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22. Internationales Film Festival Innsbruck
28. Mai bis 2. Juni 2013
Leokino / Cinematograph
Interview mit Helmut Groschup, Festivaldirektor des Internationalen Film Festivals Innsbruck
Welche Filme zeigt das Internationale Film Festival Innsbruck, und worin sehen Sie die
gesellschaftliche Aufgabe des Festivals?
Wir zeigen Filme auf hohem künstlerischen Niveau, die den Weg nicht immer ins Kino finden, da sie
kompliziert sind und spezielle Themen ansprechen – manche Filme haben sozialpolitischen Inhalt,
d.h. sie zeigen unverblümt den Alltag in fernen Ländern, die bei uns durch Vereinfachungen und
Klischees v.a. in den Medien kitschig dargestellt werden oder über die Fehlinformationen verbreitet
werden. Also kommt zur Unterhaltung etwas Bildung. Ethnokitsch versuchen wir zu vermeiden. Die
Probleme sind ja mittlerweile überall dieselben. Es ist auch unsere Aufgabe die Menschen so zu
zeigen, wie sie sind. Überall wird geliebt, gestritten, überall gibt es wirtschaftliche Konkurrenz, überall
geht es ums Überleben. Aber wir wollen auch Filme, die einen Ausweg suchen aus der Krise und
Utopien aufzeigen. Menschen ziehen sich auf Grund von Problemen zurück und kommunizieren auf
eigenartige Weise. Die Menschheit wird auch älter und dieser Aspekt schlägt sich im aktuellen Kino
wieder, man denke nur an den österreichischen Oscarpreisträger.
Einer der diesjährigen Schwerpunkte liegt auf Kuba. Was hat Sie bewogen, Filme aus diesem Land zu
zeigen? Und wie muss man sich die Bedingungen der Filmproduktion aufgrund der politischen Lage
vorstellen?
Aufgrund von Kontakten haben sich durch die Jahrzehnte Partnerschaften entwickelt. In Kuba hat
alles mit einem Festivalbesuch in Havanna begonnen, mehr aus Neugierde. Kuba wurde entweder
verunglimpft oder heroisch dargestellt, dass es in Kuba aber viele Komödien gibt, wusste man bei uns
kaum. Vor einigen Jahren habe ich ein Buch über die kubanische Filmkomödie herausgegeben und
eine Retrospektive zusammengestellt. Dies konnte nur gelingen, weil uns kubanische Filmemacher
Texte geschrieben haben, sehr regimekritische Texte. Dieses Buch wurde von den Autoritäten in
Kuba nicht goutiert. Den ersten humorigen Film hat Tomás Gutiérrez Alea gemacht, "Der Tod eines
Bürokraten" im Jahre 1968. Diesen Film haben wir in den 1990er Jahren im deutschen Sprachraum
verliehen. Zu Beginn der 90er Jahre wurde in Kuba der Film "ALICIA im Dorf der Wunder" von Daniel
Díaz Torres verboten. Wir haben den Film auf Österreichtour geschickt. Wir waren nach Berlin die
Ersten, die diesen Film im Kino gezeigt haben, was allerding beim kubanischen Filminstitut auf
Unverständnis gestoßen ist. Der Leiter der internationalen Abteilung, der dies erlaubte, verlor seinen
Job und ist nach Florida ausgewandert, nicht nur deshalb. Nun ist es uns gelungen, die erste

österreichisch-kubanische Koproduktion anzuzetteln; diese wurde beim 20. IFFI zwischen dem
Filmemacher Daniel Díaz Torres und dem Salzburger Produzenten Josef Koschier vereinbart. Der
Film kommt nach dem IFFI mit dem deutschen Titel "Annas Film" heraus. Dies erfüllt uns mit Stolz.
Daniel Díaz Torres ist mittlerweile ein guter Freund von mir.
Er ist der bekannteste Filmemacher Kubas und leitet die internationale Filmschule in der Nähe von
Havanna. Sein Drehbuchschreiber Eduardo del Llano, ein Humorist, wird den Film in Innsbruck
präsentieren. Ich konnte ihm vor einigen Jahren die Übersetzung eines Romans vermitteln (Titel:
"Drei"), der auch im Innsbrucker Skarabäus Verlag herausgegeben wurde.
Sie arbeiten nun schon seit über 20 Jahren als Festivaldirektor. Wie muss man sich Ihre Arbeit und
die Arbeit Ihres Teams vorstellen? Wie stoßen Sie auf all die interessanten Filme und wie viele Filme
werden Sie wohl in 22 Jahren angeschaut haben?
Ich bereise seit mehr als dreißig Jahren die wichtigsten europäischen Filmfestivals (teilweise auch als
Journalist), zudem war ich auch in Afrika, Asien und Lateinamerika auf Filmsuche.
Wie viele Filme ich gesehen habe, kann ich nicht mehr sagen, aber ich weiß, dass all diese Filme ein
Chaos in meinem Kopf angerichtet haben.
Das IFFI hat inzwischen dutzende Berater und Beraterinnen, da wir ein kleines Team sind und nicht
für alle Teile der Welt Experten sein können. Diese BeraterInnen arbeiten für uns als Freelancer. Ich
versuche meine Freizeit nicht im Kino zu verbringen. Eine Leidenschaft wurde zum Beruf und darunter
leidet manchmal die Leidenschaft.
Technik wird zunehmend leistbar und viele Menschen schaffen sich inzwischen Heimkinos an. Welche
Konsequenzen und Tendenzen stellen Sie als Festivaldirektor bei Film, Filmfestivals und Kinos fest?
Es werden nur jene Kinos sterben, die sich die neue digitale Technik nicht leisten können. Die
Kulturpolitik sollte in jeder Stadt ein solches Kino finanzieren, sonst wandert das Kino komplett in die
Wohnzimmer. Dadurch, dass es einfacher geworden ist, Filme zu machen, gibt es auch mehr Filme,
die den Weg ins kommerzielle Kino nicht finden. Es gibt kaum noch Filmclubs, der Kinomarkt verlegt
sich schön langsam auf die Kauf-DVD-Schiene. Auch Filmfestivals wachsen nicht mehr so schnell.
Wir waren damals Anfang der 1990er Jahre bei den ersten hinter den Großen wie Cannes, Locarno,
Berlin und Venedig. Filmfestivals dienen der Bekanntmachung von Filmen, sie sind der erste
Publikumstest und viele Filme fliegen durch, auch gute, was der schlechten Filmkritik anzukreiden ist,
die wiederum die Verleiher, die keinen guten Überblick über das Filmwesen haben, beeinflussen. Es
gibt da auch so was wie eine Kinomafia, da kommt nicht jeder rein und die bilden auch in Nischen den
Geschmack des Publikums. Da ist ein Filmfestival manchmal eine cineastische Erholung.
Das leidige Thema Geld – welches Budget steht dem IFFI zur Verfügung und wie lässt es sich im
internationalen Vergleich zu anderen Festivals ansiedeln?

1992 haben wir mit 50.000 Schillingen begonnen. Den finanziellen Höhepunkt erreichten wir beim 20.
IFFI und nun gehts wieder leicht bergab, obwohl alles teurer wird. Aber da nützt kein Jammern nicht.
es wachsen jetzt junge KulturarbeiterInnen nach, die müssen mit ihren Ideen das finanzielle Loch
ausfüllen. Ich sage mal wir sind ein 100.000 Euro Filmfestival, und wir sind das beste 100.000
Eurofilmfestival der Welt. Wir zeigen Longseller und nicht Bestseller, dies machen die kommerziellen
Kinos.
Seit über 20 Jahren findet das IFFI nun schon in Tirols Landeshauptstadt statt. Was können Sie uns
über Tirol als Filmland sagen? Gibt es viele Produktionen? Und fördern Sie als Festival auch
Nachwuchskünstler?
Ja. Dank Cine Tirol wird in Tirol viel gedreht, leider ist Tirol kein Filmland was die Eigenproduktion
betrifft, die wird kaum gefördert. Leute mit Filmambitionen wandern aus. So der Regisseur Ernst
Gossner, der in Los Angeles lebt und dort eine Filmfirma hat. Er hat im letzten Sommer seine erste
Großproduktion in Süd- und Nordtirol "Der stille Berg" mit internationaler Besetzung gedreht, dies
auch mit einem kleinen Beitrag von Cine Tirol. Der oscarnominierte Kameramann Christian Berger
aus Innsbruck meinte neulich, Tirol sei halt kein Filmland, das müsse man akzeptieren und daran ist ja
auch nichts Schlechtes. Trotzdem sind aus dem Umfeld des IFFI junge Filmemacher aufgebrochen
und haben mit sparsamen Budget begonnen, Filme zu machen. Melanie Hollaus aus Hall und der
Kufsteiner Daniel Dlouhy werden ihre jüngsten Filme beim IFFI präsentieren. Melanie Hollaus drehte
nach einer Idee von mir "Bocksiedlung", eine Bestandsaufnahme jenischer Kultur in Tirol und Daniel
Dlouhy begab sich nach Peru, wo sein Film "Ein Stück Paradies" über Tiroler Auswanderer im Dorf
Pozuzo entstand. Beide Filme stufe ich als No-Budget Filme ein. Ich gestehe beiden eine Zukunft als
erfolgreiche Filmemacher zu. Das ist eben auch ein Erfolg des IFFI. Die beiden haben auch während
der letzten Jahre auf meinen Auftrag hin Portraits von Filmemachern des IFFI hergestellt, es entsteht
die "IFFI Rolle", ein interessantes Langzeitprojekt, das unsere Anliegen gut dokumentiert. Ich
verweise auch auf den Filmemacher Otto Licha aus Innsbruck, der auch Beiträge für dieses Projekt
hergestellt hat und einen lustigen Film über das IFFI zusammengestellt hat. Mirjam Dvorak hat ein
Portrait von mir gemacht, das in drei Teilen auf Youtube zu sehen ist. Außerdem gibt es das Buch
"Poetik des Zeigens", das beim Innsbrucker Limbus Verlag erschienen ist. Seit 10 Jahren leite ich an
der Innsbrucker Vergleichenden Literaturwissenschaft der Uni Innsbruck eine Lehrveranstaltung, die
eng mit dem IFFI verbunden ist.
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