Вот странствия сынов Израиля - Kulturbunker Köln

Gedächtnisses des Volkes Israel. Auf einer mit Salz
bedeckten Fläche stehen zwölf mit Wasser gefüllte
Gefäße. Übrigens sind die Öffnungen in den
Gefäßen so klein, dass wir vielmehr wissen, dass
das Wasser drin ist, als dass wir es sehen. Und über
dieser ganzen Komposition befindet sich ein Print:
Die stark vergrößerte, in eine Ebene verwandelte
Fläche eines Gefäßes – Linien, Linien …
Was ist hier jüdisch? Nichts, außer den Empfindungen
der Künstlerin. Und wenn sie stimmig sind, diese
Empfindungen, dann nimmt alles seinen richtigen
Platz ein, besonders für den Betrachter, dem
jüdische Symbolik, Tradition und Kommentare zu
den Texten gut bekannt sind. Salz ist ein Symbol der
Reinheit und der Ewigkeit. Es ist das Salz des Toten
Meeres, das die Sünden von Sodom und Gomorrha
aufgenommen und das Volk gereinigt hat. Das
„Vermächtnis des Salzes“ ist ein Gesetz, das in der
Thora klar formuliert ist: Auf den Opferaltären in
den Tempeln ist immer Salz vorhanden. Und da
der Tisch der Juden ein Opferaltar ist, stellen wir als
Symbol während der Mahlzeiten auch immer Salz
auf den Tisch.“
Wasser ist eine erstaunliche Substanz, die über
ein Gedächtnis verfügt und Informationen trägt:
Wasser ist Leben. Aber in der jüdischen Tradition
ist Wasser die Thora, das große Geheimnis und das
große Wissen, das wir durch die Jahrhunderte zu
tragen verpflichtet sind.
Eine östliche Weisheit besagt: „Das Wesen eines
Gefäßes ist nicht die Tonwand, sondern die Leere
in seinem Inneren“. Sofern ein Gefäß einen Stamm
Israels symbolisiert, wird es mit Wasser gefüllt,
wodurch verdeutlicht wird, dass die Stämme, die
heute im ganzen Volk Israel aufgelöst oder in der
Welt zerstreut sind, solange leben, wie sie mit dem
lebendigen Wasser der Thora gefüllt sind.
Nasira versucht aber nicht in die Feinheiten der
jüdischen Deutungen einzudringen. Sie geht den
intuitiven und für den Künstler einzig möglichen
Weg. Alle Übereinstimmungen kommen von ihrer
Liebe zu Israel und von der Verwandtschaft beider
Nomadenschicksale.
Unsere Geschichte ist die Geschichte des zurückgelassenen
Eigentums... Das Einzige, was man immer
mitgenommen und bis zuletzt gerettet hat, waren
die Reliquien der Vergangenheit, die heiligen Bücher
und die Reliquien der jüngsten Zeit: Familienfotos.
Bei Anatoli Baratynski sind die Fotografien seiner
Vorfahren zu einer Quelle der Inspiration, des
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Erlebens und der Selbstwahrnehmung in dieser
Kette der Generationen geworden. Die aus dem
Familienalbum in die Malerei umgewandelten
Fotografien, diese Schnappschüsse der bewahrten
Vergangenheit bergen eine erstaunliche Dynamik
in sich. So sieht man, wie Erwachsene und Kinder
in der Erwartung des „kommenden Vögelchens“
erstarrt sind und sofort nach der Aufnahme auseinander
laufen – zur Arbeit, in den Krieg oder gar
aus dem Leben verschwindend wie die „Kinder des
Holocausts“.
Eins von den Bildern Baratynskis trägt den Titel
„Genealogie, Geografie und Geschichte meiner
Familie“. So kann aber auch die gesamte Serie
benannt werden. Anatoli ist nur ein Mal umgezogen,
aus Ufa nach Jerusalem. Aber die Geschichte von
zwei Familien – seiner eigenen und der seiner Frau
– ist die Geschichte der jüdischen Wanderungen.
Und wer weiß, ob sie am Ende sind?
Rita Ostrovskaya ist eine Fotografin, die mit ihrer
Kamera allem, was in ihr Objektiv kommt, Schönheit
und Harmonie entlocken kann. Rita hat vieles in
den verschwindenden kleinen Städtchen in der
Ukraine fotografiert: Baufällige Häuser, die sowohl
die sowjetische Herrschaft als auch die deutsche
Okkupation überstanden haben; jüdische Gesichter,
denen das ganz schwere Los der Überlebenden der
Katastrophe anzusehen ist, majestätische jüdische
Greisinnen – all das wurde von ihr mit der Liebe
zu ihrem Volk gefüllt und strahlt eine besondere
Schönheit aus. Die Serie „Meine Emigration“ ist
komplett anders. In dieser Serie dokumentiert sie
akribisch die Etappen des Umzugs ihrer Familie
aus der Ukraine nach Deutschland. Hier sind so viel
Unbehagen, so viele Zweifel an der Richtigkeit der
Wahl zu spüren: Eine Reihe von gleichen billigen
Reisetaschen, in die das ganze Hab und Gut von
drei Generation der Familie hinein gequetscht
ist; die letzten Aufnahmen in der Wohnung, die
die Erinnerung an alle Familienfeste und an alle
Miseren trägt. Eine alte, „aber noch in einem sehr
guten Erhaltungszustand“, geliebte Anrichte bleibt
zuhause und die Hausherren, die ihr Heim verlassen,
hinterlassen einen schattenhaften körperlosen
Abdruck in Raum und Zeit, welche sie für immer
verlassen... Jede Fotografie ist das Symbol und die
Quintessenz des scharfen Schmerzes, aber zusammengeführt
ergeben sie den immer nörgelnden,
erschöpfenden, unaufhörlichen Schmerz eines
Emigranten.
In vielen Artikeln zu der weit verbreiteten
Erscheinung Deja-vu beklagen sich die
Wissenschaftler: „Die Erforschung dieses ganzen
Komplexes der Phänomene wird dadurch erschwert,
dass trotz der Massenhaftigkeit der Erscheinung
die Fälle von falschen Erinnerungen bei jedem
einzelnen Menschen selten und unvorhersehbar
sind.“ Ich würde ihnen raten, Juden aus der ganzen
Welt in die Judäische Wüste oder zu den Hügeln
Samarias zu bringen, denn hier ereignet sich dieses
Phänomen so oft, dass es die Forschung merklich
erleichtern sollte. Wie oft habe ich hier von den aus
Großstädten, aus Moskau und Sankt-Petersburg,
New-York und Buenos-Aires, Paris und Los-Angeles
Angereisten gehört: „Ich stand da wie gelähmt,
guckte auf diese Hügel und mir wurde klar – ich
bin von hier: meine Füße erinnern sich an diese
steinigen Pfade, in dieser trockenen Wüstenluft
liegen bekannte Gerüche, ich weiß, wie diese
Landschaft zu jeder Jahreszeit aussieht...“
Hügel und dazwischen verlorene Straßen, zufällige
Reisende, die sich nicht zufällig begegnen und
wieder auseinander gehen ohne das große ewige
Schweigen zu stören – solche Landschaften ziehen
sich durch das gesamte Schaffen von Tania Kornfeld
hindurch. In der Ausstellung gibt es sowohl ihre
alten, noch russischen Werke als auch die bereits
in Israel gemalten. Die wüsten Pfade oder die
Wege zwischen den Felsen führen immer zum dem
Schlusspunkt der Wanderungen – nach Jerusalem.
Tania kennt sich mit Wegen aus – als Kind zog sie
von Moskau nach Sankt-Petersburg um. Im Jahr
1976 siedelte sie nach Israel über, heiratete nach
zwei Jahren und zog mit ihrem Mann in die USA.
Dort lebte sie unmittelbar an der Grenze zu Mexiko.
Sie hat die Exotik der Ortschaften genossen, lebte
buchstäblich in der Welt von Garcia Marquez, die wir
alle damals mit Begeisterung für uns entdeckten.
Dort war sie als Künstlerin sehr erfolgreich und
gefragt, kehrte aber 1984 nach Israel zurück und
kehrte damit nach langen Wanderungen heim.
So wie die Schlusswahl von Tania eine vollkommen
bewusste Entscheidung war, so gehört Max
Epstein zu der Generation von Israelis, deren
Schicksal von den Eltern bestimmt wurde, die
ihn als Sechzehnjährigen nach Israel brachten.
Offensichtlich war diese Entscheidung für Max
richtig. Anderenfalls hätte er und würden wir durch
seine Werke keinen Deja-Vu-Zustand erleben,
der fortdauernd von einem anderen Phänomen
begleitet wird – dem Deja-Prevu, dem Gefühl die