Patchwork Professional 04/2017

WORKSHOP MOLA
Stammbaum der MOLA-KUNST
und das Geheimnis ihrer Entstehung
der zweiten Stofflage nicht verloren geht,
muss es von der Rückseite zur Vorderseite
durchgeheftet werden. Diese Vorgänge
kann man beliebig oft wiederholen.
Alle „Stickideen“ werden zum Schluss
eingesetzt.
Fotos: Mirjam Anselm
Die KUNA-Indianer lebten bis vor ungefähr
150 Jahren auf dem Festland Kolumbiens
und Panamas, lebten im Einklang mit
der Natur und bemalten ihre Körper mit
Pflanzensäften. Doch dann zwangen
Krankheiten und Ungeziefer sie dazu, ihre
ursprüngliche Heimat zu verlassen, sie
siedelten um und leben seither auf den
San-Blas-Inseln vor der Küste Panamas. Im
Gegensatz zum Festland ist es auf den Inseln
sehr windig, sodass die Notwendigkeit
entstand, sich zu bekleiden. Außerdem
sollen Missionare die Bemalung verboten
und den Frauen das Nähen beigebracht
haben. Die Baumwollstoffe, Garne und
die kleinen, spitzen Scheren, die sie zum
Nähen benötigen, liefern ihnen Händler,
die regelmäßig mit ihren Küstenschonern
die Inseln anlaufen.
Deutlich unterscheiden sich Mann und
Frau in der Art der Bekleidung. Während
sich die KUNA-Männer im westlichen
Stil kleiden, tragen die KUNA-Frauen
überwiegend traditionelle Kleidung, die
aus den MOLA-Blusen, auf denen die
wichtigsten Themen des Volkes in Bildern
dargestellt sind, und einem blaugrundigen
Wickelrock bestehen. Diese Bilder sind in
einer einmaligen Handnähtechnik genäht
und gestickt, die sich MOLA nennt. Eine
MOLA wird in mehreren Lagen gearbeitet,
dabei erfolgt der Arbeitsablauf immer von
unten (Basislage) nach oben. Applikationen
und Stickstiche werden in die Arbeiten mit
eingebunden. Um hinter das Geheimnis
der Entstehung einer MOLA zu kommen,
braucht es ein wenig Konzentration. Weil die
KUNA keine eigene Schriftsprache kennen,
dokumentieren die MOLAKANA (Plural) wie
ein Bilderbuch alles Wissenswerte für die
Nachwelt.
Christel Walter, die Gründerin des Mola-
Museums in Bremen zeigt hier an einem
kleinen Beispiel, wie eine Mola entsteht.
Sie hat für ihre Arbeit die Wahl der Stoffe
geändert. Statt Baumwollstoffen benutzt sie
Seide; Farben und Bildinhalte entspringen
dem europäischen Kulturkreis.
Auf einen viereckigen Basisstoff wird
eine zweite, gleich große Stofflage links
auf rechts gelegt. Beides wird, um ein
Verrutschen zu verhindern, am Rand
aufeinander geheftet. Nun wird in die
zweite Stofflage die große Umrissform
unseres Themas, z. B. ein Schmetterling,
geschnitten. Damit die Schnittkanten
nicht ausfransen, werden sie knappkantig
umgelegt und auf der Basislage
festgenäht. Auf der Rückseite erscheint
das „Muster“. Nun kommt die dritte
Stofflage an die Reihe. Damit das Muster
Wir wählen als „Basisstoff“ möglichst einen
„leinwandbindigen“ Stoff aus. Er „schiebt“
am wenigsten, hat aber die erforderliche
Festigkeit. Man muss ihn gut mit der
Nähnadel bearbeiten können. Sollte der
Stoff zu „brettig“ sein, gibt es schnell ein
schmerzendes Handgelenk und der Spaß
an der kleinen molatechnischen Arbeit ist
schnell verflogen.
Nun arbeiten wir von unten (Basislage)
nach oben, durch die noch kommenden
Patches hindurch. Aber zunächst
schneiden wir vier „Augen“ für die
künftigen Flügel aus und heften sie, richtig
positioniert, auf den Basisstoff. Achtung:
Die Heftstiche müssen auf der Rückseite
sichtbar sein! Das ist wichtig. Damit ist der
1. Schritt beendet.
Aus einfarbigen Stoffen werden zwei
gleich große Flügelpaare zugeschnitten (im
vorliegenden Beispiel in Gelb und Grün).
Der gelbe Flügel wird zuerst an die richtige
Stelle gebracht und auf den Basisstoff
geheftet. Rund um das violette Auge
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