DELFIN-TRÄUME SAFETY STYLING Surrealistische Illustration von ...

01/08 Januar/Februar/März www.airbrush-magazin.de Deutschland Euro 6,90
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FÜR DIGITALES UND ANALOGES AIRBRUSHEN
LA DOLCE VITA
Kühlschrank im 60er-Jahre-Design
AIRBRUSH AUF NOTEBOOK
Radieren und
Kratzen erlaubt
AIRBRUSH PROFESSIONELL
Was kostet Airbrush-Design?
DELFIN-TRÄUME
Surrealistische Illustration von Mario Romani
EXPERTENTIPP
Motiv-Vorlagen mit Photoshop erstellen
SAFETY STYLING
Helm-Design mit Candy-Farben
ISSN 1863-7426
Lesergalerie
brush & win
3 x 2 Tickets für die
AIRBRUSH MESSE
SCHWEINFURT
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STEP BY STEP – La dolce vita STEP
Eine Hommage an das italienische
Kino, die Lebensart und das
Design der sechziger Jahre
von Maurizio Fusi
6 AIRBRUSH STEP BY STEP 01/08
STEP BY STEP

„La dolce vita“ steht sowohl sprichwörtlich für die
süße Lebensart der Italiener als auch stellvertretend
für den italienischen Film der 60er Jahre. Beides verbindet
der italienische Airbrush-Künstler Maurizio Fusi zu
einem ungewöhnlichen Gesamtkunstwerk:
Ein antiquarischer 60er-Jahre-Kühlschrank (man stelle
ihn sich randvoll mit saftigen Tomaten, frischem Parma-Schinken
und einer süßen Tiramisu alla Mamma
vor) wird verziert mit den Stars des zeitgenössischen
Kult-Kinos: Sophia Loren, Marcello Mastroianni, Vittorio
Gassman, Vittorio De Sica und Gina Lollobrigida.
Maurizio Fusi zeigt die Vorbereitung der metallenen
Oberfläche, die Arbeit mit handelsüblichen Acryllacken
und die Erstellung monochromer Portraits mit lasierenden
Farben.
KÜNSTLER PROFIL
Maurizio Fusi
Nahezu die Hälfte seines Lebens hat der junge italienische Künstler
Maurizio Fusi schon der Airbrush-Technik gewidmet. Mit 16 griff
der heute 29-Jährige das erste Mal zur Pistole. Anfangs mit vielen
Schwierigkeiten nutzt er schließlich neben der Arbeit jede freie
Stunde, um die Technik zu erlernen. Nach ersten Auftragsarbeiten
und Ausstellungen im Heimatdorf lernt er
den bekannten Florentiner Künstler Marco
Paoletti kennen und wird zu einem seiner
Schüler. Im Laufe der Jahre lernt Maurizio
bei verschiedenen Künstlern in Italien und
der Schweiz und entschließt sich, sein Hobby
zum Beruf zu machen. In Italien ist Maurizio
inzwischen ein gefragter und vielbeschäftigter
Künstler, der seine Tätigkeit zukünftig
auch international ausweiten möchte.
Mail: Mau.design@hotmail.it
Grundierung:
Airbrushpistolen:
Farben:
Weitere Materialien:
Grundausstattung LA DOLCE VITA:
1-Komponenten-Acrylharz-Grundierung von Palinal
Iwata Hi Line BH, Sata jet 3000 digit
2-Komponenten-Acryllack von Standox (schwarz,
beige, transparent matt)
Verdünner, Härter, Maskierfilm, 3 mm-Klebestreifen
(3M), Papierstreifen, Cutter, Elektroradierer, Radiergummi,
ggf. Schneidplotter
01/08 AIRBRUSH STEP BY STEP 7

STEP STEP BY STEP – Delfini Safety Styling
14 AIRBRUSH STEP BY STEP 01/08
STEP BY STEP
Airbrush-Helm-Design
mit Candy-Farben
Geschwindigkeit wird bei diesem Helm zur Nebensache: Wolfgang
Leidlmayer zeigt Airbrush-Helm-Design mit leuchtenden Candy-Farben und
edlem Gold-Marmoreffekt. Grundlage des Layouts ist das schwarz-weiße Zielflaggenmuster,
das er gekonnt mit Falten, Schattierungen und Verzerrungen über die gekrümmte Oberfläche
„wirft“. Sein Step by Step zeigt die Entstehung vom Computerentwurf bis zur Klarlackierung.

Grundausstattung SAFETY STYLING:
Airbrushpistolen: Evolution 0,2 mm, Evolution 0,4 mm
Untergrund: Suomy F1 Helm mit Spoiler
Farben: FW Acrylic Artist Ink Schwarz, Auto-Air Candy Orange, Auto-Air Transparent Base 4004,
Auto-Air Aluminium Base medium, Createx Classic transparent Dunkelbraun
Weitere Materialien: 3M Linierband 3 mm breit (blau), Maskierfilm, 3M Abdeckband, Abdeckpapier, Skalpell,
Frischhaltefolie, Schleifvlies, Silikonentferner
KÜNSTLER PROFIL
Wolfgang Leidlmayer
Der 30-jährige Österreicher ist gelernter KFZ-Techniker und arbeitet
derzeit als Außendienst-Mitarbeiter im Technischen Vertrieb.
Seine Leidenschaft für Airbrush entdeckte er vor ca. sieben Jahren,
nachdem er auf zahlreichen Events die Technik kennengelernt hatte.
Inzwischen hat sich Wolfgang Leidlmayer auf Custom Painting
spezialisiert, da er darin seine beiden Hobbies, Airbrush und KFZ-
Tuning, miteinander verbinden kann. Wolfgang Leidlmayer lebt in
Edt bei Lambach, Oberösterreich.
www.custompaint.at
Bild 01/02
Wenn ich ein Projekt plane, versuche ich immer,
einen möglichst realistischen Entwurf
anzufertigen. Dies ermöglicht mir rasches
Vorankommen und dem Auftraggeber
einen Blick auf das zukünftige Aussehen
des mir anvertrauten Objektes. Nach Absprache
mit dem Kunden, der mir übrigens
keine großen Vorschriften gemacht hat, wurden
also erstmal ein paar Fotos vom Helm geschossen.
Nach einer groben Freihandskizze habe
ich dann direkt in Adobe Photoshop 7 losgelegt und das
Design in einzelnen Ebenen erstellt. Dies hat den Vorteil, dass
ich einzelne Elemente verschieben, entfernen oder Struktur und Farbe
darin beliebig ändern kann.
01/08 AIRBRUSH STEP BY STEP 15

STEP STEP BY STEP – Delfini Delfin-Träume
34 AIRBRUSH STEP BY STEP 01/08
STEP BY STEP

Schon lange bevor „Flipper“ in der gleichnamigen TV-Serie der Familie Ricks immer wieder aus der
Patsche half, waren die schwimmenden Meeressäuger für ihre Intelligenz und ihr gutes Wesen
bekannt. In der antiken Mythologie wird berichtet, dass Delfine Menschen und sogar Götter aus
dem Meer retteten. Diese positiven Eigenschaften und ihr ästhetisches Aussehen machen Delfine
zu beliebten Foto- und Kunstmotiven.
Der italienische Illustrator Mario Romani hat ein klassisches Delfin-Motiv in ein surrealistisches
Kunstwerk umgesetzt: Die Meeresidylle zerspringt wie Glas und löst sich in umherfliegenden
Scherben auf. In seinem Step by Step beschreibt der Künstler die Gestaltung
der zwei Bildebenen sowie die Darstellung von Wasser und Lichtreflexionen.
KÜNSTLER PROFIL
Mario Romani
Der italienische Künstler Mario Romani erkannte schon früh, dass ihn eine Fußballerkarriere
oder ein Ingenieursstudium nicht glücklich machen würden. Auf die ersten Bleistiftskizzen
folgten bald die ersten Illustrationsaufträge. Ende der 80er Jahre erlernte der
1949 geborene Römer bei Giuseppe Parmiani in Bologna die Airbrush-Technik. Bereits
zwei Jahre später erteilte er den ersten Unterricht. Heute ist er als passionierter Lehrer,
aber auch als Illustrator und Werbegrafiker in ganz Italien, der Schweiz, in Südamerika
und den USA bekannt. Romani bildet u.a. auch Konditorenschüler in der Airbrush-
Technik aus, woraus bereits zwei Konditor-Weltmeister hervorgingen.
Mario Romani erstellte u.a. Illustrationen für das Cover des bekannten Bildbandes
„Madonna in Art” und für die italienische Sportzeitung „Gazzetta
dello Sport”. 2006 erschien sein eigenes Buch „Aerografo – Neues Handbuch
der Airbrush-Techniken und -Anwendungen im dritten Jahrtausend”, das erste jemals in
Italien herausgebrachte Grundlagenwerk zum Thema Airbrush. Mario Romani ist verheiratet
und lebt mit seiner Familie in Cervia bei Ravenna.
www.aerografo.com
01/08 AIRBRUSH STEP BY STEP 35

RATGEBER – Teil 3 Preiskalkulation
Wichtige Orientierungspunkte bei der Preisgestaltung sind:
PROFESSIONELL
Was kostet?
• Die Kosten für die Erbringung Ihrer Leistung: Farben, Gerätenutzung, Papier/Leinwand, andere Materialien,
Atelier-/Fahrtkosten, Druckkosten (bei Reproduktionen, Postern u.a.) etc.
• Der Branchenpreis, d.h. was verlangen andere Künstler für vergleichbare Leistungen?
• Die Preisvorstellung und -bereitschaft des Kunden, d.h. was ist dem Kunden die Leistung wert bzw. kann er sie sich leisten:
Ein Privatkunde kann und wird in der Regel weniger zahlen als ein gewerblicher Kunde!
• Die eigene Gewinnvorstellung, d.h. was möchten/müssen Sie verdienen?
Airbrush-Künstler: Produzent und Dienstleister in einem!
Von der Preiskalkulation
über Verträge bis hin zum Inkasso
In BWL-Lehrbüchern gehört die so genannte „Preispolitik“
zum „Marketingmix“. Sie entscheidet darüber,
wo und wie sich ein Produkt bzw. ein Unternehmen
im Markt positionieren möchte: Im Hoch-, Mittel- oder
Tiefpreissegment. Für selbständige Künstler geht es bei
der Preisfindung allerdings um ganz existenzielle Fragen:
Wie viel ist meine Arbeit wert? Was ist der Kunde
bereit zu zahlen? Kann ich durch meine persönliche
Preispolitik meinen Lebensunterhalt finanzieren?
Als Airbrush-Künstler muss man bei der Preisgestaltung die vielfältigen Tätigkeitsbereiche unterscheiden:
• Geht es um freie Kunstwerke (Bilder), die als Original oder Druck verkauft werden, agieren Sie als Produzent/Händler und
müssen einen Produktpreis festlegen.
• Führen Sie eine Auftragsarbeit (Custom Painting, Wandmalerei, Werbeillustration) aus, sind Sie Dienstleister und müssen
einen Preis für eine Dienstleistung festlegen.
?
Grundlegender Unterschied: Bei der Dienstleistung arbeiten Sie exklusiv nach dem Wunsch des Kunden. Das hat natürlich seinen
Preis – Sie müssen sämtliche Vorarbeiten, individuelle Entwürfe, ggf. Fahrtkosten zum Arbeitsort, Korrekturwünsche des
Kunden, Nutzungsrechte etc. mit einkalkulieren – ohne genau zu wissen, wie groß der Aufwand tatsächlich sein wird. Fertige
Kunstwerke lassen sich da einfacher kalkulieren, weil Arbeitszeit und Materialkosten ja bereits aufgewendet wurden.
01/08 AIRBRUSH STEP BY STEP 41

STEP STEP BY STEP – Delfini The Notebook Quest
46 AIRBRUSH STEP BY STEP 01/08
STEP BY STEP
Kaltblütig und todesmutig wie König Arthas Menethil, Herrscher des Frostthrons in Northrend,
rückt Oliver Heiden aus Hamburg seinem Notebook mit Airbrush und eiskalter Skalpell-Spitze zu
Leibe. Unbeeindruckt jeglicher Gefahren für Technik und Leben liefert er das empfindliche Rechnerwesen
dem Konterfei des untoten Helden des Computerspiels „World of Warcraft® 3“ aus. In
diesem bescheidenen Blatt gibt sich der Airbrush-Ritter die Ehre, die Strategien seines kühnen
Feldzugs offenzulegen.
KÜNSTLER PROFIL
Oliver Heiden
Der gebürtige „Reinbeker“ (bei Hamburg) wurde 1980 vom „Airbrush“-Virus befallen.
In einer Zeitschrift entdeckte er damals einen gebrushten Chevrolet Van und war
so fasziniert, dass er sich umgehend eine Airbrush-Pistole zulegen wollte. Alles, was
er in der Umgebung ergattern konnte, war eine Lackierpistole mit 0,5 mm-Düse, einen
Kühlschrankkompressor und lösungsmittelhaltige Lacke. So begann der heute 42jährige
in der Garage mit seinem Hobby, das ihn bis heute nicht mehr losgelassen hat. Inzwischen
mit besserem Airbrush-Equipment ausgestattet, arbeitet Oliver auf sämtlichen Untergründen
und Materialien und am liebsten freihand.
www.freenet-homepage.de/lackfinger

Bild 01
Eines sei vorweg gesagt: Wenn man auch nach dem Brushen noch mit dem
Laptop arbeiten möchte, sollte man es mit großer Vorsicht behandeln – egal
ob man es in seine Bestandteile zerlegt oder nur abklebt. Ich habe mich fürs
Abkleben entschieden, da ich nur die Oberseite des TFT-Displays bemalen
möchte. Gutes Klebeband ist sein Geld wert. Ich habe in Autotape von Tesa
investiert, da es auch auf nicht so gut zu beklebenden Untergründen sehr
gut haftet. Aus Sicherheitsgründen lieber etwas mehr Zeit für die Vorbereitung
nehmen und beim Abkleben besonders sorgfältig sein. Der Laptop hat
viele kleine Ritzen und Löcher, wo Farbe oder Staub gerne reinkriechen.
Bild 02/03
Am Laptop-Deckel, den ich bemalen werde, ist es wichtig, den Deckelöffnungshebel
sorgfältig abzudecken. Kleinteile, die man abnehmen kann (z.B.
die seitlichen Silikonstopfen), entferne ich und klebe die freie Fläche ab:
Erst rund um den unteren Gehäuseteil, also alle Anschlussbuchsen, DVD-
Laufwerk etc. und dann die Tastaturfläche und die Unterseite des Laptops.
Bild 04
Wenn alles abgeklebt ist, wird der Notebook-Deckel entfettet. Dafür benutze
ich einen nicht fuselnden Lappen mit ein paar Tropfen Silikonentferner.
Danach schleife ich die Oberfläche mit 600er-Schleifpapier an. Wenn
Sie Nassschleifpapier verwenden, seien Sie sparsam und vorsichtig mit dem
Wasser, damit nichts ins Gehäuse läuft.
So, nun kann mit dem Grundieren begonnen werden. Dazu benutze ich einen
Kunststoff-Haftgrund (Fa. Auto K ) und weiße Grundierung, beides aus
der Sprühdose. Zuerst trage ich den Haftgrund auf. Wenn der Haftgrund getrocknet ist (bei 20 Grad Zimmertemperatur ca. 24
Stunden), wird die Oberfläche noch einmal kurz mit 800er Schleifpapier angeschliffen.
Grundausstattung THE NOTEBOOK QUEST:
Airbrushpistolen: Evolution mit 0,2 mm-Düse
Farben: Schmincke Aero Color Weiß, Indisch-Gelb, Magenta, Caput Mortuum, Geraniumrot,
Sepiabraun, Schwarz, Umbra, Blau
Grundierung und Lack: Auto K Kunststoff-Haftvermittler, Grundierung Weiß, Auto-Acryl-Klarlack Lesonal 2K,
Silikonentferner
Weitere Materialien: Acrylstifte, Radierstift, Schleifpapiere (80/600/800), Tesa Autotape, Skizzenpapier,
Bleistift (HB oder 1B), Cutter
01/08 AIRBRUSH STEP BY STEP 47

TIPPS & TROUBLESHOOTING
52 AIRBRUSH STEP BY STEP 01/08
EXPERTENTIPPS
Das ASBS Expertenteam beantwortet Ihre Fragen
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Bild 01
Roger Hassler:
Starten Sie mit dem Hintergrund. Mit dem Freistellungswerkzeug aus der Werkzeugpalette
suchen Sie sich einen interessanten Bildausschnitt aus. Praktisch
ist, dass Sie nicht nur innerhalb des Motivs bleiben müssen, sondern die Markierungsecken
des Freistellwerkzeugs auch über die Bildgrenze hinaus schieben
können. Die Hintergrundfarbe ergänzt dann den fehlenden Bildbereich. Nach
dem Aufziehen der Freistellungsfläche einfach „Enter“ drücken und schon ist
der neue Ausschnitt da.
In Euren Step by Steps erstellen die Künstler ihre Motiv-Vorlagen
häufig am Computer. Könnt Ihr mal zeigen, wie das genau
funktioniert?
Mit Hilfe der Bildkomposition am Rechner kann man bei den Vorarbeiten zu einem
Airbrush-Werk wie dem Skizzieren, der Farbenwahl etc. viel Zeit sparen. Immer
wieder kann man die Bildkomposition flexibel ändern und neu visualisieren.
Der Entwurf kann schnell ausgedruckt und z.B. dem Kunden gezeigt werden,
um ihm eine Vorstellung vom Endmotiv zu vermitteln und ggf. Änderungen zu
diskutieren. Sogar Custom-Painting-Motive können so bereits vor dem ersten
Farbstrich in das Foto des entsprechenden Fahrzeugs montiert werden. Mit dem
Episkop oder der Rastertechnik kann das Motiv dann auf den „echten Untergrund“
übertragen werden.
In diesem kleinen Step by Step möchte ich Ihnen anhand eines fiktiven Kinoplakats
unterschiedliche Werkzeuge zum Freistellen und Zusammenfügen von
Motiven vorstellen. Adobe Photoshop ist der Klassiker unter den Bildbearbeitungsprogrammen
und daher sicherlich am meisten verbreitet. Ähnliche Funktionen
gibt es aber auch in allen anderen Bildbearbeitungsprogrammen wie z.B.
Adobe Photoshop Elements, Ulead PhotoImpact, Corel Paint Shop Pro Photo,
Picture Publisher etc.
Bild 02
Je nachdem, um was für ein Objekt und Hintergrund es sich handelt, sollte das
Werkzeug ausgewählt werden. Die rothaarige Schwertkämpferin ist glücklicherweise
auf weißem Hintergrund fotografiert worden. Das macht das
Freistellen mit dem Zauberstab-Werkzeug recht einfach. In der Photoshop-
Sprache heißt der Vorgang „Auswahl erstellen“. Wählen Sie das Werkzeug
aus der Werkzeugpalette, ändern Sie den Farbtoleranzwert in der oberen
Menüleiste auf 10 und aktivieren Sie „Glätten“ und „Benachbart“. Klicken
Sie anschließend mit dem Zauberstab auf den Weißbereich des Bildes. Dieser
Bereich wird ausgewählt und erscheint mit einer gestrichelten Umrandung.
Zwischen Kopf und Armen ist ebenfalls eine Fläche, die selektiert werden
muss. Damit die vorherige Auswahl nicht verschwindet, ist es nötig, die Auswahl
zu erweitern. Das geht in diesem Fall mit gedrückter SHIFT-Taste – der
Zauberstab bekommt dann ein „+“-Zeichen (entsprechend Alt-Taste für "-").
Klicken Sie jetzt in den Bereich, den Sie zusätzlich auswählen möchten. Jetzt
ist der Hintergrund selektiert. Um aber die Schwertkämpferin auszuwählen,
klicken Sie im „Auswahl“-Menü den Punkt „Auswahl umkehren“ an.