DELFIN-TRÄUME SAFETY STYLING Surrealistische Illustration von ...
DELFIN-TRÄUME SAFETY STYLING Surrealistische Illustration von ...
DELFIN-TRÄUME SAFETY STYLING Surrealistische Illustration von ...
Erfolgreiche ePaper selbst erstellen
Machen Sie aus Ihren PDF Publikationen ein blätterbares Flipbook mit unserer einzigartigen Google optimierten e-Paper Software.
01/08 Januar/Februar/März www.airbrush-magazin.de Deutschland Euro 6,90<br />
Österreich Euro 7,90<br />
Schweiz Sfr 13,50<br />
Benelux Euro 8,10<br />
FÜR DIGITALES UND ANALOGES AIRBRUSHEN<br />
LA DOLCE VITA<br />
Kühlschrank im 60er-Jahre-Design<br />
AIRBRUSH AUF NOTEBOOK<br />
Radieren und<br />
Kratzen erlaubt<br />
AIRBRUSH PROFESSIONELL<br />
Was kostet Airbrush-Design?<br />
<strong>DELFIN</strong>-<strong>TRÄUME</strong><br />
<strong>Surrealistische</strong> <strong>Illustration</strong> <strong>von</strong> Mario Romani<br />
EXPERTENTIPP<br />
Motiv-Vorlagen mit Photoshop erstellen<br />
<strong>SAFETY</strong> <strong>STYLING</strong><br />
Helm-Design mit Candy-Farben<br />
ISSN 1863-7426<br />
Lesergalerie<br />
brush & win<br />
3 x 2 Tickets für die<br />
AIRBRUSH MESSE<br />
SCHWEINFURT<br />
Lesergalerie | Expertentipps | News | Shopping Guide | Tests | Reportagen | Szene
STEP BY STEP – La dolce vita STEP<br />
Eine Hommage an das italienische<br />
Kino, die Lebensart und das<br />
Design der sechziger Jahre<br />
<strong>von</strong> Maurizio Fusi<br />
6 AIRBRUSH STEP BY STEP 01/08<br />
STEP BY STEP
„La dolce vita“ steht sowohl sprichwörtlich für die<br />
süße Lebensart der Italiener als auch stellvertretend<br />
für den italienischen Film der 60er Jahre. Beides verbindet<br />
der italienische Airbrush-Künstler Maurizio Fusi zu<br />
einem ungewöhnlichen Gesamtkunstwerk:<br />
Ein antiquarischer 60er-Jahre-Kühlschrank (man stelle<br />
ihn sich randvoll mit saftigen Tomaten, frischem Parma-Schinken<br />
und einer süßen Tiramisu alla Mamma<br />
vor) wird verziert mit den Stars des zeitgenössischen<br />
Kult-Kinos: Sophia Loren, Marcello Mastroianni, Vittorio<br />
Gassman, Vittorio De Sica und Gina Lollobrigida.<br />
Maurizio Fusi zeigt die Vorbereitung der metallenen<br />
Oberfläche, die Arbeit mit handelsüblichen Acryllacken<br />
und die Erstellung monochromer Portraits mit lasierenden<br />
Farben.<br />
KÜNSTLER PROFIL<br />
Maurizio Fusi<br />
Nahezu die Hälfte seines Lebens hat der junge italienische Künstler<br />
Maurizio Fusi schon der Airbrush-Technik gewidmet. Mit 16 griff<br />
der heute 29-Jährige das erste Mal zur Pistole. Anfangs mit vielen<br />
Schwierigkeiten nutzt er schließlich neben der Arbeit jede freie<br />
Stunde, um die Technik zu erlernen. Nach ersten Auftragsarbeiten<br />
und Ausstellungen im Heimatdorf lernt er<br />
den bekannten Florentiner Künstler Marco<br />
Paoletti kennen und wird zu einem seiner<br />
Schüler. Im Laufe der Jahre lernt Maurizio<br />
bei verschiedenen Künstlern in Italien und<br />
der Schweiz und entschließt sich, sein Hobby<br />
zum Beruf zu machen. In Italien ist Maurizio<br />
inzwischen ein gefragter und vielbeschäftigter<br />
Künstler, der seine Tätigkeit zukünftig<br />
auch international ausweiten möchte.<br />
Mail: Mau.design@hotmail.it<br />
Grundierung:<br />
Airbrushpistolen:<br />
Farben:<br />
Weitere Materialien:<br />
Grundausstattung LA DOLCE VITA:<br />
1-Komponenten-Acrylharz-Grundierung <strong>von</strong> Palinal<br />
Iwata Hi Line BH, Sata jet 3000 digit<br />
2-Komponenten-Acryllack <strong>von</strong> Standox (schwarz,<br />
beige, transparent matt)<br />
Verdünner, Härter, Maskierfilm, 3 mm-Klebestreifen<br />
(3M), Papierstreifen, Cutter, Elektroradierer, Radiergummi,<br />
ggf. Schneidplotter<br />
01/08 AIRBRUSH STEP BY STEP 7
STEP STEP BY STEP – Delfini Safety Styling<br />
14 AIRBRUSH STEP BY STEP 01/08<br />
STEP BY STEP<br />
Airbrush-Helm-Design<br />
mit Candy-Farben<br />
Geschwindigkeit wird bei diesem Helm zur Nebensache: Wolfgang<br />
Leidlmayer zeigt Airbrush-Helm-Design mit leuchtenden Candy-Farben und<br />
edlem Gold-Marmoreffekt. Grundlage des Layouts ist das schwarz-weiße Zielflaggenmuster,<br />
das er gekonnt mit Falten, Schattierungen und Verzerrungen über die gekrümmte Oberfläche<br />
„wirft“. Sein Step by Step zeigt die Entstehung vom Computerentwurf bis zur Klarlackierung.
Grundausstattung <strong>SAFETY</strong> <strong>STYLING</strong>:<br />
Airbrushpistolen: Evolution 0,2 mm, Evolution 0,4 mm<br />
Untergrund: Suomy F1 Helm mit Spoiler<br />
Farben: FW Acrylic Artist Ink Schwarz, Auto-Air Candy Orange, Auto-Air Transparent Base 4004,<br />
Auto-Air Aluminium Base medium, Createx Classic transparent Dunkelbraun<br />
Weitere Materialien: 3M Linierband 3 mm breit (blau), Maskierfilm, 3M Abdeckband, Abdeckpapier, Skalpell,<br />
Frischhaltefolie, Schleifvlies, Silikonentferner<br />
KÜNSTLER PROFIL<br />
Wolfgang Leidlmayer<br />
Der 30-jährige Österreicher ist gelernter KFZ-Techniker und arbeitet<br />
derzeit als Außendienst-Mitarbeiter im Technischen Vertrieb.<br />
Seine Leidenschaft für Airbrush entdeckte er vor ca. sieben Jahren,<br />
nachdem er auf zahlreichen Events die Technik kennengelernt hatte.<br />
Inzwischen hat sich Wolfgang Leidlmayer auf Custom Painting<br />
spezialisiert, da er darin seine beiden Hobbies, Airbrush und KFZ-<br />
Tuning, miteinander verbinden kann. Wolfgang Leidlmayer lebt in<br />
Edt bei Lambach, Oberösterreich.<br />
www.custompaint.at<br />
Bild 01/02<br />
Wenn ich ein Projekt plane, versuche ich immer,<br />
einen möglichst realistischen Entwurf<br />
anzufertigen. Dies ermöglicht mir rasches<br />
Vorankommen und dem Auftraggeber<br />
einen Blick auf das zukünftige Aussehen<br />
des mir anvertrauten Objektes. Nach Absprache<br />
mit dem Kunden, der mir übrigens<br />
keine großen Vorschriften gemacht hat, wurden<br />
also erstmal ein paar Fotos vom Helm geschossen.<br />
Nach einer groben Freihandskizze habe<br />
ich dann direkt in Adobe Photoshop 7 losgelegt und das<br />
Design in einzelnen Ebenen erstellt. Dies hat den Vorteil, dass<br />
ich einzelne Elemente verschieben, entfernen oder Struktur und Farbe<br />
darin beliebig ändern kann.<br />
01/08 AIRBRUSH STEP BY STEP 15
STEP STEP BY STEP – Delfini Delfin-Träume<br />
34 AIRBRUSH STEP BY STEP 01/08<br />
STEP BY STEP
Schon lange bevor „Flipper“ in der gleichnamigen TV-Serie der Familie Ricks immer wieder aus der<br />
Patsche half, waren die schwimmenden Meeressäuger für ihre Intelligenz und ihr gutes Wesen<br />
bekannt. In der antiken Mythologie wird berichtet, dass Delfine Menschen und sogar Götter aus<br />
dem Meer retteten. Diese positiven Eigenschaften und ihr ästhetisches Aussehen machen Delfine<br />
zu beliebten Foto- und Kunstmotiven.<br />
Der italienische Illustrator Mario Romani hat ein klassisches Delfin-Motiv in ein surrealistisches<br />
Kunstwerk umgesetzt: Die Meeresidylle zerspringt wie Glas und löst sich in umherfliegenden<br />
Scherben auf. In seinem Step by Step beschreibt der Künstler die Gestaltung<br />
der zwei Bildebenen sowie die Darstellung <strong>von</strong> Wasser und Lichtreflexionen.<br />
KÜNSTLER PROFIL<br />
Mario Romani<br />
Der italienische Künstler Mario Romani erkannte schon früh, dass ihn eine Fußballerkarriere<br />
oder ein Ingenieursstudium nicht glücklich machen würden. Auf die ersten Bleistiftskizzen<br />
folgten bald die ersten <strong>Illustration</strong>saufträge. Ende der 80er Jahre erlernte der<br />
1949 geborene Römer bei Giuseppe Parmiani in Bologna die Airbrush-Technik. Bereits<br />
zwei Jahre später erteilte er den ersten Unterricht. Heute ist er als passionierter Lehrer,<br />
aber auch als Illustrator und Werbegrafiker in ganz Italien, der Schweiz, in Südamerika<br />
und den USA bekannt. Romani bildet u.a. auch Konditorenschüler in der Airbrush-<br />
Technik aus, woraus bereits zwei Konditor-Weltmeister hervorgingen.<br />
Mario Romani erstellte u.a. <strong>Illustration</strong>en für das Cover des bekannten Bildbandes<br />
„Madonna in Art” und für die italienische Sportzeitung „Gazzetta<br />
dello Sport”. 2006 erschien sein eigenes Buch „Aerografo – Neues Handbuch<br />
der Airbrush-Techniken und -Anwendungen im dritten Jahrtausend”, das erste jemals in<br />
Italien herausgebrachte Grundlagenwerk zum Thema Airbrush. Mario Romani ist verheiratet<br />
und lebt mit seiner Familie in Cervia bei Ravenna.<br />
www.aerografo.com<br />
01/08 AIRBRUSH STEP BY STEP 35
RATGEBER – Teil 3 Preiskalkulation<br />
Wichtige Orientierungspunkte bei der Preisgestaltung sind:<br />
PROFESSIONELL<br />
Was kostet?<br />
• Die Kosten für die Erbringung Ihrer Leistung: Farben, Gerätenutzung, Papier/Leinwand, andere Materialien,<br />
Atelier-/Fahrtkosten, Druckkosten (bei Reproduktionen, Postern u.a.) etc.<br />
• Der Branchenpreis, d.h. was verlangen andere Künstler für vergleichbare Leistungen?<br />
• Die Preisvorstellung und -bereitschaft des Kunden, d.h. was ist dem Kunden die Leistung wert bzw. kann er sie sich leisten:<br />
Ein Privatkunde kann und wird in der Regel weniger zahlen als ein gewerblicher Kunde!<br />
• Die eigene Gewinnvorstellung, d.h. was möchten/müssen Sie verdienen?<br />
Airbrush-Künstler: Produzent und Dienstleister in einem!<br />
Von der Preiskalkulation<br />
über Verträge bis hin zum Inkasso<br />
In BWL-Lehrbüchern gehört die so genannte „Preispolitik“<br />
zum „Marketingmix“. Sie entscheidet darüber,<br />
wo und wie sich ein Produkt bzw. ein Unternehmen<br />
im Markt positionieren möchte: Im Hoch-, Mittel- oder<br />
Tiefpreissegment. Für selbständige Künstler geht es bei<br />
der Preisfindung allerdings um ganz existenzielle Fragen:<br />
Wie viel ist meine Arbeit wert? Was ist der Kunde<br />
bereit zu zahlen? Kann ich durch meine persönliche<br />
Preispolitik meinen Lebensunterhalt finanzieren?<br />
Als Airbrush-Künstler muss man bei der Preisgestaltung die vielfältigen Tätigkeitsbereiche unterscheiden:<br />
• Geht es um freie Kunstwerke (Bilder), die als Original oder Druck verkauft werden, agieren Sie als Produzent/Händler und<br />
müssen einen Produktpreis festlegen.<br />
• Führen Sie eine Auftragsarbeit (Custom Painting, Wandmalerei, Werbeillustration) aus, sind Sie Dienstleister und müssen<br />
einen Preis für eine Dienstleistung festlegen.<br />
?<br />
Grundlegender Unterschied: Bei der Dienstleistung arbeiten Sie exklusiv nach dem Wunsch des Kunden. Das hat natürlich seinen<br />
Preis – Sie müssen sämtliche Vorarbeiten, individuelle Entwürfe, ggf. Fahrtkosten zum Arbeitsort, Korrekturwünsche des<br />
Kunden, Nutzungsrechte etc. mit einkalkulieren – ohne genau zu wissen, wie groß der Aufwand tatsächlich sein wird. Fertige<br />
Kunstwerke lassen sich da einfacher kalkulieren, weil Arbeitszeit und Materialkosten ja bereits aufgewendet wurden.<br />
01/08 AIRBRUSH STEP BY STEP 41
STEP STEP BY STEP – Delfini The Notebook Quest<br />
46 AIRBRUSH STEP BY STEP 01/08<br />
STEP BY STEP<br />
Kaltblütig und todesmutig wie König Arthas Menethil, Herrscher des Frostthrons in Northrend,<br />
rückt Oliver Heiden aus Hamburg seinem Notebook mit Airbrush und eiskalter Skalpell-Spitze zu<br />
Leibe. Unbeeindruckt jeglicher Gefahren für Technik und Leben liefert er das empfindliche Rechnerwesen<br />
dem Konterfei des untoten Helden des Computerspiels „World of Warcraft® 3“ aus. In<br />
diesem bescheidenen Blatt gibt sich der Airbrush-Ritter die Ehre, die Strategien seines kühnen<br />
Feldzugs offenzulegen.<br />
KÜNSTLER PROFIL<br />
Oliver Heiden<br />
Der gebürtige „Reinbeker“ (bei Hamburg) wurde 1980 vom „Airbrush“-Virus befallen.<br />
In einer Zeitschrift entdeckte er damals einen gebrushten Chevrolet Van und war<br />
so fasziniert, dass er sich umgehend eine Airbrush-Pistole zulegen wollte. Alles, was<br />
er in der Umgebung ergattern konnte, war eine Lackierpistole mit 0,5 mm-Düse, einen<br />
Kühlschrankkompressor und lösungsmittelhaltige Lacke. So begann der heute 42jährige<br />
in der Garage mit seinem Hobby, das ihn bis heute nicht mehr losgelassen hat. Inzwischen<br />
mit besserem Airbrush-Equipment ausgestattet, arbeitet Oliver auf sämtlichen Untergründen<br />
und Materialien und am liebsten freihand.<br />
www.freenet-homepage.de/lackfinger
Bild 01<br />
Eines sei vorweg gesagt: Wenn man auch nach dem Brushen noch mit dem<br />
Laptop arbeiten möchte, sollte man es mit großer Vorsicht behandeln – egal<br />
ob man es in seine Bestandteile zerlegt oder nur abklebt. Ich habe mich fürs<br />
Abkleben entschieden, da ich nur die Oberseite des TFT-Displays bemalen<br />
möchte. Gutes Klebeband ist sein Geld wert. Ich habe in Autotape <strong>von</strong> Tesa<br />
investiert, da es auch auf nicht so gut zu beklebenden Untergründen sehr<br />
gut haftet. Aus Sicherheitsgründen lieber etwas mehr Zeit für die Vorbereitung<br />
nehmen und beim Abkleben besonders sorgfältig sein. Der Laptop hat<br />
viele kleine Ritzen und Löcher, wo Farbe oder Staub gerne reinkriechen.<br />
Bild 02/03<br />
Am Laptop-Deckel, den ich bemalen werde, ist es wichtig, den Deckelöffnungshebel<br />
sorgfältig abzudecken. Kleinteile, die man abnehmen kann (z.B.<br />
die seitlichen Silikonstopfen), entferne ich und klebe die freie Fläche ab:<br />
Erst rund um den unteren Gehäuseteil, also alle Anschlussbuchsen, DVD-<br />
Laufwerk etc. und dann die Tastaturfläche und die Unterseite des Laptops.<br />
Bild 04<br />
Wenn alles abgeklebt ist, wird der Notebook-Deckel entfettet. Dafür benutze<br />
ich einen nicht fuselnden Lappen mit ein paar Tropfen Silikonentferner.<br />
Danach schleife ich die Oberfläche mit 600er-Schleifpapier an. Wenn<br />
Sie Nassschleifpapier verwenden, seien Sie sparsam und vorsichtig mit dem<br />
Wasser, damit nichts ins Gehäuse läuft.<br />
So, nun kann mit dem Grundieren begonnen werden. Dazu benutze ich einen<br />
Kunststoff-Haftgrund (Fa. Auto K ) und weiße Grundierung, beides aus<br />
der Sprühdose. Zuerst trage ich den Haftgrund auf. Wenn der Haftgrund getrocknet ist (bei 20 Grad Zimmertemperatur ca. 24<br />
Stunden), wird die Oberfläche noch einmal kurz mit 800er Schleifpapier angeschliffen.<br />
Grundausstattung THE NOTEBOOK QUEST:<br />
Airbrushpistolen: Evolution mit 0,2 mm-Düse<br />
Farben: Schmincke Aero Color Weiß, Indisch-Gelb, Magenta, Caput Mortuum, Geraniumrot,<br />
Sepiabraun, Schwarz, Umbra, Blau<br />
Grundierung und Lack: Auto K Kunststoff-Haftvermittler, Grundierung Weiß, Auto-Acryl-Klarlack Lesonal 2K,<br />
Silikonentferner<br />
Weitere Materialien: Acrylstifte, Radierstift, Schleifpapiere (80/600/800), Tesa Autotape, Skizzenpapier,<br />
Bleistift (HB oder 1B), Cutter<br />
01/08 AIRBRUSH STEP BY STEP 47
TIPPS & TROUBLESHOOTING<br />
52 AIRBRUSH STEP BY STEP 01/08<br />
EXPERTENTIPPS<br />
Das ASBS Expertenteam beantwortet Ihre Fragen<br />
Schildern Sie uns Ihr Airbrush-Problem und schicken Sie Ihre Frage einfach an: info@airbrush-magazin.de<br />
Bild 01<br />
Roger Hassler:<br />
Starten Sie mit dem Hintergrund. Mit dem Freistellungswerkzeug aus der Werkzeugpalette<br />
suchen Sie sich einen interessanten Bildausschnitt aus. Praktisch<br />
ist, dass Sie nicht nur innerhalb des Motivs bleiben müssen, sondern die Markierungsecken<br />
des Freistellwerkzeugs auch über die Bildgrenze hinaus schieben<br />
können. Die Hintergrundfarbe ergänzt dann den fehlenden Bildbereich. Nach<br />
dem Aufziehen der Freistellungsfläche einfach „Enter“ drücken und schon ist<br />
der neue Ausschnitt da.<br />
In Euren Step by Steps erstellen die Künstler ihre Motiv-Vorlagen<br />
häufig am Computer. Könnt Ihr mal zeigen, wie das genau<br />
funktioniert?<br />
Mit Hilfe der Bildkomposition am Rechner kann man bei den Vorarbeiten zu einem<br />
Airbrush-Werk wie dem Skizzieren, der Farbenwahl etc. viel Zeit sparen. Immer<br />
wieder kann man die Bildkomposition flexibel ändern und neu visualisieren.<br />
Der Entwurf kann schnell ausgedruckt und z.B. dem Kunden gezeigt werden,<br />
um ihm eine Vorstellung vom Endmotiv zu vermitteln und ggf. Änderungen zu<br />
diskutieren. Sogar Custom-Painting-Motive können so bereits vor dem ersten<br />
Farbstrich in das Foto des entsprechenden Fahrzeugs montiert werden. Mit dem<br />
Episkop oder der Rastertechnik kann das Motiv dann auf den „echten Untergrund“<br />
übertragen werden.<br />
In diesem kleinen Step by Step möchte ich Ihnen anhand eines fiktiven Kinoplakats<br />
unterschiedliche Werkzeuge zum Freistellen und Zusammenfügen <strong>von</strong><br />
Motiven vorstellen. Adobe Photoshop ist der Klassiker unter den Bildbearbeitungsprogrammen<br />
und daher sicherlich am meisten verbreitet. Ähnliche Funktionen<br />
gibt es aber auch in allen anderen Bildbearbeitungsprogrammen wie z.B.<br />
Adobe Photoshop Elements, Ulead PhotoImpact, Corel Paint Shop Pro Photo,<br />
Picture Publisher etc.<br />
Bild 02<br />
Je nachdem, um was für ein Objekt und Hintergrund es sich handelt, sollte das<br />
Werkzeug ausgewählt werden. Die rothaarige Schwertkämpferin ist glücklicherweise<br />
auf weißem Hintergrund fotografiert worden. Das macht das<br />
Freistellen mit dem Zauberstab-Werkzeug recht einfach. In der Photoshop-<br />
Sprache heißt der Vorgang „Auswahl erstellen“. Wählen Sie das Werkzeug<br />
aus der Werkzeugpalette, ändern Sie den Farbtoleranzwert in der oberen<br />
Menüleiste auf 10 und aktivieren Sie „Glätten“ und „Benachbart“. Klicken<br />
Sie anschließend mit dem Zauberstab auf den Weißbereich des Bildes. Dieser<br />
Bereich wird ausgewählt und erscheint mit einer gestrichelten Umrandung.<br />
Zwischen Kopf und Armen ist ebenfalls eine Fläche, die selektiert werden<br />
muss. Damit die vorherige Auswahl nicht verschwindet, ist es nötig, die Auswahl<br />
zu erweitern. Das geht in diesem Fall mit gedrückter SHIFT-Taste – der<br />
Zauberstab bekommt dann ein „+“-Zeichen (entsprechend Alt-Taste für "-").<br />
Klicken Sie jetzt in den Bereich, den Sie zusätzlich auswählen möchten. Jetzt<br />
ist der Hintergrund selektiert. Um aber die Schwertkämpferin auszuwählen,<br />
klicken Sie im „Auswahl“-Menü den Punkt „Auswahl umkehren“ an.