SPEZ 08ganz.qxp - August Laube

Pferdekutsche. Blatt aus dem Vorlagenalbum zum Zeichnen. Um
1822. 13,7:30,6 cm.
Dieser Katalog präsentiert eine Auswahl aus den seit vielen
Jahren gepflegten Sammelgebieten unseres Hauses.
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1 JOHANN JAKOB BIEDERMANN
Winterthur 1763 – 1830 Zürich
Horse-drawn carriage. Sheet from a pattern book for drawings.
Around 1822. 13,7:30,6 cm.
This catalogue represents a choice of material in the various
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AUGUST LAUBE Buch- und Kunstantiquariat Nachfolgerin Brigitta Laube gegründet 1922
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2 3

Die kleinen Hochzeitstänzer. 8 Kupferstiche. 1538. Je ca. 5,4:3,7
cm. B. Hollst. 144-151.
Aldegrever, der Sohn eines Holzschuhmachers aus Paderborn,
zählt zu den so genannten Nürnberger Kleinmeistern. Unter dem
Eindruck seines Vorbilds, Albrecht Dürer, widmete sich Aldegrever
der Kupferstecherei und schuf etwa 290 Kupferstiche, meist
in kleineren Formaten. Altes und Neues Testament, Allegorien
und antike Sagen bilden dabei die Hauptquelle für
seine Stiche. Die Folgen der Hochzeitstänzer sind kulturgeschichtlich
besonders wertvoll, neben dieser Serie
erarbeitete der Künstler 1551 eine zweite Folge in einem
grösseren Format. Vollständige Folge in ausgezeichneten,
klaren Drucken.
Christus am Oelberg. Eisenradierung. 1515. B. 19. M. 19 a/b.
Wz: Ochsenkopf. 22,7:16 cm.
Nachdem Dürer noch vor 1500 die beiden druckgraphischen
Techniken Holzschnitt und Kupferstich vervollkommnet und zu
einsamer Höhe geführt hatte, befasste er sich für kurze Zeit
4
2 HEINRICH ALDEGREVER
Paderborn ca. 1527-1561 Soest
Slg./Coll.: F. Quiring (Lugt 1041 b)
3 ALBRECHT DÜRER
1471 Nürnberg 1528
Slgn./Colls.: H. A. Cornill-d’Orville 1790-1875 (L. 529),
Direktor von Städel in Frankfurt
J. A. Boerner 1785-1862 (L. 269)
Small Wedding-Dancers. 8 engravings. 1538. Each approx.:
5,4:3,7 cm. B. Hollst. 144-151.
Son of a maker of wooden shoes from Paderborn, Aldegrever is
one of the Nuremberg so-called Little Masters. Under the
influence of his ideal, Albrecht Dürer, he dedicated himself to
the art of engraving and created about 290 prints, mostly of
small size. These prints represent scenes of the Old and New
Testament, allegories and mythology. The series “Wedding-
Dancers” is culturally and historically highly important, the artist
also created a second and larger in size series of the Wedding-
Dancers in 1551.
The complete set in fine impressions.
Christ on the Mount of Olives. Etching on iron. 1515. Bartsch 19.
Meder 19 a/b. Wm: Bull’s Head. 22,7:16 cm.
Having perfected the printing techniques of woodcut and
engraving at about 1500 to outstanding quality, Dürer, for
only a short time, engaged in etching on iron.This technique,
mit der Eisenätzung, einer Technik, die, ursprünglich von
Harnischmachern und Klingenschmieden ausgeübt, nach 1510
in Augsburg für die künstlerische Druckgraphik nutzbar gemacht
wurde. In der Wirkung ähnelt die Eisenradierung mehr der
Handzeichnung als dem technisch verwandten Tiefdruck
Kupferstich. Verlangte der Grabstichel grosse Disziplin und
Kontrolle in der Führung, erlaubte der Radiergriffel eine weit
freiere und spontanere Bearbeitung der Platte. Im „Christus am
Ölberg“ vermitteln die Linien eher den Eindruck
einer rasch hingeworfenen Federzeichnung als den eines feinen
Kupferstichs. Prachtvoller Druck vor den Rostflecken.
originally used by smiths on armour and swords, was made
usable for printing on paper in Augsburg after 1510. As with the
other techniques, Dürer approached the new medium by
adopting first its inherent qualities. Etching on iron produces an
effect which resembles more like a drawing than an engraving:
unlike the burin, the etching needle allows the artist to work
more spontaneously. “Christ on the Mount of Olives”,
characterized by energy of line and dramatic contrast of light
and shade, gives the impression of a quickly executed pen-andink
drawing, rather than that of a fine, disciplined engraving.
Very fine early impression before the rust stains.
5

Beschneidung Christi. Um 1512/13. Winzinger 265. Hollstein 3.
Wz.: Hohe Krone (Winz. Nr. 9). 11,8:9,3 cm.
Die Beschneidung ist eines der vier Blätter zur Kindheitsgeschichte
Christi, die im Mittelpunkt der Holzschnitte Hubers
stehen. Diese werden als Ausgangspunkt für die entsprechenden
Gemälde des gemalten Flügels des Annenaltars in Feldkirch
gesehen.
Wolf Huber führte insgesamt nur dreizehn Holzschnitte aus,
welche meist nur in wenigen Exemplaren bekannt sind.
Huber, der neben Altdorfer einer der beiden Hauptmeister der
Donauschule war, war Hofmaler des Fürsten Ernst von Bayern
und dessen Nachfolger. Sehr fein zeichnender Druck dieser sehr
seltenen Darstellung. Hollstein führt 14 Exemplare auf. Im
unteren rechten Rand kleine ausgebesserte Fehlstelle.
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4 WOLF HUBER
Feldkirch (Vorarlberg) um 1485 – 1553 Passau
Circumcision. Around 1512/13. Winzinger 265. Hollstein 3.
Wm.: High Crown (Winz. No. 9). 11,8:9,3 cm.
Slg./Coll.: Unbekannt in blauer Tinte „AB“/ Unknown Collectorsmark in blue pen “AB”.
The Circumcision is one of four prints illustrating the childhood
of Christ, a series representing the major theme of his artistic
woodcut production. These are considered the seed of his
inspiration for the four panels of his pictorial masterpiece, the
St. Anna altar in the parish church of Feldkirch.
Wolf Huber executed only 13 woodcuts, of which each is known
in only a few impressions.
In 1517, Huber, the main representative of the Danube School
apart from Albrecht Altdorfer, became court painter to the
Duke Ernst of Bavaria and later to his successor. Delicately printed
impression of this very rare subject. Hollstein lists 14 impressions
of this subject. Restored area in the lower right margin.
Löwenwappen mit dem Hahn. Kupferstich. Ca. 1500. M. 97b.
Hollst. 97. B. 100. Dodgson 37. Nat. Gallery of Art, WA, 1971,
S. 130, Nr. 28. Wz. Krüglein (M. 158). 18,4:11,7 cm.
Dieser grossartige heraldische Entwurf stammt aus einer Zeit,
in der sich Dürer in die Arbeit mit dem Grabstichel vertiefte und
damit verschiedene Materienoberflächen zu gestalten suchte.
Für das flaumige Federkleid des Hahns, den glatt polierten
Turnierhelm, die zottige Mähne des Löwen und das
zerbrechliche ornamentale Laubwerk hat er je eine der Struktur
entsprechende Linienführung gefunden und die Gegenstände in
vollendeter Feinheit gestaltet.
Fein differezierender Abzug mit reicher Schattierung am Hahn
und am Löwen. Bis zur Plattenkante oder knapp innerhalb
beschnitten.
5 ALBRECHT DÜRER
1471 Nürnberg 1528
Coat of Arms with a Rooster. C. 1500. Engraving. M. 97b. Hollst.
97. B. 100. Dogson 37. Nat. Gallery of Art, WA, 1971, p. 130, no
28. Wm.: Jug. (M. 158). 18,4:11,7 cm.
This splendid heraldic design is closely related in style to the
print „Coat of Arms with a Skull“ from 1503. Around this time,
Dürer was particularly fascinated by rendering textures with the
burin, and in this print, he seems purposely to have assembled
objects with very diverse surface qualities. He treats them with
consummate skill, finding precise linear equivalents for the
fluffy plumage of the cock, the highly polished jousting helmet,
the shaggy mane of the lion and the brittle ornamental foliage.
Fine impression with rich shading on the cock and the heraldic
lion rampant on the shield which quickly wears off. Trimmed on,
or just inside the plate mark.
7

Heiliger Christophorus. Holzschnitt. Dat. 1506. Hollst. 79 I b. B.
58. Geisberg 594. Cranachkat., Basel, 1976 Nr. 402 a.
28,8:18,9 cm. Wz.: Kleiner Ochsenkopf (Vgl. Meder, Dürer 71).
Cranach stellt den heiligen Christophorus in eine tief ins Land
führende Berg- und Flusslandschaft. Die Anstrengung des
riesenhaften Heiligen, unter der immer schwerer werdenden
Last des Christus Knaben mit der Weltkugel das rettende Ufer
zu erreichen, ist in großer Eindringlichkeit wiedergegeben, so in
dem erschöpften und zugleich verwunderten Blick des Heiligen,
in dem Festkrallen der Rechten am Uferboden und dem auf
sicheren Land Halt suchenden grossen Schritt. Die nur zum Teil
sichtbare Gestalt des Christopherus ist mit Hilfe des weiten
Mantels als Dreieck angelegt, das im Umriss breit auseinander
läuft. Damit wird die Vorstellung des Auseinander-gedrücktwerdens
und Einsinkens, verursacht durch die göttliche Last,
erweckt.
Diese Darstellung hat Cranach ebenfalls als Clair-obscur
Holzschnitt gedruckt. Wer als erster den Clair-obscur
Holzschnitt verwendet hat, Cranach oder der in Augsburg
tätige Jost de Negker, ist offen. 1508 hielt sich Cranach in
Antwerpen auf. Der Jahreszahl 1506 trauend, hat man gemeint
das Blatt so früh ansetzen zu dürfen. Indessen kommt die
Verbindung von Jahreszahl und Monogramm erst ab 1509 vor.
Die offenbare Rückdatierung des „Christopherus“ und der
„Venus mit Amor“ von 1506 auf 1509 ist dahin gedeutet
worden, dass Cranach Wert legte, sich als Ersterfinder der Clairobscur
Technik auszuweisen.
Sehr selten. Es sind nur ca. 5 Exemplare dieses Zustandes
bekannt. Überarbeitungen mit Tusche in der Darstellung.
8
6 LUCAS CRANACH D. AE.
Kronach 1472-1553 Weimar
St. Christopher. Woodcut. Dated 1506. Hollst. 79 I b. B. 58.
Geisberg 594. Cranachkat., Basel 1976 Nr. 402a. 28,8:18,9 cm.
Wm.: small bull’s head (comp. Meder, Dürer 71)
Slg./Coll. : Tranquillo Mollo (um 1800), Wien (Lugt 2448);
Robert Scholz (1834-1912), Budapest (Lugt 2241)
Cranach depicts the St. Christopher in a mountain and river
landscape. It is shown very clearly, that the giant-like saint
experiences enormous difficulties in carrying the growing
weight of the Infant Jesus with a globe across to safe ground.
The seriousness of the Saint’s situation is intensified by his tight
grip on the riverbank and his enormous step to gain safe ground.
The only partially visible figure of St. Christopher, modelled by
his large, in a triangle shaped coat, enhances the crushing
notion caused by the heavenly weight.
The artist also printed the subject as a chiaroscuro woodcut. It
is not known who first used this technique, Cranach, or Jost de
Negker in Augsburg. In 1508 Cranach was in Antwerp.
Accepting the date of 1506 the print’s creation would be dated
in the artist’s early period. But Cranach used the date in
combination with his monogram only from 1509 on and more
over, only in 1508 did he receive the privilege to use the coat of
arms of Saxony.
It has been interpreted that Cranach deemed it important to be
regarded as inventor of the chiaroscuro woodcut technique by
pre-dating the subjects of the Saint Christopher and the “Venus
and Cupid” from 1509 back to 1506.
Extremely rare. There are only 5 impressions known of this
state. Partially touched-up with ink.
9

Zwölf Blatt Vogeldarstellungen aus einem Musterbuch. Eine
Tafel in der Platte sign.: B. Caymox excud. Je ca. 9,5:14 cm. Wz.:
Wappen mit Krone (Vgl. Heawood 600, um 1600)
Leider ist uns über den Verleger Balthasar Caymox nicht viel bekannt.
In Nürnberg lebend, verlegte er dort Blätter nach Anton
Eisenhoidts, Joh. Sibmacher und nach den Niederländern Martin
de Vos, van de Passe u. a. Die Darstellungen scheinen von
Adrian Collearts’ Avium vivae icones... inspiriert worden zu sein.
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7 BALTHASAR CAYMOX
1583 Berzée – Nürnberg 1635
Twelve sheets of designs of birds from a pattern book. Signed
in one plate: B. Caymox excud. Each approx.: 9,5:14 cm. Wm.:
Crowned coat of arms (Comp. Heawood 600, around 1600)
Slgn./Colls.: Friedrich August II, Dresden 1797-1854, (L. 971)
Blauer Sammlerstempel „EK“ im Kreis / Blue collector’s stamp “EK” in circle.
Unfortunately, there is not much known about the publisher
Balthasar Caymox. He lived in Nuremberg and published prints
after Anton Eisenhoidts, Joh. Sibmacher and Dutch artists Martin
de Vos, van den Passe and others. The depictions seem to be
inspired by Adrian Collaerts’ Avium vivae icons…
Die sieben Planeten. Planetarum effectus et eorum in signis
zodiaci super Prouincias, Regiones, et Ciuitates dominia.
[Nachfolgend Widmung an Alexander Farnese.] Joann. Sadler
Sculptor DD. Fecit Anverpiae 1585 Mense august. Serie von 8
Kupferstichen nach M. de Vos. Wz.: Krone mit Stern. Je ca.
23,8:24,6 cm. Hollst. Johann Sadeler 517-524 I. Wurzbach 140.
Hollst. M. de Vos 1380-1387.
Neben dem Titelblatt sind die Sonne (Sol), der Mond (Luna),
sowie die Planeten Jupiter, Saturn, Venus, Merkur und Mars
abgebildet. Diese sind als allegorische Figuren dargestellt, die
auf einem Wolkenband über Flusslandschaften in Kutschen
fahren. (Fortsetzung auf S. 10)
8 JOHANN SADELER
Brüssel 1550 – 1600 Venedig
The seven planets. Planetarum effectus et eorum in signis
zodiaci super Prouincias, Regiones, et Ciuitates dominia. [Dedication
to Alexander Farnese.] Joann. Sadler Sculptor DD. Fecit
Anverpiae 1585 Mense august. Series of 8 plates after M. de
Vos. Wm.: Crown with star. Each c. 23,8:24,6 cm. Hollst. Johann
Sadeler 517-524 I. Wurzbach 140. Hollst. M. de Vos 1380-1387.
Slgn./Colls.: Kupferstichkabinett der staatlichen Museen, Berlin. (L. 1606) mit Veräusserungsstempel / with deaccession stamp.
Graf von Lepell (1755-1826). (L. 1672)
Apart from the title page, the series shows the sun (Sol), moon
(Luna), as well as the planets, Jupiter, Saturn, Venus, Mercury
and Mars. They are depicted as allegorical figures, driving in
carriages on clouds forming a bridge above a river landscape.
(Continued p. 10)
11

Zwei Menschen. Holzschnitt. 1910. Unten rechts mit Bleistift
sign. und datiert: “E. Heckel 10.” 37,7:33,2 cm. 49,7:38,9 cm
(Blatt). Dube, Nr. 202 I.
Gerade 22 Jahre alt war der Ingenieurssohn Erich Heckel, als er
1905 das Architekturstudium aufgab und in Dresden gemeinsam
mit seinen drei Freunden Ernst Ludwig Kirchner, Karl Schmidt-
Rottluff und Fritz Bleyl die Künstlergruppe „Brücke“ gründete. Er
ist die treibende Kraft der Gruppe.
Bis 1910 hat die Beherrschung der graphischen Mittel ihre
volle Sicherheit erreicht. Der typische flächige « Brücke »-Stil
ist ausgebildet, die Motive der Moritzburger und Dangaster
Landschaft stehen in dichter und abwechslungsreicher Folge
neben Grossstadtansichten, Akten im Innen- und Aussenraum
neben Varietészenen.
Mehrere Sommer waren dem Studium des nackten Körpers in
der Natur gewidmet, da man der Überzeugung war, dass ein
akademischer Akt allein nicht den Menschen in seinem
ursprünglichen Verhalten zeigt. Die Skizzen, die während dieser
Zeit entstanden, wurden in den Wintermonaten im Atelier zu
kompromisslosen monumentalen, expressionistischen Werken
verarbeitet. Sehr selten.
Fortsetzung von S. 9
Ein oder zwei Tierkreiszeichen der zugehörigen Häuser sind jeweils
am oberen Rand abgebildet. In den Textzeilen unterhalb
der Darstellung werden ausserdem Regionen und Ortschaften
aufgelistet. Sadeler, ein Mitglied der Lukasgilde in Antwerpen,
war der erste Vertreter einer der produktivsten Stecher- und Verlegerfamilie
aus Antwerpen und Brüssel. Er arbeitete viel mit
Marten de Vos zusammen.
Erst ab 1550, mit der grösser werdenden Bedeutung der
Reproduktionsgraphik, wurde es üblich, zwischen Stecher und
Entwerfer zu unterscheiden. Sehr schöne ausgeglichene Serie
der attraktiven Darstellungen.
12
9 ERICH HECKEL
Döbeln 1883-1970 Hemmenhofen
Slg./Coll.: Privatsammlung Luzern / Private collection, Lucerne
Zwei Menschen. Woodcut. 1910. Signed and dated lower right
with pencil: “E. Heckel 10.” 37,7:33,2 cm. 49,7:38,9 cm (sheet).
Dube, Nr. 202 I.
At the age of only 22, Erich Heckel, son of an engineer, gave up
his architectural studies and founded, together with his friends
Ernst Ludwig Kirchner, Karl Schmidt-Rottluff and Fritz Bleyl, the
artists’ association “Die Brücke” (The Bridge). He is the driving
force of this Dresden based group.
By 1910 they completely mastered the use of the graphic
medium. Their common, typically two-dimensional style, is fully
developed. Their motifs vary from landscape representation
of Moritzburg and Dangast to views of cities, and from nudes
indoors and out to vaudeville scenes.
They devoted several summers to the study of nudes in nature,
as they were convinced, that solely an academic nude does not
represent the human being in its native state. Sketches made
during these summer months were then transformed into uncompromising,
monumental expressionist works in their studio
during the winter. Very rare.
Continuation p. 9
One or two zodiacs of the corresponding houses figure in the
upper part of the plates. The text lines below the illustration
lists the regions and towns. Sadeler, a member of the Guild of
Saint Luke in Antwerp, was the first exponent of one of the most
prolific families of engravers and publisher in Antwerp and
Brussels. He often worked with Marten de Vos.
Only from 1550 on, as the reproduction of prints gained in
importance, it became common to differentiate between designer
and engraver. Very beautiful and evenly printed series of
very attractive compositions.
13

Le Cervin. Holzschnitt. Sign. in Bleistift unten rechts „fVallotton“.
Vall.-G. 86 a (von d). 14,5:25,5 cm.
Eines der 30 Exemplare des signierten a-Zustandes dieser Ansicht
des Matterhorns.
Vallotton revolutionierte den Holzschnitt. Er arbeitete ausschliesslich
mit schwarz und weiss, hob Konturen und Muster stark hervor
und setzte das tiefe schwarz und das pure weiss in starken
Kontrast zueinander.
Mutter, sich zu ihren Kindern beugend II. Holzschnitt. 1925.
59,6:40 cm. Von Kirchner bezeichnet: “1. Zustand”, Nachlassstempel
und Nachlassnummer “245”. Kornfeld, 45 I.
Der gelernte Glasmaler Albert Müller gründete 1924-1925 mit
Hermann Scherer die Künstlergruppe “Rot-Blau”, um sich von
der älteren Künstlergeneration in Basel abzugrenzen. Durch
Scherer entsteht auch der Kontakt zu Kirchner und gleichsam
mit dem deutschen Expressionismus. Kirchner und Müller
14
10 FÉLIX VALLOTTON
Lausanne 1865 - 1925 Paris
11 ALBERT MÜLLER
Basel 1897 – 1926 Obino
Le Cervin. Woodcut. Signed in pencil in the lower right “fVallotton”.
Vall.-G. 86 a (of d). 14,5:25,5 cm.
One of 30 impressions of the signed a-state of the view of the
Matterhorn.
Vallotton revolutionized the woodcut. He worked exclusively
with black on white, emphasising outlines and patterns and
strongly contrasting the deep black and pure white.
Mother bending down to her two children II. Woodcut. 1925.
59,6:40 cm. Annotated by Kirchner: “1. Zustand” , estate stamp
and number “245”. Kornfeld, 45, I.
In 1924-1925 Albert Müller and Hermann Scherer founded the
artist’s association “Rot-Blau”, to distance themselves from the
older generation of artists. Scherer also introduced Müller, a
skilled glass artist to Ernst Ludwig Kirchner and thereby to German
Expressionism.
verband eine enge Freundschaft, die durch Müllers frühen Tod
an Typhus unterbrochen wurde. Nach dessen Tod ordnete Kirchner
seinen Nachlass und organisierte eine Gedenkausstellung in
Basel. Trotz seines nur kurzen Lebens schuf Müller ein
umfangreiches Werk.
Dieses Exemplar ist bei Kornfeld verzeichnet als eines von zwei
ersten Zuständen. Insgesamt führt Kornfeld von dieser
Darstellung lediglich 3 Exemplare auf. Die breiten Ränder
horizontal und vertikal gefaltet, sowie Leimspuren. Restaurierte
Risse im breiten Rand. Sehr selten.
Müller established a close friendship with Kirchner, who supported
and advised the young artist. Müller died early from typhoid
fever, and Kirchner put his estate in order and organized
a commemorative exhibition in Basel. Despite of his short life,
Müller had created a substantial work.
This impression is mentioned in Kornfeld as one of two first
states. Altogether Kornfeld lists only 3 impressions. The broad
margins folded horizontally and vertically, and traces of glue.
Restored tears in the broad margin. Very rare.
15

Albertus Durerus nurembergensis poctor hvius etatis celeberrimus,
versus è Germanica lingua in Latinam….Quatuor his suarum
Institutionum Geometriacarum libris, lineas, superficies &
solida corpora tractauit,...Paris Christian Wechel 1532. Fol. [viii],
185, [3] SS. Holzschnitt Druckermarke auf Titel und am
Schluss. Mit 9 ganzseitigen und 3 halbseitigen Holzschnitten,
ca. 175 Zeichnungen geometrischer Diagramme, architektonischer
Figuren und Darstellungen für Buchstaben. Etwas
späterer Lederband mit Rückenvergoldung, 5 fachen Goldfileten
m. Eckfleurons a. d. Deckeln und Stehkantenvergoldung.
Erste lateinische Ausgabe. Brunet II, 912. Meder XXVI.
Mortimer, Harvard French Books, I, 182. Vgl. Fairfax Murray,
French Books, 137 (nur 2. Ausgabe 1534).
Erste lateinische Ausgabe von Dürers “Unterweisung der
Messung” (Nürnberg, 1525), sein Meisterwerk der Perspektive
und Kunsttheorie. Annähernd 30 Jahre sammelte Dürer
Material zu diesem Thema und studierte es. Dürer zeigt an
architektonischen Formen, Buchstaben und Ornamenten wie
die Mathematik in der Kunst zur Anwendung kommt. Mit der
Übersetzung seines Freundes Camerarius, von 1526 bis 1535
Rektor der “Hohen Schule” in Nürnberg, beschreibt Dürer seine
Annäherung an die Darstellung und das künstlerische Schaffen
ein.
Der Mathematiker Peter Schreiber beschreibt das Werk als
“eine einzigartige Mischung aus elementaren Irrtümern und
genialen, zum Teil der allgemeinen Entwicklung der Mathematik
weit vorauseilenden Ideen” [Schoch, Mende, Scherbaum, S.
168].
16
12 ALBRECHT DÜRER
1471 Nürnberg 1528
Institutiones Geometricae
Albertus Durerus nurembergensis poctor hvius etatis celeberrimus,
versus è Germanica lingua in Latinam….Quatuor his
suarum Institutionum Geometriacarum libris, lineas, superficies
& solida corpora tractauit,...Paris Christian Wechel 1532. Folio.
[viii], 185, [3] pp. Title with Wechel’s tree device (Renouard
1114), repeated on verso of last printed leaf. With 9 full-page
and 3 half-page woodcuts, approximately 175 text drawings of
geometrical diagrams, architectural figures, and designs for letters.
Slightly later leatherbinding with gilt stamping on spine
and covers.
First Latin edition. Brunet II, 912. Meder XXVI. Mortimer, Harvard
French Books, I, 182. Cp. Fairfax Murray, French Books, 137
(only 2nd. Ed. 1534).
First Latin edition of Durer’s Unterweisung der Messung
(Nuremberg, 1525), his masterpiece on perspective and art
theory. This work on Geometry is the fruit of 30 years of study
and accumulated information. Durer here demonstrates the
application between mathematics and art by his depictions of
architecture, lettering and ornamental forms. With this
translation by his friend Camerarius who was from 1526 to 1535
Dean of the “Hohen Schule” in Nuremberg , Durer introduces his
approach to design and artistic creation. He treats construction
of plane, curves and helices by means of Euclidian geometry;
construction of polygons and their uses in architectural
ornamentation, parquet floors, and finally polyhedra,
stereometry and perspective.
Die mit grösster Perfektion ausgeführten Holzschnitte und
Diagramme beinhalten die berühmte Darstellung zweier
Menschen, die ein Zeicheninstrument vorführen
(monogrammiert und datiert auf 1532 für diese Ausgabe), sowie
die Darstellung eines Künstlers, der einen Mann mit Hilfe von
Dürers Maschine zeichnet. Das 3. Buch enthält seine berühmte
Abhandlung über die Gestaltung der römischen Gross-Buch-
staben und gotischen Buchstaben sowie deren Gestaltung mit
Hilfe kleiner geometrischer Formen.
Komplett mit den beiden (oft fehlenden) Einschlag-Streifen auf
S. 179 und 181. Ein paar unstörende Flecken und Wasserränder
im oberen und unteren unbedruckten Rand, Flecken auf den
Seiten 80, 81, 101 und 105-110, kleines Loch im letzten Blatt,
ansonsten ein vorzügliches, breitrandiges Exemplar.
The woodcuts and diagrams are executed with great precision;
they include the famous illustrations of the two human figures
demonstrating a drawing tool, signed with Durer’s monogram
(dated 1530 for this edition) as well as one of an artist drawing
a seated man with the aid of Durer’s machine. The text of the
book three contains his famous original treatise on the shaping
of Roman capitals and Gothic letters and Gothic letters built up
by means of small geometrical forms. Complete with the 2 strips
pasted on pages 179 and 181 (lacking in many copies). A few
unobtrusive spots and water stains on the upper and lower
blank margins, stains on pages 80, 81, 101 and 105-110, small
whole in the last leave (blank), otherwise a large handsome
copy.
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Stammbuch des Conrad Hirzel, Studiosus Medicinae & Chirurgice
Januar 20. ano 1804. Mit 44 Eintragungen, datiert vom 20.
Jan. 1804 bis 6. Aug. 1806. In-quer 8°. Marmorierter Lederband,
Goldschnitt.
Das schöne kleine Büchlein enthält viele zürcherische
Eintragungen und darüber hinaus 5 schöne Ansichten sowie
einen Scherenschnitt. Die Führung eines Erinnerungsbuches
war sowohl in Deutschland als auch in anderen europäischen
Ländern besonders in studentischen Kreisen Sitte und bildet
eine aufschlussreiche Quelle für das geistige und kulturelle
Leben des 16. bis 19. Jahrhunderts. Conrad Hirzel war Medizinstudent,
als dieses Album entstand. Die meisten Einträge
stammen aus seinem unmittelbaren Bekannten- und
Verwandtenkreis in Zürich. Jedoch lässt sich durch einzelne
Eintragungen seine obligatorische Bildungsreise durch Deutschland
teils nachvollziehen; So verbrachte der junge Student viel
Zeit in Halle aber auch in Tübingen und Göttingen.
18
13 STAMMBUCH - ALBUM AMICORUM
Album Amicorum of Conrad Hirzel, Studiosus Medicinae &
Chirurgice Januar 20. ano 1804. With 44 entries, dated from
20th January 1804 to 6th August 1806. In-oblong 8°. Marbled
leather binding, gilt edges.
The beautiful small book contains, among others many Zurich
text entries and 5 charming views and a silhouette.
In Germany and other European countries it was customary to
keep an album amicorum, especially among students. These
albums now represent a source of insight into the intellectual
and cultural life from the 16th to 19th century. Conrad Hirzel was
a student of medicine, when he kept this small book. Most
entries have been made by friends and relatives from Zurich.
However, the customary educational journey through Germany
can be traced by several entries, as the young student spent
some time in Halle, but also in Tübingen and Göttingen.
Vorstellung Loblichen Standts Zürich Schlösser, oder so
genante Ausere Vogteyen. Zürich, David Herrliberger, 1740.
Quer-Fol. Titelkupf., 19 radierte Tafeln Ansichten (mit der zusätzlichen
Tafel des Zürcher Rathauses). 15 Blatt historische
Beschreibungen in deutsch und französisch zum Zürcher
Rathaus und zu den Landvogteischlössern und 6 S. Namenslisten
der gedienten Landsvögte. Spiess-Schaad, S. 137, 1.3.1.
Dargestellt sind: Das Rathaus von Zürich, Kyburg, Eglisau, Gruningen,
Regensburg, Andelfingen, Greifensee, Waedenschwyl,
Knonau, Lauffen, Steinegg, Hegi, Wynfelden, Sax, Pfyn, Neunforn,
Flach, Alticken, Wellenberg.
Beigeb.: Vorstellung Loblichen Standts Zürich So genante Ausere
Amtheusser. Nach der Natur gezeichnet, in Kupfer gebracht und
verlegt durch David Herrrliberger. Zürich 1741. Mit des Standes Zürich
Hochoberkeitlichem Privilegium. Titel und 7 Kupfer. Spiess-
Schaad, S. 137, 1.3.2. Mit dem Inhalt: Winterthur, Stein, Cappel;
Küssnacht; Rüti; Töss; Embrach. Pappbd. der Zeit. (Fortsetzung S. 18)
14 DAVID HERRLIBERGER
1697 Zürich 1777
Vorstellung Loblichen Standts Zürich Schlösser, oder so genante
Ausere Vogteyen. Zürich, David Herrliberger, 1740.Oblong fol.
Title plate, 19 engraved views (including the additional view of
Zurich town hall). 15 ll. historical description of the Zurich’s town
hall and the castles for the bailiffs in German and French and 6
p. list of the names of the bailiffs. Spiess-Schaad, p. 137, 1.3.1.
Illustrated are: The town hall of Zurich, Kyburg, Eglisau, Gruningen,
Regensburg, Andelfingen, Greifensee, Waedenschwyl,
Knonau, Lauffen, Steinegg, Hegi, Wynfelden, Sax, Pfyn, Neunforn,
Flach, Alticken, Wellenberg.
Added: Vorstellung Loblichen Standts Zürich So genante Ausere
Amtheusser. Nach der Natur gezeichnet, in Kupfer gebracht und
verlegt durch David Herrrliberger. Zürich 1741. Mit des Standes
Zürich Hochoberkeitlichem Privilegium. Title and 7 plates.
Spiess-Schaad, S. 137, 1.3.2. Including: Winterthur, Stein, Cappel;
Küssnacht; Rüti; Töss; Embrach. Boards of the period.
(continued p. 18)
19

(Fortsetzung von S. 17)
Die Folge von Herrschaftszentren des Zürcher Gebiets, 18 Landund
Obervogteischlösser, entstanden nach Vorlagen, die von
Hans Conrad Nözli und Caspar Ulinger in Herrlibergers Auftrag
ausgeführt worden waren „Die Publikation (...) bildet den ersten
grossangelegten Versuch einer topographischen Erschliessung
des Zürcher Gebiets, welche sich in den folgenden Jahrzehnten,
nach dem alten Muster von Matthäus Merians d. Ae. „Topographia
Helvetiae“ (1642), auf den grössten Teil der deutschsprachigen
Schweiz ausdehnen sollte.“ (B. Weber, Bibliograph.
Vorbemerkung zur Faksimile-Ausgabe der Amtshäuser, Herrensitze
und Landgüter am Zürichsee v. 1980.) Sehr seltenes
Exemplar in welchem die Namen der Landvogteischlösser
Waedenschwyl und Knonau vertauscht wurden, was der
Künstler natürlich nach wenigen gedruckten Exemplaren sofort
korrigierte. Klare, kräftige Abzüge. Vereinzelt Finger und Stockflecken,
ansonsten in schöner Erhaltung. Sehr selten.
(Continuation p. 17)
Spiess-Schaad, p. 137, 1.3.1. Series of main centres of Zurich
dominion, 18 castles for the bailiffs, etched after drawings by
Hans Conrad Nözli and Caspar Ulinger by the order of
Herrliberger. This publication represents the first large-scale
attempt for a topographical rendering of the Zurich region. In the
following decades the development reached most parts of the
German speaking region of Switzerland, following the old
example of the topography issued by Matthäus Merian d. Elder
“Topographia Helvetiae” (1642). (B. Weber, Bibliograph.
Vorbemerkung zur Faksimile-Ausgabe der Amtshäuser, Herrensitze
und Landgüter am Zürichsee v. 1980.) Very rare edition in
which the names of the castles Waedenschwyl and Knonau
were by mistake interchanged which the artist soon after a few
printings corrected. Clear and strong impressions. Some spots
from use and foxing, otherwise in good condition. Very rare.
Voyage pittoresque dans le Canton des Grisons en Suisse vers
le lac Majeur et le lac de Come sur les grandes routes
nouvellement construites à travers les Cols de Splugen et de
Bernhardin, en 32 planches par J. J. Meyer, accompagné d’une
introduction et explication de Mr. le Docteur J.G. Ebel. Zürich,
J.J. Meyer, 1827. Quer-4°. Mit gest. kol. Titelvign., 32 kol.
Tafeln Aquatinta-Ansichten v. R. Bodmer, C. Rordorf, Ch.
Meichelt, F. Hegi u. J. J. Meyer, 6 rad. Erklärungsblättern u. 1
kol. Karte v. H. Keller. 2 n.n. Bll. (Titel u. Inhalt), 169 SS. Kalbldbd.
m. Rücken-, Aussen-, Stehkanten- u. Innenkantenverg.
Lonchamp 2069. Waeber III, S. 332. Die französische Ausgabe dieser
berühmten Reisebeschreibung von Chur über den Splügen und
Kleinen St. Bernhard zu den oberitalienischen Seen. Die prachtvollen
Aquatinta-Ansichten zeigen ausser den Passansichten die
Städte Chur, Thusis, Andeer, Suvers, Bellinzona, Riva u. a.
Die Waeber unbekannten Umrisskupfer gehören zu diesem
Werk und wurden der in fünf Lieferungen erschienenen Ausgabe
als Übersichtstafeln beigegeben. Verlagsanzeige von 1833
auf Vorsatz montiert. Die Tafeln in leuchtendem Kolorit und auf
festem Papier. Der Text teilweise gering stockfleckig. Im ganzen
ein ausserordentlich schönes Exemplar.
15 JOHANN JAKOB MEYER / JOHANN GOTTFRIED EBEL
Voyage pittoresque dans le Canton des Grisons en Suisse vers
le lac Majeur et le lac de Come sur les grandes routes nouvellement
construites à travers les Cols de Splugen et de Bernhardin,
en 32 planches par J. J. Meyer, accompagné d’une introduction
et explication de Mr. le Docteur J.G. Ebel. Zürich, J.J. Meyer,
1827. Oblong 4°. With engraved and coloured title vignette, 32
coloured aquatint views by R. Bodmer, C. Rordorf, Ch. Meichelt,
F. Hegi and J. J. Meyer, 6 etched explanatory leaves and 1 col.
Map by H. Keller. 2 unnumbered leaves (title and content), 169
pp. Calfskin binding with gilded back and edges.
Lonchamp 2069. Waeber III, p. 332. French edition of this popular
travelogue from Chur over the Splügen Pass and the Little
St. Bernard to the North Italian lakes. The beautiful coloured
aquatint views show, apart from the views of the Alpine passes,
the towns of Chur, Thusis, Andeer, Suvers, Bellinzona, Riva
and many others. Not mentioned in Waeber are five outline
etchings, belonging to this work and added as a pictorial table
of content to this edition.
Editor’s note from 1833 attached on first page. Plates with brilliant
colouring on strong paper. Text partially with light foxing.
Extremely beautiful copy.
20 21

Erinnerungsblatt der Familie Koch aus Frauenfeld. Feder in
schwarz. Sign.: Rudolphus Bremi pictor Tigurinus“. 17:13 cm.
Wz.: nicht identifiziert.
Das Wappen entspricht dem der Familie Koch aus Frauenfeld,
die mit Laurenz gen. Kouff im Jahr 1609/1610 ausstarb.
Solche Totenwappen dienten zur Ausschmückung von
Beerdigungen und Totenmessen. In der vorliegenden Zeichnung
ersetzt der von zwei Schlangen umgebene Totenkopf den sonst
für Wappen üblichen Helm, das Stundenglas die Helmzier. Das
Wappen wird links und rechts von den Allegorien der Bildenden
Kunst und der Wissenschaft eingerahmt, darüber die Schrift-
kartusche mit zwei Putten.
22
16 RUDOLF BREMI
1576 Zürich 1611
In memory of the family Koch, Frauenfeld. Pen in black. Signed:
Rudolphus Bremi pictor Tigurinus. 17:13 cm. Wm.: not identified.
The depicted coat of arms belongs to the family Koch from
Frauenfeld, whose last member, Laurenz named Kouff, died in
1609/1610.
Such funeral symbols served as ornamentation for funerals and
requiems. In this drawing the skull, surrounded by two snakes,
replaces the helm, the hour glass stands for the crest. The coat
of arms is framed by the allegories of fine art and science, and
above the cartouche with two putti.
Stillleben mit Gemüse, toten Vögeln, Krügen und einem
Kerzenleuchter. Gouache auf Pergament. 16,5:23,6 cm.
Johann Jakob Dietzsch gehört zu der bekannten Malerfamilie
des 18. Jahrhundert aus Nürnberg.
Die treffliche Naturbeobachtung wird von den Zeitgenossen
häufig gerühmt, indessen haftet doch vielen der Dietzschen
Arbeiten etwas Akademisches an. (Thieme Becker S. 275).
Arbeiten von Johan Jakob Dietzsch sind selten.
17 JOHANN JACOB DIETZSCH
1713 – 1776
Still life with vegetables, dead birds, jars and candlestick.
Gouache on vellum. 16,5:23,6 cm.
Johann Jakob Dietzsch belongs to the well-known family of
painters from Nuremberg of the 18th century.
An exact study of nature often praised by his contemporaries.
However, many of Dietzsche’s works appear very academic.
(Thieme Becker p. 275) Works by Johann Jacob Dietzsch
are rare.
23

Portrait eines Mannes mit langem weissen Bart und zurückgehendem
Haaransatz. Kreide und Aquarell über Bleistift.
22,2:19,5 cm. Auf Unterlage montiert.
Ludwig Vogel erlernte nebst dem Zuckerbäckerberuf auch die
Malerei und wurde von seinem Vater 1808 nach Wien an die
Kunstakademie geschickt. Unter Ludwigs Mitschülern bildete
sich ein kleiner Freundeskreis, dem unter anderem Franz Pforr
und Friedrich Overbeck angehörten, was 1809 zur Gründung des
Lukasbundes führte. Mit drei seiner Malerfreunde zog Vogel im
Mai 1810 nach Rom, wo sie sich in einem Kloster niederliessen.
Sie setzten sich für die Erneuerung der Kunst auf religiöser Grundlage
als Reaktion auf den erstarrenden akademischen Klassizismus
ein. Genannt wurden sie „Die Nazarener“, was im späten
19. Jahrhundert zum Stilbegriff wurde. Im Jahre 1813 kehrte
Vogel über Orvieto, Florenz und Mailand nach Zürich zurück.
24
18 GEORG LUDWIG VOGEL
1788 Zürich 1879
Portrait of a man with a white long beard and a retreating
hair line. Chalk and watercolour over pencil. 22,2:19,5 cm.
Mounted.
Ludwig Vogel was a skilled confectioner as well as a trained
painter, who, in 1808 has been sent by his father to the
Academy of Arts in Vienna. In 1809 Ludwig founded, together
with some of his fellow students, such as Franz Pforr and
Friedrich Overbeck, the Brotherhood of St. Luke. One year later
the three of them went to Rome, where they settled in a
monastery. Their aim was to renew the arts on a religious basis
as a reaction to a academic classicism becoming more and
more rigid. They were called “Nazarenes”, a noun that became
a synonym for a style only in the late 19th century. In 1813, Vogel
returned to Zurich, via Orvieto, Florence and Milan.
Küstenlandschaft mit einem Steinhaus und auf dem Sand liegenden
Schiffen. Sepia Pinsel. 19,4:28,8 cm. Aufgezogen.
Hoguets wichtigster Lehrer war, neben Wilhelm August Krause
und Eugène Ciceri, Eugène Isabey, dessen Stil und Technik er
sich zu eigen machte, jedoch vermochte er nie, aus dessen
Schatten hervorzutreten. Hoguet legte den Schwerpunkt seines
Schaffens auf die Marine- und Landschaftsmalerei. Lange Zeit
seines Lebens verbrachte der Künstler in Paris, dessen
Umgebung er in vielen Landschaften und Stillleben festhielt.
Seine Reisen an die Kanalküste der Bretagne inspirierten ihn zu
so stimmungsvollen Sepia wie das abgebildete. Wahrscheinlich
veranlasste ihn die politische Lage, nach Deutschland zurückzukehren,
wo er 1870 in Berlin starb.
19 CHARLES HOGUET
1821 Berlin 1870
Coastal landscape with stone house and ships lying ashore in
the sand. Sepia brush. 19,4:28,8 cm. Mounted.
Hoguet’s teachers were Wilhelm August Krause and Eugène Ciceri,
but the most important was by far Eugène Isabey. He
adapted Isabey’s style and technique, yet never managed to
emerge from his shadow. Hoguet focused mainly on marine and
landscape painting spending long periods of his life in Paris
where he depicted the surrounding landscapes and painting still
lives. His source of inspiration for atmospheric views, as the one
shown here, were his journeys to the Channel coast of Brittany.
It is likely that political reasons made him return to Germany,
where he died in Berlin in 1870.
25

Die Sauhatz. Pinsel in grau. Oval. 44:35 cm.
Wintter lernte bei seinem Vater, Johann Georg Wintter, und arbeitete
für die kurfürstliche Teppich-Manufaktur.
Ab 1784 wurde er Kurpfälzisch-Bayerischer Hof- und Jagdkupferstecher.
Wintter malte, genau wie Riedinger, eher selten
in Öl, sein Werk wird vielmehr von Zeichnungen und Graphik
beherrscht.
Dynamische Jagdzeichnung des nach Riedinger wohl besten
deutschen Jagdschilderers des 18. Jahrhundert.
26
20 JOSEPH GEORG WINTTER
1751 München 1789
The boar hunt. Grey brush. Oval. 44:35 cm.
Wintter was trained by his father, Johann Georg Wintter, and
worked for the carpet manufactory of the Prince-Elector in
Munich.
In 1784 he was appointed engraver to the Court of Karl Theodor,
Prince-Elector, Count Palatine and Duke of Bavaria. Wintter’s
oeuvre, like Riedinger’s, comprises more drawings and prints
than paintings. Dynamic drawing of a hunting scene by Wintter.
After Riedinger he probably was the best artist of hunting
scenes in the 18th century.
Christus heilt eine Besessene? Kreide und Pinsel, weiss gehöht
über Bleistift. 16,5:28,1 cm.
Joseph Werner ist einer der eigenartigsten Künstlerpersönlichkeiten
des Schweizer Barock. Die Bildung hatte er sich auf
seinen weiten Reisen durch Europa und sein Können in der
Begegnung mit den verschiedensten Kunstströmungen seiner
Zeit erworben. In seinem Werk überrascht Werner durch seine
enorme Vielseitigkeit, sowohl im Maltechnischen wie auch in
seinen Darstellungen. Da finden sich neben akademischen
Allegorien, idealisierten Bildnissen auch sehr fantasievolle,
groteske Karikaturen und mythologische Szenen oder minutiös
gemalte Miniaturen. In seiner späten Schaffensphase widmete
sich Werner hauptsächlich der Ölmalerei.
21 JOSEPH WERNER
1637 Bern 1710
Christ healing a mad woman? Chalk and brush heightened with
white over pencil. 16,5:28,1 cm.
Joseph Werner is one of the most remarkable artists of the
Swiss baroque period. He acquired his knowledge during his
voyages through Europe and his mastery through encounters
with various art currents of his time. Werner’s oeuvre surprises
by his enormous versatility, concerning painting technique and
skills as well as subjects. Apart from academic allegories or
idealised images one can even find visionary, grotesque
caricatures and mythological scenes, or his rare, meticulously
painted miniatures.
During his last years of working, Werner concentrated almost
completely on oil painting.
27

Die Gotthelfleserin. Schwarze Kreide und Pinsel mit orangem
Streifen auf gräulichem Papier. 36,8:25,5 cm. Vom Künstler
überklebtes und bemaltes Rechteck auf der Schulter des
Mädchens, und ein Nadellöchlein unter dem linken Arm. Auf
dem Rückenkarton HS Bestätigung von Cécile Du Bois – Anker.
Nach erstem Zeichenunterricht 1845–48 bei Louis Wallinger in
Neuenburg und der Matura in Bern 1851 begann Anker in Bern
ein Theologiestudium, das er ab 1852 in Halle fortsetzte. 1854
entschied er sich jedoch, Maler zu werden und zog im Herbst
nach Paris. Er wurde Schüler von Charles Gleyre und besuchte
von 1855 an die Ecole des Beaux-Arts. 1859–85 beteiligte er
sich regelmässig an den Pariser Salonausstellungen wo er 1866
sogar eine Goldmedaille erhielt. Nach zahlreichen Reisen und
Aufenthalten in Italien, Deutschland, Frankreich und Belgien
verbrachte Anker den Sommer meist in Ins, wo er die Themen
für seine Genregemälde fand und den Winter in Paris. 1891 zog
er definitiv nach Ins, wo er im Auftrag des Verlegers Frédéric
Zahn (La Chaux-de-Fonds) mit Illustrationen zu dessen Gotthelf-
Ausgabe begann. Nach einem Schlaganfall, der 1901 seine
rechte Hand stark behinderte, hatte er Mühe, grossformatige
Ölbilder zu malen und widmete sich vorwiegend der Aquarellmalerei.
Durch das Medium bedingte kleinere Format der
Zeichnungen und Aquarelle beschränkte sich Anker auf die
Darstellung von höchstens zwei Personen. «Die Dargestellten
scheinen stärker in ihre Tätigkeit vertieft, die Bildaussage
gewinnt an Eindringlichkeit» (Hans A. Lüthy, Albert Anker
Aquarelle und Zeichnungen, 1989, S. 57).
Wie kein anderer Schweizer Maler steht Albert Anker für ein
ideales Bild einer vergangenen heimatlichen Welt. Er ist der
Schweizer Bauernmaler schlechthin. Ankers Werk umfasst
neben ländlichen Genrebildern, die oft unspektakuläre
Momente des unbeschwerten Zusammenlebens unterschiedlicher
Generationen zeigen, auch Stillleben, Bildnisse sowie
Szenen mit Figuren aus Religion und Geschichte.
28
22 ALBERT ANKER
1831 Ins 1910
A girl reading Gotthelf. Black chalk and brush with an orange
band. 36,8:25,5 cm. Rectangular patch over the girl’s shoulder
glued down and painted over by the artist and a needle hole
under the girl’s left arm. On the backboard handwritten note by
Cecile Dubois-Anker.
Vgl./Comp.: Kuthy/Bhattacharya, Albert Anker Werkkatalog, 1995, Nr. 320 und 547.
Slg./Coll.:Zwicky, Arlesheim, gewidmet seinem Freunde Töpfer/Zwicky, Arlesheim dedicated to his friend Töpfer
After taking his first drawing lessons with Louis Wallinger in
Neuenburg in 1845–48 and then graduating from high school in
Berne in 1851, Anker began his studies of theology, first in
Berne and then in Halle (Germany), around 1852. Not long after,
he decided to become a painter and he moved to Paris in the fall
of 1854. As a pupil of Charles Gleyre, he attended classes at the
«Ecole des Beaux-Arts» from 1855 and from 1859–85 he
regularly took part in the salon exhibitions of Paris, where he
won a gold medal in 1866. After several journeys to Italy,
Germany, France and Belgium, Anker chose to spend most
summers in Ins, which inspired him to concentrate on themes
of genre paintings and then in 1891 he moved to Ins permanently.
It was also in Ins that he began to illustrate the Gotthelf
edition published by Frédéric Zahn (La Chaux-de-Fonds).
However, after a stroke in 1901, that left his right hand
severely handicapped, he had great difficulties painting large
scale oil paintings. Anker then turned his focus toward watercolours,
reducing the scale of his drawings and paintings and
limiting his depiction to only two people. «Die Dargestellten
scheinen stärker in ihre Tätigkeit vertieft, die Bildaussage
gewinnt an Eindringlichkeit» (Hans A. Lühty, Albert Anker
Aquarelle und Zeichnungen, 1989, p. 57).
Albert Anker, like no other Swiss painter, represents the
idealized image of old Swiss traditions and is the most
recognised Swiss painter of rural genre scenes. Anker’s oeuvre,
ranges from genre paintings, depicting ordinary, everyday, carefree
moments, to still lifes, portraits and scenes with religious
and historical figures.
29

Siesta (Andrea). Aquarell. Sizilien 1928. 46,5:55,5 cm. Gerahmt.
Christ, der sich anfänglich mehr dem Impressionismus verpflichtet
hatte, wandte sich während seiner Jahre in Berlin von 1926
bis 1930 u. a. durch den Kontakt zu Heckel und den Brücke-Malern
und vor allem unter dem Einfluss von Matisse dem
Expressionismus zu.
Im Jahr 1928 reist er mit den Baslern Hans Schiess und Rudolf
Hübscher nach Rom und Sizilien. In dieser Zeit entstand auch
das schöne Aquarell, auf dem er seine spätere Frau Andrea His
abbildete.
23 MARTIN A. CHRIST
Langenbruck 1900 - 1979 Mallorca
Siesta (Andrea). Watercolour. Sicily 1928. 46,5:55,5 cm. Framed.
Martin A. Christ, who originally followed in the footsteps of the
Impressionists, turned towards the German Expressionism
when he came into contact with Heckel and other members of
the Brücke artists during his years in Berlin from 1926 to 1930.
In this period he was also strongly influenced by the works of
Matisse.
In 1928 he went to Rome and Sicily together with the Basel
artists Hans Schiess and Rudolf Hübscher. In this time he made
this beautiful watercolour in which he depicted his future wife
Andrea His.
Deux études de nu, l'un regardant en bas vers la droite. Blaue
Kreide. Monogr.-Stempel unten links. Ca. 30:23 cm.
Im Jahre 1882 ging der 17jährige Vallotton an die Académie
Julian nach Paris, um unter der Leitung von Jules Joseph
Lefevre und Gustave Boulanger Kunst zu studieren. Zu seinen
Kommilitonen zählten unter anderen Edouard Vuillard und Pierre
Bonnard.
Dieses Modell zeichnete Vallotton öfters im Jahre 1911 in Paris.
Auch entstanden einige Oelbilder mit ihr in jener Zeit.
24 FÉLIX VALLOTTON
Lausanne 1865-1925 Paris
Deux études de nu, l'un regardant en bas vers la droite. Blue
chalk. Monogr. stamp in the lower right. C. 30:23 cm.
In 1882 the 17 year old Vallotton went to the Académie Julian
in Paris to study art under the direction of Jules Joseph Lefevre
and Gustave Boulanger. Among his fellow students were
Edouard Vuillard and Pierre Bonnard.
In 1911, the artist often painted this model in Paris. He also executed
some oil paintings with her around that time.
30 31

I. Le Lac de Zürich avec ses Environs d’apres la Nature du côté
de L’orient, depuis la Ville J’usquà Ehrlenbach. du Côté de LOccident,
depuis le blancheries J’usquà Thallweil.
II. Le Lac de Zürich avec ses Environs d’apres la Nature du Côte
de L’Orient, de puis Ehrlenbach J’usquà Üetikon. du Côté de
L’Occident, de puis Thallweil J’usqu’a L’isle d’Auw.
25 JOHANNES HOFMEISTER
1721 Zürich 1806
III. Le Lac de Zurich avec ses Environs, du Côté de L’Orient, depuis
Üetikon J’usquà à Rapperschweil du Côte de L’Occident,
depuis Lisle de Au J’usquà Rappwerschweil.
Inventée et executée par Jean Hofmeister. Gravé par Halder (Blatt III.: Brupbacher).
3 Kol. Um. Rad. Wz.: Gekröntes Lilienwappen und Schriftzug H.
Huber. Je ca. 26,4:41 cm. Einzelblätter nicht zusammengefügt.
3 col. outline etchings. Wm.: Crowned fleur-de-lys and writing
in H. Huber’s hand. Each c. 26,4:41 cm. Not joined together.
Drei interessante, grossformatige Darstellungen des gesamten
rechten und linken Zürichseeufers. Der sehr seltene Übersichtsplan
des Zürichsees, seiner Dörfer und Häfen aus dem grossen
Ansichtenwerk Johann Hofmeisters, das im Sommer 1794 erstmals
als Ganzes erhältlich war. Bei diesem Plan legte der Meister
auch selbst Hand an wie uns die Unterschrift verrät. Blätter
aus diesem Werk gehören zu den schönsten und seltensten
Ansichten, die es von den Seegemeinden gibt. Alle drei Pläne
auf dem Papier mit dem Wasserzeichen der frühen Ausgabe von
1794. In schönem einheitlichem Kolorit. Ausserordentlich selten.
Aufgezogen.
Three interesting, large-sized views of the entire right and left
shores of the Lake of Zurich. This very rare bird’s eye view of the
lake, its villages and ports from the large album by Johann Hofmeister,
was first published in full in summer 1794. Prints of this
work belong to the most beautiful and rare views of the villages
along the shores of the lake. All three plans on paper with watermark
of the early edition of 1794. and with beautiful uniform
colouring. Extremely rare. Mounted.
32 33

Geschenen, auprès du mont de St:Gothart, dans le Canton
d’Uri. Dessiné et gravé par Gaspar Wyss. Nach Caspar Wolf.
Kol. Um. Rad. Wz: Honig. 19,9:30,4 cm.
Vgl.: Raeber, Caspar Wolf, 1979 S. 273 Nrn. 308 und 309.
Wolf beschäftigte Caspar Wyss zunächst als Malerjungen in der
Werkstatt und bediente sich gleichzeitig seiner Fähigkeiten als
Stecher. Caspar Wyss gelangte erst zu einer gewissen Selbständigkeit,
nachdem Wolfs die Schweiz für seine Reisen verliess,
jedoch zehrte er zeitlebens von der Kunst des überragenden
Meisters. Nach dessen Tod erhielt er von der Witwe Wolfs das
restliche Studienmaterial, das sich noch im Atelier in Bern
befand, von dem er nachweislich noch jahrelang Wolfsche
Vorlagen unter eigenem Namen gestochen herausgab.
Prachtvolles Blatt, das den wilden und rauen Charakter des hier
engen Reusstales charakteristisch darstellt. Unstörende Spur
von einem Wasserfleck im unteren Rand.
34
26 CASPAR LEONTIUS WYSS
Emmen 1762-1798 Mannheim
Geschenen, auprès du mont de St: Gothart, dans le Canton
d’Uri. Dessiné et gravé par Caspar Wyss. After Caspar Wolf.
Coloured Outline etching. Wm: Honey. 19,9:30,4 cm.
Comp.: Raeber, Caspar Wolf, 1979 S. 273 Nos. 308 and 309.
Wolf first employed Caspar Wyss as painting assistant and
used his capability as an etcher.
Wyss only reached a little independence, after Wolf had left
Switzerland on his travels, yet all his life he benefited from the
art of his exceptional master. After Wolf’s death, his widow
gave Caspar Wyss the remaining study material left behind in
Wolf’s studio in Bern. It is known, that Wyss thereafter etched
after drawings by Wolf and published them under his own
name.
Very fine coloured print, which shows the wild and rough
character of the here narrow part of the valley of the river Reuss.
Unobtrusive trace of water stain in the lower margin.
« Vue des Bains de Loéche en Valais & du Passage remarquable
de la Montagne Gemmi. Dessiné d’apres nature par Ab.
Fischer; a Berne chéz l’Auteur avec Privilège ». Unten rechts in
der Platte: Ab: Fischer deli: a Berne 1786. Wz.: Gekröntes
Lilienwappen mit C&IHonig und Nebenzeichen „IV“. Kol. Um.
Rad. 52,7: 42,2 cm.
Gattlen 119. Der Künstler fertigte diese Ansicht auch noch in
einem kleineren Format mit unterschiedlicher Staffage.
Der Berner Künstler beteiligte sich an der Kunst- und Industrieausstellung
in Bern 1804 mit einer kolorierten Laviszeichnung
vom Schloss Tellenburg und einem Genrebild. Die Stadtbibliothek
Bern besitzt von ihm ein Bild von Leuker Bad. Geglättete
Mittelfalte und zwei restaurierte Einrisse im breiten Rand.
27 ABRAHAM SAMUEL FISCHER
1744 Taufe – 1809 Bern
« Vue des Bains de Loéche en Valais & du Passage remarquable
de la Montagne Gemmi. Dessiné d’apres nature par Ab.
Fischer; a Berne chéz l’Auteur avec Privilège ». In the plate
lower right: Ab: Fischer deli: a Berne 1786. Wm.: Crowned coat
of arms with a Lily and C & IHonig and the side mark “IV”.
Coloured outline etching. 52,7:42,2 cm.
Gattlen 119. The artist also executed a smaller version of this
view with different details.
The Bernese artist participated in the arts and industry
exhibition of 1804 in Bern with a coloured wash drawing of
château Tellenburg as well as a genre painting. The public
library of Bern owns a painting of Leuker Bad. Flattened middle
fold and two restored tears in the wide margins by him.
35

Position dangereuse près du Finsteraarhorn de Jean Fellmann
et Gabriel Schilt, fameux chasseurs de Bouquentin et Chamonix,
le 14. octobre 1822. Publié pr. J.-P. Lamy à Berne, Bâle,
Lausanne et Genève. Kol. Aquat. 21:29,4 cm. Mit gouachiertem
Rand.
Hieronymus Hess konzentrierte sich auf die Genremalerei,
dabei zeichneten sich seine Darstellungen durch ihre
Treffsicherheit und einer grossen Beobachtungsgabe aus.
Dramatische Darstellung des wegen seiner “brillanten Zeichentechnik”
in der Zeit populären Karikaturisten.
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28 HIERONYMUS HESS
1799 Basel 1850
Position dangereuse près du Finsteraarhorn de Jean Fellmann
et Gabriel Schilt, fameux chasseurs de Bouquentin et Chamonix,
le 14. octobre 1822. Publié pr. J.-P. Lamy à Berne, Bâle, Lausanne
et Genève. Coloured Aquatint. 21:29,4 cm. Margins coloured in
gouache.
Hieronymus Hess concentrated on genre painting. His compositions
display a great talent to depict a scene with great
accuracy of observation as well as humour. This dramatic scene
by Hieronymus Hess, a popular caricaturist known for his
brilliant drawing technique.
Vue de Servoz, de l’Aiguille du Gouté, de du Glacier de Bionnassey.
Se vend a Genève chez l’Auteur. Fait par Jn Ante Linck. Kol.
Um. Rad. Rückseitig Ortschaften bezeichnet. 36:47,7 cm.
Jean-Antoine Linck, der Sohn des Emailmalers und Kupferstechers
Jean Conrad Linck, lernte sein Handwerk im Atelier seines
Vaters, zusammen mit seinem älteren Bruder Jean-Philippe. Einen
besonderen Einfluss auf den jungen Linck übte Carl Hackert
aus, dessen Ansichten in Linck’s Atelier verkauft wurden.
In späteren Jahren gelangte er, u. a. durch seine grossen Aquarelle
mit Darstellungen aus dem Rhonetal, der Waadt, Genf und Chamonix,
zu Berühmtheit. Sein Atelier in Montbrillant vor den Toren
Genfs war ein Anziehungspunkt für viele durchreisende Persönlichkeiten
seiner Zeit. Linck schuf rund 15 grosse Ansichten in Umriss
Radierung von der Gegend der Westalpen und des Genfersees,
wovon die vorliegende ein charakteristisches Beispiel ist.
29 JEAN-ANTOINE LINCK
1766 Genf 1843
Vue de Servoz, de l’Aiguille du Gouté, de du Glacier de Bionnassey.
Se vend a Genève chez l’Auteur. Fait par Jn Ante Linck. Col.
outline etching. Locations indicated on the back. 36:47,7 cm.
Jean-Antoine Linck, son of the enamel painter and etcher Jean
Conrad Linck, trained in his father’s studio, together with his older
brother Jean-Philippe. Carl Hackert, whose works were sold
in Linck’s studio, had a special influence on the young artist.
Later, he attained popularity through, e.g. his large sized watercolours
showing views of the Rhône Valley, of the Cantons Vaud
and Geneva and of Chamonix. His studio in Montbrillant, on the
outskirts of Geneva, attracted many distinguished visitors on
their journey through this region.
Linck created about 15 large sized views in coloured outline
etching of the Western alps and the lake Geneva, of which our
impression is a typical example.
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Vue de la Ville d'Arbon et du Lac de Constance. Par Louis Bleuler
à Schaffhouse en Suisse. Gouache. 32,4:47,6 cm.
Vgl.: Casparis, Der Rhein, 117, 33. Johann Ludwig Bleuler, der
Sohn von Johann Heinrich Bleuler, war als Maler, Radierer und
Verleger in Schaffhausen und auf Schloss Laufen tätig. 1821
übernahm er, zusammen mit seinem älteren Bruder Heinrich, die
Kunsthandlung seines Vaters.
Den Wunsch, ein Rheinalbum herauszugeben, hatte bereits der
Vater Johann Heinrich. Verwirklicht wurde das Projekt jedoch
erst von seinem Sohn, Johann Ludwig Bleule,wozu ihm für den
Anfang seine eigenen Zeichnungen der Bündnerreisen
(zwischen 1816 und 1819) dienten. Weitere Zeichnungen
lieferten ihm u. a. die Maler Federle, J. Schmidt und J. Meyer.
In 1821 konnte er bereits die erste von zwanzig Lieferungen der
begeisterten Öffentlichkeit vorstellen.
Louis Bleuler verlegte das repräsentativste Rheinwerk seiner
Zeit in drei Grössen, als kleine und mittlere Aquatinta-Ausgabe
und in einer gouachierten Prachtsausgabe, eine besonders
aufwendig gestaltete Serie, aus der unser Blatt die Tafel 33 ist.
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30 JOHANN LUDWIG BLEULER
Feuerthalen 1792-1850 Schloss Laufen
Vue de la Ville d'Arbon et du Lac de Constance. Par Louis Bleuler
à Schaffhouse en Suisse. Gouache. 32,4:47,6 cm.
Comp.: Caspari, Der Rhein, 117, 33. Johann Ludwig Bleuler, son
of Johann Heinrich Bleuler, worked as painter, etcher and
publisher in Schaffhausen and in Laufen Castle. In 1821 he
inherited, together with his older brother Heinrich, their father's
shop. His father had already wished to publish an album of
views of the Rhine, yet only his son Johann Ludwig was able to
realize such a project and published this album for which he first
used his own drawings from his travels in the Grisons (between
1816 and 1819). Additional drawings were then made by artists
such as Federle, J. Schmidt und J. Meyer. In 1821 he was able
to issue the first of twenty parts, which were received with
great enthusiasm.
Louis Bleuler edited the most representative work of views of the
Rhine in three different sizes, small and medium as aquatint
editions and an edition de luxe in gouache, an extremely
elaborately designed series of which our view is the plate
number 33.
«Rheinfall. J. H. Bleuler pinz. 1836». Ein zweites Mal unten
rechts im Stein signiert. Original Gouache. Breiter grau gouachierter
Rand.
Johann Heinrich Bleuler Sohn besass im Gegensatz zur Künstlernatur
seines jüngeren Bruders Ludwig einen eher ruhigen, besonnenen
Charakter. Schon früh zog ihn sein Vater zu Arbeiten in seinem
Atelier heran. Er entwickelte sich dann auch zu einem tüchtigen
Verleger, Geschäftsmann und regen Politiker und bekleidete
sogar bei den Zürcherischen Truppen den Rang eines Oberstleutnant.
Nach dem Tod der Eltern trennten sich die beiden Brüder
und Heinrich führte den Verlag in Feuerthalen weiter. Obwohl der
Künstler immer etwas im Schatten seines lebensgewandten Bruders
stand, gibt es eine Anzahl sehr qualitätvoller Ansichten von
ihm. Blick auf die wild tosenden, weissen Wassermassen des
Rheinfalls und den zwei herausragenden Felsblöcken.
31 JOHANN HEINRICH BLEULER SOHN
Zollikon 1787 – 1857 Feuerthalen
«Rheinfall. J. H. Bleuler pinz. 1836». Second signature in the
stone in the lower right. Original Gouache. Large margins in grey
gouache.
Johann Heinrich Bleuler jun., compared to the artistic personality
of his younger brother Ludwig, had a rather calm and
introspective character. Early in his life, his father trained him
in his studio. Later he became an efficient publisher, businessman
and active politician; he even held the rank of Lieutenant
Colonel with the Zurich troops. After their parents’ death, the
two brothers went separate ways, Heinrich continued the
publishing house in Feuerthalen. Although Heinrich always
stayed in the shadow of his bon vivant brother, there are a
significant number of works of high quality by him.
A view of the wild and thunderous water of the Rhine Falls with
the two protruding rocks.
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Appenzell. (Vom Bleichegut gegen die Hundwyler Höhe aufgenommen.
J.B. Jsenring del. et sc.). Kol. Aquat. 18,7:31,3 cm.
Wäspe 89.
Isenring war ein Topographiezeichner von akribischer Genauigkeit.
Seine detailliert ausgearbeiteten Bleistiftzeichnungen diente
ihm als Vorlagen für feinkörnige, aufwendig kolorierte Aquatintablätter.
Für die Sammlung malerischer Ansichten der merkwürdigsten
Städte und Flecken der Schweiz, die zwischen 1832
und 1840 entstanden, verwendete Isenring zum ersten Mal, die
in der zweiten Jahrhunderthälfte besonders beliebte Bildform
des sogenannten Gruppenstichs oder Sammelblattes, indem er
zwölf kleinformatige Ansichten um die zentrale Vedute einer
Stadt anordnet. Dies bot die ökonomisch interessante Möglichkeit,
Zentral- und Randansichten auch separat zu drucken. Schöne
Zentralansicht aus der Reihe der grossformatigen Gruppenstichen.
In prächtigem Kolorit, beschnitten und in zeitgenössischer
Glomymontage mit ausgeschnittenem, montiertem Originaltitel.
Diese original Montage wurde von Isenrings Verlag als Möglichkeit
genutzt, die Zentralansicht auch separat zu verkaufen.
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32 JOHANN BAPTIST ISENRING
Lütisburg 1796-1860 St. Gallen
Appenzell. (Vom Bleichegut gegen die Hundwyler Höhe aufgenommen.
J.B. Jsenring del. et sc.). Col. Aquatint. 18,7:31,3 cm.
Wäspe 89.
Isenring was a topographical draughtsman, known for his
meticulous accuracy. He used his highly detailed drawings as
models for fine grained, elaborately coloured aquatint views.
For his collection of views of remarkable towns and places in
Switzerland, which he made between 1832 and 1840, Isenring
first used a specific group arrangement, which became very
popular in the second half of the 19th century. For this arrangement
he placed 12 smaller views around a larger central view
of a town, thereby making it possible and economically
interesting to print each also separately.
This charming central view of Appenzell is from Isenring’s
series of large sized group arrangements. In beautiful colouring,
trimmed and with contemporary mount glomy and clipped original
title pasted on. Isenring’s publishing house used this type
of a mount to sell only the central views.
a b
a -La Cascade inférieure du Reichenbach. Dessiné par G. Lory
père. Gravé par J. Hürlimann. Kol. Aquat. 27,4:19,3 cm. Auf
grossem Papier. Mandach 283.
b -La Cascade supérieur du Reichenbach. Dessiné par G. Lory
père. Gravé par J. Hürlimann. Kol. Aquat. 27,4:19,3 cm. Auf
grossem Papier. Mandach 282.
Die beiden prachtvollen Ansichten des Reichenbachs stammen
aus Lory’s berühmten Album: “Voyage pittoresque de l’Oberland
bernois. Neuchâtel, 1822. Das Album ist das Ergebnis einer jahreslangen
künstlerischen Tätigkeit der beiden Lory. Sie konnten ihre
Studien, die sie seit Anfang des Jahrhunderts nach der Natur
angefertigten, hier wiedergeben. Zugleich entsprach das Album
dem eben erwachten europäischen Bedürfnis nach Bildern und Informationen
über die Alpenwelt.
33 GABRIEL LUDWIG LORY PERE
1763 Bern 1840
a -La Cascade inférieure du Reichenbach. Dessiné par G. Lory
père. Gravé par J. Hürlimann. Col. Aquatint 27,4:19,3 cm. On
large paper. Mandach 282.
b -La Cascade supérieur du Reichenbach. Dessiné par G. Lory
père. Gravé par J. Hürlimann. Col. Aquat. 27,4:19,3 cm. On large
paper. Mandach 282.
The two beautiful views of the Reichenbach falls are impressions
from the famous album “ Voyage pittoresque de l’Oberland
bernois. Neuchâtel, 1822. This album is the result of years
of artistic activity by father and son Lory. They were able to
reproduce here their sketches, which had been drawn from
nature since the beginning of the century. It also met with the
newly awakened European interest in images and information
about the Alps.
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Vue du Lac et de la Ville de Neuchatel. Dessiné d’aprés nature
par N: Sprunglin Architecte de LL:EE: Kol. Um. Rad. Wz.: J.
Honig & Zoonen.27,6:46,6 cm. Hofer 172 I (v. III.)
Niklaus Sprünglin war in seinen frühen Schaffensjahren in Paris,
London und Dresden mit der Erstellung von Fest-, Feuerwerks- und
Theaterdekorationen beschäftigt. Im Jahr 1755 wurde er nach
Bern berufen und mit der Ausarbeitung von Plänen für den Neubau
des Zeughauses, und weiteren Bauten beauftragt. In den Jahren
zwischen 1766 – 1775 war Niklaus Sprünglin neben Albrecht
Stürler der bedeutendste Architekt im spätbarocken Bern. Ein bereits
1776 eingegangenes Angebot, für den Hof in Hannover tätig
zu werden, hatte er ausgeschlagen. In den Jahren 1786 bis 1792
beschäftigte Sprünglin sich mit der Landschaftsdarstellung und
schuf eine Reihe schöner Ansichten speziell im Gebiet des Jurafuss
von Grandson bis nach Solothurn und der Thunerseegegend.
Die seltene Ansicht von Neuchatel in schönem, frischem Kolorit.
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34 NIKLAUS SPRÜNGLIN
St. Stephan 1725-1802 Bern
Vue du Lac et de la Ville de Neuchatel. Dessiné d’aprés nature
par N: Sprunglin Architecte de LL:EE: Col. outline etching.
Wm.: J. Honig & Zoonen. 27,6:46,6 cm. Hofer 172 I (of III.)
Niklaus Sprünglin worked in Paris, London and Dresden on
designing decorations for festivals, fireworks and theatres. In
1775 Berne assigned to him to make plans for a new arsenal and
other buildings for the city. In 1770 Sprünglin was appointed
master builder and in 1796 foreman of the Berne cathedral, a
position he held until his death. From 1766 to 1775 Sprünglin
was, apart from Albrecht Stürler, the most important architect
in the late baroque period in Berne. In 1776 he rejected an
offer to work for the court in Hanover. From 1786 to 1792 he
worked on landscape depictions and created a series of beautiful
views especially of the region of the Jura Mountains from
Grandson to Solothurn and of the Lake of Thun. The rare view
of Neuchâtel in a fresh, beautiful colouring.
Eigentliche Verzeichnuss der Stätten, Graffschaften und Herrschaften,
welche in der Statt Zürich Gebiet und Landschaft
gehörig sind. Josen Murern, 1566. Gedrukt zu Zuerich: bey Conrad
Orell und Comp., 1759. Altkolorierter Holzschnitt auf sechs
Tafeln, dazu Bordüre auf zehn Tafeln. Grösse mit
Bordüre: 104:123 cm.
Jos Murer, ursprünglich Glasmaler, wurde durch diese Landkarte
und durch seine Stadtansicht von Zürich von 1576 als Kartograph
berühmt. Es sind die für diese Zeit schönsten Holzschnittkarten
der Schweiz. Ihre Bildhaftigkeit und Klarheit machten sie
sehr populär. Nach der ersten Auflage von 1566 wurden von den
Original-Holzstöcken noch weitere acht Auflagen gedruckt. Laut
Dürst ist diese fünfte Auflage nur durch ein Exemplar in der Univ.
Bibliothek, Basel bekannt.
35 JOS MURER
Zürich 1530 – 1580 Winterthur
Eigentliche Verzeichnuss der Stätten, Graffschaften und
Herrschaften, welche in der Statt Zürich Gebiet und Landschaft
gehörig sind. Josen Murern, 1566. Gedrukt zu Zuerich: bey Conrad
Orell und Comp., 1759. Coloured woodcut on six plates,
boarder on ten plates. Size including boarder: 104:123 cm.
Dürst, Das älteste bekannte Exemplar der Holzschnittkarte des Zürcher Gebiets 1566 von Jos Murer und deren Spätere Auflagen.
Cicero Verlag, 1975. 5. Auflage/5th edition.
Jos Murer, a former glass painter, is known as a cartographer of
this famous map of the Canton Zurich from 1566 and of a view
of the town of Zurich from 1576. They are the most beautiful
woodcut maps of Switzerland of the 16th century.
Their graphic quality and clarity made them popular. Eight editions
have been made from the original blocks after the first edition of
1566. Of this fifth edition only one impression is known which is
in the University Library of Basel, according to Dürst.
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