2012 Frühjahrsseminar - proskenion Stiftung

Bewegungsqualitäten nach Tschechow
Christian Gerling und Sophia Hussain
Ende April war es wieder so weit; die 15 Jugendlichen trafen sich erneut in Paderborn, um an dem
dritten Seminarwochenende des aktuellen Förderlehrgangs der ’Jugendakademie für Darstellende
Künste’ Jahrgang 2011-2013 teilzunehmen. Alle waren froh, sich nach drei Monaten wiederzusehen
und hatten sich viel zu erzählen. Leider fehlte an diesem Wochenende Jannik Mühlenweg, da er für
eine Abiturklausur schreiben und für die nächste am Montag lernen musste. Auch Lukas Lessing kam
erst am Samstagabend, weil er ebenfalls eine seiner Abiturklausuren schreiben musste. Dennoch war
die Stimmung grandios, alle waren sehr motiviert und freuten sich auf ein aufregendes und lehrreiches
Wochenende mit Gabriele Blum.
„Ich freue mich, euch auf dem Weg durch die Schauspielerwelt ein Stückchen begleiten zu können
und hoffe, dass wir viel Spaß miteinander haben werden und ihr nach dem Workshop auf ein paar
Erfahrungen mehr zugreifen könnt.“
Gesagt, getan.
Gabriele Blum selbst, die uns jedoch schon zu Beginn des Seminars dazu anhielt, sie ausschließlich
Gabi zu nennen, studierte Schauspiel und Regie am Mozarteum in Salzburg. Darüber hinaus ist sie in
Method Acting (Tisch School, NYU), Scenestudy (M. K. Lewis, ifs Köln) und Source Tunig (Jens Roth,
Berlin) geschult.
Das Seminar begann nach einer kurzen Vorstellungsrunde mit einer Übung, die uns buchstäblich den
Blick für den Raum um uns herum und unsere Mitspielenden öffnete. Ziel der Übung ist es, sich
unbewusst von seinen Augen leiten zu lassen. Je nachdem, wo der eigene Blick hängen blieb, dort
gingen wir auch hin.

Nach einiger Zeit unterstützten wir unsere Gänge mit den Entscheidungen „Ja“, „Nein“ und „Vielleicht“,
die darüber bestimmten, ob wir unseren Augen tatsächlich folgen wollten.
Auch in der nächsten Partnerübung standen uns nur die Worte „Ja“ und „Nein“ zur Verfügung.
Jeweils die Hälfte der Spielenden versuchte, von einem Stuhl herab in verschiedenen Varianten ihr
„Nein“ möglichst bestimmt dem vom Partner zugerufenen, geflüsterten, gesummten oder gebrüllten
„Ja“ entgegenzuhalten.
Nach dem vielen Bejahen und Verneinen sollte nun eine bekannte Übung folgen, in der Verneinung
grundsätzlich verboten ist: Freeze.
In einem Kreis stehend beobachteten alle jeweils zwei von uns, die in der Mitte eine Szene mit wenig
Sprache zu entwickeln.
Ein lautes „Freeze“ durch Gabi ließ die Spielenden dabei in ihrer Bewegung einfrieren und ein Anderer
löst jeweils Einen ab, um mit einer komplett anderen Szene fortzufahren.
Dadurch lernten wir, uns in Bewegungen und bezogen auf unseren Mitspieler einzufühlen und uns
ohne Absprache zu einigen, Impulse des Partners aufzunehmen und umzusetzen.
Erschwert wurde die Übung durch die Vergrößerung und Verkleinerung des Kreises durch die
Außenstehenden.
Die Abschlussübung des ersten Tages ist zu erwähnen, entwickelte sie sich zu unserem Liebling:
Einer von uns wurde zum „Mörder“ berufen, der nichts sehend versuchte, die anderen „blinden“
Spieler, die sich durch den Raum bewegten, zu fangen und durch einen festen Griff um den Arm oder
die Taille umzubringen.
Das Tolle beim Schauspiel ist, dass man nach einem höchst dramatischen Bühnentod einfach
aufstehen kann, um den „Mörder“ anzufeuern, auch die anderen zu erhaschen.
Der Samstag startete mit einer Unterrichtseinheit zum Thema „Schauspieltheorie“. Lars Göhmann
nahm uns auf eine kurze Zeitreise durch die Theatergeschichte mit; bevor wir dann den Unterschied
zwischen kalten und heißen Schauspielern kennenlernten. Beispielhaft wurden anschließend die
Theatervorstellungen von Brecht und Stanislawski verglichen.

Praktisch ging es mit Gabi bis Sonntagnachmittag weiter; die Gruppe startete mit einem kurzen
Aufwärmprogramm. Danach machten wir einige Übungen, bei denen wir lernten, unsere
Aufmerksamkeit auf die Gruppe zu richten. Eine Übung davon war folgende: Jeder ging für sich durch
den Raum, jedoch sollte man immer die Aufmerksam auf die Gruppe richten. Wir sollten gemeinsam
das Tempo erhöhen, ohne uns abzusprechen. Und auch wieder verringern bis wir zum Stehen
gekommen waren. Die Tempounterschiede und das Stehenbleiben entstanden aus der Spannung, die
zwischen den Einzelnen herrschte.
Danach begann der Hauptinhalt des Seminars, wir lernten die erste Bewegungsqualität nach Michael
Tschechow kennen: Formen. Im Laufe des Tages lernten wir noch zwei weitere: Fließen und Fliegen.
Die vierte Bewegungsqualität, das Strahlen, wurde uns am Sonntag beigebracht. Nachdem wir das
Formen gelernt hatten, sollten wir uns fünf verschiedene Bewegungen ausdenken, die wir dann in eine
Reihenfolge brachten. Diese fünf Bewegungen wurden dann formend, fließend, fliegend und strahlend
dargestellt. Bei jeder der vier Qualitäten werden unterschiedliche Gefühle erweckt, die für die
Rollenarbeit wichtig sind.
Das Seminar war durchzogen von etlichen Partnerarbeiten, Übungen zur Wahrnehmung und
Aufmerksamkeitsschulung und kleinen Improvisationsszenen.
Wir erarbeiteten die W-Fragen, die für das Kennenlernen von Rollen eine große Bedeutung haben:
Wer bin ich Wo bin ich Wann Was mache ich Wie mache ich es Warum mache ich es so
Woher komme ich Wohin gehe ich Mit diesen Fragen erstellten wir in Partnerarbeit unabhängig von
einander Charaktere, die sich dann an einem Ort treffen sollten. Von Gabi bekam jedes Paar
unterschiedliche Aspekte, die in der folgenden Szene mit eingebracht werden sollten.
Zum Seminarende waren alle sehr erschöpft von dem anstrengenden Wochenende, trotzdem freuen
wir uns schon jetzt auf das Sommerseminar im Juli. Dann sind wir eine ganze Woche zusammen und
lernen hoffentlich viele neue und interessante Dinge.
Als eigenständige Einrichtung wird die Jugendakademie für Darstellende Künste durch die Lingener proskenion
Stiftung organisiert und durchgeführt. Finanziell wird die Jugendakademie derzeit durch das Förderprogramm
`Künstlerische Bildung´ der Firma moll-Funktionsmöbel GmbH unterstützt.