medtner classics 2018 Flipbook

I. NIKOLAJ MEDTNER INTERNATIONAL MUSIC FESTIVAL 

medtner classics 

BERLIN 

29.10-3.11 

Erstmals 

in Deutschland 

N° 1 

Festival 

Pocket-Guide 

programm | T ipps | facts 

www.medtner-gesellschaft.de

"Sie sind meines 

Erachtens der 

bedeutendste 

Komponist 

unserer Zeit." 

Sergej Rachmaninow über Nikolaj Medtner, 1921

EDITORIAL 

Willkommen bei den medtner classics, dem 

ersten Medtner-Musikfestival auf europäischem 

Festland, in Deutschland, in Berlin! 

Sechs Tage „Medtner satt“ für Neugierige, 

Musikfreunde und Medtner-Kenner. Ein 

interessantes Programm mit vielen neuen 

Entdeckungen und Überraschungen. 

Wir wünschen Ihnen viele anregende Erlebnisse 

und Begegnungen. 

Herzlichst 

v.l.n.r. 

Vasily Gvozdetsky, 

Dr. Simon Moser, 

Frank Asbeck - 

Vorstand der Internationalen 

Nikolaj 

Medtner Gesellschaft. 

Vorstand 

INHALT 

 

Festival- 

Grußworte 

S. 5-14 

 

Festival- 

Andenken 

S. 65-70 

Festival- 

Programm 

S. 17-30 

Festival- 

Unterstützer 

S. 71-74 

Festival- 

Akteure 

S. 31-51 

Festival- 

Hintergrund 

S. 75-82 

 

Medtner 

Special 

S. 52-64 

 

Festival- 

Tipps 

S. 83-86 

medtner classics - Festival Guide 2018 3

Festival- 

Grußworte 

_ 

Für ein junges Festival ist die ideelle Unterstützung, ebenso wie 

die finanzielle und praktische, eine wichtige Säule, um nachhaltige 

Perspektiven zu entwickeln. Am Anfang - wenn noch niemand 

weiß: "Wie wird denn das?" - ist das mit viel Vertrauen und Glauben 

an die Sache verbunden. Dafür danken wir herzlich! 


Zeichen setzen 

von Matthias Platzeck 

Verehrte Festivalgäste, 

erst vor kurzem habe ich eine mitreißende 

Musikauswahl Nikolaj Medtners beim Abschlusskonzert 

der 28. Brandenburgischen 

Sommerkonzerte in der Russischen Botschaft 

erleben können. Das Konzert war dem 25- 

jährigen Jubiläum des Deutsch-Russischen 

Forums gewidmet und ist im Zusammenwirken 

mit der Internationalen Nikolaj Medtner 

Gesellschaft e.V. entstanden. 

© Deutsch-Russisches Forum e.V. / Monique Wüstenhagen 

Für mich war die Musik eine wirkliche Entdeckung 

und hat mich in der gekonnten 

Interpretation junger Künstler sehr bewegt. 

Schon im Vorfeld habe ich von den Aktivitäten 

der noch jungen Gesellschaft erfahren, 

die mit hohem ehrenamtlichen Einsatz und 

ersten Kooperationen und Kontakten nach 

London, Straßburg, Brüssel und St. Petersburg 

das Andenken des Komponisten wie auch den 

internationalen Kulturtransfer pflegt. 

Ein Engagement ganz außerhalb der Politik, 

das in einer Zeit komplexer europäischer 

Herausforderungen, Fragen zu nationalen 

Identitäten, Spannungen zwischen Partnern 

und doch dem Wunsch nach Vertrauen und 

Kooperation sehr zu begrüßen ist. 

Russland und Deutschland gehören zu den 

großen Kulturnationen in Europa, die sich 


in ihrer rund 1000-jährigen Geschichte immer 

in Wechselwirkung zueinander befanden. Es 

sind Impulse und Brücken entstanden, die sich 

auch in Krisenzeiten als wertvoll und haltbar 

erwiesen haben. 

Kultur gehört zu den wichtigsten Bändern, 

die Menschen in Verbindung bringen und 

halten. Sie steht für gewachsene Traditionen 

und gleichsam für neue Entwicklungen, die 

unsere Zukunft prägen werden. 

Medtner selbst ist ein lebendiges Beispiel für 

diese Wechselwirkungen, verdeutlicht doch 

sein europäischer Lebenslauf mit Stationen 

in Moskau, Berlin, Paris und London, dass 

einst wie heute in einem lebendigen, internationalen 

Miteinander die wahren Chancen 

der Zukunft liegen. 

Dass nun Medtner ein Festival gewidmet 

wird, setzt Zeichen, die ich mit Interesse 

beobachte. Ich wünsche den Künstlern, 

Organisatoren und natürlich den Gästen viel 

Freude und Erfolg. 

Ihr 

Matthias Platzeck 

Vorsitzender des Deutsch-Russischen Forums e.V. 

7

Eine große Tat 

von Justus Frantz 

Es scheint so, als ob sich das musikalische 

Repertoire immer weiter verengte. Wenn 

wir in London spielen, werden wir nach 

den berühmten Klavierkonzerten: das 5. 

Beethoven, Grieg-, Schumann-Konzert oder 

Mozart KV 467 gefragt. Das bedeutet 

natürlich auch eine erhebliche Verarmung 

und Eintönigkeit des Musikbetriebes. 

Umso höher muss man dann Aktivitäten 

preisen, wie die der Medtner-Gesellschaft. 

Dass sich hier ein paar Begeisterte zusammengefunden 

haben und einen großen 

Komponisten wieder zurück in den Fokus des 

Interesses der Musikliebhaber stellen wollen, 

ist eine große Tat. 

Medtner ist im westeuropäischen Musikbetrieb 

deutlich unterbewertet. Allein seine 

Klavierkonzerte, aber auch seine vielen Sonaten 

zeugen von einer Genialität, die unbedingt 

ein größeres Publikum finden sollten. 

Ich wünsche Ihrem Vorhaben einen großen 

Erfolg und kann nur jeder jungen Pianistin 

und jedem jungen Pianisten raten, eines 

der drei Klavierkonzerte und ein oder zwei 

Sonaten mit in ihr Repertoire aufzunehmen. 

Das Publikum wird es ihnen danken. 

Justus Frantz 

Gründer des Schleswig-Holstein Musik Festivals 


Unverkäufliche Ware 

von Nikola Medtner 

"Ganz gleich, wie haltbar oder modisch 

meine Stiefel gewesen sind, sie waren für 

meine Zeitgenossen nie nützlich oder passend, 

sozusagen eine unverkäufliche Ware! 

Also muss wohl auch ich zur falschen Zeit 

geboren sein, denn mir kommt allein 

Unerfüllbares in den Kopf ..." 

9

Medtner fordert! 

von Lilya Zilberstein 

Liebe Konzertbesucher, 

Musiker reisen zwischen zwei verschiedenen 

Welten. Als Konzertpianistin durchlebe ich 

das selbst und beobachte es auch an meinen 

Schülern und Studenten. 

In der Studierstube sind wir allein. Wir 

erarbeiten die Werke, überwinden technische 

Probleme, lassen Interpretationen wachsen. 

Die andere Welt ist das Konzertpodium, 

auf dem wir das Publikum spüren und es 

mit ihm im besten Falle einen gegenseitigen 

Austausch gibt. 

Festivals wie dieses sind ideale Gelegenheiten 

dafür, sich darin auszuprobieren. Der Wechsel 

zwischen den beiden Welten formt mit der 

Zeit den Künstler. 

Das Repertoire ist ein wichtiger Schlüssel 

dafür und hilft den Musikern, ihren eigenen 

Weg zu finden. Es will sinnvoll aufgebaut 

und erweitert werden. Auch sollten 

dabei besondere, selten gespielte Werke 

berücksichtigt werden. 


Aber meist wird hier auf Sicherheit gegangen - 

die Auswahl ist oft vorhersehbar. Mut, Risiko 

und das richtige Bauchgefühl bringen neue, 

eigene Facetten. Sie helfen, sich zu profilieren. 

Die Musik von Nikolaj Medtner ist dazu, 

abseits des Üblichen, ein echte Empfehlung. 

Medtner fordert! 

Die Komplexität seiner Werke will tief 

durchdrungen werden, und sein besonderer 

Umgang mit dem Klavier bedarf einer 

außerordentlichen Klangkontrolle. 

Beim Berliner Festival 2018 präsentieren 

junge Künstler Medtners Werke, und ich 

wünsche ihnen, dass sich ihr Mut auszahlt 

und sie, wie auch die Initiatoren, auf sich 

aufmerksam machen können. Deshalb von 

Herzen alles Gute für das erste Festival! 

Ihre 

Lilya Zilberstein 

Pianistin, Professorin der Universität für Musik 

und darstellende Kunst Wien 

11

Ein Festival wird geboren 

von Simon Moser 

Liebe Festivalgäste, liebe Musikfreunde, 

wunderbar, dass Sie mit dabei sind! - 

Ein Festival wird nicht alle Tage geboren. Alle 

Macher und Unterstützer freuen sich darauf. 

Auf der „Geburtsurkunde“ stehen gleich 

mehrere Besonderheiten: 

Es ist das erste Festival in Deutschland, 

überhaupt das dem Pianisten und Komponisten 

Nikolaj Medtner gewidmet ist. 

Es bietet vor allem jungen, noch nicht 

etablierten Künstlern und Experten eine 

Plattform, sich mit besonderen Beiträgen zu 

präsentieren und zu profilieren. 

Es fördert den europäischen Gedanken 

durch die internationale Zusammenarbeit 

mit Institutionen und interessanten 

Persönlichkeiten. 

Es wird ausschließlich von enormem 

ehrenamtlichen Engagement getragen. 

Es operiert bislang mit geringsten 

finanziellen Mitteln. 

Öffentliche finanzielle Förderung wurde dem 

Festival trotz vielfältiger Bemühungen noch 

nicht zuteil. Das Engagement der 2017 in 

Berlin gegründeten Internationalen Nikolaj 

Medtner Gesellschaft e.V. (INMG) findet wohl 

lebendiges Interesse, auch werden ihm sehr 


„Bislang fehlt noch der Förderimpuls von höherer Stelle. 

Wir schaffen gerade Tatsachen mit großem persönlichen 

Einsatz. Dabei steht nicht Geld im Vordergrund, sondern 

Handeln. Natürlich erhofft sich jeder etwas von seinem 

Einsatz. Aber dieses Risko gehen wir ein, um später einmal 

mehr Perspektiven gestalten zu können. 

Ein Festival, mit geringen finanziellen Mitteln und bei 

freiem Eintritt zu starten, ist vielleicht „verrückt“, aber eine 

Möglichkeit, es in die Welt zu setzen. Das kann man „so“ 

sicher nur ein einziges Mal machen, dann muss der Funke 

zünden und das öffentliche Interesse geweckt sein. Ob 

es uns gelingt? - Das wird die Praxis zeigen. - Auf diesem 

spannenden Weg freuen wir uns immer über jede tätige und 

engagierte Mithilfe.“ 

Dr. Simon Moser (Vorsitzender der INMG) 

gute Perspektiven in Aussicht gestellt, aber 

zunächst gilt es, erste Hürden zu nehmen. 

„Herausfordernde Ausgangslage“, sagen die 

Einen. - Wir sagen: „ Losgehen und einfach 

machen! Wer nichts riskiert, kann auch nichts 

bewegen. Genau das wollen wir, etwas tun, 

für Musik, spannende Kooperationen und 

das Aufeinanderzugehen von Menschen aus 

verschiedensten Ländern.“ 

Dass unsere Idee anspricht und an Fahrt 

gewinnt, erleben wir mit Freude. Nur der 

selbstlose Einsatz vieler macht das möglich. 

Das Credo der Internationalen 

Nikolaj 

Medtner Gesellschaft: 

Mit Musik Menschen 

verbinden. 

Nähere Informationen 

zur Gesellschaft und 

die Möglichkeiten 

Mitglied zu werden, 

erfahren Sie auf Seite 

76-77 oder unter 

www.medtner-gesellschaft.de 

Allen Akteuren, Mitgliedern und 

Unterstützern daher unser herzlicher Dank! 

13

Nummer 88 RONDO 4/2018 

6 Ólafsson – Bach: Aria aus „Widerstehe 

doch der Sünde” BWV 54 (a r. für 

Klavier) — 4:26 

7 Appl, Concerto Köln – Bach: „Mache 

dich, mein Herze, rein“ (Auszug) — 5:45 

8 Ensemble Dialoghi – Mozart: 

Quinte t für Klavier und Bläser 

KV 452, Rondo. A legre to — 5:57 

10 H 

Cho 

Ba 

d’ 

12 

har 

Debussy: 

14 Fauré Quarte 

aus „Pictures at 

15 Sietzen, Rumä 

deal – Rautavaar 

„Incantations“ (A 

16 Galatea Quarte 

Streichquarte t: G 

guero viejo“ (Ausz 

17 Apkalna – Escaic 

Evocation I — 5:16 

Nummer 88 RONDO 4/2018 

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ein Jahr zum Vorzugspreis: 

24 € statt 32 € (D/Ö) bzw. 

28 € statt 36 € (restliches Ausland) 

Hörbeispiele aus aktuellen CDsplus 

1 Flórez, Bolívar, da Costa, Jardim, Ribeiro – 

Ba roso: „Aquarela do Brasil“ (Auszug) — 4:17 

2 Tetzlaff, Hornung, Dörken – Dvořák: 

Klavier-Trio g-Mo l op. 26, Scherzo. 

Presto — 5:45 

3 Hugge t, Banchini, Koopman, 

Smith, Sava l – Couperin: „L’Espagnole“, 

Gigue lourée — 2:36 

4 Ma – Bach: Suite für Ce lo solo 

Hörbeispiele aus aktue len CDsp 

9 Andsnes 

c-Mo l o 

Ky 

1 

Nr. 2 d-Moll BWV 1008, Gigue 

(Auszug) — 1:57 

5 Dreisig, Schønwandt u.a. – Puccini: 

„In que le trine morbide“, Arie aus 

„Manon Lescaut“ — 2:40 

Sinfo 

13 Qua 

Hier geht’s zur Musik: 

RONDO Magazin, Kurfürstendamm 211, 10719 Berlin 

abo@rondomagazin.de | www.rondomagazin.de 

RONDO – das hört man gern!

Festival- 

Programm 

_ 

Selten zu hörende Musik, hohes künstlerisches Niveau, begeisternde 

junge Künstler, enormes ehrenamtliches Engagement, 

neue Formate, unterhaltsame Musikvermittlung, Familienenangebote 

u.v.m. prägen das Festival-Angebot, das im Festivaljahr 

2018 ausschließlich Medtners Kompostionen im Fokus hat. 


Wir brauchen Sie! 

Festival-Spender 

Werden Sie Teil der Festival-Family. 

Unterstützen Sie das Festival und seine Künstler 

und werden Sie auf unserer Website 

www.medtner-gesellschaft.de sichtbar. 

Internationale 

Nikolaj Medtner Gesellschaft e.V. 

Bankverbindung 

Sparkasse Offenburg/ Ortenau 

IBAN DE93 6645 0050 0004 9408 30 

BIC SOLADES10FG 

Verwendungszweck: „Festival 2018“

BEVOR ES BEGINNT 

Liebe Festival-Gäste, 

wir freuen uns sehr auf Sie. Der Eintritt zu 

allen Konzerten und Veranstaltungen ist frei 

und ebenso die Platzwahl. 

Daher bitten wir Sie, rechtzeitig zu den 

Veranstaltungen zu kommen. Der Einlass 

beginnt jeweils 30 Minuten vor Beginn der 

Veranstaltung. 

Die Plätze werden nach dem Prinzip: "wer zu 

erst kommt, mahlt zuerst“ vergeben. 

Wir sind in vielen verschiedenen Berliner 

Spielstätten zu Gast, deren Sitzplätze oft 

stark begrenzt sind. 

Die Sitzplatzkapazitäten finden Sie unter 

im Programm ausgewiesen, so dass Sie sich 

ein wenig orientieren und darauf einstellen 

können. 

Spenden sind 

willkommen. 

 

Unsere Bitte 

Bitte schalten Sie 

Ihre Mobiltelefone 

während der 

Veranstaltungen 

aus. 

Vielen Dank! 

Abbildung der Veranstaltungsorte finden Sie 

online unter: www.medtner-gesellschaft.de 

Wir hoffen auf Ihr Verständnis und danken 

Ihnen. 

Und nun wünschen wir Ihnen viel Freude bei 

den ersten medtner classics ... 


Severin von Eckardstein 

Mitwirkende 

Severin von Eckardstein gehört zu den bedeutenden deutschen Medtner- 

Interpreten. Er setzt sich seit Jahren für Medtner und mehr musikalische 

Vielfalt auf den Konzertpodien. ein. Als sensationeller Gewinner des 

Reine-Elisabeth-Wettbewerbs in Brüssel 2006 etablierte sich der 1978 

Geborene zu den Stars über Deutschland hinaus. Er gewann 1999 den 

ARD- Wettbewerb und ist Preisträger zahlreicher weiterer Wettbewerbe. 

Seine unnachahmliche Mischung aus intellektuell strukturiertem und 

emotional aufgeladenem Spiel, bei schier unbegrenzten pianistischen 

Möglichkeiten, ist höchst beeindruckend.

FESTIVAL-VORABEND 

Wenn der Wind erzählt 

Festival-Special mit Severin von Eckardstein 

ORANIA 

Lounge 

MedTner 

Exklusiv 

„Wenn wir nur noch Beethoven, Bach, Mozart und Schubert spielen, tun wir, bei aller 

Größe dieser Musik, doch so viel anderer Musik unrecht. [...] Ich spiele auch nicht 

ausschließlich Medtner, ich will nicht jemandes Prophet sein. Ich weiß nicht, wie 

Medtner in zehn Jahren begriffen werden wird, aber seine Musik ist es wert, dass 

man sie heute spielt.“ 

Severin von Eckardstein 

Mo _ 29. Oktober 2018 

Beginn: 20.00 Uhr 

Eintritt freiSpenden erbeten 

ca. 80 Sitze, freie Platzwahl 

PROGRAMM 

Orania Hotel 

„ORANIA. Stage“ 

Oranienstraße 40 

10999 Berlin 

Sterne-Restaurant hausintern 

Kleines musikalisches Amuse Gueule - „Medtner & von Eckardstein“ - bei laufendem 

Restaurantbetrieb auf der ORANIA. Stage. Um Ruhe wird während 

des ca. 15 min. Vortrages gebeten! Tischreservierung ggfs.: 030 69539680 

 

Geschlossene Gesellschaft 

Bereits um 19 Uhr, Einlass ab 18.30 Uhr, findet im „ORANIA. Salon“ (5. Stock) 

über den Dächern Berlins ein Klavierabend mit Severin von Eckardstein statt, 

der ausschließlich den Förderern und Unterstützern gewidmet ist. Einlass nur 

über Namensliste. Auf dem Programm steht Medtners „Nachtwindsonate“, die 

Sie hautnah erleben, an einem Ort, der nur selten zugänglich gemacht wird. 

Besondere Gelegenheit 

Durch eine großzügige Spende werden Sie Teil der unterstützenden Festival 

Family. Erleben Sie so das Festival-Special und lernen Sie interessante Menschen 

kennen. Kontaktieren Sie uns: info@medtner-gesellschaft.de, s. a S. 16 


1. Darya Dadykina 

2. Drew Steanson 

3. Alexander Karpejev 

4. Petja Hristova 

5. Alexander Won Ho Kim 

Mitwirkende

1. FESTIVALTAG 

nikolaj, der Wanderer 

Durch Europa auf der Suche nach dem Glück 

Festival 

Opening 

Erstmals 

in Berlin ! 

Medtner emigrierte angesichts der Oktoberrevolution 1921. Er kämpfte um die 

Anerkennung als Komponist, die ihm bereits als Pianist weltweit zuteil wurde. Sein 

Herz gehörte immer Russland, seine Sehnsucht galt der deutschen Romantik. Ein 

Suchender, der auf seinem rastlosen Weg Europäer wurde, ohne es zu wissen. 

Di _ 30. Oktober 2018 




Schwartz‘sche Villa 

Großer Salon 

Grunewaldstraße 55, 

12165 Berlin 

www. cafe-schwartzsche-villa.de 

 

PROGRAMMFOLGE 

BEGRÜSSUNG: DR. SIMON MOSER 

Erster Vorsitzender der Internationalen Nikolaj Medtner Gesellschaft e.V. 

KLAVIERWERKE UND KAMMERMUSIK VON NIKOLAJ MEDTNER 

Drew Steanson (p) . . . . . . . . . . . . Märchen „Opheliens Gesang“ op.14, 1 

Alexander Karpejev (p) . . . . . . . „Ritterzug“ op.14, 2 (1904-07) 

. . . . . . . Sonata- Idyll op. 56 (1935-37) 

Alexander Kim (v) . . . . . . . . . . . . Drei Nocturnes op. 16 (1908) 

Petya Hristova (p) . . . . . . . . . . 

Drew Steanson (p) . . . . . . . . . . . . Vier Märchen op. 34 (1916) 

Darya Dadykina (p) . . . . . . . . . . . Sonata Romantica op. 53, 1 (1929/30) 



2. Vasily Gvozdetsky 

3. Dennis Hopp 

Mitwirkende 

 

 

Dennis Hopp, geboren 1981 in Lingen 

(Ems), studierte Musikwissenschaft, Neuere 

deutsche Literaturwissenschaft und 

Kulturwissenschaftliche Anthropologie an 

der Universität Paderborn. Freiberufliche 

Tätigkeiten, u.a. in der Erwachsenenbildung 

und als Rezitator bei Lesungskonzerten. 

Seit Sommer 2017 ist er Wissenschaftlicher 

Institutsassistent am Musikinstrumenten- 

Museum des Staatlichen Instituts für 

Musikforschung – Preußischer Kulturbesitz in 

Berlin. Sein besonderes Interesse gilt Orgeln 

der Romantik.

Tastenstürme 


Glanzstücke der Sonatenkunst 

Rara 

TIPP 

 

Sehr selten 

live zu hören! 

Medtner experimentierte in insgesamt 14 Sonaten mit dem strengen wie komplexen 

Sonatenhauptsatz. Als großer Verehrer Beethovens näherte er sich der Form 

mit Respekt, aber auch mit sehr innovativen Ansätzen. Die heutige Werkauswahl 

ist an Dichte, Virtuosität und Länge kaum zu überbieten. Zwei ausgewachsene 

vielschichtige und selten live zu hörende Sonaten von 35 min. und 17 min. Dauer. 

Echte Glanzstücke, die die klassische Form an ihre Grenzen führen. 

Mi _ 31. Oktober 2018 




 

PROGRAMMFOLGE 

Musikinstrumenten Museum 

Curt-Sachs-Saal 

Ben-Gurion-Straße 

10785 Berlin 

EINFÜHRUNG: DENNIS HOPP M.A. 

Musikinstrumenten-Museum des Staatlichen Instituts für Musikforschung 

NIKOLAJ MEDTNER‘S GROSSE SONATEN 

Vasily Gvozdetsky (p) . . . . . . . . Nachtwindsonate op. 25, 2 (1910/ 11) 

Darya Dadykina (p) . . . . . . . . . . . 

Sonata minacciosa (Sonate orageuse) 

op. 53, 2 (1929-1931) 


1. Rimma Kachalova 

2. Prof. Dr. Christoph Flamm 

3. Julia Grauman 

4. Wendelin Bitzan 

5. Anna Hofmann 

6. Dr. Sabine Witt 

7. Tatjana Shevchenko 

8. Evgeny Nikiforov 

9. Dr. Simon Moser 

Mitwirkende


Medtner & Berlin 

Eine musikalische Zeitreise 

Lecture 

Recital 

young talents 

concert 

Experten 

im Gespräch 

Medtner lebte von 1921 bis 1924 in Berlin Charlottenburg ("Charlottengrad“) und Tiergarten. 

Berlin war für ca. 400.000 russische Emigraten neue Heimat bzw. Zwischenstation. 

Eine Reise in das Berlin der 1920er Jahre mit Medtner-Experten, Historikern und viel Musik. 

Do _ 01. November 2018 




Museum Villa Oppenheim 

Charlottenburg-Wilmersdorf 

Schloßstraße 55 / 

Otto-Grüneberg-Weg 

14059 Berlin 

www. cafevillaoppenheim.de 

 

PROGRAMMFOLGE 

18.00 UHR 

LECTURE RECITAL 

Wendelin Bitzan erklärt in Wort und Ton 

Medtners Sonate Triade op. 11, 2 (1904-08) 

19.00 UHR 

EXPERTEN IM GESPRÄCH 

Prof. Dr. Christoph Flamm, Dr. Sabine Witt, Wendelin Bitzan und 

Tatjana Shevchenko im Gespräch mit Dr. Simon Moser. 

eingebunden YOUNG TALENTS CONCERT mit Musikbeiträgen 

Anna Hofmann (voc) . . . . . . . . . Sonata-Vocalise op. 41, 1 (1922) 

Wendelin Bitzan (p) . . . . . . . . . . 

Evgeny Nikiforov (p) . . . . . . . . . . Drei Arabesquen op. 7 (1904) 

Rimma Kachalova (p) . . . . . . . . . Vier Märchen op. 26 (1912) 

Julia Graumann (p) . . . . . . . . . . . . Zwei Märchen op. 20 (1908/09) 



2. Heike Charlotte Päuser 

3. Vasily Gvozdetsky 

4. Simon Moser 

Mitwirkende 

 

 

Die Uraufführung des 

Märchenkonzerts ist 

als authentischer Live- 

Mitschnitt vom 27. Mai 2018 

bei der INMG e.V. als CD 

erhältlich. 

Siehe auch Seite 68.


Medtner. der erzähler. 

Märchenkonzert: TARO und der Weg ins Glück 

Special 

Familien- 

Konzert 

Für jung 

& alt 

Medtner war kinderlieb, humorvoll und suchte das Wahre in der Musik, ein realer 

wie musikalisch feinfühliger Erzähler. Er erfand eine eigene musikalische Gattung, 

die er „Märchen“ (skazki) nannte. In eine phantasievolle Geschichte sind einige 

seiner klangvollen Charakterstücke und eine textlose Vokalise eingebunden. 

Dauer: ca. 70 min. 

Fr _ 02. November 2018 




PROGRAMMFOLGE 

Rathaus Charlottenburg 

Festsaal 

Otto-Suhr-Allee 100 

10585 Berlin 

Die Erzählung „TARO und der Weg ins Glück. Oder die Suche nach dem wundersamen 

Löffel“ von Simon Moser bindet folgende musikalische Märchen ein: 

1. Canzona Matinata op. 39, 4 - „Vergessene Weisen“ (1919/20) 

2. „Russisches Märchen“ op. 42, 1 (1922-1924) 

3. „Das Märchen der Glocke“ op. 20, 2 (1908/09) 

4. „Die Zaubergeige“ op. 34, 1 (1916) 

5. Märchen op. 51, 1 (1928) 

6. „Introduktion“ und „Gesang der Nymphen“ aus Suite-Vocalise 

op. 41, 2 - (1-2) (1927) 

7. „Ritterzug“ op. 14, 2 (1904-1907) 

8. „Opheliens Gesang“ op. 14, 1 (1904-1907) 

9. Märchen op. 51, 5 (1928) 

10. „Vögleins Märchen“ op. 54, 2 (1931/32) 

 


1. Petya Hristova 

2. Rimma Kachalova 

3. Gustav Piekut 

4. Julia Grauman 

5. Heike Charlotte Päuser 


7. Drew Steanson 

Mitwirkende


Medtner. der virtuose. 

Festliches Abschlusskonzert 

Festival 

Grande 

Finale 

mit vielen, jungen 

Künstlern 

Medtner galt in seiner Zeit als einer der weltbesten Pianisten. Sein Oeuvre ist im 

wesentlichen durch Solo-Klavierliteratur geprägt und durch rund 100 Lieder nach 

Goethe, Heine, Puschkin, Nietzsche, Tjutschev u.a. Drei gewichtige Klavierkonzerte 

und Kammermusik in unterschiedlicher Besetzung runden sein virtuoses Werk ab. 

Sa _ 03. November 2018 




 

PROGRAMMFOLGE 

Universität der Künste 

Joseph-Joachim-Konzertsaal, 

Bundesallee 1-12 

10719 Berlin 

GRUSSWORT: PROF. LINDE GROSSMANN 

Geschäftsführende Direktorin des Instituts für künstlerische Ausbildung Klavier 

Universität der Künste. Berlin 

Petya Hristova (p) . . . . . . . . . . . . . Sonate g-moll op. 22 (1909/10) 

Heike Charlotte Päuser (voc) . . Ausgewählte Lieder : Goethe u. a. 

Darya Dadykina (p) . . . . . . . . . . . 

Gustav Piekut (p) . . . . . . . . . . . . . Sonata Reminiscenza op. 38, 1 (1920-22) 

PAUSE 

Rimma Kachalova (p) . . . . . . . . . Russischer Rundtanz für zwei Flügel 

und Julia Grauman (p) . . . . . . . . Op. 58, 1 (1939-1945) 

Darya Dadykina (p) . . . . . . . . . . Vergessene Weisen Op. 39, 1-3 

Drew Steanson (p) . . . . . . . . . . . Op. 39, 4-5 (1919/ 20) 


Festival- 

Akteure 

_ 

Begeisternde junge Künstler präsentieren Medtners technisch 

wie künstlerisch herausfordernde Werke. Sie kommen aus ganz 

Europa, dazu kommen Wissenschaftler und Historiker. Ein Mix 

aus Erlebnis und „mehr Wissen“ gibt Impulse, sich dem Komponisten 

neu zu nähern. Die Akteure in alphabetischer Reihenfolge: 


Wendelin Bitzan 

Musikforscher 

Deutschland 

Wendelin Bitzan, geboren 1982, ist Musiker, 

Komponist und Musikforscher. Er studierte 

die Fächer Musiktheorie, Musikpädagogik, 

Klavier und Tonmeister in Detmold, Berlin 

und Wien und absolvierte die Fakultät Musik 

der Universität der Künste Berlin mit drei 

Diplomen im Jahr 2010. 

Im Anschluss lehrte er Tonsatz, Analyse und 

Gehörbildung sowie Musik und Medien an 

Musikhochschulen und Universitäten in 

Berlin, Rostock und Detmold und arbeitet 

seit 2018 als Dozent für Musiktheorie am 

Musikwissenschaftlichen Institut der Robert 

Schumann Hochschule Düsseldorf. 

Er konzertiert als Kammermusiker, 

Liedbegleiter und als Interpret eigener 

Kompositionen. Außerdem wirkt er als 

freiberuflicher Komponist und Autor und 

arbeitet an einem Dissertationsprojekt über 

die Klaviermusik Nikolaj Medtners. 

Seine Publikationen zur Musiktheorie 

und Musikpädagogik sind in Periodika, 

Kongressberichten und Sammelbänden 

erschienen. 

Er lebt mit seiner Familie in Berlin. 


Die Pianistin Darya Dadykina wurde in 

Kiew geboren und erhielt ihren ersten 

Klavierunterricht mit 9 Jahren. Sie ließ sich 

an der Lysenko-Musikschule für Hochbegabte 

und an der Nationalen Tschaikowski- 

Musikakademie der Ukraine ausbilden. 

Sie studierte an der Hochschule für Musik 

"Hanns Eisler" in Berlin und absolviert 

momentan ihr Konzertexamen an der Martin- 

Luther-Universität Halle-Wittenberg. 

Darya Dadykina 

Impulse erhielt sie in Meisterkursen bei 

Bernd Goetzke, Paul Badura-Skoda, Fabio 

Bidini, Lilya Zilberstein, Robert Levin u.a. 

Darya Dadykina ist Preisträgerin 

internationaler Klavierwettbewerbe (Tiflis, 

Simferopol, Charkow, Moskau, Bremen) und 

spielte Konzerte in der Ukraine, Russland, 

Weißrussland, Usbekistan, Griechenland, 

Italien, Deutschland, Österreich und Spanien. 

Pianistin 

Ukraine 

Außerdem trat sie bei Festivals in Minsk, 

Kiew, Chernigow und Baden-Baden sowie 

2015 beim Bach-Marathon im Berliner 

Konzerthaus und beim Freiburger Emil- 

Gilels-Festival auf. 2015 wurde sie von der 

Stiftung Clavarte unterstützt. 

Sie ist Gründungsmitglied der Internationalen 

Nikolaj Medtner Gesellschaft. 

33

Severin 

von Eckardstein 

Pianist 

Deutschland 

Severin von Eckardstein zählt zu den 

bedeutendsten deutschen Pianisten seiner 

Generation. Der Preisträger des „Grand Prix 

International Reine Elisabeth in Brüssel“ 

(2003) gab viel beachtete und hoch gelobte 

Konzerte, z.B. in Berlin, München, Madrid, 

Moskau, London, Paris, New York, Amsterdam, 

Trondheim, Budapest, Hongkong, Tokio 

und in Seoul. 

Er gastierte mit Dirigenten wie Valery Gergiev, 

Philippe Herreweghe, Lothar Zagrosek 

und Marek Janowski und gab wichtige Debuts 

wie z.B. mit dem Koninklijk Concertgebouworkest 

unter Paavo Järvi und dem Dallas 

Symphony Orchestra. 2018 wird er in New 

York im Thompson Art Center debütieren. 

Nach seinem Studium bei Prof. Szczepanska, 

Prof. Kämmerling und zuletzt Prof. Hellwig in 

Berlin, wo er auch sein Konzertexamen ablegte, 

suchte von Eckardstein weitere Anregungen 

an der International Piano Academy Lake 

Como und erhielt Privatunterricht, u.a. von 

Alfred Brendel. 

Seine CD-Aufnahmen mit Werken von Schubert, 

Skrjabin, Medtner, Wagner und Schumann 

sind auf großes Interesse gestoßen. 


Prof. Dr. Christoph Flamm studierte 

Musikwissenschaft, Kunstgeschichte und 

Germanistik in Heidelberg und wurde dort 

mit einer Arbeit über den Komponisten 

Nikolaj Medtner promoviert. 

Er arbeitete 1994–2001 in der Schriftleitung 

der Enzyklopädie »Die Musik in Geschichte 

und Gegenwart« im Bärenreiter-Verlag. 

Von 2001 bis 2004 war er am Deutschen 

Historischen Institut in Rom tätig und nach 

einem zweijährigen DFG-Stipendium ab 

2007 an der Universität des Saarlandes, 

wo er sich mit einer Studie zur italienischen 

Instrumentalmusik im frühen Novecento 

habilitierte. 

Christoph Flamm 

Musikforscher 

Deutschland 

Nach Professuren an der Universität 

der Künste Berlin und der Alpen-Adria- 

Universität Klagenfurt ist er seit 2014 

Professor für Musikwissenschaft an der 

Musikhochschule Lübeck. 

Seine Publikationen und Editionen betreffen 

vorwiegend russische und italienische Musik. 

35

Julia Grauman 

Julia Grauman wurde in Sankt-Petersburg 

1999 in einer musikalischen Familie geboren. 

Mit sieben Jahren fing sie ihr Studium an 

der Spezialmusikschule beim Petersburger 

Konservatorium an. Nach dem Abschluss 

mit Auszeichnung bei Olga Kurnawina 

(Klavier) und Regina Kamenschtschikowa 

(Orgel) begann sie ihr Studium in der 

Klavierabteilung des Konservatoriums bei 

Prof. Leonid Sajtschik. 

Pianistin 

Russland 

Sie ist Preisträgerin zahlreicher internationaler 

Wettbewerbe, wie z.B. jeweils erste 

Preisträgerin des Swiridow Wettbewerbs 

- Sankt-Petersburg 2011; In Corpore - 

Tallinn 2013, Estland; Instrumental Music 

Sibelius Competition - Turku 2014, Finnland; 

2. Nationaler Kammermusikfestival- 

Wettbewerb - Moskau 2016 sowie zweite 

Preisträgerin des Sawschinsky Wettbewerbs 

- Sankt-Petersburg 2018. 

Seit 2013 ist Julia Grauman Stipendiatin der 

Stiftung der Russian Standard Bank „Junge 

Talente Russlands“. 


Der Pianist Vasily Gvozdetsky wurde in 

St. Petersburg geboren. Dort erhielt er seinen 

ersten Klavierunterricht an der Spezialschule 

des Konservatoriums. Später besuchte er 

den Musikzweig der Latina August Hermann 

Francke in Halle. 

Klavier studierte er an der Hochschule 

für Musik und Theater Hamburg bei 

Lilya Zilberstein und an der Hochschule 

für Musik Hanns Eisler Berlin bei Eldar 

Nebolsin. Wichtige Anregungen erhielt er 

in Meisterkursen bei Henry Foures, Igor 

Kamenz, Fabio Bidini, Dmitry Bashkirov u.a. 

Vasily Gvozdetsky trat solistisch in Italien, 

Deutschland, Russland, Ukraine, Frankreich, 

Griechenland und Finnland auf. Er nahm an 

Festivals wie den Halleschen Musiktagen, 

Opus XXI und dem Klavierfestival Ruhr teil. 

Als Solist spielte er mit der Staatskapelle 

Halle und anderen Orchestern und ist 

Preisträger des Elise-Meyer-Wettbewerbs 

in Hamburg sowie des Luciano-Luciani- 

Wettbewerbs in Cosenza (Italien). 

Vasily Gvozdetsky 

Pianist 

Russland 

Als Mitgründer und 2. Vorsitzender ist er 

für die Internationale Nikolaj Medtner 

Gesellschaft seit 2017 ehrenamtlich aktiv. 

37

Anna Hofmann 

Die Sopranistin Anna Hofmann kam in der 

Robert Schumann-Stadt Zwickau zur Welt. 

Ab ihrem elften Lebensjahr wurde sie im 

Gesang, Violin- und Klavierspiel ausgebildet 

und stand im Kinderchor der Oper Chemnitz 

regelmäßig auf der Bühne. 

Sie erhielt ihre Ausbildung und ihr Diplom 

an der Hochschule für Musik „Hanns Eisler“ 

Berlin bei Thomas Quasthoff und Renate 

Faltin. 

Sopranistin 

Deutschland 

Ein Stipendium der Fulbright-Stiftung führte 

sie in die USA, wo sie an der Jacobs School of 

Music / Indiana University bei Patricia Wise 

studierte. 

Eine besondere Leidenschaft verbindet Anna 

mit dem Liedgesang. In der Liedklasse von 

Wolfram Rieger widmete sie sich intensiv 

dem Kunstlied und konnte in Meisterkursen 

bei Thomas Quasthoff, Irwin Gage und Klesie 

Kelly wertvolle Impulse sammeln. 

Als freischaffende Sängerin ist Anna 

Hofmann in den Bereichen Oper, Lied und 

geistliche Musik in Deutschland und Europa 

tätig. 


Petya Hristova wurde in Bulgarien geboren 

und begann ihr Klavierstudium an der 

Musikschule in Sofia. Danach studierte sie 

in Moskau am Tchaikovski-Konservatorium. 

Sie schloss ihr Bachelorstudium an der Hochschule 

für Musik Karlsruhe mit Auszeichnung 

ab. Zur Zeit studiert sie an der Universität 

der Künste Berlin. Sie wurde auch als Musikpädagogin 

ausgebildet. 

Petya Hristova errang zahlreiche Auszeichnungen 

bei internationalen Wettbewerben, 

wie den 1. Preis “Classics and the present” 

in Bulgarien; den Grand Prix - 8. Internationaler 

Wettbewerb Zypern; den 1. Preis 

bei „Musikalisches Feuerwerk in Baden- 

Württemberg”. 

Solorezitale und Kammermusikkonzerte 

führten sie bei Festivals nach Bulgarien, 

Deutschland, Belgien, Frankreich, Österreich, 

Zypern, Italien, Ungarn, Slowakei u. Russland. 

Als Solistin spielte sie mit renommierten 

Orchestern zusammen, z.B.: Symphonisches 

Orchester Sofia, Nationale Philharmonie 

Vidin, Classic FM Orchester Bulgarien, 

Orchester des Bulgarischen Rundfunks und 

Brüssels Chamber Orchestra. 

39Petya Hristova 

Pianistin 

Bulgarien

Rimma Kachalova 

Rimma Kachalova wurde 1999 in 

Nowosibirsk geboren und studierte dort an 

der Spezialmusikschule des Konservatoriums 

bei Irina Berman und Larissa Siwaewa. 

Seit 2013 setzt sie ihre Ausbildung an der 

St. Petersburger Spezialmusikschule des 

Konservatoriums bei Zora Zucker fort. 

Sie ist erste Preisträgerin des „Petersburger 

Frühlings“ - 2016 und erhielt beim X. Internationalen 

Rachmaninow-Wettbewerb für 

junge Pianisten in Welikij Nowgorod 2016 

Diplom und Sonderpreis. 

Pianistin 

Russland 

Sie war Stipendiatin der Stiftung „Junge 

Talente Sibirien“, Stipendiatin des Gouverneurs 

von Nowosibirsk von 2013 bis 2017. 

Rimma Kachalova trat 2014 mit dem St. 

Petersburger Orchester „Klassika“ im Großen 

Saal der St. Peterburger Philharmonie auf. 

Wichtige Anregungen erhielt sie in Meisterkursen 

von Vladimir Tropp, Willem Brons, 

Serguei Milstein, Nana Nemsitsveridze, Denis 

Burstein, Vladimir Owchinnikow, Alexander 

Mndoyantz, Natalia Deeva, Grigory Gruzman. 


Dr. Alexander Karpejev ist Preiträger zahlreicher 

internationaler Klavierwettbewerbe, 

und renommierter Wettbewerbe in Italien, 

Niederlande, Polen und Frankreich. Er erhielt 

ein Stipendium an der Guildhall School of 

Music and Drama in London, wo er bei Joan 

Havill studierte. 

Er gilt als ausgezeichneter Medtner- 

Interpret und promovierte über Medtners 

Aufführungspraxis an der University of 

London. Jüngste Aufführungen wurden von 

den Medien wegen ihrer ursprünglichen 

Interpretation gelobt. 

Karpejev gab zahlreiche Recitals an renommierten 

Spielstätten in Großbritannien. Als 

Solist wie Kammermusiker trat er in Belgien, 

Griechenland, Japan, Polen, Russland, 

Spanien, Schweiz und USA auf. 

Seine Auftritte sind bei Sky Television und 

BBC Radio dokumentiert. Er ist regelmäßiger 

Teilnehmer beim „Piano Week“-Festival in 

Wales und musikalischer Kurator im Pushkin 

House London. 

Im Januar 2016 organisierte er das „Erste 

internationale Medtner-Festival“ in 

Großbritannien! 

41Alexander Karpejev 

Pianist 

Russland

Alexander Kim 

Violinist 

Südkorea 

Alexander (Won-Ho) Kim, geboren 1992 

in Südkorea, kam 1996 nach Deutschland 

und hatte im Alter von sechs Jahren ersten 

Geigenunterricht an der Westfälischen 

Schule für Musik in Münster. Von 2002 bis 

2013 studierte er an der Musikhochschule 

in Münster. Seit 2013 studiert er an der 

Hochschule für Musik "Hanns Eisler" in Berlin. 

2007 gewann Alexander Kim beim Jugendwettbewerb 

in Kopenhagen eine Goldmedaille 

und wurde beim Bundeswettbewerb „Jugend 

musiziert“ in der Kategorie „Alte Musik“, 

später in der Kategorie „Violine Solo“ mit dem 

1. Preis ausgezeichnet. 

Auf Empfehlung der Deutschen Stiftung 

Musikleben spielte er im Sommer 2012 beim 

Rheingau Musik Festival in der Reihe „Junge 

Virtuosen“ und trat als Solist bereits im 

Konzerthaus Dortmund mit dem Orchester 

der Nationen sowie mit dem Zürcher Kammerorchester 

in der Tonhalle Zürich auf. Als 

Finalist des TONALi14 Musikwettbewerbes 

konzertierte er in Hamburg mit der Deutschen 

Kammerphilharmonie Bremen. 

Er spielt leihweise auf einer Violine von 

Nicolaus Gagliano (Neapel, 1769) aus dem 

Deutschen Musikinstrumentenfonds. 


Dr. Simon Moser war viele Jahre Musikdramaturg, 

ehe er in leitender Funktion für die 

Internationale Louis Spohr Gesellschaft in 

Kassel und später als städtischer Kulturchef 

für die Steuerung und strategische Ausrichtung 

kommunaler Kultureinrichtungen 

und Spielstätten verantwortlich war. 

Die künstlerischen Stationen des Musikwissenschaftlers 

markieren Semperoper 

Dresden, Deutsche Oper am Rhein, Staatstheater 

Kassel, Staatsoperette Dresden, 

Theater Hof, Theater Freiburg. In über 80 

Bühnen- und mehr als 400 Eigenproduktionen 

arbeitete er mit vielen internationalen 

Künstlern und Personen des öffentlichen 

Lebens zusammen. 

Simon Moser 

Dramaturg 

Deutschland 

2013 machte er sich mit seinem Erfahrungsspektum 

als freischaffender Kulturmanager 

(www.simonmoserkultur.de) selbstständig. Er 

ist für Kommunen und Unternehmen tätig, 

setzt sich für generationsübergreifende 

Musikvermittlung (www.musik-erlebenverstehen.de) 

ein und engagiert sich für die 

Förderung von Musikertalenten. 

Er ist als Mitgründer und 1. Vorsitzender seit 

2017 für die Internationale Nikolaj Medtner 

Gesellschaft ehrenamtlich aktiv. 

43

Evgeny Nikiforov 

Der Pianist Evgeny Nikiforov studierte 

zunächst an der Fachschule fur Kultur und 

Kunst in Miass (Russland) und anschließend 

am Mussorgskij-Konservatorium 

Jekaterinburg, wo er sein Studium im Jahr 

2000 mit Auszeichnungen als Konzertpianist, 

Korrepetitor, Kammermusikpianist und 

Klavierpädagoge abschloss. 

Danach folgten das Konzertexamen (2004) 

und das Liedbegleitungsexamen (2006) an der 

Hochschule fur Musik Köln, wo er bei Karin 

Merle und Jürgen Glaus studierte. 

Pianist 

Russland 

Seit 2006 lebt und arbeitet Evgeny Nikiforov 

als freiberuflicher Klavierlehrer, Korrepetitor 

und Kammermusiker in Berlin und Umgebung. 

Seit 2009 hat er einen Lehrauftrag an der 

Universität der Künste Berlin, wo er in den 

Gesangsklassen von Julie Kaufmann, Robert 

Gambill, Gabriele Schnaut, Carola Hohn, 

Elisabeth Werres, Dagmar Schellenberger, 

Michaela Kaune, Markus Bruck, Albert 

Pesendorfer und Beatrice Niehoff sowie im 

szenischen Unterricht begleitet. 

Er war Stipendiat des DAAD und des Vereins 

Live Music Now. 


Heike Charlotte Päuser war viele Jahre 

Ensemblemitglied der Semperoper. Bevor 

sie Gesang in Berlin und Dresden studierte, 

arbeitete sie mehrere Jahre im Bereich der 

Wirtschaft für die Berliner Charité und die 

Allianz AG. 

Meisterkurse bei Neil Semer, Celestina 

Casapietra, Yvonne Wiedstruck, Elisabeth 

Schwarzkopf, Brigitte Fassbaender und Ruth 

Berghaus (Regie) rundeten ihre Ausbildung 

ab. Über viele Jahre wurde sie künstlerisch 

von Frau Prof. Marianne Fischer-Kupfer 

betreut und wurde mit dem Stipendium der 

Bayreuther Festspiele ausgezeichnet. 

Aufgrund ihres außergewöhnlichen Tonumfanges 

verfügt sie sowohl im dramatischen 

Mezzo- wie Sopranfach über ein umfangreiches 

Repertoire. 

Heike Ch. Päuser 

Sopranistin 

Deutschland 

Die gebürtige Berlinerin arbeitete mit 

Dirigenten wie Giuseppe Sinopoli, Bernard 

Haitink, Wolfgang Rennert, Sir Colin Davis 

und Regisseuren wie Harry Kupfer, Peter 

Konwitschny, Christine Mielitz u.a. zusammen. 

Heute ist sie als freischaffende Künstlerin, 

Pädagogin und Stimm-Coach tätig. Sie ist 

Gründungsmitglied der Medtner-Gesellschaft. 

45

Gustav Piekut 

Pianist 

Dänemark 

Gustav Piekut, geboren 1995 in Dänemark, 

begann mit sechs Jahren Klavier zu spielen. 

Mit 12 Jahren gab er sein Orchesterdebüt 

mit dem Symphonieorchester Südjütlands 

und zwei Jahre später erste Solo-Konzerte in 

Dänemark. 

Er trat mit renommierten Orchestern auf, 

wie: Dänisches Radio-Sinfonieorchester, 

Litauisches Nationalorchester, Kasachisches 

Nationalorchester u.v.a. und spielte u.a. 

in der Laeiszhalle in Hamburg, Tivoli Concert 

Hall und Radio Symphony Hall, Kopenhagen, 

National Concert Hall, Dublin u.v.a. 

Gustav Piekut gewann 2008, 2010 und 2012 

den ersten Preis beim dänischen nationalen 

Klavierwettbewerb „Steinway Festival“. 

2015 war er der jüngste Semifinalist und 

Gewinner des Bridget Doolan Prize (Dublin) 

für die beste Interpretation eines Werkes 

von Mozart. 2016 wurde er mit dem „Golden 

Parnassus“, dem höchsten Preis auf dem 

Internationalen Klavierforum, im polnischen 

Sanok ausgezeichnet. 

Im März 2017 gewann er den 2. Preis beim 

Internationalen Aarhus Klavierwettbewerb. 


Nicolò Rizzi, geboren 1987 in Mailand, studierte 

in Cremona Musikwissenschaft, 

promovierte an der Universität von Pavia 

mit einer Dissertation über Chopins und 

Skrjabins Klavieridiome. Sein Klavierstudium 

absolvierte er an der Monteverdi Music 

Academy zum Thema Aufführungsaspekte in 

der Musik von Modest Mussorgski. 

Nicolò Rizzi 

Seine Forschung über die russische Klavierschule 

vertiefte er an der Universität 

Jagiellonska in Krakau (Polen), Er arbeitet 

aktuell an einer Abhandlung mit dem 

Titel „Andenken und Vergessenheit. 

Historiographische und analytische 

Hypothesen zu Nikolaj K. Medtners 

Klaviermusik“. 

Musikforscher 

Italien 

Regelmäßig schreibt er für Theater und 

klassische Musikfestivals in Italien und 

arbeitet für das Ponchielli Opernhaus in 

Cremona. Nach seinen Tätigkeiten für 

diverse Festivals und Musikvereine ist er 

aktuell Assistent der künstlerischen Leitung 

des Mugellini und Civitanova Classica Piano 

Festivals in der Nähe von Ancona. 

In Kürze wird er künstlerischer Leiter des 

Festivals für Musik und Literatur am Comer 

See. 

47

Drew Steanson 

Der britisch-australische Pianist Drew 

Steanson, geboren 1993, studiert derzeit am 

Trinity Laban Conservatoire für Musik und 

Tanz in London. 

Er began 2007 mit dem Klavierunterricht 

und erhielt kurze Zeit später Bestnoten mit 

Auszeichnung. An der Guildhall School of 

Music machte er seinen Bachelor-Abschluss. 

Zuvor studierte er am Symonds College in 

Winchester. 

Pianist 

England 

Er gewann bereits erste Preise, wie den 

Guildhall Romantic Piano Prize 2015, war 

Finalist beim 1. Internationalen Nikolaj 

Medtner Klavierwettbewerb in St. Petersburg 

und ist Gast der renommiertesten Londoner 

Konzertsäle. 

Vor kurzem spielte er Rachmaninows 

1. Klavierkonzert mit dem Corinthian 

Chamber Orchestra in St. James‘s Piccadilly 

unter der Leitung von Adrian Brown. 

Er genießt die großzügige Unterstützung der 

Hampshire Foundation für junge Musiker. 

Drew Steanson wurde im April 2016 

Steinway Artist. 


Tatyana Shevchenko, geboren 1989 in 

Zhytomyr, Ukraine, begann, im Alter 

von 8 Jahren Klavier zu spielen. Nach 

ihrem Abschluss an der Musikschule 

in Odessa begann sie an der Odessaer 

Nationalakademie A.V. Nezhdanova, 

wo sie den Mastergrad erlangte. 

Sie ist Preisträgerin internationaler Klavierwettbewerbe 

in der Ukraine, Russland, 

Rumänien, Bulgarien, Polen und Frankreich. 

Seit 2010 arbeitet sie als Klavierbegleiterin 

an der Musikakademie Odessa, wo sie 2013 

bis 2016 als Assistentin tätig war. 

Aktuell arbeitet sie an einer musikwissenschaftlichen 

Dissertation mit dem Titel 

"Nikolaj K. Medtners Klaviersonaten im 

künstlerischen Raum der europäischen Musik 

vom Ende des 19. und Anfang des 20. Jahrhunderts", 

deren Verteidigung im März 2018 

stattfand. 

Während ihrer Vorbereitungen dazu nahm 

sie an zahlreichen wissenschaftlichen Konferenzen 

in der Ukraine und Weißrussland 

teil und veröffentlichte zahlreiche Artikel 

in Fachschriften in der Ukraine und in 

Deutschland. 

Tatyana 

49Shevchenko 

Musikforscherin 

Ukraine

Sabine Witt 

Historikerin 

Deutschland 

Dr. Sabine Witt ist Sammlungsleiterin für 

Alltagskultur am Deutschen Historischen 

Museum in Berlin. Ihr Studium der Kunstgeschichte, 

Neueren Geschichte und 

Politologie absolvierte sie an der TU Berlin, 

ihr Forschungsstipendium am Deutschen 

Forum für Kunstgeschichte in Paris. 

2006 promovierte sie über ein Ensemble 

spätmittelalterlicher Skulptur in Frankreich. 

Seit 2004 ist sie wissenschaftliche Museumsmitarbeiterin 

und Kuratorin kulturhistorischer 

Ausstellungen. Wichtige Stationen 

waren das Deutsche Historische Museum in 

Berlin, in Frankfurt am Main und Mannheim. 

Von 2014 bis 2018 war sie Leiterin des 

Museums Charlottenburg-Wilmersdorf, 

in dieser Zeit kuratierte sie eine viel 

beachtete Schau über die Gräfin Wilhelmine 

von Lichtenau, erinnerte in weiteren 

Sonderausstellungen an die religiöse 

Vielfalt im Bezirk und rief zuletzt den 

expressionistischen Maler Fritz Ascher 

wieder ins Gedächtnis. 

Mit der Architektur, Kunst- und Kulturgeschichte 

ihrer Heimatstadt Berlins ist sie 

gut vertraut. 


medtner classics 

Das Festival 2018 verbindet 21 Künstler und Experten aus 9 Ländern 

Bulgarien 

Dänemark 

Deutschland 

England 

Italien 

Russland 

Südkorea 

Ukraine 

USA 

MIT MUSIK MENSCHEN VERBINDEN

„Ich bin 1880, 

hundert Jahre 

zu spät, geboren.“ 

Nikolaj Medtner

Medtner 

Special 

_ 

Nikolaj Medtner (1880-1951) war nie ganz in der Musiklandschaft 

verschwunden, dennoch ist er, sozusagen, etwas durch die 

Maschen der Musikgeschichtsschreibung geschlüpft. Als einer 

der letzten Spätromantiker an der Schwelle zu Moderne wird 

er momentan wiederentdeckt und ist für viele (noch) ein echter 

Geheim-Tipp. 


EXKLUSIVE KONZERTREIHE 

DER GESCHÄFTE DES 

BADEN-BADEN INNENSTADT E. V. 

31.10.2015 DMITRY ONISHCHENKO (UKRAINE) 

MODEWAGENER 11 UHR: Bach–Busoni, Mendelssohn-Bartholdy, 

LANGE STR. 25, 76530 BADEN-BADEN 

Chopin, Rachmaninov 

14 UHR: Schumann / Tschaikowski 

07.11.2015 DARYA DADYKINA (UKRAINE) 

KULTURHAUS LA 8 – SPIEGELSAAL 11 UHR: Rameau, Ravel, Strawinsky 

LICHTENTALER ALLEE 8, 76530 BADEN-BADEN 14 UHR: Mozart, Rjabow, Prokofjew 

14.11.2015 VASILY GVOZDETSKY (RUSSLAND) 

LE JARDIN DE FRANCE 11 UHR: Medtner 

LICHTENTALER STR. 13, 76530 BADEN-BADEN 14 UHR: Szymanowski, Chopin 

21.11.2015 LILYA ZILBERSTEIN (RUSSLAND) 

HOTEL HIRSCH 11 UHR: Tschaikowski 

HIRSCHSTR. 1, 76530 BADEN-BADEN 14 UHR: Brahms 

Veranstalter: 

Premium-Partner: 

Die Geschäfte des Baden-Baden Innenstadt e. V. Klavierhaus Labianca Offenburg 

KÜNSTLERISCHE LEITUNG & MODERATION 

Dr. Simon Moser 

Vorverkaufsstellen: 

MODEWAGENER, Lange Str. 44, Tel. 07221 / 3039-0 

SchuhBÄR, Sophienstr. 14, Tel. 07221 / 28 19 11 

Weitere Informationen unter: 

www.baden-baden-innenstadt.de 

OKT/NOV 

2015 

Medtner. Aktuell 

STEINWAY 

ARTISTS MEET 

BADEN-BADEN 

von Simon Moser 

Nikolaj Medtner? - Kenn‘ ich nicht! So geht 

es Vielen, selbst eingefleischten Klassik- 

Fans, und, ehrlich gesagt, auch mir, als ich mit 

Darya Dadykina und Vasily Gvozdetsky die 

Programmbeiträge für eine neue Konzertreihe 

in Baden-Baden besprach. 

In ihrer Küche stand ein großes altes Klavier, 

vor mir eine Schale mit frischen Heidelbeeren 

und sie spielten jede Menge Musik an: Brahms, 

Schubert, Debussy, Schumann u.a. tolle Musik! 

„Aber habt ihr nicht etwas anderes, was nicht 

so bekannt ist?“, rutschte es mir heraus. Und 

auf dem Küchentisch landete ein Stapel alter 

Noten. Die Aufschrift in Kyrillisch konnte ich 

nicht lesen. Und sie fingen an zu spielen. Wow, 

was war das? Ich war begeistert. Ein enormer 

musikalischer Fluss, tolle harmonische Folgen, 

kantige Brüche, komplexe Rhythmen und 

dramatische Wucht. Beide sagten wie aus 

einem Munde: „Medtner!" 

Wir haben Medtner schließlich ein ganzes 

Konzert gewidmet, und das Publikum in 

Baden-Baden war begeistert. Wir blieben 

in Kontakt. Warum kennt man Medtner in 

Deutschland nicht oder offenbar nur ein 

kleiner Kreis? Sicher, das ist schon eher eine 

intellektuelle Musik, aber eine voller Vitalität, 


Tiefe und sehr unterschiedlicher Facetten. 

Für die sollte man sich einsetzen! Die Idee ließ 

uns nicht los, entwickelte sich und schließlich: 

Wir gründen 2017 in Berlin mit einigen Mitbegeisterten 

eine Gesellschaft, eine aktive, und 

nach unseren Recherchen, tatsächlich bis 

heute die einzige weltweit. 

Bei näherer Beschäftigung mit Medtner 

wurde die europäische Dimension seines 

Lebens deutlich: Geboren in Moskau, 

deutsche Vorfahren, Emigration angesichts 

der Oktoberrevolution nach Berlin, dann 

einige Jahre Paris und schließlich annähernd 

die beiden letzten Lebensjahrzehnte in 

London. 

Nikolaj Medtner 

verehrte Goethe, 

Bach, Beethoven 

und Wagner, die u.a. 

sein gänzlich eigenes 

kompositorisches 

Profil prägen. 

Ab 1910 dringen 

vermehrt russische 

Elemente in seine 

Tonsprache ein. Bis 

zur Revolution konzertiert 

er regelmäßig 

mit neuen Werken in 

Moskau und 

St. Petersburg. 

Portrait, etwa um 

1900 

Dazu seine innere Zerrissenheit: Seine tiefe 

Verbundenheit mit der russischen Kultur 

und seine gleichzeitige Sehnsucht nach 

der deutschen Romantik, seine intensive 

Auseinandersetzung mit der Geisteswelt 

der Vergangenheit und das Suchen nach 

Anerkennung in der Jetztzeit. 

Seine weltweit gefeierten Konzertauftritte als 

Pianist in Europa, Kanada und den USA stehen 

in Diskrepanz zu seinem eher mühsamen 

Fußfassen als Komponist. Zeitgenössischen 

55

Sergej Rachmaninow 

und Nikolaj Medtner 

verband eine Jahrzehnte 

währende 

Freundschaft. 

Der geschäftstüchtige 

Rachmaninov half 

Medtner aus mancher 

misslichen Situation. 

Strömungen steht er sehr kritisch gegenüber. 

Er bildet sich kompositorisch weitgehend 

autodidaktisch und bleibt sich auf diesem Weg 

stets treu. All das macht ihn zu einer 

komplexen, auch widersprüchlichen Persönlichkeit, 

die mit ihrer Lebensgeschichte, rund 

100 Jahre später, erstaunlich aktuell ist und 

wie kaum eine anderer in unsere Zeit des 

Wandels und des Sich-Neu-Findens passt. 

Flucht, Migrationshintergrund, das Ringen um 

Wertschätzung, die Auseinandersetzung mit 

verschiedenen Kulturen und Zeitströmungen, 

die Suche nach nationaler Identität: Medtners 

Biographie bietet viele Ansatzpunkte, Querverbindungen 

und Parallelen zu heutigen 

Themen zu ziehen. Er war ein Suchender, der 

auf seinem rastlosen Weg Europäer wurde, 

ohne es zu wissen. 

Internationale Kulturarbeit zur Stärkung 

des europäischen Gedankens, Förderung 

junger Talente, lebendige Kooperationen mit 

westlichen wie östlichen Partnerschaften 

sind damit der Medtner-Gesellschaft ebenso 

ein Anliegen, wie das Andenken an einen der 

letzten, großen Spätromantiker zu bewahren. 

Das Festival medtner classics ist ein erster 

Schritt, damit es einmal heißt: Nikolaj 

Medtner? - Klar, kenn‘ ich! Klasse Musik! 


Medtner führte 

stets ein Notizbuch 

mit sich, in das er 

musikalische Einfälle 

eintrug. Bei Spaziergängen, 

sogar kurz 

vor Betreten der 

Konzertbühne, hielt 

er seine Ideen fest. 

Seine kompositorischen 

Skizzen sammelte 

er in einem 

großen Koffer. Das 

erklärt, warum er 

einige seiner Kompositionen 

erst nach 

vielen Jahren vollendete. 

 

Sehr naturverbunden 

widmete sich 

Medtner seinem 

Garten, züchtete 

Blumen und liebte 

Vogelgesang. 

MEDTNER 

persönlich 

 

Zu Kindern hatte 

Medtner einen 

spielerischen Zugang. 

Er spielte 

Scharaden mit 

ihnen, tollte herum, 

erzählte Geschichten, 

portraitierte 

Berümtheiten am 

Klavier. Er zeichnete 

Phantasiewesen, 

schnitt Grimassen 

oder er begeisterte 

die Kinder als Weihnachtsmann. 

Der in 

der Familie beliebte 

"Onkel Kolja" hatte 

selbst keine Kinder. 

 

 

Medtner war sehr 

zurückhaltend und 

scheu. Hatte er Vertrauen 

gefasst, entpuppte 

er sich als 

sehr charmanter 

und heiterer Gesprächspartner. 

 

Gern spielte er 

in Musestunden 

Schach oder löste 

mathematische 

Aufgaben. 

Medtner war ein Bücherwurm. Er war enorm 

wissensdurstig und hielt sich jeden Tag ein 

Zeitfenster zum Lesen frei. Philosophie, Literatur, 

Kunst und Astronomie gehörten zu seinen 

Lieblingsthemen. Er konnte sich stundenlang 

in Bibliotheken und Museen vergraben. 

Medtners absolute Lieblingsbeschäftigung war das Musizieren 

von Liedern. Er war ein Bewunderer der menschlichen Stimme und 

komponierte selbst über hundert Lieder, rund die Hälfte übrigens nach 

deutschen Textdichtern, allen voran Goethe.


Emil Medtner 

von Wendelin Bitzan 

Klavierkomponist zwischen 

Tradition und Symbolismus 

Im öffentlichen Konzertleben spielt Medtners 

Musik auch heute nicht die Rolle, die seiner 

musikhistorischen Bedeutung angemessen wäre. 

Vielmehr steht die Rezeption seiner Werke im 

Schatten seiner berühmteren Zeitgenossen. 

Gleichwohl ist er bei weitem kein Vergessener 

- gerade in den letzten beiden Jahrzehnten 

setzen sich Musiker und Forscher immer mehr 

für seine Kompositionen ein, wenn er auch 

weiterhin, bedingt durch seine konservative 

Geisteshaltung und die weitgehende Ablehnung 

der musikalischen Avantgarde, häufig als ein rein 

retrospektiv Schaffender charakterisiert wird. 

Eine stilistische Einordnung von Medtners 

Musik ist in der Tat nicht ganz unproblematisch 

und muss die Verwurzelung im seinem 

kulturellen Umfeld berücksichtigen. Der 

Einfluss seines ältesten Bruders Emil, eines 

Juristen, Musikkritikers und Philosophen, auf 

Nikolajs künstlerische Sozialisation ist kaum 

zu überschätzen. Ebenso maßgeblich ist sein 

Kontakt zu dem Dichter Andrej Belyj und zur 

Weltanschauung des russischen Symbolismus. 

Das private Umfeld ist von einer Orientierung 

an deutschsprachiger Kultur geprägt; die 

›Hausgötter‹ der Familie sind Beethoven 

und Goethe, dessen Lyrik die hauptsächliche 


Nikolaj Karlovich Medtner wird im Januar 1880 in eine 

wohlhabende und kunstaffine Moskauer Familie geboren, als 

jüngstes von fünf Geschwistern. Der Vater ist Fabrikant, die 

Mutter hat eine Ausbildung als Pianistin und Sängerin genossen 

und ist die erste Klavierlehrerin des Knaben. 

Ab 1892 studiert Medtner am Moskauer Konservatorium. Dort 

erhält er in erster Linie eine Ausbildung als Pianist und 

studiert in den Klassen von Paul Pabst, Vasilij Sapelnikov 

und Vasilij Safonov, unter dessen Führung er sich zu einem 

vielversprechenden jungen Virtuosen entwickelt. Unterricht in 

Musiktheorie erhält er zunächst bei Anton Arenskij, später 

auch bei Sergej Taneev, dessen Klasse er aber nur unregelmäßig 

besucht. Bis auf gelegentliche Privatstunden bei Taneev 

genießt Medtner keine geregelte kompositorische Ausbildung. 

Im Jahr 1900 verlässt er das Konservatorium mit der Kleinen 

Goldmedaille für Klavier. Wenig später brüskiert er seine 

Familie und seine Lehrer mit dem überraschenden Entschluss, 

Komponist und kein Konzertpianist zu werden. Erste 

Kompositionen erscheinen ab 1903 im Druck. Medtner tritt 

jedoch weiterhin auch regelmäßig in Konzerten auf und spielt 

vorrangig seine eigene Musik. 

Nach ausgiebigen Konzertreisen übernimmt Medtner von 1915 

bis 1919 eine Klavierklasse am Moskauer Konservatorium. Er 

schätzt das Unterrichten aber nicht besonders und schlägt 

verschiedene andere Angebote für Lehrpositionen aus. Nach 

der Russischen Revolution und dem Ausbruch des Bürgerkriegs 

1921 emigrieren Medtner und seine Frau zunächst nach Berlin. 

Sie haben in der folgenden Zeit verschiedene Wohnsitze in 

Deutschland und Frankreich. In Westeuropa hat Medtner nur 

mäßigen Erfolg, seine Musik gewinnt nur wenige Fürsprecher. 

1935 veröffentlicht Medtner, gefördert durch seinen engen 

Freund Sergej Rachmaninov, eine musikästhetische Schrift 

namens Muse und Mode und lässt sich im gleichen Jahr in 

Golders Green bei London nieder. Ab 1947 wird er durch einen 

indischen Maharadscha gefördert, der etliche Tonaufnahmen 

seiner Werke ermöglicht, bevor Medtner im November 1951 an 

einer Herzerkrankung stirbt. 

W.B.

Die grafische Gestaltung des Titelblattes besorgte 1909 der namhafte russische 

Jugendstilkünstler Ivan Bilibin. 


Inspirationsquelle für die Liedkompositionen 

des jungen Medtner ist. Erst in seiner mittleren 

Schaffensphase wendet er sich auch russischen 

Dichtern zu. 

Medtners insgesamt vierzehn Klaviersonaten, 

die zum Teil in Zyklen von Charakterstücken 

eingebettet sind, werden zwischen 1903 

und 1937 veröffentlicht. Sie zeigen eine 

beeindruckende Formenvielfalt und souveräne 

Beherrschung des kompositorischen Handwerks. 

Außer den Sonaten liegt auch eine große Anzahl 

kürzerer Stücke vor, darunter 38 sogenannte 

skazki (Märchen). Es existieren außerdem 

fast 100 Lieder und einige instrumentale 

Kammermusik, darunter drei Violinsonaten 

und ein Klavierquintett. Die einzigen 

symphonischen Werke des Komponisten sind 

drei Klavierkonzerte; alle Werke Medtners 

enthalten also einen Klavierpart. Aufschlussreich 

sind die vielerorts zu findenden Untertitel, die 

seinen Kompositionen häufig eine zusätzliche 

semantische Ebene verleihen (in den Sonaten 

etwa: Elegie, Ballade, Idylle, Sonata romantica 

oder Sonata tragica). Manche Werke sind 

zudem implizit oder explizit auf eine spirituelle 

oder literarische Inspirationsquelle bezogen; so 

gibt es Sonaten, denen ein Motto von Goethe 

oder Tjutčev vorangestellt ist. Fernab von einer 

Kategorisierung als ›Programmmusik‹ lässt 

sich Medtners Schaffen im weitesten Sinne als 

symbolistische Musik verstehen. 

Wendelin Bitzan, Berlin 

Er gehört zur jungen 

Medtner-Forscher-Szene 

und promoviert derzeit 

über Medtners Sonaten. 

61

y o u n g 

musicology 

International Medtner Experts 

Es ist Zeit, dass Nikolaj 

Medtner mit seinem 

Schaffen neu bewertet 

und gewürdigt wird. 

NicolÒ Rizzi∕ Italien 

schreibt derzeit an seiner Dissertaion zum Thema „Andenken 

und Vergessenheit. Historiographische und analytische 

Hypothesen zu Nikolaj K. Medtners Klaviermusik“. 

Tatyana Shevchenko∕ Ukraine 

promovierte im Frühjahr 2018 über „Nikolaj K. Medtners 

Klaviersonaten im künstlerischen Raum der europäischen 

Musik vom Ende des 19. und 20. Jahrhunderts“. 

Alexander Karpejev∕ ENGland 

promovierte mit „New Light on Nikolay Medtner as Pianist 

and Teacher. The Edna Iles Medtner Collection (EIMC) at the 

British Library.“ London 2014. 

Wendelin Bitzan∕ Deutschland 

widmet sich aktuell seiner Dissertation über „Die Klaviersonaten 

Nikolaj Medtners. Analytische Studien zur Entstehung, 

zum Stil und zur Kompositionstechnik.“ 

Chris Crocker∕ England 

ist Chemiker, aber ein begeisterter Medtner-Kenner, der auf 

www.medtner.org.uk seit 2006 seltene Bilder, News aus aller 

Welt und historische Tonaufnahmen zusammenträgt.

Unter die 

genommen 

Damit wir mehr über Medtner und seine 

Musik wissen, sie richtig einordnen und 

platzieren können, braucht es Musikforscher, 

die neue Erkenntnisse zu Tage 

fördern und sie erschließen. 

Seit einigen Jahren nimmt die Dynamik um 

Medtner nicht nur in den Programmen 

der Konzerthäuser und Plattenlabels 

zu, sondern findet auch zunehmend in 

musikwissenschaftliche Forschungsarbeiten 

Eingang. Auffällig ist, dass vor allem sehr 

junge Künstler und Musikwissenschaftler 

den eigenwilligen Komponisten für sich 

entdecken. 


Die Medtner-Gesellschaft pflegt Kontakte zu 

Kunst und Wissenschaft, vernetzt sich international. 

Sie initiierte im April 2018 ein erstes 

Medtner-Symposium mit internationaler 

Beteiligung an der Universität in St. 

Petersburg. 2017 bekam sie die Möglichkeit, 

sich mit zwei Konzerten im Pushkin House in 

London präsentieren zu können. 

1. Im Pushkin House 

London 2017. 

2. Junge Forscher 

beim St. Petersburger 

Medtner-Symposium, 

2018 


werner audio 

Neuzeitliche 

Beschallungs- und Tontechnik 

Konzerte und Kulturveranstaltungen 

TV- und Radioproduktionen 

Konferenzen und Diskussionen 

Lesungen und Vorträge 

Messepräsentationen 

 

www.werner-audio.de 

werner audio GmbH & Co.KG 

Oderstr. 188 | 12051 Berlin 

+49-(0)30-627.30.60.30 

+49-(0)30-627.30.60.39 

info@werner-audio.de

Festival- 

Andenken 

_ 

Nehmen Sie sich etwas mit, das Sie an Medtner, an die INMG 

e.V., an die Künstler und einen besonderen Moment erinnert. 

Hier kommen unsere ersten Angebote für Sie! Der Erlös 

kommt unserer Gesellschaft zur Verwirklichung weiterer 

Projekte zu Gute. 


Karin Cordes (Caldwell/ USA) - Nikolaj Medtner in den späten 1940er jahren 

Original: Aquarell B 30 cm x H 40 cm 


Als besonderes Highlight bieten wir unseren 

Festivalbesuchern in unserer Reihe „Festival 

Art Edition“ einen limitierten Kunstdruck der 

in den USA lebenden Künstlerin Karin Cordes 

an. 

Der hochwertige Kunstdruck - 200 

Jahre lichtecht auf 300 g säurefreiem 

Aquarellpapier - hat die Originalmaße 

B 30 cm x H 40 cm und ist auf lediglich 50 

Exemplare begrenzt. Jeder Bilderdruck ist 

von der Künstlerin persönlich signiert. 

Sprechen Sie uns an oder nehmen Sie via 

info@medtner-gesellschaft.de Kontakt auf. 

Festival 

Art 

Edition 

Wir danken herzlich 

northwestgentlemen 

(Idaho/USA) für die Unterstützung 

des Druckes 

und Transfers. 

han 

from t 

„Ich mag die Musik von Nikolaj Medtner und 

stöbere immer mal wieder, was es so Neues gibt. 

Vor ein paar Monaten bin ich zufällig im Web auf 

die Medtner-Gesellschaft gestossen und dachte: 

Tolle Sache! Die könntet du vielleicht mit einem 

Bild unterstützen. Es gibt ja nicht gerade viele 

Abbildungen, auf denen Medtner lächelt. Da 

habe ich 'mal ein wenig nachgeholfen.“ 

Die Malerin Karin Cordes ist in Leipzig 

geboren und lebt in den USA. Sie hat sich 

auf Landschafts- und Portraitmalerei 

spezialisiert. 

Karin Cordes

Hier erwartet Sie der 

Live-Mitschnitt der Uraufführung. 

Ein Fantasy- 

Märchen verwoben mit 

Medtners musikalischen 

Märchen. 

 

Tipp 

Das hat ein bisschen etwas 

von „Peter und der Wolf“, 

Gebrüder Grimm und 

„Harry Potter“, aber eben 

ganz eigen. Für die ganze 

Familie.“ 

Simon Moser/ Autor 

Die Beziehungen 

zwischen Russland und 

dem Westen sind aktuell 

nicht einfach. 

Experten betrachten die 

aktuelle Situation und 

versuchen einen Ausblick 

auf Zukünftiges. 

Kulturelles Engagement 

außerhalb des politischen 

Raumes könnte neue 

Chancen eröffnen. 

 

Tipp 

Paneldiskussion verknüpft 

mit einem virtuosen 

Medtner-Konzert.! Ein 

neues Erlebnisformat!

NEuE CD‘s 

Neue Formate sind wichtig, um Musik, 

kulturelle Zusammenhänge und Werte zu 

vermitteln. Die Medtner-Gesellschaft (INMG) 

ist experimentierfreudig und erfinderisch. 

Sie möchte mit innovativen Formaten ein 

unterschiedliches Publikum und verschiedene 

Interessengruppen ansprechen und ggfs. 

miteinander verbinden. Getreu ihres Credo: 

„Mit Musik Menschen verbinden.“ 

Für ein Doppelkonzert am 27. Mai 2018 im 

Logenhaus Berlin entwickelte die INMG 

anläßlich ihres einjähigen Geburtstages zwei 

neue Formate, die als CD und Doppel-CD bei 

der Geschäftsstelle erhältlich sind. 

Mit freundlicher Unterstützung von 

IN EIGENER SACHE 

Nikolaj MedtNer iNterNatioNal Music Festival 

medtner 

classics 

BERLIN 

29.10-3.11 

Erstmals 

in Deutschland 

6 klassische Musik-Events 

20 Künstler und Experten 

aus 8 Ländern 

Moderierte Konzerte | Lecture Recital 

Young Talents Concert | Experten im Gespräch 

Familienkonzert | Festival Gallery 

www.medtner-gese lschaft.de 

Sie wollen mehr über 

die Internationale 


Gesellschaft wissen? 

Oder selbst Mitglied 

werden? 

Fragen Sie nach 

unserem Pocket 

Guide oder nehmen 

Sie online Kontakt auf: 


info@medtner-gesellschaft.de 


Guter Rat 

ist teuer. 

Stimmt nicht. 

Carl-Zeiss-Straße 18 b, 77656 Offenburg 

T: +49 (781) 9551-0 

www.kalisch.de

Festival- 

Unterstützer 

_ 

Der Weg zu einem neuen Festival ist steinig und lang. Auf ihm erfährt 

man immer wieder viel Mithilfe und Begeisterung. Die Idee 

der INMG e.V. wird dadurch langsam Wirklichkeit. Mit Vertrauen, 

Mut und Tatkraft wird Erstaunliches möglich. Wir sagen allen 

Unterstützern von Herzen: Vielen Dank! 



handcra 

from the pa 

73

Festival 

Hintergrund 

_ 

Wer steckt hinter dem Festival? Nicht alle Tage wird ein Festival, 

quasi aus dem Nichts, aus der Taufe gehoben und führt junge 

Künstler aus ganz Europa zusammen. Die Internationale Nikolaj 

Medtner Gesellschaft e.V. macht das „Unmögliche“ möglich. 

Wie Sie sie unterstützen können? Hier lesen Sie mehr ... 


Kurz 

Profil 

Internationale Nikolaj Medtner Gesellschaft e.V. 

Das Wichtigste auf einen Blick 

 

Non Profit 

Organisation 

Weltweit einzige aktive 

Medtner-Gesellschaft 

Gemeinnütziger Verein 

Sitz: Berlin, gegr. 2017 

VR 35 77 3 B 

Registriert: Amtsgericht 

Berlin Charlottenburg 

 

 

Internationales 

Künstlernetzwerk 

 

Konzerte auf exzellentem 

künstlerischen Niveau 

 

& 

Publikationen in 

Ton & Schrift 

Wirtschaft 

Öffentliche 

Hand 

Kultur 

Strategische Partner für 

CSR & CCR 

Education 

Familien-Angebote 

Festival 

Internationales 

Musikfestival 

 

Internationaler 

Kulturtransfer 

 

Wissenschaftliche 

Aufarbeitung 

 

Internationaler 

Musikwettbewerb

Seit Frühjahr 2017 arbeitet die INMG e.V. 

durch unterschiedliche Projekte an Ihrem 

Profil. Die Gestaltung und Organisation eines 

Festivals ist Highlight und Herausforderung 

zugleich. Um das Festival im regelmäßigen 

Turnus zukünftig weiter zu entwickeln, 

benötigt sie viele Unterstützer. Wenn Sie 

Lust haben, dabei mitzuhelfen, dann nehmen 

Sie doch Kontakt mit uns auf: 


c/o Dr. Simon Moser 

Hindenburgstr. 24 

77654 Offenburg 

info@medtner-gesellschaft.de 

Für eine Mitgliedschaft können Sie aus nebenstehenden 

Beitragen wählen und uns auch 

mit kostenfreien Sachleistungen, Man-Power, 

Locations u.a.m. unterstützen. Wir freuen uns! 

Einzel- 

Mitglied- 

schaft 

Tandem- 

Mitglied- 

schaft 

Mitglied werden 

60 € 

90 € 

Aktuelles unter 


30 € 

 

 

Berlin 

Vereinssitz 

Offenburg 

Geschäftsstelle 

Fördermit- 

gliedschaft 

private Pers. 

Fördermit- 

gliedschaft 

jurist. Pers. 

300 € 

1000 € 


Festival 

Tipps 

_ 

Zusätzlich zu den im Festival-Hauptprogramm aufgeführten 

Events haben wir flankierende Begleitprogramme für die Festivalgäste 

entwickelt, die verschiedene Aspekte zu Nikolaj Medtner 

beleuchten, wie die kleine Festival Gallery im Festival-Treff 

Café Villa Oppenheim oder den Round Table bei Cantus & Riedel. 


m 

Festival 

Café 

II 

 

Café - Villa 

Oppenheim 

Schlossstr. 55/ Otto- 

Grüneberg-Weg 

14059 Berlin 

Öffnungszeiten: 

Di - Fr 10 Uhr - 20 Uhr 

Sa - So 9 -20 Uhr 

030 - 923 597 83 

Treffpunkt 

Markenzeichen des kleinen Festival-Cafés 

Villa Oppenheim sind die leckeren, selber 

gebackenen Kuchen und Torten, guter Kaffee 

und die herzliche Gastlichkeit von Cornelia 

Wimmer. Treffpunkt und Ort der Festival- 

Gallery, die sich in den Kellerräumen der 1881 

von Otto Georg Oppenheim errichteten Villa 

befindet. 

www. cafevillaoppenheim.de 

Cornelia Wimmer: „Ich fühle mich dem Geist 

der Familie Oppenheim verbunden, die um 

die Jahrhundertwende gerne Künstler zu sich 

eingeladen hat. Ein Festival-Café atmet ein 

bisschen das Flair von früher.“

AUSSTELLUNG 

2018 

 

Festival 

Gallery 

Seltene 

Fotographien 

 

Festival Gallery 

Die Pianistin und Medtner-Biografin 

Natascha Konsistorum und der Verlag 

Seemann Henschel haben der Internationalen 

Nikolaj Medtner Gesellschaft seltenes 

historisches Bildmaterial zur Verfügung 

gestellt. Es wird erstmals flankierend zum 

Festival im Café Villa Oppenheim in einer 

kleinen Ausstellung gezeigt. 

Tatjana 

Shevchenko 

Eröffnung - Café - Villa Oppenheim 

30.10. 2018 um 11.00 Uhr 

Begrüßung: Dr. Simon Moser 

Einführung: Tatjana Shevchenko, Nicolò Rizzi 

Eintritt frei 


Festival 

Notenexperte 

 

Cantus & Riedel hält 

eine umfängliche 

Notenauswahl mit 

Werken von Nikolaj 

Medtner für Festivalgäste, 

Musiker und 

Interessierte bereit. 

ROUND TABLE 

Medtner in der Spielpraxis 

Montag, den 29.10.2018 - 15 Uhr 

Cantus & Riedel, Bismarckstr. 5, 10625 Berlin 

Ein Gespräch mit Gregor Bosch, Vasily 

Gvozdetsky und Dr. Simon Moser über 

Pädagogik, Konzerte, Notenmaterial und 

seine Beschaffung sowie die Idee des 

Festivals medtner classics. - Eintritt frei. 

Herausgeber Internationale Nikolaj Medtner Gesellschaft e.V. | Sitz Berlin, RNr. VR 35 77 3B 

Konzept, Redaktion & Layout: Dr. Simon Moser Fotos Archiv INMG e.V., Archiv Konsitorum 

Alfeidur Erla, Janine Escher, Fridolin Full, Andrej Grilc, Janette Kneisel, Ralf Pätzold, Peter 

Wiegmann, Monique Wüstenhagen Texte Wendelin Bitzan, Prof. Justus Frantz, Dr. Simon 

Moser, Matthias Platzeck, Lylia Zilberstein Auflage 2000 Expl. 


Ihr Musikhaus 

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Instrumente & Zubehör auf 400 m 2 

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Bismarckstr. 5 • 10625 Berlin 

Telefon 030 - 882 73 94 

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Montag - Freitag 9.30 - 18.30 Uhr 

Samstag 10.00 - 15.00 Uhr

Mehr Information & Inspiration 

Unsere Website befindet sich im Aufbau. 

Hier finden Sie Informationen zu aktuellen Projekten, 

Künstlern und Kooperationen: 

www. medtner-gesellschaft.de 

Ihr Kontakt 


c/o Dr. Simon Moser, 1. Vorsitzender, 

Hindenburgstraße 24, 77654 Offenburg 

mail: info@medtner-gesellschaft.de 

Unsere Bankverbindung 

Sparkasse Offenburg/ Ortenau, 

IBAN DE93 6645 0050 0004 9408 30 

BIC SOLADES10FG 

 

Die Internationale Nikolaj Medtner Gesellschaft e.V. 

ist gemeinnützig und weltweit die einzige aktive Gesellschaft. 

Sie wurde am 11. Februar 2017 in Berlin gegründet. 

© 2018 INTERNATIONALE NIKOLAJ MEDTNER GESELLSCHAFT E.V.

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