Armin Goehringer, 2022 - "aus einer Linie"
So sehr der künstlerische Ausdruck für die Familie Göhringer, deren Lebensmittelpunkt im Schwarzwald liegt, zu einem intergenerationellen Leitmotiv wurde, so eigenständige und mehrdimensionale Ausdrucksformen legen Vater, Sohn und Tochter vor, die schließlich zu einem umfassenden und unvergleichlichen Oeuvre zeitgenössischer Kunst werden. [ Clemens H. Wagne, 2021}
So sehr der künstlerische Ausdruck für die Familie Göhringer, deren Lebensmittelpunkt im Schwarzwald liegt, zu einem intergenerationellen Leitmotiv wurde, so eigenständige und mehrdimensionale Ausdrucksformen legen Vater, Sohn und Tochter vor, die schließlich zu einem umfassenden und unvergleichlichen Oeuvre zeitgenössischer Kunst werden. [ Clemens H. Wagne, 2021}
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Galerie Hrobsky<br />
<strong>Armin</strong> | Jonas | Lea Göhringer<br />
<strong>Armin</strong> | Jonas | Lea Göhringer<br />
<strong>aus</strong> <strong>einer</strong> linie<br />
<strong>aus</strong> <strong>einer</strong> linie<br />
<strong>2022</strong><br />
Foto: Fritz Frech, Gengenbach
ARMIN GÖHRINGER<br />
*1954 in Nordrach (BRD), lebt und arbeitet in Zell<br />
am Harmersbach, Schwarzwald<br />
Göhringer studierte von 1976 bis 1982 an der<br />
Hochschule für Gestaltung in Offenbach am<br />
Main. Neben zahlreichen Ausstellungen, Stipendien<br />
und Atelieraufenthalten, war er Preisträger<br />
des Wettbewerbs „Zeitgenössische Kunst in der<br />
Ortenau“ (1996) und Spaichinger Stadtkünstler<br />
(2003). Er ist Mitglied im Künstlerbund Baden-<br />
Württemberg.<br />
Holz ist das Material von <strong>Armin</strong> Göhringer, ökologisch wertvoll, nachwachsend, klimaneutral<br />
und natürlich. Seit Jahrzehnten setzt sich der Künstler konsequent mit<br />
diesem Werkstoff <strong>aus</strong>einander, liebt seine Wandelbarkeit und die Idee der Verbindung<br />
von Natur und Kunst. Holz spiegelt viel von Göhringers Lebenseinstellung und<br />
sein besonderes Naturverhältnis wider. Der Baumstamm bietet eine Vielfalt von Bearbeitungsmöglichkeiten<br />
– sägen, schlagen, schneiden, bohren, ölen, bemalen oder<br />
mit Feuer behandeln. Seine Formensprache ist abstrakt, die bevorzugten Baumarten<br />
Platane und Pappel. Nach der Fertigung <strong>einer</strong> kleinen Skizze auf Papier markiert Göhringer<br />
die wichtigsten Stellen auf dem Holzblock und nimmt dann die Kettensäge zur<br />
Hand. Hochkonzentriert arbeitend erschafft er ein kompliziertes Konstrukt <strong>aus</strong> senkrechten<br />
und horizontalen Linien, sägt Leerstellen und Freiräume in kompakte Massen.<br />
Es entstehen hoch aufragende Stelen, fragile Gitterstrukturen und blockhafte Quader,<br />
die Handschrift des Künstlers und die des Holzes ergänzen sich auf harmonische<br />
Weise. Durch eine zurückhaltende und akzentuierende Farbgebung, das Holz wird geschwärzt<br />
oder geweißt, bleibt der Charakter des Werkstoffes erhalten.<br />
„Wenn in dieser Welt alles miteinander verbunden ist, manche Dinge fragil und gefährdet<br />
sind ist es von Nöten das Gleichgewicht nicht zu verlieren. Mit den Skulpturen entsteht<br />
eine Simulation, ein Metapher m<strong>einer</strong> empfundenen Wirklichkeit. Nicht im Computer wie es<br />
modern wäre, sondern mit Holz, schwer, biegsam, kompakt und geruchsintensiv, eben mit<br />
einem Werkstoff, den alle kennen und intuitiv verstanden wird. Gezeigt werden reduzierte,<br />
einfache Lösungen, dabei riskante und doch stabile Gebilde. Es ist ein Ausloten der Grenzen<br />
und ein Aufruf zur Balance und Achtsamkeit.“<br />
- <strong>Armin</strong> Göhringer
ohne Titel<br />
2019<br />
Holz geschwärzt, Eisen<br />
Höhe: 200 cm<br />
€ 4.500
ohne Titel<br />
2007<br />
Holz geschwärzt, Eisen - 100 Teile<br />
195 x 66 x 66 cm<br />
€ 22.000
ohne Titel<br />
2018<br />
Holz geschwärzt<br />
133 x 35 x 34 cm<br />
€ 6.000<br />
ohne Titel<br />
2009<br />
Holz geschwärzt<br />
190 x 30 x 26 cm<br />
€ 9.500
ohne Titel<br />
2021<br />
Mammut geölt<br />
40 x 240 x 10 cm<br />
€ 8.000
ohne Titel<br />
2021<br />
Mammut geölt, Eisen<br />
230 x 30 x 24 cm<br />
€ 9.500
ohne Titel<br />
2015<br />
Holz geschwärzt<br />
44 x 44 x 16 cm<br />
€ 2.300
ohne Titel<br />
2013<br />
Holz geschwärzt<br />
56 x 26 x 15 cm<br />
€ 2.300<br />
ohne Titel<br />
2019<br />
Holz geschwärzt<br />
53 x 20 x 2 cm<br />
€ 1.500
ohne Titel<br />
2021<br />
Mammut geölt<br />
208 x 35 x 31 cm<br />
€ 8.000
ohne Titel<br />
2019<br />
Mammut geölt<br />
39 x 30 x 4 cm<br />
€ 1.500<br />
ohne Titel<br />
2019<br />
Mammut geölt<br />
35 x 16 x 16 cm<br />
€ 900
ohne Titel<br />
2020<br />
Holz geschwärzt, Eisen - 7 Teile<br />
260 x 45 x 45 cm<br />
€ 13.000
ohne Titel<br />
2010<br />
Holz geschwärzt<br />
100 x 16 x 19 cm<br />
€ 2.900
ohne Titel<br />
2018<br />
Holz geschwärzt, Eisen<br />
146 x 98 x 23 cm<br />
€ 8.200
ohne Titel<br />
2016<br />
Holz geschwärzt<br />
80 x 46 x 3 cm<br />
€ 2.900
ohne Titel<br />
2018<br />
Papierschnitt/Aquarell<br />
56 x 41 cm<br />
€ 1.700 mit Rahmen
ohne Titel<br />
2018<br />
Papierschnitt/Aquarell<br />
63 x 48 cm<br />
€ 1.800 mit Rahmen<br />
ohne Titel<br />
2018<br />
Papierschnitt/Aquarell<br />
63 x 58 cm<br />
€ 1.800 mit Rahmen
LEA GÖHRINGER<br />
Gezeigt werden Überlagerungen menschlicher<br />
Silhouetten die einen großen Interpretationsspielraum<br />
zulassen. Dicke Farbschichtungen<br />
stehen dem naturbelassenen Jutestoff im Wechselspiel<br />
gegenüber. So ist der Betrachter:in auf<br />
der Suche nach Verbindungslinien, die das Motiv<br />
freigeben könnten. Es herrscht eine Ambivalenz<br />
in der Darstellung, es zeigt das Menschliche, das<br />
sich in der Abstraktion und damit in der Fläche<br />
aufzulösen scheint. Die Malerei wird zum Grenzbereich<br />
zwischen Anwesenheit und Verlorenheit.<br />
*1997 in Gengenbach<br />
2014 - 2017 Berufliche Schulen Wolfach<br />
Sozialwissenschaftl. Gymn.<br />
Allgemeine Hochschulreife<br />
2017 - 2018 Bundesfreiwilligendienst<br />
an der Helme-Heine-Schule<br />
Förderschwerpunkt körperliche<br />
& motorische Entwicklung<br />
Seit 2018<br />
Staatliche Akademie der<br />
Bildenden Künste Karlsruhe<br />
Klasse Malerei & Grafik<br />
Positionen 13 / Lea<br />
2021<br />
Acryl mit Spachtelmasse auf Jute<br />
55 x 49 cm<br />
€ 1.200
Positionen 14 / Lea, Alex<br />
2021<br />
Acryl mit Spachtelmasse auf Jute<br />
56 x 44 cm<br />
€ 1.200<br />
Positionen 15 / Alex<br />
2021<br />
Acryl mit Spachtelmasse auf Jute<br />
57 x 49 cm<br />
€ 1.200<br />
Andi / Lea<br />
2021<br />
Filzstift und Acryl auf Papier<br />
21 x 14,8 cm<br />
€ 350<br />
Fiona / Lea<br />
2021<br />
Filzstift und Acryl auf Papier<br />
21 x 14,8 cm<br />
€ 350
JONAS GÖHRINGER<br />
Es ist der künstlerische Versuch Gesehenes aufzugreifen<br />
und zu verarbeiten. Vielschichtige Ebenen<br />
werden durch Lichtreflexionen des aufgetragenen<br />
Graphits sichtbar und räumlich.<br />
„In m<strong>einer</strong> Zeichnung versuche ich Beziehungen und<br />
Ereignisse wie auch Verhältnisse zu reduzieren und<br />
doch klar, lediglich mit einem bewegten Punkt - eben<br />
<strong>einer</strong> Linie, zu fassen. Dabei kann ein grober Farbauftrag<br />
auf zarte Linien treffen oder die einzelne Linie<br />
sich in der Masse verlieren.“<br />
- Jonas Göhringer<br />
*1991 in Gengenbach<br />
2013 - 2018 Studium der Biologie an der<br />
Albert-Ludwigs-Universität<br />
Freiburg<br />
2013 - 2017 Studium für Grafik und Malerei<br />
an der Staatlichen Akademie<br />
der Bildenden Künste<br />
Karlsruhe<br />
duo blue<br />
2021<br />
Papier, Pigment, Acryl, Graphit<br />
100 x 70 cm<br />
€ 2.400<br />
2016 Auslandssemester an der<br />
Tianjin Academy of Fine Arts in<br />
Tianjin, China
squarelines black<br />
2021<br />
Papier, Pigment, Acryl, Graphit<br />
30 x 30 cm<br />
€ 600<br />
mono square blue<br />
2021<br />
Papier, Pigment, Acryl, Graphit<br />
50 x 40 cm<br />
€ 950<br />
circlelines blue on black<br />
2021<br />
Leinwand gepresst,<br />
Pigment, Acryl, Graphit<br />
50 x 40 cm<br />
€ 1.050<br />
duo black<br />
2021<br />
Papier, Pigment, Acryl, Graphit<br />
100 x 70 cm<br />
€ 2.400
IMPRESSUM<br />
Her<strong>aus</strong>geber: Galerie Hrobsky<br />
Fotos: <strong>Armin</strong>, Lea und Jonas Göhringer<br />
Cover: Ausstellungsansicht Galerie Knecht und Burster, Karlsruhe<br />
Druck: druck.at<br />
Grafik: Marie-Theres Kölblinger<br />
Auflage: 200<br />
Alle genannten Preise verstehen sich inklusive<br />
der jeweils gültigen gesetzlichen Mehrwertsteuer.<br />
Druckfehler, Irrtümer, Änderungen vorbehalten.<br />
Grünangergasse 6, 1010 Wien | Tel +43 (0) 1 513 76 76<br />
+43 (0) 676 518 32 01 | www.hrobsky.at | e-mail: galerie@hrobsky.at<br />
Öffnungszeiten: Mi – Fr. 13.00 – 18.00 Uhr, Sa 11.00 – 15.00 Uhr<br />
Und nach telefonischer Vereinbarung!
Jubiläumsjahr <strong>2022</strong><br />
25 Jahre Galerie Ulrike Hrobsky<br />
20 Jahre Zusammenarbeit mit <strong>Armin</strong> Göhringer
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