PROGRAMM - Armenische Kulturtage Stuttgart

Armenische Kulturtage Stuttgart
18. Oktober 2012, Liederhalle
PROGRAMM
Eröffnungskonzert mit dem
Württembergischen Kammerorchester Heilbronn
Dirigent:
Ruben Gazarian
Sopran:
Karine Babajanyan
Klavier:
Vardan Mamikonian

Armenien liegt an der Grenze zwischen Orient
und Okzident. Die Grenzlinie der Kulturen
bestimmt seine Kunst wesentlich mit.
Orientalische Klänge verbinden sich mit der
Rhythmik der armenischen Folklore und
europäischer Tradition. Armenien war das
erste Land mit dem Christentum als Staatsreligion
– auch dies und die Leiden der Armenier
in der Türkei spiegeln sich in der
Vielfalt der Musik. Bereits im 3. Jahrhundert
entstand armenische Kunstmusik. Weltgeltung
erlangte das Jahrhunderte lang von
Russland beherrschte Land im Bereich der
„Klassik“ um 1950 mit der Musik Aram
Chatschaturjans, deren Temperament und
tänzerischem Impuls man sich nicht entziehen
kann. Soghomon Soghomonyan -
Komitas, erblickte das Licht der Welt 1869 in
Anatolien, er starb 1935 im Exil in Paris. Er
war Mönch, Komponist, Schriftsteller,
Musikwissenschaftler und Sänger und gilt
als der Begründer der klassischen Musik
Armeniens in der Moderne. Er studierte in
Berlin, schrieb von der Volksmusik inspirierte
Werke, sammelte mehr als 3000 Volkslieder
seiner Heimat und erforschte die uralten
liturgischen Gesänge der armenischen Kirche.
Nur knapp entging er in Istanbul dem
Völkermord von 1915. Sein Leben, endend
in selbstgewählter Einsamkeit, spiegelt das
Grauen seiner Zeit.
Tigran Mansuryans Geburtsort Beirut zeigt
die armenische Diaspora. Er studierte in
Jerewan, Komitas und Debussy sind seine
Vorbilder, die heimatliche Musik ist auch für
ihn die bedeutendste Quelle. Mit Poesie
schöpft er feinsinnig Neues aus der Tradition.
Das Konzert für Violine und Solostreicher
aus dem Jahr 1981 steht für einen persönlichen
Stil, der Mikrointervalle mit lustvoller
Spiellaune vereint. Eduard Mirzoyans
„Sinfonie für Streicher und Pauken“ von
1962 gilt in der armenischen Musikwelt als
„Beginn der Moderne“. Der 1921 geborene
Komponist ist der prägende Lehrer der jungen
Komponisten-Generation seines Landes.
Die elegischen und die heiteren Lieder
und Tänze seiner Heimat verbinden sich zu
immer neuen Farben. Die Pauken setzen
markante Akzente. „Am Ende jedes klanglichen
Wechsels sprudelte eine neue Melodie
hervor“, so eine Kritik. „Wie keine Pflanze
ohne Regen wächst, so gedeiht auch kein
Kind ohne Tränen“, sagt ein armenisches
Sprichwort.

OF FIZ IELLE S ERÖF FNUN GSK ONZERT
DER ARMENISC HE N KUL TURTAGE ST UTTGART 2012
W Ü R T T E M B E R G I S C H E S K A M M E R O R C H E S T E R H E I L B R O N N
U N T E R D E R L E I T U N G V O N R U B E N G A Z A R I A N
SOPRAN: KARINE BABAJANYAN │ KLAVIER: VARDAN MAMIKONYAN
PAUKE: PETER HARTMANN
PROGRAMM
18. O K T O B E R 2012│ 20 U H R │ M O Z A R T - S A A L │ L I E D E R H A L L E
GRUßWORTE
Erzbischof Karekin Bekdjian │ Primas der Armenischen Diözese
S. E. Herr Armen Martirosyan │ Botschafter der R. Armenien
Herr Manfred Stehle │ Ministerialdirektor / Integrationsministerium
Frau Susanne Laugwitz Aulbach │ Kulturamtsleiterin / Stuttgart
O TTORINO RESPI GHI (1879 - 1936)
„Il Tramonto“ für Mezzosopran und Streichquartett (Streicher)
T IGRAN MANSURYA N (1939 - )
Fantasie für Klavier und Streichorchester
PAUSE
E D UARD MIRZOYA N (1921 - 2012)
Symphoni e für Streicher u nd Pa uke
DAS KONZERT WIRD VON SWR 2 MITGESCHNITTEN

O TTORINO RESPI GHI
(1879 - 1936)
O t t o r i n o R e s p i g h i
Ottorino Respighi ist bis in die Gegenwart
hinein vor allem mit seinen großformatigen
symphonischen Tongemälden
"Fontane di Roma", "Pini di Roma" und
"Feste romane" im allgemeinen Bewusstsein
präsent geblieben, während seinen
Opern, Balletten, Kammermusikwerken
und Liedern nur mehr beschränkte Aufmerksamkeit
zuteil wird. Das war zu Lebzeiten
des Komponisten, der auch als Geiger,
Pianist und Dirigent hohes Ansehen
genoss, darüber hinaus viele Jahre eine
Kompositionsklasse am Liceo Musicale di
St. Cecilia in Rom leitete, ganz anders gewesen.
Respighi galt als eine der führenden
Künstlerpersönlichkeiten seiner Generation.
Im vokalen Schaffen Respighis dominieren
nationale Textvorlagen. Eine Ausnahme
bilden die Gedichte des "revolutionären"
englischen Romantikers Percy B. Shelley
(1799-1822), dessen hochartifizielles literarisches
OEuvre zu den festen Größen der
europäischen Kultur insgesamt gehört.
Zwischen 1910 und 1915 komponierte Respighi
drei kantatenförmige Gesänge auf
ins Italienische übersetzte Texte Shelleys
für Mezzosopran und Orchester, wovon
der mittlere, unter dem Titel "Il tramonto"
nach der originalen Vorlage des Gedichts
"The Sunset" 1914 entstanden, insofern
einen Sonderfall darstellt, als sich Respighi
in der ursprünglichen Fassung auf ein
Streichquartett beschränkt. Hier war dem
großen Instrumentator offensichtlich kammermusikalische
Durchsichtigkeit besonders
wichtig. Diese intime Besetzung bot
sich ihm wegen der Liebestod-Thematik
der Dichtung - Roberto Ascolis Übersetzung
von "The Sunset" - an, die den Komponisten
sehr bewegt hatte. Respighi lieferte
auf dieser Grundlage denn auch das
leidenschaftlichste Werk, das er bis dahin
komponiert hatte.
Percy Bysshe Shelley erzählt uns die traurige
Geschichte zweier Liebender: Das Paar
wandert in der Sonne. Der Mann wird sich
bewusst, die Sonne nie richtig gesehen zu
haben und wünscht sie am nächsten Tag
mit der Frau zu betrachten. Doch am
nächsten Morgen findet ihn seine Geliebte
tot auf. Sie lebt weiter, versorgt ihren alten
Vater und stirbt nach Jahren resignierter
Trauer.
Uraufgeführt wurde "Il Tramonto" durch
seine Widmungsträgerin Chiarina Fino Savio,
die viele seiner frühen Lieder interpretierte.
Später gehörte "Il Tramonto" zum
Repertoire seiner Schülerin und späteren
Frau und Biographin Elsa Respighi.

T IGRAN MANSURYA N
(1939 - )
später zu Kim Kashkashian und Eduard
Brunner. Zu Beginn der 90er Jahre übernahm
Mansuryan die Leitung des Jerewaner
Konservatoriums. Seit einigen Jahren widmet
er sich ausschließlich dem Komponieren.
Das Oeuvre Mansuryans umfasst Orchesterwerke,
sieben Konzerte für Streichinstrumente
und Orchester, Sonaten für Violoncello
und Klavier, drei Streichquartette,
Chormusik sowie Kammermusik und Werke
für Soloinstrumente.
T i g r a n M a n s u r y a n
Tigran Mansuryan wurde am 27. Januar
1939 als Sohn armenischer Eltern in Beirut
(Libanon) geboren und besuchte dort die
Französische Katholische Schule. 1947 kehrte
die Familie in ihre Heimat zurück. Nach
Absolvierung der Musikfachschule studierte
Mansuryan ab 1960 Komposition am Jerewaner
Konservatorium. Direkt danach war
er am selben Institut als Dozent für Musikanalyse
mit dem Schwerpunkt Neue Musik
tätig.
Innerhalb weniger Jahre avancierte er zu
einem der führenden Komponisten Armeniens.
Es entwickelten sich freundschaftlichkreative
Beziehungen zu den Komponisten
A. Volkonsky, E. Denissow, A. Schnittke, S.
Gubaidulina, A. Pärt sowie zu Interpreten
wie N. Gutman, O. Kagan, K. Georgian und
Als seine Vorbilder bezeichnet Mansuryan
den armenischen Komponisten Komitas
und Claude Debussy. Früh mit Werken von
Boulez vertraut, gelangte er bald zur sicheren
Anwendung komplizierter moderner
Techniken. Mit der Zeit entwickelte er einen
zunehmend schlichten, fast liturgisch
geprägten Stil. Er fand zu einer knappen
und sparsamen Ausdrucksweise, in der –
mystisch orientiert – Altes mit Neuem verschmilzt.
In der Musik Mansuryans spiegelt
sich das Erbe der tausendjährigen Musikkultur
Armeniens wider – von Melodien mittelalterlicher
Kirchengesänge bis hin zu spezifischen
Tonsystemen und musikalischen Formen.
Das feine Gefühl des Komponisten für
den Zeitgeist äußert sich darin, dass er versucht,
die zerstörten musikalischen Brücken
der Welt des auslaufenden 20. Jahrhunderts
neu zu schlagen, d.h. die Gegenwart
mit der Vergangenheit und der Zukunft zu
verknüpfen.
Mansuryans Musik ist lyrisch. Die lyrischen
Bilder seiner Musik besitzen eine Suggestionskraft,
die ihr – bei aller Reduziertheit –
dennoch Emotionalität verleiht.

E D UARD MIRZOYA N
(1921 - 2012)
Mirzoyan eine aktive Karriere als Komponist,
erreiche beträchtliche Berühmtheit
sowohl in Armenien, als auch in der ganzen
Sowjetunion. Er ist der Autor zahlreicher
Symphonien, Kammer-, Vokal-, und Klavierwerke.
Zu seinen bekanntesten Werken
zählen die Sinfonie für Streicher und Pauken,
seine Cello-Sonate und das Klavierwerk
„Album für meine Enkelin“.
Neben seiner Tätigkeit als Komponist, war
Eduard Mirzoyan ein aktives Mitglied der
armenischen Musik-Szene. U. a. war er
Präsident des armenischen Verbandes der
Komponisten und Musikwissenschaftler
vom 1956 bis 1991. Als Professor für Komposition
in der staatlichen Musikhochschule
Komitas in Eriwan erzog er Generationen
von Musikern. Unter seinen ehemaligen
Studenten waren u.a. Hrachya Melikyan
und Avet Terteryan.
Maestro Mirzoyan ist am 5. Oktober 2012
in Eriwan verstorben.
M a e s t r o E d u a r d M i r z o y a n
Edvard Mirzoyan wurde 1921 in Gory, Georgien
in einer Musikerfamilie geboren -
sein Vater, Mikhail, war ein bekannter Musikpädagoge
in Tiflis, Georgien. Edvard
begann seine erste Musikausbildung in
Eriwan, Armenien in der AIexandr Spendiarov
Musischule. Mit 12 Jahren begann er
zu komponieren.
1939 begann Mirzoyan sein Studium an der
staatlichen Musikhochschule Komitas in
Eriwan, studierte Komposition bei Professor
V. Talyan.
Nach dem Abschluss seines Studiums zog
er nach Moskau und setzte seine musikalische
Ausbildung im Armenischen Kulturhaus
- wo er das Streichquartett "Theme
and Variations" komponierte.
Nach seinem Studium machte Eduard
WKO HEILBRONN &
RUBEN GAZARIAN
Seit der Gründung des Württembergischen
Kammerorchesters Heilbronn im Jahr 1960
durch Prof. Jörg Faerber ist der renommierte
und außergewöhnliche Klangkörper seiner
Heimatstadt eng verbunden und hat
sich in seinem nun über 50jährigen Bestehen
zu einem der gefragtesten Kammerorchester
weltweit entwickelt. Neben seiner
Vielseitigkeit besticht das Kammerorchester
durch seine Dynamik und Virtuosität,
verbunden mit einer tiefen musikalischen
Einfühlsamkeit und Emotionalität. Im September
2002 hat Ruben Gazarian die Position
des Chefdirigenten und Künstlerischen
Leiters übernommen. Das Standardrepertoire
hat er durch gelegentliche Auswei-

tung auf sinfonische Besetzung und durch
die Wahl zahlreicher Werke aus der Romantik,
der frühen Moderne und der Avantgarde
bemerkenswert erweitern können.
Als Gastdirigent stand Gazarian u. a. am
Pult des Radio-Sinfonieorchesters Stuttgart
des SWR, des WDR-Sinfonieorchesters
Köln, des RSO Frankfurt, der Hamburger
Symphoniker, des Deutschen Symphonie-
Orchesters Berlin, des Frankfurter Museumsorchesters
(Orchester der Oper Frankfurt),
des Hessischen Staatsorchesters
Wiesbaden, Orchestre National de Lyon,
des Zürcher Kammerorchesters u. a.. Zahlreiche
Konzertmitschnitte von ihm liegen
beim Hessischen Rundfunk, Südwestrundfunk,
Westdeutschen Rundfunk, Deutschlandradio,
Mitteldeutschen Rundfunk, Radio
Svizzera Italiana, Radio France Musique
und Danmarks Radio (DR) vor.
Erfolgreiche Zusammenarbeit verbindet
Gazarian mit so namhaften Solisten wie
Julia Fischer, Hilary Hahn, Katia & Marielle
Labèque, Elisabeth Leonskaja, Sabine Meyer,
Viktoria Mullova, Sergei Nakariakov,
Gerhard Oppitz, Frank Peter Zimmermann,
Beaux Arts Trio, Gewandhaus-Quartett
und vielen anderen.
KARINE BABAJANYAN
Karine Babajanyan wurde in Armenien
geboren und schloss ihr Gesangstudium in
der Klasse von Prof. T. Sazandaryan am
Staatskonservatorium in Eriwan mit
Auszeichnung ab, weitere Ausbildung in
Rom mit Mirella Parutto.
Sie ist Preisträgerin des A. Isahakian
Gesangswettbewerb, Austro-German
Music Wettbewerb und in Hamburg bei
“Competizione Dell Opera”.
Seit 2003 ist Karine Babajanyan Ensemblemitglied
der Staatsoper Stuttgart. Ihr
Repertoire umfasst Partien wie Gräfin
Almaviva in Le nozze di Figaro, Elettra in
Ido-meneo, Fiordiligi in Così fan tutte,
Donna Elvira in Don Giovanni, Leonore in Il
trovatore und in La forza del Des-tino,
Mimì in La Bohème, die Titelpartie in
Manon Le-scaut, Maria in Mazeppa, Liù in
Turandot sowie die Titelpartien Norma und
Tosca.
VARDAN MAMIKONIAN
Vardan Mamikonian ist der berühmteste in
Ingolstadt lebende Pianist. Im armenischen
Eriwan geboren, studierte Vardan Mamikonian
am Moskauer Tschaikowsky Konservatorium.
Dann vervollkommnete er sich in
Italien bei Lazar Berman. 1992 errang er
den Sieg bei der ausschließlich Gewinnern
internationaler Wettbe-werbe vorbehaltenen
World Music Master Competition in
Montecarlo. Vardan Mamikonian zog die
Aufmerksamkeit der Presse und des internationalen
Publikums mit seiner eleganten
Technik und seiner außerordentlichen
Musikalität auf sich. Erfolgreich gastierte
er bei bedeutenden Festivals in der
Schweiz, USA, Frankreich, Schleswig Holstein
Festival und beim Hongkong Arts
Festival in China.
PETER HARTMANN
Peter Hartmann ist derzeit als Solopauker
und Schlagzeuger an der Musical Hall
Stuttgart angestellt und ist außerdem Solopauker
der Heidelberger Sinfoniker sowie
erster Schlagzeuger des Orchesters der
Ludwigsburger Festspiele.

AUS DEM PROGRAMM DER ARMENISCHEN KULTURTAGE STUTTGART 2012
www.armenische-kulturtage-stuttgart.de
D A S L E B E N U N S E R E R G R O ß E L T E R N
Künstlerische und wissenschaftliche Annäherungen
an die Geschichte der Armenier im Osmanischen Reich
Freitag, 19. Oktober 2012, 18:00 Uhr │Haus der Geschichte Baden-Württemberg
T R A D I T I O N E L L E A R M E N I S C H E T Ä N Z E
Tanzgruppe „Anusch“ aus München
Freitag, 19. Oktober 2012, 20:00 Uhr │Musikhalle Ludwigsburg
M A S C H T O Z U N D L U T H E R : Z W E I B I B E L Ü B E R S E T Z E R
Podiumsdiskussion in Zusammenarbeit mit der Deutschen Bibelgesellschaft
Samstag, 20. Oktober 2012, 16:30 Uhr │Haus der Geschichte Baden-Württemberg
T R O U B A D O U R - U N D V O L K S M U S I K
Das Jugendensemble „Naregatsi“ aus Armenien
Samstag, 20. Oktober 2012, 19:00 Uhr │Evang. Lutherkirche, Bad Cannstatt
S A K R A L M U S I K A U S D E R T I E F E D E R J A H R H U N D E R T E
Ökumenisches Gottesdienst und Konzert des Geghard-Chors aus Armenien
Sonntag, 21. Oktober 2012, 18:00 Uhr │Evang. Stiftskirche, Stuttgart
I H R E U N T E R S T Ü T Z U N G F Ü R D I E A R M E N I S C H E N K U L T U R T A G E
Die Armenische Gemeinde Baden-Württemberg e.V. ist bei der Durchführung der Armenischen
Kulturtage Stuttgart besonders auch auf private Spenden angewiesen. Selbst kleine
Summen helfen. Für Ihre Spenden bekommen Sie eine Zuwendungsbestätigung, die Sie
beim Finanzamt vorlegen können.
DER VERANSTALTER:
Armenische Gemeinde Baden-Württemberg
Postfach 126 │D-73001 Göppingen
www.agbw.org │ vorstand@agbw.org
UNSERE BANKVERBINDUNG:
Armenische Gemeinde Baden-Württemberg
Kreissparkasse Göppingen
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