übersetzung: Marek Szalsza 

36


Niecodzienna fabryka na obrzeżu politycznego centrum. Wytwarza się tu taśmowo teksty. Elektroniczna 

praca na taśmie polega na przygotowaniu opinii o produktach: tekstów dla sklepów internetowych, opinii 

rzekomych użytkowników, recenzji, komentarzy, wypowiedzi na blogach. Jest to wzorcowa firma. Społeczność, 

w której wszystko odbywa się fair, która oferuje wiele dla umilenia dnia pracy. Wszyscy mówią 

sobie na „ty“ i zapewniają o swoim zadowoleniu. Aż do podpisania umowy na czas nieokreślony. Dlaczego 

wydajność pracy drastycznie spada po okresie próbnym Dlaczego tak wielu pracowników jest niezadowolonych 

i nienawidzi swojej pracy 

Petra Maria Kraxner, ur. w 1982 roku, studiowała anglistykę, amerykanistykę, teatrologię, filmoznawstwo 

i medioznawstwo w Wiedniu, a także scenopisarstwo w Deutsches Literaturinstitut w Lipsku. W 2009 

otrzymała Wielkie Stypendium Literackie Tyrolu za udramatyzowanie biografii Georga Trakla. 

INFO: 

Data/Datum: 

28.10.2013 (pon./Mo.) 


Miejsce/Ort: 

Teatr Studio 

PKiN 

Pl. Defilad 

Warszawa 


Eine Fabrik am Rande eines politischen Zentrums. Keine gewöhnliche Fabrik. Hier werden Texte erzeugt, 

am Fließband, digitale Fließbandarbeit zur Verbreitung von Meinungen über Produkte: Texte für den Online- 

Betrieb. Fake-User-Meinungen, Rezensionen, Kommentare, Blogbeiträge. Eine vorbildliche Firma. Eine Community, 

in der alles fair abläuft, in der man vieles geboten bekommt zur Verschönerung des Arbeitsalltags. 

Alle sind per du und beteuern das Glück, hier arbeiten zu dürfen. Bis zur fixen Anstellung. Warum aber sinkt 

die Arbeitsleistung rapide nach der Probezeit Warum sind dann so viele Arbeiter unzufrieden und hassen 

ihren Job 

Petra Maria Kraxner, geb. 1982, studierte Anglistik, Amerikanistik, Theater-, Film- und Medienwissenschaften 

in Wien sowie szenisches und lyrisches Schreiben am Deutschen Literaturinstitut in Leipzig. 2009 wurde 

Petra Maria Kraxner für die Dramatisierung der Biographie von Georg Trakl das Große Literaturstipendium 

des Landes Tirol zuerkannt. 

37



Spotkanie poświecone powieści 

„Korekta“ Thomasa Bernharda 

(Przeł. Marek Kędzierski, Czytelnik, Warszawa 2013) 

Spotkanie poprowadzi: dr Paweł Mościcki 

(PAN, Instytut Badań Literackich) 

Współorganizator: Spółdzielnia Wydawnicza „Czytelnik“ 

Impreza w ramach austriackiej akcji promującej czytelnictwo 

„Österreich liest“ www.oesterreichliest.at 

Präsentation des Romans 

„Korrektur“ 

von Thomas Bernhard 

in polnischer Übersetzung 

(Übersetzung Marek Kędzierski, Czytelnik, Warszawa 2013) 

Moderator: Dr. Paweł Mościcki (PAN, Instytut Badań Literackich) 

Mitveranstalter: Verlagsgenossenschaft „Czytelnik“ 

Veranstaltung im Rahmen der Aktion „Österreich liest“ www.oesterreichliest.at 

38


Korekta (1975) przez wielu krytyków uważana jest za najważniejszą z powieści Thomasa Bernharda, przełomowy 

punkt w jego twórczości. Główny bohater, Roithamer (postać wykazująca wiele podobieństw do 

słynnego filozofa Ludwiga Wittgensteina), profesor nauk przyrodniczych w Cambridge, człowiek wielkiej 

inteligencji i talentu, buduje dla swojej ukochanej siostry fantastyczny dom, który ma jej przynieść najwyższe 

szczęście. Ostatecznie jednak budowa przynosi tylko tragiczne skutki i doprowadza do samobójstwa 

swego twórcy. Po śmierci Roithamera jego najbliższy przyjaciel od czasów szkolnych, matematyk z uniwersytetu 

w Cambridge, przegląda i porządkuje pozostałe po nim zapiski, próbując rozwikłać tajemnicę 

tych nieszczęśliwych wypadków. Z notatek wyłania się obraz narastającej obsesji naukowca, wywierającej 

niszczycielski wpływ na niego samego, jego otoczenie i bliskich. Trudno uwolnić się od grozy i przygnębienia, 

które budzi ta relacja. Jednocześnie cięta ironia i niepowtarzalny, muzyczny styl Bernharda nadają dramatycznym 

wydarzeniom specyficzny nastrój czarnej komedii. 

INFO: 

Data/Datum: 

30.10.2013 (śr./Mi.) 


Miejsce/Ort: 

Biblioteka Uniwersytecka 

Dobra 56/66 

Warszawa 



Korrektur erschien 1975. Im Mittelpunkt steht der Nachlass eines Mannes, der Selbstmord begangen hat - 

diesen soll ein Freund „sichten und ordnen“. Roithamer hat Selbstmord begangen, nachdem er ein größeres 

Werk über Altensam, seinen verhassten Heimatort, verfasst und stetig korrigiert hat, bis fast nichts mehr übrig 

blieb. Der Freund quartiert sich dafür bei einem gemeinsamen Freund, Höller, ein. Statt sich jedoch dem 

Hauptwerk zu widmen, liest er die Notizen durch und erinnert sich an die gemeinsame Zeit. In den Notizen 

geht es hauptsächlich um das Großprojekt Roithamers: Den Bau eines kegelförmigen Gebäudes. Diese Konstruktion 

wurde von vielen belächelt und für unmöglich gehalten, dennoch stellte Roithamer den Kegel fertig 

und schenkte ihn seiner Schwester, die er über alles liebte. Diese verstarb jedoch beim Einziehen in den Kegel 

in einem Moment des größten Glücks. Von da an begann Roithamer mit den ständigen Korrekturen seines 

Werks, bis er einsah, dass es nur eine endgültige und völlig richtige Korrektur gibt: den Selbstmord. 

39


Koncert tria jazzowego KAHIBA na XIX Międzynarodowym Plenerowym Festiwalu Jazz 

na Starówce / Konzert des Jazztrios KAHIBA beim 19. Int. Openair Festival „Jazz in der 

Altstadt“ (Autor: Krzysztof Wojciechowski), Rynek Starego Miasta, Warszawa, 06.07.2013 

40


Otwarcie wystawy / Ausstellungseröffnung Ferdinand Schmutzer, 

Stara Galeria ZPAF, Warszawa, 05.08.2013 

41

y uśmiech w szpitalu trwał... 

czerwonenoski.pl

AFK/ÖKF 

Austriackie Forum Kultury w Warszawie / 

Österreichisches Kulturforum Warschau 

Nasz Zespół / Unser Team: 


- dyrektorka, Radczyni Kulturalna Ambasady Austrii / 

Direktorin, Kulturrätin der Österreichischen Botschaft 

Martin Meisel 

- dyrektor, Radca Kulturalny Ambasady Austrii / 

Direktor, Kulturrat der Österreichischen Botschaft 

warschau-kf@bmeia.gv.at, tel. 22 526 88 21 

Ernestine Baig 

- wicedyrektorka, Attache Kulturalna / 

Vizedirektorin, Kulturattaché 

ernestine.baig@bmeia.gv.at, tel. 22 526 88 25 

dr Agnieszka Borkiewicz 

- literatura, stypendia / Literatur und Stipendien 

agnieszka.borkiewicz@bmeia.gv.at, tel. 22 526 88 28 

Andrea Brzoza 

- muzyka, redakcja programu / 

Musik, Redaktion des Programmes 

andrea.brzoza@bmeia.gv.at, tel. 22 526 88 27 

Martina Gareis 

- attaché kulturalna, finanse i sprawy personalne 

Kulturattachée, Finanz- und Personalangelegenheiten 

martina.gareis@bmeia.gv.at, tel. 22 526 88 22 

Jacek Malinowski 

- sztuki wizualne, galeria austriackiego forum kultury 

opracowanie graficzne programu / 

bildende Kunst, Betreuung der Galerie am Kulturforum 

grafische Gestaltung des Programmes 

jacek.malinowski@bmeia.gv.at, tel. 22 526 88 29 

Natalia Wawrzewska 

- asystentka dyrektorki / Assistentin der Direktorin 

natalia.wawrzewska@bmeia.gv.at, tel. 22 526 88 21 

Jolanta Żukowska 

- asystentka forum / Assistentin des Forums 

jolanta.zukowska@bmeia.gv.at, tel. 22 526 88 26 

Kontakt: ul. Próżna 7/9 


skr. poczt. 814 


tel. 22 526 88 00; fax 22 620 10 51 

e-mail: warschau-kf@bmeia.gv.at 

www.austria.org.pl 

44

KURSY/SPRACHKURSE 

Kursy języka niemieckiego/ 

Deutsch-Sprachkurse 

Kursy dla dzieci i młodzieży, trening do matury, kursy standardowe dla dorosłych, konwersacje, kursy specjalistyczne, jak również przygotowania 

do Austriackiego Dyplomu Języka Niemieckiego czy Europejskiego Certyfikatu Kompetencji Biznesowych - to tylko nieliczne 

z bogatej oferty kursów w Instytucie Austriackim. Kursy semestralne, przyspieszone wakacyjne bądź intensywne ...sprintem, który skutecznie 

prowadzi do celu w zaledwie 30 godzin lekcyjnych. Uczymy z ponad 40-letnim doświadczeniem, i z przyjemnością... 

Deutschkurse für Kinder und Jugendliche, Maturatraining, Standardkurse für Erwachsene, Fachsprachenkurse sowie Vorbereitungskurse 

zum Österreichischen Sprachdiplom und dem Europäischen Wirtschaftsführerschein - das sind nur einige Beispiele aus dem reichhaltigen 

Kursangebot des Österreich Instituts. Wir stellen uns auf Ihre zeitlichen Möglichkeiten ein: in Semesterkursen, Ferienkursen oder mit ...sprint 

bringen wir Sie sicher zum Ziel. Wir unterrichten seit über 40 Jahren in Warschau - Tradition verpflichtet. 

Österreich Institut Polska 

ul. Zielna 37 


Tel.: 22 331 91 36 lub 331 91 99 

Fax.: 22 331 91 39 

sekretariat@oei.waw.pl 

www.oei.waw.pl 

Österreich Institut Kraków 

ul. Basztowa 3 


Tel.: (012) 422 95 53 

krakow@oei.org.pl 

www.krakow.oei.org.pl 

Österreich Institut Wrocław 

Plac Solny 14 

50-062 Wrocław 

Tel.: (071) 344 71 13 

wroclaw@oei.org.pl 

www.wroclaw.oei.org.pl 

45


w Bibliotece Uniwersyteckiej 

Österreich-Bibliothek in der Universitätsbibliothek 

00-312 Warszawa, ul. Dobra 56/66 

prawa galeria, 3 piętro / rechte Galerie, 3. Stock 

tel. (0-22) 552 52 11 

Kierownik / Leiter: Maciej Soborczyk 

współpracownik / Mitarbeiter: Michał Dworakowsk 

Godziny otwarcia biblioteki / Öffnungszeiten: 

pon.-pt. / Mo.-Fr.: 9.00 - 21.00 

Godziny otwarcia wypożyczalni / Leihverkehr: 

pon.-pt. / Mo.-Fr.: 12.00 - 17.00 

Godziny otwarcia w lipcu i sierpniu / 

Öffnungszeiten im Juli und August: 

pon. + wt. / Mo. + Di.: 14.00 - 19.00 

śr.-pt. / Mi.-Fr.: 11.00 - 16.00 

Biblioteka Austriacka działa w ramach wspólnego projektu Biblioteki Uniwersyteckiej w Warszawie 

i Austriackiego Forum Kultury w Warszawie. Zbiory biblioteki szacuje się na ponad 14.500 

woluminów opracowanych w formie elektronicznej i dostępnych online na stronie www.buw. 

uw.edu.pl przez link p.t. Biblioteka Austriacka - Österreich-Bibliothek. 

Podstawowy zakres tematyczny księgozbioru tworzą współczesna literatura austriacka, literaturoznawstwo, 

historia, filozofia, geografia, politologia oraz kulturo- i krajoznawstwo. Biblioteka ma 

w swej ofercie szeroki wachlarz czasopism (dzienniki i tygodniki), periodyków (polityczno-społeczne, 

specjalistyczne) oraz słowników. 

Wymaganym dokumentem do wypożyczenia woluminu jest karta biblioteczna. Wyrobienie karty 

i korzystanie z biblioteki są nieodpłatne. Okres wypożyczenia woluminu wynosi 30 dni. Jednocześnie 

można wypożyczyć 3 woluminy. Po upływie terminu zwrotu nalicza się dzienną opłatę 

manipulacyjną w wysokości PLN 0,25 za jeden wolumin. 

Die Österreich-Bibliothek ist ein Kooperationsprojekt zwischen der Universitätsbibliothek Warschau 

und dem Österreichischen Kulturforum Warschau. Sie verfügt über mehr als 14.500 Bände, 

die elektronisch erfasst und online auf der Seite www.buw.uw.edu.pl unter dem Link Biblioteka 

Austriacka - Österreich-Bibliothek abzurufen sind. 

Den Grundbestand der Bibliothek bilden zeitgenössische österreichische Literatur und Literaturwissenschaft, 

Geschichte, Philosophie, Geographie, Politikwissenschaften, sowie Kultur- und Landeskunde. 

Wir bieten auch Zeitungen (Tages und Wochenzeitungen), Zeitschriften (allgemeine 

und Fachzeitschriften) sowie Lexika. 

Zum Entlehnen der Buchbestände wird ein Benutzerausweis benötigt. Die Anmeldung 

und die Benützung sind kostenlos. 

Die Leihfrist beträgt 30 Tage. 3 Bücher können gleichzeitig entliehen werden. Nach überzogenem 

Rückgabetermin wird eine Gebühr von PLN 0,25 pro Buch und Tag eingehoben. 

46

Biblioteki austriackie/ 

Österreich Bibliotheken: 

Kraków 


Al. Mickiewicza 22 


(wejście / Eingang: ul. Oleandry 3) 

sala nr 1129, I p., nowy gmach 

Zimmer Nr. 1129, erstrer Stock im neuen 

Gebäude der Jagiellonen-Bibliothek 

tel. +48 12 663-34-39 


pon. - pt. 8.00 - 20.20 

sob. 9.00 - 16.00 


Mo. - Fr. 8.00 - 20.20 

Sa. 9.00 - 16.00 

Opole 

Wojewódzka Biblioteka Publiczna w Opolu 


Plac Piłsudskiego 5 

tel. +48 77 47 47 085 


pon., śr., pt. 10.00-18.00 

wt., czw. 10.00-16.00 


Mo., Mi., Fr. 10.00-18.00 

Di., Do. 10.00-16.00 

Poznań 

Austriacki Ośrodek Kultury UAM 

Centrum Egzaminacyjne ÖSD 

ul. Zwierzyniecka 7 

60-813 Poznań 

tel. +48 61 829 24 24 

www.austria-uniwersytet.poznan.pl/ 


Pon. - pt. 9.30 - 16.30, sob. 10.00 - 14.00 


Mo. - Fr. 9.30 - 16.30, Sa. 10.00 - 14.00 

Przemyśl 


NKJO w Przemyślu 

ul. Kościuszki 2 (Parter) 

tel. +48 16 678 91 57 w. 17 (Biblioteka) 

lub / oder 697 943 809 

E-mail: bibaus@nkjo-przemysl.pl 


pon. - pt. 13.30 - 15.00 


Mo. - Fr. 13.30 - 15.00 

Wrocław 


pl. Uniwersytecki 1, 50-137 Wrocław 

tel. +48 71 375 29 42 

dalia@bu.uni.wroc.pl 


pon. - pt. 10.00 - 17.00 


Mo. - Fr. 10.00 - 17.00 

47

Lektorzy austriaccy/österreichische Lektoren: 

Dr. Margit Eberharter 

Instytut Skandynawistyki 

i Lingwistyki Stosowanej 

Uniwersytet Gdański 

tel. 58 523 40 69, wew. 40 69 

fax 58 523 40 30 

Mag. Julia Miesenböck 


Uniwersytetu Jagiellońskiego 

tel. (0-48 12) 663-23-17 

fax (0-48 12) 422-67-93 

Mag. Kurt Hirtler 

Katedra Literatury Niemieckiej 

Uniwersytet Łódzki 

tel/fax 42 665 53 80 

Mag. Marion Rutzendorfer 

Instytut Germanistyki 

UAM Poznań 

tel. 61 829 35 40 

Mag. Michaela Pölzl 

Katedra Filologii Germańskiej 

UMK Toruń 

tel. 56 621 35 65 

fax 56 621 35 64 

Dr. Markus Eberharter 

Instytut Lingwistyki Stosowanej 

Uniwersytet Warszawski 

tel/fax 22 826 13 91 

Mag. Christian Wimplinger 


Uniwersytet Wrocławski 

tel. (0048/71) 34 02 444 

fax 34 02 862 

48

program Wrzesień - Październik 2013 - Austriackie Forum Kultury

Sie wollen auch ein ePaper? Erhöhen Sie die Reichweite Ihrer Titel.

Template löschen?

Als Template speichern?